Transcription
1. Bonjour Bienvenue ! !: La forêt dans un lieu merveilleux. Des arbres denses et hauts, des branches
encore plus épaisses
et des feuilles vert foncé. Environnement froid perpétuel. De loin, tout semble plus
époustouflant et plus beau. est peut-être pour cela que
l'eau est naturellement une source d'
inspiration éternelle pour cela Bonjour, je suis
aquarelliste de la Sagrada et j'
enseigne l'aquarelle depuis quatre ans
ici sur J'ai également suivi de nombreux ateliers privés d'
aquarelle. Pour les
étudiants du monde entier. J'aime peindre des paysages à
l'aquarelle. Mon sujet préféré
serait une palette limitée, des paysages
maussades Vous pouvez tout savoir sur mon
parcours artistique sur mon Instagram. Aujourd'hui je suis ici pour vous enseigner une nouvelle approche de la peinture à l'
aquarelle, du paysage forestier Nous allons apprendre
une nouvelle technique à l'aide d'un pinceau
à aquarelle pour peindre le paysage forestier
rapidement et facilement. Ce cours est parfait
pour les artistes débutants et intermédiaires qui souhaitent essayer quelque chose de nouveau. Nous commencerons le
cours en
discutant des fournitures artistiques et de
la palette de couleurs. Nous passerons ensuite à la
discussion des pinceaux à aquarelle, la technique que
je vous ai expliquée plus tôt pour peindre le feuillage Nous aurons également une séance d'entraînement avant de
passer au projet de classe. Le projet en classe est
divisé en trois couches. Première couche, deuxième couche et dernière couche. Je serai là pour
vous guider étape par étape. À la fin du cours, vous aurez un magnifique paysage
forestier sur votre table, peint en seulement 30 minutes. Ce cours t'intéresse. Passons à la vidéo suivante où nous discuterons
un
peu plus de la classe et du projet de
classe. J'espère
vous y voir.
2. Aperçu du projet de cours: Joignez-vous à moi
aujourd'hui dans la classe. Avant de nous lancer dans le vif du sujet, j'ai pensé que nous
allions discuter un
peu plus du projet de
classe. Nous peignons aujourd'hui à l'aquarelle une scène
de forêt très
simple aujourd'hui à l'aquarelle une scène
de Et la technique que
je vais vous enseigner est assez nouvelle et également très facile pour vous
si vous êtes débutant. Nous allons commencer le cours
en discutant de ces fournitures,
en particulier des couleurs. Je n'ai utilisé que deux couleurs
pour ce projet de classe. Et je vais également parler de
cette troisième teinte. Ensuite, nous passons à l'apprentissage de la technique permettant de peindre
ces valeurs à l'aide d'un pinceau. Il y a une technique que
je vais vous enseigner dans la prochaine vidéo intitulée session d'
entraînement, où nous allons utiliser un
pinceau pour peindre le feuillage. Si vous analysez ce projet de
classe, vous allez comprendre
que le projet de classe est peint en trois couches Couche 1, couche 2
et dernière couche. En fait, c'est le nom des projets de classe
dans la vidéo suivante, parties du projet de
classe
dans la vidéo suivante. Je vais donc vous montrer une technique très simple pour
différencier les couches à l'aide des couleurs. La première couche
est donc l'arrière-plan que vous voyez ici
sur le projet de classe, qui est réalisé avec la couleur vert
sève, qui est la plus claire
de
toutes les couleurs. La suivante est cette couleur vert
foncé. J'ai donc mélangé gris des
pins et le vert sève
pour obtenir cette couleur, dont je parlerai également
dans la prochaine vidéo Avec cette couleur, j'ai peint le feuillage avec des pintes de
gris, la couleur finale J'ai peint le
feuillage foncé que vous voyez ici. Le projet de classe est
construit en trois couches. Je vais maintenant montrer
les couches en couleurs. Maintenant tu n'as plus besoin de
pratiquer cette étape avec moi. C'est uniquement pour
vous permettre de comprendre les prochaines vidéos de
ce projet de classe. C'est donc du vert sève. Avec cette couleur, j'ai
