Dessiner une pile de rochers dans Procreate - Projet rapide et facile pour débutants

1. Bonjour !Dessinons ensemble: Salut, ami créatif. Si vous avez envie d'une victoire rapide et créative, d'un peu de dopamine dans votre journée, alors ce cours est fait pour vous Nous allons rester très simples et amusants aujourd'hui en dessinant une jolie petite pile de pierres dans Procreate Juste un pinceau, une couche, et si vous voulez passer en mode totalement minimaliste , une seule couleur. n'y a pas de pression, pas de tracas, juste un moment artistique relaxant sur votre iPad C'est l'un de mes dessins préférés pour When I Just Need a few moments of art-therapy. Vous pouvez laisser votre dessin sur une pile de pierres tel quel, ou vous pouvez le personnaliser en y ajoutant votre mot, un symbole qui vous parle ou tout autre élément qui vous fait sentir le plus vous-même. Très vite, si nous ne nous sommes pas encore rencontrés, je suis Mélanie. Je suis une artiste et une enseignante à plein temps, et je veux être votre pom-pom girl créative aujourd'hui J'adore créer des œuvres d'art colorées et fantaisistes, et c'est généralement pour des produits douillets et des livres à colorier Et vraiment, je tiens à ce que les choses restent accessibles et joyeuses Si vous voulez que l'art soit plus joyeux dans votre vie, vous pouvez également me trouver sur YouTube. Et n'oubliez pas d'appuyer le bouton vert de suivi ici sur Skillshare, afin de ne jamais manquer un nouveau cours de ma part Très bien, prenez votre iPad et votre Apple Pencil et commençons à dessiner ensemble quelque chose de simple et amusant 2. Votre projet: À la fin de ce cours de style Draw with me, vous aurez un petit dessin simple et joyeux représentant une pile de pierres créé directement sur votre iPad à l'aide de Procreate N'hésitez pas à vous amuser et à vous l'approprier. Vous pouvez ajouter différentes textures, couleurs, ombres, ou vous pouvez le garder au minimum Et n'oubliez pas que vous pouvez personnaliser vos pierres en y ajoutant mot de l'année ou un symbole qui vous tient à cœur. C'est une belle façon de rendre cette pièce encore plus spéciale. Une fois que vous l'aurez terminé, ou même si vous êtes toujours en cours de réalisation, j'adorerais voir ce que vous avez créé. N'hésitez donc pas à partager votre dessin dans l' onglet projets et ressources ci-dessous, car c'est toujours très inspirant de voir comment chacun apporte sa propre touche aux choses. Vous pouvez même télécharger un croquis en cours si vous souhaitez avoir un petit feedback. Et si votre œuvre comporte un mot ou un symbole spécial, pensez à l'imprimer et configurer comme arrière-plan de votre téléphone ou de votre tablette pour que cette énergie soit au cœur de votre journée. Très bien, parlons des fournitures très rapidement. 3. Matériel: Les fournitures pour ce cours sont très simples. Vous aurez besoin de votre iPad, l'application Procreate et de votre crayon Apple Vous devrez également télécharger un fichier depuis l'onglet Ressources. Ce téléchargement n'est qu'un fichier Procreate Canvas qui vous aidera à démarrer immédiatement car il est déjà réglé à la bonne taille, au bon DPI et possède une texture de papier amusante prête à rouler Vous verrez dans les couches qu'il y a des textures de papier en haut et une couche de dessin ici juste là, et c'est un cinq sur sept. Je recommande vivement de télécharger vos fichiers depuis un ordinateur, si possible, et de les enregistrer dans votre dossier Dropbox ou dans le système de stockage en ligne de votre choix. Une fois votre Canvas téléchargé, nous serons prêts à dessiner. 4. Dessinons des rochers: Très bien, commençons. Si ce n'est pas déjà fait, téléchargez et importez votre fichier Procreate Canvas Tout doit être réglé sur le bon format DPI et les textures du papier doivent être définies. Vous le verrez donc dans les couches ici. Sous les textures du papier, vous devriez voir une couche qui dit « dessinez ici ». C'est sur cette couche que seront posées la majorité de nos œuvres d' art afin de les rendre douces et simples. D'accord, comme je l'ai déjà dit, n'hésitez pas à utiliser des pinceaux et des couleurs complètement différents de ceux que j'utilise Mais si pour ce premier point, vous voulez simplement suivre le