Illustration rétro : créer votre propre poupée en papier dans Procreate | Julia Leister | Skillshare

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Illustration rétro : créer votre propre poupée en papier dans Procreate

teacher avatar Julia Leister, Illustrator and Surface Designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:31

    • 2.

      Projet du cours

      1:22

    • 3.

      Trouver de l'inspiration

      6:11

    • 4.

      Définition de votre thème

      1:49

    • 5.

      Créer un "mood board"

      9:56

    • 6.

      Mise en place de votre toile

      2:11

    • 7.

      (optionnel) Esquisse de la poupée

      5:53

    • 8.

      Outil de symétrie

      4:03

    • 9.

      Design de vêtements

      11:59

    • 10.

      Ajouter des couleurs et des détails

      13:06

    • 11.

      Ajouter des textures

      6:16

    • 12.

      Réflexions finales

      0:45

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

477

apprenants

25

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous apprendrez à illustrer votre propre poupée en papier rétro dans Procreate.

Êtes-vous intéressé par la mode vintage ou la conception de mode en général et aimez-vous créer les tenues de vos personnages autant que moi ? Ensuite, créer une poupée en papier est un moyen merveilleux d'expérimenter avec différents styles et de mettre en valeur vos beaux designs !

Cette leçon est appropriée pour tous les niveaux de compétence, que vous soyez un débutant ou un professionnel qui travaille ! Il vise à vous rendre plus à l'aise et plus aventureux lorsque vous dessinez et dessinez des vêtements tout en créant votre propre poupée en papier.

Nous examinerons plusieurs ères et tendances de la mode ainsi que les ressources pour trouver l'inspiration, vous donnant une base solide pour choisir un thème et des designs uniques pour votre propre poupée en papier. Nous allons également découvrir comment émuler les techniques d'impression analogique pour donner à notre illustration un aspect rétro.

Ce que vous allez tirer de ce cours :

  • Un guide étape par étape sur la façon de créer une poupée en papier
  • Astuces sur la façon de trouver l'inspiration de la mode et de créer votre propre tableau d'humeur
  • Une astuce pour choisir un thème créatif et créer des tenues uniques
  • Apprendre à utiliser l'outil de symétrie Procreate
  • Acquérir des compétences pour apporter un look rétro et analogique à vos illustrations
  • Astuces pour le dessin, la coloration et la texturation dans Procreate
  • Une brève histoire des poupées en papier

CE DONT VOUS AUREZ BESOIN

Tout ce dont vous avez besoin pour le cours est d'un iPad avec l'application Procreate installée et d'un Apple Pencil.

Édité par Rosentwig


Musicsumi par ikkun (ex. Barradeen) | https://soundcloud.com/ikkunwastaken
Musique promue par https://www.free-stock-music.com
Creative Commons / Attribution-ShareAlike 3.0 Unported (CC BY-SA 3.0)
https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/deed.en_US

réveillez-vous, essayez à nouveau par ikkun (ex. Barradeen) | https://soundcloud.com/ikkunwastaken
Musique promue par https://www.free-stock-music.com
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Julia Leister

Illustrator and Surface Designer

Enseignant·e

Hi there! I'm Julia, also known as junoregen and I'm an illustrator and surface designer from Germany. With a love for all things retro and ephemeral, like stamps, matchbooks, and posters, I draw inspiration from the past while keeping my work modern and fresh with vibrant color palettes and lots of texture.

I've had the opportunity to collaborate with brands and companies such as HP Inc., CASETiFY, Birdhouse Skateboards, Imparfaite and Splice as well as numerous musicians and record labels like Majestic Casual, A.L.I.S.O.N., vern matz and many more.

In addition to my illustration work, you can also find my art on Instagram, where I share my latest creations and connect with fellow art enthusiasts. I'm thrilled to share my skills and knowledge with you th... Voir le profil complet

