Guitare pour débutants : apprendre les accords et les transitions

1. Introduction: La meilleure façon d'apprendre est de le faire. m'appelle Taylor G et je suis guitariste professionnel en salle avec des instruments de musique de marque. Mon amoureux de la guitare a commencé à l'âge de 11 ans et m'a amené sur des scènes à l'écran à la lumière, en jouant avec des artistes tels que Stevie Wonder ou un Linux avant lui sur Am More, si vous avez déjà été curieux et voulait acquérir rapidement les compétences et les concepts les plus fondamentaux pour jouer de la guitare de qualité. Ce cours est fait pour toi. Je vais vous montrer tous les concepts que je considère comme les plus fondamentaux de la guitare pour vous aider à sonner rapidement et efficacement pour vos instruments. Dans ce cours, nous aborderons tous les accords et compétences les plus essentiels pour commencer en toute confiance avec une guitare. Nous allons commencer par apprendre les sept formes d'accords les plus importantes nécessaires pour commencer à jouer de la guitare avec compétence. Nous nous familiariserons avec la lecture des tableaux d'accords et apprendrons également la tablature pour guitare. Ce cours est conçu pour les joueurs débutants à intermédiaires. Vous aurez besoin d'une guitare électrique et d'un ampli, d'un cochon, d'un accordeur et d'un câble d'un quart de pouce. Si vous avez déjà eu l'impression que les guitares sont trop confuses, je vais vous donner des raccourcis et une guitare qui sonne bien et dissiperai vos doutes. À la fin de ce cours, vous serez capable de jouer avec fluidité des accords ouverts ainsi que des cartes de base et des tablatures récifales. Commençons. 2. Pour commencer: Dans la première classe, nous avons appris ce qu'étaient les accords, ainsi que la différence entre un accord majeur et un accord mineur. Maintenant je sais qu'il peut être difficile de savoir quelles notes choisir quand on joue un accord. Je suis ici pour vous montrer le noyau le plus essentiel que vous aurez besoin de connaître et un moyen mémoriser ces cœurs et plus jamais vous douter de vous-même. Prenez votre guitare et un câble d'un quart de pouce, ainsi que votre médiator, accordez-vous. Et allons-y. 3. Lire les grilles d'accords: L'une des choses les plus difficiles quand on est guitariste est se rappeler exactement où mettre ses doigts quand on veut jouer un accord. J'ai un outil pour cela, qui s'appelle Guitar charts. Les tableaux de guitare sont là pour vous aider chaque fois que vous avez des doutes sur l'apparence d'un noyau. Voici un diagramme de base vierge. Il comporte six lignes verticales qui représentent les chaînes. Et puis il y a aussi quelques lignes horizontales qui représentent les frettes. Dans ce cas, nous utiliserons le 1 à 4 de Fred. Maintenant, dans ces tableaux, il y a des codes de couleur qui représentent exactement quel doigt utiliser et où le placer. Prenons un exemple en mi majeur. Sur notre corde de mi, nous n'avons pas de cercle, donc nous allons jouer ça ouvert. La chaîne suivante est une chaîne, et nous avons un cercle jaune qui représente notre majeur. Et il est placé sur la deuxième case juste ici. Ensuite, nous avons un cercle bleu, représente notre annulaire, qui représente notre annulaire, et nous allons le placer sur la corde de ré, deuxième frette. Ensuite, nous avons un cercle rouge, qui représente notre index. Et nous allons prendre ça et le placer sur la première frette de la corde de sol. Ensuite, nous avons un mi aigu ouvert, et encore une fois, nous grattons à partir de la corde de mi grave vers le bas. Essayons-en un autre. Celui-ci est en mi mineur. Nous avons donc un mi grave ouvert. Nous avons un cercle jaune sur la deuxième frette de la corde A. Nous avons un cercle bleu sur la deuxième frette de la corde de ré. Nous