cours afin réduire le stress lié à la prise de décisions, alors suivez-moi, mon ami. Pour aujourd'hui, je vais utiliser la couleur violette. Je vais donc commencer par choisir l'un de mes violets préférés Ensuite, je vais passer mon mode palette en mode classique, c' est-à-dire ce petit carré en bas, et il devrait ressembler à ceci ci-dessus. Et puis, tout au long de cette séance de dessin, je ne ferai que faire glisser mon cercle de sélection dans cet espace, et je ne toucherai à rien d'autre. Je vais donc simplement sélectionner des violets clairs, plus saturés ou plus foncés dans cette boîte. Ensuite, je vais définir la couleur de mon arrière-plan sur un violet très clair, mais n'hésitez pas à choisir la couleur de votre choix. Je vais donc ouvrir mon panneau de calques, et je vais appuyer sur la miniature d'arrière-plan pour choisir une couleur Et je vais choisir un violet très clair, quelque chose de très clair là-haut, presque blanc. De cette façon, cela ne va pas concurrencer mon dessin. Bien, revenons ensuite à notre couche de dessin, et c'est là que nous allons réellement créer notre illustration. Je vais m'assurer que je suis sur ma couche de dessin ici. Dessine ici. Ensuite, sélectionnons un pinceau. Je vais utiliser le pinceau Guash, que vous pouvez trouver dans la section peinture de vos pinceaux C'est un pinceau natif, vous n'avez donc pas eu besoin de télécharger quoi que ce soit. Alors allez dans votre bibliothèque de pinceaux, passez à la peinture, puis je vais passer au pinceau Guash Ce pinceau est amusant car il se superpose pour créer une couleur plus foncée, et il nous permettra de varier légèrement nos roches, même s'il ne s'agit que d'un seul pinceau. Alors n'hésitez pas à jouer avec ça pendant une minute. Essayez-le, essayez différentes tailles, juste pour regarder la texture et voir comment les bords ont cette belle forme rugueuse. Vous pouvez toujours jouer avec l'opacité et la taille à tout moment du cours aujourd'hui Maintenant, si vous voulez mélanger quoi que ce soit, il vous suffit de maintenir enfoncé l'outil de maculage pour le mélanger également avec le pinceau à gouache Donc, comme je l'ai sélectionné comme pinceau ici, si je le maintenais enfoncé, vous verrez apparaître une petite notification haut indiquant de maculer avec le pinceau actuel, afin que je puisse maculer avec mon pinceau à gouache Ensuite, nous pouvons facilement mélanger toutes les zones que nous souhaitons. Bien, ensuite, allons-y et choisissons un joli midton de notre couleur Encore une fois, je vais travailler avec du violet. Je vais donc rester dans cette zone et choisir un midton. Je vais aller quelque part juste ici. De cette façon, j'ai beaucoup de lumières, beaucoup plus saturées et beaucoup d'obscurité à ajouter plus tard Ensuite, nous allons simplement aller de l'avant et dessiner notre première pierre. J'aime toujours commencer par le bas et construire. Mais si ton cœur te dit de commencer par le haut et de descendre, tu le fais. Vérifions nos couches. OK, je suis au tirage au sort. Bien. Et je vais juste commencer par dessiner une forme très lisse et organique, puis je vais la colorier. Vous ne pouvez pas tout gâcher, alors n'ayez pas peur de vous laisser aller et de laisser libre cours à vos formes. Avec ce pinceau à gouache, si vous ne prenez pas votre crayon, il créera une seule sorte de couche lisse et uniforme. Et si vous reprenez et coloriez, cela créera une autre couche de couleur sur le dessus, et vous verrez des chevauchements, et c'est tout à fait normal Si vous revenez en haut et que vous voyez ces lignes se chevaucher, c'est là que votre outil de maculage s'avère pratique Vous pouvez les estomper si elles vous dérangent et que vous n'aimez pas Je vais agrandir un peu mon pinceau maintenant et le remplir un peu plus vers le bas. J'aime généralement que les bords supérieurs soient un peu plus clairs, puis qu'ils soient un peu plus foncés en bas. Je vais donc continuer à le remplir d'un peu de couleur. Et puis, en une minute, nous pouvons choisir différentes variations de notre couleur, plus claire, plus foncée ou plus saturée et commencer à les peindre , et commencer à les peindre et à les mélanger également Donc, je vais juste obtenir une belle couleur de base unie. Maintenant, je vais