Gérer la lumière dans une aquarelle pour les débutants

1. C'est avec la lumière : Toute l'année toute année: Salut, je suis Nolan Murphy, et si tu es comme moi, tu aimes dessiner, tu aimes peindre, et tu aimes fêter ça. L' une des meilleures façons de célébrer est de commencer la célébration avec de la lumière, et l'une des lumières les plus spéciales que je connaisse est la lumière des chandelles. Anniversaires, mariages, anniversaires, rencontres spéciales, tous les moments spéciaux que nous avons les uns avec les autres. Nous explorerons certaines choses que vous pouvez utiliser pour exprimer votre humeur festive et vous êtes des célébrations dans votre communauté. Les bougies le rendent spécial. Apprenons à dessiner et à peindre des bougies. 2. Comment faire de la lumière avec l'aquarelle: J' ai sélectionné deux pinceaux. Une pour une grande bougie, une bougie plus petite, remarquez que j'utilise des brosses plates, et une pour une bougie conique. C' est Hansa jaune et j'ai grandi avec du bleu thalo et de l'alizarine cramoisi. Vous pouvez utiliser toutes les couleurs que vous voulez tant que vous avez un jaune, un bleu et un rouge. J' utilise le thalo simplement parce que c'est la couleur la plus pure et le bleu le plus pur. Laisse-moi te montrer sur le côté. C' est un grand bleu et il ne devient pas pâteux. Il reste agréable et propre. La seule chose qu'il est vraiment sale, c'est que vous arrosez rapidement, et si vous obtenez du jaune dedans, il devient vert. Donc ici, je prépare mes couleurs et je vais faire la même chose pour l'alizarine rouge. Rappelez-vous les aquarelles, nous n'avons pas besoin de les mettre épais. Nous pouvons les mettre sur assez mince et ensuite les assombrir pendant qu'ils sont mouillés. Nous allons mettre un lavage léger sur chaque couleur et ensuite nous allons ajuster le bas pour le rendre sombre et clair en haut. Je vais commencer avec mon gros pinceau et je vais prendre le bleu, le toucher, je ne veux pas qu'il se répande trop. Mettez ma brosse comme ça et je ne vais pas aller au milieu, je vais aller sur le côté, mais je vais laisser de la place ici. Je vais le pousser vers le bas. Montez et voyez ce qui se passe. Mon Dieu, rien n'est sorti. Pourquoi ? Je sais. Je me suis débarrassé de tout ça ici, trop. Essaie encore. C'est bien. Maintenant, je peux aller par là. En poussant la brosse vers le bas, je peux obtenir une forme de bougie. Je peux le tenir plus près aussi. Frottez-le un peu, appuyez sur les côtés en fonction de la façon dont vous voulez l'obtenir, comment bon. Continuez juste de tomber dedans. Maintenant, j'ai laissé tomber la couleur dans, peut voir en bas ? Si je veux que ça monte, on doit tirer l'air et tout s'éteindre et le regarder tourner. Maintenant, voilà que nous avons un joli petit pinceau, vous aide à bouger ça. Tu vois la flaque d'eau ? Maintenant, la peinture est encore un peu mouillée là-haut, mais pas trop humide et ma flaque d'eau a presque atteint la fin de son voyage. Donc je vais m'incliner de cette façon, prendre un peu d'eau et la garder inclinée, et adoucir le bord. Maintenant, je vais incliner de cette façon et laisser tomber et peut-être en ajouter un de plus pour le fond. Vous voyez ? Je suis passé de l'obscurité à la lumière, ai encore un peu de flaque d'eau. C' est bon. Allons ramollir le haut maintenant. Débarrassez-vous de l'eau de votre pinceau et de la peinture, obtenez de l'eau pure, touchez le chiffon et ramollissez vraiment ce haut exactement où vous le voulez. On y va. Parfois, les bougies sont aussi un peu sur un angle en haut, mais cela n'a pas d'importance. Il y a ma première bougie, mais je pourrais rendre ça très rapide, mais faisons du bon travail. Allons ramollir le haut parce que quand nous avons regardé l'image de la bougie, nous avons remarqué qu'elle était très douce autour du dessus, et nous y allons. Je pourrais me ramollir un peu le long du fond aussi. Il suffit d'ajouter une petite goutte juste pour le retirer. Peut-être qu'il est dans la neige. Peut-être qu'il est dans la neige dans la cour et que c'est le solstice d'hiver et que vous avez invité des amis à regarder la nouvelle lune se lever alors que nous approchons de la nouvelle année. Laisse une petite goutte là. Juste pour s'amuser un peu avec la forme. Regarde ça. C' est vraiment un peu d'emménager ici. Souviens-toi d'un de nos principes, regarde. Je vais descendre un peu plus avec ça pour qu'il saigne même un peu plus. J' aimerais pouvoir tirer ça et vous montrer comment faire ça en quatre ou cinq minutes, mais vous savez quoi, vous obtenez vraiment ce que vous consacrez à votre temps. Parfois, surtout pour un effet d'éclairage, vous devez prendre votre temps. On y va. Mais nous laissons reposer pendant une minute parce qu'il est mouillé. Pendant qu'il est mouillé, je vais mettre la prochaine bougie, et mettre ma brosse ici. Je ne veux pas être trop proche. C' est mouillé. C'est un peu humide. C'est bon. Je peux le faire tomber en une seconde. Je dois le remonter un peu plus haut à peu près là. Soulevez la brosse tout de suite. Peut-être que j'ajouterai un peu de rondeur à celui-ci pour un cône. Tu vois ça ? On y va. Un peu. J' en avais trop. Mets ça là-dedans. Tu dois tout bouger à nouveau parce que tu vas l'incliner. On y va. On va l'incliner et le faire fonctionner et c'est un peu têtu. Pourquoi ? Parce que le papier a déjà séché. Il y a deux façons de le faire et c'est probablement la meilleure façon. Mettez de l'eau sur le dessus. Maintenant, inverser le flux en inclinant de cette façon, mais attention de ne pas le perdre ici dans le bleu. Il suffit d'ajouter un peu d'eau jusqu'à ce que vous approchiez de la partie rouge, mais ne la touchez pas, pas encore. Maintenant, inclinez, inclinez de cette façon et il devrait voir humide, humide, humide, humide, le goutte à goutte. Maintenant, nous devons juste l'encourager un peu et il va décoller. Là, ça va. Là, ça va. Là, ça va. On y va. Bien sûr, il va seulement aller là où il est mouillé. Je vais ajouter un peu plus d'effet aléatoire sur celui-ci. Je vais juste le laisser s'asseoir. On dirait que même la cire y coule. J' ai oublié la cire qui coule. Ça pourrait être de la cire qui coule. Très bien. Donc, nous arrivons un peu, rendre le bord un peu tappy. Je vais en mettre un de plus en bas. Maintenant, je laisse ça s'asseoir là une minute. Un peu sombre au sommet donc je vais le laisser s'écouler un peu. Je pense que c'est un pick-up le goutte à goutte. Séchez ma brosse, tapotez-la sur la serviette en papier ici, tapotez-la et ramassez le goutte à goutte. Maintenant, je pense que c'est bien. C' est deux bougies. Je vais alléger un peu le fond ici, laisser dériver dans la scène ici. Encore une bougie, je dois en avoir trois. Je vais sortir celui-ci du côté du journal. Vous n'avez pas à faire ça, vous avez le droit de faire ce que vous