avons un G ouvert et un E haut ouvert et nous descendons du E bas vers le bas. Vos tableaux de base seront utiles car il y a des millions d'accords que vous pouvez jouer. Cependant, il y a sept formes de base essentielles je vais avoir besoin pour que vous les connaissiez. Et vous aurez besoin de vos graphiques principaux pour pouvoir vous souvenir de leur apparence. Ces courts sont appelés scores k. Les partitions K sont les sept formes de base les plus essentielles que tout guitariste doit connaître. Passons en revue ce qu'ils sont. Nous avons notre Do, nous avons un A, un G, un E et un D. Cela fait cinq accords et il en reste deux autres. Tout ce que vous devez savoir pour souvenir de ce que sont ces accords, c'est de rendre les voyelles mineures à droite, donc nous avons une mineure et un mi mineur. La meilleure façon de vous familiariser avec ces formes de base est de continuer à étudier les diagrammes de base. Je vous ai fourni des pièces jointes PDF dans les ressources de classe pour que vous puissiez vous habituer à jouer à ces formes. Pour l'instant, je veux que tu étudies parce que dans les prochaines leçons, nous allons apprendre deux accords à la fois et comment faire une transition fluide entre eux. 4. Mi-majeur et La majeur: Commençons par apprendre certaines formes d' accords que vous devrez connaître pour progresser en tant que guitariste. abord, nous allons refaire le mi majeur, juste pour vérifier et nous assurer que vous savez comment former ces accords et ce que vous faites lorsque vous lisez ces tableaux de base. Encore une fois, nous avons open ie. Nous allons placer notre majeur sur la deuxième frette de la corde A. Nous avons un cercle bleu, nous allons donc placer notre annulaire sur la deuxième frette de la corde de ré. Nous avons un cercle rouge et nous allons le placer sur la première frette de la corde de sol. Nous jouons un si ouvert et un mi aigu ouvert grattant de la corde du mi bas jusqu'en bas. Ensuite, nous allons faire la forme majeure. Notez qu'il y a un X au-dessus de la corde de mi bas. Qu'est-ce que cela signifie ? Cela signifie qu'il ne faut pas jouer cette corde lorsque vous frappez. Nous allons donc omettre la corde de mi bas. Nous allons tout droit vers un A ouvert. Nous avons un cercle jaune, ce qui signifie que nous prenons notre majeur et plaçons sur la deuxième frette de la corde de ré. Nous avons un cercle bleu, allons prendre notre annulaire et le placer sur la deuxième frette de la corde de sol. Ensuite, nous avons également un cercle vert, qui est notre petit doigt, et nous allons le remplacer également sur la deuxième case, mais cette fois sur la corde B. Et puis nous avons un mi aigu ouvert, où le grattage de la corde la vers le bas. Donc juste un petit récapitulatif. Chaque fois que vous voyez un x sur une corde, cela signifie que nous omettons cette corde car cette note ne sonnera pas bien ou va à l'encontre de l'objectif d'un accord en la majeur. Un petit conseil pour jouer ces accords de manière plus fluide est de faire attention à ce que font vos doigts. Vous n' avez pas toujours besoin de réinitialiser tous vos doigts pour jouer un autre Court, dans le cas d'un passage de mi majeur à un majeur, je soulève simplement mon index vers le haut. Je déplace mon majeur et mon annulaire vers le bas. Une corde. Après cela, il ne reste plus que mon petit doigt, que j' ajouterai sous que j' ajouterai sous mon annulaire sur la deuxième frette de la corde si. Essayons cette transition encore une fois. Nous avons notre mi majeur. Retirez notre premier doigt, déplacez une corde vers le bas avec notre milieu et notre anneau, puis ajoutez notre petit doigt à la deuxième frette de la corde B. Alors jouons ça. Allons-y. Levez, descendez. Au petit doigt. Un major. Tu vois à quel point c'était facile ? Essayons-le en sens inverse. Cette fois, nous partons d'un major. Nous allons enlever notre petit doigt cette fois. Montez d'une corde avec notre milieu et notre anneau. Ensuite, nous allons ajouter notre index directement sur la première frette de la corde de ré. Alors jouons. Nous avons un major. Suppression du décalage de ping vers le haut à l'index. E-majeur. Très beau, très facile, très fluide. Je veux que vous vous entraîniez à faire transition entre ces deux accords l'aide d'un métronome à 50 battements par minute ou 50 BPM. Continuez à vous entraîner et rejoignez-moi dans la prochaine leçon. Nous continuerons à apprendre les scores obscurs et comment passer de l'un à l'autre. 5. Sol majeur et do majeur: Dans notre dernière leçon, nous avons appris notre forme en mi majeur ainsi que notre forme majeure. Dans ce cours, nous allons apprendre notre forme en sol majeur et notre forme en ut majeur. Ils sont un peu plus difficiles à réaliser. Cependant, encore une fois, suivez-moi et entraînez-vous et vous l' aurez en un rien de temps. Alors allons-y. Nous avons d'abord notre forme en sol majeur. Nous avons un cercle jaune, ce qui signifie que nous allons prendre notre majeur et le placer sur la troisième frette de la corde de mi grave. Ensuite, nous avons un cercle rouge et qui prendra notre index et le placera sur la deuxième frette de la corde a. Nous allons jouer un D. ouvert dans un G ouvert et un être ouvert. Enfin, nous avons un cercle bleu, ce qui signifie que nous allons placer notre annulaire sur la troisième frette de la corde de mi aigu. Cette fois, nous diffusons toutes les chaînes. Donc, à partir de la corde de mi bas vers le bas, vient ensuite notre forme en do majeur. Nous avons tout de suite remarqué qu'il y avait un x au-dessus de notre corde de mi bas. Ce qui signifie encore une fois que nous allons omettre notre corde de mi bas. Nous avons un cercle bleu, ce qui signifie que notre annulaire ira sur la troisième frette de la corde a. Nous avons un cercle jaune, ce qui signifie que notre majeur ira sur la deuxième frette de la corde de ré. Nous avons un sol ouvert, puis un cercle rouge, ce qui signifie que nous allons placer notre index sur la première frette de la corde de si. Et puis nous jouons un high ouvert en grattant de la corde la jusqu'en bas. Nous allons maintenant mettre en œuvre la technique que nous avons apprise dans la dernière leçon. Quels nœuds remarquez-vous qui sont similaires à l'autre accord ou qui ne sont pas éloignés et éloignés de l'autre accord ? Nous allons revoir les formes. Nous avons notre sol, puis notre do . Nos deux premières notes l'accord de sol majeur sont les deux mêmes nœuds dans notre accord de do majeur. La seule différence, c'est que notre doigté est différent. Nous avons notre milieu et notre indice. Cette fois, nous allons l'échanger pour notre anneau et notre milieu. C'est peut-être un petit saut d' ici à là. Mais au moins, nous savons exactement où nous allons. Nous sommes donc en mesure de mieux nous guider dans le processus de réussite de la transition principale. Alors allons-y. On part de G. ça ? Nous allons maintenant lever les doigts, ramener aux deux premières notes du . Nous allons ajouter notre index, donc la première frette de la corde de si. Maintenant, faisons cela en sens inverse. Nous avons notre do majeur. Nous soulevons notre index et tout le reste de nos doigts, et nous les amenons pour former notre sol majeur. Ok ? Donc nous prenons littéralement ce doigt et le soulevons. Prendre ce doigt et le soulever. Et nous abaissons cet annulaire. C'est une autre chose que nous remarquons. Littéralement, notre annulaire descend droit vers le bas quand nous le faisons en sens inverse. remarquant ces changements aussi impératifs que parfois lorsque vous jouez, vous n'aurez pas assez