Dessiner des portraits : Le portrait complet

1. Introduction: Salut, je suis Emily. Bienvenue dans ces gens intermédiaires pendant la classe, je vais vous emmener à travers le dessin d'un portrait de statistique à la fin. J' ai divisé le processus en six étapes différentes, et celles-ci comprennent l'esquisse de la disposition du visage, regardant la forme de l'énorme, les détails des yeux, du nez et de la bouche, ombrage du visage, regardant le détail de l'ici et enfin équilibrer les tons globaux de votre pendant. Non, ce casting est la troisième partie d'une série de portrait de classisme pendant. Et si vous n'avez pas fait de portrait pendant avant, alors je vous recommande fortement de revenir en arrière et de regarder l'impact de la première partie, parce que je ne couvrirai aucun débutant pendant les techniques dans ce cours particulier. Si, cependant, votre nouveau dessin et que vous voulez juste avoir une idée de ce que c'est que d'aller du début à fin pendant un portrait, ce que les processus dans, peut-être voir ce qu'il y a à chercher. Deux. Vous êtes les bienvenus à me rejoindre, et si vous avez une certaine expérience de retrait, peut-être que si vous dessinez des traits de port sur une base régulière, vous pourriez toujours trouver cette classe utile est un rappel de certains de ces conseils et techniques que vous pourriez ajouter le vôtre pendant l'entraînement. 2. Votre projet: le projet pour ces cours de réalisation d'un dessin portrait à l'aide d'une photographie est une référence car dans les Siri, nous nous concentrons sur le dessin. Réaliste. Le but de votre projet est de capturer une ressemblance de vos sujets, et ce sera en examinant attentivement les proportions, l'ombrage et le ton. J' adorerais voir ton portrait. C' est le dessin téléchargé dans la section projet à la fin, et si vous voulez inclure votre photo dans la même image étant, je suis vraiment heureux de vous donner des commentaires à ce sujet à la fin. Assurez-vous juste que vous avez la permission d'utiliser la photo des espèces de votre affichage Il sur Internet ont inclus photo portrait. La ressource est faite pour vous, et vous voudrez peut-être mettre la vidéo en pause et les télécharger ou les imprimer. Vous pourriez dessiner à partir de papier que vous pourriez dessiner à partir d'un écran sur des ours une copie en noir et blanc dans une copie en couleur, et j'utiliserai la copie en noir et blanc. Cela rend vraiment facile de voir les différentes nuances de gris, mais laisse un cancer ombrage la peau. Vous pouvez, bien sûr, appliquer ce qu'elle a appris dans cette classe à une photographie de votre choix et l'utiliser. Problème. sujet peut être fini. Un ami ou un membre de la famille. Nous pourrions trouver une photo de l'un des sites de ressources photo gratuits, comme pixels dot com ou plus de fichier dot com, qui est d'où provient cette photographie, et faire donc vous donner quelques conseils sur la façon de choisir une photo appropriée. 3. Conseils pour le choix d'une photo: la photographie que vous choisissez de dessiner peut avoir un très grand impact sur la facilité ou difficulté de dessiner avec précision votre tâche. Nous avons besoin de toutes les informations à l'avance pour ne pas compter sur nos connaissances ou notre imagination pour inventer quoi que ce soit. Et cela signifie choisir une photo où vous pouvez voir l'enfant entier et s'assurer que toutes les fonctionnalités que vous voulez inclure sont effectivement dans la photo. Donc, si c'est une photo où les années de couverture et que vous décidez plus tard que vous voulez dessiner dans les années, vous aurez des problèmes si vous n'avez aucune référence là-bas à tirer. Même si tu as des années d'un autre endroit, ça n'aura pas l'air émeute. Vous pouvez également trouver que dans certaines photographies, les yeux Aaron Shadow, avec son contraste très élevé, ombres sur le visage. Vous ne pouvez pas voir les détails des yeux, et cela va rendre les choses difficiles si vous décidez de mettre l'élève dedans ou les petits reflets de lumière autour des gens. Sauf si vous avez quelque chose à faire référence à la et cela pourrait finir par paraître un peu étrange et flett, et ce n'est pas réaliste. Donc poussin que le détail que vous voulez dessiner est en fait être dans la photo. Si vous utilisez une photo de votre hors de votre téléphone ou peut-être une image d'un site de photographie de ressource gratuite et ici deux problèmes que vous pourriez rencontrer le 1er 1 est qu'ils pourraient être vraiment mal éclairés et vous ne pouvez pas voir les détails ou que votre peau tonifie nous sont tous un peu délavés, et ça va rendre très difficile d'avoir un bon sens de la forme. Tu vas inventer des ombres et encore une fois, tu vas avoir quelque chose qui a l'air un peu déplacé. L' autre chose que vous pourriez rencontrer est des photographies professionnelles où la personne est probablement fait et le maquillage, et peut-être qu'ils ont brillamment allumé Teoh, enlever tous les planchers et juste aplatir les tons de peau. Et il va aussi rendre difficile orteil de trouver quelque chose à reproduire et vous dessinez maquillage est également tout à fait contre nature. Gagner venir le dessiner à nouveau, faire tout semble vraiment flett et peut-être un peu cartoonish pour le rendre plus facile sur vous-même. Il suggère également d'éviter les photographies de portrait qui montrent des dents. Donc, à moins d'avoir eu une certaine expérience pendant le goût, ils peuvent être un peu difficiles et peuvent se détacher. C' est une sorte de Katarina ? Bien sûr, un peu criard et effrayant. 4. Analyse du visage: Avant de commencer à travailler sur notre dessin, je vais vous emmener à travers une analyse rapide de ce visage afin que nous puissions avoir une bonne idée de la mise en page. La première chose que nous allons chercher est l'excès vertical du visage, et ça va traverser ce point entre les yeux et le milieu du menton ici je puisse dessiner dans cette ligne. Et je pourrais même faire un point au sommet de la chaleur dans le bas du menton et correspondre quand nous dessinons, garde et aider Big aide dépeint. Il va à la baie maintenant. Je sais par les lignes directrices générales de dessin de la disposition du visage qui a été recouvert dans la partie un des Siri, que la ligne des yeux est perpendiculaire à l'accès vertical, et il est généralement à mi-chemin entre le sommet de l'énorme dans le bas du menton, et je peux voir ici que vous crachez. En effet, l'affaire. Les yeux sont à mi-chemin entre le bas du menton. Dans le haut de la il 'd les points suivants à trouver sur l'accès vertical sont le nez et les lèvres dans le lit, se terminant au menton. Regardons le nez. Je trouve le fond du nez. Je sais par les lignes directrices générales que généralement ce point au bas de la force du nez mi-chemin entre la ligne des sourcils et le bas du menton, et encore une fois je peux voir que c'est exact dans ce qui est représenté. Ce point ici est à mi-chemin entre les sourcils dans le bas du menton quand nous arrivons à trouver le milieu des lèvres et les Indiens du menton. Habituellement, c'est divisé en trois fesses, voire des tiers. Faisons un peu de Mac ici et voyons ce que c'est avec ce portrait. Ça se termine au menton. Celui-ci est l'esprit du milieu des lèvres, et je peux voir qu'ils ne sont pas tout à fait égaux. Ces haut à la nourriture pourrait être égale, mais ce troisième bas ici est un peu plus grand, et c'est à voir avec effet qu'ici il fait légèrement incliné vers l'arrière donc son menton est un peu plus proche de nous dans ce va changer la perspective. De même, si vous vous cachiez était incliné vers le bas, vous auriez un front beaucoup plus grand, alors vous abaisseriez la moitié du visage, passant sur l'axe horizontal, nous allons trouver où les yeux se trouvent sur le visage et aussi la largeur du visage. Donc ceux-là que je relie, en voici un autre. Et je sais par les lignes directrices générales parient généralement un visage. Nous avons cinq liens I sur la largeur du visage. Nous avons un je deux yeux n'importe où, sauf l'espace entre les yeux, qui est aussi les mêmes liens. Mais quand nous arrivons sur les côtés du visage, vous pouvez voir que de ceci je à chacun des visages est peut-être un peu plus grand qu' un je longueur ici de l'autre côté. L' espace ici est différent, seulement environ la moitié de la longueur des yeux. Donc c'est quelque chose que nous devons chercher quand nous étalons notre dessin. Ce sont les principales choses à trouver sur les autres choses que nous pourrions regarder il sont la forme du visage dans une bonne façon de nous aider à trouver la forme du visage est de regarder les espaces négatifs afin que je puisse regarder cette forme ici à l'extérieur du visage et regarder cela peut m'aider à définir chacun des visages, la forme de l'année. Je pourrais faire la même chose de vous, entendre une houle, et je dessine avec des lignes droites, comme je l'ai fait dans toutes les autres vidéos. Cela nous aide juste à obtenir plus de précision. On peut toujours les ramollir en cubes. Plus tard pourrait regarder ces deux espaces négatifs. Je pourrais aussi regarder la forme de l'ici, peut-être le diviser en deux sections, et cela va me donner la forme de la ligne ici dans la forme du front aussi bien. Donc nous allons bientôt nous lancer dans le dessin sur papier. Mais je vais travailler exactement de la même façon que j'ai frappé ici. Je vais créer l'accès vertical, trouver ces points pour créer un excès horizontal, puis je vais regarder les espaces négatifs pour avoir une idée de la forme du visage , la forme de la chaleur 5. Mise en page du visage: en utilisant l'information que nous venons de découvrir sur l'espace, nous commencerons à l'étaler au crayon sur papier. Il est important de garder la scène très légère pour le moment, car vous pourriez partir, une pause, revenir et voir que quelque chose ne va pas tout à fait bien. Et cela arrive souvent. Et si nous sortons des marques de crayon belles et légères, il est beaucoup plus facile d'aller au-dessus au bon endroit, ou nous devons reconnaître à l'aide d'un rasoir. Alors pensez à la scène, c'est de faire les différents points du visage et de les mettre tous au bon endroit en relation les uns avec les autres de la bonne façon avant de continuer. Ce n'est pas l'étape la plus excitante d'un dessin, mais c'est important. Et si vous prenez le temps de le faire maintenant, cela rend les choses beaucoup plus faciles à long terme. Et cela nous donne aussi la chance ou notre moi de nous familiariser avec le sujet. J' ai trois crayons ici, un