Devenir un artiste : série de cours sur les bases de la peinture à l'aquarelle

1. Devenir l'artiste que vous êtes : série de cours sur les bases de la peinture à l'aquarelle: Tu es artiste ou pas ? Les étudiants en art sont confrontés à cette énigme depuis des décennies, peut-être plus C'est en fait l'un des sujets les plus abordés par mes étudiants. J'ai donc pensé que ce serait une bonne idée d'organiser ce cours afin que nous puissions régler ce débat une fois pour toutes. Bonjour, je suis Chris V, artiste, designer, habitant du désert et professeur de compétences créatives ici sur Skillshare depuis 2016 J'ai plus de 20 cours ici sur Skillshare, et j'ai également une chaîne YouTube autres cours approfondis disponibles sur mon J'ai produit des leçons créatives pour les membres florissants de Juani Christine, Emily Jeffords, les membres du collectif, le blog artistique de Peggy Dean, et j'ai également créé des tutoriels pour la marque de pâté durable Je suis de retour sur Skillshare avec une série de cours plus courts qui aborderont de nombreuses notions de base de l'aquarelle, telles que la théorie des couleurs, le mélange des couleurs, l'esquisse par rapport au dessin, le lettrage manuel à l' aquarelle, manuel à l' aquarelle Cette série de cours est conçue pour vous aider à développer vos compétences en aquarelle à partir de zéro. Même si vous peignez depuis un certain temps, c'est une bonne idée de revenir à certaines notions de base de temps en temps. Au cas où vous souhaiteriez affiner votre processus, briser les blocages créatifs avec de nouvelles idées ou améliorer votre jeu de peinture en allant plus loin. Dans ce cours, nous allons analyser cette question pour découvrir si vous êtes un artiste ou non. Certains d'entre vous pensent qu'il n'y a même pas de question, car vous ne pourriez jamais être un artiste. D'autres l'acceptent librement. Quoi qu'il en soit, je crois que tu es une artiste, et dans ce cours, je vais te le prouver. Nous allons parler de certains changements dans la façon de penser, quelques faits peu connus et d'un exercice qui m' a vraiment aidée à faire ce saut par moi-même. Ce cours s'adresse aux aquarellistes débutants à intermédiaires ou aux artistes de toutes sortes qui souhaitent vraiment continuer à développer leurs compétences et à acquérir l'identité d'un artiste Alors, êtes-vous prêt à le découvrir ? Tu es artiste ou non  ? Commençons. 2. Votre projet: Dans ce cours, votre projet sera de regarder toutes les leçons , puis de peindre votre projet de lettrage « Je suis un artiste Et si vous ne vous sentez pas doué pour le lettrage à portée de main, vous êtes en bonne compagnie Moi non plus. Mais ne t'inquiète pas. Ce n'est pas censé être le lettrage à la main le plus raffiné qui Votre impression ou votre script seront suffisants. En fait, vous ne croirez pas à quel point cela peut être beau, même si vous ne le voyez pas au début. Alors peignez-le simplement et ne vous inquiétez pas du résultat. Une autre raison pour laquelle je vous demande de peindre ceci est en partie un peu démodée. Tu te souviens quand certains de nos professeurs, étant enfants, nous ont fait écrire une phrase 100 fois lorsque nous avons eu des problèmes ? Quoi ? Eh bien, non, vous n'avez pas de problèmes, tout d' abord, et je ne suis pas l'un de ces professeurs. Mais lorsque vous écrivez quelque chose, quelque chose de magique se produit dans votre pensée. Il y a une transformation qui se produit. Ce projet simple est donc bien plus puissant que vous ne pouvez l'imaginer. Une fois que vous l'aurez peint, je veux que vous le remplaciez là où vous pouvez le voir tous les jours ou là où vous peignez régulièrement. Si vous avez un studio d'art, c'est parfait. Vous pouvez l'accrocher au mur et même encadrer ou le coller sur un tableau d'affichage. Mais comme nous l'avons appris au premier cours de cette série, vous pourriez travailler dans un espace minuscule qui sert également de salle à