DESSIN DE COCHONS DE GUINÉE : D'après l'observation - Illustration

1. DESSIN DES PORCS DE GUINÉE À partir d'une illustration d'observation: Bonjour, je m'appelle Holly Surplus. Je suis auteur et illustrateur. Et phonétique du cobaye. C'est du pop-corn et des bisous. Et ça, c'est une gaufre. Et aujourd'hui, je vais vous aider à faire des dessins d' observation, des cobayes, puis cela se transformera en études de personnages. Et à des fins d'illustration. En arrière-plan, vous pouvez entendre du dub, du dub. Dub va être mannequin, mais elle est trop bruyante. J'espère passer à la vidéo suivante et commençons. Commence à grincer. Arrête de parler. En parlant. 2. Pourquoi les cochons de Guinée: L'une des raisons pour lesquelles j'adore utiliser les cobayes comme sujets pour faire des livres d'images. Le caractère est pour, c'est que ce sont de petites créatures si expressives et qu'elles ont les plus beaux visages. Ils ont des pores qui ressemblent à des mains et à de jolis pieds. Vous pouvez, bien qu'ils passent leur temps comme ça en tant qu'illustrateurs, vous pouvez leur faire faire cela très facilement. Et cela les rend vraiment amusants de vouloir anthropomorphiser vos animaux et de les faire simplement faire des roues de chariot trottinettes et des choses comme ça. Les cochons d'Inde sont parfaits pour cela. Mais avant de pouvoir le faire, je pense qu'il est vraiment important de savoir comment l'animal est assemblé. J'aime donc d'abord faire des dessins d'observation. Nous allons commencer par le faire. Waffle est en train d'étirer un de mes crayons, mais je vais utiliser des pixels. Et si vous en avez quelques-uns, ils sont fantastiques. J'utilise des stylos pinceaux EconLine. Mais tout type de stylo pinceau sera parfait. Et le papier et le papier que vous aimez n'ont pas besoin d'être sophistiqués, même le papier à copier suffit. Je veux utiliser ce que vous avez à deux mains et ne pas m'inquiéter d'utiliser du matériel d'art coûteux. Vous serez étonné de voir la couleur merveilleuse que vous pouvez obtenir en utilisant vieux café concentré ou un sachet de thé. Alors ne vous inquiétez pas si vous n'aviez pas ces objets, vous pouvez toujours faire de l' art fabuleux. Commençons. 3. GP refvid: Bon, j'ai enregistré une petite vidéo de référence et c'est la même que celle que j'ai utilisée pour dessiner dans la vidéo suivante. Si vous cliquez sur le lien ci-dessous, accéderez à mon site Web où vous pourrez facilement accéder à la vidéo via une page étudiant Skillshare, laquelle vous ne pouvez accéder que via ce lien. Et puis tu peux regarder la vidéo et la jouer pendant que tu dessines, que tu me regardes dessiner. 4. Faisons un croquis !: Une fois que j'ai balayé les poils de cobaye de mon carnet de croquis, je suis prêt à partir. Maintenant, lorsque vous dessinez quelque chose de manière observationnelle, je trouve que l'un des moyens les plus simples de le faire est de commencer par regarder des formes vraiment basiques. Maintenant, je regarde du pop-corn. Le cochon d'Inde jaune et blanc. Vous pouvez voir que je viens de créer deux formes, son bas et son frontal, puis ses oreilles communes. Je ne cherche pas du tout la perfection ici. Je suis juste en train de le faire et je regarde les choses qui attirent vraiment mon attention. Les oreilles sont toujours quelque chose et mettent en place cette pilosité. Là-bas. Elle essayait de manger mes carnets de croquis. Elle y a fait sa marque maintenant, ce qui est toujours amusant. Ils ont de jolis mentons et leurs petites mains. Cela provoquera des picotements dans les yeux. Maintenant, elle est géniale tiroir parce qu'elle a ça colle ici et même si elle bouge, je peux toujours la regarder et utiliser les informations que je cherche à m'aider à remplir les blancs, à remplir quelles sont les autres zones du dessin que je ne la vois pas dans cette position pour le moment. Je vais passer à autre chose et faire des gaufres. Et elle est comme un haricot. Vues sur le fond