Filmez votre premier mini-documentaire | Theresa Khalil | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Filmez votre premier mini-documentaire

teacher avatar Theresa Khalil, Something Unique

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      À quoi s'attendre en dehors de ce cours

      1:01

    • 2.

      De quel matériel avez-vous besoin pour le film ?

      5:09

    • 3.

      Techniques de narration

      5:24

    • 4.

      Coups de caméra

      1:09

    • 5.

      Angles de caméra

      1:29

    • 6.

      Mouvements de caméra

      2:04

    • 7.

      Principes fondamentaux de la caméra et utilisation du reflex numérique

      5:34

    • 8.

      Conseils de cinéma pour téléphone portable

      2:54

    • 9.

      Édition

      8:10

    • 10.

      Résumé et projet

      4:12

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

3 672

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Ce cours est conçu pour vous guider pour filmer votre premier court documentaire. Vous découvrirez les équipements simples nécessaires, les techniques de narration, les prises de vue de la caméra, les angles et les mouvements.

Comment utiliser votre téléphone ou votre appareil photo photo reflex numérique ou toute autre caméra dans le tournage.

Aucune connaissance ou compétence antérieures n'est nécessaire, simplement votre passion et votre envie de réaliser un film.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Theresa Khalil

Something Unique

Enseignant·e

Hello, I am Theresa Khalil, Arabic writer, documentary filmmaker, content creator on YouTube and more..

Art, culture and creativity are my passion.

Arabic is my native language and I have been teaching Arabic for foreigners since 2002.

I hold a master degree in documentary filmmaking and always filming and creating content for UniqueTV channel

I have 3 books published.

I would like to share with you my skills and my passions which will help you pursue your dreams and have a positive impact on your life.

Let's stay in touch!!!

- Learn more and get inspired by my lifestyle  on Youtube https://www.youtube.com/c/fokaira

- Watch inspiring documentaries and join an out of the box community on https://www.youtube.com/c/uniquetvfilmVoir le profil complet