Level: All Levels

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Introduction: Si vous vous intéressez à la mode vintage ou au design de mode en général, et que vous aimez concevoir tenues de vos personnages autant que moi, alors créer une poupée en papier est une excellente méthode pour expérimenter différents styles, mettre en valeur vos magnifiques designs et créer une œuvre d'art unique et amusante par la même occasion. Bonjour à tous, je suis Julia, également connue sous le nom d'Unovin, et je suis une illustratrice allemande J'ai une grande passion pour tout ce qui est vintage, qu'il s'agisse de vêtements, accessoires ou de meubles, et j'adore intégrer cela à mon art. La mode est sans aucun doute une partie très importante de mon art. J'adore créer des tenues ou créer des affiches à partir de pièces vintage. J'aime aussi beaucoup illustrer avec des couleurs vives et beaucoup de texture Même si je travaille en numérique, il est très important pour moi que mes illustrations conservent des champs analogiques. C'est pourquoi j'aime imiter les C'est pourquoi j'aime imiter techniques traditionnelles comme sérigraphie ou la lithographie Comme vous pouvez créer des poupées en papier pour de nombreux thèmes et styles différents, ou même créer des poupées personnalisées pour des personnes ou des marques, elles sont très polyvalentes et font partie de mes illustrations les plus appréciées. Les poupées en papier peuvent aussi vous rappeler de nombreux souvenirs et peut-être avez-vous grandi en jouant avec elles comme je l'ai fait. Illustrer une poupée en papier est également un excellent moyen de se sentir plus à l'aise lorsqu'il s'agit de dessiner des vêtements ou d'expérimenter différents styles Ils sont chéris depuis des générations, inspirent la créativité l'imagination et permettent la mode et le design J'ai pensé que ce serait vraiment amusant et utile de vous apprendre à créer votre propre illustration de poupée en papier. Dans ce cours, nous allons plonger dans le monde des poupées en papier, depuis les origines de simples figurines découpées jusqu'aux versions numériques d'aujourd'hui Je vais vous donner un guide étape par étape pour créer votre propre poupée numérique en papier dans Procreate Nous explorerons les moyens de trouver l'inspiration, choisir un thème fort et de créer notre propre mood-board basé sur Nous apprendrons à dessiner notre poupée et à concevoir des tenues à l'aide de outil de symétrie Procreate et apprendrons à choisir une palette de couleurs qui fera ressortir notre illustration Je vais vous montrer des techniques pour apporter un aspect rétro et analogique à des champs avec des illustrations en utilisant des textures et des effets d'impression. Tout au long du cours, je partagerai également mes meilleurs conseils et astuces pour dessiner, colorier, texturiser et Il sera plus simple de suivre ce cours si vous avez de l'expérience avec la procréation, mais ce n'est pas obligatoire Je vais vous expliquer chaque étape du processus. Que vous soyez débutant ou professionnel, ce cours est pour vous. Commençons et laissez-moi vous montrer ce que sera exactement le projet de classe 2. Projet du cours: Pour le projet de classe, vous allez créer votre propre illustration de poupée en papier d' inspiration rétro dans Procreate en vous basant sur l'ère du style vintage que vous avez choisie en suivant mon guide étape par étape Tout ce dont vous avez besoin pour le cours est un iPad avec le Procreate installé et un Apple Pencil Personnellement, j'utilise l'iPad Pro 11 pouces. Il s'agit de la troisième génération avec 128 Go de stockage. cela, j'utilise l'Apple Pencil, celui-ci est de deuxième génération En ce qui concerne Procreate, j'utilise actuellement la version 5.3.2. Assurez-vous que vous utilisez cette version ou une version plus récente qui pourrait être disponible dès maintenant. Pendant que vous suivez ce cours, vous ne manquerez aucune des fonctionnalités que je vais utiliser. Pour le projet principal, c'est tout ce dont vous avez besoin. J'ai également rassemblé des ressources et des téléchargements que nous utiliserons tout au long du cours. Si vous rencontrez des problèmes pour télécharger les fichiers, vous pouvez également trouver un lien au bas de la section du projet de classe. Assurez-vous simplement que si vous êtes sur iPad, vous allez sur le site Web de Skillshare et non via l'application Vous pouvez tous les télécharger dès maintenant, mais je vais également vous expliquer comment le faire plus en détail une fois que nous en aurons besoin. Il est maintenant temps pour toi de te faire une surprise. Prenez peut-être un thé ou un café, et je vous verrai au premier cours. 3. Trouver de l'inspiration: Avant d'examiner les différentes erreurs de mode et de nous inspirer pour notre poupée en papier, jetons d'abord un bref coup d'œil à certaines poupées en papier vintage et remarquons certaines de leurs principales caractéristiques. On peut y voir une poupée en papier des années 1930 et 1940, ornée de jolies tenues Nous pouvons remarquer, et bien sûr, le nom l'indique, que les poupées en papier étaient fabriquées en papier, ce qui en faisait un jouet très bon marché pour les enfants à l' époque. Ici, vous pouvez également vraiment voir la texture du papier depuis la peau. Une autre partie intéressante que nous pouvons voir est que ces petits rectangles sont attachés aux vêtements. ce que l'on appelle des languettes pliantes et j'avais l'habitude de mettre la tenue sur C'est ce que l'on appelle des languettes pliantes et j'avais l'habitude de mettre la tenue sur la poupée après l'avoir découpée en les suivant autour du corps de la poupée. Maintenant, faisons un saut et regardons les poupées en papier des années 60. Celui-ci met en vedette Twinkie et représente une icône de la mode des années 60 Il possède l'une des tenues phares de Brigitte Bardot qu'elle pourrait porter ou qu'elle aimerait partager Je pense que l'une des raisons pour lesquelles les poupées en papier sont toujours populaires aujourd'hui est qu'elles permettent d'explorer différents styles et personnalités. Soyez simplement très créatif dans ce que vous créez. Maintenant, pour les dernières poupées en papier, j'ai choisi celles des années 70 avec Barbie, qui étaient très populaires à l'époque les regardant, je pense qu'il est important de noter que, malheureusement, dans le passé, les poupées en papier ne présentaient souvent qu' un type de corps Curlin très spécifique et réaliste Quand il s'agit de créer votre propre poupée en papier, je vous encourage à créer ce que vous voulez et à vous amuser sans vous sentir obligée de vous en tenir à aucune de ces représentations Maintenant que nous avons une idée de ce à quoi ressemblaient les poupées en papier, il est temps de nous inspirer et de réfléchir à notre propre thème. Puisque nous voulons créer une poupée d'inspiration rétro, choisissons d'abord une décennie sur laquelle nous concentrer Si vous ne savez pas quelle décennie choisir, ce n'est pas un problème. Je peux utiliser des tableaux Pinterest pour une mode des années 50, 60, 70 Pour vous inspirer, vous pouvez les trouver en recherchant mon nom d'utilisateur, Junoregenart, ou vous pouvez également utiliser le lien que j'ai fourni dans la description du projet de classe Mais ici, vous pouvez voir les planches des années 50, 60, 70 J'ai essayé d'inclure une variété de choses, allant des options vestimentaires aux coiffures en passant par les accessoires, comme les sacs à main ou les chaussures pour différentes occasions, les vêtements d' extérieur, et ici nous avons des vêtements de plage par exemple, tout cela vaut pour les Vous pouvez voir à quel point ils changent. Ici, nous avons beaucoup plus de couleurs vives, comme des oranges et des roses, et nous proposons des tenues très amusantes Je peux vous inspirer de la même chose pour les années 70. Ici, nous avons beaucoup plus de tons terreux et ce sont aussi des silhouettes et des accessoires très amusants Il en va de même, bien sûr, depuis les années 80, qui sont totalement différentes Beaucoup de néons, de couleurs très vives et de silhouettes très intéressantes On met beaucoup l'accent sur les épaules, ce que j'aime beaucoup. Vous pouvez simplement y jeter un coup d'œil et peut-être découvrir s'il y a un motif que et peut-être découvrir s'il y a vous aimez ou une combinaison de couleurs qui vous attire depuis une décennie J'espère que cela vous inspirera. J'aime aussi feuilleter les vieux magazines. Si vous n'en possédez pas, c'est très bien. Une excellente source, archive.org, qui contient un porte-magazines en ligne Vous pouvez parcourir tous les magazines et même les télécharger gratuitement. J'aime utiliser la barre de recherche et simplement taper des mots clés liés à ce que je recherche. Par exemple, recherchons Vogue et il nous montrera tous les magazines Vogue issus des archives. Ils en ont aussi beaucoup de nouveaux, mais ce qui m' intéresse surtout, ce sont les vintage. Vous pouvez le parcourir et vous en inspirer. Par exemple, regardons ce magazine Vogue de 1965 J'ai beaucoup aimé la robe arc-en-ciel et vous pouvez simplement la parcourir comme vous le feriez avec un magazine physique. C'est vraiment intéressant de voir à quoi ressemblaient les magazines à l'époque. Vous pouvez également le parcourir plus rapidement grâce à la barre en bas et vous inspirer des publicités et des éditoriaux du passé Une autre façon de trouver l'inspiration est de feuilleter des livres sur la mode. À