Transcription
1. Cours IColorama Trois Introduction: Bienvenue dans la classe 3 d'
armure Eichler. Dans ce cours, je vais vous
montrer comment utiliser cinq techniques de peinture pour transformer vos images
préférées. Il s'agit de la troisième couleur des
yeux de la série ARM A. Close one
vous montre les bases de l'armure de couleur des yeux et
quelques techniques. Je vous encourage à suivre ce cours si vous débutez dans le bras
de couleur des yeux ou l'AP. La deuxième classe montre d'autres façons d'
utiliser l'armure Eichler. L'application est un merveilleux ajout
à votre arsenal d'artistes. Veuillez appuyer sur le
bouton Suivre en haut pour que je puisse vous informer quand d'autres
cours sont disponibles. Maintenant, sans plus tarder, nous allons commencer la première leçon.
2. Peinture impasto à partir de la photographie: Bienvenue dans la leçon 1. Il y a plusieurs
raisons pour lesquelles les artistes procréés ou numériques peuvent vouloir
transformer une photo en tableau. Certains peuvent adorer
créer des personnages qui ne veulent pas passer
trop de temps en arrière-plan. D'autres trouvent une image fabuleuse qui constituerait un excellent environnement
conceptuel. Ou bien un photographe
n'est pas un artiste, mais aimerait avoir une de ses photos sur le
mur en tant que tableau. Dans cette leçon,
nous allons transformer cette photo de rue en
peinture impasto. Commençons. Tout d'abord,
ouvrez l'armure Eichler. Prenez l'icône de l'image
en haut à gauche
de l'image de la bibliothèque et apportez
l'image de la rue. Tout d'abord, nous allons recadrer le tableau
parce que, comme vous pouvez le constater, il a un
bord assez rugueux. Allez dans le formulaire et appuyez sur Recadrage. Ensuite, nous allons appuyer sur
trois et déplacer les coins pour nous
débarrasser de ce bord rugueux. Et nous allons appuyer sur le bouton Enregistrer et
enregistrer l'image. Nous allons maintenant ajuster la
couleur pour donner plus de profondeur. Ils vont donc entrer dans le laboratoire d'
ajustement des tonalités. Nous allons aller à la fenêtre, dans le coin inférieur droit. Et touchez le numéro six. Cela donne à l'image
plus de profondeur et de couleur. Allez donc sur le
bouton de réglage et enregistrez. Maintenant, nous allons
entrer dans le style. Et picturalement, la fenêtre en bas
à droite. Et nous allons
choisir le préréglage. Il s'agit de donner un peu de
blanc sur l'image pour nous permettre de tailler
les couleurs ensemble. Vous pouvez voir que c'est beaucoup trop. Nous allons donc entrer dans l'
opacité et le ramener à 25. C'est beaucoup mieux. Appuyez sur le
bouton de réglage pour enregistrer. Maintenant, nous allons
choisir notre pinceau. Ou avant cela, nous allons réellement aller
à la
sauvegarde pour faire rouler la caméra dans le coin
supérieur droit, appuyez sur Enregistrer. Nous avons donc effectué quelques ajustements
et nous avons
enregistré cette image
sur notre pellicule de caméra. Maintenant, nous allons
passer au rebond du pinceau. Et dans la fenêtre en
bas à droite, nous allons choisir la perte. Ensuite, accédez à l'icône Pinceau,
numéro à sélectionner. Et ensuite, vous pouvez choisir
n'importe quel pinceau que vous aimez. Mais pour moi, j'aime beaucoup. Numéro 421. Jessica, appuyez encore une fois sur le pinceau. Accédez à l'icône Paramètres
avec la couleur enterrée. Les limites. Nous allons déplacer
les limites jusqu'à 50 %. Ensuite, nous allons entrer dans l'icône vibrance en
haut, petit soleil. Et nous allons mettre
la vibrance à 40 %. Touchez à nouveau les paramètres. Nous allons maintenant choisir ce carré vide en bas, ce qui nous donnera