manger, table basse ou de bureau d'ordinateur Vous n'avez donc peut-être pas l'espace pour exposer votre peinture. Si tel est le cas, je vous encourage à conserver ce projet avec vos fournitures artistiques. Ensuite, chaque fois que vous créez, sortez-le et posez-le sur la table avec vous. Une autre idée est d'utiliser des aimants pour le placer sur votre réfrigérateur. Collez-le sur la porte de votre chambre ou ailleurs, vous savez que vous allez le voir beaucoup Si vous avez besoin d'aide pour télécharger votre projet, voici comment procéder étape par étape . Tout d'abord, vous allez accéder à l'onglet Projets et ressources sous les vidéos des cours. Cliquez ensuite sur le bouton vert Créer un projet. À partir de là, vous devez télécharger l'image de couverture de votre projet. Choisissez un fichier, puis cliquez sur Soumettre. À partir de là, si vous souhaitez remplacer votre image, cliquez simplement sur le bouton ci-dessous, recherchez une image, et ci-dessous, vous pouvez l'agrandir ou la réduire à l'aide d'un curseur, ou vous pouvez la faire glisser d'un côté à l'autre pour la positionner Lorsque vous êtes satisfait, cliquez simplement sur Soumettre. Votre projet a maintenant besoin d'un titre. Cela peut être amusant, descriptif ou ce que vous voulez. Vous trouverez ci-dessous le domaine de votre projet personnel. Cliquez sur Image pour ajouter des fichiers image. Positionnez ensuite votre curseur sous l'image pour ajouter des descriptions. J'ajoute une série d' images pour montrer l'ensemble de mon processus pour ce projet. Tu peux le faire comme tu veux. Ci-dessous, vous pouvez également ajouter une vidéo ou des liens. Lorsque vous avez terminé, cliquez simplement sur le bouton vert de publication. Une fois qu'il est publié, vous pouvez aller en dessous des vidéos et voir votre projet sur le côté droit. Lorsque vous cliquez dessus, vous pouvez voir que toutes vos images ont été téléchargées. Sur la droite se trouve l'endroit où les gens peuvent commenter et aimer votre projet. Je commente chaque projet, j'ai donc hâte de vous voir dans cet espace. Si vous avez besoin de réponses à vos questions, veuillez me contacter sur la page de discussion du cours sous les vidéos du cours, et je serai heureuse. Mais pour l'instant, nous prenons de l' avance car nous devons encore prouver que vous êtes un artiste. Je vous verrai dans la prochaine vidéo pour faire exactement cela. 3. Être un artiste: Commençons par quelques notions en consultant le dictionnaire du mot artiste. C'était tellement drôle le jour où je l'ai fait pour la première fois. J'ai été choquée par le libellé de la définition. J'ai regardé plusieurs dictionnaires en ligne et j'en suis venu à la même conclusion En résumé, la plupart d'entre eux ont indiqué quelqu' un qui peint ou fait des œuvres d'art. C'est ça. Aucune mention n'a été faite du fait d'être un grand maître ou de devoir être un artiste de galerie. La définition ne parlait même pas du temps que vous devez payer pour être qualifié d'artiste. Il disait simplement : quelqu' un qui fait de l'art. Et qui suis-je pour contredire le dictionnaire ? J'ai consulté le dictionnaire pour définir les mots de ma vie. Alors, pourquoi ne m'y ferais-je pas confiance ? J'enseignais même l'art avant de me qualifier d'artiste. Peux-tu le dire ? Alors, quand accepterez-vous d'être un artiste parce que vous peignez régulièrement ? Peu importe que vous ayez pris une pause de six mois ou d'un an, vous êtes toujours un artiste parce que vous peignez. Si vous ne pensez pas être très bon, cela ne change toujours pas la définition. Et comme je l'ai appris auprès de mes propres étudiants en art depuis 2016, vous êtes toujours meilleur que vous ne le pensez. Nous sommes nos pires critiques, et je sais que vous faites bien plus que mal. 4. Pourquoi nous avons BESOIN de l'art Art: J'ai entendu un jour l'histoire d'un étudiant en art qui était dans la Navy. Elle s'est intéressée à la peinture avant de