Dessiner des animaux : comment dessiner des chiens réalistes avec des crayons de couleur

1. Introduction: est possible de créer des dessins d'animaux absolument magnifiques avec des crayons de couleur, mais cela peut sembler très Je vais vous montrer aujourd'hui qu'en fait, si vous suivez une série d'étapes clés, ce n'est peut-être pas aussi compliqué que vous le pensez. Je m'appelle Jemma Chambers et je crée des tutoriels artistiques en ligne depuis 2020. J'ai aidé des dizaines de milliers de personnes à améliorer leur art. Aujourd'hui, je veux examiner en profondeur comment dessiner de superbes portraits de chiens. Je vais vous montrer tous les matériaux dont vous aurez besoin, ainsi que certaines des techniques clés. Je vais ensuite vous expliquer le processus que j'utilise toujours pour établir les tarifs. Nous pouvons ensuite appliquer ce processus au dessin de ce chien. Commençons. 2. Projet de cours - Dessiner un Labrador: Le projet de classe, nous allons dessiner ce chien. Maintenant, j'ai choisi ce chien pour plusieurs raisons, et en fait, la principale raison est la couleur de sa fourrure. Je pense que la fourrure dorée est généralement considérée comme très difficile à dessiner. J'ai donc pensé que ce serait vraiment utile de le montrer. Maintenant, je vais vous montrer tout ce que vous devez savoir pour dessiner ce chien et aussi comment vous pouvez l' appliquer à d'autres dessins d'autres chiens. Mais si vous voulez utiliser exactement les mêmes couleurs que moi pour ce chien, je les ai incluses dans les ressources du cours. J'ai également inclus quelques croquis dans les ressources de classe. Je vais vous montrer comment faire votre propre croquis, mais si vous voulez utiliser le mien, c'est ici. Enfin, lorsque vous aurez terminé votre dessin, téléchargez-le dans les projets de classe. J'adorerais voir ce que tu as fait. Voyons maintenant le matériel dont vous aurez besoin. 3. Les matériaux dont vous aurez besoin pour dessiner avec des crayons de couleur: Réfléchissons au matériel dont vous aurez besoin pour dessiner ce chien. Et le matériau le plus évident est un ensemble de crayons. Maintenant, je vais dessiner ce chien avec le set de 72 prisma color Ce sont des crayons de couleur professionnels, mais vous n'avez pas besoin d'utiliser exactement le même set que moi N'importe quel ensemble de crayons de bonne taille fera l'affaire. Je dirais que vous voulez au moins un ensemble de 36. Vous n'avez pas besoin de crayons de couleur professionnels, quelque chose comme Crayola fera Maintenant, ce qui est probablement plus important que les crayons, c'est le papier Vous devez dessiner sur le bon type de papier. chaque dessin que je crée, j'utilise toujours du papier bristol. C'est vraiment un beau papier lisse et épais. La clé de tous les dessins au crayon de couleur est augmenter progressivement la couleur pour la transformer en une série de couches. Et ce document me permet de le faire. Vous ne voulez pas dessiner sur à croquis ou du papier imprimante, car il ne peut tout simplement pas pour imprimante, car il ne peut tout simplement pas supporter toutes ces couches de crayon. Ensuite, vous aurez besoin d' un taille-crayon. Maintenant, j'utilise ce taille-crayon à manivelle. J'aime particulièrement le fait de pouvoir changer de lame. Mais tu n'as pas besoin de quelque chose d'aussi sophistiqué. Tout ce qui crée une pointe vraiment belle et nette ira bien. Ensuite, si vous créez votre propre croquis, vous aurez besoin d'une règle à crayon et d'une gomme Et l'élément suivant est un élément facultatif. C'est un couteau artisanal. Disons que c'est facultatif. C'est ce que nous allons utiliser pour ajouter les moustaches à la toute fin du dessin Mais vous pouvez certainement créer un superbe dessin d' un chien sans lui si vous n'en avez pas. Le prochain article dont vous aurez besoin n'est pas vraiment quelque chose que vous pouvez acheter. C'est quelque chose que tu vas devoir fabriquer. Il s'agit d'un ensemble d'échantillons. Maintenant, pour chaque jeu de crayons que je possède, je fais toujours attention à toutes mes couleurs Je passe du plus clair que chaque couleur peut aller au plus foncé possible, puis je l'étiquette. Cela me montre à quoi ressemble réellement chaque couleur sur le papier, plutôt que de me fier au barillet ou à la mine du crayon, qui ne sont généralement pas très précis. C'est un processus qui prend beaucoup de temps, mais honnêtement, c' est tellement important. Je m'appuie beaucoup sur les échantillons pour tous mes dessins. Ce n'est cependant pas quelque chose que vous aurez besoin de faire fréquemment. L'ensemble d'échantillons que j' ai a au moins 5 ans. Et la dernière chose dont vous aurez besoin est un moyen de regarder la photo de référence. Chaque dessin que je crée provient d'une référence. Je trouve que c'est le meilleur moyen de créer des dessins réalistes. Maintenant, j'aime regarder des photos de référence sur mon iPad. J'aime particulièrement le fait de pouvoir zoomer pour voir tous les détails. Mais tu n'as pas besoin de le faire. Vous pouvez toujours imprimer la photo de référence. Vous aurez besoin d'un jeu de crayons de couleur, du bon type de papier, d' un taille-crayon Si vous créez votre propre croquis, vous aurez besoin d'une règle à crayons et d'une gomme Vous pouvez également utiliser un couteau artisanal. Vous aurez besoin d'un ensemble d'échantillons de couleurs et d'un moyen de regarder la photo de référence Ensuite, examinons certaines des principales techniques que vous devez connaître. 4. Les techniques clés: Jetons un coup d'œil à certaines des techniques clés dont vous aurez besoin pour dessiner ce dock. Et la chose la plus importante à comprendre est la superposition. Comme je l'ai mentionné plus tôt, superposition est la partie la plus fondamentale du dessin avec des crayons de couleur C'est là que vous formez progressivement les crayons en une série de couches claires, lieu de simplement appuyer très fort et de bloquer une couleur Vous permet de mélanger les couleurs et crée généralement un look beaucoup plus agréable et plus doux Et vous remarquerez que lorsque nous élaborons les couleurs du chien, nous travaillons toujours en couches claires. Maintenant, pour former ces couches de lumière, le plus important que je fasse est tenir le crayon plus en arrière que vous ne l'imaginez. Si je tiens le crayon ici, cela m' empêche littéralement d'appuyer trop fort. Notez que je le fais particulièrement pour les couches plus claires où je n'ai pas besoin d'être aussi précise quant à l'orientation des crayons Au fur et à mesure que je passe à la fin du dessin, je tiens le crayon plus près de la pointe tout en appuyant légèrement, simplement parce que j' ai un peu plus de contrôle sur sa direction. Maintenant, en plus de créer des couches de lumière, une autre chose que je veux particulièrement faire est poser le crayon de deux manières différentes. Je veux soit poser le crayon très bien et en douceur, soit créer le genre de mouvements de cliquetis du feu. Donc, pour poser le crayon le plus facilement possible, je travaille en mouvements circulaires plutôt que simplement griffonner d'avant en arrière En travaillant en cercles ou en mouvements ovales, encore une fois, le crayon descend de manière beaucoup plus fluide et plus uniforme. Vous m'entendrez souvent parler de mouvements circulaires, et c'est ce que je veux dire. Je parlerai également des mouvements de cliquetis. Cela crée donc cette texture équitable. C'est là que je fais glisser très doucement le crayon contre le papier, en brossant simplement doucement un crayon très pointu, et cela crée une vraie brossant simplement doucement un crayon très pointu, et cela crée une vraie fixation. Cela vaut la peine de s'entraîner, en particulier de le rendre aussi doux que possible. Maintenant, la dernière technique sur laquelle vous souhaitez particulièrement vous concentrer est l'utilisation du couteau artisanal. Comme je l'ai dit, il s'agit d'une étape facultative. Maintenant, ce que j'aime faire avec le couteau artisanal c'est l'utiliser pour ajouter les moustaches Une fois que j'ai créé ma série de couches claires, je peux utiliser le couteau de bricolage pour gratter quelques couches supérieures du crayon afin de révéler la couleur généralement plus claire qui se trouve en dessous Vous pouvez donc créer des lignes claires très fines en grattant ces couches supérieures Maintenant, il est si important de le faire très légèrement. Si vous appuyez fermement avec le couteau de bricolage, vous finirez par endommager le papier. Et encore une fois, je recommande vivement de pratiquer cela avant de le faire sur votre dessin fini, car vous ne voulez pas arriver à la fin du dessin et finir par déchirer le et finir par déchirer papier ou endommager le dessin d'une manière ou d'une autre Ce sont donc les principales techniques que vous devez connaître. Parlons maintenant spécifiquement de la construction là-haut. 5. La technique pour dessiner la fourrure: Maintenant, chaque fois que je dessine de la fourrure, que ce soit sur un chien ou un autre animal, j'utilise toujours la même technique. Je trouve cela vraiment bon pour créer une jolie fourrure douce. Alors laissez-moi vous expliquer ce processus, puis j'espère que lorsque nous dessinerons le chien, tout aura beaucoup plus de sens. Je vais donc vous expliquer cela en vous expliquant comment dessiner cette petite souris. Maintenant, nous avons en fait une part complète des compétences à propos de cette souris. Donc, si vous voulez aborder la texture de la fourrure de manière beaucoup plus détaillée, je vais le lier dans la description du cours. La première chose que je fais toujours avec la texture de la fourrure est de commencer par des couches de base lisses. Je ne commence pas par créer une quelconque texture de fourrure. Donc, ce que je veux faire, c'est regarder les couleurs sous-jacentes de la fourrure, et j'aime commencer par la couleur la plus claire dans chaque zone. Maintenant, lorsque nous dessinerons le chien, je vais vous expliquer les couleurs les plus claires que je peux voir dans chaque zone. Mais sur cette souris, par exemple, il y a un mélange de brun gris et même de rose. Parfois, il est plus facile de voir ces couleurs sous-jacentes en regardant la photo de référence et en plissant Cela vous aide à oublier la texture de votre fourrure. Je fabrique toujours ces couches de base avec des mouvements circulaires pour essayer rendre belles et lisses travaillant très légèrement, comme toujours. Une fois que j'ai créé ces couches de base, en passant généralement des couleurs claires aux couleurs plus foncées, j'ai un animal un peu drôle. Mais les formes principales sont là. Je peux alors commencer à penser à ajouter de la texture à la fourrure. Et je travaille à peu près sur les mêmes couleurs, mais cette fois, en utilisant ces mouvements de clignotement, en particulier en regardant la direction de la fourrure, elle ne va pas nécessairement dans la direction à laquelle vous vous attendiez Je veux donc particulièrement me concentrer sur la longueur de la fourrure. La longueur de la fourrure sur le visage, par exemple, sera différente de du dos de la souris, dans ce cas. Et je veux aussi regarder la densité de la fourrure. Donc, dans certaines zones, la fourrure peut être assez fine Je dois donc ajouter des mouvements de cliquetis, pas aussi rapprochés Mais s'il y a une zone de fourrure très dense, je devrai ajouter beaucoup de couches les unes sur les C'est ainsi que s'est accumulée toute la texture de la fourrure. Il ne me reste plus qu' un animal qui a l'air un peu irritant Et je peux revenir sur toute cette texture de fourrure en effectuant des mouvements circulaires avec les mêmes couleurs pour tout lisser et lui donner un aspect beaucoup plus doux. Je peux aussi profiter de cette occasion pour égayer un objet, peut-être ajuster les couleurs si cela ne semble pas tout à fait correct C'est donc le procédé que j'utilise toujours pour toutes les fourrures. Parlons des photos de référence car elles sont plus importantes que vous ne le pensez. 