Freelance : Comment gérer le travail sur les projets des clients

1. Bienvenue en cours !: Bonjour à tous et bienvenue à une autre classe de moi, Kristina Hultkrantz, Je suis illustrateur et concepteur de motifs de surface basé à MarieFred, Suède et j'ai environ 12 ans d'expérience dans le travail sur projets freelance ou comme base freelance et j'ai presque travaillé à temps plein comme freelance pendant 10 ans. J' ai donc beaucoup d'expérience, je dirais et j'ai appris de beaucoup d'erreurs. Le but de cette classe, je suppose, est de s'assurer que vous ne faites pas les mêmes erreurs. Donc, ce cours est tout sur le travail sur projets clients et je vais partager autant de trucs et astuces que je peux pour rendre le processus de travail sur projets clients vraiment lisse et positif afin que vous continuiez à obtenir sur les mêmes entreprises, puis ils vous recommanderont par le bouche à oreille à leurs autres collègues et amis et le personnel, sorte que la balle commence à rouler pour vous. Cette classe s'adresse aux étudiants débutants qui viennent de terminer leur portefeuille de travail et qui veulent commencer à travailler avec le client ou peut-être vous avez pris un travail client, mais cela ne s'est pas déroulé aussi bien que vous aimerait, donc c'est une excellente façon pour moi de partager certaines choses qui, je l'espère, vous aideront. Dans la classe, je couvrirai tout, de la façon de rationaliser votre flux de travail, comment protéger votre travail lorsque vous travaillez, je vais faire une petite section sur les contrats et aussi juste comment faire en sorte que tout fonctionne bien, que vous obtenez toutes les informations dont vous avez besoin d'un client, comment regarder professionnel, et toute cette étape. La meilleure partie de cette classe est que j'ai créé deux mémoires que vous pouvez suivre et utiliser pour créer votre propre travail. C' est génial si vous n'avez jamais travaillé avec un bref avant pour le client prêt avant, donc cela vous donnera une idée vraiment idéale de la façon dont cela pourrait se produire. Dans les mémoires réels, je les ai remplis à ras bord avec encore plus de conseils que vous pouvez lire à travers et comment mon processus de pensée fonctionne et des choses comme ça et je vais vous guider sur le chemin, j'ai promis. Si vous voulez que je jette un coup d'oeil à votre travail et que j'agisse comme un client, je serais heureux de vous faire part de vos commentaires sur votre projet. Donc si ce cours semble être pour vous, continuez à regarder. 2. Projet de cours et fournitures: Pour suivre ce cours, vous n'aurez besoin que des fournitures dont vous avez besoin pour créer votre propre travail personnel original et qui peut être un média traditionnel ou numérique. Tant que le produit final devient un fichier numérique, mais que tout le processus est à vous de décider. Je ne vais pas examiner les conseils de dessin ou quoi que ce soit comme ça dans cette classe, mais j'ai beaucoup d'autres cours que vous pouvez regarder pour m'inspirer mon flux de travail, de la façon dont je travaille et d'autres aspects de la vie indépendante. Pour le projet de classe, vous pouvez suivre un ou les deux mémoires pour créer une illustration originale unique ou une illustration de motif qui suit les spécifications que je vous ai données dans le mémoire et s'il vous plaît assurez-vous de partager votre travail aussi dans la section projet parce que c'est vraiment amusant à voir. Plus tard dans la classe, je repasserai les mémoires avec vous pour que vous compreniez vraiment ce que je cherche et ce que les clients recherchent habituellement et tout ce jazz. 3. Quelques mots d'encouragement: Au début de mes vidéos, j'aime inclure une petite section pep talk parce que je pense qu'il est vraiment important de simplement vous donner un peu confiance et de vous dire comment c' est pour de vrai au moins à mon avis et comment dans mon expérience. Quand je commençais tout juste et que j'ai commencé à recevoir demandes de projets ou de clients pour travailler en freelance, je me sentais tellement incertaine à propos de mon travail. Mais principalement le processus de faire des affaires avec une autre personne comme, comment cela fonctionne-t-il ? Qu' est-ce qu'ils attendent de moi ? Y a-t-il un ordre que je devrais faire des choses comme ça ? Mais après des années et des années de travail avec différents clients, j'ai finalement réalisé que c'est toujours différent avec chaque client ou qu'il diffère légèrement d'une personne à l'autre parce que tout le monde est unique et les entreprises ont des normes différentes, des demandes différentes et des spécifications différentes dont ils ont besoin pour leurs entreprises. Si vous posez beaucoup de questions, vous n'êtes pas peu professionnel ou mal informé, vous êtes en fait le contraire, vous êtes un professionnel et vous demandez afin que vous puissiez livrer un produit final exactement ce qu'ils recherchent. Je dirai que si un client vous appelle avec intérêt pour commander une œuvre d'art ou des designers et qu'ils aiment ça, c'est parce qu'ils s'intéressent à votre style. Ils pensent que vous avez du talent et de la valeur à donner à leur entreprise. Je verrais que comme un énorme boost ego qui accompagne veut travailler avec vous. C' est incroyable. J'ai travaillé avec de grandes entreprises et de petites entreprises avec une seule personne. J' ai travaillé avec des entreprises sur des projets