ÉCHANTILLONNAGE : échantillonnez votre propre musique [FL Studio] | Riley Weller | Skillshare

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ÉCHANTILLONNAGE : échantillonnez votre propre musique [FL Studio]

teacher avatar Riley Weller, FL Studio Trainer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      [COURS INTRO] - Échantillonnage de votre propre musique

      3:46

    • 2.

      1 - Le produit fini - Aperçu général

      7:47

    • 3.

      2 - Configuration de mélangeur

      9:32

    • 4.

      3 - Boucle de conception pour l'enregistrement

      3:09

    • 5.

      4 - [BONUS] - Savoir sauvegarder votre boucle

      3:43

    • 6.

      5 - Échantillonner de votre propre musique

      9:29

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

442

apprenants

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À propos de ce cours

Les beats échantillonnés sont une forme de musique catchy Ce qui est triste est que vous utilisez de la musique d'autrui, c'est leur copyright sur lequel vous pourriez enfreindre.

Un moyen de contourner, tout en réalisant ce « son échantillonné », est de goûter votre propre musique.

Dans ce cours, vous êtes montré en profondeur pour créer un puissant rythme échantillonné de votre mélodie.

Ces rythmes sont extrêmement accrocheurs, et permettent une créativité énorme + de renforcement des compétences !

Donc qu'est-ce qui est impliqué dans ce cours, « Échantillonner votre propre musique » ?

À la fin de ce cours, vous serez non seulement en mesure de produire des baguettes échantillonnées, mais aussi en mesure de mélanger votre audio autour de FL Studio avec de la complexité !

Vous pouvez voir comment configurer des envois et utiliser des effets tels que la réverbération, le retard et la distorsion, donnant un avantage professionnel dans vos productions musicales.

La structure de cours commence par :

  • En donnant un aperçu complet de la fréquence de travail
  • Configuration de mitigeur de FL Studio et création d'envois audio pour vos effets
  • Sculpter la boucle du rouleau de piano avant de l'enregistrer avec EQ et Compression, ce qui facilite beaucoup le travail avec nos échantillons !
  • Nous prenons un peu de recul et parlons de sauvegarder cette boucle pour le long terme, et des conseils pour avoir une structure de dossier solide pour vos sons de session de musique
  • Enfin, nous avons goûté notre propre musique ! Nous allons dans le rouleau de piano de FL Studio et ajoutons nos notes MIDI, composant un rythme échantillonné de notre boucle enregistrée.

Ce cours est destiné au producteur inspirant qui souhaite créer des coups échantillonnés sans marcher sur les orteils d'un autre ; enfreindre leur droit d'auteur, ce qui nécessiterait une autorisation d'échantillon.

Ce cours est créé par Riley Weller, qui est connu dans l'industrie de la musique comme 'GratuiTous'.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Riley Weller

FL Studio Trainer

Enseignant·e

GratuiTous (Riley Weller) is a FL Studio Trainer who's been teaching beatmaking for 12 years!!

He has 28 FL Studio courses, and FL Studio Books on Amazon! (Author name: "Riley Weller")

He hosts the podcast 'Music Production Made Simple', and even created two beats for a GRAMMY-Nominated Recording Artist!

Students tell him his teaching style makes beatmaking very easy to understand!

Leave a comment on my courses.. I try to respond back daily!