6. Sélectionner une photo de référence: Choisir la bonne photo de référence pour votre dessin est l'une des choses les plus importantes pour réussir. Vous pourriez avoir toutes les techniques parfaites. Tu pourrais être une artiste incroyable. Mais si vous travaillez à partir d'une mauvaise photo de référence, elle ne sera jamais belle. Il y a donc quelques éléments principaux que je recherche dans une référence. Le plus important, c'est que je veux avoir une bonne quantité de détails. C'est toujours difficile, en particulier lorsque vous dessinez un animal à partir d'une référence floue ou que vous ne pouvez tout simplement pas voir Cela ne créera pas un joli dessin détaillé si vous ne pouvez pas voir ce détail. Vous voulez être assez proche du chien. Vous pouvez donc voir toute cette texture de fourrure. Ensuite, un autre élément très important de la photo de référence est le contraste. Si votre photo de référence est mal éclairée ou si elle est exposée à la lumière du soleil, elle est d'une seule couleur. Encore une fois, cela ne va pas créer un dessin incroyable. Ce que vous voulez, ce sont de très belles couleurs claires, une bonne quantité de tons moyens et des tons foncés très foncés. Si vous prenez votre propre photo de référence, je recommande généralement faire asseoir votre chien près de la fenêtre. Cela crée généralement une très belle lumière. Maintenant, une autre chose à prendre en compte est le type de hauteur de votre dessin. J'aime toujours les dessins de chiens à la hauteur des yeux. Je trouve que c' est toujours un peu étrange de regarder le chien de haut. Donc, si vous prenez votre propre photo de votre propre chien, mettez-vous à son niveau. Vous verrez que sur la photo de référence que nous allons utiliser pour le dessin de ce cours, c'est à la hauteur des yeux, le contraste est excellent et tout est très détaillé. La seule partie de cette photo de référence que je n' aime pas vraiment , c'est qu'on peut voir une partie du dos du chien. Vous pouvez voir le dos et la queue du chien dans la référence. Nous allons donc simplement le modifier. Je ne vais pas dessiner cette section, et cela va créer un bien meilleur dessin. C'est donc la chose la plus importante à laquelle je pense lors de la sélection d'une photo de référence. Créons notre croquis. 7. Créer les esquisses: Maintenant, avant de penser à ajouter couleur au dessin, nous devons d'abord créer nos contours d'esquisse. Nous voulons avoir un modèle vraiment approximatif des principales formes du chien Donc, j'aime le faire avec ce qu' on appelle la méthode de la grille. C'est ici que vous tracez une grille sur votre papier à dessin et que vous placez une grille sur votre photo de référence, et vous dessinez simplement le contenu de chaque carré individuel. Souvent, lorsque vous dessinez des croquis, il est très tentant d' essayer de dessiner un chien Vous faites donc diverses hypothèses sur les formes qui doivent aller où, et cela finit par ne pas être très précis. Si vous dessinez simplement le contenu de chaque carré, cela vous empêche de penser à dessiner un chien et vous dessinez simplement une série de formes. Tu dessines juste ce que tu peux réellement voir. Alors laissez-moi vous montrer ce que je veux dire un peu mieux. Nous allons dessiner quelques carrés à partir de ce croquis. Commençons donc par le côté gauche et progressons vers la droite. Je voudrais commencer par cette place ici. La chose la plus simple que j' ai trouvée est de regarder où les lignes passent dans la grille. Ainsi, par exemple, nous n'avons vraiment besoin que de tracer cette ligne ici. Donc, cette ligne traverse le quadrillage environ un quart de la droite, et cette ligne ici traverse environ un quart Marquons donc ces points sur notre croquis en haut et en bas. Ensuite, il ne me reste plus qu'à réunir ces points. Et c'est déjà le premier carré fait. Maintenant, le carré suivant est beaucoup plus facile. Il n'y a qu'une infime partie du chien. Mais ensuite, ce carré, j'ai déjà cette marque en haut, puis il se courbe un peu et se croise un peu vers la gauche ou à mi-chemin. Maintenant, remarquez que je n'ai pas peur de dessiner ces fines mèches. En général, je veux chercher le bord de l'oreille. Vous voulez marquer la forme de base plutôt que de marquer tous ces détails. Je veux donc juste avoir le contour général des oreilles. Et comme je l' ai dit, j'aime travailler assez méthodique , en de façon assez méthodique , en travaillant une case à fois, de la gauche vers la droite Je peux tracer cette ligne ici. C'est assez simple car il s'agit simplement d'une ligne ascendante. Et une fois que j'ai dessiné la forme générale de l'oreille, je veux commencer à penser à marquer le visage. Je pense que cela peut sembler assez délicat, et encore une fois, vous verrez que j'ai marqué les bords de l'œil, puis je les ai simplement assemblés pour obtenir cette forme d'œil. Maintenant, si vous trouvez cela difficile dessiner le détail de l'œil ici, vous pouvez y placer une grille plus petite. Si c'est trop difficile, travaillez avec des carrés de grille assez grands. Vous pouvez donc toujours faire une petite grille uniquement sur les yeux, le nez et. J'ai donc dessiné tous les carrés, puis je peux effacer les lignes de la grille. Maintenant, le croquis que j' ai ici est assez lourd. Ce sont des lignes assez sombres. En réalité, vous voulez que ce soit aussi léger que possible J'ai fait le mien en noir, pour que vous puissiez le voir sur la caméra. Et cela signifie que lorsque vous effacez ces lignes de la grille, vous pourrez réellement les effacer. Les miens sont encore très visibles. Donc, ce que vous devriez avoir maintenant, c'est un dessin très léger, un contour très clair d'un chien. La dernière chose que je veux faire avant de commencer à ajouter de la couleur est de bien regarder la photo de référence. 8. Étudier la photo de référence: Comme avant chaque dessin, c'est de bien regarder la photo de référence. Je recherche toutes les couleurs et formes clés et les éléments que je veux garder à l'esprit. Alors prenons une minute pour le faire maintenant, et vous verrez un peu mieux ce que je veux dire. Jetons donc un coup d'œil aux choses les plus évidentes que je remarque sur cette photo de référence Et probablement la partie la plus frappante, la plus importante de ce dessin de cette photo de référence est la couleur de la fourrure. Regardons donc certaines des couleurs réelles que nous pouvons voir ici. Ce chien a une sorte de fourrure dorée composée de plusieurs couleurs. Il y a les zones plus claires, comme les cheveux longs. Je dirais que c'est comme une sorte de jaune. Il y a des zones plus sombres dans le pelage comme ces plis par ici, ces taches plus foncées. Ils ont tous un ton jaune plus terreux et plus foncé. Et de ce côté du visage, qui est plus ombragé, il fait vraiment très noir. Ici, c'est vraiment un brun assez foncé avec une couleur similaire à celle d'ici, mais un peu plus foncée. Vous pouvez également voir toutes ces taches sombres sur le côté du visage, tout en bas, que vous pouvez généralement voir sur le côté droit du corps. Certaines zones, comme la fourrure qui se trouve ici sur cette tache plus foncée, n'est pas différente de la couleur d'ici, mais elle a l'air un peu différente On dirait que le ton est légèrement sournois, surtout par ici Nous allons donc avoir besoin d'un certain nombre de couleurs dans la fourrure. Une chose à laquelle il faut toujours réfléchir est la longueur de la fourrure, le type d'accumulation de fourrure En particulier en ce qui concerne la longueur en ce moment. Il y a des tas de poils de différentes longueurs chez ce chien. Il y a de la fourrure plus courte par ici. Il s'agit d'une fourrure très, très courte et généralement autour du museau Cela s'allonge un peu sur le dessus de la tête , puis beaucoup plus long sur le corps ici. Et il y a de très longs poils sur le dessus des oreilles ici. Mais ensuite, c'est beaucoup plus court au bas des oreilles. va donc falloir vraiment faire attention à la longueur de cette fourrure. Et en général, comment allons-nous développer cette réflexion sur les autres aspects du chien ? Donc pas la fourrure, je pense particulièrement aux yeux, au nez et à la bouche. Les yeux, je dirais, sont généralement assez simples. Cet œil de gauche est beaucoup plus détaillé que celui de droite. Cela ressemble vraiment à une tache très sombre. Vous ne pouvez pas vraiment voir les détails, à part cette petite lueur. Cet œil est un peu plus détaillé. Vous pouvez voir quelques iris bruns par ici, mais il n'y en a pas beaucoup ici. Sur le nez, il y a des couleurs que je n'aurais pas forcément imaginées. Il y a du gris comme ici et sur le dessus. Encore une fois, Tongue contient plus de détails que je ne l'imagine. Il y a beaucoup de lignes et de creux le long de la langue, et il est généralement encore une fois plus ombré sur le côté droit et plus clair sur le côté Ce sont donc les éléments clés que je remarque à propos de la photo de référence pour commencer . Commençons à dessiner. 