Dessins imprimés à la linogravure dans Procreate pour l'illustration et la conception de motifs de surface

1. Introduction: Bonjour, je suis Priscilla, et bienvenue dans mon cours Skillshare. Dans ce cours, je vais vous montrer comment créer une impression numérique de style découpage qui peut être utilisée comme impression artistique ou comme motif pour conception de motifs de surface sur des accessoires ou vêtements sur des sites d'impression à la demande tels que Redbubble, Spoonflower ou Society6. Je vous donnerai également un aperçu de mon processus, pinceaux gratuits et des ressources en cours de route. Juste un petit mot à propos de moi. Je suis une enseignante de formation, une illustratrice indépendante, une modéliste de surfaces et une passionnée de mode. Je suis propriétaire de Cardwell and Ink, un studio de design boutique situé en Australie qui se spécialise dans la conception de costumes, qu'il d' illustrations personnalisées, de portraits et d'invitations ou de la création de textiles personnalisés. Vous pouvez voir des exemples de mon travail sur Cardwell et ink.com, à encre avec un K. Je suis récemment tombée amoureuse de la flexibilité de création artistique numérique dans l'application Procreate sur mon iPad Pro, qui est l'application que j' utiliserai dans ce cours avec l'Apple Pencil. Mais n'hésitez pas à utiliser n'importe quelle application de dessin numérique avec laquelle vous vous sentez à l'aise ou tout styliste avec lequel vous vous sentez à l'aise d'utiliser. Ce cours est adapté aux débutants et vous n'avez besoin que d'un iPad, d'un stylet et de l'application de dessin numérique Procreate. Que vous soyez un novice du numérique ou un illustrateur chevronné souhaitant acquérir une nouvelle compétence, vous êtes le bienvenu et commençons. 2. Aperçu Procreate: Je voulais commencer par un aperçu de l'application Procreate. Dans la galerie, lorsque vous ouvrez, certaines options en haut à droite vous permettent de sélectionner un fichier, d' importer un fichier ou une photo, ou de choisir une taille de toile personnalisée à l'aide de l'icône plus. Outre les tailles du canevas, il y a un petit dossier en haut qui vous permet de créer votre propre canevas personnalisé. Pour ce tutoriel, nous allons créer un canevas de 3 000 pixels par 3 000 pixels et 350 DPI. Une fois que vous aurez terminé de cliquer sur le bouton « Créer », votre nouveau Canvas s'ouvrira. Dans la vue Canvas, il y a quelques boutons sur le côté gauche que nous utiliserons, principalement l'icône en forme de clé, qui ouvrira un certain nombre de catégories. La première ou la première icône vous permet d'importer des fichiers, des photos, de les copier et de les coller. L'icône Canvas vous permet de régler les paramètres de votre Canvas et de l'animer. L'icône de partage vous permet de sélectionner les types de fichiers que vous souhaitez exporter. L'icône de lecture correspond aux paramètres de rediffusion accélérée. Les préférences autorisent pression du stylet et les préférences du pinceau, ainsi que le «  bouton d'aide » situé à la fin. Nous utiliserons les autres au fur et à mesure de notre progression dans le didacticiel. Sur le côté gauche, vous trouverez ces superbes petits curseurs qui vous permettent d'ajuster la taille et, en bas, régler l'opacité de votre trait de pinceau. La taille de n'importe quel pinceau peut être augmentée ou diminuée en fonction du curseur, et la transparence du trait peut être augmentée ou diminuée, vous le verrez dans l'Opacité. Une pression à deux doigts est une fonction d'annulation et une pression à trois doigts est une fonction de rétablissement. Sur le côté droit, nous avons notre studio de pinceaux, qui vous permettra d'ouvrir votre bibliothèque de pinceaux. Sur la gauche, vous verrez les catégories de pinceaux, et la catégorie que vous utiliserez sera surlignée en bleu, et oui, je suis une bordure de pinceau. [RIRES] Sur le côté droit, vous avez les pinceaux que vous utilisez, également surlignés en bleu. À côté de l'icône du pinceau en haut se trouvent l'outil de maculage