voulez. Ça va être un peu court et il va venir juste à côté de celui-ci. J' aurais même pu le mettre derrière lui, mais je le ferai comme ça. Remarquez que je n'ai pas mis mes bougies dans quoi que ce soit, c'est à vous de décider ce que vous voulez mettre vos bougies. Puis un peu de bleu est tombé, un peu plus de rouge le déposer, laisser la flaque d'eau, plus de bleu, laisser reposer pendant une minute. Il se mélange tout seul. Je vais laisser ça s'asseoir. Pendant que j'attends qu'elle s'assoit, je vais prendre ma petite brosse et mettre dans la mèche. Voici un truc pour faire la mèche. Prends un halo pur. De la glycérine pure. Je vais prendre une petite goutte d'eau de disons ici, une goutte et juste l'obtenir pour qu'il soit assez à mélanger. On ne veut pas toucher à la bougie ici. Parce que c'est mouillé, je dois adoucir le bord de ça. J' ai un autre pinceau à portée de main et je vais juste mettre un peu d'eau ici. Adoucit ce bord. Ça pourrait monter un peu plus haut et c'est bon. Regarde, c'est vraiment cool ici. Vous pouvez voir qu'il se mélange très bien. Je ramollit ce bord, laisse reposer pendant une minute et je me souviens de ne pas toucher à la peinture mouillée, mettre la mèche là-dedans. La façon la plus simple de le faire est de mettre un peu humide, comme un cercle, au-dessus d'une des bougies sans toucher la mèche. On dirait que c'est juste qu'il ne touche pas là. Maintenant, nous allons prendre un peu de jaune pur, comme nous l' avons fait avec les pastels. Je peux le voir toucher un peu la mèche là-bas. Je me demande si c'est une bonne chose ou non. Je vais le toucher avec un chiffon, on y va. Ce que je fais, c'est juste prendre un peu de torsion comme ça et ensuite juste le faire glisser. Parce qu'il est mouillé partout ici, cela va se répandre dans quelques minutes. Vous pouvez utiliser deux pinceaux si vous le souhaitez, l'un pour mouiller et l'autre pour mettre le jaune avec, assurez-vous juste que vos pinceaux sont vraiment propres. Voici la prochaine, je vais rester loin de la mèche cette fois. Plutôt qu'un cercle, je vais faire plus comme une forme de larme. Je vois que j'avais un peu quelque chose là-dedans, un peu de couleur, il y a mon jaune là-bas. Pour mon petit gars, je pense qu' un peu de lumière pour lui alors je vais avec un petit cercle sur celui-là aussi. Rond et rond là. Mettez la force jaune. On y va. Je vais prendre une très petite quantité de rouge, donc vous pouvez voir avec la lumière intense ici ça crée beaucoup d'ombres, c'est bon. Prenez un peu de rouge, touchez-le. Il suffit de mettre une petite goutte dans ce jaune avant qu'il ne sèche. On y va. On dirait un peu qu'il a besoin d'un peu d'adoucissement sur celui-là. Voyez comment j'ai mélangé ça, on y va. Rappelez-vous que cette partie est mouillée et que c'est du papier aquarelle, alors nous allons aller bien. Parfait et laissez ça sécher. Pendant qu'il sèche, je pourrais ajouter un peu plus de bleu ici pour aller un peu plus sombre. J' ai vraiment aimé cette bougie givrée, on dirait presque qu'elle a été givrée et recouverte par le temps extérieur, ou que la cire a coulé. Rappelez-vous que la bougie doit être bord doux, alors que je monte, je continue juste d'ajouter un peu plus d'eau parce que je voulais une transition très, très, très lisse et une plus sombre en bas. Je vais laisser ça s'asseoir très sombre là-dedans. Faites la même chose avec la bougie rouge pour un peu sur, pas droit au bord, faites-le un peu vers le haut. C' est avec du papier plat ; puis il suffit de le brosser si vous le pouvez. Si c'est têtu, alors utilisez un peu d'eau. Je ne sais pas, ça se passe bien. Celui-ci a presque l'air d'être en face de celui-là. J' aime tout à fait ça. Je vais prendre un peu de rouge ici. Ce sont les petits ajustements qui font la différence, pas les grands ajustements. On y va. 3. Rendre la lumière doux et éclaire: Voilà mon eau, et je laisse un espace blanc entre toutes mes sections. Mais je mets de l'eau partout et je reste loin de la flamme. Ça va être un peu difficile de se mettre au milieu de celui-ci, mais un peu d'eau là-dedans. Il y a ma flamme et tout est blanc là-bas. Même chose avec celui-ci et si vous voulez utiliser votre autre main, cela aide parfois à atteindre les choses, selon le bord que vous voulez. Ce n'est pas si difficile et c'est une bonne pratique. Il y a mis de l'eau là-dedans, il y a un peu d'espace juste là-dedans, prenez le bout de votre brosse, tirez-le vers le bas. Ok, ajoutez un peu plus d'eau là-dessus. Après une minute, vous pouvez commencer à voir le papier devient un peu plus sombre quand vous le mouillez. Nous allons rester au chaud d'abord, j'ai mes petites couleurs de pan ici et prendre un peu de jaune pleine force avec juste assez d'eau sur la brosse et voyons ce qui se passe quand je mets le jaune pleine force dedans. Nous allons mettre ça en haut parce que nous allons pour l'effet halo ici. Il y a mon jaune pleine force, apporte mon chiffon, nettoyez-le ici dans mon plus grand récipient parce que c'est mon eau pure, je veux garder ça. Je vais prendre un peu d'Alizarine, je vais le mélanger à droite sur mon, en fait, c' est le dos d'un vieux tampons aquarelle, donc ça va être assez absorbant. Je vais mettre ça ici comme vous pouvez le voir, il doit être un peu plus sombre. On y va. Rappelez-vous, ces peintures vont sur du papier humide. Vas-y, je pense que je vais le mettre un peu là-haut en créant un effet halo, on y va. Belle chose à propos des aquarelles, il y a toujours d'agréables surprises. Ok, qu'est-ce que je fais maintenant ? Eh bien, je vais nettoyer mon eau, assurer que ça ne coule pas. Prenez ma planche et commencez à basculer. La peinture va courir en descente à chaque fois. Remarquez que ça ne monte pas ici parce que tout est sec et qu'on reçoit des déversements, ça va descendre. Maintenant, nous pouvons l'encourager un peu. Ici, on va utiliser le bout de mon pinceau. Amenez juste une petite rivière ici. Là, ça va. Ça ne me dérange pas l'effet de halo drippy. Oh, c'est sympa. J' aimerais faire ça, tout ce que j'ai à faire c'est de créer un petit chemin avec mon pinceau et on devrait pouvoir en faire un peu là-bas. C' est vraiment émouvant. Peut-être que je vais amener ça juste au-dessus de la table , pour que je puisse l'amener là-bas. C' est merveilleux. Vous ne pouvez pas faire cela arriver ou, je veux dire, vous ne pouvez pas anticiper ce qui va se passer. Ça arrive assez près de cette flamme, mais je m'en fiche. Je veux le faire descendre. Souviens-toi comment on l' a fait avec l'autre . C' est juste un peu en bas, ça fait une différence. Juste là. Vous pouvez le voir. Maintenant, je me penche comme ça, je ne veux pas trop jouer avec celui-ci. Je l'aime comme ça. Pendant que c'est la collecte là-bas. Je crois que je vais prendre un peu de bleu. C' est sec à l'os, cette bougie. Il y