Graphisme sur iPad : familiarisation avec Graphic - Les bases de la vectorisation pour la conception d'une carte de vœux | Nic Squirrell | Skillshare
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Graphisme sur iPad : familiarisation avec Graphic - Les bases de la vectorisation pour la conception d'une carte de vœux

teacher avatar Nic Squirrell, Artist and illustrator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:53

    • 2.

      Présentation de Graphic

      8:57

    • 3.

      Configurer le modèle de carte

      10:37

    • 4.

      Configurer l'image de carte

      3:37

    • 5.

      Quelques informations avant de commencer à dessiner

      4:54

    • 6.

      Utiliser les outils Forme

      8:08

    • 7.

      Utiliser l'outil Crayon

      5:22

    • 8.

      Utiliser l'outil Pinceau

      2:10

    • 9.

      Utiliser Outil Plume

      9:04

    • 10.

      Concevoir l'image

      9:59

    • 11.

      Ajout de fleurs

      7:48

    • 12.

      Fleurs finales et détails

      4:29

    • 13.

      Ajouter du lettrage

      3:11

    • 14.

      Importer l'image dans le modèle

      3:54

    • 15.

      Et voilà !

      0:47

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

1 241

apprenants

11

projets

À propos de ce cours

Graphic est une application vectorielle puissante et polyvalente pour iPad. Je l'utilise chaque jour pour concevoir mes œuvres.   Ce cours présente l'application Graphic. J'y explique une palette d'outils utiles pour produire une carte de vœux que vous pourrez imprimer à la maison sur votre propre imprimante. Vous apprendrez à configurer votre modèle de carte réutilisable, à importer des images, à utiliser les outils de forme, l'outil Crayon et l'outil Plume.   Je prodigue de nombreux conseils.   Ce cours est destiné aux débutants. Aucune expérience n'est nécessaire.

Les bonnes critiques m'aident vraiment et sont toujours les bienvenues !

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Pour ce cours, vous aurez besoin d'un iPad, et de l'application Graphic :

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Music credit : Alice In the City by Jeris (c) copyright 2013 Sous licence Creative Commons Attribution (3.0). http://dig.ccmixter.org/files/VJ_Memes/43424 Ft : Orrisroot

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Teacher Profile Image

Nic Squirrell

Artist and illustrator

Top Teacher

 

I am an artist and designer of fun things living in Kent, England.

I studied Creative Visual Art and 3D Design at the University of Greenwich and loved every minute of it.

My illustrations are on many products from prints to suitcases and everything in between.

I love drawing and painting on my iPad as well as using traditional media, particularly watercolour.

If anything stays still long enough, I will draw on it.

Quirky animals, dreamy landscapes and watercolor florals are my speciality.

Follow me below to see what else I'm up to!

 

