Florence à l'aquarelle : un exercice pour se lasser | Nadine Dudek | Skillshare

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Florence à l'aquarelle : un exercice pour se lasser

teacher avatar Nadine Dudek, Professional Watercolour Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:21

    • 2.

      Matériaux

      2:24

    • 3.

      Restez simple

      1:18

    • 4.

      Premier lavis

      3:55

    • 5.

      Commencer la ligne de toit

      7:07

    • 6.

      Renforcer l'avant-plan

      7:04

    • 7.

      Ombres de points focaux

      8:01

    • 8.

      Un dernier mot

      0:31

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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apprenants

11

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous allez peindre une version épurée du Duomo de Florence

Les objectifs de cet exercice sont les suivants

  • Gardez le point focal simple 
  • utiliser la variation des traits de pinceau pour créer un entourage abstrait 
  • Utilisez des ombres bien placées pour rapprocher l'œuvre et libérer la lumière.

Cette leçon est destinée à vous permettre de jouer et de simplement apprécier le processus. Il se veut libre et sinueux, pas besoin de se laisser prendre dans les détails. Laissez la peinture faire le travail pour vous.

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Teacher Profile Image

Nadine Dudek

Professional Watercolour Artist

Top Teacher

Hi, I'm Nadine,

I'm an Australian watercolour artist with a particular interest in wildlife art. I love the spontaneity of watercolour and the wonderful effects that can be achieved with very little input. I strive to keep my paintings loose and love the challenge of drawing the viewer into the work through a well placed shadow or detail.

For me, the quicker the painting and the fewer the strokes the better the result. I endeavour to teach my students to relax and remember - it's just a piece of paper.

To see more of my work head over to my website or find me on instagram, YouTube and facebook


