Illustration de l’ambiance automnale : Personnages Kawaii dans Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Illustration de l’ambiance automnale : Personnages Kawaii dans Procreate

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:25

    • 2.

      Esquisse Apple

      7:56

    • 3.

      Esquisse de grainage

      6:06

    • 4.

      Esquisse dans le cloud

      3:23

    • 5.

      Esquisse de démarrage

      5:19

    • 6.

      Ajuster les éléments

      4:51

    • 7.

      Esquisse de champignon

      6:33

    • 8.

      Esquisse de citrouille

      6:55

    • 9.

      Esquisse de tasse

      3:26

    • 10.

      Nettoyage et positionnement

      1:24

    • 11.

      Ajouter des éléments divers

      6:18

    • 12.

      Colorier les objets principaux

      16:22

    • 13.

      Colorier les objets divers

      2:49

    • 14.

      Ajouter des ombres

      15:45

    • 15.

      Ajouter des fonctionnalités du visage

      9:14

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

167

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous allons dessiner des illustrations d’automne colorées et kawaii.  Vous apprendrez à dessiner des images simples mais mignonnes uniquement en utilisant des formes simples simples (ou en combinant plusieurs formes). Nous partons de zéro pour vous éviter de devoir vous préparer davantage.

Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil sophistiqué. Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate, mais si vous avez d’autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes les bienvenus !

Pendant le cours, nous allons explorer :

  • Formes simples et outil QuickShape ;
  • Outil Déformation ;
  • Masques d'écrêtage
  • Modes de mélange.

Une fois la procédure terminée :

  • Vous recevrez un tas d’illustrations en couleurs complètes avec des personnages d’automne mignons que vous pourrez utiliser, par exemple, comme autocollants individuels, un ensemble d’autocollants ou comme illustration à part entière – vous pouvez les imprimer ou les utiliser numériquement ;
  • Vous apprendrez les bases pour créer des personnages mignons ;
  • Vous serez prêt à commencer à créer vos propres photos kawaii.

Vous trouverez tous les matériaux de cours, tels que la palette de couleurs et le pinceau à étincelles, sous Ressources. Au plaisir de vous voir en cours !