rejoindre les forces armées, mais elle n'a jamais vraiment pris sa créativité au sérieux Puis, alors qu'elle était stationnée à bord d'un sous-marin pendant plusieurs années, elle a été choquée par le fait qu' il n'y avait aucune œuvre d'art nulle part Tous les murs étaient gris sous-marin. Il n'y avait rien de décoratif à regarder. Après cette expérience, elle s'est sentie affamée de quelque chose de beau à regarder Et elle a pris l'art beaucoup plus au sérieux à l'avenir. En fait, une fois qu'elle a quitté la Marine et qu'elle est devenue civile, elle s'est promis de s'immerger dans toutes les œuvres d'art qu'elle pourrait voir, collectionner et produire elle-même. La plupart d'entre nous n'ont jamais été exposés à ce type d'environnement extrême. Mais cela nous donne en quelque sorte un exemple de la raison pour laquelle l'art est si important pour le monde. Vous imaginez ne pas en avoir ? L'idée est vraiment troublante. autre côté, je me rappelle avoir été dans un aéroport, attendant de rentrer chez moi par avion il y a quelques années, et ils avaient installé une exposition d'art sur les murs où se trouvaient les sièges. L'art était tellement apaisant pour moi. Puis je me rappelle avoir regardé autour de moi et avoir remarqué à quel point les autres étaient aussi calmes et calmes Même les enfants étaient silencieux. C'était surréaliste. Je pense donc, sans m'en rendre compte, l'œuvre d'art apaisait littéralement l'agitation et la légère anxiété qui règnent normalement dans un aéroport Je n'avais même jamais remarqué l'anxiété qui régnait dans les aéroports auparavant, mais la différence était stupéfiante. Alors, s'il vous plaît, ne négligez pas le pouvoir d'être un artiste. Vous ne pensez peut-être pas que c'est si important, mais pour quelqu'un d'autre, cela peut faire toute la différence. Le sourire, le calme ou l'air enchanté lorsque quelqu'un voit votre œuvre d'art sont les meilleures sensations, et nous devons les diffuser autant que possible. Même si personne dans votre entourage immédiat croit en vos œuvres d'art, quelqu'un dans le monde entier le fera parce qu'il y en a pour tous les goûts, n'est-ce pas ? J'espère vraiment que vous prendrez cela à cœur, et je sais que le monde n'en sera que meilleur. 5. Pourquoi est-ce si difficile à croire ?: Alors pourquoi est-ce si difficile de croire que vous êtes un artiste ? Je le décompose en plusieurs raisons. Tout d'abord, on nous enseigne très tôt dans notre enfance que seuls quelques privilégiés peuvent être qualifiés d'artistes. Si vous n'êtes pas sûr de travailler dans une galerie ou si vous n'êtes pas dans un musée, si les gens n'achètent pas encore votre œuvre ou s'ils ne pensent tout simplement pas que vous êtes très bon, ils ne croiront pas si vous leur dites que vous êtes un artiste. Deuxièmement, à un moment donné, il était absolument honteux d'être artiste, surtout un artiste affamé, un adage qui était vrai autrefois, mais qui ne l'est plus aujourd'hui Ce mythe est encore largement répandu, mais la vérité est que je connais de nombreux artistes qui gagnent très bien vie grâce à leurs œuvres d'art de différentes manières Numéro trois, celui-ci est un peu lié au numéro un, où si quelqu'un avait vu votre œuvre d'art et vous avait dit qu'elle n'était pas très bonne, cela vous aurait peut-être profondément blessé parce que nous enterrons notre âme lorsque nous créons quoi C'est une expression crue, et se faire dire que ce n'est ni beau ni bon, c'est comme entendre que vous n'êtes pas acceptable. Quatrièmement, quelqu'un que vous respectiez, comme un parent, un membre de votre famille ou un ami, a peut-être essayé de vous empêcher d'être un artiste professionnel parce qu'il voulait vous protéger de tout ce qui précède. Il est vraiment difficile de dépasser ces croyances profondément ancrées, viennent généralement des personnes qui nous tiennent le plus à cœur. Le fait est que le monde change, et nous faisons partie de ce mouvement. Ce qui était vrai à l'époque ne l'est tout simplement plus, mais peu de gens ont rattrapé ce changement mentalement, émotionnellement ou factuellement Il existe aujourd'hui des opportunités dans le domaine de l'art qui ne se sont jamais présentées auparavant, et il y a beaucoup d'argent à gagner en utilisant votre créativité. Poursuivons donc la conversation dans la vidéo suivante. 