Transcription
1. Introduction: [MUSIQUE] Faire un croquis initial pourrait être l'une des choses les plus
décourageantes pour n'importe quel artiste lorsqu'on
commence une photo. Dans ce cours, je vais vous montrer un système que vous
pouvez utiliser même en tant que débutant complet
pour pouvoir obtenir une représentation très précise lorsque vous travaillez à partir de photos. Ce système fonctionne en
transférant points
clés à partir d'une photographie de
référence. Cela vous permet de
construire l'image avec un dessin de plus en plus
raffiné à chaque étape. L'avantage de cette
méthode est que vous développez en tant qu'artiste
et que vous gagnez de l'expérience, vous commencez à s'en fier de moins en moins avec futurs dessins, puis à être
abordés avec plus de confiance. Je suis Jamie et je suis artiste
animalier professionnel ici
au Royaume-Uni depuis une vingtaine d'années. Beaucoup de mes œuvres
ont été exposées dans des galeries et des expositions, également été publiées
sous forme de tirages en édition limitée. J'enseigne mes techniques de
dessin au crayon depuis plusieurs années, et je suis régulièrement l'
un des artistes en résidence dans Nature
in Art à Gloucester. J'ai également plusieurs articles
de magazines publiés
au fil des ans et j'ai décidé
en 2020 de lancer une chaîne YouTube pour
présenter mon travail. Ce cours s'adresse aux débutants
complets ainsi qu'aux artistes
plus expérimentés qui ont mal à obtenir un dessin initial
précis. Il est également idéal
pour tous ceux qui cherchent à améliorer leurs compétences
de dessin de base. L'avantage de suivre ce
cours est qu'il vous
fournit non seulement un système qui
peut être adapté au fil du temps, mais il
vous montre également les avantages de l' étude approfondie d'une
photographie de référence. Si c'est quelque chose
qui
vous intéresse, pourquoi ne pas vous inscrire ? Je vous verrai en classe. [MUSIQUE]
2. Projet - Aperçu et matériel: [MUSIQUE] Ce cours porte uniquement
sur la façon de créer un dessin initial précis lorsque vous travaillez à partir de références
photographiques. Ce que je vais faire, c'est que je vais
vous
montrer un système que vous pouvez
utiliser pour y parvenir. Cela nécessite un
petit peu de configuration initiale, mais après cela, c'est
relativement simple. Il suffit de
prendre le temps de le faire. Maintenant, j'ai
fourni quelques éléments de référence que vous
pouvez utiliser pour cela. Je vais travailler sur
une photo d'un œil de tigre. Sinon, vous pouvez simplement utiliser votre propre image pour travailler. N'oubliez pas non plus que
vous n'êtes pas uniquement limité à faire des
animaux avec cela, vous pouvez l'utiliser pour
presque n'importe quoi. Une fois que vous avez choisi
la référence que vous souhaitez utiliser le projet pour classe d'
aujourd'hui, c'est en créer une
représentation précise. La seule chose que je dirais, surtout si vous
commencez tout juste par dessiner, assurez-vous de choisir quelque chose relativement simple
et simple, vous ne voulez rien faire
non plus . compliqué à ce stade. J'ai choisi ce
projet parce qu'il vous permet non seulement de
créer un dessin précis, mais vous pouvez également en tirer des leçons
et à mesure que vous devenez
plus expérimenté, vous commencerez à vous en fier
moins et moins. Les matériaux dont vous
aurez besoin
pour cela sont deux règles, ce qui est essentiel pour
la configuration initiale. Vous aurez également
besoin de deux crayons. Maintenant, je vais
utiliser un H et un 2B mais vous devriez être d'accord avec
n'importe quelle note autour de cela. L'essentiel,
cependant, c'est ces crayons veulent être émoussés, car lorsque vous faites
un dessin initial, la seule chose
que vous voulez éviter est endommager la surface
du papier. J'utilise des cuspides, Saunders