de cochon. Une jolie tête. Ce sont des cobayes. Ils ont un peu de carré sur leur visage. Et certains d'entre eux sont plus courts, d' autres plus longs. Ils ont des yeux ovales et de jolis yeux en amande. Les oreilles sont un peu comme une vague. Et une gaufre n'est pas un pelage lisse, donc vous n'avez pas vraiment de poil dur à mordre. On peut en mettre quelques-uns là-dedans, mais elle a un merveilleux double menton. Je vais mettre ça dedans. Je regarde ce petit espace ici où son amus. Et encore une fois, je mets ces petits orteils. Il y a quatre petits orteils. L'arrière ici, et leurs pieds arrière sont plus longs et ils n'ont que trois orteils sur les pieds arrière. Et vous pouvez également utiliser les marquages de ceux-ci. Vous pouvez toujours utiliser un peu d' ombrage si cela vous aide. Parce que vous travaillez dans un carnet de croquis, vous pouvez griffonner ou elle est comme un Brian brun orangé, orange, Brian brun orangé, orange, si j'étais dehors et que je dessinais des cobayes dans la nature, pourrait prendre ces notes. On se souvient que je dessine des gaufres, pas de pop-corn. Et elle a un beau visage. Encore une fois. J'essaie de penser aux formes que je vois. Son nez entre et il y en a un joli petit là. Ensuite, cette position, vous ne voyez pas grand-chose, tout tourne autour des pointes et de ces oreilles, ces oreilles ondulées qui sortent comme ça. Puis elle a déménagé mais on peut voir. Alors je reviens. Ok. Il y a quelques dessins d'observation très approximatifs et très rapides de cobayes. Ils sont juste au crayon, rien d'extraordinaire. Ce que nous pouvons faire, c'est que si nous regardions cette vidéo, encore une fois, une autre façon de procéder est d'utiliser un stylo pinceau. J'adore ça pour faire des croquis parce que tu baisses tes notes très rapidement. Nous accélérons. J'utilise simplement mon stylo de la même manière que le crayon, mais je lui permet de remplir certaines zones colorées et tonales. Si j'utilise le pinceau pour essayer de saigner, cela encode un peu. Mais en toute honnêteté, ce n'est pas le meilleur carnet de croquis que j'ai découvert pour ces stylos. Ces croquis sont un peu rudes et j'ai dû absolument me taire. Et Diane, ma critique intérieure, à cause de ça. C'est aussi une très bonne chose que je pense partager. Ce sont en tout cas mes dessins d' observation les plus préférés ou les mieux réalisés. Mais sais-tu ce que c'est ? Ok. Ce n'est pas grave d' avoir des conduits sales et ils continuent à avancer. Ne vous laissez pas accrocher à ces imperfections, telles que vous pourriez les voir. Parce que tous ces dessins s' assemblent pour informer votre subconscient. Agit également comme un rappel visuel et une invite visuelle. Invite. J'adore y aller et remplir petite page de carnet de croquis avec de petits cochons. Une fois les pages de votre carnet de croquis remplies, vous pouvez passer à la vidéo suivante et nous allons voir comment développer un personnage et déplacer ces dessins vers des illustrations finies. 5. Développer un caractère: Alors, comment prendre nos croquis très grossiers de cobayes et les transformer en quelque chose d'illustratif ? Comment allons-nous passer de ceci à cela ? Eh bien, il y a plusieurs choses. Mais je vais vous dire que tous ces dessins, toutes ces illustrations viennent du fait que j'ai fait de nombreux dessins d'observation de cobayes et que j'ai appris comment je peux les réaliser, leur corps se déplace. C'est donc ce que nous allons faire ensuite. Ok ? Ok, donc nous devons nous occuper du retrait de notre cobaye. Commençons par penser à tourner. Transformez vos dessins en illustrations. Ils voulaient caractériser nos cobayes. Je vais donc commencer par cette forme de base de cochon d'Inde, simplifiée par deux cercles, un plus grand pour le bas, un plus petit pour la tête. Et puis en avançant, nous avons notre forme rugueuse de cochon d'Inde aux urgences. Maintenant que nous les dessinons, je suis sûr qu'en observant, vous