de temps pour vraiment réfléchir. Ce sont d'excellents moyens de passer de manière fluide d'un cœur à l'autre. Ces tribunaux peuvent prendre un peu plus de temps que les autres noyaux pour s'effondrer. Mais j'ai tellement confiance en toi que tu seras capable de l'obtenir. Continuez à vous entraîner et rejoignez-moi dans la prochaine leçon alors que nous poursuivons notre voyage en cage. 6. Ré majeur (le string kipping): Dans cette leçon, nous allons apprendre la forme en ré majeur. Et j'ai adoré la forme en ré majeur car elle n'utilise que des cordes. beau, n'est-ce pas ? Pas vraiment. Les principales utilisations des cordes, ce qui signifie que lorsque vous venez d'autres formes d'accords de cage, vous devrez être très précis sur l'endroit où vous grattez. Voyons comment jouer la forme en ré majeur dès le départ. Nous omettons les cordes E et A. Nous sautons directement sur notre ré ouvert. Nous avons un cercle rouge dans lequel nous allons prendre notre index et placer sur la deuxième frette de la corde de sol. Nous avons un cercle bleu, ce qui signifie que nous allons placer notre annulaire sur la troisième frette de la corde de si. Enfin, nous avons un cercle jaune, ce qui signifie que nous allons prendre notre majeur et le placer sur la deuxième frette de la corde de mi aigu. Nous descendons de ce D ouvert vers le bas. Maintenant, j'appelle ce noyau la chaîne Skipper. Parce que lorsque nous faisons la transition entre tous nos accords de cage, nous devons être très intentionnels quant à l'endroit où nous jouons. J'ai une petite astuce à ce sujet que je vais vous donner, et c'est simplement lors de la transition. Je veux juste que vous arrêtiez simplement les noyaux lorsque vous n'êtes pas sûr de l'endroit où votre médiator ou votre pouce vont atterrir. Maintenant, un exemple, commençons par notre forme en mi majeur. Ok ? Maintenant c'est un saut en ré majeur. Il va falloir bien sûr lever les doigts, le mettre en ré majeur. Nous allons devoir nous assurer que nous ne sortons la corde de ré vers le bas. Au début, c'est peut-être encore un peu difficile. C'est donc ce que je veux que tu fasses. Jouez en mi majeur. Arrêtez toutes les cordes, assurez-vous que vous êtes sur le tambour en ré maintenant. Continuez à vous entraîner et vous pourrez éventuellement le faire sans même regarder. 7. Accords mineurs: Dans cette leçon, nous allons en apprendre davantage sur les accords mineurs. N'oubliez pas que la différence entre un accord majeur et un accord mineur est définie par sa qualité d'accord. mauvaise qualité est définie comme la façon dont un accord résonne fonctionnellement et émotionnellement lorsqu'il est joué. Encore une fois, par exemple, nous avons le mi majeur, qui sonne joyeusement et majestueux. Ensuite, nous avons le mi mineur. C'est un peu sombre, un peu triste, un peu sombre, non ? On vient de passer en mi mineur. Nous avons maintenant une autre voyelle dans notre cas que nous allons utiliser, qui est notre accord mineur. Nous regardons notre la mineur et nous avons tout de suite remarqué que notre corde de mi bas est encore une fois omise. Nous sautons donc directement à notre A ouvert. Maintenant, nous avons un cercle jaune, ce qui signifie que nous allons prendre notre majeur et placer sur la deuxième frette de la corde de ré. Nous avons un cercle bleu dans lequel nous allons prendre annulaire et le placer sur la deuxième frette de la corde de sol. Ensuite, nous avons notre cercle rouge dans lequel nous allons prendre notre index et le placer sur la première frette de la corde de si. Ensuite, nous allons jouer un mi aigu ouvert et n'oubliez pas que nous diffusons à partir de la corde A vers le bas. La différence entre un accord de la majeur et mineur est littéralement OneNote. Nous avons donc une majeure, une mineure. La seule