Dessiner le corps d'un personnage dans Moho Pro | Chad Troftgruben | Skillshare
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Dessiner le corps d'un personnage dans Moho Pro

teacher avatar Chad Troftgruben, Freelance Animator and Screencaster

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:58

    • 2.

      Concevoir le col et la Shirt

      10:48

    • 3.

      Dessin de la manteau

      4:02

    • 4.

      Dessin de la boula de ceinture de chat de chat.

      7:56

    • 5.

      Dessin du bras avant

      4:20

    • 6.

      Dessin de la jambe avant

      3:35

    • 7.

      Dessin de la cheville avant et du pied

      6:23

    • 8.

      Dessin des mains

      3:18

    • 9.

      Ajouter dans les lignes de visage et les cheveux

      11:14

    • 10.

      Détail de la ponytail

      4:12

    • 11.

      Conception de chemises de dessin

      6:52

    • 12.

      Dessin et masquage

      11:17

    • 13.

      Détail du pelvis

      2:49

    • 14.

      Dessin de bras

      3:55

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

139

apprenants

--

À propos de ce cours

Dans un cours précédent, nous avons commencé au processus de création de personnages en dessinant la tête, les cheveux et les traits de visages. Il est maintenant temps de poursuivre le processus en créant le corps qui comprend le torso, de chemises, de manteaux, de poêle, de body, de body, de shirt, Comme le cours précédent, celui-ci contient des fichiers de travail de vous aider à chaque étape du processus !

Continuez à apprendre d'autres cours de Moho dans cette série :

  1. Ébaucher un personnage de cartoon
  2. Dessin de la tête d'un personnage
  3. Dessiner le corps du personnage d'un personnage (c'est ce cours).
  4. Ombrage et mise en valeur de Moho