commencez à penser aux choses. Et même si vous n'êtes pas au courant, en fait, si vous y repensez, vous pouvez penser aux choses qui vous ont particulièrement séduit en respectant les cobayes. Lorsque vous développez un personnage, en gros, ce que vous voulez faire c'est d' essayer d' exagérer les choses, les caractéristiques particulières de cet animal en particulier. Dans ce cas, c'est très personnel pour vous, votre personnage, la façon dont vous voulez. Les caractéristiques que vous voulez exagérer et souligner sont peut-être un meilleur mot. Pour moi. Je ne parle que des fesses et de la langue. Comme un cobaye. Donc, ce que j'aime vraiment faire, c' est exagérer ce fond. En gardant notre cobaye immobile sur le côté , je voudrais juste, vraiment exagérer. Je me contenterais rassasier mon cochon d'Inde. Et avec ça, peut-être que vient cette salade plus grande Chen. Je vais juste à droite. Je suis cette forme de cobaye. Je ne m' écarte pas vraiment de ça. Mais pour moi, Thumb Tom et je commence à penser un peu plus rompre les choses en ayant quelques, peut-être quelques touffes de cheveux qui se produisent ici et là. Ce sont de bonnes choses pour apporter un peu de caractère. L'autre chose qui va vraiment aider, ce sont les yeux. Maintenant, faire les yeux est un trait illustratif très particulier, très personnel. Vous aurez tendance à trouver beaucoup de personnes, illustrateurs ou à avoir tendance à regarder d'une certaine manière. C'est comme ça que je fais mes yeux. Vous pouvez les voir ici. C'est un peu comme des bonbons à la gelée. Sympa. C'est juste comme ça que j'aime les faire. Mais si nous devions redessiner ce visage, allons juste devoir nous entraîner ici peu de temps. Je vais juste le dessiner rapidement. Mais on pourrait y aller, tu pourrais avoir PI endormi ou ça pourrait être comme un super Smiley, heureux, heureux, ou bien on pourrait le faire ? Il y a tellement de façons différentes. Tu pourrais avoir le cercle. Et puis adulte. Les possibilités sont infinies et la récompense que j' adorerais vraiment que vous fassiez est de passer seulement cinq minutes à dessiner. C'est très simple. Formes. Peut-être que tu veux le faire. Juste un petit point ou peut-être un gros point. Dessiner les yeux est l'une de ces occasions de vraiment s' amuser et de trouver le personnage que vous développez. Ça vaut vraiment le coup de passer ce temps et je te promets qu'il y aura un moment où tu penseras « Oui ». C'est ça. C'est ça, l'œil. Et que ce soit l'œil pour ce personnage ou que ce soit vous appréciez vraiment votre truc. Je veux appliquer ça à d' autres personnages. Tu vas le trouver. Mais il lui suffit de s' entraîner un peu et de s'amuser avec. Ok, allons-y maintenant. Et j'ai bien fait tourner notre cobaye sur son bout et commencer à anthropomorphiser la taille c'est se rebeller. Voyons comment nous y parvenons. Ok. Je veux faire tenir mon cochon d'Inde debout. Je vais arrêter les fesses magnifiques. Et je pense juste qu' elle est en quelque sorte retournée. Elle va être à ses côtés. Donc plutôt que de la dessiner comme ça où j' étais alors sa tête, on a son fond et puis ça va être son dos. Je trouve utile de faire entrer ce cercle et puis je pense à l'avant de la hanche qui entre et en arrière, puis aux petites jambes. J'ai imaginé que mon cobaye était debout sur la pointe des pieds. Il y a trois petits orteils et le long pied comme ça. Et puis ils sont magnifiques, magnifiques bas, ce qui est le bas car Tommy contrebalance le fond magnifique. Nous avons donc un certain équilibre et l'épaule serait là. Et peut-être des problèmes. Je ne sais pas. Posons simplement ses mains ici pendant une minute. Mais j'ai vraiment envie de garder ce sentiment de volupté. Et donc je veux que cette courbe recule en quelque sorte et je l'utilise pour avoir un peu d'étrangeté. Je pense aux joues, en veillant à ce que sa tête soit assez grande. Ça arrive, puis il se passe tout ça. On dirait une toute petite oreille. Ce n'est