notre arrière-plan. Nous devons maintenant importer
l'image avec les ajustements que nous avons enregistrés
il y a quelques minutes et appliquer. C'est ce qui montre le tableau. En haut de l'arrière-plan. Nous allons maintenant travailler sur
cette photo avec le pinceau. Je ne vais pas vous obliger à me
regarder passer en revue
l'ensemble du tableau. Au fur et à mesure, je vous montrerai les
informations pertinentes dont vous avez besoin. Pour commencer, nous allons réduire
la taille du pinceau. Et faisons l'image un peu pour que nous puissions
appuyer sur le zoom. Il y a une image un peu plus bas, appuyez à nouveau sur Zoom pour
fixer la position. Ensuite, nous
allons juste commencer ici sur le côté droit. Il suffit de déplacer le crayon Apple comme un pinceau pour
mélanger les couleurs. Assurez-vous de vous chevaucher
pour obtenir un effet moins uniforme. Je vais maintenant vous montrer comment
faire les petits détails. Nous allons donc appuyer sur Zoom. Et nous allons juste
faire cette fenêtre ici. Appuyez de nouveau sur Zoom
pour corriger l'image. Brosse de petite taille. Et vous remarquerez
que si vous montez, il a tendance à répandre la couleur sur
laquelle vous travaillez. Et lorsque vous baissez
le trait, il a tendance à tirer la
couleur du haut. Vous trouverez donc ces
petits coups. Ou même un simple onglet vous
donnera le
contrôle dont vous avez besoin. Appuyez à nouveau sur Zoom,
bouge, image. Supposons à nouveau de réparer en place. Et vous pouvez voir ici
que la guerre a
traversé la fenêtre
facilement réparée. Essayez donc
votre Apple Pencil pour voir quelle direction
est la meilleure façon de faire. Maintenant, je vais continuer et je reviendrai bientôt
avec vous. N'oubliez pas de continuer à ajuster votre brosse et d'aller dans la
direction de l'image. Dans les pâtes, vous donnez juste une impression des caractéristiques. Ils n'ont pas besoin d'être exacts
ou de reconnaître une balle. C'est juste une impression. Ils permettent d'expérimenter avec votre Apple Pencil dans les
directions et le levage. Et parfois, il suffit de taper. Ajustez la taille. Les vastes zones, agrandissent
et ajustent la taille. De petites zones. N'oubliez pas de toucher le Zoom pour vous déplacer et agrandir
l'image. Sujets de nouveau pour
le mettre en position. Disons maintenant que j'ai mis une
grande ligne en bas. Je n'en voulais pas. En haut à gauche. Vous pouvez appuyer sur Annuler et
la ligne disparaîtra. Ainsi, à tout moment, vous ne pouvez
annuler qu'une seule étape. Cela peut être utile. Le pinceau est assez petit ici. N'oubliez pas, en déplaçant le stylo vers le haut, répand la couleur sur laquelle
vous travaillez. Et le déplacer vers le bas a tendance à
faire glisser la couleur par le haut. Au fur et à mesure que la photo
s'éloigne. Vous pouvez être moins précis
dans vos coups de pinceau. Allez dans la direction
des routes. Lorsque vous voyez quelque chose
comme cette balustrade en fer, vous n'avez pas besoin d'y
faire trop. Je suis juste en train de taper autour de ça. Vous n'avez pas besoin de
tout tacher sur la photo. Donc, vous voyez la balustrade
en fer ici, je suis juste en train de taper autour de ça
pour qu'elle n'ait pas l'air trop réelle. Maintenant, je vais vous montrer
comment vous débarrasser de la voiture. Nous allons donc appuyer sur Zoom. Supposons à nouveau. Et vous voyez cette voiture ici. Nous ne voulons vraiment pas cela. Il suffit de tirer la peinture vers le bas jusqu'à ce que la voiture disparaisse là. Et nous ferons la même chose
avec cette voiture ici. Gardez la brosse en bas, soulevez-la et descendez. Tirer la