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Quoi de ce de ce cours: Bonjour, je suis Teresa Alan. Je suis un documentariste égyptien. J' ai commencé à faire des documentaires comme un passe-temps, et récemment j'ai terminé ma maîtrise en réalisation documentaire. J' ai une chaîne YouTube appelée The Unique TV sir, que je diffuse sur produire des films documentaires à faible budget dans le monde entier. Donc, dans ce cours, je vais vous guider dans la réalisation de films documentaires. Vous n'avez pas besoin d'avoir une expérience antérieure. Vous pourrez filmer des thermes et des vidéos, par exemple, documenter un événement familial. Ah, jour sacré ou voyage ou une vidéo pour votre journal ou votre chaîne YouTube. Vous apprendrez sur l'équipement nécessaire, les connaissances de base sur les plans, les angles, la narration, les techniques. Et vous aurez un grand projet documentaire où vous pourrez vous entraîner à faire un vrai document . Alors, on se voit dans le cours. 2. Quel équipement vous avez besoin pour filmer ?: De quel équipement avez-vous besoin pour filmer un documentaire avec un budget ? Fondamentalement, vous avez besoin d'une caméra. Vous avez besoin de microphones. Tu as besoin d'accessoires, comme des lentilles tribales. Et nous allons examiner tout l'équipement de base dont vous aurez besoin lorsque vous filmez votre documentaire afin que vous puissiez utiliser n'importe quel type d'appareil photo. Vous pouvez utiliser cette caméra de photographie s'il dispose de l'option vidéo. Ce n'est pas la meilleure qualité, mais cela ne vous empêcherait pas de filmer. Vous pouvez avoir un très bon Phil fait par cet appareil photo. En outre, vous pouvez utiliser votre téléphone. Chaque smartphone a maintenant l'option vidéo, et nous allons passer en revue les conseils et astuces sur la façon d'utiliser votre téléphone pour obtenir une meilleure qualité . Aussi, j'utilise ces malades. Notre appareil photo. Ce sont des caméras. Il y a des caméras qui sont conçues pour les vidéos. Ils sont très chers, mais vous pouvez également utiliser les caméras de photographie qui sont principalement conçues pour la photographie. Mais ils ont ce fond rouge ici qui est ah pour la vidéo. Je voudrais aussi quelques trucs et astuces. Vous pouvez utiliser votre appareil photo reflex numérique dans le tournage. Vous aurez également besoin d'essayer met. C' est le gorille. Essaie de mettre. Il s'appelle gorille parce que vous voyez qu'il peut accrocher n'importe où sur une colonne de trois propriétaires, et puis vous avez beaucoup, beaucoup de sortes hors triples. Je préfère la tribale légère parce que je n'aime pas porter de matériel lourd. Mais si vous voulez, si vous êtes un tournage dans une situation venteuse et vous avez besoin de plus de haute qualité essayer. Mais alors vous pouvez opter pour une option lourde de haute qualité. Aussi besoin de s'assurer que la tête et la rotation sur le trépied est facile et lisse, donc je n'ai pas de mouvements tremblants Pendant la prise de vue Andi. Vous pouvez connecter la tribale si facilement. Il y a une assiette. En outre, cela s'applique pour le téléphone. Il y a une certaine tête ou une plaque que vous pouvez connecter à la tribale et à la caméra ou au téléphone, et c'est si simple que vous la vissez et que vous l'avez connecté à votre voyage. C' est le Mona mis. La Mona Poutine est la seule jambe essayer, mais si je peux dire et il est utilisé dans des situations où vous voulez avoir la stabilité pendant tournage, le tournage, mais en même temps vous savez que quelque chose va se passer ailleurs et vous devez bougez rapidement et si vous avez une tribune qui est lourde à déplacer, alors ce serait un problème. Donc, avoir Amona mis est très approprié pour avoir un tir stable. Mais en même temps, vous pouvez avoir l'accès à partir d'un endroit ou pas maintenant, à l'équipement audio que j'utilise ici. Comme vous pouvez le voir, j'ai écrit Microphone sur mon appareil photo reflex numérique. Il y a deux types d'équipement audio. Il