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Teacher Profile Image

Chad Troftgruben

Freelance Animator and Screencaster

Enseignant·e

Compétences associées

Art et illustration Dessin et encrage
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Salut, je m'appelle Chad à travers Gerben. Et vous regardez comment concevoir un corps de personnage de dessin animé à l'intérieur de MOHO pro. Précédemment sur cette plate-forme, j'ai montré comment concevoir une tête de personnages de dessins animés à l'intérieur de MOHO. Et c'est donc la prochaine étape naturelle. On va dresser le corps. Nous ajouterons un torse, une chemise, veste, un bassin, des bras et des jambes. De là, nous allons également ajouter quelques lignes supplémentaires pour aider avec les détails du personnage. Et cela nous mettra alors en place soit pour commencer le gréement et l'animation. Ou nous pouvons aller encore plus loin si nous le souhaitons, en appliquant des ombrages, des surlignements et d'autres détails. Donc, au moment où vous avez terminé avec cette classe, en conjonction avec la classe précédente, vous devriez avoir une forte compréhension de la façon de concevoir un personnage de dessin animé à l'intérieur de MOHO Pro. 2. Concevoir le col et la Shirt: Pour cette conférence, nous travaillons sur 08 Chad vecteur dot Moho. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons maintenant plonger et commencer à dessiner le corps. Et nous commencerons par la partie supérieure du corps, qui est le cou et la couleur. Et puis on tirera la chemise. Si nous zoomons ici, vous verrez que nous avons en fait deux zones différentes pour le corps. Nous avons la veste, puis la chemise elle-même, qui est en dessous. Et donc nous allons diviser ça pour que nous puissions attaquer une veste dans une vidéo séparée. La première chose que nous voulons faire est de créer une nouvelle couche pour le cou. Donc nouveau vecteur de couche, nommez-le cou. Je prends la pipette. Je vais venir ici et cliquer sur la tête n'importe où dans le visage, aussi longtemps que ce n'est pas dans la bouche ou les yeux. Et vous pouvez voir, une fois que je clique, nous apportons les propriétés au panneau de style. Toujours sur la couche de cou. Je peux appuyer sur la touche a du clavier pour faire apparaître l'outil Ajouter un point. Et pour cela, je peux activer le remplissage automatique et la course automatique en plus de la soudure automatique. Et nous allons commencer près du haut de la bouche et il suffit de cliquer et de faire glisser vers le bas. Et puis cliquez près du bas de la bouche. Et puis créez votre troisième descendant comme ça. Et puis vers le bas, vers le haut, et puis vers le haut. Et puis on peut l'envelopper et se connecter. Donc, une fois que nous faisons cela, nous pouvons cliquer sur et voir à quoi cela ressemble. Nous avons actuellement le NEC avant tout, les actifs faciaux. C' est pourquoi cela semble incorrect. Pour corriger cela, nous pouvons prendre la couche de cou, cliquer et faire glisser et l'amener en dessous de la queue de cheval et relâcher. En fait, je me suis trompé que nous le voulions au-dessus la queue de cheval parce que la queue de cheval va être derrière le corps aussi. Et le cou en ferait partie. Si nous avons le cou sous la queue de cheval, vous pouvez voir que cela n'a pas vraiment de sens que les cheveux se chevauchent juste là, c'est pourquoi nous choisissons de le faire de cette façon. En ce qui concerne la forme du cou, je peux venir ici avec l'outil de courbure et commencer à jouer avec la façon dont ces lignes se plient et se forment. Et en ce moment, ce n'est pas trop mauvais. C' est un peu difficile à dire avec le croquis, mais quelque chose comme ça devrait aller. Et ça a l'air bien pour l'instant. Une fois que nous aurons la couleur et que nous aurons une meilleure idée de ce à quoi nous avons affaire. Parler la couleur. Créons un nouveau calque pour cela et nommez-le couleur. Je placerai la couleur sous le cou. Donc on va juste l'amener en dessous comme ça. Et quand je dessine la couleur, je vais cacher le cou ainsi que la queue de cheval de cette façon je peux voir le contour plus facilement. S' assurer que je suis toujours sur le calque de couleur. Nous allons juste entrer et utiliser l'outil Ajouter un point. Pour le style utilisera un trait avec un quatre et la couleur de trait définie sur noir. Mais pour la couleur de la couleur, qui va être la couleur de la veste. Et encore une fois, ça va être un peu divisé en deux choses distinctes. On va faire la partie principale de la veste. Mais à venir, je vais mettre en place une couleur orange foncé pour ça. Juste pour l'instant. Peut-être plus proche du côté rouge, à peu près comme ça. Et cliquez sur OK. Et puis nous commencerons au centre du cou comme ça et sortirons et commencerons à appliquer nos points. Création de la forme que nous voyons ici. Descends comme ça. Donc c'est à peu près comme ça. Et puis on pourra l'évoquer. Et puis ça va finir comme ça. Et on y va. Donc quand on libère, on a quelque chose qui ressemble à ça. Maintenant, si je cache la couleur, je peux venir ici avec l'outil de courbure et commencer à mouler cela pour qu'il ressemble plus près de l'œuvre originale. Et encore une fois, c'est un peu difficile de dire ce que le croquis. Je pourrais en rapporter un peu. Et encore une fois, vous n'avez pas à aller exactement sur la base du croquis. Il y a des libertés que vous pouvez prendre. En fait, je change d'avis. On va rester avec ça pour l'instant. Et puis je vais commander et juste ajuster la courbure partout où elle est nécessaire. Et bien sûr, il y a un travail de ligne supplémentaire qui doit être fait, mais je m'en occuperai dans une vidéo séparée. Donc maintenant, si on ramène ça et qu'on ramène le cou, on voit que ça n'a pas l'air tout à fait correct. Et c'est simplement parce que nous avons la couleur derrière le cou. Et cette raison, l'appelant ne peut pas se chevaucher et créer la forme que nous avions dans l'esquisse. Donc ça veut dire qu'on doit aller ici et faire un petit tour en moulant le cou pour s'adapter à la couleur. Donc si on revient ici, on peut voir les couleurs qui ressemblent à ça. Donc, je pourrais vouloir entrer avec l'outil de courbure et juste redresser ces bords pour qu'il ressemble un peu plus au bord de la couleur. Et si nous revenons et que nous cachons ça, nous pouvons avoir un exemple de ce plan. Mais si nous le cachons plus loin, nous pouvons aussi venir ici et affiner si nous pensons que c'est nécessaire. Comme si je pouvais peut-être bousculer cette partie dans un petit peu juste pour aller avec le croquis original et peut-être juste faire ressortir des choses comme ça. Nous y sommes. Et si nous arrivons à la couleur et regardons ça, ça a l'air plutôt bien. Donc maintenant, si je reviens ici, nous pouvons voir maintenant que la couleur est en place. Juste en entrant et en moulant un peu les lignes, nous pouvons créer cette illusion. Alors finissons maintenant en dessinant la chemise. Et puis dans la vidéo suivante, nous pouvons nous concentrer sur la veste, qui est à l'endroit où cette couleur appartient. Faire un nouveau vecteur. Je peux nommer cette chemise, puis appuyer sur Entrée. Et pour la couleur de remplissage, Sélectionnez un bleu clair pour cela. Alors allons avec quelque chose comme ça, puis cliquez sur OK. En utilisant l'outil Ajouter un point, nous pouvons venir ici et simplement utiliser le corps comme un moyen de créer la chemise. Et si cela aide, vous pouvez aussi venir ici et cacher la tête, le cou et la couleur, juste pour que nous puissions voir les contours un peu plus facilement ici. Donc, à partir de cette chemise, je vais commencer juste un peu en dessous de la couleur comme ça. Et descends et va juste ici et viens et on n'a pas à suivre exactement la veste. Puisque c'est sous la veste. Nous voulions ne pas se chevaucher ou sortir des limites de la veste. Donc je vais juste le remettre un peu par rapport à cette ligne et juste descendre comme ça. Et puis on s'enroulera. Je peux venir comme ça. Encore une fois, juste rester loin des bords un peu. Je peux le rapprocher un peu. Mais nous sommes un peu de moyens et continuons à monter. Alors continuez à monter. Et puis il y a celui-là. Et nous pouvons nous connecter pour créer notre forme. Pour que je puisse zoomer et qu'on puisse jeter un oeil à la forme. Et ce n'est pas mal. Nous avons encore besoin d'ajouter le travail de conception dans. Mais jusqu'à présent, ça a l'air assez bien. Et si je ramène tout le reste et si je devais prendre la chemise et amener sous le cou et la couleur comme ça. Vous pouvez voir maintenant que cela commence à se former. Une dernière chose que je veux faire, et cela deviendra plus important, surtout si vous prévoyez de rig. Mais dans notre cas, c'est important juste pour regarder le panneau des calques et ne pas se perdre, il est préférable de commencer à organiser vos couches un peu plus. Jusqu' à présent, on nomme tout et ça a l'air bien. Et nous avons des groupes. Mais il vaudrait mieux maintenant regrouper la tête et le corps séparément. De cette façon, il est juste plus facile de naviguer pendant que vous continuez à construire ces choses. Donc je vais juste venir ici et trouver la tête et maintenir Shift et aller et cliquer ici, qui est en haut. Puis cliquez avec le bouton droit sur le groupe avec sélection. Nous pouvons renommer le groupe en tête, appuyer sur Entrée, et ensuite nous pouvons le réduire. Alors vous avez la couleur du cou, la chemise et la queue de cheval, que la queue de cheval devrait appartenir à la tête que vous penseriez. Mais encore une fois, en raison de la façon dont nous devons organiser les couches, nous devons le garder derrière tout et nous allons l'inclure dans le groupe de corps. Donc, la sélection de la queue de cheval ira jusqu'au cou, cliquez avec le bouton droit de la souris, puis choisissez le groupe avec sélection. Et on peut renommer celui-là en corps, puis appuyer sur Entrée. Et enfin, mais pas des moindres, parce que nous finirons par devoir le faire de toute façon. Cliquez simplement sur le corps, maintenez et décalez. Cliquez sur la tête, faites un clic droit. Et puis nous allons regrouper une fois de plus pour créer un groupe principal, que nous pouvons nommer Chad et ensuite appuyer sur Entrée. Ou dans le cas de votre propre travail, si vous travaillez sur un autre personnage, par tous les moyens, mettez le nom de ce personnage. Mais si tu veux nommer ton personnage de dessin animé après moi, je suppose que je ne peux pas t'arrêter et je suis honoré. De toute façon. Voilà, tu y vas. On a la configuration de la chemise. Nous allons nous arrêter ici et ensuite, concentrer sur l'ajout de la veste. 