Waterford 300 grammes papier aquarelle
Saunders
Waterford 300 grammes pour ça. Si vous pratiquez simplement
la scène de dessin, vous pourriez utiliser
n'importe quoi. si vous voulez porter cela Cependant, si vous voulez porter cela
sur une
image complète, je recommande vivement le papier à dessin de bonne qualité. Vous
aurez également besoin d'un morceau de papier de ferraille, ce qui veut être la même taille ou légèrement plus grand que la photo de
référence. Deux gommes, une gomme pétrissable et
une gomme normale. La gomme normale est simplement
utilisée pour enlever les marques
d'un morceau de papier de ferraille afin que
n'importe qui puisse le faire. La gomme pétrissable, je vais utiliser
une Caran d'Ache. Les autres que je
recommanderais seraient un Factis K-20 ou
un Faber-Castell. Sinon, vous
pouvez simplement utiliser teinte
bleue ou la colle adhésive
si c'est tout ce que vous avez. Ensuite, la seule autre chose, c'
est que
vous aurez besoin de ruban de masquage et je vous
recommanderais un ruban à faible adhérence pour
cela car vous allez attacher sur du
papier et, bien sûr, votre
photo de référence pour travailler à partir de. Vous pouvez maintenant télécharger l'
un des miens à partir de la section Ressources si
vous le souhaitez ou, comme je l'ai dit, vous pouvez toujours
utiliser l'un des vôtres. Maintenant que nous avons nos matériaux, nous pouvons commencer. Dans la leçon suivante, je vais configurer
l'espace de travail. N'oubliez pas non plus que vous pouvez
toujours télécharger votre travail
dans la galerie de projets et j'ai hâte de vous y
voir.
3. Préparation - Configuration: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment configurer l'espace de travail. Ce faisant, cela vous donnera une bonne base pour commencer
à construire votre dessin. Avant de commencer,
nous allons avoir besoin notre feuille de papier sur laquelle travailler, notre photo de référence, de notre ruban de
masquage, et je recommanderais la
basse adhérence pour cela, et enfin, deux règles. [BRUIT] Maintenant, j'ai deux couleurs
différentes de ruban adhésif. La raison en est que le jaune que
j'
utiliserai purement
comme point de référence et il me sera beaucoup plus facile de souligner
certaines choses au fur et à mesure. Pour créer un point de référence, coupez un petit morceau de ruban adhésif, puis fixez-le
au bas de
l'une des règles, puis répétez
cette opération pour la seconde. [BRUIT] Nous
voulons maintenant attacher l'une des
règles à la photographie. Pour ce faire, nous voulons d'abord
retourner la photo puis attacher
deux morceaux de ruban adhésif à l'arrière en nous
assurant que le ruban dépasse du côté, car c'est
ce que nous allons
attacher. C'est à la règle. La règle est ensuite
alignée le long du bord de l'image avec la bande
alignée sur le bas. Ensuite, il peut être fermement
appuyé vers le bas en le fixant. [BRUIT] La règle
agit comme un bord dur contre lequel
travailler
lors du transfert points de
référence
depuis la photo. La deuxième règle peut
maintenant être fixée
au papier à dessin avec
deux autres morceaux de ruban adhésif. C'est ce qui nous
permettra de transférer nos points de référence de la
photographie au dessin. L'image sera effectivement dessinée à droite
de la deuxième règle. [MUSIQUE] Il
s'agit de la configuration de notre espace et dans la prochaine leçon, ce que nous allons faire est de tracer l'image, puis d'
esquisser des directives. [MUSIQUE]
4. Déménager - Ébaucher en les lignes de conduite: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous pouvons maintenant commencer à
transférer notre dessin. Pour commencer, nous allons
avoir besoin de quelques choses. Premièrement, [NOISE]
quelques crayons. Maintenant, je vais