couleur brune par le haut. Pas de voitures. Je pense que nous y sommes presque. Il suffit donc de regarder l'image d'
ensemble, voir s'il y a des
ajustements que vous devez effectuer. Je vois que j'ai oublié
de faire le ciel. Je vais régler ça. J'ai Lizzie le bleu
du ciel au-dessus du tuyau de vidange noir
pour enlever ça. Y a-t-il des fonctionnalités que vous ne
souhaitez pas afficher ici ? Il suffit de les
tacher pour les enlever. D'accord. Je pense que c'est à
peu près la photo faite. Nous allons maintenant
sauvegarder l'ajustement. Et ensuite, nous allons
revenir au ton et améliorer. Appuyez sur la fenêtre dans le coin
inférieur droit. Et nous allons
choisir le numéro 16. Cela nous donne une
belle couleur vive. Mais nous
allons réduire le contraste avec ce 66 là-bas. Et maintenant, nous allons
entrer dans la texture et le papier. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite. Et j'aime bien le numéro
11 pour celui-ci, je vais augmenter l'
intensité et la taille un peu baisser. Là. Je pense que c'est le lot là où nous avons fini
notre image. Donc, l'ajustement n'a pas été enregistré. Enregistrer sur la pellicule de caméra. Nous allons maintenant
entrer dans l'histoire. Et nous pouvons voir la photo
originale. Le premier ensemble de réglages,
en ajoutant le blanc et la texture sur le dessus. C'est donc tout pour cette leçon. Vous pouvez essayer toutes sortes
de photos. Je suis des paysages, des
paysages urbains, des évasions d'eau, et je vois
les magnifiques photos que vous pouvez faire. Maintenant, nous allons
passer à la deuxième leçon.
3. Technique de peinture au pinceau au bord: Bienvenue dans la deuxième leçon. Dans cette leçon, nous
allons apprendre comment
utiliser la technique de
peinture au pinceau de bord. Vous pouvez voir sur l'image
que c'est un peu inhabituel et une
technique assez agréable à utiliser pour changer. Commençons donc. Ouvrez par armure de couleur, appuyez sur l'icône de l'image
et importez votre image. J'ai fourni cette image en ressources que vous pouvez télécharger
ou vous pouvez utiliser la vôtre. Nous allons aller
dans le pinceau et les bordures. Allez dans
les paramètres et tournez le
contrôle Edge vers le bas. Ensuite, nous allons passer
dans l'icône du pinceau. Et vous pouvez utiliser n'importe quel
pinceau que vous voulez. Mais pour ces effets de pointe, j'ai choisi un pinceau à encre. C'est un chemin vers le bas. Faites défiler vers le bas jusqu'à ce que certaines lignes
s' s' y trouvent. Celui-là avec le tableau de bord
qui passe de l'autre côté. Et c'est le premier
que nous allons choisir. Appuyez à nouveau sur l'icône du pinceau. Maintenant, appuyez sur le carré vide car nous allons
appliquer un arrière-plan. Choisissez
votre arrière-plan. Je vais choisir une texture que je
vais vous
fournir et ensuite appliquer. Maintenant, nous allons
baisser l'opacité parce que c'est beaucoup trop semblable. Probablement à environ 0,30$. Non, je pense que nous avons besoin d'un
peu, disons 45. Je baisse la taille
du pinceau vers le bas. Ensuite, nous allons passer au sommet. est peut-être un peu plus haut. Poster la
taille de l'image . En tapotant avec ce pinceau. Il vous donne une
belle texture de bordure. C'est juste un peu différent. Mélange légèrement la texture
avec l'arrière-plan. Je pense que nous avons un peu besoin d'
opacité. Maintenant. Je pense que l'auteur de l'
opacité va deviner. Un meilleur look. Vous pouvez maintenant voir
la texture du pinceau beaucoup plus claire. Et ça
ressemble moins à une photographie. Vous pouvez placer le brossé
sur tout le tableau ou laisser certains
bords clairs. Afficher uniquement l'arrière-plan