3. Dessin de la manteau: Pour cette vidéo, je travaille sur 09 Tchad vecteur. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. On va continuer en dessinant la veste. Donc, en me concentrant sur le corps, je peux venir ici au groupe de corps et le déposer. Et nous allons créer une nouvelle couche. Nous ajouterons cette couche sous la couleur, mais au-dessus de la chemise. Donc, en cliquant sur chemise, je peux venir à nouveau vecteur de couche, puis juste faire ce nouveau calque et nommez-le manteau ou une veste, puis appuyez sur Entrée. Ensuite, nous voulons attraper le compte-gouttes, qui est L sur le clavier. Et je vais sélectionner la couleur. Venir ici pour le remplissage sur le panneau de style. Je vais juste le monter un peu pour qu'il soit un peu plus brillant que la couleur. Puis cliquez sur OK. Alors que je suis toujours sur ce calque, je peux appuyer sur un sur le clavier pour faire apparaître l'outil Ajouter un point. Et juste pour le rendre plus facile de voir le croquis, Cachons la chemise, ainsi que la couleur et le cou et la queue de cheval. Et faisons en sorte que nous ayons un manteau visible. Donc, en venant ici, on va juste commencer par le haut près du cou, comme on l'a fait avec la chemise. Et puis venez et je ne vais pas correspondre à la couleur. Je veux que ce soit légèrement en dessous de la couleur. Pour qu'on puisse venir juste là. Mais à partir de ce moment, nous pouvons simplement commencer à ajouter des points basés sur les lignes que nous avons esquissées. Alors je descends comme ça et je l'enroule et autour. Et continuez à monter comme ça. Et puis laissez-moi juste zoomer un peu ici. On va déménager. Et puis c'est fini. Et puis on peut aller de là en bas comme ça. Et commencez simplement à ajouter des points de terminaison, en descendant. Sélectionnez ça comme ça. Et nous continuons à soulever les choses, à relier et à mouler, et à essayer d'adhérer au croquis original. Alors on y va. Une fois que nous libérons, alors nous obtenons quelque chose qui ressemble à ça. Je sais que j'ai besoin d'affiner certaines choses, donc juste pour le rendre plus facile, cachons le manteau. Nous pouvons encore voir les grandes lignes en faisant cela. En arrivant ici, nous pouvons utiliser l'outil de courbure pour commencer à modifier certains de ces points. Sélectionnez ceci et cela pourrait probablement venir comme ça. Donc, avec la combinaison de l'outil de courbure dans votre outil de points de transformation, vous pouvez simplement venir ici et faire vos ajustements. Et juste comme un rappel pour modifier les poignées individuelles de Bézier, donc vous tenez juste un ALT et c'est ce que je fais en ce moment pour modifier chaque courbe comme bon me semble. Donc ça a l'air plutôt bien. En descendant. Je peux juste plier celle-là et celle-là. Et juste comme ça. Et toutes les lignes semblent être assez belles. Donc maintenant, si on ramène le manteau, ça ressemble à ça. Mais si on ramène la couleur dans le cou, on a quelque chose qui ressemble à ça. Je vais mettre la vidéo en pause ici et ensuite, on peut continuer à construire le personnage. 4. Dessin de la boula de ceinture de chat de chat.: Pour cette vidéo, nous travaillons sur 10 Chad vector dot Moho. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons maintenant descendre et tirer le bassin avec la boucle de ceinture de chat. Mais avant de faire ça, je veux juste sauter ici très vite. Dans la vidéo précédente, je voulais pousser tout cela et je suis simplement espacé. Et c'est une solution très facile. Je veux juste m'en occuper maintenant. On va juste attraper ces points et les déplacer. Donc, comme ça, la chemise a l'air d'arriver à une ligne naturelle juste là-haut. Et si nous revenons ici au cou, vous pouvez voir qu'il se passe quelque chose ici avec la couleur et le cou. Mais si je prends la couleur et la déplace un peu vers le haut. On pourrait aussi venir ici et ajuster le cou pour combler cet écart. Vous pouvez voir maintenant qu'il a l'air un peu mieux que là où nous en étions auparavant avec elle. Et bien sûr, nous allons continuer à ajouter des travaux de ligne en arrivant à l'étape du polissage. Donc ça va aider avec ça aussi. Mais en passant au bassin, je vais tout cacher ici, sauf bien sûr pour le croquis. Mais la chemise et la veste seront assurément cachées. Et puis en venant ici à l'intérieur du groupe de corps, je peux faire un nouveau vecteur et nous pouvons le nommer bassin, puis appuyer sur Entrée en utilisant l'outil Ajouter un point. D' abord, laissez-moi venir ici au panneau de style. Et pour la couleur du pantalon, je vais faire quelque chose de gris foncé. Et puis cliquez sur OK, je peux commencer au-dessus de la boucle de chat dans le croquis et juste entrer ici et commencer à dessiner les points. Encore une fois. On peut juste tracer le croquis original et tout faire comme ça. Et ça a l'air plutôt bien. Bien sûr, nous pourrions ajouter quelques détails, mais nous y arriverons. Encore une fois. On met juste les formes de base pour l'instant. Et puis pour la boucle de chat, je peux faire une nouvelle couche. Encore une fois. Je peux l'appeler boucle ou boucle de chat ou ceinture. Et puis ce zoom avant. Utilisation de l'outil Ajouter un point. Je peux aussi venir ici et changer la couleur de remplissage en orange puisque c'est un chat orange. Nous y sommes. Cliquez sur OK. Et je pourrais ajuster la largeur ici. Peut-être deux qui pourraient changer. Mais nous analyserons tout cela en arrivant à la phase de polissage aussi. Mais en arrivant ici, on va juste tracer ces lignes. Je viens comme ça. Et puis de haut en bas pour créer la forme que vous recherchez. Et nous pouvons aussi apporter tout ça dans un petit peu. Et peut-être ça dehors. Et je pourrais juste entrer et ajuster ces points juste pour aplatir la forme un peu comme ça. Et ajoutons un autre point juste là, juste pour aider. Nous y sommes. Encore une fois, ce n'est pas tant le dessin que la conception et le moulage et juste sentir les choses jusqu' à ce que vous obteniez la forme et le design que vous voulez. On est là, ça devrait être assez bon. Et si je cache ça, tu peux voir qu'on a des détails sur la boucle du chat. Vraiment rapide. Je peux juste venir ici et ajouter quelques détails de ligne. C' est quelque chose que nous pouvons aussi faire dans la phase de polissage, mais je peux juste le faire très rapidement. Donc on a des lignes pour les yeux et ensuite on arrive ici, on a le nez. Laisse-moi partir de là et on pourra faire la bouche. Venez voir que c'est comme ça. Et juste un peu plus. Peut-être quelque chose comme ça. On y va. Et puis vous avez d'autres lignes que nous pouvons ajouter, comme les moustaches. Et vous pourriez passer autant de temps que vous le souhaitez sur ces types de détails. Ça dépend juste de ce que tu cherches. Mais une fois qu'on aura ça, je ramènerai le chat bouclé. Et puis en utilisant l'outil Créer une forme, je peux venir ici en lasso tout le travail de ligne. Et rappelez-vous que vous pouvez des points lasso, puis maintenez Maj et continuez à lasso ou sélectionnez plus de points jusqu'à ce que vous obtenez tous les points que vous voulez. Donc juste comme ça. Et je peux venir ici pour caresser et ensuite créer la forme. Et réduisons même la largeur de ligne à une sur ces détails. Et puis nous pouvons également emménager ici et sélectionner tous les points pour le nez. Cliquez sur les deux, et assurez-vous que notre remplissage est réglé sur un gris foncé, puis nous pouvons créer cette forme. Donc vous pouvez voir maintenant que ça ressemble à ça. Et nous pourrions aussi, encore une fois, continuer à ajuster tous ces points. Et en fait, je ne pense pas avoir créé une forme pour cette ligne juste là. Alors nous allons juste nous assurer, oups, conduisez-nous à sélectionner, réessayer. Assurez-vous que ces deux points sont sélectionnés, puis créez cette forme. On y va. Donc maintenant tout devrait être en place. Et nous pouvons continuer à y travailler autant que nous le voulons. Mais laissez-moi revenir ici et je vais commencer à tout ramener. Et jusqu'à présent, nous pouvons voir à quoi cela ressemble. Je pourrais venir et ajuster la chemise très rapidement parce qu'elle couvre la boucle du chat et nous ne voulons pas qu'elle apparaisse de cette façon. Il devrait apparaître comme si la boucle de chat venait juste après. Donc je vais juste rapporter ces points très rapidement et continuer à les soulever jusqu'à ce qu'on expose cette boucle. Et une autre chose que je pourrais faire, c'est une fois que nous arriverons à ce point. Donc, vous avez, disons le partagé sur la hauteur du nez. Vous pouvez également apporter la boucle de chat devant la chemise et cela devrait être correct aussi. Et peut-être que je vais le déplacer un peu vers le bas. On y va. Donc maintenant tu as quelque chose qui ressemble à ça. Les choses se préparent. Mais je vais faire une pause ici pour que les choses ne durent pas trop longtemps. Et ensuite, on va travailler sur le bras avant. 