Duckling aquarelle - humide dans humide

1. Introduction: Bonjour, je suis Dan. Merci de me rejoindre pour la classe aujourd'hui, nous allons peindre ce petit caneton. Maintenant, pour ce cours, quoi il s'agit, et il utilise des bords doux et durs. Vraiment beaucoup de mariage qui se joignent à des fibres sèches. Vous obtenez donc beaucoup de choses intéressantes sans vraiment avoir à essayer très fort. Et je pense vraiment que c'est la seule chose difficile dans ce tableau, et c'est très, très simple et je le mettrais à tous les niveaux. La seule chose à faire tourner la tête et visiter lorsque nous peignons cette partie du corps, c'est que vous devez être le peu aléatoire. Vous devez laisser des blancs dans le papier et avoir confiance que la peinture va faire quelque chose de bien pour vous. Donc, ne pas essayer de trop se raccrocher, regardant la référence et tronic sont exactement les mêmes. Il suffit d'utiliser l'eau et le pigment pour obtenir un effet intéressant. Le reste n'est que quelques petits détails, peu agités, mais rien de trop difficile. Ce que nous allons faire, c'est passer en revue les matériaux, le croquis, puis nous allons passer étape par étape avec ce tableau. Et j'espère que d'ici la fin, vous serez satisfait des résultats. 2. Fournitures: Je vais juste vous faire découvrir les matériaux que nous allons utiliser aujourd'hui. Tout d'abord, j'utilise du papier presse à froid Arches 300 grammes. Je peins sur une planche, mais je ne le tape pas sur le tableau. n'y a pas beaucoup d'eau là-dessus, donc ce n'est pas le cas, ils n'étaient pas vraiment bouclés, mais si vous frottez, tapez-le par tous les moyens, allez-y. La photo de référence que vous pouvez télécharger à partir du site Skillshare et avec la photo de référence, je n'ai inclus qu' un petit modèle. Si vous préférez l'utiliser, j' ai soulevé une petite goutte d'eau au bout du bec, est-à-dire que c'est plutôt sympa, mais c'est assez gros. Et même si c'est convaincant sur la photo, il peut être un peu difficile de le rendre convaincant sur le tableau. Par souci de simplicité, je viens de les laisser de côté. Pour esquisser. Vous n'aurez besoin que d'un crayon HB ordinaire et d'une gomme à effacer. Ensuite, j'utilise quatre pinceaux différents. J'ai ici. Petite taille synthétique deux et un double 0. Je pense que peu importe quelle marque, préférence une marque avec un bon point. Ils ont été bien utilisés, donc ils sont un peu Teddy sur les extrémités. J'utilise un mélange NIF Squirrel Tech One pour 750 pinceaux P taille, âge. C'est l'un de mes pinceaux préférés. Peu importe ce que vous utilisez, quels que soient vos pinceaux préférés, il faut juste qu'il soit d'une taille raisonnable pour ne pas devenir trop difficile. Je fais beaucoup, beaucoup de ce détail autour du visage sera avec les petits synthétiques, mais pour le corps et l'eau, il a besoin de quelque chose d' un peu plus grand. J'ai aussi, c'est en fait pour la taille du tableau et ils sont un peu trop gros. Il s'agit d'un synthétique Bret Stephens. C'est juste une jolie brosse rigide pour soulever un peu de points forts. Si vous en avez un plus petit, ce serait préférable. En fait, je l'utilise ici et c'est juste un peu, c'est un peu gros. En ce qui concerne les peintures. J'ai quelques moyens pour que tu sois Newton et si tu Daniel Smith et moi avons brûlé Sienna, ocre jaune et un peu d'ultra français. Maintenant, pour cela, les couleurs n'ont pas beaucoup d'importance. Vous pouvez les payer comme vous le souhaitez, quelles que soient vos couleurs préférées. Et je ne suis certainement pas totalement fidèle à la référence. J'utilise simplement ce que j' aime peindre pour que vous puissiez utiliser ce qui vous convient. Pour les peintures Daniel Smith, j'utilise du brun Van ****, qui a tout ce brun foncé que vous voyez, vous pouvez utiliser du bois brûlé et j'utilise aussi un peu d'indigo pour les points vraiment points. La dernière chose que j'utilise, c'est de la chaux Spectrum. Peu importe quelle marque est juste tout ce que j' utilise pour cela, elle repérera dans les yeux. Donc, si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser du blanc de porcelaine ou du blanc de titane. À part ça, je viens de prendre quelques mouchoirs, un pot d'eau et ma palette. Je pense que c'est probablement tout. Je pense que nous avons raison d'aller sur le croquis maintenant. 