9. Carte du visage des chiens: Comme toujours, je veux commencer par dessiner les yeux, le nez et la bouche. Je souhaite cartographier ces zones clés, mais nous n' allons pas nous soucier d'ajouter le moindre détail. Je vais donc commencer par les yeux ici et je vais commencer par dessiner les zones claires avec un gris très clair et froid. Donc, en regardant les yeux, ils ont tous les deux ces taches lumineuses. Les taches lumineuses sur l'œil et la tache lumineuse sur le bas. Je dirais que la correspondance la plus proche est un gris froid, un gris froid plus clair généralement sur toute la surface, puis un gris froid légèrement plus foncé pour ajouter les deux à cette ligne ici, et il fait un peu plus foncé sur le bord. Vous pouvez voir qu'il y a un léger dégradé ici. Commençons donc par mettre mon gris froid le plus clair dans mon ensemble. Et je bloque simplement cette tache lumineuse sur l' œil gauche, puis je marque endroit où doit aller la bande lumineuse située sous cette bande lumineuse qui lie la lumière. Et mettons également le patch lumineux sur l'œil droit. Il n'y a pas grand-chose à faire. Vous pouvez passer directement à un gris froid légèrement plus foncé pour tracer à la fois la ligne que j'ai mentionnée et ajouter un peu d'ombrage sur le bord Donc, comme toujours, la chose la plus importante que vous voulez faire ici est de ne pas trop insister. Je veux appuyer très doucement et légèrement, afin de pouvoir accumuler une grande partie du crayon. Nous n'allons pas entrer dans d' énormes détails en ce moment. Je ne vais pas terminer les yeux. Mais je tiens certainement à ce que les choses soient bien définies. Je veux être en mesure d'en construire davantage au fur et à mesure. Cartographions maintenant les zones brunes, et je regarde particulièrement l'œil gauche, la zone de l'iris. Vous pouvez donc voir l'iris du chien. Ce n'est pas très évident. La majeure partie de l'œil est d'un brun très foncé, mais vous pouvez voir cette bande plus claire ici et un petit quelque chose ici aussi. Utilisez ce brun rougeâtre pour cartographier légèrement ces zones Vous allez me voir travailler en mouvements circulaires ici pour essayer de faire tomber bien et en douceur. Et encore une fois, je n'insiste pas trop fort. Je veux monter une partie du crayon ici, mais je ne veux pas appuyer à pleine force. Comme je l'ai dit, je dois être capable de mettre beaucoup plus de crayon au-dessus d'ici pendant que nous travaillons sur le dessin, pas seulement dans cette section, mais en général pour l'ensemble du dessin. Ajoutons-en également un peu de l'autre côté. Juste un petit peu au milieu de l'œil. Ensuite, je vais aussi mettre un peu de ce brun sur l' extérieur de l'œil. Vous verrez qu'il y a cette sorte de brun rougeâtre sur le pourtour, tout autour, et vous pouvez particulièrement le voir ici également Alors, mettons-en un peu de côté. Nous allons y ajouter bien d' autres choses dans les prochaines sections. Mais pour l'instant, je veux utiliser une grande partie de cette couleur, ce qui ne fera que donner au bord un aspect un peu plus réaliste. Je pense que cela va m' aider à mieux comprendre ce qui doit figurer dans le dessin. En fait, avant de passer aux couleurs les plus foncées, ajoutez un peu de cette crème très légère, encore une fois, tout autour du bord extérieur de l'œil manière générale, je dirais que c'est la sous-teinte de la plupart des poils, et je pense que cela me simplifiera la vie si j'en mets juste une petite quantité le bord maintenant et que je pourrai mieux intégrer l'œil à sur le bord maintenant et que je pourrai mieux intégrer l'œil à la fourrure environnante plus tard Faisons de même sur l'autre œil. Encore une fois, remarquez que je n' appuie pas trop fort et que je fais des mouvements circulaires pour essayer de le faire descendre le plus doucement possible. Maintenant que j'ai mis quelque chose sur le bord de l'œil, commençons à cartographier les zones les plus sombres, c' est-à-dire la majeure partie de l'œil Pour cela, j'utilise le brun le plus foncé que j'ai dans mon set Voici le crayon numérique foncé. Et je vais commencer par contourner le bord de cette zone très lumineuse. Je ne veux pas mettre ce brun foncé sur cette zone claire. Je veux avoir une touche vraiment belle et nette. Tracez également un bord sur les taches lumineuses situées au bas de l'œil. Je veux donc dessiner ici, puis en bas, puis en bas, vous pouvez voir qu'il fait un peu plus foncé les bords supérieur et inférieur, quelque sorte sur le bord extérieur de l'iris. Donc, si je peux cartographier toute cette section, une fois que j'aurai soigneusement dessiné le contour et, comme je l'ai dit, pris mes marques, je pourrai ajouter un peu d' ombrage à la zone réelle de l'iris Même si je veux ce brun rougeâtre, il semble trop clair pour le moment Encore une fois, c'est beau et léger. Je n'ai pas besoin d' appuyer trop fort. Il suffit d'ajouter un peu de ce brun foncé sur le bord. N'oubliez pas que si vous souhaitez assombrir une zone, parcourez-la plusieurs fois plutôt que d'appuyer très fort. Maintenant, ça ressemble déjà un peu à un œil. Faisons également le tour du bas de cette bande lumineuse. Il suffit de le marquer très soigneusement en regardant très attentivement la photo de référence. Je remarque que ce n'est pas une bande de lumière solide sous l'œil Il y a une tache au milieu qui est beaucoup plus foncée. Je vais aussi dessiner généralement la forme autour du bord de l'œil. Donc, si l'on considère la forme générale de la tache foncée, il y a cette zone dans le coin extérieur de l'œil, et il fait généralement noir sur tout le pourtour avec un petit zigzag dans le coin En réalité, quand on regarde les yeux, il y a beaucoup de texture de fourrure sur le pourtour Je ne m'inquiète pas pour la texture de la fourrure pour le moment. Je veux juste cartographier ces formes clés, puis je pourrai les ajouter et les ajuster au fur et à mesure, une fois que nous aurons créé le dessin dans cette section plus sombre au coin de l'œil ici Et ensuite, mettons quelque chose pour l'autre œil. Et l'autre œil est en fait beaucoup plus facile à bien des égards parce que vous ne pouvez pas vraiment voir les détails. Je dois contourner cette tache lumineuse. Ensuite, il suffit de dessiner la forme extérieure de l'œil. Donc, regardez la forme complète de cette tache sombre, qui fait tout le tour comme ça. Encore une fois, je ne m' inquiète pas les zones à texture claire. Nous pourrons l'ajouter dans un petit moment, mais maintenant je veux juste cartographier l'extérieur de la forme qui devra être très sombre. Contournez cette section centrale légèrement plus claire. Utilisez des mouvements circulaires pour masquer l'ensemble de l'œil. Je trouve que cela semble un peu étrange en ce moment, mais ça va. Cela s'accumulera un peu plus tard, mais au moins nous avons quelque chose pour les deux yeux. Passons maintenant à quelque chose pour le nez. Pour ce point du dessin, je vais garder le nez assez simple. Je cherche les zones les plus claires du nez, et je vais m'en tenir à cette couleur gris clair ici. Je vais mettre ce gris clair sur cette zone en haut où il est généralement gris ici. Je dirais que c'est probablement un gris légèrement différent, mais j'ajouterai qu' une fois, j'ai dessiné une grande partie de la fourrure parce qu'une grande partie de la fourrure entre dans le Il y a donc une petite tache grise, un gris similaire à celui-ci ici. Utilisons donc la correspondance la plus proche que j'ai avec ce gris. C'est le gris français à 20 %, mon gris français le plus clair. Je ne vais mettre cette couleur que partout où je peux voir certaines de ces taches de gris plus claires. Disons, par exemple, sous la narine, sur le dessus du nez , et le patch que j'ai mentionné il y a une seconde Encore une fois, pour ce qui est de le poser, remarquez que je travaille en mouvements circulaires pour essayer de le rendre agréable et fluide. Et je n'insiste pas trop sur ce point. J'appuie doucement et je passe plusieurs fois sur les zones pour former le crayon. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Encore une fois, nous essayons simplement de cartographier grossièrement ce qui se trouve ici. Donc, une fois que je suis content d'avoir marqué toutes ces zones grises. Utilisons encore une fois ce brun très foncé pour cartographier les formes clés. Je vais donc commencer par cartographier la forme de la narine Et je vais généralement travailler de gauche à droite. Vous pouvez voir une forme très visible de la narine sur la gauche, et elle fait même le tour et remonte dans ce coin Tout cela est très sombre également. Il y a aussi une ligne très visible au centre et le long d'ici. Il y a aussi ceci, pas aussi sombre qu'ici, mais cette zone a besoin d'une bonne quantité d' ombrage Il n'y a pas autant de lumière ici qu'ici. Et bien que nous puissions voir la forme de la narine sur le côté droit, elle est généralement beaucoup plus foncée de ce côté Je dois donc aussi mettre beaucoup de crayons ici, ainsi que sur cette zone nasale Est-ce vraiment tout ce qu'il y a à voir dans ce nez à ce stade ? Vous pouvez voir que j'ai développé la zone nostrale sur la gauche J'ai également placé cette ligne au centre et j' ai ajouté beaucoup d'ombrage en bas, en l' beaucoup d'ombrage en bas, en l'augmentant progressivement Ensuite, je fais le tour du nez pour prendre la forme de mon nez forme avant de revenir en arrière et d'assombrir un peu cette narine Je continue donc à passer en revue les mêmes domaines encore et encore jusqu'à ce que je sois heureuse que ce que j'ai obtenu correspond assez bien à la référence. Donc, cette zone sort la narine, là où je l'ai mentionné, elle est également très sombre Je peux faire le tour du haut et ajouter certaines de ces zones plus médianes, continuant à le renforcer grâce à ces mouvements circulaires. Ensuite, cartographions la forme du nez sur le côté droit Encore une fois, je trouve qu'il est plus facile de déposer quelque chose, puis nous pouvons simplement continuer à parcourir la zone plusieurs fois jusqu'à ce qu'elle s'accumule pour voir d'un peu plus près ce que j'ai ici. Donc je continue juste à l'examiner. Encore une fois, ne vous inquiétez pas, je pense que les zones grises auraient pu y ajouter beaucoup de choses. Je pense également que les zones les plus sombres ne paraissent toujours pas assez sombres, mais je pense que c'est suffisant à ce stade que je puisse dessiner dans la fourrure puis revenir sur ce nez. Cela ressemble à un nez de chien. Donc, une fois que je suis satisfait du nez, passons à la bouche. Et avant de commencer avec la langue ou les couleurs plus foncées, je vais recouvrir toutes les parties les plus sombres de la bouche d'un crayon crème . Comme nous avons de la fourrure dans laquelle nous avons des moustaches qui traversent cette zone, je voudrais juste y déposer une base de crème très claire, le genre de couleur que je peux voir ici Et cela me simplifiera la vie un peu plus tard. Il suffit de faire des mouvements séculaires, ne pas appuyer trop fort une fois de plus et d'accumuler une bonne quantité de crayon avant de pouvoir commencer à nous concentrer sur la bouche et la langue. Je vais donc commencer par me concentrer sur la langue. Je vais donc commencer par me concentrer sur la langue, et je vais commencer couleur la plus claire que je puisse voir à l'intérieur de la langue. La couleur la plus claire est donc un rose très clair, et j'ai choisi le rose le plus proche que je puisse voir dans mon échantillon de couleur Je vais littéralement en mettre une belle couleur uniforme sur toute la région de la langue une fois de plus. Je peux aller jusqu'au sommet de la langue, même si le haut de la langue est brun très foncé. Je vais quand même y mettre un peu de rose. Encore une fois, cela va juste me faciliter la vie. Encore une fois, en travaillant bien et légèrement en effectuant des mouvements circulaires, vous verrez que je tiens le crayon assez loin en arrière, ce qui m' empêchera d'appuyer trop fort. Une fois que j'ai une couverture vraiment belle et lisse sur la langue, j'ai maintenant quelque chose sur lequel je peux travailler. Utilisons le même crayon, mais maintenant je vais l'utiliser en le tenant plus près de la pointe. J'appuie toujours légèrement, mais peut-être un peu plus fort que par le passé, afin de pouvoir commencer à cartographier toutes les formes. En commençant par tracer cette ligne de la langue au milieu, puis je voudrais ajouter un peu d'ombrage, en particulier sur le côté gauche de cette ligne, afin qu'elle s'estompe un peu mieux dans la Je vais également parcourir et dessiner toutes les autres lignes sur la langue. Il y a donc cette ligne au centre, puis il y a toutes ces lignes qui forment la langue. Certains d'entre eux sont vraiment très sombres, en particulier ici et ceux d'ici. Et certains d'entre eux ressemblent vraiment à cette ligne et à cette ligne. Je veux commencer par marquer ces formes clés avec ce crayon