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Level: Intermediate

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Transcription

1. [COURS INTRO] - Échantillon de votre propre musique: d' accord. Hé, qu'est-ce qui se passe ? Prêt ? Je m'appelle Riley Weller. J' exploite le site Web de la plage des luttes dot com et les gens autour de l'industrie de la musique me connaissent comme gratuit. Donc, dans ce cours de musique, vous allez apprendre à goûter votre propre musique. Donc, quand vous prenez la musique d'autres personnes, vous l'échantillonnez et vous essayez de vendre cette musique pour même si vous utilisez la musique que vous enfreignez sur le café de quelqu'un, est-ce pas ? Tu sais, c'est leur contenu. Vous prenez leur contenu et vous faites votre propre tentative de le vendre. Tu sais, il y a des lois et des trucs comme ça qui disent que tu n'as pas le droit de faire ça. Et si vous faites les trucs dont vous avez besoin, comme une autorisation, euh , mais dans ce cours, je veux vous montrer comment goûter votre propre musique pour obtenir ce son échantillonné. Mais la chanson à la fin du produit est toujours à vous 100%. Donc vous savez que vous pouvez le vendre, et vous n'avez pas à vous soucier des problèmes de copyright pour quelque chose comme ça. Donc, comment fonctionne ce cours, nous enregistrons une boucle. Nous ajoutons une sorte d'effets cool sur elle. Tu sais, juste pour donner à cette boucle un son plus frais. Nous chargeons cela dans un échantillonneur, puis nous le découpons. Ok, Um, c'est à peu près aussi basique que c'est, mais je passe tout le processus avec vous dans ce cours, euh, et je vais vous écouter, euh, quel genre d'être vous allez obtenir en adoptant mon approche pour le faire. Ok, donc juste là. J' ai juste une boucle que j'ai enregistrée. Ça sonne comme ça. Et puis, euh, la partie échantillonnée sonne comme ça. OK, alors d'accord. Et puis c'est à nouveau la boucle d'origine dans l'échantillon. Ok, donc ça donne toujours à vos battements le son échantillonné. Mais encore une fois, c'est à 100% à toi. Vendez-le librement, et vous savez, c'est toujours ce battement d'échantillon. Ok, donc je veux vous donner un autre exemple de la façon dont j'ai fait ça. C' est donc un autre pied en utilisant la même approche d'échantillonnage de votre propre musique. Alors voici la boucle. C' est la boucle. Et puis à l'intérieur du rythme. Et oui, ça vient de cette boucle, tu sais. Ok, donc si vous pensez que ce cours sera intéressant pour vous les gars d'apprendre à créer ce rythme d'échantillon et des trucs comme ça. Je vais juste faire toute une promenade avec vous les gars. On va enregistrer la boucle. On va ajouter tous les effets sur. On va le mettre dans un échantillonneur. On va le couper. On va vraiment faire un peu, et je vais vous expliquer comment obtenir ce son échantillonné dans vos betteraves. Ok, donc si vous voulez plus d'informations sur moi, vous allez à sa gratitude pour arrêter le calme ou battre les luttes dot com et vous chantez vérifications et des tutoriels gratuits que j'ai sur ce site, vous savez, pour voir en quelque sorte le niveau de qualité que vous obtenez à travers ce cours. Ok, donc j'espère que vous apprécierez 2. 1 - Le produit fini - Aperçu général: Bon, gars, bienvenue dans la première partie. Dans cette vidéo, on va juste passer en revue Ah, tout un aperçu de ce rythme, et je vais vous montrer comment j'ai installé ma table de mixage. Comment tu sais comment j'ai enregistré l'audio et, ah, tout le processus de ce qui était impliqué. Comme ça, vous pouvez voir toute la photo d'abord, puis on peut tout décomposer, et, ah, ah, peu disséquer en petites parties pour s'accumuler jusqu'au rythme. Ok, donc toute mon idée derrière ce rythme était que j'allais bien, donc tout d'abord, le cours est la boucle normale. Alors écoutez ça sur. Et puis je voulais les versets, comme l'endroit où quelqu'un pourrait en quelque sorte envelopper n'importe quoi. Je voulais que ce soit l'échantillon pour le donner, comme ça. Battement de l'échantillon. C' est quoi, alors ? Quand ? Une fois qu'il est retourné dans le chœur, je voulais que ce soit comme les notes originales. Donc pas la partie échantillonnée. D' accord. Ici, dans la table de mixage, on a, euh, la guitare juste là. Donc, et comme vous pouvez le voir, il est sur l'insertion numéro deux. Donc juste ici est l'insertion numéro deux Donc ce qui se passe, c'est que le numéro deux va dans insertion numéro deux juste ici. OK, mais la façon dont cela a été configuré est que j'ai routé insert vers deux autres inserts pour permettre des effets. Je peux me fondre dans la quantité d'effet que