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, je suis Nic. Je suis artiste et dessinateur de surface. Pour moi, il est important de pouvoir travailler n'importe où. Mon matériel d'art préféré est mon iPad. J' utilise l'application Graphic sur mon iPad tous les jours pour mon travail de design. C' est une application vectorielle entièrement fonctionnelle et puissante. Dans ce cours, nous allons utiliser Graphic pour concevoir une carte de vœux, que vous pouvez imprimer à la maison. Nous utiliserons un grand nombre de fonctionnalités disponibles, y compris le texte, le dessin à main levée, l'outil plume et bien plus encore. Au moment où nous aurons terminé, vous serez à l'aise d'utiliser Graphic pour vos propres projets, et vous aurez un modèle de carte réutilisable et une carte de vœux mignonne aussi. Ce cours est adapté aux débutants, et il n'y a pas de connaissances préalables nécessaires. Commençons. 2. Présentation de Graphic: La première chose à faire est de télécharger l'application graphique. Vous pouvez le faire en allant sur le lien que j'ai mis dans la section à propos et aussi la section projet de la classe pour laquelle je reçois quelques centimes ou si vous préférez, vous pouvez simplement aller directement à l'App Store. Celui que vous voulez est cette illustration graphique unique par Indeeo inc. Il va ouvrir l'application graphique. Nous allons commencer par ajouter un nouveau document ici en haut à gauche, vous pouvez utiliser le plus. Il vous donnera une variété de toiles que vous pouvez choisir. Nous allons juste choisir vide pour ce projet. Il nous a donné un nouveau document vierge sans titre, ouvrons-le. Jetons un coup d'oeil autour de l'interface avant de commencer. En commençant en haut à gauche, nous avons le bouton Retour, qui vous permet d'enregistrer. Vous pouvez enregistrer une copie de ce que vous faites, mais vous pouvez choisir de ne pas enregistrer. Fais attention à ce que tu fais ici pour éviter de jurer en larmes. Ensuite, vous avez l'annulation et le redo. Celui-ci est la suppression et celui-ci avec le trombone est le menu d'édition. Dans le menu magique, vous avez la coupe, copier et coller. Vous avez une pâte en place, que nous allons coller exactement à l'endroit où vous l'avez copiée et divers autres morceaux. Je ne vais pas entrer dans les détails énormes sur chaque chose parce que les choses que nous allons utiliser pour cette classe, nous allons entrer plus en détail au fur et à mesure que nous arrivons à eux. Celui-ci ici, je n'utilise pas vraiment, mais cela signifie que vous pouvez travailler sur plus d'un onglet à la fois. Selon l'iPad que vous avez, il se peut que vous ne l'ayez pas. D' accord. En passant à droite, tout d' abord, on a celui-là, le bouton I. Il vous donne des informations et vous pouvez changer l'apparence et diverses choses. Vous avez toutes sortes d'options que vous pouvez explorer ici. Ensuite, nous avons la petite règle. La règle affecte la position et la taille de l'objet que vous avez sélectionné. Laisse-moi juste donner une couleur de remplissage et ensuite on verra ce qu'il fait. Le x est la distance horizontale l'objet sur la page et le y est la position verticale. Ensuite, nous avons la largeur et la hauteur et puis vous pouvez faire pivoter l'objet, faisons pivoter 45 degrés. Tu as flip horizontal, tu as flip vertical. Vous pouvez verrouiller les objets, ce qui signifie que vous ne pouvez rien faire du tout avec et vous pouvez verrouiller le rapport d'aspect, ce que je fais beaucoup. Cela signifie que si vous le redimensionnez, il conserve ses proportions. Le suivant le long de celui qui ressemble à trop petits rectangles. Celle-ci que j'utilise tout le temps. Tout d'abord, laissez-moi juste dessiner un autre objet, pour que je puisse vous montrer, faisons celui-ci une couleur différente, rendre légèrement transparent pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Le curseur supérieur est l'ordre dans lequel les objets se trouvent sur la page, donc c'est comme une pile d'objets. Si vous déplacez cela, vous pouvez modifier le positionnement. Vous pouvez sélectionner plus d'un objet et les regrouper ensemble, qui signifie que tout ce que vous faites à l'un d'eux arrivera aux deux. Avec certaines choses dans ce programme ne fonctionne pas très bien si les choses sont regroupées, donc vous devrez parfois dissocier les choses. Lorsqu' ils sont dans un groupe, vous pouvez changer la couleur des deux, vous pouvez changer la taille des deux ensemble ou le nombre d'objets que vous avez regroupés. D' accord. Ensuite, vous avez tout un tas de choses à changer l'alignement du nombre d'objets les uns par rapport aux autres. La section suivante est la section combinée. Nous y reviendrons plus en détail plus tard et puis il y a diverses choses à voir avec les chemins, que nous examinerons plus tard. Ensuite, Laissez-moi mettre le rouage ici, qui est les paramètres Canvas, quids et règles et préférences. Dernière ligne, nous avons la palette des calques. Vous pouvez ajouter un calque en utilisant ce petit plus en haut, puis en bas, nous avons un rouage, qui vous permet de fusionner des couches, dupliquer des couches et copier des couches et bien sûr, la poubelle pour se débarrasser des couches également connues comme la poubelle. Ensuite, jetons un coup d'oeil à la section outils, qui est en bas sur le côté gauche. Tout d'abord, nous avons l'outil de déplacement. Vous pouvez sélectionner un objet à l'aide de l'outil de déplacement ou de la petite flèche à côté de celui-ci, qui est l'outil de sélection de tracé en appuyant sur l'objet. L' outil Déplacer vous permet de déplacer des objets, vous pouvez mettre à l'échelle des objets et modifier leurs proportions à l'aide de ces petites poignées bleues. Si vous utilisez les points orange, vous pouvez faire pivoter. Il y a différentes façons de tourner au sein de ce programme. Nous en avons regardé un plus tôt dans le menu des règles et il y a une autre rotation, que je vous montrerai dans une minute. D' accord. Le suivant le long de la flèche creuse, c'est l'outil de chemin, avec des programmes [inaudibles] les objets sont tous faits à partir de chemins. L' outil de chemin, vous pouvez voir ces petits points qui sont des nœuds et ils sont également connus sous le nom de points. À l'aide de l'outil de tracé , vous pouvez les modifier, vous pouvez les déplacer. Vous pouvez déplacer les points autour. Vous pouvez déplacer leurs poignées pour changer la courbure. Regardera cela dans un peu plus en détail plus tard. Vous pouvez également déplacer des objets entiers. Une autre bonne chose à propos de cet outil est que vous pouvez voir en bas ici, vous avez ces trois petites flèches, vous pouvez soit choisir une chose à la fois en utilisant la gauche. Le milieu avec le plus, vous pouvez sélectionner plus d'un noeud. Je vais choisir celui-là. Vous pouvez dire que j'ai sélectionné parce qu'il est devenu bleu. Sélectionnez celui-ci également à l'aide de la flèche plus et de cette façon vous pouvez les déplacer tous les deux à la fois. Ensuite, le dernier, change juste le [inaudible] à nouveau, nous allons regarder cela plus tard. D' accord. L'outil suivant est l'outil plume. On va l'utiliser. Je ne vais pas trop m'inquiéter à ce sujet maintenant. L' outil de texte, c'est vraiment énorme mais double-appuyez pour éditer, alors faites comme il est dit et il viendra avec diverses choses différentes que vous pouvez faire. Sélectionnez l'outil. Vous pouvez changer la taille avec le curseur, nous pouvons changer l'alignement, nous pouvons changer la couleur et vous pouvez changer la police et puis le suivant est l'outil de brosse va essayer cela plus tard. Il y a un crayon pour dessiner à la main. C'est une gomme. Vous pouvez effacer des lignes. Vous pouvez effacer des objets. Si vous sélectionnez simplement un objet, il efface uniquement cet objet. Ensuite, vous mettez un outil de ligne pour faire des lignes droites. Je ne l'utilise pas très souvent. Vous avez un outil de courbe que nous n'utiliserons pas dans cette classe. Ensuite, il y a les outils de forme, donc nous avons des cercles et des ellipses, les rectangles, les rectangles arrondis. Nous avons l'outil polygone, que vous pouvez choisir le nombre de côtés de votre forme, l'hexagone et l'octogone, quel que soit le 18. Ça va jusqu'à un triangle équilatéral. Le suivant est l'outil étoile et vous pouvez choisir combien de points votre étoile a et combien de temps les extrémités d'une étoile sont. Le suivant est un outil vraiment intéressant et très utile. Si je sélectionne un objet, c'est comme une bibliothèque d'objets et il est livré avec diverses bibliothèques par défaut, que je n'ai pas tendance à utiliser encore une fois. Vous pouvez créer vos propres bibliothèques. Si vous appuyez sur le petit plus ici, il ajoutera tout objet que vous voulez sélectionner à votre bibliothèque. C' est donc un endroit pratique pour stocker des symboles et des formes souvent utilisés. La suivante consiste à ajouter des photos qui sont sur votre appareil photo ou dans votre image. Sera le faire un peu plus tard. Ensuite, c'est l'outil de rotation. Vous pouvez choisir où se trouve votre centre de rotation. Si je fais pivoter, je sais qu'il va le faire tourner autour ce point central ou nous pouvons juste laisser cela au milieu et vous pouvez changer votre angle de rotation et vous pouvez tourner ou vous pouvez copier et tourner. Ce qui est assez pratique parfois. Le suivant est un outil de mise à l'échelle. Vous pouvez le mettre à l'échelle horizontalement, verticalement, le rendre plus grand, rendre plus petit et encore, vous pouvez soit mettre à l'échelle l'objet afin de pouvoir copier et mettre à l'échelle. Le suivant est un cisaillement, qui encore une fois, je n'utilise pas très souvent, mais peut-être que vous le ferez. Enfin, vous avez les couleurs en bas, qui encore une fois, nous allons regarder dans un instant. Maintenant, nous avons dû regarder autour de nous. Continuons à mettre en place notre modèle de manteau. 