3. Croquis: Un bref mot sur le croquis de celui-ci. Je veux que ce soit vraiment simple. Tout ce dont j'ai besoin, c'est la forme du corps ici. Faites attention à la forme du bec et à la position de l'œil. Maintenant, je ne vais pas trop m'inquiéter de tous les rayures ici parce que je vais utiliser ma brosse mouillée et humide pour mettre ça dedans. Je vais donc me donner un peu d'indication, mais pas trop vite. Je mettrai la position de la narine quand je finirai par peindre là-dessus. Mais pour l'instant, je vais garder ça dedans. Mais je ne vais pas m'inquiéter de tous les détails de l'eau ici. Si c'est votre truc et que vous voulez le faire par tous les moyens, vous pouvez mettre tout cela dedans. Je vais juste faire une légère suggestion d'un reflet dans l'eau. Si vous ne voulez pas l'esquisser et obtenir la forme correcte, il existe un petit modèle que vous pouvez télécharger à partir de la page Matériaux. Je pense que nous sommes probablement prêts à commencer à peindre. 4. Œil et bec: Nous allons commencer tout simplement en mettant simplement un petit cercle avec une sienne brûlée pour l'œil. Ensuite, nous arriverons dans la grande propriété avec un peu d'eau de revendication synthétique française et nous aurons de la sienne brûlée fraîchement pressée dans mon puits, laitez-moi faire un laiteux laiteux pour mélange crémeux de ça. Je vais juste aller directement sur du papier sec. Maintenant, je vais peindre un peu plus petite que ma ligne de crayon juste parce qu' il est vraiment facile de l'obtenir. Vous ne cessez de devenir de plus en plus gros. Je vais donc simplement montrer mon crayon au début, juste un lavage à plat. Ensuite, je vais entrer dans le bec et faire sauter un peu de couleur. Maintenant, je pense que je vais aller avec ma prochaine taille. Toujours de petite taille synthétique. Je vais prendre, je pense un peu à l'ultra français. Vous pouvez mettre ce que vous voulez dans French Ultra, quelque chose que les gens ont habituellement. Je vais inventer des laits assez laiteux. Je ne veux pas d'un bleu très fort ici. C'est vraiment aqueux. Directement sur la page sèche. En bas, ici. Faites glisser ça autour. En bas de la longueur. J'ai peint sur ma carte Nostra, mais je peux toujours la voir. Bien que tout soit mouillé, je vais faire deux choses. Je vais juste faire sauter un petit éclair de Sienna brûlée. Je veux une peinture légèrement plus épaisse que dans le bécher en ce moment, car je ne veux pas que vous introduisiez beaucoup plus d'eau moins d'eau sur mon pinceau que sur la page. Je vais le déposer à la pointe du bec, laver ma brosse, enlever l'excès d'eau. Je vais juste m'en taquiner. Ce que je ne veux pas faire, c'est introduire beaucoup plus d' eau, car cela va pousser l' Ultra en français à l'écart. Mais même si c'est encore humide, je vais prendre un petit peu d'indigo que j'ai dans ce puits, je vais enlever mon excès d'eau de la brosse. Et je vais juste dessiner de la peinture. peu une ligne indigo alors qu'elle est encore mouillée à quelques endroits dans le bec. Je ne fais pas vraiment attention à la référence. Je sais juste que je veux un peu plus de choses sur le bec et j'y reviendrai plus tard. Je suis donc là depuis un moment. Je dois sortir, laisser sécher, puis revenir. 