à H A à B en six B. J'ai aussi quelques souches de mélange. Ils sont fabriqués à partir de papier et ils vont être utiles pour quand je veux obtenir des tons de peau délicats et puis j'ai une fête se pose juste au cas où il y a des zones de ce que je dois ramener. Donc j'ai passé en revue la mise en page sur l'enregistrement d'écran et je n'y vais pas. Teoh. Discutez-en trop ici, juste généralement , sinon, juste doubler sur les informations pour vous. Un dessin dans l'interview de l'excès de véhicule était d'imprimer ce morceau de papier ici. Vous pourriez dessiner sur le dessus de la photocopie, avoir une très bonne idée de l'angle de cela. Vous pouvez également prendre votre pizza et la comparer et vérifier que vous avez le même angle. Donc c'est un excès vertical, et je vais mettre des horreurs à l'excès. Il passe à travers les yeux en ce qui est perpendiculaire à l'accès vertical. Donc, j'ai une sorte de croiser sur un angle, et je serai difficile de voir ce qui dure maintenant parce que je garde ça vraiment comme pour commencer je peux me débarrasser de mes lignes plus tard. Alors je vais faire un marché avec ça. Je veux que le sommet de la tête soit dans le fond de la chaleur aujourd'hui et des états d'être égale distance de la compagnie aérienne au sommet de la tête et au bas du menton. Parce que je sais que les yeux sont à mi-chemin entre le haut de l'échelle au bas de l' échelle. Et je pourrais même jouer ça si je le voulais. Assurez-vous juste que la même chose allant jusqu'au sommet de l'endroit où la chaleur serait pour vous. Il pourrait en fait être légèrement plus grand sur celui-ci. Donc c'était bien que j'ai vérifié. Et au milieu du nez, ça donne une idée de l'endroit où se trouverait le sommet des sourcils. Et puis je trouverai le milieu. Désolé, le fond du nez. À mi-chemin entre ce point dans le bas du menton entre ici et ici et quand j'ai un rapide contrôle sur mon morceau de papier, ma photo, je peux voir que c'est correct. Je veux dire, je mets ces tiers pour le menton au milieu des lèvres, et quand j'ai fait l'enregistrement à l'écran, on a remarqué que la zone du menton était un peu plus grande, et je pense probablement du bas du nez pour les lèvres est aussi un peu plus grand. Donc, du milieu des lèvres à cet Indien au menton, ce sera la nourriture plus petite. Assure-toi que je l'ai bien là. Cela pourrait changer comme je vais trouver différentes façons d'analyser la photo. Je le vois de différentes manières. Je vais mettre les yeux et l'endroit où chaque coin des statistiques oculaires s'alignent habituellement avec le nez que vous faites. Tu dois venir ici pour jeter un coup d'oeil parce que son visage est sur un angle, qui sait ? Il va être légèrement d'un côté de la façon dont l'examen. Et nous avons remarqué dans l'analyse de mise en page que ce côté de la face entre le I dans chacun des visages était seulement environ un demi-œil liens, et vous pouvez voir que chaque côté du visage est une largeur différente. On pourrait comparer ceux sans peinture, donc si on veut, celui-là est d'environ 3/4. Celle-là là. C' est probablement juste. Les côtés du visage peuvent changer plus tard parce que nous allons commencer à partir du milieu du visage et nous allons travailler avec. Donc on va commencer par les yeux, nez la bouche et ensuite on peut s'ajuster si on en a besoin. Nous pouvons aussi amener le haut de la tête dans le bas du menton vers l'intérieur. Donc, là. J' ai ma mise en page très basique. J' ai un accès vertical, l'accès horizontal. J' ai la ligne des sourcils. Lorsque nous mettons dans le fond du nez, nous mettons dans les aliments qui composent l'espace entre le nez au milieu des lèvres et se terminant au menton. Et puis nous avons les liaisons aériennes à travers l'excès horizontal. Là, vous pouvez voir que j'ai 1234 même I liens 1234 Et puis j'ai cette petite moitié je liens ce côté du visage 6. Forme du visage: donc, même si la forme du visage ou la largeur et la longueur du visage peuvent changer au fur et à mesure que nous , avançons,nous pouvons quand même jeter un coup d'oeil à la forme générale du visage maintenant et en avoir une idée. Donc, je vais le dessiner et des lignes droites. Je commence par le bas du menton, et je regarde cela comme une ligne droite qui est presque perpendiculaire à la ligne des yeux, un angle légèrement différent. Et puis je regarde le bas de la mâchoire là-bas, et c'est presque tout droit en travers. Et c'est là que nous pourrions être trompés, parce que nous savons que la joie se penche généralement vers le haut. Mais à cause de l'angle de son visage, c'est qu'il est assez proche de l'horizontale est un léger angle là pendant une autre ligne droite jusqu'au côté de la face, peut-être le diviser en deux lignes et aller vers les autres côtés. Donc, je regarde l'angle ici. Je pense dans ma haie, peut-être 45 degrés, un peu, un peu moins de 45 degrés de la verticale. La boue ici, presque verticale pour que je puisse les voir a peut-être mal tourné ici parce que ça ne va pas rencontrer Chuck avec mon énorme visage. Et c'est peut-être, je pense, que le menton est un peu court, un peu Naret. Alors gardez cette vidéo est organique que possible. Je pense qu'il est très important pour vous de voir l'ensemble du processus plutôt que de simplement éditer réel, que c'est vraiment faire de petites erreurs. Les morceaux pour moi. C' est ce que Port Direct est au cours de laquelle vous réévaluez constamment. Et puis ce que je vais faire maintenant, c'est regarder la forme de l'ici, la forme ici dans la forme ici comme on l'a fait sur l'enregistrement d'écran plus tôt. Donc, je regarde de la ligne des yeux. C' est une ligne verticale. Monter les démarrages arrivent et ça change au milieu du chemin, j'ai dit tout le temps que je compare à partir de l'alignement des choses, et ce sont des techniques qui ont été couvertes dans d'autres vidéos. Vous pouvez les vérifier si vous le voulez. C' est la ligne intérieure de l'ici que je pourrais regarder où le haut de l'œil s'alignent avec les yeux qui vient dans un peu au-dessous des yeux et ensuite je peux dessiner l'extérieur chacun de l'ici. Je le donne vraiment lâche. Ça va probablement changer. Je m'attends à ça. Mais je dessine toujours en ligne droite, la recherche des angles plutôt que d'avoir à essayer d'obtenir des enfants précis. Je peux regarder ces formes négatives ici comme on l'a fait sur l'enregistrement à l'écran. Je les regarde toujours en termes d'angles, mais je me concentre sur cet espace négatif ici, et cela pourrait inclure le fond. L' année où je fais cela, Je fais un poussin rapide disant, Si mon milieu des lèvres ou le coin inférieur de la gauche, où ce serait coin inférieur de la bouche disant que cela ne s'alignent en effet avec le fond de l'oreille, je pense qu'il sera et toujours en se concentrant sur cette forme négative, et il me montre que j'ai l'encolure dans un peu le mauvais endroit qui l'a amené sur un peu trop de sorte que l'astuce de l'espace négatif est vraiment utile. Et puis je pourrais faire la même chose du côté opposé. En regardant l'espace ici. Ok, nous avons ah, côté du Knick aligné avec celui que je regarde était un côté des épaules aligné avec l'autre côté, et ce n'est pas si important cette théorie, toute façon, parce que je ne vais pas le faire en détail pour celui-ci. Mais cela donne un peu de contexte, car le visage reste. Un visage n'est pas seulement flottant, donc c'est regarder la forme de la tête dans l'espace négatif. Et nous savons regarder cela objectivement. Maintenant, je peux déjà voir quelques petites zones qui ne sont pas tout à fait justes. Je me demande si le menton est un peu trop court et j'ai aussi ce genre de coin de la mâchoire ici, et ça va devoir être arrondi au fur et à mesure que nous allons, mais ça me donne un endroit pour commencer. 7. Yeux, nez et bouche: Alors maintenant, nous entrons dans la partie la plus excitante du dessin où les choses vont commencer à prendre forme. Nous travaillons sur les caractéristiques et commençons à ressembler à une vraie personne, 19 pour commencer avec les yeux étant déplacés sur le nez et dans la bouche, vous pourriez le trouver ailleurs dans le visage se sent comme un point de départ plus naturel. Mais je pense que si vous commencez avec les yeux, alors cela vous donne une idée de l'endroit où le dessin est chauffé. Et aussi en commençant par ces caractéristiques centrales signifie que si vous en avez besoin plus tard, il est beaucoup plus facile d'ajuster le visage la taille du visage en apportant la largeur et ou la longueur apportant le haut sur le bas de la tête et vers ces caractéristiques centrales. Donc maintenant, nous entrons dans les détails du visage, et j'utilise toujours mon crayon de deux h parce que je veux m'assurer que j'ai tout droit avant d'aller au Doc, en particulier avec les yeux et le nez dans la bouche, parce que c'était la ressemblance des visages, alors nous verrons comment nous allons. Je pourrais accélérer cette partie de la vidéo, M. Pignon, combien de temps ça prend ? Je n'explique pas ce que je fais en premier, donc je regarde les angles de la glace. Nous l'avons fait dans le dessin de portrait numéro deux quand nous avons regardé les caractéristiques du visage en brisant le haut de l'œil en angles. Donc peut-être trois lignes qui se sont jointes plutôt que se sont produites. Et je cherche vraiment tout ce que je peux voir. C' est une ligne horizontale parce que je connais l'horizontale. C' est très facile pour moi de le comprendre. Je suis juste l'âge de ma page. Je mesure juste les épices entre le coin de l'œil et le milieu du visage. Au milieu du visage, euh, pour être l'avis commence à glisser dans le rhésus oculaire dans la prise oculaire. Je le fais juste en faisant passer mon pinto pendant que je le regarde et en scintillant mon œil d' avant en arrière . Je me sens en quelque sorte sur les distances, c'est que je vais juste voir s'il y a quelque chose que j' ai remarqué qui est précis que je vais commencer là-dessus. J' entends que si je tiens une pizza, je peux le voir sur la ligne horizontale. Je commence bien en dessous du coin de ce que je peux m'assurer que c'est le cas de mes dessins. Eh bien, ce sera en fait avec les augmentations en ligne droite avec ce coin, le pli de l'île. Je peux aussi voir que cette première ligne de la partie supérieure I comme presque horizontale le couvercle inférieur de que je nous voulons garder surtout comme parce que si vous avez un bon coup d'oeil à la photo est en fait très peu décrivant leur nous ne voulons pas vous frotter loin lignes de quai et ce faisant. Je ressentais