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Uni Corn

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour à tous, je suis universitaire et dans ce cours, nous allons dessiner des illustrations d'automne pour les jeunes. Ces cours ne nécessitent aucune expérience préalable ou offensive, nous allons donc repartir de zéro et utiliser totalement des techniques simples tout au long du processus Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate. Cependant, si vous avez d'autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, n'hésitez pas à nous rejoindre si vous êtes prêt à commencer, allons-y. 2. Croquis sur les pomme: Commençons le cours d'aujourd'hui en décidant quel type de toile nous allons utiliser. Vous pouvez voir qu'il s'agit d'une toile carrée très simple car largeur et la hauteur des pixels sont toutes deux de 2 048 pixels. Si vous souhaitez utiliser d'autres dimensions pour votre toile, utilisez-la et ajustez ces valeurs. En ce qui concerne le DPI, nous utilisons 300 et demandons le profil de couleur. Nous sommes au SRGB avec ce faible chiffre. Quand tout sera terminé, cliquons sur OK et nous serons redirigés vers notre nouveau canevas. Maintenant, nous devons décider du type de couleurs nous allons utiliser tout au long de la classe. Vous pouvez accéder à l'application du projet et des restaurants. Vous pouvez télécharger la palette de couleurs et suivre. Et quand vous l'aurez fait, passons directement nos palettes de couleurs et nous verrons ce que nous avons ici. Ici, nous avons deux options pour utiliser les couleurs : la vue compacte et les cartes utiliseront des voitures, car elles ont toutes les couleurs, noms, et elles sont prêtes à être utilisées. Maintenant, notre première tâche pour aujourd'hui est de changer la couche de couleur d' arrière-plan. Accédez simplement à nos couches et passons à notre couche de couleur d' arrière-plan. Nous allons passer à l'option disque. Et si vous avez téléchargé la palette de couleurs, nous passerons à la toute première couleur la première rangée et nous appuierons dessus, et ainsi nous changerons la couleur de l'arrière-plan. Alors maintenant que nous avons la couleur de l'arrière-plan, nous sommes prêts à commencer à faire ce croquis. Mais avant de commencer, nous devrons sélectionner un pinceau et sélectionner une couleur. Alors tout d'abord, passons à notre bibliothèque de pinceaux et nous passerons à ce classeur de cuisine. Dans ce dossier de cuisine, nous allons sélectionner un crayon pour la procréation. Si vous souhaitez utiliser autre pinceau pour dessiner une pièce, n' hésitez pas à le faire. Maintenant, lorsque nous aurons les registres des pinceaux, revenez à nos palettes de couleurs et à qui sélectionnera la première couleur et ce seront les lignes 1. Nous allons donc appuyer sur le chercheur pour le sélectionner. Maintenant que toutes les préparations sont terminées, nous pouvons commencer à créer nos propres objets et nous les créerons de manière très simple. Nous utiliserons des formes simples et nous utiliserons la forme rapide pour l'outil de forme rapide nous aide à créer de meilleures formes. Alors, tout d'abord, laissez-nous aller à endroit que vous souhaitez sur votre Canvas. Et nous allons commencer par créer une ellipse. Ainsi, sans tenir votre Apple Pencil, créez simplement la forme d'une ellipse en une seule ligne. À la fin de la ligne, nous tiendrons notre crayon Apple et vous verrez que vous pouvez adapter votre forme à une meilleure forme. C'est ce que l'on appelle l'outil de forme rapide. Si vous déplacez votre Apple Pencil d'un côté à l'autre, vous redimensionnerez votre forme de haut en bas. De plus, si vous déplacez votre Apple Pencil, vous ferez pivoter votre forme. Alors pour l'instant, laissons-le dans quelque chose de ni trop grand, ni trop petit, et nous le laisserons dans une position peu irritée. Donc, lorsque vous avez quelque chose comme ça, registres et maintenez notre Apple Pencil et nous avons la première partie de nos éléments. Si vous souhaitez ajuster encore plus la forme, nous pouvons aller ou modifier la forme en haut. Si nous appuyons dessus, nous verrons que nous avons des nœuds ici et que nous pouvons déplacer ces nœuds et ajuster la forme. Donc, par exemple, passons à celui de ce côté qui le sait et nous le glisserons un peu plus sur le site lorsque vous aurez une forme plus ouverte, il un peu plus sur le site lorsque vous aurez une forme plus ouverte, suffit de taper sur notre écran avec l'un de nos doigts. Vous pouvez également appuyer sur votre écran avec un crayon Apple. Et nous allons nous éloigner de ces modes, et maintenant nous pouvons continuer à ajouter une autre feuille. Nous allons donc y aller et nous essaierons de répéter cette même feuille que celle que nous avons ici. Et nous aurons besoin de relier ces deux formes ensemble. Nous allons donc simplement superposer une forme à l'autre. Alors maintenant, allons-y et essayons de créer la même forme que celle que nous avons déjà sur notre écran. Tenez votre Apple Pencil au bout de la ligne. Ajustez la taille de vos éléments et si vous avez besoin de l'ajuster encore plus, passons en haut à Modifier la forme, puis rendons cette forme aussi ouverte que celle sur la gauche. Si vous devez déplacer la forme, maintenez simplement votre Apple Pencil à un endroit de votre toile et déplacez votre forme vers l'ensemble. Essayez de créer quelque chose comme ça, que vous voyez en ce moment sur votre écran. Et lorsque vous avez terminé, vous suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts ou avec notre Apple Pencil pour sortir de ces modes. Maintenant, lorsque nous avons quelque chose comme ça, nous sommes prêts à ajouter plus d'éléments et à lui donner plus l' apparence d'une pomme. Passons donc d'abord à la partie supérieure et nous allons relier ces deux formes en créant une courbe. Faisons juste quelque chose comme ça. Nous allons créer une connexion très fluide. Et quand nous aurons cette ligne, nous la passerons en revue et nous créerons une tige. Trouvons donc juste une intersection ici. Et à partir de là, nous allons créer une courbe ascendante. Vous pouvez jouer avec la taille de cette ligne. Vous pouvez le rendre épais, vous pouvez le rendre petit, vous pouvez le rendre fin. Tout dépend de vous. Et quand nous l'aurons, passons simplement sur l'un des côtés et nous ajouterons une petite feuille. Par exemple, passons en revue les laboratoires et nous allons créer la forme comme ça. Et encore une fois, vous pouvez jouer avec la taille, vous pouvez jouer avec la rotation, vous pouvez jouer au house trade. Ce coin, c'est à vous de décider. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, revenons à cette intersection et nous créerons une autre courbe. Mais cette fois, il en sera ainsi. Nous faisons donc une petite danse d'où vient ce timbre. Et quand nous les aurons, nous serons prêts avec notre pomme, mais nous devrons la rendre plus mignonne pour qu'on nous aide dans leur visage. Passons donc à la partie centrale de notre pomme et nous allons créer une ligne horizontale traversant toute la forme de cette pomme. Ne vous inquiétez pas, je vais juste entrer dans la partie centrale et nous créons cette ligne horizontale à la fin de celle-ci. Nous le maintenons pour qu'il prenne une meilleure forme en ligne droite. Et tout en le maintenant, nous pouvons le déplacer de haut en bas pour trouver l'angle que nous voulons maintenant légiférer à quelque chose comme ça. Et nous passerons par le haut pour modifier la forme. De plus, vous pouvez simplement accéder à votre canevas et le zoomer avant et arrière pour vous assurer que la ligne que vous créez est assez droite. Et nous devrons également déplacer cette ligne un peu vers haut pour nous assurer qu'elle se trouve au centre approximatif intérieur. Allons-y et déplaçons-le. Et quand vous avez quelque chose comme ça, mentez, appuyez simplement sur notre écran et nous commencerons à ajouter les traits du visage. Nous allons donc d'abord nous rendre à ces intersections et nous en éloigner un peu. Nous allons donc sur le côté gauche, plus à gauche, et nous commençons par créer la glace. Donc, tout d'abord, laissons un peu de côté cette intersection et nous commencerons par créer un adulte comme ça. Vous pouvez jouer avec cette taille. Si vous voulez rapprocher ces yeux l'un de l'autre, vous pouvez le faire si vous voulez les éloigner davantage. Encore une fois, vous pouvez le faire lorsque vous avez fait recolorer manuellement la partie intérieure de ces petits registres à moutons . Et quand nous l' aurons, nous irons du côté opposé et nous essaierons de le recréer de l'autre côté. Donc, comme avant de partir, ils s'éloignent un peu de cette intersection. Nous créons ici un cercle ou une ellipse. Essayez de garder la même taille que celle que vous avez sur le côté opposé. Et lorsque vous avez cette couche de forme, il vous suffit de l' insérer manuellement et de la recolorer. Et maintenant, quand nous aurons les registres de glace, ajoutez-y une petite bouche. Nous allons donc suivre cette ligne horizontale que nous avons ici et nous nous arrêterons un peu plus haut. Nous allons créer une autre ligne horizontale. Lorsque vous aurez cette ligne, passez simplement en dessous et nous créerons la moitié du cercle ou la moitié de l'ellipse ici, et nous reviendrons cette moitié du cercle ou la moitié de l'ellipse avec ceci ligne sur le dessus. Tenez votre Apple Pencil au bout de la ligne. Et si vous devez ajuster cette ligne, accédez à Modifier la forme. Ici. Encore une fois, vous avez quelques nœuds et vous pouvez jouer avec eux. Vous pouvez trouver la forme que vous aimez, l' agrandir ou la réduire. Et lorsque vous êtes satisfait du billet d'avion ici, il vous suffit de taper sur notre écran. Et maintenant, nous allons entrer dans cette forme et nous allons ajouter un peu de temps. Donc, tout d'abord, la légende est de prendre notre outil d'effacement afin nous effacions cette ligne dont nous n'avons plus besoin. Et nous irons à la partie inférieure de la forme et nous allons créer une autre courbe. Donc quelque chose comme ça. Ce sera notre réservoir, et maintenant nous en avons terminé avec notre pomme. Continuons donc sous différentes formes. 3. Croquis au gland: Les registres vont à l'endroit différent et nous allons commencer à créer une ancre. Nous allons recommencer en créant une forme de la couche d'ellipse. Allez-y et faites-le de la même manière qu'avant. Nous créons la forme sans tenir notre Apple Pencil et nous maintenons notre Apple Pencil à l'extrémité de la forme. Vous pouvez régler la taille en déplaçant votre Apple Pencil tout en le maintenant enfoncé. De plus, les registres passent par le haut pour modifier forme et nous allons rendre la forme un peu plus ouverte. Encore une fois. Je vais dans les nœuds latéraux de l'un d'eux. Et nous allons simplement déplacer ces nœuds plus sur le côté. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, si vous devez déplacer votre forme, suffit de vous rendre à n'importe quel endroit de la page d'accueil de votre Canvas, Apple Pencil et de déplacer votre forme. Par exemple, restons-en à quelque chose comme ça en appuyant simplement sur l'écran et continuons à ajuster nos moutons. Donc, pour établir un compte rendu, nous devrons consulter ces sites et les rendre plus restreints. Alors tout d'abord, allons vers le bas et nous en mettrons un peu. Au milieu, quand vous l'aurez, nous irons sur ce site ici et ici. Et de ce côté, nous allons créer de nouvelles courbes. Donc, par exemple, commençons simplement par la gauche et nous allons affiner ce point. Quand tu n'as pas fait un côté. Passons au côté opposé et faisons la même chose ici. Donc, il suffit de reproduire la ligne que nous avons déjà pour la rendre encore plus mignonne. Nous irons vers cette petite porte que nous venons créer et nous ajouterons une petite tige ici. Nous allons donc simplement vers ce nœud et nous franchissons le pas. Alice sera de côté et créera une petite forme comme ça. Si vous voulez que tout soit propre, vous pouvez simplement vous procurer une gomme et effacer tous les endroits dont vous n'avez plus besoin. Travaillons sur ces connexions et déplacons-les vers le bas. Il va donc falloir créer différentes formes, par exemple les courbes. Et nous allons simplement adoucir cette liste de pièces. Et lorsque vous ramollirez ces pièces, prenons simplement notre gomme et nous les effacerons. Donc, plus tard, nous ne serons pas confus. Et maintenant, passons à l'essentiel et nous allons créer un petit chapeau ici. Donc, tout d'abord, allons voir nos moutons au-dessus de l'Acker qui se trouve dans le corps, et nous en trouverons le troisième au sommet. Donc, à peu près, mettons un petit point ici. Lorsque vous l'aurez, nous passerons en revue la forme complète de notre Eckert et créerons une courbe. Faisons donc quelque chose comme ça. Vous pouvez jouer avec la courbe si vous devez ajuster cette ligne, allez dans Modifier la forme. Et maintenant, lorsque vous êtes prêt, lorsque vous jouez à moitié, appuyez simplement sur l'écran avec l'un de vos doigts. Et passons en revue et nous allons créer le chapeau ici. Donc, en gros, nous allons simplement répéter la forme que nous avons ici. Mais nous avons mis un peu de côté ces petites parties. Donc allons-y et répéter cette forme crée une courbe. Et à la fin de la ligne vous pouvez tenir votre Apple Pencil. Si vous devez ajuster votre ligne, passez par le haut pour modifier la forme. Si tout va bien, simplement notre outil d'effacement et effaçons tout ce dont nous n'avons pas besoin. Ce seront donc ces petites pièces sur les côtés. Nous n'en avons pas besoin et nous allons également entrer à l'intérieur et nous effacerons cette partie supérieure de notre événement. Maintenant, quand nous aurons l' impression que c'est du plomb, il suffit de passer par-dessus nos chapeaux et nous essaierons de mettre le même tampon que celui que nous avons en bas, mais peut-être que cette fois, il sera un peu plus grand. Alors allez-y et faites simplement la partie centrale et créez cette forme comme ça quand vous l'aurez Passons à la casquette et nous ajouterons de la texture ici. Nous allons d'abord y aller et créer les lignes diagonales qui vont d'un côté. Passons simplement en revue l'ensemble du capuchon et ajoutons ces lignes diagonales. Ajoutez autant de lignes que vous le souhaitez. Et une fois que vous avez parcouru toute la forme de la casquette, tournons ces lignes un peu de l'autre côté. Nous allons donc répéter les lignes diagonales, mais cette fois elles regarderont vers la gauche. Et lorsque nous sommes prêts, nous pouvons passer à ces petites parties et simplement enrouler la forme entière. Donc, ce n'est pas comme un truc plat. C'est comme une chose qui se trouve sur le dessus du gland, donc elle a quelques parties arrières. Passons simplement en revue cette liste de pièces et nous allons créer une autre ligne comme celle-ci. Donc, nous, je ferme juste la forme lorsque nous l' avons d'un côté, passons au côté opposé et faisons la même chose ici, créant simplement une petite courbe. Quand nous l'aurons, allons-y et ajoutons le visage. Encore une fois, si vous avez besoin d'aide, nous pouvons créer une ligne horizontale passant par la Sandra approximative et une ligne verticale. Alors faisons-le. Passons d'abord par une ligne verticale. Créons et parcourons l'ensemble de la forme. Maintenons notre ligne à la fin et nous allons déplacer cette forme et la rendre très droite si vous avez besoin de l' ajuster encore plus. Si vous avez besoin de trouver une position différente ou le haut, modifiez forme et trouvez cette position et l'angle que vous souhaitez. Passons maintenant à notre axe horizontal et créons la ligne horizontale, maintenons votre ligne et les éons. Et lorsque vous l'avez, si vous avez besoin de l'ajuster, passez bien sûr par le haut pour modifier la forme. Mais quand nous aurons ce centre approximatif, nous irons ajouter les traits de notre visage. Donc, tout d'abord, passons en revue notre partie gauche et nous commencerons par créer la même dose que celle que nous utilisons pour notre pomme. Alors, allons-y un peu. Notre centre. Et nous allons mettre la première fille ici, jouer avec la taille, jouer avec la distance. Tout dépend de vous lorsque vous avez la première note, passons au côté opposé et ajoutons la même chose. Je possède le camp opposé. Nous devrons garder la même taille et nous devrons garder la même distance par rapport au centre. Lorsque nous en avions les yeux pour plus de commodité, nous pouvons saisir notre gomme et effacer ces lignes au milieu afin de ne pas trop nous déranger. Et nous irons aussi ajouter une petite bouche. Ensuite, il suffit de suivre la même ligne que nous avons les yeux rivés. Et nous ajouterons juste une bouche très souriante. Donc, cette fois, ce sera très simple, juste la courbe comme ça. Vous pouvez le tenir à la fin et ajuster sa taille à votre guise. Si vous avez besoin de l' ajuster encore plus, comme toujours, allez dans Modifier la forme. Si vous le souhaitez, vous pouvez le déplacer vers le haut ou vers le bas et trouver ce qui vous convient. Et quand vous avez terminé, je tape simplement sur l' écran avec l'un de nos doigts et nous en avons terminé avec notre couche actuelle. Passez simplement à la forme suivante. 