pas une touffe de cheveux. Tu te souviens des oreilles ? Grand. Alors je m' avance un peu et j'adore ça. Mais le fer et tout à coup, les choses commencent à se produire. Et pourquoi ne pas faire de la tête le stylo moi-même un peu. Je suis simplement celui de Ryan avec ce sourire et puis je vais juste le laisser tomber et lui donner une petite lèvre et puis peut-être quelques petites touffes de cheveux. Maintenant, vous pouvez commencer à faire le tour et ajouter du caractère aux petites touffes ici et là, c'est toujours très beau. J'ai même quelques marques ici. Allons le ventre et l'autre pied. Donc elle marche, elle va marcher vraiment très intentionnellement. Et cet autre pied va être là-haut. Parce que vous imaginez que l'autre hanche est là et qu'elle continue, qu'elle avance et une petite ligne de mouture là-dedans et que vous voyez l'autre main venir. Et peut-être qu' on a une fleur. Voici quelques dictons, en gardant à l'esprit que la fleur est assez bien assortie aussi. Cochon d'Inde. Mettez quelques taches de rousseur et vous pouvez ajouter votre ombrage comme vous le souhaitez. Mais on y va. Nous commençons donc à penser à faire quelque chose à nos cobayes. Et une fois que vous serez en mesure de commencer à réfléchir à la façon dont nous pouvons les transformer en pieds. Tu peux faire toutes sortes de choses. Pourquoi ne pas les renverser complètement ? Voyons ce que va faire celui-ci. Vous pouvez obtenir toutes sortes de choses pour votre cochon d'Inde aujourd'hui. y a juste un peu d'imagination et un peu de licence artistique. Et honnêtement, ne vous inquiétez pas si les choses tournent mal au début. Ce n'est vraiment pas grave. Ça n'a tout simplement aucune importance. Vous pouvez voir ici que j'ai dessiné des choses loin, trop loin, trop grandes. Ça va. Parce que nous sommes toujours en train de faire des croquis. Et si tu voulais prendre ce croquis et le transformer en quelque chose de plus fini. Tu peux voir, tu peux copier ce que tu as fait. Vous pouvez utiliser une boîte à lumière, vous pouvez même la placer contre la fenêtre. un peu compliqué si vous avez un carnet de croquis, mais que vous pouvez utiliser la fenêtre ou que vous avez dessiné en même temps, pour pouvoir le redessiner. C'est la règle générale. Et peut-être que ce type, peut-être, peut-être qu'il porte un chapeau de fête, comme une couronne d'anniversaire dessus. En fait, je ne vais pas voir ça. Il y a toutes sortes de choses. Ils peuvent être Dang, peut-être qu'il a une sorte ballon de fête qui flotte, flotte et peut-être qu'il va flotter. Qui sait ? Posez votre ligne au sol et il a flotté. Les possibilités sont infinies. Nous pouvons vraiment faire en sorte que notre cobaye fasse ce que nous voulons. Nous pouvons simplement nous en tenir aux règles de base que nous trouvons avec nos formes grâce à nos dessins d'observation. Ensuite, utilisez ces informations pour nous aider à manipuler le corps dans différentes positions. Et vous trouverez qu' un cochon d'Inde est très serviable et nous serons heureux du scooter ou de porter une cape et de faire ce que vous voulez. Je commence à apporter un peu, un peu de couleur ici, juste en utilisant des crayons de couleur, mais tu pourrais continuer avec ton crayon ton sur ton et juste utiliser ça. L'essentiel ici est de commencer à penser que nous pouvons utiliser différents types de marquages pour donner du caractère à nos cobayes. Il n'y a aucune limite. Et si un rapide Google de cobayes vous donnera une idée des différents types de couleurs et marques sur différentes coiffures que vous pouvez également commencer à présenter à votre propres personnages. Mais franchement, tu peux aller à la cravate et tu peux rendre tes cobayes violet, bleu fluo, tout ce que tu veux. Vous pouvez les faire rebondir sur un trampoline. Ne t'inquiète pas. Dans votre carnet de croquis, votre carnet de croquis est votre espace sûr pour faire des dégâts, des erreurs. Pendant que vous cherchez comment faire sauter