chose que j'ai faite différemment, c'est que j'ai relevé mon petit doigt et j'ai baissé mon index. Donc c'est littéralement descendre d'un demi-pas sur la corde si, la deuxième frette à la première frette. Regardons à nouveau le mi mineur. Nous avons donc mi mineur, et nous allons le faire à l'envers pour voir ce qu'est le mi majeur. Encore une fois, la seule différence est OneNote et le mi mineur. Nous n'avons pas baissé l'index. Et en mi majeur, nous plaçons notre index sur la première frette de la corde de sol. Passons maintenant à la transition entre ces deux accords. Souvenez-vous de ce dont nous avons parlé en ce qui concerne le fait de regarder nos doigts et vraiment faire attention à ce que nous faisons avant de passer à l'accord suivant, d'accord ? Nous avons donc mi mineur. Maintenant je veux que tu imagines une mineure dans ta tête et que tu essaies d'exécuter à quoi ressemblerait une forme d'accord mineur. Maintenant pour moi tout de suite, j'ai remarqué que je descendais mon majeur et mon annulaire puis j'ai juste ajouté mon index à la première frette de la corde de si. Nous sommes donc passés de mi mineur à la baisse, nous avons ajouté notre indice. Mineur. Très beau. Un petit conseil rapide est de remarquer les similitudes entre les formes d'accords. En mineure. C'est exactement la même chose qu'en mi majeur. Littéralement la même chose, juste en haut ou en bas. Une corde. 8. Faire la transition entre les accords: Dans cette leçon, nous allons nous concentrer sur quelques conseils qui vous aideront dans votre transition entre tous vos câbles. Laissez-moi vous donner quelques conseils rapides sur la façon de faire une transition fluide. Tout d'abord, faites attention à votre doigté. Je rencontre tellement de fois un guitariste qui a du mal à passer des accords aux accords. Et croyez-moi, ce n'est pas de la science des fusées. Il suffit de prendre le temps de ralentir et de vraiment faire attention à l'endroit où se trouvent vos doigts. ne pas oublier de prêter attention à est très important de ne pas oublier de prêter attention à votre main gratte, car votre force peut vraiment faire différence en termes de clarté du son de vos notes et de fluidité de vos transitions. Un autre conseil est de réfléchir à la forme que vous essayez de créer avant d'y arriver. Lorsque vous conduisez, vous anticipez la sortie que vous allez prendre avant de la prendre réellement. Vous vous donnez suffisamment de temps pour changer de voie avant de prendre la sortie. Il en va de même pour la guitare. Nous allons nous donner suffisamment de temps pour réfléchir à l' endroit où nous voulons aller avant d'y arriver. Comme toujours, entraînez-vous, entraînez-vous, entraînez-vous sur un métronome. Cela vous aidera à savoir exactement combien de temps il vous reste entre les transitions. Apprenons votre première chanson. Cette fois, je veux vous réintroduire aux tablatures de guitare d'une nouvelle manière. Cette fois, nous ne jouons pas de notes individuelles. Nous allons jouer des accords. La configuration est la même. Les six lignes sont donc vos cordes. Les lignes verticales sont vos amies, divisées en mesures ou en barres. Maintenant, vous remarquez que certains nombres sont empilés les uns sur les autres. Ils vous indiquent où placer vos doigts. Il ne vous dira pas quel doigt utiliser, simplement où les placer. Ok, donc notre premier accord est un accord en mi mineur. Maintenant, n'oubliez pas que nous jouons un jeu bas ouvert. E sont des chaînes ouvertes représentées par un zéro. Donc, chaque fois que vous voyez un zéro, sachez que c'est juste une chaîne ouverte. Nous allons donc jouer un E bas ouvert. Ensuite, sur la corde une ou la cinquième corde, nous voyons un deux, ce qui signifie que nous allons jouer la deuxième frette. En regardant nos classements