encore quelques choses, regardant cette ombre sous l'œil pour que toutes ces choses puissent nous aider à assembler le visage comme une scie sauteuse pour que je puisse regarder cette ombre. Ensuite, je peux regarder l'espace entre cette ombre pour repousser l'Allah le côté du nez commence. D' accord. Angles de l'infirmière, vous savez, descendre au fond du nez ici et en utilisant des lignes droites pendant dans la forme des narines. La recherche de verticales est une critique là-bas. En regardant étaient l'allié des lignes de nez vers le haut avec le I ou le peuple était le I. Et puis je vais dessiner un peu d'une forme ici pour représenter le point du nez ou le sommet du nez. Je ne travaille pas souvent de cette façon à regarder les avions, mais c'est une partie assez importante de cela. Sache, je pense, pour obtenir look vraiment utile et dans le nez en regardant étaient la gamme de pièces. Donc nous sommes fait la narine sur l'ascenseur. Au fond de cette façon. Est-il aligné avec la narine sur la droite dans un double contrôle sur le côté, ses ombres sous l'œil juste très légèrement pendant eux dans une forme à nouveau, C'est juste une façon de cartographier les différentes parties et de dire comment j'encourage ma mise en page pourrait avoir haricot ou ne pas avoir été pendant les sourcils. Maintenant, regardant les angles peut voir ce sourcil venir à droite sur le côté du visage et moins, ce qui est bon. C' est un bon signe. Nous pouvons regarder cette forme de la prise du I dans laquelle s'alignent avec différentes parties du visage, sept rames, et je peux utiliser cela pour trouver le placement du sourcil. Donc je vais mettre dans la ligne des lèvres, la ligne médiane, la ligne médiane, et je le ferais toujours d'abord avant de mettre dans la lèvre supérieure dans la lèvre inférieure. Vraiment important pour la ressemblance. Je peux regarder comment la ligne médiane peut ou ne pas aligner avec la ligne des yeux et le bas du nez, et je peux voir cela mais ne détourne légèrement de cet angle quand ils sont célibataires, je peux regarder où les coins de la bouche aligner avec le moi ou le peuple. Celui-ci est un peu en dehors des gens et je regarde les changements dans la ligne des lèvres avec les narines. Maintenant, si j'ai quelque chose de mal avec le nez étant évidemment tout le reste, je fais l'ordinateur qui va être inexact aussi. Mais c'est vraiment la seule façon de faire, et vous découvrirez ces choses plus tard. Elle commence à couper tout ensemble, mettre dans la lèvre supérieure, regardant les angles, en particulier qui gardent sa zone corporelle parce que nous savons que d'être comme une forme de V. Mais ici, un côté du voile est sur la ligne horizontale. La lèvre inférieure, la ligne inférieure de la lèvre inférieure est très, très légère. Il est difficile de distinguer du teint de la peau, donc je dois faire attention que je ne vais pas écarter ce coin des lignes de masse au coin de l'idée. Et je vois maintenant que j'avais raison avec mon hypothèse avant ça. Le menton est un peu trop étroit parce que je suis arrivé à ma marque. C' était l'Indien au menton, et je devrais avoir un peu d'espace entre la lèvre inférieure et cette marque. Donc c'est là que vous venez de vous ajuster, et si vous le gardez bien et le déjeuner, alors ça ne devrait pas être un problème. Et j'utilise un rasoir à galettes parce que c'est un peu plus doux sur le papier. Maintenant, au lieu de revenir à ma mesure, je vais juste regarder la forme du menton, le ressentir et faire baisser un peu le bas du menton. Ce n'est pas beaucoup que je veux dire, je commence à voir une petite ère que j'ai frappé ici dans l'angle de la mâchoire en utilisant du papier cartouche mal ici si vous utilisiez un très beau papier étant, vous devez juste être vraiment prudent que, vous savez, faire un gâchis en poussant trop fort avec votre crayon de deux h parce qu'ils sont très pointus et ils ne peuvent pas laisser Max sur le papier et aussi gagner votre course que vous utilisez quelque chose de vraiment doux. Catch Ridge est un bon papier à utiliser. Il apparaît un peu de texture, et parfois c'est bon parce qu'il peut se cacher quelques années aussi. Dernière chose à mettre pour les détails sur les yeux et le nez dans la bouche. C' est l'iris de l'œil, et je regarde les triangles de chaque côté, pour voir comment ils se comparent. C' est plus grand que l'autre. Les regarder sont des espaces négatifs et essayer de ne pas être tenté de simplement dessiner un grand cercle rond . Parce que si vous regardez de près, vous verrez que chacun des iris pourrait rencontrer l'île supérieure, hum, hum, avec la ligne officielle pour qu'il ne soit pas vraiment tué. Et beaucoup à un endroit où il atteint le kilométrage supérieur parce qu'une partie de son caché par cette île. Qu' est-ce que ça va être grand sur ce triangle blanc ? Puis j'ai été distrait en parlant vraiment en regardant ce triangle en forme de celui-là plutôt que de regarder l'iris. ne vais pas faire trop cette année parce que je pourrais trouver ce côté du visage. Besoin d'être ajusté vers l'extérieur un peu au fur et à mesure que je vais. Et je suis assez content de la position des yeux, du nez et des lèvres. Si j'ai un peu une vue objective juste en regardant ma photo, regardant ma photo en regardant mon dessin, regardant mon œil entre toutes les fonctionnalités. Comment puis-je voir quelque chose de mal avec cette lèvre ? Il suffit de sortir un peu plus, juste quelques petites corrections ici dedans, puis de passer à l'ombrage comme ils font l'ombrage. Je vais faire plus d'ajustements parce que c'est écrire pour voir beaucoup de pièces qui ne correspondent pas 8. Yeux, nez et bouche: vous passez beaucoup de temps sur les yeux et le nez dans la bouche. Nous allons commencer à les construire, faire un peu d'ombrage, et ils sont vraiment importants. C' est ce qu'on a l'air aussi. C' est là que les ressemblances. Ce n'est pas seulement dans la forme, mais aussi dans l'ombrage, parce que l'ombrage va vous donner le plongeon. Ça va montrer à quel point le nez est assez saillant. Dans cette photographie particulière, les lèvres sont assez importantes. Ils sont assez pleins, pleins et jeunes lèvres. Eso nous avons besoin d'obtenir un peu tout au long de l'ombrage. Je vais commencer avec mon crayon de deux h, et je suis juste en train d'ombrage dans certaines des ombres plus sombres que je peux voir. Mais je les ombrage et vraiment légèrement. Je ne vais pas m'inquiéter de faire un mélange en ce moment. Je le ferai une fois. J' ai les détails un peu plus et trempé, ombrage dans les ombres autour des yeux, essayant de les voir sa forme afin zones de tour, où je peux chercher des espaces négatifs aussi. L' espace est à l'extérieur des ombres, donc les espaces blancs mettent en évidence mon regard entre ceux-ci et les ombres. Vous voulez vous assurer que vous êtes plutôt satisfait de ceux-ci avant de commencer à secouer. Parce que, bien sûr, si vous avez besoin de frotter quelque chose, vous avez du mortier. Vous devez vraiment frotter la majeure partie de l'ombrage et recommencer si vous voulez des ajustements vraiment agréables et lisses. Il est très difficile de frotter une partie de l'ombrage, puis de recommencer à ombrage et exactement de la même manière et exactement la même pression de votre crayon ombrage dans les lèvres. Un gris clair. Nous regardons l'ensemble, le visage et les tons dans le visage. Les lèvres du DACA ont été le tour de la peau. Je reste loin de certaines de ces zones de la ligne inférieure de la lèvre inférieure parce que je veux qu'il soit vraiment agréable et léger. Je commence toujours avec les yeux que je pense que la plupart des gens font quand le portrait de dessin que vous voulez obtenir ces bons et juste un peu comme un endroit naturel pour commencer. Donc je vais passer à mon crayon sous peu. Il met un peu de ton sur les côtés du visage ici. Alors que je fais ça, je commence à comprendre où sont les faits saillants. interrupteur droit pour être crayon, et il est mis un peu plus de détails dans ces yeux. Même si j'ai dessiné quelques angles là-bas, je regarde à nouveau. C' est comme si je vérifiais, pour m'assurer que j'ai les bons angles. Mais cette fois, je les contourne un peu. Mitt ligne des cils Si vous avez un oeil à l'œil droit, vous pouvez voir que ce n'est pas le même ton, la façon dont il n'est pas noir ou la façon dont il devient plus léger comme il vient dit que pendant cette pression de votre crayon et changer le , la qualité est important de ne pas faire trop du tout sur le couvercle inférieur parce que je voulais ne pas être décrit. Si j'ai vraiment bien regardé les couvercles inférieurs, il n'y a pas vraiment de ligne là-bas. C' est plus juste que le blanc de l'œil est plus léger et c'est ce qui le définit, en mettant les poings de la pupille et en le plaçant. Je dessine autour des petits faits saillants dit. Je peux voir le deuxième genre de 234 petits petits Squyres, et il est vraiment important que ces air au bon endroit, importe s'ils sont de forme légèrement différente, mais Ah A pour aider à diriger la direction, les yeux regarder dedans et tout l'iris va être gris. Certains d'entre eux sont plus légers dans d'autres parties, car un peu plus sombre sous le couvercle sous les reflets est un peu plus sombre. Et puis, une fois cette couleur dans l'iris, je peux commencer à mettre cette ligne autour de l'iris. Cette ligne DACA. Je ne veux pas faire ça. D' abord. Je veux que Tiu donne le ton de tout l'iris Fist est pour être gris moyen et ensuite construire mon ton. Je vous ai parlé des zones sombres. Faire les premières lettres des gens plus sombres. Mais j'ai mis ça là-dedans d'abord parce que le placement de c'est vraiment important. Il y a plein de choses vraiment subtiles dans le I que vous pouvez regarder. Vous pouvez regarder comment les gens, chacun des gens, juste lance e s'estompe doucement dans l'iris. Ce n'est pas comme un bord vraiment dur autour de lui. Le haut de la ligne moins est assez doux aussi. Je pense que ce triangle est un peu trop grand. Ce triangle blanc quelques choses subtiles qui se passent sur l'œil interne ainsi, où le navire Y. Le j'ai une salope quantité d'ombrage, et puis c'est un peu de ce terrain de foot Dr Point. Et puis il y a un pas plus léger sur le tout dans un coin de l'œil avec une belle ligne douce autour, mais un ombrage sous l'idée dans un peu d'ombre sur l'île. Habituellement, vous trouverez que le milieu de chaque île il y aura un point culminant là-bas. Et rappelez-vous un siège que la paupière inférieure est définie par le fait que le blanc de l'œil est plus