5. Corps: La prochaine chose que nous allons faire est de mettre le corps du reflet dans l'eau. Ça va être très humide, et je ne veux pas que tu y réfléchisses trop. Ce que nous allons faire, c'est passer en premier avec une ocre jaune irrégulière. Je vais prendre mon pinceau plus gros maintenant. Je veux inventer une jolie flaque laiteuse d'ocre jaune, sienne crue, quel que soit le cas. Je vais peindre à travers les cheveux. Ensuite, à l'arrière, ici. Au dos, en particulier, je vais laisser quelques taches de papier sec. Je vais commencer par l'arrière de la tête et passer par l'ocre jaune. Je peux toucher le bécher parce que je dessine. Je peins à travers ces zones où j'ai des rayures brunes sur le dessus de la tête, la gardant vraiment légère pour ce premier lavage, taquinant cette peinture. Maintenant, quand j'arrive à cette poitrine, cette partie du dos, ce que je veux faire ici, c'est laisser des feuilles et des blancs. Encore une fois, sans trop y penser, je pourrais commencer par le bout de la queue ici. Je fais juste glisser de la peinture à travers. Vraiment, vraiment laiteux. Et je laisse beaucoup de taches blanches. Alors que c'est encore mouillé. Et puis je vais entrer dans ma j'ai un fourgon**** brun ici. Peinture épaisse, donc peinture de consistance dentifrice ici. Maintenant, je vais entrer et y toucher au hasard, en le gardant, en gardant quelques blancs dans le papier, en laissant un mélange de mouillé et de séchage ici. Maintenant, lorsque j'arriverai au bas, je vais utiliser le bout de mon pinceau pour créer quelques clics. Je viens dans le coin. J'ai encore mouillé ici à travers la poitrine. Attention à rester à l'intérieur de mes lignes de crayon. Lavez ma brosse, enlevez l'excès d'eau, ramollissez ce peu là. Je ne suis pas encore prêt à entrer dans cette partie. Maintenant, alors que j' ai encore de l'eau ici, du pigment, je vais prendre mon pinceau, nettoyer le pinceau, peindre sous le canard sur la page. Ensuite, je vais venir. Je vais vous montrer la quantité d'eau que j'ai. J'ai attrapé la lumière. Très bien. Non, je n'ai pas d'énormes piscines d'eau que de jolies **** viennent toucher ce bord humide de la peinture. Ensuite, je vais incliner ma page. Je cherche juste à faire descendre un peu de ce pigment maintenant pour garder ma page, je vais juste mettre un tube de peinture sous ma page pour la maintenir. Maintenant, je n'ai probablement pas assez de pigment là-dedans. Alors que j' ai encore mouillé, je prends juste un peu plus fourgon**** et je vais juste le faire courir le long de ce bord. Il y a du pigment pour bouger, laver mon pinceau, le faire glisser. C'est donc mon premier point de départ où le conduit rencontre l'eau des yeux. Ce que je vais faire en fait, je pense être gentil avec vous, même si j'ai normalement déposé un centime pour moi-même, je continuerais à monter dans cette tête et à faire la même chose ici, là-haut, dans Le visage. Mais il se peut que vous respiriez une fois que vous y êtes arrivé. Ce que je vais faire, c'est que je vais laisser ça sécher. Je vais donc laisser ça pendant dix minutes. Ensuite, je reviendrai et je vais remettre un peu d'eau ici pour remouiller et ensuite refaire des points juste pour que nous obtenions ce mélange de bords doux et durs. Je vous laisserai sortir de là et asseoir pendant dix minutes , puis nous reviendrons dans la tête. 6. La tête: Je dessine ici maintenant. Je vais encore mettre mon papier gras. Ensuite, nous allons travailler dans la tête ici. Ce que je vais faire, c'est juste l' être un peu humide. Un pinceau propre marque ma taille moyenne synthétique. Et je vais faire passer de l'eau propre sur le dessus de la tête ici. À l'avant, j'ai touché le bec. Je vais faire sauter un peu d'eau. Ces rayures sur le devant des visages. Je ne fais que peindre les deux côtés avec de l'eau. Les rayures ont jeté un peu l' arrière de la tête. Et je vais juste le ruiner un peu ici. Donc, je brouille mon pinceau. Je pourrais juste apporter un peu en dessous de la. Je vais d'abord