peint la première couche, c'
est-à-dire l'arrière-plan, la couleur la plus claire que vous voyez dans le projet de classe. Le tout avec
juste du vert Sap. Comme vous pouvez le voir, je
mélange le gris de Payne avec un vert sève pour obtenir
un vert plus foncé J'ai utilisé cette teinte pour
peindre la deuxième couche, et je l'ai utilisée pour peindre un feuillage et les silhouettes d'
arbres que vous voyez ici Donc tout est avec cette couleur. La couleur finale
est donc le gris pin. J'ai utilisé cette couleur pour peindre le feuillage de chaque côté
du papier et également
au premier plan Et aussi quelques détails aléatoires. C'est ainsi que j'ai construit le projet de classe
couche par couche. J'ai essayé cette nouvelle technique
colorimétrique pour expliquer comment le projet de classe
est construit en couches. Et j'espère que vous avez
compris le processus
qui va apparaître
dans les prochaines vidéos. Alors oui, je vais vous
voir dans la prochaine vidéo où
nous parlerons des fournitures artistiques et plus tard nous pourrons également discuter
des techniques. Merci de m'avoir rejoint jusqu'ici. Je te verrai
dans la prochaine vidéo.
3. Fournitures d'art et palette de couleurs: Parlons de ces fournitures
et de cette palette de couleurs. Dans cette vidéo, je vais d'abord
commencer par le papier ou le projet de
classe d'aujourd'hui. J'ai utilisé du papier Arches, 100 % coton, 300 g/m², euh, selon les papiers en rouleaux. Et je les découpe à la taille dont j'ai besoin à
l'aide d'un cutter. Vous pouvez également voir le filigrane
du papier ici. Si vous n'avez pas d'arches,
c'est parfaitement bien. Vous pouvez utiliser n'importe quel papier de coton. Assurez-vous que c'est 300 GSM. J'ai donc également utilisé ce
tableau acrylique pour coller mon papier. Et bien sûr, j'
ai utilisé du
ruban adhésif pour coller le papier sur
ce bloc-notes Je vais me brosser les dents. J'ai utilisé principalement ces trois. J'en
reparlerai plus tard. C'est en fait le
début du cours. Ces deux sont donc en velours
noir argenté, numéro 14.6. Pour la plupart des applications de la couleur au premier plan de l'
arrière-plan, j'ai utilisé un pinceau argenté qui
aura l'air numéro 14, et il s'agit d'un pinceau de hockey Je ne l'ai pas beaucoup utilisé. Je n'ai pris l'habitude que de mouiller
le papier, l'étape la plus rapide. Plus tard, j'ai utilisé
ce pinceau rond, le plus grand, pour poser les bases et
peindre les arbres Et quelques détails. J'ai utilisé le plus petit pinceau en velours noir
SLO. Et celui que je
tiens en ce moment
vient de DaVinci Casio C'est le numéro six. Et c'est en fait le pinceau le plus important
pour ce projet de classe car le feuillage
que nous allons
imprimer est en fait peint avec un
seul pinceau. On peut dire que la majeure partie
du paysage forestier est traversée par ces pinceaux. Nous allons le pratiquer dans
la vidéo suivante, qui est une session d'entraînement. C'est juste que je vous donne une idée de ce que ce
pinceau, ce pinceau peut faire. Et si vous n'
avez pas ce pinceau, vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau
rond et plus petit. J'ai fait un tutoriel à
ce sujet dans la vidéo suivante. Alors oui. Le plus petit pinceau que j'ai
utilisé est également celui-ci. avez
probablement pas cette brosse de montage DaVinci Au cas où
tu en mangerais, cette soupe. Si vous n'en avez pas, vous pouvez
utiliser le petit pinceau rond. Quelques pots d'eau
et une palette de couleurs. J'ai en fait la palette
en céramique. Et le plus important,
ce sont les papiers de soie. S'il vous plaît, ne les oubliez pas. Et oui, c'est tout ce
matériel que nous
allons utiliser. Je vais maintenant
parler des couleurs. Je n'ai donc utilisé que deux couleurs, le
pin, le gris et le vert sève Les deux proviennent de la marque
White Nights. Si vous n'avez pas de nuits blanches, vous pouvez utiliser n'importe quelle