choisir une couleur plus claire. Je vais le peindre ici. Encore une fois, n'ayez pas peur de jouer avec taille et l'opacité de votre pinceau Maintenant, je vais faire un peu plus sombre et plus saturé, et je vais incliner légèrement ma toile pour que ma main puisse dessiner plus facilement en bas ici. Il suffit de le peindre, et j'adore vraiment une partie de cette texture. Une partie sera mélangée, mais je vais en garder une partie Maintenant, je vais juste commencer à sélectionner différents violets et à les peindre ici Je vais changer la taille de mon pinceau pour avoir un peu plus de contrôle ici en haut. Et maintenant je vais aller de l'avant et mélanger un peu. En maintenant enfoncé mon outil de maculage. Je vais réduire l'opacité afin ne pas l'estomper parfaitement. Voyons voir la taille ici. Peut-être un peu plus grand. Oui, j'aime bien ça. C'est bon. Et juste comme ça, notre première pierre est prête. Dessinons donc notre prochaine pierre. Nous restons sur une seule couche. Ne vous inquiétez pas de créer une nouvelle couche. Et j'ai l'habitude de superposer un tout petit peu cette deuxième roche au bas de cette roche inférieure, puis je mélange la zone de superposition. J'aime aussi varier les formes et les tailles des rochers au fur et à mesure. N'hésitez donc pas à jouer avec la forme, à en amincir ou à allonger certaines et à leur donner un peu plus d'intérêt visuel. Pour en revenir à mon pinceau, je vais passer à un autre violet moyen. Et je pense que pour celui-ci, je vais le rendre un peu fin et fin. Et encore une fois, cela va se superposer un peu au-dessus cette roche inférieure, et je vais le remplir. Et vous pouvez voir où cela se chevauche ici où vous pouvez voir cette deuxième couche de peinture. Ce n'est pas un problème. Nous pouvons le mélanger dès maintenant ou attendre, car nous savons que nous allons continuer à appliquer de nouvelles couches de peinture ici et que nous allons les mélanger un peu. Je vais le laisser pour le moment. Je vais choisir un violet légèrement plus foncé. C'est aussi un peu pictural et cool de le laisser comme ça Elle va appliquer un violet un peu plus foncé ici. Et une fois que toutes nos pierres seront prêtes, nous reviendrons et nous travaillerons un peu plus sur la lumière et les ombres. Pour l'instant, je vais juste simplifier un peu les choses pour intégrer ces formes rocheuses ici. J'en suis plutôt content. Je vais juste faire un tout petit mélange . Et ça a l'air vraiment bien. Il ne vous reste plus qu'à répéter ces étapes pour nombre de pierres que vous souhaitez avoir dans votre pile. Et si, après ces deux premiers, vous n'êtes pas satisfait du placement, allez-y et déplacez-le maintenant avant d'ajouter le reste de vos pierres. Donc, pour ce faire, sélectionnez cet outil de flèche ici, puis modifiez simplement le placement si vous en avez besoin. Je pourrais augmenter légèrement le mien, juste comme ça. Très bien, je vais y aller et faire le reste de mes pierres ici Encore une fois, vous pouvez en faire autant ou aussi peu que vous le souhaitez. Peut-être qu'il y a un certain nombre qui aurait une signification particulière pour vous et que vous aimeriez faire, et c'est à vous de décider. Je vais donc continuer et fabriquer le reste de mes pierres. Ensuite, lorsque nous aurons terminé avec les formes, les formes principales réapparaîtront avec des ombres et des reflets. Et nous gardons toujours à l'esprit si nous faisons quelque chose qui ne nous plaît pas, nous pouvons toujours appuyer avec deux doigts , l'annuler et le refaire Une autre chose à garder à l'esprit est que nous pouvons également toujours effacer. Si vous avez besoin d'affiner un peu votre forme, maintenez la gomme enfoncée, puis vous pouvez effacer avec le même outil, manière à conserver la même texture jusqu'au bord Comme nous utilisons un seul pinceau avec beaucoup de texture et que nous avons un arrière-plan vraiment texturé, nous pouvons le déplacer, le redimensionner et même le déformer un peu sans perdre trop de qualité Ça va très bien se passer. Si vous devez redimensionner des objets, agrandissez-les, réduisez-les OK, maintenant que j'ai une pile de pierres que j'aime beaucoup, je vais ajouter un peu plus d'ombre et de lumière à l'ensemble du dessin. Pour ce faire, je vais