Transcription
1. Introduction de classe cinq: Bienvenue dans la classe 55, des
techniques créatives dans l'
armure Eichler pour les artistes numériques. Dans ce cours, tu apprendras encore plus de techniques à
utiliser dans l'armure d'Eichler. Si vous êtes nouveau dans l'armure Eichler, je vous encourage à suivre la cause 1 pour apprendre les bases
de cette merveilleuse application. Je tiens à vous rappeler que
l'Eichler sur l'application ne
coûte que six
dollars américains environ et un prix unique. C'est une vraie affaire, je crois. Pour la polyvalence des applications. J'aimerais vous présenter cinq
autres
façons créatives d'utiliser ce produit. Nous allons commencer par les effets d'
explosion. Alors. Une autre façon d'utiliser Blend. Le Swan utilise l'effet de fuite. Et je vais vous montrer
comment dire en PNG, la jeune fille montre trois traitements différents
d'une même image. Enfin, j'ai utilisé des finitions organiques et grunge sur
la tête d'éléphant. De plus, je montre
comment utiliser l'outil de clonage. Tout est prêt. Allons-y.
2. Tête sous-marine d'effet d'exploration de leçon un: Bienvenue dans la leçon 1. Dans cette leçon, nous allons explorer
l'effet d'explosion et terminer par un effet linéaire pour donner un aspect sous-marin. Commençons donc. Armure de couleur des yeux ouverte. Appuyez sur la fenêtre en haut à
gauche et importez votre image. Cette image provient d'Unsplash
et est libre de droits d'auteur. Regardez l'image que vous avez
choisie et assurez-vous qu'il y a un arrière-plan assez fade,
comme dans ce ciel. Le contraste est plutôt bon. Nous allons maintenant commencer par
passer à la forme et au recadrage. Maintenant, gardez à l'esprit que vous avez besoin d'espace pour que l'
explosion apparaisse. Je vais donc prendre la moitié
de la photo. Appuyez sur Enregistrer dans les réglages. Rendez l'exposition
et un peu mieux. Je vais donc
ajuster une exposition. Je vais mettre le
contraste à 70%, l'exposition à 40 et la luminosité à 15. Je pense que c'est un
peu trop brillant. Il suffit de mettre la luminosité à dix heures. Enregistré dans les réglages. Ensuite, nous allons
entrer dans les broussailles, réserver vers la
droite et trouver Explode. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite et choisissez le numéro un. Appuyez maintenant sur les paramètres
et nous allons
faire de l'Edge environ 50 %. Appuyez sur la rotation manuelle et augmentez la rotation jusqu'à environ 50. Appuyez de nouveau sur Paramètres. Nous allons maintenant augmenter
la taille un peu. Appuyez avec votre doigt ou l'Apple Pencil à l'endroit où vous
souhaitez que l'explosion se produise. Ça a l'air bien. Et je vais aussi appuyer sur
l'image en bas à
droite pour faire croire que quelque chose d'autre
explose. J'en suis content. Je vais donc enregistrer
deux ajustements. Ensuite, nous allons
passer aux préréglages et au linéaire. Appuyez sur la fenêtre dans le coin
inférieur droit. Et nous allons descendre. Vous pouvez voir les
différents effets. Mais pour celui-ci, j'ai choisi le numéro 17. Encore la fenêtre. Maintenant, je pense que ça a l'air
bien parce que ça donne l'impression qu'
il est sous l'eau. Je vais donc enregistrer
cela dans les ajustements. Ensuite, nous allons passer
à la texture. Allez-y jusqu'à voir des bulles. Appuyez sur la fenêtre dans le coin
inférieur droit. Vous pouvez voir les
différentes bulles. Je pensais que puisque nous
regardons un effet sous-marin, quelques bulles
ajouteraient à l'image. en ai regardé quelques-uns, et j'ai fini par choisir jeudi
pour appuyer à nouveau sur la fenêtre. Maintenant, avec le doigt
bouge, les bulles. Diminuez un
peu la taille jusqu'à ce qu'ils
regardent, d'accord. Enregistrez ensuite dans les réglages. Et je pense que c'est fini. Je vais donc maintenant enregistrer l'
image sur la pellicule. Regardons simplement l'historique et actualisons
ce que nous avons fait. Nous avons commencé par cette image. Nous l'avons recadrée. Nous avons
ajusté le contraste. Nous avons ajouté les explosions. Nous sommes passés au linéaire et
avons choisi un effet sous-marin. Enfin, nous avons
ajouté les bulles. Et nous allons passer à la leçon deux.