léger. Et puis, au fur et à mesure que nous nous dirigeons vers les crayons plus foncés, il sera un peu plus facile de voir ce qui doit aller Ici, au bout de la langue, il y a une tache plus foncée. Je vais cartographier que je vais littéralement dessiner dans les formes qui se trouvent sur la langue. Je dirais que cela semble un peu étrange, et ce n'est pas grave. Nous dessinons littéralement ce que nous voyons sur cette langue sans nous inquiéter si cela semble un peu étrange. Ce sont donc en quelque sorte les domaines clés de la langue sur lesquels je veux m'intéresser pour le moment. Ce que je veux faire maintenant, c'est chercher la prochaine couleur la plus foncée dans la langue Je dirais que la prochaine couleur la plus foncée est probablement ce rouge toscan C'est une couleur légèrement plus violette que vous pourriez vous attendre, mais je peux y voir un soupçon de violet Il me semble que c'est ce qui correspond le plus à mon ensemble de crayons Je vais littéralement passer en revue gentiment et légèrement toutes les lignes que j'ai déjà tracées partout où je peux voir un soupçon de cette couleur. Donc, en général, sur le côté droit de la langue, il fait beaucoup plus sombre, comme je l'ai mentionné. Vous devez également parcourir une grande partie des lignes sur la langue. Donc, le long de la ligne médiane, par exemple, et généralement toutes les lignes qui ne sont pas extrêmement claires. Et son aspect est très différent du rose très clair, mais il ne paraîtra pas aussi foncé lorsque nous commencerons à ajouter les valeurs les plus sombres Utilisons donc également cette couleur pour commencer à cartographier l'endroit où l'ombre va aller en haut. Vous pouvez voir que nous avons cette forme triangulaire foncée en haut, et qu'il y a aussi une forme très foncée sur tout le pourtour ici. Cette zone ici, cependant, n'est pas aussi sombre que cette zone ici. C'est plutôt une sorte de couleur brownie. Comme il s'agit plutôt d'un brun très foncé avec une touche de violet, en particulier sur le pourtour. Marquons donc grossièrement ces formes. Encore une fois, tout cela m' me repérer avant de commencer à utiliser des couleurs vraiment sombres. Ensuite, je vais juste voir les autres zones où je souhaite ajouter un peu de cette couleur pour le moment. Je reviendrai sur cette couleur un peu plus tard. Je n'ai donc pas à m'inquiéter si je ressens le besoin d'en ajouter d'autres plus tard. Passons à une couleur légèrement plus foncée ou peut-être au même type de couleur, mais à un ton légèrement différent. C'est le brun de Sienne. C'est ce genre de brun rougeâtre. Encore une fois, je peux y voir un petit indice, particulièrement dans ce domaine. Comme je l'ai mentionné, il n'est pas aussi sombre que sur la gauche, et il y a plutôt un ton brownie Ajoutons donc un peu de cette couleur ici, ainsi qu' au centre de la langue, n'importe quel endroit qui semble plus brun que violet. Ensuite, je peux passer à la couleur la plus foncée, encore une fois, l'ombre foncée que nous avons beaucoup utilisée au début Remplissez les zones les plus sombres situées sur le dessus de la langue et faites généralement sorte que toute cette zone soit beaucoup plus ombragée à l'endroit où la sorte de lèvre du chien rencontre la langue la sorte de Maintenant, je suis content de la langue. Commençons par combler certaines des zones les plus sombres du bord de la bouche. Je vais donc tracer le contour de la forme générale ici, en tracer le contour de la forme générale ici, repassant joliment mon croquis, puis je pourrai à nouveau utiliser mouvements circulaires pour la cartographier. Je commence donc par bloquer toute cette section, en remontant jusqu'au bord de la lèvre. Je veux juste le marquer grossièrement également. Vous remarquerez qu' il fait un peu plus clair sur le pourtour, puis qu'il fait généralement plus sombre vers le milieu et le haut. Je vais assombrir un peu les zones du milieu et du haut , mais laisser la zone inférieure un peu plus claire. Encore une fois, nous allons poursuivre sur ce point un peu plus tard. Faisons de même sur le côté droit, pour parcourir les lignes de mon croquis, repassant le contour pour commencer, puis je pourrai utiliser des mouvements circulaires pour commencer à ombrer dans cette couleur et à bloquer la zone Encore une fois, je dirais qu'il fait plus sombre ici. Vous pouvez en quelque sorte voir cette tache sombre. Mais nous devons également remplir le pourtour un peu plus légèrement, comme dans cette zone. Je peux donc remplir légèrement cette zone de bord, mais je veux la parcourir plusieurs fois vers le centre le plus sombre. Maintenant, je suis content des bords de la bouche du chien. Je vais juste ajouter un peu plus de cette couleur plus foncée le long du bord de la langue. Il ne semble pas assez sombre pour le moment. Il y a une ombre très profonde le long du bord. Avant de commencer à dessiner la fourrure, revenons encore quelques fois sur la langue avec les mêmes couleurs que celles que nous avons déjà utilisées. Tout semble un peu pâle maintenant, surtout maintenant que nous utilisons ces couleurs plus foncées. Cela donne aux roses un aspect trop clair. Donc, exactement de la même manière que précédemment, utilisons ces mêmes couleurs. Donc, en recouvrant la zone avec le brun de Sienne, on obtient généralement un peu plus de cette couleur Et je vais faire de même avec le rouge toscan, en particulier sur le côté droit Et encore une fois, vous pouvez voir que ce n'est pas parfait, mais cela ressemble à une langue, et c'est tout ce que nous essayons vraiment de faire pour le moment , c'est de marquer les formes et les couleurs clés Ensuite, nous pourrons poursuivre sur cette base bien plus tard, lorsque nous aurons rempli une plus grande partie du dessin. Faisons de même avec le rose clair que nous avons utilisé au tout début de la langue. Accumulez simplement un peu plus de couleur. Et puis, comme je l'ai dit, à la fin de cette section, vous devriez avoir un visage de chien qui semble fidèle, même si les couleurs ne sont pas magnifiques. Cela n'a pas l'air très détaillé. 10. Créer les couches de base de la fourrure: Ce que vous voulez faire maintenant, c'est commencer à remplir toutes les couleurs de base sous-jacentes de la fourrure. C'est donc une sorte de processus qui prend un peu de temps, mais je pense que c'est assez simple. Donc, ce que nous voulons faire, c'est commencer par mettre la couleur la plus claire dans la fourrure. Donc, la couleur la plus claire est cette couleur ici, je dirais, ce genre de couleur très actuelle, en comparant la photo de référence à mes échantillons de couleurs, la couleur la plus proche de celle-ci est la crème Je ne vais donc que mettre cette crème partout, d'une belle couleur unie et lisse sur l'ensemble du chien. Maintenant, il y a certaines choses auxquelles je pense particulièrement en faisant cela. Tout d'abord, je veux mettre cela de côté le plus légèrement possible. Je ne veux pas insister trop fort. Donc, pour m'aider, je tiens le crayon plus en arrière que vous ne le pensez. Pour ce crayon, il s'agit d'un crayon assez court. J'ai mis une rallonge à crayons ici. Ils sont vraiment très pratiques lorsque le crayon commence à devenir plus petit. Cela le rend beaucoup plus confortable. Je veux aussi que cela soit aussi lisse que possible, car nous n'avons pas à nous soucier de l' de la texture de la fourrure à ce stade. Je veux juste mettre une couleur vraiment douce. Donc, pour m'aider, je travaille en mouvements circulaires plutôt que de griffonner d'avant en arrière Le crayon descend simplement de manière beaucoup plus uniforme veillant également à ce que mon crayon soit beau et net. Encore une fois, le crayon descend de manière beaucoup plus uniforme s'il est tranchant. Et c'est littéralement tout ce que je fais pour commencer. Maintenant, c'est difficile à voir. Vous pouvez toujours voir les lignes très claires de mon croquis, et je m'en tiens donc littéralement à ces lignes. Maintenant, la seule chose à garder à l'esprit, c'est que je ne veux pas exagérer. Où, dans certaines régions, nous avons une fourrure assez duveteuse Je ne veux pas établir une base là-bas dans cette zone. Je pense que cela sera plus beau si j'utilise des mouvements de défilement pour cette zone. Je n'applique donc la couche de base que jusqu'à cette ligne, cette ligne continue autour du bord de l'oreille. Et pareil, je fais juste un tour solide. Comme nous avons affaire à une couleur claire et que j'appuie légèrement, il est assez difficile de voir ce que je fais ici. Mais comme je l'ai dit, je suis littéralement en train de mettre une couleur unie de ce jaune sur l'ensemble du chien. Donc, une fois que j'ai quelque chose partout, je veux progressivement commencer des couleurs claires aux couleurs plus foncées, en reprenant toutes les couleurs sous-jacentes de la fourrure. Comme je l'ai dit, à aucun moment dans cette section, nous ne nous inquiétons de la texture de la fourrure ? Jetons un coup d'œil à la photo de référence et cherchons la prochaine couleur la plus foncée Je dirais donc que la prochaine couleur la plus foncée est ce genre de couleur par ici, ce jaune terreux assez clair Donc, la couleur la plus proche de celle-ci dans mon ensemble est la couleur sable. Et je vais m'en servir pour cartographier toutes les zones qui sont de couleur sable ou plus foncées. Jetons donc un coup d'œil autour des yeux, par exemple, et je vais vraiment vous montrer ce que je vois ici. Vous pouvez donc voir cette ligne très visible descendre et suivre ici. Et puis toute cette zone à gauche de cette ligne est de cette couleur sableuse. Il y a un correctif ici. Il y a aussi ce patch qui arrive et qui circule ici et en bas. Et j'ai besoin de marquer toutes ces formes. Je tiens également à marquer sur le type de joue. Il y a ce genre de plaque triangulaire. Mais je n'aurai pas besoin de mettre autant de crayon ici qu'ici parce que c'est une couleur beaucoup plus claire qu'avant. Je ne veux pas trop insister ici. J'ai envie de le faire encore une fois, tenant le crayon assez loin en arrière, ce qui m' empêchera d'appuyer trop fort. Et je suis littéralement en train de regarder constamment ma photo de référence pour essayer autant que possible d'imiter les formes Jetons donc un coup d'œil à l'oreille. Et en fait, sur cette oreille de gauche, il y a vraiment beaucoup de cette couleur. Une bande assez épaisse descend ici, et elle monte dans cette direction et remonte dans cette direction. Ça fait tout le tour ici. Il y a ici une petite tache lumineuse que nous voulons éviter. Et puis il y a un patch ici, cette sorte de forme triangulaire ici, et un petit patch ici. Comme je l'ai dit, je veux juste essayer de marquer ces formes le plus fidèlement possible à ce que je vois sur la photo de référence. Vous ne vous attendez pas à ce que ça soit magnifique à ce stade. Il commencera à se réunir à la fin de cette section. Mais il est certain qu'à ce stade où nous n'avons que deux couleurs pour le moment dans la fourrure, vous vous attendez à ce qu'elle ait l'air un peu étrange et un peu inégale OK. Continuons donc à travailler ici. Et j'essaie généralement de travailler de manière assez méthodique J'aime travailler en haut du dessin et progressivement descendre vers le bas. Regardons donc cet œil sur le côté droit. Et là encore, nous avons des détails assez intéressants