prendre une version très foncée de ma couleur, et je vais tracer de fines lignes d'ombre au bas de chaque rocher. Je vais toujours utiliser le pinceau à gouache, peu comme un crayon maintenant Avec une belle couleur foncée, je vais faire en sorte que mon pinceau soit vraiment petit. Il se peut que je doive jouer un peu avec la taille. Cela semble être une bonne taille à 1 %. Je vais donc simplement tracer quelques lignes douces en bas. Et ce pinceau changera en fonction de la force avec laquelle vous appuyez. J'aime donc créer des zones fines et épaisses pendant que je dessine. Je fais un zoom arrière juste pour voir à quoi ressemblent les choses. Je pense que je vais peindre dans un peu d'obscurité sous certains de ces rochers pour qu'ils soient un peu plus sombres. Je vais donc utiliser un pinceau légèrement plus grand, et je vais en fait réduire l'opacité Et je vais opter pour un violet légèrement plus saturé et juste une sorte de pinceau dans un peu d'ombre. Je me rappelle que je peux tout mélanger . D'accord. D'accord. Maintenant, je vais prendre mon outil de maculage et aider à ce mélange un peu mieux Normalement, si je devais créer une peinture plus complexe, j'utiliserais des modes de fusion Mais je trouve qu'il y a quelque chose de très amusant à garder tout cela très simple sur une seule couche et à le traiter comme une peinture traditionnelle, où si nous peignions sur une feuille de papier avec de la peinture, nous devrions mettre dans nos ombres plus de peinture ou de la peinture plus saturée ou plus foncée sans utiliser les modes de fusion C'est donc assez amusant de simplifier votre processus d'art numérique de temps en temps. D'accord. Faisons maintenant le contraire et choisissons une couleur plus claire et faisons des reflets doux. Je vais choisir quelque chose qui correspond à cette gamme ici. Et un pinceau légèrement plus grand. Et je vais le peindre, je crois que c'était un peu trop grand. Je vais peindre ça sur le dessus et sur les bords. D'accord. Je vais être un peu plus lucide. Ajoutez un peu plus de drame. Et maintenant je vais juste mélanger un peu tout ça. Mais pas trop, car j'aime beaucoup les textures. Enfin, si vous le souhaitez, vous pouvez désormais ajouter d' autres détails rocheux, tels que des lignes, des cercles ou des taches sur votre rocher J'aime toujours ajouter ces anneaux autour mon rocher, comme vous pouvez le voir sur certains de mes rochers ici, parce que si vous trouvez un rocher entouré d'une ligne blanche, c' est censé porter chance. Revenons donc à mon pinceau à gouache, d'une jolie couleur claire, opacité totale, de petite taille Et je vais juste dessiner certaines de ces bagues sur certaines de mes pierres pour m'amuser. Et puis peut-être que quelques petits points mouchetés sur les rochers peuvent sembler amusants Encore une fois, ne gâchez pas les choses, faites ce qui vous plaît et qui vous fait du bien. Vous pouvez également revenir à une couleur plus foncée. Parfois, je trouve amusant de créer une couleur légèrement plus foncée sous ces lignes. Un peu comme ça. Et puis pour faire des taches et des taches plus foncées sur certains d'entre eux D'accord, donc je vais laisser ça comme ça pour le moment. N'hésitez pas à continuer à jouer avec le vôtre jusqu'à ce que vous en soyez satisfait. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment je pourrais personnaliser encore plus cette pile de pierres en y ajoutant des symboles significatifs. Alors je t'y verrai. 5. Ajouter des détails spéciaux: Bien, si vous voulez aller encore plus loin dans ce dessin, commençons par créer une nouvelle couche Et je sais que je sais que j'ai dit une couche au début, mais nous allons faire preuve de prudence et garder ces ornements sur leur propre couche au cas où nous changerions d'avis Appuyez donc sur le panneau des couches et appuyez sur le signe plus, et maintenons-le au-dessus de notre couche de dessin. Ensuite, nous allons jouer avec un mode de mélange de couleurs pour le fun, et nous allons utiliser la gravure linéaire pour commencer. Appuyez donc là où il est écrit N et passez à la gravure linéaire. Je vais garder le même type de couleur violacée que j'ai déjà utilisé Mais je vais remplacer mon pinceau par un pinceau à encre sèche simplement parce que ce pinceau