4. Croquis sur le nuage: Allons-y et créons des petits nuages. Nous irons donc trouver une place sur notre toile. Et nous allons commencer par créer une ligne comme celle-ci. Vous pouvez commencer par créer une ligne très droite. Maintenez votre Apple Pencil au bout de la ligne pour l'aligner sur une ligne droite. Et maintenant, lorsque nous aurons cette législature ou le sommet de celle-ci, nous ajouterons quelques boucles ici. Nous sommes donc en train de créer un registre Cloud. Accédez à ces sites et nous allons commencer par créer une courbe comme celle-ci. Jouez avec la taille, c'est toujours et quand vous avez cette courbe, couchez-vous, continuez simplement à ajouter une autre courbe. Donc, cette fois, nous allons un peu plus haut. Nous sommes en train de créer quelque chose comme ça. Et maintenant, quand j'ai cette deuxième boucle, les registres ferment la forme en créant une autre. Encore une fois, vous pouvez jouer avec la taille. Donc, lorsque nous fermons la forme de notre Cloud, affirmez-nous, faites-le un peu plus mignon. Nous allons suivre cette ligne en bas, qui est maintenant très droite, et nous la transformerons en courbe. Je vais simplement suivre cette ligne et nous créons la courbe à la place. Maintenez votre ligne et dansez et si vous avez besoin d' ajuster quelque chose, passer par-dessus le haut pour obtenir une forme assistée, vous pouvez jouer avec une courbure. Vous pouvez trouver ce qui vous convient. Et lorsque vous êtes satisfait, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts ou avec notre Apple Pencil. Et maintenant, nous allons simplement récupérer notre outil d'effacement et effacer toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Ce seront ces lignes de ce côté, et ce sera aussi cette ligne que nous avons créée pour nos guides dans une ligne très rue. De plus, nous pouvons travailler une fois à ces petits coins et les transformer en virages au lieu des différents coins de rue. Alors allons-y simplement et créons les courbes au lieu de coins droits lorsque vous l'avez d'un côté Passons au côté opposé et faisons la même chose ici. Et encore une fois, nous allons simplement récupérer notre outil d'effacement et effacer tout ce dont nous n'avons pas besoin. Et maintenant, allons-y et ajoutons quelques destins. Donc, d'abord, nous pouvons y aller et encore une fois, nous pouvons créer une autre ligne qui passe par l'axe horizontal et pour l'axe vertical. Mais nous pouvons également être très brefs et nous pouvons commencer par les créer manuellement sans aucun phare. Passons donc à l'un des côtés, par exemple celui de gauche. Et encore une fois, nous allons commencer par créer le premier point ou la première ellipse ici, jouer avec la taille et jouer avec la position. Et maintenant, lorsque vous avez le premier point sur la gauche, passons à la partie droite. Et essayons de prouver le même point. Nous allons donc essayer de le mettre sur la même ligne, et aussi nous essaierons de le mettre à la même distance de cette ligne que celle que nous avons traversée par la partie centrale, qui est approximative, qui est invisible, mais nous sachez que c'est ici. Allons-y. Si vous en avez besoin, vous pouvez simplement créer cette ligne pointillée. Et nous irons du côté opposé et nous créerons une autre fille pour nos yeux. Maintenant, nous pouvons effacer cette ligne si vous l'avez créée, et nous ajouterons une petite bouche. Donc, cette fois, créons simplement un nuage Kesey. Nous allons passer entre les yeux et créer un chiffre trois ici. Lorsque vous l'aurez, ajoutons simplement quelques détails. Nous allons passer en dessous de cette ligne et ajouter des formes de ce type. S'il vous est difficile de créer la forme à partir de zéro, les registres créent un cercle comme celui-ci. Ensuite, nous allons mettre un point sur le dessus. Et avec les lignes droites, nous allons le relier à la forme du bas. Et de cette façon, nous créerons quelques gouttes vers le bas, autant de gouttes que vous le souhaitez. Et lorsque vous aurez terminé, passons à l'illustration suivante. 5. Croquis de botte: Continuons maintenant en fabriquant une botte. Donc, tout d'abord, trouvons un espace vide sur notre Canvas et nous allons l'agrandir. Et nous allons commencer par créer un rectangle qui sera un peu plus large en haut et un peu plus étroit en bas. Des registres ont donc été créés et vous pouvez jouer avec l'ampleur du sommet pendant leur maladie. En bas, vous pouvez vous demander combien de temps durera cette petite chose, et tout dépend de vous. Créons simplement cette forme. Et quand nous l' aurons, nous devrons en trouver le centre. Alors allons-y et faisons à peu près une petite marque. À partir de cette marque, nous allons descendre un peu et commencer à créer une autre forme sur le rectangle, mais cette fois, ce sera sur l'axe horizontal. Encore une fois, vous pouvez jouer avec sa taille. Vous pouvez le rendre similaire à celui que vous avez déjà sur votre écran. Ou vous pouvez le faire plus grand ou plus petit, il suffit de créer ces moutons. Et quand vous l'aurez, nous devrons nous rendre à cette intersection et nous devrons faire toute cette forme ressemble davantage à une botte. Donc, ce que nous devons faire, c'est aller et prendre ce virage pour que cela se produise. Passons donc à cette intersection et créons un champ comme celui-ci. Vous pouvez jouer avec la courbure de cette ligne. Vous pouvez l'essayer plusieurs fois, trouver ce qui fonctionne pour vous, et quand vous l'aurez, nous devrons continuer. Et nous irons vers la partie inférieure et nous allons créer cette âme des bottes. Passons donc à cette partie et nous allons simplement continuer la ligne et nous allons simplement descendre, jouer avec la taille de celle-ci. Donc, comme vous le souhaitez, et quand nous aurons cette ligne, nous irons juste à gauche en ligne droite. Les livres se situent au centre de cette forme. Nous pouvons simplement le marquer et nous allons créer une autre ligne comme ici. Maintenant, lorsque nous aurons cette lignée, nous devrons travailler dessus pour qu'ils guérissent. Nous allons donc aller sur ce site et nous allons passer à cette ligne que nous avons pour notre deuxième forme en bas. Et à partir de cette diapositive, nous allons créer une courbe descendant de la même manière que nous l'avons fait ici. Nous allons simplement nous rendre à l'intersection. Nous allons créer une légère courbe vers le bas, il suffit de créer quelque chose comme ça. Et lorsque vous l'aurez, nous devrons le connecter à la bonne pièce. Passons donc à cette diapositive jusqu'au bout et nous allons créer un talon. Nous allons donc simplement créer une, une autre petite ligne. Et quand nous aurons quelque chose comme ça, nous devrons créer ces petites cartes que les bottes, les chapeaux. Vous pouvez commencer très facilement en créant une ligne comme celle-ci qui remonte en diagonale. Ensuite, nous allons créer une autre ligne comme celle-ci. Et du côté opposé, nous allons créer une autre courbe descendante. Quand vous avez quelque chose comme ça, allons-y et connectons tout bien. Et nous pouvons aussi aller dans ces petits coins et peut-être les contourner davantage. Allons-y et essayons de créer des courbes plutôt que des coins de rue. Et quand vous l'aurez fait, il est allégué que nous continuons à suivre cette ligne ici. Donc, nous créons simplement une ligne horizontale, divers traitements et quand nous l'avons rebord pour saisir nos zones ou deux nous effacerons toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Maintenant, lorsque nous avons cette forme, si vous voulez l'ajuster de quelque manière que ce soit, vous pouvez le faire. Donc, par exemple, si vous voulez créer une dendrite plus petite ici, ou au contraire, une dendrite proéminente ici. Vous êtes invités à le faire. Nous allons passer à la partie supérieure et créer une petite ligne juste ici. Peut-être que plus tard, il sera coloré avec une couleur différente. Alors allons-y et créons la courbe ici. Nous allons nous arrêter un peu en dehors de cette ligne que nous avons en haut et nous allons créer une autre courbe. Et nous pouvons également transformer cette ligne très droite au sommet en une courbe deux. Reprenons donc cette ligne que nous venons de créer. Maintenant, une fois de plus, nous pouvons récupérer notre outil d'effacement et effacer toutes les lignes que nous ne rencontrons pas. La toute dernière chose que nous ajouterons ici pour nos bottes sera de petites bandes élastiques. Nous allons donc aller quelque part juste ici et nous allons créer juste une petite forme comme ça. Lorsque vous l'aurez, nous sommes prêts à ajouter notre visage. Passons donc à cette ligne que nous avons ici. Et à partir de là, nous pouvons simplement nous aider en créant une autre ligne horizontale qui nous aidera à trouver le centre approximatif de nos bottes. Ou nous pouvons simplement y aller très facilement et avec beaucoup d'audace et commencer à vieillir les traits du visage manuellement. Passons donc à la partie gauche et nous créerons une petite courbe comme celle-ci pour l'œil lorsque vous embauchez une petite courbe comme celle-ci pour d'un côté. Passons au côté opposé et essayons de répéter la même forme. Vous pouvez jouer avec la distance entre les éléments. Vous pouvez jouer avec leur taille. Vous pouvez jouer avec tout. Et quand tu l'as, lâche-toi et ajoute une petite bouche. Nous allons suivre cette ligne que nous avons les yeux rivés et nous allons créer une petite courbe comme celle-ci pour la bouche. Encore une fois, vous pouvez jouer avec sa taille. Si vous le souhaitez, vous pouvez le laisser tel quel, ou si vous le souhaitez, nous pouvons passer sous cette ligne et ajouter une petite langue. Alors allons-y et créons une autre boucle comme celle-ci. Vous pouvez jouer avec sa taille. Et la toute dernière chose que nous ajouterons ici est un petit séparateur sur leur langue. Passons donc à la partie supérieure et nous allons créer une ligne comme celle-ci. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller vers les yeux et ajouter quelques lignes comme ça pour les cils. Et lorsque nous avons terminé cette tâche, nous en avons terminé avec nos bottes. 6. Régler les éléments: Nous pouvons maintenant voir que nous avons de l'espace sur notre toile, mais il nous sera plus facile de commencer à ajuster nos éléments sur la toile. Nous pouvons donc simplement réduire la taille de certains éléments. Nous pouvons agrandir certaines d'entre elles et libérer de l'espace. Par exemple, dites-nous d'aller faire cette pomme un peu plus petite. Ce que nous devons faire, tout d'abord, nous devrons sélectionner ces éléments et nous pouvons le faire en allant en haut à gauche et en sélectionnant cette forme de ruban en S, vous pouvez voir que nous avons un petit onglet sur le bas et nous n'aurons pas besoin de passer à la méthode des mains libres. Il suffit donc d'appuyer dessus et nous irons notre toile et nous commencerons à sélectionner cette forme. Vous pouvez voir que lorsque vous déplacez votre Apple Pencil et que vous le maintenez sur votre toile, vous tracez ces lignes et que vous vous regardez faire est de fermer cette forme. Vous pouvez maintenant constater que lorsque vous fermez la forme, la zone que vous avez sélectionnée est plus lumineuse et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Ainsi, lorsque nous aurons sélectionné cette zone, nous devrons accéder à l'outil Transform. Et l'outil de transformation est cette touche fléchée en haut à gauche. Donc, c'est appuyez dessus. Nous utiliserons une méthode uniforme et vous pouvez voir que nous avons le cadre de délimitation juste ici. Et vous pouvez également remarquer que ce cadre de délimitation comporte quelques nœuds. Et si nous allons sur ces nœuds avec notre Apple Pencil, nous allons redimensionner ou dessiner une forme vers le haut ou vers le bas en déplaçant notre Apple Pencil. Par exemple, les registres vont à nos nœuds. En haut à droite, nous allons maintenir notre Apple Pencil dessus et le déplacer en diagonale vers le bas. Vous pouvez voir que nous réduisons nos formes. Essayez donc de le faire aussi petit que vous le souhaitez, car maintenant nous devons trouver de la place pour plus d'objets et nous allons déplacer cette forme sur notre toile. Pour ce faire, nous devrons nous rendre n'importe où sur notre toile. Nous devrons tenir notre Apple Pencil et déplacer sur notre toile tout en gardant un œil sur la méthode uniforme et lorsque nous transformons notre forme, nous pouvons faire pivoter ça. Pour faire pivoter la forme. Nous pouvons accéder à ce nœud vert en haut, nous tiendrons notre Apple Pencil ici et nous déplacerons notre Apple Pencil de manière circulaire. Trouvez le poste qui vous convient. Il suffit de faire le tour, de jouer un peu avec cette forme, trouver ce qui vous convient. Et quand vous avez terminé, prétend tout désélectionner. Pour tout désélectionner, nous devrons revenir à notre forme de ruban en S et nous devrons appuyer dessus. Nous allons maintenant continuer à ajuster nos formes et à libérer de l' espace sur notre toile. Allons-y et sélectionnons ce petit événement et nous trouverons un emplacement différent pour celui-ci. Encore une fois. Nous allons entrer dans notre icône en forme de ruban S. Nous utilisons la méthode à main levée. Nous allons aller voir ce mouton et parcourir en faisant une petite boucle. Fermons donc cette forme. Et quand il sera fermé, nous allons appuyer sur notre touche fléchée en haut à gauche, nous utiliserons une méthode uniforme. Nous retrouverons notre forme, nous la réduirons ou l' agrandirons. Vous pouvez jouer ici. Vous pouvez le faire pivoter à votre guise. Trouvez simplement l'emplacement que vous souhaitez et essayez de laisser de la place pour les autres objets lorsque vous avez son registre, désélectionnez tout en appuyant sur l'icône du ruban R S. Et nous continuerons à ajuster nos éléments et à les placer différemment sur notre toile. Allons-y et sélectionnons notre petit nuage de la même manière qu'auparavant. Accédez simplement à notre icône en forme de ruban S gratuitement. D'où les méthodes qui créent la sélection de cette manière et la ferment. Quand il sera sélectionné, nous appuierons sur la touche fléchée en haut à gauche et nous trouverons différents emplacements pour vous, ces éléments, si vous voulez agrandir, c'est à vous de décider. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, il suffira d'appuyer une fois de plus sur l'icône du ruban S. Et nous reprendrons nos bottes et nous ferons de même ici. Revenons donc à l'icône du ruban S, méthodes à main levée sélectionnant cet objet. Ensuite, nous appuyons sur notre touche fléchée en haut à gauche, déplaçons vers le centre ou vers l'endroit de votre choix. Fais-le plus grand, fais-le plus petit. C'est à vous de décider si vous souhaitez ajuster encore plus la forme. Par exemple, si vous n'aimez pas vraiment la forme dans son ensemble, nous pouvons jouer en nous mettant au travail. Donc, laissons juste ceux de Sap et Warp panneau inférieur et vous verrez que nous avons toujours ce cadre de délimitation, mais qu'il y a aussi quelques intersections ici. Ici, nous pouvons aller non seulement sur ces nœuds latéraux, mais aussi sur toutes les intersections et sur tous les endroits que nous avons ici, et nous pouvons ajuster notre forme très généreusement. Allons-y si vous le souhaitez et agrandissez ou réduisez cette forme ou jouez avec sa taille. Donc, par exemple, passons à la partie supérieure et nous allongerons un peu ces deux parties des bottes. Nous devrons donc passer aux notes et les mettre un peu plus haut. Alors jouez avec cela pour trouver ce qui fonctionne pour vous. Et lorsque vous avez terminé, Ledger, désélectionnez tout en appuyant sur l'icône du ruban R S. Et maintenant que nous avons libéré de l'espace, allons-y et continuons à ajouter d'autres objets. Ainsi, par exemple, des registres vont créer un petit champignon. 