utiliser un 2B et un H, une gomme normale et un morceau de papier. Celui-ci aura à
peu près la même taille que l'image de référence. Pour obtenir la
forme de base de l'œil, la première chose
à faire est de transférer certains points de la
photographie de référence au dessin. Maintenant, j'ai choisi
plusieurs points à utiliser, mais vous pouvez en utiliser autant
ou moins que vous le souhaitez. Maintenant, pour transférer nos
points sur le dessin, nous allons avoir besoin d'un
morceau de papier de ferraille et
d'un crayon 2B émoussé. Maintenant, la raison pour laquelle le crayon est émoussé est parce que cela réduit le risque de rayer ou indenter la surface
du papier. Tapinez, le morceau de
papier rebut le long du bord de la première règle,
puis faites-le glisser haut jusqu'à ce qu'il soit
au niveau du premier point que
vous souhaitez transférer. Ensuite, à l'aide du
crayon 2B, placez une marque. Placez une autre marque en ligne avec le dessus du morceau
de ruban jaune. Cette marque peut ensuite
être alignée avec le morceau de
ruban adhésif correspondant sur l'autre règle. Ensuite, à l'aide du même crayon 2B, le point peut être
transféré. Les marques sont ensuite
retirées du
morceau de papier à l'aide de
la gomme normale. Il est important
de le faire car vous ne
voulez pas vous laisser distraire
par les marques précédentes. Nous pouvons maintenant continuer
à tracer le reste des points en utilisant
le même processus. Maintenant, pour tous les
points un peu plus
difficiles à voir, suffit de retourner le livre broché plusieurs fois avant de
placer la marque. Ensuite, il suffit de le
refaire pour vérifier. Placez la marque du bas, puis transférez le point
sur le dessin. N'oubliez pas qu'
après cela, retirez les marques du papier de
rebut à l'aide de la gomme. Maintenant, quel que soit le Patriot
sur lequel vous travaillez, n'
oubliez pas de l'étudier attentivement et de choisir les points que vous souhaitez
transférer avant de commencer. Maintenant, le haut de l'œil
est dans une ombre forte. Je vais donc utiliser le point
culminant principal pour mon dernier point. Tracer une image comme
celle-ci prend un
peu de temps. Mais la dernière chose que vous
voulez faire, c'est de vous précipiter. C'est tous les points de la forme de base de l'
œil transférée. Et maintenant, nous sommes prêts
à faire des esquisses. Pour n'importe quel croquis, j'
utilise toujours un crayon H émoussé. Je m'assurerai d'appuyer légèrement pour ne pas mettre le papier en
retrait. Ce que nous faisons
en ce
moment, c'est d'esquisser entre les points
que nous venons de tracer. Cela nous donnera la forme de
base de l'œil. Maintenant, ces lignes ne sont
là qu'à titre de référence. Ils seront modifiés au fur et à mesure que
le dessin se développera. C'est la première partie du
dessin transférée. Les éléments clés à
retenir sont d'abord d'étudier
attentivement la photo de
référence et de décider quels points il s'agit de
transférer. Ensuite, lorsque vous les transférez et que vous faites des esquisses dans des lignes directrices, utilisez légèrement les crayons pour
éviter d'endommager le papier. Enfin, rappelez-vous toujours après avoir transféré des points, retirez les marques du
morceau de papier. [MUSIQUE] Dans la leçon suivante, nous pouvons commencer à
transférer certaines fonctionnalités et à construire
le reste de l'image. [MUSIQUE]
5. Ajouter des caractéristiques: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous pouvons nous concentrer sur l'
ajout des fonctionnalités qui composent
le reste de l'image. Encore une fois, avant de commencer, vous souhaitez étudier une photo de
référence et déterminer quels
sont les points que vous souhaitez tracer. N'oubliez pas,
réduisez-les au minimum et essayez également, et rendez les choses