au-dessus de l'œil. Il y a cette ligne qui arrive ici, puis cette forme par ici. plupart des détails sont d'une couleur plus foncée que ce ton jaune. Mais je vais juste remplir toute cette zone de sable. Je veux aussi apporter de la couleur ici. Il y a une zone plus claire ici, mais c'est plus sombre ici. Il y a aussi une tache plus claire en dessous, et tout est plus sombre ici. Je regarde également cette tache plus foncée au-dessus de l'œil. Il y a une sorte de tache plus claire ici, puis il fait à nouveau plus sombre, et il fait sombre ici en une petite bande et là-haut en une petite bande. Nous avons donc littéralement besoin d'apprendre à voir ce qu'il y a dans la fourrure, même si, à bien des égards, je pense que cela n'a pas nécessairement de sens. On ne croirait pas qu'il y a toutes ces taches plus foncées dans le pelage. Mais la règle est toujours, si vous pouvez le voir, vous devez dessiner. Jetez-y un peu plus attention, mais je vais m'y atteler un peu plus rapidement maintenant. Je regarde donc une grande partie du bas du visage. Il y a cette bande par ici, et toutes ces taches sur le côté droit Il y a en fait une ligne assez importante autour ici que je vais marquer à ce stade. Et il y a quelques taches là-haut, puis il fait généralement plus sombre ici. Ici, vous verrez qu'il fait beaucoup plus sombre qu'ici, par exemple, mais parce que nous mettons partout du sable de cette couleur ou plus foncé. Nous devons tout remplir ici. Je regarde aussi la couleur du sable ici, en bas, en bas. Même sur l'oreille à droite, il y a des formes vraiment intéressantes et proéminentes comme cette ligne ici et les lignes autour d'ici. Vous pouvez voir que cela commence lentement à s' accumuler pour paraître, certes beaucoup trop clair, mais cela marque généralement les formes du chien Maintenant, j'aime particulièrement travailler des couleurs plus claires vers les couleurs plus foncées, car cela signifie que si quelque chose ne semble pas tout à fait correct, cela me donne la possibilité de le corriger pour apporter des modifications avant de passer à des couleurs beaucoup plus foncées. Comme je suis content de la couleur sable, je veux encore une fois regarder la photo de référence et rechercher la prochaine couleur la plus foncée Et je vais comparer cela à mes échantillons de couleurs. Donc, je dirais que la prochaine couleur la plus foncée est ce genre de couleur par ici Il ressemble beaucoup au sable, mais il est plus foncé. Il y a plutôt un ton brun. Passons donc maintenant au crayon numérique clair. C'est un brun très, très clair. C'est la couleur la plus proche de ce ton que j'ai dans mon set. Et encore une fois, j'ai envie regarder les mêmes formes et passer en revue toutes celles qui doivent être de cette couleur ou plus foncées. C'est maintenant dix fois plus facile car ils ont déjà marqué un grand nombre de ces taches sombres avec le dernier crayon. Et vous pouvez le constater petit à petit, ça commence déjà à s'assembler et à ressembler un peu à un chien. Ce domaine est donc un très bon exemple de quelque chose auquel vous voulez réfléchir et garder à l'esprit. Comme je l'ai mentionné il y a une seconde, il y a cette zone au milieu de ce type de contour triangulaire, qui est plutôt de couleur sable, je dirais, alors que le contour est plus foncé. Je peux dessiner le contour puis faire un peu d'ombrage au milieu, mais pas autant je veux me concentrer davantage Avec ce crayon, je veux me concentrer davantage sur le contour. Il y a aussi certaines peut-être plus claires qui, si j'appuie très légèrement avec ce crayon, je trouve qu'elles correspondent assez bien. Dans des endroits comme ici, il y a vraiment un léger ombrage. couleur n'est pas aussi claire qu'ici, par exemple, mais elle est loin d'être aussi foncée qu'ici. Donc, si je dessine des zones comme celle-ci un peu arrondi ici aussi. Très légèrement avec ce chiffre clair. Cela donne une belle forme au visage, mais ce n'est pas trop. Vous pouvez voir à quel point j' appuie légèrement et je pose cette couleur juste pour ajouter un peu de ces nuances subtiles. Je vais donc, comme je l'ai dit, assez rapidement, car cela ressemble beaucoup à ce que nous avons fait avec le crayon à sable, mais nous allons simplement passer en revue les choses de manière plus foncée. Seule la zone la plus sombre. Pensez que c'est une bonne façon de vous repérer avant même de penser à la texture de la fourrure. L'ensemble du processus va maintenant être dix fois plus facile car nous avons défini toutes les formes clés à ce stade très précoce C'est pourquoi j' aime beaucoup m'occuper des yeux, du nez et de la bouche d' abord, car je pense que cela aurait l'air vraiment étrange si nous ne le faisions nez et de la bouche d' abord, car je pense que cela pas. Je pense juste que cela rend l'ensemble du processus plus agréable et plus facile. À partir de là, cherchons à nouveau la prochaine couleur la plus foncée de la photo de référence Je regarde autour de moi un peu par ici, par ici. Cette zone n'est toujours pas assez sombre, et elle a besoin d'un ton plus rouge. Utilisons donc le brun de Sienne, ce brun rougeâtre que nous avons utilisé sur les yeux et sur la langue plus tôt pour faire ressortir encore une fois certaines zones qui doivent être un peu plus foncées et un peu plus rouges Et vous remarquerez qu'à chaque fois que les couleurs deviennent plus claires , je dois faire beaucoup moins d'ombrage car nous nous dirigeons progressivement vers des crayons plus foncés, il n'y a tout simplement pas grand-chose à faire par rapport aux couleurs vraiment Vous verrez que je travaille toujours par mouvements circulaires, comme nous le faisions auparavant pour créer cette couche de base de manière harmonieuse et fluide. Et j'appuie toujours doucement. Nous ne voulons à aucun moment faire pression avec fermeté. Ensuite, la dernière chose que nous allons faire dans ce chapitre est de remplir couleur la plus foncée que je puisse voir sur le dessin Donc, en fait, la couleur la plus foncée que je vais utiliser est aussi la couleur la plus foncée que j' utilise pour les yeux, le nez et C'est ce brun très foncé, l'ombre foncée. Et il n'y a pas beaucoup d'endroits où je dois l'utiliser. La plupart du temps, c'est sur le côté de l'oreille ici avec cette ombre avec cette section triangulaire en bas, autour de cette oreille également ici. Et en fait, dans la plupart des ombres de l'oreille, il y a beaucoup de brun foncé Également, généralement de ce côté du visage. Ainsi, toutes les formes présentées ici ont maintenant été cartographiées très clairement Je voudrais revenir sur ces sections situées au coin de l'œil. Il y a une ligne ici, qui a besoin d'être ombragée tout le long, a besoin d'être ombragée , ici aussi Et je tiens à marquer cette section sous le nez. Je veux donc m' assurer que je laisse ce bord très clair et que je fais juste de l'ombre au-dessus, mais je ne m'inquiète toujours pas texture de la fourrure dans cette zone Je vais littéralement bloquer cette zone. Construisons donc encore une fois cela avec des mouvements circulaires. Je ne veux pas créer des blocs de couleur vraiment solides. Plus tard, nous devrons ajouter une plus grande quantité de crayon, pour qu'il soit d'une couleur plus foncée, j'imagine. Mais tout ce que nous voulons faire, c'est mettre un peu plus de nuance ici pour le moment Donc, dans la section suivante, nous pouvons mettre la texture de la fourrure ici et c'est possible de voir. Travaillez sur toutes les sections les plus sombres que j'ai mentionnées en utilisant toujours ces mouvements circulaires. Je tiens le crayon plus près de la pointe maintenant. J'appuie toujours doucement, mais je dois être un peu plus précise quant à la destination des crayons, car il s'agit d'un crayon tellement foncé Je le tiens donc plus près de la pointe pour avoir un peu plus de contrôle dessus. allons donc simplement modifier quelques zones en bas, Nous allons donc simplement modifier quelques zones en bas, puis avant de passer à la section suivante, je vais voir s' il y a d'autres couleurs que je souhaite ajouter Il suffit de créer un peu plus de ce crayon ici , puis de regarder la photo de référence. Encore une fois, je m' intéresse particulièrement à cette zone, et j'ai juste l'impression qu'en ce qui concerne les couches de base, il manque une couleur que je n'ai pas actuellement. En regardant et en comparant le dessin à la photo de référence, j'ai l'impression qu'il devrait y avoir un peu de rose ici. Je vais donc ajouter un peu de pêche, pas une énorme quantité, mais je vais y mettre une légère couche. C'est une sorte de couleur rose, mais pas vraiment un rose vif et éclatant comme nous l'avons utilisé en fait, en ajoutant simplement une couche claire à de nombreux endroits, mais pas dans les endroits très, très clairs, en particulier sur le côté gauche du visage. Il s'agit simplement de rendre le tout plus doux et plus chaud et de créer de très belles ombres claires. Maintenant, nous allons nous appuyer davantage sur cela vers la fin, une fois que nous aurons obtenu toute la texture de la fourrure. Je pense vraiment que cela fait une énorme différence, et cela nous donne simplement quelque chose de plus sur lequel travailler lorsque nous commençons à fabriquer de la fourrure. À la fin de cette section, vous devriez avoir un chien assez clair. Tout est très pâle. Il n'a pas de texture juste et pas beaucoup de détails. Elle a l'air complètement délavée. Mais nous avons une très bonne base sur laquelle nous allons pouvoir créer toute la texture claire, puis l' égayer Mais c'est tout pour cette section. 11. Créer la texture de la fourrure: À ce stade, je veux commencer à ajouter de la texture à la fourrure, et je vais utiliser pas mal de couleurs pour ce faire. Maintenant, contrairement à la façon dont je m'y prendrais habituellement. En fait, je ne commence pas par la couleur la plus claire que je vais utiliser pour ces beaux films Je vais plutôt utiliser des tons moyens. Voici donc le crayon numérique clair, et je vais contourner le chien en remplissant n'importe quelle zone avec ce type de couleur. Si je commence par cette couleur, c' est parce que je pense qu'il vaut mieux commencer par une couleur un peu plus évidente plutôt que par le rose qui sera si clair. Je peux commencer par ce brun à de nombreux endroits, puis ajouter le rose pour ajouter plus de détails. Maintenant, pour ce qui est de la façon dont je pose le crayon, je veux faire très petits mouvements dans le sens de la fourrure Prenons donc une minute pour regarder la fourrure. Imaginez qu'une fois que vous vous y serez habitué, il deviendra assez simple de voir ce qui doit aller où. Donc, la fourrure ici se déplace dans cette direction vers le bas, presque vers la gauche. Il voyage davantage par ici et par ici. Comme sur l'oreille, il se déplace vers le bas et plus dans cette direction Mais il y a quelques petites vagues dans l'oreille, donc je peux ajouter quelques mouvements dans une direction légèrement plus ondulée. Vous devriez également ajouter des effleurements, beaucoup plus petits ici parce que les fourrures sont beaucoup plus courtes ici dans le sens ascendant Alors que nous devons faire le tour du haut de l'œil ici, puis il commence à prendre cette direction. Et vous pouvez voir dans des endroits comme celui-ci, vous pouvez vraiment voir cette ombre claire. Pareil ici. Bien