mon avis, ils sont aussi magnifiques ils sont aussi magnifiques comme des livres sur le café. C'est la première, appelée mode du XXe siècle, qui présente les 100 dernières années de mode en diffusant plus de 400 publicités Ce qui est vraiment bien dans ce livre, c'est qu'il est en allemand, en anglais et en français et qu'il couvre la période 1900-1999 J'adore regarder ces publicités parce qu'elles montrent vraiment ce qui était populaire différentes périodes et elles incluent également une chronologie dans le livre qui vous raconte des faits intéressants sur chaque année et sur la façon dont elle a influencé la mode. Le deuxième livre que je recommande vivement est Vintage Details of Fashion Sourcebook Il s'agit d'une collection de plus de 600 détails de mode issus de tenues du 20e siècle. Je pense qu'il était principalement destiné aux personnes qui cousent ou dessinent, mais je pense qu'il est également idéal pour les illustrateurs, car il montre vraiment des détails qui peuvent faire ressortir votre design Il est divisé en différentes parties, comme manches, les couleurs ou les poches, et il est vraiment magnifiquement photographié. Vous pouvez en apprendre beaucoup sur l'époque du slip et créer des designs vraiment authentiques pour votre art. Personnellement, j'aime beaucoup le style des années 60 , alors j'ai dû regarder cette partie et ce que j'ai vraiment aimé, c'est les oranges et aussi les légumes verts et la façon dont ils se marient comme ici, par exemple, j'aime beaucoup le contraste entre le vert et l' J'ai décidé de créer une poupée en papier des années 60, mais maintenant c'est ton tour Jetez un coup d'œil aux tableaux ou à toute autre forme d' inspiration, remarquez ce qui vous attire et décidez sur la décennie sur laquelle vous voulez que votre poupée en papier se concentre Il n'est pas nécessaire de passer beaucoup de temps sur la poupée. Il suffit de jeter un coup d'œil aux éléments et de voir ce que vous voulez , puis à l'étape suivante, nous définirons davantage notre thème et commencerons à chercher des références réelles 4. Définir votre thème: J'espère que vous avez trouvé une décennie qui vous intéresse et que vous êtes impatient de commencer à collecter des images de référence. Avant cela, je vous recommande définir un peu plus le thème de votre poupée. Cela rendra votre poupée en papier plus cohérente et vous aidera à ne pas vous laisser submerger lorsqu'il s'agit de rechercher des images de référence, puis de concevoir les tenues Les choses que vous pouvez vous demander pour trouver un thème plus précis peuvent être : qui est mon chien ? Doit-il s'agir d'une personne connue pour son style ? Ou peut-être que je veux me transformer en poupée en papier, ou je veux simplement créer une personne inventée. Pour quelle saison est-ce que je veux créer ? Par exemple, une poupée en papier d'été est très différente d'une poupée en papier d'hiver. Mais il peut aussi être amusant de faire une tenue pour chaque saison. À quelle occasion ou à quelles occasions est-ce que je souhaite que les tenues soient destinées ? Voulez-vous créer des looks plus décontractés, ou quelque chose de plus spécial, comme pour une fête ou peut-être pour le travail que ferait la poupée en papier ? Y a-t-il un motif ou un modèle sur lequel je souhaite me concentrer ? Par exemple, des formes comme des fleurs ou des étoiles peuvent être très amusantes. Pour des motifs tels que des pois ou des rayures. Enfin, y a-t-il une combinaison de couleurs sur laquelle je souhaite me concentrer ? Cela pourrait être très amusant de créer une poupée au néon ou simplement de passer au monochrome J'aime beaucoup l'idée d' une poupée printanière en papier qui met l'accent sur les fleurs comme motif. Je pense que cela irait vraiment bien avec les combinaisons orange et vert que j'ai vues sur Pinterest dans le sport 60. Je pense également que je vais créer des tenues plus quotidiennes. Peut-être quelque chose que je porterais personnellement, peut-être pour un pique-nique ou simplement pour rencontrer un ami avec qui aller en ville. Mais maintenant c'est ton tour. encore quelques minutes au Réfléchissez encore quelques minutes au thème de votre poupée en papier et répondez à ces questions. Ensuite, nous allons commencer à créer notre mood board. 5. Créer un "mood board": Maintenant que nous avons dix ans et que nous avons un thème plus défini, nous pouvons créer notre mood board pour poupées en papier. Il s'agira d'une représentation visuelle de l'esthétique générale et du style que vous souhaitez créer pour votre illustration et c'est un excellent outil explorer l' apparence d'une décennie spécifique. Nous avons une idée générale de ce à quoi ressemblait la décennie que nous avons choisie en termes de mode, mais il est maintenant temps de la préciser et de choisir les références et les styles nous aimerions utiliser pour notre poupée en papier. Dans un premier temps, rassemblons les différentes images à mettre sur notre tableau. Vous pouvez utiliser des photographies, des illustrations, des publicités dans des magazines ou même des vêtements et accessoires de l'époque. N'hésitez pas à utiliser mes tableaux Pinterest comme point de départ. J'ai également créé quelques moodboards en les utilisant. Si vous souhaitez choisir l'un d'entre eux et un thème que j'ai créé, vous pouvez les télécharger dans la section des ressources. Pour cela, il vous suffit de retourner dans la section des ressources et de cliquer sur le PDF à droite. J'ai créé huit tableaux au total avec différents thèmes, reprenant certaines des images que j'ai trouvées sur Pinterest ainsi que des palettes de couleurs pour vous inspirer. Créer un mood board prend un peu de temps, mais on peut en apprendre beaucoup et c'est vraiment amusant Mais je les ai proposées comme options si vous voulez vous lancer directement dans l'esquisse. Si vous les souhaitez au format JPEG, vous pouvez également faire défiler l'écran vers le bas et cliquer sur le lien menant au dossier OneDrive, qui contient toutes les ressources Vous pouvez également les télécharger à cet Mais voyons maintenant comment créer vous-même un mood board. Pour ma poupée en papier, je vais me tourner vers mon tableau des années 60 et je cherche simplement ce qui pourrait correspondre à mon thème ou ce que j' adorerais utiliser comme source d'inspiration ou comme référence pour mes créations. Par exemple, j' aime beaucoup celui-ci. Je vais juste attendre que ces boutons disparaissent , puis faire une capture d'écran et l'enregistrer pour mon mood board. Je l'ai vu plus tôt et j'ai beaucoup aimé la fleur sur la chaussure. Je vais certainement faire une capture d'écran de celui-ci. Ne vous inquiétez pas si la qualité n'est pas très bonne, car c'est juste pour un mood board. J'aime aussi beaucoup celui-ci. Je ne sais pas si je veux créer exactement cette robe, mais j'aime beaucoup ce détail avec les festons Je vais également faire une capture d'écran celui-ci et continuer à chercher des choses qui me tiennent à cœur et qui, à mon avis, iraient bien avec des choses que j'ai déjà capturées Je pense que celui-ci ferait un super sac. C'est très mignon et je le porterais totalement aussi si je l'avais. Il peut également être intéressant de prendre des captures d'écran de quelque chose comme ça Pour vous faire une idée du look de la poupée en papier, vous ne devez pas vous contenter de vous habiller, bien sûr. Je vais également faire une capture d'écran de celle-ci pour avoir une bonne idée du maquillage que je veux mettre sur ma poupée. textures et les motifs jouent également un rôle important dans la création de l'apparence générale d'un mood board. Recherchez des images qui montrent les types de tissus, d'imprimés ou de motifs qui vous rappellent la décennie ou que vous souhaitez vraiment créer lors de la fabrication de la poupée en papier. Par exemple, j'aime beaucoup cette texture tricotée ici particulièrement associée au tissu plus épais de la robe tablier. Allez-y, mettez la leçon en pause et terminez de collecter vos captures d'écran Je recommande de trouver environ 15 à 20 images et dès que vous en aurez terminé, nous commencerons à créer notre mood board et à procréer Maintenant que nous avons une collection de nos captures d'écran sur notre iPad, il est temps de passer à Procreate et de créer notre mood board J'aime beaucoup utiliser ce canevas A4. Ensuite, je le fais pivoter comme ça, pour qu'il soit orienté dans cette direction. Je commence par ajouter toutes les images à mon Canvas. Ce que je fais, c'est accéder aux paramètres des actions ci-dessus et appuyer sur « Insérer une photo » Je mets toutes les images de référence dans un album et maintenant je vais commencer à les insérer une par une. Maintenant que la première image est importée, je vais accéder à l'outil de sélection, qui se trouve ici dans le coin supérieur et je m'assure que le rectangle est sélectionné. Je zoome légèrement et je recadre déjà mon image ne nous reste donc que ce qui est important pour notre tableau. Je sélectionne simplement la zone comme celle-ci , puis je la lâche et j' appuie sur « Copier et coller ». Comme vous pouvez le voir maintenant, sous les calques, nous avons notre image recadrée et nous pouvons supprimer la version précédente en faisant glisser votre doigt vers la gauche et en appuyant sur « Supprimer ». Maintenant, nous faisons cela pour chaque image et pendant ce temps, comme cela peut prendre un peu de temps, nous pouvons déjà commencer à réfléchir images qui