je veux. Donc, si vous regardez ici, nous avons nos câbles et des trucs comme ça. Donc, euh, insertion numéro deux va suivre le numéro quatre. Comme vous le voyez, le câble va suivre le numéro 5 va suivre le numéro 6 et vous pouvez juste cliquer sur la petite flèche ici pour ah, dire que vous voulez que le numéro 2 aille ici. D' accord ? important, c'est que ça ne va pas au maître. Le sous-canal va vers le maître plus sur ça dans une seconde. OK, donc Qatar va, Ne pas insérer le numéro deux. Il va à quatre, va à cinq et il va à six. Ok, sur l'insert quatre. J' ai en fait mis à re verbes ici juste pour lui donner un son différent. Hum, et j'ai refusé le sec et c'est à voir avec les envois. J' ai un tutoriel gratuit, c'est qu'il s'appelle Ah, les avantages des envois, et ça va tomber en panne. Tu sais ce qu'est Ascend et tout ça, mais juste une longue histoire. Short est sur Ascend. Habituellement, vous voulez mettre le signal sec à zéro volume, puis vous voulez le signal humide, qui est votre effet. Et la raison en est qu'avec ce bouton, je peux composer autant d'effet que je veux, mais je peux toujours avoir le signal d'origine. C' est vraiment, vraiment puissant. Ok, donc si vous allez au, euh, le retard ici et ce que vous pouvez voir, c'est que je mets un délai et une réverbération ici pour luidonner lui un son différent. Donc, si je clique sur le délai, vous pouvez voir que le volume sec est tout le long si sec. Pense à l'original. Et puis ici, c'est ah, l'entrée humide, qui est l'effet, qui est le retard réel. Donc si j'éteins la rivière, mais en fait je ne sais pas, si j'avais la réverbération sur elle donne un son différent. D' accord, mais c'est le retard. Et rappelez-vous, le signal sec était tout bas et ensuite on peut se fondre dans ce qu'on veut. Et puis j'ai juste ajouté une distorsion. J' ai juste utilisé un overdrive de sang fruité et, hum, j'ai juste augmenté le pré EMP. J' ai mis le temps 100. Vous voulez être prudent quand vous utilisez le temps 100 parce que c'est très, très extrême. Donc je l'ai composé beaucoup et ah, en fait , à la guitare, je l'ai juste composé beaucoup, aussi. Et la raison de la distorsion est qu'elle ajoute juste de la plénitude au son. Maintenant, la raison pour laquelle je l'ai mis en place de cette façon. Donc le numéro deux est le Qatar est la guitare. Ok, c'est écrit à 4 à 5 à 6. Mais si je clique sur la guitare, on peut voir qu'elle n'est pas acheminée vers le maître. Ok, donc vous cliquez simplement sur cette flèche pour la faire aller au maître ou vous cliquez sur la flèche supérieure pour supprimer, donc je vais la supprimer. Donc aussi, va en fait à la sous-chaîne. Mais ça va aussi à 45 et 6, et maintenant quatre va à la sous-chaîne, mais pas au maître. D' accord. Même chose avec DeLay allant à la distorsion du sous-canal juste au sous-canal. La raison pour laquelle je l'ai fait pour que je puisse enregistrer le son original avec tous ses effets dans le sous-canal. Ok, Hum et comment j'ai fait ça c'était juste avec Edison Edison est super, super puissant en studio FL. Euh, vous pourriez juste, genre, enregistrer directement ici comme un fichier audio. Mais Edison permet juste de façon, beaucoup plus de flexibilité. Ok, donc j'étais juste sur le nom de celui-là, euh, vieux selon. Ok, donc maintenant ce que je vais faire, c'est que tu peux garder le contrôle et E. et c'est le raccourci pour ouvrir, Edison. Ou vous pouvez cliquer sur la flèche. Euh, et tu peux aller, euh, genre, partout où tu as sauvé Edison, où que tu l'aies stocké, et tu peux m'ouvrir. Je viens de le mettre, je pense que dans divers effets divers. Et il y a Edison ou j'aime le raccourci contrôle E. Il y a Edison K. Maintenant, quel que soit le son qui est joué par cette chaîne, qui est 245 et 6. Hum, tu connais tous les effets, ils vont aller à ça. Donc ce que je vais faire, c'est ici à Edison, tout ce que tu as à faire, c'est juste cliquer sur enregistrer et tu peux frapper, euh, tu sais, jouer. Et maintenant, c'est comme la boucle enregistrée que vous apporteriez à quelque chose comme la tranche 6 , qui est que nous allons en faire plus. Je te donne juste une panne. C' est juste un échantillonneur. Donc tout ce que je ferais, c'est que je cliquerais sur ceci et que je le glisserais ici, et ensuite cela vous permet d'échantillonner et de couper votre rythme. Donc si je peux, euh, euh, je crois que je l'ai mis en sourdine. On y va. Donc, euh, euh, zoom dehors ici. Vous pouvez vraiment voir les notes et frapper donc, vous savez, vous savez, et c'est vraiment, vraiment des choses puissantes parce que vous pouvez créer une chanson totalement différente à partir de cette boucle