Illustration avec du gouache - Champignons texturés

1. Introduction: Bonjour, mes chéris ! Êtes-vous curieux de connaître la gouache et comment vous pouvez utiliser ce support de peinture pour créer des illustrations avec plus de profondeur et de texture. En plus de ces beaux graphismes plats propres ? Dans ce cours, nous allons peindre quelques jolis champignons. Et je vais vous montrer quelques-unes de mes techniques préférées quand il s'agit d'illustrer avec de la gouache. Nous allons explorer l'utilisation de couches minces, presque aquarelles, ajouter des ombres et des contrastes, et créer de la texture et des dimensions à l'aide de lignes et de traits simples, gouache est un médium polyvalent et peut être assez amusant à utiliser et expérimenter avec. Alors viens et rejoins moi dans ce cours rapide. On se voit à l'intérieur. 2. Outils et matériaux: Donc, pour ce cours, voici ce dont vous allez avoir besoin. Du papier aquarelle. Tout ce qui se situe entre 200 et 300 GSM fera l'affaire. Tes pinceaux. Je recommande d'utiliser des pinceaux synthétiques car les pinceaux à aquarelle ont tendance à contenir plus d'eau que vous ne l'aimeriez utiliser avec de la gouache. Vos peintures à la gouache, n'importe quelle marque. Vous n'aurez pas besoin de trop de couleurs pour cette classe. J'utilise peut-être trois à cinq couleurs seulement. Donc vos papiers, votre peinture à la gouache , du papier de soie, vos pinceaux , un ou deux, ainsi que deux ou trois pots d'eau pour laver vos pinceaux. 3. 101: Si vous êtes nouveau à la gouache peinture, Voici où nous allons passer par une introduction rapide et les différences entre gouache et aquarelle. Ta gouache peut venir dans des petits bacs ou des tubes comme ça. Il a une consistance plus crémeuse par rapport aux aquarelles. Vous voudrez ajouter quelques gouttes d'eau à votre peinture à la gouache. J' aime utiliser un petit compte-gouttes. Pour une belle finition plate, Vous voudrez obtenir votre gouache à une belle consistance crémeuse. Un peu comme du beurre ramolli ou du chocolat à tartiner. La façon dont vous finissez crémeuse est à vous de décider. N' ayez pas peur d'expérimenter et de découvrir ce qui fonctionne pour vous. Allons dans les principales différences que vous verrez quand vous travaillez avec la gouache par rapport à l'aquarelle. Je pose une couche de peinture à la gouache. Vous pouvez voir que c'est très opaque et que vous ne pouvez pas voir le papier à travers. L' aquarelle a tendance à être un milieu plus transparent. Je peux continuer sur cette façon pour obtenir un bel appartement, même finir sur ce rectangle. Je peux aussi utiliser un pinceau légèrement plus humide avant de ramasser un peu de peinture. Je pourrai alors utiliser cette eau pour faire un beau gradient de décoloration. Vous pouvez retourner avec un pinceau humide pour travailler avec la peinture et la retirer afin que vous puissiez obtenir un dégradé de opaque à transparent. L' un des défis de la gouache est la superposition. gouache est très facilement réactivée avec de l'eau. Donc, si vous avez un bon lavage épais et que vous y retournez avec une brosse humide, vous serez toujours en mesure de déplacer la couche en dessous. Bien sûr, cela peut être utile dans certains cas, mais c'est un scénario où le vitrage est beaucoup plus difficile avec l'écaillage qu'avec l'aquarelle. vitrage est lorsque vous ajoutez un lavage ou une couche de couleur transparente sur une couche de peinture préalablement sèche. Mais si j'ai pris une charge de peinture crémeuse, pas trop d'eau, je peux facilement peindre avec une belle couche opaque. Faites attention à ne pas trop travailler car comme vous pouvez le voir ici, vous finirez par mouiller la couche précédente et il se réactivera et commencera à se fondre avec votre nouvelle couche de peinture si c'est ce que vous voulez. Alors tout va bien et bien. Rappelez-vous, le but ici est de comprendre comment fonctionne le médium afin que vous puissiez utiliser ses caractéristiques à votre avantage. 