Transcription
1. Introduction: Nous allons donc apprendre à dessiner les têtes efficacement, efficacement et rapidement. Bonjour, je suis Steve Worthington, artistes de
storyboard, sculpture et illustrateur. Et j'ai travaillé professionnellement à Londres, Hong Kong et Los Angeles. Et au cours de ce travail, j'ai dû littéralement dessiner des centaines de têtes par jour. Quand vous dessinez un storyboard, vous ne faites que trois images racontant une histoire. Vous devez être capable de dessiner des têtes, des corps, n'importe quoi vraiment, au moins à un certain niveau, de manière fiable et cohérente. Puisque vous devez également être rapide si vous devez passer du temps à rechercher référence afin que vous puissiez dessiner une tête sous
cet angle ou cet angle ou cette expression ou cette expression. Cela ralentit simplement l'écriture, surtout lorsque vous faites des miniatures ou des planches de production. L' essentiel est de garder ce flux, le pic de ce robinet ouvert. Gardez ces idées à venir, gardez ces dessins en train de tourner devant vous. Et si vous devez continuer à vous arrêter pour chasser ça ou trouver un peu de ça. Ça gâche juste votre flux. Donc, pour continuer, vous avez besoin de quelque chose de rapide et fiable. Et cela peut être très simple selon ce que vous dessinez ou un peu plus impliqué et compliqué. Donc, dans cette classe, nous allons apprendre à dessiner des têtes à différents niveaux de complexité sous différents angles. Donc vous serez en mesure de les dessiner en regardant vers le haut, en
regardant de gauche à droite, nous allons jeter un oeil à la structure sous-jacente, décomposer les têtes en plans. Jetez un oeil au crâne, aux caractéristiques individuelles, aux muscles,
à la façon dont ils affectent les expressions et comment l'âge affecte le visage. Cela vous donnera une meilleure base pour appliquer de la lumière et de l'ombre sur vos têtes, qu'elles
soient vraiment simples ou beaucoup plus complexes. Et nous allons également jeter un oeil sur la façon de vous tester afin que vous puissiez apprendre plus rapidement. Vous faites des erreurs, vous reconnaissez ces erreurs, vous corrigez ces erreurs. Donc si vous voulez dessiner de meilleures têtes, je vous verrai en classe.
2. Exigences: Alors voici ce dont vous aurez besoin. Tout ce que tu aimes dessiner, tout ce que tu veux dessiner. Si vous utilisez traditionnel, alors vous procurer du papier calque. Si vous utilisez le numérique, vous pouvez simplement utiliser un tas de couches. Une autre chose qui est super pratique, catalogues de
mode qui viennent par la poste. Et ils sont vraiment bons parce que vous pouvez simplement vous entraîner à dessiner crânes et à construire des têtes directement au-dessus d'eux. En parlant de crânes, j'ai ce petit crâne en plastique, qui est très pratique pour apprendre à dessiner. Donc, si vous pouvez vous en procurer un, ce serait excellent. En outre, vous pouvez obtenir une balle et dessiner des ellipses dans les axes au-dessus. Et cela vous donnera une grande pratique à dessiner ces ellipses pour la ligne du front et la ligne centrale et lourde. De même, cette boule en plastique transparent en deux parties que j'ai ramassée dans un magasin d'artisanat, a cette scène autour d'elle et l'autre couture. J' utilise peut-être un élastique. Excellente pratique pour voir à travers et dessiner ces ellipses sur une balle. De même, si vous avez envie de dessiner sur un ECG, c'est un treillis en papier, un œuf. Vous pouvez l'utiliser. Il y a la ligne de cheveux, la ligne de front, base de la ligne de nez, les lignes de touche et la ligne centrale. dehors de cela, tout ce dont vous avez besoin est un enthousiasme à améliorer et une volonté de faire des dessins vraiment horribles afin que vous puissiez savoir où vous avez le plus besoin d'améliorer. Parce que c'est la moitié de la bataille. Faites vos erreurs, identifiez vos erreurs, puis travaillez à les améliorer. Donc, puisque je suppose que tu as des crayons, des stylos et du papier au moins, on peut commencer.
3. Très simple: Ok, les têtes de dessin peuvent commencer très simple et devenir vraiment compliqué. Donc, nous allons commencer par ce que tant de directeurs artistiques
me donnent en termes de dessins qu'ils ont des têtes, ce qui est juste un ovale avec une croix. La croix indique la direction que la personne cherche. Donc, vous pouvez vraiment obtenir beaucoup avec cela. Donc ça les ferait regarder vers le bas. Ça les ferait en sorte qu'ils regardent là-haut. Donc juste cette chose très simple qu'il est en soi est un excellent moyen de dessiner des têtes. Si vous êtes en storyboard, dites une séquence d'animation ou quelque chose. Et tu veux garder le flux. Vous ne voulez pas ralentir en vous enlisant dans tous les détails de dessiner une tête. Et la prochaine couche de complication que vous pouvez ajouter est juste de soulever cette ligne un peu pour qu'elle représente le front et ensuite mettre une paire d'yeux et une bouche là-dedans. Maintenant, ce qui vous permet de faire est d'être un peu plus expressif. Alors, qu'est-ce qui se passe ici ? Sont donc en gardant vraiment simple, vous pouvez même obtenir assez expressif. Et quand je débrouille des panneaux de storyboard, je ne vais souvent pas vraiment plus compliqué que ça. Pour que quelqu'un soit un peu heureux et qu'on puisse même jeter un peu de moi comme là-bas aussi. Un peu triste. Oh, tu gardes à l'esprit est
vraiment cette ligne centrale pour indiquer quelle direction la tête est orientée. Et cette partie de la croix. Même si vous ne dessinez pas réellement des années, gardez le à l'esprit et ensuite vous pouvez placer vos fonctionnalités en fonction de cela. Tu vois que j'ai mis un peu trop bas, disons. Et vous pouvez en quelque sorte étirer un peu si vous voulez que quelqu'un crie. Maintenant, je mets ces choses, cette forme d'une manière qui vient avec beaucoup de compréhension de ce qui se passe en dessous, comme une forme de truc Scollon, à laquelle on va arriver. Mais pour le bien de juste une tête simple, juste une forme de médium pour,
pour une guitare est une autre assez bonne forme que vous pouvez utiliser. Mais il suffit de dessiner beaucoup d'ovales avec cette croix, cela traverse la clé. Cette croix est très importante, même lorsque vous êtes vraiment compliquée et impliqué dans vos têtes. C' est de ça qu'il s'agit vraiment. Alors dessinez beaucoup d'ovales avec cette croix et obtenez ce sens de la façon dont la tête est orientée vers le haut,
vers le bas, vers la gauche et vers la droite. Et puis nous passerons à un sens de la masse.
4. Aperçu rapide de la méthode Loomis: Voici donc un bref aperçu de l'approche de Loomis pour dessiner des têtes. Vous commencez par un bol, vous établissez la direction à laquelle vous voulez qu'il fasse face. Tu découpes les côtés. Utilisez ceci pour mettre dans une ligne de construction. Et puis vous établissez la racine des cheveux, la ligne du front, la base du nez et le menton, qui sont tous égaux. Ensuite, nous avons sous-coupé le front, mis dans une
pommette, connectons le menton au joe, mis dans le nez parce que nous savons où se trouve la base de celui-ci. Peut nous mettre dans les yeux. A irait et nous savons dans la bouche avec du bien. Donc très vite. Une fois que tu as eu le coup de ça, tu as une tête. Essayons à partir d'un regard différent vers le bas. direction bien établie. Et puis nous coupons les côtés du bol. Et puis on a mis dans notre ligne de construction, a
travaillé où la ligne, ligne de
front, la base du nez et le menton
seraient sur cette ligne de construction et on l'a mis dans la mâchoire. On peut mettre l'EIE. Nous pouvons sous-couper un front, et nous pouvons mettre dans une pommettes se connecter sur le côté du menton. On sait où se trouve la base du nez, alors on les met juste et on met les yeux. Mais il n'est encore que quelques éléments clés. On peut s'entraîner. Avoir une tête aurait l'air. Et donc il y a une tête qui regarde vers le bas. Vous utilisez exactement la même méthode si vous voulez faire une tête qui regarde vers le haut, disons que nous établissons la direction et nous coupons le côté de la tête puis mettons dans notre ligne de construction. Donc, nous travaillons où se trouverait la racine des cheveux, base du nez et le menton sur une ligne de construction. Connectez-vous à Joe à son menton. Mettez un raciste pour avoir une ligne sourcilière, mettez une pommette, mettez-la en l'air. Et nous savons où il va se dissoudre à cause des marques que nous avons déjà faites. Et nous allons entrer plus en détail à ce sujet. Mais pour l'instant, c'est exactement ce que vous pouvez en faire vraiment. Et puis comment tu le fais. On s'occupera de la prochaine. Préparez l'incident Nick, mettez-le dans cet avion latéral ici, mettez-le ici aussi. Et vous pouvez faire un angle délicat aussi. Disons que la direction va être orientée vers le bas et loin de nous. Donc une sorte de tableau de trois quarts. Donc la direction de l'arrière de la tête pour être ici. Devant la tête pour être ici. Donc encore une fois, nous coupons le côté. Et nous savons que c'est la ligne du front. Et on sait que je vais avoir cette pommette. Et si la ligne de construction était en bas, nous prendrions le braille pour être ici, la base des poils du nez et le menton pour être ici. Alors nous pouvons connecter le joel au menton. Mettez le poulet, on sait qu'il serait là. Et le nez serait en bas. Arrière de la tête par ici, un peu de cou. C' est
doncjuste une vue d'ensemble rapide
afin que vous puissiez l'utiliser pour construire une haie assez rapidement sous n'importe quel angle. donc C' est
doncjuste une vue d'ensemble rapide Donc, si vous voulez plus de ventilation de la façon de le faire plus en détail, restez autour.