que vous avez créée parce que c'est le boucle originale eso une seconde. Donc, mais c'est juste une sorte de panne de cette piste. Et puis j'ai juste un peu, genre , une boucle de batterie ici juste comme ça, OK, mais passer sur les trucs de boucle de batterie est un peu hors de la portée de ce cours. Je veux juste vous montrer comment goûter votre propre musique pour que sur votre boucle de batterie et d'autres choses, vous puissiez ajouter ces côtelettes dessus. Et là encore, quelle était mon approche, tu sais, je voulais que le cours soit les notes originales de cette boucle, et ensuite j'enregistrerais ce chœur dans Edison. Je mettrais ça en tranche six, puis j'échantillonnais le verset, et c'est à peu près les bases de la façon dont ce cours va fonctionner et et comment j'ai créé ce rythme. Je vais passer en revue ces trucs pas à pas avec vous les gars. Ne vous inquiétez pas, vous savez, nous allons créer nos inserts. On va lui donner la couleur comme vous voyez, on va ajouter nos effets sur et, ah, sous-canal. On va l'enregistrer. Nous allons ouvrir une nouvelle instance de la tranche six. On va le couper, et je suis sûr que tu as juste un peu comment le créer et comment commencer. Ok, passons à la deuxième partie où ah, eh bien, en fait, sorte de mettre en place notre mixeur 3. 2 - Configuration du mixeur: D' accord. Bienvenue dans la deuxième partie. Dans cette vidéo, on va juste passer au mixeur. Nous allons mettre en place tous nos inserts et sous-canaux, effets et trucs comme ça . Um, j'ai toujours tout ici sur 1 à 6, mais nous allons commencer par, disons, sept à quoi ? Tout ce dont nous avons besoin. Ok, donc à partir de sept ans, ce qu'on va faire, c'est créer un Sub de guitare, et tu peux frapper deux pour donner une couleur à ça. Ou vous pouvez simplement cliquer sur ce bouton pour choisir quelque chose, mais j'aime ce vert et en fait dans la playlist. Nous allons retirer ces échantillons parce que nous allons créer les nôtres. Ok, donc maintenant on veut que cette guitare s'en aille. Ah, pour insérer le numéro huit. Et j'utilise juste ma molette de défilement au-dessus de ça, Ou vous pouvez cliquer et faire glisser. Donc on va y aller huit. Vous savez, ce que vous pouvez faire ici, c'est que vous pouvez pousser votre molette de défilement du milieu pour l'étiqueter de nouveau, ou vous pouvez faire un clic droit et aller. Ah, renommez. Ok, alors donnons une couleur à ça. Donnons-le comme un rouge ou quelque chose comme ça. Et euh, la raison pour laquelle je fais ça, c'est parce que tu peux venir ici. Vous pouvez faire un clic droit et aller canal roading et a écrit les chaînes sélectionnées sur cette piste . La raison pour laquelle vous pourriez que je le fasse est que la couleur la suit sans que je doive réétiqueter deux fois. Alors regarde ça. Ils ont apporté la couleur parce que je l'ai colorée. Avant que j'aie cliqué en vert ici, droite, cliqué sur le canal routier. Et maintenant il tombe juste. C' est juste vraiment, vraiment rapide pour le flux de travail et des trucs comme ça. Ce que je vais faire, c'est le sous-marin de guitare. On veut que ça aille dans le maître parce que si ça ne va pas au maître, tu ne l'entends pas. Ok, donc maintenant si je joue huit, ça va chez le maître, mais je ne veux pas entrer dans le maître . Donc, je vais supprimer cela et je vais cliquer à gauche ici. Alors maintenant huit, qui est la guitare va à la sous-chaîne Mais le sous-canal va au maître Donc nous l'entendons toujours comme vous pouvez le voir, vous voyez l'audio dans les deux parce que huit est acheminé à sept et sept va le maître. Mais si je supprime ça comme vous pouvez le voir, huit ne va nulle part. Vous voyez l'audio, mais on ne l'entend pas. Et si je clique sur master, on l'entend. Et si je clique sur sept, on l'entend. Et la raison en est encore parce que huit va à sept et sept va au maître. Donc tout ce que nous avons écrit à sept va au maître pour. Mais la raison pour laquelle nous faisons cela est parce que nous pouvons enregistrer ou nous pouvons appliquer des effets sur plusieurs inserts. Donc, par exemple, moment je vais créer une réverbération et je vais créer un délai. Et je pense que nous allons aussi créer une distorsion, comme nous l'avons fait ici juste parce que ce genre de création que je ne connais pas. Ah, vraiment sympa, son de plénitude cool trop long instrument. Comme tout ça. Vous entendez la différence à laquelle je vais aller maintenant parce que c'est l'original en ce moment , si vous écoutez cet eso une fois que nous avons ajouté nos effets sur, vous allez entendre un , si vous écoutez cet eso une fois que nous avons ajouté nos effets sur, nageur