léger qu'il. Donc, je peux ombrager dans l'île inférieure juste très légèrement, sorte qu'il devient plus sombre que le blanc de l'œil. minutes commencent à prendre forme, donc si vous pouvez voir que quelque chose ne va pas tout à fait, si vous regardez et que vous êtes comme, ce n'est pas que je C'est juste une question de poulet. Chaque petite pièce que je pouvais jeter un oeil sur les blancs des yeux. Assurez-vous qu'ils sont corrects. Je pourrais y jeter un coup d'oeil, l'ombre dans l'iris chez les gens quand je peux voir que M. Bit d'ombrage juste en haut sous l'île, et je peux aussi voir que la ligne moins doit être un peu plus sombre maintenant au-dessus de l'iris. Parfois, c'est juste la petite chose qui peut faire une grande différence. Avant de commencer le prochain je vais faire une vérification rapide et m'assurer qu'il est au bon endroit. Et je vais le faire en faisant passer mon œil et mon crayon entre les yeux. Pouvez-vous sentir pour cette distance et ensuite aussi poulet que les yeux alignent dans la bonne voie à nouveau ? Donc c'est une ligne horizontale qui dans, et je sur les lignes vécues vers le haut avec le Je laisse pli sur la droite, donc c'est en ligne. Ça remonte sur ces ombres. Si je voulais redevenir plus technique, je pourrais alors prendre des mesures et je peux le calculer à l'espace entre les yeux. Je pourrais dire que c'est la date sur le même esprit pourrait être légèrement sorti. Je me demande, cependant, cependant, si j'ai acheté ce coin de l'œil un peu trop parce qu'il ne devrait pas s'aligner avec le nez. Je vais juste juste le regarder juste. On dirait que les yeux sont un peu trop longs. Ça a fait une différence. Mon gars dit qu'en se réveillant sur ça, j'entends probablement accélérer ça. Je suis dans le même processus. Je regarde l'île supérieure, vous savez, vous savez, très légèrement en regardant l'île inférieure, vous savez, regardant encore les triangles. Triangles de quoi ? Et puis je vais mettre les gens en train de vérifier si c'est au centre de l'œil, l'iris laisse habituellement les zones blanches du point culminant dans l'œil. Tu pourrais dessiner autour d'eux si tu veux. Si vous voulez vous assurer que vous avez la bonne forme dans la coloration de l'iris et le construire de vous. Donc vous jouez bien, en passant au nez. Regardez les yeux en détail. Uh, raisonnablement heureux avec eux pourrait être un peu trop proche ensemble. C' est ma peur et maintenant sur le savoir. C' est un peu effrayant parce que vous espérez que tout est au bon endroit en que vous n'avez rien manqué, et il n'y a pas grand-chose que vous pouvez faire jusqu'à ce que vous remarquiez qu'il y a quelque chose qui ne va pas pour moi. Beaucoup de cela vient avec l'ombrage, donc je dois juste le faire. Alors je commence à travailler sur le nez. Je suis juste avoir un peu de regard de ce je au milieu entre les yeux, le point entre la glace et à partir de ce point vers le bas du nez et de voir si ceux-ci sont égaux dans il ya donc d'ici à ici devrait être égal au fond du nez . Et c'est juste parfois que ça puisse sembler faux, et c'est juste parce que tu n'as pas l'ombre. Et pourtant, dans l'ombrage nous prend d'être quelque chose de tout à fait chair, et ça pourrait paraître un peu trop, trop long à quelque chose qui fait saillie. Ok, revenons à mes deux CV jusqu'à ce que je veux que les ombres soient vraiment délicates. Il y a très peu de différence entre les faits saillants dans le ton le plus léger, et je pourrais en fait juste frotter une partie de mon Skitch max initial ma mise en page Max maintenant donc ils n'ont pas de ligne apparaissant par le milieu du nez, même si c'est vraiment comme faire une sorte rapide de partout à l'ombre. Mis à part étaient je connais les points forts de la baie et en faisant cela. Je me suis habitué au nez à nouveau, regardant les formes de l'ombre, identifiant où il fait lumière là où il fait sombre, et j'utilise juste en haut et en bas une technique d'ombrage pour celui-ci. Parfois, je vais dans des directions légèrement différentes suivant qu'ils viennent à nous hors du visage, mais généralement c'est de haut en bas, alors je décide. Et si vous utilisez un crayon à H de, il, ne devrait pas vraiment faire de différence à votre dessin. Quelle technique d'ombrage vous utilisez parce qu'ils vous le superposez et vous le gardez vraiment agréable et léger juste un peu sur la mise en page. Mac juste entre les yeux là-bas, donc la plupart des nez ombragés, c'est ce qui lui donne sa forme. Il n'y a pas vraiment de contours. J' ai un peu de retour sur les faits saillants au milieu des connaisseurs. Je vais utiliser ma fête un rasoir pour enterrer doucement. Prends un peu. Événement. Super. Découvrez si vous regardez l'ombrage dans les narines, il est sombre, mais il est très doux. Les bords sont très doux, pas le bord supérieur de la narine. Pariez dans la narine. Donc, nous devons faire attention à la construire gentiment et lentement, commençant par un crayon léger lors de la construction avec le crayon noir afin que vous n'ayez pas lignes dures. Donc je vais aller à mon pour être crayon maintenant, mais je vais l'utiliser d'une façon vraiment, vraiment légère légèrement de son côté. Je suis à la recherche du médecin se tourne vers la couche de la partie supérieure de mes deux hp insulte, mais je viens d'utiliser quelque chose de pas tout à fait correct Avec la taille de cette zone entre les deux narines fois avoir un bon coup d'oeil à cela. Je pense que c'est peut-être que j'ai fait le côté du nez trop long. Je vois que quand je regarde cette narine, elle a l'air vraiment grande. Alors amenez-le un peu et faites-le un peu plus petit. Le côté du nez, Allah du nez est vraiment connaître chaque orteil. Ce ne sera pas une ligne dure. Vous sortez juste certains de mes faits saillants. Il y a un peu May voir là-dedans à mes deux chevaux dans les soldats pour construire ceux à nouveau - ce côté opposé du nez, Howie, mais a une ombre assez sombre. Je fais juste cette ombre avec mes deux h d'abord pour m'assurer que j'ai bien compris, et c'est toujours une ligne assez douce, donc je veux m'assurer qu'elle a quelque chose à fondre. C' est un crayon. On va se fondre dans les deux crayons H, changeant toujours mon vecteur oculaire, le regardant comme l'égide des choses en ligne droite. Je ne dessine peut-être pas tellement les lignes droites de Themis, mais c'est un moyen vraiment utile de définir un enfant. Ça commence à prendre forme. Je ne veux pas faire trop d'ombrage sur le nez parce que je veux être hors de fondre dans les tons de peau dans le visage. Alors attendez que j'ombrage les tons de peau. Et puis je pourrais faire un peu plus sur le nez et juste m'assurer que les avions. Et donc je vais passer aux lèvres pour que les lèvres soient vraiment importantes dans cette photo , je pense, je pense, et je ne les ai pas vraiment bien compris. Je pourrais juste dire que regarder mon pendant ça n'a pas la même ressemblance, et je pense que c'est une grande partie de ça. Est-ce que les lèvres donc je vais prendre mon temps pour les construire, regardant ce petit triangle sous le nez, faisant un peu d'ombrage juste pour obtenir la forme l'année au-dessus de l'arc de Cupidon, qui est ce petit ils dans les lèvres. J' oublie ce qu'on appelle ici cette partie. Il y a un nom pour ça. Vous pouvez vraiment voir clairement le point culminant. Le point culminant d'un côté se fond juste dans le visage récent, mais le point culminant mal, le côté glissant comme une ombre sombre de l'autre côté de celui-ci. Maintenant, quand j'ombrage cette année et que je peux voir où je pense avoir mal tourné et c'est que quand je regarde la forme ici et les tiroirs ici, ça ne correspond pas tout à fait à la lèvre supérieure. Donc, le haut qui doit venir un peu plus haut et elle fait jamais assez une lèvre supérieure . J' ai aussi fait parler le Cupidon un peu trop sombre, donc je laisse juste ça aussi, et ça va me donner un peu de blanc pour le moment fort. C' est à propos des lèvres vraiment importantes. n'y a pas de contour autour de ces lèvres, et c'est là que certaines personnes tombent dans un voyage qu'elles les ont tracé. Ils ont l'air vraiment chair. Ils ressemblent à Lina. Et je suppose que ça vient de la façon dont nous avons appris à dessiner. Nous dessinons sans lignes. Donc nous étions un petit moyen de dessiner une sorte de lèvres en forme de cœur. Ensuite, il a décrit seulement à côté. C' est dur de se débarrasser de certains de ces Hibbitts. J' essaie de redéfinir la lèvre ici pour obtenir la bonne forme que j'essaie aussi de ne pas aller chez Doc. Donc, juste très soigneusement. Et de l'autre côté, à gauche. J' utilise toujours mes 28 ans comme le nez. Les lèvres sont si subtiles, les changements de tonalité et je remarque que l'angle que j'ai, la section qui est bonne section de Philip Klein est légèrement faux. Et j'ai remarqué cela parce que je regardais la forme ici et que je regardais ce genre de regarder comme un triangle allongé regardant droit. Il y a encore assez de Flett. Um, je ne fais que l'expérience. Aussi, je n'ai pas de plongeon qu'une nimit. Ne bouge pas. Teoh à dire bientôt. Le regard du bas est un peu d'un point culminant sous cette lèvre inférieure ainsi, ce qui signifie que le teint de la peau va avoir besoin d'être plus sombre que cela met en évidence un d'ombre dans une certaine peau ici très, très légèrement avec mon trop Donc tous ces petites choses qu'ils sont faits saillants sur moi sous la lèvre. Ils donnent la forme, trempe la ressemblance. On ne regarde pas ça. Je peux voir ça à peu près la SLA. La peau sous la lèvre est plus foncée que ce petit point culminant. C' est juste à droite. Et donc je crois la lèvre inférieure. Il y a un peu de point culminant sur le menton ici. Je dois faire attention à ne pas faire ça pour accoster, mais tout le reste. Aiken juste couche, euh, et beaucoup de couche de deux ch pour que je puisse toujours aller plus sombre, et c'est un peu grattant pour le moment. Quand je regarde de près, Emon voit des lignes dedans, et j'aime vraiment ça dans un dessin. Mais si je voulais me débarrasser d'eux, je peux le faire avec ma cascade de mélange de papier, qui utilise, euh, quand on travaille sur les tons de peau un peu plus en regardant les formes des reflets sur les lèvres dans les formes sombres de chaque côté des points forts afin que vous puissiez réellement dessiner autour ces points forts si vous le souhaitez, pour les aider à les trouver tant que vous n'avez pas de contours. Certainement, mais plus lourd avec eux Maintenant, le regard un peu plus près de la photo. Mais ils