5. L'approche de Bridgman: Un de mes artistes préférés mais enseignant le dessin des têtes et le corps en général est George Bridgeman, qui est un vieil homme mort très connu. Mais son principal objectif de son enseignement est d'obtenir un sens de la masse afin que vous dessiniez un blob. Et vous devez en quelque sorte transmettre ça, ce blob a un peu de poids pour lui. C' est une chose. Ce n'est pas seulement quelques lignes sur un bout de papier. Et puis la façon dont vous obtenez que ce blob commence à ressembler à
une chose plus importante est que vous lui donnez des avions pour que vous puissiez aimer couper le côté. Et puis ça te donne un avion ici. Et puis vous avez toujours votre genre de courbure sous la forme. Vous pouvez également découper de l'autre côté. Et tu te mets un peu comme de l'argile psychique ou quelque chose comme ça. Et il a ce sentiment de poids et de solidité. Et la prochaine chose que vous feriez
serait de prendre votre boule d'argile et c'est plus ou moins une sorte de bloc. Et tu te découpes un morceau pour qu'il
entre, revienne. Alors voyez que vous mettez votre couteau et que vous êtes entré comme ça et que vous êtes parti comme ça. Tu as sorti ce coin, ce genre de triangulaire. Et ça va, et vous avez comme une forme de U est fondamentalement comme on dit, vous commencez. Alors c'est ainsi que vous commencez à construire et,
et avoir un sens de la masse et de la forme. Donc tu peux juste le jeter un peu d'ombre là-bas. petite ombre là-dessous. Ça va jeter de l'ombre. Donc tu as un côté avant, un côté précis. Et cette sous-découpe, qui est certainement dans l' ombre et qui jette une ombre sur cette pièce orientée vers le haut. Et puis à partir de là, vous pouvez trancher. Donc, votre forme commencerait maintenant à ressembler à, faisons-le un peu plus en regardant vers le bas point de vue. Donc, nous avons un pourboire cet angle un peu plus loin. Donc on peut en revenir un peu. Et nous pouvons faire en sorte que cela se produise. Et puis on peut réduire ça à l'endroit où se trouve le menton. Et puis, gardez le haut un peu plat, donnez à l'arrière, sortez et remontez. C' est là que ce serait comme ici. Mais encore une fois, tu gardes les choses très simples. Tu as ce côté plat. Ce côté plat qu'il frappe un peu
plus de cette façon parce qu'il se dirige vers le menton qui est étroit. Et encore une fois, tu as un surplomb. Voilà, ici, vous avez l'ombre en dessous. Ce qu'il nous manque un cours, c'est ce morceau qui reste ici, ce qui serait la nouvelle bien sûr, dit qu'on peut juste mettre en nous-mêmes et le nez. Donc il suffit de garder les formes vraiment simples en obtenant un vrai sens de la tridimensionnalité. C' est la clé de tout ça, ou la clé de tout ça. L' autre étant bien sûr la croix que j'ai mentionnée tout à l'heure, à
laquelle nous reviendrons plus tard. Les formes avec lesquelles Bridgeman aime travailler. Invoquez le front. Mais le bloc qui indiquerait le front. Donc on peut mettre ça ici. On va faire ça un peu plus comme ça. Et puis la forme d'un bloc qui représenterait le genre de pommettes et la zone des joues. Donc on peut mettre ça comme ça. Et puis vous avez cette forme de boîte cylindrique qui irait ici. Donc, pour tenir ça, nous allons juste couper un petit morceau de ce bloc. Et c'est pourquoi la masse et la pensée en termes de volumes et de masses sont importantes. Donc tu peux commencer à penser à toi un peu comme un menuisier. Vous êtes en quelque sorte en train de couper les choses et de les rendre ensemble. Embrassage des formes. C' est un autre concept très, très important. Et puis on a une forme de triangle ici. Et je vais juste installer tout le truc à l'intérieur de ce carré que j'ai dessiné à l'origine, ce bloc me tient organisé pour que je puisse garder toutes mes lignes dans la bonne direction. Et c'est plus large à l'arrière que sur la face avant. C' est un peu triangulaire et ça monte un peu vers la mâchoire inférieure. Et puis nous remplissons juste une BOC Tustin codée à l'avance. Et encore une fois, vous pouvez ombrager le côté parce que vous avez pris une décision. Ce sont les avions. C' est l'avant, c'est le côté, c'est le haut. C' est aussi le côté de ce bloc ici. Et comme, vous savez,
évidemment, ce n'est pas à quoi ressemble une tête comme très,
très hyper-réaliste ou quelque chose comme ça. Mais le concept est que vous commencez à remarquer ces, ces formes. Regardez les têtes, regardez les photos de têtes, regardez les gens à la télé, et commencez à chercher ces formes, comment cette forme pend. Et ensuite, on peut les déposer, même si vous voyez, les
mettre là-dedans. Et vous avez l'impression que c'est fondamentalement ce que notre tête est construite. Évidemment, il y a beaucoup plus que ce à quoi on va arriver. Mais le grand, la grande image est des plans orientés vers l'avant, des plans orientés
vers le haut, des plans qui sont souvent orientés vers les côtés. Des plans incurvés qui forment la structure des dents et mettent vos lèvres là-bas. Mais vous devez garder à l'esprit toutes ces structures quand vous commencez à construire ce, les tissus mous sur le dessus. Donc, nous pouvons dessiner cette chose à partir de plusieurs points de vue. Je vais juste encore m'asseoir sur le sol. On est au niveau du sol. On le regarde dans un petit peu. Donc, nous pourrions commencer avec la forme
du triangle d'abord et l'autre côté de cela serait probablement à peu près là. Alors on peut mettre notre canon dessus. Ensuite, nous pouvons éteindre représentation
légèrement inclinée en arrière des joues. Et on peut couper cette pièce juste pour s'intégrer bien. Et ensuite on pourra mettre ce puits, tu as un coup pour le front. On peut y mettre le front. Reprends ça. Et nous pouvons le chevaucher un peu et faire un peu de motifs et 10 et taper n'importe quel joint qui serait. Mais imbriquer les choses, obtenir un, avoir un sentiment d'imbriquer les choses, juste s'habituer à l'idée de faire ça. Et puis nous avons pris des décisions. Nous avons dessiné nos formes. On peut les délimiter un peu mieux. Éteignez l'os de la mâchoire ici. Et il suffit de mettre un peu de BOC qui doit remplir le dos. Et encore une fois, maintenant nous pouvons, après avoir décidé ce qui est face dans quelles directions, nous pouvons y mettre de la lumière et de l'ombre. Cette fois, nous pourrions dire, allumer les côtés et avoir l'avant à l'ombre. Donc, vous vous retrouveriez avec et si je source de lumière est assez faible, ces angles vers le haut
seraient, aussi à l'ombre. Donc tu finirais avec quelque chose comme ça. Et c'est bien sûr de ne pas oublier de nous mettre dans ceux là dedans. Il pourrait y avoir de la lumière frappant cette partie du nez,
mais nous avons déjà le seuil de la Nasa, nous sommes allés nous inquiéter à ce sujet. Ça pourrait ajouter un peu à ici. Pourquoi est-ce qu'il va lui donner un peu d'ombre là-dessus aussi. Donc ce sont les formes avec lesquelles nous allons
jouer est juste rectangulaire. Laisse-moi juste un peu en dessous. Formes rectangulaires, sorte de formes plates plates rectangulaires. Des formes qui s'évanouissent à une extrémité. Donc, je ne suis pas entièrement quadrillé et le rendre plus épais à l'arrière quand à l'avant. Cylindre. Pour ici. Dans une certaine mesure, des bols et des formes ovales. Triangles avec une extrémité aplatie, cylindres avec la moitié d'entre eux coupent. Donc on pourrait juste utiliser ça d'un cylindre. Assurez-vous donc que vous êtes à l'aise de dessiner tous ces volumes sous différents angles et jouez simplement avec les assembler ensemble et superposant des parties dans ce genre de formes de visage. C' est un bon modèle pour commencer. Dites, il suffit de dessiner cet arrangement et de l'imaginer de tous les points de vue différents. Et je dois garder ce sentiment de masse et de solidité. Dites Soyez décisif sur ce qui est votre front une fois que vous l'avez signé et d'où vient votre lumière. Et disons dans ce cas, c'est avec ça que nous travaillons. Et tout le temps que nous faisons cela, soyez très conscient d'une ligne centrale et dessinez-la. Et si vous le voulez, parce que vous allez construire tous ces trucs de part et d'autre d'une ligne centrale. Donc c'est quelque chose dont vous devez toujours être conscient. Et pour vous en rendre compte, je l'inclurais aussi souvent que possible. Alors continuez à dessiner dans ces lignes centrales. On peut avoir des ALS, une ligne centrale ici. On pourrait avoir une ligne centrale ici. On pourrait en mettre un ici. Et par ici, pourrait en faire avancer un. Donc volume de masse, un certain sens du blanc et de la symétrie. Alors mettez ces lignes centrales dans un, gardez-les à l'esprit en tout temps. Nous avons donc commencé à avoir un véritable sens de la masse et de l'assemblage dans l'entrelacement de volumes
solides et solides, que nous rendons en deux dimensions. Mais avec un sentiment de trois dimensions. Nous arrêtons de les pousser ensemble, découper des morceaux, et de commencer à construire une forme de tête qui a des plans très distincts. Le but de cela est vraiment d'être juste décisif. Avoir un front, Heaviside, avoir un haut
et un bas, et juste jeter un peu d'ombre sur eux aussi, juste pour que vous puissiez tester que vous avez ce sentiment de solidité. Et puis on passera à la suivante.
6. Plus sur la méthode Loomis: Voici comment Andrew Loomis a simplifié la tête. Et je vais faire comme trois d'entre eux. D' abord, vous commencez par un taureau et vous coupez les côtés. Dites couper le côté, puis l'autre côté, ce qui ne ferait pas vraiment la différence. Et puis vous tracez une ligne autour du milieu, tout droit là. Et puis vous tracez une ligne autour du milieu de cette façon. Et ça vous donne votre centre de la, c'est la ligne de front. Il y aurait une autre ligne qui correspond
au sommet de cette ellipse. Alors regardé de l'avant. Faisons un peu devant vous. On a coupé les côtés comme comment connecter ces deux-là et c'est ta ligne de cheveux. La ligne à travers le milieu serait votre ligne de front. Ce serait via les sourcils irait. La prochaine chose à faire est de faire descendre ce bâton de cette croix ici. Donc ça va tout droit, ce qui serait comme ce cure-dent ici. Et ça vous donnera votre base du nez. Et le menton. Base du nez s'alignent avec le haché hors du pot et avoir à imaginer cela est juste parti. Donc, le fond de ce cercle serait aligné jusqu'à la base du nez et
le menton serait à la même distance au-dessous. Donc, vous le divisez vers le haut en ligne des cheveux à la base du nez, au menton. Donc ce serait la base du nez. C' est un B, le menton. Et ce serait la ligne des cheveux, la ligne sourcils basée sur le nez. Le menton. Et vous pouvez mettre votre est là-dedans. Faisons une vue de côté. Va dans cette section de la hachée, donc ils appellent cela le pot aplati. Et à partir de là, vous dessinez une ligne verticale. Base du nez. Joyeux menton ici. Bonjour, je suis là. Dis. Donc en un mot. Disons que vous arrivez à une tête en utilisant la méthode Loomis. Et puis vous devez avoir un plan latéral pour que le côté de la zone du front se recoupe. Rappelez-vous que nous avions réduit en arrière que nous regardions avant. C' est comme un porte-à-faux. C' est ce qui se passe ici. Donc, c'est la réduction. Et puis l'os de la joue descend. La partie la plus large est ici. Et puis il se rétrécit un peu plus dans le visage. Alors va vers le bas et à partir de ce point. Et la partie la plus large du visage est ici. La partie la plus large de toute la tête est à peu près ici. Alors mettons-nous cette ligne là-dedans. De ce point ici, qui serait à peu près là. J' ai un peu vers le bas et vers l'avant. Et puis de l'autre côté, nous devons aller de l'autre côté, mettre notre point, puis descendre et avancer un