prendre Preemie Van **** pour le déposer là où je viens de mouiller. Amenez-le jusqu'au sommet de la tête. Je ne commence jamais par le crayon, le bord du crayon et je descends. J'ai tendance à commencer au milieu de la forme et à pousser vers l'extérieur. Encore une fois, juste pour que vous ne rendiez pas vos formes trop grandes. Ici, jusqu'à l'avant de la tête. Lavez mon pinceau et je vais juste faire glisser mon pinceau humide. Et je vais faire glisser un peu de pigment à travers cette sangle avant, un peu vers le bas. Maintenant, il n'y a pas vraiment de brun à l'arrière de la tête. Il va laver mes besoins et il a lavé ma brosse, enlever l'excès d'eau et le faire glisser à travers. Juste adoucissant. Adoucissement du bord. Maintenant, il y a du brun par ici. Je ne sais pas si mes pages, mais elles vont y sécher pour le moment. Je pourrais juste prendre un peu d'eau. Je vais le faire passer par l' avant de la joue ici. Ensuite, je vais prendre un peu de Van **** laiteux et toucher un peu de pigment. Il y a environ trois. Je suis toujours à la recherche de ces bords saignants là-dedans. Je regarde juste ma ligne ici. J'ai probablement besoin de cette obscurité, assez forte dans l'obscurité ici, dans le brun ici, je dois probablement l'amener un peu plus loin à l'arrière de la tête. Je vais juste laisser tomber qu'il y est encore mouillé. Je ne fais pas vraiment attention à ce que la référence me montre. Je pense juste à un peu plus. À l'arrière, là. Je suis toujours gentil, humide et humide, pas trempé, juste tampon. Maintenant, je dois renforcer le fourgon**** de chaque côté de l'œil ici. Donc maintenant dans la peinture de type dentifrice. Voyons s'il y a de l' eau là-dedans. Un peu. Si le papier est vraiment sec, lorsque vous le faites, la peinture s'assoit et vous obtiendrez un bord très net. J'essaie donc d'obtenir quelques petites lames pour le rendre un peu plus intéressant. Et si vous l'enfilez et qu'il n'a bougé nulle part, parce que vous avez séché, vous pouvez simplement obtenir un peu d'eau et la faire couler le long du bord du pigment et le laisser saigner. Je viens juste de passer par le haut et certains viennent par le haut de l'œil. Il suffit de glisser ce pigment juste vers le bas à l' avant où nous sautons, joignez la jointure à une grosse revendication, mon pinceau et je le pousse juste autour. Je ne suis pas vraiment parti, je ne suis pas passé en dessous. Je laisse les lumières sous l'œil. Maintenant, ce n'est pas assez sombre, mais il suffit de brancher leur enchère. J'ai donc probablement besoin de sortir ce dessin avec un autre calque ou un autre calque plus tard. Ce que je vais faire pendant que je veux dire ici, c'est que je vais prendre juste une petite tache d'indigo. Et je vais peindre chez l'élève. Si votre brosse est délicate comme mienne et que vous ne pouvez pas obtenir un cercle décent. Vous pouvez dans une forme minuscule comme celle-ci, il suffit d'utiliser une encre sur une fine doublure. Je dois le laisser sécher et ensuite je reviendrai construire quelques couches là-dedans. 7. Commencer les ombres: Je n'ai plus que cinq minutes. Il sèche assez rapidement quand il fait assez chaud dans mon studio, donc complètement sec. Je vais commencer par quelques sombres pour les ombres. J'imagine donc que la lumière arrive de cette façon et je vais mettre un peu d'ombre sous le menton ici. Je vais commencer par peindre avec mon plus petit synthétique avec l'eau autour de cette forme. Plus loin que je veux que la couleur monte jusqu'au bec. Je ne peins pas dans le bec juste autour de lui. Ensuite, je vais prendre un van laiteux initialement laiteux **** et je vais aussi le toucher dans un peu d'indigo. J'utilise l'indigo juste pour le rendre un peu plus sombre, bleu ou brun du bleu. Je viens sur la page humide. Lavez ma brosse, enlevez l' excédent et je vais traîner mon humide. Je ne voulais pas