pourraient bien aller ensemble à des tenues qui pourraient fonctionner ou peut-être à une image spécifique que nous voulons comme point focal. Nous continuons comme avant. Nous sélectionnons « Recadrer » et copier-coller, puis nous supprimons la version précédente. Je ne m' inquiète pas non plus vraiment pour le placement pour l'instant. J'aimerais d'abord ajouter toutes les images avoir un aperçu de ce que j'ai choisi. Nous avons maintenant terminé cette étape et nous pouvons commencer à trier les images et à créer une belle composition. En fait, ce que j'aime faire en premier lieu, c'est désactiver toutes les couches pour ne pas être trop submergée par toutes les images qui s'y trouvent. Ensuite, je commencerai par le titre de notre mood board. Pour cela, je vais dans les actions, ajoute et j'appuie sur « Ajouter du texte ». Comme ma poupée en papier sera inspirée des années 1960 et qu'elle est inspirée de ce que j'aimerais porter, je vais simplement l'appeler poupée en papier Juno des années 1960 pour l'instant Mettons le texte en gras. Ensuite, je vais juste le placer dans un coin comme ça. Ensuite, ce que j'aime faire, c'est verrouiller cette couche en balayant vers la gauche et en appuyant sur « Verrouiller ». Cela signifie essentiellement que vous ne pouvez pas modifier cette couche tant que vous ne l'avez pas déverrouillée. Cela ne vous distraira pas. Ensuite, j'aime parcourir toutes mes images et en choisir une qui m'a marqué le plus. Pour moi, c'est cette robe parce que j'adore la forme et les détails et j'aimerais en créer une similaire. Maintenant, je vais sélectionner l'image et commencer par la placer au milieu, puis je vais continuer comme ça. Par exemple, je pense que bottes iraient vraiment bien avec la robe, alors je les ajoute à côté. En termes de composition, vous pouvez vraiment le faire comme vous le souhaitez. Vous pouvez être plus désordonné ou vraiment les organiser proprement. La seule chose à laquelle je ferais attention est de ne pas superposer vos images de manière à masquer le design de cette manière, par exemple. Continuez à ajouter vos références au canevas et créez une composition qui vous convient. Si vous souhaitez déplacer plusieurs images à la fois, vous pouvez les sélectionner en faisant glisser votre doigt vers la droite sur chacune d'elles, puis en appuyant sur « Sélectionner » et en les déplaçant comme suit. Comme vous pouvez le constater, notre mood board commence vraiment à prendre forme. Le thème floral du printemps sur lequel j'ai choisi de me concentrer se reflète dans les images que j'ai choisies. Je commence à être très enthousiaste à l'idée de concevoir ma poupée et mes tenues sur cette base. Maintenant que nous sommes satisfaits de notre composition et de nos références, j'aimerais ajouter une palette de couleurs à mon mood board qui représente la décennie. Faisons-le dans le coin supérieur droit. Pour cela, je crée d'abord un nouveau calque et je dessine un cercle avec le stylo technique En appuyant sur l' écran comme ceci, il créera automatiquement un cercle parfait pour moi. Ensuite, je fais simplement glisser le noir pour le moment et je le place à l'intérieur du cercle. Maintenant, ce que je fais, c'est dupliquer ce calque et faire glisser le nouveau calque sur le côté. Il est maintenant temps de sélectionner certaines couleurs que j'aime dans notre mood board et pour cela, j'utilise le sélecteur de couleurs Tout ce que vous avez à faire est d' appuyer sur le Canvas avec un doigt. Comme vous pouvez le voir, il vous donne un échantillon de la couleur sur laquelle vous appuyez. Commençons par le joli vert de cette robe. Je vais simplement glisser-déposer la couleur sur un cercle , puis je l'ajuste et je la retouche un peu, qu'elle soit plus lumineuse et corresponde mieux à ce que je recherche. Maintenant, je veux aussi une orange. Je vais choisir une couleur de la robe qui me plaît et peut-être la rendre un peu plus claire. Ensuite, je veux un joli jaune foncé semblable à celui-ci sur le sac à fleurs. Je vais juste rendre les choses beaucoup plus claires également. Je pense qu'une couleur neutre irait bien. Choisissons parmi les cheveux pour le moment , puis ajustons la couleur jusqu'à ce que je sois satisfaite. Comme dernière couleur, j'aimerais vraiment un rose tendre. Je regarde d'abord un rose extrait de ce sac, puis je le retouche jusqu'à ce que je sois heureuse. Voici ma palette de couleurs finale pour le mood board. Vous disposez ainsi d'un mood board qui représente la mode et l'esthétique de la décennie que vous explorez. Maintenant, enregistrons le mood board au format JPEG. Nous sommes prêts pour la prochaine leçon, où nous allons configurer notre Canvas pour la poupée en papier et ajouter notre mood board comme référence. 6. Configuration de votre toile: Maintenant que nous avons fait de nombreuses recherches, il est temps de configurer notre Canvas afin de pouvoir commencer à dessiner. Appuyez sur le bouton Plus et sur New Canvas. Nous utilisons un canevas de 2 000 x 2 000 pixels. Nous devrions régler le DPI sur 300, ce qui nous donnera 258 couches sur mon iPad, mais cela peut varier en fonction de l'iPad que vous possédez. Ensuite, pour le profil colorimétrique, vous pouvez choisir l'une des options RGB ou l'option d'affichage comme moi C'est idéal pour publier sur Internet ou sur les réseaux sociaux, mais si vous souhaitez imprimer vos illustrations, je vous recommande d'aller plus haut, donc au moins 3 000 pixels. Notre canevas est maintenant prêt et nous avons besoin de pinceaux à utiliser. Procreate nous offre de nombreuses options intéressantes pour les pinceaux, mais j'ai également créé un pack de pinceaux pour vous, qui contient quelques pinceaux Procreate que j'aime bien ainsi que d' autres que j'ai créés moi-même ou que j'ai Je vais vous montrer comment le télécharger. Tout ce que vous avez à faire est de faire défiler les ressources vers le bas et vous pouvez soit les télécharger en bas, soit accéder aux ressources sur la droite et cliquer simplement sur le jeu de pinceaux Paper Doll, puis il vous suffit de le télécharger Vous appuyez ici. Cela va ouvrir un fichier zip. Vous pouvez voir ici le set de pinceaux Paper Doll. vous suffit d'appuyer dessus et le jeu de pinceaux sera automatiquement importé dans l'application Procreate Maintenant, la seule chose dont nous avons besoin pour commencer à dessiner est notre mood board Allez-y et allez dans Paramètres. Sous Canvas, vous pouvez trouver une option de référence et nous voulons activer cette option. Nous pouvons maintenant ajouter notre mood board en appuyant sur image, « Importer une image », puis en choisissant notre tableau. Juste comme ça, vous avez maintenant cet onglet de référence pratique sur lequel vous pouvez zoomer. Vous pouvez également ajuster la taille en faisant glisser le coin inférieur gauche, et vous pouvez également faire glisser librement le pointeur autour de l'onglet de référence Maintenant que tout est prêt, nous sommes prêts à commencer à dessiner pour la leçon suivante 7. (Facultatif) esquisse la poupée: Nous allons maintenant commencer à dessiner notre poupée. Vous pouvez ignorer cette étape si vous souhaitez commencer à concevoir la tenue tout de suite. Pour cela, vous pouvez à nouveau la télécharger directement depuis la section des ressources ou en bas en utilisant le lien, puis enregistrer l'image. Ensuite, nous ouvrons notre canevas dans Procreate et ajoutons le modèle de poupée Si c'est ce que vous avez fait, vous pouvez maintenant passer à la leçon suivante. Pour ceux qui veulent dessiner leur propre poupée, je vais expliquer comment je le fais plus en détail dans cette leçon. Tout d'abord, supprimons la référence pour le moment. Si vous en avez besoin, vous pouvez toujours le réactiver comme ça. Pour dessiner, j'aime utiliser le crayon Procreate du jeu de pinceaux, qui n'est qu'une version légèrement modifiée du pinceau par défaut Maintenant, lorsqu'il s'agit de dessiner la poupée, il n'y a vraiment pas de bonne ou de mauvaise façon d'aborder la question Je vais simplement expliquer la façon dont je l'aborde personnellement et essayer de vous donner quelques conseils et points auxquels vous devez faire attention. Tout d'abord, la poupée en papier que nous créons sera symétrique Cela signifie que les deux côtés de la poupée seront exactement les mêmes. Vous pouvez très bien le voir quand nous regardons ma poupée en papier finie ici. Cette symétrie facilitera grandement notre processus d' esquisse et de conception, et j'expliquerai comment utiliser l'outil de symétrie dans Procreate à l'étape suivante pour en faire un processus vraiment pratique Mais pour notre premier croquis, n'oubliez pas de garder la poupée aussi symétrique que possible J'aime commencer par penser au corps comme à des formes. Un ovale pour la tête et un rectangle pour le cou. Passons ensuite à l' épaule et au torse, et j'ajoute également cette ligne au centre pour m'aider à faire attention à la symétrie Ensuite, je passe aux hanches, que je veux qu'elles soient un peu plus larges que la taille. Maintenant, pour les jambes, je commence également par une ligne droite et Procreate redressera automatiquement la ligne lorsque vous maintenez votre stylo enfoncé pendant un petit moment, ce qui est très pratique pour moi car j'ai des mains assez tremblantes Ensuite, je continue avec les bras. J'ai décidé de les positionner de manière à ce que les mains soient derrière le dos de la poupée, car je n'ai pas vraiment de modèles à manches