donnera l'impression d' écrire ou de graver dans la roche Passez donc à la section d' encrage, et il y a le pinceau à encre sèche juste là Alors je vais probablement réduire un peu cette taille . Voyons voir. Ouais, c'est plutôt bien. Et je vais tout simplement écrire mon mot de l'année sur le fond, comme pour faire de ce mot le point de départ de l'année Mais vous pouvez ajouter une course, un symbole amusant, votre nom, votre signe astrologique, littéralement tout ce que vous voulez. D'accord, je vais déplacer ça juste un petit peu. Donc, comme il se trouve sur sa propre couche, ce n'est pas un problème. Je vais appuyer sur mon outil de flèche ici. Et je vais juste le retravailler un peu, peut-être l'agrandir un peu. Je pense que ça a l'air un peu mieux. Ensuite, je vais baisser légèrement l'opacité de cette couche Appuyez donc sur le LB, où il représente une combustion linéaire et abaissez simplement cette barre ici. Ça me plaît un peu mieux. L'autre chose que vous pouvez faire est de jouer avec les modes de fusion. Un autre mode amusant qui, à mon avis, a tendance à paraître assez magique est le mode superposition, qui se trouve plus bas Et je n'ai pas utilisé le bon violet pour que cela fonctionne cette fois. Si j'avais utilisé un violet plus clair, il serait encore plus beau. simple fait de changer légèrement de couleur peut donc affecter le fonctionnement de ces modes de fusion. Je vais donc revenir à une option plus foncée car elle semblait fonctionner le mieux pour celle-ci, et je vais à nouveau réduire l' opacité Mais n'hésitez pas à jouer avec ça. Encore une fois, tu ne vas rien gâcher. Il se trouve sur sa propre couche et c'est amusant de jouer avec. Mais juste comme ça, j'ai maintenant personnalisé cette pile de pierres. L'autre chose que vous pouvez faire est de créer une couche sous votre couche de dessin. Créez donc une nouvelle couche , puis faites-la glisser en dessous. Parfois, ça prend un peu de mal. Allons-y. Et une chose amusante à faire pourrait être d'y mettre des éclaboussures. Donc, si vous optiez pour le pinceau en aérosol, vous pourriez choisir les éclaboussures et une sorte de couleur qui se marient bien avec votre œuvre, et vous pourriez y projeter des objets ou y faire des gouttes Ce ne sont que quelques idées amusantes pour vous. je vais garder le mien super Mais je vais garder le mien super simple comme ça. Et dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment je signe mon travail très rapidement. 6. Signer ses œuvres d'art: Bien, maintenant que tu as terminé ton adorable petit dessin, signons notre œuvre d'art Je vais utiliser mon pinceau à signature, et si vous souhaitez apprendre à créer une signature rapide et facile , comme le mien, j'ai un autre cours rapide de Skillshare qui vous apprend à en créer une en 20 minutes environ C'est super facile et cela améliorera instantanément vos œuvres d'art. Je vais donc créer une nouvelle couche au-dessus de mes deux couches de dessin. Et vous pouvez également le mettre dans n'importe quel mode de mélange de couleurs que vous souhaitez Je vais choisir ici mon pinceau à tampon avec mon nom dessus et une couleur violette. Je vais le mettre en place. Ensuite, je peux toujours l' ajuster, le réduire un peu pour ne pas le submerger Redressez-le un peu. Ensuite, je pense que je vais réduire un peu l'opacité Et Tara, une signature mignonne et facile, tout est fait. Ça a l'air bien, non ? Si vous souhaitez apprendre à en fabriquer un, allez voir cet autre cours. 7. Merci !Et ensuite ?: Merci beaucoup de m'avoir rejoint pour ce dessin simple et doux. J'espère que vous avez apprécié cette victoire rapide et créative, et j'espère vraiment voir votre dessin dans les projets partagés ci-dessous. Si vous avez aimé ce cours et que ce n'est pas déjà fait, n' oubliez pas de cliquer sur le bouton de suivi pour être informé de mon prochain cours. Et pensez à laisser un petit commentaire dans l'onglet d'évaluation ci-dessous. Votre avis m'aidera, ainsi qu'aux autres étudiants savoir que ce cours était amusant et, espérons-le, utile. Dites-moi quelle partie du cours vous avez préférée. OK, donc c'est ici que je vais vous laisser pour le moment. j'espère vraiment te voir dans Mais j'espère vraiment te voir dans mes autres cours. Bonne création.