aussi simples que possible. C'est très facile avec
des zones comme celle-ci où l'on peut voir la
fourrure briser les bords, et surtout dans cette zone où la fourrure surplombe, elle peut être très distrayante. Nous voulons simplifier cela
autant que possible. Tout d'abord, je vais
ajouter un point ici, un
autre ici, un
autre ici,
puis un autre ici. Nous allons le faire. Nous
voulons utiliser notre crayon 2B et notre morceau de papier. Il s'agit essentiellement du même
processus que celui que nous avons fait pour les yeux. Appliquez le papier de ferraille le
long du bord de la règle, puis placez les marques pour les points que vous
souhaitez transférer. N'oubliez pas qu'il est important
que, lorsque vous avez transféré des points
sur le dessin, retirez les marques
du papier à l'aide de la gomme. Une fois que les quatre points que je veux utiliser ont
été transférés, je peux ensuite l'esquisser légèrement avec
le crayon H émoussé. Ces lignes figurent sur votre guide et seront en fait
assez faciles à enlever
plus tard au fur et à mesure que
l'image l'agrandit. Les deux derniers points
sont tracés puis esquissés pour finir
la zone de peau sous l'œil. Ensuite, il ne s'
agit que de continuer à construire le
reste du dessin. Il s'agit d'un processus assez
méthodique, et la seule chose que vous ne
voulez pas faire est de transférer trop de points
avant d'esquisser. Comme si vous aviez trop de points, cela peut devenir un
peu trop déroutant. De plus, si
vous pensez que vous avez peut-être un point
au mauvais endroit, vous pouvez toujours revenir en arrière
et vérifier ici. Au fur et à mesure que chaque partie est ajoutée, l'image
commence lentement à s'accumuler. Maintenant, avec certaines parties,
j'ai laissé des lacunes. Comme ici, il
crée simplement
une certaine séparation entre
ces deux zones, et il est relativement
facile d'esquisser ensuite. en va de même pour cette
partie ici. Cela crée simplement ce
petit peu de séparation. C'est un travail relativement
facile quand on s'y prend pour
faire des esquisses. Maintenant, comme je l'ai dit, vous pouvez utiliser autant
de marques que
vous le souhaitez lors de la création
d'une image. D'autres choses comme avec ces
zones ici, vous pouvez voir que vous pourriez ajouter des marques
supplémentaires ou
simplement les mettre en main levée. en va de même pour cette
partie par ici. Maintenant, il suffit de
quelques morceaux à ajouter. Tout d'abord,
c'est ici. L'essentiel est ici, et c'est ce que je
vais faire ensuite. Je vais vous montrer comment faire ça. De plus, en
termes de composition, lorsque vous travaillez sur une image, vous devez décider
ce que vous allez
mettre et ce que vous
allez laisser de côté, et comment vous allez
composer la pièce. Pour moi, la photo
va marcher ici et par ici,
mais sinon, vous pouvez tout faire. Cela dépend de la façon dont vous voulez
continuer et créer l'image. La prochaine chose à ajouter
n' est que quelques lignes directrices grossières pour la fourrure qui est suspendue
au-dessus du haut de l'œil. Pour cela, je viens de
choisir trois points à transférer pour donner
la forme de base. Le même principe
est ensuite appliqué pour dessiner la ligne
supérieure de la fourrure. La clé avec des domaines comme celui-ci est de ne pas oublier de le
simplifier autant que possible, car des détails peuvent être ajoutés au fur et à mesure que l'
image se développe. Lors de l'ajout de fonctionnalités, il faut
se souvenir de simplifier
autant que possible l'image. Ne vous laissez pas distraire par détails
mineurs qui
peuvent être ajoutés ultérieurement. [MUSIQUE] Pour les
zones plus complexes, vous souhaitez utiliser moins de repères avant d'esquisser car cela évitera toute confusion. Dans la leçon suivante, nous pourrons