5. Dessin du bras avant: Pour cette vidéo, je travaille sur 11 Chad vector dot Moho. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. On va replonger et se concentrer sur le bras. Afin de voir tout le bras avant de l'esquisse devra cacher quelques parties du corps. Donc, à l'intérieur du groupe de corps, nous pouvons cacher la chemise, la couleur, la veste, et le cou et la queue de cheval aussi bien. Ici, on peut voir le bras. Allons par ici. Et au-dessus de Cote, nous allons faire cette nouvelle couche vectorielle et le nommer F point bras ou bras avant, puis appuyer sur Entrée. Maintenant, je vais juste venir ici. Et nous pourrions utiliser l'outil de forme pour cela et utiliser un rectangle, puis le façonner à partir de là. Mais j'utiliserai l'outil Ajouter un point. Et en commençant par le haut où se trouve l'épaule, je peux cliquer et faire glisser et le déplacer vers le bas à environ l' endroit où le milieu du bras devrait être et relâcher. Ensuite, je vais attraper ça et le déplacer vers le bas et relâcher. Maintenant, nous devons créer le manchon. Et je peux entrer et juste créer quelques points pour aller tout autour de la manche. Ajoutez un autre point pour faire correspondre le point à cette fin. Et puis nous pourrons soulever ça une fois de plus au sommet pour le terminer. Donc maintenant, une fois que vous avez cet ensemble, vous pouvez voir que les choses ne sont pas tout à fait correctes ? On doit juste ajuster la courbure. Mais d'abord, ramenons le manteau juste en cliquant dessus sur le bouton révéler dans les couches. Et puis en utilisant la pipette, je vais juste entrer et cliquer sur le manteau. De cette façon, nous sélectionnons cette couleur pour le bras. Et on peut cliquer sur. Maintenant, en utilisant l'outil de courbure, je peux venir en tenant Alt. On peut commencer à bouger les choses. Et comme vous pouvez le voir, il commence à se former assez rapidement au fur et à mesure que vous commencez à apporter ces changements. Alors je vais entrer et mettre tout en place. Et bon à y aller. Nous y sommes. Et nous devrons juste zoomer un peu ici et voir ce qui se passe. Juste une question d'obtenir tous les bords et les coins droits, arrondis comme vous voulez les configurer. D' accord ? Donc si nous revenons ici, vous pouvez voir que le seul détail qui manque est la ligne séparant ce brassard. Revenez donc ici et utilisez l'outil Ajouter un point. Je peux venir ici et créer cette ligne. Ensuite, accédez à l'outil Créer une forme. Sélectionnez ces deux points. Ensuite, avec le contour sélectionné, créez la forme. Et maintenant, nous avons cette ligne pour le bras. La dernière chose que nous pouvons faire est de saisir l'outil de bord de hauteur et simplement cacher la ligne juste ici. De cette façon, il n'est pas évident que c'est séparé et une autre couche. Et comme vous pouvez le voir, ce bras ne correspond pas tout à fait à la partie supérieure du corps aussi. Donc, je peux juste attraper ça et le déplacer vers le bas pour le rendre plus conforme à l'endroit où j'en ai besoin. Et cela peut ajuster certains de vos points, mais vous pouvez venir ici et apporter les changements dont vous avez besoin jusqu'à ce que vous l'obteniez. Juste comme tu le veux une fois de plus. Et on y va. Nous avons maintenant le bras avant en place. Nous devons encore y ajouter des détails. Mais encore une fois, cette section est tout au sujet de l'introduction de toutes les choses principales. Donc nous allons faire une pause ici et ensuite, nous allons passer à l'élaboration de la jambe avant. 6. Dessin de la jambe avant: Pour cette vidéo, je travaille sur 12 vecteur Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Je parie en arrière. Nous allons juste tirer la jambe avant, ce qui sera très similaire à la façon dont nous avons tiré le bras. Allons juste zoomer et allons à l'intérieur du groupe de corps, localisons le bassin. Et puis nous pouvons faire une nouvelle couche au-dessus du bassin. Et nous pouvons l'appeler F point jambe et appuyer sur Entrée. Venir ici puis à l'outil Ajouter un point. Et assurons tout de suite que nous sélectionnons les mêmes propriétés de couleur et de course que le bassin. Nous pouvons entrer et commencer à ajouter nos points. Donc, à partir d'ici, je vais descendre au centre et m'arrêter. Et puis cliquez à nouveau et descendez. Et je vais juste m'enrouler comme je l'ai fait avec le bras. Et puis reviens. Et puis vers le haut. Et puis plus. Et nous sommes maintenant bons. Prendre l'outil de courbure. Nous pouvons venir et commencer à faire nos ajustements. Voilà, tu y vas. Juste s'ajuster comme ça. Et puis on a juste besoin de continuer ici, redresser les choses ici et de régler cette partie inférieure. Nous y sommes. Et il pourrait juste avoir à rapporter cette pièce un peu plus et juste faire un peu plus de moulage ici, ce qui la rend juste un peu plus symétrique des deux côtés. Et puis laissez-moi regarder la courbure encore une fois ici. Je m'assure que tout est là où je veux qu'il soit. redresser un peu plus comme ça. Et encore une fois, ce n'est pas tout à fait comme le croquis, mais c'est bon. Le croquis n'était pas parfait pour commencer de toute façon. Et donc si je clique sur, ce n'est pas trop mauvais. Peut-être juste un peu plus de travail ici. Juste avec comment tout cela semble symétriquement. Mais ça a l'air plutôt bien sinon, peut-être juste redresser cette partie. On y va. La dernière chose que je voudrais faire, c'est juste entrer et ajouter cette ligne de séparation, peu comme le bras. Nous pouvons créer notre forme. Assurez-vous qu'il s'agit d'un trait, appuyez sur Créer une forme. Et maintenant, on est bons. On y va. Ça a l'air bien. Et aussi comme le bras, Cachons ce bord supérieur pour ne pas voir la ligne de séparation sur le bassin et on dirait qu'elle est reliée à la jambe. Impressionnant. Nous allons faire une pause ici. Ensuite, nous allons nous concentrer sur le pied et la cheville. 7. Dessin de la cheville avant et du pied: Pour cette vidéo, je travaille sur 13 vecteur Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. On va continuer à descendre, travailler sur la cheville avec le pied. Allons dans le groupe de corps et localisons la jambe avant. Et nous voulons faire cette nouvelle couche sous la jambe avant. Donc nouveau vecteur de couche. On nommera ce pied avant, puis on frappera sur Entrée. Maintenant, nous allons entrer avec l'outil Ajouter un point. Je vais désactiver le remplissage automatique et la course automatique, mais garder la soudure automatique activée. Je commence ici en haut. Il suffit de descendre. Et nous allons nous concentrer sur la forme générale de cette première. Et puis nous nous concentrerons sur les lignes de séparation et tout ça. Alors venez, prenez votre temps et façonnez-le. Comment tu vois bon. Et venez juste de monter et autour. Juste comme ça. Et ensuite, on pourra le fermer. Maintenant, nous pouvons prendre l'outil de courbure et commencer jouer avec les problèmes les plus évidents ici tout de suite. Tout faire plus à l'écoute et plus pratique, tenir un Alton, juste modifier ce point, juste comme ça. On y va. Donc, les choses ont l'air un peu mieux. Permettez-moi d'ajouter un peu de bosse comme ça sur cette partie. Et peut-être qu'avec l'outil de courbure, il suffit de faire ressortir ça un peu comme ça. Ok, je pense que ça a l'air bien. Eh bien, peut-être pas. Peut-être qu'on fera cette partie. On y va. Maintenant, ça a l'air bien. Donc, avec votre forme en place, nous pouvons commencer à créer toutes les formes individuelles pour cela. abord, allons de l'avant et simplement créer une couleur à travers le tableau, puis nous pouvons la modifier à l'aide de l'outil Créer une forme. Je vais tenir un Alton, appuyer sur un pour sélectionner tous les points de ce calque, puis cliquer sur les deux en haut. Et puis pour ma couleur de remplissage, je vais juste sélectionner un bleu plus foncé pour cela. Et puis cliquez sur OK. Et puis nous pouvons créer la forme. Donc maintenant, nous pouvons utiliser cet autre comme guide si nous le voulons. Mais nous avons la cheville et ensuite nous avons la chaussette. Commençons par le haut et travaillons vers le bas à l'aide de l'outil Ajouter un point. Je vais juste entrer et ajouter un séparateur comme ça pour le SOC. Et c'est juste un peu comme ça. Et puis vous avez votre prochain morceau ici. Donc, nous avons ce clapet descend comme ça et qui monte. Et puis on peut le faire apparaître comme ça. Et puis vous avez celui-là, celui qui descend, relie ça. Et puis on en a une de plus. C' est un peu difficile à dire, mais j'ai l'intention d'en avoir 11 en bas, un peu plus de détails. Donc on peut juste prendre celui-là et l'amener comme ça. revenir ici à l'outil de courbure, encore une fois, il s'agit juste d'entrer et de raffiner tout pour que cela fonctionne. Et nous allons dessiner les lignes et les formes ici dans un instant. Mais je peux venir ici et affiner n'importe quel domaine qui