6. Faire le changement: La première fois que j'ai su que j'étais artiste, aucun coup de foudre, aucun éclair, ni même un sentiment profond à ce sujet Je pense que c'était plutôt une prise de conscience, une acceptation, un sentiment ici. Mais je pense que c'est différent pour chaque personne. Le plus dur , c'est que devenir artiste, il faut acquérir une nouvelle identité. Permettez-moi de vous expliquer ce que je veux dire par là. Selon la psychologie, nous ne pouvons être que ce que nous croyons être. Si vous vous identifiez comme une infirmière , une enseignante ou une assistante cinématographique, vous avez acquis cette identité. Vous avez fait des études, obtenu un diplôme, obtenu un emploi dans ce domaine, et c'est devenu votre titre, c'est-à-dire votre identité. J'espère que si vous êtes infirmière et que vous voulez m'administrer un traitement, vous êtes allée à l' école pour cela, car certaines professions ne s' acquièrent que car certaines professions ne grâce à l'éducation et à la pratique, et c'est vraiment important. Mais cela ne signifie pas qu'il faut aller à l'école pour devenir artiste. Ce n'est pas ce que dit le dictionnaire à ce sujet, n'est-ce pas ? La réponse est donc simple : si vous commencez à croire que vous êtes un artiste, vous le deviendrez. N'oubliez pas que l'art n'est pas un métier technique. C'est une expression. Et c'est un peu différent. C'est pourquoi je veux que vous lisiez cette phrase. C'est clair, simple, rien d' extraordinaire n'est requis. Mais vous pouvez faire preuve de fantaisie si vous le souhaitez. Et je veux que vous le regardiez souvent, préférence chaque fois que vous créez, mais même entre deux créations. Dites-le à vous-même. Vous pouvez donc vous regarder dans le miroir et le faire. Je sais que c'est stupide, mais cela aide vraiment à enraciner cette pensée dans votre esprit Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment je peins mon projet, mais vous pouvez être aussi créatif que vous le souhaitez sur votre projet. En d'autres termes, vous pouvez me suivre comme j'ai peint le mien, mais vous pouvez changer vos couleurs, ajouter de petites illustrations ou le changer complètement. 7. Peindre votre projet peindre: Il est maintenant temps de sortir vos peintures à l'aquarelle , car dans cette leçon, je veux que vous peigniez les mots « Je suis un artiste Je vais vous montrer quelques exemples rapides de la façon dont j'ai peint le mien. Mais comme je l'ai mentionné dans une leçon précédente, n'hésitez pas à y apporter votre propre touche. Personnalisez-le et surtout , amusez-le. Et si tu préfères rester simple, tu peux me suivre exactement comme j'ai fait le mien. Après avoir légèrement esquissé mes mots sur le papier pour les centrer et voir où ils vont atterrir, j'ai peint mon arrière-plan d'une couleur plus claire J'ai choisi l'ocre jaune, et je l'ai rendu vraiment texturé pour ajouter un peu d'intérêt Puis une fois qu'il a séché, j'ai utilisé une couleur beaucoup plus foncée pour peindre mes lettres. Ils ne sont pas sortis parfaits, mais là n'était pas le but. Le but était de créer quelque chose que je pourrais regarder tous les jours et qui m'inspirerait. J'ai hâte de voir comment le vôtre est sorti. L'important, c'est que tu fasses le travail. Cela vous changera d'une manière que vous n'auriez pas pu prévoir. Je veux juste ajouter que peu importe si vous vous sentez comme un artiste lorsque vous peignez ceci. Reconnaître l'identité de l' artiste peut souvent prendre du temps. Donnez-vous un peu de grâce et donnez-vous le temps dont vous avez besoin pour voir en quoi cela a du sens pour vous en tant qu'individu. Vous n'avez pas à le dire à quelqu'un d'autre si vous ne le souhaitez pas, mais tant que vous savez que vous êtes un artiste, tout sera différent pour vous à l' avenir une fois que vous aurez fini de peindre Je vous verrai dans la prochaine leçon pour passer en revue la prochaine étape. 