avait une teinte jaune sur mon pinceau, je ne sais pas ce mot bleu sarcelle ? Je ne connais pas les noms commerciaux, mais c'est un bleu vert, turquoise. J' en ai apporté un peu plus dans la bougie, vraiment bien. Je me souviens avoir pu aller un peu plus loin ici. Je vais juste ajouter une autre petite chose. Je me souviens d'après notre bougie, photo de bougie, que le dessus de la bougie était assez chaud, je vais ajouter un peu de chaleur au sommet dans celui-ci. Maintenant, comment puis-je me réchauffer en bleu ? Si tu mets du rouge sur le bleu, ça va être violet. Je vais prendre un petit smidge de jaune, très peu regarder comme il est mince. Il suffit d'ajouter un peu de jaune en haut de la bougie pour obtenir un peu de chaleur là-haut, parce que le bleu est une couleur très cool et un peu jaune ici. Ce jaune orange juste ici pour réchauffer ça. Peut-être un peu plus ici, on joue juste avec ça. Passer un bon moment. J' ai besoin d'un sombre quelque part, je vais aller avec un peu plus sombre ici maintenant qu'il est mouillé. Maintenant, rappelez-vous comment nous l'avons fait avant qu'il ne sèche plus léger. Rappelez-vous les aquarelles, mettez-les sur l'obscurité et ils sècheront plus léger. Il est parfait. Cette orange, je peux la ramener une fois de plus. J' aime le faire tomber, comme ça et on ne le coule pas à plat. Mettez-le à plat juste ces petits accents sombres qui me ramènent dans l'image. Wow, je ne change rien à ce sujet. C' est un jour férié ? Quel jour férié cela pourrait-il être ? Bien sûr, ça pourrait être notre solstice d'hiver, ça pourrait être notre Noël, ça pourrait être de joies fêtes, ça pourrait être l'avent, ça pourrait être Festival des Lumières, ça pourrait être un anniversaire, qui avait commémoré quelque chose dont nous nous souvenons. Je pense que je vais laisser ça et attendre que quelque chose arrive. Mais quelque chose vient de me venir en ce moment. En regardant ma photo. Je vais apporter un peu de texture sur le fond ici. Je pourrais même mettre un peu de vert pour en faire une scène extérieure. C' est génial, je vais laisser ça, enlever la cassette quand il est sec. 4. Cartes de fête avec des bougies: Il est temps de retourner au travail. J' ai eu un morceau de papier propre, nettoyé les choses et j'ai commencé ce petit truc de cupcake parce qu'on avait un cours et c'était tellement amusant. Fondamentalement, je vais essayer de dessiner un cupcake. Je sais que ça sonne comme, wow, simple mais écoute, concevoir des choses est toujours très amusant si vous avez des formes de base pour travailler avec. Je vais utiliser les arcs pour une partie de ça, je vais faire un cupcake avec une petite bougie dedans. C' est la forme que nous recherchons, et à partir de là, nous allons apprendre à mettre quelque chose qui semble modelé plutôt que aléatoire. Ensuite, nous pouvons continuer et faire notre petit cupcake, ajouter une petite bougie, comme un bonbon vraiment, incroyable. Il a une poignée. C' est du chocolat et ça pourrait être du cuir de fruits avec de petites choses accrochées dessus et de la canne à bonbons suivre ici avec une guimauve avec des saupoudres et une bougie sur le dessus. Je ne sais pas, est-ce que les gens conçoivent des trucs comme ça ? Devinez que oui. Allons travailler, on y va. Obtenez un morceau de papier et pratiquez-vous avec un crayon en faisant deux lignes. Vous sentirez le muscle ici, le muscle ici est le contrôleur. Nous appelons ce dessin de doigt, et un bon exercice pour cela est de dessiner deux lignes droites. Aucun effacement autorisé. Maintenant, vous êtes à côté de pointer l'un vers l'autre. Vous pouvez même les faire se toucher. Mais ce que nous recherchons est légèrement incliné pour le cupcake. C' est un cupcake assez maigre, mais c'est toujours une bonne forme. Vous pouvez avoir un petit petit petit cupcake comme ça, vous pouvez avoir un grand méga, presque la taille de la vie cupcake comme celui-ci. Maintenant, si tu as du mal à le tracer droit, fais-toi une petite boîte. Pratique une petite boîte. Voyez si vous pouvez l'avoir à l'air carré, et si vous ne pouvez pas le faire, continuez à le pratiquer, et il y a notre cupcake en forme de cette façon. De nombreuses façons de le faire, vous pourriez même prendre un cercle. Il y a plusieurs façons de faire quelque chose de carré et le cercle, ou notre cupcake, c'est la tasse. Maintenant, revenez en arrière et réalisez que ce n'est probablement pas ce que vous voulez. Ce que vous voulez, c'est une ligne incurvée. Ligne incurvée, faire peu de pratique ligne courbe. Alors, vous pouvez cupcake avec un peu de style et de sentiment. Ils n'ont pas à être exactement les mêmes. Ils peuvent être un peu ce qu'on appelle tordus. Vous voudrez peut-être prendre un feutre noir et vous entraîner à regarder ce que vous avez dessiné au crayon. Cette conception, et vous avez ce design, et nous avons ce design. Il y a des millions de façons de le faire. Pratiquons quelques-uns de ces modèles de glaçage de cupcake et la dernière chose sur le cupcake, ma petite petite-fille appelle et papes de chiots, dernière chose sur le cupcake va être la bougie. Voici donc la ligne d'entraînement pour le givrage, ou nous appelons le glaçage, et ce que vous faites est de pratiquer quelques huit fois de cette façon. Puis encore ici, et vous continuez à le déplacer, voyez. Contrôle-le Contrôle-le là. Pensez à un huit, mais au lieu de revenir en arrière, vous venez au sommet et touchez celui-ci. Penchez-vous vers l'avant, peut-être pliez votre crayon, ils verront que vous pouvez voir et prendre votre temps. Il est préférable d'avoir une longue ligne continue comme celle-ci. J' aime faire les virages vite. Bien que je ne fais pas ça avec la carte, mais quand je dessine, j'aime aller vite. Regardez celui-là et voyez ce que j'ai fait. Je viens de les dessiner inconsciemment. Il y a celui qu'on fait maintenant. Il est là, et il est là. Ce sont mes bâtonnets de bonbons à la guimauve. Vous pouvez les utiliser à Halloween pour les invitations d'Halloween, obtenir un anniversaire ou une fête d'Halloween , faire des petites citrouilles là-bas. Cela fonctionne à tout moment de l'année. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai dessiné le gâteau. Vous pouvez suivre avec moi sur celui-ci si vous voulez faire une copie approximative, et arrondir en bas. Puis j'ai décidé de mettre une ellipse ici. C' est là que notre cours de dessin vous a vraiment aidé parce que nous n'utilisons rien d'autre que des lignes droites et des petites ellipses ici. Quelque chose là, même un cercle, et puis nous allons tortiller et les faire un peu drippy. Vous pouvez changer la forme, mais vous le remuez. C' est ce qu'on appelle le clustering. C' est quand on ajoute des choses derrière et devant. Voir. Il y a beaucoup de cerises là-dessus. Si j'ai dessiné ceci à nouveau, permettez-moi d'utiliser ma gomme pour m'aider à dessiner à ne pas me débarrasser des erreurs. Je pense que je pourrais avoir une cerise. vois, ils sont tous derrière. J' en veux un devant maintenant. Ce que je fais, c'est que j'efface une petite tache ici. Au fait, c'est un Tri-Conderoga. Tri-Conderoga de Dixon, c'est un HB. Je pense que c'est l'un des meilleurs crayons là-bas parce que c'est juste la bonne taille. Il y a une petite boucle là-bas. Je vais mettre une autre petite boucle ici. Maintenant, j'ai une cerise devant. Quoi qu'il en soit, et c'est mon petit et tu as mis la cannelure dedans. Maintenez la cannelure si vous vouliez être tridimensionnel. Je ne peux rien prendre pour acquis ici, mettre la première droite, et si vous avez quatre sections ici, 1, 2, 3, 4, il y a cinq sections ici, 1, 2, 3, 4, 5, parce que c'est plus grand ou plus large que le fond, vous auriez besoin de mettre cinq ici, 2, 3, 4, 5. Donc, vous avez seulement à faire est de les connecter, et il va regarder en 3D, voir. Il a l'air tridimensionnel, petite ombre sur la plaque. Ça suffit. C' est une super idée. Mais mettons la bougie et nous voulons mettre la bougie et donc je vais le faire légèrement avec le crayon d'abord, et je vais mettre dans mon ellipse ici, et je vais me demander si je verrais le dos de la bougie sur cette image ou le haut ? Je pense que je vais seulement voir le haut, donc je fais cette forme. Mettez la bougie ici, la mèche, et c'est là que la flamme va aller juste là. Ou je veux faire croire que c'est juste devant. Je pourrais effacer les deux cerises avec la bougie comme ça, dans une grue là, ou si vous voulez, vous pouvez faire le bâton de guimauve, ce qui est assez facile. Tu fais juste un petit cupcake. Mettez des zigzags dedans. Mettez vos affaires à venir ici, ils sont du glaçage. On commence par le haut, et on met ta bougie ici. Peut-être qu'il y a des petites lumières ici. Je sais que les bougies ne vont pas comme ça, mais c'est de l'art. Nous pouvons le faire et le faire en terminant par un. Plus de zigzags. Petit bâton au milieu, au milieu. Comme un petit bateau. Les gommes ne se débarrassent pas des erreurs. Ils font deux choses. Ils vous aident à dessiner, et vous donnent une seconde chance. J' aime ce bateau ou je pourrais faire avec la 3D. Je vois que je n'ai jamais, dois toujours aller un peu plus loin. J' aime ça. C'est devenu intéressant, mais comment ça va se lever tous les deux ? On va le mettre sur un petit piédestal comme ça, et que serait-ce ? Ça pourrait être un joyeux anniversaire, des vacances d'été. Toutes sortes de petites choses. Mettez quelques cerises derrière la crème de l'autre côté. Oui, ça marche. 5. Feutres Felts vos cartes: Il y a le dessin que j'ai pris et tracé, puis je me suis assuré que j'ai vraiment mis beaucoup de crayon sur le dos. Ce que je vais faire, c'est le tracer ici. Juste en mettant un morceau de cassette. Et j'ai ajouté un petit bol rond. Je peux le mettre sur un angle ou droit. Ça n'a pas d'importance. Assurez-vous d'avoir tout au bon endroit. Je pense bien à et ici. Je vais le supporter avec le crayon voir. Cela me donnera un transfert de l'autre côté. Ça marche. On y va. Je reviens dans une seconde. J' ai juste revu toutes les formes avec ça. C'est là. J' ai ajouté quelques gouttes de gomme tombant ici. Vous savez qu'un des anniversaires spéciaux que nous avons est un. Je dessine un numéro 1. Je le fais très fantaisiste que quand on achète une bougie d'un an. J' en ai mis un ici, petit lettrage. Vous pouvez également ajouter un nom, ce que vous voulez. Maintenant, vous arrivez au travail et choisissez quelques-unes de vos couleurs préférées. Je prendrai la couleur rose d'abord. C' est toujours bon de vérifier. Voyez si c'est propre. Oui. Comme certaines couleurs sortent plus sombres. Je vais faire ma petite cerise ici. Bien sûr, la cerise, je vais laisser un peu de taches blanches. Il a l'air brillant. Tu dois rendre les choses réelles. Vous avez juste à vous faire la meilleure coloration. Une compétence que vous avez probablement apprise à l'école. Il y a un peu de coloration et nous allons faire un peu plus de coloration et vous retrouver ici dans une seconde. Je vais avec le violet et l'orange. Les couleurs et tous les marqueurs d'alcool et le papier aquarelle sont très absorbants. Si vous n'avez pas un pourboire trop fin, vous ne resterez pas dans les lignes comme on dit. Je pense que je vais aller avec une bougie orange aussi. Commencez à sélectionner certaines de vos couleurs. Laissez un peu de blanc sur la bougie montrant. L' orange est une belle couleur chaude. Je pense que je vais faire mes gouttes. Un peu d'orange et laisser juste un peu de blanc montrant pour la brillance. Je vais passer à la partie inférieure suivante. Je vais avec du glaçage rose. Il y a deux façons de le faire. L' un est de tracer et ce n'est pas vraiment rose. Je n'ai pas vérifié cette couleur. Je suis en sécurité parce que je l'ai décrit. La plume de stylo aime aller dans une direction, donc vous devrez peut-être incliner votre tête, afin que vous puissiez voir où vous allez. Ce ne sont pas les plus beaux stylos, qui signifie que la pointe n'est pas assez fine. Ils sont un peu épais, mais le contour a l'air bien. Voici la couleur que je cherchais. Ça s'appelle sorbet. Je pense que ça va avoir l'air bien. C' est une violet-violette. Je vais laisser une petite ligne blanche, juste pour qu'elle devienne un peu brillante. Même le glaçage est un peu brillant. Nous essayons un peu d'effet d'éclairage ici. Pas trop, peut-être juste un peu de lumière comme ça. Une autre façon de le faire est juste de laisser une petite forme blanche à différents endroits. Ma bougie est dans le glaçage. Laisser de petits espaces blancs crée un peu de brillance. Maintenant, si tu le revois une seconde fois, ça va devenir plus sombre. Si vous faites les côtés un peu plus sombres, vous obtiendrez un peu d'effet 3D. C' est la bonne chose à propos du papier aquarelle. Ça a presque l'air génial. Chaque fois que tu y vas, il devient un peu plus sombre. C' est très subtil, mais le papier aquarelle suce vraiment la couleur. On y va. Asseyez-vous là et parsemez maintenant, pour rendre un côté plus sombre que l'autre. Hé, c'est bien, j'aime ça, top dot continue. Ça s'appelle sorbet. C' est ce qu'on appelle la pistache. Je vais faire le fond. Remarquez que je me suis éloigné du rouge pur et que je reste avec l'orange, le vert, le rose. Je vais le faire à travers, mais je vais laisser la petite section blanche là-bas voir. Ça vous donnera l'éclat. C' est mon premier manteau. Maintenant, certaines personnes peuvent juste le colorer, mais je veux que ça brille ici et là. Je vais le colorer en laissant quelques marques blanches. Je vais aussi le colorer sur un angle ici rayonnant de l'avant. Maintenant, vous pouvez passer autant de temps avec ces stylos que vous