ont besoin, euh, quelques profondeurs jusqu'à maintenant. Donc, je vais apporter le à la pizza. Je n'irai pas au statut décrivant le haut de la gauche. Je vais aller directement au milieu du regard parce que c'est là qu'il fait le plus sombre. C' est là que je peux me permettre de me défoncer. Vous n'avez pas à vous inquiéter de la frotter comme cette ligne de Lesh ici, la ligne du milieu des lèvres. Ce n'est pas la même valeur, la même valeur tonale, pas la même qualité de ligne. Il est donc important de faire varier votre pression et de jeter un oeil à l' endroit où il devient plus sombre, où il devient plus sombre au milieu quand quand vous venez sur le côté droit ici, il s'éclaircit un peu bien, et puis il devient de plus en plus sombre quand il va dans le coin de la bouche, juste en vérifiant que le coin de la bouche était en ligne. Je pourrais penser que l'esprit pourrait être un peu trop loin, donc je devrais peut-être l'ajuster à un moment donné. S' il vous plaît aller à l'intérieur en bas du milieu des lèvres et et je commence à assombrir sections que je peux voir sur la lèvre supérieure qui viennent de cette ligne regardée du milieu afin que je puisse les mélanger dans la ligne. Et je peux voir comment ils se sont tous connectés. Comme le dit les formes de conjonctif, j'ombrage et je vais d'un côté à l'autre, faisant varier la pression, en changeant la pression de mon ombrage aussi. Alors commencez des vies. S' il a besoin d'être un peu plus sombre que de pousser un peu plus fort. En descendant dans ce coin de la bouche, il n'y a pas beaucoup de définition, donc je dois juste regarder que c'est ton, est-ce que ça devient plus léger ? Ça ne devient pas plus sombre. Juste une touche trop sombre. Donc, chaque fois que j'ai frotté quelque chose, si cela fait partie de l'ombrage, je retourne habituellement avec le crayon H Justo couleur efficacement cette zone de retour à nouveau afin qu' il y ait quelque chose à construire sur le dessus. On descend dans la lèvre inférieure, travaillant avec mon être. Maintenant, je peux voir les lignes de la lèvre, mais la texture de la lèvre dedans, lignes verticales qui suivent le contour. Donc je vais changer mon ombrage et correspondre à ce contour. Ici, c'est tout à fait défini, et j'ai juste un peu trop sombre sous cette ligne il va au coin de la bouche avec mes deux. C' est juste pour réparer quelques choses et un peu comme le nez. Ça va être dur d'obtenir ces lèvres pour être complètement formées jusqu'à ce que j'obtienne les tons de peau, parce qu'il y a des parties du look qui se fondent dans le reste du visage. Et je préférerais construire les tons de la lèvre au-dessus de ces tons de peau qui ombrent cette ombre syrienne. C' est sur un léger angle, donne un peu de définition au fond. Ecoute, il y a quelque chose qui n'est pas tout à fait correct dans ces lèvres, donc je clignote mon œil entre le portrait au dessin et le portrait du dessin, et je pense que c'est, le V des lèvres ici de Dieu, assez large, assez longue journée. Celui-ci est un peu plus petit. Le but de l'ils sont désolés. Le haut du V sur le côté droit devrait s'aligner avec juste le dans chacune de la narine sur le côté droit blanc, et le mien est un peu dehors. Donc je vais corriger ça, pas avec ma peinture. Donc parce qu'il fait beaucoup trop sombre, et ça veut dire que je vais devoir y aller peut encore créer ce point culminant, celui qui est en haut de la lèvre supérieure pour que vous puissiez voir qu'il y a un élément de leur procès à l'époque. J' essaie d'éviter ça, mais parfois c'est comme ça que tu dois poser quelque chose pour que tu puisses, hum, tu as quelque chose à regarder. Tu as quelque chose à comparer, et tu peux l'ajuster. Il a l'air un peu mieux, se souvenant que cette partie du Cupidon suppose en fait horizontal à l'intérieur droit de celui-ci . Je sortais quelques petites oreilles, c'est que je peux voir qu'ils peuvent être plus que je vois plus tard sur petite chose parfois, et ils font une grande différence. Cette partie du coin Mathis de la bouche doit être très douce si vous regardez la photo, vous pouvez voir qu'il fait sombre, mais il est doux. Il n'y a pas de pouce chaud. Il se fond dans la peau. Ça va aller un peu plus, et je pourrais l'accélérer. Juste quelques petites corrections qui reprennent les choses, même si je suis à peine pendant, je vais le cartographier. Ou je le sens avec mon crayon comme je regarde pour que la coordination œil-main entre en jeu. En regardant quelque chose, je bouge aussi ma main et dessine ce que je dis que j'étais oui, vous faire prendre fenêtre nécessaire . Ok, et maintenant, passer à l'ombrage du visage. Je ne suis pas complètement fini avec les caractéristiques d'un face, et je peux encore voir quelques choses qu'il pourrait avoir besoin d'être réparé quelque chose de pas tout à fait droit avec ce côté de la lèvre. Cela lui donne une expression particulière qu'elle a, mais j'espère pouvoir éclaircir ça quand je commencerai à ombrager dans les tons du visage 9. Ombrer des tons de peau Partie 1: ombrage tons de peau nécessitent un certain intense de l'étude totale et beaucoup de patients. Nous recherchons les reflets dans les ombres dans toute une gamme de tons subtils entre les deux. Et si nous pouvons les faire descendre avec la même gradation lisse de la lumière à l'obscurité que nous voyons dans notre sujet, alors nous aurons le même sens précis de la forme de trois D. Et la clé est de commencer. Vraiment allumer les deux hp insuline dans la construction de vos couches de ton sur le dessus, et ensuite vous pouvez utiliser un crayon à H ou une souche de mélange de papier pour juste très soigneusement. Intégrez ces couches afin qu'elles soient agréables et lisses, et qu'elles se fondent les unes dans les autres. S' il vous plaît, n'utilisez pas votre doigt pour mélanger. Il y a beaucoup d'huile sur le bout des doigts, ce qui interfère avec certains des tons subtils que vous créez. Il est vraiment difficile de contrôler ce que vous faites réellement lorsque vous utilisez votre doigt, et cela détruit également une partie du four et de l'énergie que vous avez pu créer avec votre propre style d'ombrage unique. Donc, je cherche les faits saillants. Prévoit. Un point culminant sur le nez est un point culminant ici. La plupart de ce côté du visage a quelques zones de points forts. Maintenant, si je voulais être très précis, je pourrais ombrager tout ça de la même façon, non ? Je pourrais le faire parce que je veux que les blancs de l'œil se démarquent. Donc et c'est dans des domaines peut-être ici, peut-être ici qui sont la même valeur. La valeur tonale est le blanc de l'œil. Je vais les mettre à l'ombre avec mon crayon de deux h. Et pendant que je fais ça, j'espère que ça va m'aider à trouver la forme du fourrage. Ça va m'aider à définir la forme du visage que je sais n'est pas tout à fait correcte. Et je n'ai pas pris le départ que ça pourrait changer. Je vais juste écrire sur une partie de la mise en page de base Max ici. Ok, on y va. À laquelle je travaille assez lâchement et d'aller et en arrière sur le max il sur la fabrication. Donc, je veux essayer d'obtenir une bellecouche dense, couche dense, même si elle est légère. Je voulais être dense juste en regardant la forme de la joie ici ombre qui descend ici en points forts de chaque côté de celui-ci. Donc je regarde cette forme. Et je peux aussi dire que je dois reprendre certaines de mes lignes de mise en page du côté du visage parce que vous êtes sur le point d'accoster. Ils doivent être faits saillants. Alors accélérez cela parce que c'est un peu de temps. Et si vous faites ce dessin pendant que vous regardez les vidéos, peut que nous prenions une pause pour un jour ou deux en revenant pour les terminer. C' est aussi bon de faire une pause parce que, euh , quand tu reviendras , tu auras un regard vraiment frais sur ton dessin, et tu pourrais immédiatement choisir où cette époque et tu peux les changer avant de faire tout cet ombrage très fin. Ce que je fais, c'est que je crée une couche de lumière. Je change la pression de ma peinture. Donc, quand j'arrive à ces zones plus mises en évidence et après que je l'ai fait, je vais utiliser un tuyau de moignon de prêt, et je suis à la recherche de formes sur le visage comme j'ombrage en utilisant ces reflets et ombres pour m' aider à définir la forme de la visage. Presque sûr que je suis allé trop haut avec le front Maintenant, manquez plus ici, là alors je pensais que oui. Je vais juste vous faire tomber un peu. Et je l'ai vu parce que sur l'ombrage dans l'ombrage de cette section ici et juste comme je regardais dans mon oeil se déplaçait vers le haut sur mon crayon se déplaçait vers le haut. J' ai eu une idée de la distance qu'il devrait être comparé au reste du visage. Vas-y, ça te ramène ici parce que je travaille sur cet âge du visage ici. Et c'est là que vous pouvez passer à regarder votre photo comme vous le feriez lorsque vous faites le contour pendant, sorte que votre crayon dans votre œil bouge en même temps. Et j'ai un cours précédent à ce sujet. Je pense que c'est la classe de qualité de ligne qui a un peu de dessin de contour dedans. Mais fondamentalement, je bouge mon oeil vers l'agent, comme je le fais déplacer mon crayon et essayer de faire mon pantalon étaient des changements. Mes yeux changent. C' est une courbe vraiment subtile là-dedans. Tu dois faire attention ? Parce qu'il y a un léger surlignement sur le côté du visage. C' est vraiment réglé. Je dis qu'il y a vraiment des choses à régler, mais c'est juste la nature du portrait. Beaucoup de ces très, très petites différences tonales très importantes. Donc, si vous analysez cette photo, vous voyez que je pense que cette partie de la photo ici ou une partie d'année de ce côté des visages, il fait sombre. Et puis il y a une ligne très mince sur les points forts. Et puis il y a l'ombrage, donc je ne veux pas d'une ligne sombre et lourde ici sauf si ça va se fondre dans l'ici ou dans l'arrière-plan. Donc, une fois que j'ai fait ce dessin de contour, je reviens un peu avec ma fête, un rasoir, et je vais aussi commencer à travailler sur le pseudo en même temps que je travaille sur le visage. Maintenant que j'ai le Juillet et que je suis assez heureux avec elle, je l'ai ajusté un peu. Je peux voir où le Nick s'associe. C' est un peu passé le coin de la bouche. C' est sur un léger angle. En fait, ça a fait une grande différence. J' ai juste cette ligne de pseudo sur un léger angle. Ça lui donne cette expression en ombragant sous la ligne de la mâchoire ici, regardant étaient son quai où c'est presque exactement la même chose. Donc ces parties du pseudo, la même chose que le visage. Ils pourraient être juste un changement super subtil entre ces deux parties. Nous pouvons toujours les construire plus tard, mais c'est bien, Teoh, remarquez-les maintenant et mettez une indication hors de temps et maintenant avec vos deux HP dans ainsi. 