8. Conseils et étapes suivantes: J'espère que vous prendrez ces informations à cœur, que vous peindrez votre projet et que vous le partagerez dans la galerie de projets. Racontez ce que vous avez ressenti ou ce que vous avez pensé en cours de route. Dites-nous si vous comptez le placer dans un endroit où vous pourrez le consulter souvent pour commencer à prendre l'identité de l' artiste parce que vous travaillez dur pour vous entraîner. Même si cela ne ressemble pas à du travail, vous pouvez tout aussi bien apprécier le titre qui va avec. Voici un conseil de pro. Lorsque les gens vous disent que votre art n'est pas bon, notez de quel genre de personnes il s'agit. Sont-ils avocats, comptables, scientifiques, alias, du genre non créatif ? Ou sont-ils des professeurs d'art qui rabaissent leurs élèves et les font se sentir petits ? Je sais que ces personnes sont intelligentes et qu'elles tiennent probablement beaucoup à vous, mais je vous conseille vivement de ne pas écouter trop attentivement ou trop profondément. Si vous avez l'impression que vous aimez peindre ou que vous avez besoin de peindre, vous devriez le faire. De plus, entendre que vous n'êtes pas un bon artiste tue la créativité. Et même s'ils en savent peut-être beaucoup, cela ne signifie pas qu'ils sont autorisés à vous dire si vous devez peindre ou non. C'est uniquement votre décision, et j'espère que vous retrouverez votre pouvoir créatif. La vérité, c'est que le monde a besoin de plus d'art. Le vôtre y compris. S'il vous plaît, ne vous laissez pas décourager et retrouvez Joy dans votre arbre 9. Réflexions finales: J'espère qu'à ce stade, vous partez avec la conviction que vous êtes un artiste. Mais même si vous n'êtes pas encore sûr à 100 %, cela signifie simplement que vous devez faire un peu de travail sur votre état d'esprit. J'espère donc sincèrement que vous ferez l'exercice en classe et que vous continuerez à y travailler. Pourquoi ? Croire cela à votre sujet peut améliorer votre qualité de vie et vous offrir un tout nouvel ensemble d'options. Alors pourquoi pas ? Aimes-tu être trop bizarre pour être artiste ? Joignez-vous au club. La plupart d'entre nous le font. Mais je crois que ton unicité est ton super pouvoir. Embrasse-le et possède-le. Soyez fier de cela et ne laissez personne vous l'enlever, ils sont bien intentionnés. Si vous souhaitez travailler directement avec moi pour vous aider à comprendre votre état d'esprit d' artiste, j'ai créé une session individuelle spéciale. Vous pouvez vous inscrire en cliquant sur la section violette en haut de ma page de profil Skillshare J'espère sincèrement que vous avez apprécié ce cours. J'ai hâte de voir vos peintures et de lire les pensées qui vous sont venues en cours de route. N'oubliez pas de regarder la deuxième leçon si vous avez besoin d'instructions étape par étape pour télécharger votre projet dans la galerie de projets Skillshare Et j'adorerais voir une critique afin de savoir ce qui vous a plu et continuer à améliorer mes cours à l'avenir Vous pouvez également me retrouver sur ma page d'accueil en ligne octobuscnection.com ou sur Instagram ou YouTube De plus, j'ai une nouvelle communauté étudiante gratuite d'aquarelle à l'école Rejoignez-moi pour des sessions de peinture en direct, des défis amusants, des commentaires sur votre travail et pour rencontrer d'autres étudiants en art comme vous. C'est totalement gratuit, alors j' espère que vous m'y rejoindrez. J'ai ajouté tous ces liens dans la section à propos de ce cours afin que vous puissiez les trouver. Eh bien, c'est tout pour le moment. Merci encore d'être là et à la prochaine.