et l'outil d'effacement, qui feront essentiellement la même chose. Lorsque vous utilisez un pinceau pour effectuer des marquages sur le canevas, si vous souhaitez conserver la même taille et la même texture de pinceau, vous pouvez appuyer longuement le pinceau à effacer ou appuyer et maintenir le pinceau à maculer . Cela conservera cette consistance et conservera le même pinceau pour les réglages. Si vous n'arrivez pas à effacer de cette façon, un cercle à trois doigts effacera alors toute cette couche de votre canevas. En bas de votre panneau de calques, vous verrez une section d'arrière-plan ou une couleur d'arrière-plan, qui est une couche par défaut, et vous pouvez toujours ajuster la couleur de cette couche en appuyant dessus , puis en ouvrant ce disque de couleurs et ces palettes. La vue gustative sur le côté droit en bas permet d'accéder à l' ensemble de votre bibliothèque gustative. Mais j'ai tendance à m'en tenir à la vue du disque. L'extérieur du disque vous indique la teinte avec laquelle vous travaillez, puis vous déplacez le cercle situé dans le disque intérieur pour sélectionner la saturation que vous souhaitez pour votre pinceau. Dans la teinte bleue, appuyez deux fois dans la section blanche pour obtenir un vrai blanc, et appuyez deux fois sur la sélection noire pour obtenir un vrai noir. La couleur de vos pinceaux est le petit cercle en haut à droite, qui fonctionne de la même manière que le disque de couleurs d'arrière-plan, sauf que ce sont les couleurs de vos pinceaux qui déterminent. L'icône plus en haut du panneau des couches vous permettra d' ajouter une couche et nous utiliserons beaucoup cette fonction dans ce didacticiel. Eh bien, j'ai hâte de commencer dans la prochaine vidéo. 3. Ressources de pinceaux: Je voulais vous montrer comment accéder aux téléchargements pour le cours. J'ai créé un ensemble de pinceaux Procreate pour ce tutoriel qui peuvent être téléchargés gratuitement. Vous devez être dans la vue du navigateur de Skillshare pour y accéder. Pour ce faire, cliquez sur le lien dans l'onglet « Projet » dans les ressources, juste en dessous de cette vidéo. Le lien vous amène à mon site Web avec un bouton vert pour télécharger les pinceaux. Vous aurez besoin d'un mot de passe que j' afficherai à l'écran. Si vous utilisez Chrome et que vous utilisez iOS, sélectionnez Télécharger, puis l'option d'ouverture, faites défiler la page jusqu'aux trois points qui en disent plus, puis faites défiler l'écran vers le bas pour trouver l'icône Procreate et cliquez dessus. Cela importera automatiquement l'ensemble des pinceaux dans votre application. Lorsque vous ouvrez Procreate, une coche bleue apparaît pour vous indiquer qu' il a été importé. Ensuite, dans la bibliothèque de pinceaux, le nouveau pinceau qui doit être surligné en haut en bleu. À bientôt dans la vidéo suivante. 4. Images de référence: Pour les besoins de cette vidéo, je vais vous rediriger vers une excellente petite ressource pour nos images de référence, la Biodiversity Heritage Library disponible sur les commentaires de Flickr. Je suis conscient que tout le monde n' est pas un illustrateur chevronné. Pour les débutants, c'est formidable de pouvoir utiliser des images de référence. Cette bibliothèque contient une excellente source d' images de référence anciennes qui sont pour la plupart libres de droits et de droits d'auteur. Si vous sélectionnez une catégorie, puis dans cette catégorie, sélectionnez une image. Par exemple, ces cerises, je vais simplement cliquer à nouveau dessus. En bas à droite, vous trouverez des informations sur les droits d'auteur. Vous pouvez voir qu' il n'y a aucun droit d'auteur. En cliquant dessus, vous l' ouvrirez et vous pourrez voir en détail que vous pouvez copier, modifier, distribuer cette œuvre à modifier, distribuer cette œuvre fins commerciales. Il est très important de vérifier ces images avant de les utiliser ou de les remixer. en revenir à notre image, en bas à droite, vous trouverez les différentes tailles de fichiers que vous pouvez télécharger. La petite flèche indiquant les téléchargements de petite, moyenne, grande taille ou taille d'origine. J'utilise généralement la taille d'origine et pour les besoins de cette découpe, nous n'utilisons que le contour de toute façon, donc n'importe quelle taille fera l'affaire. Une fois que vous aurez cliqué dessus, il sera téléchargé dans vos images. Lorsque j'ai ouvert mes images, il s' agit d'une paire que j'avais précédemment sélectionnée pour utiliser dans ce tutoriel. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment extraire l'image à l'aide d'une petite application géniale. 5. Extraction de l'image: Pour extraire l'image, il existe une super petite application appelée Magic Eraser, qui est une application gratuite. Cependant, vous devez attendre que les publicités commencent, puis cliquer pour en sortir. Il vous permettra d'accéder à votre photothèque sur votre iPad. Si vous avez votre image, je sélectionnerais votre image. Une icône représentant une gomme apparaît en bas si vous marques noires excessives souhaitez supprimer des marques noires excessives à l'extérieur de l'image . Mais en bas à gauche, vous avez votre gomme magique. Partout où vous cliquez avec la gomme magique, elle prend cette couleur et efface tous les pixels contenant cette couleur particulière. Dans ce cas, je tape sur le blanc et ça deviendra transparent. Vous verrez qu'elle est transparente cause de la texture en damier, n'importe quel endroit de l' image qui est blanc. Lorsque vous aurez terminé, vous remarquerez qu'il y a un PNG avec un fond transparent sur le côté gauche et un JPEG avec un fond blanc. Nous allons utiliser le PNG. Si nous appuyons sur celui-ci, cela nous permettra de l'exporter vers notre photothèque. Ensuite, lorsque nous reviendrons dans Procreate, je supprimerai simplement cette image dans Procreate. Vous pouvez ensuite utiliser l'ajout en haut à gauche pour insérer une photo. Sélectionnez la photo. Bien qu'il semble avoir un fond blanc, si vous accédez à votre panneau Calques et que vous désactivez la couleur de votre arrière-plan, vous remarquerez qu'il est désormais transparent. 6. Créer la création de la linocut: Nous pouvons maintenant commencer à créer notre linogravure en utilisant la clé à molette et en important l'image que nous avons créée. Qui entrera dans Procreate sous forme de PNG, que nous pourrons ensuite redimensionner en ajustant. Assurez-vous qu'il est uniforme afin de ne pas modifier proportions, puis dans le panneau des calques, si vous appuyez sur le calque bleu, vous pouvez le renommer en image dans le menu, afin de ne pas créer de confusion. Une fois cela fait, si vous appuyez sur ce même menu et choisissez la sélection, nous allons créer une nouvelle couche en appuyant sur le symbole plus. Prenez le noir comme couleur et insérez cette couleur dans le nouveau calque pour le remplir. Vous remarquerez qu'il remplit toute la zone de l'image PNG ci-dessous. Nous allons ensuite appuyer sur cette image placer au-dessus de cette couche noire et réduire l'opacité de cette couche afin que vous puissiez voir le noir traverser l'image. C'est très important car nous allons utiliser l'outil d'effacement sur la couche noire Je vais donc simplement étiqueter cette couche afin qu' elle puisse être distinguée, désélectionner, puis je vais dupliquer cette couche afin d'avoir une sauvegarde. Si vous faites glisser le curseur depuis la droite, il y aura des doublons, puis si vous appuyez sur la couche, vous pouvez la renommer en tant que couche de sauvegarde. Je vais désélectionner cette couche parce que nous ne voulons pas la voir réellement pendant que nous réalisons notre linogravure et revenir à la couche noire sur laquelle nous allons travailler. Dans le set de pinceaux pour linogravure. Je vais utiliser le pinceau effilé de studio que vous trouverez dans le kit de pinceaux, le set de pinceaux gratuit pour ce cours . Je vais redimensionner mon pinceau à la taille qui convient Vous pouvez donc faire glisser cette diapositive pour décider de la taille que vous souhaitez , puis je commencerai à faire des marques sur la couche