enlever mes existes et j'ai juste introduit beaucoup d'eau que je ne voulais pas vraiment faire. ma brosse, enlevez l'eau et faites-la glisser le bord où le pigment est en quelque sorte arrêter là juste pour adoucir ce bord. Maintenant, quand je le fais, il dilue vraiment le pigment que je vais repartir. Un peu de brun, un peu de bleu. Remettez-le et laissez-le tard. Nous devrons probablement y aller quelques fois pour atteindre la bonne force. Mais je préfèrerais construire ce point, puis continuer à travailler dur et ne pas pouvoir le retirer. Je vais juste faire glisser ça le long de la jointure. La cuisson. Vous voyez, j'ai disparu. J'y ai vraiment disparu. Je vais donc prendre un peu plus mon brun et ai juste un peu de temps pour comploter l'unité. Cela prendra quelques minutes pour sécher, donc j'ai un peu de temps pour jouer ici. Je lave ma brosse, je l'ai fait passer dessus. Je ne fais que définir le bord de mon bec. Ce n'est pas encore suffisant pour l' intérêt de ne pas violonner. Je vais sortir de ça et laisser sécher. Je vais passer un peu en dessous. Là encore, j'ai le bleu et le bec. Je pourrais introduire un peu de bleu dans l'eau. Prenez mon pinceau plus gros. Je vais faire la même chose lorsque je vais peindre la page avec de l'eau. Je vais venir. Tout était complètement sec. Peignez d'abord avec de l'eau, je vais prendre un peu de mon ultra laiteux français. Il suffit de faire glisser ça à travers. Je vais juste le laisser faire son propre truc sur les bords. Alors que c'est encore humide, un peu plus Van ****, un peu d'indigo cette fois, je pense que j'ai touché mon pinceau dans les deux douleurs de poisson. Je vais juste répéter ce bord où les oiseaux sont assis. Je prends juste un peu de pigment sur mon stylo pinceau. Pendant que je l'ai déjà fait, je vais juste le faire glisser en quelques lignes dans l'eau, sortir, laisser sécher. J'ai juste eu un peu, donc c'est à l'écoute. Quand vous dites Sortez, sortez parce que j'avais un peu de pigment juste sur le talon de ma brosse. Je vais essayer de le ranger, donc je ne veux pas le présenter une fois que j' ai mouillé ça, je ne peux pas introduire beaucoup plus d'eau car il va former chou-fleur, donc je peux continuer à la superposer et à garder le faire. Mais je veux le faire un pas à la fois. Je ne veux pas être publié là-dedans, et je voudrais peut-être renforcer cela, mais je préférerais laisser cela sortir, revenir si j'en ai besoin, je dois commencer à créer un peu plus de couleur dans le visage. Alors que tout est encore en train de sécher. Je n'ai pas à les toucher. Je peux regarder ça pour l'instant. Je vais travailler un peu l'arrière de la tête ici. Je veux un peu de Sienne brûlée ici maintenant je veux la réchauffer. Je vais donc prendre ma petite année synthétique, synthétique de taille moyenne, prendre un peu de sienne brûlée. Je suis en train de sécher ici. Je vais aller directement sur ce fourgon**** et juste peindre directement sur ce lavage dans le talon avant. Mon pinceau passe juste mon pinceau humide le long du bord. Rejoignez. Je vais faire tomber ça, je réfléchis encore et il y en aura à l'arrière de la tête. Ma brosse enlève l'excédent et le passe juste le long de ce bord. Maintenant, j' y ai fait un peu de lumière que je ne pense pas vouloir. Je vais donc prendre un fourgon**** maintenant parce que tout est mouillé. Ensuite, je vais prendre un peu sec et sec de chaque côté. Je vais prendre une sienne brûlée. Je vais juste approcher ces zones lumineuses, donc ne pas y penser. Je fais juste un peu de lavage grossier. Et si vous obtenez si ça devient trop lourd, suffit de saisir le tissu et de le tamponner parce que ça ne me dérange pas si c'est zone Apache Apache ou l' événement CAN là-bas, mais juste un peu de chaleur. J'ai besoin de plus. Je suis en train de dessiner là maintenant. Donc, même si j'ai continué avec le Van **** et l'indigo, il