y a les microphones directionnels, et il n'y a que des microphones vers le bas. Le microphone routier est un microphone directionnel, celui que vous voyez ici au-dessus de mon appareil photo parce qu'il capte le son d'une direction , celui qui se trouve devant le microphone. Donc c'est très bien quand on fait une interview. Les seuls microphones sont bons lorsque vous voulez capturer ou couper les sons de tout autour du microphone. L' enregistreur de zoom H quatre n est un exemple sur les deux, c'est Ah, enregistreur de très haute qualité. Il est autour des prix autour des 300 euros, et il peut fonctionner comme un microphone directionnel. Si vous connectez un microphone, vous pouvez connecter Excel, nos microphones qui ont utilisé des câbles XLR, et vous pouvez utiliser la prise 3,5 millions Ah pour n'importe quel microphone à se connecter à l'arrière, sorte qu'il faut les deux microphones, et dans ce cas, il peut être directionnel. En même temps, nous pouvons l' utiliser comme un microphone omnidirectionnel de l'armée et capter le son avec gain égal de tous les côtés du microphone. Vous pouvez également utiliser votre téléphone pour enregistrer l'ancien vous afin que vous puissiez voir que ce n'est pas compliqué du tout . Vous pouvez utiliser votre film d'orteil de téléphone pour rendre un documentaire très simple, et vous pouvez commencer à filmer aujourd'hui. 3. Techniques de narration: Parlons donc des techniques de narration lorsque vous réalisez un documentaire ou racontez une histoire, même si vous documentez un événement, c'est aussi une histoire, alors vous devez réfléchir à la façon dont vous allez raconter cette histoire quelle technique vous allez utiliser. Cette génération a commencé. C' est un style traditionnel hors narration, en utilisant un aérateur dont hors caméra et jamais vu. J' ai utilisé cette technique dans mon film Invisible, où je tournais avec Gabor, un aveugle né que j'essayais de découvrir. Comment imagine-t-il la vie ? Je pensais que tout autour de tout cela était une question de forme, dimension, lumière et de couleur, comment ça se sent quand la lumière et la couleur disparaissent quand les objets apparaissent seulement et soudainement quand on les touche, nous avons ensuite la technique d'observation. C' est une technique où il suffit de laisser la caméra rouler et de laisser les actions parler d'elle-même . J' ai utilisé cette technique dans beaucoup de mes films, et maintenant nous pouvons voir à part mon film sur le chemin que j'ai tourné en Hongrie avec la communauté chrétienne , et cette partie est juste observationnelle, est-ce pas ? Une autre technique est que les chapitres divisent le documentaire en chapitres ou en segments, chacun ayant son propre titre. Cela vous permet de rester simple pour vous et simple pour le public. Je l'utilise dans mon charmeur de film. C' était un film sur les gens qui vivent dans la ville de Charm el-Cheikh en Egypte, et le film a été divisé en chapitres chapitre sur la police dans le chapitre de la ville sur le vieux charmeurs chapitre sur l'immobilier dans la ville. Alors regardons une partie du film et voyons comment j'ai utilisé les chapitres de façon. Nous sommes une bande de très, très jeunes gens. J' avais 22 et 23 ans quand on est venus, mais je ne voulais pas recommencer. Lavement à la recherche dans la région et une autre technique est l'hôte. C' est un style de narration où vous apprenez l'histoire par l'intermédiaire d'un guide ou d'un animateur. Vous voyez cette personne à la caméra et ils vous emmènent à travers l'histoire avec leurs propres mots. Ceci est généralement utilisé dans les documentaires sur les voyages. J' ai donc utilisé ceci dans un de mes épisodes ou une de mes vidéos et TV unique. Donc, il est à part dans ce stand. Ouais, sur le bord de la tomate, la moitié de la matière Lesar a une matière de volume comme un coton pas moitié Malala et qui avait été en vigueur en attente avec ce gamin et une autre technique Talking heads. C' est une technique où vous interviewer beaucoup