peu et dire que nous sommes juste une toute petite ligne. Et puis ton menton est là. Bien que la joie vienne ici, se connectant au menton. Et puis on peut relier cette zone de joue au côté du menton ici. Et ça nous donnera notre avion latéral. Et ensuite on pourra mettre ces nouvelles. Et c'est une sorte de ligne centrale qui remonte un peu vers le bas. Ensuite, le nez sort de là. Pour que nous puissions nous dessiner un coin triangle. Ça remonte à là. Alors c'est notre nez. Donc, il y a un triangle en forme de coin qui va un peu ici. Et puis le nez sort de là. Il devient un peu plus large vers le bas. Coupes en arrière, pas de bâtons. Alors maintenant, nous commençons à voir la forme de la tête se développer et nous n'avons pas encore mis dans la bouche ou les yeux. Nous allons juste nous occuper de la forme de base de la tête et comment cette méthode vous
permet de la faire pivoter à travers n'importe quel angle et de sortir avec la même chose. Encore une fois, nous avons l'est qui vont entre la base du nez et la ligne sourcilière. Alors voici la ligne brune. Tracez le autour et il remonte directement à leur base du nez. Alors voici cette ligne. Ici. Voici notre récréation ici. Cette pommette, qui va de son point le plus large du visage, qui est à peu près ici. Un peu descend et avance et peu de chemin. Donc on peut mettre ça là-dedans. Pourquoi il fait partie de la tête est ici. Donc, quand je pense de côté, ce serait en quelque sorte à propos de cela. Donc, dans l'ensemble, la tête ressemblerait à ça. Et nous pouvons juste jeter dans notre globe oculaire était une indication de la bouche. La bouche s'insère dans. Comme si ce n'est pas exactement au milieu. Comme le milieu de la distance entre la pointe du nez vers le bas à la base
du nez et le menton serait sur le carburant à mi-chemin, ce serait mauvais le fond de la bouche. C' est là que ta bouche a tendance à aller. Donc, à mi-chemin entre ici et ici sera ici. Donc ce sera le fond de ta bouche. Et est ajusté entre la ligne du front et la base du nez. Et vous venez d'étendre ces lignes autour de trouver l'est sur la tête à différents angles. Donc il le ferait avant. Il a été coupé de ces morceaux de côté. Mettez une ligne de front là-dedans, mettez une ligne centrale là-dedans, déposez-nous une ligne ici, et regardez où j'avais une ligne. Donc Donc fondamentalement, le nez, ligne des
cheveux, la ligne des sourcils, base du nez et le menton. Et ça va en quelque sorte dans cette partie inférieure, quart de ce cercle là-bas. Et nous devons prendre un bloc de front et le réévaluer pour que nous puissions le faire. Et puis nous pouvons mettre notre pommette en bas et légèrement vers l'avant. Et nous prendrons ce point étendu de l'autre côté. Et c'est un peu derrière ça, mais c'est aussi un peu plus large. Donc ce serait à peu près là. Ensuite, il vient dans un peu base du nez, en les emmenant d'autres dedans. Lâchez un angle de la mâchoire ici, connectez-le au menton. Même chose de l'autre côté, mais tu ne le verrais pas parce que ça serait gênant. De sorte que lorsque vous mettez vos yeux dedans, cela dépend de l'angle de la tête quant à la quantité de l'autre œil que vous voyez et à quel point les nouvelles le couvrent. Mais quand vous, quand vous commencez à penser en termes de simples blocs et formes, vous n'êtes pas si pris
comme d' avoir à sentir que vous devez voir l'autre œil et des choses comme ça. Il est très facile d'arrêter de tirer sur le côté du visage qui disparaît autour. Mais quand vous le gardez simplement dans lesformulaires simples, formulaires simples, vous découvrirez alors quand vous faites réellement le travail et commencez à dessiner vos fonctionnalités. Et il est comme, Oh, je vois, je ne verrais pas comment le quelque chose de l'oeil là-bas. Et puis la bouche est en bas de la bouche. En haut de la bouche, et la bouche s'adapte autour de ça. Souvenez-vous de tout à l'heure, nous avions un cylindre. Sans forme sur le dessus du cylindre, c'était les pommettes que nous sommes un peu inclinés en arrière. Et puis notre front sortait au-dessus de ça. Et donc nous avons la même chose ici. Et la bouche s'adapte autour de ce cylindre. Donc, quand vous mettez des points, en particulier les coins de la bouche, vous devez garder à l'esprit que les mathématiques elles-mêmes
vont tout le chemin autour de l'autre côté. Donc UMC, de l'autre côté là et vous allez juste et parce que cette partie de la lèvre supérieure, il est incliné vers le haut, vous verrez le dessous de cela avec la tête inclinée un peu en
arrière et pas tellement la lèvre inférieure, vous verrez moins de cela. Donc on peut mettre l'avion latéral. Et encore une fois, faisons un autre angle. Cette fois. Demandons à la tête de regarder vers le bas. Voici une croix, son contour que nous avons laissé tomber. Et on doit couper l'ellipse là-bas. Découper le bord du bol, couper l'autre côté aussi. Et puis on peut arranger la racine des cheveux. Et puis on peut pousser
cette poussée vers l'avant sur un bâton comme si j'étais de haut en bas. Donc la racine des cheveux, la ligne des sourcils, base du nez, le menton. Donc parce que nous regardons vers le bas, le menton est comme une ligne ondulée vers ce cercle ici. Si simple. Encore une fois, on travaille juste la ligne de front, on réduit. Donc nous avons cette forme qui va comme cette forme de coupe. Et puis peut base d'analyse ici. Donc ça veut dire que j'ai remarqué qu'il faut rester en avant. Pour qu'on puisse se dessiner un coin triangulaire en avant comme ça. Nous savons que l'oreille va dans cette partie inférieure de la zone. Pour que nous puissions mettre le A là. On peut descendre une ligne de mâchoire, et l'
amener jusqu'au menton. Et de l'autre côté, si vous pouviez voir que ce serait une sorte de cheveux et ensuite descendre à là. Et si vous aviez la Bible était là, il suffit de faire attention à garder tout aligné correctement. Je vais entrer dans ça dans la prochaine chose. Et les pommettes là. Descendez et le point le plus large du visage, point le
plus large de la face de l'autre côté descend et dedans. Et puis on peut laisser tomber cette ligne jusqu'au menton. Et maintenant, nous avons encore un avion latéral. Côté du nez et de la bouche là-dedans. Je vais juste apporter cette forme là-bas. Laissez-moi faire le front éliminé ce côté du nez, les plans
latéraux et les avions avant. Donc, une vue droite sur trois quarts. Sans regarder vers le haut ou vers le bas, vous pouvez mettre une ligne à travers le milieu là et apporter cette ligne. Ok, nous troppo les côtés rapides fonctionnent. J' ai ma lignée, la ligne
sourcilière, la base du gène du nez. Maintenant, nous pouvons diviser ça pour mettre de la zone ici. Ce serait quelque part par ici. Donc tu ne le verrais pas. Centerline, en arrière un peu, sortez pour le nez. Faisons une forme de triangle ici. Avant du nez, côté du nez. Et ils sont coupés. Le contre-dépouille tout important. Et puis la partie la plus large du visage descendant et en avant légèrement. Pourquoi Paul le visage vers le bas et vers l'avant légèrement. Prends ma ligne jusqu'au menton. À mi-chemin entre la base du nez et le menton est le fond de la bouche. Alors n'oubliez pas que la bouche tourne autour de cette forme cylindrique. Donc, si le coin de la bouche est là, il ferait le tour de l'autre côté. Et tu ne verrais pas, avoir une bouche comme ça. Et si tu veux faire une ligne centrale, tu peux faire le tour du menton. Et puis revenez à nouveau jusqu'à la lèvre inférieure, autour de la lèvre inférieure, sortez pour la lèvre supérieure encore et encore pour le milieu du nez et suivez la tête autour comme ça. Et encore une fois, on peut relier des avions. Il suffit de mettre un joli ton plat sur le côté. Et ça donne à tout un bon sens de la forme. Je vais essayer et angle extrême où les croix comme regarder beaucoup vers le haut. Pour que nous puissions troppo sur les côtés rapides. Travail, je salue la ligne. Et puis cette ligne descend. Et donc nous devons comprendre à partir de ce point, ce serait sur, sur notre bâton imaginaire. Ce sera là. Ce serait la ligne brune. Ce serait la base des valeurs, ce sera le menton. Donc, dans ce cas, le menton est dans un cercle. Notre bol original que nous avons dessiné parce qu'il est soulevé, donc nous voyons devant ça. Donc si nous avons l'IA ici, nous pouvons apporter de la joie. J' ai été menton, front avec cette sous-coupe ici. Et puis nous avons la partie la plus large du visage, qui est un peu derrière ici. Et puis il descend et en avant légèrement. Donc, nous pourrions simplement faire mon petit compte sur
cela et ensuite étendre cela à l'autre côté. point, qui serait si peu plus loin que ça, mais encore une fois, c'est un peu plus large pour que nous soyons
écartés du chemin, puis il descend et avance un peu. Donc cette ligne semble assez longue là. Il semble presque rien là-bas. Mais c'est à ça que ça ressemblerait. Et puis à la base du nez, on peut dessiner un triangle qui sort directement comme ça. Ramenez ça. Parce que la ligne descend, tasses dedans, un peu blanc, revient à nouveau. On peut mettre le reste de ce triangle. Et la distance entre là et là à mi-chemin serait le fond de la bouche. Haut de la bouche, coin de la bouche et autre angle de la mâchoire. Et puis on pourra mettre un peu de cou ici. Les globes oculaires seraient enfoncés ici. Et encore une fois avec vos globes oculaires, vous devez être super prudent pour les garder alignés correctement. Et encore une fois, vous ne voyez pas beaucoup que je vais derrière le nez puis il y a d'autres détails. Mais pour un simple genre de base d'avoir une tête là-dedans. Et c'est ce dont nous devons nous inquiéter pour l'instant. Essayons vraiment angle extrême. Donc on va jeter un coup d'oeil en haut. Il est donc plus facile de choisir les côtés d'un taureau. Avant de mettre cette ligne ici, parce que nous pouvons mettre cette ligne de séparation ici car une ligne qui fait le tour de la piscine ferait le tour de l'équateur. Et cela nous donne l'occasion de mettre une ligne verticale. On peut voir quel angle ce serait. Dites, vous pouvez juste correspondre à ce qui est dehors. Donc encore une fois, nous avons la racine des cheveux qui est si loin et autour que nous ne la voyons même pas vraiment. Donc on va appeler la racine des cheveux ici. Ligne brune ici, base du nez ici, menton. Le menton. Base du nez. Parcourir. Encore une fois, nous coupons ces derniers et nous allons chercher ce qui se trouve dans la zone encastrée ici. Donc, ça va être très visiblement visible. Et puis nous avons la partie la plus large du visage ici,
devient un peu vers le bas et vers l'avant. Donc, ce sera à peu près des lignes horizontales. Donc on va couper ici. Mettez la même ligne dans laquelle serait essentiellement juste adulte parce que chaque extrémité serait juste un peu regarder droit à moi. Et puis on peut les mettre alpha1. Et un menton est là. Donc on peut faire une ligne avec la zone ici. Et l'autre, l'autre Joe serait en quelque sorte ici. Et ça devient un peu délicat quand on dessine des mâchoires cet angle parce que les lignes sont bizarres. Donc je les connecte habituellement dans le sens où concentre sur cette ligne plus que bien que sur la ligne de la mâchoire quand tu regardes comme ça. Et puis on peut dessiner un peu de cou. Et je vais mettre nos globes oculaires ici. Et la ligne centrale de sodium descend ici. racine du nez sort. Et les côtés du nez un peu plus bas. Laisse-moi revenir là-haut. Il y a donc une sorte de forme de nez triangulaire qui a une forme de bouche. Et voici un menton. Maintenant, nous pouvons commencer à les connecter. Amener ça sur le côté du menton comme on l'a fait avant. Maintenant, nous avons une forme que vous pouvez
construire de manière fiable la forme de la tête dans tous ces angles bizarres. En utilisant cette méthode. Lorsque vous arrivez à ces vues vraiment extrêmes, comprendre ces réticules et exactement quel est l'angle vertical dans l'angle horizontal peut devenir un peu difficile. C' est pourquoi ma méthode préférée est une sorte
de combinaison de Bridgeman Loomis et juste ajouter un petit satellite, qui est un cube à votre planification initiale, si vous voulez, qui est la boule de la tête. Alors je vais en parler dans la prochaine. Mais fondamentalement, vous commencez avec votre bol et puis vous comprenez quel angle vous voulez dessiner. Et vous travaillez à partir de là.