longues en tête. Je préfère simplement avoir les bras tendus vers le bas, à manches longues en tête. Je préfère simplement avoir les bras tendus vers le comme les jambes, puis je donne une forme à la jambe ajoute l'endroit où je pense que les pieds iront, puis j'ajoute également une forme supplémentaire aux Ensuite, je vais sélectionner l'image et la faire glisser un peu plus vers le milieu, puis je passe aux calques et je cette première esquisse de mon guide pour la deuxième esquisse en baissant l' opacité de cette manière à environ 25 % et en ajoutant un nouveau calque environ 25 % et en ajoutant un nouveau calque Maintenant, j'essaie d'affiner l' esquisse, en essayant de mieux ajuster les formes et les proportions. Vous pouvez également utiliser des références pour obtenir de l'aide. Skillshare propose d' excellents cours, par exemple sur l'anatomie ou les proportions Mais en général, je dis simplement « pratiquez, pratiquez et n'ayez pas peur de faire des erreurs ». Tout cela fait partie du processus d'apprentissage et mes poupées ne sont certainement pas parfaites, mais elles n'ont pas non plus d'essayer de s'amuser avec elles. Maintenant, pour la deuxième esquisse, j'aime d' abord affiner un côté , puis quand j'en ai fini avec cela, je passe aux calques et je duplique ce calque , puis je sélectionne, j'appuie sur « Retourner horizontalement » et je m' assure que le magnétisme est activé, puis je fais glisser le calque jusqu'à ce que nous ayons un corps complet Je pense que cela aide vraiment à repérer d'autres éléments que je souhaite modifier ou affiner, et maintenant je fusionne simplement ces couches. J'aime beaucoup cette technique créer une esquisse après une esquisse parce que vous pouvez commencer de manière assez approximative, puis rendre chaque esquisse plus nette et plus affinée, et elle peut également vous aider à repérer les erreurs. Par exemple, la tête que j'ai dessinée dans la première esquisse semble maintenant très différente et je peux la corriger dans l'esquisse suivante. Oui, en gros, c'est juste beaucoup de dessin et d'effacement jusqu'à ce que j'en sois content Pour la tête, désactivons la couche de guidage et créons une nouvelle couche. Encore une fois, je commence par une forme ovale de base pour l'instant, puis j'ajoute également la racine des cheveux et une forme de croix rugueuse pour voir où vont aller les yeux et le nez Ensuite, je fusionne les couches et je supprime l'esquisse initiale car je souhaite maintenant utiliser ma deuxième esquisse comme guide Je suis donc en train de réduire à nouveau l' opacité à 25 % et de créer une couche pour le troisième et dernier affinement Pour cette esquisse, j'essaie vraiment garder mes lignes nettes et de créer un contour final avant d' utiliser l'outil de symétrie à l'étape suivante pour rendre l' esquisse complètement symétrique J'ajoute également un haut et un bas pour la poupée, en m'assurant que cela n'interfère avec aucun des motifs que j'utiliserai Je ne vais donc pas dessiner de bretelles pour le haut, par exemple. Je dessine aussi grossièrement l'endroit où vont aller les yeux, le nez et la bouche. Avant la leçon suivante, esquissez votre poupée et peaufinez-la jusqu'à ce que vous soyez heureuse. Dans le prochain chapitre, j' expliquerai comment fonctionne l'outil de symétrie et comment il facilite vraiment le processus. 8. Outil de symétrie: Si vous avez oublié la partie poupée, veuillez ne pas la sauter maintenant car l'outil de symétrie sera également très important pour les vêtements Je voudrais vous montrer comment l'utiliser en détail pour peaufiner notre croquis de poupée Activons d'abord l'outil de symétrie en accédant à Actions, Canvas et en activant notre guide de dessin puis nous voulons accéder à Modifier le guide de dessin et il vous proposera les options pour la grille 2D, l' isométrique, la perspective et la symétrie Appuyons sur la symétrie et cela nous donne cette ligne directrice au centre . Maintenant, pour les réglages, j'aime l'opacité de la ligne autour de 40 % et l'épaisseur autour de 50. Il y également plus d'options pour différents types de guides, mais nous voulons nous en tenir à l'option verticale En haut, vous pouvez également choisir la couleur du guide, mais je vais m'en tenir au noir car c'est la couleur la plus visible. Maintenant que nous en avons terminé avec cela, nous pouvons créer une nouvelle couche. Lorsque vous appuyez sur cette couche, l'onglet Options s'ouvre et nous voulons activer l'assistant de dessin ici. Comme vous pouvez le constater, ce que nous dessinons est désormais reflété de l'autre côté de la ligne directrice. Ainsi, par exemple, nous pouvons créer un cœur parfait comme celui-ci Maintenant, avant de créer notre esquisse finale de poupée, accédez à la couche d'esquisse, sélectionnez-la et assurez-vous que le centre de la poupée est aligné sur la ligne de symétrie Ensuite, nous pouvons réduire l'opacité de cette couche à environ 25 % et créer une nouvelle couche avec l' assistant de dessin activé pour l'esquisse finale et en tant que pinceau, j'aime maintenant utiliser le stylo stable Procreate ce qui rend vos lignes beaucoup plus lisses. Maintenant, je fais le contour final de ma poupée et grâce à l'outil de symétrie, je n'ai plus qu'à dessiner 50 % de la poupée tout en obtenant un croquis parfaitement symétrique Maintenant, je suis aussi en train de dessiner un visage pour ma poupée et encore une fois, vous pouvez faire ce que vous voulez. Comme ma poupée est inspirée des années 60, je voudrais lui donner un joli eye-liner pour chat cils inférieurs prononcés ainsi qu' peu de fard à paupières et j'aime aussi toujours faire Si vous souhaitez ajouter une entité qui n' est pas censée être symétrique, vous pouvez simplement accéder à votre couche et désactiver l' assistant de dessin comme suit. Par exemple, je voudrais donner à ma poupée et des taches de rousseurs, mais je ne veux pas qu' elles soient symétriques. Maintenant je peux simplement les dessiner comme ceci Par exemple, je voudrais donner à ma poupée et des taches de rousseurs, je ne veux pas qu' elles soient symétriques Maintenant je peux simplement les dessiner comme Maintenant que j'ai terminé le contour, je désactive l'autre esquisse et je m' assure que toutes mes lignes sont bien nettes et ont un aspect final Je pense vraiment que son cou pourrait être un peu plus long Je fusionne donc mes couches, je sélectionne ma poupée et, avec la main libre sélectionnée, je dessine un contour autour de la tête, puis j'appuie sur la flèche en haut et Maintenant, comme dernière étape, je fais quelques derniers ajustements jusqu'à ce que je sois heureuse. Maintenant c'est à vous de finaliser votre esquisse à l' aide de l'outil de symétrie Dans la leçon suivante, nous allons ensuite concevoir nos tenues, ce qui est ma partie préférée J'ai donc hâte de vous montrer comment je fais 9. Conception de vêtements: Dans cette leçon, nous concevons tous les vêtements notre poupée en papier et préparons tout pour le processus de coloration. Je vais vous guider tout au long de mon processus de création de tenues et de création d'une composition agréable Tout d'abord, je veux que ma poupée soit un peu plus petite qu'il y ait plus de place pour les vêtements. Une fois l'uniforme sélectionné, je vais la redimensionner, puis j'active la capture pour la positionner parfaitement au milieu Ensuite, nous réduisons l' opacité à environ 50 %. Désactivez l'assistant de dessin et nommez notre croquis de mise en page. Créons ensuite une nouvelle couche. Activez Drawing Assist pour que nous puissions continuer à obtenir une esquisse symétrique Pour le pinceau, j'utiliserai à nouveau le crayon Procreate. Il ne nous reste plus qu'à accéder aux actions, canevas et à réactiver notre référence. Ce que j'aime faire, c'est dessiner mes tenues directement sur la poupée pour qu' elles s'adaptent parfaitement. En général, je recommande de commencer par la tenue que je veux que ma poupée porte sur l'illustration finale J'ai vraiment adoré cette robe sur le mood board. Je voudrais commencer par cela. Maintenant, je veux recréer la forme et le détail de la ceinture de la robe parce que je l'aime vraiment. Je commence par tout ce qui est symétrique. Je voudrais cependant changer l'encolure, car je préfère l' une sur l'autre robe, mais peut-être un peu plus arrondie et avec un bord légèrement festonné Maintenant, je veux aussi ajouter des poches pour créer une robe plus intéressante. Comme mon thème est celui des années 60 et qu'il est inspiré des fleurs, je pense que je vais en mettre un peu sur les poches Enfin, j'ajoute tous les détails qui ne sont pas symétriques lorsque l' assistant de dessin est désactivé. Ensuite, quand je suis content, je renomme mes calques pour ne pas m'embrouiller plus tard Maintenant je continue avec ses cheveux et je pense que je veux aussi ajouter une barrette Je l'esquisse sans aide au dessin, pour qu'il repose plus naturellement sur sa tête. Pour ce qui est des chaussures, je pense que des bottes hautes seraient super car la robe est assez courte pour créer une jolie silhouette. Maintenant, jetons un coup d'œil. Éteignons le croquis de la poupée pendant une seconde et regardons tout. Je trouve que tout va bien. Bien entendu, n'oubliez pas de renommer vos couches. Maintenant, je suis prête avec la sortie de ma poupée. Vous pouvez mettre la vidéo en pause ici et faire de même et dessiner la tenue de votre poupée. Ensuite, nous allons continuer à concevoir les autres vêtements. J'aime