3. Configurer le modèle de carte: La première chose que nous devons faire est de décider de la taille du papier que nous allons utiliser. Le papier que vous utilisez dépendra de l'endroit où vous vivez et de ce que vous pouvez obtenir, je suis au Royaume-Uni, donc je vais utiliser la taille A4 ordinaire. Si vous êtes aux États-Unis, vous pouvez utiliser la taille de la lettre n'a pas vraiment d'importance tant qu'elle convient à votre imprimante, et aussi longtemps que vous connaissez la taille de votre papier, en millimètres ou en pouces. J' aime utiliser un papier à dessin légèrement texturé qui n'est pas réellement conçu pour être imprimé sur une imprimante jet d'encre, mais il fonctionne parfaitement bien. C' est un poids de 130 g/m², ce qui fait 80 livres. J' aime un peu de texture là-bas parce que je pense qu'il lui donne un look vraiment sympa une fois qu'il a été imprimé sur. Vous aurez besoin d'essayer quelques papiers et de voir ce qui fonctionne bien pour ce que vous voulez. La chose principale est avant d'aller de l'avant et de mettre en place notre document, vous devez connaître la taille de votre papier. Nous allons mettre nos documents à la bonne taille pour l'impression. Nous allons l'installer en mode portrait, donc ici en haut à droite, il y a une coke, qui est les Paramètres. Vous pouvez changer les unités et l'échelle que vous utilisez, et je vais changer ça en millimètres, et je vais monter ici pour changer la largeur. Maintenant, je sais que la taille A4, qui est ce que j'utilise, 210 millimètres de large et 297 millimètres de profondeur. Évidemment, si vous utilisez une taille différente, vous devez le configurer à la taille de votre propre papier. Nous pouvons mettre en place un modèle. Pour ce faire, il y a quelques choses qui seraient utiles. Tout d'abord, si vous revenez dans les paramètres et le long du haut ici, vous choisissez des grilles et des règles. Vous voulez vous assurer que vous êtes des guides intelligents sont cochés, et cela vous montrera quand les choses sont correctement alignées. J' ai aussi la règle montrant parce que je pense que cela aide généralement quand vous concevez. Si vous touchez juste à l'extérieur de cette boîte, elle disparaîtra. Je ne sais pas le côté gauche peut outils, vous trouverez que vous avez un rectangle. Choisissez cela et faites simplement glisser un rectangle hors du coin supérieur. Une fois que ce n'est pas tout à fait la bonne taille, nous voulons qu'il ait une couleur de remplissage, qui est celle-ci, mais nous ne voulons pas qu'il ait un trait extérieur. Je vais m'en débarrasser en choisissant celui qui a une ligne à travers lui montrant qu'il n'y a pas de course. Je vais changer ma couleur de remplissage quelque chose que je peux voir mieux, pour ce rose certainement violent. Je vais juste traîner cette poignée en bas ici jusqu'à ce qu'elle couvre tout l'arrière-plan afin que vous puissiez voir si je le déplace, et ça vous donne ces petits guides pratiques vous montrent quand vous êtes alignés. Maintenant, nous allons réellement réduire cette échelle, nous voulons qu'elle soit exactement un quart de taille de la page. Je vais choisir cet outil à une échelle, encore une fois pour choisir 50 pour cent en horizontal, et 50 pour cent vertical et l'échelle. C' est maintenant exactement un quart de la taille de votre page, donc je vais monter ici en haut à gauche et choisir l'outil de déplacement, et juste faire glisser cela vers le coin supérieur. Vous pouvez voir quand il est aligné parce qu'il a ces petits guides utiles. Mais si vous préférez, vous pouvez aller à cette règle et assurez-vous juste ici que les x et y sont tous les deux nuls. Si vous tapotez dehors, la règle des pâtes se débarrassera de cette boîte. Maintenant, nous voulons dupliquer ceci pour que vous montiez vers ce petit trombone jusqu'au sommet, et nous allons juste choisir copier et coller subversion autre copie, je vais faire glisser cela vers le coin inférieur. C' est vraiment juste un guide pour vous montrer où positionner les choses et c'est bon pour les couches le long ici et je vais taper sur le nom de la couche et je suis bon de l'appeler calque de guide, et évidemment, quand vous allez imprimer votre carte finale, nous allons nous débarrasser de cette couche de guide en la désactivant. Il a peu d'oeil, ici, vous pouvez l'activer et désactiver afin que vous puissiez voir le calque ou non. Si vous choisissez l'outil de tracé, qui est l'autre flèche, vous avez cette fenêtre contextuelle ci-dessous, qui vous permet de choisir de sélectionner plusieurs formes à la fois. Je vais choisir ces deux, leur donner une couleur plus pâle pour que nous puissions travailler plus facilement avec eux. Faisons un nouveau calque en allant dans la palette des calques, et en choisissant plus et en donnant le nom de ce calque, je vais l'appeler texte. Vous pouvez probablement deviner ce qui se passe ensuite. Le texte va monter en haut à gauche [inaudible], mais il va finir à l'envers. Commencez par, nous allons choisir un T pour le texte et comme il est dit, double-appuyez pour éditer et cela s'est avéré vraiment grand par rapport à mon document, mais cela n'a pas d'importance. Je vais choisir une police, je vais juste choisir l'une de mes propres polices, et si vous appuyez à l'extérieur, pop up, vous revenez à pouvoir entrer votre police. Je dois m'assurer que mon lettrage est centré, et je vais juste choisir un salut, bien sûr, vous pouvez échanger cela plus tard contre n'importe quel salut que vous aimez. Un anniversaire merveilleux et vous pouvez changer la couleur de votre police. Si vous montez au symbole en haut à droite, qui est deux carrés, et je vais aller à l'endroit où il est dit chemin. Je vais choisir de convertir du texte en contours. Peu importe si vous allez juste imprimer ceci à la maison, mais si vous envoyez ces fichiers à quelqu'un et que vous n'avez pas les mêmes polices qu'elles, cela ne sortira pas correctement ? J' aime toujours changer mes polices en contours , puis pour la redimensionner sans la déformer et pour aller dans la règle en bas ici, c'est comme une loi de redimensionnement. Cela signifie que nous pouvons maintenant faire glisser cette poignée de coin. Pour en faire une bonne taille, et si je sélectionne à nouveau tout ce texte et retourne dans le, nous savons que cela s'appelle la petite palette rectangle. Je l'appellerai si vous y retournez et choisissez une plage et un groupe, et cela signifie que toutes ces lettres sont regroupées et que vous pouvez les déplacer toutes en même temps. Vous en faites glisser un qui traîne beaucoup, donc nous ne voulons pas laisser un peu bâclé derrière et vous voyez que je le positionne au milieu et de jolis petits guides pratiques sont venus me montrer que c'est bien centré. C' est bon et ça a l'air bien, mais bien sûr, si nous imprimons ça, ça va sortir à l'envers. Nous tournons ce tour donc encore une fois, allez dans ce petit menu de règle et je vais aller à la rotation. Je vais le faire pivoter de 180 degrés, puis nous faisons un autre calque pour renommer ce calque et je vais mettre le logo. Cela va être dans le coin inférieur gauche et il va avoir le logo ou tout ce que vous voulez imprimer au dos de vos cartes afin que vous puissiez soit le mettre en texte comme vous l'avez déjà fait ou si vous avez déjà un logo, vous pouvez apporter cela. J' ai un logo qui est en fait un logo photographique, mais c'est très bien. C' est dans mes photos sur mon iPad. Je vais entrer dans ce petit symbole ici, qui est les photos ici avec celle-ci et si nous zoomons en pincant, vous pouvez voir que les logos sont plus gros que ma photo. Ça n'a pas vraiment d'importance parce que je peux le redimensionner c'est donc je vais choisir les petites poignées pour tirer et parce que le rapport d'aspect est automatiquement verrouillé lorsque vous apportez une photo, nous devrons le faire. et celui-ci se trouve être sans arrière-plan. C' est un fichier PNG, vous pouvez en utiliser un avec un fond blanc, peu importe, donc nous allons juste l'imprimer sur du papier blanc. Ou bien sûr, vous pouvez faire votre logo dans l'application, si vous le voulez petit. Faisons un peu petit, tu n'as pas besoin de mettre quoi que ce soit sur le dos à moins que tu ne le veuilles. Tout ce qu'il nous reste pour faire vraiment ce quadrant supérieur droit ne va pas ce quadrant supérieur droit ne va pasavoir quoi que ce soit parce que ce soit juste la carte insérée. Mais nous devons faire l'image réelle sur la carte. Le devant de la carte va être ce quadrant inférieur droit ici. Nous pouvons soit faire l'image dans ce document ou vous pouvez la faire dans un nouveau document, puis la dimensionner vers le bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une image que vous avez faite, une autre application si vous avez quelque chose de bien que vous avez fait dans la procréation ou l'une des applications Adobe ou n'importe quelle application vraiment, tout ce qui est sur votre pellicule. Vous pouvez l'apporter de la même manière que nous venons de le faire avec le logo. Mais le but de cette classe est d'apprendre à mieux connaître le graphique et de découvrir quelques choses à ce sujet et différentes façons de l'utiliser. Nous allons faire l'image pour cela dans le capuchon graphique donc je vais sortir et enregistrer ceci tel quel, puis nous allons mettre en place un nouveau document pour créer l'image et ensuite nous l'importerons dans ce document. Nous allons enregistrer ce modèle tel qu'il est avant de le faire et retourner dans la palette des calques et créer un nouveau calque que nous allons renommer, et nous allons l'appeler Image parce que c' est là que nous allons mettre notre image que nous. En haut à gauche, il y a un bouton de retour et nous allons faire enregistrer et les insertions sont enregistrer document. Une fois cela terminé, nous pouvons entrer et renommer le document, où il est dit sans titre. Si vous appuyez dessus, nous pouvons entrer et le renommer, et je vais l'appeler modèle de carte. Parce qu'une fois que nous aurons terminé, bien sûr, nous allons être en mesure de changer de message d'accueil, de changer l'image et d'utiliser ce modèle encore et encore pour imprimer des cartes à la maison. presse faite, et nous sommes prêts à commencer à créer notre illustration de carte. 4. Configurer l'image de carte: Pour créer votre nouveau document, vous pouvez soit configurer un nouveau document comme nous l'avons fait pour le premier, ou si vous le souhaitez, vous pouvez appuyer sur Modifier ici en haut à droite, sélectionner notre modèle de carte et le dupliquer. Renommez cette image de carte. Ensuite, nous arrivons à aller dans l'image de la carte en allant à la palette des couches, nous pouvons simplement nous débarrasser de toutes ces couches. Cela ne vous permettra pas de vous en débarrasser tous car vous devez avoir une couche sur laquelle travailler. Avec votre outil de déplacement, il suffit de le faire glisser sur tous les blocs et d'appuyer simplement sur le X pour supprimer. C' est évidemment quatre fois plus grand que le petit panneau dont nous avons besoin. Dans ce cas, cela n'a pas d'importance car nous allons finir enregistrer cela dans la pellicule de l'appareil photo et l'importer en tant qu'image. Mais c'est toujours une bonne idée de travailler à la taille que vous voulez. Je vais vous montrer comment faire ça de toute façon. Nous pouvons le mettre à l' échelle, réduire l'échelle de la toile entière en allant dans les paramètres ici et redimensionner l'illustration. Ensuite, nous allons le réduire de 50 pour cent. Si vous n'êtes pas déjà sur le pourcentage, vous pouvez choisir cela ici et cela peut entrer 50 pour cent de largeur et 50 pour cent de hauteur. Échelle proportionnellement. Peu importe les styles d'échelle et les effets. Appliquer. Maintenant, cela va être la bonne taille pour notre image sur notre modèle. Parce qu'il s'agit d'un programme vectoriel, bien sûr, vous pouvez toujours le redimensionner et le rendre plus grand ou plus petit plus tard sans aucune perte de qualité. Maintenant, nous devons choisir le schéma de couleurs. Il y a un certain nombre de façons différentes de le faire. Vous pourriez apporter une photo que vous avez. Par exemple, j'ai une photo