7. Croquis aux champignons: Cela commence par nos registres de champignons. Trouvez-en des blancs sur notre toile, s'il vous plaît. Zoomons-le et nous commencerons très facilement en créant une ellipse alignée horizontalement de la même manière qu'auparavant, comme nous l'avons fait pour notre pomme. Nous allons entrer dans la toile et créer la forme sans tenir notre Apple Pencil. Nous le faisons donc d' une seule ligne et à la fin de cette diapositive, nous tenons notre crayon Apple pour lui donner la forme parfaite de l'ellipse, vous pouvez jouer avec sa taille et si vous devez l' ajuster encore plus, passons par le haut pour modifier la forme. Ici, nous pouvons le déplacer, le rétrécir ou l'élargir. Tout dépend de vous. Cette partie sera la partie inférieure du champignon. Lorsque vous avez trouvé ce que vous aimez, il suffit de taper sur l' écran avec notre doigt ou avec notre crayon Apple pour sortir de ces modes. Et nous allons continuer en ajoutant la partie supérieure du champignon. Donc, d'abord, nous irons sur ces deux côtés et nous irons d'abord sur le côté gauche. Et de ce côté, nous passerons par le haut et créerons une grande courbe. Elles auront la forme d'un dôme. Trouvons donc l'intersection sur la gauche et créons cette grande courbe. Nous allons de l'autre côté et nous essayons de trouver l'intersection avec cette nouvelle ligne et nos moutons en bas. Lorsque nous l'aurons, nous déplierons notre Apple Pencil et nous passerons par-dessus pour modifier la forme. Si vous le souhaitez, vous pouvez le laisser sous forme champignon très bas, à vous de choisir. Ou si vous le souhaitez, nous pouvons aller au nœud en haut et le déplacer un peu vers le bas pour le rendre plus fluide. Trouvez ce qui fonctionne pour vous lorsque vous êtes satisfait de la couche de forme, appuyez simplement sur l'écran pour quitter ce mode, et nous continuerons en ajoutant ce type. Donc, tout d'abord, trouvons le centre approximatif de la forme. Nous allons le faire en créant la ligne verticale allant de haut en bas. Alors allons-y et faisons-le très facilement en créant cette ligne à la fin, nous la maintenons. Nous ajustons l'angle pour essayer placer juste au centre si nous avons besoin de l'ajuster, discutons par-dessus pour modifier la forme et nous l' ajustons à partir d'ici. Maintenant, quand j'aurai cette diapositive, nous devrons trouver cette forme juste ici, et nous trouverons son centre approximatif simplement en faisant une petite marque vers le bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez créer toute la ligne horizontale passant par le centre approximatif. C'est à vous de décider, mais nous pouvons y aller et nous pouvons être très enthousiastes. Trouvons donc ce centre. Nous allons faire une petite marque et nous irons un peu au-dessus de ce centre. Et à partir de là, nous irons sur le côté gauche et nous créerons un mouton bancal. Le mouton doit être un peu plus petit en haut et un peu plus large en bas. Créons donc quelque chose comme ça. Lorsque vous avez cette ligne sur la gauche, passons à la partie droite. Et faisons la même chose ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit très similaire des deux côtés. Vous pouvez jouer avec l'ensemble de la forme. Et quand vous avez quelque chose comme ça qui mène, effacez tout ce dont nous n'avons pas besoin. Nous saisissons donc notre gomme pour entrer dans cette ligne sur ce type et nous y sommes des tableaux. Maintenant, nous allons passer à ces parties et ajouter cette texture inférieure du champignon. Donc, ce que nous devons faire, nous allons d'abord créer la première ligne, et elle sera diagonale comme ça. Lorsque nous l'aurons, nous devrons suivre une ligne droite sur toute la forme et nous devrons suivre une direction circulaire. Reprenons donc la forme et nous ajouterons quelques lignes supplémentaires. Vous pouvez ajouter autant de lignes que vous le souhaitez. Et lorsque vous aurez quelque chose comme ça, passons simplement en revue notre casquette et nous ajouterons quelques détails ici. Nous allons y ajouter quelques points. Nous pouvons jouer avec leur taille et leur placement. Mais nous devrons nous assurer ne pas ajouter trop de détails dans la partie centrale de la forme car ici, nous ajouterons quelques traits du visage, registres, une casquette et nous ajouterons quelques lignes comme ça. Nous ajoutons la moitié des cercles ou la moitié des ellipses ou des ellipses complètes, des cercles complets. Comme toujours, vous pouvez jouer avec leur taille placement et avec tout ici. Lorsque nous aurons ajouté ce motif, registres reprennent cette partie centrale et nous commencerons à faire vieillir les traits du visage. Si vous le souhaitez, vous pouvez vous aider en créant la ligne horizontale passant par le centre approximatif de la forme. Ou nous pouvons y aller très hardiment et commencer manuellement. Passons donc à notre partie gauche. Nous allons nous éloigner un peu de la ligne centrale et y mettre un premier point, jouer avec sa taille et son emplacement. Et quand vous l'avez d'un côté, passons de l'autre côté, et essayons de faire la même chose ici. Il va falloir garder la taille. Nous devrons garder la distance entre cet élément et la partie centrale. De plus, nous devrons le mettre sur la même ligne. Alors allons-y et essayons de le faire. Quand nous aurons quelque chose comme ça, passons par-dessus nos yeux et nous ajouterons un peu de navigation. Vous pouvez jouer avec cette forme. Donc, par exemple, nous pouvons ajouter de petites courbes comme ça. Et quand ces éléments sont en plomb, il suffit d'y ajouter notre bouche. Nous allons passer juste entre les yeux. Tout d'abord, nous allons passer par notre partie gauche et créer une ellipse comme celle-ci. Nous pouvons simplement modifier la couleur à l'intérieur, et nous allons passer le côté droit et nous ferons de même ici. Cette fois, nous allons donc refléter ces olives sur le côté opposé. Maintenant, si nous le voulons, nous pouvons ajuster toute la forme. Ainsi, par exemple, nous pouvons aller à notre Astrium et à notre Eigen une fois de plus. Nous utilisons des méthodes à main levée. Nous allons faire une boucle autour de cette forme. Nous le fermerons avec notre sélection, puis nous passerons à notre touche fléchée en haut à gauche, qui est notre outil de transformation. Nous pouvons donc jouer avec le mot méthode. Nous pouvons le réduire en utilisant la méthode uniforme ou peut-être la forme libre. Avec la méthode de formulaire libre, vous pouvez simplement ajuster librement la taille de vos éléments et la taille ne sera pas réduite de la même manière des deux côtés. Ainsi, par exemple, nous pouvons passer de nos parties inférieures jusqu' aux nœuds centraux et nous pouvons les réduire ainsi. Ensuite, nous pouvons simplement aller sur Warp et jouer avec nos éléments. Passez donc un peu de temps ici et ajustez votre forme si nécessaire. Lorsque vous ajustez votre forme, adoptons simplement la méthode uniforme et peut-être la réduisons ou l' agrandissons en fonction de la taille que vous avez sur votre écran. Et trouvons simplement l' emplacement de ces éléments. Si irrité, déplacez-le sur votre toile, trouvez ce qui fonctionne pour vous et quand vous aurez terminé, désélectionnons-le en appuyant une fois de plus sur R, S ou sur l'icône en ruban. Et maintenant, nous sommes prêts à passer à et nous sommes prêts à créer une autre forme. Et ces éléments seront la citrouille. 8. Croquis en citrouille: Encore une fois, trouvons de la place sur notre toile. Zoomons-le et nous allons commencer par créer une forme très simple de l'ellipse. Cette fois, il sera aligné verticalement. Passons très facilement à notre Canvas avec notre Apple Pencil. Et nous allons créer la forme en une seule ligne. Et à la fin, nous allons tenir notre crayon Apple pour lui donner une forme parfaite sur l'Alice, nous pouvons ajuster la taille et nous pouvons également aller jusqu'à Modifier la forme. Faisons donc une forme un peu plus large. Nous irons vers l'un des côtés les plus connus et nous le glisserons davantage sur le site. Nous pouvons trouver le placement de nos éléments à notre guise. Et quand nous avons terminé, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts ou avec notre Apple Pencil. Et maintenant, nous pouvons continuer à éditer les ellipses de la même manière et les positionner de ce côté, mais nous pouvons également le faire manuellement. Alors faisons-le manuellement. Ledgers : tout d'abord, trouvez le centre approximatif de cet élément que nous avons déjà. Encore une fois, nous allons vers le haut et nous créons la ligne verticale allant du haut vers le bas. Maintenez-le à la fin. Essayez de trouver cela approximatif. Sandra, essaie de régler l' angle et quand tu l'auras, nous passerons en revue les parties supérieures et nous nous arrêterons un peu en dehors de cette ligne que nous avons au centre. Nous irons d'abord vers la gauche, et nous ferons une petite marque lorsque nous l'aurons d'un côté. Mettons-le sur le côté opposé. Nous ferons de même pour l'examen du jury, mais cette fois, nous nous éloignerons un peu de la ligne médiane. Alors faisons-le d'abord sur la jambe gauche, il suffit d'ajouter une petite marque et nous ferons de même sur le côté opposé. Essayez de garder la distance et lorsque vous avez quelque chose comme ça, passons d'abord par notre côté gauche et nous créerons une grande courbe ici. Donc, en gros, ce sera la moitié de l'ellipse. Nous relions les points avec cette petite forme. Et si vous avez besoin de l'ajuster, allez en haut de la page pour modifier la forme et ajustez-la. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, faisons de même sur le côté opposé. Donc, de la même manière qu'auparavant, nous nous dirigeons d'abord vers les nœuds supérieurs et nous créons la courbe descendante. Connectons les nœuds. Et quand nous l'aurons, nous passerons en haut vers Edit Shape et nous essaierons créer la même teinte que celle que nous avons sur notre gauche. Et lorsque nous aurons cette nouvelle forme, registres vont vers la partie supérieure et nous créerons la partie arrière de notre citrouille. Mais avant de commencer, créons simplement ces petites supplications pour ce terme. Donc, ce que nous devons faire, nous allons passer à ces deux parties et les relier à une autre courbe. Vous pouvez simplement commencer par créer quelques petites marques vers le bas. Essayez de les rendre similaires des deux côtés. Et lorsque vous les avez, connectez-les simplement avec une courbe comme celle-ci. Jouez avec cette courbure, jouez avec sa taille. Si vous devez ajuster votre overthe-top pour modifier la forme lorsque vous l'avez. Ledgers tape sur l' écran avec l'un de nos doigts pour sortir de ce mode. Ensuite, nous passerons aux parties arrière et nous devrons créer quelques tranches comme nous l'avons fait ici. Passons donc à cette petite partie que nous avons juste ici sur la gauche. Nous pouvons commencer par faire une autre petite marque si vous le souhaitez, si vous voulez le répéter du côté opposé, essayez-le du côté opposé. Et quand nous aurons toutes ces marques, nous n'aurons plus qu'à créer une autre pièce de ce type. Vous pouvez jouer avec cette courbure. Vous pouvez jouer avec sa taille. Tout dépend de vous lorsque vous avez quelque chose comme ça d'un côté, nous devrons passer de l'autre côté et nous devrons faire la même chose ici. Alors trouvez ce qui vous convient. Et quand vous aurez cette partie arrière de la citrouille, nous devrons ajouter cette ville. Nous allons donc passer à cette partie, à cette intersection juste ici. Nous allons créer la courbe ascendante. Vous pouvez donc jouer avec la courbure, vous pouvez jouer avec l'angle. Tout dépend de vous. Créons d'abord la première courbe. Lorsque vous aurez un terrain comme celui-ci, nous devrons répéter cette courbe sur les côtés opposés pour que vous puissiez jouer le rendre identique à celui que nous avons sur la gauche ou vous pouvez jouer sur sa largeur sera en haut et en bas. Trouvez donc ce qui fonctionne pour vous, essayé à quelques reprises et lorsque vous l'aurez, nous devrons le connecter par le haut. Vous pouvez avoir quelque chose comme ça ou vous pouvez avoir quelque chose comme ça. Essayez simplement quelques options. Et lorsque vous avez deux lignes, passons par le haut et nous les relierons à une autre courbe. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, nous sommes prêts à passer à la partie centrale et nous sommes prêts à ajouter les traits du visage. Nous pouvons donc commencer par créer cette ligne horizontale qui passera par le centre approximatif si vous en avez besoin, faisons-la. Nous allons donc simplement créer cette ligne, en maintenant à la fin. Et nous pouvons l'ajuster en allant dans Modifier le mouton ou en haut de la page. Nous allons maintenant appuyer sur l'écran et nous allons passer à la partie gauche. Tout d'abord, nous allons ajouter le premier point pour notre IA. Vous pouvez jouer avec sa taille et la distance par rapport au centre lorsque nous l'avons d'un côté, répétons de l'autre côté, essayez de garder la même taille et la même distance par rapport au centre. Maintenant, passons au-dessus de nos yeux et ajoutons quelques sourcils. Encore une fois, vous pouvez jouer avec les formes à votre goût. Donc, par exemple, nous pouvons créer des lignes droites comme ça. Et quand ils auront du plomb, il suffit d'ajouter une petite bouche. Nous irons droit entre nos yeux jusqu'à cette intersection et nous allons créer un rectangle ici. Vous pouvez jouer avec sa taille à votre guise. Et quand nous avons quelque chose comme ça , prétendons saisir notre gomme et nous effacerons ces parties centrales quand nous l'aurons. Allons à l'intérieur et nous ajouterons quelques détails. Nous allons donc d'abord passer à la partie inférieure et ajouter une petite langue. Il suffit donc d'entrer dans le résultat net et nous créons une autre courbe juste ici. Vous pouvez jouer avec sa taille. Vous pouvez jouer avec sa courbure. Tout dépend de vous. Et quand nous aurons la languette, il suffit de passer à la partie supérieure et nous ajouterons quelques dents. Ainsi, par exemple, nous pouvons d'abord aller sur le côté gauche et créer une autre forme comme celle-ci lorsque nous l'avons sur un côté, répétons sur le côté opposé. Et quand nous avons quelque chose comme ça, nous pouvons simplement l'ajuster en accédant à notre sélection afin trouver un emplacement différent ou d'ajuster la forme en général. Donc, tout d'abord, laissons simplement sélectionner en accédant à notre icône en forme de ruban S, nous utiliserons la méthode à main levée. Nous allons sélectionner la forme, puis nous allons passer haut à gauche et nous allons sélectionner la touche fléchée pour. Vous pouvez le réduire, vous pouvez le faire pivoter avec une méthode uniforme. Vous pouvez lui trouver un emplacement différent. Tout dépend de vous. Jouons juste ici. Et lorsque vous avez terminé, nous pouvons passer à la distorsion et l'ajuster encore plus. Alors jouez et trouvez ce qui vous convient. Et lorsque vous avez terminé un jazz et que vos registres de formes désélectionnent tout en appuyant sur l'icône du ruban R S. Et maintenant, quand nous en aurons fini avec la laisse de citrouille, il suffit d'ajouter un caractère de plus, qui sera une petite tasse. 9. Croquis à tasse: Les registres vont chercher une place et nous allons commencer par créer une petite ellipse de la même manière que nous avions fait pour notre petit champignon. Nous allons opter pour l'accès horizontal, juste Gil variable Lee et créer la forme sans tenir votre Apple Pencil aux extrémités de celui-ci, il suffit de le maintenir. Et si vous avez besoin d'ajuster et passer par le haut pour modifier la forme. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous irons vers le bas et nous ajouterons quelques lignes ici. Passons donc aux côtés. Tout d'abord, nous ajouterons les lignes descendantes. Vous pouvez opter pour des lignes droites ou des petites courbes. Tout d'abord, il suffit de passer sur notre partie gauche et nous allons créer une petite courbe comme celle-ci. Ensuite, nous allons le répéter sur le côté opposé. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous devrons fermer cette forme ici, en bas, en créant une autre courbe qui sera similaire à celle que nous avons ici. Alors allons-y et créons cette courbe. Vous pouvez jouer avec les coins, vous pouvez les rendre très doux. Et quand nous aurons ses livres, allez sur l'un des côtés et nous ajouterons un petit document. Ainsi, par exemple, nous pouvons passer en revue bonnes bouchées et nous ajouterons une petite ellipse juste ici. Vous pouvez jouer avec sa taille et son emplacement. Si vous avez besoin de l'ajuster, vous ou votre supérieur pouvez modifier la forme et trouver ce qui vous convient. Lorsque vous aurez terminé, nous devrons ajouter la partie intérieure. Nous entrons dans la forme que nous venons de créer et nous ne faisons que la répéter, en partant d'une petite ligne que nous avons juste ici. Quand on l'a, les accusés sont coupables et continuent à travailler. Donc, ces pièces, nous devrons ajouter la partie intérieure. Tout d'abord, nous allons simplement passer à cette partie et nous répéterons en créant une autre ellipse. Donc, donnez du jazz et créez cette ellipse, maintenez-la à la fin, ajustée en passant par le haut pour modifier la forme. Et lorsque nous avons cette forme, registres entrent à l'intérieur et ajoutent de la vapeur. Ainsi, par exemple nous pouvons indiquer où nous allons le placer. Nous pouvons le marquer à gauche et à droite. Lorsque nous avons ces marques, on nous donne d'abord sur la gauche et nous créons une ligne très bancale comme celle-ci. Vous pouvez jouer avec le fait que vous voulez que cette ligne soit bancale et quand vous l'aurez , passez simplement par le haut. Nous allons passer juste à cette ligne et nous allons commencer à créer une autre ligne bancale qui descend. Il suffit donc de jouer avec ces lignes. Trouvez ce qui fonctionne pour vous. Si cela ne fonctionne pas dès le premier essai, vous pouvez l'essayer une fois de plus. Pas de quoi s'inquiéter. Et quand nous aurons ce mouton pour cette équipe, menez prenez simplement notre gomme et nous effacerons cette ligne que nous avons à l'arrière. Et quand notre partie supérieure est terminée, il suffit de passer à la partie centrale de notre tasse. Nous ajouterons les traits du visage. Ainsi, par exemple, les registres passent d'abord par notre partie gauche. Nous irons quelque part au milieu et nous créerons le premier i avec cette forme lorsque nous l'aurons d'un côté, passons du côté opposé. Et les inondations le reflètent, essayaient de le mettre sur la même ligne, jouent avec la distance entre les yeux. Et lorsque vous avez terminé avec la deuxième paupière, passez simplement entre elles et créons une bouche. Nous allons donc commencer par créer une forme de bec comme celle-ci. Vous pouvez jouer avec sa taille. Vous pouvez jouer avec cette position. Et quand vous l'aurez, allons au fond des et nous ajouterons une petite langue ici. Ainsi, comme toujours, nous créons la moitié du cercle ou la moitié de l'ellipse. Et quand on a quelque chose comme ça, on en a fini avec notre tasse. 10. Nettoyage et positionnement: Lorsque nous aurons toutes nos allégations de personnages principaux continuez à les ajuster sur notre toile. Donc, tout d'abord, nous allons récupérer notre outil d'effacement et effacer toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin, par exemple toutes les lignes qui dépassent les cadres de nos personnages. Alors allons-y et effaçons très facilement maintenant, lorsque nous aurons tout nettoyé, passons à notre outil de sélection. Et un par un, nous sélectionnerons les objets r et nous trouverons un meilleur placement pour eux. Peut-être les agrandir, pivoter et faire quelque chose comme ça. Passons simplement sur notre gauche pour l'icône du ruban S et nous utiliserons la méthode des mains libres. Ledgers accède à notre application, sélectionnons-la. Ensuite, lorsque nous aurons sélectionné, nous allons appuyer sur la touche fléchée en haut à gauche, qui est notre outil de transformation. Nous utilisons des méthodes uniformes. Et si je veux redimensionner notre objet, nous allons sur l'un des côtés jusqu'à l'un des nœuds et nous glisser sur le côté si nous voulons le faire pivoter. Quand je passe dans les nœuds verts et que nous les faisons pivoter. Et si nous voulons bouger, notre objet ira à n'importe quel endroit sur la toile. Nous tenons notre Apple Pencil et nous le déplaçons à l'endroit voulu. Maintenant, les registres, un par un, ajustent le placement de nos éléments et essayons de tout équilibrer. Lorsque vous avez joué en deux et que vous positionnez vos éléments sur le canevas vos éléments sur le canevas comme vous le souhaitez, nous pouvons continuer en ajoutant des éléments d'automne supplémentaires tels que des feuilles, peut-être des baies, et quelque chose comme ça. 11. Ajouter des éléments divers: Passons donc aux espaces vides et nous allons commencer à ajouter les feuilles. Allons-y et zoomons sur notre toile. Et nous allons commencer par créer la ligne comme ça. Quand nous l'aurons, nous irons sur les côtés et nous ajouterons quelques lignes supplémentaires, dans les directions opposées. Nous aurons quelque chose comme ça, puis nous suivrons la forme et nous créerons des feuilles. Donc, en gros, nous créons des boucles. Vous pouvez jouer avec leurs quantités et leur courbure. Tout dépend de vous. Et lorsque vous avez la première couche de feuilles, allez simplement à l'autre endroit et nous créerons une autre feuille. Alors allons-y et zoomons sur notre toile. Créons la première courbe. Et quand nous l'aurons, une LED, il suffit de la mettre sur les côtés et nous ajouterons quelques fuites. Nous allons créer les formes de cette façon. Quand tu n'as pas fait d'un côté, passons de l'autre côté. Sortons un peu de cette feuille que nous avons déjà et nous la créerons de l'autre côté. Donc, il suffit de répéter la forme. Si tu veux, tu peux jouer avec leur position. Vous pouvez jouer avec l'angle où vous posez les feuilles. Tout dépend de vous. Il suffit de jouer et d'ajouter des feuilles sur cette branche. Continuez à ajouter ces feuilles jusqu'à ce que vous soyez en haut de la branche lorsque vous avez la deuxième branche dirigée, continuez simplement en allant et en suivant la a11, peut-être quelques bérets. Zoomons donc sur l'endroit où nous avons vide en ce moment. Et nous allons commencer par créer la ligne comme ça. Lorsque vous l'aurez, nous devrons aller sur les côtés et créer deux autres branches. Vous pouvez jouer avec leur position lorsque vous les avez. registres se trouvent dans les parties inférieures de ces petites branches et nous y ajouterons les cercles. Ils représenteront la barrière de Barrett sur chaque ligne. Lorsque vous les aurez, les registres se trouveront au bas de ces ellipses et nous ajouterons des lignes de ce type. Et lorsque vous vous sentez comme ça, passez simplement à la partie supérieure. Et ici, nous allons ajouter quelques feuilles. Nous irons des deux côtés et nous créerons des formes de ce type lorsque vous l'aurez, il suffit de passer au sommet de notre première branche et de la rendre un peu plus épaisse et continuons, agent. Trouvez donc l'endroit qui est vide en ce moment et laissez-vous aller et ajoutez une autre branche avec les feuilles ou peut-être avec les baies. Allons quelque part ici. Et encore une fois, nous allons commencer par créer une ligne comme celle-ci. Ce sera notre succursale et nous créerons quelques lignes supplémentaires. Allez dans cette vue sur ces petites files d'attente. Nous ajouterons quelques lignes supplémentaires. Donc, par exemple, faisons quelque chose comme ça. Et sous ces petites lignes, allons-y et ajoutons les baies. Encore une fois. Nous y allons simplement et aidons à créer des ellipses ou la moitié des cercles ou simplement des cercles, importe ce que vous ressentez, à quoi ressemblent les barrières. Et sur le dessus de la jambe, il suffit d' ajouter une petite feuille. Si vous voulez ajouter plus de feuilles quelque part sur les planches, allez-y. Trouvons maintenant un autre endroit vide et nous allons ajouter une autre feuille. Allons donc quelque part ici. Encore une fois, nous commençons par créer une lignée cellulaire d'élite pour la branche. Et nous allons commencer par créer les boucles de cette façon. Vous pouvez à nouveau jouer avec leur montant. Et si vous le souhaitez, nous pouvons entrer dans la forme et ajouter quelques lignes pour les branches. Trouvons maintenant un autre endroit et ajoutons une autre feuille. Donc, quelque part ici, nous pouvons simplement recommencer en créant une ligne. Nous pouvons aller de côté et ajouter quelques lignes supplémentaires pour les branches et devenir propriétaires de cette alliance lâche. Nous pouvons ajouter quelques feuilles. Vous pouvez jouer avec la forme des feuilles. Tout dépend de vous. Trouvons un autre endroit et trouvons une autre forme de feuille. Donc, par exemple, passons simplement à leurs tableaux. Et ici, nous allons créer la première ligne pour la feuille. Nous ajouterons quelques lignes sur les côtés et nous allons créer cette forme comme ça. Vous pouvez jouer avec les formes. Encore une fois, tout dépend de vous. Trouve juste ce qui ressemble à une feuille. Maintenant, passons en revue certains lieux et registres, ajoutons juste des baies rondes. Nous allons donc simplement entrer dans l'espace vide. Nous créons un cercle ou une ellipse. Par exemple, nous pouvons transformer ce gros ours en Elissa Epel. Nous pouvons donc entrer dans cette forme et créer la moitié de ce cercle juste ici, au-dessus de la partie supérieure. Nous avons créé cette petite ligne qui représentera la danse. Et à partir de cette danse, nous pouvons créer une ligne qui représentera la feuille et la branche. Ainsi, lorsque vous l'aurez, les registres seront placés sur l'un des côtés et nous ajouterons une petite feuille. Maintenant, allons-y et trouvons un autre endroit et nous y ajouterons la même pomme. Comme toujours, vous pouvez jouer avec la taille et l' ensemble de la forme en général, trouvons un autre endroit et ajoutons une autre pomme. Et quand les pommes sont en plomb, il suffit d'ajouter quelques branches supplémentaires. Du plomb, il suffit d' ajouter quelques branches. ce moment, nous trouvons l'endroit où nous commençons en créant une petite branche, nous allons sur les côtés et nous ajoutons quelques feuilles. Lay, il suffit d'en ajouter quelques-uns. En gros, nous ne faisons que les espaces vides et nous ajoutons des éléments pour les remplir. Vous n'avez pas besoin d'ajouter trop d'éléments. Il suffit de faire en sorte que tout soit équilibré. Donc, si vous pensez que certains éléments sont trop proches les uns des autres, vous pouvez toujours accéder à l'outil de sélection, qui est le ruban S en haut à gauche, vous pouvez utiliser des méthodes à main levée, sélectionnez cet élément, par exemple puis retournez à l' outil Transformation et ajustez la forme. Vous pouvez le faire pivoter. Si vous n'aimez pas les placements, vous pouvez jouer et trouver un meilleur placement. Encore une fois, tout dépend de vous. Maintenant, continuons et ajoutons peut-être quelques feuilles simples. Nous irons sur place et ajouterons les feuilles comme ça. Vous pouvez en faire quelques-unes à proximité, ou vous pouvez simplement ajouter une seule feuille. Et nous pouvons également simplement répéter les formes des barrières que nous avons ici. Trouvons donc quelques endroits et dirigeons-nous. Il suffit de mettre ces petites baies, elles seront simples. Nous créons donc simplement un cercle ou une ellipse et nous ajoutons quelques éléments en haut ou en bas selon la taille que vous souhaitez. Ces Barrett, vous regardez Lynch seul sur notre toile et ajoutons quelques-unes d'entre elles. Lorsque vous avez presque terminé, nous pouvons à nouveau accéder à notre outil de sélection et à l'outil de transformation et peut-être ajuster certains éléments. Encore une fois, c'est à vous de décider. Si tu veux le faire, vas-y. Si vous êtes satisfait du résultat que vous obtenez actuellement, nous pouvons passer au chapitre suivant où nous allons devenir des couleurs génériques. 12. Coloriage des principaux objets: Satisfaisons-nous de quelques petites préparations. Donc, d'abord, nous allons y aller et nous allons changer de pinceau. Nous allons donc à la Brush Library. Nous allons dans le dossier de calligraphie et nous choisissons un pinceau monoligne. Si vous le souhaitez, vous pouvez accéder au curseur en haut à gauche et ajuster la taille. Et vous pouvez créer chaque élément ici avec une taille de pinceau unique. Ou il sera probablement plus facile de faire des allers-retours et ajuster la taille de n'importe quel élément que vous allez recolorer. Maintenant, allons-y et créons une couche supplémentaire pour notre couleur et nos pièces. Nous allons entrer dans nos couches et nous allons d'abord accéder à cette couche avec l'esquisse et nous la renommerons. Appuyons simplement sur cette couche. Choisissons Renommer et appelons-le sketch. Lorsque nous l'avons renommé plus tôt, il suffit de créer une couche supplémentaire. Nous appuyons donc sur l'icône plus. Quand nous l'avons fait, il suffit de saisir le nom de cette couche une fois de plus, appuyant sur la couche, en choisissant Renommer. Et pour cette couche, optons pour le nom de coloration. Et nous devrons le placer sous notre couche avec l'esquisse, car nous voulons voir ce qui se passe plus tôt avec cette jauge, car nous voudrions la recréer. Passons donc très tôt à la coloration lorsqu' elle sera sélectionnée, nous la maintiendrons avec notre Apple Pencil et nous la ferons glisser vers le bas sous notre calque la coloration lorsqu' elle sera sélectionnée, nous la maintiendrons avec notre Apple Pencil et nous avec l'esquisse. Et encore une fois, nous devrons voir ce qui se passe sur la couche extérieure avec cette jauge. Mais nous n'avons pas besoin qu'il soit très brillant. Il va falloir modifier le niveau d'opacité de cette couche. Le niveau d'opacité indique à quel point vous êtes transparent auparavant. Revenons donc tout à l' heure avec ce croquis. Nous allons le sélectionner. Nous allons passer à cette petite icône et nous allons appuyer dessus. Vous pouvez voir que nous avons des listes avec les titres. Nous n'en avons pas besoin pour le moment. Nous devons accéder à ce curseur d'opacité. Et vous pouvez voir que nous avons ici une petite poignée, que nous pouvons saisir et que nous pouvons faire glisser sur notre côté gauche. Et lorsque vous le faites, vous pouvez voir que votre illustration, votre croquis est maintenant plus transparent et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Trouvez donc le niveau d'opacité qui vous convient. Quelque chose comme 50 ou 60 % fonctionnera probablement pour vous. Et quand nous l'aurons, prétendons que nous revenons à notre couche de colorants. Sur cette couche, nous allons saisir la couleur et recréer ce que nous avons possédé au début avec l'esquisse. Cela ne signifie pas que nous devons le faire avec 100 % de similitude. Si vous souhaitez ajuster certains éléments, n'hésitez pas à le faire. Revenons donc d'abord à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom rouge, pomme. Appuyons dessus pour sélectionner et diriger, il suffit de commencer à recolorer notre pomme. Ce que nous devons faire, nous devrons y aller et nous devrons d'abord créer un plan que nous mettrons plus tard notre couleur dans des registres, allons répéter la ligne que nous avons pour notre contour. Vous n'avez pas besoin de suivre toute l'entropie de la forme, car avec une seule ligne, vous pouvez créer des parties des lignes. Vous pouvez tenir votre Apple Pencil au bout de la ligne pour lui donner une meilleure forme. Si vous devez ajuster la ligne, vous pouvez passer par le haut pour modifier la forme et l'ajuster à partir d'ici. Ensuite, vous pouvez simplement continuer à créer la ligne. Mais assurez-vous que la connexion entre les lignes que vous créez est fluide. Et aussi pour rendre les lignes encore plus lisses, nous pouvons accéder à notre bibliothèque de pinceaux et aux réglages de ce pinceau. Nous allons donc simplement accéder à la bibliothèque de pinceaux. Nous allons utiliser cette brosse monoline que nous utilisons actuellement. On peut appuyer sur cette brosse et on peut passer à cette stabilisation. Vous pouvez voir ici la ligne du flux de valeur et le montant de la valeur. Nous pouvons donc ajuster cette quantité et vous pouvez essayer son fonctionnement sur le bloc-notes. Donc, si le montant est très faible, vous pouvez créer la ligne comme ça. Il sera bancal, un peu irrégulier, mais vous aurez beaucoup de contrôle dessus. Mais si nous augmentons la quantité de rationalisation, votre ligne sera très fluide, mais vous perdrez un peu de contrôle. Trouvez donc le montant qui vous convient. Et quand vous notez les livres qu' il avait faits en haut, à droite ? Et nous allons continuer à créer notre plan pour Apple. Lorsque nous aurons cette jambe de contour, simplement notre gomme et nous trouverons certains endroits à ajuster. Donc, par exemple, ici, nous pouvons voir que nous avons une petite forme ici que nous n'avons qu'à ajuster. Nous devrons donc rendre cette ligne fluide. Glenn, fais-le et fais-le bien. Et lorsque nous aurons notre plan, nous sommes prêts à ajouter des informations sur les couleurs. Ce que nous devons faire, nous devons nous rendre dans le coin supérieur droit. Nous allons simplement passer à cette petite icône avec une couleur. Nous allons le tenir et le faire glisser vers notre partie centrale. Et de cette façon, nous recolorierons nos éléments colorier pour que la forme principale de la pomme soit faite. Nous pouvons maintenant revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur avec les lignes de nom. Avec cette couleur, nous passerons par dessus et nous ajouterons la tige. Et ces petites dettes, une fois que nous aurons choisi, allons-y et faisons-le. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajuster la taille de votre pinceau. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, traîneau, revenez simplement à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons une autre couleur. Avec cette couleur, nous allons recolorer notre feuille. Allons-y et sélectionnons la couleur avec le nom orange, un. Avec cette couleur, nous allons revoir la forme que nous avons sur notre croquis et nous allons créer cette feuille. Assurez-vous que toutes les formes que vous créez sont fermées. Cela signifie qu'ils n' ont aucune lacune sur le plan. Ainsi, lorsque vous aurez les registres de formes fermés, allez dans notre coin supérieur droit et nous glisserons les informations sur les couleurs par glisser-déposer. Si vous voulez ajuster cette petite partie, si vous ne voulez pas que les feuilles chevauchent la branche, vous pouvez simplement prendre la même couleur que celle que vous aviez pour votre branche et recolorer cette petite pièce. Et nous pouvons le faire très facilement en invoquant l'outil pipette. Nous n'avons donc pas vraiment besoin de faire des allers-retours dans nos palettes de couleurs si nous avons déjà les couleurs sur notre toile. Alors, que devons-nous faire ? Nous irons à cet endroit où nous aurons les couleurs nécessaires. Donc, à ce timbre, nous allons mettre un doigt dessus. Vous verrez que nous avons un petit outil juste ici. Et si nous le déplaçons, nous verrons que nous changeons de couleur. Ainsi, lorsque vous aurez la couleur dont vous avez besoin, il vous suffira de tenir votre doigt pour obtenir la nouvelle couleur. Alors maintenant, allons-y et créons cette petite pièce ici qui recouvrira notre feuille. Et maintenant, allons-y et continuons à recolorer nos propres objets. Donc, tout d'abord, les allégations vont à notre événement et qui ira à la partie supérieure ? Il suffit donc de sélectionner la même couleur que celle que nous utilisons pour la feuille, la même manière que nous l'avons fait auparavant invoquant la pipette. Nous passons donc à cette couleur et nous maintenons l'un de nos doigts là jusqu'à ce que nous ayons ce petit peu Lorsque nous avons la couleur requise sur le dessus de l'outil, nous sommes en attente dans notre doigt et nous nous disputons dans cette partie supérieure de notre équation, nous allons répéter cette forme et créer un contour, le contour fermé. Alors allons-y et faisons-le très rapidement. Vous pouvez créer la courbe complète. Et si vous avez besoin de l'ajuster, passez par le haut pour modifier la forme lorsque vous l'avez, remontez en bas et nous créerons une autre ligne. Nous allons relier deux formes ensemble. Et quand nous l' aurons, nous examinerons également ces petites parties du bas et nous les ferons aussi. Passons par le haut et nous allons dessiner cette petite tige sur le dessus. Maintenant, lorsque nous avons cette forme, registres se trouvent dans le coin supérieur droit et nous allons glisser-déposer la couleur à cet endroit. Et de la même manière que nous l'avons fait pour la forme principale. Passons simplement par le haut et nous allons glisser-déposer la couleur ici. Maintenant que nous aurons recoloré partie supérieure de l'acre et que les registres auront sélectionné la couleur différente, nous ajouterons la partie inférieure de l'Eckert une fois de plus revenant à nos palettes de couleurs, et nous avons la couleur avec le nom Brown's came. Sélectionnons-la et créons simplement ce contour lorsque vous l'aurez, remontez en bas et nous ajouterons cette petite tige. Nous pouvons le recolorer manuellement. Nous devrons également passer en revue nos lignes au sommet et nous assurer qu'elles sont fermées. S'ils sont fermés, nous pouvons aller dans notre coin supérieur droit et glisser-déposer la couleur à l'intérieur de cette zone. On peut y aller manuellement et faire du jazz ces pièces mortelles qu'il faut ajuster. Nous pouvons donc simplement aller au menu et recolorer ces petits morceaux sur les côtés. Alors, encore une fois, invoquons notre pipette en maintenant notre doigt sur la couleur souhaitée. Et manuellement, nous irons dans ces lieux et nous les recolorierons. Et maintenant, nous sommes prêts avec notre petit événement et conduis-nous à continuer en allant vers ces petits nuages. Donc, une fois de plus, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom blancs. Avec cette couleur, nous allons passer en revue toute la forme et nous remettrons nos contours de la même manière qu'auparavant. Vous n'avez pas besoin de créer la ligne simplement sans l'interrompre. Vous pouvez créer le morceau des lignes et les connecter très bien. Lorsque vous aurez les registres hiérarchiques, allez dans notre coin supérieur droit et nous glisserons les informations sur les couleurs par glisser-déposer. Et quand nous l'avons, le LED ne fait qu'ajouter de la couleur des cellules de plomb à ces petites gouttes. Nous pouvons donc le faire avec la même couleur jaune que celle que nous utilisions auparavant. Passons donc au sommet de notre Acker et nous invoquerons l'outil Eyepipper. Nous sélectionnerons la couleur dont nous avons besoin et nous passerons à ces gouttes et nous les recolorierons manuellement. Si vous en avez besoin, vous pouvez accéder au curseur en haut à gauche et ajuster la taille de votre pinceau avec la même couleur. Des livres remontent à nos bottes et nous parcourrons toute la forme, la partie supérieure, la partie inférieure de l'âme. Nous allons créer un plan pour tout. N'oubliez pas qu'il doit être fermé et que lorsque vous vous êtes assuré qu'il est fermé, registres passent en haut à droite et nous glisserons les informations sur les couleurs. Maintenant, ce que nous devons faire, nous allons passer à la couleur d'entrée, cette petite étiquette que nous avons ici. Et nous irons dans nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom rat apple. Nous allons passer en revue cette partie et nous la récupérerons d'abord , puis nous allons créer le contour, puis nous le recolorierons manuellement. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous devrons ajouter une couleur différente à la partie supérieure et à nos semelles en caoutchouc. Nous allons donc le faire d' une manière différente. Nous allons revenir à nos couches sur lesquelles nous devrons appuyer plus tôt avec la coloration et nous devrons choisir Alpha Lock. Lorsque nous avons sélectionné Alpha, le verrouillage ne fonctionnera que sur les zones qui se trouvaient déjà sur cette couche. Passons donc à nos palettes de couleurs. Nous sélectionnerons la couleur avec le nom champignon rouge foncé ou peut-être une marque rouge. C'est à toi de décider. Si vous voulez jouer avec les couleurs, n' hésitez pas à le faire. Nous allons sélectionner cette couleur et passer en revue les parties supérieures. Et très brièvement, nous y irons et nous créerons les grandes lignes. Vous verrez en le faisant, vous n'allez pas au-delà des cadres de l'objet que vous avez déjà sur votre toile. Alors maintenant, augmentons simplement la taille de notre pinceau et nous obtiendrons, ou cette partie supérieure, et nous la recolorierons de la même manière. Nous allons faire tout notre possible et nous ferons de même ici. Donc, si vous voulez changer de couleur, vous voulez peut-être expérimenter un peu. Retournez dans votre palette de couleurs, sélectionnez une couleur différente, et passons à notre partie inférieure, et nous allons créer la ligne ici. Lorsque vous l'aurez, revenons à nos couches et nous traiterons notre couche avec la couleur, nous taperons dessus et nous désélectionnerons le verrouillage alpha. Parce que lorsque nous utilisons Alpha Lock, nous ne pouvons pas ajouter plus de détails à côté des endroits que nous avons déjà sur notre toile. Maintenant, nous retrouvons la même couleur et la même couche sur notre toile et nous continuons à faire sur notre toile et nous continuons vieillir nos couleurs pour les objets. Passons à ce petit champignon et nous allons commencer par créer ces petites olives que nous avons dans les parties inférieures, nous reviendrons à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom rouge grisâtre, champignon. Avec cette couleur, nous irons à cet endroit et créerons notre ellipse de la même manière que nous l'avons fait pour notre croquis. Vous pouvez simplement créer cette forme en une seule ligne. Maintenez-le à la fin, ajusté en accédant à Modifier la forme en haut. Et lorsque vous aurez saisi la forme dont vous avez besoin, vous devrez retourner dans coin supérieur droit et glisser-déposer les informations sur la voiture. Revenons maintenant à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom champignon rouge foncé. Et nous allons passer par le haut et ajouter cette petite courbe ici. Alors allons-y et créons-le très joliment. Associons-la à la forme en bas, ajoutez-la si nécessaire en passant par le haut pour modifier la forme. Et lorsque quelque chose comme ça nous amène, allez dans coin supérieur droit et nous glisserons la couleur à l'intérieur. Maintenant, manuellement, nous pouvons sélectionner la même couleur que celle que nous avons pour cette partie inférieure, et nous pouvons ajuster ces petits endroits ici. Nous aurons besoin d'une connexion très fluide entre les éléments. Maintenant, lorsque vous aurez quelque chose comme ça, revenons à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom rouge grisâtre clair. Ou si vous le souhaitez, nous pouvons sélectionner la couleur avec le nom blancs et nous pouvons passer à la nôtre. Allons-y et créons d'abord notre plan , fermez-le. Et il suffit de glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Et vous pouvez voir que vous ne le recoloriez que dans la partie inférieure. Nous devrons aller vers le haut et nous pouvons essayer de mettre la couleur de la même manière avec la méthode Color Drop. Nous aurons probablement quelque chose comme ça. Et si vous avez quelque chose comme ça, si vous avez tout recoloré ici, vous n'avez pas besoin de tenir votre Apple Pencil. Vous devrez le déplacer vers la partie gauche jusqu'à ce que seule la zone que vous souhaitez recolorer soit recolorée. Vous pouvez voir que nous avons cette ligne bleue appelée seuil de perte de couleur. Et lorsque nous le déplaçons, il devient un peu plus petit. Et vous devrez trouver cette zone où seule la zone que vous souhaitez recolorer est recoloriée. Vous pouvez également passer en revue ces petites parties et vous remarquerez que vous pouvez avoir quelques petites lignes entre cette forme que vous venez de recolorer et votre contour. Vous pouvez recolorer ces plis manuellement. Et quand nous en aurons fini avec notre champignon, passons à la citrouille et recolorons-la. Donc, tout d'abord, nous allons zoomer sur notre toile, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom rouge, orange, citrouille, l'une avec cette couleur. Nous irons sur cette partie du centre et nous allons créer cette ellipse. Maintenez la ligne et les extrémités ajustées si nécessaire, lorsque vous avez ouvert les grands livres de plan glissez et déposez la couleur. Et maintenant, nous allons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner également la couleur avec le nom de citrouille Arad. Avec cette couleur, nous allons recolorer le reste des éléments, mais pas le tampon. Ainsi, toutes les parties de cette citrouille refroidissent les lignes, les lissent, colorisez la couleur à l'intérieur de la zone dont vous avez besoin et continuez à y ajouter la couleur d'entrée de ces éléments. Car cette tige prétend qu'il faut sélectionner la même couleur que celle que nous avons utilisée pour les lignes, mentir, il suffit de la saisir et de diriger le jazz pour créer ces lignes pour ce terme, nous ajouterons la même couleur ici pour cette petite partie du top de cette époque. Faisons glisser et déposer la couleur à l'intérieur. Ensuite, nous allons simplement saisir la couleur que nous utilisons sur les côtés et sur le dos. Et nous ajusterons ces petits endroits que nous devrons ajuster lorsque nous en aurons fini avec la citrouille Passons à notre petite marque et nous sélectionnerons la même couleur que celle que nous avons sur le dessus de nos bottes. Invoquons notre pipette avec l'un de nos doigts en maintenant la couleur dont nous avons besoin. Et nous irons à notre partie inférieure et nous commencerons à créer la forme en bas. Et nous ajouterons la même couleur ici pour ces contours afin de terminer notre Mac Faisons glisser et déposer la couleur à l'intérieur. Et prenons une autre couleur pour ce petit manche. Alors, encore une fois, passons à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec les lignes de nom, et les registres vont sur la poignée et nous la récupérerons. Créez des contours, rendez-les très recherchés, fermez-les et relâchez simplement les informations sur les couleurs par glisser-déposer. Si vous avez besoin d' ajuster certains endroits, sélectionnez la couleur dont elle a besoin, NCHS qui nous permet maintenant de revenir à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom blancs. Passons simplement en revue notre estime et nous ajouterons nos grandes lignes ici. Faisons glisser et déposer la couleur. Et glissons et déposons la couleur vers cet endroit qui est recolorée avec la couleur rouge, un jazz sur le seuil sans tenir votre Apple Pencil, déplacez-la jusqu'à ce que cette zone soit recoloriée. Et si vous avez cette ligne, il vous suffit de la recolorer manuellement. Et lorsque tous nos principaux éléments seront recolorés avec la couleur de base, il ne reste plus qu'à créer une couche supplémentaire. Et sur cette couche, nous allons récupérer tous les petits morceaux. 