marque de couleurs. Cela n'a pas d'importance. Je vais maintenant analyser
ces couleurs, et j'ai également utilisé
une autre couleur, une autre nuance de vert Je vais également vous dire
comment je l'ai obtenu. Je vais donc d'abord intégrer
ces couleurs à ma palette, puis je vais
les analyser. Je commence par des pins gris. C'est du vert sève. C'est une couleur verte tellement riche. Je ne l'utilise pas beaucoup. Je devrais peut-être. Après avoir
peint ce projet de classe, j'ai commencé à aimer les verts. Il existe en fait trois
teintes pour le projet de classe. Je vais
vous dire comment je les ai obtenus. Je viens de mélanger le
gris des pins avec le vert sève pour obtenir cette couleur vert
forêt foncé C'est tout pour les
fournitures artistiques et la palette de couleurs d'aujourd'hui. Dans la vidéo suivante, nous
allons parler de technique et nous allons également avoir une petite séance
d'entraînement. Alors on se voit là-bas.
4. Session de technique et de pratique: Bien, maintenant que nous avons
discuté des couleurs, il est temps de connaître un peu les
techniques. n'y a donc qu'une seule
technique dans cette classe, et elle implique ce
pinceau ici même. Donc, si vous n'
avez pas ce genre de pinceau, cela s'appelle la rigueur Et si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau de
plus petite taille comme celui-ci ici. J'ai mis la peinture
sur mon pinceau et je frotte le pinceau contre
le papier qui se trouve sous leur poitrine Je vais ajuster en
traçant la ligne la plus nette. Et cela donne la
structure du feuillage. Et maintenant, imaginez avoir
ce feuillage sur tout
le papier
avec des arbres entre les deux. Et cela vous donnera
un paysage forestier. Et c'est exactement le
concept de ce cours. Peindre un paysage forestier
d'une manière simple. Je vais donc vous le montrer
une fois de plus. Mais maintenant je prends une couleur un
peu plus foncée parce que nous allons
utiliser la peinture en couches. Nous allons d'abord
utiliser la teinte la plus claire. Plus tard, nous allons l'assombrir. Comme vous pouvez le voir
sur la photo finale que
je montre ici. C'est une technique assez nouvelle
pour la plupart d'entre vous, je suppose, parce que c'était une
technique nouvelle pour moi
aussi jusqu'à ce que je la
pratique et que je peigne. En peignant directement, le projet de classe peut être
un peu intimidant J'ai donc pensé vous montrer
un peu d' entraînement afin que nous puissions
peindre en toute confiance, je sais, pour notre projet de classe Je vais donc commencer
par notre paysage d'entraînement. Comme je l'ai dit, nous allons
d'abord prendre les couleurs claires puis nous pouvons nous appuyer sur
des teintes plus foncées. Ce n'est donc que de
la couleur vert sève et je vais peindre le premier lavage. Nous n'allons pas peindre le
feuillage, il suffit d'en ajouter. Je vais le laisser sécher
et je reviendrai une fois. C'est ça qui s'est tari. Le papier est donc sec. Je vais
commencer par la deuxième couche. Ici. Vous pouvez peindre le
feuillage dans une teinte plus claire. Tu peux aussi peindre les arbres. Cela dépend entièrement de vous, peu
importe, car l'apparence de
la forêt ne se fera sentir
que lorsque nous fini avec la
teinte plus foncée qui est gris des
pins ou lorsque nous mélangé le vert sève
avec le gris de Payne Ils sont donc tous encore
en phase de développement. Maintenant, je peins quelques arbres en utilisant une couleur vert sève clair. Je vais également dessiner
au premier plan. Nous pourrons y ajouter plus de
détails ultérieurement. Maintenant. Je prends mon pinceau gréeur
et je vais commencer les petits
coups de pinceau que nous
avons pratiqués auparavant
pour peindre le feuillage Attention, ce n'
est que la deuxième couche. La couleur
n'est donc pas encore plus foncée. Nous allons devoir
peindre une autre couche plus tard avec du gris pin J'en ai fini avec la deuxième couche et je vais garder les
