Fleurs au marqueur acrylique dans Procreate : Un défi de 14 jours dans un carnet de croquis pour se sentir bien

1. Votre parcours dans le monde de l'art pour vous sentir bien commence ici: Et si l'acquisition d'une habitude de dessin ne ressemblait pas à une simple tâche de plus sur votre liste qu'à une petite gâterie quotidienne ? Bonjour. Je suis Jutta, une artiste et éducatrice J'aide les artistes à développer leurs compétences et j'apprécie le processus. Grâce à une création artistique à basse pression qui soit ludique, encourageante et qui donne vraiment envie de continuer à pratiquer. Bienvenue chez Acrylic Marker Floris dans Procreate. Votre défi de 14 jours pour un carnet de croquis Feel Good. Dans ce cours, nous allons créer une illustration florale colorée par jour. Nous utiliserons des formes audacieuses, des compositions ludiques, des couleurs joyeuses et un ensemble de pinceaux Procreate au marqueur acrylique personnalisé Le Challenge est conçu pour s' intégrer à votre routine quotidienne. Et même si c'est léger et ludique, vous continuerez à développer vos compétences en dessin et à adopter une habitude de dessin stable, basse pression, car la croissance n'a pas à être stressante. Nous travaillerons numériquement dans Procreate , et vous trouverez tous les outils utilisés en classe prêts à être téléchargés Tout ce dont vous avez besoin, c'est de votre iPad et de votre Apple Pencil. Bien entendu, vous pouvez également les suivre dans un véritable carnet de croquis en utilisant matériaux traditionnels tels que des marqueurs acryliques Et à la fin de ce cours, je vais vous montrer comment transformer votre illustration florale en une maquette de carnet de croquis réaliste en utilisant uniquement les outils intégrés de Procreate Ce cours s'adresse à tous, du débutant à l'artiste chevronné. Tant que vous aimez la couleur, les sols et la création artistique à basse pression, vous êtes au bon endroit Alors, prenez votre iPad, votre Apple Pencil, et laissez-vous tenter par la couleur J'ai hâte de te voir en classe. 2. Projet de cours :: Pour votre projet de classe, j'aimerais que vous partagiez une ou toutes les illustrations florales que vous aurez créées dans le cadre de ce défi. Vous pouvez publier votre illustration telle quelle ou la placer dans la maquette du carnet de croquis en utilisant la leçon bonus à la fin de Vous pouvez télécharger une seule page, quelques-uns de vos favoris ou continuer à mettre à jour votre projet quotidiennement pendant les 14 jours fur et à mesure que votre collection de carnets de croquis Pour créer votre projet, il vous suffit de vous rendre dans l' onglet Projets et ressources et de cliquer sur le bouton Soumettre le projet. Donnez un titre à votre projet, ajoutez une image de couverture et parlez-nous un peu de votre expérience. Qu'est-ce que le dessin a ressenti pour toi ? Et quelle est votre illustration préférée ? Vous pouvez ajouter autant d'images que vous le souhaitez en cliquant sur l'icône de téléchargement d'image. Une fois que vous êtes prêt, cliquez sur Publier et votre maquette apparaîtra dans la galerie du projet. J'ai vraiment hâte de voir tes fleurs colorées et t' encourager tout au long du défi 3. Comment fonctionne ce cours: Avant de commencer, permettez-moi vous montrer rapidement comment fonctionne ce cours. Il s'agit d'un défi de 14 jours avec un carnet de croquis avec une illustration florale pour chaque Vous pouvez suivre le cours au jour le jour ou suivre les leçons à votre propre rythme. Pour chaque projet, tu peux dessiner avec moi pendant que regardes la leçon et mettre la vidéo en pause chaque fois que tu as besoin de plus de temps. Ou vous regardez d' abord la leçon dans son intégralité et vous créez ensuite votre propre version. Tout ce qui vous convient le mieux. Je travaillerai numériquement dans Procreate , mais vous pouvez absolument suivre le cours dans un véritable carnet de croquis en utilisant des marqueurs acryliques, de la peinture , des crayons de couleur ou Si vous travaillez dans Procreate, assurez-vous de télécharger le fichier ZIP depuis la section projets et ressources Il comprend mon ensemble de marqueurs acryliques personnalisés, la palette de couleurs que j' utiliserai tout au long du cours et une photo de carnet de croquis pour vos maquettes au cas où vous n'auriez pas de photo appropriée Le moyen le plus simple est de télécharger et décompresser le dossier directement sur votre iPad Appuyez ensuite simplement sur le jeu de pinceaux et les fichiers de palette de couleurs, et ils seront automatiquement importés dans Procreate Vous pouvez importer cette photo de carnet de croquis chaque fois que vous en avez besoin en choisissant Importer, puis la photo dans votre application de fichiers À la fin de ce cours, je vais vous montrer comment placer votre illustration dans la photo et la transformer en une maquette de carnet de croquis réaliste utilisant uniquement les outils intégrés de Procreate C'est bon. Tout est configuré et prêt à fonctionner. Commençons par notre premier floral. Je t'y verrai. 4. Jour 1 : Orange vif et rose: Bienvenue donc au premier jour de notre défi Feel Good Sketchbook Je suis tellement contente que tu sois là. Avant de commencer à dessiner, je voulais juste vous rappeler que ce défi consiste à apprécier le processus, à jouer avec les couleurs, à créer sans pression et à acquérir progressivement une petite habitude de dessin quotidienne amusante. Alors, s'il vous plaît, ne réfléchissez trop à vos illustrations et amusez-vous Alors allons-y et commençons avec un nouveau canevas. J'ai déjà installé le mien. Elle mesure 2 000 x 3 000 pixels, et j'ai choisi cette taille car elle correspondra plus tard à ma maquette de carnet de croquis Si vous souhaitez afficher votre illustration dans la maquette fournie avec le cours, alors 2 000 x 3 000 pixels sont la solution. Mais si vous souhaitez créer votre propre maquette avec votre propre carnet de croquis, vous devrez peut-être effectuer vos propres mesures. À la fin de ce cours, je vous montrerai comment créer votre propre maquette et comment y placer votre œuvre d'art Alors attention à cela à la fin de ce cours. Mais revenons maintenant à ce canevas. Et si vous n' avez pas de toile de cette taille ou de la taille dont vous aurez besoin, laissez-moi vous montrer rapidement comment configurer votre propre toile. Vous appuyez sur le bouton de la galerie et vous appuyez sur le gros plus en haut. Ensuite, vous appuyez sur cette petite icône contenant un petit plus accéder au panneau Canvas. Vous pouvez donc ici modifier la largeur, la hauteur, DPI, mais également les unités. Ensuite, il vous suffit de taper les chiffres que vous voulez, d'appuyer sur OK et de cocher la case. Je vous recommande uniquement de maintenir votre DPI à 300 pixels, car cela permet le meilleur résultat lorsque vous souhaitez imprimer votre illustration ultérieurement. Mais comme j'ai déjà mon Canvas, je vais juste appuyer sur Annuler pour le moment, puis je passerai à mon nouveau Canvas de 2000 x 3 000 pixels. C'est bon. Et dans nos premières illustrations, nous allons dessiner de magnifiques fleurs orange et rose éclatantes. C'est une illustration très simple. C'est juste pour s' habituer aux pinceaux, à ce que l' on ressent quand on dessine dans ce style sur iPad et juste pour s'amuser. Commençons par notre couleur jaune ici. Ensuite, nous allons choisir l'un de nos pinceaux. Et si on optait pour un marqueur acrylique rond ? Celui-ci donne des bords jolis et nets. C'est pourquoi vous me voyez beaucoup m' en servir pour les grandes lignes. Ensuite, nous allons simplement placer les points centraux de nos fleurs audacieuses ici. Nous allons les étaler sur toute la toile. Très bien, vérifions la taille du pinceau. Je pense que je veux agrandir un peu, puis je vais juste placer quelques points jaunes ici au centre et les répartir uniformément. J'essaierai également d'en garder un peu sur le bord de ma toile, car cela donne généralement une très bonne indication d'un motif répété sans faille. Ensuite, nous allons simplement commencer à dessiner les pétales. La moitié des fleurs que je veux avoir en orange et l'autre moitié en rose parce que c'est la combinaison de couleurs que j'aime le plus. Comme nous avons huit points pour le moment, nous allons viser quatre points oranges et quatre points roses. C'est bon. Ajoutons d'abord une nouvelle couche. Et pour nous faciliter un peu le travail, nous allons simplement le faire glisser sous nos points jaunes, et nous passons d'abord, disons, à notre orange foncé, puis je vais juste dessiner quelques pétales ici. Et je veux que le mien ressemble à ça. Il vous suffit de choisir la forme que vous préférez. Je vais donc d'abord dessiner les contours, puis je remplirai mes fleurs avec un pinceau différent. C'est bon. Ensuite, je vais passer à mon marqueur acrylique. Supposons que nous utilisions du fuzzy, nous ajustions la taille du pinceau, puis que nous remplissions nos pétales d'une belle couleur orange Et comme vous pouvez le constater, cela laisse tout de suite une certaine texture. Lorsque je colore un pétale, je m'assure toujours que mes traits vont dans la même direction que le pétale juste pour créer une texture supplémentaire De plus, lorsque je remarque des zones où je ne peux pas remplir les couleurs, j'ai l'habitude de les laisser parce que, encore une fois, cela donne un aspect plus naturel et plus réaliste au papier, et c'est exactement ce que j'aime dans les illustrations numériques. D'accord. C'est l'orange. Les fleurs sont prêtes. Je pense que c' était la bonne direction. Et maintenant, je veux donner les pétales roses au reste de mes fleurs. Ajoutons donc une nouvelle couche. Choisissez le rose. Ensuite, je vais passer à nouveau à mon pinceau rond en acrylique et dessiner les mêmes pétales en rose. Si vous le souhaitez, vous pouvez les faire se chevaucher, mais je décide de ne pas le faire, ce qui signifie que je dois éloigner légèrement ce point de ma fleur. Marquons donc cette couche avec les points jaunes. Passons à l'outil de sélection. Assurez-vous que le colofl n'est pas activé. Il suffit d'encercler ce point. Vous appuyez sur l'outil de déplacement et vous éloignez légèrement le point. Et puis j'ai aussi envie de m'éloigner de celui-ci. Nous faisons de même. Je le touche et je le déplace vers le coin. Mais encore une fois, c'est bien aussi. Si vous voulez que vos fleurs se chevauchent, cela peut également créer un très bel effet. OK, revenons à ma couche rose, et dessinons d'autres pétales. C'est bon. Et maintenant je veux remplir mes pétales de rose. Revenons donc au panneau des pinceaux, choisissons le marqueur