4. Projet de cours: Bon, donc on est sur le point de s'y mettre. Avant de commencer, voici votre projet de classe. On va peindre trois champignons. Maintenant, vous pouvez trouver des photos de référence sur Pinterest ou en ligne, ou utiliser le lien fourni dans la description pour parcourir le tableau que j'ai créé pour vous. Choisis ceux que tu aimes. Vous pouvez peindre ou regarder les leçons à travers et y retourner lorsque vous commencez à faire votre projet. Un petit pourboire. Ne soyez pas trop accroché au dessin ou à l'esquisse, en commençant par. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Il n'a même pas besoin d'être réaliste. C' est votre création. Et personnellement quand il s'agit de champignons, si bizarrement les formes le mieux. Ok, alors passons à la première leçon. 5. Champignons 1 - Couches: Commençons avec notre premier champignon. Donc ici, j'ai un croquis rugueux du premier champignon que j'ai choisi. J' ai ajouté quelques esquisses rugueuses dans la section projet de cette classe que vous pouvez également utiliser si vous le souhaitez. abord, je vais ajouter quelques couleurs de gouache à ma palette. Vous pouvez aller avec environ trois à quatre couleurs qui correspondent au champignon que vous avez choisi, ou faire la vôtre. J' utilise un peu d'ombre, d'ocre et de blanc, et j'ai pris un peu d'abricot juste au cas où. J'ai ajouté un peu d'eau à la couleur de base que je veux utiliser pour la tige. Et en appliquant un lavage plus ou moins uniforme. Vers un côté où les ombres seraient, j'ajoute un peu d'ocre plus sombre et je le laisse se fondre. Alors que cette couche est encore humide, je vais entrer avec un peu d'ombre sombre pour les ombres. Puisque la première couche est encore humide, cela commencera à se fondre avec la nouvelle couleur. J' utilise quelques coups dans la direction de la tige pour l'aider. Je passe ensuite au sommet du champignon et je fais plus ou moins la même chose. Tout d'abord, j'ajoute la couleur du calque de base. Dans ce cas, une couleur plus claire sur les bords et un brun plus riche en haut. Ils sont tous les deux mouillés, donc je laisse la peinture se fondre ensemble pendant que je bouge avec mon pinceau. Ce n'est peut-être pas un mélange très lisse à ce stade et c'est tout à fait bien. Nous peignons quelque chose d'organique, il n'a pas besoin d'être parfait. J' utilise l'ombre plus sombre sur le côté où sont les ombres. simple fait d'établir de la lumière et de l'ombre donne déjà forme et dimension au sujet de votre peinture. Prenez donc autant de temps que vous le souhaitez et n'ayez pas peur d'ajouter du contraste à votre peinture. 6. Champignons 1 - Détails: Une fois que la première couche est sèche, nous pouvons aller dans ajouter plus de détails. J' ajoute plus de couleur au sommet du champignon à l'aide d'une brosse très humide afin que la peinture réactive une partie de la couche en dessous et se fond avec elle. De courts coups vers le bas dans la direction du chapeau de champignon imiteront sa texture naturelle. En descendant vers la tige, je fais plus ou moins la même chose, en ajoutant une nouvelle couche de couleurs plus foncées et plus claires à l'aide d'une brosse humide. Je peux donc laisser les nouvelles couleurs se fondre avec le calque précédent. Alors tu dois laisser ça sécher un peu. J' aime utiliser mon pistolet thermique ou un sèche-cheveux pour accélérer les choses, mais vous pouvez aussi le laisser sécher à l'air libre. Une fois que c'est sec, j'y vais avec un pinceau plus petit et