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Level: Intermediate

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Transcription

1. Introduction: Je suis parfois tellement prise à essayer de tout faire correctement je dois me rappeler que peinture est en fait censée être amusante. Bonjour, je m'appelle Nadine. Je suis aquarelliste de Melbourne, en Australie Maintenant, l'une des choses qui m'attire vers l' aquarelle, c'est que vous pouvez obtenir toutes sortes d' effets et de motifs intéressants sans avoir à faire de gros efforts Bien entendu, si vous laissez la peinture faire le travail à votre place, j'aime relever le défi de décider quelle quantité vous devez peindre pour transmettre un sujet et dans quelle mesure je peux laisser tomber les marques abstraites et les absurdités. Aujourd'hui, je voudrais vous présenter un exercice dans lequel nous n' avons qu'à prêter attention au point central et nous laisserons le reste à un mélange aléatoire de traits aléatoires C'est une façon vraiment libératrice de peindre et une bonne façon de se rappeler qu'il n'est pas nécessaire de peindre chaque détail, chaque bâtiment, chaque arbuste Vous pouvez simplement suggérer. Ce que nous allons faire aujourd'hui, c'est passer revue le matériel pour le cours et nous allons parcourir le croquis. Et je vais vous demander de faire en sorte que cela reste vraiment minimal. Ensuite, nous parcourons étape par étape ce qui ressemblera probablement à une peinture assez chaotique. Mais je veux que vous vous souveniez de ne pas jouer du violon, de vous permettre de jouer, de vous asseoir et de laisser sécher la peinture avant décider s'il faut ajouter ou changer quelque chose Il conduit toujours différemment. Il faut donc être patient. Tu as du mal. Le combat est réel. Commençons donc. 2. Matériaux: OK. Nous allons donc d'abord passer en revue le matériel de ce cours. La photo de référence de cette peinture se trouve sur Pixabay et vous pouvez la télécharger sur le site Skillshare Maintenant, je peins sur papier archers col press de 300 grammes et je peins sur une planche Aujourd'hui, je vais le coller avec du ruban adhésif. J'ai toujours mon ruban adhésif. N'utilisez pas ce masquage, utilisez simplement du ruban adhésif ordinaire maintenir en place Tout simplement parce que pour celui-ci, la plupart du temps, toute la page sera mouillée et vous aurez des boucles. Je ne préétire pas, j'ai tendance à aplatir. Si j'aime la peinture par la suite, vous aurez besoin d'une gomme ordinaire et d'un En termes de peintures, vous n'avez plus besoin d'utiliser ce que j'utilise ici. C'est en fait un bon exercice pour déterminer quelles combinaisons de couleurs vont bien ensemble et vous pouvez simplement utiliser vos favoris pour moi. J'utilise dans le ciel, j'ai Daniel Smith, lavande qui vient dans le vent. Jaune Newton. OK, les bâtiments ou la ligne de toit ici et ces tours. J'ai du vent, Newton, Bert Sienna, et j'utilise aussi du Daniel Smith, Van **** Brown Les vraies marques de pinceau que j' ai ici sont celles de Daniel Smith, indigo, que je trouve vraiment bonnes pour mes tons foncés Vous pouvez utiliser de l' ombre brûlée avec French Ultra ou mélanger ce que vous voulez dans votre palette si vous n'avez pas d'indigo, mais c'est une bonne idée d'avoir un nouveau kit et en fait, la marque compte, différentes marques seront plus bleues. Je trouve que Daniel Smith est vraiment très sombre. J'utilise également, au premier plan, des pinceaux rouges Daniel Smith Croon et Daniel Smith Py J'en utilise quelques-uns aujourd'hui pour me permettre de saisir facilement les différents coups de pinceau. Je suis en train de laver mes plats, certaines de ces lignes de toit avec ma plus grande brosse plate ici Et j'ai les détails des sous-documents sur le site Skillshare J'ai un petit pinceau plat parce qu'il me fait bien trembler. Certaines de ces lignes de toit plus fines, puis quelques petites lignes synthétiques rondes Ce pinceau forme ici les jolies marques de fenêtre que vous pouvez voir ici. Et c'est également idéal pour monter sur le toit incurvé. Ce petit a toutes ces petites marques. À part cela, nous aurons juste besoin d'une palette, d'un pot d'eau et de quelques mouchoirs. Je pense que nous sommes prêts à peindre. 