7. La Cube de satellite: Alors pourquoi aimeriez-vous l'approche Loomis pour vous habituer à dessiner des têtes tous les angles avec l'ajout de mon petit satellite cuboïdal. Alors je vais te montrer ce que je veux dire. Donc, d'abord, on peut trouver où j'ai traversé avec aller. Croix serait orientée légèrement vers le haut à gauche. Et puis on peut l'emporter sur ce
côté avec une ellipse qui refléterait ce chiot un peu plus petit. Alors mettons ça là. Et de même par ici, il suffit de prendre un peu de cheveux du bord là-bas. Donc maintenant, nous pouvons trouver que notre ligne deviendrait un peu en bas. Et on peut dessiner un plan de visage si tu veux. Donc nous aurions une ligne allant de cette façon. Donc, nous avons quelques lignes qui vont de cette façon. Et puis cette ligne pour indiquer petit cube. Et cela sera très pratique comme vous le verrez. Maintenant, nous pouvons utiliser ces lignes pour nous aider à mettre ces lignes et ces autres lignes. Donc, nous allons juste garder tout en parallèle. Et on travaille sur la base du nez et le menton sur cette ligne imaginaire ici. Et la racine des cheveux serait comme où se trouve le haut de ceci, sorte que la version inférieure de celui-ci serait leur version supérieure de celui-ci serait quelque sorte ici sur la compagnie aérienne. Donc, l'endroit du nez correspondrait au fond de cette ellipse, qui serait mis une petite ligne dans ce que juste à l'endroit où ils se connecteraient serait à peu près là. Donc, la ligne des sourcils, en bas du nez. Même distance vers le bas,
plus ou moins pour le menton. Et donc le menton se rapproche assez du bol ici. S' il était encore plus coché, le menton tomberait dans le contour du bol. Et s'il était incliné vers le bas, le menton serait plus loin. Mais on y arrivera. Maintenant. On peut juste remettre une pause ici. Et nous pouvons utiliser ces lignes pour nous assurer que tout est bien aligné. Donc, par exemple, quand nous mettons nos pommettes, nous voulons que la pommette se un peu et qu'elle descende en avant et dans un peu. Donc d'ici à ici. Donc, il s'en va de l'avant et dans un petit peu. C' est donc le point le plus large. C' est un peu plus étroit, mais il est encore assez large d'une large partie du visage. Toute cette structure de la joue avec la pommette en dessous est la partie la plus large du visage. Pourquoi cette partie de la tête est de retour ici. Nous utilisons donc cette ligne à nouveau pour aligner ces deux points de l'autre côté. Donc, ce point serait hors et arrière légèrement de ce point ici. Alors venez là-bas et il descendra vers l'avant. Dis, Eh bien, je pense que ça irait à peu près là. Et nous avons la base de notre nez. Et nous pouvons étendre une ligne à partir du centre de la base des années. Et vous remarquerez que c'est en fait l'atterrissage exactement au-dessus de l'autre ligne, qui était la pommette. Donc, ça cacherait ça en gros dire, et ensuite on dessine si on met notre ligne centrale ou le long du front ici, il serait en quelque sorte la tête en arrière un peu. Et puis le nez sortirait d'un point du côté. Si nous sommes allés à nous, nous avons une pause. Donc, c'est la ligne centrale pour le nez viendrait d'un évidement est un peu plus loin autour, donc il serait d'ici. Donc, à l'ajournement vient comme ça. Mais alors ceux-ci peuvent jaillir en avant avec la base de celui-ci serait aligné avec le fond de ce cercle ici. Et il y a donc la base des atomos. Cette partie est légèrement plus en avant que les ailes des narines. Donc ce point serait un peu plus en avant que ces deux points qui ont un peu touché en arrière. Donc on peut finir avec une forme un peu comme ça. Et puis ramenez ça à ce point ici. Et puis une autre chose à noter, et je vais dessiner un autre cercle pour cela. Et c'est une ligne de front. Et c'est le fond de notre nez. Donc le sommet de notre nez, la ligne
centrale descend, puis il entre. Donc le sommet de notre nez est dit ici, il va y avoir un coin triangulaire. Les têtes en arrière. Tu verras tout ça quand tu regarderas le crâne. Et puis le nez. Les ailes des narines. Les narines elles-mêmes sont en dessous. Et l'air. Dans ce segment ici, le segment inférieur arrière. Et puis nous avons la mâchoire inférieure, qui descend et nous avons le menton ici, la bouche ici. Et comme vous le remarquez, alors 123, mets-le ce Joe ici. On a coupé ces côtés. On a une pause. Bonne pommettes, joues en général. Et ensuite on peut les ramener à la mâchoire. Et nous avons une ligne de mâchoire qui sort et monte
ainsi avec l'occupe l'espace entre les sourcils et la base du nez, autour du côté de la tête. Et la partie la plus large du coup lui-même, partie la
plus large du visage est ici. La partie la plus large de la tête elle-même est ce pot ici. J' ai un peu comme un bol qui a
mis une mâchoire ici. Et nous pouvons utiliser cette ligne à nouveau pour trouver l'angle de la mâchoire de l'autre côté. Et nous nous souvenons que l'alcalin était là. Donc nous allons faire tomber ça donc la mâchoire. Et c'est à peu près à quoi ressemble la forme de la tête. Et nous devons tenir compte des caractéristiques. La bouche elle-même. Souvent sera à mi-chemin entre le bas du nez et le menton, le bas de la bouche. Donc on peut juste indiquer où se trouve notre bouche. On ne va pas entrer dans les détails en ce moment. On se concentre sur la forme de la tête en général. Et encore une fois avec cette ligne ici, nous pouvons aligner nos globes oculaires et nous assurer qu'ils sont réévalués. Et deux là. Donc, nous allons de l'avant et mu est tel quel. Et qui a mis une souris ici ? Et connectez le côté du menton à ce point ici. Mettez des joues ici, faites tomber ça. C' est pourquoi j'aime ce petit satellite, parce que quand vous mettez, tracer ces points à travers le visage, vous devez garder à l'esprit la ligne centrale. Et ce que nous avons, c'est que le menton sort. Cette partie inférieure de la bouche de la lèvre inférieure est ici. Et puis cette partie est sous la lèvre inférieure et descend. Et dans cette tarte ici, disons, donc cette partie ici, Il y a dans la lèvre supérieure, revient à nouveau. Et puis de retour en
arrière, de retour en arrière, retour en arrière et autour et par dessus. Et quand nous tracons nos points de chaque côté de notre balle, nous devons garder à l'esprit cette ligne centrale et comment ils sont en avant et en arrière. Donc, avec le nez étant plus en avant que les
points de joue , le nez très souvent pour mes vues comme celle-ci, couvre l'autre joue et beaucoup de l'autre globe oculaire. Donc, nous pouvons appliquer peu d'ombrage. Juste pour utiliser les avions que nous avons créés. Côté du nez, côté de la tête. La même chose ici. Et il y a beaucoup d'autres petites structures et choses que nous allons voir plus tard. L' influence, l'ombrage de l', du visage et de la tête. Pour l'instant. On va juste garder ça simple. Donc, une fois que vous en avez le coup, vous pouvez commencer à dessiner des visages et des têtes dans tous les angles différents. Disons qu'on va en dessiner un. En haut, en regardant par là. On fait face à cette façon. Je suppose que regarder dépend de l'endroit où se trouvent les yeux. Bref, les enfants en dehors des lignes ici, cette ligne de peinture parallèle à cette ligne. Et puis nous avons notre demi-ligne ici. Maintenant, nous pouvons tracer une ligne de l'autre côté. Et nous pouvons simplement répliquer ces lignes pour créer notre petit cube que nous pouvons référencer. Je veux dire, tu pourrais dessiner une paire de lunettes sur notre tête si tu veux te sauver la peine de dessiner que
Cubain a encore ces points de référence. De toute façon. Ligne des cheveux, Brun, Pointe brune, base du nez et du menton. Et vous verrez que le menton est plus loin du bol. Plus loin du bol eux quand il regarde vers le haut. Alors ça va ici. Donc, il y a de l'avant dans cette direction. Essayons quelque chose d'un peu plus compliqué. Nous allons tirer la tête en regardant vers le bas et de l'arrière. Donc cette croix serait à l'arrière de la tête. Donc, l'avant de la tête serait en face sera en quelque sorte à propos d'ici. Tellement délicate. Qu'est-ce qu'on fait ? Nous descendons à la ligne de front. Nous aurons notre contre-dépouille. Nous avons des empilements sortants et des avants. On a la mâchoire. Et puis quelque part en bas, on aurait le menton. Je vais juste retrancher le menton un peu jusqu'à là. Et puis on peut voir un peu plus de visage. Et le nez serait, disons, sait qu'il reste en avant d'ici. Donc le nez serait assez bas et l'air occupait l'espace ici. Et pour regarder vers le haut, regardons vers le haut. De derrière encore. Il a dit qu'on aurait une oreille ici. On aurait la contre-coupure et la
pommette ici, et on mettait l'angle de la mâchoire. Il est donc toujours bon de le mettre assez tôt parce qu'il suit à peu près cette ligne. Nous aurions devant le visage en quelque sorte par ici. Le menton. Voyons jusqu'où. Hey ligne, ligne sourcils, base du nez. Chin, le menton ici. Donc ligne brune, base de la base de la chaîne du nez. Donc, si on voyait quelqu'un sait, ce serait un peu plus haut, comme laisser moi tracer une ligne autour de l'arrière. Mets un peu de cou là-dedans. Donc, nous utilisons juste cette méthode très simple. Et j'utilise ces lignes ne sont pas nécessairement dessiner ce cube parce que je suis juste d'utiliser ces lignes et de me référer à eux et de comprendre à travers le formulaire que je dessine. Mais si c'est plus utile de mettre cela, je veux dire, certainement j'ai fait longtemps pour utiliser ce petit cube sur le côté. Et je le recommande parce que vous pouvez finir avec tant de lignes qui vous confondent à l'intérieur de la zone que vous dessinez avec juste avoir quelque chose de autonome comme ça est super utile. Donc, dans ce cas particulier, ça ressemblerait à ce côté avant d'être là. Et dans ce cas, petit cube aimerait ça avec la face avant ici. Alors finissons par une vue de trois quarts. Regarder vers le haut. Donc nous dessinons une croix. Nous pouvons voir que le plan du visage serait en train de regarder vers le haut dans cette direction. Donc nous pouvons refléter cette ellipse ici pour la section coupée. Et nous pouvons utiliser cette ligne pour nous aider avec un cube. Il s'agit du cube représentant les plans latéraux, inférieurs et frontaux. Et encore une fois, nous dessinons simplement en utilisant ces lignes. Je préfère généralement mettre ces lignes en premier, puis travailler le cube à partir de cela. Mais de toute façon, cette ligne de mâchoire super pratique qu'on peut faire descendre d'ici. Et nous pouvons travailler sur façon dont les cheveux à la ligne du front à la base du nez, au menton. Et parce qu'il est incliné en arrière, le menton n'est pas loin du cercle. Donc nous pouvons mettre notre porte ici et nous pouvons utiliser cette ligne pour trouver où aller le coin opposé de la mâchoire. Et nous pouvons mettre dans notre pause et une pause ne va pas jusqu'à ça coupé par des démarrages un peu plus loin. Donc, ça remonte et un tout petit peu. Donc, il y a un point de départ de la caisse. Et puis nous pouvons mettre nos pommettes dans les stocks d'un peu plus loin en arrière et plus loin sur le côté et s'avancer vers le bas et dans un petit peu. De même, nous allons mettre un point de l'autre côté. Faites la même chose. Et puis nous avons A propos des sait, nous allons ensuite pousser de cette façon, qui
rend cette ligne centrale triangle de la bouche, du menton et du nez jusqu'ici, avant et en arrière. Et n'oubliez pas cette forme de triangle que nous connaîtrons une fois que nous aurons bien regardé le crâne. Et puis nous connectons ça sur le côté du menton. Mettez le couple Erin de globes oculaires renvoyés là dedans. Encore une fois, en veillant à ce que leur niveau II placé sur les deux côtés nous donne un peu d'indication de la bouche. Et donc il y a une autre tête assez simple et un autre angle travaillé en utilisant cette même méthode. Alors dessinez au moins quatre balles, travaillez la partie coupée. La croûte est assise sur cette croix qui se trouve à l'avant de
la face ou à l'arrière de la tête de sorte que vous ne parvenez par inférence nulle part. L' autre est si vous regardez la vue arrière. Ensuite, nous allons jeter un oeil au crâne et à certaines caractéristiques.
8. Utiliser des magazines: Une autre bonne façon de pratiquer cela est de dessiner des magazines, comme des vêtements, des magazines qui viennent par la poste et d'autres choses. Ma femme en a des tas, donc j'ai tendance à détourner de temps en temps. Donc, ce que vous pourriez faire est que vous avez généralement le même modèle pour un tas de pages. Ainsi, vous pouvez simplement couper tous les visages et les coller sur un morceau de papier. Et puis vous pouvez poser une feuille de papier calque dessus et commencer à mettre ces, ces points clés. Alors vous commencez par le cercle. Vous avez coupé les côtés. Tu mets ta ligne sourcilière, mets ta dépouille ici. Et tout cela a été tracé. Je n'utilise pas le magazine réel parce que je ne sais pas ce qu'est un DNA copyright sur des choses comme ça. Utiliser les trucs de quelqu'un d'autre dans votre tutoriel ? Oui. Donc on doit avoir coupé le côté ici. Et vous pouvez juste mettre ces petites lignes clés dont je parlais. Et puis vous pouvez simplement remplir les blancs. Mais vous pouvez voir à quoi ils ressemblent sur une vraie personne et quel genre de personne. Alors tu as choisi la personne que tu traques pour quelque raison que ce soit. Et c'est le genre de tête que ces lignes vont évidemment
former la structure de. Et puis vous pouvez choisir une autre sorte de tête et comparer les différences parce que les têtes de chacun sont un peu différentes. Donc tu peux commencer à comparer les deux, trois ou quatre, comme tu veux, tu veux le faire. Donc, vous pouvez voir assez vite là-bas. Une fois que vous avez établi ces lignes, il est vraiment facile de mettre un semblant de, de tête. Il y a une Bible là-dedans. Mettez une bouche dans la cellule avec le nombre minimum de lignes. Vous pouvez vous sentir en avance assez rapidement. Voici une chose similaire, mais je viens de me lancer dans un peu plus. J' étais plus préoccupé par les caractéristiques et les choses. Donc, je mettais les formes de base et j'avais juste un peu plus d'idée
de la façon dont les paupières se rapportent aux globes oculaires, aux bouches et aux nez, et à quel point elles sont grandes, quel point elles sortent, et elles s'enroulent. Il y a donc quelques exemples de ça. Une excellente façon de construire un cadre sur lequel aller de l'avant. Parce que les parties principales de la structure réelle de la tête est juste construit autour d'une balle et ce sont juste quelques lignes que vous pouvez mettre assez rapidement. Tu dois juste savoir où ça correspond à ce qu'ils se rapportent en dessous. Donc, ce n'est pas comme si tu dessinais quelques lignes autour d'une balle. Vous devez savoir comment ils se rapportent au crâne pour la plupart. Donc, apprendre à dessiner le crâne est une autre chose bonne et utile.