une couleur plus foncée que la nuance actuelle à cet endroit. J' utilise des coups courts pour créer les plis texturés sur la surface du champignon. Peignez dans la direction dans laquelle le capuchon se plie. Utilisez des lignes plus incurvées dans les endroits où vous voyez qu'elles se plient ou se courbent davantage dans votre photo de référence. Cela aidera à donner l'illusion de dimension à votre pièce. Si vous passez le bord un peu comme je l'ai fait là-bas, ne vous inquiétez pas. Je suis juste en train de le lisser un peu et ça fait partie des imperfections qui se produisent naturellement dans toutes les plantes. Cela rendra votre peinture plus intéressante et plus réaliste, si vous voulez. Alors que je me déplace vers le côté plus léger, je laisse quelques taches avec moins de coups. C' est là que la lumière le frapperait plus. Nous continuons donc à peindre dans l'ombre des plis. Une fois que j'ai fini avec le bouchon, je laisse ça sécher et je passe à faire la même chose avec la tige. Vous pouvez utiliser des traits légèrement plus longs ici si vous le souhaitez. J' utilise une couleur plus foncée sur le côté où il y a plus d'ombre. Maintenant, j'ajoute juste un soupçon de sol, juste une touche de terrain pour montrer le sol ou la boue et ajouter quelques notes d'une couleur plus foncée ici et là et laissez-le se fondre comme il le ferait. Maintenant, je retourne dans le champignon avec une couleur beaucoup plus claire, presque blanche, mais pas tout à fait. Nous sommes en train de peindre dans les faits saillants. Vas-y doucement sur celui-là. C' est facile à mettre trop. Quand il s'agit de peindre dans les reflets les plus légers. Un peu va un long chemin. Et là, vous l'avez. Un joli petit champignon froissé. 7. Champignons 2 - Couches: Pour le second, je vais ajouter deux petits yeux pour le transformer en un personnage mignon. Le processus est plus ou moins le même, juste avec des couleurs différentes. Je vais avancer rapidement celui-ci un peu. Alors n'hésitez pas à peindre ou à prendre une tasse de thé ou une tasse de café ou de chocolat chaud. Et asseyez-vous et regardez. 8. Champignons 2 - Détails: Oui. D' accord. Bonjour. Donc le moins six. Salut. 9. Champignons 3 - Esquisse: Donc, pour notre troisième champignon, je vais vous montrer rapidement comment je dessine le contour du champignon avant de commencer à peindre. Je dessine légèrement le contour grossier de la tige, les branchies sur le dessous de la cabine et le capuchon lui-même. Tout est très rugueux et juste plus ou moins la forme générale et la direction que je veux aller. C'est un champignon. Les champignons ont une forme étrange pour commencer, alors ne vous inquiétez pas qu'ils ne soient pas parfaits. Une fois que c'est fait, je pourrai passer à la peinture. Je vais accélérer ça, alors n'hésitez pas à peindre. Asseyez-vous et regardez pour l'instant. 10. Champignons 3 - Ombrages: Dans celui-ci, je veux ajouter un soupçon de bleu dans la tige pour montrer la lumière reflétant les autres champignons bleus autour d'elle. Donc, je vais juste le déposer dans lentement mélangé avec la couche précédente. 11. Champignons 3 - Détails: [ pas de légendes] 12. Conclu: Bravo, chéris ! Si vous peignez le long, vous devriez maintenant avoir trois jolies peintures de champignons avec vous. Si vous avez décidé de regarder les leçons en premier, n'hésitez pas à y revenir comme vous le souhaitez lorsque vous créez votre projet de classe. N' oubliez pas de les télécharger dans la section du projet de classe et si vous les publiez sur vos réseaux sociaux, Marquez-moi aussi pour que je puisse les voir aussi. Merci de vous joindre à moi pour ce cours rapide sur l'utilisation de la peinture à la gouache. J' espère que ça vous a plu. À la prochaine fois.