acrylique flou et remplissons simplement les pétales C'est bon. Magnifique. Cela me fait déjà très plaisir. Et maintenant, comme nous avons quelques zones blanches ici, qui semblent un peu ennuyeuses, je voudrais également ajouter des feuilles à nos fleurs. Commençons donc par ajouter une nouvelle couche. Mais ensuite, je veux le faire glisser sous les pétales, car il se peut ils partent de derrière les fleurs juste pour créer un certain chevauchement Je vais donc retourner à mon marqueur acrylique, puis je vais juste dessiner. Voyons dans quelle direction commencer. Voyons voir. Je vais peut-être commencer par là et dessiner cette forme d'amande derrière la fleur. Et si vous n' aimez pas cette tache aux extrémités arrondies de vos feuilles, une bonne astuce pour vous en débarrasser, car il est assez difficile de dessiner des bords pointus, des coins pointus lors de la procréation dessiner des bords pointus, des coins pointus Vous pouvez simplement choisir le même pinceau qu'une gomme, puis vous pouvez simplement effacer les pointes pour qu'elles soient aussi pointues que vous le souhaitez. Oh. Oh, c'est génial. Je pense juste que le vert citron pur pourrait être un peu trop ennuyeux. Je veux donc ajouter une couleur verte contrastante. Ajoutons donc une nouvelle couche. Transformons cette couche en masque de découpage en appuyant simplement dessus et en appuyant sur le masque de découpage de mots Ensuite, nous allons choisir une nouvelle couleur, le vert plus foncé Dans ce cas, je veux remplir la moitié des pétales d'un vert plus foncé comme celui-ci. Et vous pouvez voir qu'il ne prend pas la couleur ici. C'est simplement parce qu' il n'y avait aucun pixel en dessous. Je n'ai pas fait très attention en remplissant la feuille vert citron. Cela ne me permet donc pas de colorer le haut également, ce qui est très bien. Plus il y a de petites imperfections dans vos illustrations, plus elles ont l'air humaines. C'est donc exactement ce que je vise avec cette technique. Et j' aime aussi, tu sais, dessiner sans pression. D'accord. J'ai juste l'impression que le fond blanc est un peu ennuyeux. Alors pourquoi ne pas également remplir l' arrière-plan de couleur ? Commençons donc par une nouvelle couche et faisons-la glisser en dessous de tout. Si vous deviez dessiner dans un carnet de croquis maintenant, il vous faudrait beaucoup de travail, en vous assurant que vous ne savez pas, que vous n' endommagez pas les jolis bords de vos pétales Donc, ici, dans Procreate, c'est un peu plus pratique Et le truc, c'est d'avoir la couche tout en bas. OK, voyons voir. Je pense que je vais opter pour ma couleur très pêche, vive et rougeâtre ici Et je pense que j'ai envie d' opter à nouveau pour le maker fuzzy parce qu'il laisse une texture tellement agréable Ensuite, je vais juste remplir les espaces blancs ici. Et si vous voulez que cela ait un aspect vraiment réel, vous pouvez d' abord dessiner sur les bords , puis simplement les remplir. Vous pourrez également voir la direction du trait plus tard dans votre illustration. Ça peut donc avoir l'air cool. Si vous voulez obtenir cet effet, cela le rend encore plus réaliste. Et maintenant, j'ai l'impression que c'est encore un peu clair. Vous pourriez donc ajouter d'autres décorations, comme peut-être des lignes dans les pétales ou des points dans les centres jaunes ici. Cependant, je vais juste continuer, ajouter une nouvelle couche et choisir le blanc. Et maintenant je vais juste dessiner avec mon marqueur acrylique rond, je vais juste dessiner quelques points blancs ici, comme ça. C'est bon. Et voilà notre belle première diffusion. Et voici à quoi ça ressemble placé dans mon carnet de croquis. J'aime vraiment ça. Mais n'oubliez pas que vous pouvez toujours partager votre illustration telle quelle. Mais si vous souhaitez apprendre à créer votre propre maquette de carnet de croquis et à y placer vos illustrations, assurez-vous de consulter la dernière leçon à la fin de ce cours, et c'est tout pour la dernière leçon à la fin de ce cours, et c'est J'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Je te verrai alors. 5. Jour 2 : cordes de pivoines: Bienvenue au deuxième jour de notre défi Feel Good Sketchbook. Aujourd'hui, nous allons dessiner de jolis boutons de pivoine car j'aime beaucoup ces formes rondes Alors allons-y directement. OK, j'ai déjà ouvert mon canevas de 2 x 3 000 pixels. Vous ouvrez celui de la taille dont vous avez besoin. Et pour cette illustration d'aujourd'hui, je veux avoir des chaînes suspendues de haut en bas. Comme ça. Et sur chaque chaîne se trouvent les bourgeons de pivoine les uns sur les autres, mais en hauteur alternée OK ? Laisse-moi te montrer. C'est difficile à expliquer, mais c'est mieux à montrer. Bien, je commence par le haut, et je vais juste tracer une longue ligne Et ça va être ma première tige. Je vais nettoyer un peu la forme. Ensuite, je veux en dessiner un très près du bord parce que je veux que mes poneys dépassent la bordure pour créer, vous savez, cette impression de motif homogène Et puis entre les deux. OK. À l'étape suivante, je veux dessiner les bourgeons sur le dessus Je vais donc ajouter une nouvelle couche, et je vais d'abord dessiner des cercles rouges. Je veux m'assurer qu'il n'y ait pas de bourgeon au centre , car cela aurait l'air vraiment étrange et ennuyeux. L'œil regarderait juste ça au centre et ne voudrait pas se balader C'est pourquoi je vais dessiner les pivoines centrales sur les tiges ici J'utilise toujours mon marqueur acrylique rond. Ensuite, je vais dessiner d'autres cercles ici. Et maintenant, entre les deux, je vais placer le reste de mes écouteurs C'est parfait. Et maintenant, nous allons également remplir nos formes avec notre rouge. Mais disons que maintenant je vais utiliser mon marqueur acrylique Juicy. accord, mais maintenant je voudrais superposer un peu nos pétales, tu sais ? Les pétales sont placés les uns derrière les autres dans un poney, et je tiens à l'indiquer en ajoutant simplement plus de couches avec plus de couleurs. Alors laisse-moi te montrer. Donc, tout d'abord, je vais ajouter une nouvelle couche, puis je vais choisir notre rose. Je pense que je vais revenir au marqueur acrylique à cause des arêtes vives. Ensuite, je vais juste dessiner un autre oups. C'est ce qui arrive lorsque vous ne transformez pas votre couche en masque de découpage C'est bien que cela se soit produit maintenant, donc je peux vous le montrer. Maintenant, vous devez faire très attention à rester exactement dans la forme. Et il y aurait beaucoup de travail, en fait, et ça ne me plairait pas tant que ça. Mon corps serait très tendu, mes épaules commenceraient également à me faire mal au cou Donc pour moi, c'est plus facile quand je n'ai pas à faire autant attention. Je vais donc transformer à nouveau cette couche en masque de découpage Si nous avons Procreate, si nous avons tous ces outils numériques, pourquoi ne pas les utiliser à notre avantage Mais pour les autres, je vais le dessiner dans la direction opposée. Et maintenant, ajoutons même une autre couche par-dessus. Transformez-le également en masque à découper. Et maintenant je veux choisir le rose plus clair ici. Ensuite, je vais dessiner un troisième pétale de cette façon. Donc maintenant, je pense qu'avoir un fond blanc uni est un peu trop ennuyeux à mon goût. Donc maintenant, je pense qu'avoir un fond blanc uni est un peu trop ennuyeux à mon goût. Je vais donc changer cela. Je vais ajouter une nouvelle couche en haut, mais je vais la tirer tout en bas. Il suffit de le faire glisser sous toutes les autres couches. Ensuite, je veux choisir ma couleur vert menthe ici. Et puis, avec mon marqueur acrylique, je vais juste indiquer, comme des rayures en gras ici, et ici aussi. Un peu plus large. Je veux juste avoir une bande blanche ici, puis je vais choisir le marqueur acrylique flou, puis je veux remplir la bande avec une couleur comme celle-ci D'accord, mais maintenant je passe à nouveau à mon marqueur acrylique Fuzzy Ensuite, je vais juste remplir les zones avec du vert menthe Et maintenant j'ai l'impression qu' ici, dans ces bandes blanches, il manque quelque chose. Je vais donc ajouter une autre couche sur le dessus, et je vais probablement choisir ce jaune ici et mon marqueur acrylique autour. Ensuite, je vais juste dessiner comme petits points ici. OK. Génial. Et je pense que mes pivoines n' ont pas de feuilles, certaines vertes comme couleur contrastante Permettez-moi donc d'ajouter une nouvelle couche. Et je suppose que je veux qu'il soit, bien sûr, au-dessus de nos tiges, mais en dessous de notre forme de poney. Mettons-le donc entre les deux. En dessous du rouge sur le dessus des tiges. Et cette fois, je pense que je veux commencer par mon vert plus foncé. Je suis un marqueur acrylique dans le coin. Il suffit de diminuer légèrement la taille du pinceau. Ensuite, je vais juste dessiner deux feuilles en forme d'amande sous mes pivoines, comme Ensuite, je vais simplement remplir à nouveau ces formes. Et je pense que je veux en revenir à Juicy Marker. Je veux faire semblant que cette feuille est au-dessus. Je vais donc commencer par là et dessiner les traits dans cette direction, Je vais donc commencer par là et dessiner en assurant qu' ils se chevauchent et qu'il y a une certaine texture. Et encore une fois, si le bout de vos feuilles ne vous plaît pas, il vous suffit de choisir à nouveau un pinceau que vous aimez. Je vais utiliser un marqueur acrylique rond comme gomme, et je vais juste nettoyer un peu mes formes D'accord. Maintenant, j'ai toujours l' impression que les feuilles sont un peu lisses. Je vais donc ajouter une couche par-dessus, transformer à nouveau en masque de découpage Je choisis mon vert clair, mon citron vert à nouveau, et je vais passer au marqueur acrylique. Et maintenant, je veux dessiner une forme d'amande similaire, juste à l'intérieur. Juste comme ça. Et je devrai peut-être faire attention l'indication des feuilles que j'ai prétendues qui sont là, vous savez, à la façon dont elles se chevauchent Et voilà, notre journée de diffusion du carnet de croquis est terminée Et j'adore vraiment les couleurs combinées. Cela me rend très heureuse. Et voici à quoi cela ressemblerait dans un carnet de croquis. Et vous pouvez voir que ça a l'air plutôt réel. J'adore ça. J'adore la façon dont les couleurs éclatent ici. D'accord. Et c'est tout pour aujourd'hui. J'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Alors je te verrai alors. 