ici de certains matériaux d'art qui font des marques avec. Ensuite, en utilisant les puits de couleur ici, peu importe ce que vous choisissez, que les deux vont faire la même chose. J' ai fait tomber l'accessoire ici, le déplacer sur la couleur que vous voulez, puis juste glisser de cette barre supérieure vers le bas dans les puits de couleur. J' ai déjà un violet poussiéreux ici que j'aime vraiment, mais je vais choisir le reste de cette photo. Tu n'as pas à faire ça. Vous pouvez simplement le déplacer ici et choisir les couleurs que vous voulez ou vous pouvez mettre dans les valeurs si vous préférez. C' est ce que j'ai fini avec. Certaines de ces couleurs que j'ai prises à partir de mes photos. Certains d'entre eux que je viens de choisir d'utiliser le panneau ici. Je dois choisir de brillant parce que nous allons faire quelque chose de floral ou je vais faire quelque chose de floral de toute façon. J' ai des couleurs vives et fleuries et ils ont des verts et des bleus pour les tiges et les feuilles. Il a aussi un interrupteur blanc, je viens de choisir en poussant le curseur vers le haut dans le coin supérieur gauche. Je vais m'en débarrasser en le sélectionnant et en appuyant sur le X. Ensuite, la dernière chose que nous devons faire avant de commencer faire notre image est d'apporter un croquis. Vous pouvez soit esquisser sur papier et prendre une photo avec votre iPad, ou vous pouvez l'esquisser dans un autre programme. Je viens d'esquisser le mien rapidement dans la procréation. Je vais importer cela en utilisant l'importation de photo comme avant. La photo est beaucoup plus grande que mon image, donc nous allons simplement la déplacer et la rendre plus petite. Il sera juste naturellement à l'échelle proportionnelle. Ça pourrait gâcher ma page. Puis quand presque prêt à commencer à dessiner. 5. Quelques informations avant de commencer à dessiner: La première chose que je vais faire est de baisser l'opacité sur le croquis. Je vais dans les calques et dans le calque Guide, qui est là où se trouve l'esquisse, je vais juste baisser l'opacité en bas ici et de cette façon vous pouvez toujours la voir, mais ce ne sera pas si dominant, il sera plus facile de porter des jugements avec cela un peu plus pâle. Ensuite, je vais créer un nouveau calque sur lequel travailler en appuyant sur le Plus, donc juste avant de commencer, passons un mot sur l'originalité et la copie. J' encourage toujours les gens à faire les choses à leur façon dans leur propre style. Mais je comprends que pour les besoins de cette classe, ce sera plus facile si vous suivez ce que je fais. C' est tout à fait bien, mais je suis sûr que vous comprendrez et je vous demande de garder vos résultats finaux pour un usage personnel seulement. Je suis parfaitement heureux si vous voulez envoyer une carte de vœux à l'un de vos amis ou de votre famille, c'est bon. Mais évidemment, ce sera dans mon style et pas le vôtre. Lorsque vous avez terminé, vous devriez être en mesure de recréer votre propre œuvre d'art et votre propre style en utilisant les techniques que nous allons apprendre. Jetons un coup d'oeil à certaines des propriétés des formes vectorielles. Nous allons commencer par choisir une forme d'étoile juste pour vous montrer. Mais cela va s'appliquer à toutes les formes que vous créez dans ces programmes vectoriels. Dessinons ça. Toutes les formes ont deux propriétés. Ils ont la ligne, qui pour le moment c'est juste une apparence de la ligne. La ligne n'est pas physiquement là. Vous pouvez voir où se trouve la petite ligne bleue au milieu. C' est en fait là que se trouve le bord de l'étoile en ce moment. Si je me débarrasse de la couleur de la ligne, en bas à droite, il y a ce petit avec une barre à travers, ce qui signifie pas de couleur. Je vais me débarrasser de la couleur de la ligne. Si je le remets, je peux voir que la ligne dépasse réellement le bord du remplissage. J' espère que cela a un sens. Vous pouvez vous débarrasser de la couleur de la ligne et vous pouvez également vous débarrasser de la couleur de remplissage. Maintenant, j'ai tendance à utiliser soit une ligne soit un remplissage parce que si vous les utilisez tous les deux ensemble, vous pouvez obtenir des résultats bizarres. Vous pouvez changer votre largeur de ligne ici dans la petite section I, vous pouvez rendre plus mince ou plus gros. Disons que nous commençons par cette ligne à cette taille. Je vais juste copier ceci et coller un autre. En particulier, vous pouvez voir la différence. Maintenant, avec les lignes, si vous les laissez telles quelles, elles sont très faciles à modifier parce que vous pouvez voir qu'elles ont juste ces quelques petits nœuds ici, donc vous pouvez toujours les changer facilement. Toutefois, si vous la mettez à l'échelle vers le haut, la largeur de la ligne reste la même. Par rapport à l'ensemble de la forme, les lignes semblent plus maigres. Si vous le mettez à l'échelle vers le bas, la même chose se produit. La largeur de la ligne est en fait la même, mais elle est beaucoup plus épaisse parce que c'est une étoile plus petite. Pour éviter cela, lorsque vous avez fini avec vos lignes, c'est une bonne idée d'aller dans ces petits carrés, aller dans Path et de faire celui-ci qui est contour. Si nous allons jeter un coup d'oeil maintenant, celui de gauche, vous pouvez voir qu'il a toujours cette ligne centrale. Celui de droite est en fait une forme solide maintenant. Sur la gauche, est l'original, à droite, est une forme solide. Celui de droite, il est maintenant beaucoup plus difficile à modifier car il modifie simplement les bords de ma forme à chaque fois. Il est toujours possible de les éditer, mais ce n'est pas si facile. Cependant, si nous les mettons à l'échelle vers le haut ou vers le bas, les rendre beaucoup plus grands, vous pouvez voir que celui que nous avons décrit le coup conserve ses proportions et la même chose si nous le rendons vraiment petit. C' est ce qui se passe. C' est une bonne idée avant de finir de faire ça avec tous vos coups. C' est juste une bonne discipline. Cependant, parce qu'ils ne sont pas si tranchants, eh bien, si c'est quelque chose que vous pensez vouloir modifier plus tard, c'est aussi une bonne idée d'enregistrer une copie dans vos petites bibliothèques. C' est une copie de l'éditable, la plus modifiable que je devrais dire. Ou vous pouvez simplement le laisser ici sur la zone grise de votre écran. S' il est hors du bord, il ne s'imprimera pas et nous sommes prêts pour le plaisir. 6. Utiliser les outils Forme: Vous pouvez commencer avec les outils de forme, puis descendre à la couleur de remplissage. Je vais choisir ce rose pour commencer. Je vais juste réduire un peu l'opacité pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Je n'ai pas de couleur de ligne, seulement la couleur de remplissage. Je vais choisir l'outil de cercle. On regarde cette grande fleur, la plus grande fleur du milieu ici. Je vais commencer ici et traîner le cercle. Ce n'est pas tout à fait la bonne forme. Non pas que nous ayons à nous en tenir au croquis en particulier, mais je vais essayer d'y aller assez bien. Avec l'outil de déplacement, je déplace les poignées pour obtenir à peu près la bonne forme. Ce que je fais est de suivre ce bord inférieur de la fleur et c'est à peu près la même chose. Ensuite, je vais faire un autre cercle pour essayer d'obtenir le bord supérieur à peu près au bon endroit. C' est beaucoup plus courbé que mon original, donc je vais aller à l'outil de déplacement et il essaie juste de nous en dire un peu plus. Je pourrais juste l'élargir un peu juste pour obtenir à peu près la bonne forme. Vous pouvez voir que nous avons ces deux formes qui se chevauchent. Je vais les sélectionner tous les deux et vous pouvez le faire soit en utilisant l' outil de déplacement pour les faire glisser sur les deux, et vous pouvez voir qu'ils sont sélectionnés par le fait que, d' abord, nous avons cette boîte de délimitation externe parce que c'est le déplacer outil et deuxièmement, ils ont tous les deux obtenu ces lignes bleues autour d'eux. L' autre chose que vous pouvez faire est si vous allez dans l'outil Chemin, qui est une flèche creuse, juste pour les sélectionner en cliquant en dehors d'eux. En bas, vous avez la zone avec le plus. Encore une fois, je peux simplement taper sur les deux pour les sélectionner. L' un ou l'autre est bien. Puis, en haut à droite, je vais pour cette partie du milieu du menu et je vais aller à la moissonneuse-batteuse. Vous avez diverses choses à faire maintenant pour construire votre forme. Je vais les examiner un par un juste pour vous montrer ce qu'ils font. Si je fais l'union, il combine simplement les deux formes en une seule forme, quelque sorte les souder ensemble. Si je soustraire, il faudra la forme supérieure pour prendre une morsure de la forme inférieure. Si j'avais mes formes dans l'autre sens, donc je vais juste mettre cette deuxième à l'arrière, les sélectionner à nouveau et faire la même chose à nouveau. Soustraire. C'est toujours la forme supérieure prend une morsure de la forme inférieure. La prochaine, Intersect est celle qu'on va utiliser, donc je vais y revenir pour la dernière fois. Exclure conservera les pièces qui ne se chevauchent pas uniquement. Il se débarrasse de tout ce qui se chevauche. Mais il en a fait une autre forme que deux formes distinctes. Ensuite, Diviser coupe tous les morceaux en morceaux séparés. Maintenant, nous avons cette forme supérieure, nous avons le bit qui se croise, et nous avons la forme inférieure. Ensuite, celui que nous voulons est l'intersection, qui va juste garder seulement les morceaux qui se chevauchent et se débarrasser du reste, et c'est ce que nous voulons parce que c'est la forme de la fleur. Je pense que je vais faire ces remplissages en haut et choisir une couleur différente et je vais juste utiliser l'outil de cercle à nouveau pour faire glisser le cercle. Ensuite, je suis juste en train de le déplacer avec l'outil Path, mais l'outil Move serait tout aussi bon. Je vais avoir tous mes cercles de la même façon. Je vais juste les copier et les coller. Je vais avoir besoin de quatre autres, et traînez-les et positionnez-les. Je ne suis pas trop à mes croquis vraiment juste pour me donner une idée. Je les aime tout à fait petits comme ça et espacés. Je vais les mettre derrière mes fleurs principales. Je vais sélectionner la fleur principale, aller à ce menu Square. La première section, la section d'arrangement, je vais déplacer la diapositive pour déplacer ce morceau vers l'avant. C' est assez difficile à voir parce que l'opacité est réduite, donc si je tire ça vers le haut, vous pouvez voir là qui est en fait à l'avant, tout comme l'effet avec l'opacité vers le bas. Je vais juste l'enlever un peu. Vous pouvez toujours voir les cercles derrière elle. Ça va avoir l'air assez bien, je pense. La prochaine chose que je veux faire est de copier ce corps principal de la fleur. Je vais le coller en place pour qu'il colle une autre copie exactement sur le dessus. Alors je vais entrer dans les couleurs. Vous pouvez voir qu'il est toujours sélectionné, donc il va changer la couleur en fonction de