9. Commencer par un cylindre: Jetons un coup d'oeil à la construction de têtes sur un cylindre. Dis Hey, ce serait un cylindre. Hey, ce serait un autre cylindre. Nous aurions besoin d'établir le front. Qui, quelle direction pointe, disons. Donc comme ça. Et puis on peut juste suivre les courbes autour du cylindre et ensuite le
construire de cette façon. Donc si on commençait avec la racine des cheveux, disons ici, et on diviserait ça en trois. Donc le menton ici, la bouche ici, le nez ici. Nous pouvons tracer notre ligne, nous pouvons tracer la ligne des sourcils. Et on peut le mettre dans une dépouille. Donc, ce sont des tranches de cette façon. Et on peut mettre à la base du nez, mettre ce menton,
on peut mettre dans la bouche les pommettes. Si c'est le front et alors nous avons c'est le côté. Donc nous savons où nous mettons notre IA. Nous suivons cette ligne et nous savons que l'AIEA entre le front et la base du nez. Donc on peut mettre un A et ensuite on peut juste remplir le vide. Donc, si vous aimez travailler avec des courbes en particulier et que toutes les lignes droites sont moins attrayantes, vous pouvez essayer cela. Gardez juste à l'esprit la ligne centrale. Gardez toujours cette ligne centrale à l'esprit. Cause un peu dictons ou dans les formes de toute façon, tous vos autres bien, vous avez d'autres choix pour ajuster toutes les fonctionnalités et plus lourd. Et aussi ici, si nous avons quelqu'un, nous regardons vers le bas sur ce que nous pouvons mettre notre ligne de cheveux, juste ignorer celui-là. Mettez une racine de cheveux dedans. On peut éteindre la ligne des sourcils, le nez, le menton. Dis que je suis sourcil. Et encore une fois, si c'est le Père Noël, on peut couper nos vacances. Alors, réduisez ça là-dedans. Donc il y a le front. Et puis nous pouvons mettre dans la base de n MOS, peut pousser, disons qu'une ligne serait de ceux qui sortiraient de cette façon. Et la ligne commençait de cette façon. Donc, même si, même si nous utilisons des courbes, vous devrez toujours référencer ces lignes pour garder tout aligné correctement. Le danger avec les courbes est que les choses peuvent commencer à flotter autour. Donc, vous avez juste à tout broyer,
en quelques lignes droites pour vous connecter. Gardez un œil sur les choses. Donc voici la base du nez, il y a le nez. La bande de nez là-dedans. Dites que la ligne centrale rapide va comme ça. Et nous avons le coin de la bouche ici pour mettre l'autre coin de la bouche comme autour de l'autre côté de cette courbe. Parce que notre bouche est une sorte de forme sinueuse de tonneau sur laquelle nous
travaillons . Sous la lèvre inférieure. Le menton. On peut faire notre chemin. Et encore une fois, nous savions que l'est. Chute entre la ligne du front et la base du nez. Donc on peut mettre ici et ensuite remplir les blancs. Et encore une fois, nous devons faire référence à cette ligne pour faire passer cela ici. Et une fois que vous commencez à vous habituer à construire et vous vous habituez aux formes et aux positions relatives des choses. Vous trouverez que cela devient assez instinctif. Tu t'y habitues définitivement, mais ça prend du temps. Alors ne vous découragez pas d'apprendre à construire des choses de manière constructive. Ce n'est pas seulement un peu de terre sur vos genoux aussi facile que vous le souhaitez. Il faut certainement un peu s'y habituer et vous devez y travailler. Et vous devez penser aux choses de différentes manières. Parfois, vous pensez en ligne droite pour aligner les choses. D' autres fois, tu penses plus sinueux. Essayez donc de dessiner des têtes basées sur des cylindres. Souviens-toi juste que tu as ta ligne de cheveux. Vous avez le reste de votre cylindre divisé en trois. Donc tu as ton menton, bas du nez, le nez, racine des cheveux, le haut de la tête. Et amusez-vous avec ça. Et bien sûr, gardez à l'esprit que ceux-ci sont aller entre la ligne sourcils et la base du nez une fois que vous suivez cette ligne autour du côté du cylindre. Donc, si elle regarde, si elle est inclinée vers le bas, est tendance à être plus haut sur les côtés. Et s'il est incliné, 123 et il y a une ligne de touche, première ligne. L' IS se situera entre la ligne sourcilière et la base du nez. Alors essayez de construire quelques têtes autour d'un cylindre et voyez comment vous aimez ça. Vous allez sans doute ajouter un peu plus de volume à l'arrière de la tête. Depuis le cylindrique nous approché ont tendance à conduire à des têtes minces plutôt hautes. Et n'oubliez pas de référencer la ligne de front, la ligne de touche, et de tracer une ligne centrale. Le genre de suit le contour du visage.
10. Plans: Donc les avions, un avion plat est à peu près juste qu'il n'a pas besoin d'être carré. Bien sûr, vous pourriez avoir un avion rond plat. Ce serait une ellipse parce que nous la regardons en perspective. Vous pouvez également avoir des plans qui sont incurvés. Et vous pouvez avoir des avions aussi alambiqués. Ce sera une sélection de plans plats formant une forme globale alambiquée. Vous pouvez avoir des avions courbés et ondulés. Et vous pouvez combiner tout ce qui précède dans d'autres formes. Et quand on a affaire à des têtes, évidemment, elles ne sont pas comme des morceaux de papier avec des bords très tranchants. Mais nous travaillons sur des avions que nous pouvons utiliser pour simplifier la construction d'une tête. Et pour vous donner une sorte de plan de tonalité rapide lorsque vous avez un coût d'ombre allégé sur elle. C' est pourquoi il est préférable de penser et de réduire les choses à des plans plus simples, surtout lorsque vous construisez une tête à
partir de votre imagination et que vous ne faites pas référence à quoi que ce soit. Bien sûr, ces plans sinueux passent progressivement de la lumière au côté de l'ombre et à nouveau. Ce serait dans l'ombre. Ce serait dans l'ombre. Et vous auriez aimé l'ombre des coûts là-dessous. Ce serait bien sûr beaucoup plus plat et boutique. Vous pourriez, si la lumière arrivait à assez d'angle, j'ai un peu de coût obturateur leur ombre de coûts en dessous et en dessous. Et un peu d'ombre jetée ici aussi. Donc, quand on prend une forme comme celle-ci et qu'on la simplifie en quelque sorte. Je veux dire, tu pourrais le simplifier en une forme
triangulaire simple ou tu pourrais aller comme ça. Donc il y a 33 avions. C' est pourquoi quand on regarde les plans du visage, on ne peut pas être super littéral avec eux parce que s'ils étaient super littéraux, c'est exactement à quoi ressemblerait un vrai visage. Et ce n'est pas le cas. Donc, cela nous attire en avant. Et on va mettre des avions. Et donc son nez et est la contre-dépouille. Et nous gardons cela assez simple. Et puis on a la pommette et le menton. On va se mettre un peu vers le haut, un peu plus s'asseoir face à l'avion ici. Et on peut juste mettre un peu au-dessus de l'avion,
juste une sorte de simplifier le menton. Et puis nous avons la bouche les lèvres et les lèvres inférieures. Et puis la forme globale qui va autour de la bouche, ce qui est de simplifier cela jusqu'au coin du nez ici. Donc, le coin de la bouche, du coin de la bouche vers cette partie du menton ici. Et puis on a un gang ici, à l'arrière de la mâchoire. Maintenant, à partir de ce point, vous avez déjà une sorte d'options en fonction de
la forme du visage et dans quel type d'expression il pourrait être. Typiquement ont tendance à aller tout droit vers le bas du menton. Ici. Mais il pourrait y avoir un changement d'avion d'ici à ici qui est assez perceptible. Donc, vous voudrez peut-être mettre ça dedans. Et il pourrait aussi y avoir ce muscle qui va ici qui ferme la mâchoire. Il pourrait y avoir un changement d'avion entre ces deux-là. Donc ça dépend en quelque sorte. Je veux dire, je suppose que vous pourriez tous les mettre dedans. Et puis supposons que l'arrière de la tête va. Gardez ça simple. Il y a donc une tête plane très simple avec
laquelle vous pouvez arrêter de jouer et tourner dans l'espace. Et une autre chose que vous pouvez faire est juste
de changer les proportions et vous obtenez un tout autre genre de têtes. Dites par exemple, nous pourrions dessiner une tête. Et cette forme d'avion ici. On pourrait avoir un peu plus droit. Et on pourrait en apporter plus. Ce triangle. On pourrait faire avancer les pommettes un peu plus loin. Ça pourrait faire d'eux ces WIDA. Ok, donc le front pour aller jusqu'au menton. Nous pourrions amener cette zone buccale un peu plus en avant. Apportons ça ici et mettons le A en arrière de la tête. Donc, si je m'assombrit dans ces lignes. Donc, cette tête est h2 à différent regardant cette tête. Lorsque vous concevez des personnages et des trucs, si vous travaillez comme une bande dessinée ou quelque chose comme ça. Passez pour bien comprendre ces choses à l'
avance afin que vous puissiez dessiner vos personnages et les garder cohérents tout au long. Un de mes avions préférés est celui-là. C' est quelque chose que j'ai remarqué quand j'ai vu des gens avec des lunettes et portant une mosquée. Dites, la mosquée est allée par ici. Et le Clausius est venu ici. Et je viens de remarquer que cet avion face et il semble exister assez heureusement entre cette partie de la mosquée, cette petite ficelle qui tourne autour de votre oreille et le bras des gloses qui remonte sur l'oreille. Juste une petite chose que j'ai remarqué quand j'étais dans le magasin l'autre jour et j'ai regardé un tas de gens pendant que je me promenais et ça semblait assez cohérent. Je n'ai pas remarqué qu'une personne dont la tête ne semblait pas avoir cet avion est tombée tout droit. Ce que je trouvais très intéressant. Une variation intéressante. Et ce sont ces variations que vous
faites attention lorsque vous dessinez des personnages différents. Et plus ils sont définis à ce stade, lorsque vous commencez à superposer sur le dessus avec
des détails de fonctionnalités et de choses qui resteront des caractères très distincts. Je vais faire un autre dôme en faisant ma tête et faire sortir le nez des aliments assez loin. Et mettez les boucles ici. Amenez le A ici. J' ai des pommettes assez larges qui les mettent ici. Et en se souvenant de cette forme de la bouche, remontez jusqu'à là. Il y a donc trois têtes de forme assez différente. Mais avec le même plan. Tu réarranges juste les proportions des choses. Et un avion. Vous pouvez garder cet avion incurvé et avoir ce carré uni. Et parce que nous forçons une forme organique dans ces angles assez rigides. Parfois, vous devez vous laisser un peu de marge de manœuvre. Surtout avec des zones comme la bouche et la forme de la bouche qui descend et autour. Et de l'autre côté aussi. Et n'oublions pas non plus la ligne centrale toute importante, que nous pouvons renverser. Et il suffit d'en dessiner un de profil, sourcil au nez,
au menton et pommettes. Et mettez l'air ici. En fait, c'est là un peu trop grand. Donc je vais devoir augmenter la taille de ce cercle. Un peu. Ça arrive de temps en temps. Donc les avions. Et une fois que vous avez dépassé ce point ici, et tout est assez, il n'y a pas beaucoup
de choses en termes de bits et de morceaux compliqués à obtenir. Et essayons un. De l'avant. Les côtés coupés, légèrement plus larges ici. Bien. Un petit triangle qui le divise ensuite en tiers. Mets la bouche ici. Pour qu'on puisse avoir un nez. Emmenez ça au coin de la bouche. On a le menton, la lèvre du bas, meilleures nouvelles , les
contre-coupures, où les paupières, les pommettes vont l'emmener jusqu'ici. Mettre le boulot. Et nous allons juste indiquer ce changement d'avion de la pommette vers l'angle de la mâchoire. Et puis la partie la plus large de la tête est ici. Et nous avons cet avion en face, que j'ai mentionné David ici. Il y a évidemment des PaaS beaucoup plus détaillés, mais cela reste simple. Donc, nous pouvons juste le dessiner sous différents angles. Donc, DRE, donc si un tas de têtes se gardent à ce plan assez simple d'avions et les déplacent dans des positions différentes. Essayez différentes proportions et voyez les différents types de têtes que vous pouvez obtenir.