que cette zone soit très claire, il y a une très petite quantité de ce nombre clair ici. J'ajoute donc des mouvements de clignotement sur le dessus de l'œil, ici Et je travaille progressivement, comme d'habitude du haut vers le bas. Vous pouvez donc me voir ici en train tourner doucement d' avant en arrière avec le crayon La fourrure de cette zone est très courte, donc je n'ai vraiment pas besoin d'ajouter de longs poils. J'ai besoin d'ajouter un beau et court film. C'est un processus qui prend assez de temps, mais je ne dirais pas que c'est trop délicat. Le plus important dans tout cela, c' est que vous ayez un crayon vraiment beau et bien aiguisé. Il est très important d'aiguiser fréquemment le crayon. Si vous vous retrouvez avec un crayon émoussé, il fera des marques beaucoup moins délicates et très épaisses Regardons certaines des autres directions de la fourrure. Vous pouvez voir la fourrure se courber dans cette direction. Je veux ajouter quelques touches douces sur le dessus. Notez qu'il ne s'agit pas d'une ligne parfaitement droite, et je veux ajouter des mouvements dans la direction des premiers brins vers le haut . Ce premier fil doit donc venir par ici, celui-ci par là Ces zones peuvent remonter directement vers le haut avant que je puisse commencer à me déplacer sur cette oreille, par exemple, quand encore une fois, il y a beaucoup de lumière dans cette zone avec le pelage qui va dans cette direction. Même si sur une zone comme celle-ci, le pelage est beaucoup, beaucoup plus foncé. Je vais quand même m'appuyer sur cet ombre claire, puis nous pourrons créer d'autres couleurs par-dessus. Comme je l'ai dit, cela prend assez de temps, mais je ne pense pas que ce soit trop difficile, étant donné que nous avons passé tellement de temps à créer toutes ces couleurs sous-jacentes. Il est assez simple de voir quelle fourrure appartient à quelle zone, Il est assez simple de voir quelle fourrure appartient à car nous avons déjà cartographié un grand nombre de couleurs clés auparavant Il s'agit simplement d'être extrêmement patient et frayer un chemin progressivement, en appuyant très légèrement avec le crayon. Travaillons de ce côté, et je vais le parcourir assez rapidement parce que c'est vraiment beau et simple par rapport à la complexité que cela peut paraître. Maintenant, il ne faut pas oublier que même en reprenant toute cette texture de fourrure, je trouve qu'elle semble encore un peu délavée. Mais c'est bon. Nous n'avons pas peur de créer de l'éclat des couleurs à ce stade Je veux juste ajouter de la texture ici, et nous pouvons toujours y ajouter au fur et à mesure. J'ai parcouru toute la zone avec ce numéro clair, ce que je veux maintenant faire, c'est faire mouvements de clignotement avec d' autres couleurs Mais en réalité, l'intensité lumineuse était la plus intense. C'est la couleur qui méritait le plus d'être ajoutée. Passons donc maintenant au crayon pêche. C'est le crayon que nous avons utilisé à la fin de la dernière section. Et j'ai encore une fois envie créer quelques films avec ça Cette fois, je n'ai vraiment besoin de mettre cette pêche que sur certaines des zones les plus claires. Vous pouvez donc voir que je dois me concentrer sur certaines parties floues autour des oreilles Donc, ici, je vais le faire avec le crayon pêche juste pour qu'il passe assez bien avec le reste de l'oreille. En fait, nous ajouterons probablement jaune un peu plus tard C'est délicat car nous dessinons notre chien sur un fond blanc, mais ce chien est sur un fond bleu foncé. Toutes ces mèches de cheveux ressortent donc beaucoup plus que sur mon dessin. Lorsque vous regardez des zones comme cette zone claire ici, vous pouvez voir toute cette texture de fourrure. Il y a cette nuance jaune ou jaune très clair, mais il y a toutes ces zones plus petites sur le dessus Je pense que c'est ce qui correspond le plus à la texture que je puisse voir dans cette zone. Ajoutons à nouveau des mouvements de clignotement autour de ces zones claires en haut, et je peux également utiliser le rose pour marquer ces zones duveteuses sur les oreilles En fait, je dirais que ces têtes sont beaucoup plus foncées que ce rose Mais si je peux les cartographier là où ils vont aller maintenant, je pense que cela me simplifiera la vie en optant pour des couleurs plus foncées Je dois ajouter une quantité raisonnable de ce rose, en particulier en bas à gauche où il y a tellement de lumière. Ensuite, une fois que j' aurai ajouté des mouvements de clignotement sur toutes les zones claires, je vais continuer à travailler sur les couleurs, et nous utiliserons en grande partie les mêmes couleurs que celles que nous utilisions auparavant lorsque nous remplissions les couches de base Voici donc le brun de Sienne, cette sorte de brun rougeâtre Et j'ai surtout envie d'ajouter cette couleur, en particulier sur le dessus des yeux. Vous pouvez voir ce brun rougeâtre partout ici avec des traits de cheveux très visibles, il y en a beaucoup ici et ici, par exemple Refaisons exactement le même processus créer cette nouvelle couleur. Et comme je l'ai dit, tout ce que nous essayons de faire ici, c'est d'ajouter de la texture. Je ne m'attends pas à ce que le chien air aussi riche qu'il le sera au final. Cela viendra un peu plus tard. Tout ce que je veux faire, c'est ajouter une sorte de texture. Nous devons en ajouter plus vers le haut, en particulier sur le côté droit du visage, où il y a toutes ces ombres. Et nous pourrons mettre un crayon de couleur par-dessus et modifier tout cela plus tard Mais je veux vraiment apporter quelque chose en termes de texture. Maintenant que je passe à certaines couleurs plus foncées, encore une fois, comme pour les couches de base, je constate que je n'ai pas besoin d' augmenter autant de couleur. Je n'ai donc pas passé autant de temps à utiliser le brun Sienna qu' à l'ombre claire. Passons donc maintenant au crayon le plus noir. C'est le chiffre noir. Encore une fois, il n'y a de zones que je dois placer, le long du bord, et je dois en ajouter beaucoup autour de l'œil. Encore une fois, en regardant la photo de référence, regardez tous ces petits poils noirs ici. Ce sont presque comme des points. Ils sont si courts. Et puis il y a de très petits mouvements vers le haut Il y a aussi de très petits mouvements en haut de l' et autour du bas de l' œil qui vont dans cette direction Encore une fois, de très petits poils. Et puis pareil pour cet œil. Tous ces poils foncés, de très courts poils foncés qui vont dans cette direction ici, commencent à se courber, puis nous contournons le dessus de l'œil, tout autour d'ici et tout en bas. Je regarde aussi vraiment cette zone sous le nez. Encore une fois, regardez tous ces poils très saillants directement sous h. Même dans des endroits comme celui-ci où ils sont beaucoup plus clairs, vous pouvez toujours voir toutes ces marques de cheveux. fais le tour de l' œil, encore une fois, avec mon beau crayon pointu ajoute ces mouvements de clignotement Et puis je peux vraiment accumuler une grande partie de la fourrure sur les joues ici Cette zone semble un peu rugueuse quand j'ajoute ces mouvements de clignotement, mais elle se réunira vers la fin Je vais ensuite me concentrer un peu sur l'oreille qui, comme je l'ai dit à quelques reprises, est juste d'une couleur très, très foncée. Donc, en ajoutant des mouvements de cliquetis, même en descendant de l'oreille, même si les appelle « volants », les poils on les appelle « volants », les poils de l'autre côté sont très légers Elles sont beaucoup plus sombres de ce côté à droite. Donc pareil, j'ai vraiment envie d'ajouter jolies touches de cette couleur qui sortent de la fourrure avant de me concentrer sur cette zone ici Donc, encore une fois, si l'on considère vraiment la longueur de la fourrure et la direction, beaucoup de poils autour cette zone sont vraiment très saillants. Je n'essaie pas de les faire correspondre exactement à ce que je peux voir sur la photo de référence. Mais ce que je veux faire, c'est essayer de créer la même direction, longueur et la même densité de couleur. Donc, là où c'est un peu clairsemé sur le bord, je ne veux pas ajouter trop de touches, mais je dois en ajouter plus vers le milieu e. Ajoutons-en aussi sous la bouche, ainsi que sur le corps Et vous pouvez voir que vers la fin de ce chapitre, cela ne semble absolument pas parfait. Mais par rapport à la dernière section, il contient une quantité décente de texture. Nous allons certainement pouvoir nous appuyer davantage sur cela dans le prochain chapitre. Cela nous a vraiment donné de quoi travailler. ne veut pas dire que nous n'allons pas ajouter d' autres mouvements de clignotement dans le prochain chapitre, mais simplement que nous avons quelque chose sur lequel travailler La dernière couleur que je vais utiliser, et je n'ajoute pas beaucoup de cette couleur, est le noir, dans quelques zones clés. Donc, dans les environs, par exemple, il suffit de quelques clics parmi tous ces chiffres sombres. Nous utiliserons beaucoup plus le noir dans le prochain chapitre. Et partout où je peux voir un peu de texture noire serait bénéfique, en particulier autour des yeux. Donc, comme je l'ai dit, à la fin de cette section, vous devriez avoir un chien qui ressemble toujours à un chien avec une texture décente, mais peut-être qu'il n'a pas l' air assez coloré. Il n'y a pas assez d' intensité de couleur. Mais nous pouvons nous appuyer sur cela dans le chapitre suivant. 12. Ajuster la couleur de la fourrure: Maintenant que toute la texture claire est marquée, éclaircissons la situation et ajustons vraiment toutes les couleurs Je vais donc commencer par concentrer sur les yeux, le nez et la bouche. Et vous remarquerez que les yeux paraissent bien trop clairs. Ils n'ont rien à voir avec eux. Je vais donc commencer ici en utilisant le crayon noir, et je vais le passer en revue exactement de la même manière que je l'ai fait avec le brun foncé dès le début. Je vais donc contourner le bord de cette section, donc le contour de l'iris, pour le rendre encore plus sombre. Ensuite, je peux commencer à ajuster et à ajouter à toute autre zone à assombrir. Donc, généralement autour du bord extérieur en contournant le haut et le bas. Je veux m'assurer de laisser cette très fine ligne par ici, cette ligne blanche, et ajouter doucement un peu plus d'ombrage Je n'applique pas trop de pression ici. J'applique peut-être au plus une pression moyenne, juste pour accumuler une bonne quantité de crayon ici et le rendre beaucoup plus foncé. Ça allait avec le noir. Je dois en ajouter au dessin pour que les yeux, par exemple, soient suffisamment foncés. Mais je ne veux pas en ajouter trop car je trouve que cela peut paraître un peu dur, surtout si vous en mettez trop sur la fourrure. Ajoutons donc simplement un petit ombrage autour du bord de cette zone grise et ajoutons également la ligne qui descend la zone grise. Il s'est un peu perdu après toutes les couleurs que nous avons créées autour de lui. Et puis faisons de même sur l'autre œil. Encore une fois, repassez la zone avec le brun foncé. Surtout en contournant le bord, en soulignant cette tache lumineuse Une fois que j'ai contourné le bord de cette partie centrale, la zone centrale semble maintenant beaucoup trop claire. Ajoutons donc une très légère couche de noir à cette zone, tout en veillant à éviter les taches de lumière, et c'est beaucoup