noire. La raison pour laquelle nous avions la couche noire en dessous avec l'image au-dessus, c' est pour pouvoir réaliser ces linogravures en utilisant cette image en haut comme référence. Je vais maintenant entrer et faire de légères entailles sur les parties principales de la feuille, donc sur la ligne médiane de la feuille et le long des nervures de la feuille. Maintenant, si nous nous en tenons à ces parties principales, c'est parce que lorsque vous créez une linogravure traditionnelle, vous utilisez un outil de sculpture dans le lino et vous ne découpez donc que les parties principales. Dans ce cas, je vais également faire des démarcations entre les feuilles afin que vous puissiez voir où les feuilles se chevauchent la linogravure et où les feuilles ne se mélangent pas toutes. Lisez attentivement. L'avantage de Procreate, c' est que lorsque vous dessinez, vous pouvez également utiliser deux doigts en même temps pour redimensionner et faire pivoter votre toile, sorte que vous dessinez, au lieu de retrouver dans des angles inconfortables ou si vous ne pouvez pas voir votre image très attentivement se rapprocher. Vous pouvez redimensionner votre toile en utilisant simplement deux doigts , puis en les écartant pour zoomer ou en les rapprochant pour effectuer un zoom arrière . Cela vous permet également pour zoomer ou en les rapprochant pour effectuer un zoom arrière. Cela vous permet également d'avoir une grande flexibilité lorsque vous dessinez. Continuez autour de votre image, j'en utilise une paire mais votre image peut être légèrement différente. Il suffit de regarder votre image et de voir quelles sont les principales zones que vous aimeriez avoir dans votre linogravure. Si vous utilisez une plante qui a des feuilles, faites attention à l'endroit où se trouvent les plis de la feuille et à l' endroit où les feuilles peuvent se replier sur les autres feuilles afin que vous puissiez le voir clairement. Maintenant, le pinceau effilé de studio est une variante d'un pinceau Procreate Je viens de le coller avec du ruban adhésif et de jouer un peu plus lui. Vous l'avez donc également intégré à Procreate. Mais je viens de créer cet ensemble de pinceaux pour que, si vous êtes débutant et que vous essayez de vous lancer dans essayez de vous lancer dans l'art numérique, vous ayez un ensemble sur lequel vous pouvez travailler pour ce projet. Si vous faites une erreur, n'oubliez pas que vous pouvez également appuyer avec deux doigts sur l'écran. Si vous faites une sculpture et que vous pensez que je n' aurais peut-être pas dû effacer ce point, vous pouvez appuyer avec deux doigts pour annuler votre dernière action. C'est un programme très intuitif, alors continuez jusqu'à ce que vous soyez satisfait des marquages. Maintenant, en ce qui concerne le rameau et les branches, j'ai tendance à regarder les zones surlignées. Ainsi, là où la lumière frappe l'image, ce sont les zones que je veux simplement tracer une ligne. Vous remarquerez que sur la partie ligneuse de la brindille, je fais juste quelques démarcations, de sorte que vous pouvez réellement voir, lorsque vous regardez le noir uniquement à l' endroit où se trouve la brindille, qu'il y a autre objet au lieu d'une simple masse de noir. C'est un peu une question d'essais et d'erreurs , mais l'avantage l'art numérique, c'est que vous pouvez continuer à le manipuler si vous faites une erreur, vous pouvez revenir en arrière et réessayer et je vais simplement continuer à faire le tour des deux. Encore une fois, comme la paire se chevauche, je vais également effacer une partie je vais également effacer une partie entre les deux paires. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez désélectionner l'image et regarder votre linogravure. C'est formidable de le faire de temps temps, car cela vous indique les domaines que vous avez oubliés ou les domaines sur lesquels vous souhaitez continuer à travailler. Encore une fois, je vois déjà que je veux juste faire une entaille un peu plus en bas et que j'ai oublié une feuille ou une feuille indésirable Je vais donc revenir en arrière et faire les épines de la face inférieure de la feuille. Il est bon de simplement évaluer ce que vous ressentez lorsque vous faites votre linogravure. Chacune sera différente, mais prenez le temps déterminer si vous en voulez plus ou moins. Si vous souhaitez allonger l'une des épines ou des veines jusqu'à ce que vous soyez satisfait du produit final. Dans la vidéo suivante, nous allons parler de l'arrière-plan et ajouter un peu de texture à notre linogravure. 7. Ajouter de la texture et l'arrière-plan: Dans cette vidéo, nous allons créer un peu de texture pour notre linogravure et également créer un fond circulaire pour notre impression. Je vais créer une nouvelle couche juste dessous de la couche de linogravure avec laquelle nous avons travaillé, mais au-dessus de notre couche de sauvegarde. Je vais choisir une couleur pour créer un cercle dans cette couche. Maintenant, Procreate possède une fonctionnalité intéressante nous allons utiliser le pinceau monoline dans le jeu de pinceaux, qui vous permet de créer une forme rapide. Je vais dessiner un cercle générique et relier les extrémités sans retirer mon crayon de la toile, puis en plaçant un doigt sur la toile, cela fera un cercle parfait pour moi. Cela fonctionne également avec des carrés ou des triangles. Nous utilisons ensuite notre palette de couleurs comme nous le faisions auparavant, en insérant la couleur pour remplir ce cercle, puis en utilisant la flèche pour l' ajuster au centre de la toile. Une fois que nous avons fait cela, nous avons un arrière-plan circulaire et nous allons renommer en appuyant sur le menu, cette couche d'arrière-plan. Ensuite, nous allons créer deux couches supplémentaires au-dessus de la couche de linogravure et également au-dessus de la couche d'arrière-plan. Ce seront nos couches de texture. Maintenant, pour les couches de texture, nous allons créer un masque de découpage. Dans le menu qui s'est ouvert, il y avait une option de masque de découpage. Veuillez donc d'abord cliquer sur cette couche, puis la renommer en tant que couche de texture. Encore une fois, avec l'arrière-plan, masquez le découpage puis renommez. Vous remarquerez maintenant que les masques de découpage comportent une flèche pointant vers le bas car elle est attachée à la couche située en dessous ce qui signifie que les marques que vous ferez sur les couches du masque de découpage seront limitées à la zone de la couche située en dessous. C'est un excellent moyen d'ajouter de la texture ou des variations de manière non destructive sans affecter ni détruire la couche sous-jacente. Maintenant, je vais utiliser le pinceau à pois inclus dans le kit de pinceaux, et je vais créer quelques éclaboussures sur l'impression sur linogravure. Lorsque vous réalisez une impression sur linogravure, une fois que vous avez incurvé la linogravure, vous mettez de l'encre ou de la peinture dessus , puis vous créez vos tampons avec. Parfois, vous pouvez avoir quelques éclaboussures de peinture ou quelques égratignures sur le bois, c'est ce que nous essayons d' imiter de manière créative. Il suffit de regarder les points forts, c'est-à-dire que nous nous trouvons sur l' image d'origine, pour voir où je voulais placer les éclaboussures de peinture. Ce faisant, vous remarquerez que les éclaboussures ne dépassent pas la forme de la poire, car il s' agit d'un masque à couper. Seule la zone de linogravure sera affectée lorsque vous y introduirez les éclaboussures. Vous pouvez les agrandir ou les réduire, selon votre style créatif. Nous allons maintenant travailler sur la couche d'arrière-plan. Maintenant, avec le masque de découpage associé à la couche d' arrière-plan, nous allons utiliser le pinceau Terrazzo, qui est un pinceau à tampon, et simplement le déplacer sur la toile et vous remarquerez qu'il est toujours limité à ce cercle en arrière-plan. Je vais ensuite créer un nouveau masque de découpage. J'ai tendance à utiliser un nouveau masque de découpage pour chaque couche, juste pour que vous puissiez ajuster les couches indépendamment. Vous remarquerez qu'il s'agit