11. Skuls: Donc, les têtes et les visages ont des bits osseux qui type fiable de repères et très squishy Pièces
déformables que vous voulez être en mesure de se référer définitivement
aux parties osseuses fiables et savoir quel genre de distorsions peut arriver à les théières de courge. Donc voici ces têtes qu'on a fait plus tôt, et ce que j'ai fait c'est que j'ai dessiné des crânes au-dessus de ces têtes. Et j'ai pensé que c'était une bonne
occasion de comprendre où je vais mal quand je dessine des crânes aussi. Donc, je les ai dessinés sans utiliser de référence. Et puis j'ai ramassé quelques trucs en plastique quand j'ai fini de voir où je me suis trompé. Et donc ces lignes en rouge, mes corrections d'auto, je trouvais que je mettais la ligne des dents un peu trop bas dans celle-ci, et aussi dans celle-ci. Juste quelques petits morceaux et morceaux que j'aime connaître pour que je puisse dessiner un meilleur SCO la prochaine fois. Et c'est une excellente façon d'apprendre. Dessinez quelque chose, prenez une décision, prenez une mauvaise décision par des amines. Ensuite, comparez-le à ce que vous savez être juste, et puis vous pouvez au moins aucun moyen à nouveau mal et continuer à améliorer. Je ne me suis pas trompé parce que je fais ça depuis longtemps et j'ai probablement dessiné des centaines de crânes. Mais c'est une bonne façon d'apprendre. Voici donc les nouvelles écoles améliorées. Et ce que je fais maintenant est d'indiquer dans cette couleur bleue une sorte de bons repères osseux
fiables qui ne changent pas beaucoup. Donc ce sont de bonnes parties du crâne sur lesquelles se concentrer. Et ce seraient les pommettes, qui protègent les yeux, tout
le crâne, qui protège évidemment le cerveau. Et la mâchoire inférieure, qui est mobile ou cette autre chose est fixe et immobile avec les charnières de la mâchoire inférieure ici et est mobile. Donc, vous voulez savoir où cela est en relation avec tout le reste. Et vous voulez garder toutes les parties de la partie principale de la propriété
du crâne en relation les unes avec les autres. Et ici, dans cette couleur pourpre, j'ai indiqué le genre de zones du visage qui peuvent vraiment être écrasées et déformées. Je dirais aussi les pommettes réelles elles-mêmes. S' il y a de la graisse, quand certains muscles se contractent, vous obtenez comme un gonflement là aussi. Et ces lignes rouges ici,
encore une fois, indique juste certaines formes clés et les relations d'angles entre certaines parties. Le, c'est vraiment bon de rentrer à la maison quand vous apprenez à dessiner des crânes. Parce que ce sont les parties que vous voulez toujours obtenir droit les unes par rapport aux autres. Et quand vous apprenez à dessiner des crânes, une partie très importante à porter une attention particulière est ce genre de forme de coin Keystone, qui se produit entre les socles oculaires, formant une certaine partie de l'œil prise. Et en découlant sont les os nasaux. Mais ceci, cette petite forme ici, C'est une sorte de triangulaire avec le, avec la fin de coupure est quelque chose à surveiller. Et quand vous apprenez à dessiner des crânes qui est d' une importance
primordiale pour le centre de toute la construction de la tête. Cette croix que nous continuons de commencer. C' est juste là où ça croise. C' est la racine du nez et sépare la prise oculaire. Alors soyez très conscient de cela.
12. Muscles d'expression: Jetons donc un coup d'oeil à certains de ces nombreux muscles qui rendent cette partie de la tête si complètement changeable. Nous avons donc les muscles circulaires des yeux,
qui font le tour des paupières et les ouvrent et les ferment. Cela peut élever les sourcils. Donc tu as ce genre de froissement du front. Et ceux-ci font tomber les sourcils. Donc plus de froissement du front là-bas. Ce muscle tire ici les sourcils les uns vers les autres. Donc plus froissé là-bas. Je ne vais pas entrer dans les noms de toutes ces choses principalement parce que je ne savais pas ce que c'est ce qu'ils sont. Tant que vous savez qu'ils existent et ce qu'ils font, et le genre de changements qu'ils ont sur la forme de surface. C' est donc un autre muscle circulaire comme celui qui tourne autour l'œil qui se connecte essentiellement aux lèvres. Et le but principal est de fermer la bouche et de porter les lèvres dans une sorte de position de type baiser. Et ce muscle ici tire la porte, ferme la bouche. Donc, fondamentalement, c'est un muscle mordant pour tenir la bouche fermée. Ce muscle sert la même fonction, s'attache au haut du bras de la mâchoire inférieure. Ici, sous la pommette. Il y a comme un tunnel qui passe par là. Donc, ce muscle est attaché à cette partie de l'os de la mâchoire et le tire de cette façon. Cela aide également à fermer la mâchoire et à la maintenir fermée. Ces muscles proviennent de la partie osseuse de la région de la joue ici. Et ils entrent et ils sont attachés aux tissus mous, pourraient être du tissu conjonctif. Autour de la bouche, pourrait être d'autres fibres musculaires ou l'intérieur de la peau. Donc, ce que font ces muscles, c'est qu'ils se retirent vers les joues. Et alors ce qui se passe, c'est quand quelque chose se contracte, qui est tiré vers son origine, vous obtenez comme des plis, une sorte d'angle de 90 degrés par rapport à ça. Disons que si on tire les choses de cette façon, les plis se produiront à travers ça. Et vous pouvez voir ce que je veux dire là. Donc ces muscles tirent la bouche vers la joue et vous obtenez un grand pli apparaissent ici. Et les joues deviennent vraiment assez enflées et grosses. Donc, ces muscles qui s'attachent autour la bouche et la tête vers le haut et vers l'extérieur dans ces directions sont généralement considérés comme des muscles heureux. Parce qu'ils ont tendance à tirer votre lèvre supérieure dans un sourire. Et cela aurait du sens. C' est le muscle Elvis, pas son terme technique approprié, mais ce qu'il fait, c'est qu'il est attaché au muscle circulaire dans la région de la bouche ou au tissu conjonctif
qui l'entoure, qu'il tire vers la racine du nez dans un une sorte de neige. Donc, vous obtenez cette lèvre supérieure dans une position branlante comme celle-ci. Et puis nous avons d'autres muscles qui descendent sur la bouche, que nous considérons comme des muscles malheureux. Où les muscles sont parfaitement fins. Ils expriment des sentiments de type plus malheureux. Donc ils tirent la, la bouche vers le bas dans ce genre de chose accrocheuse et vous obtenez comme des rides allant à un angle
de 90 degrés plus ou moins par rapport à la direction que les muscles tirent dans. Et nous avons des muscles autour du nez. Et ce qu'ils font, c'est arracher les narines si vous avez besoin d'avoir plus d'air là-dedans. Une autre chose qu'ils font est comprimé les narines. Donc, ce sont ceux qui sont en bas. Celui qui monte dans le front, descend les allées et se plie là, en haut du nez comme ça. Il y a beaucoup de choses qui se passent ici. C' est pourquoi le visage est probablement l'une des parties les plus délicates du corps à dessiner parce que l'action musculaire se révèle plus dramatiquement. Qui est dans les sourcils, ampoule
très lumineuse du nez et toute autre partie du corps. Et juste pour m'amuser, j'ai pensé que je verrais ce que la pose de
ces muscles sur le crâne que nous
regardions de ce genre de dos derrière l'angle aurait l'air avoir dit tout ça. Normalement, si je fais affaire à des expressions, je me retrouve juste à tirer l'expression faciale comme, comme je dessine. Et je peux sentir dans mon propre visage était en train de bouger et je peux aussi regarder dans un miroir. Et si vous voulez rechercher une référence de différentes expressions,
bien sûr, vous pouvez le faire aussi. Donc, je n'ai vraiment pas tendance à trop penser à ces tas de petits muscles individuels. Je pense juste, les sourcils vers le bas, front ridé, les rides sur le dessus du nez grillé. Et vous regardez juste les visages de beaucoup de gens et regardez beaucoup d'expressions différentes et vous commencez à remarquer les différentes formes que vous obtenez dans le visage, les différentes formes que vous avez à traiter. Parce que lorsque vous obtenez une forme différente se produisant, il jette tout un tas de formes
différentes auxquelles la lumière et l'ombre réagiront très différemment. Donc, par exemple, si nous avons affaire à ce genre de chose, cela va être dessiné dans une sorte de regard distinct. Et donc
les avions seraient très différents que si vous faites une sorte d'action harcelante. Avec l'action grinçante, vous obtenez la peau fine tirée dans ces autres directions. Donc, vous auriez plus de chances d'obtenir
des formulaires un peu plus dans ce sens. Tu pourrais finir avec quelque chose comme ça. Par opposition à quelque chose où la pommette s'étire dans la zone de la bouche et ne pas être coupée par des plis. Plis. La graisse affecte également la forme de surface et nous y arriverons dans un peu de temps.
13. Bouches (quelques conseils): Jetons un oeil à la bouche. considération la plus importante lors du dessin des bouches est cette forme de museau. Si c'est votre menton et que c'est votre nez. Comme vous les dents. Cela influence la forme de la bouche en raison de sa forme générale semi-cylindrique et légèrement bombée. Donc, ce serait des dents qui se chevauchent. Les dents supérieures ont tendance à chevaucher les dents inférieures et à créer ce genre de renflement au milieu. Donc, quand vous dessinez les lèvres et la bouche, alors vous devez garder cela à l'esprit. Donc, si nous devons nous dessiner une paire de lèvres, nous avons un tour du coin là-bas. Et nous avons une masse charnue, en
quelque sorte au milieu de la lèvre supérieure. Et à une sorte de masses charnues formant la lèvre inférieure. Et nous avons une lèvre inférieure ici. Elle s'enroule de l'autre côté, donc on ne voit qu'un coin de la bouche. Et ces muscles circulaires qui forment ce genre de zone
entière autour de la bouche, y compris les lèvres. Ils se chevauchent dans les coins de la bouche. Donc, vous obtenez ce genre de zone ridée ici avec une sorte de
surélevé, peu élevé serait là de l'autre côté aussi. C' est ce qu'on appelle les piliers de la bouche, selon George Bridgeman. Et nous avons une dépression ici et une dépression ici. Donc quand on descend au menton, la forme tourne comme ça avec une petite dépression entre ces deux lobes et une dépression ici. Donc le motet un petit. On peut avoir une masse charnue ici, à des masses charnues ici. Et une ligne centrale qui descend en quelque sorte. Et j'ai ce petit morceau alambiqué avec les piliers de la bouche. Et ce 40. Et il y a sous le nez ou hors du bord du nez. C' est souvent un dossier bordant l'extérieur de ces piliers de la, de la bouche. Donc, en bas. Et
c'est que lorsque vous dessinez une bouche ouverte, si nous avons un ensemble de dents inférieures et que ce genre de dents
supérieures va juste étirer la bouche vers le bas et autour. Et bien sûr, il va de l'autre côté de ces dents, puis redescend du côté de ces dents. Ensuite, nous devons donner une certaine dimension à tout cela. Dit, il y aura un peu plus étiré à la suite d'être ouvert. Mais nous pouvons encore leur donner ce sens de la dimension. Et puis ces piliers de la bouche, ils sont moins visibles, plus ils deviennent tendus. Mais cela comme certains, quelques dents inférieures. Donc dents supérieures à l'intérieur de la bouche. Et tout cela fait partie de la musculature qui forme les lèvres. Dans cette partie de la bouche, muscle
circulaire se chevauchant ici.