3. Faire un croquis reste simple: OK, nous allons donc passer en revue le croquis de celui-ci. En fait, je l'ai esquissée un peu plus petite que l'image de référence que j'ai ici. C'est bon. Ce que je veux que tu fasses, c'est que tu choisisses ce qui est important dans cette image. Je ne suis pas rapide sur les collines, ni avec toutes ces petites lignes de toit détaillées à l'arrière. Je veux réfléchir à mon point central. Là où je veux regarder, c'est le dôme et la lumière sur ces bâtiments à l'avant. J'ai besoin de la tour ici, et probablement de ces deux petites tours aussi. Je n'ai fait que les esquisser grossièrement. Moi, je ne suis pas venue mettre tous les détails sur le toit et tous les petits détails qui s'y trouvent. Je veux juste me faire une idée de l'endroit où ils se trouvent. J'ai pris quelques libertés dans les bâtiments à l'avant. Ces lignes de toit sont assez compliquées. Je n'en ai pas besoin. Je ne suis que des formes très basiques ici et je ne me laisse pas emporter par les détails. Maintenant, si vous ne voulez vraiment pas le dessiner vous-même, j'ai créé un petit modèle que vous pouvez télécharger sur le site Skillshare Mais vous allez voir que je n'y ai pas vraiment investi grand-chose. Je fais en sorte que les choses soient très simples. Vous pouvez aller aussi loin que vous le souhaitez de chaque côté ici. C'était juste un papier au format papier que j'avais traîné. OK. Je pense que nous allons passer directement au tableau. 4. Premier lavis: OK. Maintenant, je vais faire monter ma planche légèrement en biais. Je vais commencer par le ciel. Maintenant, je vais commencer par de la lavande Daniel Smith, juste parce que j'aime ça. Et nous allons déplacer le tableau à travers la plupart de ces bâtiments jusqu' le tableau à travers la plupart à ce qu'il y ait un aka jaune , puis nous arriverons probablement à un peu de quina en bas C'est bon. Je vais commencer par mon pinceau plat. Je vais juste prendre un peu d' eau et faire une montre plate, mouillant d'abord le haut de la page, juste par-dessus le ruban adhésif Ensuite, une fois que ce sera bien mouillé, je vais ramasser un peu de lavande pour commencer par du lait et passer à cette page humide. Et il suffit de le faire glisser. Ramassez un peu plus de peinture qui passe par le haut de la flèche du dôme Maintenant que je viens ici, j'utilise juste de l'eau potable ici. Je suis en train de tailler un peu autour de ce dôme de temps en temps, puis je vais passer à du jaune Aca, du jaune Vous pouvez en fait obtenir de la peinture neuve, puis directement à travers ces petites tours descendre de l' autre côté. Maintenant, je vais rester à l' écart de la cathédrale, rester à l'abri de la lumière, mais je vais peindre de ce côté et à travers cette tour. Je pars d'où je sais que je veux continuer à parler de ce bâtiment, je sais que je veux faire la lumière sur ce bâtiment. Cette partie est encore belle et humide. En bas de page, la page en bas est sèche. J'ai un gros livre blanc là-bas. Je vais juste prendre un peu de jaune et le faire glisser jusqu'à la fin. J'allais laisser ça, je vais redescendre en dessous maintenant pour passer à du violet acrodone Une petite quantité suffit, alors n'en mettez pas trop sur votre pinceau. Et je vais juste le faire glisser vers le bas de la page. J'essaie toujours de rester à l'écart de la lumière par là. Maintenant, tant que c'est encore le cas, je veux que ce soit assez abstrait, compte tenu de la taille du bas. Il y a beaucoup d'eau dans la page pour faire quelques marques avec mon pinceau, avec maintenant de la peinture plus crémeuse J'enfonce mon pinceau dans mon Acto Violet. Je vais juste peindre quelques marques. Je change la façon dont je tiens mon pinceau, donc je passe à l' horizontale, à la verticale. J' y ai séparé mon pinceau. Mais cela me donne une belle variation dans les traits. Allez de ce côté, je ne réfléchis pas, je mets juste quelques points au hasard juste pour commencer à accumuler. Je suppose qu'il y a presque un peu de texture ici. Tournez mon pinceau sur le côté, peut-être un peu de ce côté. Je pense vraiment à mettre le tableau entre crochets, mais en l'éclaircissant ici, en faisant des allers-retours Et dès que vous commencez à vous demander, oh, où dois-je aller ensuite, il est temps de sortir et de laisser les choses sécher. Je dois donc dire que c'est ma première montre. Je vais en sortir et le faire sécher complètement pendant 10 bonnes minutes. 