continuer avec les tenues qui occuperont le plus de place. pantalons longs, des jupes volumineuses, des manteaux ou des robes, car il sera ainsi plus facile d'obtenir une belle composition et déterminer où ira chaque pièce Pour ma poupée, je pense que les pièces les plus importantes seront le manteau et les robes. Je veux commencer par là. Tout d'abord, créons un groupe pour la tenue de la poupée en faisant glisser votre doigt vers la droite sur chaque couche , puis en la renommant Ensuite, nous pouvons désactiver cette couche et en créer une nouvelle pour le manteau. Bon, j'adore la forme, mais je trouve que le motif est un peu trop chargé. Je vais changer cela en ce qui concerne la coloration. Mais encore une fois, je commence par déterminer la forme. Par exemple, ce manteau est plutôt carré. J'essaie de le recréer, en particulier au niveau des épaules. Pour les manches. Je pense que ce serait bien de les avoir dans les poches pour créer plus d'intérêts. Je dessine cela, puis j'ajuste la silhouette jusqu'à ce que je sois heureuse et j'ajoute également de la couleur Puis je dessine ces jolis boutons floraux qui s'accordent parfaitement avec mon thème Un conseil que j'ai est de dessiner une fleur, de la dupliquer, appuyer sur Select, d'activer le magnétisme et de faire glisser la couche vers le bas. Ensuite, je fusionne ces deux couches et je répète le processus. Ensuite, je le fais jusqu'à ce que j' aie assez de fleurs et je mélange le tout. Comme dernière étape, nous devons ajouter nos languettes tombantes obtenir ce look de poupée en papier authentique. Je crée une nouvelle couche et je la renomme. Bien sûr, activez l'assistance au dessin. Je dessine dans les onglets. Je les ai placés dans des endroits qui aideraient les vêtements à rester attachés. Surtout là où le contour de la poupée et le contour du vêtement se touchent, comme ici sur les épaules ou aussi sur les manches. J'en voulais aussi un ici. J'allonge un peu les languettes pour qu'elles tombent autour de la poupée. Ensuite, quand j'ai terminé, je regroupe les couches et je les renomme à nouveau. Ensuite, ce que j'aime faire, c'est dupliquer cette couche et aplatir l'une d'entre elles comme ça. Maintenant, j'ai le groupe que je vais garder sur la poupée pour plus tard. Lorsque nous voulons ajouter de la couleur et la couche plate en une seule couche , je vais l'utiliser pour déterminer où la placer sur ma toile. Je le sélectionne, je désactive la capture et je le place dans un coin pour l' instant où je trouve qu'il a l'air bien Ensuite, je veux faire une jupe avec des collants et des chaussures attachés J'utilise mon mood board comme guide tout en m'attachant à créer des formes authentiques. Ma jupe va être une ligne parce que c'est ce que j'ai surtout remarqué en regardant les références. Quand j'ai fini, je fais la même chose qu'avant. J'ajoute les onglets pliants, je renomme ma couche, je crée un groupe, puis je duplique ce groupe et j' aplatis l'un Ensuite, ce que j'aime faire, c'est créer un groupe qui contient toutes les tenues que je laisse sur la poupée pour qu'elle soit belle et organisée. Je vais appeler ça une poupée et l'éteindre. Je déplace ensuite ma couche plate vers un espace libre sur ma toile et je suis prête à commencer la pièce suivante Je suis en train de passer à autre chose et créer d'autres tenues pour ma poupée en papier. Je fais attention aux formes et aux silhouettes et ai essayé de toujours inclure certains détails tels que les couleurs, les boutons ou les coutures Je pense aussi déjà à la texture. Par exemple, le spinner for, je veux esquisser grossièrement dans le sens où je veux reproduire ce matériau lors de la coloration Vous pouvez également inventer des vêtements complètement nouveaux, bien sûr. Par exemple, je veux vraiment bien créer des robes plus ajustées. Je combine des éléments qui me plaisent dans les références, comme un peu de couleur et des manches festonnées, ainsi qu'une petite ceinture autour de la taille Maintenant que j'ai terminé les pièces les plus importantes, j'aime réfléchir un peu plus à leur position finale. J'essaie de leur trouver un bon endroit sur le canevas au lieu de simplement les placer tous sur le côté. Vous pouvez également activer la tenue de la poupée pour vous assurer que rien ne se chevauche Ensuite, je continue avec des vêtements plus petits comme des hauts, des shorts ou des chaussures. Cela peut également être amusant d'ajouter des graphismes ou des motifs à vos pièces lorsque cela fonctionne avec la décennie Par exemple, pour ma poupée inspirée des années 60, je veux vraiment ajouter beaucoup de fleurs à mes Pour ce haut et cette jupe, j'esquisse grossièrement quelques points que je relierai pour les transformer en pois à la coloration Les motifs et les différents tissus sont un excellent moyen d'ajouter de l' intérêt à vos créations. Faites des expériences et examinez vos références pour savoir s'il s'agit de rayures, de pois ou de tissus plissés Que diriez-vous d'un pull moelleux ou d'une rangée [inaudible] au lieu d' Vous pouvez également dupliquer des pièces et leur attribuer ultérieurement des couleurs différentes. Par exemple, j'ai beaucoup aimé les bottes que j'ai mises sur la poupée. Je vais les trouver, dupliquer le calque et le faire glisser vers le haut. Ensuite, j'ajoute les languettes pliantes et j'ai une deuxième paire comme ça. Maintenant, le canevas se remplit de plus en plus et les pièces sont de plus en plus petites. Les accessoires sont un excellent moyen de combler les lacunes. Commençons par un sac pour combler l'écart sur le dessus et ajoutons une autre paire de chaussures. C'est aussi très amusant d'ajouter différentes coiffures. Pour vous donner du caractère et encore plus de variété, vous pouvez ajouter des accessoires pour cheveux comme des foulards, un bandeau ou peut-être une hépatite aiguë À partir de maintenant, je commence à dessiner directement dans les espaces vides J'ai vraiment envie d'ajouter ce joli sac à fleurs. Vous pouvez facilement obtenir une fleur symétrique en créant un cercle et en le dupliquant. Ensuite, sélectionnez-le, assurez-vous que les aimants sont activés et faites glisser le cercle vers le haut. Répétez ensuite le processus et faites glisser le cercle sur le côté comme ceci, puis fusionnez les deux derniers cercles et dupliquez-les également. Maintenant, sélectionnez-les, appuyez sur le bouton Retourner horizontalement et faites-les glisser sur le côté. Vous pouvez maintenant les fusionner pour les dupliquer à nouveau, appuyer sur Flip Vertical et les faire glisser vers le bas. Juste comme ça, tu obtiendras une fleur parfaite. Ensuite, j'efface simplement ce dont je n'ai pas besoin. Placez la fleur au centre et sur les poignées du sac à l'aide de l'aide du dessin. Maintenant, pour le reste des accessoires, je vais également les dessiner au centre, puis les déplacer comme je le souhaite. Il me reste également beaucoup d'espace sur la gauche, donc je vais dessiner un autre haut. Si vous ne disposez que de très petits espaces, vous pouvez également ajouter des formes qui correspondent à votre design ou à votre thème, comme des étoiles ou des fleurs, des étincelles ou peut-être même Soyez simplement créatif et expérimentez. autres choses intéressantes à ajouter sont des sacs, des bijoux, chapeaux ou des lunettes de soleil, car ils ne prennent pas beaucoup de place. Il peut également être amusant d'ajouter un peu plus de personnalité à votre poupée. Par exemple, je pense que mon chien aimerait aussi dessiner. Pourquoi ne pas ajouter un carnet de notes pour remplir un peu d'espace ? D'autres objets amusants à ajouter peuvent être des instruments, un appareil photo, parapluie, une brosse à cheveux, du maquillage ou même des objets pouvant se trouver à l'intérieur du sac. S'il y a une partie que vous ne savez vraiment pas comment remplir, c'est aussi une bonne astuce pour simplement ajouter du texte à votre poupée en papier. Souvent, je ne sais pas vraiment quoi mettre sous ma poupée. J'aime beaucoup y ajouter mes textes. Pour cela, il vous suffit d' aller dans Actions, Ajouter et d'appuyer sur Ajouter du texte. Je vais juste écrire Paper Doll des années 1960. Je veux également que le texte soit en gras, je vais donc le modifier. Je peux également ajuster la taille et quelques autres choses. Je vais juste voir ce qui fonctionne avec l'espace dont je dispose, en ajustant également les vêtements jusqu'à ce qu'ils soient beaux. Puis j'ai comblé la dernière lacune qui me tenait à cœur avec d'autres fleurs. Voilà, j'en ai presque fini avec mon sketch. Enfin, j'aime faire un zoom arrière, regarder à nouveau ma composition et la réajuster jusqu'à ce que je sois vraiment satisfaite de ma situation Ensuite, lorsque vous êtes satisfait, vous pouvez fusionner toutes les couches qui ne se trouvent pas sur la poupée. Avec cela, nous avons terminé et nous sommes prêts à colorier. Prenez votre temps pour dessiner et élaborer une composition jusqu'à ce que vous soyez satisfait Ensuite, dans la leçon suivante, nous allons commencer à colorier notre illustration 10. Ajouter des couleurs et des détails: Nous arrivons maintenant à la partie où nous ajoutons de la couleur à notre illustration et faisons vraiment ressortir les vêtements. Je vais vous expliquer les étapes que je prends en détail et vous donner quelques conseils pour rendre le coloriage avec Procreate vraiment facile et vraiment relaxant. Tout d'abord, renommons notre couche et réduisons l'opacité à 40 % Commençons