de gens et éditez leurs manteaux ensemble l' un après l'autre. J' ai utilisé cette technique aussi dans mon charmeur de film, donc j'interviewais beaucoup de gens et je mangeais les interviews l'une après l'autre. Voyons un exemple. C' est devenu une grande ville où beaucoup de gens qui viennent ici ne se soucient pas de l'endroit parce que tout ce qu'ils viennent ici, c'est des affaires et ils doivent travailler ici ou ils ont besoin de travailler il y a. n'y a pas assez de travail d'où ils viennent. Une honte disponible. Collison, Hollis, mais une autre banque et See toe vous ont goanna spécial comme peut-être nous avons des hommes que nous avons un national trois et enfin photo diaporama Photos peuvent être une merveilleuse technique de narration . Comme il en va de même, une photo vaut 1000 mots. Les photos peuvent être mises en musique, narration ou manteaux pour un documentaire sophistiqué et captivant, et j'ai utilisé cette technique dans mon film. Il continue là où je voulais montrer aux générations au fil des ans et j'ai trouvé que l'utilisation photos était la meilleure façon de le faire. Alors voyons. - Voici quelques-unes des techniques de narration que vous pouvez utiliser dans votre film. Je voudrais que vous pensiez quelle technique convient à l'histoire que vous allez raconter et rappelez-vous, vous pouvez utiliser plus d'une technique dans votre film. 4. Photos de caméra: ici, vous découvrirez les photos de base que vous pouvez utiliser dans votre film. Nous commencerons par le gros plan extrême, qui révèle certaines caractéristiques et émotions qui, autrement, passeraient inaperçues. Ensuite, les gros plans se dirigent vers les épaules. Ils sont destinés à afficher plus de détails, puis les déchets de tir moyen, et c'est un moyen d'exemple. Ensuite, vous avez le tir long, ou parfois c'est appelé plein tir. Il montre l'objet entier ou la figure humaine et montre la relation entre l'objet et l'environnement. Maintenant, vous devez penser lors de la préparation de votre film, quel genre de coups vous une nouvelle dans la scène et pourquoi vous pensez que ce type de choc est approprié dans ce cas spécifique. 5. Angles de caméra: ici, vous apprendrez sur les angles de la caméra. Nous commencerons par l'œil de l'oiseau. C' est une vue souvent objet d'en haut, comme si elle était observée de l'œil d'un oiseau. Ensuite, nous avons la vue haute où la caméra regarde vers le bas vers le sujet sous un angle élevé. Ceci est généralement utilisé pour représenter que l'objet est faible ou vulnérable. Ensuite, nous avons le niveau neutre, ou je vis en angle et la caméra regarde directement le sujet comme s'il avait été tourné à travers l'œil d'une personne. Ensuite, nous avons l'amour vous et c'est le tournage d'en bas. Le Je vis à regarder vers le haut le sujet, il donne généralement l'impression que le sujet est puissant ou grand. Ensuite, nous avons le chaud I comme si l'objet est observé par un chaud. C' est aussi pour montrer que l'objet est fort, dit ou géant. Ce sont donc les angles de la caméra maintenant, quel angle vous allez utiliser dans le processus de tournage, et que voulez-vous livrer à travers cette colère 6. Mouvements de caméra: les mouvements de la caméra ici. Je vais vous présenter les mouvements de caméra de base dont vous pourriez avoir besoin dans votre film. Nous commencerons par le panoramique, gauche ou à droite, et il déplace l'objectif de l'appareil photo d'un côté ou d'un autre. Imaginez que vous êtes l'appareil photo et que vous bougez la tête vers la gauche ou vers la droite. C' est le mouvement de planification. Maintenant, nous allons voir un exemple rapide d'un de mes films. Ok, alors on a l'inclinaison vers le haut ou vers le bas. Il déplace l'objectif de la caméra vers le haut ou vers le bas tout en gardant son axe horizontal constant. Aussi, imaginez-vous que vous êtes l'appareil photo et que vous regardez vers le haut et ensuite vous regardez vers le bas . C' est incliner vers le haut jusqu'à bas. Voyons un exemple. Ensuite, nous