10. Deux petits astuces: Il ne s'agit pas seulement de faire une pause et de revenir et c'est quelques petites choses incertaines sur, euh, et je vais juste vous montrer quelques trucs que vous pouvez utiliser pour aider à comprendre ce qui pourrait avoir besoin d'être changé. Donc la première chose est de prendre une photo. Donc si je prends une photo juste de mon dessin et que je regarde cette photo, ça me donne juste un point de vue vraiment objectif. Donc si je prends une photo juste de mon dessin et que je regarde cette photo, Et vous le faites vous-même avec votre droit durable Maintenant serait génial, euh, et jeter un oeil à votre photo par rapport à la photo originale, et elle peut. Il peut juste vous aider à voir la gamme de tons et aussi tout ce qui pourrait ne pas être tout à fait correct. Il y a quelque chose à photographier qui le place dans un cadre et vous permet de le voir plus objective. Et je vois qu'il y a quelque chose de pas tout à fait correct avec ce moi, ce qui me dérange un peu parce que j'ai fait tout ce travail là-dessus. Mais c'est juste que c'est un peu trop droit, et ça doit être un peu plus sur une inclinaison, Donc je pense que je peux arranger ça sans trop d'ennuis, je ne pense pas que je vais devoir changer tout le moi Ce sera juste une question d'ajuster légèrement l'inclinaison de trois îles. Je pense que l'autre petit truc que vous pouvez faire est que vous pouvez régler la photo originale et vous pouvez régler une photo de votre dessin à l'envers, et cela peut vous aider à voir les choses étaient objectivement à parce que au lieu de le regarder comme un visage avec les yeux sont en haut, nez dans la bouche et nous connaissons ces différentes caractéristiques. Nous regardons Atmore en termes de forme pour que je puisse regarder les espaces négatifs. Je peux regarder l'angle du visage un peu plus clairement. Je peux regarder ça, ça dehors à la forme négative autour de la tête. Et vous pouvez le faire avec votre propre dessin nous bien pour que je puisse régler mon pendant à l'envers. Ne fonctionne que lorsque vous dessinez à partir d'une photo, évidemment plutôt qu'une vraie personne. Mais je peux renverser cela et je peux tout reconsidérer, peut-être en commençant par le menton et juste courir mon oeil et voir où les choses pourraient ne pas être tout à fait correctes, et je peux voir aussi, il y a quelque chose un peu off avec l'angle des lèvres. Je pense que cette ligne ici doit être bien établie quand nous l'avons comme ça sur gagnants autour de la bonne voie. Le quart de la bouche doit descendre juste un peu. esprits et ah, un peu peu peu profond. Et encore une fois, je vois qu'il n'y a pas quelque chose de tout à fait correct. Avec ça, je suis un bon endroit pour regarder la forme du front. Donc je vous suggère d'essayer ça avec votre persévérance. Tu ne veux pas trop faire ici. Je ne ferais pas beaucoup d'ombrage ou quoi que ce soit ici. Mais c'est juste un moyen changer la façon dont vous regardez que vous dessiniez dans la façon dont vous regardez la photo afin que vous ne mettez rien de ce que vous pensez savoir à la place de ce qui est réellement là. Et par là je veux dire couvert ça dans d'autres cours, vous non, quoi ressemble un œil. Vous savez dessiner un symbole pour un œil, et parfois cette idée d'un œil entrave ce moi particulier que vous dessinez dans des filets où les gens pourraient finir par décrire les yeux, comme les lèvres. Ils pourraient les rendre plus incurvés. Alors ils sont les deux yeux dans les lèvres, donc c'est pour ça que nous pouvons faire ces deux petits tours. 11. Ombrer des tons de peau Partie 2: J' ai donc fait quelques petits ajustements à la fin du côté de la lèvre aussi, et maintenant nous allons commencer à ombrager le reste du visage et à ranger quelque chose. Maintenant mettons l'oreille. Et nous avons vraiment parlé de l'oreille beaucoup et les principales choses à rechercher A étaient le bas des compagnies aériennes vers le haut où le haut de l'oreille s'alignait. Ainsi, le bas de l'année s'alignera sur une ligne horizontale avec l'évidement du menton. Et ce sont déjà des rappels, ce qui était génial. Et puis le haut, la plupart de l'oreille s'alignent avec cette narine ici. Donc, j'ai fait le mien un peu plus grand que ce qu'il est en fait dans mon cours. C' est juste qu'il devrait s'aligner avec le sommet de leur narine, et je cherche les formes. Donc c'est un autre cas où nous savons à quoi ressemble une oreille, mais nous ne voulons pas mettre un faux ici sur notre portrait. Donc je cherche cette forme ici de la partie supérieure de l'année, regardant les angles de celui-ci, descendant le côté et encore, regardant les angles plutôt que de dessiner des courbes et ensuite en regardant où l'endroit en partie du milieu de l'année vit par rapport à toute l'année. Et c'est peut-être les 2/3 du chemin vers le bas depuis le début de l'année, peut-être juste un peu, un peu. Écoute-le. Vous pouvez également voir où il s'aligne avec quelque chose sur le reste du visage, sorte que vous pourriez être une partie de la lèvre que vous pouvez trouver avec et à nouveau à la recherche de leurs formes. Il y a eu un héros là-bas, de sorte que ce genre de se compose un peu de liberté. Nous n'avons pas à l'obtenir si précis. Et vous pouvez regarder ce que l'année en termes d'ombrage afin d'ombrage ces formes au lieu de dessiner des lignes THEMIS. Il s'agit donc de savoir comment dire sur cette photo ce qui est ici dans ce qui fait partie de l'arrière-plan . Je pense qu'il pourrait y avoir un peu de queue de cheval ici, donc je vais juste y aller, et il y a quelque chose ici qui pourrait être cette partie de la fenêtre sesh ou ça pourrait être quelque chose ici ou ça ressemble un peu à un rideau, mais je vais juste ignorer cela dans faire ces morceaux d'ici qui vont au cours de l'année et qui descendent vers le pseudonyme . Je mets juste quelques lignes en ce moment pour donner une indication de la direction de l' ici, toutes les différentes sections. Mais nous allons couvrir ça dans toute une vidéo à part parce que c'est une grosse chose. Il y a aussi un soupçon de proximité sur le côté, donc je peux regarder où ça s'alignera, avec la lèvre supérieure et le pad supérieur. Je peux voir des alignements avec le fond de l'I. Je pourrais aussi voir où il s'alignait avec l'autre, alors revenons à raser le visage. J' ai mes deux h dans mon pour être crayon, et maintenant je vais aussi commencer à utiliser une souche de mélange, et vous voulez vous assurer qu'il est agréable et propre parce que vous pouvez voir celui-ci en a déjà un. Super. Si je ne le fais pas d'une partie de l'utilisation, nous ne voulons pas vraiment ajouter du graphite. On veut juste déplacer le graphite autour de ce qui est là. Alors allons de l'avant avec ça. Je vais faire un peu plus d'ombrage dans les souches de mélange. Ils ne rempliront pas vraiment les espaces, donc ils sont plus pour obtenir une apparence agréable et lisse dans une gradation lisse entre les tons. Mais si tu as de grandes quantités de blanc et ton ombrage, , ils ne le sont pas nécessairement. Le mélange ne va pas nécessairement couvrir tout cela, et vous pourriez toujours finir avec quelque chose de très inégal, alors passez beaucoup de temps à ombrage dans une couche de base. Mais en prenant soin de garder ces reflets lumineux, tout ce côté du visage est assez sombre ordinateur. l'autre côté. Ce n'est pas vraiment des reflets blancs à part le I, donc je peux me permettre l'ombre des orteils sur tout le côté du visage. Donc, je vais commencer par les yeux et obtenir des ombres très sombres et délicates là-dedans, et ils vont se déplacer vers le reste du visage. Je regarde l'espace au-dessus de l'I. C'est un peu d'ombre sur ce coin de l'œil, ici aussi, et il y a un peu d'ombre sous l'œil. Le couvercle inférieur a frappé quelques ombrages sur elle, mais l'Assam petites zones de reflets dans l'œil. C' est un peu une ligne sous le soit une ligne blanche pour un long picotement. Il y a une petite forme circulaire à l'intérieur de l'I. Et puis il y a cette zone ici, qui est un point culminant assez lumineux. Donc je ne vais pas secouer ça, et je vais juste l'ombre autour. Nous ferons les sourcils en dernier quand nous le ferons ici. Donc, au moment où nous appliquons une sorte d'ombre à paupières en regardant Weird plus clair et plus sombre tout le temps que je fais, mes yeux clignotent en arrière et en avant entre le pendant de la photo. Donc, je ne suis jamais à un moment donné juste regarder le dessin et le dessin de l'imagination. Je vais prendre ma souche de mélange et l'utiliser pour fondre de la partie la plus sombre si proche du couvercle, parce que c'est assez léger sous l'iroh en mélange vers le haut. Aussi de ce Doc Patton et moi lui blâmé à travers et vers le bas un peu et puis sous l'œil ramasse un grand combat très facilement. Donc, s'il commence à faire trop sombre, alors vous avez juste à lui donner un peu d'essuyage, et à partir de cela, j'entends que nous continuons un peu vers le bas et à la recherche des faits saillants sur le côté du nez. C' est une forme principale là-bas, donc je suis juste, euh, euh, train de me mêler que je n'ai pas vraiment de crayon ici en ce moment. J' utilise juste un bon combat. C' est sur la souche de mélange parce que c'est très subtil ici et aussi ici. C' est très social, il y a quelques années que je peux voir ça. Je vais devoir continuer avec mon rasoir et juste faire ressortir quelques petits faits saillants et ensuite travailler dans le nez sur le côté. Il y a un peu de zone de poux ici, donc on va juste sortir ça maintenant. Je fais juste une forme de forme circulaire avec la pointe de mes tableaux de parti A et la plongée juste . Donc, plutôt que de frotter mais sortir quelques zones et lissé à l'autre, je c'est beaucoup plus sombre, celui-ci mettant un peu plus au crayon H. J' ai perdu le sourcil sur le côté parce que je me suis rendu compte que cet espace est un peu plus grand, mais je peux le mettre en retard parce que son stock et sous l'œil, la même chose avec ma souche de mélange à partir de et aller vers l'extérieur, je pense que je vais avoir besoin d'être de ce côté pour VPN, donc parce que c'est juste un peu trop. Lumières que Aiken travaille dans le nez. , Pendant que je travaille avec deux heures j'ai