d'un outil de tamponnage Comme j'ai placé la couleur olive sur le dessus, il recouvre simplement la couche blanche en dessous. Mais ensuite, si vous déplacez la flèche ou l'outil de transformation, vous pouvez ajuster son emplacement. Il ne bougera toujours pas de l'arrière-plan car il se trouve dans un masque de découpage, vous pouvez donc simplement l'ajuster. Cela signifie que vous pouvez également ajuster l'opacité de cette couche et l'opacité de la couche blanche située en dessous à votre guise. Maintenant, je veux juste une texture légèrement atténuée, donc j'ai réduit l'opacité de ces deux couches. Je vais utiliser le pinceau à rayures velues, qui ressemble à de la texture des rayures sur du bois, et en mettre un peu sur la couche de fond, également en blanc. N'oubliez pas qu'au fur et à mesure que vous avancez, vous pouvez zoomer et dézoomer. Si vous voulez regarder de plus près ce que vous faites, n'hésitez pas à utiliser ces deux touches panoramiques. Si vous séparez vos deux doigts ou si vous les mettez ensemble, le zoom de votre image sera également ajusté. Une fois que vous en serez satisfait, je pense que je vais me lancer et réduire l'opacité du masque de découpage en linogravure. Je veux juste une texture un peu subtile sans nuire à l'image. Tu peux le faire. Vous pouvez également régler les modes de fusion dans ce menu contextuel, qui s'ouvre lorsque vous modifiez l'opacité, et tester différents modes de fusion et voir ce que vous pensez de votre image. C'est formidable d'expérimenter d'une manière que vous pouvez inverser avec Procreate, que j'adore vraiment dans ce programme. Si je supprime l'arrière-plan de la couche inférieure, vous pouvez voir qu' il s'agit toujours d'un PNG. En fait, nous le voulons au format PNG pour l'exporter, car nous l'utiliserons pour la conception d'accessoires et de motifs de surface. Donc, si vous choisissez l'outil Partager et choisissez PNG avec l' arrière-plan supprimé, vous pouvez ensuite l'exporter vers vos images au format PNG. Dans la vidéo suivante, je vais vous expliquer comment placer vos images sur des accessoires ou des t-shirts sur Redbubble, un site d'impression à la demande. À bientôt dans la vidéo suivante. 8. Exporter pour imprimer à la demande Exporter à la demande: Dans cette vidéo, nous allons voir comment utiliser vos images sur un site d'impression à la demande tel que Redbubble. J'ouvre donc ma boutique Redbubble. Vous devez vous connecter ou créer un compte. haut à gauche, une fois dans votre boutique, vous trouverez un menu hamburger sur lequel vous pouvez cliquer, puis si vous cliquez sur votre avatar, bouton rouge indiquant « Ajoutez votre œuvre » ou « Ajoutez une nouvelle œuvre  » s'affichera. Vous pouvez donc télécharger nouvelles œuvres ou les créer à partir d'un design existant. Je vais en télécharger de nouvelles à partir de mes images et sélectionner l'image que nous venons de créer et d'enregistrer au format PNG. En attendant, vous pouvez ajouter un titre à votre œuvre et des balises pertinentes liées à l'image, ainsi qu' une description de votre œuvre. Redbubble est désormais une plateforme gratuite pour les artistes. Il y en a pas mal Society6 en est un autre que j'utilise fréquemment. Vous pouvez ouvrir une vitrine gratuitement. Cela vous permet d'obtenir une commission pour vos œuvres d'art et l'entreprise d'impression à la demande reçoit également une commission pour son impression. C'est donc une très bonne option pour les artistes. Lorsque vous faites défiler la page vers le bas après le téléchargement de votre image, vous commencerez à voir un tas d'accessoires et de vêtements sur lesquels vous pourrez ensuite imprimer votre image. J'ai ouvert l'icône du t-shirt, et vous remarquerez que je peux déplacer mon image, redimensionner, centrer horizontalement ou verticalement, et je peux même commencer à choisir, à l'aide des menus de ce côté, type de vêtement sur lequel je souhaite l'afficher. Vous avez des échantillons de couleurs dans lesquels vous pouvez choisir la couleur du t-shirt ou du produit pour lequel vous