qui sont assez énormes, d'autres projets qui sont assez petits et qui ne me prennent pas du tout le temps. Je ne peux pas dire qu'il y a un certain projet ou un certain type d'entreprise qui est toujours le même pour travailler ou le plus facile à difficile, parce que chaque personne est différente, chaque entreprise est différente, des trucs comme ça. Maintenant beaucoup de conseils pour donner leur juste vous avez à, pour la plupart, je dirais ne pas avoir peur de travailler sur des projets personnalisés, c'est vraiment amusant, c'est tellement agréable d'avoir l'idée de quelqu'un d'autre et d'essayer de la donner à la vie. C' est vraiment excitant. Parfois, vous ne créez pas le travail dont vous êtes peut-être un 100 pour cent amoureux parce que ce n'est pas quelque chose qui vient de votre cœur, mais je pense que vous pouvez toujours créer un travail qui est très bon, excitant, inspirant et agréable, ou juste parfois juste faire du travail, [inaudible] a obtenu un chèque de paie et c'est peut-être triste, mais c'est aussi la partie d'être un illustrateur ou un designer comme travail, vous n'allez pas toujours obtenir les projets que vous êtes complètement dans amour avec jusqu'à ce que vous arrivez à un certain niveau où vous pouvez choisir et choisir exactement ce que vous voulez et malheureusement pas encore là, mais peut-être un jour. Aussi, je dirais, pour la plupart peut être 99 pour cent du temps, les gens sont très faciles à travailler avec. La communication est plutôt bonne. n'y a pas tant de hoquets quand il s'agit de contrats ou de paiements et d'autres choses comme ça. C' est un moment très choisi où vous aurez des problèmes comme ça et je pense que de la chauve-souris, allez comprendre qu'une entreprise va être difficile à travailler avec. Ils semblent ombragés dès le début, ils vont être ombragés à la fin aussi. Je pense qu'il est important de ne pas prendre de travail de n'importe où et de partout, utiliser votre instinct quand il s'agit de cela. Le point principal que je veux rester avec vous, c'est que, chaque client est différent, chaque projet est différent, donc vous n'avez pas à sentir qu'il y a une certaine façon que le freelancing fonctionne toujours pour chaque entreprise et chaque freelance. C' est complètement différent pour tout le monde. Aussi, tous les conseils et choses que je partage pour vous sont des choses qui ont fonctionné pour moi, s'il vous plaît n'hésitez pas à prendre ce que vous voulez de la façon dont je travaille et modifier et de le faire vôtre afin qu'il corresponde à votre personnalité et façon dont vous aimez travailler afin que vous en faites le vôtre aussi. Commençons à travailler avec le client, obtenir votre premier projet client. 4. 1st choses 1st: Dans votre boîte de réception, vous avez votre première demande d'illustration ou de conception personnalisée et c'est vraiment excitant, mais maintenant quoi ? Comment cela baisse habituellement, je dirais, comme 95 pour cent du temps, disons, soit principalement qu'une entreprise vous envoie juste un e-mail avec une petite description du projet et vous demande votre liste de prix. Peut-être qu'ils diraient, nous cherchons une page complète pour notre numéro de printemps dans un magazine avec ce thème, et ensuite quelle est votre liste de prix ? Puis, à ce moment-là, je leur demandais encore quelques questions afin que je puisse leur donner une meilleure citation. J' ai toute une autre vidéo sur les prix et comment faire un devis approprié et tout ça. Je ne reviendrai pas sur ça, mais s'il vous plaît jetez un oeil à ce cours si vous voulez plus d'informations sur ce sujet. Une fois que vous avez fait ce processus et que vous avez trouvé une petite citation pour commencer, parce que c'est le plus d'intérêts, ils sont de [inaudibles] pour savoir à quel point vous êtes cher et votre intérêt de leur part pour savoir ce que vous allez être en train de créer et la taille d'un projet qu'il est. Une fois que vous avez cette première partie où vous avez une idée du projet. Vous avez besoin d'un peu plus d'inspiration, informations que vous pouvez créer le projet exactement à la façon dont ils le souhaiteraient. Parfois, les entreprises sont aussi comme, nous n'avons vraiment rien à l'esprit. Mais je trouve que ce n'est jamais le cas, il y avait quelque chose en tête. En tant qu'artiste, ils s'attendent à ce que vous aimiez comprendre ça. C' est un autre problème. [ inaudible] Je vais ensuite leur envoyer un courriel et leur demander une description du projet avec plus de détails ou s'ils ont un bon mémoire. Parfois, la société va même dire qu'ils vont joindre un mémoire qu'ils ont. Pas tout le temps, vous obtiendrez un design rationalisé beau, bref avec des tonnes d'inspiration et d'informations sur les différentes spécifications sur le projet. C' est, je dirais, très rare, mais ça arrive et c'est vraiment sympa d' être designer pour que vous sachiez exactement ce qu'ils recherchent. Vous avez toutes les informations en un seul endroit. Mais si vous ne le faites pas, C'est bien d'avoir comme un fil de courriel que vous allez et vient avec des informations différentes. Cela fonctionne tout aussi bien. De quelles informations avez-vous besoin ? Vous avez certainement besoin de savoir quelle est la date limite, combien de jours, semaines vous avez pour terminer le projet, il est également très important de savoir quelle taille ou format ils recherchent. Sont-ils à la recherche d'une