plus beau. J'ajoute donc quelques petits mouvements sur le bord de l'œil, comme je le faisais auparavant, car les bords de l'œil droit ne sont pas aussi nets que ceux de gauche Non, je suis content du noir que j'ai ajouté sur l'œil, passons au nez. Encore une fois, je veux juste passer en revue toutes ces zones les plus sombres avec le noir Donc, en passant par-dessus la narine, en appliquant cette pression moyenne, je veux littéralement bloquer cette zone, en faire un beau noir uni Ensuite, je veux appliquer le noir, toute autre zone qui doit être particulièrement foncée. Donc, en bas de cette ligne centrale, et particulièrement à gauche de cette ligne centrale en bas, il fait très noir ici. dois également m'assurer que je bloque la narine sur la droite, et qu'en général, tout autour de ce bord extérieur, il fait vraiment très noir La seule zone que je tiens particulièrement à laisser est cette tache gris clair juste en dessous d'ici. Nous avons donc déjà recouvert toutes ces zones avec ce brun très foncé. Je pense juste que cela ne semble pas tout à fait correct et que ce doit être une couleur beaucoup plus foncée, une couleur plus foncée mélangée à du gris dans certaines zones. Maintenant, il convient de mentionner le nez du chien. La plupart du temps, quand on regarde vraiment le nez d'un chien, il a beaucoup de texture. Ne vous inquiétez pas de l'augmentation de cette texture, particulier parce qu'il s'agirait d'une si petite quantité de détails, d'une telle finesse, que vous ne pourriez même pas vraiment la voir à une distance de visionnage normale. Ce n'est pas un énorme dessin. Donc, ajouter des détails très fins sur le nez ne sera vraiment pas une raison pour les ajouter. Il n'y aurait aucun avantage. Ajoutons un peu de noir sur cette zone située sous le nez, en particulier vers le centre, car il fait vraiment très sombre. Ensuite, pendant que j' ai perdu le noir, je vais également l'ajouter à toutes les autres zones qui, selon moi, auraient particulièrement intérêt à être rendues plus sombres. Vous remarquerez donc que maintenant que nous avons créé toute cette texture de fourrure, je souhaite ajuster la couleur de la fourrure. Je n'ai pas besoin de travailler sur une méthode de texture de fourrure. Je n'ai pas besoin d'ajouter des mouvements de clignotement. Je peux travailler en mouvements circulaires juste pour recouvrir le dessus d'une couche de cette couleur. Je vais ajouter quelques patchs ici. Quand on regarde ces taches sur la joue, elles sont si foncées Tout le long, il fait si sombre. Que je n'ai pas besoin d'ajouter une énorme quantité de noir. Tout n'est pas complètement noir, mais je veux mettre plus de couleurs par-dessus ce noir pour que le brun soit plus foncé, par exemple Je peux donc en ajouter une petite partie. Je dois en ajouter un peu sur cette zone où l'oreille rencontre le visage pour généralement assombrir un peu l' oreille. Cette oreille du côté droit est une oreille très foncée. Je pense donc déjà que le visage est bien plus beau. J'ai dit qu'une fois que j'ai rempli les zones noires, je trouve que la fourrure semble beaucoup plus délavée Nous pouvons donc poursuivre sur ce point au fur et à mesure que nous parcourons cette section. Utilisons donc également le noir pour recouvrir le brun sur la bouche, encore une fois, en utilisant cette pression moyenne. Et j'ai peut-être juste envie de modifier légèrement la forme, en particulier vers le haut et dans le coin supérieur gauche Je vais ajouter quelques mouvements de battement de la bouche à cette fourrure pour que la ligne ne soit pas si nette ici Et puis, comme je l'ai dit, ajustez légèrement la forme de la bouche. Y compris l'ajout d'une quantité raisonnable de noir dans le coin. Avant de passer au côté droit de la bouche, ajoutons simplement un peu d'ombre noire supplémentaire sur le dessus de la langue, là où il doit être très foncé Mais je dois ajouter plus d'ombrage sur le côté gauche que sur le côté droit Comme je l'ai déjà mentionné, le côté droit de la bouche sur la langue est beaucoup plus clair. Passons donc en revue ce côté de la bouche, et il s'agit simplement de revoir ce que nous avons déjà, peut-être de modifier légèrement les formes si je pense que c'est nécessaire Encore une fois, je vais ajouter quelques mouvements de cliquetis remontant dans la fourrure Alors maintenant, continuons à regarder les yeux. Je vais utiliser mon gris froid le plus foncé pour modifier l'ombrage de ces zones claires Donc, bien que les taches soient très claires, il y a une sorte de dégradé depuis le bord de la tache grise vers l'intérieur, et je ne pense pas que le contour soit assez foncé à ce stade. Donc, juste un tout petit peu de ce gris très foncé, puis je vais aussi utiliser le gris foncé sur le nez. Donc, comme je l'ai déjà mentionné, le nez n'est pas simplement noir. Vous pouvez voir des zones grises ici, du gris en haut, des zones grises plus claires comme ici et ici, puis des zones plus médianes comme ici. Et je dirais que le gris par ici est vraiment très sombre. Je peux donc utiliser ce gris foncé pour atténuer certaines des zones qui, selon moi, doivent être plus sombres. Et nous allons travailler sur les gris pour ajuster les couleurs du nez Donc, en contournant le bord de cette tache, je veux la rendre un peu je veux la rendre un peu plus foncée et plus nette, mais je veux utiliser un gris plus clair sur cette tache claire Ajoutons également un revêtement très clair en haut, mais nous ajouterons un peu de gris supplémentaire dans cette zone avec un gris plus clair. Pendant que je suis ici, je vais également ajouter quelques touches sur le dessus du nez Encore une fois, vous verrez où le nez rencontre la fourrure. Tout autour de cette partie supérieure, il y a de la fourrure grise fraîche. Cela ne passe pas simplement d' une ligne très nette du nez jusqu' la fourrure, comme c'est le cas sur le bord. Notez donc que la fourrure pointe pas entièrement vers le haut, par exemple. Il pointe vers le haut au milieu, mais il pointe généralement sur le côté et se raccourcit ici jusqu'à ce qu'il disparaisse. Pareil de l'autre côté, ça va dans cette direction puis disparaît par ici C'est donc ce dont j'ai besoin pour créer doucement et légèrement ce gris foncé, en ajoutant des mouvements de clignotement, en suivant la direction de cette fourrure et en général en renforçant cette texture Passez maintenant à un gris légèrement plus clair. C'est mon gris froid à 50 %, et je veux l'appliquer soit sur toutes les zones qui ont besoin d'être lissées là où je pense que le gris foncé doit être lissé soit sur toutes les zones qui ressemblent davantage à un ton Je peux donc passer en revue cette zone du nez sur le côté droit, et ça a l'air beaucoup plus solide. Je peux également franchir le bord de cette zone plus claire juste pour l' aider à mieux s' intégrer à son environnement. Je vais aussi ajouter un peu d'ombrage sur le dessus du nez, juste pour lisser les poils du haut Passons maintenant au gris froid le plus clair que j'ai sélectionné, juste pour masquer les points lumineux sur les yeux, les atténuer, ainsi que les points lumineux qui restent sur le nez. Nous devrions donc avoir un nez plutôt beau et lisse à ce sujet. Je suis généralement content du nez et de la bouche pour le moment Commençons par le pelage. Et je vais commencer par le brun très foncé que j'ai beaucoup utilisé tout au long de ce dessin. Ce que je veux faire, c'est suivre la technique de la fourrure, et je veux maintenant lisser cette fourrure. Nous avons donc passé beaucoup de temps à développer tous les mouvements de clignotement Il a maintenant l'air un peu irritant, je peux donc tout revoir, en assombrissant n'importe quelle zone, pour commencer avec le crayon qui en a besoin Vous pouvez donc voir que je passe en revue n'importe quelle zone qui doit être un peu plus sombre. Ainsi, par exemple, de nombreuses zones du côté droit du visage semblent toutes très rugueuses et peut-être pas assez foncées Je peux donc aussi rendre certaines zones beaucoup plus sombres en passant par cela Maintenant, pour le moment, je n'insiste pas vraiment trop fort. Je veux utiliser des mouvements circulaires, appuyer doucement et légèrement, et peut-être parcourir une zone plusieurs fois si je pense avoir besoin de plus de couleur. Mais je ne veux rien faire trop vite pour le moment. Ou je pourrais finir par aller un peu trop loin. Passons en revue la fourrure de l'oreille en effectuant tous ces mouvements circulaires. Vous pouvez voir que la texture de la fourrure transparaît toujours. C'est juste un peu plus doux. En fait, je dirais que c'est un processus relativement rapide. Je vais passer en revue ensemble du chien avec un certain nombre de couleurs différentes. Mais chaque couleur a tendance à être un processus assez rapide. Je suis juste en train de regarder la photo de référence, regarder le dessin et de le parcourir assez rapidement. Maintenant, utilisons également ce brun pour nettoyer la langue Donc, passez à nouveau sur cette zone noire pour l'atténuer et lisser les bords, tout en nettoyant le long du bord de la langue et tout le long du haut Je cherche toujours ce qui manque le plus. Je remarque donc particulièrement qu' au bas du nez, tout semble trop blanc, trop brillant. Je veux donc atténuer le contour du nez avec le 50 % de gris biliaire. Ensuite, je peux passer à autre chose et commencer à ajouter un peu d'ombrage supplémentaire avec le nombre clair C'est donc l'une des couleurs clés, je dirais, pour dessiner cette couleur peux l'utiliser pour ajouter quelques touches supplémentaires sur les parties les plus floues sur les parties les plus du bord des oreilles du chien, mais aussi pour accumuler beaucoup plus de C'est un très bon ton moyen pour lisser légèrement couleur très foncée et aussi simplement ajuster la couleur pour que le tout soit un peu plus uniforme Je peux ajouter un ombrage très clair vers le centre, là où je peux voir un petit indice Je dirais que je regarde constamment la photo de référence et que je pense à la couleur la plus évidente qui manque. Et pour chaque couleur que j'ajoute, cela fait ressortir une nouvelle couleur évidente. Je peux donc ajouter tout cela. brun ajoute vraiment une touche d'ombrage supplémentaire avec ce joli brun clair, qui recouvre toutes ces taches brunes très foncées sur le côté droit Et vous pouvez voir à quel point cela permet d'ajuster l'ensemble de la zone, effectuant simplement des mouvements circulaires en effectuant simplement des mouvements circulaires, de la même manière que nous le faisions lorsque nous ajoutions toutes les couches de base, en les renforçant constamment Je dirais que j'utilise plutôt une pression moyenne ici juste pour essayer de donner à la couleur un aspect aussi solide que je le ferais aussi pour me débrouiller en l'utilisant le bord de la bouche, par exemple. N'importe où je peux voir une partie de cette couleur sur la photo de référence et je ne l' ai pas actuellement ou en quantité suffisante sur le dessin. Et puis cela me montre qu' il faut ajouter un peu plus de gris dans le premier. Donc, en particulier dans ce patch, je vais utiliser à nouveau le gris coupé à 50 % pour créer un peu ce ton plus froid. Comme toujours, je le vois sur la photo de référence, je vais donc le dessiner dans le chien. Je peux également voir beaucoup de gris dans ce coin inférieur droit, donc