6. Day 3: Whimsical Blooms: Bonjour et bienvenue au troisième jour de notre défi Feel Good Sketchbook Aujourd'hui, j'ai envie de dessiner tout un tas de fleurs fantaisistes colorées. Commençons donc. J'ai déjà ouvert mon tube par Canvas de 3 000 pixels. Je pense que nous allons juste commencer par disons que nous commençons par l'orange. J'en suis au marqueur acrylique Round, et je pense que je voudrais commencer par l'ovale en gras ici, peut-être un autre là-bas. Et peut-être un troisième ici. Je pense que celui-ci n'est pas encore dans la bonne position, donc je vais le supprimer à nouveau. Ensuite, nous pouvons remplir nos cercles de couleur. Et encore une fois, je vais utiliser mon marqueur acrylique, Juicy. Donc, dans ma prochaine étape, je suppose que je veux étaler un peu de rouge vif. Alors allons-y et ajoutons une autre couche par-dessus. Ensuite, je vais passer à mon rouge. Et je suppose que je veux quelque chose comme des formes de tulipes. Revenons donc à notre série de marqueurs acryliques. Et ensuite, voyons par où commencer ? Et si on en achetait un ici ? Génial Et je pense que nous pouvons les colorer tout de suite. Revenons donc au marqueur acrylique Juicy. Je pense que je veux prendre une autre forme. Et je suppose que ça va être en rose. Passons donc au rose. Et cette fois, je veux trouver une forme de tulipe appropriée, alors revenons à la marque acrylique. Et puis je vais juste opter pour cette forme, tu sais, à moitié ovale. Je suppose que je ne suis pas content de cette forme rouge, alors déplaçons-la un tout petit peu. Et maintenant, il ne nous reste plus qu'à le remplir de couleur. Et si vous n'êtes pas satisfait du haut de cette tulipe, vous pouvez simplement utiliser le joli crayon conique inclus dans notre set de pinceaux et l'utiliser pour effacer Et puis vous avez un avantage très droit ici. Je veux apporter un peu de jaune au jeu. Je suppose que je veux donner à ces tulipes la forme d' un point jaune Et je suppose que je veux aussi dessiner pétales jaunes pour ces fleurs ici. Allons-y et faisons-le en ajoutant une nouvelle couche et en la faisant simplement glisser en dessous Revenons donc à notre marqueur acrylique et choisissons le jaune. Donc, comme je l'ai dit, je voudrais avoir quelques points ici. Ensuite, je veux dessiner les pétales tout autour de ces pétales oranges ici. Et maintenant, nous pouvons simplement les colorier. Et si vous le souhaitez, vous pouvez également passer au marqueur sélectif. Maintenant, je pense que nous avons besoin d'un peu plus d'orange. Je vais revenir à la couche orange. Choisissez une orange. Et si nous allions simplement ajouter quelques points ici aussi. Mais peut-être que cette fois, ce sera quatre. Génial. Alors maintenant, j'ai l'impression que mes fleurs ont besoin d'un peu de décoration, et je ne suis pas très contente du placement de cette fleur ici. Marquons donc simplement ces deux couches en les faisant glisser vers la droite et en choisissant l'outil de sélection Ensuite, nous allons juste faire pivoter cette fleur un peu. Il suffit de l'orienter dans cette direction. Oui, c'est mieux. OK. Maintenant, je trouve qu'ils sont un peu trop simples, alors je voudrais ajouter, je suppose, que je veux ajouter quelques rayures ici. Je vais donc ajouter une nouvelle couche au-dessus du rose, et je vais en faire un masque à découper Je suppose que nous pouvons nous en tenir à notre marque acrylique. Nous réduisons simplement la taille du pinceau avec du jaune. Et je suppose qu'en plus de ces points oranges, ils pourraient utiliser un peu de rouge. Si vous me demandez, nous avons besoin d'un peu plus de rouge ici. Nous pouvons donc simplement revenir à la couche rouge car elle se trouve au-dessus de l' orange et passer au rouge. Ensuite, je veux juste dessiner un autre point ici au centre. Et puis je suppose que ces grosses taches oranges peuvent aussi utiliser certaines lignes, mais, vous savez, les faire pivoter. Voyons à quoi ça ressemble. Je vais donc ajouter une nouvelle couche au-dessus de l'orange. Et je vais aussi en faire un masque à clipser. Ensuite, je vais revenir au jaune, puis je vais juste dessiner des lignes comme ça tout autour du centre. Maintenant, j'ai aussi l'impression que ces points doivent être un peu différents doivent être un peu différents de ceux au-dessus des fleurs rouges. Je pense donc que je vais juste dessiner de petits points ici, et cela fonctionne bien parce que c'est au-dessus de l'orange de toute façon, nous sommes toujours sur le masque à découper au-dessus de l'orange R : OK, maintenant je veux donner des tiges à mes fleurs, ajouter une couche par dessus. Voyons voir. Je pense que je veux opter pour ma couleur turquoise foncé. Je pense donc que je vais dessiner une tige fluide comme celle-ci. Oui Et beaucoup de feuilles. Et disons que cette fois, ça va ressembler à des feuilles rondes. C'est ça. Je ne pense pas que nous voyions de tige ici, mais je pense que nos fleurs roses ici ont aussi besoin d'une petite tige. Voyons donc ce que nous pouvons faire ici. Ajoutez une nouvelle couche. Et si on optait pour notre vert citron ? Allons-y avec le vert citron. Et si cette fois, nous commencions sous nos tulipes roses ici ? Nous faisons glisser la couche en dessous du rose. Comme ça. Par exemple, ils sont un peu simples Ajoutons donc une couche par-dessus, transformons-la en masque de découpage, puis passons au vert foncé Et je suppose que je veux donner à ces feuilles une couleur contrastante plus foncée comme celle-ci. Génial. Et puis j'ai l' impression que ces fleurs audacieuses ont aussi besoin d'un petit bout de tige. Donc cette fois, je pense que je veux commencer par le vert foncé, et je veux aussi rester en dessous. Ajoutons donc une nouvelle couche, saisissons cette couche et faisons-la glisser en dessous. Et aujourd'hui, j'ai vraiment l' impression que c'est ennuyeux. Ajoutons donc d'autres éléments à ces tiges vert foncé. Ajoutons une nouvelle couche. Transformons-en un masque à découper, et je suppose que je veux lui donner formes d'amandes plus petites, juste au centre, comme ceci Oh, c'est magnifique. J'ai juste l' impression qu'elles ont ici, elles ont aussi besoin de couleurs contrastées, ces feuilles. Ajoutons donc une autre couche au-dessus de la turquoise. Transformez-le également en masque à découper. Et puis je pense que je vais faire de même ici. Je vais juste y dessiner de petits ovales. Comme c'est beau. J'adore ça. Ça a l'air tellement mignon. Je ne suis tout simplement pas fan de ce fond parce que le fond en blanc est un peu trop dur pour moi, je ne sais pas. Ajoutons donc une autre couche et faisons-la glisser tout en bas. Je suppose que cette fois, je veux juste utiliser ce ton blanc cassé ici et le remplir de couleur. Allons-y avec ce pinceau, mais faisons-le vraiment grand et dessinons simplement le dos. Et bien sûr, vous pouvez simplement faire le tour pour créer un peu plus de texture. Mais je suis d'accord avec l'état actuel des choses, et je pense que je voudrais ajouter un peu plus de cette couleur mentholée ici Je suppose donc que je vais dessiner quelques points en arrière-plan avec ce vert menthe vif. Ajoutons donc une nouvelle couche. Revenons au marqueur acrylique qui l'entoure. Et cette fois, je crée des chevauchements. Et voici l'une des rares situations où je ne suis pas contente de la façon dont la menthe apparaît en arrière-plan Je pense que c'est trop clair et trop coloré. Je vais donc passer à un seul outil et je vais choisir la luminosité de saturation. Et je suppose que je vais devenir un tout petit peu plus sombre et un tout petit peu désaturé Je viens de baisser de 2 %, et tout de suite, je me sens tellement mieux. Et je dirais que c'est fait ici. Si vous pensez qu'il devrait y en avoir plus, vous n'avez qu'à ajouter de la décoration, mais j'aime bien la mienne telle qu'elle est. Et voici à quoi ça ressemble dans mon carnet de croquis, Mock Up. J'adore vraiment la façon dont cela s'est passé. Et c'est tout pour aujourd'hui. J'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain, alors je vous verrai à ce moment-là. H 7. Jour 4 : Coquelicots la nuit: Bonjour et bienvenue au quatrième jour de notre défi Feel Good Sketchbook Passons directement au but. Ouvrez votre canevas. Le moins est généralement de deux pixels sur 3 000 pixels blancs. Et aujourd'hui, j'ai envie de dessiner des coquelicots, peut-être la nuit derrière un fond bleu très vif Voyons donc comment cela se passe. Donc, tout d'abord, je veux commencer à répandre mes coquelicots. Je suis sur la couche numéro un, et comme je sais que je vais dessiner un arrière-plan, je vais juste commencer une couche tout de suite. Et sur cette couche, la couche numéro deux, je pense que je vais commencer par l'orange. Voyons sur quel pinceau on est ? Nous en sommes au marqueur acrylique, et je suppose que je veux m'en tenir à ça. Je veux juste dessiner et répandre beaucoup de coquelicots ici. Et pour mes coquelicots, je pense que je préfère opter pour deux formes dures qui penchent en quelque sorte sur le côté Et maintenant, remplissons simplement toutes ces formes de couleurs. C'est parti pour le marqueur acrylique Fuzzy. Et en arrière-plan, je veux aussi dessiner des pétales, mais je veux qu'ils contrastent avec l'orange. Je vais donc les dessiner en rouge. Passons donc au rouge, choisissez notre marqueur acrylique pour obtenir de beaux bords nets. Ensuite, je vais juste dessiner des pétales là-bas. Et pour le moment, je m'en tiens au marqueur acrylique rond parce que je suis paresseuse et que je ne voulais pas revenir en arrière avec mes pinceaux. Et parfois tu es paresseux, et ça va aussi. J'aime vraiment le rouge et l'orange réunis. Ils sont très jolis. Et ce sont nos coquelicots. Et maintenant, nous avons besoin de leurs tiges. Et ça ne me dérange pas qu' ils se chevauchent. Ajoutons donc une couche en dessous du rouge et de l'orange. Et je dirais que mes tiges vont retrouver cette couleur dorée. Et je suis toujours devant le marqueur acrylique du coin. Alors maintenant, je vais juste dessiner des tiges ici. OK, ça a déjà l'air magnifique. Et maintenant je pense que mes coquelicots ont besoin de feuilles, et je veux qu'ils aient des vertes ondulées Alors voyons voir. Nous allons ajouter une couche sur le dessus, passer au vert citron, puis nous allons juste les commencer quelque part, comme ondulés. Et plus tard, nous les remplirons de couleur. Oui, j'adore ça. Et j'aime aussi le chevauchement Remplissons-les à nouveau de couleur. Et nous pourrions même opter pour la maca duveteuse ici. Et à l'heure actuelle, je pense qu'ils ont également besoin d'une couleur contrastante Allons-y, ajoutons une couche sur le dessus, transformons-la en masque de découpage, puis je suppose que nous allons revenir au vert plus foncé et dessiner quelques zones plus sombres ici en bas Et je pense aussi que les coquelicots ont besoin, vous