taille spécifique comme en pouces que si elle va être imprimée, qu'ils ont besoin de taux vraiment, vraiment élevés, ils peuvent vous donner des détails ou si elle va être sur l'emballage ou quelque chose comme ça pour que vous faites sûr que vous créez une illustration et un design pour les tailles de boîte ou quelque chose comme ça. Pour les t-shirts, donc vous savez que c'est la bonne taille, quelque chose comme ça. format est également important de savoir s'ils aimeraient avoir un raster, si c'est bien, comme un JPEG ou un PDF, élevé [inaudible] Ou s'ils aimeraient une illustration vectorisée. Ensuite, il est également agréable de savoir s'ils ont des spécificités de couleur, s'il y a une palette de couleurs qu'ils ont à l'esprit, s'il y a des couleurs spécifiques qu'ils ne veulent absolument utiliser ou la quantité de couleurs selon le processus, si, selon le projet, il pourrait y avoir une limite de couleur, ce sont donc des choses très importantes à prendre en compte et à savoir sur le projet pour commencer. Il est primordial que vous obteniez ces choses avant de commencer le projet afin que vous sachiez exactement ce que vous faites, sorte que vous ne perdez pas de temps et que vous ayez à recommencer si vous créez l'illustration conçue pour petits et cetera. Ou si vous avez commencé à travailler une base raster et qu'ils veulent réellement un fichier vectoriel à la fin, il est très important de connaître toutes ces choses. Lorsque vous obtenez un projet et que vous avez passé en revue les premiers détails des projets, vous savez exactement ce que vous allez créer et la date limite pour laquelle vous devez le faire créer. Vous avez également écrit un devis approprié, et vous avez convenu d'un paiement pour le projet, alors il est temps de leur envoyer un petit contrat pour protéger votre travail et vous assurer que vous serez payé. contrats ne doivent pas être super compliqués et effrayants, que vous pouvez les rendre assez simples et rationalisés. Juste important d'avoir quelques éléments clés, assurer que vous vous protégez pour que votre travail ne soit pas utilisé d'une manière que vous ne voulez pas qu'il soit utilisé pour obtenir compensation pour le temps que vous consacrez à un projet, puis vous êtes payé en entier si l'ensemble du projet est terminé. 5. Grandes lignes des contrats: Jetons rapidement dans mon ordinateur et je vais vous montrer à quoi ressemble mon contrat simple. Voici mon contrat que j'utilise. C' est juste une page parce que je pense que plusieurs pages, personne n'a le temps de lire tout ça. Ça va être beaucoup trop d'informations. J' ai mon logo en haut, et ce sont les choses que j'ai. J' ai huit points que j'inclus en bas, j'ai un espace pour la signature et la date. Nous allons zoomer un peu pour que vous puissiez voir un peu mieux. En haut, j'ai la date à laquelle ce contrat a été rédigé, puis le contrat entre moi, Hopkins, et ensuite la société, qui que ce soit, et ensuite le premier point que j'esquisse le projet. L' illustrateur a été chargé de créer bla bla illustration pour cela que cette chose. Juste une description globale de la version du projet à volonté. Puis le deuxième point livraisons finales, comment ça va être la livraison de sang, à recherche d'un format de fichier. Indiquez également en cas de retard, l'illustrateur donnera rapidement un avis au client. De plus, la baisse doit me faire part de tous les changements apportés au projet et à d'autres choses, puis j'aurai droit à une compensation spéciale et je serai payé comme mon taux horaire indiqué ci-dessous également. Puis les plaintes que j'ai aussi comme numéro 3 point et l'illustrateur ou accorde client trois tours de changements après quoi serait facturé toutes les heures. Que je pense est l'une des choses importantes juste pour protéger votre temps afin que vous ne perdiez pas votre temps et votre client va marcher partout sur vous, sachant qu'ils peuvent faire autant de changements qu'ils veulent pour toujours et jamais. C' est un bon moyen de s'assurer qu'ils travaillent avec diligence et que nous conséquence et que le projet soit réalisé en temps opportun parce que personne ne veut payer un supplément. Je n'ai jamais eu à facturer quelqu'un des heures supplémentaires parce que cela a fonctionné assez. Je déclare également qu'après huit jours de livraison du matériel final, le travail est considéré, approuvé et ensuite ils ne peuvent pas revenir et se dire : « Oh, mais vous n'avez pas fait ça correctement. Il a été plus d'une semaine et vous n'avez pas fait de commentaire », aussi si ils paient pour cela, alors est également considéré, il est approuvé et final. Rémunération, c'est le domaine où vous mettrez combien vous voulez être payé, puis le travail supplémentaire. Au-delà de ce qui est décrit au paragraphe 1, il est facturé à un taux horaire de 750 préliminaire c'est exactement ce que je prends la nuit. Vous pouvez changer ce qu'il dit ici. J' ai déclaré que l'illustrateur sera entièrement indemnisé pour le projet, même en cas d'annulation du projet. Vous pouvez également le changer pour que vous serez rémunéré pour le travail mis dans comme si vous êtes à mi-chemin, alors vous serez indemnisé pour 50 pour cent pour tuer les frais. Si le projet est annulé, vous pouvez dire que les frais d'élimination sont ainsi et ainsi de montant. C'est à vous de décider. Utilisation. Il est également important que vous voyez exactement comment une illustration ou