que nous avons ajouté. Disons que le tapotement vous donne
la bonne texture. Si nous faisons une ligne, ce n'est pas le cas. Nous pouvons donc annuler cette ligne. Je vais juste vous montrer ça
encore une fois, aligné sur l'annulation. C'est pourquoi je
vous suggère d'utiliser la méthode de taraudage. Nous allons examiner complètement cette question. Donc, ce que je vais
faire maintenant, c'est appuyer sur Zoom et faire entrer l'image
pour que je puisse atteindre les bords. Appuyez à nouveau sur Zoom pour
fixer la position. Je peux finir. Tapoter grand. C'est une technique assez
inhabituelle. Et cela vous donne un
tableau qui a l'air un peu
différent de la norme. Je pense que c'est tout ce qui
est en train de taper. Nous allons maintenant
économiser sur les ajustements. Ensuite, nous allons aller
en ville et nous améliorer. Appuyez sur la fenêtre située dans le coin
inférieur droit. Regardez les différentes couleurs. Des améliorations que vous pouvez obtenir. J'aime particulièrement le numéro neuf. Je vais donc y aller. Jouez avec le contraste, jouez avec le gamma, comme le gamma. Et je suis content de ça. Je vais donc sauvegarder
cet ajustement. Maintenant, je vais entrer dans
les effets et les aiguiser. Je vais
baisser
le rayon parce qu'il est un
peu trop pointu. Jusqu'à 20,
disons l'ajustement. Ensuite, nous allons
entrer dans la texture et le papier. Comme nous l'avons déjà fait auparavant. Nous allons mettre une
texture papier sur cette photo. Alors, parcourez vos textures
et voyez laquelle. Comme le numéro 11, c'est assez bon. Allons augmenter l'intensité, mais la taille baisse. Essayons encore un peu. Je pense que je préfère 17 ans. Augmentez légèrement la taille. Oui, je suis content de ça. Nous allons maintenant
dire deux ajustements. Regardons maintenant
l'histoire. C'est la photo avec
laquelle nous avons commencé. Ensuite, nous avons tapoté
avec la brosse à bords. Ensuite, nous rehaussons le tableau. Et enfin, mettez-y une
texture de papier. Essayez cette technique
avec l'une des
vôtres ou utilisez l'image fournie. Nous allons maintenant appuyer dans le coin supérieur droit et enregistrer notre image sur
l'appareil photo. Rouleau. Tout est fait, et maintenant nous allons
passer à la troisième leçon.
4. Esquisse et technique de l'aquarelle: Bienvenue dans la troisième leçon. Dans cette leçon, nous allons
apprendre comment faire un croquis partir d'une photographie et appliquer
une technique d'aquarelle. J'espère que ça vous plaira. Allons ouvrir une armure de couleur des
yeux. Appuyez sur l'icône de l'image et
apportez votre image originale est celle que j'ai
fournie ici et les ressources tirées de Pixabay. Il est donc tout à fait légal
pour vous de l'
utiliser ou d'utiliser l'un des vôtres. Maintenant, passez au style et aux bords. Appuyez sur la fenêtre en bas. Nous allons
choisir le numéro un, mais nous allons réduire l'
opacité à 75 environ. Maintenant, nous n'allons pas
appliquer cela, nous allons simplement l'enregistrer
directement sur notre pellicule photo. Restez maintenant dans le style. Déplacez-vous et trouvez de l'eau. Définissez la texture sur 0, l'intensité sur 0, l'
opacité à environ 70 %. Maintenant, postulez. Maintenant, je vais brosser et rebondir. Fixez les limites à environ huit. La taille du pinceau qu'un peu. Va dans le pinceau. Et nous allons choisir le numéro cinq de la
liste, l'aquarelle. Et allez en
bas et choisissez le numéro 41. Sans brosse. Grossièrement. Je pense que Bill
déplace simplement la taille un peu partiellement pour
montrer l'image en dessous. Et n'allez pas directement au bord. Soulevez votre stylo de