créez votre image. Mais assurez-vous simplement que lorsque vous avez terminé, vous appliquez les modifications. Vous verrez donc que le t-shirt est passé au gris clair, ce que je ne veux pas vraiment. Je vais le ramener à une couleur blanche. Au fur et à mesure que vous apportez les modifications, vous pouvez également les voir en temps réel. Faites défiler l'écran vers le bas et vous pouvez activer et désactiver n'importe quel produit. Donc, le sticker, par exemple, parce que c'est un PNG, il n'a pas de fond carré mais c'est comme un autocollant découpé en forme de baiser. Faites simplement attention aux arrière-plans lorsque vous créez vos images. Vous pouvez vouloir cet effet ou non. Mais sachez simplement qu'avec le PNG, c'est transparent, mais avec un JPEG, vous aurez ce carré blanc provenant de votre image. Une autre excellente option est que vous pouvez carreler. Comme vous pouvez le voir sur le coussin, lorsque je déplace le curseur de haut en bas, l' image est ensuite divisée en plusieurs images. Vous pouvez donc avoir une vignette ordinaire, une option de vignette en demi-goutte ou ne pas avoir de mosaïque du tout, où vous n'avez qu' une seule image à l'écran, puis ajustez la taille comme vous le souhaitez. Il existe environ 40 accessoires et vêtements différents lesquels vous pouvez placer vos photos sur Redbubble. Je pense qu'il en va de même sur de nombreux autres sites d' impression à la demande. Vous pouvez parcourir et modifier votre image, vous pouvez modifier les tailles, vous pouvez modifier les produits. Ainsi, par exemple, avec cette bouteille d'eau, j'adore qu'elle soit centrée sur la bouteille d'eau, et au fur et à mesure que je m'adapte, je peux voir les changements en temps réel. Tous les accessoires ne seront pas parfaits pour vos images, vous devrez donc faire preuve de discrétion. Lorsque vous arrivez au bas de la page, vous pouvez choisir le type de support dont il s'agit, par exemple, design et l'illustration ou la photographie. Tu peux choisir une collection. Vous pouvez également sélectionner l'accessoire sur lequel vous souhaitez placer votre image principale. Vous pouvez donc l'avoir sur un sac fourre-tout comme image principale. Bien qu'une multitude de produits soient disponibles, vous en aurez un qui sera l'image principale de votre boutique. Qu'il s'agisse de contenu pour adultes ou non, qu'il s'agisse en fait de votre propre travail, vous pouvez ensuite enregistrer votre travail. À cette fin, je ne vais pas enregistrer cet article, car il s'agit d'un exemple, mais je vais retourner dans ma boutique pour découvrir une autre gamme de produits que j'ai créée, et vous montrer à quoi cela ressemble sur les produits dès le début. Alors, en faisant défiler les motifs de ma page vers le bas, vous trouverez l' imprimé King Fisher que j'ai réalisé. Ensuite, vous pouvez voir les produits sur lesquels il est mis en vente. Donc, une chose que j'aime quand vous voyez les photos des produits, c'est qu'elles sont idéales pour prendre une capture d'écran et les utiliser comme maquette sur vos réseaux sociaux, ce soit Instagram ou Facebook, pour faire de la publicité pour votre travail et cela simplifie également le processus. J'ai également adoré la façon dont les imprimés marient avec les différentes couleurs. Le gris foncé était donc une très belle couleur . Merci d'avoir suivi ce cours. J'ai hâte de voir vos projets. Je vais vous parler un peu de ce qu'est un projet et de la façon d'en créer un dans la prochaine vidéo. 9. PROJET DE CLASSE: Merci beaucoup de m'avoir rejoint pour ce cours. C'était tellement amusant de créer ces imprimés avec vous. J'espère que si vous avez le temps, vous pourrez télécharger votre illustration la section des projets de classe, qui se trouve juste en dessous de cette vidéo afin que je puisse voir les superbes illustrations que vous avez proposées. Si vous êtes sur les réseaux sociaux, vous pouvez également me taguer sur Cadwell Ink sur Instagram ou sur Facebook et j'espère vous voir peut-être lors d'un prochain cours Skillshare. Passe une bonne journée.