un dessin sera utilisé et ce que vous avez accordé si vous avez résolu le droit d'auteur ou si vous avez obtenu une licence, si c'est comme une œuvre à louer est exclusivement pour eux ou comme la moitié ou si c'est non-- exclusif cela dépend. Ici, j'ai écrit l'illustrateur accorde le droit pour leur utilisation illustrant des matériaux comme suit. Par exemple, les droits exclusifs d'imprimer des œuvres d'art pour la société seulement, selon ce qu'elles sont, puis les transferts. Les illustrateurs transfèrent la totalité des droits d'auteur. Je pense qu'il est important de toujours dire que l'illustrateur, vous avez toujours le droit d'utiliser des documents dans vos propres marketing et portefeuilles. Vous pouvez l'afficher sur Instagram plus tard lorsque le projet est finalisé, ou que vous pouvez l'avoir sur votre site Web à titre d'exemple ou abordé dans votre portfolio. Il est également important de préciser que le client ne peut pas réaffecter ses droits en vertu du présent contrat et qu'il ne peut pas transférer, revendre les droits. Ils ne peuvent pas vendre l'œuvre à quelqu'un d'autre et en faire de l'argent. Vous devriez également être crédité conformément à la bonne pratique qu'ils voient quelque part, ils créent un accord quelque part. Ce serait bien. Mais il est écrit d'une manière qui ne le fait pas nécessairement, ils n'ont pas à le faire, mais ce serait vraiment sympa. Six surtout, je les ai mal numérotés. Tu n'as pas à refaire ça. Numéro 6, au moins est l'illustrateur ne divulguera aucune information sur le marin publier des documents jusqu'à ce que le matériel final ait été livré. Parfois, si vous travaillez sur un projet qui ne sera pas publié avant un an et demi ou quelque chose comme ça. Vous acceptez de ne pas partager le matériel ou le travail final jusqu'à ce qu'il ait été publié par le client et son amende. Vous pouvez toujours élaborer sur ce point en fonction du projet. Quelle devrait être la facturation numéro 7. Cela dépend également de la façon dont vous aimez travailler dans la façon dont vous aimez être payé. J' ai écrit ici 100 pour cent opinion exprimée lors de l'approbation de la vente cotée. Vous pouvez également faire 50/50 que vous obtenez 50 pour cent d'avance, puis 50 une fois le projet terminé. C' est aussi que je l'ai fait plusieurs fois. C' est aussi des conditions de paiement très bonnes ou même meilleures. Cela dépend aussi du client et du projet. Je fais habituellement 20 jours, parfois une bosse jusqu'à 30 jours si c'est la politique de l'entreprise. Je déclare également que sont tout à fait répondre la loi suédoise. L' illustrateur quant à lui, l'impôt sur les revenus qu'ils savent que je fais mes impôts, ce qui est toujours important. Ce qui devrait être huit travaux originaux. Je tiens à dire que la propriété, le matériel original sera toujours illustrateurs, que c'est mon travail original. C' est aussi simple que ça. Numéro 9, le dernier point est que changements dans les ajouts à ce contrat doivent être faits par écrit, ainsi que signés par les deux parties pour être considérés comme valables comme un contrat ordinaire. En outre, tout différend sera réglé par négociations entre les deux parties lorsque cela est possible, litiges plus importants seront réglés conformément à la loi suédoise devant les tribunaux. C' est plutôt extrême. Je doute que quoi qu'il soit arrivé, mais si c'est le cas, c'est écrit ici pour que vous sachiez tous les deux que le contrat est il y a deux copies et que vous avez votre signature et la signature et donc tout est parfaitement signé, légal et tout le monde est protégé. Tant la réclamation que vous acceptez de livrer à eux, je n'ai pas mentionné ici, mais vous pouvez également indiquer la livraison cette date d'échéance ainsi. Quand vous allez livrer à vous devez vous tenir responsable de cela. Ensuite aussi si cela vous protège afin que vous ne perdiez votre temps avec un client qui va juste continuer et à apporter des changements. Vous allez également vous assurer d'être payé quand vous allez être payé, combien vous allez être payé. N' hésitez pas à utiliser mon contrat comme exemple lorsque vous créez votre propre contrat. Je n'ai pas eu recours à un avocat pour créer le mien, alors n'hésitez pas à faire regarder votre avocat par-dessus vos yeux juste vérifier qu'il n'y a rien de manquant qu'ils puissent voir, surtout pour votre pays, alors n'hésitez pas à faire regarder votre avocat par-dessus vos yeux justepour vérifier qu'il n'y a rien de manquant qu'ils puissent voir, surtout pour votre pays, différentes lois pour différents pays, etc Ce que vous avez ici, un simple contrat signé par les deux parties et vous pouvez commencer sur le projet freelance, et c'est la partie amusante. Dans la prochaine vidéo, je vais partager quelques conseils sur la rationalisation du processus de création de votre œuvre pour le client et de travail individuel et de projets comme celui-ci. 6. Rationalisez le processus de travail des clients: Maintenant, il est temps de commencer sur le projet réel, et comment faire en sorte que ce processus soit aussi fluide et positif que possible. Ce que j'aime faire est, je fais rapidement quelques croquis de quelques idées que j'ai pour le projet en utilisant les informations qu'ils m'avaient données soit du super beau mémoire qu'ils ont joint dans leur courriel, soit utilisant le descriptions qu'ils ont écrites dans le texte de l'e-mail. Peut-être qu'ils ont envoyé