votre cochon d'Inde sur un trampoline ou faire du parachutisme, vous n'allez pas vous attendre à bien faire les choses du premier coup à chaque fois. Il suffit donc de mentir pour faire des erreurs et de prendre cela comme faisant partie du processus. Ne te sens pas mal quand tu fais des erreurs. Cela fait partie du processus d'apprentissage et c'est une bonne chose. La vie serait un peu ennuyeuse si on s'y prenait bien tout le temps. Ok. Peut-être que tes cobayes vont rougir les joues. C'est une autre chose avec laquelle tu peux jouer. La couleur. Les combinaisons sont infinies. Et vous pouvez vous amuser à explorer cela et à jouer avec les matériaux que vous avez à deux mains. J'ai beaucoup aimé faire des taches et des taches rousseur sur un cobaye. C'est un bon outil pour faire ressortir un peu de caractère. Ces cobayes. J'étais un peu méchante, alors j'ai un peu perdu de vue pour ça. Mais j'ai ajouté quelques taches de rousseur et ça a adouci le visage juste en ajoutant ces taches de rousseur. Ça le fait ressembler un peu à un cochon d'Inde vilain et vilain petit écolier. J'ajoute un peu d'ombre cette année-là pour indiquer qu' il y a un vacillement dedans. Dans la leçon suivante, nous allons prendre de l'aquarelle et un stylo, et nous allons créer des illustrations plus finies. Alors montez et essayons-y. 6. Créons une illustration finie !: Bon, j'aime vraiment bien ce type. Je pense que je vais essayer de le transformer en quelque chose d'un peu plus raffiné. Je vais donc prendre du papier pour aquarelle. Et ce que j'aime utiliser, c'est ce bloc d'aquarelle. La raison pour laquelle j'adore les blocs d'aquarelle est que le papier est entièrement gommé, ce qui signifie qu'il reste super plat et qu'il ne se déforme pas tant qu' il n'est pas sec, puis vous pouvez l'enlever. J'aime utiliser du papier pressé à chaud. C'est donc super plat pour tracer mes lignes. J'aime bien le trait d'encre. Vous pouvez voir ici, j'aime utiliser de l'encre et pour ces lignes, j'utilise ces stylos plume. Et ils sont simplement trempés dans une belle encre noire. Mais dans ce but, comme cela prend un certain temps pour sécher votre encre, je vais utiliser l'un d'entre eux, un Tombow. Je ne peux jamais dire Fudenosuke Pen et il a comme si la plume était douce et bougeait. Mais lorsqu'il sèche, il est complètement étanche. C'est génial quand on utilise des aquarelles. Les aquarelles, j'utilise R. Mais tu peux utiliser n'importe quoi. Ils sont plus cool, collants, et je vais mettre toute la liste de toutes les choses dans la section, dans la section des matériaux. Mais elles sont charmantes. Ils sont beaux et riches. Ils sont très, très opaques. Je les apprécie donc. J'apprécie la richesse des couleurs. Certaines personnes aiment les choses un peu plus douces. Mais pour le moment, j' apprécie vraiment cela et c'est ce que je vais utiliser. Pinceaux Mes préférés sont, c'est ce qu'on appelle, c'est une forme de pinceau en forme de filet. J'adore ça. J'aime utiliser de gros pinceaux pour déposer mon eau, mais de l'eau et de la peinture. Ce pinceau n'est pas bon marché, il s'agit donc d'un pinceau Pro Arte taille 12. Pour plus de détails, j'utiliserai juste, encore une fois, rien de cher mais juste une belle pointe ronde. Comme en classe. Parfois, pour des tableaux plus grands, j'utilise un beau grand plat. Mais pour cela, je vais personnellement utiliser ces deux pinceaux. Ok, allons-y et allons-y. Je vais mettre ça quelque part pour que je puisse l' avoir comme référence. Donc pour commencer, me débarrassant de plus de cobayes ici, je vais juste esquisser très légèrement en utilisant mon dessin original comme référence. Je vais esquisser mon cobaye. Commencez par ce gros cul , puis je vais apporter ce gros ventre. Je vais juste copier ce sketch. Je vais assez grand ici, mais tu peux aller à la taille que tu veux. Il se trouve que celui-ci va sortir. Comme je l'ai déjà dit, vous pouvez utiliser une boîte à lumière. Vous pouvez faire un