excitant et plein et émotionnel Donc tout ce que nous faisons pour ça c'est que Je vais juste cliquer gauche ici, et je vais juste le pousser dans ma molette de défilement du milieu et j'allais taper, euh, réverbération de guitare. Ok, tu viens de cliquer ici et de lui donner la couleur. Ok, donc en ce moment il n'y a pas de réverbération ici, donc je vais cliquer ici, et j'ai à River. Nous avons aussi une rivière fruitée . C' est une rivière assez décente. J' aime ça. C' est vraiment simple à utiliser. Encore une fois, je mets le signal sec jusqu'au bout. Nous mettons le mouillé tout le chemin vers le haut, et j'aime généralement couper un peu bas de gamme et augmenter le haut de gamme. Ok, donc maintenant, si on écoute, mais sans ça au fil du temps, ça ressemble à whoa. Énorme différence. C' est vraiment, euh, ces autres petits trucs qui font sonner votre musique. Ah, beaucoup pour les professionnels. Une autre astuce cool est d'ajouter juste un peu de retard pré parfois. Parce que quand la note joue, la rivière joue. Mais ce qui se passe, c'est que la réverbération est masquée. Il se cache derrière la note originale. Donc, le pré delay pousse la réverbération juste un peu devant. Donc, quand la note joue le genre de retard de réverbération, puis il va jouer, et cela fait juste que la réverbération se démarquer plus. Ok, donc maintenant la prochaine, en fait. Donc pour l'instant, je n'ai pas fini d'acheminer ça parce que maintenant, comme vous pouvez le voir, huit va au sous-canal et va au numéro neuf, qui est la rivière. Mais le numéro neuf va au maître, et c'est comme, , si on doit enregistrer sur sept, on n'enregistre pas la rivière parce qu'il en a neuf. Je vais voir le maître. Donc, nous voulons supprimer ça. On veut l'écrire à sept. Ok, donc maintenant huit va à neuf et sept et la rivière va au canal sous-marin. Donc, ce sous-canal est ce à quoi nous voulons tout écrire pour que nous puissions l'enregistrer et nous puissions capturer tous les effets. Ok, donc le prochain retard de guitare, donnez-lui une autre couleur et cliquez ici et nous allons retarder. D' accord. Donc, encore une fois, le sec tout le chemin vers le bas parfois c'est cool de couper une partie du haut de gamme un peu , et je vais juste diminuer les commentaires juste pour que ce ne soit pas si écrasant. Et parfois ajouter une partie de ce décalage est un peu cool, aussi. Laisse juste ton retard n'est pas si parfait. Et, euh encore, je vais juste laisser le clic ici. Donc en ce moment, un va à neuf et 10 comme vous pouvez le voir, mais 10 va au maître. Donc ce que je vais faire, c'est qu'il va laisser le clic et l'enlever et l'ajouter au sous-canal. Donc, si nous écoutons, nous devrions maintenant avoir une réverbération et un délai. pense que ce retard est un peu distrayant, et je vais cliquer ici ou en fait tous utiliser, hum, hum, la nouvelle fiche et la base de données de FL Studio. Donc, j'ai mis en place mon, ah, les STS tous les trucs organisés, donc e Que et je vais juste prendre ah, filtre à la mode pro Qué. C' est aussi un énorme avantage d'envoyer vos effets sur un canal différent au lieu d' avoir vos effets sur le même canal. Parce que si je pouvais l'affecter ici, ça affecte tout. Mais où est quand je l'envoie ? Je peux affecter juste le retard et le signal d'origine reste le même, ce qui est très, très puissant. Donc je vais amener. Je vais couper un peu bas de gamme. Ok, Emory, pour couper quelques sollicitations haut de gamme, va à, genre, deux K. Ok, donc c'est plutôt cool. Tu sais, peut-être que je vais couper aussi. Comme moi, comme 35 ans et donc ce que je vais faire, c'est juste parce que c'est toujours accablant. Je trouve qu'il va le composer un peu, et je le comblerai juste un peu, aussi. Donc d'accord, donc on est vraiment, très proche de Teoh avoir ça. Ok, donc maintenant une fois de plus. Donc je vais juste cliquer ici. On va l'enlever et cliquer ici. Donc ça va être une distorsion de guitare, ok ? Et donnez-lui une couleur. Et ah, de la distorsion que j'ai aimée dernièrement, c'est juste le fruit que vous survolez le sang. Mais vous avez la distorsion rapide et ah, vous pouvez télécharger beaucoup d'autres types de libre. Mais cette overdrive de sang fruité que j'aime beaucoup, alors on va écouter. L' affaire n'était rien. Maintenant, une chose à noter ici est que c'est le signal original. Comme si c'était juste le signal sec. Mais une fois que nous commençons dans l'effet dans, hum, devenir ça peut devenir très, très autoritaire. Parce que c'est une distorsion. Donc tu veux être très, très subtile avec ça. Hum, Eh bien, selon le son que vous voulez, parce que si vous voulez ah, menez