commencer à affiner l'esquisse et à lisser les lignes de
construction dentelées. [MUSIQUE]
6. Éfinir les croquis: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous pouvons maintenant commencer à
affiner l'esquisse et à remodeler les
lignes de construction que nous avons mises en place. Maintenant, en construisant l'
image de cette façon, nous avons fini avec des lignes
assez déchiquetées. Ce que nous allons faire
maintenant, c'est de revenir avec
le crayon HB et
de le peaufiner. Il s'agit d'un travail relativement
simple pour arrondir ces coins. Ensuite, nous pouvons passer
de là pour commencer à travailler sur ces parties, mais nous ne voulons pas encore effacer
ces lignes. Nous voulons juste revenir
sur le dessus d'eux. Je commence par travailler
à l'intérieur des lignes pour arrondir le
coin supérieur gauche de l'œil. Cela
deviendra également une partie intégrante d'un point fort. Maintenant, dans cette partie de l'œil, je vois qu'il y a une très
légère courbe vers le bas ici et je vais mettre la
courbe juste ici. Maintenant, ce que je vais
faire, c'est juste exagérer cela un
peu dans le dessin
parce que je pense que ça ajoute un
peu plus. Ici, c'est
relativement droit, alors qu'il s'agit d'une belle courbe de
balayage par ici. En remontant les lignes, cela a pour effet de les
remodeler un peu. Maintenant, il ne le
fait pas réellement, mais cette ligne devient plus
importante et se démarque. L'autre ligne est toujours là, c'est juste un peu
plus difficile à voir. Comme le crayon est
utilisé légèrement et fade, ces lignes peuvent facilement être retirées plus tard à l'aide
d'une gomme pétrissable. Les points de référence
que nous avons mis plus tôt peuvent
encore être utiles. Par exemple,
celle-ci et celle-ci, la ligne que nous avons
esquissée entre elles est droite. Mais comme vous pouvez le voir sur la
photo de référence, elle est courbée. Maintenant, vous pouvez
simplement esquisser cela. Mais sinon, si vous
n'êtes pas aussi confiant, suffit d'aligner simplement le
morceau de papier le long du
bord de la référence, puis vous pouvez voir
exactement combien de courbe il s'agit avant
d'
esquisser. dans. Il y a également une
deuxième ligne inférieure, peut maintenant être mise en place. Il ne s'agit alors que de continuer à travailler
sur l'image, arrondir les coins
et de remodeler les lignes. Il est surprenant à quel point
cela est efficace, surtout si l'on considère que rien n'a dû
être effacé ici. Il convient également de
noter que les modifications apportées ne
sont que très sourdes, mais elles ont un effet
significatif. Maintenant, certains morceaux sont plus
compliqués que d'autres. N'oubliez pas de vous référer
constamment à la photo de référence avant de tenter d'esquisser
des modifications éventuelles. Sinon, si
nécessaire, vous pouvez toujours transférer plus
de points entre la référence
et le dessin. Vous pouvez voir que lorsque je
travaille sur l'image, elle prend une apparence plus fluide et
moins angulaire. Maintenant, ce ne sont que
quelques marques faciales supplémentaires à ajouter à cette paume, mais elles devraient être
relativement simples. Par exemple, ces
lignes, juste ici. Encore une fois, nous pourrions transférer des
points à l'autre, mais si
vous
regardez la référence, vous pouvez voir ce point
ici, et celui-ci ici, s'
aligne ici. Il s'agit d'une
tâche relativement simple de les esquisser avec la dernière ligne
parallèle aux deux autres. courbes subtiles comme
celle-ci, idéales pour briser
la forme des marques. De plus, une zone est comme celle-ci. N'ayez pas peur d'utiliser ce
degré de licence artistique. La seule chose
dont vous devez être
conscient est la direction
du sommet. Avec les zones
comme celle-ci, n'ayez pas peur d' être un peu plus lâche
avec les coups. Comme vous pouvez le constater, nous ne sommes que