13. Coloriage des objets divers: Revenons donc à nos couches. Appuyez sur l'icône « Plus » et renommez-la en « Divers ». Et sur cette couche, nous allons simplement passer par-dessus nos petites pièces et les recolorer. Commençons donc par consulter nos palettes de couleurs. Choisissons une couleur et avec cette couleur, par exemple ce sera l'orange. Et avec cette couleur, nous irons à différents endroits, vers différents objets, et nous les recolorierons avec cette couleur. Vous décidez quels objets vous souhaitez recolorer avec cette couleur. Allons-y et recolorez-les très facilement pour avoir de l'équilibre, par exemple sur votre photo. Ne placez pas trop d'éléments de la même couleur les uns à côté des autres. Lorsque vous avez terminé avec la première couleur, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons une autre couleur. Donc, par exemple, continuons avec l'orange pour terminer avec cette couleur. Encore une fois, nous allons examiner certains éléments et les recolorer. Lorsque vous aurez terminé avec cette couleur, passons à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur suivante. Cette fois, ce sera une pomme rouge. Avec cette couleur, nous allons entrer la couleur d' un plus grand nombre d'éléments. Et encore une fois, lorsque vous aurez terminé avec ces registres de couleurs, choisissez une autre couleur. Par exemple, il peut s'agir d'une marque rouge et nous pouvons ajouter une autre couleur au reste des éléments, ou peut-être à certains éléments. Et la dernière couleur que nous ajouterons sera cette couleur dans les lignes pour, avec cette couleur, nous irons à ces petites branches et nous ajouterons également toutes les branches de cette couleur. Alors allons-y et ajoutons les branches et les petites feuilles et tout ce dont nous avons besoin avec cette couleur. Et lorsque vous avez fini de récupérer tous les objets, des registres s' assurent que toutes nos formes sont belles. Alors, que devons-nous faire ? Nous allons revenir à nos couches et nous allons masquer notre couche avec l'esquisse que nous avons faite plus tôt avec cette jauge. Et il va falloir cocher cette petite case à côté de l' icône n. Passons simplement à nos couches. Tout d'abord, à notre couche la moins colorée, prenez notre gomme et assurons-nous que tout est beau. Ainsi, par exemple, nous pouvons passer à nos petites bottes et adapter ces petits sites. Nous allons donc transformer ce coin de rue en softmax. Efface les coins, les bords, les lignes. Si vous avez besoin de récupérer quelques petits endroits comme ceux que nous avons ici, nous pouvons simplement les recolorer manuellement en invoquant l' outil Eye Compte-gouttes avec l'un de nos doigts. Et simplement en saisissant notre pinceau et en le faisant manuellement, il suffit de parcourir les endroits et de les ajuster. Si vous pensez qu' ils ont besoin d'être ajustés. Lorsque vous avez terminé avec la couche principale avec notre coloration, faites de même avec la couche contenant les objets divers. Il suffit d'aller les voir et de s'assurer qu'ils sont tous beaux. Et lorsque vous aurez terminé cette tâche, nous pourrons passer au chapitre suivant où nous vous aiderons à identifier les détails et les ombres. 14. Ajouter des ombres: Disons cette partie en ajoutant quelques détails sur certains de nos objets. Tout d'abord, revenons à nos couches et nous les dévoilerons plus tôt avec cette jauge car nous avons ici une carte et tous ces objets à ajouter à nos petits éléments. Alors, que devons-nous faire ? Nous n'aurons pas besoin d'accéder à notre couche d'esquisse. Nous pouvons le sélectionner ou nous ne pouvons pas le sélectionner. Nous devrons cocher cette petite case et appuyer dessus. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons la texture au-dessus de l'occurrence sur sa tête et que nous avons quelques éléments. Au début, il y a un petit champignon. Alors allons-y. Nous allons créer une autre couche ci-dessus plus tôt avec la coloration, afin qu'il nous soit plus facile de l'ajuster. Et sur cette couche, nous ajouterons ces détails. Donc, tout d'abord, nous allons commencer tôt avec la coloration. Nous allons le sélectionner et créer une couche supplémentaire ci-dessus. Appuyons dessus. Nous pouvons le laisser sans nom car plus tard, nous fusionnerons ces deux couches. Passons donc à cette nouvelle couche. Nous allons appuyer dessus et clipser sur une couche précédente. Nous sélectionnons donc Clipping Mask. Et sur cette couche, nous allons accéder à nos objets et ajouter les détails. Donc, tout d'abord, je vais juste me lancer Passons à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom orange details. Avec cette couleur, nous suivrons ces lignes diagonales et nous les ajouterons avec cette couleur. Alors allons-y et faisons-le. Ne vous inquiétez pas, si vous allez un peu plus loin que le capuchon de cette petite ventouse. Nous pourrons ensuite récupérer notre outil d'effacement et effacer tous les éléments dont nous n'avons pas besoin. Alors allons-y et ajoutons ces lignes diagonales. Comme toujours, vous pouvez maintenir votre ligne et ses extrémités pour lui donner une forme parfaite. Et si vous avez besoin de l' ajuster encore plus, vous pouvez passer par le haut pour modifier la forme lorsque vous aurez fini d' ajouter ce petit motif, revenons à nos calques et nous masquerons notre couche avec cette jauge. Juste pour une seconde. Nous allons passer en revue ces pièces supplémentaires. Nous allons saisir nos zones ou deux et nous les effacerons. Lorsque vous aurez terminé, revenons à nos couches. Encore une fois, affichons notre couche avec l'esquisse, et continuons, aidons à entrer quelques détails. Maintenant, nous allons passer à notre champignon, nous allons prendre une autre couleur. Ce sera un champignon rouge. Et avec cette couleur, nous allons passer en revue ces petits éléments que nous avons sur la casquette et nous les ajouterons ici. Allons donc augmenter la taille de notre pinceau et nous allons y mettre ces petits points. Vous n'avez pas besoin de tout recréer avec 100  % de similitude. Souvenez-vous simplement de cela. Vous pouvez créer plus de détails. Tu peux les améliorer encore. Ou si vous souhaitez les ajuster de quelque manière que ce soit, vous pouvez le faire lorsque vous aurez fini d'ajouter ces petits détails une fois de plus. Revenons-en à nos couches. Cachons notre couche avec l'esquisse. Nous allons prendre un outil d'effacement, passer revue les éléments supplémentaires et nous l'effacerons. Quand nous aurons terminé, ajoutons simplement un motif une fois qu'ils sont petits. Nous allons donc zoomer sur notre toile et vous pourrez jouer avec des éléments supplémentaires que vous souhaiteriez ajouter ici. Ainsi, par exemple, vous pouvez finir par ajouter quelques petits points ici ou peut-être quelques lignes, peut-être un motif supplémentaire. Tout dépend de vous. Passons simplement à nos palettes et nous sélectionnerons la couleur dans l'APA infrarouge. Et avec l'érudit, nous allons passer à la forme principale de la marque, donc à son corps, et nous ajouterons quelques éléments supplémentaires ici. Par exemple, les registres vont et ajoutent des lignes. Et lorsque vous aurez terminé d'ajouter le motif, revenons à nos couches et nous fusionnerons ces deux couches ensemble. Nous allons passer à cette couche où nous avons ajouté nos détails. Couche quatre, nous allons appuyer dessus et nous choisirons de fusionner vers le bas. Et maintenant, tout ce que nous avons lié à notre coloration, notre coloration principale sur nos principaux éléments se trouve sur une seule couche. Maintenant, nous pouvons passer à autre chose et commencer à ajouter des ombres. Donc, pour les ombres, nous devrons créer une autre couche. Nous devrons le rattacher à une version précédente. Et nous devrons également modifier le mode de fusion de cette couche car nous ajouterons des ombres. Donc, d'abord, allons-y et créons une couche supplémentaire. Nous allons appuyer sur l'icône plus, et cette fois nous renommerons cette couche en ombres. Donc, en appuyant sur la couche, en choisissant Renommer, nous devrons nettoyer cette couche pour la remplacer par une couche précédente. Encore une fois, nous tapons sur la couche et nous choisissons un masque de découpage. Lorsque nous nettoierons ce fil pour remplacer par un précédent sur lequel nous travaillerons. Donc, les zones que nous avons sur les couches précédentes. Vous avez donc vu comment cela fonctionnait lorsque nous avons ajouté nos informations. Maintenant, lorsque nous aurons cette nouvelle couche et qu'il s'agira de clips, nous devrons modifier les modes de fusion. Les modes de fusion sont différents moyens vous pouvez interagir les uns avec les autres le plus tôt possible, afin que vous puissiez ajouter différents effets visuels. Et pour nos ombres, nous devrons utiliser le mode de fusion multiple, le mode fusion multiple multiplie les couleurs du calque de fusion et de la couche de base, et la couleur résultante est toujours plus foncée. Les registres vont et nous allons découvrir où se trouvent tous les modes de fusion. Nous allons appuyer sur notre icône et vous vous souvenez probablement que nous sommes déjà venus ici. Nous devrons donc passer à cette petite liste que nous avons en bas, et nous devrons trouver une multiplication. C'est le premier mode que vous pouvez trouver dans cette petite liste. Donc, lorsque vous l'aurez sélectionné, nous devrons également modifier le niveau d'opacité car maintenant il sera très lumineux et nous n'en avons pas vraiment besoin. Passons donc à notre curseur d'opacité et nous le réglerons à 50 % s'il devient trop clair pour nous plus tard, nous pouvons toujours revenir à notre curseur d'opacité et nous pouvons le modifier. Donc, pour l'instant, allons-y et trouvons 50 % sur le slider. Lorsque tous les préparatifs sont terminés, nous sommes prêts à aller à nos objets. Nous allons sélectionner chaque couleur pour chaque objet et ajouter les ombres. Commençons donc par notre pomme. Nous allons sélectionner la même couleur que celle que nous avons pour la forme de la pomme. Invoquons donc notre outil Eyedropper. Tu te souviens comment on doit faire ça ? Nous choisissons la couleur que nous aimerions sélectionner. Nous y tenons un doigt et nous invoquons ce petit outil. Ainsi, lorsque vous avez la couleur dont vous avez besoin, nous tenons le doigt et nous obtenons la couleur dont nous avons besoin. allégations passent donc maintenant sur l'un des côtés. Donc, par exemple , il y en a un, et nous ajouterons l'ombre ici. Allons-y et d'abord, nous allons créer une courbe. Vous pouvez jouer avec la courbe. Vous pouvez jouer avec la taille que vous souhaitez donner à votre ombre. Vous pouvez tenir votre Apple Pencil à la fin de la ligne. Vous pouvez l'ajuster de n' importe quelle manière si vous en avez besoin encore plus. Accédez à Modifier la forme et ajustez-la à votre guise. Jouez, trouvez ce qui vous convient et lorsque vous serez prêt, les livres vous accompagneront de ce côté. C'est donc notre côté droit et nous allons recolorer cette zone manuellement. Augmentons donc la taille de notre pinceau et allons-y. Également. Si vous avez besoin de plus de contrôle sur votre ligne, vous pouvez toujours revenir à votre bibliothèque de pinceaux. Accédez à votre pinceau monoline, passez à la stabilisation et ajustez la quantité de fluage lorsque vous avez terminé, nous appuyons et nous continuerons ombres irlandaises sur d'autres éléments. Passons maintenant à notre ancre et sélectionnons la couleur que nous utilisons pour la base. Nous invoquons notre outil de pipette et nous allons passer sur le même côté droit et nous ajouterons l'ombre ici, registres coupables et diminuerons la taille de notre pinceau. Et commençons par créer une courbe. Ajustez-le à votre convenance. Si vous avez besoin de l' ajuster encore plus, Allons-y ou ce savon pour modifier la forme. Jouons avec ces petites poignées. Et lorsque vous avez terminé, suffit de taper sur l'écran avec l' un de nos doigts et sur le menu. Nous allons recolorer l'ombre. Également. Nous passerons sous notre casquette et nous ajouterons de l'ombre ici. Nous allons donc simplement y aller et répéter la forme de la ligne de fond. Allons-y et faisons-le. Et nous pouvons également ajouter une petite ombre à ce côté de notre acronyme CAP. Ces formes que nous avons sur le dos. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, laissez-nous travailler sur cette connexion. Nous allons le rendre plus doux. Alors allons-y et transformons manuellement ce coin de rue en courbe. Et maintenant, nous pouvons simplement récupérer notre outil d'effacement et effacer tout ce dont nous n'avons pas besoin. Les registres passent au-dessus de la majuscule R et nous effacerons ces lignes lorsque nous aurons l' ombre sur notre ancre. Et continuons et nous allons ajouter de l' ombre aux bottes. Donc, tout d'abord, zoomons sur notre Canvas. Invoquons notre outil Eyepipper et nous sélectionnerons la même couleur que celle que nous avons pour la forme principale de nos bottes. Donc ces jaunes sélectionnés en laboratoire, augmentons la taille de notre pinceau et nous passerons sur l'un des côtés et nous ajouterons notre ombre. Alors allons-y, par exemple ou la bonne. Et nous ajouterons l'ombre ici. Comme toujours, vous pouvez jouer avec la taille votre ombre une fois que vous l'avez ajoutée. Non seulement nous pouvons ajouter des ombres avec ce mode de fusion et avec cette couleur, mais nous pouvons également ajouter quelques détails. Donc, par exemple, passons simplement à la zone du talon et nous ajouterons quelques détails ici. Ainsi, par exemple, certains points de suture, certains livres se culpabilisent et réduisent la taille de notre pinceau. Et nous allons d'abord ajouter la courbe allant dans cette zone. Donc quelque chose comme ça. Vous pouvez tenir votre Apple Pencil à l'extrémité. Vous pouvez ajuster votre courbure en passant par le haut pour modifier la forme. Jouez avec la courbure et avec tout ce qui vous convient ici, trouvez ce qui vous convient. Et lorsque vous aurez terminé, registres saisiront notre gomme et nous suivrons cette ligne et nous découperons quelques pièces pour en faire une ligne pointillée. Alors allons-y et faisons-le. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, nous pouvons aller ajouter plus de détails. Ainsi, par exemple, nous pouvons simplement revenir à notre brosse. Nous pouvons augmenter ou diminuer la taille de notre pinceau et ajouter quelques points ici. De cette façon, nous ajoutons de la texture. Si vous voulez y ajouter des points ou d'autres endroits, n' hésitez pas à le faire. Et nous pouvons faire de même pour nos objets précédents. Ainsi, vous pouvez toujours revenir à vos éléments. Vous pouvez sélectionner la couleur à laquelle vous souhaitez ajouter vos détails avec les fourmis, vous pouvez simplement parcourir certains endroits et les ajouter. Essayez simplement de tout équilibrer et de ne pas ajouter trop de ces éléments. Maintenant, lorsque nous aurons l'ombre sur nos bottes et que nous aurons ajouté quelques petits détails, allons continuer en allant sur le Cloud. Nous ajouterons les ombres en bas. Passons donc d'abord à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom rouge grisâtre clair. Et avec cette couleur, nous passerons à la zone inférieure. Et encore une fois, nous allons commencer par créer une courbe. Alors, jouez et trouvez ce qui vous convient. Comme toujours, vous pouvez passer en revue l'ensemble de la forme. Vous pouvez tenir votre Apple Pencil à l'extrémité pour créer une meilleure courbe. Vous pouvez passer par le haut pour modifier la forme. Tout dépend de vous. Alors jouez avec la courbure. Et lorsque vous avez terminé, registres tapent sur l'écran. Augmentons la taille de notre pinceau et nous passerons en revue la partie inférieure sous cette ligne que nous venons de créer. Et manuellement, nous allons recolorer cette zone. Nous pouvons également aller sur l'un des côtés et y ajouter une autre courbe. Réduisons donc simplement la taille de notre pinceau. Passons en revue l'un des côtés et nous allons commencer par créer une courbe. Donc, par exemple, passons en revue notre partie gauche. Nous allons créer quelque chose comme ça. Nous allons jouer avec la courbure et l'angle de notre petite courbe. Ensuite, nous augmenterons la taille de notre pinceau. Et manuellement, nous allons récupérer cette pièce et nous pouvons également la parcourir ou à n'importe quel endroit votre choix et nous pouvons ajouter quelques détails. Donc, par exemple, nous pouvons passer à cette partie centrale et ajouter quelques points ici. Si vous souhaitez ajouter plus de détails, n'hésitez pas à le faire. Quand nous en aurons fini avec nos nuages, continuons et nous passerons au champignon. Nous allons donc d'abord revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur du champignon rouge. Avec cette couleur, nous allons passer en revue une de ce côté et ajouter la courbe ici. Tout d'abord, les allégations passent par la droite et nous allons créer cette courbe comme toujours, jouer avec la courbure, jouer avec la taille votre ombre lorsque vous aurez la courbe, nous augmenterons la taille de notre pinceau et, manuellement, nous recolorierons le reste de la zone si vous dépassez légèrement le cadre pour savoir ce que vous devez faire. Vous devrez saisir vos deux zones et effacer toutes les parties supplémentaires dont vous n'avez pas besoin. Si vous souhaitez ajouter plus de détails sur le savon, allez-y. Tant que nous sommes encore là, sur nos registres de champignons. Revenez à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la même couleur que celle que nous utilisons pour créer l'ombre sur nos nuages, rouge grisâtre clair. Et si nous faisons des remises, nous allons passer en revue la bonne partie de notre type et nous ajouterons l'ombre ici. Ainsi, très facilement, les registres créent la courbe. Tout d'abord, probablement ici, nous devrons créer quelques courbes. Ou si vous voulez accéder au menu, vous pouvez simplement suivre l'ensemble de la forme et essayer de la recréer. Quand vous l'avez fait, vous obtenez de la courbe. Augmentons la taille de notre pinceau et ajoutons de l' ombre à cet endroit. Si vous n'avez pas dépassé le traîneau à cadre, prenez simplement notre outil d'effacement et nous effacerons toutes les pièces supplémentaires. Et aussi, si vous vous souvenez que sur le croquis, nous avions les lignes sur la partie inférieure de notre champignon. Nous pouvons simplement retourner à nos feuilles. Nous pouvons nous cacher tôt avec cette jauge et nous pouvons vérifier où nous devons placer ces lignes. Revenons donc à nos palettes de couleurs. Ajoutera également la couleur avec le nom de champignon rouge grisâtre. Et nous allons passer en revue ces lignes et les ajouter de manière très précise. Réduisons la taille de notre pinceau et faisons-le. Il suffit donc de parcourir ces lignes et n'oubliez pas que vous pouvez toujours maintenir votre ligne à la fin pour créer une ligne droite. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenez simplement à nos couches et nous nous cacherons plus tôt avec cette cage. Donc, une fois de plus, nous allons dans cette petite case à cocher et nous tapons dessus. Maintenant, faisons en sorte que tout soit beau. Et si nous avons oublié certaines lignes, nous les passerons simplement en revue et nous les recréerons. Alors allons-y et nous allons créer cette ligne en haut. Et nous devrons également nous assurer que toutes les lignes sont correctes et que nous n'avons pas de pièces supplémentaires. Alors prenons simplement notre outil d'effacement si nous en avons, et nous allons le parcourir et l'effacer. Et maintenant, revenons à notre petite carte. Ici. Nous allons sélectionner la même couleur que celle que nous utilisons pour ces petites rayures. Nous le sélectionnerons en invoquant notre outil Eyedropper. Et nous irons sur l' un des côtés et nous ajouterons l'ombre ici. Donc, par exemple, passons simplement en revue notre partie droite et nous allons commencer par créer une courbe, jouer avec la courbure, jouer avec sa taille lorsque vous êtes prêt manuellement. Regardons cette petite partie là-bas, en bas à droite, et nous allons la recolorer. Et nous allons également passer en revue notre partie arrière de la marque et nous ajouterons l'ombre ici. Allons-y donc très précisément. Si vous en avez besoin, nous pouvons toujours revenir à vos couches et vous pouvez découvrir où commencent ces parties arrière. Vous pouvez donc accéder à la couche contenant l'esquisse, l'afficher, et vous pouvez simplement passer en revue cette partie au dos et ajouter l'ombre ici. Et quand vous aurez terminé, revenons simplement à nos calques que nous cacherons plus tôt avec le croquis et nous ajouterons un peu d'ombre à notre équipe. Une fois de plus, nous revenons à nos palettes de couleurs. Nous sélectionnons la couleur avec le nom rouge grisâtre clair lorsque je passe sur l'un des côtés. Ce sera donc probablement la bonne. Nous allons ajouter ici une petite ombre qui recréera la forme de l'ensemble de cette équipe. Dirigez, allez et éditez comme toujours, commençant par une ligne, cartographiant simplement où se trouvera notre ombre. Ensuite, nous allons recolorer manuellement le reste de la zone. Si vous souhaitez ajouter plus de détails, des portes ou quelque chose comme ça, allez-y. Lorsque nous avons fini d'ajouter des ombres à nos principaux éléments. Si nous n'aimons pas l'opacité, nous pouvons toujours revenir à nos couches. Nous pouvons revenir à notre couche avec les ombres. Accédez à cette icône et réglez l'opacité sur le curseur d' opacité, nous trouverons ce qui fonctionne pour nous. Si vous voulez quelque chose de plus large, vous pouvez aller sur le côté droit. Si vous voulez, certaines familles seront transparentes : la culpabilité ou la partie gauche. Et quand nous en aurons fini avec nos ombres, passons à la partie suivante où nous allons améliorer les traits du visage. 15. Ajouter des fonctionnalités faciales: Cela commence par les traits de notre visage. Revenons à nos couches. Nous allons revenir plus tôt avec les ombres et au-dessus, nous allons créer une autre nouvelle couche. Appuyez donc sur l' icône plus et renommons immédiatement cette couche en traits du visage. Donc, en appuyant sur la couche, en la choisissant et en la renommant, nous pouvons laisser cette couche telle qu'elle est, ou nous pouvons la découper sur une couche précédente. Tout dépend de vous quand nous aurons cette couche et tant que nous en sommes encore au premier panneau, les allégations vont plus tôt avec cette esquisse et nous l'afficherons. De cette façon, nous saurons sur quoi nous devons puiser tôt dans les traits du visage. Maintenant que Eric est prêt, revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la première couleur pour nos fonctionnalités. Que ce soit la première ligne. Et avec cette couleur, nous irons vers nos objets lumineux et nous y ajouterons les traits du visage. Commençons donc par notre pomme. Nous utiliserons le même pinceau que celui que nous avons utilisé pour notre partie à colorier. Ce sera notre pinceau monoligne du dossier de calligraphie. Et nous passerons en revue nos objets de la même manière qu'auparavant, et nous créerons les traits de notre visage. Vous n'avez pas besoin de tout répéter avec 100 % de similitude. Si vous souhaitez ajuster certains éléments, par exemple agrandir ou réduire les yeux, vous pouvez le faire. Tout dépend de vous. Ce que nous devons faire, c'est simplement ajouter ces traits du visage. Donc, tout d'abord, passons en revue notre pomme. Nous augmenterons la taille de notre pinceau et nous irons vers les yeux et nous mettrons ces deux points lorsque vous les aurez, nous diminuerons la taille de notre pinceau et nous répéterons cette forme de bouche. Nous allons donc d'abord créer la couche de contour. Il suffit de commencer par la ligne horizontale. Et comme toujours, nous pouvons le tenir à la fin. Et si nous avons besoin de l' ajuster encore plus, nous pouvons passer par le haut pour modifier forme lorsque vous êtes satisfait de votre terrain, registres placés en dessous et nous créerons cette moitié du cercle bien connectée. Ajustez votre feuille si vous devez passer par le haut pour modifier la forme. Lorsque vous avez obtenu la forme que vous aimez, grands livres ajoutent de la couleur à l'intérieur. Nous allons donc dans notre coin supérieur droit et nous ajoutons un glisser-déposer de la couleur à l'intérieur. Si vous devez ajuster certains endroits, par exemple vous manquez de colorier une petite pièce. Vous pouvez y aller et le faire manuellement. Et quand nous en aurons fini avec notre pomme, passons à nos éléments suivants, à nos éléments lumineux. Et par exemple, les allégations vont à nos bottes. Il suffit de répéter nos formes pour les traits du visage. Tout d'abord, nous réduisons la taille de notre pinceau et nous répétons ces lignes pour la glace, comme toujours , en maintenant la ligne à la fin, ajustée si vous devez répéter la même ligne à l'opposé côté, j'ai essayé de les créer, même si vous avez besoin de les ajuster, puis de monter dans Modifier la forme. Lorsque vous en aurez terminé avec les yeux, les registres vont sur les côtés et ajoutons ces deux lignes pour les cils. Répétons-le sur les côtés opposés. Et nous allons ajouter cette petite bouche avec la langue. Nous allons donc simplement y aller et répéter la forme que nous avons déjà sur notre croquis. Quand nous en aurons fini avec cette forme, passons à la feuille brillante suivante et ce seront nos petits nuages. Donc, une fois de plus, nous allons augmenter la taille de notre pinceau. Tout d'abord, nous allons mettre ces deux points pour les yeux. Lorsque nous les aurons couchés, il suffit de réduire la taille de notre pinceau et nous ajouterons notre ligne pour la bouche lorsque vous l'aurez. Passons à notre citrouille. Comme toujours, nous commençons par créer nos yeux. Augmentons la taille de notre pinceau. Mettons ces deux points pour les yeux. Quand nous les aurons, allons à notre bouche et nous créerons un rectangle avec la taille du bec du pinceau. Allons-y et essayons de le faire. Vous pouvez tenir votre Apple Pencil au bout de la ligne et l'adapter à une forme que vous pouvez ajuster en passant par le haut pour modifier la forme. Ici, vous pouvez voir que vous avez quelques options pour le savon et, par exemple vous pouvez sélectionner un carré avec cette forme. Nous pouvons appuyer sur notre écran et nous pouvons ajouter nos sourcils. Réduisons donc la taille de notre pinceau et nous passerons en revue nos sourcils et nous répéterons ces formes lorsqu'ils auront ajouté tous les traits du visage à nos éléments lumineux. Revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons une autre couleur. Donc, cette fois, il y aura aussi des files d'attente. Appuyons dessus pour sélectionner et continuer à faire ce que nous étions alors. Nous passerons en revue nos éléments et nous continuerons à agir sur les traits de notre visage. Tout d'abord, passons à notre acre et augmentons la taille de notre brosse. Mettons deux points pour notre glace. Maintenant, réduisons la taille de notre pinceau et nous ajouterons ce petit sourire comme toujours, juillet et aux extrémités, ajusté si besoin en passant par-dessus le savon et lorsque vous en aurez fini avec le Acker et continuons en passant à notre champignon. Et nous allons faire de même ici. Commençons simplement par ajouter nos yeux, augmenter la taille du pinceau et mettre deux points. Lorsque nous aurons ces deux points pour notre isolat, il suffit de créer la bouche et nous le ferons très facilement. Nous allons passer en revue la forme que nous avons, uniquement notre croquis et nous allons créer un petit mouton du v. Nous créons donc simplement une ligne qui descend comme ça. Nous le maintenons et nous progressons. Quand tu auras quelque chose comme ça, tu verras que tu as un petit cœur. Lorsque vous n'avez pas dormi, passez simplement par-dessus et nous ajusterons la forme. Nous allons le placer en plein centre. Et vous pouvez également remarquer que vous avez beaucoup de ces petits nœuds. Tu peux jouer avec eux. Vous pouvez rendre votre bouche plus petite ou plus grande, moins courbée ou plus de curry. C'est à vous de décider lorsque vous aurez fini d'ajuster cette petite forme, par exemple en appuyant simplement sur l' écran, en diminuant la taille de notre pinceau et en ajoutant les sourcils. Lorsque nous aurons terminé, passons à autre chose et ajoutons traits de notre visage aux derniers éléments. Et notre dernier élément est cette petite marque. Laissons d'abord Lego réduire la taille de notre pinceau et nous ajouterons ces lignes pour la glace, répétant simplement les formes que vous dessinez une fois par an. Essayez de faire en sorte que les yeux soient uniformes deux côtés et lorsque vous les aurez, augmentons la taille de notre pinceau et nous créerons ces grandes formes comme ça. Nous le maintenons à la fin car si nous devons l'ajuster, nous pouvons aller dans Modifier la forme et l'ajuster à partir d'ici. Ainsi, par exemple, nous pouvons le déplacer, jouer avec sa taille, jouer avec l' angle de la bouche. Et lorsque vous avez terminé, appuyez simplement sur l'écran pour passer de ce mode. Et nous allons continuer en ajoutant des éléments supplémentaires à nos traits du visage. Ainsi, par exemple, nous ajouterons nos petites langues, mais nous le ferons d'une manière différente. Nous allons activer le verrouillage Alpha et il nous sera plus facile d' ajouter quelques détails. Revenons à tout à l'heure, c'est du plomb. Appuyez simplement sur notre couche avec des fonctionnalités visuelles et nous choisirons Alpha Lock. Nous allons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner une couleur différente. Par exemple, pour la jambe de la langue, utilisez simplement la couleur avec le nom orange. Nous allons passer en revue ces petites formes et passer au tableau, Sam. Et nous allons créer nos langues avec une petite courbe, jouer avec cette taille, passer en revue tous les éléments qui ont besoin de cette petite langue et les modifier. Et lorsque vous aurez fini d'ajouter les termes, registres retournent à nos palettes de couleurs ajouteront également la couleur avec le nom blancs. Avec cette couleur, nous ajouterons des reflets aux yeux, et nous pourrons également ajouter de petits éléments tels que des dents. Alors allons-y et faisons-le. Tout d'abord, nous allons zoomer sur notre petite citrouille. Nous allons réduire la taille de notre brosse et passer par-dessus la partie supérieure et ajouter deux petites lignes au-dessus pour créer ces petites dents. Comme toujours, jouez avec la taille, jouez avec tout ce dont vous avez besoin. Si vous devez ajuster certains éléments, vous savez ce que vous devez faire. Vous devrez maintenir votre petite ligne et votre dessus pour modifier la forme. Lorsque nous remettons ces petites dents, les registres tombent dans les yeux. Nous allons augmenter la taille de notre brosse. Nous passerons sur l'un des côtés, probablement jusqu'à la zone supérieure. Nous allons ajouter un petit point ici quand nous l'aurons d'un côté, passons du côté opposé. Et faisons la même chose ici, essayant de mettre les points forts sur la même ligne. Lorsque nous n'avons pas de luges, passez en revue tous les i et nous ajouterons nos points forts de la même manière. Lorsque vous avez terminé cette tâche, les registres reviennent à nos couches. Nous masquerons notre couche avec l'esquisse et nous allons également appuyer plus tôt sur les traits du visage et nous désactiverons le verrouillage alpha car nous devrons y ajouter de la couleur et nous allons également appuyer plus tôt sur les traits du visage et nous désactiverons le verrouillage alpha car nous devrons y ajouter de la couleur Une petite langue propre pour les livres de bottes. Revenez à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom d'une pomme rouge. Et nous devrons revenir à tout à heure avec la coloration et la perspicacité, notre couche avec une couleur et nous allons passer en revue ce petit réservoir et nous ajouterons la couleur ici. Et lorsque nous avons ajouté de la couleur à notre petit réservoir, nous en avons terminé avec l' ensemble de notre illustration. Et comme nous avons créé nos objets divers sur les différentes couches, vous pouvez toujours revenir à vos couches et masquer cette couche. Ainsi, vous n'aurez que les objets avec les visages définis. Ou si vous souhaitez avoir cette illustration complète avec les éléments supplémentaires, vous pouvez revenir à vos calques et afficher votre LEA avec ces petits objets. Merci d'avoir regardé ce cours. Laissez un avis si vous l'avez aimé et pensez à vous abonner pour d'autres vidéos à l' avenir, dans l'attente de voir vos projets.