ce que je choisis. Il est toujours sélectionné, il est toujours mis en surbrillance. Je vais aller dans l'outil gomme. Je vais faire monter la largeur un peu et je vais juste choisir, c'était peut-être un peu plus grand que prévu. Nous utilisons la gomme pour trancher là-bas et enlever cette tranche supérieure. C' est certainement effacer les formes mises en évidence. De cette façon, j'ai une copie exacte de ma fleur en dessous sur le dessus. J' ai maintenant mes cercles. Ensuite, une forme séparée est le corps principal de la fleur. Ensuite, en plus de cela est cette autre forme, et je pense qu'il y a juste une autre chose qui serait agréable à faire ici, à nouveau utiliser les outils de construction de forme. Je vais aller dans le crayon. Essayons ça et voyons quelle taille c'est. Peut-être que c'est un peu gros. Prenons juste le curseur de taille vers le bas. Oui, comme le dernier. Débarrassez-vous de ces trois en tapant dessus avec l'outil de sélection de déplacement ou de trajectoire, puis appuyez sur la croix. Ensuite, bien que si vous avez un coup d'oeil sur les couleurs ici parce que c'est l'outil de crayon, il est choisi une couleur de ligne quatre minutes par défaut au noir. Je vais juste laisser ça parce que dans une minute, peu importe la couleur que je fais. Pour le moment, la forme n'a pas de remplissage. Je vais juste utiliser l'outil Crayon pour pointer un point au-dessus de ma partie supérieure de la fleur. Alors ce que je vais faire, c'est les utiliser pour faire des trous dans cette partie supérieure, donc c'est un peu comme une idée de fromage suisse. Je vais utiliser l'outil de chemin pour sélectionner le tout. Les seules parties de cette fleur qui ont été faites avec n'importe quelle ligne à tous ces points que je viens de faire. Je vais aller dans le menu des petits carrés, aller à la section du chemin, puis aller au contour du trait et comme je l'ai dit les seules parties du trait, les points. Il va le décrire. Ensuite, je vais aller dans le bit « Arrangement » et choisir Groupe, qui signifie qu'il va tout faire ensemble pour que je n'ai pas à faire chacun individuellement. Ensuite, je vais aller à « Combiner ». Étant donné que l'outil Chemin a été sélectionné, je peux sélectionner cette flèche plus vers le bas en bas à gauche. Je vais sélectionner la partie inférieure de la fleur dans laquelle je veux percer les trous parce que les points sont toujours sélectionnés aussi. Je retourne dans le menu Carrés et je vais choisir « Soustraire » Donc ça va enlever les points de la fleur. On dirait que les points sont devenus roses. C' est parce qu'il y a le rose ci-dessous. Si je bouge ça du chemin, tu verras que c'est juste des trous. Maintenant, ce n'est qu'une seule partie avec des trous dedans. Je vais l'aligner en arrière. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire avec l'outil Création de forme, mais bien sûr, nous pouvons apprendre toutes les choses dans cette classe. Nous pourrions revenir aux outils Shape Build plus tard et nous allons essayer autre chose ensuite. 7. Utiliser l'outil Crayon: La prochaine chose que nous allons utiliser, c'est l'outil de crayon. C' est ce que nous venons de faire les points en fait. Vous pouvez modifier la largeur de l'outil. Trouvons quelque chose que j'aime. Il doit être assez large parce que je vais l'utiliser pour la tige de la fleur. Vous pouvez également modifier le lissage. Lorsque le lissage est nul, le coup restera très, très proche de ce que vous vouliez à l'endroit où vous mettez votre stylo. Si vous mettez le lissage droit vers le haut, il le rend vraiment lisse, mais il ne dit pas un bâton à ce que vous voulez, surtout si vous faites des formes avec des angles. D' habitude, j'aime juste avoir un peu de lissage. Parce que j'ai choisi l'outil crayon, il est automatiquement parti pour la ligne noire et pas de remplissage. Je vais choisir une couleur plus agréable parce que c'est le stoke ma fleur, je vais pour le vert. Je vais juste dessiner comme tu le ferais avec un stylo. C' est parti du bas de la page. Cela n'a pas d'importance du tout parce que seul ce qui est sur la page va imprimer pour notre carte. Alors que [inaudible] je vais aller pour une plus petite largeur pour ces feuilles. Je les dessine à main levée. Je veux toujours qu'ils interférent avec cette fleur plus tard. L' outil de crayon est vraiment un outil très simple. Jetons un coup d'oeil. L' outil de crayon a fait essentiellement aligné avec une certaine largeur. Vous pouvez toujours déplacer ces nœuds et changer les choses assez facilement. Parce que c'est assez simple, je ne vais pas trop m'inquiéter de faire des modifications plus tard. Je vais convertir les lignes en contours. J' utilise l'un des outils de sélection pour sélectionner toutes ces lignes de crayon. Ensuite, pour aller dans le menu des carrés. Il va tracer les contours de course. Maintenant, j'ai chacun comme une pièce solide, mais ils ne sont pas soudés ensemble, ils sont toujours séparés. Je pense que je vais les laisser comme ça parce que je veux peut-être juste déplacer la position de ces feuilles plus tard. Je vais vous montrer quelque chose qui est pratique à savoir. C' est une forme solide même si elle a un trou au milieu de celle-ci. Si je voulais me débarrasser du trou, je peux sélectionner le nœud le plus haut avec l'outil de sélection de chemin et vous pouvez probablement voir qu'il est devenu bleu. Alors si j'appuie sur la suppression ici, la croix, ça va avec tout le milieu de cette forme. Si je devais choisir l'un des autres nœuds à la place, il ne se débarrasse que de ce nœud. Une chose un peu bizarre mais il est utile de savoir. L' outil crayon est juste un moyen vraiment facile. C' est comme dessiner. C' est un moyen facile d'obtenir des formes attrayantes. Ensuite, l'autre chose que je vais faire est que je vais sélectionner la tige principale et là où elle chevauche la fleur je veux l'amener aux écorces. Je vais dans le menu des carrés ici pour arranger. Je vais tirer les curseurs, donc ça va jusqu'à l'écorce. Ceux-ci sont tous sous une seule couche ensemble. Tu pourrais tout faire sur une seule couche. Vous pouvez simplement sélectionner chaque forme séparément lorsque vous voulez faire quoi que ce soit avec. Mais parfois, si vous voulez faire des sélections et des choses, il est plus facile de les avoir sur des calques séparés. Mais parce que c'est une image assez complexe, ça va être plus facile, je pense que si je les regroupe. Je vais utiliser l'un des outils de sélection pour sélectionner juste toute cette fleur en faisant glisser dessus. Je vais aller à nouveau dans le menu de mes carrés et toujours dans la section d'arrangement et je vais choisir le groupe. Bien sûr, vous pouvez toujours entrer et vous dégrouper plus tard. Maintenant, tout ce que je sélectionne sur cette fleur va tout sélectionner. Si je bouge la fleur, elle bouge tout. Il devient juste propre et bien rangé pendant que vous travaillez. Vous pouvez également faire des formes remplies avec votre outil de crayon. Avec l'outil de crayon sélectionné, j'ai ma couleur de ligne définie sur rien. Je vais choisir la couleur verte remplie. Alors je vais juste y aller et dessiner. J' ai ma largeur de ligne assez bas parce que vous pouvez voir où vous faites mieux. On dirait que je dessine une ligne, mais elle est en fait dessinée une forme remplie. Zoom avant et jetons un coup d'oeil avec l'outil passé. Si je bouge ça, pouvez-vous voir, zoomer droit, ces deux-là ne sont pas joints, il y a en fait un écart. Même si vous les mettez au même endroit, ils ne sont pas vraiment rejoints. C' est quelque chose dont vous devez être conscient si vous voulez utiliser cette méthode. Vous voyez qu'il y a un écart là pendant que je le bouge. Maintenant, cela signifie que beaucoup de choses, les outils pathfinder et ainsi de suite ne fonctionneront pas si bien. Je vais aller dans le menu des carrés et aller dans la section chemin et choisissez Fermer le chemin. Maintenant et je bouge ça. Vous pouvez voir que c'est maintenant une forme solide. Ensuite, nous allons jeter un oeil à l'outil brossé à la main libre. 8. Utiliser l'outil Pinceau: Je vais vous montrer l'outil de pinceau. Si vous avez le crayon Apple ou le stylet sensible à la pression, cela fonctionne assez bien, mais c'est un peu bizarre. Donc vous pouvez voir que j'ai quelques pauses ici où ce n'est pas vraiment une pause, mais ça a disparu un peu bizarre, donc il faut un peu s'y habituer. Je n'ai pas tendance à l'utiliser pour beaucoup, mais c'est plutôt sympa. Donc, selon le genre d'art que vous faites, cela pourrait bien fonctionner pour vous. Comme avant avec le crayon, c'est comme une apparence d'une ligne de sorte que vous pouvez la modifier avant d'avoir fait le contour. Donc, si vous allez dans le menu « Eye » et dans la section pinceau, vous avez différents choix. Laisse-moi juste éloigner mes perspectives pour que tu puisses voir ce qui se passe. Donc, vous pouvez tirer ces poignées pour changer la largeur et enregistrer, comme je l'ai changé, il le change sur mon image. Donc ça change l'empreinte du stylo, du pinceau. Vous avez ces préréglages ici, vous pouvez essayer différents. Vous pouvez changer l'angle, le diamètre, la rondeur, et ainsi de suite. Maintenant, la chose que je ne suis pas si désireux avec cela est que si vous allez dans le menu « Rectangles », allez dans « Chemin » et vous faites le contour. Vous pouvez voir qu'il y a tellement de nœuds ici, donc vous pouvez toujours l'éditer, mais c'est un nombre ridicule de nœuds qui peuvent en fait rendre votre taille de fichier très grande si vous allez finir par enregistrer comme un fichier vectoriel. Donc, pour cette raison, je ne l'utilise généralement pas, mais ce serait vraiment sympa de faire le lettrage avec votre carte si vous êtes doué dans ce genre de chose que je ne suis pas CLC, je vais faire quelque chose de différent. Donc, cela nous amène à l'outil Pen. 9. Utiliser Outil Plume: Le prochain outil que nous allons essayer est l'outil Plume. Si vous n'avez jamais utilisé cela auparavant, ne soyez pas reporté parce que c'est un outil si utile. Si tu t'y habitues, j'utilise le mien tout temps pour tout. Il faut juste un peu de pratique. Jetons un coup d'oeil dans cette tulipe. Je ne choisirai pas de ligne, juste un remplissage. Choisissons une belle couleur. Lorsque l'outil Stylet est sélectionné, je vais commencer par traiter simplement l'outil Stylo dans le coin supérieur de ma tulipe. Ensuite, je vais aller droit en bas ici, et juste taper et glisser. Vous pouvez voir qu'il traîne ces petites poignées. Vous devez faire glisser dans la direction dans laquelle vous voyagez autour de la forme vers les bits que vous n'avez pas encore fait. Vous imaginez juste le sommet de chaque courbe que l'espace devrait mettre vos points. Je vais juste venir par ici jusqu'au sommet. Pour la prochaine, je vais taper et faire glisser. Maintenant, je veux faire un virage. Je vais juste taper sur ce dernier point à nouveau. Allons réduire l'opacité pour que vous puissiez voir ce qu'on fait. Ensuite, je vais juste taper sur le point du fond. Si vous appuyez juste ne va pas