quelques modifications mineures, elles peuvent vraiment
faire la différence. En regardant ce marquage sombre
qui court sous l'œil, il est plus large dans cette partie et cette partie, puis se
rétrécit au milieu. En partant d'ici, je veux enregistrer une ligne jusqu'
à son point le plus étroit, qui est à peu près ici. Maintenant, avec des zones comme celle-ci, n'ayez pas peur
d'exagérer lentement certaines formes , car cela peut
finir par améliorer l'image. Lorsque vous utilisez une photo de
référence, il convient de rappeler qu'
il ne s'agit que de cette référence. Il est très rare d'avoir une image
parfaite à partir de laquelle travailler. mesure que vous serez de plus en plus confiant, vous constaterez que vous commencez à apporter de plus en plus de changements. Je veux maintenant
esquisser de manière lâche une
ligne de référence à mi-chemin entre
ces deux marques, et cela peut ensuite servir guide pour positionner
les deux suivants. Avec le dernier marquage
alors placé juste au-dessus. Avec toutes les
marques faciales maintenant en forme, il est temps de passer
aux lignes de référence
au-dessus de l'œil. N'oubliez pas qu'ils sont uniquement
là à titre de référence
pour montrer la position de
la fourrure en surplomb. Vous pouvez voir sur cette partie inférieure, je travaille juste par-dessus le haut
en sculptant légèrement les lignes. Je veux maintenant créer une
apparence légèrement plus déchiquetée dans cette zone supérieure. Vous pouvez voir l'image que nous avons commencé avec qui
était prête
en forme angulaire est maintenant
complètement transformée. Essayez de le considérer comme
fonctionnant en couches. Nous avons commencé avec une couche de base, et maintenant nous venons d'ajouter la couche la
plus détaillée par-dessus le haut. Lors de l'affinage de l'esquisse, les éléments clés à retenir
cette fois-ci sont de travailler légèrement sur
les lignes, car cela
aura pour légèrement sur
les lignes, car cela
aura effet de les
remodeler. Vous pouvez utiliser le
morceau de papier en le positionnant sur la photo de référence pour
vérifier des éléments tels
que les angles et les courbures
avant d'esquisser. N'ayez pas peur d'
utiliser le degré de licence
artistique [MUSIQUE] si cela va
améliorer l'image. Dans la leçon suivante, nous pouvons commencer à ajouter ce qui
sera certains d'entre eux sont mis en évidence des zones situées à l'intérieur des yeux et de la peau
devant elle.
7. Plus détails - Ajouter des hauts hauts lumières: [MUSIQUE] Cette leçon porte
principalement sur la progression, en utilisant moins de points et en essayant également d'incorporer certains éléments
à main levée. Avec votre œil, nous allons transférer
d'autres points. Mais la seule chose que nous
voulons vraiment nous concentrer avec cet œil, ce sont les
traits importants de l'œil. Par exemple, cette
forme par ici, le point culminant ici, puis
la position de l'élève. En utilisant le même
processus que précédemment pour construire
le reste de l'image, j'ai maintenant transféré deux points pour la zone inférieure plus
surlignée. N'oubliez pas
que lorsque vous faites cela, utilisez un
crayon foncé doux et émoussé comme un 2B. Assurez-vous également de ne pas exercer trop de pression
lorsque vous faites cela, car ces points
devront être effacés ultérieurement. Maintenant, vous pouvez toujours
transférer plus de points, mais pourquoi ne pas essayer d'en utiliser moins maintenant. De plus, au lieu de simplement esquisser des lignes
entre les points, pourquoi ne pas simplement essayer de vérifier les angles et les courbes
avec un
morceau de papier pour nous sur la photo de référence
avant de faire des esquisses. La
zone en surbrillance inférieure est désormais dessinée à l'aide d'un crayon H émoussé. Deux des points