du graphite ici pour crayon d'ici, ombrageant le côté du football. Donc, ce que je fais maintenant, c'est juste me fondre. Et puis je reviendrai sur le dessus avec d'autres couches, soit en utilisant l'échantillon de prêt, peut-être un peu plus de pizza. Vous pouvez voir qu'il est encore très léger ici et une partie de celui-ci. ténèbres viendront quand j'apporterai mes six milliards à la fin. Nous étions en équilibre les tons, mais je vais aller plus avec mon pour être des peintures sur elle un peu plus ombrage. Regarde ce pli de l'île. Je vois que la ligne varie. C' est le quai de la cour, et puis c'est juste un peu plus léger dans un petit shopper. Et pourtant Senna et puis il disparaît. Donc, je viens de créer un peu plus d'un point culminant ici dans son espace en haut de la I parce qu'il faisait un peu trop sombre. Mais je ne peux pas me permettre d'y aller. Mais DACA du côté de l'œil sur l'autre chose à laquelle Teoh pense est le blanc des yeux. Donc, si vous regardez l'ouest de la glace sur la photo, ils ne sont pas complètement blancs. Il y a peut-être des zones sur, mais quand je serai plus blanc que l'autre, donc vous pourriez faire un peu de comparaison et juste vous assurer que vous avez des ombres là-dedans et celles qu'ils vont donner à l'Aibel quelques 4 manques si c'est recevant en arrière dans une forme circulaire. La prochaine chose que je vais faire est que je vais faire le tour du visage ou probablement commencer par le haut et travailler mon chemin vers le bas couche Epsom à H layups crayon. , Etre si j'ai l'impression qu'il en a besoin, ça ne fera probablement pas d'être sur ce côté droit du visage parce que je veux le garder beau et léger. Ah, peut-être un peu pour être sur le côté gauche du visage. Et puis je vais utiliser ma souche de mélange pour mélanger les tons ensemble, passant de la zone la plus sombre à la zone grillée. Et puis je vais utiliser mon rasoir de fête si j'en ai besoin, pour sortir tous les faits saillants où j'aurais pu aller un peu trop loin. Ou juste porter ceci et toutes les marques ou quoi que ce soit comme ça. Donc, c'est un processus de crayon H pour être épinglette. Donc, si je pense qu'il en a besoin, puis mélanger la souche dans un rasoir et hors, accélérer cette partie parce que c'est un texte assez long pendant une longue période. C' est une semaine. C' était le cœur de la nuit quand ils sont venus fermer les yeux. Ta tête était qu'ils t'ont tourné à l'intérieur. Je pense qu'en rien ne peut vous blesser à nouveau. C' est ce que vous C'est ce que vous corps lisse gardes va faire waas le chemin de vous. Rien de gamin ne te repensant. C' est ce que c'est quoi ? Quoi ? Toi , oui . - Ok , donc vous pouvez aller aussi loin que vous voulez avec le mélange que j'ai mentionné avant que j' aime avoir quelques petites lignes montrant du crayon max. Ça ne me dérange pas s'ils sont là tant que l'ajustement global est correct aux tonalités de la photo ? Mais, je veux dire, vous pourriez passer des heures et des heures juste à obtenir les bonnes couches de crayon sur la bonne densité de crayon et ensuite les mélanger pour que ce soit super, super lisse pour moi. Je trouve ça un peu ennuyeux, donc je pense que nous allons passer au détail ici. 12. Dessiner les cheveux: Donc, quand il s'agit de dessiner ici, la clé est d'oublier ce que vous savez ici. Oubliez qu'il est composé de tous ces petits brins individuels qui sont exactement les mêmes les uns avec les autres. C' est ce que nous savons ici. Nous voulons dessiner ce que nous pouvons voir dans notre sujet, et nous ne pouvons pas voir chaque volet individuel d'ici dans notre sujet. Ce que nous pouvons voir est de la lumière dans les zones sombres pour que nous puissions voir où peut-être ces touffes d'ici se sont réunies. On pourrait voir une forme qu'on pourrait voir. La forme de surbrillance et dans une forme d'ombre étaient différentes touffes d'ici sur Lep, les zones d'ombre en particulier, souvent très longues, formes triangulaires allongées. Et si nous pouvons les assembler comme un puzzle, cela finira par aboutir à un regard réaliste ici. Mais ici, je ne suis pas très précis avec ça. En termes de chaque brin. J' aime juste obtenir de bonnes formes de ton, et c'est encore un choix personnel. Si vous voulez passer des heures sur l'ici et obtenir tout parfait, alors vous pouvez et c'est fondamentalement le même processus est de dessiner le visage. Mais ce que vous avez besoin de veiller à ce qu'il soit pris dans le dessin individuel. On ne cherche pas ça. On cherche des formes de ton, donc il y a une forme ici. Il y a cette touffe de brins ici qui descend et qui se met à bout tout au long de l'année. Et puis il y a un triangle plus sombre qui vient à moi ici pour que je puisse ombrager tout ça. Et ça m'aide aussi à obtenir la forme correcte de la chaleur. C' est un peu comme regarder des espaces négatifs. Je regarde juste des formes d'ici. Il y a un point culminant ici de ce côté de la séparation. C' est un peu là où l'ici se courbe vers le haut. Donc en dessous il y a des zones sombres, et de l'autre côté il y a des zones sombres, et je suis à nouveau la direction de l'ici. Peut-être juste avoir à créer cette forme sur le côté du visage ici, une ombre sur le front et qui devrait venir à l'intérieur dans le visage de brin d' ici. Donc vraiment, ce que je fais est de me dire où j'ai besoin de zones sombres où les faits saillants sont dans le sens de l'ici. Donc maintenant je peux aller avec mon pour être crayon et je peux commencer à obtenir plus de détails. Je pourrais commencer par le haut de l'oreille. On se demande s'il y a un peu bas. C' est vrai, donc il fait assez sombre ici. C' est là que je vais commencer à chercher. Mon je fais signe à Ford Lightning la pression à nouveau éteindre. Donc, comme je vois le ton qui prend Liza, j'utilise ce genre de mouvement de scintillement. Si je dio est une ligne vraiment solide comme celle-ci, ça perd ce sentiment naturel. Et si vous regardez attentivement et analysez la photo, vous verrez que les différentes sections d'ici, eh bien, les différentes lignes d'ici que vous pouvez voir elles changent de valeur aussi, donc elles seront sombres et ensuite je vais adoucir et obtenir de la lumière. Je cherche des formes et j'entends ce genre de forme de triangle, donc je ne dessine jamais des brins individuels d'ici. C' est une de ces choses que nous connaissons. Nous savons qu'ici est composé de brins individuels vraiment, vraiment bien, mais nous n'avons pas besoin de les dessiner. Nous avons juste besoin de créer l'illusion de ceux qui sont dans le stock ici. Je peux voir que ce quelques petites formes sombres. Il y en a peut-être qui vont dans la direction opposée. Alors c'est choisir et choisir ce qui va être sombre, ce qui va être et parfois je me perds un peu. Mais comme je l'ai dit, je ne suis pas consommé avec l'ici étant super précis. Je pense que c'est ce que je dis c'est que c'est une préférence personnelle. Combien de travail vous voulez mettre dans l'ici pour vous assurer que vous suivez la direction hors des brins d'ici. Même si nous ne sommes pas pendant eux individuellement, nous voulons qu'ils aient l'impression qu'ils se courbent du haut de l'échelle, surtout avec une séparation, comme dans ce cas, voyez-vous commencer à avoir l'illusion d'ici. Une partie de ceci ici pourrait être un peu trop contraste. Donc j'ai mes deux CV pour pouvoir y retourner. J' ai un groupe haut. Il suffit de tonifier certaines zones de surbrillance. Je pourrais même ajouter un peu de shopping max avec cela aussi, parce que l'être est un peu plus émoussé. Nous allons prouver une bonne idée de faire ces points forts avec votre à manger du poulet Toujours en utilisant ceux scintillant Max. Et cela signifie que le début du Mac que vous faites sera qu'il sera et sombre, puis il va juste se réduire et devenir plus léger en plus mince à la fin de cette marque, ce qui est comme beaucoup de formes très maigres que vous pouvez voir ici. Donc je vais continuer avec l'ici et, oh, en parler pour toi aussi. Mais les conseils de base pour peu à chercher les zones de ton chercher des formes plutôt que brins d'ici et suivre la direction de la journée ici a fait. Nous fondons dans les vies d'hôtel. Rebondissez contre ce type dehors. Oh, mon Dieu, je suis venu ici. C' est à mes moyens. Il y a une ligne stupide qui tourne dans ma tête, prend des cassettes de contrôle. Ce que je sais. Dis-moi ce que tu n'as jamais dit. Euh, je suis venu ici pour. C' est sur mon chemin de faire juste un entre Ne laissez pas juste C'est, euh, il y a beaucoup plus que je pourrais faire avec l'ici. Je l'ai fait assez rapidement et assez rude, et cela prend encore beaucoup de temps. Il y a quelques victoires de donjon alors ici. Si tu n'as pas ces tapettes sombres et qu'on ne dirait pas que l'ici est assis sur le dessus du visage ou sur le front. le dessus du visage ou sur le front. Donc une partie de ces ombres est vraiment importante. L' autre chose à laquelle je pensais, on a honte. Voici ce qu'il faut faire à propos de l'arrière-plan tout à l'heure. Si vous le vouliez, vous pourriez faire tout l'arrière-plan. Je ne veux pas vraiment distraire le visage, mais j'aime cette zone sombre ici. Je pense que cela aide à trouver le visage et il aide les tons de peau à se démarquer contre quelque chose. Donc je vais le mettre et peut-être juste le traiter comme si c'était là avec ces parties plus légères d'ici. Encore une fois, je cherche des formes. Est une forme de triangle ici assez souvent. Ici, vous verrez de longs triangles, même ceux-là, allongés triangles allongéset incurvés. Et si vous avez les patients à chercher tous ceux qui les apprécient tous ensemble comme je le fais maintenant, je ne dessine nulle part où il y a un point culminant ou une lumière un peu d'ici pendant bien , les ombres dans entre eux. Nous avons les patients pour le faire alors sera vraiment fictif à la fin. Mais ça prend beaucoup de temps, donc je vais juste donner une indication rapide de ça et sont sombres et c'est un peu plus. Vas-y avec mes deux h pour que les faits saillants ne soient pas si forts. Mettez l'audience. Parfois, il est difficile d'obtenir des choses comme ça, comme l'ouïe, les lunettes ou quelque chose comme ça pour avoir l'air naturel, comme si elles avaient une forme tridimensionnelle. Mais c'est comme tout ce dont on a parlé. C' est dessiner dans les quais où vous pouvez voir les quais et laisser des points forts où vous pouvez voir les faits saillants, ne pas penser autant qu'un objet, mais est un Siris de déjeuner et des formes de canard d'ombres. J' ai un peu sombre avec ça parce