la guitare comme une guitare en plomb déformée. Vous pouvez obtenir ça. Donc, monsieur, un super bruyant Composez le si on va 100. Ah, composez le à nouveau. Ok, je suppose que ça te donne comme ce son déformé, mais dans ce cas, je ne veux pas de ce son. Je veux juste que je veux toujours nettoyer le son de la guitare Mais juste en audio quand vous ajoutez au magasin devrait soudainement ajouter de la plénitude à votre cause sonore ah, il ajoute comme des harmoniques et des fréquences supplémentaires qui étaient à l'origine là et donc juste sorte de crée la plénitude. Ok, donc je vais juste appeler le pré empt que je garderai 100 fois 100 et ah, eh bien, écoutez encore ça. Donc eso j'en entends encore trop parler ? Un peu plus. Ok, donc sans ça. Ok, donc c'est vraiment, vraiment subtil, mais je vais le garder comme ça. Ok, euh et c'est à peu près tout 4. 3 - Concevoir une boucle pour l'enregistrement: Donc ce qu'on va faire à partir d'ici, c'est qu'on va s'ouvrir, Edison. Alors rappelez-vous, le raccourci est juste le contrôle E. Ou vous pouvez venir ici à vos effets et savoir où vous l'avez stocké. Donc, contrôler E Ce que j'aime faire, c'est que j'aime, ah, cliquer sur ce modèle et l'étendre, parce que quand je l'enregistre, ça va capturer ces dernières notes et ça va les jouer. Parce que si jamais je veux utiliser cette dernière note quelque part, j'ai que c'est juste pour le cas de flexibilité. Donc j'ai ouvert Edison. Et puisque tous ces éléments sont acheminés vers le sous-canal donc si on clique sur un 9 10 11 et aucun d'entre eux au maître Ok, le seul qui est au maître est le sous-canal et national, donc on peut l'entendre. Ok, donc je clique sur Edison. On clique juste sur l'enregistrement. Donc une seconde, monsieur, avant d'enregistrer. Ah, ce que je vais faire c'est que je vais juste aller Teoh Teik Oniy Q et je vais juste couper une partie du bas de gamme juste parce que je sais que cette guitare est un peu boueuse. Um et je préférerais juste l'enregistrement pour le construire plus propre. Donc, une fois que c'est l'échantillon, , c'est déjà propre. Donc les docteurs un peu ici, et je vais aussi augmenter ces sommets parce que c'est ce que j'ai fait avant. Et ça m'a beaucoup plu. Donc, c'est le e que avant d'avant. Et c'est juste ou ce que je pourrais faire c'est que je pourrais juste aller sauver le préréglage comme et juste le faire glisser ici, et donc je vais juste trouver lequel était Ah, c'est celui que je faisais avec vous les gars, donc je vais juste l'enlever. Et c'est celui qui était de l'original. D' accord ? Et c'est comme ça que j'ai un peu mignon, euh, la guitare et j'ai aussi ajouté un peu de compression juste orteil rendre un peu plus cohérent . Hum, et c'est ainsi que c'est, comment ça sonne avec les effets et toutes sortes de les contourner entre les deux. Donc, sur le chemin et avec des effets sur, je viens de trouver son se démarquer beaucoup mieux avec la boucle de batterie. Alors, d'accord. Donc encore une fois, j'ai mis ces effets sur juste pour juste me démarquer beaucoup mieux. D' accord. Donc, encore une fois, on va venir ici à Edison, on va presser. Et quand je frapperai, ça va juste enregistrer la guitare. D' accord. D' accord. Donc il y a notre boucle. On va arrêter la vidéo ici. Et dans notre prochaine partie, nous allons faire glisser ça en tranche six, le découper, créer, euh, vous savez, vous savez, une petite mélodie pour une variété et ajouter d'autres effets sur et des trucs comme ça. Alors je te vois dans la troisième partie. 5. 4 - [BONUS] - Le savoir d'enregistrer votre boucle: J' aime toujours sauvegarder mes sons. Que se passe-t-il si quelqu'un veut acheter ce beat ou si ça va gros ou quelque chose comme ça ? Que se passe-t-il si quelqu'un veut acheter ce beat ou si ça va gros ou quelque chose Mais si tu perds cette boucle, tu sais, euh, ça serait vraiment nul. Donc je vais juste faire un clic droit ici et on va nous donner un titre. Goûtez à votre propre musique. Habituellement, j'aime mettre les battements par minute. Um, ça aide juste à des fins d'échantillonnage. Donc je vais aller 99 ppm, ok ? Et nous allons cliquer. Accepter. Maintenant, ça va être un peu déroutant si vous ne savez pas vraiment comment sauvegarder sons dans fl studio et des trucs comme ça parce que, euh, euh, comment ça marche est quand vous cliquez sur l'exportation de fichiers et les fichiers de données de projet. Il enregistre tous vos sons individuels pour vous, ce qui est génial, car si vous voulez recharger le projet, il rechargera ces sons pour vous. Tous ces sons individuels. Mais on va ouvrir la tranche 6. C' est ce qu'on va utiliser pour échantillonner. Ok, donc