14. Nez (quelques conseils): Donc, nous savons déjà qu'un nez est essentiellement une forme triangulaire, sort de l'avant du visage. Mais il y a un peu plus que ça. Si on commence par, disons, une partie d'un crâne. Et ce sont les prises oculaires, nous avons ce genre de coin triangulaire. Le genre de remonte un peu. Et en sortant, vous avez les os nasaux pour quelques petits os. Et puis le côté du nez. C' est la partie osseuse et ensuite nous avons les dents. Eh bien, cette affaire. Mais le nez lui-même, il devient un peu plus large que vous arrivez à la fin de cette partie osseuse. Et puis tout est pris à chacun au-delà de là. Et donc tu finis avec un coin qui devient encore un peu plus étroit. Et puis il descend et se connecte ici. Et puis ce genre de se nourrit comme une boule charnue, comme un blob. À la fin. Et sur les côtés, vous avez les ailes des narines. Donc, ce que vous regardez est un coin effilé qui commence étroit,
devient un peu plus large,se
rétrécit devient un peu plus large, , se nourrit dans cette masse charnue, qui s'est attachée à ses côtés à d'autres masses charnues, qui contiennent les narines. Masse charnue. Et cela pourrait aussi avoir un bord supérieur. Et puis un avion où vous avez un côté plus avant, il se courbe en dessous. Ensuite, vous avez ces narines. Donc le plan général est un peu comme ça avec les narines qui s'installent à l'intérieur d'ici. Et ils étaient très largement, bien sûr, pourrait avoir certains sait est qu'un très,
très étroit avec la plupart des règles qui sont en quelque sorte très visible. Et vous pouvez avoir un nez renversé est des narines qui sont plus bas. Mais le front pop généralement bien, je n'ai jamais remarqué que ce n'est pas le cas. S' attache un peu plus en avant. Donc, si vous regardez votre nez de côté, cette partie, qui est la partie centrale, est un peu plus en avant de ces ailes, des narines. Donc cis sur le genre de lèvre supérieure. Le milieu pop up, les pots latéraux vers le bas. Et nous irons plus loin, plus loin. Et puis ce pi ici devient assez charnu. Mais comme je l'ai dit, il y a des milliards de nœuds. La rangée est-elle différente ? Alors, gardez cela à l'esprit.
15. Ears (conseils de cases ): Est attaché à la tête. Si vous regardez de côté et que le nez est par ici, ils attachent la tête légèrement inclinée vers l'arrière. Et si vous dessinez une sorte de forme plus ou moins, puis dessinez une autre forme occupant environ 1 tiers de l'espace à l'intérieur de vous déjà la plupart du chemin là-bas. C' est le lobe charnu. C' est une jante qui tourne autour de l'extérieur et puis il se fond à peu près au niveau avec ce petit plongeon ici. Et puis il y a un rabat ici. Et ça disparaît comme un trou. Donc, si vous pensez à dire, si nous regardons le côté, avant les trois quarts généraux. Voici les prises de vue. Nous imaginons comme un cylindre sortant du côté de la tête. Mais c'est coupure un peu plus près du visage sur la face avant et plus loin du visage sur la face arrière. Alors que vous étendez l'attachement à cela. Tu l'as évincée. Donc tu as un peu comme un bol. Et c'est essentiellement ton oreille. Donc il y a un trou qui va là-dedans et une jante évasée pour aimer une sorte de petit cylindre qui sort. Et puis tout le cartilage crée ce genre de contorsions ridées. Et là où vous avez le lobe, vous avez un trou ici, un lambeau de peau ou de cartilage ici qui protège un peu parce que le tout va dans votre tête. Donc ça te protège de ça. Et puis cette partie de l'a, a, sorte de colle un peu sans doute pour rebondir les ondes sonores dans le, dans le conduit auditif. Donc regardé de sorte de rhéée vue trois-quarts. Comme si on disait l'arrière de la tête. Ici, vous pensez que le petit cylindre sort et qu'il est coupé. Et puis il s'éteint. Donc, puisque nous voyons l'arrière de celui-ci, nous verrions qu'il serait beaucoup plus plat en apparence parce qu'il est incliné plus loin à l'arrière et plus près de la tête sur la face avant. Donc, si vous regardez une tête à l'avant qui semble sortir plus large. Et encore une fois, ils sont tous différents. Certains d'entre eux sont très plats à la tête, certains d'entre eux sortent plus. Et puis cette forme ici qui sorte de sortir un peu plus, qui serait ce pot, qui serait aussi ce pop. Et encore une fois, ça se fond un peu ici aussi. Et du haut, disons que nous dessinons une tête. D' en haut. Nous avons une nouvelle, c'est
que nous avons ce petit cylindre et le cylindre qui sort est coupé à un angle, alors il s'éclaire en haut, en bas et en arrière. C' est pourquoi nous voyons que cette apparence est plus plate lorsqu'elle est vue d'un trois-quarts arrière et beaucoup plus grande en apparence lorsqu'elle est vue du trois-quarts avant parce que nous regardons comme ça ou comme ça.
16. Œs (quelques conseils): Ok, faisons quelques yeux. Yeux que vous pouvez considérer comme un globe. Et si on regarde de côté, la partie avant est un peu plus élevée. Et à l'intérieur, il y a la partie colorée, l'iris, et la pupille est la partie noire ici parce que c'est juste un trou dans l'obscurité. Et l'iris glisse légèrement vers le trou pour le fond d'un évier. Donc le trou lui-même serait placé un peu d' un côté parce qu'il est chanté dedans. Donc, si c'était une forme plate et
ronde sur le devant d'un bol avec un trou dedans. Vous pouvez imaginer qu'il pourrait avoir Rebecca et vous appuyez un peu dessus. Voilà à quoi ressemble ce morceau, et c'est la partie colorée. Donc tu pourrais faire ça bleu, disons. Et ce serait le tout et le haut de tout. Vous avez un peu de type protecteur de lentille de contact d'une chose si vous le souhaitez, ce qui la fait sortir un peu. Donc quand on dessine un œil et qu'il y a une paupière au-dessus de lui. La paupière sortirait un peu plus loin sur le pot avec la cornée et les autres gousses. Et il y a donc de l'épaisseur des paupières. Alors n'oublie pas ça. Donc je vais juste le démontrer un peu plus clair ici. Si nous avons le coin de l'œil.
17. Fate, vieillissant et quelques expressions: Jetons un coup d'oeil aux effets de la graisse sur le visage. Voici cette tête de base. Voici quelques graisses distribuées dans les zones où les graisses ont tendance à s'accumuler. Et quoi, ce qui a tendance à se produire, c'est généralement dans la vie, les muscles s'ouvrent, choses sont écrasées et ensuite elles ont rebondi. Et les rides qui apparaissent disparaissent à nouveau. Mais à mesure que vous
vieillissez, vous obtenez ces petits dépôts de graisse qui s'accumulent. Et donc choses a juste une tendance à, les rides ont tendance à rester au moins certaines rides clés
dans les parties du visage qui se plient seul. Et donc vous obtenez un peu à tomber autour du bas de la mâchoire et
autour des yeux et de la bouche là-bas. Si vous obtenez encore plus de graisse. C' était un peu un effet de lissage où tout devient un peu plus gonflé. Et bien sûr, si vous êtes quelque chose comme moi, c'est à peu près le bon moment pour vous assurer que vous avez un bon bouc soit dit. A peu près la même quantité de graisse mais odeur, plus affaissée, plus tombante. Donc, quand je dessine des expressions et quand je dessine des
expressions depuis tant d'années d'âne, je fais ça. J' ai appris ces muscles, puis je
les ai oubliés et j' ai regardé en arrière et je les ai laissés à nouveau et oubliés à nouveau. Mais vraiment quand je travaille sur une expression, j'ai juste tendance soit à tirer le visage moi-même ressentir ce que ça fait et à dessiner ça. Et si ça ne m'amène pas, je pourrais regarder dans un miroir et voir à quoi ça ressemble. Ou juste trouver une sorte d'expression en ligne assez proche de ce que je cherche. Ce n'est pas une de ces choses que j'ai tendance à essayer de régler. Je tire un visage et je travaille à partir de ça. Et suggérer de vous dessiner une sorte de tête de base et de chercher quelques expressions. Je veux dire, vous pouvez juste vous trouver un tas d'expressions avec une recherche et juste les appliquer à votre truc sur du papier calque ou si vous avez un iPad ou une autre chose de dessin, utiliser des couches et juste avoir du plaisir à expérimenter avec ça. Et évidemment, n'oubliez pas, parfois la bouche sera ouverte et parfois elle sera encore plus ouverte.
18. Lumière et ombre: Donc, quand vous avez une assez bonne compréhension des plans de la tête, cela rend l'imagination des ombres d'une source lumineuse imaginée beaucoup plus facile à comprendre. Et ce que vous voyez ici, c'est 14 minutes de mettre de l'ombre allégée sur les six têtes. Maintenant, je n'utilise aucune référence. Et la raison en est, quand je fais ce que je fais pour vivre, c'
est-à-dire dessiner des storyboards. Souvent, je n'ai pas le temps de fouiller autour de la recherche de référence. Et c'est bon de pouvoir faire ce genre de choses. Et vous serez en mesure de faire ce genre de choses une fois que vous aurez une bonne compréhension des plans de la tête et une compréhension raisonnable des effets de la lumière sur les objets. Je suis juste que ces deux choses vous permettront d'ombrager vos têtes. Et d'habitude, je ne vais pas aussi loin, juste une dalle ou deux d'ombrage ici et nous devons faire le travail. Alors oui, alors commencez par dessiner une tête avec des avions que vous comprenez. Et imaginez la source de lumière venant de différents endroits et juste ombrage chacun différemment.
19. Placer sur un col: Jetons un coup d'oeil à l'emplacement de la tête. Les têtes n'existent pas dans un vide qui, bien sûr, relié au corps. Donc, à moins que vous ayez
une, une baie particulièrement mauvaise, vous pouvez généralement trouver un cou sous n'importe quelle tête donnée. Donc une chose à noter, c'est que si on dessine la cage thoracique ici, c'est là que les bras se connectent, gardent ça comme un mannequin. Alors. Le suivant monte vers l'avant
, s'avance quelque peu du haut de la cage thoracique, sorte qu'il ne colle pas droit vers le haut. Et assez souvent, il colle un peu plus loin que cela. Mais pour l'instant on va rester avec ça. Donc, quand vous placez votre tête sur un corps, ce sera
rarement comme si vous disiez qu'il y a une tête et qu'il a un corps et qu'il a un cou séparé par un espace entre les deux. Ce serait le cas si vous regardez d'ici. Donc tu finirais avec une vue qui était peu notre, voici une personne, voici un cou. Et il a une tête pour que c'est la couche grasse vers le bas. Et la bouche l'est. Donc, dans ce cas, la tête et le corps se séparent clairement avec le cou qui les relie. Et de même, si nous regardons en bas de cette direction, ce que nous verrions, c'est une cage thoracique qui se nourrirait dans le cou. On a l'air assez plat sur le cou et la tête inclinée vers l'arrière un peu. Et nous pouvons mettre sur le est mis sur quelques mamans. Alors, encore une fois, on verrait le cou séparer la tête du corps. Mais si on regarde autre chose qu'en haut, de l'arrière, tu vas voir quelque chose de plus comme si on regardait la cage thoracique et la zone arrière. Le cou pousserait en quelque sorte vers l'avant pour que vous ne
voyiez même pas toute l'épaisseur du cou. Et puis tu dois frapper dessus, ce qui disparaîtrait un peu derrière les épaules. On peut y mettre des mamans. Et ce ces muscles trapèze se nourrissent dans le, dans l'arrière du cou et attacher à l'arrière du crâne. Et si nous regardons vers le bas sur la tête et le torse, nous regarderions la cage thoracique d'en haut. Et c'est là que le cou deviendrait un peu droit sur vous. Donc toute la tête elle-même serait juste en face de la cage thoracique. Encore une fois, nous pouvons
y mettre des articles et y mettre le reste. Donc, le placement de la tête sur le corps est une considération très importante. Souvent, esquissez légèrement dans votre tête, dessinez le corps et puis redessinez la tête parce que c'est juste un porte-place jusqu'à ce que j'ai dessiné un peu de corps pour ensuite remplacer, réorganiser la tête au-dessus de ça. Et la bonne pratique est quand la zone de télévision et juste regarder et rapidement esquisser comment les gens sont assis et debout et où ils sont une sorte de tête s'intègre dans le schéma général des choses. Comme quand les gens sont un peu. Assis, penché en avant sur une table. Les têtes assez souvent assez bas vers le bas. Alors que lorsque vous les voyez d'un point de vue plus frontal, regardant à travers la table à eux. S' ils sont à la maison, ils sont sur un autre bras là-bas. Vous avez une ligne centrale ici. Donc la tête serait en quelque sorte en dessous de la ligne des épaules. Vous pouvez mettre votre ligne d'épaules
là-dedans et mettre votre tête comme ici. Et gardez cela à l'esprit par rapport à la ligne centrale de la poitrine ainsi. Et le muscle qui relie la tête à la fosse du cou forme généralement une jolie ligne droite. Pour que tu puisses le dessiner. Maintenant. Donc j'y vais toujours quand je dessine la vie. Surtout. Dites dans ce cas, si c'est là, le muscle se pose ici, juste aller droit vers le bas. Donc si la fonction de ce muscle
est, disons que c'est la fosse de votre cou. Donc c'est votre cage thoracique. Il tire ce point derrière votre oreille, qui est là où il est attaché plus près de cet ensemble un peu incliner votre tête, quelque sorte la tire vers le bas. Dis que la tête C ressemblerait un peu à ça. Quand ce muscle est fléchi et qu'il y a de la chance un peu de renflement ici. Donc, gardez un oeil dehors pour ça. Et nous allons dire qu'une personne allongée est une pose très populaire quand vous obtenez un dessin de vie. Dis mettre un peu d'appui sur ton coude, fosse du cou. Et la ligne de l'épaule ici se nourrissant dans le cou et la tête. Et encore une fois, vous avez ce muscle qui vient ici. Et gardez à l'esprit ce genre de ligne centrale de l'avant de la cage thoracique. Et la mâchoire chevauche parfois ce muscle, le muscle sternocleidomastoïde, je crois que c'est cool. Et vous pouvez penser au cou comme une sorte de forme
cylindrique avec la tête en train de grandir hors de lui. Et où vous utilisez des forums cylindriques. Il est donc bon de les équilibrer avec une sorte de carrés ou de formes aussi bien. Ça donne juste un peu plus de dynamisme. Et puis vous avez ces muscles qui descendent ici et le trapèze à l'arrière de
la nuque. Donc là, vous l'avez. Penser au placement de la tête sur le corps et connecter les deux via le cou. Alors faites ça en regardant la télé, faites quelques croquis de gens pour imposer et esquisser les têtes sur. Tu peux être aussi lâche que tu veux. Je veux dire, tu peux juste dessiner un ovale sur un autre ovale si tu veux. Mais faites ça parce que c'est une bonne pratique. Et cela vous permet d'aimer voir où se
trouve la tête plutôt que là où vous vous attendez instinctivement, ce qui n'est généralement pas au bon endroit.