avons la seule entrée ou sortie lorsque la caméra entière est déplacée vers l'avant ou vers l'arrière, et elle s'appelle Dolly parce que vous pouvez voir cette piste qui ressemble à la voie ferrée et la caméra se déplace dessus. En fait, je n'avais pas les moyens d'un tel équipement, alors j'ai utilisé la planche à roulettes dans mon film. C' était un peu Pompée, mais ça a marché. Voyons comment j'ai réussi à le faire. Trouvez le Moshe avait de plus en plus jusqu'à Juin pour la trouvaille. Les Moshe avaient plus jusqu'en juin pour l'embuscade. En cela, nous avons un zoom avant, qui fait référence à l'approche du sujet, rendant plus grand ou zoom arrière lorsque vous êtes éloigné du sujet, rendant plus petit. Tu peux l'utiliser pour Matt Exume. Vous pouvez utiliser le zoom manuel, donc ce sont des mouvements de la caméra de base. Vous devez également réfléchir au type de mouvements que vous allez utiliser dans votre film. 7. Principes de caméra et utiliser DSLR: Regardons quelques fondamentaux de la caméra qui sont très importants à connaître en général, quel que soit le type d'appareil photo que vous avez. Mais si vous avez un appareil photo reflex numérique, cela aura plus de valeur. Donc, nous allons commencer par l'EIIL. Aiso mesure la sensibilité du capteur d'image pour éclairer plus le nombre de glace est bas, moins il est sensible trop léger. Vous trouverez cette valeur dans votre appareil photo sous ce tour. Aiso. Il a des nombres différents. Vous pouvez augmenter tous les décrets. Donc, disons que vous photographiez dans une situation sombre et que vous devez augmenter la sensibilité de votre appareil photo à la lumière afin que vous puissiez réellement prendre la vidéo dans une situation sombre afin augmenter la sensibilité de la zone I ou le nombre Eisa. Cela a un inconvénient parce que si vous augmentez le nombre deux ah, valeur élevée, alors l'image peut commencer à scintiller. Donc, vous avez toujours une limite dans vos yeux afin que vous puissiez utiliser le vous pouvez augmenter le nombre d'isil, mais assurez-vous que vous ne perdez pas la qualité de la vidéo. Maintenant, nous passons à ce qu'on appelle l'opportunité. C' est l'ouverture de la lentille à travers laquelle la lumière passe que vous voyez dans ce diagramme devant vous. C' est l'objectif, et vous voyez que l'ouverture est petite sur la gauche, puis elle commence à augmenter peu à peu, et vous avez le maximum sur la droite. Il est calibré en F arrête cette ouverture, Ainsi, plus l'arrêt F, plus l'ouverture est petite. Vous voyez que si c'est 1/16 alors c'est très petite ouverture tandis que 1/1 0.5 à 1.4. Alors c'est une grande ouverture. Donc, si vous avez un arrêt F plus élevé, cela signifie l'ouverture d'un petit Cela vous donnera une vidéo plus sombre. Cela nous amène à une autre définition, qui est la profondeur du champ. C' est tout simplement à quel point la zone derrière le sujet que vous filmez est nette ou floue. Ainsi, plus l'arrêt F est bas, plus l'ouverture de l'objectif est grande, moins la profondeur de champ est faible, donc l'arrière-plan est flou. Donc, quand vous avez une grande ouverture, l'arrière-plan est floue. Alors que lorsque vous avez un arrêt F plus petite ouverture, alors le fond serait plus net parce que vous avez un plus grand plongeon, un exploit maintenant je vais vous montrer cet exemple où j'ai utilisé dans mon appareil photo reflex numérique F stop 2.8 et glace un 400 et vous voyez comment le lampe en arrière-plan est floue. Puis j'ai changé. J' ai rendu l'arrêt F plus grand. Donc, bien sûr, j'ai besoin d'augmenter le je bientôt pour obtenir plus de lumière parce que les images sombres, mais le fond. La lampe est maintenant plus tranchante. Maintenant, nous allons à l'image par seconde, un autre terme que vous devez être familier avec. C' est le nombre d'images enregistrées par seconde. Donc, en général, lorsque vous filmez, vous utilisez un de ces nombres 24 images par seconde 25 ou 30. Puis un autre terme est la vitesse d'obturation, sa déclaration du