5. Commencer la ligne de toit: OK, cela fait environ 10 minutes et je suis complètement sec maintenant. Maintenant, je vais entrer et peindre avec Sienne brûlée avec mon synthétique rond Je vais prendre de la peinture crémeuse et laiteuse , ma Sienne brûlée Et je vais d'abord entrer dans cette partie centrale du dôme. Et je vais juste le peindre grossièrement d'abord. Crache dedans, prends un peu plus de peinture. Passez de l'autre côté. Je laisse un petit espace entre ces deux parties du toit. Ensuite, je vais laver mon pinceau, enlever l'excédent de peinture et éclaircir de ce côté. Cela finira par être mon côté obscur, en gardant la lumière là. OK. Je vais laver à nouveau mon pinceau et je vais juste faire glisser la peinture un peu sur le dessus du dôme. OK, je dois peindre cette ligne de toit, dans la Sienne brûlée Je vais prendre un autre petit pinceau plat qui se trouve avoir la bonne forme. Prenez de la sienne brûlée laiteuse à crémeuse. Il suffit d'aller tout droit et de peindre cette ligne de toit qui était très droite. C'est bon. Peignez cette ligne de toit. Maintenant, tant que j'ai ce pinceau, je vais aller contourner quelques petites lignes de toit avec le lit. Même consistance de peinture. Je vais y mettre un peu de Van ****, ne voulais pas dire que c'est bon. Il y a un petit dôme de ce côté. Il y a une petite ligne de toit ici quand je le fais, en l' enfonçant Et puis je me donne quelques petits coups de pinceau encore quelques petits coups de pinceau avec l'idée que je ne veux pas que ce soit vraiment bien rangé Personne, je ne vais peindre ce toit. Dans celui-ci, il y a tout le toit. Et puis j'ai aussi ce petit côté , avec mon pinceau sur le côté. Je peux peindre ce petit bout dedans. Alors je pourrai faire en sorte que la ligne de toit soit un peu propre. Et c'est un petit peu que j'ai oublié mon crayon dessus. C'est bon. C'est bon. Ensuite, il y a aussi cette ligne de toit quelque part ici. Encore une fois, je suis vraiment un peu désordonné. Sans trop réfléchir, peut-être en installant cette ligne de toit peut-être Je vais juste marcher, maintenant je vais perdre celui-ci ici aussi. Alors, je fais sauter celui-ci aussi. OK. Maintenant, je vais me balader, quelques traits secs, à la verticale, à l'horizontale Il y a des choses qui se passent de part et d'autre. Je n'y ai pas beaucoup réfléchi. J'ai juste besoin de quelques pièces. Maintenant, je vais y jeter un œil. Ils sont peut-être jaunes, en fait, je pense que je vais opter pour ça. Je pense que je vais prendre un peu de poids. Vandyke, j'ai du Vandyke Brown dans mon pote ici. C'est vraiment du lait. Je vais juste faire un coup vers le bas. Tournez mon pinceau sur le côté et insérez des bêtises en haut. Je ne viens pas ici pour faire la même chose, Milky. Et maintenant j'ai cette flèche ici. Encore une fois, en tournant mon pinceau sur le côté et faisant sauter dans un plus gros pinceau de ce côté Milky Van ****, ce premier bout de la tour, puis celui-ci est un peu plus grand que tout le long du chemin. Et je n'ai pas besoin de trouver exactement la bonne forme, cela n'a pas vraiment d'importance. Il y a un bout de triangle là-haut, tu peux l'agrandir un peu. Quelques petits bouts de turité. Ensuite, j'ai ce bâtiment en dessous que je vais également garder dans le vandyke Pour celui-ci, je vais le trouver directement. Vous n'avez pas eu beaucoup de bandes, peignez peut-être ça tout le long et ensuite cette partie devient plus foncée Je vais y mettre un peu plus de peinture, puis je vais suggérer ces petites tourelles accrochées au mur J'ai donc mon pinceau sur le côté et je ne fais que le passer. Faites glisser quelques marques vers le bas pendant que j'y suis. Bien que ce soit humide, je vais maintenant prendre un tout petit pinceau. Maintenant, ce que je vais faire, c'est prendre une camionnette très épaisse ****, juste quelques lignes au centre de celles-ci. Alors qu'ils sont encore un peu plus bas. Ma