de base, nous savons que nous allons jouer avec notre majeur. Ensuite, nous en avons deux autres sur la chaîne D. Et nous allons le placer sur la deuxième frette. Nous avons un G. ouvert et ouvrez un haut ouvert qui passe de la corde mi bas vers le bas. Ensuite, nous avons un A. Maintenant, souvenez-vous que nous ne jouons pas de la corde en mi grave. Vous remarquez donc que vous n'y voyez pas de chiffre. Cela signifie que nous ne jouons pas cette corde. En plus de cette ficelle. Nous avons un zéro sur notre chaîne. Nous avons deux sur notre chaîne D. Nous en avons deux autres sur notre chaîne G, une de plus sur notre chaîne B et un zéro pour nos hyphes ouverts. Et pire encore, jouer de la batterie d'une corde vers le bas. Ensuite, nous avons notre accord D. Maintenant, nous ne voyons aucun chiffre sur les cordes E et A, ce qui signifie que nous ne jouons pas ces cordes. Nous avons un zéro sur notre chaîne D. Nous avons un deux sur notre string. Nous avons un trois sur notre chaîne B. Nous en avons deux autres sur notre corde en mi haut. Trumming de la corde D vers le bas. Enfin, nous avons notre accord de sol, que nous voyons un trois sur notre corde en mi grave. À une chaîne. Un D ouvert, un sol ouvert, un B. Nous allons prendre notre annulaire et le placer sur ce trois-là, qui est notre troisième frette de la corde en mi haut. Maintenant, il s'agit d'une progression, ce qui signifie que nous allons la jouer en séquence. Nous avons deux mineurs, deux A, deux D et deux G. Donc ça va ressembler à ça. Nous avons deux mineurs à un majeur à un D, et deux G. Maintenant, ajoutons la notation rythmique. Sur tous ces accords, nous voyons une demi-vie sous nos accords, ce qui signifie que nous jouons des demi-notes. Lorsque nous utilisons un métronome, il sonne comme celui-ci aussi. 3 412-341-2341. 234. Passons maintenant en revue les quatre cœurs suivants que nous avons. Nous avons un mi mineur, un mineur, nous avons un dy, puis nous avons un G. allons donc parcourir la progression ensemble, cette fois en incorporant la notation rythmique, que je ne vois aucune ligne sous aucun des ces cœurs, ce qui signifie qu'ils jouaient toutes les notes complètes. N'oubliez pas qu'une note entière est conservée pour quatre chefs d'accusation. Essayons de suivre la progression ensemble. Je serai ton métronome pour t'aider à compter sur toi. Prêt, 12 ans, prêt ? Jeu et mineur. 234 234. Allez à, pour réfléchir à votre prochain accord. Et trois, bon travail. Et un mineur 234 et un mineur trois, presque là. Nous allons y jouer . 234 et g234. Bon travail. Tu viens de jouer ta première chanson. Waouh, c'est beaucoup pour ton devoir de classe. Je veux que vous entraîniez cette chanson ou une autre chanson que j'ai intitulée en cage dans les ressources de la classe. Enregistrez-vous, puis soumettez-le dans la galerie de projets. Comme toujours, pratique, pratique, pratique. Et j'ai hâte d'entendre les enregistrements que vous soumettez. Amuse-toi bien 9. Réflexions finales: Félicitations, vous êtes arrivé si loin. Oh mon Dieu. Tu as appris les accords. Comment faire la transition entre eux. Tu as même appris ta toute première chanson. Waouh, c'est tellement spécial. Dans le prochain cours, nous aborderons les accords et les gammes de mesures. Mais d'abord, vous devez connaître vos accords de caisse et être capable de passer de l'un à l'autre de manière fluide. Pour votre devoir de classe, je veux que vous passiez en revue le dossier en PDF ou le titre de la chanson, ouvriez la cage située dans les ressources de la classe. vous plaît, s'il vous plaît, s' il vous plaît, souvenez-vous que cela prend du temps, alors soyez patient avec vous-même. 15 à 20 minutes par jour suffiront. Mais si tu peux aller plus longtemps, vas-y plus longtemps. C'est Taylor G qui se déconnecte.