maintenant par colorier le croquis de la poupée. Encore une fois, je baisse également l'opacité à environ 25 % et je désactive également la couche de tenues car je n'en ai pas besoin pour le moment Ensuite, je crée un nouveau calque et je le fais glisser vers le bas. Ensuite, j'ajoute à nouveau mon mood board. Sur la base des couleurs que j'ai mises sur le mood board, j'ai créé une palette plus large dans Procreate avec plus de variations Vous pouvez également le trouver dans la section des ressources si vous souhaitez l'utiliser. Commençons d'abord par la peau. N'oubliez pas d'activer l'assistant de dessin et mon pinceau préféré pour colorier est le stylo technique car il permet de créer de belles lignes nettes. Vous pouvez utiliser le stylo normal ou le stylo technique le plus stable si vous voulez une ligne plus lestée comme moi. Maintenant, comme nous l'avons fait pour le croquis, je dessine le corps avec soin et je ferme toujours mes lignes pour qu'il n'y ait pas de lacunes peux donc les combler facilement l'aide de la fonction de chute de couleur de Procreate Maintenant, pour tout ce qui se passe sur le corps, je voudrais utiliser ma nouvelle couche de masque à clipser, que ce que je dessine ne soit visible que sur le corps et sur la couleur de son haut et de son short Encore une fois, assurez-vous que mes contours ne présentent aucun espace, afin que je puisse simplement y ajouter la couleur. Maintenant, pour toute autre couleur que j'ajoute, je souhaite la mettre sur un nouveau calque afin que nous puissions l'ajuster facilement si nous décidons modifier ultérieurement. Elle la définira également automatiquement comme un masque de découpage Je continue à ajouter des détails sur la peau et les vêtements , puis je passe au visage. Pour le visage et les cheveux, j'aime bien prendre mon temps. Encore une fois, je travaille sur un nouveau calque pour chaque nouvelle couleur. Depuis les années 60, les couleurs et le maquillage étaient assez audacieux , surtout en ce qui concerne le style Mod. J'aime ajouter une lèvre colorée et aussi des taches de rousseurs . Pour celles-ci, j'aime régler le mode de multiplication afin qu'elles soient bien visibles sur la peau et sur le nez. Je voudrais aussi ajouter un peu de fard à paupières , puis continuons à ajuster le visage jusqu'à ce que je sois heureuse. Ensuite, je mettrai toutes mes couches dans un groupe et je les nommerai en conséquence. Nous pouvons maintenant passer à la tenue de la poupée. Nous avons les bottes, les cheveux et la robe. J'aimerais commencer par les cheveux. Encore une fois, je baisse l'opacité et je crée une nouvelle couche pour le processus de contour et de coloration sous la couche d'esquisse Maintenant, c'est fondamentalement la même chose que pour le chien. Je dessine mon contour, le remplis avec une goutte de couleur et j'ajoute un nouveau calque pour chaque nouvelle couleur avec laquelle je veux dessiner. Comme ici, je passe à autre chose avec le béret et quelques détails pour les cheveux afin qu'ils paraissent moins plats Ensuite, j'ai voulu ajouter les cheveux et j'ai dû les regrouper et les nommer pour que tout reste organisé Je supprime également la couche d'esquisse parce que nous n'en avons plus besoin. Passons maintenant à la robe. Je voulais vraiment avoir cette belle couleur verte, alors je commence par là. Comme je veux que le chemisier et la couleur sous la robe soient blancs, j'ajuste la couleur de fond du blanc à une couleur un peu plus contrastée. Allons-y avec ce rose clair. Maintenant, en ce qui concerne les pochettes et les pièces de votre design en général, il peut être amusant de jouer avec l'opacité pour ajouter de l'intérêt Ici, je le baisse légèrement à environ 75 % et j' aime beaucoup le look. Ensuite, je continue à ajouter plus de détails à la robe. Je dessine les poches et j'y ajoute ces petites fleurs oranges et jaunes pour créer un joli contraste. Maintenant, pour le passant de ceinture, j'aime utiliser à nouveau le réglage Multiplier, comme nous le faisions auparavant pour les taches de rousseurs. Je les dessine d'abord, je les mets pour les multiplier, puis change la couleur pour qu'elle soit exactement la même que celle de la robe. Comme vous pouvez le constater, vous obtenez ce bel effet où les parties vertes qui se chevauchent deviennent plus foncées. Maintenant, nous finalisons la ceinture, créons un groupe pour les couches de la robe puis la seule chose qui manque à la poupée, ce sont les bottes. Je les dessine donc la même manière que les autres pièces. Ensuite, je crée un groupe qui contient les trois pièces et je l'appelle my outfit on doll Nous sommes donc prêts à passer aux tenues supplémentaires. Nous pouvons éteindre la tenue sur la couche poupée maintenant et allumer les vêtements sur la couche poupée Maintenant, j'aime y aller petit à petit. Commençons par le manteau. Tout d'abord, j'ai fusionné la languette pliante et la couche ajusté l'opacité et créé ma couche à colorier Bien entendu, avec l' aide au dessin les étapes sont désormais exactement les mêmes qu'avant. Nous créons les contours et ajoutons des détails en utilisant notre référence comme point de départ. Je fais également attention à ce que le vêtement soit sur ma toile et je choisis les couleurs en conséquence. Par exemple, je fais en sorte que le manteau soit vert car il ne sera pas proche de la robe verte que nous venons de faire, car ils ne seront pas côte à côte sur mon illustration. Maintenant, l'un des pinceaux que j'ai mis dans le pack de pinceaux est vraiment amusant. Si vous souhaitez ajouter une texture féerique à vos vêtements. Ça s'appelle de l'herbe salée et ça ressemble à ça. C'est excellent pour donner cet effet. J'ajuste la taille et dessine mon troisième détail sur la manche. Ensuite, j'active Alpha Lock et je remplis le calque avec le blanc sélectionné. Ensuite, j'efface les parties que je n'aime pas. Juste comme ça, vous avez ce détail mignon et intéressant. Pour les motifs floraux, je fais la même technique que pour le croquis du sac à fleurs. J'ai créé en utilisant des cercles et en les reflétant , puis je multiplie ma fleur Je viens de remarquer que j'ai oublié d'utiliser Drawing Assist pour les détails. C'est juste que je vais le faire en premier. Ajoutez également quelques détails d' assemblage en bas, puis nous pourrons ajouter les onglets suivants à notre code, puis il y aura toutes nos couches de code Ensuite, nous regroupons à nouveau nos couches, nous leur donnons un nom et nous déplaçons le groupe au bon endroit Avec cela, nous pouvons passer à la pièce suivante. À partir de maintenant, il s'agit simplement de répéter les mêmes étapes. Une chose que je laisse pour la lettre, c'est d'ajouter des motifs. J'aime me concentrer d'abord sur les couleurs unies et les détails tels que les coutures ou les boutons Ensuite, lorsque toutes mes pièces sont colorées, j'y retourne et j'ajoute plus de détails, comme des rayures ou des pois, là où je pense que la pièce a besoin de plus de variété J'ai beaucoup aimé la partie coloriage parce que vous pouvez voir votre illustration commencer à prendre forme et comme les étapes de chaque pièce sont à peu près les mêmes, cela peut être très relaxant pour moi. J'aime mettre de la musique et m' amuser à choisir les couleurs. Maintenant, pendant que je continue à travailler sur mes pièces, vous pouvez également commencer à colorier les vôtres. Je vais beaucoup accélérer mon processus maintenant. Faisons un petit récapitulatif pendant que nous sommes en train de colorier Utilisez une palette de couleurs limitée. Rappelez-vous toujours que moins c'est plus. Vous pouvez toujours ajouter de la couleur si vous en avez besoin, mais il est assez difficile d'en retirer par la suite. N'oubliez pas de fermer vos contours et d'utiliser la fonction de perte de couleur. Cela rend l'ensemble de votre processus beaucoup plus facile et beaucoup plus pratique. Commencez par des couleurs unies, puis passez aux détails, laissant des éléments tels que les motifs jusqu'à la fin, expérimentez et amusez-vous, jouez avec l'opacité, multipliez deux combinaisons de couleurs, les contrastes, etc. N'ayez pas peur d'essayer des choses. Parfois, lorsque vous pensez que vous faites des erreurs, il s'agit en fait d'un détail vraiment cool ou quelque chose de très intéressant à regarder. N'oubliez pas d'organiser vos couches. Je sais que c'est agaçant et pour être honnête, je ne le fais pas toujours, mais quand je le fais, je suis toujours contente de l'avoir fait parce que cela rend gestion d'un grand nombre de couches beaucoup moins stressante. Maintenant que nous avons presque terminé le processus de coloration, j'aime prendre du recul et décider où je veux ajouter plus de détails. Comme nous l'avons décidé en dessinant, je voulais vraiment ajouter pois à ma combinaison jupe et haut, et j'ai créé un pinceau pour cela Choisissez le pinceau décimal, trouvez votre couche et ajoutez un masque de découpage Vous pouvez maintenant choisir la couleur de votre choix. J'opte généralement pour une version plus claire ou plus foncée. Essayons d'abord un orange plus foncé. J'aime peindre une zone plus grande que la jupe pour pouvoir ajuster la taille et la position de la jupe par la suite. Je ne suis pas totalement satisfaite de la couleur. J'active Alpha Lock sur mes calques et je les remplis de différentes teintes. Ensuite, pour le haut, comme c'est censé être un ensemble, je duplique simplement le calque du motif, je le fais glisser sur mon haut, puis je le