3. Leçon 2 La femme voilée: Bienvenue à la deuxième leçon. J'
aime particulièrement cette création qui utilise la finition à l'huile, le
mélange, l'hostilité et nos vagues. Les images de Pixabay
et le motif créé dans armure d'
Eichler dans une classe
antérieure. Profitez-en. Armure de couleur des yeux ouverte. Appuyez
sur l'icône de l'image en haut à gauche et importez l'
image de la dame. Maintenant, nous
allons entrer dans le style et appuyer
picturalement sur la fenêtre
en bas à droite, et choisir celle
marquée oralement phi un. Disons que deux ajustements. Nous allons maintenant
passer aux effets et au mélange. En bas à droite, il y a une icône représentant une image, appuyez dessus et choisissez le motif. Le motif doit être légèrement tourné
et élargi
pour s'adapter à l'image. Appuyons sur Zoom et déplaçons l'image pour que
nous puissions la voir en entier. Appuyez de nouveau sur Zoom pour
définir la position. Nous allons maintenant réduire
la fonctionnalité à 50 %. Appuyez sur le pinceau, masquez, appuyez sur le pinceau et choisissez le
numéro un, le basique. Appuyez de nouveau sur le pinceau. Je réduis beaucoup
la taille du pinceau. Nous allons découvrir les yeux très soigneusement. Supprime le motif
des yeux. En le laissant sur le nez
et la bouche pour former un voile. Là-bas. C'est à peu près juste. Essayons de réduire légèrement l'
opacité. Oui, j'aime bien ça. Nous allons donc
enregistrer deux ajustements. Maintenant. Nous allons
aller en ville. Et Postel appuie sur la fenêtre
en bas à droite. Vous pouvez voir toutes sortes de nuances que vous pouvez obtenir. Avec effet pastel. Elle peut voir qu'il y en a des
assez intéressants. Choisissez ce que vous voulez. Mais pour cela, je vais choisir le numéro deux. Maintenant, je vais légèrement augmenter le
gamma à 20. Je vais mettre un peu le
contraste. Je pense que nous allons le laisser tel quel. C'est à peu près juste. Nous allons donc
enregistrer deux ajustements. Et maintenant, nous allons
passer à la texture. Et nous allons appliquer une texture de
papier sur du papier de presse. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite. Vous pouvez choisir parmi toutes sortes de
textures de papier. Dans ce cas, je vais
choisir le numéro huit, qui est une texture assez subtile. Jouez en fonction de la
taille et de l'intensité. Je pense que c'est plutôt
bon comme ça. Je vais donc dire
que deux ajustements. Maintenant, nous allons rester
dans la texture et continuer à appuyer sur la fenêtre
en bas à droite. Et vous pouvez voir toutes sortes
d'effets différents. Juste pour
ajouter quelques centres d'intérêt supplémentaires. ne me souviens pas
lequel j'ai choisi à l'origine, mais nous allons regarder celui-ci ,
puis le déplacer
et l'agrandir. Qu'est-ce qui donne un
bel effet éthéré ? Encore une fois la fenêtre de discussion, j'aime
bien, donc nous allons
enregistrer deux ajustements. Regardons maintenant notre histoire. Nous avons commencé par une
photo de la dame, puis sommes allés à la peinture et au
char, une finition à l'huile. Nous sommes allés faire un mélange
et avons mis un motif sur le dessus. Ensuite, nous utilisons le masque pour
révéler le visage et les yeux. Ensuite, nous sommes allés aux pâtes et nous avons choisi une
belle couleur pastel. Ensuite, nous sommes allés dans du papier
et y avons mis une texture fine. Enfin, nous sommes allés sur nos vagues juste pour ajouter un
peu plus d'intérêt. Et c'est notre tableau
complet. Nous allons maintenant aller en haut
à droite et enregistrer dans la pellicule
à la
fin de la leçon 2. Alors allons-y et commençons par
moins de trois.