le pouvez avec l'aquarelle. Je vais continuer à m'assombrir des côtés jusqu'à ce que j'obtienne l'effet que je veux. Je suis de retour à ce qu'on appelle l'or, mais c'est vraiment plus d'une orange. Pour obtenir l'éclat du muffin, un côté et de l'autre, mais nous allons laisser les trois au milieu intacts. Une petite méthode parsemée vous donnera une belle transition. Je vais même assombrir un peu ça ici. Cette base. Le truc avec les stylos, c'est qu'une fois que tu l'as fait, tu ne vas pas le récupérer. C' est à peu près aussi loin que je vais y aller. J' aime ce sombre et léger. Vous pouvez même assombrir la moitié de votre petite goutte de gomme. Ce que je vais faire, c'est utiliser toutes les couleurs d'ici et les mettre dans les gouttes de gomme. De cette façon. Je vais obtenir l'unité alors je vais travailler sur les gouttes de gomme maintenant. J' aime vraiment embellir avec ces différentes couleurs. Cela tend à équilibrer la situation au fur et à mesure que nous faisons cela. Je ne l'ai pas encore décidé. C' est un peu, mettez une touche de vert ici. Ensuite, je vais passer sur ce vert foncé avec un peu plus de bleu. Obtenez plus de profondeur sous la petite marque rouge là-bas. Mais je pense que je vais aller assombrir ça. Continuez à le regarder. Eh bien, je pense qu'on a assez d'orange ici. La trompeuse a l'air jaune, mais elle est en fait orange. C' est le jaune. Utiliser une grosse plume ne signifie pas nécessairement que vous perdez le contrôle. Il a trois côtés, sorte que vous pouvez en obtenir des très petits aussi. Je pense, oui, alors rappelez-vous, qu'il faut laisser de la place pour la bougie. Oui, c'est fort. J'aime ça. Ce sont très pastel, ces couleurs. Ils feront tous vos cercles pareils parce que quand vous mettez des petits points maintenant, ils regarderont plus loin. Maintenant, rappelez-vous, si vous voulez que votre image soit principalement chaude ou fraîche. Wishy-washy est quand ils sont à mi-chemin. Je pense à un peu plus de chaleur ici. J' irai avec mon or. Je n'ai pas utilisé de marron. Ça irait bien avec le rose. Brun et rose bonne combinaison. Ils sont parfaits pour apprendre à faire différentes combinaisons de couleurs. Rien de vraiment sombre ici, ce qui est génial. Je pense que je suis prêt à faire la dernière partie, qui est mise dans une mèche. 6. Ajouter l'aquarelle pour terminer votre carte: Ce sera assez simple. J' ai mon chiffon, un peu d'eau, et la première chose que je dois faire est de prendre du jaune pur avec mon pinceau numéro sept, et de mettre une belle flamme jaune ici. Je peux mettre un petit blob jaune, juste comme ça. me reste beaucoup de choses, mais il pourrait garder ça sur le pinceau et l'utiliser plus tard, ou peut-être pas. Maintenant, la partie suivante est de prendre un autre pinceau, mouiller, de s'assurer qu'il est propre. J' ai un peu de violet là-dedans. Tu vois ça ? C' est parfait. Regarde la bougie. On a ramassé, un peu de ce rouge saigne et ça ne me dérange pas. Je vais juste prendre un peu de ce fay de bleu. Bon à juste avoir un chaud et frais. Je pense ici, je vais aller cool, donc je vais juste le laisser tomber. Tu vois ? Je vais laisser l'eau faire le mélange, et je cherche un effet subtil. Je ne veux pas quelque chose de vraiment audacieux, donc je vais juste affiner ma peinture un peu. Probablement obtenir une lumière et un sombre, et un médium. Je vais à un va rester léger d'abord. Je ne veux pas couvrir l'orange, je pense que je vais juste en venir à quelques-unes. Voyez ces petites taches blanches que j'ai laissées, elles font vraiment ressortir les petites gouttes. Si je deviens bleu sur les peintures jaunes, c'est bon, ça deviendra vert. Rien de mal à ça. J'ai de la chance que tu veuilles voir, et prenons un peu de noir ici. Tu vois ? Rappelez-vous, les aquarelles sèchent briquet. Ayez peur de les mettre sur un peu plus sombre que vous ne le pensez, surtout dans ce coin. Ça va être mon coin plus sombre ici, et le journal va le rendre agréable et lisse parce que le papier est mouillé. Je reste loin de l'orange là-bas. Eh bien, on a un petit bébé qui arrive. Pas moi, mais notre fils aîné a un bébé à venir. Ce serait génial pour son premier ou son premier. Nous ne sommes pas encore sûrs de ce que c'est. C'est un grand secret. Mais je suis là. Ce n'est qu'en février, et j'ai déjà une carte d'anniversaire faite à la main. Est-ce que ça peut aller mieux ? Pouvez-vous fêter mieux que cet anniversaire fait main ? Je peux mettre un peu de peinture ici ? Tu paries. [ inaudible] C'est encore plus brillant qu'il ne l'était. Je l'ai gardé propre. Bon d'avoir une brosse jaune propre. Tu vois ça ? Beaucoup de peinture dessus. Regarde ce que je fais. Je l'affine, et je le mets autour du blanc. Voyez le livre blanc, vous ne pouvez pas obtenir quelque chose de plus brillant dans une aquarelle que le papier clair. Juste un peu d'orange. Pour voir le petit peu d'orange que vous avez là, vous allez le toucher. On y ajoute un peu d'orange, comme ça. Comme celle ici, pourrait s'assombrir autour de ça. Parce que je veux que celui qui se distingue. On y va, et un petit peu de jaune au milieu de ça pour l'aborder juste un peu. Tu vois ça ? Il suffit de le mettre un peu. Mettez le jaune là, mettez du jaune sur le dessus pour la brillance. On a une super petite carte d'anniversaire. Je vais juste ajuster une chose de plus. Un peu de chaleur en haut. Là, on fête. Maintenant, ça pourrait changer. Tu pourrais en faire une petite carte de Pâques. Vous pourriez le transformer en un autre type de salutation d'anniversaire, ça pourrait être un salut d'anniversaire, toutes sortes de choses pourraient venir de ce petit projet. Joyeux anniversaire. N'oubliez pas de retirer la bande à emporter de l'image. Nous y sommes. Superbe petite photo. Un an. 7. Percing Penguins tout au long de l'année: [ MUSIQUE] J'ai trouvé le pingouin le plus simple possible que n'importe qui puisse dessiner, et c'est un grand petit exercice faire des formes bidimensionnelles qui semblent être dans un espace tridimensionnel. On a un pingouin avec un petit bras. Tu peux mettre de petites ailes si tu veux. Ça ne peut pas être plus simple que ça. Maintenant, les pingouins ont des pieds très étroits, donc il y a notre forme de gâteau de coupe, que vous pouvez aussi faire avec des cercles si vous voulez les garder très uniformes et ronds, et c'est en fait une meilleure idée. Alors on a mis des petits pieds comme ça. Maintenant, c'est un mignon petit gars, tu peux ajouter un autre bec, une partie inférieure ici. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter toutes sortes de choses. Peut-être rendre les ailes un peu moins grandes. Je pense que ce serait plus compact. On verra ça. Oui. Les gommes m'aident à dessiner. Ils ne se débarrassent pas des erreurs. Je vais probablement mettre la tête un peu plus dans le corps. Je vais parler de ça, voir que je m'ajuste, peut-être aller chercher un peu plus d'un corps oblong parce que tout va être noir. Joli. Maintenant, une fois que vous aurez fait votre forme de base, j'en essaierai une autre là-bas. Celui-ci est plus petit, et ils apparaissent. Donc ils vont partout. Donc tu en fais des gros, fais un peu à l'envers. Il devient de plus en plus petit, et peut-être qu'il y en a un à l'avant. Voyez comment je sors de mon journal. Une des raisons, vous voulez vos dessins, vous voulez un autre papier là-bas. On va mettre son bec. Une autre façon de faire le bec correctement si vous voulez est comme ça. Ensuite, je peux aller au milieu ou derrière le milieu, et tu as ses bras, ou ses bras qui descendent ici. Faisons un pingouin de plus, mais rendons celui-ci vraiment juste derrière celui-ci. Donc la grande partie du corps est là. On se dessine sur lui. Il y a notre petit truc avec ça pour avoir le bec de ce côté. J' aime cette idée que le bec soit d'un autre côté. Voilà les pieds. Maintenant, tout ce que j'ai fait est répété la même chose encore et encore. Je laisse même les ailes de ces, sont si loin. pingouins surgissent, on y va. Une là, ronde et ronde. Il y a ses petits pieds, son petit pied, sa tête, il y a l'intérieur, son petit bec et son petit œil, et mettons ses mains en l'air comme ça. Un pingouin. Un autre. Un autre petit pingouin surgit. C' est deux petites formes rondes et rondes. Un gros ici, un petit ici. Continuez à dessiner ces petits pingouins. Leurs petits pieds, toutes les directions différentes surgissent partout. Ça ne semblera pas vraiment efficace tant que vous n'aurez pas fini. Essayez d'obtenir environ 10 ou 11. Vous pouvez également changer la forme du bec si vous voulez mettre le bec devant. J' aime faire la vue de côté. Alors je vais garder mes pingouins. Expliquez-les au stylo noir, et je vous retrouverai ici dans une minute. Il est bon d'avoir une ligne complète comme vous le faites, plutôt que d'arrêter votre ligne. Ajoutez cette petite variation si vous le souhaitez. On fait éclater nos pingouins. La bonne chose à propos des designs est que vous pouvez faire des choses que vous ne feriez pas normalement. Par exemple, il y en a un qui sort de la photo. Tu peux en dessiner un gros, tu peux penser, wow, je peux mettre des choses. Je n'ai pas toujours à tout mettre dans mon plan photo, les choses peuvent entrer dans l'image. Maintenant, vous pouvez également ajouter des variations sur certains d'entre eux, comme un capot. J' ai ajouté quelques variantes ici. Avant de les colorer, bonne idée d'effacer les lignes de crayon avec une bonne gomme afin de ne pas détruire votre papier. Pendant que je travaillais là-dessus, j'ai eu une excellente idée. Pourquoi ne pas faire des cœurs au milieu ici ? Ça pourrait être pour la Saint-Valentin. 8. Travailler avec des pastels et à l'aquarelle: C' est une photo de bougie qu'on a fait en classe. C' est sur le plateau mat. Je dois vous dire que certains journaux ne répondent pas bien aux pastels. Ils ne frottent pas très bien. J' ai trouvé que cette planche de tapis fonctionne très bien. Aussi le stock de cartes n'est pas trop mauvais, et des papiers d'aquarelle très lisses. Si vous allez faire le pastel, assurez-vous de choisir et de faire peu d'expériences d'abord avec votre papier. Mais je vais prendre trois pastels ici. Un bleu, un rouge et un rose. Je vais juste jeter un oeil à cette photo, et je vais juste en pousser une et une courte. Peut-être que celui-là va être plus grand. J' ai trois bougies de taille. J' ai remarqué qu'ils sont à distance égale. Donc je pense que ce que je vais faire est de faire le bleu, je pense que je vais faire du rouge un de ces plus plats. J' espère qu'ils sont toujours à la même distance. Je vais mettre ça un peu plus près du rose. On y va. Distance différente, voir. Très important. Maintenant, une fois que vous avez posé les trois, ils vont répondre différemment selon le type de pigment qu'ils sont. Une chose que vous pouvez faire qui va vraiment vous aider est d'allumer votre sèche-cheveux et sur le haut. Je l'ai fait exactement une minute. Certainement, je peux sentir que le papier est chaud, eh bien il fait presque mon doigt un peu chaud. Mais rappelez-vous, la cire fond et vous êtes à la recherche d'un bord doux près du sommet. Si ton pastel se met à un endroit, je vais utiliser le doigt suivant. Le rouge devient un peu. Eh bien, non, il fait encore chaud. Si vous ne réchauffez pas vos pastels, vous allez avoir un moment difficile, sauf si vous avez des pastels à l'huile d'art de très bonne qualité. Là, le rose répond bien. Remarquez que je n'ai pas mis beaucoup de pastel. Si vous en mettez trop à la fois, tout est bouleversé. Assurez-vous de laisser de la place en haut, très important. C' est là que la flamme va être. Je travaille avec deux mains. C' est là que devrait être la partie la plus douce de la bougie. Si vous voulez créer de la lumière, vous avez besoin de bords souples à la source de la lumière. Peut-être que je vais travailler. Eh bien, on y va. Je travaille vraiment tous les doigts. Je vais en prendre un peu là-dedans. Maintenant, si vous n'aimez pas utiliser vos doigts, vous pouvez prendre une serviette en papier et le faire. Ça va pousser les choses aussi ou une de ces petites souches de mélange que vous pouvez acheter à la boutique d'art. Remarquez que la serviette en papier ramasse tout excès, et là je pense que je vais avoir besoin d'un peu d'ajustement sur celui-ci. Je vais juste avoir besoin d'un peu plus. J' ai donc mis un peu plus en bas. Un peu plus en bas ici. Rose, je vais mettre un peu de rouge au fond du rose. Maintenant, prends mon doigt et ce n'est pas aussi bon, tu vois. Je vais le réchauffer à nouveau. Donne-lui une minute de plus. Regardez voir la différence est assez incroyable. Je vais mettre un peu de bleu de ce côté. Eh bien, c'est plutôt chaud. Je me dirige vers le bas des bougies, vous voyez. Certainement, vous devez les chauffer avec un sèche-cheveux. Ou vous pouvez également travailler des pastels sous un coussin chauffant. Si vous mettez le coussin chauffant bas et réchauffez tout en dessous, ils fonctionnent très bien. pastels sont un vrai truc du doigt, si vous voulez travailler avec vos doigts. En haut, un petit film et dans n'importe quelle direction il va est parfait. Mais généralement la mèche est au milieu. On y va. Un petit film. On y va. Voyez ça. Je n'y touche pas. Ensuite, je mets un peu de rouge à côté du bleu. Juste un peu. Pas le toucher, mais juste dessus. Maintenant, vous pouvez utiliser différents jaunes. Ça ressemble à un jaune cadmium. Je vais le donner pour glisser sur quelque chose juste pour m'assurer qu'il est vraiment propre. Bien. Maintenant, voici la partie importante. Peut-être que vous ne voyez pas ça sur cette photo, mais c'est assez épais. Ce que je