positionne jusqu'à ce que je sois content et je fusionne les calques. Maintenant, je trouve que ma robe moulante jaune a l'air un peu fade En fait, je pense qu'une fleur peut être jolie. Je vais juste dupliquer les couches de fleurs que j'ai faites pour mon sac. Faites-les glisser vers la robe comme ceci, positionnez et redimensionnez la fleur et ajustez la couleur Ensuite, si vous vous souvenez de la chemise sous le tablier, je veux vraiment lui donner cette texture déchirée. Pour cela, j'aime utiliser le guide de dessin, mais dans un autre cadre Passons donc à Modifier le guide de dessin et choisissons une grille 2D J'ai ajusté la taille de la grille jusqu'à ce que j' aime l'espace entre chaque ligne Cet assistant de dessin vous permet tracer uniquement des lignes horizontales ou verticales de cette manière. Je trace simplement des lignes verticales le long du guide pour créer les rayures. Ensuite, je désactive le guide de dessin et j'ajuste l'opacité. Maintenant, j'ai également ajouté d' autres pinceaux à motifs de Procreate au pack de pinceaux, comme la rosette ou le Honey Eater, qui peuvent également aider à ajouter un joli look à Semblable à la référence, il crée ce bel effet texturé pour la robe. J'aime aussi l'utiliser sur une jupe comme ça. Je continue à ajouter d'autres motifs à mes pièces en utilisant certains des pinceaux du pec. Comme ici avec le pinceau Beats et un haut vert. Je vais dessiner ce pinceau pour la robe verte ma poupée jusqu'à ce que je sois satisfaite de l'apparence , puis j'en aurai terminé avec le processus de coloration. Allez-y, finissez de colorier votre poupée et d'ajouter tous vos derniers détails et motifs. Nous arrivons ensuite à la dernière étape de notre illustration, qui consiste à ajouter de la texture aux pièces, tout en donnant à notre illustration numérique un champ rétro et analogique en ajoutant des effets d'impression et des défauts et en ajoutant une texture de papier que j'ai créée 11. Ajouter des textures: À mon avis, en termes de textures, j'apporterais vraiment à votre illustration un niveau supérieur. Elle peut ajouter beaucoup d'intérêt, dimension et de caractère et grâce à des textures et à des effets rétro, elle peut créer une sensation de nostalgie et de chaleur, cette illustration numérique des jambes Dans cette leçon, je veux vous montrer trois façons d'ajouter une touche rétro à votre poupée en papier. La première consiste à utiliser des pinceaux de texture. Dans le pack de pinceaux que j'ai créé pour ce cours, j'ai ajouté certains de mes pinceaux de texture Procreate préférés que je souhaite ajouter à certaines de mes œuvres Commençons par le premier pinceau de texture qui est un arbre brûlé, et fabriquons un masque à découper Selon la pression que j'applique, cela me donnera plus ou moins de texture. Il suffit d'expérimenter avec ça. Ensuite, j'aime ajuster l' opacité et la position de la texture et l'effacer ou ajouter pour combler les lacunes ou éliminer espaces qui en contiennent trop Essayons maintenant le deuxième pinceau de texture, qui est en heavy metal. Cela a une texture plus subtile. Cela lui donne presque un effet aquarelle qui ressemble un peu à du balancé, à mon avis La troisième texture que j'ai choisie pour le pack est la rouille. J'aime beaucoup cette texture car elle a un fond coriace. C'est idéal pour les vêtements ou les accessoires. Maintenant, je continue à ajouter certaines textures à mes pièces. Essayez-le et ajoutez-en également à votre illustration. Pour ma poupée, j'aime beaucoup les textures coriaces. Parfait. Voyons maintenant un autre moyen d'ajouter une touche rétro à vos illustrations. C'est ma façon préférée de vraiment obtenir cette sensation analogique et imprimée. Jetons un coup d'œil à ces vieilles étiquettes d'allumettes pour que vous puissiez comprendre ce que je veux dire En y regardant d'un peu plus près, vous pouvez voir comment les couleurs se chevauchent parfois ou comment il y a des espaces blancs où les couleurs ne sont pas correctement alignées. Cela lui donne vraiment un aspect organique et très joli à mon avis et nous pouvons recréer très facilement dans Procreate Laisse-moi te le montrer sur ma poupée. Je vais sur la couche du corps et je la duplique, puis j'active Alpha Lock sur la couche inférieure et je la remplis de blanc. Cela nous servira désormais de toile de fond. Maintenant, je veux configurer l' autre couche pour qu'elle se multiplie. Cette couche interagit maintenant avec le fond rose. Maintenant, nous sélectionnons notre couche d'arrière-plan et nous la déplaçons légèrement dans une direction. Comme vous pouvez le voir, cela crée un effet d'impression similaire à celui que nous avons vu sur la boîte d'allumettes Laissez-moi vous montrer à nouveau le processus. Pour la robe de ma poupée, nous procédons de la même manière. Je duplique la couche de robe , j'active Alpha Lock et je la remplis de blanc. Ensuite, j'ai réglé la couche supérieure pour qu'elle se multiplie et je déplace légèrement la couche blanche comme ça et nous obtenons un très bel effet. Vous pouvez également faire de même pour des détails tels que les fleurs ou les poches, qui crée ce très joli look. Maintenant, je le fais pour beaucoup de mes pièces et je les mets dans l'ordre. Du bas vers le haut, convient de noter que je n'ai pas l' habitude de faire cet effet sur des pièces foncées, car plus la couleur sur laquelle n'ai pas l' habitude de faire cet effet sur pièces foncées, car plus la vous utilisez l'effet de multiplication est foncée, moins cela vous donnera d'effet car la couleur elle-même est très foncée et elle ne réagira pas beaucoup avec la couleur en dessous. Il en va de même pour les couches blanches. L'outil de multiplication élimine en fait tout blanc, donc cela ne sert à rien de le faire. Maintenant, je continue avec cette technique jusqu'à ce que je sois satisfait de l'apparence que tout donne. Vous pouvez également l'essayer sur votre poupée en suivant les mêmes étapes , puis je vous montrerai mes dernières astuces pour obtenir encore plus de cette touche vintage. Rappelez-vous comment j'ai parlé de la texture du papier dans les références aux poupées en papier. L'ajout d'une texture de papier donnera à votre poupée en papier ce superbe look analogique. Pour ce cours. J'ai créé une couverture papier que vous pouvez télécharger dans la section des ressources Car cela est simplement téléchargé comme les autres ressources et il sera automatiquement importé dans Procreate comme ceci Maintenant, nous sélectionnons toutes les couches comme ceci, nous les faisons glisser sur notre toile de poupée en papier et les plaçons au-dessus de nos couches. Ensuite, nous sélectionnons les modes de couche suivants. Pour la texture, nous l'avons réglé sur Color Burn. Pour le fondu d'encre, nous le réglons sur l'écran, et pour le papier, nous le réglons pour qu'il se multiplie. Maintenant, bien sûr, c'est un peu trop alors j'ajuste les opacités. Pour cela, j'opterais environ 30 % et comme vous pouvez le constater, nous avons maintenant cette jolie couverture en papier pour notre poupée en papier Ensuite, j'ai également placé mes couches de papier dans un seul groupe. J'aime ajouter quelques défauts d'impression supplémentaires. Pour cela, j'ai fabriqué trois autres pinceaux que vous pourrez utiliser. Ils sont juste là , en bas. Une moucheture fine, séparateur d'encre et un pinceau à érafler J'aime l'ajouter au-dessus de toutes mes couches de dessin et, avec le blanc sélectionné, je commence à l'ajouter à mon illustration comme suit. Je fais juste des essais et des erreurs ici. Il suffit de regarder où je le souhaite et de créer ces petits défauts qui donnent l' impression que tout est plus analogique. Il en va de même pour l'éclaboussure et le pinceau de découverte. Vous pouvez obtenir ces effets agréables et subtils avec elle. Ensuite, je renomme également ce calque et maintenant j'aime aussi ajouter certains de ces défauts à mon calque d' arrière-plan J'ai créé un calque et j'ai choisi une couleur un peu plus foncée que mon arrière-plan et j'ai juste ajouté certains défauts. Ajustez votre opacité et vous obtenez cette jolie texture de fond Avec cela, nous en avons complètement terminé avec notre illustration de poupée en papier. Allez-y, ajoutez la couche de papier et amusez-vous avec les effets d'impression Dans la dernière leçon, je vais vous montrer comment partager votre illustration sur Skillshare et sur les réseaux sociaux J'ai tellement hâte de voir ce que tu as créé 12. Réflexions finales: J'espère vraiment que vous vous êtes amusée à créer votre propre illustration de poupée en papier et que vous avez acquis quelques compétences supplémentaires en matière de dessin procréation et de conception de vos vêtements J'adorerais que tu partages ta poupée dans la section des projets de classe. Vous pouvez télécharger votre illustration finale, mais j'aimerais aussi voir le processus, comme le mood board que vous avez créé ou le sketch que vous avez réalisé. Ce serait également formidable si vous me taguiez sur Instagram @junoregen si vous décidez d' y publier votre poupée en papier afin que je puisse la partager avec mes abonnés. Cela signifierait également beaucoup si vous pouviez donner un aperçu de mon cours. Dites-moi quelle partie est votre préférée ou une chose spécifique que vous avez apprise pendant le cours. Merci beaucoup d' avoir suivi mon cours. Cela a été très amusant de vous montrer comment je crée mes poupées en papier et j' espère vous revoir bientôt.