je vais vraiment en accumuler beaucoup. Vous remarquerez que vers le bas du chien, je n'ai pas ajouté autant de texture à la fourrure. Cela devient généralement beaucoup plus lisse au fur et à mesure que cela descend vers le bas. Cela devient un peu flou. Je n'ai donc pas autant de texture de fourrure au départ. Je vais quand même ajouter quelques touches à l'extérieur Je pense que cela aiderait vraiment à adoucir légèrement le chien. À ce stade, je veux réfléchir à la couleur la plus évidente qui manque maintenant. Je vais maintenant passer en revue et ajouter un peu de cette couleur sable. C'est cette sorte de jaune terreux. Encore une fois, je n'ai pas besoin d'en ajouter une énorme quantité, mais cela ne fera que mettre en valeur quelques points Je dirais que certaines de ces taches les plus éclatantes, en particulier autour des yeux et sur les oreilles, ne sont tout simplement pas assez brillantes. que tout le sable que j'ai ajouté lorsque nous avons créé les couches de base dirais que tout le sable que j'ai ajouté lorsque nous avons créé les couches de base a été perdu. Encore une fois, cela change complètement la couleur de la fourrure du chien et m'aidera à voir la prochaine couleur la plus évidente qui manque. Et nous allons simplement continuer sur cette voie. Continuez à ajouter plus de couleurs à la fourrure jusqu'à ce que j'aie l'impression que le dessin correspond à la référence. Je vais donc ajouter un peu plus de gris, même gris que celui que nous avons utilisé sur la joue du chien ici C'est probablement la couleur la plus importante de la fourrure que je n'ai pas vraiment ajoutée à ce stade. Tout autour de nous, il y a un gris très froid que l'on n'a pas vraiment dans les autres parties de la fourrure. Ce n'est vraiment que dans la zone ombragée. Vous pouvez en voir beaucoup par ici, ce gris froid. Je vais donc revenir à ce gris pour vraiment en accumuler beaucoup plus sur le côté droit du visage. Et je continue à parcourir cette zone en bas. J'en ai ajouté il y a une seconde , mais je pense qu'il en faut plus. Il faut également le lisser un peu plus. Ça a l'air plutôt grincheux ici. À ce stade, je dirais que les tons moyens commencent vraiment à se faire remarquer car ils ne sont pas assez évidents Maintenant, dans les tons de base et dans la section vertexu, nous avons utilisé le rose et le rose terreux Je vais revenir à ce rose. C'est le crayon pêche qui, une fois de plus bloque beaucoup de ces tons moyens et aide à adoucir les choses. Je veux vraiment que les zones les plus claires, en particulier la joue gauche soient vraiment colorées, vraiment claires, et c'est le cas en grande partie pour le moment Je peux donc passer en revue toutes ces zones de tons moyens ici, cette zone n'est pas aussi claire qu'ici, par exemple. Nous devons donc ajouter un peu d'ombrage ici. Cette ligne n'est pas aussi visible que je le pense sur la référence. Il y a une ligne subtile ici, et tout cela est vraiment très sombre quand on le regarde, ainsi que sur le côté de la joue du chien Concentrez-vous particulièrement sur l'utilisation ces mouvements circulaires et sur le lissage de ces zones, en les rendant un peu plus sombres C'est un excellent exemple de l' endroit où vous pouvez encore voir cette texture de fourrure et la formation de tout ce crayon. Mais ça fait toujours très belle figure sur le visage du chien. Je travaille donc dans le sens des aiguilles d'une montre autour du visage du chien, j'aime bien travailler méthodiquement Je pense que la foire s' annonce bien mieux. la différence la plus évidente entre Pour moi, la différence la plus évidente entre le dessin et la photo de référence est la langue. La langue semble juste trop pâle. Ce n'est donc pas grand-chose que je dois faire ici. Je vais utiliser cette défense en rouge. C'est un peu ce violet rougeâtre qui rend particulièrement le côté droit beaucoup plus foncé Sur le côté droit et aussi en haut ici. Ensuite, quand je regarde vraiment la langue, je trouve que l'une des choses les plus évidentes qui se démarquent , ce sont les couleurs qu'elle contient. Donc, quand vous regardez la couleur ici et tout en bas de cette zone centrale de la photo de référence, elle semble beaucoup plus violette que sur mon dessin. Je vais donc utiliser un violet assez clair pour tout remplir ici. Ajoutez simplement un peu d' ombrage clair partout où je peux voir un peu de violet ou plus de rose violet Ensuite, je peux utiliser le rose vif que j'ai utilisé sur la langue tout à l'heure revenir sur ce violet afin de l'atténuer légèrement, mais je veux quand même vraiment faire passer ce ton violet. Et cette langue est bien plus belle maintenant. Continuons à travailler sur la fourrure, et je voudrais maintenant ajouter un peu plus de ce brun rougeâtre Vous remarquerez qu'en réalité, la plupart de ces couleurs sont des couleurs que nous avons beaucoup utilisées jusqu'à présent. Donc, en repassant toutes les oreilles, il faut donner à tout cela un ton plus rougeâtre J'ai vraiment envie de créer plus d'ombres sur le côté droit. Je vais à nouveau ajuster les zones les plus claires. Je vais donc utiliser un crayon beige ici. Il s'agit d'une sorte de rose jaune très clair, juste pour ajouter un peu plus d'éclat la couleur de la fourrure particulier dans cette partie inférieure, que la poitrine du chien je dirais que la poitrine du chien semble trop claire pour le moment. Je vais continuer à passer à travers ces couleurs. Donc, en utilisant un gris froid plus foncé à ce stade avant de passer à un gris froid plus clair pour en refaire un peu, ces taches de tons moyens, en particulier sur la tête, les rendent simplement un peu plus foncées. J'ai l'impression que la couleur principale qui manque est toujours le gris et, en fait, peut-être pas simplement un gris froid, mais ce gris français semble également très bien correspondre à certaines taches, en particulier sur le dessus de la tête. Il s'agit simplement de donner beaucoup plus d'intérêt la fourrure et tonifier les zones claires pour qu'elles ne soient pas aussi claires, de sorte que les zones vraiment claires, en particulier sur la gauche du visage, ressortent un peu concentrant un peu plus sur le côté droit de la phrase, en faisant ressortir ces ombres un peu plus une fois de plus avec cette teinte foncée, vous pouvez voir comment nous devons toujours revenir aux mêmes couleurs pour que la fourrure puisse être reconstituée au bon niveau. Ce serait vraiment difficile de tout faire en une seule fois. C'est beaucoup plus facile si vous y revenez et que vous le développez progressivement. Ensuite, je peux revenir sur le dessus, comme nous l' avons fait auparavant avec l' ombre claire pour lisser toutes ces zones sombres et les atténuer un peu pour qu'elles ne soient pas aussi dures, en particulier sur les bords. Il suffit d'utiliser ce même crayon, ce brun clair, pour ajouter un peu de texture de fourrure sur le bas et un peu d' ombrage supplémentaire avec le gris froid sur le dessus Mais c'est à peu près tout pour la fourrure. Je suis plutôt content maintenant de l'apparence générale du chien. Maintenant, à ce stade, on peut dire que le dessin est terminé. La dernière chose que je vais faire, qui est une étape très facultative, est d' ajouter quelques moustaches Ce chien a des moustaches très visibles sur le visage, pas beaucoup. Je peux donc penser à les ajouter à ce stade. 13. Ajouter les moustaches: Maintenant, la dernière étape pour dessiner ce chien consiste à ajouter les moustaches C'est une option très facultative, et tout ce que je vais faire pour les ajouter , c'est utiliser le couteau artisanal. Je regarde donc attentivement ma photo de référence, pour voir où passent toutes les moustaches, en particulier la zone foncée de la bouche, et je suis en train de gratter très doucement les couches supérieures du crayon pour révéler la couleur très claire que nous avons ajoutée dès le début, donc c'était la crème Tu vois, je n'insiste pas trop du tout. Je soulève très légèrement une partie du crayon, faisant des allers-retours sur cette zone sombre. Faisons donc la même chose de l' autre côté de la bouche, déterminant simplement où doivent aller les moustaches , puis en raclant très légèrement une partie du crayon Je n'ai pas besoin de le gratter jusqu'à ce qu'il soit vraiment clair. J'ai juste besoin de gratter les quelques couches supérieures. Vous pouvez voir que c'est plus clair, ce n'est pas très clair Et ce sera à peu près suffisant pour me permettre de mettre plus de crayon par-dessus, un crayon plus clair, que j' ajouterai pour dessiner sur les moustaches Donc, tout ce que nous faisons pour commencer, c'est très, très doucement. Je ne saurais trop insister la légèreté avec laquelle je presse avec ce couteau artisanal. Vous ne devez pas appuyer trop fort, sinon vous risqueriez réellement d'endommager le papier. Pratiquez certainement cela avant de le faire. Maintenant, toutes les moustaches ont été marquées. Je sais où ils doivent aller. Je vais prendre un beau crayon blanc bien aiguisé pour les recouvrir et les aider à se démarquer un peu. Faire des allers-retours légèrement au-dessus de chaque moustache. Ils ont déjà l'air bien mieux. En fait, je pense qu' ils sont encore plus évidents de ce côté droit. Je fais juste des allers-retours le long des lignes. Et vous pouvez simplement ajouter le blanc et le laisser là. Elles ressemblent à de belles moustaches bien visibles. Ce que je vais faire, c'est également ajouter une petite ombre d'épisode en dessous. Je vais donc prendre cette teinte foncée, ce brun très foncé. Il suffit de tracer une ligne très fine et très légère en dessous. Et je pense que cela les aide à avoir une apparence un peu plus proche de trois D. Cela les aide à mieux les définir. Dans certains cas, vous pouvez l' utiliser pour nettoyer un peu la ligne si elle semble un peu trop large à certains endroits Mais vous pouvez voir que cette moustache est très bien rangée Ils ont l'air beaucoup plus nets. Et c'est vraiment tout ce qu'il y a à ajouter aux moustaches En fait, c'est la fin du dessin. 14. Résumé: Très bien, et c'est la fin de ce cours. J'espère que cela vous a plu. Donc, ce que vous devez faire, c'est assurer que vous disposez des bons matériaux, particulier du bon type de papier. Vous devez ensuite vous assurer que vous avez la bonne photo de référence avec une bonne quantité de détails un bon contraste. Et c'est pris à la hauteur des yeux. Et vous pouvez maintenant penser à créer votre esquisse. Ce que vous voulez vous assurer de faire avec des lignes vraiment belles et légères. À partir de là, nous pouvons prendre une minute pour regarder la photo de référence, vraiment rechercher ces couleurs et formes clés avant de passer au processus équitable. J'aime donc généralement commencer par dessiner le visage. Ensuite, je peux commencer par créer les couches de base de la fourrure, en examinant toutes les couleurs sous-jacentes. Je peux ensuite améliorer la texture de la fourrure, en particulier en ce qui concerne la direction et la longueur de la fourrure, puis je peux ajuster les couleurs, lisser le tout en appliquant des couches plus belles et plus lisses sur le dessus. Maintenant, si vous avez apprécié ce cours, n'hésitez pas à le consulter. Et n'oubliez pas de télécharger vos dessins dans les projets de classe. Joyeux dessin les gars, et je vous verrai au prochain cours.