me semble en avoir besoin. Donc j'aime ça. Et puis je vais avoir besoin d'un autre séparateur ici pour qu'on puisse venir et en quelque sorte parler comme ça. Alors maintenant, nous allons zoomer un peu et la première chose que nous voulons faire est de saisir les attributs de la tête. Donc je vais juste cliquer dessus. Nous avons cette sélection. En revenant maintenant au pied, nous allons juste sélectionner notre forme et entrer ici. abord, sélectionnez cette partie supérieure avec les deux d'abord, sélectionnez cette partie supérieure avec les deux activés et assurez-vous que mon trait est réglé sur quatre. Je peux créer la forme. Et nous avons quelque chose qui ressemble à ça. Donc maintenant on va avoir une chaussette blanche que je puisse entrer et juste mettre le remplissage en blanc. Et encore une fois, en suivant les points ici, soit la dernière couture, soit vous pouvez simplement sélectionner vos points en maintenant la touche Maj, en vous assurant que tout ce que vous voulez sélectionner est sélectionné. Alors entrez comme ça et créez votre forme. Et puis nous avons juste quelques détails ici. Nous pouvons entrer et sélectionner ceci. Venir ici à nos couleurs. On peut le rendre un peu plus sombre. Cliquez sur OK, puis créez la forme. Et nous pouvons soit faire la même couleur ici, sont juste une variation de celui-ci. On y va. C'est peut-être un peu plus clair ou plus sombre. Vous pouvez créer une forme comme celle-ci. Et puis nous avons une autre pièce ici, nous pouvons mettre en évidence. Et puis nous pouvons simplement créer une forme. On y va. Donc maintenant, si nous zoomons et que vous pouvez voir, nous avons maintenant quelques détails sur le pied et tout est assez bon. Et pour l'instant, nous pouvons nous arrêter ici et passer à l'étape suivante. 8. Dessin des mains: Pour cette vidéo, nous travaillons sur 14 vecteur Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous pouvons maintenant tirer les mains et cela devrait compléter toutes les parties principales pour le personnage. Alors juste en zoomant ici, je voulais entrer dans le groupe de corps et localiser le bras avant. Et je peux faire un nouveau vecteur sous le bras avant. Et il suffit de le nommer devant. Maintenant, la chose à propos des mains est que vous pouvez créer toutes sortes de poses différentes pour eux. Pour cette vidéo, nous allons juste créer une pose détendue. Donc, en utilisant le compte-gouttes, je peux cliquer sur la tête. Et puis à l'aide de l'outil Ajouter un point, entrez et commencez à dessiner des choses. Et nous pouvons prendre des libertés si nous pensons que c'est nécessaire. Mais je vais juste le faire pour l'instant, entrer comme ça et juste tirer tout comme ça. Apportez-le et relâchez-le. Alors maintenant, nous pouvons entrer et commencer à jouer avec la courbure des doigts. Surtout ici entre les doigts. Nous pouvons ajuster cet écart et avoir l'air un peu plus présentable. Et comme ça. Bien sûr comme ça. Et ça n'a pas l'air trop mauvais. Si je vais créer la forme. Et je peux juste faire ça. Et nous pouvons actuellement voir à quoi cela ressemble. On pourrait encore utiliser un peu de travail. Donc nous allons juste entrer, continuer à ajuster cette seconde, parler comme ça. Et puis peut-être apporter celui-ci est fini un peu à nouveau, juste un peu aider à corriger les virages dans le stylo des doigts et juste continuer à ajuster et déplacer les choses jusqu'à ce que j'ai le look que je veux. Alors peut-être juste un peu comme ça. Et on y va. Nous avons maintenant quelque chose qui est assez présentable. Et je pourrais continuer à travailler là-dessus et je pourrais quand nous arrivons à la phase de polissage, juste dépend un peu. Mais ce n'est pas mal. On peut travailler de seconde main, mais je pense que je vais faire une pause ici puisque nous prévoyons de dupliquer le bras et la jambe. Quoi qu'il en soit, je peux mettre la main là-dedans. Et à partir de là, nous pouvons ajouter différents détails pour différencier la main frontale du revers. 9. Ajouter dans les lignes de visage et les cheveux: Pour cette vidéo, je travaille sur 15 Chad vector dot Moho. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier avec les pièces principales du personnage maintenant en place moins le dos, le bras et la jambe. Nous allons entrer et commencer à ajouter des détails qui étaient présents dans le croquis que nous avons ignorés lors du dessin des parties principales. Et cela va inclure le travail en ligne. Vous vous souvenez peut-être, si je cache le chat très vite. Dans le croquis et le design original, nous avons eu toutes ces petites lignes qui travaillent pour créer un design plus complexe dans. Donc, nous allons nous concentrer sur cela, en plus d'ajouter quelques lignes au visage pour aider à tout polir. Donc d'abord si nous revenons ici, vous pouvez voir que c'est assez basique par rapport au croquis. Heureusement, nous pouvons utiliser le croquis tout en gardant les cheveux cachés. Et nous pouvons attirer les compagnies aériennes et sentir tout à partir de là. Donc je vais juste cacher la couche principale de Chad qui va tout cacher pour le personnage pour l'instant. Et puis venez ici et cliquez sur les cheveux. Maintenant, je vais juste zoomer et récupérer l'outil Ajouter un point. Et nous allons juste commencer à ajouter ces lignes là où nous pensons qu'elles sont appropriées. Donc je peux entrer et ajouter une ligne juste là, une juste là. Et ici. Et encore une fois, vous pouvez prendre des libertés comme n'importe quelle partie du croquis. Mais je vais essayer de suivre le croquis le plus près possible parce que j'aime le placement des lignes comme je les ai ici. Pour que je puisse entrer comme ça. Et nous pouvons mettre ça sur une commande et faire monter cette ligne comme ça. Et ensuite on pourra continuer ici. Comme vous pouvez le voir, nous avons cette mèche de cheveux avec une ligne qui monte comme ça. Donc on va juste entrer et faire entrer ça comme ça. Et la même chose vaut pour l'autre mèche de cheveux. Nous avons un travail de ligne que nous pouvons appliquer juste pour aider avec tout. Et à partir de là, nous pouvons entrer et ajouter ces différents points et apporter tout le chemin comme ça. Caché, on peut essayer de faire correspondre les choses aussi près que possible. Il y a encore quelques lignes ici. Je vais juste venir ici et vite trouver tout ça ici. Donc juste comme ça. Et je pense que tout le reste est assez beau. Quelqu' un s'inquiète là ? Ok, ça devrait marcher. Donc maintenant, si nous revenons ici et nous révélons les cheveux, nous pouvons voir où sont toutes les lignes que nous devons remplir. Donc, en prenant l'outil Créer une forme, sélectionnez tous les points avec Commande a ou Contrôle a. Si je viens ici et frappe le trait, vous pouvez voir maintenant qu'il crée toutes ces lignes et tout commence à regarder un peu plus précis. Maintenant, en utilisant l'outil de courbure, nous pouvons venir ici et commencer à secouer les choses encore plus. Et vous pouvez cacher votre croquis ou votre calque principal pour la tête ici juste pour que nous puissions voir ce que nous faisons. Et vous pouvez resserrer ces bords et faire tout ce que vous jugez nécessaire pour cela. Je pourrais finir par aller ici et ajuster la largeur de la ligne. Mais pour l'instant, je vais juste le laisser tel quel. Et nous pouvons continuer à passer à la tête pendant que nous continuons à travailler. Alors maintenant, je descends jusqu'à la tête. Donc, assurez-vous juste que tout est aligné avec les poils le mieux possible. J' ai vu un petit écart là pour que ça marche. Mais avec la tête, nous n'avons pas beaucoup de lignes à craindre. Je vais juste ajouter quelques détails aux yeux ainsi que sous les yeux, puis autour de la bouche. Alors allons dans les yeux très vite. Et je vais commencer par les paupières supérieures. Il suffit de cliquer sur ceux sur les paupières supérieures. Et je vais chercher l'outil Ajouter un point. Et à partir du côté gauche, je peux juste entrer ici et ajouter une petite ligne comme celle-ci. Vous pouvez voir que ça ressemble à ça. Maintenant, je pourrais le déplacer peut-être juste un peu pour qu'il soit plus proche de la ligne du couvercle. Donc quelque chose comme ça. Je peux ensuite entrer et sélectionner cette ligne, cliquer sur le trait, puis créer la forme. Maintenant, dans ce cas, je me rends compte que cette ligne est assez grande. Donc avant de créer la forme, je vais juste venir ici et m'assurer que nous réduisons cela à un ou deux. En fait, je pense qu'on conviendra à cette ligne car c'est une ligne mince et ajoute juste un peu de détail à l'œil. Alors on y va. Nous l'avons maintenant. Je vais utiliser la commande C, puis la commande V pour copier et coller. Et puis faites glisser ça. Viens ici au bar du haut. Et puis nous allons retourner horizontalement. Et je peux zoomer un peu. On peut égaler les choses. Donc, commandez et réduisez également la taille de cette ligne juste un peu. Encore une fois pour aider un peu avec la perspective de l'autre œil, qui semble légèrement écrasé par rapport à l'avant. I. Ensuite, je vais aller aux paupières inférieures et essentiellement répéter ce processus. Donc, je vais utiliser la commande V pour coller. Pas besoin de créer une autre ligne. Je peux entrer et faire pivoter un peu comme ça et ensuite l'amener. Et nous allons juste la poser ici à la fin et l'approcher du bord, comme le haut. Donc c'est un peu un effet miroir que nous avons ici avec ces lignes. Et une fois de plus, nous allons juste copier et coller et ramener celui-ci