4. Leçon Trois Le cygne: Bienvenue à la troisième leçon. J'ai pensé que nous allions changer de rythme et créer une
scène tranquille avec ce cygne. Et maintenant, nous allons utiliser la texture qui fuit,
peindre et mélanger. De plus, je vais vous montrer comment enregistrer le fichier au format PNG,
afin qu' aucun arrière-plan ne soit visible. Commençons. Ouvrez l'armure Eichler. Appuyez sur l'icône représentant une image
en haut à gauche. J'apporte ta
photo du cygne. Nous allons maintenant
passer à la forme et au recadrage. Apportez simplement l'image
un peu sur la gauche et enregistrez deux réglages. Ensuite, nous allons
passer à Style and water. Appuyez sur la fenêtre dans le coin
inférieur droit. Et nous allons
choisir le numéro deux. Ça a l'air d'une belle image douce. Enregistrez deux réglages. Nous allons maintenant passer à la texture et regarder le
deuxième menu et trouver fuite. Appuyez sur la fenêtre dans le coin
inférieur droit. Et nous allons
trouver le numéro 30. J'ai trouvé que ça donnait un
très bel effet. Je vais faire une rotation de 100%. Ainsi, le rose et le vert vont dans les endroits les plus beaux. Je vais appuyer sur l'
écran et appuyer doucement. Je vais enregistrer cet ajustement. Rester dans la texture. Regardez le deuxième menu
et trouvez divers. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite et choisissez le chiffre sept. Appuyez à nouveau sur la
fenêtre pour supprimer le menu. Maintenant avec votre doigt, agrandissons un
peu cela en haut à
droite de l'écran, ce qui nous donne de
jolis effets de lune. Enregistrez deux réglages. Maintenant, rester dans la
texture va trouver, dis-je au début
du sous-menu, papier, appuyez sur la fenêtre
en bas à droite. Et nous allons
choisir le numéro huit. Appuyez à nouveau sur la
fenêtre pour supprimer le menu. Et nous allons enregistrer
cela sur notre pellicule. Nous allons maintenant appuyer sur l'icône d'image en haut à gauche et afficher l'image du hibou. J'ai en fait isolé
cette image dans Procreate que je vous la fournis au format PNG afin que vous
puissiez l'utiliser immédiatement. Nous allons maintenant passer au style et
à la peinture. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite et choisissez le chiffre quatre,
l'effet de peinture. Nous allons maintenant enregistrer
cette image au format PNG. Allez donc jusqu'à la
flèche du haut, en haut à droite. Mais ne vous contentez pas d'enregistrer, enregistrez au format PNG. Et cela sauvera la chouette
avec un fond I2 dessus. Au printemps prochain, sur la photo du cygne que
vous venez de sauver. Accédez aux effets et mélangez. Appuyez sur l'icône représentant une image
en bas à droite. J'apporte la photo de la chouette que vous venez de sauver. Nous allons maintenant réduire
cette taille et la positionner. Et nous allons réduire
considérablement la fonctionnalité. C'est juste une suggestion
d'un hibou qui passe. Regardons les écrans. Et nous allons
mettre l'écran sur Multiplier juste pour approfondir un peu
la couleur. Et c'est notre
photo terminée. Allez donc en haut à droite et enregistrez dans votre pellicule
comme une image normale. Passons maintenant à la quatrième classe.
5. Leçon quatre La jeune fille: Bienvenue à la leçon 4. ce point, la nouvelle photo
d'une fille me plaît. J'adoucit l'image avec de l'eau, ajusté avec le ton, le
labo et la texture. J'ai ajouté un traitement
supplémentaire. Vous pouvez essayer
NetFlow et Sepia. Allons ouvrir l'armure d'Eichler. Appuyez sur l'icône de
l'image dans le coin supérieur gauche et affichez la
photo en tant que fille. Maintenant, nous devons recadrer
cette image pour créer un recadrage, déplacer les panneaux sur le côté, et nous allons également la recadrer. Ils peuvent être ajustés en toute sécurité. Maintenant, nous allons
passer au style. Et de l'eau. Appuyez sur la fenêtre en bas à
droite et choisissez Préréglage sur. Cela nous donne une belle image douce. Enregistré dans les réglages. Maintenant, allez dans
le menu de
gauche pour ajuster et choisissez Tone Lab. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite, à
côté de toutes les
tonalités que vous pouvez obtenir. Mais dans ce cas, nous allons choisir le numéro 16. Il suffit de l'éclairer un
peu en toute sécurité pour les réglages. Nous allons maintenant