pieds au sec plus tard. Nous allons passer à
la dernière couche. Mon papier est en train de le sécher. Je prends des pins gris et le même pinceau,
le pinceau Rigger Et je vais
commencer à peindre les arbres
les plus foncés et plus
tard les feuillages plus foncés. Un conseil important que je peux vous
donner ici est
que vous devez utiliser un certain temps entre
les couches et
laisser sécher le papier car si vous peignez simplement sur un papier humide ou
même humide, ces couches ne paraîtront pas
distinctes les unes des autres. C'est-à-dire que nous
peignons la première couche avec du vert sève. Et la deuxième couche, nous
peignons avec une couleur un
peu plus foncée. Et si le papier est mouillé, ces deux couleurs se
mélangeront et vous ne
verrez aucune différence. J'en ai fini avec les arbres. Je vais maintenant peindre le feuillage
avec la couleur plus foncée. Assurez-vous qu'ils sont juste tranchants. Nous avons presque terminé. Je vais juste ajouter quelques petits détails supplémentaires
avec du gris pin Rendez le premier plan
un peu plus sombre. En utilisant la même couleur gris
pin. Oubliez d'éclabousser de la peinture. C'est ma technique préférée. C'est tout pour les techniques
et la séance d'entraînement. Donc, avant de nous lancer dans
le projet de classe, assurez-vous de pratiquer ces
folios, ces coups de pinceau Ah oui, j'ai oublié
de vous montrer. Tu n'as pas de brosse de levage. Vous pouvez également peindre les structures du
feuillage avec le petit pinceau
rond normal. Laisse-moi te montrer. Voici donc mon pinceau numéro six
en velours noir argenté. Je prends la
peinture et je vais
juste jouer un
peu avec mon pinceau , puis ajouter des arêtes vives. Alors on y va. Nous avons
la structure Poly-A Alors oui, j'espère que vous êtes prêts à
commencer le projet de classe. Je le suis. Et je vais vous
voir dans la prochaine vidéo où nous
commencerons par la première couche
5. Projet de cours - Première couche: Commençons
notre projet de classe. La première étape consiste
à mouiller le papier. Pour cela, je prends mon pinceau de
hockey et je vais mouiller le papier
uniformément avec de l'eau propre. Maintenant je vais
prendre mon pinceau rond. Il s'agit d'un velours noir argenté. Numéro 14. Je vais prendre
de la sève verte. Je vais y mélanger un
peu de Payne's Grey. Mais la plupart du temps, nous allons utiliser la teinte verte plus claire ici. Commençons par
les bords et nous
allons garder la
partie centrale un peu plus légère. De cette façon, nous pouvons également montrer la
lumière dans la forêt. Si vous faites en sorte que la partie
centrale soit plus claire, vous verrez à la
fin de ce paysage Sans ajouter de peinture
supplémentaire ici, nous allons simplement mélanger
ces deux parties. Ainsi, vous pouvez voir que la partie
centrale est plus claire et vous assurer de suivre les étapes alors que votre
papier est encore humide. Je vais peindre le
premier plan tout de suite. Et je travaillerai là-dessus en
détail pour plus de détails plus tard. Alors que le papier est encore
humide avec le même pinceau, je vais ajouter
quelques coups de pinceau aléatoires Comme vous pouvez le voir ici. Cela donne l'illusion
d'un feuillage. Faites attention à cette étape. Comme c'est une
partie facile, il est naturel de
s'ennuyer avec les traits. Nous allons donc devoir peindre
le feuillage à l'étape
suivante de toute façon. Alors oui, restez simple. Je vais pulvériser de la
peinture verte alors que le papier est encore humide C'est sur cela que nous allons
terminer cette vidéo. Dans la vidéo suivante, c'
est-à-dire la deuxième couche, nous allons peindre le
feuillage en utilisant les
coups de pinceau que nous avons
pratiqués dans la vidéo précédente. Alors oui, c'est une partie
importante. Et ne conservez ce papier pour dessiner qu'une fois que votre papier
est complètement sec. Allez-y avec la deuxième couche. Je vais donc
vous voir dans la prochaine vidéo.