à nouveau, direction opposée de celui-ci. On peut rétrécir un peu les choses juste pour aider avec la perspective. Et je peux descendre et tourner et faire tout ce que je dois faire pour que ça s'aligne. Ensuite, effondrons les yeux et descendons à la tête. Utilisation de l'outil Ajouter un point. Encore une fois, je vais juste entrer ici et juste en dessous de l'œil, nous allons juste ajouter deux petites lignes comme ça. Et je vais faire la même chose ici. Il suffit d'entrer et d'ajouter ces deux petites lignes. Et puis nous pouvons créer les formes pour ceux-ci. Donc tenant, Shift et lasso ces deux-là. Et nous allons créer une forme et nous garderons la ligne avec celle que nous avions pour les lignes des yeux. Et puis en prenant l'outil de courbure. Je vais juste entrer et sélectionner cette première ligne que j'ai créée. Et puis nous pouvons réduire la courbe de la façon dont elle regarde ici. Donc peut-être à peu près comme ça à 0,5 devrait être bien. Et vous pouvez faire les derniers ajustements que vous jugez nécessaires, mais cela devrait être assez bon. Et une fois de plus, venez ici à la deuxième ligne. Et nous voulons sélectionner les points, puis utiliser l'outil de courbure. Encore une fois juste pour choisir cela un peu afin que nous puissions créer un design qui ressemble à ça. Et puis il suffit de soulever ça et encore. Et ça a l'air plutôt bien. Maintenant, la dernière chose sur laquelle je vais me concentrer, ce sont quelques lignes pour la bouche. Et ils vont être similaires aux lignes que nous venons d'appliquer, juste quelques lignes plus petites pour ajouter des détails. Pour que je puisse entrer dans la bouche pour ça. Et créons juste une nouvelle couche à l'intérieur de ce groupe de bouche. Ce sera un vecteur. Et je peux juste le nommer détails de la bouche. Vous pouvez, bien sûr, trouver un nom plus créatif si vous le souhaitez. Mais puisque cette zone est masquée, et je ne veux pas que cette partie soit de la masse, mais je veux qu'elle soit dans le groupe de la bouche. Je peux double-cliquer sur ce nouveau calque, passer au masquage, puis choisir de ne pas masquer le calque. Puis cliquez sur OK. Donc maintenant, nous ne devrions pas avoir de problème avec ça. Au fur et à mesure que nous continuons, nous devrions pouvoir sortir de la bouche sans qu'aucun de ces masquages ne se produise. Et tout ce que nous allons faire, c'est juste entrer, ajouter quelques lignes comme ça. Et je veux ajouter une ligne en bas, ce qui pourrait m'obliger à soulever un peu la bouche. Mais cette ligne serait juste ici pour aider à l'endroit où se trouve la partie inférieure de la bouche. Donc juste là. Laisse-moi prendre le groupe de la bouche et je vais juste soulever les choses juste là et revenir ici pour les détails de la bouche. Et on peut continuer ici. Nous allons juste entrer et créer une forme pour cette ligne ainsi que pour ces autres lignes. Ainsi, nous avons les détails en place. Et en ce qui concerne la courbure, c'est plutôt bon, mais vous pouvez jouer avec ça si vous le sentez nécessaire. Mais je pense que la façon dont ces choses sont courbes est très bien. Alors on y va. Si on fait un zoom arrière, on peut jeter un oeil à ça. Jusqu' à présent. Encore une fois, un peu difficile à dire, mais si vous utilisez la commande R, vous pouvez avoir une meilleure idée de la façon dont cela donnera l'air si, si et quand vous décidez de l'animer. Mais comme vous pouvez le voir, nous avons nos lignes de cheveux dedans. Nous pourrions passer à travers et les épiner jusqu'à la phase de polissage. L' émission devient similaire à la largeur de ces lignes. Mais je pense que cela ajoute un peu plus de détails au personnage et cela aide les choses le long. Donc, je vais faire une pause ici et ensuite, nous allons continuer à ajouter des détails au personnage. 10. Détail de la ponytail: Pour cette vidéo, je travaille sur 16 Chad vector dot Moho. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons continuer à bouger en ajoutant des détails pour la queue de cheval. Ça ne devrait pas prendre trop de temps. Et c'est un processus similaire à la façon dont nous avons mis en place les cheveux dans la vidéo précédente. Encore une fois, on va venir ici et trouver la queue de cheval. Donc, sous la tête, vous avez votre bouche et ensuite vous avez votre tête. Mais puis sous le corps, vous devriez trouver la queue de cheval, qui est la dernière couche dans le groupe de corps. Donc une fois que vous avez ça, nous pouvons zoomer un peu, cacher la queue de cheval, et nous pouvons voir quelques lignes que nous avons ajoutées. C' est ça. Fondamentalement, ce sera juste une question d'entrer et étendre certaines de ces lignes juste un peu. Donc, je peux attraper l'outil Ajouter un point. Et pour ce brin plus long, je vais entrer et ajouter une ligne qui monte comme ça juste pour aider à différencier ce brin de ce qui se passe d'autre. Et je vais aussi étendre certains des bords comme ça aussi. Encore une fois, semblable à la façon dont on l'avait avant quand on travaillait avec les cheveux. Il suffit d'ajouter ces petits détails dans. On y va. Et les choses ont l'air assez bien. Et juste pour le design, je voulais juste rendre cette partie un peu pointue par rapport à la façon dont je l'ai fait esquisser à l'origine. Maintenant, nous avons les lignes qui entrent en jeu ici. Ils ont l'air plutôt bien. Allons de l'avant et ajoutez-les pour que nous puissions voir avec quoi nous travaillons ici. Nous allons donc prendre l'outil Créer une forme. Je vais venir ici et juste lasso tous les bords que je veux remplir d'un coup. Et puis je peux créer la forme pour faire exactement ça. Donc je vais continuer ici et ajouter un peu plus. Revenir ici à la conception des cheveux. Je vais juste entrer et faire un peu plus de travail comme ça. Il suffit d'ajouter un peu plus de choses à ce qui se passe ici. De cette façon encore, il semble juste un peu plus à égalité avec l'autre partie de la tête. Et une fois de plus, je peux sélectionner ces zones une fois que je suis satisfait. Et nous pouvons créer la forme. Je vais aussi m'assurer que je ramène la largeur de la ligne à quatre juste pour le moment. Encore une fois, je pourrais aller et ajuster la largeur de ceux-ci au fur et à mesure que nous continuons, mais je finirai probablement par utiliser un autre outil pour aider avec cela. Donc pour l'instant, nous allons juste le laisser à la même largeur de ligne. Et nous pouvons zoomer et nous pouvons voir que ça ressemble à ça. Donc, à partir de là, vous pourriez sauter et faire différentes choses si vous le vouliez avec la conception de la queue de cheval, je sens que ça a l'air assez bon. Je pourrais faire un peu plus avec cette partie ici. Et juste sortir cela un peu plus et peut-être juste ajouter quelques points de plus pour aider avec ça. Peut-être le faire tomber et le faire tomber comme de la graisse. Ceci pour ajouter un peu plus d'un look de cheveux. Au lieu d'avoir cette grande forme groupée, avoir une forme plus pointue devrait aider à la conception des cheveux. Donc, si on entre et qu'on change un peu les choses un peu comme ça et qu'on y met des choses. Je pense que ça va aider et ça va rendre les choses plus belles. Et bien sûr, en fin de compte, une fois que vous obtenez l'ombrage dans les faits saillants dans, cela rassemblera encore plus. Mais nous avons maintenant ajouté quelques détails aux queues de poney, ce qui devrait aider avec les choses. On s'arrête ici et on va sauter jusqu' au corps. 11. Conception de chemises de dessin: Pour cette vidéo, nous travaillons sur 17 vecteur Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons maintenant sauter par-dessus et continuer à construire les détails. Cette fois, en se concentrant sur la chemise. Vous vous souviendrez dans le croquis original, nous avons un design pour la chemise. Il est circulaire et a ensuite six points, trois en haut et trois en bas. On va juste recréer ça en utilisant des vecteurs. Et nous pouvons commencer en révélant tout d'abord , puis en descendant ici au corps. A l'intérieur du groupe de corps, je veux localiser la chemise. Et je vais juste créer un nouveau vecteur sur la chemise et nommer le design de la chemise, puis appuyer sur Entrée. Vous pouvez le mettre sur la même couche que la chemise si vous le souhaitez. Mais je préfère travailler avec des couches séparées lorsque cela est possible. Donc avec ça, nous pouvons maintenant cacher la chemise ainsi que le manteau et peut-être le cou et tout ce qui se trouve dans ce voisinage. De cette façon, nous pouvons facilement voir la conception de l'esquisse. Donc, tout en restant sur la couche de conception de chemise, Prenons l'outil de forme de dessin et mettez-le à un ovale. Et le remplissage automatique et le contour automatique sont actuellement désactivés. Je vais juste venir ici et cliquer et faire glisser et essayer dessiner un ovale qui correspond le mieux à la forme originale. Et ce ne sera pas parfait, principalement à cause de croquis et parfait. Mais aussi longtemps que vous vous approchez, vous devriez être bon. Avec cet ovale en place. Je vais le sélectionner, puis utiliser la commande C, puis la commande V pour copier et coller. Puis transformez les points pour réduire un peu la taille de l'ovale copié. De cette façon, nous pouvons le recentrer. Et maintenant, nous créons une bague. Donc quand on remplira ça et on remplira la partie de l'anneau. Donc juste comme ça. Et je vais déplacer ça un peu vers la gauche pour que le côté droit soit un peu plus épais. Encore une fois, à une sorte