Transcription
1. Introduction: Salut, je suis Judith, et bienvenue à ma première classe de partage de compétences. Depuis 2012, je dirige mon entreprise d'articles pour la maison et les cadeaux, concevant et en produisant des illustrateurs, cadeaux inspirés de
la faune et en vendant en ligne et aux détaillants du monde entier. Chacun de mes produits finis commence la vie comme un humble dessin d'un de mes nombreux vieux carnets de croquis fidèles. Probablement raison environ 90 pour cent de mes dessins ont tous été faits à l'aide d'un crayon de graphite. Certains ont été faits en biro, mais la plupart ont été faits au crayon graphite. Je suis ici pour vous montrer comment vous aussi, pouvez dessiner des animaux au crayon de graphite aussi. Cette classe est pour les débutants. Donc absolument pas de fond d'art pour cela est nécessaire, si vous n'avez jamais ramassé un crayon avant dans votre vie, c'est tout à fait correct. C' est aussi une classe très utile aussi, si vous êtes peut-être habitué à dessiner des choses moins organiques
ou des choses comme l'architecture, les formes géométriques. Si vous cherchez à apprendre à dessiner quelque chose différent alors cette classe est certainement pour vous. Dans ma classe, je vous enseignerai tout sur la fabrication de marquages, l'importance de l'échelle et de l'obtenir correctement, rejoindre le loin, ajouter des détails plus fins et créer de la texture. À la fin de la classe, vous en sortirez avec
beaucoup plus de compétence pour faire des animaux, et vous aurez beaucoup plus de chances de prendre un crayon et de mettre vos nouvelles compétences en pratique, vous
donnant l'occasion de perfectionner votre illustration style. Apprendre à dessiner des animaux est une compétence vraiment amusante et thérapeutique à avoir, et vous pouvez faire absolument n'importe où, que
ce soit à la maison ou en vacances. C' est aussi très bon marché. Vous n'avez besoin que de quelques morceaux de papier, crayons et d'une gomme. Sur cette note, allez vous mettre à l'aise, propagez seul, et commençons.
2. Votre projet de cours !: Bienvenue de retour. projet de classe d'aujourd'hui est de dessiner une vache montagneuse. vaches des Highlands sont des créatures charmantes, grandes, poilues et
hirsutes avec des tonnes de caractère
et de cheveux, et j'adore les dessiner. Malgré leur regard effrayant, ils sont en fait des animaux
vraiment, vraiment sympathiques et je pense que c'est un animal
vraiment, vraiment agréable à dessiner, mais en soutenant votre projet, je veux non seulement voir le dessin fini de la vache elle-même je veux aussi voir vos expéditions illustratives
d' une texture différente que vous voyez dans la vache, vous en apprendrez plus sur le fait et écoutez, mais je pense qu'il est vraiment important que vous accomplissiez cette étape parce qu'il va aider à vous écouter et aussi faire couler vos jus créatifs. À la fin du cours, vous aurez un dessin d'une vache des montagnes au crayon graphite. Vous avez aussi quelques dessins lâches ou des études de cheveux, de fourrure, texture que vous pouvez garder à l'intérieur de votre carnet de croquis et peut-être référer à un jour plus tard si vous décidez de dessiner des vaches plus hautes terres.
3. Sourcing de votre image: Si vous allez utiliser Google, bien sûr, vous pouvez utiliser Pinterest, il y a des tonnes de bibliothèques d'images que vous pouvez également utiliser. Mais disons simplement que vous allez utiliser Google et que vous recherchez la vache des montagnes. Évidemment, dirigez-vous vers les images, puis hors de la pointe, est que vous voulez trouver une image qui est la plus grande en résolution. Ce que vous voulez faire, c'est la tête ici pour les outils, sélectionnez « Taille » et Google « Large ». De cette façon, Google va tirer toutes les images les plus grandes ou les plus grandes tailles d'images, si cela a du sens des vaches montagneuses. Vous voulez que ce soit un risque très élevé parce que vous allez effectuer un zoom avant évidemment sur votre téléphone, votre écran, ou n'importe où vous dessinez. Vous voulez qu'il soit de bonne qualité afin que vous puissiez voir tous les détails.