est très léger. Je vais le réchauffer d'abord avant d'aller sur ma deuxième ombre, j'enfile cette sienne brûlée sur cette ombre qui a disparu sur moi. Je lave ma brosse, le long de ce bord. vôtre, la mienne a disparu. Et si ce n'est pas le cas, vous pouvez simplement faire passer la sienne brûlée, sienne crue par-dessus comme nous l'avons fait sur le dessus de la tête, mais le mien, je n'avais pas assez de pigment. Toujours pas assez sombre là-dedans, mais je vais mettre un peu de fourgon****. Je vais juste m'éteindre de la lumière sur la moitié supérieure de cette sienne brûlée dans les yeux. Je ne fais que peindre un peu d' obscurité à travers le haut du bras. Je veux juste un peu moins de lumière en haut que sur le bas de l'œil. Ensuite, avant que je ne fasse quoi que ce soit de plus dans la tête, laissez-le sécher et ensuite nous entrerons dans le bec avant d'y retourner. Encore une fois, c'est encore trop faible en dessous, mais j'ai été là pour un lien bien nourri, donc je dois sortir. 8. Les petits morceaux: Il n'y a pas de moteur préféré ici, mais je vais commencer par une interdite dans le faux. Je vais encore ignorer la référence. Et je vais vraiment le rendre plus sombre en dessous. Ensuite, en haut, je vais laisser une lumière sur le haut du bec. Je vais prendre, encore une fois mon synthétique, en fait, juste un indigo laiteux. Je dessine. Je vais directement sur du papier sec. Je vais juste peindre le long de la moitié inférieure du bec. J'ai lavé mon pinceau. Je mets mon pinceau humide juste pour adoucir là où je rejoins le papier sec. Et alors qu'il est encore humide, je prends peut-être mon petit pinceau, il y a un peu meilleur pourboire. Je vais prendre de l'indigo, enlever l'excédent. Bien qu'il y ait encore un peu d' humidité dans la page. Je vais juste traîner le noir. ai trop pris. J'ai tout enlevé. Je n'ai rien sur mon pinceau maintenant. C'est ça autour. ai eu un peu aussi parce que j'ai continué, j'ai pris trop de mon pinceau. J'ai une ligne très solide là-bas. Je vais rompre ça en mettant juste une seconde une fois que je suis retourné dans l'indigo, traînant un peu plus de ce noir, lavant ma brosse, en enlevant l'excès d'eau. Il suffit de taquiner ça. Je l'ai fait un peu Smiley, mais c'est un petit caneton mignon et c'est bon. Ces coups de pied que j'ai ici donnent un peu le sourire, mais je pense que je vais probablement laisser ça. Je prends juste un peu plus d'indigo. Je veux juste un peu sombre avec les enfants qui rencontrent les plumes ici. Juste un peu plus de définition. Je ferme juste un peu bien dans un grand. Je veux le définir un peu plus. Ce que je pourrais faire ensuite, je vais mettre un peu de surbrillance à l'arrière de l'œil ici. Je vais prendre de la gouache. Je vais aller me dénuder avec mes pinceaux. Je vais aller directement dans le tube. Ce pinceau ne l'est pas, il n' a pas un très bon conseil. Donc, si vous avez un pinceau avec une belle pointe, utilisez-le plutôt. Et je vais juste toucher un petit point culminant. Maintenant, je veux être un peu plus sérieux sur ce qui se passe ici. J'ai pagayé dans notre pagaie et je ne l'ai pas tout à fait réussi. Je vais donc aller sur du papier sec. Je vais rester à l'écart de l'obscurité au bec. Je vais emporter mon fourgon**** et mon indigo sur du papier sec. Et je vais vraiment faire en ce moment, laver mon pinceau. Je suis en train d'exécuter mon ancien de brosse humide relié entre le pigment et la page sèche. Mais parce que je ne l'ai pas mouillé en premier, il devrait rester un peu plus fort. Et je vais mettre juste une touche de plus maintenant, ma marque, mon indigo et mon groupe **** juste en dessous. Laissez ce saigner. Aussi ennuyeux que cela soit de devoir le refaire tant de fois, je préférerais quand même devoir passer plusieurs couches, puis aller trop lourdement et essayer de sortir de l'obscurité pour que je ne veuille