d'aide avec la perspective que nous avons créée pour ce personnage. Maintenant, nous pouvons passer à l'ajout de ces points. Donc, je vais attraper l'outil Ajouter un point et je vais activer les coins pointus. Vous pouvez juste vérifier ça, sur le dessus. Et à partir d'ici, je commencerai par ça. Il suffit de cliquer et de faire glisser et de monter. Et puis descendez et attachez un nouveau point. Juste comme ça. Nous allons faire la même chose maintenant pour celui-ci, juste ici, créons un point, rapportons-le de haut en bas. Et puis nous en avons un de plus ici aussi. Donc, je vais juste l'évoquer de haut en bas. En descendant vers le bas. On peut continuer à bouger comme ça. Et puis nous en ajouterons un de plus en descendant et en haut comme ça. Donc maintenant, nous pourrions devoir aller et faire quelques choses différentes à cause de ces bords droits. Je pourrais venir ici avec l'outil de courbure. Et vous pouvez voir ici les bords sont assez droits et ça pourrait être difficile à dire jusqu'à ce que nous soyons en mesure d'entrer dans les lignes. Mais vous pouvez voir ici que nous pourrions entrer et ajuster la courbure un peu juste pour qu'elle ne soit pas aussi droite de cette façon. C' est un peu plus naturel. Et ça a l'air plutôt bien en ce moment. Allons de l'avant et mettons les propriétés de remplissage et de course , puis nous ferons un peu plus facilement ce que nous devons ajuster. Donc, d'abord, nous voulions créer des formes. Saw a saisi l'outil Créer une forme et s'assurer que j' ai une couleur de remplissage jaune avec un trait défini sur quatre et noir. Je vais juste commencer par cette première forme ici. Ce triangle. Entrez et sélectionnez les deux pour remplir les deux. Et puis créez la forme. Et je vais continuer à emménager. Dans la création de formes. Pour ces triangles. Vous devrez peut-être faire juste une à la fois. Sélectionnez une forme et créez la forme. Et continuez à avancer jusqu'à ce que vous soyez en mesure d'obtenir tous les paramètres remplis. Alors on y va. Et puis vous avez l'ovale principal à vous inquiéter. Donc, nous pouvons entrer et simplement sélectionner toutes les parties ovales et ensuite nous pouvons créer une forme pour remplir cela. Maintenant, il est plus facile de voir où nous pouvons venir et faire des ajustements. Donc je vais commencer par venir ici et essayer d'arranger un peu les choses. D' abord sans l'outil de courbure. Et puis je vais utiliser l'outil de courbure ici dans un instant. Mais je veux juste rendre tout un peu plus symétrique avec le fond et essayer de tout mettre en ligne. Donc quelque chose comme ça. Et quelque chose comme ça devrait aller. Et on peut le déplacer comme ça. Et encore une fois, je vais juste entrer et essayer d'arrondir les choses un peu plus à l'aide de votre outil de courbure. Vous pouvez également venir ici et essayer de faire ces ajustements une fois de plus. Donc je pense que ça a l'air bien. Tu peux juste entrer et le fuir comme ça. D'accord. Donc maintenant, si je ramène tout, vous pouvez voir que cela va principalement être caché, mais cela aide globalement avec la conception du personnage. Donc, si nous l'apportons comme ça, vous pouvez voir que c'est à ça qu'il ressemble actuellement et qu'il n'a pas l'air mal. La dernière chose que vous pourriez faire, et je pourrais juste aller de l'avant et le faire de toute façon, juste pour qu'il soit plus organisé, est de venir ici à la conception de chemise tenant Shift et puis cliquer sur la chemise. Puis cliquez avec le bouton droit de la souris avec ces deux couches sélectionnées, puis choisissez de regrouper avec la sélection. On peut venir ici et le renommer en chemise. Et nous pouvons aussi masquer ça si nous le voulions. De cette façon, dans le cas où nous animons le design de la chemise ne peut pas sortir des limites de la chemise. C' est donc juste un peu de protection supplémentaire pour nous alors que nous continuons à concevoir une animation. Mais on y va. Nous avons maintenant le design de la chemise en place. Je peux mettre la vidéo en pause ici dans Up next, nous pouvons continuer à ajouter des détails au personnage. 12. Dessin et masquage: Pour cette vidéo, je travaille sur 18 vecteur Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Poursuivant le travail de conception, nous allons sauter et commencer à ajouter les détails au manteau. Vous vous souvenez peut-être que si je cache ce calque, vous verrez dans le croquis original, nous avons quelques triangles ici ainsi qu'une poche. Et nous avons même un peu de travail en ligne dans les boutons de ce côté aussi. Il y a donc quelques choses que nous pouvons faire pour épiner la conception de la veste en plus d'ajouter de l'ombrage et de la mise en évidence, qui est également disponible ici bientôt. La première chose que je veux faire est de venir ici au corps et de trouver le manteau. Et je vais faire une nouvelle couche vectorielle. Et nous allons le nommer en détail, puis appuyer sur Entrée. Donc maintenant avec les détails du manteau, nous allons juste entrer ici et nous pouvons garder les couches cachées juste pour voir le croquis. Prenons l'outil Ajouter un point. Et en commençant par ce petit triangle juste ici. Je vais juste entrer et le dessiner, vers le bas. Juste comme ça. Et relâchez. Peut-être en parler un peu comme ça. On y va. On va faire la même chose maintenant avec le prochain set. Et j'ai mes virages pointus aussi, juste pour que vous sachiez, je vais juste venir ici et placer quelques points comme ça. Et il suffit d'en parler comme ça. Et celui-ci peut sortir du bord. Ce n'est pas une grosse affaire. On va s'occuper de ça bientôt, donc on ne verra pas ces défauts. En descendant dans la poche. Je vais éteindre les virages pointus. Et venez ici et créez une forme comme celle-ci, bas et en haut comme ça. Et puis nous pouvons ajouter un bouton en utilisant l'outil ovale. Et nous avons maintenant tout ce qui ressemble à ça. Nous devrons utiliser l'outil Courbure pour redresser une partie de cela. Mais ça marchera pour le moment comme on pose les choses. En revenant ici, nous allons ajouter une autre forme semblable aux triangles, juste une forme plate comme ça. Et puis nous allons sauter de l'autre côté avant de faire les boutons. Et nous voulons ajouter toutes ces formes de ce côté aussi, sauf que cela va être reflété essentiellement. Donc, au lieu d'être à gauche, il sera plus à droite de cette partie du manteau. Donc, nous allons juste entrer, ajouter nos formes comme ça. Et puis, en descendant ici, nous avons des formes différentes. On n'a pas de poche de ce côté, mais on vient d'ajouter deux bandes bleues. Donc, nous allons les ajouter comme ça. Oups, on ne veut pas que ça soit connecté. Donc juste élever comme ça. Et je peux ajuster ces points une fois que j'arrive au remplissage en partie. Nous avons également une ligne sur le bas de la veste. Donc je vais juste venir ici et placer cette ligne vers le bas. On en mettra un là, un là, et un là. Et puis on a les boutons. Donc d'abord, je vais juste venir ici et ajouter ces lignes. Donc il y en a un, entrez et voici deux. Juste comme ça. Et puis nous pouvons dessiner dans les boutons eux-mêmes. Donc, en utilisant l'outil ovale, je peux entrer et juste commencer à placer quelques ovales vers le bas et ensuite je peux les remodeler au besoin ici au fur et à mesure que nous continuons. Donc, par exemple, je pourrais venir ici et faire tourner celui-ci et le mettre de nouveau dans cette position et faire tout ce que j'ai besoin de faire. Mais une fois que vous obtenez les ovales bas, C'est plus facile que d'aller et d'ajuster leur position et leur rotation et tout ce que vous devez faire. Alors, voilà. Nous avons maintenant toutes les pièces de conception pour cette partie. Avant de commencer à remplir et il va venir et ajuster ma courbure ici un peu pour certains de ces points. Donc, pour la poche, je vais juste réduire la courbure qu'elle soit presque droite mais pas complètement droite. Et pour celui-ci, si j'apporte cela dans les négatifs, vous pouvez voir que je peux créer ce Boeing en effet pour la poche qui était là à l'origine. Donc c'est aussi vraiment sympa. Ramenez celui-ci en quelque sorte. Et nous pouvons ramener celui-là aussi. Donc ça n'a pas l'air trop mauvais. Et puis ici, nous avons cette bande. Je vais juste sélectionner les quatre points. Et puis avec l'outil de courbure, utilisez ma souris va le descendre. Il n'a pas besoin d'être parfaitement hétéro. Peut-être à environ 0,05. Mais ça devrait marcher. Et puis on va faire la même chose pour ces deux autres points ici. Allons prendre ces deux zones, puis ramenons-le comme ça. Et une fois que nous l'avons fait tomber, nous devrions avoir plus de contrôle que sur l'endroit où nous pouvons placer ces points. Donc je peux venir ici et juste le faire plus arrangé pour que ça ressemble un peu mieux. D' accord ? Et puis nous avons ça ici aussi. Entrez, sélectionnez tous ces points. Outil de courbure, puis cette réduction. Encore une fois, je ne vais pas faire un tout droit. Juste avoir un peu de rondeur peut aussi aider avec le design. Alors on y va. Donc maintenant, si nous cliquons, nous pouvons voir que nous avons beaucoup de détails ici avec lesquels nous pouvons jouer. Alors d'abord, remplissons les triangles et les rayures utiliseront une couleur similaire à la chemise pour cela. Très vite, je vais tout ramener. Et puis en utilisant le compte-gouttes je peux dessiner en opérant sur cette couleur de chemise. Et puis venir ici. Et en fait, je vais juste diminuer la couleur