que tu peux voir qu'il est plus léger que l'oreille. Mais je ne dois mettre un peu d'ombre et à l'année de toute façon, faire des tons de peau Mitch dans l'autre ici que nous avons besoin il est sourcils. Ah, et je vais les traiter de la même façon. Où a fait le Ici je vais commencer par mon être, en fait, parce qu'il est un peu difficile de voir les deux h aller à H là-bas déjà. Je cherche la forme. Je cherche les zones de quai dans les zones de lumière et je cherche ces petits triangles, des très petits ici. Si vous avez eu la photo et que vous pouvez les voir Eh bien, lignes dat et les lignes de lumière, plutôt que des souches individuelles, étaient là en disant que je suis en train de suivre la direction de l'ici. Le sommet de l'ironie ici vient en fait vers le bas, et je pense que je vais éditer, avoir à ajouter un peu plus d'ombrage ici est bien, juste pour que ceux-ci ressemblent à la tonalité, cette chose avec celui-là, je peux voir cette obscurité à part. Et Aiken, voyez la direction dans laquelle se dirige l'ici. Mais je cherche des changements de taux et des pas plus légers. Tant que j'ai la forme juste dans l'ici ou que les lignes que je dessine vont dans la bonne direction, ça devrait être correct. Donc encore une fois, je ne dessine pas chaque brin individuel pour chaque individu ici que je peux voir à la recherche de formes le ton. Je cherche la direction dans laquelle l'ici se déplace, et je cherche la forme globale du sourcil. Vous avez remarqué que je n'ai pas fait de mélange ici, et c'est parce que je voulais avoir une texture différente du visage. Je ne veux pas qu'elle puisse être lissée. 13. Équilibrer les tons globaux: La dernière étape est de jeter un oeil aux tons, et je peux voir que vous êtes vraiment que beaucoup de mes tons de peau sont trop clairs sur ceux-ci. Beaucoup plus d'obscurité sur le côté du visage. J' ai besoin de certains sous le menton est sur le point de faire ressortir le menton, peut-être quelques tons plus sombres et ici, encore plus sombres qu'ils ne le sont et aussi dans les iris, c'est bien, ils sont tout à fait comme, en particulier son un sur l'ascenseur. Donc maintenant, c'est quand je vais aller avec mon pour être dans mon six bip donc et juste corriger certains de ces. Donc, ce que je voudrais avoir, c'est une gamme complète de tons allant du blanc au noir, pas de bits dépendant du type d'humeur que vous voulez ou du type d'effet que vous voulez. Si vous voulez faire tout vraiment sombre dans un contraste si élevé, alors vous pourriez le faire et il aurait un sentiment différent. Si vous voulez garder tout vraiment doux et lumineux et ne pas avoir de tons noirs dedans, alors vous pourriez. Mais si nous parlons de précision, alors si nous pouvons voir des quais ou des Noirs et des Blancs sur la photo. Nous voulons que le pari reflète aussi dans notre dessin, et je peux voir où il y a des Noirs, des gens sur les narines, des I licious. Probablement pas entre les lèvres. Ils avaient plus comme un gris foncé donc je pouvais passer à travers, mettre ceux et être très prudent de ne pas esquisser et faire en sorte que mes six bières se mélangeant dans le ton dit que j'avais en dessous doit être jusqu'à ce que très doux les six p int int ou si je ne peux pas même besoin d'utiliser ma souche de mélange. Je fais juste attention à la pression de ma main. Je ne pousse pas trop fort. Il est aussi temps de mettre vraiment trouver des détails pour que je puisse voir qu'il y a une ligne plus sombre, assez douce cette ligne à l'intérieur de ce couvercle inférieur. Quand il descend, vous pouvez voir certains que je licious là-bas sur le couvercle inférieur et juste donner une indication d'eux. Je ne veux pas passer par-dessus bord. Je ne veux pas avoir de gros cils Kivi qui regardent en arrière, juste ranger certains de ces tons dans les yeux. C' est à vous de décider combien de temps vous voulez passer. J' aime vraiment avoir les yeux assez frappants. Et un contraste élevé pourrait en fait être un peu trop d'un point culminant. J' ai ici sous l'œil parce que son côté des visages et de l'ombre. Donc, être ou même un à H peut prendre ceux vers le bas si vous avez l'impression que c'est juste un peu trop. Mais en disant cela, je viens de perdre un point fort que je voulais le garder très, très bien. C' est juste sous Lo I licious. Donc je viens de l'enlever et je dois y aller et arracher à Pearson un peu de l'excédent. Donc tu as une idée de comment améliorer le I de son côté, comment on pourrait faire la crise oculaire, Will. Donc quand tu fais ça, tu cherches, hum, hum, zones noires. C' est ce que tu penses et tu es là. Est-ce que c'est vraiment noir ? C' est gris foncé ? Je sais que les gens sont noirs. Comment tout le reste est comparé à ça ? Je vais descendre et faire un peu sur les narines ici et, vous savez, faire un peu sur les lèvres aussi, et ils savent, probablement accélérer tout pour finir le reste de ces détails. Vous pourriez avoir besoin d'orteils avoir un magasin dans leur propre main pour magasiner dans votre bébé six, donc ils sont émoussés très rapidement. Vous pouvez voir dès que j'ai mis ces parties sombres dans les narines. Il améliore immédiatement la forme du nez. Et c'est pourquoi les points noirs dans les points blancs des points saillants sont vraiment importants dans leurs tons entre les deux. Mais prendre le temps de le faire à la fin peut vraiment faire une grande différence. Il suffit de vérifier vos tons, les équilibrer, les comparer. Qu' est-ce qui devrait être plus sombre et ce qui devrait être plus léger ? Non, mais on est sur les lèvres maintenant. Je ne veux pas qu'ils soient complètement noirs parce que c'est un noir si doux. C' est comme un gris foncé, donc je ne pousse pas trop fort. Mais paresseux affûtait. Mes crayons utilisent assez souvent des crayons mécaniques, en fait t pour que vous n'ayez pas à faire des emplettes. Mais le simple griffonnage sur un morceau de papier peut vous aider à obtenir un peu plus d'importance. Donc, je suis à la recherche de la variation dans le ton de cette ligne du milieu est un plus sombre est-il plus léger que je vais le long dans sa différence subtile, perdre un peu hors définition. Là, j'allais passer à mon être pour que je puisse créer un peu plus de ces lignes qui donnent le contrat aux lépreux, ces lignes verticales. Et ils donnent aussi les lèvres et la texture afin que vous puissiez voir comment ça commence à prendre forme assez bien maintenant que je mets dans ces zones vraiment sombres. Je vais accélérer la vidéo maintenant, et je vais faire l'autre je vais faire quelques autres domaines dans l'ici, juste en termes de contraste dans l'équilibrage des tons différemment sous le menton ici parce que pour le moment il n'y a pas assez et jeter notre dessous ici pour repousser le menton. Et il fait partie de la façon d'expression dans un assez trains à l'arrêt. Hé, traîne, lâche ! Il n'y avait personne d'autre. Non, je ne dis pas toutes les scènes d' amis, juste pour les voir fax. C' est un bas. J' ai entendu quelque chose. Non, certains. Je ne dis pas que je suis né donc d'une certaine façon et puis je suis revenu, et j'ai remarqué qu'il y avait un grand point culminant sur le menton qu'il n'aurait pas dû être là sur le côté. Donc je vais arranger quelques choses qui ici ont encore besoin d'être plus sombres sur le côté du visage a besoin de mawr, tons foncés et d'ombres. Le pseudonyme. Je ne suis pas sûr de ce que je fais avec il faut le ranger pour qu'il puisse en effacer une partie et juste frapper cette zone inférieure. Je pense que c'est très important pour l'angle du visage, et l'énorme dans est jetant peu, les culottes sombres pour qu'il puisse pousser, pousser cette zone Beck et que le menton se met en avant. Mais je suis peut-être allé un peu par-dessus bord. Je dois en retirer une partie. Nous voyons aussi que les lèvres doivent être un peu plus foncées par rapport au teint de la peau avec certaines zones autour des lèvres ici. Mais c'est ce genre de chose que je fais quand je pars un peu, puis puis puis je reviens pour voir les choses qui ont besoin de changer. Donc je ne vous ennuierai pas avec ces processus. Mais j'espère que ça te donne une bonne idée. Euh, comment Teoh commence un portrait à travers ça du début à la fin. suivant ces étapes mise en page, forme de la chaleur et l'espace négatif. Regardez les caractéristiques du visage ombrageant le visage et les tons de peau, en mettant dans le détail ici dans l'équilibre des tons globaux. Et ça vous montre probablement combien de temps ça prend. Ce n'est pas rapide. C' est probablement quatre heures de travail, et je ferais probablement au moins une autre heure en plus de cela aussi. Donc ce n'est pas une tâche légère à assumer, mais bonne chance si vous le faites, et puis je cherche à voir certains de vos projets. 14. Réflexions finales: Donc on a fini. Merci de coller avec May eso dépeint. Le dessin n'est pas une chose facile à faire. Nous avons des idées vraiment fortes, des idées préconçues sur ce à quoi les visages devraient ressembler. Et nous avons aussi des liens psychologiques très solides avec les visages et les gens. Il est donc difficile d'être à tour de rôle et de regarder un visage et de le voir comme un Siris de lignes, de forme et de tonalité. Et la meilleure façon d'y arriver est simplement par la pratique. Malheureusement, il y a quelques trucs et astuces que nous pouvons utiliser pour remplacer certaines de ces idées que nous avons sur les visages comme nous l'avons fait auparavant. Nous avons retourné la photo à l'envers en maintenant, dessinant à l'envers, mais finalement elle se résume à la pratique et aussi à l'analyse de votre propre dessin. Donc, en regardant votre dessin fini, regardant la photo et en scintillant entre l'un et l'autre et en essayant de vraiment choisir les points qui ne se connectent pas maintenant, si vous voulez des commentaires sur votre pendant, je Je suis vraiment heureux de le donner. J' aime le faire si vous publiez votre dessin et vos photos. Côté à côte est une image dans la section du projet et Oh, jetez un coup d'oeil et je pourrais être hors saison. Je vois des choses que je peux vous signaler où vous pourriez être en mesure d'améliorer ou de vous asseoir et des choses que vous n'avez peut-être pas remarquées quand vous le faisiez. Et s'il vous plaît assurez-vous que vous avez la permission de l'utiliser. Photographiez si vous allez l'afficher avec votre pendant. Donc, si c'est votre premier dessin dépeint, ça ne s'est pas déroulé comme vous le vouliez. S' il vous plaît, ne vous découragez pas. Continuez à pratiquer et heureux pendant