trait directement avec votre stylo. Vous n'avez pas besoin de faire ça, mais j'ai imaginé que pour certains d'entre vous, vous vous sentirez probablement plus à l' aise pour dessiner d'abord. Et si tu le fais légèrement, je bouge vraiment mes mains. Je ne bouge pas mon poignet. J'essaie de faire de belles marques de crayon et je n'appuie pas trop parce que nous allons aligner ces lignes une fois que nous aurons posé notre stylo. Nous ne voulons donc pas nous rendre les choses trop difficiles. Je veux rendre la vie plus facile. C'est aussi bon qu'une fleur ici. Pour le faire, non ? Je suis vraiment en train de le rafting là-dedans. J'aime bien ces touffes à l' arrière de la tête. Je pense, je pense que nous parlons leur ventre avec Hitler, non ? Une fois que tu l'auras dessiné, on pourra prendre notre stylo. On peut commencer à le dessiner. Encore une fois. J'aime essayer autant que possible garder un peu de souplesse dans mon dessin. Je ne veux donc pas devenir un esclave massif de la perfection. J'aime beaucoup quand nous avons une ligne expressive. Parfois, cette ligne est un peu brisée ou parfois elle est plus épaisse. Tu ne veux pas d'une ligne qui soit la même partout. J'aime appliquer différentes pressions sur mes stylos lorsque je dessine, parce que j' aime avoir cette variété de traits. aussi beaucoup aimé briser la ligne sur mes cobayes avec quelques bouts de poils. Et pour ici et là. À ce stade, vous pouvez réellement apporter des corrections et des modifications à votre esquisse d'origine en peaufinant les choses avec votre stylo au fur et à mesure. Vous n'êtes pas obligé de suivre complètement les lignes. En fait, je vous conseille vivement de ne pas le faire. J'ai compris. Une fois que vous avez terminé votre travail de plume, nous pouvons y aller et nous pouvons simplement vous éloigner des tableaux. Vous voulez vous assurer que votre stylo est bien sec, mais je veux dire, il sèche assez instantanément. Débarrassons-nous de ce crayon. Essayez d'utiliser une gomme. Ce n'est pas trop difficile. J'aime bien ceux-là. J'aime bien quand il y a encore plus de douceur que ça, en fait. J'aime bien ceux où tu te retrouves avec des tas de gomme sur toute la page. Oui, ce qui est génial ces blocs d'aquarelle gommés c'est que le papier ne bouge pas quand tu fais ça aussi. Vous pouvez donc vraiment vous élever jusqu'à ce que votre cœur soit content. Allons-y. Alors ça se met en place. Faisons en sorte que la couleur apparaisse. Bien sûr. J'ai tendance à ranger ma peinture par les oreilles. J'aime bien commencer mon mix avec un rose pêche à cette occasion parce que c'est la palette de couleurs. J'aime bien commencer mon mix avec un rose pêche à cette occasion J'utilise mon Madigan, vais ajouter un peu plus de rose là-dessus parce qu'il est un peu pâle et en fait la lumière n'aide pas vraiment le moment. Ça ne montre pas très bien la couleur. Mais allons-y. Il y a un peu de rose qui arrive. Ça ne me dérange pas si ça saigne de la zone. C'est en partie pourquoi j'aime utiliser ces pinceaux plus grands, mais si cela vous met mal à l'aise, vous pouvez utiliser un pinceau plus petit. J'aime bien les choses quand ta couleur sort des lignes. J'aime bien ça. Le rose va sur les pieds et sur le dessous des mains, mais on voit un peu les doigts là pour ce petit bonhomme. Je suis assez généreux quand je mélange mes peintures. J'utilise beaucoup d'eau. Mon pinceau est très beau et mouillé. Et puis je charge une bonne quantité de peinture sur le pinceau, ce que j'espère que vous ne pouvez pas voir ici, mais oui, je mélange quelques jaunes différents et je le charge juste dessus. Ces peintures collantes de carrière sont belles et vibrantes, c'est pourquoi je les aime bien. Vous obtenez une très bonne livraison de couleur avec eux, ce qui est amusant. Encore une fois, vous pouvez utiliser votre propre palette de couleurs. Vous pouvez garder les choses naturelles si vous le souhaitez, ou vous pouvez être un peu plus dynamique. Quel