6. Projet de cours - Deuxième couche: Commençons donc par
la deuxième couche. C'est là que l'on s'amuse. Vérifiez d'abord si le
papier est uniquement séché, puis vous pouvez passer
à la deuxième couche Je prends donc les couleurs. D'abord. Je vais mélanger du vert sève avec du gris de pin et je vais
obtenir une teinte de vert plus foncé J'utilise également ma brosse Rigger. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser n'importe quel
pinceau rond que vous possédez. Assurez-vous qu'il s'agit d'un pinceau plus petit. OK, je suis un peu nerveux. Mais commençons. Faites
ces grosses taches avec la peinture et
assurez-vous que les bords sont plus nets Cela donne la forme de feuilles
accrochées au feuillage. J'espère donc que vous avez pratiqué la technique que je vous ai enseignée dans la vidéo sur
les techniques. Et j'espère que vous vous êtes également entraînés avec moi lors
de la séance d'entraînement. Ce ne serait donc pas
trop intimidant, surtout si vous
êtes débutant Je peins donc ces structures
en toute confiance ici parce que je me
suis en toute confiance ici parce que je me entraînée une tonne
de fois auparavant, en particulier pour mon paysage d'automne, que vous avez peut-être vu lors de
mon cours précédent. J'ai également utilisé une
technique similaire pour cela. J'ai donc une petite
idée de la façon de procéder. Mais si vous êtes débutant
ou si vous
débutez cette technique,
veuillez vous entraîner. Si votre première tentative
ne donne pas de résultats, c'est bon aussi Je ne veux juste pas que vous vous stressiez avec
cette nouvelle technique. Comme vous pouvez le voir, j'ajoute
le feuillage étape par étape. Et je n'essaie pas
de peindre les arbres. Ajoutez simplement parce que je
veux définir l'arrière-plan. Je veux le régler parfaitement. Comme vous pouvez le constater, je peins ces feuilles
avec soin et netteté. Il ne doit
jamais y avoir de bords arrondis obstrués
pour ce feuillage. C'est très important. Maintenant, de ce côté, nous allons répéter le même
processus d'ajout de feuillage. Une fois que vous commencez à peindre
le feuillage de cette façon, le processus devient très addictif. Et il est également plus facile d'en
faire trop. Et c'est parfaitement normal d'aller trop loin avec ce pull Ils sont magnifiques. C'est comme si vous étiez dans une
situation de plus en plus
joyeuse, vous pouviez peindre
autant d'arêtes vives que possible Puisque nous peignons avec
un vert plus clair. Dans la vidéo suivante, nous allons peindre avec une teinte
plus foncée, du gris pin Nous
allons donc voir la forme
de la forêt. D'ici là. Je trouve que ce fond
est parfait. Nous pouvons donc passer
à la dernière couche. Et je vais vous faire part de
la douleur. Et c'est tout. Je vais
vous voir dans la prochaine vidéo.