fais, c'est que je mets le jaune dans le rouge. Levez mon bras. Je sens le poids de mon bras sur le pastel. Je respire et je fais un film et quoi qu'il arrive, je l'accepte. On y va. Oh, c'est une bonne. Vous n'y touchez pas. C' est très important. Ça pourrait avoir besoin d'un autre peu de nettoyage pour se débarrasser du rouge. Choisissez une autre section. Mets-le sur le rouge, pas sur le bleu. Levez votre bras. Mon bras est en haut. On y va. Je vais le pousser. Deux histoires de réussite ici. Une fois que nous faisions ça en classe et que quelqu'un ne travaillait pas, on dirait que la bougie venait d'être soufflée. Alors, acceptez ce qui se passe. Maintenant, celui-ci, beaucoup de gens seraient intimidés par le haut du journal. Ne soyez pas intimidés. On y va. Posez-le ici, et glissez-le directement du papier. Succès. Vous avez maintenant terminé la première partie. Ce que je fais maintenant, selon ce que vous voulez, vous pouvez ajouter un peu de texture en bas. Pas trop de toutes les différentes couleurs pour obtenir une qualité réfléchissante. Peut-être un peu jaune ici pour la lumière. Comment ai-je fait ça ? Oh oui, je me souviens. J' ai besoin d'un autre bout de papier comme celui-ci. Mettez-le sur le dessus, et prenez un peu de rouge sur votre doigt en bas ici, voyez. Mets ça ici. Sautez un petit endroit et descendez comme ça. Passer une petite tache sur le rose. Prends un peu de ça. Cela dit un grand parce que vous pouvez toujours les déplacer autour. Tirez vers le bas. Remarquez que je laisse cette petite zone blanche ici et le bleu, peut-être que je vais mettre un peu plus de bleu là-bas et le prendre sur mon doigt et tirer vers le bas. Maintenant, on a un effet dégoulinant. Réflexion goutte à goutte de lumière. L' étape 2 arrive. Mais tout d'abord, prends ton doigt sale, trois ou quatre d'entre eux, et fais passer quelque chose comme ça, tu vois. À travers tout. Parfait. De préférence sur un angle. J' ai un peu de bleu sur le bord de ma brosse. Ce que je vais faire, c'est ajouter un peu de profondeur en bas, juste quelques coups à travers comme ça. 9. C'est avec la magie d'humeur: Maintenant, vous pouvez spritz à travers ça. Mais comme il n'est pas dimensionné, papier mathématique a tendance à absorber un AVC dès que vous le faites, laissez-moi juste vous faire une démonstration. Je vais prendre un peu d'eau ici et je ferai deux choses. Je vais mettre, disons, juste un coup ici avec de l'eau. Je vais mouiller cette partie du journal. Maintenant, j'ai déjà mis un peu de bleu ici et je reste loin de la vraie flamme. Je viens à la bougie. En fait, je vais dans la bougie, mais pas dans la flamme. J' ai mouillé ça et laissez-moi juste prendre un peu de, je vais juste le mettre ici et vous pouvez le voir. Un peu d'alizarine pourpre. Je vais juste lui donner un petit coup de pouce. Ça se répand un peu. Les traits verticaux font écho à la bougie. Essayer des directions différentes lorsque vous caressez votre brosse vous donnera toujours des motifs solides. Regarde ça. C'est plutôt bon. Si vous avez vu notre classe sur les trois secrets, l' un des secrets est mouillé et c'est certainement mouillé. Voyons voir. Il répond un peu comme du papier aquarelle, mais regardez, il n'ira pas là où il est sec. Maintenant, je peux juste le laisser se fondre et tremper dans. Maintenant, je ne vais pas en douceur ici. Ce que je fais, c'est que je joue avec la façon dont il absorbe. On va prendre un peu de bleu cette fois et l'ajouter. Parce qu'on a une bougie bleue, ce serait génial. Voyons ce que fait le bleu. Ce phthalo. Comme le papier aquarelle, l'eau coule, mais elle ne court pas sauvage. Regarde cet heureux accident, du papier sec. Regarde ce qui arrive au papier sec ici ? Tu n'as pas vu ça ? Il s'est égoutté. Voir le papier sec. Je suis appelé à l'action ici. Papier sec signifie bord dur. Adoucir le bord. J' ajoute de l'eau maintenant. Bien sûr, ça devient plutôt cool de ce côté-ci. Peut-être que j'ajouterai un peu de jaune pour le verdir. On y va. Honnêtement, peu importe les couleurs que vous utilisez tant que vous les mettez correctement. C' est du papier sec ici et je ne veux pas ruiner le blanc autour de la bougie. Maintenant, le lanceur m'a forcé à agir. On y va. Il est là. J' ai mouillé autour de la bougie. Là-bas aussi. Ce dont j'ai besoin, c'est un halo autour de la bougie. Il est là. Le livre blanc est laissé intacte près de la bougie et je pense que je vais pouvoir le faire, je dois le faire ici. Je peux le faire passer de cette façon peut-être. Laisse-moi voir. Voyons si je peux le faire passer par le haut. Non. Je vais l'amener en dessous, juste au-dessus de la bougie. On y va. Regardez la flamme allumée. Ne touche pas à la flamme, tu te brûles. Tu vois ce que je fais ici. J' ai des halos autour de la bougie. Maintenant rappelez-vous que le papier va mélanger ma peinture, qui est que je prends un peu de vert ici. Je ne vais pas pour lisse en arrière-plan. Je vais pour douce. J'aime ça. Je pense que ça va marcher. Peut-être un peu jaune. Ecoute, il y a quelque chose qui se passe là-bas. Vous ne pouvez pas contrôler les aquarelles tout le temps. Parfois, tu dois juste les laisser arriver. Maintenant, j'ai fait le plus dur qui est de laisser les bougies ici. Je peux y retourner et me mettre en dessous un peu ici, un peu plus humide. Continuez à mouiller avec de l'eau pure. Ne le salissez pas. Gardez ramollir autour de la flamme de la bougie avec de l'eau pure. C' est devenu un peu tendu pendant un instant. Ramasse les gouttes là-bas. J' aime ramasser mes gouttes. On y va. Celle-là, je suppose qu'il doit se rapprocher un peu. On y va. Maintenant, je pourrais vouloir prendre ma serviette en papier et l'adoucir avec un propre, très propre. Tu vois, très propre. Peut-être vouloir adoucir le bord avec ça. Parce que la lumière s'éteint. La source de lumière est là. Regardez-le pendant un moment. Souvenez-vous, regardez. Maintenant que je regarde ça, je pense que je vais aller un peu plus sombre au fond. Un peu plus bleu. C' est du bleu phthalo. Parce que mon papier est sec ici, j'aurai un peu de cheveux là-bas. Pas mes cheveux, pas la bonne couleur. On y va. J'aime ça. Voir le papier est humide mais pas tremper et venir. Il y a les cheveux de la dernière brosse. J' aime cette petite tache sombre que j'ai au fond de mes bougies ici. Je n'ai pas prévu cela, mais il semble que les bougies sont un peu sur le bord d'une table de glace ou quelque chose comme ça. Ils sont définitivement sur le bord de quelque chose. Maintenant, on perd un peu la bougie bleue. Voyons ce qu'on peut faire là-bas. A chaque fois que je mets un peu de couleur à côté de la flamme de la bougie, il devient plus lumineux. D' accord. Laisse ça s'asseoir pour l'instant. ne sais pas ce que je vais faire avec cette bougie bleue. Peut-être rien. Tu peux mettre un peu de rouge dessus. Un