savez, de quelques lignes ici. Je vais donc ajouter une couche sur le dessus de l'orange, en faire également un masque à clipser Et je pense que je vais choisir le rouge et le marqueur acrylique. Mais encore une fois, je vais réduire ma taille. Et je vais juste, tu sais, tracer quelques lignes là-haut dans les pétales. Et je suppose que nous faisons la même chose avec le rouge foncé ici. Nous montons d'une couche. Nous ajoutons une couche, nous la transformons en masque de découpage. Je vais opter pour le brun ici. Oh, c'est merveilleux. J'adore ça tel qu'il est déjà, mais j'ai vraiment envie d'ajouter, genre, un fond bleu foncé. Alors allons-y et faisons-le. Je suis à la première couche maintenant, la couche numéro un, la première. Et je vais passer au bleu foncé maintenant. Et je vais revenir à mon marqueur flou et faire en sorte que la taille du pinceau soit vraiment grande Ensuite, je vais juste dessiner ce beau bleu foncé en arrière-plan. Oh, mon dieu. Et regardez comme ces couleurs éclatent. Oui, très jolie. Et l'espace restant ici, je vais le remplir de points jaunes. Tout d'abord, nous commençons par le jaune foncé. Je suis obsédé par les points, apparemment. Et maintenant, en plus de celui-ci, je voudrais ajouter, genre, un autre cercle au centre, en jaune très vif, comme celui-ci. Il semble donc que les étoiles brillent un peu. Et c'est parti. C'est notre prochaine illustration. Terminé. Comme c'était beau et amusant. Et le voici dans mon carnet de croquis. J'adore vraiment la façon dont cela s'est passé. Et c'est tout pour aujourd'hui. Merci d'avoir dessiné avec moi aujourd'hui, et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Je te verrai alors. Oh. 8. Jour 5 : Tulipes dans l'art populaire: Bonjour et bienvenue au cinquième jour de notre défi Feel Good Sketchbook Aujourd'hui, nous aimons tous les tulipes, et j'ai déjà installé ma toile. Tu as besoin du tien. Je pense qu'une fois de plus, sera ce genre de ficelles, comme nous l'avons fait pour les pivoines Alors allons-y directement. Je veux choisir ma couleur dorée ici. Et je vais m'en tenir à Acrylic Mark. Et tout d'abord, je vais dessiner les tiges ici. Je suppose qu'il y en aura un ici. Il y en aura probablement un ici. Peut-être devons-nous le déplacer. Nous verrons, nous vérifierons quand nous aurons nos autres tiges parce que maintenant je veux passer à une autre couleur, et vous me connaissez, je vais ajouter une nouvelle couche et je vais choisir, disons, ce bleu sarcelle foncé ici, et maintenant je veux dessiner avec le même espacement ici, je veux dessiner une autre tige Et puis un autre entre les deux. Et peut-être que nous pouvons déplacer celui-ci un tout petit peu. Ensuite, nous pouvons également déplacer le niveau 1, un tout petit peu. Il est donc plus ou moins espacé de manière égale. Et je suppose que je veux aussi opter pour deux couleurs de tulipes différentes. Je pense que l'un sera rose et l'autre peut-être bleu. Voyons à quoi ça ressemble avec le bleu foncé. Très bien, je vais donc ajouter une nouvelle couche. Et je pense que je vais associer les tulipes bleu foncé aux tiges de sarcelle. Je suis donc toujours devant mon marqueur acrylique, et je vais juste dessiner comme une tulipe bleu foncé au centre Tout comme du savon. Et la même hauteur va nous donner une tulipe ici Il ne s'adapte donc pas complètement à la toile, et c'est exactement ce que j'espère. Ensuite, nous en aurons un autre ici et un autre ici. Et nous pouvons voir le bas de ceux qui suivraient en haut. Génial. Cela donne à nouveau cette excellente indication d'un schéma de répétition sans faille. Passons ensuite à notre marque acrylique, disons qu' elle est floue ou peut-être juteuse aujourd'hui Ensuite, nous allons simplement remplir nos formes. Ensuite, nous pouvons nettoyer nos formes avec le marqueur acrylique rond comme gomme Magnifique. OK. Ce sont donc les tulipes numéro un Et maintenant, nous allons dessiner le reste entre les deux. Ajoutons une autre couche au-dessus de notre couche de tige dorée et passons à la cueillette. Ensuite, nous dessinons nos tulipes roses ici, entre les deux. C'est bon. Ensuite, nous pouvons les colorer. Revenons-en au juteux. Je pense que les tiges sont un peu simples. Bien sûr, nous avons également besoin de certaines zones où les fleurs poussent hors de la tige, et nous allons simplement revenir à notre couleur dorée, choisir notre marqueur acrylique, les ajouter à nos tiges. Mais je veux effacer les formes roses. Alors revenons-y, choisissons la gomme. D'accord, et je pense que nous avons également besoin de quelques feuilles. Et je suppose que je veux que les feuilles poussent là où l'autre tulipe s'arrête comme ça, peut-être D'accord, nous pouvons donc également remplir nos feuilles. Magnifique. Et maintenant, nous pouvons faire de même avec nos tiges de sarcelle ici Passons donc à la couche bleu sarcelle, choisissons du sarcelle, puis dessinons d'abord ces petits entonnoirs Ensuite, nous ajoutons les feuilles juste entre les deux. Maintenant, nous pouvons remplir ces formes. Ça a déjà l'air génial. Cependant, je trouve que les tulipes sont encore un peu trop simples. Ajoutons-leur donc quelques ornements. Je vais donc ajouter une nouvelle couche au-dessus de la couche bleue et la transformer en masque de découpage Ensuite, je veux choisir une couleur contrastante, et je pense que je veux passer à la gamme complémentaire, qui pour le bleu est le jaune. Je pense donc que je vais opter pour ce jaune foncé ou orange vif. Ensuite, je vais juste dessiner trois boucles en bas et les remplir. Oh, attendez. Nous n'avons pas coloré les tiges ici, alors faisons-le d'abord. Revenons à la couche dorée, choisissons notre couleur dorée. Ensuite, nous voulons dessiner le même motif dans nos tulipes roses Ajoutons donc une couche sur le rose, et transformons-la également en masque à découper Et là, je pense que je veux opter pour le jaune vif. Et maintenant je pense que nous avons besoin de plus de jaune et de plus d'orange. Je pense donc que je veux également utiliser ces couleurs pour créer du contraste dans les feuilles. Nous ajoutons une autre couche. Nous le transformons en masque à clipser au-dessus de la couche dorée Et comme nous avons du jaune dans le rose, je voudrais également mettre du jaune dans la couche dorée juste en bas, comme une couleur contrastante et une répétition du jaune. Magnifique. Et maintenant, faisons de même avec la couche de bleu sarcelle ici Nous allons donc ajouter une nouvelle couche sur le bleu sarcelle, en faire un masque à couper, revenir à l'orange clair et donner à ces feuilles des couleurs contrastées également Oh, oui. J'ai l'impression que cela donne une impression d'art populaire, d' art populaire scandinave d'une manière ou d'une autre. J'aimerais un peu plus de contraste entre jaune et l'ocre doré Je veux donc revenir à ma couche ocre et je vais appuyer sur l'outil baguette, passer à Saturation et luminosité Je pense que je vais juste le rendre un peu plus foncé, 2 % et tout d'un coup, la couleur ressortira beaucoup plus. Peut-être trois. Oui, ça a l'air bien mieux. Génial Je pense juste qu' à cause du fond blanc , tout est plutôt froid. Je préfère donc avoir l' arrière-plan en blanc cassé. Donc je vais changer, je vais choisir mon blanc cassé ici. Passez au marqueur acrylique Juicy, augmentez la taille du pinceau et coloriez simplement l'arrière-plan, et tout paraîtra beaucoup plus chaud tout de suite. Et c'est parti. Voici le carnet de croquis publié aujourd'hui. Ça a l'air incroyable. Les couleurs vont vraiment bien ensemble, et voici à quoi cela ressemble dans mon carnet de croquis Incroyable. J'adore vraiment la façon dont cela s'est passé. Eh bien, c'est tout pour aujourd'hui. Merci d'être ici avec moi, et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Je te verrai alors. 9. 6 : La floraison en cascade: Bonjour et bienvenue au sixième jour de notre défi Feel Good Sketchbook La journée d'aujourd'hui va être à nouveau très colorée. Je pense que nous optons à nouveau pour des fleurs fantastiques très colorées. Et aussi, je suppose que nous les avons aussi qui poussent sur des ficelles. Cependant, certains d'entre eux poussent vers le haut et d' autres vers le bas. Voyons donc comment cela se passe. Comme je suis sûr que je vais mettre une couleur en arrière-plan, je vais ajouter une autre couche tout de suite. J'ai ma toile de deux pixels sur 3 000 pixels, et vous pouvez, s'il vous plaît, prendre mesures dont vous avez besoin pour votre carnet de croquis Puis je vérifie. Je suis à la ronde des marqueurs acryliques. Je pense que je veux avoir à nouveau une tige dorée, et je vais la mettre en plein centre. Examinons le centre par ici, et nous allons le rendre un peu plus épais Et si nous ne sommes pas sûrs que cela soit au centre, nous pouvons utiliser notre merveilleux Procreate pour nous aider Nous l'avons donc réglé sur uniforme. Nous activons le snapping. Ensuite, nous vérifierons où il va s'enclencher. C'est le centre. OK. Génial. Et puis je suppose que je veux avoir un autre jeu de tiges, comme nous l'avons fait hier. Ajoutons donc une nouvelle couche. Et cette fois, pourquoi ne pas opter à nouveau pour le bleu foncé ? J'aime beaucoup le bleu foncé. Ensuite, je vais dessiner une autre sorte de tige ici. Quelque part ici. Et dans notre prochaine étape. Je veux placer une fleur en plein centre de cette tige dorée. Je suppose que je veux avoir des pétales en arrière-plan et au premier plan. Donc, tout d'abord, ajoutons une nouvelle couche. Je pense que je vais opter pour le rose maintenant. Je vais juste placer des formes d'amandes ici sur la tige. Ensuite, je vais ajouter le pétale numéro deux ici. Et nous allons également y faire pénétrer le bout de ces pétales Et j'imagine que nous verrons également des pétales apparaître de côté Nous pourrions également aller de l'avant et, vous savez, nettoyer un peu les pourboires si nous le voulions. Mais je vais plutôt bien comme ça en ce moment, mais je voudrais aussi ajouter quelques pétales au premier plan Je vais donc ajouter une nouvelle couche. Je vais opter pour l'orange maintenant. Et maintenant je vais placer ces formes oblongues pointues ici, ces siga Pisks ici ces siga Pisks Juste au cas où vous vous poseriez la question, j'en suis toujours au marqueur acrylique rond. Je ne pense pas que nous allons en voir un ici, mais peut-être que nous en voyons un là-bas. Certainement pas là-haut, mais ici on voit le début comme ça. Maintenant, je veux faire la même chose dans l' ordre inverse, à l'envers. Ici, je veux l'orange en arrière-plan, trois pétales en arrière-plan. Et, bien sûr, comme nous avons besoin de la couleur