temps. Chaque cadre est exposé à la lumière. Plus la vitesse d'obturation est élevée, plus l'objet est pointu. Vous pouvez tester avec la prise de photos, alors nous allons faire ah plus grand nombre de vitesse d'obturation comme, par exemple, 101 plus 500 gagné sur 600 et essayer de capturer quelque chose qui se déplace. Vous trouverez qu'il est pointu ici,par exemple, par exemple, ce danseur que nous avons utilisé une faible vitesse d'obturation. C' est pour ça qu'elle dansait. La robe semble floue quand il s'agit de filmer. La vitesse d'obturation doit être gagnée sur 50 ou 1/60 et la raison derrière cela est qu'ils ont trouvé que le mouvement vidéo se sent bien quand la vitesse d'obturation est double de la Marie libre, vous n'avez pas ces mouvements saccadés, donc il lisse, et le meilleur rapport qualité-prix est 1/51 sur 60. Donc, dans le tournage, vous avez une vitesse d'obturation fixe 1/51 sur 60. Vous pouvez contrôler l'ouverture en fonction de vous. Vous voulez un arrière-plan floue ? Tu veux une image sombre. Vous voulez un arrière-plan concentré, et vous pouvez contrôler le I. Donc, pour la lumière si vous voulez plus de lumière si vous êtes en train de tirer sur notre situation, si vous photographiez dans une situation lumineuse, vous pouvez également rendre l'ouverture de l'objectif plus petite en augmentant l'arrêt F. Donc, ce sont les fondamentaux de base de l'utilisation de l'appareil photo et les termes que vous devrez utiliser et modifier pendant le tournage 8. Conseils de tournage de téléphone mobile: Si vous allez utiliser votre téléphone et filmer, voici quelques conseils téléphoniques. abord, vous aurez besoin de téléphone Mount Essayez de mettre le montage est cette partie que vous allez connecter entre le téléphone et la tripe que j'ai ici. Mon gorille Essayez de mettre afin que je mettrais la monture sur le dessus, et puis je connecterais mon téléphone. Cela me donnera plus de stabilité parce que vous savez que les choses vraies au téléphone sont toujours tremblantes, donc il est préférable d'utiliser la tribu pour un spectacle stable. Si vous n'avez pas le trépied, vous pouvez simplement utiliser votre coude de bras comme ceci, ce qui rendrait vos coups plus stables. Vous pouvez également connecter des objectifs d'appareil photo et un microphone pour une meilleure qualité et une variété de prises de vue différentes . Ici, j'utilise la simple caméra que j'ai dans le téléphone. Vous avez deux options. Bien sûr. Vous avez l'option image prendre des photos, et vous avez l'option vidéo. Lorsque vous sélectionnez la vidéo, assurez-vous que dans vos paramètres, vous avez choisi la haute définition pendant le tournage. J' ai donc ici la résolution 1920 d'ici 1080. En outre, vous pouvez vérifier cette option anti-secousse Si vous voulez que le téléphone ne secoue pas pendant que vous filmez sans aucune stabilité comme tribale ou vos coudes, assurez-vous que vous filmez horizontalement, pas verticalement, pour éviter d'avoir ces parties noires à gauche et à droite de votre vidéo. Si vous voulez que votre exposition soit verrouillée et que votre mise au point, utilisez cette application de caméra ouverte. Par exemple, si vous déplacez votre appareil photo votre téléphone d'un endroit à un autre, alors vous constaterez que le point de mise au point change pendant le déplacement, sorte que cette application vous aidera à le verrouiller et à le garder concentré sur un point. En outre, vous pouvez remarquer que lorsque vous déplacez votre téléphone d'un endroit à un autre, l'éclairage a changé, et donc le changement d'exposition, sorte que cette application vous aidera à orteil aussi, regardez l'exposition. Vous pouvez également changer cet isil, et vous pouvez ajouter des filtres, mais nous allons ajouter des filtres dans le tout. Une autre étape consiste à vous assurer que votre objet ou le sujet que vous filmez est face à la lumière. N' oubliez pas de rendre votre téléphone à l'ambiance de vol si vous ne voulez pas être dérangé par des appels téléphoniques ou