temps en temps. nous donne juste un regard plus aléatoire. Effets bruts. Vous
approchez du bord, il suffit de toucher. Maintenant, je vais juste faire le tour
et parler un peu plus autour du bord pour donner
une belle sensation de rugueux. Ensuite, c'est fait. Nous allons donc appuyer sur Appliquer. Maintenant, j'appuie sur style. Allez dans le sous-menu
et appuyez sur l'eau. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite et choisissez le numéro six. Maintenant, appuyez à nouveau sur Appliquer. Maintenant, nous allons
passer au laboratoire d'ajustement et de tonalité. Je vais utiliser la
précess numéro un. Maintenant, appliquez cela. Maintenant, je vais retourner au labo, encore une fois. Nous allons
choisir le numéro trois appliquer ce changement. Maintenant, nous allons voir les
faits et choisir le mélange. Dans le coin inférieur droit, choisissez une icône d'image. Et en apportant le croquis
que vous avez précédemment enregistré. Sélectionnez maintenant la fenêtre
et choisissez Multiplier. Je vais appliquer cela. Nous allons maintenant mettre
une texture là-dessus. Nous allons donc
texturer et papier et choisir une belle texture de type
papier aquarelle. Et le sixième est plutôt sympa. Comme celui-là. Je pense que nous allons utiliser le numéro 15, dans ce cas,
pour
réduire la taille à environ 60 % d'intensité. Nous allons maintenant enregistrer le réglage et l'
image est terminée. Nous allons donc économiser
sur la pellicule de caméra. Il suffit d'avoir un récapitulatif et de
regarder l'histoire. C'est la photo avec
laquelle nous avons commencé. Les changements que nous avons apportés. En regardant
cette photo encore une fois, je vois qu'il
y a un croquis sur le côté
que nous ne voulons pas vraiment. Je vais donc entrer dans les
préréglages et choisir une bordure. Appuyez sur la fenêtre en bas. Nous allons choisir une bordure. C'est une bonne frontière et
cela résout notre problème. Cette esquisse
apparaît au bord. Nous allons maintenant
enregistrer l'ajustement et
enregistrer l'image terminée. Le rouleau de caméra. Vous pouvez essayer cela sur des paysages. Paysage urbain, a regardé à travers des
photographies et en trouver une qui ferait un bon croquis à l'
encre et à l'aquarelle. Merci d'avoir regardé
cette leçon. Amusez-vous bien.
5. Technique de peinture au pinceau de soie: Bienvenue dans la leçon quatre. Dans cette leçon,
nous allons en apprendre davantage sur la technique de la
brosse à poils. Cette technique a vraiment
défini certaines marques de pinceau. Et pour les définir encore plus loin, nous allons utiliser
la technique de course. Commençons donc. Ouvrez l'armure Eichler. Appuyez sur l'icône de l'image. Importez votre image. Cette image vient de Venise. Vous pouvez utiliser cette
image fournie dans les ressources ou utiliser l'
une des vôtres. Allez à l'option Ajuster. Un laboratoire de tonalité. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite, puis choisissez le numéro deux. Comme vous pouvez le constater, cela
illumine vraiment l'image. Il s'agit du coin
supérieur droit et appuyez sur le bouton
d'enregistrement de réglage. Maintenant, nous allons
passer au pinceau. Je suis en poils. Comme vous pouvez le voir, l'image
se trouve sous la toile. Nous pouvons donc voir un
peu ce que nous faisons. Nous allons réduire un peu l'
opacité. Ensuite, nous allons aller
dans le pinceau et descendre, nous allons trouver
un pinceau grunge. Ensuite, nous allons
choisir le numéro 11. Appuyez sur la fenêtre
et nous allons
choisir le numéro deux
dans les préréglages. C'est vrai ? Commençons à peindre. Vous pouvez ajuster la taille en fonction de l'endroit où