peinture est très épaisse maintenant. Nous devrons peut-être les reformuler plus tard, mais je voudrais juste commencer par quelques points Et je ne m' inquiète pas du fait que vous puissiez voir à travers les clochers, mais cela ne me dérange pas trop , car encore une fois, c'est la suggestion C'est bon. Avant de vous laisser arrêter, je vais en avoir beaucoup, je vais ouvrir ces petites fenêtres ici. Je vais utiliser pour cela mon pinceau rond. Je vais acheter de l'indigo. Je vais peindre mes mouchoirs pour ne pas être trop mouillée. Je vais le dire, ma main est assez plate. J'utilise le bout du pinceau pour insérer ces formes. Il suffit de m'orienter et je vais me donner, je vais prendre un peu d'inclinaison maintenant Au lieu de cela, c'est un peu plat et je vais faire une suggestion de ces petites fenêtres rondes qui se trouvent également ici. Je ne les ai pas vraiment mis au bon endroit, mais c'est bon. Donc, celui-ci aurait probablement dû être terminé un moment. Ça n'a pas d'importance. Ils sont là maintenant. OK. Maintenant, comme nous avons fait un peu de flaque d'eau là-dedans, je vais le laisser sécher complètement à nouveau, ce qui prendra probablement 5 minutes s'il je vais le laisser sécher complètement à nouveau, ce qui ne fait pas très humide, puis nous allons entrer et commencer à ajouter un peu plus de choses au premier plan 6. Renforcer l'avant-plan: OK, ce que nous allons faire maintenant, c'est ajouter quelques zones sombres en bas de page Et utilisez la page humide pour y mettre quelques marques abstraites supplémentaires. Je vais donc utiliser mon gros pinceau plat maintenant et créer une grosse flaque d'indigo Je vais recommencer de ce côté, je vais revenir à ma page sèche. Cela fait environ 5 minutes maintenant. Je vais découper cette forme. Et au fur et à mesure, je le fais glisser pour descendre au bas de la page, pour en récupérer un peu plus Maintenant, je veux garder la lumière dans ce bâtiment, mais en fait, ce que je veux faire, c'est créer une ombre. Je vais voir en diagonale qu' il n'y avait pas assez de pluie Je vais laisser la lumière à travers bâtiment qui traverse ce toit et laisser la lumière ici. Mais peignez un peu de ce côté. Cela libère de la lumière ici en faisant entrer le noir et en particulier en faisant entrer la diagonale et un peu plus de peinture par ici, peut-être en laissant quelques lumières pendant que je traverse cette zone Continuez à ne pas ramasser assez de peinture. Nous y voilà. Maintenant, même si tout est mouillé, ça va complètement se couper. Je suis à peu près en bas de cette moitié de page. Maintenant, je vais prendre mon pinceau rond de taille moyenne. Je vais aller chercher maintenant un pli ici. Il s'agit d'un placement aléatoire de marques dans l'endroit. Je vais commencer par mon pinceau. Je suis assez plat en traînant quelques marques. Ensuite, je vais incliner ma main sur le côté et me donner quelques lignes verticales Quelques lignes horizontales, me déplaçant simplement d'un côté à l'autre pour ne pas rester trop longtemps au même endroit sur la page sèche qui s'y trouve Maintenant, j'ai besoin de ce rouge pour un peu plus haut. Maintenant, mon pinceau est assez sec. Maintenant, je vais tourner ma main sur le côté et mettre quelques marques sur cette page sèche. Ils seront aussi un peu plus fins là-haut de ce côté. Parce que je veux que tout le monde se parle d'un côté à l'autre. accord ? Cela n'a pas à avoir de sens. Ce ne sont que des marques. Nous allons faire la même chose maintenant avec un peu plus de violet quinique. J'ai ramassé de la peinture très épaisse. Mon pinceau est plus sec que ma page, mais il y a encore de l'eau dans la page Je vais donc encore faire peu de mouvement en marchant d'un côté à l'autre, en accumulant simplement des marques aléatoires sur mes pages sèches. C'est un peu lourd ici. Je vais juste sécher mon pinceau et lisser un peu ce bout. OK, alors je vais faire la même chose maintenant avec un peu d'indigo, de l'indigo crémeux. Je veux que l' indigo reste un peu plus bas là où je saigne vraiment Je ne veux pas mettre trop de noir en haut, varier mes marques, y mettre des objets. OK, maintenant avec l'indigo, je vais laisser tout s'arranger. Je dois