pas que ce soit plus dur. Je pense que je pense toujours que je veux encore un peu plus de force ici. Et j'ai aussi besoin de faire correspondre ma sienne brûlée à l'arrière car elle a un peu disparu. Mais la première chose que je vais faire, je vais être un peu sournois. Je vais prendre ma brosse à huile ici, assurer qu'elle est propre. Enlevez l'excès d'eau et je vais juste soulever. Vous ne pourrez peut-être pas voir tant que je n'ai pas bougé ma main. Je le fais juste le long du bord de ce brun dans la tête. Je vais soulever un peu. D'un point culminant. Juste pour le rendre un peu plus intéressant. Si ça ne me plaît pas, je peux le remplir à nouveau. Ce que je veux vraiment conserver, je veux conserver cette petite lumière que je viens de mettre ici, mais je veux en remplir une partie. Parce que ceci, parce que ce tableau est assez petit, ce pinceau est probablement un peu trop gros pour cela. habitude, je ne peins pas ce petit peu. Il est soulevé un peu plus que je ne le veux. Donc maintenant, je vais prendre un fourgon**** trop épais, qui a besoin d'un peu d'eau là-dedans. Et je vais juste ajouter un peu de couleur en pigment de probabilité et laisser le petit point culminant que je veux. Je l'amène un peu plus sombre quand il rejoint le bec. Vous pouvez pousser et tirer ici un peu sans trop entrer dans la petite lampe de poche Dr . Sat. Et pour accepter, accentuer cela, je vais prendre un van ****, juste mettre un peu de noir juste en dessous. Je vais le remplir un peu, j' y ai soulevé un peu trop. C'est vraiment juste de s'asseoir et regarder ce qui fonctionne sur votre peinture. n'est pas la référence, pas mon tableau, mais qu'est-ce qui va bien avec ce que vous avez devant vous ? Si vous avancez déjà bien, alors ne faites rien de tout ça. Vous devez décider de ce qui fonctionne et y aller. Parce que je l'ai fait, j'ai toujours l'impression revenir à ce point que même si dans les références de cette diapositive ici, je veux toujours être plus sombre là-bas, donc je vais le faire. sur du papier sec. Mon pinceau et adoucit le dos. Chaque fois que je l'ai regardé, ça ne marche tout simplement pas. Je pense que cette bande ici, je veux probablement un peu plus forte à l'avant de l'œil. Je suis donc encore une fois, sèche du papier pour rejoindre le devant du visage. Je viens de laver mon pinceau et maintenant je suis en train d'adoucir le bord. Bien que j'ai continué à sécher, je l'ai enroulé un peu avec une brosse humide. Je pense en même temps le renforcer juste et ils vont passer au-dessus du sommet. Lavez ma brosse, ramollissez-la dans la laveuse en dessous. Un dernier tour. L'obscurité sous le menton sur du papier sec. Juste avec le fourgon**** en lavant ma brosse et en lissant le bord. C'est la partie la plus agaçante de tout le tableau. Pendant que je fais des petites choses gênantes, je vais juste faire ressortir ce point pour la narine. Je vais donc choisir le Van **** ou l' indigo ou un peu les deux avec mon petit produit synthétique. Et je vais juste repérer que je vais juste nettoyer mon pinceau. J'ai juste enlevé un peu de lumière dans ces bouts avant, donc il est plus sombre en haut, enlevé un peu de peinture sur les bouts avant. Vous avez donc un peu de variation de tonalité. Et ce que cela me dit aussi, c'est que ce n'est pas assez sombre. Ce noir que je dois faire correspondre à un noir le long du bec ici. Un peu d'équilibre entre eux. Je vais donc encore une fois sur du papier sec et je reprends l'obscurité là où j'étais auparavant. Juste pour qu'il parle en quelque sorte à l'obscurité qui se trouve dans la narine. Je pense. J'ai probablement besoin d'un peu plus. Je veux renforcer le peu d'eau, mais je vais juste mettre encore deux petites choses ici en face. Je pense que je suis devenu un peu plus brun, donc je prends une brosse humide, juste un peu d'eau. Jake prend un camion****. Je suis juste