des photos d'inspiration ou peut-être des exemples de votre travail qu'ils ont vu sur Instagram ou quelque chose comme ça, qu'ils aimeraient que vous émuliez. Je crée quelques croquis, peut-être deux ou trois. Vous ne devriez pas en faire trop car alors vous leur donnez trop d'options à trier. Commencez par deux, et ces esquisses n'ont pas à être super détaillées. Ils peuvent être vraiment, vraiment rugueux, utilisé celui que j'esquisse. Juste l'aspect général de ce que vous êtes ce que vous pensez, et ensuite vous pouvez passer à autre chose. Une fois qu'ils ont choisi la direction qu'ils aiment dans l'une de vos esquisses, vous pouvez créer une esquisse plus complète, comme plus complète. Donc, qui a tous les détails en place, tout est bon à aller jusqu'à, avant de créer la version finale. Donc, vous l'envoyez à nouveau pour obtenir des commentaires. En ce moment, j'essayerais d' entraîner le client à créer ou à faire autant de changements maintenant que possible, quand il en est à cette étape de croquis au crayon parce que c'est le plus facile. Il est important de garder vos courriels sympathiques et positifs. Il est important de paraître ouvert à la création de changements et de les rendre ouverts à la création d'une œuvre qu' ils vont aimer et exactement ce qu'ils veulent à leurs spécificités. Mais il est aussi important de donner au client quelques limites pour qu'il ne marche pas sur vous et juste chaque email qu'il est, oh, pouvez-vous déplacer ces cinq centimètres vers la gauche. Oh, tu peux changer ça, ça et ça. Je pense qu'il est important, surtout dans votre contrat pour commencer, que vous déclariez que vous ne donnez trois changements majeurs par projet et que vous facturez ensuite à l'heure. Ceci est de ne pas aimer une menace, mais légèrement aller légère menace afin que les faire travailler un peu plus diligemment avec vous ou penser un peu plus dur leurs changements et être plus conséquents quand ils prennent des décisions, donc ils ne sont pas comme partout. Ce qui peut être très irritant quand on travaille sur quelque chose. Surtout si vous devez recommencer depuis le début ou faire d'énormes changements qui prennent beaucoup de votre temps, ou perdre votre temps. C' est vraiment important. Mais je pense que c'est important aussi même si ils ont signé un contrat, ils peuvent être que n'a pas vraiment cliqué. Donc, lorsque vous envoyez un autre croquis, assurez-vous de leur dire. Invite que, à ce stade, il est vraiment facile d'apporter des modifications, alors s'il vous plaît le faire en ce moment avant de passer à l'illustration finale et cela les incite à être comme, cela a l'air vraiment génial. Tu peux bouger ça et ça. Alors, d'habitude, je dirais, au moins ils convainquent que je travaille vraiment bien sur le fait d'être décisif et de ne pas être trop laineux. Après cela, vous obtenez alors l'approbation de votre croquis final afin que vous puissiez passer à l'œuvre finale. Cependant, c'est que vous le créez, je crée le mien numériquement sur l'iPad de nos jours, je vais ensuite faire toutes les lignes d'encre finales et ensuite la colorier dans. Ensuite, une fois que cette illustration finale est terminée, je l'envoie à alors peut être demander des changements de couleur quelque chose comme ça. Tous les petits changements que je peux déplacer. Quelque chose autour, mais peut-être pas plein sur les changements et les changements de couleur sont généralement assez faciles à changer. C' est quelque chose sur lequel nous pouvons travailler ou j'envoie parfois deux versions de couleur juste pour qu'elles aient des choix, ou si je ne pouvais pas me choisir, c'est une autre option que vous pouvez faire. Ensuite, ils disent enfin qu'ils en sont amoureux et c'est parfait. Vous avez tous fait à peu près, vous avez juste à retourner dans votre fichier, peut-être l'enregistrer dans un nouveau document que vous ne l'avez pas, donc ce n'est pas désordonné. Vous l'avez dans le bon format à la taille qu'ils ont demandé, toutes les couleurs sont là. Peut-être qu'il y a certaines couleurs qu'ils voulaient que tu puisses entrer de Pantone ou quelque chose comme ça. Assurez-vous que, ce document super propre et agréable, et envoyez-le plus. Habituellement, c'est trop grand, pour simplement envoyer par e-mail, donc j'utilise habituellement WeTransfer quelque chose comme ça. Je vais envoyer un e-mail au client pour lui dire que je suis en train de transférer le fichier final. Ensuite, vous avez fini et vous dites, envoyez un gentil, beau merci de travailler avec moi sur ce projet. J' ai vraiment apprécié, tout ce genre de choses, et vous dites que vous espérez travailler avec eux à l'avenir. Espérons qu'ils voudront travailler à nouveau avec vous aussi. Selon ce que vous avez déclaré dans vos contrats, parfois je n'envoie pas la dernière œuvre avant d'être payée. C' est généralement pour les petites entreprises, mais avec les grandes entreprises, je déclare qu'elles doivent me payer dans les 30 jours, et j'envoie l'œuvre dès que c'est fait avant la date limite. Les délais sont très importants à tenir et à suivre. Je m'assure toujours, si je peux, que l'œuvre soit faite avant la date limite, au moins un ou deux jours juste parce que je trouve aussi les clients sont parfois très bons pour indiquer une date limite, mais ils ne sont pas bon pour le tenir eux-mêmes. Peut-être que si vous cherchez des commentaires, ils peuvent prendre cinq jours pour vous répondre, et