vous donner une courbure. On peut le faire avec ça parce que ce sont des points en zigzag. Je ne fais que taper sur chaque point. Je vais ensuite appuyer sur le premier pour fermer la forme. C' est en fait assez facile en forme d'étoile avec et je vais juste un peu parce que c'est un peu bizarre. Je vais choisir l'outil de sélection de chemin. Vous pouvez simplement sélectionner ces nœuds, puis les ajuster. Ce que je vais faire, c'est simplement déplacer ceux-ci. Vous pouvez voir qu'ils deviennent bleus lorsqu'ils sont sélectionnés. Je tape juste sur le nœud et le déplace le long. C' est un peu plus uniforme. Si je tape sur ce nœud inférieur, je peux juste ajuster ces poignées pour changer la forme. Vous pouvez les déplacer de haut en bas. Vous pouvez les emménager. Rends-le plus pointu, plutôt joli point, n'est-ce pas ? Je l'ai donné comme mon original. Ensuite, ici, dans le coin inférieur gauche, nous sommes familiers avec le fait que vous pouvez sélectionner une chose, sélectionner beaucoup de choses. Mais ce troisième ici change le noeud. Si je devais sélectionner cela, je peux simplement déplacer ces poignées indépendamment les unes des autres. Vous pourriez en faire un point plus important. Avec cette sélection, si j'ai tapé dessus, il se débarrasse complètement des poignées et fait juste un point à noter comme nous l'avons fait pour le haut de la tulipe. [ inaudible] un pas si avec elle sélectionnée, je vais simplement taper et glisser pour ramener les poignées en arrière. Devient très intuitif après un certain temps, commencez par un peu particulier, mais il devient beaucoup mieux. Pour obtenir d'autres options, si votre forme est sélectionnée et que votre outil Plume est sélectionné, vous trouverez en bas un menu où vous venez l'outil Plume normal que nous utilisons. Vous avez le stylo avec un petit plus, ce qui signifie que vous pouvez ajouter un point supplémentaire quelque part sur la ligne. Maintenant, je mets le prochain montré ici. Alors tu as la même chose. On peut l'enlever. J' ai décidé de ne pas en vouloir, alors je vais taper dessus. Évidemment, alors vous devez faire quelques petits ajustements. Puis le dernier coupe le chemin, ce qui n'est pas quelque chose que je fais habituellement. Faisons une autre forme comme celle-ci, on descend ici et on vient avec l'étoile. Cela va être assez facile parce que ça va être beaucoup de tapotements. Je changerai les couleurs plus tard. Ceci est juste pour vous le démontrer, puisque nous allons sélectionner l'outil Plume. Je vais juste taper, sur chaque point, pour faire ma fleur en forme d'étoile et taper par confers pour fermer la forme. C' est vraiment facile. Ensuite, nous allons sur sélectionner un peu moins facile ici parce que cela a toute une charge de courbes. En regardant les courbes, je fais le fond de cette fleur. Je vais commencer par faire un robinet sans traîner. Puis sur le sommet des pétales, je vais tapoter et faire glisser, puis taper, taper et glisser, taper et ainsi de suite tout autour d'ici. Essayez de les obtenir assez précis vers le dessous tout de suite. Bien sûr, vous pouvez toujours revenir en arrière et faire un déplacement à l'aide de l'outil de sélection de tracés plus tard. Je vais juste faire le tour. Fais ça plus à ces pétales, donc c'est celui-là, une autre ligne orange, je vais les changer dans une minute. Ensuite, nous avons ces fleurs en forme de cloche. C' est un peu plus difficile, disons, mais ça ne va pas être trop mauvais alors il suffit de tenir à la même couleur pour l'instant. Je commence par un point, je veux dire, vous n'avez pas à commencer par un point. En fait, je ne commencerais pas par un point. Je vais taper et glisser dans la direction du sommeil de cette fleur. Ensuite, je vais taper et glisser sur le sommet du virage. Ensuite, il sort donc il a besoin d'un autre robinet et faites glisser ici. Essayez d'utiliser aussi peu de nœuds que vous le pouvez, car plus ils sont nombreux, moins votre forme sera uniforme. Ces fleurs, je vais tapoter et glisser, mais ensuite je vais taper à nouveau parce que si je ne tape pas à nouveau, je voulais changer de direction. C' est comme une petite courbe à la fin, ce qui pourrait être assez sympa, mais peut-être que ce n'est pas ce que je veux. Si je voulais être pointu, je vais taper à nouveau sur celui-ci avant de faire le point suivant, parce que cela donne une fin nette. Je vais le faire encore, ici, sur celui-ci, je veux en faire une fin nette. Je vais taper à nouveau dessus, ce qui se débarrasse de cette seconde poignée. Descendez ici, appuyez et faites glisser, appuyez à nouveau pour faire le coin pointu, appuyez de sauvegarde et faites glisser, appuyez à nouveau pour le coin pointu. Cette dernière qu'elle a éteinte par les magasins, je suis douée avec ça. Vous avez la possibilité de le modifier en utilisant ce changeur de nœud. Je ne savais pas ce que ça pouvait vraiment. Je vais appeler ça un changeur de noeud. Jetons un coup d'oeil à ça. Je vais juste faire un léger ajustement juste pour le rendre un peu plus joli. Vous pouvez simplement les copier et les coller. Mais il sera préférable d'apprendre l' outil Plume si vous n'êtes pas déjà familier avec celui-ci, faire avec l'outil Plume. Faisons le second, qui est légèrement caché derrière ici et prétendons que je peux le voir. Donc appuyez et faites glisser, appuyez et faites glisser, celui-ci et peut-être simplement aller directement vers le haut. Appuyez et faites glisser, appuyez et faites glisser, appuyez et faites glisser. Identifiez à nouveau le robinet d'angle pointu. Si vous annulez, vous pouvez voir que ce nœud est mis en surbrillance afin que je puisse continuer. Si ce n'était pas le cas, je pourrais taper dessus à nouveau pour le mettre en évidence. Appuyez et faites glisser, appuyez à nouveau, appuyez et faites glisser, appuyez à nouveau, appuyez et faites glisser, appuyez à nouveau pour le coin aigu. Ensuite, sur le dernier, appuyez et faites glisser. Juste un peu d'ajustement. Déplacez les choses un peu. Ensuite, vous faites la même chose avec le troisième, petit si jolie forme, celui-ci, voulez faire quelque chose de plus courbé en haut là-bas. Donc, j'ai tapé et traîné. Je vais taper à nouveau pour le bord tranchant. Appuyez à nouveau. Ce dernier point n'est pas vraiment un tranchant, mais il semble assez bien pour ce que nous faisons. Mais si vous vouliez faire cela dans un coin tranchant approprié, vous allez alors dans cet ajustement de noeud un et juste tirer cette poignée autour. Ça n'a pas d'importance pour ce qu'on fait. En fait, ça a l'air bien. Pour sortir de ce mode, vous devrez appuyer uniquement sur la sélection principale. Continuons à construire à part dessus 10. Concevoir l'image: Allons et faisons un peu pour que ça paraisse un peu plus agréable. L' outil de sélection de chemin est toujours sélectionné. Je vais choisir le Ajouter à la sélection, mordant vers le bas en bas à gauche. Je vais choisir ces trois fleurs et je vais changer l'opacité à pleine. Je vais choisir une couleur plus claire pour ceux-là. Il ressemble aux autres, mais c'est en fait une couleur différente et avec une opacité totale. Alors, je pense que je vais les dupliquer. Je vais aller dans le menu trombone en haut, je vais copier, je vais coller en place. Je vais changer de couleur. Choisissons ce violet. Déplaçons juste le premier point sur le chemin et j'ai l'autre en dessous. Un peu comme nous l'avons fait pour commencer avec cette fleur ici. Je vais couper une partie de cette fleur pour la rendre belle. Je vais le désélectionner en tapant à l'extérieur. Ensuite, je vais choisir l'outil de stylo, aller pour une couleur différente. Abaissez l'opacité pour que je puisse voir ce que je fais. Ensuite, je vais commencer par parsemer mon stylo ici. Je vais juste faire, je pense comme un design en zigzag ici. Mais ça va être sous ma forme solide que je fais ici, va être coupé. qui veut dire que ça révélera celui, la forme qui est en dessous. C' est sélectionné. Ne vous inquiétez pas pour cette petite ligne ici. Ça n'existe pas vraiment. Parfois, vous obtenez ces petits artefacts quand vous travaillez. Ensuite, choisissez l'outil de sélection de tracé, puis choisissez Ajouter à la sélection, et je vais taper sur la forme violette en dessous. Je vais aller à mon menu rectangles, à la section Combiner au milieu, et je vais faire soustraire, ce qui va prendre une morsure de la forme inférieure en utilisant la forme supérieure. Ça me laisse juste avec la partie inférieure de cette forme et c'est au-dessus de la forme en dessous. Je vais le faire avec les deux autres aussi. Continuons avec ces fleurs. J' aimerais avoir des petits morceaux pendants qui leur viennent. Je vais aller au crayon. Pencil Tool est également ligne, et [inaudible] le faire, il suffit de remplir. Allons pour la couleur pâle. Allons aux couches. Ajoutez un calque. Vous pouvez saisir ce calque et le faire descendre sous le calque supérieur. Maintenant, quand je dessine sur cette couche, elle va sortir en dessous. Dessinons quelques tiges, étamines, ou tout ce qu'ils appelaient. Les étamines, n'est-ce pas ? Je vais mettre quelques petits petits points à la fin. Maintenant, je ne vais pas les changer, donc je vais changer le chemin vers les contours. Dans l'outil de sélection, soit les outils de sélection, je vais juste faire glisser sur toute cette zone, aller jusqu'au menu rectangles, chemin, coup de contour. Finissons ça en faisant les tiges. Encore une fois, je vais juste le faire avec l'outil de crayon. Je vais rester sur cette couche inférieure parce que je veux toujours que ce soit sous les fleurs. Ratez le bas de la page, mais c'est bon. Je vais aller dans l'outil de sélection de chemin et juste déplacer ceci. Voulez-vous que ces tiges sortent de la page ? Il suffit de déplacer un peu ces nœuds. Revenons dans l'outil Crayon pour faire le reste des tiges. Encore une fois, changeons cela en contours. Je viens de choisir l'outil de sélection pour dessiner sur toute cette zone. Vous pouvez voir qu'il est également sélectionné ceux que j'ai déjà modifiés. Cela n'a pas d'importance parce que lorsque vous faites le chemin de changement pour les contours bit, il le fait seulement avec les chemins, parce que ces traits sur les étamines sont déjà décrits. Ça ne va pas faire quoi que ce soit avec eux. Faites votre contour. Tu vas aller combiner, Union. Maintenant, ce n'est qu'une seule tige. Alors la dernière chose que je vais faire est de regrouper cette fleur entière ensemble. Avant de le regrouper, il faudra que ce soit sur une seule couche. Je vais aller au calque supérieur, puis ici, en bas à gauche de la section de calque, nous avons fusionné vers le bas. C' est combiner ces deux couches ensemble. Je dois sélectionner tous les bits que je veux. Je vais le faire en faisant tout ça. Ensuite, j'ai l'option Ajouter à la sélection en bas à gauche, et je vais simplement taper sur les choses que je ne veux pas être sélectionné. Certains tapotent sur cette fleur, tapotons sur cette fleur, ce qui est facile car c'est un groupe. Tout ce qu'il me reste sélectionné, ce sont les bits que je veux regrouper