vous peignez. Et comme vous pouvez le constater, même si je passe
au-dessus du bâtiment, j'appelle un rama, sais où se
trouvent les limites de l'image. Et cela nous aidera
car nous voulons ajuster la direction
de nos coups de pinceau. Allez-y un peu. Appuyez sur Zoom. Appuyez à
nouveau sur Zoom pour régler la position en
bas des coups de pinceau. Et je vais aller dans une autre direction
sur ce toit. Une direction différente sur
le côté de la pièce. Une direction différente
sur les murs. Encore une fois, vous pouvez certainement voir
les marques de brosse à poils. N'oubliez pas de continuer à ajuster
la taille de votre pinceau. Pour les grandes surfaces. Réduisez la taille du pinceau. Les plus petites zones. Avec le sol ici, nous
allons changer de direction. Le mur de la maison. Peignez vers le haut. Réduisez un peu la taille du pinceau. Vous pouvez voir que les marques de pinceau
définissent donnent vie à la peinture. Je vais appuyer sur le zoom. J'apporte la photo
un peu pour
voir ce que je fais. Et atteignez la moitié inférieure de
l'image en appuyant à nouveau. Pour définir la position. Encore une fois, vous
pouvez voir qu'il peut voir l'image en dessous. Continuez à soulever votre stylo pour
faire un nouveau coup de pinceau. Il ne fait que conserver cette définition. Changez de direction pour les
bateaux et l'eau. Vous voyez que c'est
un processus assez rapide. Les garnis vont
dans le coin supérieur droit et
appuyez sur réglage pour enregistrer. Maintenant, nous allons
entrer dans les effets et la course. Pour leur donner une image
encore plus de définition. Nous allons choisir,
relever le numéro un. Réduisez l'opacité juste
un peu là. En haut à droite, appuyez sur
le réglage et dites que nous allons
maintenant
terminer en appliquant une texture sur notre photo. Texture de presse. papier. Appuyez sur
la fenêtre en bas à droite et choisissez une texture
qui vous plaît. J'ai fini avec le numéro 23. Je vais donc sauvegarder
cet ajustement. Notre photo est terminée. Si nous entrons dans l'histoire, nous pouvons voir l'image originale. Bryce et un peu peint. La technique des rayons
et la texture. C'est tout fait. Nous pouvons donc aller dans le coin
supérieur droit et enregistrer sur la pellicule de caméra. C'est tout pour la technique de la brosse à
poils. Parcourez vos
photos et trouvez des photos qui, selon vous fonctionneront bien avec
cette technique. Et c'est la fin
de la quatrième leçon. Passons à la dernière leçon. Numéro cinq.
6. Technique de pinceau d'artiste: Bienvenue dans la leçon cinq. Dans cette leçon, nous utiliserons la technique
du pinceau de l'artiste. De plus, nous effectuerons
quelques ajustements dans l'effet pictural et modifierons le ton de
la photo. Commençons donc. Ouvrez l'armure Eichler. Appuyez sur l'icône de
l'image dans le coin supérieur gauche et sortez votre image
de la bibliothèque. Nous allons travailler
sur cette photo d' une dame aux belles roses. Nous allons changer
ça un peu. Donc, tout d'abord, nous allons nous mettre en
forme et recadrer, recadrer l'image comme ça. Appuyez donc sur le bouton de
réglage situé dans le
coin supérieur droit pour enregistrer le recadrage. Maintenant, nous allons
passer au pinceau. Et un artiste. Comme vous pouvez le voir, la toile recouvre
désormais l'image. Nous allons donc passer à l'opacité dans le
coin inférieur gauche et la réduire légèrement pour voir l'
image sur laquelle nous travaillons. Maintenant, nous allons
aller dans le pinceau. Et nous allons
choisir Artists, qui est le deuxième à la baisse. Et nous allons choisir le
numéro 15, Brassica. Appuyez à nouveau sur l'icône du pinceau