c'est cinq jours qu'ils vous ont retirés de la date limite. Ce sont les choses qui peuvent être gênantes lorsque vous travaillez avec des clients. Mais il est normal d'envoyer un e-mail de suivi tant que vous ne les traquerez pas ou n'êtes pas trop poussé, parce que vous voulez que ce soit une expérience agréable de travailler avec vous. Je pense aussi que c'est assez amusant d'être un peu personnel dans vos emails, d'avoir un ton très heureux. Vous pouvez même dire quelque chose comme, « Comment allez-vous » au début de vos déclarations ou si ça a été le week-end, vous pouvez dire quelque chose comme, « Oh, vous avez passé un super week-end à faire ça et ça maintenant vous êtes super pompé pour se remettre au travail, travailler sur le projet », juste quelque chose comme ça et j'espère qu'ils ont eu un excellent week-end aussi. Juste pour que vous commenciez à établir une relation avec eux, de sorte qu'après un certain temps, vous apprendrez à vous connaître un peu plus. Ils penseront à vous quand ils auront des projets futurs, et c'est toujours bon. Oui, voyons tout le processus, du premier e-mail au dernier e-mail de remerciement, et comment ça se passe habituellement. Je dirais pour la plupart, c'est super rationalisé et j'ai eu tellement de clients étonnants que tout de suite ils ont signé mon petit contrat, pas de problème. Ils me paient exactement ce que je veux être payé et ils paient en temps opportun, ce qui est incroyable. Ils aiment aussi le travail que je crée pour eux et ont très peu de changements qu'ils aiment faire. C' est généralement juste que cela fonctionne si rationalisé et parfait, et je suis presque étonné quand je crée des projets comme ça pour ces clients de rêve. C' est mon boulot, ça semble si facile. Mais bien sûr, il y a d'autres fois où vous avez clients cauchemardesques ou il ne fonctionne tout simplement pas, vous ne cliquez pas avec une certaine personne par e-mail. Parfois, il peut être très difficile de comprendre le ton peut également être difficile quand, une barrière de la langue peut être difficile si vous n'êtes pas vraiment comprendre les uns les autres. Cela a été un problème pour moi auparavant, ou si vous avez des problèmes avec des gens qui ne signent pas le contrat ou ne vous communiquent pas avec des commentaires. Vous devez constamment leur envoyer un courriel pour un suivi et une rétroaction. Cela peut être une traînée, ou vous pouvez avoir des gens qui font constamment des changements et ne peuvent pas se décider, mais je pense que vous avez juste à prendre les choses doucement évidemment. Gardez toujours vos courriels professionnels au point et ne sonne pas trop dur. Essayez d'être amical dans votre ton, mais ne soyez pas un pushover. C' est une ligne très fine là-bas, c'est quelque chose que vous devez apprendre vous-même, ce qui est à l'aise pour vous quand vous envoyez des e-mails aux gens. J' ai très peur des conflits, donc je dirais que je ne suis pas le meilleur. Heureusement, je n'ai pas eu de problème avec me battre pour des paiements et des trucs comme ça. Mais j'ai eu quelques problèmes, je ne peux pas dire. Mais je pense que tant que vous vous êtes mis en place au début en connaissant la description du projet tout de suite pour que vous sachiez exactement dans quoi vous vous engagez. Que vous essayez d'obtenir autant d'informations d'eux, ce qu'ils recherchent, quelle inspiration de style. Posez des tonnes de questions sur, quel style ils aiment de vous, votre travail ou d'autres ? Comme autant de détails que possible que vous pouvez obtenir d'eux. Parce que pour la plupart, je sais que les clients, ils ont quelque chose en tête même quand ils disent qu'ils ne le font pas. Il suffit de les retirer d'une manière ou d'une autre via votre œuvre d'art. Oui, en espérant que tous vos clients seront des clients de rêve et super faciles à travailler avec et toujours vous payer temps et signer votre contrat sans poser de questions, ne serait-ce pas génial ? Dans la section suivante, j'ai pensé que nous pourrions examiner les deux mémoires que j'ai inclus ou créés pour cette classe ensemble. 7. Présentation des rapports: Pour vous donner une meilleure idée de ce à quoi peut ressembler un mémoire, du genre de mémoires qu'il y a là-bas. Je pensais passer en revue les deux que j'ai créés pour cette classe dans les projets de classe avec vous. Sautons dans mon ordinateur, et je reviendrai sur tous les détails avec toi. Jetons un coup d'oeil aux mémoires que j'ai créés, et vous pouvez choisir de créer un projet pour l'un ou les deux. C' est tout à fait à vous de décider, ou simplement de le lire pour encore plus d'inspiration, et d'avoir une idée de ce à quoi ressemblerait un mémoire idéal. J' ai ce petit projet bref Botanical Flora Reverie, juste pour prouver et pour obtenir un vrai thème. La première étape serait que vous receviez un e-mail de la société, et voici mon faux e-mail. Ça dit : « Bonjour des artistes incroyables. Je suis Kristina, la directrice artistique de Blah Blah Blah Magazine. J' ai vu votre travail sur Instagram et je pense que votre style serait génial pour un éditorial sur lequel nous travaillons pour le numéro du printemps sur le jardinage urbain. Nous recherchons une illustration pleine page avec éléments que nous pouvons utiliser tout au long de la fonctionnalité et un budget de plus de 600$ pour travailler sur ce projet dans un délai de deux semaines. S' il vous plaît laissez-moi savoir si c'est