4. Préparer votre image: Une fois que vous avez trouvé l'image à partir de laquelle vous voulez dessiner, un autre conseil est, si vous allez dessiner à partir d'un crayon graphite, vous pouvez aussi bien porter l'image en noir et blanc ainsi parce que le graphique douloureux est noir et blanc. Ce que je vais faire, c'est que je vais te montrer l'image que j'ai. Je vais juste l'ouvrir dans Photoshop. Bien sûr, vous pouvez le faire sur votre téléphone, dans votre galerie de photos. Vous pouvez simplement éditer et le convertir en blanc parce que je suis sur mon ordinateur portable. Je vais juste le convertir sur mon ordinateur portable. Je viens d'ouvrir mon image de vache dans Photoshop. Je vais juste aller à l'image ici, en haut, passer à mode, échelle de gris, information sculpturale, et vous voulez jeter comme ça. Alors tu veux juste le sauver. Enregistrer sous. Je vais juste l'appeler noir et blanc. Ensuite, assurez-vous qu'il est assis à grand mâle, et puis là vous allez. Nous sommes prêts à dessiner.
5. Vos outils: Je vais juste partager avec vous les outils que je vais utiliser pour faire le tapis de coupe vert qui n'est en fait pas un élément essentiel. Je l'utilise juste parce que j'aime protéger ma table des marques et des taches. Donc je vais utiliser ça pour poser mes cartes dessus. Évidemment, vous allez avoir besoin de papier ou d'une carte. Je vais utiliser la carte. Il s'agit d'environ A4 en taille ou de tailles mixtes. Je viens d'avoir plusieurs draps ici. C' est 220 grammes, papier de carte
lisse que j'utilise. Donc assurez-vous que votre carte peut réellement faire partie du dessin de bord final que je vais faire. Je vais utiliser un morceau de carte légèrement plus grand d'un A3 en taille. Pour les crayons, je viens d'avoir un peu de sélection de cinq ici. J' ai un crayon 4B, un crayon 4H. C' est un crayon 8B, donc c'est un peu sombre. C' est un H, donc c'est assez léger, et voici un HB. Puis j'ai aussi eu ces deux crayons mécaniques que j'aime vraiment. C' est un 0,3 et 0,9. Vous pouvez les acheter sur Amazon car ce sont vraiment faciles à trouver, peut les acheter dans n'importe quel magasin sur High Street ou en ligne. Ensuite, j'ai aussi une gomme ici, juste une gomme standard et rien de spécial sur cette gomme particulière. Alors j'ai ici une gomme à crayon. C' est un outil que j'aime vraiment. C' est assez bon pour frotter quelques très petits détails. Voici un pinceau à la fin. Donc, il peut juste balayer [inaudible]. Enfin, je vais dessiner à partir de mon iPad. Je vois pourquoi les gens aiment le bétail, donc je vais imprimer mon image de ce produit sur iPad pour tirer, bien
sûr, vous pouvez choisir d'imprimer votre image sur le papier si vous le souhaitez.
6. Se préparer à dessiner: Avant de commencer, je veux juste vous dire que j'ai dessiné un rectangle ici, il est assez faible. C' est parce que je veux marquer la zone dans laquelle je vais dessiner la grotte. Il est aussi les mêmes dimensions seront l'échelle de l'image que je dessine sur l'iPad. C' est juste un peu plus grand. Mais ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai juste mesuré l'image à l'aide d'une règle directement sur l'iPad. Ici, c'est 19,5 par 13. Ensuite, je multiplie juste ces dimensions par 1,4 pour obtenir un rectangle légèrement plus grand, mis à l'échelle. Cela sera très utile lorsque vous peignez simplement les parties principales de la grotte. Il vous aide à garder les choses correctes et ajustées avec des marques dans la bonne position. Commençons.