20. Lignes de rythmes (conseil): Les lignes rythmiques sont une autre bonne façon de vous aider à travailler votre chemin dans un visage. Donc, si on construit un visage ici, va monter une ligne et il y a le menton de la bouche. Donc il y a certaines lignes que vous pouvez imaginer le genre de faire le tour. Donc comme si vous imaginez cette personne en quelque sorte porter un costume de peau serré sorte de visage, révélant une sorte de chose ou quelque chose comme ça. Et quelques renflements dans la tête que vous aimeriez souligner. Et les cercles autour de la zone des yeux qui correspondent au crâne. Et un autre très bon vient d'en haut de l'oreille vers le bas. Et maintenant, il peut, il peut se diriger vers la lèvre supérieure ou il peut frapper autour du bas du menton. C' est vraiment une sorte de préférence personnelle. Et quand vous commencez à regarder beaucoup de têtes, vous commencez à remarquer ces, ces formes. Et vous pouvez juste, c'est presque comme les lignes de dessin sur un visage. Des lignes qui vous aident à vous souvenir de ce qui va où. Comme si tu pouvais avoir une ligne comme ça. Et puis nous avons la ligne centrale ici. Vous aimeriez peut-être penser à une ligne qui circule ici. Tout ce qui vous aide, c'est bien. Et quand vous regardez vers le haut, ils aident parfois avec ces délicats ou angles. Et tu as la forme la plus basse de Joel dans la forme de la pommette. Et tu vas à l'arrière de la tête. J'ai été ici. Certaines formes dans le fond du nez. Et ça, ce sont des choses que vous commencerez à
remarquer au fil du temps avec la pratique. Et ils aident juste. Alors ne sois pas trop rigide. Si les choses se suggèrent du thé, alors par tous les moyens, embrasser ces choses et les incorporer dans votre arsenal d' outils pour vous aider à mieux comprendre et construire à l'avenir.
21. Quelques gribouillages de timelapse: Donc voici un tas de gribouillons qui viennent tous soit comme un souvenir à court terme, soit juste d'avoir compris des choses au fil des ans. J' aime remarquer des choses quand je regarde la télé et juste prendre ce que j'ai remarqué et ensuite essayer de le dessiner. Et je vous encourage à faire de même. C' est plus utile que de copier quelque chose parce que vous devez analyser et prendre des décisions, puis les enlever. Essayez de les dessiner,
voyez à quel point vos résultats sont bons ou mauvais. Je vous recommande de prendre beaucoup de captures d'écran, par exemple, personne
préférée d' une émission de télévision ou d'un film que vous aimez. Et regardez ces photos et rangez-les. Et puis il suffit de les dessiner à partir de quelques points de vue différents. Et puis retournez en arrière et regardez les photos à nouveau. Et puis vous pouvez commencer à remarquer des parties de la structure que vous avez peut-être tort. Tu sais, peut-être que le visage est un peu trop large, peut-être qu'il est un peu trop étroit, peut-être que le front est trop grand ou petit, des trucs comme ça. Je veux dire, c'est définitivement une bonne façon de mieux faire ça. Et une autre chose est de se concentrer vraiment sur les formulaires. Ne vous inquiétez pas tant de la qualité de la ligne et de la sorte de choses de style
lorsque vous êtes, lorsque vous apprenez à dessiner des choses, concentrez-vous
simplement sur les formulaires et la structure. Ça t'aiderait certainement. Et une autre chose est parfois que vous pouvez, après avoir fait ça pendant un certain temps, vous pouvez en quelque sorte sentir votre chemin dans un dessin d' une tête sans passer par le rigmarole de construire la structure dans le genre de de manière méthodique. Et surtout après que tu es en storyboard depuis un moment, tu fais juste quelques cercles autour d'eux, quelques points ici et là. Et vous comprenez juste le reste des fonctionnalités basées sur cela. Et parce que vous l'avez fait tant de fois et que vous êtes familier avec les têtes de différents points de vue. On s'y habitue et ça devient plus facile. Et quand vous vous trouvez en difficulté ou que les choses tournent un peu mal, ce qu'elles vont faire, surtout quand vous entrez dans ces angles vraiment bizarres que vous ne voyez pas vraiment autant. C' est là que vous pouvez revenir en arrière, il
suffit de le dessiner sur le côté, construit avec la méthode structurelle et ensuite vous commencerez à remarquer où vous allez mal. Et quand on met de l'ombre allégée sur les choses. Et tout ça vient, tu sais, mémoire à court terme ou,
ou tout simplement de construire des choses à partir de ce que tu as appris. C' est là que vous allez découvrir à quel point vous comprenez bien les formulaires. Parce que quand vous mettez de la lumière et de l'ombre sur eux, je veux dire, cela les révèle simplement dans toute leur précision ou, ou pas. C' est donc un bon moyen de savoir ce que vous devez améliorer. Faire des erreurs, faire des dessins terribles. C' est un pas dans la bonne direction en ce qui me concerne. Mais choisir une ou deux personnes que vous aimeriez pouvoir
dessiner une tête qui est juste comme une sorte d'aller à la tête. Trouve quelqu'un sur une émission télé que tu aimes vraiment. Prenez beaucoup de photos d'eux dans tous leurs angles différents et simplement les
décomposer avec du papier calque sur le dessus juste à la structure osseuse nue. Elle ne peut pas les reconnaître parce que vous ne vous inquiétez pas pour les fonctionnalités. Vous vous inquiétez juste pour les formes principales, les avions. Quelle est la taille du front par rapport à celle entre les sourcils et le nez, par exemple, le menton
est-il particulièrement grand ou est plus grand ou plus petit que la moyenne ? Et de cette façon, une fois que vous pouvez dessiner une ou deux têtes que vous devenez familier, alors reconnaître les différences dans d'autres têtes devient plus facile. Et c'est là que vous pouvez commencer et travailler simplement si vous êtes comme dessiner un storyboard, vous pouvez simplement travailler avec quelques pièces de référence. Tu as quelques personnes. Vous n'avez pas besoin d'avoir des photos de tous les angles. Tu peux le dire en regardant comme, ok, je sais que je dois rendre leur visage un peu plus long et plus mince et celui-ci doit être Gioia et uni, pour que tu
puisses le comprendre. Alors amusez-vous et faites beaucoup de duels, mais ne faites pas trop sans but, essayez de le faire ou à une sorte de plan d'amélioration.
22. Auto-tests: C' est donc un bon moyen d'améliorer les têtes de dessin. Assemblez un collage de la tête de quelqu'un sous beaucoup d'angles différents. Dans ce cas, j'ai utilisé un tas d'angles différents de chose de mode. Donc, je les ai floues ici parce que je ne suis pas sûr que la situation des droits d'auteur concerne l'utilisation de ce genre de chose. Et puis sur un calque, si vous utilisez du numérique ou sur une feuille de papier calque, dessinez les cercles. Et la croix sur le devant du cercle qui indique la direction. C' est la combinaison de la ligne sourcils et de la ligne médiane. Dessinez cela sur chaque tête, puis retirez le collage, puis sur une nouvelle couche, construisez des têtes dans la méthode que nous avons faite. Ensuite, sur une autre nouvelle couche, ajoutez
simplement les entités, la position des entités. Vous devrez trouver un moyen de les aligner sur vos cercles originaux. Alors peut-être mettre des points dans les coins ou quelque chose pour pouvoir les aligner à nouveau. Et puis sur un autre nouveau calque, dessinez le contour de la tête comme vous l'imaginez. Et donc vous avez essayé de dessiner les têtes et essayé de construire les têtes, mais sans les voir devant vous. Alors recommencez, remettez votre collage, dessinez les cercles et les croix sur le collage et n'enlevez pas le collage cette fois. Il suffit de tracer sur une nouvelle couche aux entités où elles se trouvent réellement. Et puis sur un autre calque, dessinez les contours. Et si tu les étiquettes pour ne pas te laisser embrouiller. Lesquelles étaient vos devinettes et celles qui étaient la vraie traçabilité. Vous pouvez comparer votre tentative à ce que vous avez trouvé être le résultat réel et voir où vous allez bien et où vous allez mal. Et c'est la clé de l'amélioration, de trouver où vous allez mal. Et puis tu gardes ça à l'esprit la prochaine fois que tu essaies. Et puis, quand vous avez la tête assez bien en bas, trouvez une tête de forme très différente et refaites la même chose.
23. PROJET DE CLASSE: Donc, pour notre projet, vous utiliserez ce que vous avez appris pour dessiner plusieurs têtes orientées dans des directions différentes ou à partir de votre imagination. Vous pouvez commencer avec des têtes très simples et ensuite passer à quelque chose d'un peu plus bloquant. Et puis utiliser Loomis approche avec la balle et attacher l'auteur. Et puis vous pourriez essayer des cylindres et des formes d'oeuf et des têtes plus planaires. Et finalement, vous pouvez jeter un peu d'ombre allégée sur les têtes que vous avez dessinées. La chose géniale à propos de poster des choses votre projet car vous pouvez garder un œil sur vos progrès. Donc, vous pouvez commencer avec des têtes vraiment simples poster ceux-ci et si vous ne les aimez pas après un certain temps ou si vous en faites de meilleurs, vous pouvez les poster aussi bien. Et vous pouvez laisser les ouvertures ou les abattre. Vous pouvez également modifier l'image miniature de votre projet. Donc, ne sentez pas que ce que vous mettez là-bas est écrit dans pierre et vous pouvez continuer à le changer et profiter de votre évolution.
24. Conclusion: Merci d'avoir pris mes cours. Vous pouvez me trouver sur le web. Et si vous avez des questions, il suffit de les poster aux discussions dans le projet. Et je viendrai de temps en temps. Merci encore une fois et bonne chance.