quelque chose qui vous intéresse et je vous enverrai le mémoire complet. Nous aimons votre travail. J'ai hâte de vous entendre. Kristina. » C'est en fait un mémoire que j'ai basé sur quelque chose que j'ai reçu dans la vraie vie, et c'est super idéal parce qu'ils cartographient complètement ce que c'est, ce qu'ils recherchent, peut-être pas des détails complètement, mais vous avoir une idée de ce qu'ils recherchent. De plus, c'est vraiment bien qu'ils viennent avec un budget généreux pour vous et vous disent que vous avez un beau délai de deux semaines. Cela n'arrive pas toujours. Je dirais plus souvent qu'autrement, ils vous demanderaient plutôt vos prix et n'indiqueraient pas la date limite. C' est bien sûr une situation idéale alors j'ai créé pour vous. Ce n'est pas moins désordonné, donc c'est sympa. Ensuite, vous pouvez lire le reste de ce que j'ai écrit ici comme un peu plus comme de courir à travers ce que j'ai déclaré dans les autres vidéos de cette classe. Mais ici, vous faites signer votre contrat et il est temps de commencer à concevoir une fois que tout sera configuré. Je voudrais également dire que pour la plupart, ces types d'illustrations éditoriales, ils ne viennent jamais avec un bref de conception de ligne complète, ou généralement simplement se fait par e-mail et ils vont joindre une photo d'inspiration peut-être ici et là. Je pense que c'est la plupart du temps ce qui se passe, qui est cool, ça marche très bien. Mais c'est juste beaucoup plus amusant. Ici, vous pouvez voir mon mood-board que j'ai créé pour ce projet, et vous pouvez vous référer à cela pour obtenir de l'inspiration et des trucs, je pensais. Regardons de plus près le mémoire ici avec cet éditorial du magazine, et je vais lire la flèche de description. « Nous sommes à la recherche d'une illustration fraîche et contemporaine pour accompagner notre numéro de printemps sur le jardinage urbain. Cette caractéristique couvre la nouvelle tendance chaude des citadins utilisant de petits espaces extérieurs tels que des balcons, des toits terrasses et des appuis de fenêtre pour cultiver leurs propres herbes, fruits et légumes. Nous aimons le look des dessins botaniques vintage, mais ce serait génial si vous pouviez lui donner une touche en intégrant la vie urbaine moderne d'une manière ou d'une autre. Encore une fois, nous recherchons une illustration principale pleine page avec 2-3 éléments que nous pouvons utiliser tout au long de la fonctionnalité. Nous aimons votre travail, et nous avons hâte de voir ce que vous venez avec pour ce thème ». Ouais, juste en utilisant cette description unique et le tableau d'ambiance, tu devrais commencer à avoir des idées qui te ressemblent. Vous pouvez faire des recherches sur le jardinage urbain et sur la façon dont les gens le font de manière créative. Cela pourrait aussi susciter des idées lorsque vous commencez à illustrer et des choses comme ça, puis vous commencerez à faire des croquis que vous enverriez ensuite au client et travaillez sur cela. Mais comme vous ne travaillez pas vraiment sur un client, vous pouvez vous sentir libre d'aller dans la direction que vous pensez être amusant. Je voudrais aussi, si vous voulez, je serais heureux de vous aider si vous voulez une direction. Si vous voulez m'envoyer des croquis pour quelques idées que vous aviez, j'aimerais jouer un peu le client pour vous et ensuite vous donner une direction si vous voulez, n'hésitez pas. Ici, j'ai également écrit quelques notes sur la façon dont je pense et des trucs comme ça, sorte que vous pouvez lire cela pour obtenir plus d'idées. La palette de couleurs est un look vintage grungy avec des touches de brights. S' il vous plaît jeter un oeil à la planche d'ambiance ci-jointe pour avoir une idée du look que nous allons chercher. Ils n'ont pas spécifiquement dit une certaine palette de couleurs, mais ils vous ont donné le terrain pour trouver la palette de couleurs. Vous permet également de jouer avec cela un peu plus et vous pouvez mettre dans vos propres pops de couleurs que vous pensez correspondre bien et faire votre propre et faire un peu de torsion à ce qu'ils disent. Aussi, je n'aurais pas peur de faire quelque chose qui est plus vous, ou de changer un peu le dossier d'une certaine façon. Peut-être pas drastiquement, juste pour leur montrer comment tu penses et qu'ils pourraient l'aimer ou ils pourraient dire  : « Non, fais juste ce que nous voulons. » Mais tu pourrais le tester puisque tu es l'artiste. Ensuite, les spécifications de livraison finales sont un fichier JPEG haute résolution minimum, 300 ppp pour l'illustration principale, et 2-3 fichiers JPEG haute résolution minimum 300 ppp pour les illustrations des éléments secondaires. Ce que je pense pour cela sont soit des choses que vous pouvez tirer de l'illustration globale que vous avez créée, comme une partie de plante qui peut ensuite être utilisée sur une page différente. Vous deviez vous assurer que cela est séparé, ou vous pouvez le dessiner comme une simple icône ou quelque chose qui est séparé de l'illustration principale, c'est à vous de décider. Ensuite, l'illustration doit être en orientation portrait. C' est juste pour que tu saches qu'un magazine est en portrait pour qu'ils prennent toute la page. Pensez simplement à la mise en forme lorsque vous cherchez ou lorsque vous démarrez le processus d'esquisse. Peut-être que vous pouvez utiliser une taille de lettre régulière comme format magazine, c'est