non des notifications et des messages pendant le tournage. Voici quelques conseils téléphoniques rapides dont vous avez besoin lorsque vous utilisez votre téléphone et que vous filmez votre document 9. Éditer: édition est une étape très importante. Tout programme d'édition peut bien fonctionner. Toe fait des plans de vie, des interviews, des plans coupés, musique textuelle pour obtenir un contenu attrayant Couper les plans signifie, disons par exemple, que vous intervievez une mère et que vous terminez le et ensuite vous prenez quelques photos sa maison avec les enfants, différents coups de feu. Donc, lorsque vous modifiez l'entrevue, vous pouvez mettre ces photos entre les deux pour rendre votre entrevue plus attrayante. J' utilise pour n'importe quoi lors de la première, mais bien sûr, vous pouvez utiliser n'importe quel programme d'édition. Il existe des sources d'édition gratuites telles que le fabricant de films Windows Virtual Top Wax. Une vidéo marque. Je suis un film pour Mac. En outre, il y a certains sites Web comme vous avez des stocks d'images et de photos. Vous avez également des stocks vidéo, par exemple, blocs vidéo. Vous pouvez utiliser ce site si vous voulez avoir des photos dans votre étape de montage que vous ne pouvez pas tirer seul. Aussi, comme je dois le souligner, ce n'est pas un cours qui vous enseignera l'édition. Donc je suis ici pour expliquer le processus de réflexion. J' y vais vite, mais si vous avez besoin de le manger, peut-être que vous pouvez embaucher quelqu'un sur Fiverr ou vous pouvez suivre un cours sur la façon de le manger. Je vais vous emmener dans mon processus d'édition et autre premier ministre juste pour avoir une idée sur les compétences de base en édition. Donc, tout d' abord, vous devez commencer un nouveau projet que j'utilise ici à la première et vous devez choisir où vous conserverez tous vos fichiers. Aussi une astuce rapide. Après même le tournage, vous devez passer en revue tous les clips que vous avez photographiés. Je les ai tous regardés et donne un nom à chacun qui représente le contenu. Donc, cela rendrait l'édition beaucoup plus facile. Donc ici, je vais nommer ce test de projet et je vais choisir le haut différent que j'ai tourné en haute définition. Donc, je vais choisir dans l'édition le choix haute définition. Donc c'est 1920 par 1080 pixels. C' est la dimension amusante. Et maintenant, je vais commencer par importer les fichiers vidéo. Je peux utiliser l'importation de fichier ou je peux simplement utiliser l'importation de raccourci. Et comme je l'ai dit, j'ai, par exemple, mes clips, le film que je tournais récemment et maintenant vous avez deux écrans. Vous en avez un sur la gauche, où vous pouvez regarder le clip et voir quelle partie vous voulez mettre dans votre film. Ou comme je le fais maintenant, je prends tout le clip. Je l'ai mis sur ma chronologie, et je peux voir ma séquence sur ma chronologie sur l'écran de droite. Donc, l'écran de gauche est juste pour vérifier vos vidéos et les zones d'écran de droite pour regarder toutes les séquences que vous assemblez. C' est une coupe à volonté, amusant de supprimer la partie que je ne veux pas de la vidéo. Donc, vous voyez l'orteil scout sur la gauche. Je coupe où je veux et en effet il. Maintenant, je vais obtenir un autre clip à ajouter à celui que j'ai. Je peux choisir ici quelle partie je veux marché sur le marché hors marché. Disons que je veux partir de quand elle a commencé à creuser. Donc c'est ma marque dans, et puis je vais marquer à ce stade, et ensuite je vais le prendre et ajouter à ma séquence. Maintenant, nous devons ajouter un texte afin que vous puissiez aller au titre ici, la petite icône et vous pouvez choisir l'outil de texte et écrire le texte. Disons,par exemple,que par exemple, je ne nommerais pas ce film à travers le mur. Je peux changer la police. Je peux le positionner où je veux. Avoir beaucoup de variétés. J' irais pour ce jaune. Puis je le centre et le Texas est prêt. Je peux juste le prendre et le mettre sur le dessus de