qui ont été transférés à
l'origine pour aider à construire
la forme de l'œil montrent
également la position
du point culminant inférieur. Avec un petit surlignement
alors ajouté juste
au-dessus de ce point, puis je peux passer
au point culminant principal au-dessus. Les points forts de cette
image fonctionnent bien. Mais parfois, il
faut être assez créatif. Vous pouvez utiliser d'autres références. Sinon, si
vous connaissez le sujet, vous pouvez simplement le créer. Maintenant, il y a beaucoup
de détails dans un œil. Mais la principale chose
à faire lors d'un dessin initial est de ne s'en
tenir qu'aux principales caractéristiques. Les deux derniers reflets
sont assez simples à ajouter, car celui-ci se trouve juste au
coin de l'œil, et celui-ci se trouve juste en
face du point culminant principal. Ils sont en fait assez faciles à positionner puis à esquisser. Pour finir l'œil, je veux simplement transférer un dernier point pour le
bas de la pupille. Encore une fois, vous
avez toujours la possibilité de
transférer plus de points
si nécessaire, avant de dessiner
la forme de l'élève. La seule chose qui reste à ajouter maintenant
ne sont que quelques-unes de ces reflets devant
l'œil dans la région de la peau. Maintenant, ils peuvent paraître
assez décourageants, mais la chose à faire
est de le décomposer et de le rendre aussi
simple que possible. Nous pourrions maintenant
transférer quelques points
de la référence au
dessin comme nous l'avons fait auparavant. Mais sinon, si
vous vous sentez confiant, pourquoi ne pas essayer de l'esquisser ? Par exemple, ici,
je regarde une forme triangulaire et c'est
exactement la même chose ici. Une autre forme triangulaire. Si j'y jette un coup d'œil, je peux voir que le sommet de ce point culminant commence à
peu près ici. C'est à peu près
ici sur le dessin. De plus, si je trace une
ligne par ici, cela me donnera
ce premier point. Je peux ensuite voir quelle est la
distance entre ici ,
puis esquisser une autre
ligne ici. Maintenant, en partant des coins, j'ai cette marque
ici, que vous allez là-bas. Celui-là, qui ira là, et celui-là, qui
ira là. Il s'agit maintenant d'
esquisser les surlignements en utilisant les coins du
triangle comme points de référence. De plus, vous pouvez utiliser un certain degré de
licence artistique avec cela. Ils peuvent toujours être modifiés
plus tard au fur et à mesure que l'image se développe. Je veux maintenant ajouter
ce dernier point culminant, et il va juste
au-dessus de cette ligne supérieure. Le même principe s'applique
aux points inférieurs. Commencez par choisir un point de départ,
puis esquisser une ligne. La prochaine chose à faire est décider où sera le prochain
point. Je fais donc l'alignement, puis je place une marque là où
je veux que le pourboire soit. Je peux ensuite faire des esquisses dans le
reste du triangle. Pour la ligne inférieure, j'ajoute simplement une légère courbe
au bas du trait. Ensuite, je peux ajouter le
premier point culminant vers la pointe du triangle. Un long surlignement est ajouté
vers le bas, puis c'est simplement une tâche
simple d'en ajouter
un à mi-chemin
entre les deux. Pour finir, je veux simplement dessiner deux autres zones plus claires. L'un est juste au-dessus d'ici, et l'autre juste au-dessus d'ici. Ces derniers ne sont pas trop critiques. Mais ce qu'ils font, c'est
simplement montrer ce qui sera une
zone légèrement plus légère ou l'image. C'est ça. L'
esquisse initiale est terminée. Ce que nous devons faire maintenant, c'est
juste de ranger l'image. N'ayez pas peur de
travailler un peu plus lâche dans certains domaines lorsque vous
gagnez en confiance. L'essentiel est de se
souvenir cette fois, d' essayer d'utiliser moins de points, esquisser des formes pour aider