généralement autour de cette taille. Oui, c'est le premier projet, bref. Ça devrait vous donner une bonne idée. C' est le genre de projet sur lequel j'ai travaillé le plus, je dirais, pour les blogs, les sites Web, les magazines, entreprises qu'ils ont besoin d'une simple illustration pour un média social, et cetera. Ils sont généralement assez rapides. Je dis généralement environ deux semaines, mais peut-être que ce serait plus comme une semaine et parfois vous pouvez même obtenir un projet et ils en ont besoin comme dans quelques jours donc vous ne savez jamais. Maintenant, nous pouvons passer au projet 2 et c'est pour une suite stationnaire. Dans mon faux e-mail, j'ai écrit : « Bonjour, artiste incroyable. Je suis Kristina, la directrice artistique de Bla, Bla, Stationery Co. J' ai vu votre travail sur Instagram, et je pense que votre style serait génial pour notre nouvelle suite stationnaire. On travaille sur notre version Spring. Nous sommes à la recherche d'un modèle de répétition avec un thème de la flore botanique, et nous avons un budget de 1 000$ pour travailler sur ce projet, et un délai de deux semaines. C' est assez similaire à l'autre sauf pour cette fois, je demande un ensemble d'illustration de placement. Je demande une répétition. Encore une fois, vous pouvez lire plus de mes astuces et astuces ici dont j'ai parlé. Oui. Regardons le mémoire, et voici le tableau d'ambiance que j'ai créé pour ce projet. La description du projet est la suivante  : « Nous sommes à la recherche d'un motif reproductible frais et contemporain pour orner notre gamme de produits de papeterie Spring, y compris les cahiers, les classeurs, papier de papeterie, les sacs cadeaux, et papier d'emballage. Nous aimons le look des dessins botaniques vintage, mais ce serait génial si vous pouviez lui donner une nouvelle touche fraîche. Encore une fois, nous cherchons une nuance de motifs répétables que nous pouvons utiliser tout au long de la ligne stationnaire de ce printemps » Celui-ci, j'ai pensé que ce serait amusant de vous donner une palette de couleurs à utiliser, et ici j'ai énuméré les codes hexadécimaux pour vous . Vous pouvez vous sentir libre de les utiliser comme paramètre nasal. Ici, quand j'ai créé ce brief de projet, je n'avais pas reçu de palette de couleurs spécifique, mais depuis, j'ai plusieurs fois et c'est ce qui arrive. Mais je dirais que ce n'est pas si commun. Habituellement, ils vous permettent de trouver vos propres palettes de couleurs. Depuis que j'ai commencé à travailler avec un agent, je reçois ce genre de slip tout le temps. Nous pourrions recevoir des notes de design d'entreprises plusieurs fois par semaine et elles sont assez détaillées comme ceci. Vous obtiendrez un tableau d'ambiance avec des images, ce qu'ils recherchent, vous aurez même peut-être une inspiration de couleur. Certains d'entre eux sont vraiment bien faits avec des informations sur les tendances folles, donc ils sont vraiment excitants à recevoir et à concevoir de. C' est toujours inspirant, je pense, d'avoir autant d'inspiration et de savoir vraiment ce qu'une entreprise cherche. Je pense que c'est plus facile de concevoir de cette façon. Ensuite, les spécifications de livraison finales pour ce projet seraient un fichier IA modifiable ou un fichier PSD modifiable haute résolution. Cela vous donne la flexibilité de travailler dans Illustrator, Procreate ou Photoshop, quelque chose comme ça. Ensuite, je lui ai donné les titres de répétition devraient être de quatre pouces de large juste pour vous donner autres paramètres afin que vous puissiez vous entraîner à créer un titre à une taille spécifique et cetera. C' est le deuxième projet, et j'espère que vous avez trouvé l'un de ces éléments inspirants ou les deux. Je pense qu'ils constitueraient un excellent ajout à votre portefeuille que vous pourrez montrer aux futurs clients. Je pense que c'est génial de montrer que vous êtes à l'aise de faire un travail éditorial et ensuite que vous pouvez aussi faire un travail basé sur des produits qui serait bon pour des produits comme la papeterie, cartes de vœux, et d'autres choses comme ça. C' est agréable d'avoir quelques exemples différents de choses sur lesquelles vous pouvez travailler. Oui, j'espère que vous créerez un projet pour l'un ou les deux de ces mémoires, et que vous le partagerez avec la classe. 8. Merci d'avoir regardé !: Merci beaucoup d'avoir suivi mon cours. J' espère que ce cours vous a inspiré et vous a donné les outils et les connaissances qui vous feront sentir plus confiant en travaillant sur des projets clients. J' ai aussi hâte de voir ce que vous faites pour mes mémoires que j'ai inclus dans la classe. Assurez-vous de créer un projet pour l'un ou les deux mémoires et de le partager dans la galerie de projets. Si vous êtes intéressé, je serais heureux de vous donner des commentaires comme si j'étais le client, je peux venir avec des changements arbitraires et des trucs comme ça. Rien de trop sérieux, mais juste pour vous donner une idée de ce que cela peut ressembler si un client devait revenir vers vous avec changements et des choses comme ça si vous pensez que c'est utile. Sinon, je vous verrai sur Internet terre. Vous pouvez rester à jour avec moi sur Instagram. C' est un super endroit. Je suis là @emmakisstina. J' ai aussi du contenu vidéo gratuit sur YouTube. Sinon, assurez-vous de me suivre ici sur des croquis que vous ne manquez pas sur mes futurs cours. Au revoir