la vidéo dans l'une des pistes vidéo. Maintenant, je veux ajouter des effets. Donc, je veux que le texte s'estompe dans Juste un clic droit à la fin de celui-ci. Je vais avoir le sous-menu qui a été appliqué Devote par défaut, transition. Donc maintenant, le texte ne s'affichera pas simplement immédiatement. Mais il va s'estomper, ce qui est beaucoup plus agréable. Et je peux faire la même chose aussi quand le texte va disparaître à la fin Quand je voulais disparaître, cela peut également s'appliquer à la vidéo elle-même. Je peux s'estomper et s'estomper là-bas beaucoup hors cours, beaucoup d'autres effets. Je suis juste ici pour passer rapidement en revue les choses de base dont vous avez besoin dans l'édition. Maintenant, je vais ajouter de la musique. Je me souviendrai du dossier. Tu peux l'écouter si tu veux. Bien sûr que je le sais. Donc, je voudrais juste ajouter la musique dans l'une des plus anciennes pistes. Je vais supprimer l'audio de la vidéo. Disons ça, OK, ça, OK, maintenant j'ai écouté. Je suis satisfait de ce que j'ai fait. Et maintenant, je veux en faire un film. Donc, nous allons aller au fichier d'état d'exportation média, et je vais choisir avec quel type de fichier je veux. Je veux un fichier haute définition et je vais choisir la HD 1080 25 images par seconde parce que c'est la fréquence d'images que j'ai utilisée lors du tournage. Je dois choisir où le feu sera sauvé et je l'appellerai clip. Maintenant. Tout semble bien. Alors exportons. Et maintenant, je peux aller dans le dossier où j'ai exporté le fichier et je peux le regarder dans n'importe quel lecteur multimédia . Et c'était une vue d'ensemble d'édition rapide 10. Résumé et projet: Alors maintenant vous avez cette information sur l'équipement, les techniques de narration, les plans, les mouvements, les angles et maintenant il est temps pour vous d'aller faire votre premier film. J' espère donc que cette classe vous encouragera à faire votre premier documentaire parce que vous pouvez avoir beaucoup plus d'informations. Mais si vous n'avez pas le courage de commencer à tirer, alors c'est quelque chose qui manque énormément. Donc, dans cette vidéo, je vais essayer de vous expliquer le projet sur lequel vous devez travailler. Ce projet est sous le titre Sound Before image. Simplement, vous devez aller enregistrer le son. Pensez à un sujet sur lequel vous voulez travailler, et ce son peut être une interview avec quelqu'un. Il peut s'agir simplement d'un environnement sain. Il peut s'agir de certaines personnes qui bavardent, puis vous devez penser à quel genre de vidéo ou d'image vous aurez pour ce son. Je vais vous montrer un exemple hors vidéo. J' ai fait un court documentaire où j'ai également appliqué ce concept sonore. Avant l'image. J' ai enregistré le son. C' était une entrevue avec mon amie qui avait alors 75 ans et elle parlait de la première fois qu'elle rencontrait son mari. Vous pouvez donc vérifier comment j'ai fait la vidéo ou le court documentaire. Et j'espère que ce serait inspirant. Mais rappelez-vous que vous n'avez pas à faire quelque chose de similaire. Vous devez faire quelque chose qui est vous qui représente votre propre voix. Donc j'ai hâte, vraiment ? Pour voir vos projets. Et j'espère que ce cours a été utile et bonne chance fonctionnent. Je suis assis dans mon bureau et quelqu'un m'a appelé pour dire qu'il y a un homme qui a besoin d' information à la bourse. Et à ce moment, il peut dans le moi présenté. Et, euh, j'ai été très surpris de voir un homme si gentil, plus âgé, mais très, très spécial. Il avait quelque chose de spécial dans ses yeux. C' était sympa. On a parlé ensemble et je lui donne toutes les informations que tu veux. Alors tu y vas et il est revenu. Je ne sais pas ce qu'il voulait parce qu'il n'avait pas besoin d'information parce que je donne tout. Et il m'a demandé si on pouvait se voir et prendre un café ensemble. C' est ce qui s'est passé dans un endroit agréable sur le sol. Et on a parlé. Nous avons parlé de notre vie, c'est la vie. Ma vie et attendre