pour supprimer le pinceau. Maintenant, nous allons réduire un peu
la taille. Et cette fois-ci, au lieu d'utiliser
l' Apple Pencil comme pinceau, nous allons l'utiliser. Nous allons aller
partout, faire
plus de robinets et essayer de
maintenir la pression des
robinets à peu près la même. Nous obtenons donc des effets même
parlés. Squatter, un effet rapide à faire. Lorsque vous avez terminé
les fonctionnalités fines. Nous pouvons augmenter un
peu la taille du
pinceau pour le rendre un peu plus rapide. Pour couvrir le reste
de l'image. Vous pouvez bien sûr choisir un pinceau différent
pour obtenir un effet différent. Je vous encourage à passer par le menu des pinceaux et à en
essayer différents. Mais pour cette photo, je pense que le
pinceau de recherche fonctionne très bien. Je vais augmenter un peu plus la
taille. Au fur et à mesure que nous arrivons aux
parties les plus éloignées de l'image. Nous devons maintenant atteindre le
bas de la photo. Nous allons donc appuyer, Zoom. Déplace une photo. Appuyez à nouveau sur Zoom pour définir la
position et continuer à toucher. C'est presque fini. Ramenez le pinceau
à nouveau plus petit et
appuyez simplement sur n'importe quel endroit que
vous avez manqué. Vous n'avez pas besoin de vous débarrasser de toutes les parties de la toile blanche. Là. C'est fini. Nous allons maintenant appuyer sur le bouton de réglage dans le coin supérieur droit
pour enregistrer notre photo. Ensuite, nous allons entrer dans style et regarder Lucy
de façon picturale. Nous allons maintenant appuyer sur la fenêtre en bas
à droite. Nous allons choisir des peintures. Enregistrez deux réglages. Maintenant, nous allons aller en ville et éclairer le
chemin le long du menu. Nous allons trouver de la beauté. Appuyez sur la fenêtre située dans le coin
inférieur droit. Et choisissez le numéro trois. Nous allons chercher un look
plus silencieux. Vous pouvez enregistrer cet ajustement. Maintenant, nous allons
entrer dans la texture, tout de suite. Et choisissez du papier. Vous pouvez donc choisir n'importe quelle
texture que vous aimez. Mais cette fois, j'ai
choisi le numéro 15, je vais augmenter un peu l'
intensité, mais faire baisser la taille. C'est bien mieux
avec une taille plus petite. Ensuite, nous allons
appuyer sur Enregistrer l'ajustement. Et c'est notre photo terminée. Comme vous pouvez le constater, le processus
a été très rapide. Utilisez donc l'image dans les ressources ou
choisissez l'une des vôtres. Et c'est la fin d'
une technique de peinture. Merci de vous joindre à ma classe. Et je vous verrai
dans le prochain.
7. Cours IColorama Trois: Merci de vous joindre à moi dans ma dernière classe d'armure Eichler. J'espère que vous avez aimé créer nouvelles œuvres d'art à partir
de vos photographies. Veuillez télécharger vos projets pour que tout le monde puisse voir
votre travail incroyable. Veuillez appuyer sur le
bouton Suivre pour que je puisse vous
informer quand d'autres
cours sont disponibles. Si vous pouviez prendre le
temps de revoir mon cours, cela serait très
apprécié. Merci encore, et j'
espère que ça vous a plu. Nous aimerions voir mon
autre travail créatif. Veuillez visiter mon site Web,
Color Story.com. J'ai commencé mon parcours créatif en
écrivant des livres et des audios, comme vous pouvez le voir ici. Ensuite, je suis retourné à
mon premier art amoureux et j'ai créé toutes sortes d'œuvres d'art. Enfin, j'ai 20
ans d'articles sur l'esprit, le corps et l'esprit pour aider
mes lecteurs à naviguer dans
notre monde complexe. Je pense que vous trouverez
très intéressant de visiter mon site web, color story.com.
Christine Sherborne, Artist and Author