7. Explorations texturelles: Avant de commencer à dessiner la vache, je veux que vous passiez un peu de temps à regarder une vache et à faire une référence visuelle sur ce que vous voyez en détail. Vous pouvez utiliser cette page pour écrire aussi quelques notes si vous le souhaitez, mais ce que je veux voir lorsque vous téléchargez cette partie du projet dans la galerie en tant que référence visuelle des différentes textures que vous voyez. J' ai commencé par regarder la frénésie de l'affaire, et juste en observant à quoi ressembler et ce que je vois c'est que c'est vraiment long et sage. J' ai vraiment dessiné ce que j'ai vu faire ces marques avant de passer sur le reste du corps. [ inaudible] jour dans les parties bouclées des courbes sont des touffes que vous voyez ici sur la texture sur le corps et les morceaux vilains toggy d'ici sur la zone de la poitrine. Je dois mentionner que ce n'est vraiment pas important à ce stade quel crayon vous utilisez. J' ai choisi d'utiliser un crayon noir comme mon AB1 parce que je voulais faire des marques de paille sur ma page, et je pense que l'utilisation d'un crayon noir est vraiment bon pour le faire. Si vous regardez attentivement, vous remarquerez ici dans certaines sections du K où il change. Par exemple, aussi long et ondulé dans une partie, où dans d'autres parties protègent actuellement sur les courbes sont trop courtes, bouclés et épineux. Nous avons aussi de grosses touffes d'ici
vers la poitrine de l'affaire et une belle frénésie de balayage. Cette leçon ne sera pas une œuvre d'art. Ce n'est pas censé être joli. Il est vraiment conçu pour servir d'
échauffement doux et vous familiariser avec votre sujet. Je trouve qu'il est incroyablement utile excité aussi et il ne vous met
vraiment en place correctement quand il s'agit de commencer votre dessin principal.
8. Dessiner la ébauche: Maintenant que nous avons notre rectangle de crayon dessiné sur notre page, je peux maintenant commencer à tracer là dans les parties principales de la vache et à faire la ligne de hauteur. Vous pouvez voir ici que je suis juste en train d'utiliser mon crayon pour tracer grossièrement dans le coffret corne. Donc, en regardant constamment en arrière l'image sur mon iPad et sur ma page, je peux voir à peu près où je devrais placer le klaxon. Pour l'autre cor, je regarde à nouveau mon iPad et ma page et je peux voir que le cor n'est pas tout à fait à mi-chemin de la page. C' est juste un peu avant la mi-chemin. Donc vous pouvez voir que je suis en train d'imaginer à mi-chemin si vous allez traverser l'image sur mon iPad. Je transfère ça sur ma page. Donc, l'autre corne n'est pas tout à fait à mi-chemin est juste avant. Donc encore une fois, peut-être dans ce rectangle dessiné je peux voir à peu près où il va aller et voir que cette corne, il se trouve juste en dessous de l'autre corne, et donc je suis juste légèrement crayon corne gauche. En outre, parce que la corne gauche est presque verticale aussi bien quand elle descend tandis que l'autre corne à sa droite. Il a un peu plus d'une diagonale aussi. Pouvez-vous voir ? Quand je commence à faire le tour, je peux voir que les vaches ici commencent à mi-chemin. Donc, si vous regardez la largeur de la corne, les vaches ici en prennent environ la moitié. En utilisant mon rectangle que j'ai dessiné, je peux trouver où tracer le début de la queue de la vache. Encore une fois, je peux voir où cela devrait également s'arrêter. Je sais que c'est dur parce que vous ne pouvez pas me voir dessiner, mais je regarde plus l'image sur mon iPad que sur ma page. Encore une fois imitant la ligne de hauteur de la corne de vache et l'oreille sur l'iPad. Puis en copiant sur ma page. Je pense que ça a vraiment aidé à faire ça. Je suis juste en train de comploter dans une frange, juste en bas. Mais ce n'est pas nécessairement exact. Je veux juste le mettre sur la page. Je fais juste un zoom sur le visage de la vache et j'
essaie juste de déterminer la hauteur de la vache. Donc, en regardant cette grande balai de frange que vous voyez, la tête est presque le double de cette profondeur. Ça a du sens ? Maintenant que j'ai le nez marqué, je peux commencer à ajouter à l'avant deux jambes parce que j' utilise le nez si vous aimez comme un guide parfait. En regardant dehors, je me suis rendu compte que cela rendait la vache un peu trop profonde. ai donc dû soulever le ventre et la poitrine un peu, mais je n'ai certainement pas toujours les choses correctement première fois ronde. Je viens de faire quelques marques sous le ventre juste pour indiquer cette scission. Il fait assez sombre dans l'ombre. Donc je suis assez heureux avec mon contour de crayon de ma propre vache. Donc je prends juste ma gomme et
ma gomme à crayons pour effacer ces marques de crayon dont je n'ai plus besoin.