entrer dans la texture et trouver Bokeh pour appuyer sur la fenêtre en bas à droite. Allons-nous choisir
le numéro quatre ? Poste ? Le petit bokeh bouillonne
en haut à gauche. Appuyez de nouveau sur la fenêtre. Maintenant, j'appuie sur le masque circulaire. Et le signe plus et positionnez
le masque sur le visage. Augmentez le flou. Chris, la masse légèrement, le masque circulaire éteint. Nous éliminons simplement les
bulles de bokeh du visage. Maintenant que nous restons dans la texture, nous allons passer au
papier et aux préréglages cinq, appuyer sur
la fenêtre en bas à droite et choisir cinq précités. Vous pouvez voir que la texture du
papier quitte la face où le masque
circulaire est libre. La texture. Je vais
enregistrer ça dans les ajustements. Nous allons maintenant jeter un
coup d'œil à l'histoire. Nous avons commencé par notre photo. Nous recadrons l'image. Nous posons un bel effet
d'aquarelle sur. Nous avons ajusté la
tonalité dans le laboratoire tour à tour. Nous avons mis la texture. Je peux voir que je n'ai pas
sauvé les bulles. Nous allons donc simplement revenir
au biochar pour que les
bulles soient remises en place. Le masque de pinceau, le masque de rayon à nouveau, et nous
remettions le masque de pinceau. Vous en trouverez encore neuf
dont vous avez oublié de sauvegarder le réglage
comme je viens de le faire. Vous pouvez donc toujours
revenir en arrière et répéter l'étape
que vous n'avez pas enregistrée. Nous pouvons donc maintenant l'
enregistrer sur notre pellicule. Je vais vous montrer une autre
façon de traiter cette photo. Je vais entrer dans l'histoire et
choisir l'image recadrée. Ensuite, nous passerons au style. Regardez dans le
menu du bas et trouvez le flux ET. Appuyez sur la fenêtre en haut du
bas et choisissez Preset for. Cela nous donne un joli
portrait de la fille. Enregistrez deux réglages. Passons maintenant au ton et au sépia. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite. Vous pouvez voir toutes les manières. Vous pouvez modifier cette esquisse. J'ai fini par choisir le numéro 60. J'ai trouvé que
c'était très joli. Je vais donc économiser sur
les ajustements. Ensuite, je vais
entrer dans Texture jusqu'au début du
deuxième menu et appuyer sur Papier. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite, je choisis une fenêtre prédéfinie. J'aime bien
cet effet de trait. Pour modifier la texture
du papier. Enregistrez sur votre pellicule. C'est notre deuxième traitement. Pour notre troisième traitement, nous allons choisir
une image de recadrage comme
nous l'avons fait en classe 1. Nous allons transformer cette
image en effets de mélodie,
ce qui, je pense,
fonctionnera très bien. Nous allons donc passer au style
et enregistrer l'ajustement. Et l'image doit encore être
recadrée. Nous revenons donc à la forme
et le recadrage déplace simplement la chose latérale et
sauvegardons l'ajustement. Pour ne pas donner un
peu plus d'intérêt à cette image. Nous allons passer à la texture. Et Bokeh trois. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite. Et tu vois ça, des fleurs, des cœurs et des étoiles. Je pensais que les cœurs fonctionneraient
très bien avec sa photo. J'ai donc choisi le numéro 35. Maintenant, avec mon doigt, j'ai juste bougé le cœur un peu. Appuyez sur la fenêtre pour
vous débarrasser du menu. Et j'appuie sur le
masque circulaire et le signe plus. Et étendez simplement le masque
circulaire sur le visage et positionnez-le. Augmentez le rayon de flou. C'est donc une
chute plus douce des cœurs. Ça a l'air juste. Appuyez à nouveau sur le masque circulaire, ce
qui n'est pas sûr pour les réglages Enfin, nous allons mettre une
texture de papier sur cette image. Nous allons donc appuyer sur le tuyau pour qu'il reste dans la texture. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite. Regardez les différentes textures. Par pensée. Numéro
16, regardez bien. C'est presque comme un effet de papier
froissé. Appuyez de nouveau sur la fenêtre
pour supprimer le menu. C'est notre photo finale. Et vous remarquerez que
les effets de papier n'
ont pas dépassé la
partie masque du visage, ce qui nous donne un
peu plus de contraste. Nous allons donc enregistrer
cela sur notre pellicule. Ensuite, nous avons trois façons
de traiter la même image. Passons donc à
la leçon suivante.