commencer à mettre des fléchettes qui suggèrent des fenêtres, ce truc Maintenant, je vais à nouveau prendre de la peinture très épaisse, pinceau sur le côté. Maintenant, je vais me promener à quelques endroits. Il y a ces petites fenêtres là-bas. Je n'ai pas besoin de toutes les mettre dedans, mais j'ai juste besoin de quelques petites marques qui suggèrent que j'ai beaucoup de fenêtres ouvertes. Je peux aussi peut-être venir ici parce que la peinture est assez aléatoire, l' endroit où vous les placez dépendra de ce que vous avez peint. Cela ne doit pas nécessairement correspondre à la référence, alors je vais en mettre un peu dans ce bâtiment où nous avons laissé la lumière. Je veux que ce soient toutes des suggestions. Ne pas peindre les fenêtres en tant que telles, d'accord. Ensuite, je vais faire glisser des lignes sombres sur quelques autres verticales. Je ne fais que rajouter les bêtises de la page. Et encore une fois, revenir à ce côté Je m'entraîne juste à voir les formes que vous brossez. N'y réfléchissez pas trop. Alors je vais prendre le dernier. Avant de vous laisser vous arrêter un moment, je vais passer sous la ligne de toit en dessous. Ciselez pour montrer un peu plus clairement qu'il s'agit d'une ligne de toit Et pareil ici, un peu plus sombre, sur un peu plus sombre, le toit de la cathédrale. vais peindre mes mouchoirs, sécher mon pinceau, et je vais me faire quelques marques cassées, points et tirets, et quelques petites lignes verticales, parce qu'il y a beaucoup de choses qui se passent dans cette cathédrale Mais je ne veux pas tout peindre. Je ne veux pas peindre toute la mosaïque qu'il contient. OK. Je vais en sortir, laisser sécher complètement, puis nous allons mettre de l'ombre sur la cathédrale et probablement ajouter un peu de peinture. J'ai un crayon dans ma flèche. J'ai probablement besoin d'y ajouter un peu de peinture. Potentiellement quelques ombres de chaque côté. Mais je vais laisser les choses sécher complètement et laisser les choses s'installer pour voir si nous avons besoin de plus d'affaires là-bas ou si cela suffit. Alors sortez pendant 10 minutes, puis nous reviendrons. 7. Ombres de point focal: D'accord. Je suis à nouveau sec maintenant. J'ai l'impression que j'ai probablement besoin certaines choses en bas de la page. Mais avant cela, je vais revenir et placer les ombres astronomiques sur notre point focal autour de la cathédrale. L'ombre la plus importante est celle que cette tour projette sur le bâtiment et de ce côté du dôme. Je vais donc prendre mon pinceau brun moyen. Je veux de l'indigo, de l'indigo laiteux à crémeux. Et je vais d'abord peindre l'ombre. Ça va se faire en diagonale. J'ai un peu d'eau sur mon pinceau, alors séchez-le un peu. Assurez-vous d' avoir un bon pourboire, sinon il sera difficile de faire la queue en descendant directement dans ce bâtiment. D'accord. Ensuite, nous voulons mettre l'ombre , nous pourrions même faire celui-ci ici aussi. Ce côté de la tour est donc assez sombre. Je vais juste ajouter ça. Et puis mettez probablement un peu de noir juste pour s' installer, pour que le tout ne soit pas là tout seul. Je vais juste faire glisser quelques marques. Ensuite, je vais me rendre de ce côté du dôme, toujours avec l'indigo accroché à cette forme, sur tout le côté de la cathédrale. Encore une fois, il suffit de faire glisser quelques lignes avec mon pinceau un peu sec , d'en faire passer un peu de cette façon. J'ai probablement besoin de quelques petites marques là-dedans. Maintenant, si vous ne faites pas assez sombre lors du premier lavage, c'est bon, vous pourrez y retourner plus tard. Il vaut mieux ajouter à nouveau que de tripoter du violon à ce stade et de gâcher le linge. Assurez-vous simplement que vos verticales sont réellement verticales OK, je vais juste en ajouter un peu plus. Maintenant, il y a aussi des ombres de la taille de celles-ci. Je vais juste prendre mon pinceau et ajouter une touche trop épaisse. Je ne peux vraiment rien y faire maintenant. J'ai juste bleui le côté. D'accord. Encore une fois, juste quelques points pour régler le problème et, de ce côté du bâtiment, faites attention, car je suis prête à ne pas mettre votre main dedans. J'essaie donc de mettre un peu