ensemble. Aller au Menu Rectangles, et à Arrangement, je vais au Groupe. Maintenant, j'ai cette fleur en groupe. Je peux mettre l'un derrière l'autre. Je pense qu'en ce moment j'aime beaucoup la façon dont ils sont regroupés. Je pourrais juste déplacer celui-là un petit peu là. Jetons un coup d'oeil à certaines de ces autres fleurs. Qu' est-ce qu'on va faire avec eux ? C' est une combinaison des méthodes que nous avons déjà apprises. Celui-ci, nous allons utiliser l'outil Cercle. Pas de ligne, seulement remplir. Tu vas encore chercher cette violette. Frappez un cercle. Ce n'est pas un cercle parfait, mais ça ne me dérange pas vraiment. Un peu de hasard. Je pense que les choses peuvent sembler un peu trop mécaniques en effet pour les programmes si vous n'êtes pas prudent. Je peux changer la couleur de ceci derrière en le sélectionnant. Allons-y pour le rose plus clair. Ensuite, je vais utiliser l'outil crayon pour mettre quelques détails dans. Rappelez-vous l'outil Crayon, c'est la couleur de ligne et non la couleur de remplissage que vous obtiendrez. Ensuite, je vais amener le cercle à l'avant en allant dans le menu Rectangles et en utilisant simplement le curseur pour le faire avancer. Je pense que je vais faire un autre cercle, au milieu, parce que tu peux décorer ça comme tu veux. J' utilise mon outil de stylo et je vais faire des formes de larme, je pense. Je vais juste appuyer sur le point, et faire glisser à la fin, puis appuyez à nouveau pour le terminer, retour sur le point d'origine. Encore une fois, je pourrais simplement copier et coller ces et les faire pivoter mais je préfère leur aspect légèrement plus organique. Tout semble légèrement différent, donc va les faire tous à la main. L' outil de sélection de chemin, il peut ajuster n'importe lequel de ceux-ci qui ne sont pas tout à fait correct. Faisons la tige. Encore une fois, je vais utiliser l'outil Crayon pour cela. Faites-le légèrement différent des autres feuilles que nous avons déjà. Ensuite, sélectionnons simplement cette tige et envoyons-la à l'arrière. Alors, c'est cette fleur faite. Je vais traîner sur tout ça. Je vais aller au Chemin, contour. Ensuite, nous allons simplement tout sélectionner à nouveau et aller dans le Menu Rectangles, aller à Arrangement, et Groupe, et c'est ça, fleur faite. Jetons un coup d'oeil à cette tulipe maintenant. Je vais opter pour cette couleur plus claire. Je pense que je suis assez chanceux d'avoir différents types de conseils à ce sujet. Je vais aller dans un menu trombone, copier, coller sur place, puis changer la couleur de celui-ci en rouge. En utilisant ma gomme, je vais juste effacer ça, sorte que j'ai les conseils en rouge. En utilisant ma sélection de chemin, je vais juste le sélectionner et le supprimer, donc je viens juste d'avoir les conseils. Ensuite, mettons un peu de détails avec l'outil crayon, et allons ce pour être assez mince et rose clair. Ces couleurs ne sont pas subtiles, mais je veux juste qu'elles aient un look très heureux, lumineux, coloré parce que c'est une carte de vœux Happy Birthday. Je veux que ma palette ne soit pas subtile. Je vais traquer, utiliser l'outil crayon. Fais ça, je dessine à nouveau. Il suffit de dessiner dans la tige. Je vois bien d'avoir toutes vos pièces se chevauchent, mais je suis juste envie de les séparer. Déplaçons simplement ça pour qu'il ne se chevauche pas avec cette autre fleur. Déplaçons cela aussi, retournez à l'outil Crayon, mettons la feuille dedans, déplacez un peu les notes. Déplacez ça pour qu'elle ne chevauche pas la fleur là-bas. le menu Rectangles et décidez simplement de le déplacer en arrière. Encore une fois sélectionne tout cela. C' est évidemment sélectionné ce qui est à proximité aussi. Parce que tout ce que je fais, c'est faire le contour. Aucun de ces autres bits n'a de trait donc ça n'a pas d'importance dans ce cas. le menu Rectangle, accédez à Chemin, contour. Ensuite, je vais sélectionner tout cela, allez dans le Ajouter à la sélection. Ensuite, je vais taper sur un côté peu, celui qui est sélectionné. Cette première fleur, et ils ont vu la fleur ici que nous n'avons pas encore fait. Ensuite, tout ce que j'ai sélectionné, c'est ce que je veux grouper. Menu Rectangles, Arrangement et Groupe. 11. Ajout de fleurs: Jetons un coup d'oeil à cette fleur maintenant. Il est toujours transparent ou translucide pour que nous puissions voir ce qui se passe ci-dessous. Je pense qu'en fait je vais faire le centre d'abord, et je ne vais pas le faire comme un cercle parfait. C' est assez chanceux, c'est un peu bizarre regard centré. Utilisez l'outil Plume. Commençons par la gauche. Appuyez et faites glisser, courez vers le bas, appuyez et faites glisser le haut et le retour au début avec le glissement également. Utilisons simplement l'outil de sélection juste pour déplacer cela un peu. Regardez le point inférieur, vous ne pouvez voir la poignée que d'un côté. Disons un à deux, juste la poignée à gauche. Je peux taper sur les points et faire apparaître ces deux poignées prêtes à ajuster. Il suffit de déplacer les choses autour, lisser les choses un peu, de le taper pour désélectionner, taper sur les pétales et de les changer pour ce joli rose. Désélectionnez cette touche désactivée. Je vais choisir l'outil de crayon, je veux bien mince. Dessinons quelques étamines au milieu d'ici. étamines d'espoir sont le bon mot. Ma mère sera vraiment fâchée si je me trompe parce qu' elle est fabuleuse jardinière, quelques points. Je vais utiliser l'outil de sélection juste pour déplacer cela un peu, changeons la tige de couleur de ligne. Je pense que je vais faire le saut solide sur celui-ci et vous donnerez à l'outil Plume la couleur de remplissage de la même que nous avions pour la tige et ne pas avoir de couleur de ligne. Je vais juste appuyer sur le point tapotez et faites glisser, la feuille juste un peu, en utilisant l'outil de sélection de chemin. Sélectionne la tige, l'envoie à l'arrière, c'est ce que j'ai fait. Vous avez juste besoin de tout sélectionner. Allez dans le menu rectangle de tuple, allez dans le chemin, liez le trait parce que j'ai trop de choses supplémentaires à sélectionner. Plutôt que de poursuivre la dernière chose et de désélectionner les autres, j'ai l'outil de chemin sélectionné contre l'annonce à la sélection et il suffit de taper sur ces deux feuilles, les pétales de fleurs et le métal de fleur et puis c'est en fait le tout ce que vous avez sélectionné. Il y a toujours de nombreuses façons de faire la même chose dans ces programmes. Ensuite, je vais dans ce menu rectangles aller arranger et de groupe. Le suivant semble un peu ennuyeux car je pourrais faire quelque chose un peu différemment là-bas. Donc je vais commencer par dessiner dans les tiges et ensuite plutôt que de simplement avoir des baies, qui est ce que j'allais faire à l'origine, je pense que je vais juste indiquer des fleurs là-bas. Donc, en choisissant l'outil de crayon pour réfléchir à l'endroit où les fichiers vont aller. Je vais les mettre devant la grande fleur. Passons au rouge sans ligne et à l'outil Plume. Dessinons un peu des choses [inaudibles]. Appuyez et chiffon, appuyez et faites glisser, appuyez et faites glisser, appuyez et faites glisser, appuyez et faites glisser, appuyez et faites glisser. Donc c'est la même chose, quatre points est assez bon pour une chose [inaudible]. suggère que l'un un un peu à l'aide de l'outil de sélection de chemin, s'il gère, déplacez les choses autour pour le rendre bon. C' est la grande chose à propos des programmes vectoriels. Vous pouvez changer les choses après les avoir dessinés très facilement et rapidement changé la tige parce que je ne veux pas que ma prochaine fleur soit calme dans cette position ou tapoter sur le cercle. Vous pouvez voir que les couleurs étaient passées à la propriété du dernier objet que vous avez sélectionné. Il retourne à l'outil de stylo. Je vais au nombre de cercles légèrement décalés qui se passent là-bas et ne pas en faire un autre ici. Maintenant, je vais mettre quelque chose au centre de ceux-ci, je me demande s'ils avaient l'air bien pour des stars spéciales au milieu. Je vais choisir l'outil en forme d'étoile, j'aimerais cinq points. Vous pouvez en choisir autant que vous le souhaitez. Je vais faire cinq et tout ça pour être des petites stars comme ça. Ok, maintenant si vous optez pour l'outil de déplacement, vous pouvez simplement déplacer ces onglets et je vais les faire pivoter légèrement parce qu'ils sont tous exactement la même orientation pour le moment. Alors je vais leur donner quelques petits pétales. Je vais donc désélectionner cette étoile centrale et choisir l'outil Crayon. Je veux qu'il soit assez mince et je veux le lilas à nouveau. Tout ça va finir derrière mes fleurs. Mettons une couche juste pour ça. Je vais appuyer sur le plus pour ajouter un calque, faites-le glisser en dessous de cela, mon calque de travail. Ça va avoir tous les pétales pour ces fleurs. Assistez à la couche supérieure, vous pouvez voir ce qui se passe réellement. Mais la seule chose est que les tiges sont sur le joueur supérieur, donc j'ai dessiné la couche de pétales est venu derrière la tige. Je pense que ce que je pourrais faire, c'est que je devrais mettre des tiges sur cette couche inférieure aussi. Revenons à la couche de travail où sont les tiges. Ces post-élection à l'annonce à la sélection, Je vais juste sélectionner ces tiges. Je vais aller dans le menu du trombone, je vais couper. Ensuite, je vais esquisser le calque. Je les veux, c'est la couche qui met les pétales et ensuite je vais coller en place. Maintenant, nous travaillons sur cette couche inférieure. Revenons au pétale et sélectionnons juste l'un de ceux-ci, ce qui me rendrait les options de couleur, que j'utilisais pour les pétales. Pour le crayon. Maintenant, je peux dessiner dans ces pétales et parce qu'ils sont sur la même couche que les tiges qui peuvent sortir dans la bonne position. Maintenant, je vais avoir le même problème où je viens à ces chevauchements, mais je ne vais pas m'inquiéter à ce sujet pour le moment parce que je vais les présenter plus tard. Donc, je vais sélectionner tous ces pétales et ça va aussi sélectionner les tiges que nous mettons en dessous des autres. Aller aux rectangles, menu, aller au chemin, contour, trait. Ok, donc je vais les taper pour les désélectionner. Ils sont tous sur une seule couche. Je pense que ce que je vais faire est en fait de prendre les éléments de la couche principale supérieure, les mettre tous ensemble sur une seule couche. Je vais juste sélectionner en utilisant l'application pour outil de sélection de chemin et sélectionner toutes ces fleurs, et les petites étoiles, et celui qui est debout ici. Ça va au trombone. Coupez-les, puis allez dans la couche ci-dessous, qui est là où sont nos pétales. Je suis allé et je l'ai collé en place. Si nous éteignons ces couches supérieures en tapant l'œil, je vais sélectionner, celui-ci est dans un coin gauche et aller dans le menu rectangles, organiser, regrouper les ensemble, et faire de même avec ceux-ci. Il suffit de les regrouper et ensuite on peut les mettre. Faites glisser ce calque au-dessus de