en train de le faire sauter. Je veux un saignement doux et doux et si ça devient trop important, je vais juste passer ma brosse humide dessus, mais je veux des bords doux là-dedans. Ensuite, j'ai aussi besoin d'un peu de la sienne brûlée que j'ai eue. Le front, ici. J'ai juste tiré le dos, pas en mars. Et ce n'est pas vraiment ce que sont les références, mais juste pour trouver un équilibre ici pour le mien . Qu'y a-t-il devant moi ? Je vais juste mettre un peu d' eau à quelques endroits. Ceux déjà peints à la barbe. Je vais donc prendre un peu de Sienna brûlée. Et je vais juste le déposer à quelques endroits. Encore une fois, vous pouvez simplement le faire si vous êtes trop mouillé ou trop, vous pouvez simplement laisser tomber le mouchoir pour le retirer un peu. C'est probablement ce violon maintenant. Je vais donc sortir de ça, laisser sécher et puis tout ce que je vais faire, c'est de renforcer ici, peut-être mettre un peu de point culminant sur le bec. 9. Finition: Je pense que nous sommes à peu près là. Je pense vraiment que tout ce que je veux, je veux renforcer. Je pense que je suis devenu un peu plus bleu dans l'eau. Et surtout sur la vidéo, ce n'est pas aussi impuissant qu'il y a sur la vidéo, mais c'est plutôt Kyle. Et je pense aussi que je veux peut-être un peu plus sombre. Je vois que j'ai des conduits ici, ici. Ici, je pourrais mettre un peu plus d'obscurité dessous juste pour équilibrer un peu. Je vais voir comment je vais pendant que nous le peignons. Je vais donc faire la même chose avec de l'eau propre. Eh bien, mon eau n' est plus si propre, mais de préférence de l'eau propre. Peinture en dessous. Rencontrez une quantité raisonnable d'eau ici. J'ai des peluches. Si je peux attraper, ils ont une eau de pore raisonnable et un éclaboussement là-bas. Alors, reprends mon French Ultra. Apportez ça en dessous. Je ne vais pas, je ne vais pas le traîner jusqu'au bas. Je vais le laisser saigner. Je pourrais mettre mon bon marché en dessous. Ensuite, je reprendrai mon groupe **** et mon indigo. Je vais juste toucher un peu plus et obtenir la peinture. C'est donc vraiment épais. Vous pouvez voir depuis qu'il peint maintenant, je pourrais le faire glisser un peu plus sous l' avant là pour faire glisser quelques petites lignes sur le côté où je l'ai rangé à la fin. Enlevez simplement plus d' humidité de mon pinceau et je taquinais là où je le veux. Certainement. Vous pouvez devenir fou avec les reflets et les faire correctement. Ce n'est pas familier. Celui-là n'est pas vraiment à propos de ça, donc je ne fais qu' une petite idée et je ne m'y accroche pas trop. Je veux juste que cette adhésion soit un peu plus forte. Lavez ma brosse et juste pour m'asseoir. Donc, il est temps que tu viennes. Vous ne voulez pas introduire plus d'eau que d'utiliser la page. Vous brossez donc un nouveau pigment, devez être plus sec que votre page ou que vous entrez en conflit. Maintenant, je pense probablement, je pense que cette lumière y a un peu beaucoup. Je vais essayer. Phage a pris un peu de Van **** marron et je vais juste parier que cette lumière s'éteint juste un petit coup. Ensuite, je dois me renforcer. J'ai dilué ma participation ici. J'ai ramassé une touche plus de groupe. Je viens de courir ça. C'est là que je vais le laisser parce que je peux dire que je commence à jouer maintenant, donc je dois m'éloigner et laisser tout cela sécher et revenir voir si je dois faire autre chose. Je ne pense pas vraiment le faire. Il se peut que vous vouliez renforcer l'eau ou que vous vouliez jouer avec les formes et les ombres de l'eau et y mettre plus de détails lorsque vous avez fini, surtout si vous faites cela, permettez-moi de jeter un coup d'œil. Photo de votre peinture publiée dans l'onglet Projets. Et je vais jeter un coup d'œil et des commentaires de travail. Merci de vous joindre à moi et j'espère que vous avez apprécié la classe.