inversée, nous voulons ajouter des pétales roses sur le dessus, donc nous ne pouvons évidemment pas les dessiner sur la couche rose, nous devons donc en ajouter une autre sur le dessus. Retournez au rose. J'ai juste l'impression que le contraste entre les pétales n'est pas assez grand. Je veux ajouter des lignes, mais uniquement aux pétales du premier plan Dans ce cas, les roses. Ajoutons une nouvelle couche par dessus. Laissez-le transformer en masque à clipser. Et je suppose que je veux opter pour le rose clair dans ce cas, et je vais m'en tenir à ce pinceau. Je vais juste baisser la taille du pinceau. Ensuite, je vais juste ajouter des lignes sur les pétales pour créer un peu plus de contraste. Génial. Ils sont désormais beaucoup plus visibles. Parfait. Et faisons de même avec le pétale orange au premier plan Ajoutons donc également une couche par dessus. Transformez-le en masque à découper. Et maintenant je crois que je veux y aller. Passons au jaune ou à l'orange clair. Voyons à quoi ressemble l'orange clair. Faisons demi-tour. H. Très bien. Oh, ça a l'air génial. OK. Je trouve juste que les tiges ont l' air un peu étranges, et je pense qu'il doit y avoir quelque chose comme un objet où les pétales poussent dans la soupe. Je pense que je voudrais ajouter cela par-dessus, et je pense que nous avons également besoin de feuilles. Donc, à cette tige, je vais ajouter quelque chose comme un dôme là-haut. Nous ne voyons pas ces dômes ici sur les côtés, mais nous les verrons ici sur nos tiges bleues Ajoutons donc une nouvelle couche. Et ici, nous devons faire de même en bleu. Hé ! Et maintenant, je veux aussi donner des pétales à ma tige. Et je suppose que je veux inverser les couleurs une fois de plus. Donc, aux tiges bleues, je veux ajouter des feuilles dorées, et à la tige dorée, je veux ajouter des feuilles bleues. Donc, puisque je suis au bleu et sur la couche bleue, et puis, bien sûr, nous avons besoin feuilles dorées sur la tige bleue. Revenons donc à notre couleur ocre et dorée. Revenons à la couche ocre. Incroyable. Et maintenant, j'ai l'impression que les feuilles ont besoin d'un petit quelque chose parce qu'elles ont l'air très simples. Je vais donc ajouter une autre couche par-dessus, en faire un masque de découpage, revenir au bleu Et à l'intérieur, je vais juste tomber comme du savon. Et nous pouvons faire la même chose avec le bleu doré. Ajoutons une nouvelle couche, transformons-la en masque de découpage, revenons à la couleur dorée B. Et je n' aime toujours pas le contexte. Je pense que ce qui manque ici, c'est de la couleur en arrière-plan. Je pense donc que je veux essayer à quoi cela ressemble avec notre vert menthe ou notre bleu sarcelle très vif Et je vais utiliser un marqueur acrylique flou, agrandir la taille du pinceau et simplement dessiner le fond Oh, mon Dieu, oui. Oh, oui. J'aime vraiment celui-ci. Cependant, nous avons utilisé du jaune dans ces pétales ici ou un orange vif. Et je pense que nous devons répéter une couleur jaunâtre plus claire. Alors, que diriez-vous d'ajouter une couche par-dessus, passer au jaune et de revenir au marqueur acrylique, dessiner des cercles entre les pointes des pétales. Je me demande à quoi ça ressemble si on met un autre jaune vif au centre des points jaunes Alors, vérifions-le, découvrons-le. Mettons simplement une autre couche sur le dessus, choisissons un jaune très vif et voyons à quoi ça ressemble. Si nous ajoutons un autre point, et je suppose que cela me plaît. T. Et on y va. Notre pâte à tartiner fleurie d'aujourd'hui est terminée. Et le voici dans mon carnet de croquis. Ces couleurs sont vraiment éclatantes, et c'est tout. Merci d'être ici avec moi aujourd'hui, et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Je te verrai alors. 10. Jour 7 : fleurs de maïs: Bonjour et bienvenue au septième jour de notre défi Feel Good Sketchbook Aujourd'hui, j'ai envie de dessiner des fleurs de maïs bleues. J'aime vraiment ces fleurs. Ils sont si jolis, le bleu est si brillant, et c'est ce que nous allons dessiner aujourd'hui. Donc, tout d'abord, j'ai commencé mon canevas, vous commencez le vôtre, puis je passerai tout de suite à mon vert foncé. Et je vais utiliser mon marqueur acrylique partout. Laisse-moi augmenter un peu la taille de mon pinceau. Et je vais commencer par planter trois vignes. Ensuite, nous allons ajouter quelques feuilles, belles et grandes feuilles pointues. Et entre les deux, lorsque vous avez l'impression que c'est un peu vide, nous pouvons ajouter de petites tiges, sur lesquelles, plus tard, des bourgeons pousseront peut-être à partir de quelque chose comme ça Et je pense que nous en avons besoin ici en bas, car sinon nous en aurions trois à chaque tige. C'est un peu ennuyeux. Ensuite, nous pourrons remplir nos feuilles. Il suffit donc de les colorier avec le pinceau que vous préférez. Je pense que je vais opter pour marqueur acrylique Juicy pour le moment. Peux-tu croire que nous avons presque terminé notre première semaine de croquis floraux J'espère que vous appréciez ce voyage autant que moi, et j'ai hâte de voir vos articles dans la galerie de projets. Merveilleux. Et si vous le souhaitez, vous pouvez nettoyer le bout de vos feuilles. Et dans notre prochaine étape, je veux donner à ces feuilles une zone un peu plus claire, ici, en plein centre. Ajoutons donc une nouvelle couche. Passez à notre vert citron, puis je retournerai à mon marqueur acrylique. Je suppose que je dois réduire un peu la taille du pinceau. Ensuite, je vais juste dessiner un petit ovale ici. Et maintenant, nous allons ajouter au style du spectacle nos magnifiques fleurs de maïs. Ajoutons donc une nouvelle couche. Ensuite, nous allons passer à notre bleu vif ici. Augmentons donc un peu la taille du pinceau. Ensuite, nous dessinons ces très longues formes dures tout autour du centre. Et voici notre premier bleuet. Donc, si nous le remplissons, vous verrez qu'il est très, très joli ici. Et maintenant, nous continuons simplement à combler les vides avec encore plus de ces magnifiques points bleus ici Et tu peux voir que je suis très lâche. Je bouge juste ma main. Donc, il s'agit simplement de remplir à nouveau les pétales. Vraiment sympa. Et j'ai l' impression qu'il manque encore une touche de couleur. Par exemple, au centre de nos fleurs de maïs, je voudrais ajouter des étamines, et je suppose que je vais les garder jaunes. Juste une belle touche de couleur ici. Et je vais juste dessiner des points au hasard ici au centre. Juste comme ça. Oui, cela fonctionne vraiment bien. Magnifique. Et maintenant je pense toujours qu'il nous faut de la couleur. J'ai donc envie d'ajouter un peu de rouge vif, juste pour ajouter quelques bourgeons ici, et ces petites tiges vides ici. Ajoutons donc une nouvelle couche. Et fais-le glisser, je suppose, en dessous. Je pense que je vais également changer la couleur de fond. Je vais tout de suite ajouter une nouvelle couche sur le dessus, et c'est là que je vais dessiner mes petits mégots ici Voyons peut-être ce qui va fonctionner. Peut-être quelque chose comme ça. C'est vraiment une touche de couleur vive. Oh, c'est merveilleux. J'adore ça. J'aime aussi le chevauchement ici. Très, très sympa. Donc, comme je l'ai dit, je n' aime pas le fond blanc, donc je pense que je vais suite choisir mon blanc cassé. Ensuite, je vais juste le remplir à nouveau avec le marqueur flou assez gros. Oui, et cela fait tout de suite beaucoup plus chaud. Et je veux quand même ajouter un peu plus de couleur car je pense qu'il y a pas mal d'espaces vides ici. Et si on optait pour l'orange foncé ? Juste quelques fleurs aléatoires ici et là où vous avez l' impression que c'est un peu trop vide. De cette façon, je pense que nous combinons bien le rouge et le jaune, ce qui rend l' ensemble de l'illustration un peu plus cohérent Et je suppose que nous aurions pu soit répéter le jaune une fois de plus comme étamine dans ces petites fleurs d'oranger soit essayer à quoi cela ressemble avec du bleu Voyons voir. Passons à la couche bleue, reprenons notre bleu clair, puis nous allons simplement dessiner un petit cercle au centre. Et de cette façon, le bleu se répète également. Et c'est parti. Je pense que c'est terminé. Et voici à quoi ça ressemble dans mon carnet de croquis. C'est magnifique comme ces couleurs éclatent. J'aime vraiment ça. Et c'est tout pour aujourd'hui. Merci d'être ici avec moi et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain au cours de la deuxième semaine. Je te verrai alors. 11. Jour 8 : Le rêve de jour avec un hibiscus: Bonjour et bienvenue à la deuxième semaine de notre défi Feel Good Sketchbook Et aujourd'hui, nous en sommes au huitième jour. Je suis tellement contente que tu sois là avec moi. Aujourd'hui, tout tourne autour des feuilles. Et je pense que je veux revenir à ma couleur ocre doré. Et examinons notre pinceau. Nous sommes dans une ronde acriticmrka, et je pense que c'est Ensuite, commençons par ajouter simplement deux nervures comme ça, et nous allons simplement remplir la tige entière de grandes feuilles pointues. Ce sont les feuilles qui resteront en arrière-plan, donc on n'en voit pas beaucoup. Ils ne couvrent que la majeure partie de l'arrière-plan. Passons donc à notre marqueur acrylique Fuzzy pour le moment, baissons la taille du pinceau, puis nous allons simplement colorier nos feuilles Magnifique. Et puis j'ai envie de leur donner un centre un peu plus sombre. Ajoutons donc une nouvelle couche par-dessus. Je ne pense pas que nous en ayons besoin comme masque à clipser, passons à notre brun Revenez au tour du marqueur acrylique, mais nous devons diminuer la taille du pinceau. Et je veux juste dessiner un tout petit triangle ici. Et maintenant, nous voulons ajouter des couleurs menthe ou sarcelle sur le dessus Ajoutons donc une nouvelle couche. Et maintenant je pense que je veux opter pour la couleur sarcelle ici. Ensuite, je vais ajouter deux autres tiges, mais peut-être dans une autre direction. Génial. Et maintenant, nous allons faire de même sur ces veines. Nous allons ajouter des feuilles pointant dans les deux sens. Et maintenant, nous pouvons simplement les colorer. Je vais donc choisir à nouveau mon acrylique flou, puis commencer à le colorier Et cette fois, j'ai envie d'ajouter, genre, une veine plus claire sur le dessus Je vais donc ajouter une nouvelle couche, passer à ma menthe claire, revenir au marqueur acrylique rond, puis je trace une ligne essayant de la réduire un peu. Comme ça. Maintenant, j'ai l'impression que ce fond blanc me dérange vraiment, alors je veux changer cela Permettez-moi donc d'ajouter une nouvelle couche en haut, et je veux la faire glisser en dessous. Et puis je veux utiliser