que soit le type de flotteurs, de bateaux. Avec cette marguerite. Je mets juste un peu d'ombre sur le côté des pétales. J'aime bien laisser un peu d'espace blanc lorsque je dessine. J'ai tendance à ne pas remplir complètement les zones. Et dans ce cas où il est blanc, j'aime bien laisser le blanc. Je veux colorer mon cochon d'Inde en orange. Je veux qu'il soit très dynamique et qu'il finisse par être assez orange. Mais j'aime bien m'allonger un peu de jaune en dessous. Quand tu poses ton aquarelle. Vous n'avez vraiment pas envie de le frotter sur le papier, car plus vous le frottez ou le dérangez, plus vous risquez d'en décomposer la surface. Plus votre papier est de qualité, moins il est susceptible de le faire. Mais même s'il reste du papier de très bonne qualité, si vous continuez à frotter, vous risquez de rendre la surface rugueuse. Mais l'une des choses joyeuses à propos de l'aquarelle ou de l'encre est en fait de les laisser faire une partie du travail difficile pour vous. Et par là, je veux dire, le laisser saigner dans certaines zones. Souvent en fait, si je travaille avec de l'aquarelle ou de l'encre, toute cette zone que vous voyez, ce jaune. J'irais peut-être avec juste de l'eau et rien d'autre, puis je laisserais tomber la couleur et la laisser saigner et s'inonder dans cette zone. Et c'est peut-être quelque chose qui ira un autre, dans un autre cours. Mais je prends juste un peu de cette couleur et je la laisse se détacher en petites touffes. Et puis je ne vais pas faire un tas de choses de plus. Je vais ajouter un peu d'orange plus vif. Ensuite, je vais vraiment le laisser faire son travail. Passons au reste de tout ça. Je vais juste ajouter quelques taches de rousseur, peut-être quelques petites taches ici et là. Alors, pourquoi ne pas prendre votre pinceau et balayer un peu de Payne, pour avoir un peu d' énergie. Cela peut souvent être une chose vraiment amusante à faire. Et ajoute un peu plus de dynamisme à la situation. Si vous avez un personnage qui court ou qui fait de la trottinette quelques battements de douleur peuvent être un excellent moyen d'ajouter une sensation de mouvements et d'action dynamique. Je vais entrer maintenant avec mon stylo pinceau. C'est juste d'un gris pâle et chaud. Et ça crée un peu d'ombre ici et là. Sur le, sous les bras. Sur le ventre, ici. Vous n'avez pas besoin d' utiliser de stylo pinceau. Vous pouvez utiliser vos peintures. Je suggérerais d'utiliser J'aime vraiment utiliser un gris de Payne édulcoré pour le, pour les ombres. Mais tu peux faire l'expérience toi-même. Je trouve que les stylos pinceaux sont vraiment un bon moyen d'avoir un peu de contrôle et de facilité à exagérer vos ombres. C'est pourquoi j'ai voulu le montrer. Parce que parfois ajouter des ombres, des ombres qui peuvent parfois sembler un peu intimidantes. Je ne sais pas. Parfois, j'ai l'impression que c'est où je le mets, mais il suffit de penser où. Dans ce cas, les sources lumineuses se trouvent au-dessus et derrière le cobaye. Donc les ombres sur le dessous de cet énorme ventre. Et en toute honnêteté, je n'ai pas vraiment aimé ce que j'ai fait avec le stylo. J'aurais aimé entrer directement dans la peinture. Et donc j'en rajoute un peu plus ici en sachant qu' il va sécher, plus léger. J'essaie vraiment de ne pas laisser ce critique intérieur dire : «  Oh, idiot de Holly, tu fourres tout ça. Ces pensées vous viennent à l'esprit. Tu dois ne pas écouter. Laisse-le aller. Nous nous amusons ici, et c'est l'objectif principal. Ne prenez jamais cette impulsion et coupez simplement. Jetez quelque chose dans le lit. Ce n'est jamais aussi grave qu'il n'y paraît. Je te le promets. Et on y va. Nous avons notre cochon d'Inde illustré fini. J'ai hâte de voir ce vin sec et j'ai vraiment hâte de voir tout ce que vous faites. Vous pouvez le mettre dans la section projet. J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel et j'ai hâte de dessiner à nouveau avec vous. Bientôt. Prends soin de toi Au revoir.