9. Ajouter dans la fourrure: Maintenant que nous avons notre contour, je suis juste en train de marquer dans des zones qui seront sombres en utilisant juste un crayon F. Comme vous pouvez le voir, les zones vraiment sombres se trouvent sous le menton des vaches, sur sa
poitrine , sur son ventre et sur la jambe arrière la plus éloignée. Il y a aussi quelques taches sombres sur le haut du corps des vaches aussi. Pour commencer le processus d'ombrage dans les zones plus sombres. Je vais passer à un crayon plus sombre comme celui-ci 8B. Un petit conseil, lorsque vous dessinez, il est toujours pratique d'avoir une feuille de papier
ou une carte fraîche pour reposer votre main lorsque vous dessinez pour éviter toute trace de taches. Il pourrait être utile à ce stade de se référer aux différentes textures que vous avez créées dans
la deuxième leçon, je choisis d'utiliser des coups de crayon très petits, rugueux et durs parce que les poils de vache ici sont assez courts et presque épineux. La fin de la queue est de couleur claire, j'y parviens en remplissant l'espace négatif que vous voyez entre les poils plutôt que d'utiliser une gomme. Maintenant que les cheveux sur cette partie de la vache sont plus longs que les cheveux courts et épineux que je viens de dessiner, je prends mon crayon et juste marquer les zones sur la vache où les cheveux changent de texture et de longueur. Une fois que je suis heureux, je commencerai à ajouter les cheveux et à tirer différentes techniques
de coup de crayon que j'ai créées dans la deuxième leçon. Maintenant que nous commençons à voir des cheveux plus longs sur la vache, mes coups de crayon vont refléter cela en devenant plus longs eux-mêmes. Je vois aussi des morceaux de cheveux crépus et donc je
fais zigzag comme des marques sur la page pour essayer d'imiter cela. Je vais utiliser mon crayon 8B pour entrer dans les zones plus sombres, mais je vais passer de ça à mon crayon HB sur les zones qui ne sont pas si sombres. Les poils de vache dans cette section commencent à devenir salissants et [inaudibles] donc à ce stade j'ai vraiment détendu ma main et je me laisse juste ces marques presque pas griffonner le lac. ce moment, j'utilise mon crayon 4B pour marquer
les détails des cheveux à partir des pieds avant vers la tête. Le poil de vache dans la session, comme je l'ai mentionné précédemment, est particulièrement salissant et donc en relaxant ma main et en tenant le crayon à mi-chemin, je suis capable de créer un crayon rugueux et salissant. Probablement la partie la plus sombre de la vache donc vous voulez utiliser votre crayon le plus sombre. Le plus sombre que j'ai sur moi comme mon 8B. J' ai eu un 9B, mais ce n'est nulle part pour le moment. Parfois, je suis assez hésitant à remplir des zones sombres sur un dessin parce que je m' inquiète de faire une erreur et de ne pas être capable de le frotter ou de le corriger, mais parfois il faut juste y aller. Soyez audacieux et faites cette marque, quel est le pire qui puisse arriver, non ? Vous obtenez seulement mieux et plus confiant avec la pratique. Lorsque vous voyez la lumière frapper les parties des cheveux qui le rendent vraiment léger dans le ton, vous voulez essayer d'obtenir ce ton plus clair en ne utilisant pas une gomme, mais en remplissant l'espace négatif autour d'elle. Ici, là où se trouve le pelucheux touffeté sur la poitrine, je crée la légèreté en dessinant les cheveux plus foncés derrière elle. À peu près ma partie préférée pour dessiner sur n'importe quel animal est son visage. Son visage est aussi poilu que le reste de son corps, mes techniques ici ne sont pas différentes de ce que j'ai déjà
fait, alors continuez à faire ce que vous faites. Le nez et les cornes ont peu ou pas de cheveux sur eux, vous voulez juste faire attention à l'ombrage. C' est ta vache des Highlands. A bientôt pour la touche finale.