6. Cours de classe cinq: Bienvenue à la leçon 5. Je vais vous présenter quelques nouveaux traitements que nous
n'avons pas couverts jusqu'à présent. Nous allons créer cette image d'
un troupeau d'éléphants en utilisant le flow, ton
dramatique, puis cloner des
parties de l'image. Ensuite, nous adopterons de nouvelles
textures, organiques et grunge. Commençons donc. Ouvrez notre armure de couleur. Accédez à l'icône de hauteur
en haut à gauche. J'apporte la photo
des éléphants. Maintenant, tout d'abord, nous allons passer au
style, puis au flow. Appuyez sur la fenêtre dans le coin
inférieur droit. Et nous allons
rester avec le numéro un. Nous allons dire
que deux ajustements. Le prochain ira en ville. Regardez le deuxième
menu et trouvez le drame. Accédez à la fenêtre en
bas à droite. J'ai regardé ça, et j'ai fini par
choisir le numéro 13. J'ai trouvé que cela donnait un
bon éclairage à l'image. Nous allons donc enregistrer
cela dans les ajustements. Ensuite, nous
allons nous débarrasser de ce petit homme qui est au milieu de
la photo. Nous allons donc passer
au pinceau et cloner. Maintenant, appuyez simplement sur une partie de l'image dont vous
souhaitez cloner l'homme. Il n'y en a plus. Enregistrer dans les réglages. Ensuite, nous allons passer à la texture. Allongez le menu et trouvez du bio. Mais à la fenêtre
en bas à droite. Il y a toutes sortes de textures
organiques ici. En fait, beaucoup d'entre eux. UN 144. Je les ai regardés
et j'en ai choisi 39. Descendons donc et trouvons 39. Là-bas. J'ai trouvé que cela donnait une belle sensation
éthérée à la photo. Nous allons donc enregistrer
cela dans les ajustements. En restant dans la texture, nous
allons choisir grunge pour appuyer sur la fenêtre dans le coin
inférieur droit. Et vous pouvez voir qu'il y a de
nombreux effets différents. C'est bien beau
en fait, numéro dix. Mais j'ai fini par choisir
le numéro 15. Je pensais que les fissures
semblaient fonctionner avec les éléphants. Appuyez de nouveau sur la fenêtre
pour supprimer le menu. Mais nous allons
réduire l'intensité à 15 %. Vous pouvez jouer
avec la taille, mais je pense que c'est à
peu près correct tel qu'il est. Appuyez ensuite sur l'
icône d'écran indiquant Multiplier. Nous allons le remplacer
par une superposition. Cela donne un bel effet. Nous allons donc économiser sur les ajustements. Et rester dans la texture
ira directement
au début du deuxième
menu et sur papier. Appuyez sur la fenêtre en
bas à droite. Maintenant, choisissez le préréglage pour et
c'est notre image complète. Enregistrez deux réglages. Nous allons juste jeter un
œil à l'histoire. J'ai commencé avec cette image. Nous sommes allés dans le flow. Nous changeons de ton avec le drame. Ensuite, nous sommes passés au
clone de brossage et avons retiré le
petit bonhomme devant. Texture organique,
grunge à texture. Je termine
avec une texture papier. Vous avez terminé
et nous allons maintenant
enregistrer cette photo
sur notre pellicule.
7. Wrappup de classe cinq: Merci d'avoir suivi
mon cinquième cours. J'espère que vous avez apprécié
les cinq cours. Si vous souhaitez que je continue
et que je crée d'autres cours, faites-le moi savoir
dans les commentaires. Comme toujours, je
vous encourage à utiliser
vos propres images pour
créer des œuvres d'art uniques. J'adorerais voir
quels sont vos résultats. Comme pour les autres étudiants
qui suivent les cours. J'apprécierais
une sorte de critique. Si vous avez un moment pour en
savoir plus sur moi, visitez mon site web,
color story.com. Merci encore d'
être mes étudiants. J'ai commencé mon parcours créatif en
écrivant des livres et des audios, comme vous pouvez le voir ici. Puis je suis revenue à mon premier amour artistique et j'ai
créé toutes sortes d'œuvres d'art. Enfin, j'ai 20
ans d'articles sur l'esprit, le corps et l'esprit pour aider mes lecteurs à naviguer dans
notre monde complexe. Je pense que vous trouverez
très intéressant de visiter mon site web, color story.com.
Christine Sherborne, Artist and Author