l'autre parce que je voulais que ces choses soient à l'avant de toute façon, revenons à notre couche de travail, allumez-le. 12. Fleurs finales et détails: J' ai juste une fleur de plus à faire sur le bord, mais je n'aime pas ce que j'ai là, donc je vais le faire différemment. Je vais aller à la palette des calques et éteindre mon calque d'esquisse parce que je ne vais pas utiliser cela pour me référer en ce moment. Je dessine les fleurs d'abord avec celle-ci pour que je puisse les déplacer dans une bonne position avant de faire les tiges. Je vais chercher l'outil de stylo, pas de ligne et je vais le remplir avec cette couleur lilas. Je vais prendre la transparence parce que je vais les superposer l'un sur l'autre. Je vais faire simple forme de fleur avec quelques pétales, alors tapotez, tapotez et faites glisser. Appuyez, appuyez et faites glisser. Probablement seulement, peut-être cinq ou six pétales. C' est tout ce que vous pouvez faire dans les formes vraiment, mais il est très facile de les modifier quand vous avez terminé. Maintenant, je vais aller dans la copie du trombone, coller en place puis je vais aller à l'outil de déplacement lisse que autour d'un peu. Mais je vais aussi le retourner en allant dans le menu des règles et retourner horizontalement juste pour le rendre un peu plus excentrique. Ensuite, je vais faire la même chose à nouveau, copier, coller en place. Celle-là, je pense que je vais retourner verticalement. Je ne veux pas que ce soit trop régulier, mais c'est assez assez comme ça. Voyons le tout, copier-coller, cela bouge ça. Encore une fois, je vais juste retourner cet horizontal de sorte que ce n'est pas exactement la même chose, lisser cela ici. Peut-être simplement redimensionner un peu en faisant glisser les poignées bleues. Je vais en coller un autre ici. Essayons d'autres couleurs. Le rouge est joli, je veux le rendre transparent pour obtenir cet effet. Sélectionnez ces deux-là, ok pour le rouge, enlevez la transparence. Mettons quelques détails. Je vais mettre quelques petits points au milieu à l'aide de l'outil de crayon. Sélectionnez les points et essayez simplement de différentes façons de couleur. Voyez comme si c'était sympa alors je pense. Je vais utiliser mon outil de crayon pour mettre des points sur ceux-ci aussi. Ok et puis j'ai besoin de tiges et nous allons utiliser l'outil de crayon parce que cette fleur est transparente, les tiges vont finir par apparaître à travers la fleur. On va devoir réparer ça dans une minute. Choisissons ces tiges et pose-les derrière les fleurs. Il y a différentes façons de le faire, mais vous savez quoi ? Je vais juste entrer avec la gomme. Avant de faire cela, je vais les convertir en tracés et de faire le tout parce qu'ils centre petits points doivent être décrits grèves à. Ensuite, avec ces encore sélectionnés, je vais entrer avec mon outil gomme, prendre des onces assez agréable et petit. Juste pour effacer les morceaux que je ne veux pas. Je vais faire la même chose partout où ça se chevauche. Ça a l'air plutôt bien maintenant. Je veux juste faire quelques petits ajustements. Je vais prendre un couple de cette fleur aussi. Cette fleur est groupée et je ne vais pas [inaudible] la dégrouper. Je vais juste faire une copie et la coller, faire glisser ça sur le côté pour qu'il ne soit pas sur le tableau d'art, dégrouper. Ok, je vais sélectionner cette fleur entière, regrouper et penser qu'une autre serait aussi sympa. Je suis content de toutes ces fleurs. J' ai deux couches en cours donc je vais juste combiner cela en sélectionnant le calque supérieur. Pensez que c'est le rouage qui fusionne les données sur tout ce qui se trouve sur un seul calque, à l'exception de l'esquisse originale. Si je traîne tout ça, je peux dire qu'il ne me reste plus de lignes qui n'ont pas été transformées en contours. Ce que nous devons faire maintenant, c'est le lettrage sur la carte. 13. Ajout de lettrage: De plus, nous allons ouvrir une nouvelle couche. Il y a beaucoup de façons différentes de faire le texte. Si vous êtes excellent en calligraphie et avez une belle écriture, vous pouvez utiliser le crayon ou l'outil pinceau. Vous voyez pourquoi je ne ferai pas ça moi-même. Je suis assez stupide à ça. Vous pouvez bien sûr esquisser sur papier et tracer sur la largeur, l'outil Stylo, l'outil Crayon, l'outil Pinceau. Vous pouvez simplement utiliser l'outil de texte, appuyer deux fois pour modifier et choisir l'une des polices qu'ils vous donnent. Certains d'entre eux sont les miens. Certains de ceux qui viennent avec le programme. Juste peut choisir bon vieux Helvetica et je vais écrire Happy Birthday. Je vais faire cela en contours en allant aux doubles rectangles le long de la sélection de chemin, il dit convertir le texte en contours. Je vais prendre la règle et verrouiller le rapport d'aspect. Ensuite, je vais aller à l'outil de déplacement. Passez ça un peu plus grand, centre ça. Si vous voulez utiliser vos textes pendant que vous respirez, vous pouvez y faire diverses choses. Vous pouvez utiliser l'outil de déplacement, sélectionner chaque lettre, vous pouvez les tordre légèrement, juste leur donner un aspect légèrement plus organique et perky. Déplacez-le un peu, et vous pouvez changer les couleurs. Je les vois tous parce qu'ils ont tous cette petite couleur de ligne que nous ne voulons pas. Vous pouvez ainsi ajouter à votre sélection à l'aide de l'outil de tracé. Choisissez différentes lettres à avoir en différentes couleurs. Vous pouvez faire une partie de cela et bien sûr, vous pouvez toujours ajouter des décorations à vos lettres. Tu peux mettre des points. Tu peux mettre des rayures. Tu peux faire tout ce qu'on a fait avec les fleurs. Vous pouvez faire avec votre lettrage. Mais je pense que ce que je vais faire est d'utiliser ceci comme un calque de référence et de faire nouvelles lettres moi-même pour l'outil de stylo donc il suffit retourner tout noir pour qu'il ne devienne pas trop confus. Je vais commencer un nouveau calque pour mon lettrage. Je vais utiliser l'outil stylo et ne pas être trop précis parce que je ne veux pas copier ces lettres, donc ce n'est pas un peu plus individuel. Je pense que ça fera l'affaire. Je suis juste pour être gentil et bien rangé, pour décrire mes grèves pour cette section. L' image est faite et nous sommes prêts à la mettre sur la carte. 14. Importer l'image dans le modèle: Alors maintenant, je suis prêt à mettre l'image dans le modèle de carte. Je vais le faire en l'enregistrant dans le rouleau de caméra parce que ça va arracher toutes ces petites tiges qui sont suspendues au fond. Il va se débarrasser de tous ces bits qui sont hors du tableau d'art même s'ils vont être conservés dans le fichier original. Je vais revenir en arrière, enregistrer et ensuite ici en haut à droite, donc vous avez le symbole d'exportation. Je vais enregistrer sur les photos. Je vais sélectionner le fichier que je suis en train d'enregistrer choisir le partage. J' ai été sauvé à 300 ppp, ce qui rendra l'image beaucoup plus grande que ce que nous avons fait pour commencer, mais cela aura l'air beaucoup mieux une fois que nous l'avons mis dans le modèle, ça va la rendre agréable et nette. Je vais faire inclure l'arrière-plan et enregistrer puis je vais aller dans mon modèle de carte. J' ai tendance à échanger les photos et le texte. Mais si vous voulez garder les modèles vierges, vous pouvez faire un duplicata, je vais vous montrer comment le faire. Vous appuyez simplement sur Modifier, choisissez le modèle de carte, et en haut à gauche, vous avez le symbole dupliqué. Donc nous avons deux modèles de cartes, donc nous pouvons travailler dessus et un qui est immaculé. Alors, allons dans le modèle de carte. Jetons un coup d'oeil aux couches. Donc, je veux être dans le calque d'image. Je vais choisir l'image ici et l'apporter et donc ça l'enregistre beaucoup plus grand que notre original. Donc, je vais juste attraper une de ces poignées de coin avec l'outil de déplacement sélectionné, ramener à peu près à la bonne taille en supposant, puis jeter un oeil. Mon imprimante n'imprime pas tout le chemin sur les bords du papier. Si le vôtre est le même, vous pouvez simplement le rendre un peu plus petit que cette zone afin qu'il puisse imprimer à peu près pour tout cela. Vous pouvez toujours faire une impression test avec du papier bon marché tout d'abord juste pour voir comment cela se passe. Donc c'est bien aligné. Je vais aller au calque de texte, sélectionner le texte et changer la couleur du texte à quelque chose que nous avons dans notre image qui est toujours ce qui est affiché dans les puits de couleur. Ou vous pouvez simplement utiliser le sélecteur de couleurs pour choisir une couleur de votre image si vous préférez. Je vais juste revenir à cette orange et ensuite n'oubliez pas éteindre votre calque de guide pour ne pas vous lever et obtenir cette couleur d'arrière-plan. principe, si vous voulez enregistrer le tout sous forme de fichier vectoriel, vous pouvez choisir plus d'un calque en appuyant sur ce petit en bas. Donc, sélectionnez les deux couches que je vais faire glisser sur tout. Il suffit d'éviter ces petits morceaux qui sont laissés sur la diapositive. Je vais entrer et copier cela, revenir, enregistrer, aller dans mon modèle de carte, puis m'assurer que je suis sur un nouveau calque et le coller. Alors c'est en fait la bonne taille parce que nous avons changé notre modèle, donc je vais le faire glisser vers le bas. Vous devez faire glisser un objet à travers et faire glisser correctement. Je vais légèrement redimensionner cela car en gardant à l'esprit que mon imprimante n'imprime pas directement sur les bords. Donc, je vais juste aller verrouiller le rapport d'aspect et faire glisser ça un peu vers le bas. Je peux soit l'avoir comme ça avec les tiges de tous les niveaux différents ou je peux juste tirer les tiges du bas de la page qui fonctionnerait tout aussi bien. Ensuite, il suffit de fermer à nouveau vos calques de guidage. Donc c'est exactement la même chose qu'avant, mais nous avons des vecteurs au lieu d'une image là-bas. Donc maintenant tout est prêt à imprimer. Donc je vais revenir, sauver. Ensuite, je vais aller à nouveau au symbole d'exportation. En bas, ici, vous avez la conception d'impression. Choisissez le design que vous souhaitez imprimer, appuyez sur partage et imprimez-le à 300 ppp. Donc, il sort bien. Peu importe avec le mien si vous incluez l'arrière-plan ou non parce que c'est tout blanc. Ensuite, je vais choisir l'impression. 15. Et voilà !: La console est imprimée et prête à être pliée. C' est à ça qu'il ressemble, et vous le pliez en deux et demi encore et là vous l'avez. Il a l'air bien imprimé sur le papier texturé, n'est-ce pas ? Vous serez en mesure d'échanger un texte et des images pour créer de nouvelles cartes de vœux aussi. S' il vous plaît poster votre carte finie ou image de carte dans la section projet de la classe, et si vous avez apprécié la classe un commentaire positif m'aide vraiment. N' hésitez pas à partager votre travail sur les réseaux sociaux avec le hashtag #nicsquirrellskillshare et vous pouvez me marquer en amis et je vous verrai bientôt.