10. Touches de finition: Félicitations, vous avez presque fini votre dessin. Il ne reste plus qu'à ajouter la touche finale. En ce moment, prenez du recul et regardez dessiner contre l'image que vous avez dessinée. Ensuite, si vous pensez que vous n'avez pas besoin d'ajouter plus de détails que c'est bien. Personnellement, j'ai toujours du mal à savoir quand il est temps d'arrêter de dessiner. Ici, je prends juste ma gomme à crayon et je vais juste aller éclaircir certaines de ces zones qui l'ont rendu un peu trop sombre. Sur les cornes et juste sur la frange du boîtier, je peux juste voir que j'ai fait un peu sombre là-bas. Je vais juste ramener des bagages légers, avec ma gomme à crayon, et en frotter un peu. Une fois que j'ai terminé un dessin et que j'aime prendre mes crayons mécaniques ici, j'ai un 0,30 et un 0,9, donc un crayon plus clair et plus foncé. Je vais entrer et ajouter plus de détails sur le cas pour simplement ajouter plus
de lignes et faire plus de traits similaires à ce que j'ai déjà fait, mais avec un crayon beaucoup plus mince. Pour cette partie, j'ai certainement besoin d'utiliser cet esprit de carte parce que je ne veux certainement pas risquer de tacher mon œuvre d'art.
11. Merci (et un conseil final !): Félicitations pour avoir terminé votre cours. J' espère que ça vous a plu, et merci beaucoup de m'avoir rejoint. N' oubliez pas de télécharger vos projets. J' ai hâte de les voir et je vais commenter chacun de ceux que je vois. Je veux voir le membre que vous êtes des explications
texturales et que vous avez fini de retirer votre vache des Highlands. Mais écoutez, si vous n'avez pas sur une vache montagneuse, si vous avez dessiné un autre animal, c'est tout à fait bien, j'aimerais toujours le voir et je vais certainement commenter quand j'aurai mes commentaires. Je vais te montrer ce que j'ai fait. Juste pour récapituler. Voici ma page d'explorations texturales. Souviens-toi, j'aimerais voir ça s'il te plaît. Pour la dernière pièce, c'est la vache des montagnes. Dans cette classe être couvert marques de marques, échelle, et obtenir à marquer l'ajout correct dans la fourrure, texture, et bien sûr les détails plus fins. J' espère que vous êtes en mesure de prendre même juste une chose loin de lui, même si c'était juste cette inspiration pour commencer à dessiner nouveau ou un cours juste dessiner des champs parler. Donc je vais partager avec vous un dernier pourboire que j'ai. Normalement, lorsque vous terminez un dessin au charbon de bois ou au crayon, vous le fixez normalement, comme vous le voyez, avec des aérosols. Je n'ai aucune idée de ce qu'il y a en fait dans le spray, mais en faisant cela, ça aide en fait à prévenir les taches d'image de l'image, sorte qu'elle ne se tache pas quand vous vous brossez les mains dessus. Ce que je vais faire, c'est te montrer ce que je fais. Maintenant, vous pouvez acheter un fixateur dans n'importe quel magasin d'art, mais vous ne pouvez pas utiliser de bons vieux sprays capillaires. C'est ce que je fais. Il peut s'agir de n'importe quelle marque, ne le faites pas seulement par la marque que j'utilise. Il peut être le moins cher des sprays capillaires. Mais ce que je vais faire, c'est que je vais juste lui donner un bon coup et je vais
tenir à environ 30 centimètres de la photo. Je vais juste pulvériser,
couvrir le charbon de bois ou le graphique,
la zone de crayon que j'ai dessinée. Je vais faire un bon travail de couverture comme ça. Je recommande de faire dans un endroit bien ventilé. Hey, j'ai l'habitude de vaporiser un peu de laque juste ici. Alors oui. Alors laissez ça sécher quelques minutes et alors ça devrait être bon juste pour le haut chapitre, et vous ne le tacherez pas.