au positionnement
de certaines entités. De plus, n'oubliez pas que vous pouvez utiliser des points de
référence visuels dans le dessin pour aider à
positionner des détails mineurs. [MUSIQUE] Dans la leçon suivante, nous pouvons maintenant commencer à
ranger l'image
ou à supprimer certaines de ces lignes et marques
indésirables. [MUSIQUE]
8. Les touches de finition - Conclusion: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous pouvons maintenant nettoyer notre
dessin et vous pouvez également apporter toutes les modifications de dernière minute que vous pensez
devoir apporter. La première chose
à faire lorsque vous pensez avoir terminé
est de jeter un coup d'œil à la photo de référence
et à l'image et assurer que vous
avez à vous assurer que vous
avez tout ce que vous voulez. Ensuite, la prochaine chose à faire
est de supprimer ces règles. Cela vaut la peine d'être
prudent pour éviter tout risque d'endommager
la surface du papier. Les points
initialement transférés pour
aider à construire l'image
peuvent désormais être supprimés. Idéalement pour ce faire, vous souhaitez utiliser une gomme
pétrissable. Mais sinon, si
vous n'en avez pas,
vous pouvez simplement utiliser une colle collante ou une teinte bleue. En faisant rouler la gomme entre
mon pouce et mon index, je peux faire valoir un point. C'est idéal pour
enlever ces marques. Vous pouvez voir que chaque fois que j' appuie sur la pointe de
la gomme vers le bas, elle enlève un
peu plus de graphite. Maintenant, la gomme va se
salir assez rapidement. Pour le nettoyer, il suffit de le
pétrir et cela dispersera le
graphite à l'intérieur. Ensuite, tout ce que vous avez à faire
après cela, c'est simplement faire valoir
un autre point, puis continuer. Après cela, vous
constaterez peut-être que vous
devrez revenir sur
certaines lignes avec le
crayon H pour les rétablir. Le haut de l'œil est dans l'ombre. Les directives originales
peuvent donc être supprimées. Comme ils ont été dessinés à
l'origine légèrement avec un crayon H émoussé, toutes les modifications de ce type sont
relativement simples. En travaillant entre la
gomme pétrissable et le crayon H, les
lignes angulaires originales sont supprimées. Certaines lignes devront peut-être être rétablies et
lissées. Si vous trouvez qu'
il y a
des lignes dures ou trop sombres, vous pouvez
simplement les renverser. La façon de le faire
est de pincer l'extrémité de la gomme et cela
fera une lame. Ensuite, vous pouvez l'utiliser pour
brosser le ton, éclaircissant
efficacement
l'apparence de l'image. Vous pouvez également l'utiliser pour
nettoyer les bords. là que nous l'avons. Le dessin
initial est terminé. Lors du nettoyage
d'une esquisse initiale, les points clés que
vous souhaitez retenir cette fois-ci sont d'abord retirer soigneusement
les règles afin ne pas endommager la
surface du papier. Nettoyez régulièrement la
gomme en la pétrissant et rétablissez toutes les lignes qui ont
pu être enlevées
inutilement. [MUSIQUE] En conclusion, l'essentiel
est vraiment de prendre votre temps, planifier le dessin, puis de prendre le temps de
créer ce dessin. L'avantage d'utiliser le
crayon émoussé pour ce faire, c'
est qu'il est
relativement simple d'apporter toutes les
modifications ou modifications nécessaires. Au fur et à mesure que
vous gagnez en confiance, vous pouvez commencer à utiliser moins de points pour créer une image avec le but ultime qui
finira par devenir main libre. Vous pouvez également toujours utiliser ce système pour vérifier
l'exactitude de votre travail. De toute façon, j'espère que cette vidéo vous
a été utile. De plus, n'oubliez pas
de télécharger votre travail dans la galerie de projets, car ce
serait vraiment agréable à voir. J'espère que je
vous verrai dans une autre vidéo.