7. Projet de cours - Couche finale: Nous sommes donc en train de peindre la
dernière couche de cette vidéo, nous allons
commencer par peindre les arbres. Et pour cela, je vais utiliser un mélange de vert sève
et de gris Payne Et j'utilise mon pinceau numéro
six en velours
noir argenté , le plus petit. Nous allons peindre
quelques troncs d'arbres et nous n'allons
peindre aucune branche, juste quelques lignes Vous pouvez peindre des troncs d'arbres très
détaillés ici si vous le souhaitez Comme ce projet de classe
est très convivial pour les débutants, j'ai pensé que je
resterais simple. Hé, n'
hésitez pas à tourner votre papier vers
votre côté dominant. Comme vous pouvez le voir, je vais
faire pivoter ce papier pour que mes arbres
soient bien peints. Je pense donc que c'est
tout pour les arbres. Nous allons maintenant peindre le
feuillage avec des pins gris. Comme je l'ai dit, c'est
ma partie préférée. Je vais peindre le feuillage
foncé. C'est-à-dire du feuillage gris de pin uniquement sur les bords de chaque
côté du papier Je vais
commencer par ma gauche. Maintenant. J'ai peint le
feuillage à l'aide de ce pinceau, trois fois
je crois, pour la séance d'entraînement
et pour l'arrière-plan. Et c'est la troisième fois. Je peux donc déjà sentir que le processus devient de
plus en plus facile. J'espère que vous
n'aurez aucune difficulté à peindre ces
feuillages au pinceau. Et je pense que vous, la plupart d'entre vous n'
aurez pas
ce genre de pinceau
rigoureux Comme je l'ai dit lors des séances d'
entraînement, il est parfaitement normal de
peindre avec un pinceau rond Assurez-vous qu'il est petit. Au début, ce sera
difficile, mais au fur et à mesure que vous
progresserez dans le paysage, je suis sûr que ce sera plus facile. Et c'est tout. Je vais peindre quelques détails supplémentaires,
comme un tout petit
tronc d'arbre avec le gris de Payne Juste quelques détails aléatoires. Il est très facile de
peindre ces fines branches. C'est presque comme une thérapie. Je vais assombrir le
premier plan avec les pins gris parce que comme cela semble très
terne, je veux que le premier plan soit également un
point parce que comme cela semble très
terne, je veux que le premier plan soit également un
point fort. C'est ça. Pour le projet de classe d'aujourd'hui, je vais aborder quelques
points supplémentaires sur la technique et ses utilisations pour vos
futurs paysages dans la prochaine vidéo,
ne la manquez pas. Et vous pouvez retirer le ruban adhésif une fois que le papier
est complètement sec. Alors oui.
À bientôt dans la vidéo suivante.
8. Merci !: À la fin du cours, j'espère que vous avez aimé peindre ce magnifique
projet de classe avec moi. Classe donc très petite et
très facile. Nous avons appris une nouvelle
technique pour peindre un feuillage et peindre un paysage
forestier avec ce feuillage. Utilisez simplement un pinceau et un pinceau pour
vos projets futurs au cas où vous décideriez d'opter pour le gars qui utilise la technique
que j'ai enseignée aujourd'hui Si vous n'avez pas ce pinceau, vous pouvez utiliser un petit pinceau
rond alternatif, comme je l'ai enseigné
en classe. Et ma seule suggestion
serait d'utiliser du papier 100 % coton. couleurs se
mélangent très facilement si vous utilisez du papier
100 % coton. Et c'est l'une des suggestions
que je voulais faire. C'est l'automne que nous avons
peint et ce
paysage forestier que nous avons peint en utilisant
cette technique de pinceau Vous pouvez également utiliser cette technique dans vos futurs projets. Supposons que vous puissiez peindre un
paysage d'automne comme sur la photo, comme sur les photos que
je montre ici, il va de même pour nos
paysages d'hiver. Vous pouvez consulter les exemples que je
montre ici. Tout ce dont vous avez besoin est un changement
de palette de couleurs. Donc les rouges, les oranges et les
violets pour l'automne. Des couleurs ternes et sourdes. Pour les paysages d'hiver, mon choix pour le paysage
hivernal se porte généralement sur les pins, le gris et l'indigo Je montre également certaines des
couleurs ici. Si vous avez des doutes concernant le cours ou les fournitures artistiques, vous pouvez les poser dans la section de
discussion ci-dessous. Alors je vais vous voir
dans mon prochain cours. Merci beaucoup de vous
joindre à moi aujourd'hui.
Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist I Creative Entrepreneur