les échantillonneurs en tranchent six. C' est ce que nous avons utilisé pour échantillonner notre boucle. Donc, ce qui se passe, c'est quand nous faisons glisser cette blessure dans la tranche six et lâchons, nous obtenons cela, Ok, Mais ce qui se passe, c'est que Fo Studio ne sauve pas cette boucle lorsque vous allez exporter des fichiers de données de projet . Alors comment je vous montre juste comment vous mettre en place pour sauvegarder juste des trucs pour que vous ne perdiez pas cette boucle parce que cette boucle pourrait être la partie principale de la chanson. Et si vous perdez la boucle, c'est comme, Oh, non, parce que parfois dans une chanson, si vous perdez, genre, juste un chapeau haut Ouais, vous savez, Ce n'est peut-être pas le même chapeau que vous aviez à l'origine qui sonnait bien, mais, vous savez, les gens ne le savent pas parfois si vous perdez ce son et que vous ne pouviez pas le retrouver . Mais où est comme, si c'est comme la partie principale de la boucle, vous voulez le dire et vous voulez le sauvegarder ? Ok, donc il y a deux façons de sauvegarder ce fichier. Vous pouvez cliquer sur fichier, enregistrer l'échantillon sécurisé sous, et vous pouvez trouver l'endroit pour l'enregistrer. Ou ce que j'aime faire, c'est que je vais juste, euh, tu sais, peu pas maximisé Fl Studio. Et depuis que j'ai étiqueté ça, je vais aussi le mettre 16 bits et je vais le faire glisser sur mon bureau, accord ? Il suffit de le rendre plus grand et de le minimiser. Je vais juste faire glisser ça dans ce dossier, qui est le fichier studio FL sur lequel on travaille en ce moment. Habituellement, lorsque je travaille sur une chanson, créez toujours un dossier séparé juste pour cette chanson et stockez tout ce qui concerne cette chanson dans ce dossier. Donc, que ce soit ce genre de sons ou que vous savez tout ce que j' aime faire ici , c'est que j'aime y aller. J' aime écrire la première lettre de chaque mot de la chanson. Alors échantillonnez votre propre musique et faites des sons. C' est juste empêcher les choses et être trop écrit et des trucs comme ça et juste une sorte de pratique que je suis depuis un certain temps maintenant. Donc maintenant ce qui se passe, c'est quand nous irons ici, Teoh, um fl Studio, nous allons déposer des fichiers de données de projet d'exportation Maintenant, nous sommes sur le bureau et à l'intérieur d'ici nous cliquons sur les sons et appuyez sur. OK, OK. Maintenant, à l'intérieur d'ici, nous avons tous les sons. Donc, c'est comme la boucle de batterie que la guitare utilisait. Mais cela, j'ai traîné manuellement, et je trouve juste que c'est vraiment important parce que sinon fl studio ne sera pas sauvegarder cette boucle pour vous. Ok, c'est juste quelque chose que je veux souligner parce que sauvegarder tes affaires très important. Donc je veux juste sortir ça du chemin. Mais c'est comme ça que vous sauvegardez vos sons et votre studio. 6. 5 - Échantillons de votre propre musique: Ok, les gars, bienvenue à la troisième partie. Donc, là où on s'est arrêté auparavant, on a juste enregistré l'audio dans Edison de notre boucle de guitare . J' ai étendu le motif juste pour capturer cette dernière note. Euh, comme la plénitude de ça. Pour que vous entendiez ici. Je voulais juste cette dernière note parce qu'elle ajoute juste des tonnes et des tonnes de flexibilité. Si vous tout le monde je réutilise ça, hum , plus tard, vous savez, si vous voulez goûter ça dans un autre rythme ou quelque chose comme ça. Alors maintenant, j'ai ouvert la tranche six. OK, je ne vais pas le faire sortir d'ici. Je vais le faire sortir du dossier. On s'est déformé. Alors j'ai ouvert la tranche six. Nous ouvrons le dossier de l'endroit où nous avons enregistré la boucle, qui est juste ici, et vous venez de cliquer et de le faire glisser, OK ? Et maintenant tu as tes côtelettes. D' accord. Alors Ah, whoa. Ouvrez ça et il va appuyer sur Supprimer. Ok, donc on est sur un nouveau modèle. Je vais juste assigner ça à , Mixing, piste 12. Donnons-lui juste Ah, magasins de cours de titres. D' accord. Et donnons-lui une couleur à donner, comme le jaune. Ok, maintenant, encore une fois, je fais ça d'abord parce que quand je fais un clic droit ici aller canal road et ensuite écrit Léger chance cette piste, il la colore pour nous et des trucs comme ça. Et je vais juste mettre ce taux, hum, à côté de tout ça. Et ajoutons simplement la réverbération, délai et la distorsion et un autre avantage d'avoir tous ces séparés est que vous pouvez fondre dans ce que vous voulez. Donc, dans ce cas, nous avons deux instruments différents. Tu sais, quand la guitare, quand sont les côtelettes et qu'on