ma couleur pêche une fois de plus. Passons donc au marqueur acrylique, juteux et colorons simplement le fond. Oh, oui, ça a l'air tellement mieux. Magnifique. Oui, les feuilles vertes éclatent vraiment maintenant. Ensuite, il est temps d'ajouter nos fleurs. Je pense que cette fois, je veux choisir, disons, le rose. Et je veux dessiner quelque chose comme de l'hibiscus, peut-être. Juste des fleurs roses qui ont un pétale en forme de cœur. Je dirais cinq poissons. Juste comme ça. Et puis, encore une fois, nous franchissons la frontière pour simplement créer l'indication d'une répétition fluide. Peut-être un tout petit bout dans un coin. D'accord, et ensuite nous pourrons en remplir notre pétale. Disons qu'on y va. Nous optons pour le juteux cette fois. C'est bon. Et maintenant, je pense que je veux ajouter des étamines à nos fleurs ici Ajoutons donc une nouvelle couche. Vas-y et choisis. Et si on choisissait l'orange clair ici ? Ensuite, nous allons juste dessiner ce genre de forme ici au centre. D'accord. Et j'ai l'impression qu'il nous manque un peu de contraste entre les fleurs et les feuilles en arrière-plan. Alors pourquoi ne pas ajouter une autre couche sous notre étamine au-dessus du rose Nous passons au rouge, réduisons la taille du pinceau très bas et ajoutons simplement quelques lignes dans nos pétales. Juste des lignes sûres avec votre main. Et c'est tout. Oh, mon Dieu, j'adore vraiment ça Et voici à quoi ça ressemble dans mon carnet de croquis. Vraiment très jolie. J'adore ce design. Et c'est tout pour aujourd'hui. Merci d'être ici avec moi, et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Je te verrai alors. M 12. Jour 9 : Les chrysanthèmes: Bonjour et bienvenue au neuvième jour de notre défi Feel Good Sketchbook Je suis tellement contente que tu sois de nouveau ici avec moi. Aujourd'hui, j'ai l'impression d'être rayée, très rayée. Donc, tout d'abord, je veux teinter mon arrière-plan parce que je suis toujours très gênée par le blanc, car si vous pensez à un carnet de croquis, le papier n'est généralement pas complètement blanc brillant, mais plutôt du blanc cassé ou de la couleur Alors allons-y tout de suite, augmentons vraiment la taille du pinceau et colorons simplement l'arrière-plan. Et à l'étape suivante, je veux ajouter quelques rayures. Ajoutons donc une nouvelle couche, et je suppose que je veux opter pour mon bleu foncé aujourd'hui. Allons-y avec un marqueur acrylique rond. Il suffit d'augmenter légèrement la taille du pinceau. Je suppose que je peux couvrir la couverture avec cinq, comme des rayures vraiment audacieuses. Voyons donc où nous les mettons. Je suppose que l'un d'entre eux va ici. L'un d'entre eux va peut-être ici. L'un d'eux va ici. Mettons ça au centre. Passons à l'uniforme, activons le snapping. Ensuite, il ne nous reste plus qu'à le mettre au centre. Génial. Et puis il y en a un entre ici et ici. Ensuite, nous pourrons les élargir. J'ai l'impression que cette rayure devrait aller un peu vers le centre. Pourquoi ne pas le déplacer sur un petit tatouage, puis nous pourrons remplir nos rayures audacieuses de couleurs. Repartons avec le marqueur flou et colorions-le J'ai juste l'impression qu'ils grossissent de plus en plus. Donc je suppose que celui-ci est un peu trop fin. Et si on mettait très grosses marguerites sur le dessus, pas en blanc Mais passons au rose et utilisons le marqueur rond. Et maintenant, je veux vraiment beaucoup de pétales et faire le tour du centre. Et plus vous êtes sûr de vous, moins les pétales vont craquer Oh, je pense que celui-ci doit être mis un tout petit peu sur le côté, alors déplaçons-le. Oui Comme ça. Magnifique. D'accord. Maintenant, il ne nous reste plus qu'à les remplir de couleur. Et je pense que je veux m'en tenir à ma marque acrylique , car il est plus facile de remplir de petites formes avec celle-ci. H. J'aime beaucoup le fait que le bleu scintille à travers les pétales, ce qui donne vraiment l' impression que nous utilisions de vrais marqueurs acryliques Comme vous pouvez le constater, j'utilise toutes les astuces pour m' assurer que mes illustrations ne paraissent pas numériques. Maintenant, pour ce qui est de la couche suivante, je suppose que je voudrais ajouter encore une étamine. Et cette fois, j'ai envie de passer à une couleur très foncée avec mon brun foncé. Et je suppose que je vais opter pour ce genre de cercle bancal Et j'ai l'impression qu'il nous manque du vert. Je veux donc absolument ajouter quelques feuilles par le dessous. Je vais donc revenir à ma couche de rayures bleues et en ajouter une par dessus. Et puis je suppose que je vais choisir ma teinte vert foncé ici. Cette fleur prend ici une feuille verticale dans cette direction. Exactement comme ça. Incroyable D'accord, et maintenant je veux juste ajouter un centre plus clair à mes feuilles Ajoutons donc une nouvelle couche par dessus. Passez au vert citron. Et puis je suppose que je veux juste le faire de cette façon. Et c'est le spread d'aujourd'hui qui est fait. Et voici à quoi ça ressemble dans mon carnet de croquis. Super cool. J'aime vraiment la façon dont les couleurs éclatent. Merci donc d'être ici avec moi aujourd'hui, et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Je te verrai alors. 13. Jour 10 : Rhapsody en rose et orange: Bonjour et bienvenue au dixième jour de notre défi Feel Good Sketchbook J'ai préparé ma toile, alors allons-y. Aujourd'hui, j'ai peut-être envie de couleurs plus chaudes. Commençons donc tout de suite par colorier le fond. Et si on reprenait notre couleur pêche ? Ensuite, nous passons à notre marqueur acrylique Fuzzy et dessinons simplement un joli fond de pêche OK. Et puis j'ai envie d' ajouter beaucoup de feuilles et de tiges. Nous ajoutons d'abord une autre couche. Hum. Et puis je pense que je veux opter pour le rouge vif aujourd'hui. Passons donc à notre marqueur acrylique. Je veux commencer par une grosse tige, qui va se transformer en une feuille bancale C'est vrai. Ensuite, nous allons simplement remplir ces cinq feuilles audacieuses d'une belle couleur rouge. Et je suppose que je vais m' en tenir au marqueur flou, et je vais juste les colorier. D'accord, c'est la touche de couleur en arrière-plan. Et maintenant, je veux ajouter une autre plante au premier plan. Je suppose que je veux utiliser mon marqueur rose et mon marqueur acrylique. Ensuite, je vais juste ajouter d' autres feuilles fluides, je suppose, ici au premier plan, juste en rose Mais je veux aussi ajouter quelques tiges. R J'ai juste l' impression que cela pourrait pencher un peu dans une autre direction. Et si on faisait une rotation de celui-ci ? Peut-être un peu comme ça. Cela pourrait être mieux. Et maintenant, découpons ces feuilles. Et cette fois, j'ai envie d'ajouter un peu d'intérêt à ces feuilles roses. Je crois que je veux qu'ils aient des rayures. Ajoutons donc une autre couche sur le dessus, transformons-en un masque à clipser, et je suppose que je veux opter pour mon rose vif maintenant Passez à mon marqueur acrylique rond, mais baissez la taille du pinceau. Ensuite, nous allons juste donner l'indication de la présence d' un grand nombre de veines ici. pense Je pense donc que je vais ajouter quelques fleurs d'oranger ici. Très bien, vérifions-le. Nous en sommes encore à la ronde des marqueurs acryliques. Nous augmentons légèrement la taille du pinceau, puis je suppose que je veux avoir quelque chose comme pétales aléatoires avec beaucoup d'espace entre eux. Il ne nous reste plus qu' à les encrer. Et maintenant j'ai l'impression qu'ils devraient aussi avoir des lignes, les pétales. Ajoutons donc un nouveau calque, transformons-le en masque de découpage, choisissons, disons, le rouge, puis réduisons la taille du pinceau Ensuite, nous allons juste leur donner à nouveau quelques lignes aléatoires. Et ne t' inquiète pas pour le centre. Nous allons couvrir le centre dans une minute. Que diriez-vous d'ajouter un peu d'étamine foncée au centre de nos fleurs ici, disons en brun Je viens donc d'ajouter une nouvelle couche et je choisis mon brun, et je pense que je vais m'en tenir à mon marqueur acrylique. Ensuite, je vais juste dessiner n'importe quelle tache bancale au centre de nos Je pense que nous pourrions ajouter quelque chose comme je ne sais pas, comme des capsules ou peut-être des graines ou des pots, quelque chose comme ça, mais je ne veux pas qu'ils recouvrent les fleurs. Je veux juste qu'ils soient en dessous. Je pense donc que nous allons simplement ajouter, disons que nous ajoutons une couche en dessous de l'orange ici. Ensuite, je vais juste dessiner quelque chose comme ça, une gousse ou quoi que ce soit d'autre. Et c'est tout pour aujourd'hui. J'aime beaucoup la chaleur de cette illustration. Et voici à quoi ça ressemble dans mon carnet de croquis. Une très belle touche de couleur avec le rouge en arrière-plan et le marron au premier plan Vraiment très cool. C'est bon. Je vous remercie donc d'être encore une fois ici avec moi aujourd'hui. Et j'ai déjà hâte de dessiner avec vous demain. Je te verrai alors. 14. Jour 11 : Les Bluebells: Bonjour et bienvenue au 11e jour de notre défi Feel Good Sketchbook Aujourd'hui, nous allons parler de clochettes bleues car c'est une forme de fleur que nous n'avons pas encore abordée. J'ai donc ouvert mon canevas et je suis prêt à partir. Et je sais déjà que je ne veux pas commencer par ma toile blanche. Alors choisissons notre blanc cassé. Nous sommes sur la couche numéro un. Choisissez le marqueur acrylique flou et agrandissez la taille du pinceau Et comme je l'ai dit, nous voulons dessiner des cloches bleues. Ajoutons donc une autre couche, choisissons la couleur bleu clair ici et passons au marqueur acrylique rond. Et maintenant, nous allons dessiner ce genre de forme de cloche, quelque chose comme ça. Ensuite, nous allons ajouter des pétoncles peut-être en bas Et nous allons les répartir un peu partout. Je suppose que ça suffit, et maintenant nous pouvons les colorer. Et je pense que je vais simplement m'en tenir à mon marqueur acrylique, car les petits bords sont vraiment difficiles à colorier autrement. Oh oui, et les cloches bleues sont terminées. Bien, ajoutons une autre couche, mais en dessous, je vais donc déplacer une couche vers le bas jusqu'à l'arrière-plan et simplement ajouter une couche par-dessus Ensuite, je veux dessiner les tiges sur cette couche, et mes tiges seront bleu foncé. Je pense que j'aurais vraiment l' air sympa. J'ai juste besoin de baisser un peu la taille du pinceau. Ensuite, je veux que les tiges soient vraiment fluides, comme si elles avaient, vous savez, cette courbe, certaines dans cette direction, dans l'autre sens Et maintenant, là où la fleur est attachée à la tige, je veux ajouter ici quelque chose comme cette forme de dôme. Et dans notre prochaine étape, nous allons ajouter quelques feuilles ici et là. Cependant, je ne veux pas qu'ils recouvrent les belles tiges bleues. Je veux qu'ils soient en dessous. Ajoutons donc une couche sous nos tiges. Et puis je pense que je veux choisir ma couleur ocre dorée ici Je suis toujours mon marqueur acrylique rond. Je suppose que la taille du pinceau est également agréable. D'accord, je suppose que ça suffit, des feuilles. Passons donc au marqueur acrylique flou , puis remplissons simplement les formes J'ai l'impression qu'il manque une feuille là-haut, mais pas une autre qui penche dans cette direction. Alors peut-être que je vais juste le dessiner de l' extérieur vers l'intérieur J'ai l'impression que c'est presque terminé. Je pense juste que les feuilles ocres, dorées devraient avoir, vous savez, un motif. Je vais donc ajouter une nouvelle couche par-dessus et la transformer immédiatement en masque de découpage Ensuite, je vais revenir à mon rond bleu et à mon marqueur acrylique. Ensuite, je vais baisser la taille du pinceau. Et maintenant je pense que je veux leur donner juste un motif rayé M Et on y va. Et je pense que c'est tout. C'est super joli. Et le voici dans mon carnet de croquis. Ça a l'air vraiment très sympa. J'aime vraiment la façon dont ces couleurs se marient. D'accord. C'est tout pour aujourd'hui. Merci d'être ici avec moi, et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Je te verrai alors. 