peu assombrir. Faites-en plus d'un, Je pense que ce que nous appelons l'Avent, utilise le violet. Différentes célébrations utilisent des couleurs différentes. Connaître les couleurs de la célébration dira aux gens ce que vous célébrez. Voyez qu'il fait assez sombre là-bas, mais remarquez comment je continue à nettoyer ma brosse et à me débarrasser de la peinture pour que l'eau soit utilisée. J'ai oublié. Je pensais que c'était une aquarelle. Ce n'est pas une aquarelle. Ce sont des pastels à l'huile. Ce n'est pas drôle. Je n'ai même pas remarqué ça. On dirait bien aller là-bas. Il semble presque agir comme une aquarelle. Ce qui s'est passé ici, c'est le pastel à l'huile, il n'y avait pas grand-chose au fond, donc la peinture est passée dans le papier. Revenons à ce que je suis censé faire ici. J'aime ça. Le pastel à l'huile que vous voyez, vous pouvez mettre la peinture dessus, tapoter dessus. Je me demande si ça va arriver ici. Non, il semblait s'être trempé là-dedans. J'aime ce regard ici. Parfait. Réflexions, vraiment simples. Retournez votre papier de cette façon, prenez votre gros pinceau, si vous en avez un, ou un pinceau moyen. J' ai un petit pinceau moyen ici. Ici, c'est. Disons que j'utilise ce pinceau ici. Je vais mettre ça là-bas. Je vais prendre un peu de cramoisi et je vais juste descendre comme ça rapidement pour le cramoisi et un peu de bleu pour la bougie bleue. Qu' y a-t-il d'autre là-haut ? Il y a du jaune, alors assurez-vous que la brosse est propre. Ce n'est pas propre. C' est mieux, je vais mettre un peu ici et ici. L' astuce est de garder les côtés relativement doux et un couple glisse de cette façon, laissant une partie du livre blanc montrant. C' est important. Quand vous laissez un peu du livre blanc, il aura l'air plus réfléchissant. Ça a l'air glacé. Prenez un peu plus [inaudible] la bougie est sombre et nous avons une belle petite réflexion pour une bougie. Parfait. Laissez ça s'asseoir pendant un moment, voir ce qui se passe. Je dois le laisser sécher. J'ai décidé de le sécher avec le sèche-cheveux. Comme je le dessèchais, bien sûr, je le regardais et je l'ai regardé et j'ai eu l'idée que cela semble certainement hivernal, pourrait être la saison des fêtes en hiver. Tout ce que vous fêtez en hiver, pourrait être un anniversaire, pourrait être Noël, pourrait être Hanoukka, pourrait être un solstice d'hiver, ou si vous vivez dans une autre partie du pays, pourrait être l'heure de la récolte. Une autre partie du monde pourrait être le temps des récoltes. Mais ce que je veux faire, c'est devenir plus sombre. J' ai décidé que c'était une section enneigée. Donc je vais mettre quelques bords durs ici, monter à ma bougie, juste là. Si la bougie est trop sombre, je peux vraiment l'apporter comme ça et rendre l'arrière-plan encore un peu plus sombre. Les pinceaux plats donnent une forme intéressante mais parfois nous ne voulons pas vraiment façonner. Il y a une super chose jaune qui se passe ici. Si vous regardez la lumière sur une bougie, vous avez en fait une bougie allumée et la regarder pendant un certain temps, toutes sortes de petites nuances se produisent, des reflets. Remarquez comment ma bougie, la lumière réelle devient plus forte. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur. Vous pouvez utiliser orange ou bleu. Je choisis juste des bleus et des violets très simples ici. Je vois comment c'est assez fort ici, mets un peu de ça ici. Maintenant, j'ai nettoyé ma brosse. Continuez à nettoyer votre brosse, en la tapotant sur le chiffon. Cela vous donnera l'occasion d'étaler cette peinture et de garder les bords doux près de la bougie. C' est juste le livre blanc de l'image. Nous n'avons pas ajouté de peinture blanche. Je n'ai rien fait quand tu ne regardais pas, mais je ramollit le bord. Je garde les bords doux et je ne les laisse pas s'asseoir trop longtemps, et croiser. Voyez que le rose se distingue vraiment maintenant. Bien sûr, la peinture ne va pas au pastel à l'huile de cire. Nous devons résister, c'est [inaudible]. La cire et l'eau ne se mélangent pas. Ça a l'air assez lumineux. Vous dites vraiment si cette photo fonctionne. Vous pouvez vraiment le dire en le mettant dans une pièce plus sombre et voir de quelques pieds si elle semble vraiment rayonnante et il le fera vraiment. C' est une illusion d'optique, mais on dirait qu'elle est brillante. Vous pouvez voir, vous pourriez choisir de laisser des bords durs quand nous nous éloignons de la bougie, obtenir cet effet halo. Je vais le tourner comme ça maintenant pour qu'on puisse le voir. Je peux le voir. On y va. On a cet effet de halo en arrière-plan. Je pense que je pourrais laisser ce jaune là, mais l'adoucir avec de l'eau claire, l' un peu. Je vais très sombre maintenant, en utilisant un peu de phthalo et l'alizarine cramoisi. Voici la tache sombre. Vous devez avoir des taches sombres et elles doivent être douces parce que la lumière des bougies rend tout doux. Continuez à bouger, en ajoutant des taches sombres. On y va. Laissez-les se fondre. C' est du papier carte donc il absorbe vraiment les couleurs grand temps. Obtenez le reflet ici, ajoutez un peu d'obscurité ici et là, quelques glissements sombres, adoucissez le bord. Ça pourrait aller, mais croyez-moi, dans quelques minutes, ça va sécher. Il va s'imprégner. J'aime cet effet. petits blobs ici et là. Blobs, c'était le bon mot ? Bien sûr. Tu dois avoir de l'obscurité quelque part et parfois on a peur de mettre quelque chose de sombre dedans. N' ayez pas peur de mettre un peu d'obscurité. N' ayez pas peur de faire écho à ce qu'il y a ici. Mettez un peu d'obscurité là-dedans, mettez-y un peu d'obscurité. Un peu assombrir ça. Pour ma bougie rose, j'aime ça. Juste un peu dans cette bougie ici. Bien. J'allais le faire neiger partout. Tu prends juste de la peinture acrylique. Si vous avez vu mon cours sur les éclaboussures, mais vous pourriez prendre de la peinture, peinture blanche et juste éclabousser partout. Mais tu sais quoi ? Je reçois le même effet avec ça. Vous ne voudriez pas mettre trop d'obscurité ici parce que la lumière effacerait les ténèbres. Je vais mettre un peu de rouge sur cette bougie ici. Il semble qu'il s'agisse de passer à travers la cire et de la pénétrer. Mais bien, peut-être un peu sur celui-là en bas. Là. Je crois que j'ai fini. J'aime ça. Je le fais. C'est un aller. Enlève la cassette. Ce sera mon petit héritage. qui veut dire qu'il sera là, il ira dans la boîte de Noël, et l'apportera chaque année. Cela pourrait être un anniversaire, changer quelques couleurs. Tu pourrais faire ça. Ça pourrait être une photo d'Halloween. Si vous aimez Halloween, utilisez simplement un thème orange, noir, jaune, vert. Cette image de bougie fonctionnera pour n'importe quoi. Des anniversaires, anniversaires, Noël, Hanoukka, quoi que vous fassiez. C' est celui pour cette occasion spéciale.