d'obscurité sur le côté de cette tour. Ça n'a pas besoin d'être très chouette. J'ai une ligne de crayon à laquelle je vais devoir faire face. Je pense donc que je vais prendre de l'indigo. Ce n'est pas tout à fait vertical. Il suffit de redresser ça parce que j'ai trop de lignes d'inclinaison Je peux les avoir un peu ici, mais dans les parties où c'est un point central, s'ils penchent, cela peut sembler un peu étrange. Maintenant, je veux aussi une teinte un peu plus foncée. Grâce à certaines d'entre elles, je vais mettre moins d' eau sur mon indigo sur mon pinceau, puis à nouveau sur ma page. Je veux encore quelques lignes, quelques lignes plus fortes à travers le dôme parce que c'est là que je veux que tu regardes. J'ai besoin de quelques marques de poinçonnage là-dedans. Je pourrais renforcer juste quelques fenêtres, probablement une petite fenêtre là-dedans. Ils ont un peu disparu, je vais donc les reformuler. J'essaie juste de susciter l' intérêt pour cette partie. Je vais le laisser sécher dans une seconde, mais je voudrais juste ajouter un petit quelque chose au sommet de la cathédrale. Je vais utiliser le jaune ici. Jaune laiteux Je ne vais pas trop m'inquiéter si ce n'est que j'ai besoin d'un peu de peinture ici. En fait, va chercher de la peinture. Je suis trop laiteux parce que j'ai un peu le crayon là. Difficile à voir, mais je le vois vraiment. J'ai juste peint par-dessus cette ligne au crayon pour me donner quelques bêtises dans la flèche. Je vais utiliser une touche d'ocre jaune pour ajouter quelques parties de cette cathédrale Ensuite, je vais y toucher mon mouchoir. J'y vais un peu, il se passe des choses là-dedans. Un peu de chaleur sans vraiment avoir à peindre quoi que ce soit. Maintenant, j'ai besoin d'un peu plus de choses ici. Je vais le mouiller. Humide, ne trempe pas. Et je vais juste reformuler quelques marques violettes, ma reine violette, juste pour y faire ressortir un peu trop d'espace Et puis une touche de mon rouge. Encore une fois, je ne fais que varier la façon dont je tiens le pinceau, en le faisant glisser C'est probablement pour moi quand je m'assois. Je veux que mon œil marche dans cette direction, qu'il s'adoucisse de ce côté. Mais j'ai une couleur et un motif assez forts dans ce coin inférieur. D'accord. Maintenant, je n'aime pas qui attire mon attention, c'est cette lumière que j'ai ici où je n'ai pas peint correctement la ligne de mon toit. Je vais donc prendre un peu d'indigo et ranger parce que ça m'embête s'agissait d'un mélange de peinture sur page sèche, elle est sèche là-haut, puis d'adoucir cette ligne parce qu'elle ne suit pas le haut du toit. C'est pour ça que ça m'embête. Nous avons tous des choses différentes qui nous ennuient. D'accord ? Je vais probablement me donner un peu plus d'obscurité juste pour redresser le bâtiment juste à suggérer que c'est le devant du bâtiment et que c'est le côté du D'accord. La seule autre chose que je regarde, c'est que ces marques rouges ne me dérangent pas, mais je veux probablement qu'elles ne soient pas trop hautes comme ça. Donc ce que je vais faire c'est prendre mon pinceau plat. Je vais juste faire passer quelques lignes horizontales supplémentaires juste pour faire marche arrière. Ces poteaux rouges, je suppose, presque et de l'autre côté. D'accord. Je retire la cassette, assois, je regarde. Je peux probablement m'en tirer en mettant un peu plus de détails ici, mais cela ne me dérange pas. C' est dans la mesure où cela a servi à vous faire remarquer. Et je ne veux pas que ce soit trop compliqué, car je peux reconnaître que c'est Florence sans avoir à y peindre tous ces détails 8. Un dernier mot: Eh bien, j'espère qu'avec cet exercice, j'ai réussi à vous convaincre qu'il n'est pas nécessaire de tout peindre. Et vous pouvez laisser une grande partie du premier plan arrière-plan prendre la forme de traits de pinceau aléatoires un peu abstraits, tout en faisant une peinture convaincante Donc, si vous êtes satisfait de votre travail à la fin, prenez une photo pour moi et téléchargez-la dans la section projet du site de partage de compétences. J'aime toujours jeter un coup d'œil et je suis toujours heureuse de fournir des commentaires. Alors merci de m'avoir rejoint.