15. Jour 12 : fleurition: Bonjour, et bienvenue au douzième jour de notre défi de dessin Feel Good. J'ai déjà configuré mon canevas et je suis prêt à partir. Aujourd'hui, j'ai juste envie de remplir la toile de belles fleurs, et elles peuvent sembler étranges, bancales et aléatoires J'essaie juste de remplir chaque espace. Je suis sûr que je vais ajouter une autre couleur en arrière-plan, je vais donc commencer par ajouter une nouvelle couche tout de suite. Et puis je choisis mon beau rouge et mon marqueur acrylique rond. Ensuite, je vais juste dessiner tout un tas de pétales ici. Très bien, remplissons donc les formes de couleur. Je vais m'en tenir mon marqueur acrylique rond car ils sont assez petits et il sera plus facile de les colorer. Magnifique. Et maintenant, nous allons remplir l'espace restant avec des fleurs roses de la même forme. Ajoutons donc une autre couche et passons au rose. D'accord. Ensuite, nous pouvons les remplir de rose. Alors maintenant, je pense que nous voulons ajouter quelque chose pour remplir les espaces vides, et je suppose que je vais opter pour des feuilles aux formes étranges. Ajoutons donc une autre couche. Et je pense que je vais opter pour un bleu foncé. Ensuite, je vais juste remplir quelque chose comme ça, comme une feuille vraiment bancale et bizarre qui remplit un peu l'espace vide Ils ont l'air un peu bizarres, mais ça va. Et nous pouvons également nettoyer les formes tout de suite, si nous en avons le sentiment. Il fait donc vraiment trop froid et trop rude à mon goût. Je veux donc teinter le fond. Revenons à la couche numéro un, qui est vide. Ensuite, je pense que je vais choisir ma couleur pêche et choisir le marqueur acrylique flou, puis je vais juste remplir ces espaces vides M Même si j'ai l' impression qu'il manque encore quelque chose, je suppose que je voudrais dessiner des décorations dans les feuilles bleu foncé. Je vais donc ajouter une couche, en faire un masque de découpage Et je pense que je vais opter pour le bleu clair ici et mon marqueur acrylique autour de moi. Ensuite, je vais juste dessiner une autre forme contrastante ici au centre. Bien, maintenant, je pense que nous avons besoin quelque chose pour couvrir le centre de nos fleurs Donnons-leur donc de l'étamine. Ajoutons donc une nouvelle couche. Ensuite, nous avons besoin de quelque chose de contrasté. Je pense donc que je vais opter pour le brun foncé ici. Ensuite, je vais juste dessiner un joli cercle ovale brun. C'est bon. Et je pense que c'est tout pour aujourd'hui. Et voici à quoi ça ressemble dans mon carnet de croquis. Vraiment très cool. Merci beaucoup d'être là, et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain. Je te verrai alors. 16. Jour 13 : Le rêve de la mandarine: Bonjour et bienvenue au 13e jour de notre défi Feel Good Sketchbook Aujourd'hui, j'ai envie de disperser des fleurs sur la toile Je préfère l' orange et le rose. Alors allons-y et commençons par peindre le fond de notre toile en orange. Et je pense que je veux utiliser mon marqueur acrylique Fuzzy, augmenter la taille du pinceau, puis je suis prête à peindre Et j'aime beaucoup la texture rayée. Cela prend vraiment une touche numérique, tout de suite. D'accord. Et à l'étape suivante, je veux simplement étaler comme des fleurs en boucle, vous savez, mes boucles de mouvement préférées, et je veux les créer sur une couche différente Et je suppose que ces fleurs vont être rose clair. Et si on optait pour le rose clair aujourd'hui ? Je suppose que je veux les étaler partout, les placer dans des directions aléatoires, comme si quelqu'un les jetait simplement sur la toile. Et je voudrais baisser un peu la taille du pinceau. Je ne suis tout simplement pas content de cette forme là-haut, alors je vais l'effacer. Maintenant, nous allons simplement colorier les formes, et je pense que je vais utiliser mon marqueur acrylique juteux, mais je suppose que nous devons faire attention à la taille du pinceau. Et si je trouve quelque chose que je veux nettoyer, je le ferai tout de suite. Très bien, c'est donc l' étape numéro un terminée. Et je suppose qu'à l'étape suivante, je voudrais mettre un peu plus de rose au bas de mes fleurs, la même forme, juste un peu plus petites. Ajoutons donc d'abord une nouvelle couche, passons au rose plus foncé, puis je vais choisir mon marqueur acrylique rond parce que c'est une forme plus petite et plus facile à peindre. Je vais juste dessiner la même forme en bas. Ensuite, notre prochaine étape, nous allons couvrir le bas parce que nos petites fleurs ici ont besoin d'une tige Ajoutons donc une nouvelle couche par-dessus. Et puis je pense que je veux y aller avec mon if brun. Ensuite, je vais tout d'abord définir où vont aller les tiges. Ensuite, nous pouvons donner des feuilles à nos fleurs. Et ce sont toutes nos tiges. Magnifique. Et comme je l'ai dit, nous voulons couvrir le bas de nos fleurs ici. Et je pense que je veux rendre les feuilles un peu plus intéressantes. Je veux leur donner une couleur contrastante. Ajoutons donc une couche par dessus. Et je pense que c'est mieux quand il s'agit d'un masque à clipser. Je vais donc en faire un masque à clipser. Ensuite, je vais passer à ma couleur ocre doré Mais j'ai toujours l'impression qu'il y a beaucoup d'espace vide. Je pense donc que je veux étaler des points dorés au hasard ici et là, juste pour remplir l'espace vide. Et j'ai l'impression que nous n'avons même pas besoin cette couche dorée comme masque à clipser, car elle ne dépasse pas vraiment les limites. Nous pouvons donc désactiver le masque de découpage. Ensuite, je vais juste dessiner sur la même couche avec de l'or Et comme ces points en eux-mêmes sont un peu trop ennuyeux, je vais ajouter une couche sur le dessus, puis je vais juste remplir mon blanc cassé au centre. Et c'est parti. Nous avons terminé. C'est notre pâte à tartiner d' aujourd'hui. Et voici à quoi ça ressemble dans mon carnet de croquis. Les couleurs vont vraiment bien ensemble, et il semblerait que j'ai tout de suite dessiné dans mon carnet de croquis. C'est bon. Merci d'être ici avec moi aujourd'hui, et j'ai déjà hâte de dessiner à nouveau avec vous demain lors de notre dernière leçon. Je te verrai alors. 17. Jour 14 : carrés fleuris: Bonjour, et bienvenue à notre dernier jour de notre défi Feel Good Sketchbook J'espère vraiment que vous avez apprécié ces deux semaines et que vous allez continuer à dessiner tous les jours. Mais commençons maintenant notre dernière illustration florale. J'ai déjà configuré ma toile, et maintenant je veux peindre le fond en blanc cassé. Et je vais choisir mon marqueur acrylique Fuzzy de très grande taille Aujourd'hui, je veux créer quelque chose qui ressemble à un motif en damier Je veux alterner des carrés bleus foncés et les remplir plus tard avec des fleurs. Ma couleur de contraste sera donc le bleu foncé aujourd'hui. Ajoutons donc une nouvelle couche, en choisissant notre marqueur acrylique. Donc, ma première rayure de bols se trouvera au centre, quelque part ici. Alors je pense que nous pouvons en installer un autre ici et un autre près de la fin, et il en va de même ici et là. accord, peut-être que nous pouvons déplacer celui-ci un peu vers le centre. Et maintenant, nous avons besoin des bandes horizontales. Et maintenant, il ne nous reste plus qu'à colorier nos carrés bleus, comme dans un motif en damier Je suis toujours avec mon marqueur acrylique, et je vais juste remplir les carrés de couleur. Magnifique. Et notre motif en damier est terminé Et comme je l'ai dit, je mets maintenant des fleurs dans ces carrés. Dans mes carrés bleus, je veux avoir des fleurs ressemblant à des marguerites, c'est-à-dire des pétales blancs et un centre jaune Et dans les cases vides, je veux avoir comme un point orange avec deux feuilles en bas. Ajoutons une nouvelle couche par dessus, puis je vais choisir mon blanc blanc. Cette fois, nous allons opter pour le blanc. Et je vais rester avec mon marqueur acrylique. Et je veux qu'ils soient assez grands sur la place, mais qu'ils ne dépassent pas la frontière. Et maintenant, nous voulons juste les colorier. Et maintenant, en haut, je veux mettre un grand cercle jaune. Je vais donc ajouter une nouvelle couche et je vais utiliser mon U jaune plus foncé. Ensuite, je vais juste dessiner un grand cercle au centre Je suis toujours avec mon marqueur acrylique, juste avec un gros pinceau. C'est bon. Passons à notre prochaine forme de fleur, qui sera d'abord orange. Ajoutons donc une nouvelle couche par dessus. Ensuite, je vais aller cueillir mon orange. Je veux juste dessiner comme un grand cercle, plutôt vers le haut du carré. Magnifique. Oh, j'aime déjà beaucoup les couleurs. Donc, dans notre prochaine étape, nous allons dessiner des feuilles. Ajoutons donc une couche par dessus. Je pense que je vais opter pour le vert clair maintenant. Je vais m'en tenir à mon marqueur acrylique, mais je vais baisser légèrement la taille du pinceau. Une feuille va ici avec une petite tige, et l'autre va dans l'autre sens. Et peut-être que la tige doit être un peu plus grosse. Comme ça. Très, très sympa. Mais je pense que les feuilles juste vert citron sont un peu trop simples. Je vais donc ajouter des couleurs contrastées. J'ajoute donc une nouvelle couche, puis je vais la transformer en masque de découpage Et je pense que je vais juste opter pour le vert foncé. Ensuite, je vais juste dessiner la moitié inférieure de nos feuilles en vert foncé. Et c'est parti. Notre spread d'aujourd'hui est terminé. Le dernier. J'adore vraiment la façon dont cela s'est passé. Les couleurs vont très bien ensemble. Et voici à quoi cela ressemble dans notre maquette de carnet de croquis . Vraiment mignon. C'est bon. C'est tout pour aujourd'hui et aussi pour toute la classe. J'espère que vous avez apprécié tous les motifs floraux et que le processus de dessin vous a fait autant de bien qu'à moi. Et n'oubliez pas de partager vos fleurs dans les galeries de projets J'ai vraiment hâte d'y voir plein de belles fleurs. Passons maintenant à la leçon suivante où je vais vous montrer comment j'ai créé ces maquettes. Je t'y verrai. 