un peu trop à propos de ce genre. Et puis cliquez sur OK. Maintenant, je peux revenir aux détails de la couche et saisir l'outil Créer une forme. Et on peut commencer ici. Je vais juste venir ici et choisir ça. Et je vais aussi réduire la taille à deux, puis créer une forme. Donc vous pouvez voir maintenant que nous sommes en train de créer ces triangles. Et je vais juste passer et nous ne allons pas créer une poche bleue, gardera ça comme c'est elle en ce moment. Je me concentre sur toutes les sections bleues, comme cette commande et crée ces formes. Donc maintenant, nous avons ça. Suivant. Remplissons les boutons. Donc, nous allons juste sélectionner chaque bouton. Encore une fois, il suffit de les coudre et de tenir le quart. Nous avons maintenant tous ceux qui sont sélectionnés. On peut venir ici à la couleur de remplissage et laisser tomber ça dans un gris bleuâtre, quelque chose comme ça. Cliquez sur OK, puis créez une forme. Donc maintenant tu as quelque chose comme ça. Et enfin, nous voulons remplir les lignes. Donc nous avons une ligne ici. Et il va entrer et s'assurer que je sélectionne cette ligne ainsi que toute la poche. Et puis nous allons également sélectionner les lignes à côté des boutons. Donc juste comme ça. Ensuite, nous pouvons aller à l'outil Créer une forme, aller à la ligne, puis nous allons simplement créer cette forme. Maintenant, nous avons quelque chose qui ressemble à ça. La dernière étape, parce qu'en ce moment, si nous cliquons, vous pouvez voir que les choses surgissent. Et nous pouvons facilement corriger cela en créant un masque. Nous allons donc simplement cliquer sur les détails de la couche, maintenir Maj, cliquer sur la couche, cliquer avec le bouton droit de la souris, puis regrouper avec la sélection. Ensuite, nous pouvons renommer celui-ci pour enduire et appuyer sur Entrée et double-cliquer dessus. Va à ton masquage. Choisissez de tout cacher. Et puis on peut cliquer sur OK. Et puis encore une chose, double-cliquez sur le manteau. Allez dans Masquage et assurez-vous d'exclure ces traits. Puis cliquez sur. D'accord. Donc maintenant, notre travail de ligne est de retour. Nous avons ces modèles situés sur le manteau, qui aide à épiner les choses. Mais aussi puisque nous avons cette configuration sur un calque séparé, il sera plus facile de la contrôler si nous avons besoin d'entrer et de faire différentes choses avec la façon dont le travail de conception réagit à l'animation et tout cela. On y va, les choses ont l'air plutôt bien maintenant. Bien sûr, il y a toujours plus de choses que nous pourrions faire. magie en regardant cette couleur et je sais que la couleur ne fait pas partie de cette vidéo, mais je pourrais juste récupérer ça un peu comme ça. De cette façon, nous pouvons voir le bord de cela arriver et ensuite il se chevauche comme ça. Il y a toujours des petites choses qu'on peut faire. Et en fait, en regardant la chemise, je pourrais ajouter une ligne de couleur très rapide, ce qui est une chose très simple. Allons ici à notre chemise et allons à la conception de la chemise. Et pour le design court et va venir ici et ajouter une ligne qui va comme ça. Ensuite, nous pouvons sélectionner ces points, choisir Stroke et créer une forme. Et vous pouvez voir maintenant nous avons cette ligne de couleur, qui ajoute encore plus de détails à la chemise. Donc ça a l'air plutôt bien. Si nous utilisons Command R ou Control R, si vous êtes sur Windows, nous pouvons le faire et nous pouvons voir à quoi il ressemble. Il y a encore des problèmes avec certaines choses. regardant cela, en fin de compte, je vais probablement réduire la largeur globale de la ligne, mais à partir de ce moment, cela semble plutôt bon et nous obtenons tout ce dont nous avons besoin que nous puissions obtenir l'animation sur la bonne voie. Donc je vais faire une pause ici et ensuite, nous allons continuer à construire le personnage. 13. Détail du pelvis: Pour cette vidéo, je travaille sur 19 Chad vector dot Moho. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Ça va être une vidéo assez rapide. Je vais juste zoomer ici sur le bassin et ajouter quelques détails, une ligne de fermeture à glissière et peut-être un bouton. Encore une fois, juste pour ajouter plus de détails au personnage. D' abord, venons ici et localisons le bassin. Et en regardant la forme du bassin, je pourrais probablement saisir ce point de fond et l'arrondir un peu plus. Je pense que ça aidera avec la forme globale de ce qui se passe ici. Donc à peu près comme ça, ça devrait être bon. Maintenant, nous avons notre jambe arrière ici qui va bientôt arriver. Et puis peut-être juste à côté de ça, nous devrions avoir une fermeture éclair qui se connecte presque au chat. Donc en utilisant le bassin, je vais juste entrer et je vais commencer ici. Je vais juste créer une ligne qui monte comme ça. Et puis zoomer sur une deuxième ligne qui descend comme ça. Donc rien de trop fantaisie. Mettez-le juste près et mettez-le juste là. Et puis pour le bouton, nous pouvons utiliser l'outil rectangle et je vais sélectionner un gris bleuâtre, quelque chose comme ça devrait aller. Puis cliquez sur OK. Et puis tu vas juste entrer et le dessiner comme ça. Maintenant, nous allons créer nos formes. Va créer le bouton. Et puis venez juste de descendre et de sélectionner ces lignes et de les créer. Maintenant, nous avons quelque chose qui ressemble à ça. C'est assez subtil. Mais si nous utilisons la commande R, Vous pouvez voir maintenant que nous avons quelque chose qui a l'air bien. Et peut-être avec ce bouton, je reviens ici au bassin et je le fais sortir un peu plus. Alors attrapons-le et sortons. Déplacez cela et réduisez même à un. Et puis rendre ça encore une fois. Et ça a l'air un peu mieux. Nous pouvons voir les détails plus. Et encore une fois, je vais jouer avec le travail de ligne vers la fin ici. public finit par réduire toutes les lignes Globalement. Cela dépend en quelque sorte de ce que vous voulez, mais je préfère avoir des lignes légèrement plus petites, je crois, pour le produit final, mais nous y arriverons. Nous avons donc maintenant les détails du bassin en place. On s'arrête ici et on va continuer à bouger. 14. Dessin de bras: Pour cette vidéo, je travaille sur 20 vecteur Tchad. N' hésitez pas à ouvrir ce fichier. Nous allons plonger ici jusqu'au bras pour ajouter les détails du manteau, qui est très similaire à la façon dont nous avons fait cela pour le torse. Et en fait, ce sera probablement plus facile puisque nous avons moins d'articles à ajouter. D' abord, nous devons localiser le bras avant. Donc si nous venons ici au bras avant, je vais créer un nouveau vecteur en place au-dessus du bras avant. Et on appellera ça les détails du bras avant. Et puis appuyez sur Entrée. Je viens jusqu'au sommet. Je vais prendre mon outil Shape. Et avant de commencer à dessiner, Let's Eye compte-gouttes, un des triangles sur la veste. De cette façon, nous pouvons récupérer cette couleur bleue dans notre panneau de style. commençant ici en haut, je vais juste entrer et dessiner un ovale, en m' assurant que j'ai sélectionné l'ovale. Donc on peut entrer comme ça et juste tirer l'ovale. Continuer. Je vais dessiner quelques bandes et on peut utiliser le rectangle pour ça. Le premier peut sortir comme ça. Et on le placera comme ça. Et je vais copier et coller celui-ci et juste le faire tomber. Et celui-ci va sortir juste un peu pour ajouter un peu de variété. Et là, près de la manche, je vais prendre l'outil triangle et entrer. Et nous allons ajouter des triangles. Donc on peut en ajouter un comme ça. Et je vais juste le faire pivoter. Est-ce que ça n'a pas vraiment d'importance de quel côté, mais à peu près comme ça devrait être bien. Sortez comme ça, puis copiez et collez celui-ci. Et nous pouvons même réduire la taille de celui-ci, un peu l'échelle en arrière. Faisons-le tomber comme ça. Encore une fois, juste pour montrer un peu de travail de conception. Maintenant, bien sûr, assurez-vous que nous avons sélectionné cette couleur avec les détails de la ligne. Je vais revenir ici à la couche de détails de bras. Sélectionnez tout et assurez-vous que les deux sont sélectionnés pour mes options de création de forme, puis créez la forme. Maintenant, nous avons des formes qui ressemblent à ça et elles traînent à l'extérieur du bras. Bien sûr qu'on peut réparer ça avec du masquage. Donc avec les détails du bras avant sélectionnés, maintenez Maj et cliquez sur le bras avant, cliquez avec le bouton droit de la souris, puis regroupez avec la sélection On peut renommer celui-ci, puis deux bras avant, puis appuyer sur Entrée. Double-cliquez sur le bras avant. Allez à masquage, puis choisissez de tout cacher. Et puis cliquez sur OK. Bien sûr, cela résout une partie du problème, mais vous devrez aller au bras avant pour exclure les coups. Alors allez au masquage et venez ici pour exclure vos coups. Et puis cliquez sur OK. Et ça a l'air plutôt bien. Donc ça va bouger un peu. Le bras a l'air un peu plié là-haut, donc je vais juste le tourner autre chose que ça, tout va bien. Nous avons donc maintenant les détails du bras en place. Et en fait, nous avons les détails pour toutes les parties du corps maintenant en place. L' objectif principal à partir d'ici est d'ajouter quelques surlignements et ombrage. Bien sûr, mettre dans les membres arrière et ensuite faire n'importe quel polissage final, comme regarder sur les largeurs de ligne et s'assurer que tout est en ligne. Et puis nous avons fini. Donc je vais faire une pause ici et ensuite, on va passer à la prochaine étape.