peut choisir ? On veut plus de réverbération, mais moins de retard sur les côtelettes. On veut plus de réverbération, mais moins de retard sur les côtelettes. On veut plus de réverbération, Et si vous aviez, genre, genre, votre boucle de batterie, vous pouvez ajouter que vous connaissez vos tambours à une distorsion ou, vous savez, vous pouvez ajouter votre effondrement à votre rivière et le mettre en place de cette façon. Tout comme pour une grande flexibilité pour le mélange et tout, aussi. Donc c'est nos côtelettes. Il va insérer neuf, qui va réverbérer, retarder et déformer. Mais en ce moment, ça va au maître. Je vais juste l'enlever et l'envoyer à la sous-chaîne juste pour garder les choses cohérentes. Alors maintenant envie de devenir ici. Voici nos côtelettes. Non, je les frappais au hasard. Mais comme vous pouvez le voir pendant que je frappe ici dans la tranche 6, vous pouvez voir et maintenant c'est juste une question de découper ce que vous aimez, ajouter comme un verset, alors qu'un cours ou autre. Juste dans ce cas de cette chanson, je crée un cours et que je veux que le verset soit les côtelettes que je veux que le cours soit les notes originales de ce butin parce que c'est la boucle originale. Attends, l' original Luke. Et une autre chose cool avec ça, c'est qu'on peut ajouter des effets ici et des trucs comme ça. Alors je pense que je vais ajouter un peu de compression. Donc juste pour ajouter de la cohérence, vous savez, faire en sorte que ça le rend plus cohérent juste un peu rapidement, et c'est généralement toujours bon pour A et B. Donc il y a deux choses. Donc tu veux t'assurer que c'est le même bruit parce que d'habitude, si quelque chose est plus fort, ça sonnera mieux. Eso Ce que tu fais, c'est que tu as souvent allumé pendant que tu écoutes, alors non. Donc c'est un peu plus fort. Mais donc ce que vous écoutez est autre que le même volume, et c'est ce que vous faites réellement. Tu as l'impression que ça sonne mieux. Et dans ce cas, je vais juste partir à ce qu'on a. Donc ça va juste rendre nos côtelettes cohérentes et même tout au long du rythme. Donc, maintenant, on ne va pas simplement cliquer sur des trucs et essayer de créer quelque chose avec vous ici juste rapidement parce que ça prend du temps. L' idée derrière ce cours n'était pas de vous montrer comment créer, euh, vous savez, sur la règle du piano, mais de vous montrer le processus de mise en place pour que vous puissiez réellement sonner pour votre propre L' idée derrière ce cours n'était pas de vous montrer comment créer, euh, vous savez, vous savez, sur la règle du piano, de la musique. Mais je vais cliquer un peu sur des trucs dans la construction avec vous les gars, et ensuite vous serez sur votre chemin. Donc un peu comme ça. Alors, allez un peu de ce baiser Dio Dio Ok, alors regardez quelque chose comme ça. Voyez comment ça sonne en ce moment, les côtelettes d'air court. Donc ça va sembler super agitée. Mais alors nous pouvons agir pour ajouter de la longueur et juste ajouter et d'autres comme nous écoutons à travers. Alors essayez de trouver peut-être quand c'est un peu plus long. C' est ce qui rend un échantillonnage tellement amusant, non ? Vous pourriez juste créer ah, toute la mélodie à partir d'un peu comme une boucle que vous avez créée. Donc d'accord, donc c'est un bon point de départ. Et, euh, je vais juste mettre ça ici juste pour entendre comment ça sonne et, euh, vérifier ça. Tu sais, ces côtelettes vont bien, mais encore une fois , comme je le dis, il faut du temps pour couper toutes ces choses jusqu'à trouver quelque chose d'accrocheur et ça convient vraiment à la chanson des trucs. comme ça. Je n'aimais pas vraiment ce magasin. C' était OK. Je vais juste aller à ah, ce que j'avais avant. Et c'est quelque chose que c'est un qui a vraiment, vraiment aimé. Alors écoute-le. - Pas trop mal. Ok, donc c'est comme ça que je goûte ma propre musique. Espérons que vous avez beaucoup appris en termes de vous savez, le processus en termes de type de configuration des choses dans votre mixeur et toujours donner vos rythmes que le son échantillonné, mais vous protéger des problèmes de copyright et d'obtenir l'autorisation et tout ce genre de choses. Tu sais, si tu t'es créé toi-même, c'est à toi. 100 %. Vous ne devez pas vous soucier des droits d'auteur, et vous êtes libre de vendre votre propre musique que vous avez fabriquée à la main. D' accord. D' accord. C' est donc ce cours d'échantillonnage de votre propre musique. Espérons que vous avez bien apprécié. Espérons que les gars ont beaucoup appris. Vous avez des questions ? N' hésitez pas à contacter pour être, et je vous parlerai plus tard.