18. Créez votre propre maquette de carnet de croquis: Comme promis, je veux vous apprendre à créer votre propre maquette de carnet de croquis Comme vous pouvez le voir, je suis ici avec une photo de mon carnet de croquis. Nous voulons mettre notre illustration dans le carnet de croquis et la faire fonctionner Rien ne va donc au-delà de notre carnet de croquis. Nous devons travailler avec un masque à clipser. Cependant, comme il s' agit d'une photo entière, je ne peux pas encore mettre un masque de découpage uniquement dans le carnet de croquis Ce que nous devons faire, c'est créer une couche séparée à partir des pages de notre carnet de croquis Je suis toujours sur cette couche. Mais je vais choisir mon outil de sélection, sélectionné à main levée, le remplissage des couleurs désactivé. Et maintenant, je vais juste dessiner sur les bords de la page de mon carnet de croquis Et j'essaie d'être aussi précis que possible. Quand je ressens le besoin de bouger ma main, je soulève simplement mon stylo. Je ne commence pas à la toute fin de cette ligne , car cela crée parfois un étrange zigzag Je vais juste commencer un peu plus loin et nous pouvons même simplement taper. Mais parfois, il y a des arrondissements et j'ai envie de suivre ces arrondissements Cela semble assez simple. Mais ici, nous l'avons un peu arrondi. Mm Et puis là, ça semble être assez clair. Donc je vais juste aller jusqu'ici. Il suffit de taper et la ligne augmentera automatiquement. Et cela me semble tout à fait clair également. Donc je vais juste taper. Ensuite, nous devons simplement revenir là où nous avons commencé. Mais je vois que c'est aussi un peu arrondi. Donc je vais juste suivre ça. Et je vais me remettre en forme. Comme vous pouvez le voir, l'arrière-plan présente ce motif à rayures, ce qui signifie qu'il n'est pas sélectionné, mais que notre page de carnet de croquis Et maintenant, je veux simplement dupliquer cette sélection ici. Et j'ai installé le menu copier-coller sur mon Apple Pencil. Donc, si je double-clique ici, le menu copier-coller s'affichera. Si vous utilisez toujours les paramètres par défaut de Procreate, vous suffit de faire glisser les trois doigts vers bas pour afficher le menu copier-coller Maintenant, je veux appuyer sur Copier, qui signifie que cette couche est copiée. Et puis je recommence. J'appelle mon menu copier-coller et je dis coller. Nous avons maintenant une couche séparée. Permettez-moi de vous montrer quelles ne sont que les pages de notre livre. Maintenant que nous avons éteint la photo, nous pouvons voir que nous n'étions pas aussi précis et nous pouvons nettoyer un peu les bords. Laisse-moi donc choisir ma gomme et ma jolie doublure effilée de petite taille Il suffit d'effacer les bords sombres que nous ne voulons pas voir apparaître dans notre illustration plus tard. Et comme nous avons copié les pages de notre carnet de croquis, au lieu de les découper de l'image, les carnet de croquis sont toujours intactes Peu importe donc si nous étudions un peu le journal. Cela montre encore plus clairement qu'il y a un carnet de croquis en dessous avec plus Génial. OK, ce sont donc les pages de notre carnet de croquis Nous pouvons réactiver notre photo. Maintenant, je vais vous montrer comment nous allons mettre l'image dans le carnet de croquis Cela signifie que nous devons insérer une photo. Je vais juste appuyer sur mon outil à molette ici , puis insérer une photo Très bien, nous voici donc avec notre illustration directement à notre image. Cependant, nous ne pouvons pas voir où se trouve réellement notre carnet de croquis. Ce que je veux faire maintenant, c'est transformer mon illustration en mode de fusion par gravure linéaire. Comme ça. Maintenant, je peux clairement voir où se trouve notre carnet de croquis Et je vais commencer à déplacer un peu mon illustration. Donc, tout d'abord, je veux le faire pivoter un peu juste pour m'assurer qu'il s'adapte au bord inférieur, puis je veux le rendre un peu plus petit également. Et maintenant, bien sûr, il n'a pas la même distorsion que mon carnet de croquis, mais nous pouvons également travailler là-dessus Et pour qu'elle soit vraiment réaliste, nous voulons découper notre illustration en morceaux, ce qui est également assez simple. Je vais donc choisir mon outil de sélection, puis je m'assure de le voir au milieu du centre et je tape ici. Il y en a un peu le long de la ligne centrale de mon carnet de croquis et tout autour de l'illustration Ensuite, j'appelle à nouveau mon menu copier-coller en appuyant deux fois sur mon Apple Pencil. Vous essuyez avec les trois doigts, puis je dis simplement couper et coller. Et vous pouvez le voir revenir en mode de mélange normal, ce qui ne pose aucun problème. Il suffit de revenir en arrière et de le transformer en gravure linéaire. gravure linéaire ne nous montre pas seulement le contour de notre carnet de croquis, mais elle fait également interagir la couleur avec certains points dans la texture de votre papier Cela sera donc également visible dans l'illustration, ce qui la rend plus réaliste. C'est bon. Nous pouvons maintenant nous assurer que notre illustration correspond aux pages. Je vais revenir à l'outil de déplacement, et maintenant je touche Distort. Tout ce que j'ai à faire, c'est de le tirer pour que les coins correspondent aux coins de mon carnet de croquis Ensuite, nous créons également cette perspective intéressante qui rend l'illustration plus réaliste. Génial. Mais maintenant, nous pouvons voir que, comme il a des bords droits, il ne suit pas l' arrondissement de notre carnet de croquis Cependant, cela ne pose aucun problème. Nous passons simplement à Warp. Et maintenant, nous activons le maillage avancé. Maintenant, nous pouvons récupérer ces notes ici et simplement placer l'illustration là où nous voulons qu'elle soit. Ici, nous devons descendre un peu. En fait, j'aime bien quand les deux moitiés des illustrations se chevauchent un peu, car cela crée une apparence naturelle. Ensuite, nous parcourons les notes jusqu'à ce que nous croyions être satisfaits. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons encore dépassé la frontière. Mais ce n'est pas un problème. Nous allons juste transformer cette couche en masque de découpage jour du thé. Et nous y voilà. Magnifique. Ça a l'air fantastique. Je peux voir que j'ai été un peu rugueuse ici, mais cela ne pose aucun problème Vous pouvez essayer de le rendre un peu plus ordonné. Ensuite, nous allons suivre les mêmes étapes avec cette moitié de notre illustration. Assurez-vous donc que nous allons passer à l'autre couche. Ensuite, nous procédons de la même manière. Nous appuyons sur l'outil de déplacement. Nous revenons à déformer. Et nous prenons les notes. Ensuite, nous passons à la distorsion avec le maillage avancé. En fait, j'aime beaucoup la distorsion ici. Parce que si vous enregistrez un carnet de croquis où cela se plie au centre, y a toujours un peu de distorsion à la fin d' une page et au début de l'autre Il est difficile de dessiner dans un vrai carnet de croquis et de le rendre vraiment invisible Cela le rend donc encore plus réaliste. Mais nous dépassons encore un peu les frontières. Transformons donc également cette couche en masque de découpage. Et c'est parti. Et ça a l'air vraiment très sympa. Si vous zoomez, vous pouvez vraiment voir les traits, vous pouvez voir le pli Et si vous souhaitez ajouter un peu plus d'ombrage, vous pouvez certainement le faire en ajoutant une autre couche, en choisissant une couleur foncée, peut-être un aérographe, une couleur très douce Ensuite, vous pouvez simplement ajouter un peu d'ombrage ici, au centre, pour le rendre encore plus réaliste Ensuite, vous pouvez le transformer en gravure linéaire ou en un autre mode de fusion, juste pour qu'il interagisse bien avec votre couche. Vous jouez avec l' opacité, et c'est parti. Ça a vraiment l'air fantastique. J'espère que vous utiliserez cette astuce fictive. Vous pouvez faire votre maquette avec beaucoup de choses différentes. Peut-être que vous prenez une photo de votre tasse , de votre tasse, d'un livre ou autre, puis vous pouvez y monter vos propres illustrations. J'espère que cela vous aidera. Passons donc à la dernière leçon où nous terminerons le cours. Je t'y verrai. C'est vrai. 19. Réflexions finales !: Tu l'as fait. Vous avez atteint la fin de notre défi Feel Good Sketchbook de 14 jours, et je suis très fière de J'espère que vous avez pris autant de plaisir créer ces jolis petits fleurs que moi Au cours des 14 derniers jours, vous avez exploré des formes audacieuses, des compositions ludiques , des couleurs joyeuses et différentes manières de remplir une page sans vous mettre trop de pression. Mais surtout, tu es venu tous les jours. Vous vous êtes entraîné et vous avez ajouté toute une collection de nouvelles pages à votre carnet de croquis N'oubliez pas de partager votre projet dans la galerie de projets. Vous pouvez télécharger votre illustration préférée uniquement une sélection de pages ou votre ensemble complet de 14 fleurs colorées. Et si vous avez apprécié ce cours, j'apprécierais vraiment que vous preniez un moment pour laisser un commentaire. Cela aide d'autres artistes à trouver ce cours, et cela signifie vraiment beaucoup pour moi. Vous pouvez également me suivre ici et sur les réseaux sociaux, afin que nous puissions continuer à créer ensemble. Et si vous souhaitez en savoir plus sur ma philosophie, améliorez votre art à basse pression. Alors n'hésitez pas à vous inscrire à ma newsletter, la Wonky Art letter ou à rejoindre ma communauté, la Wonky Art Society Et maintenant, j'espère vous revoir dans l'un de mes prochains cours d'ici là, continuer à créer, à jouer et à faire de l'art à basse pression.