Schicke Doodles in Adobe Illustrator erstellen & verkaufen – ein Graphic Design for Lunch™-Kurs

1. Gribouillage à créer et à vendre: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans ce cours de conception graphique pour le déjeuner, griffons élégants à fabriquer et à vendre dans Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch est une série de cours qui enseignent une gamme de conseils et de techniques pour créer designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous créons des griffons élégants et nous le faisons pour quelques raisons. L' un est qu'ils font un très bon projet à mettre en place dans une collection et soit donner sur votre blog ou vous pourriez vendre la collection. Ils présentent également toute une gamme de techniques illustrées. Ils sont vraiment un bon endroit pour, disons, les utilisateurs débutants d'Illustrator pour commencer avec Illustrator. Bien sûr, si vous êtes un utilisateur intermédiaire d'Illustrator, vous devriez trouver ici quelques techniques qui pourront être ajoutées à votre ensemble de compétences. Nous allons éviter l'outil de stylo là où nous le pouvons et simplement utiliser l'outil de crayon. Cela a été introduit dans Illustrator CS4. C' est un peu différent, un peu mieux avec les versions ultérieures. Mais même si vous utilisez Illustrator CS4, vous devriez pouvoir suivre cette classe. À la fin de la classe, vous aurez appris une gamme de techniques et développé une gamme de compétences pour créer des conceptions et savoir quoi faire lorsque vous avez besoin de faire choses et que la solution n'est pas immédiatement apparente. Lorsque vous regardez ces vidéos, vous verrez une invite qui vous demande si vous recommanderiez cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez la classe, ferais-tu deux choses pour moi ? Tout d'abord, répondez oui que vous recommanderiez la classe et deuxièmement, écrivez, même en quelques mots, pourquoi vous appréciez la classe. Ces recommandations aident les autres élèves à voir qu'il s'agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Maintenant que vous regardez, si vous voyez le lien suivant, cliquez dessus pour rester à jour avec les nouvelles classes au fur et à mesure qu'elles sont publiées. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Maintenant, si vous êtes prêt, commençons avec des griffons élégants à fabriquer et à vendre dans Illustrator. 2. Inspiration: Avant de commencer avec ce cours, je veux vous montrer d'où vient l'inspiration. Je suis ici à Shutterstock, et c'est du travail de quelqu'un appelé Karanta. J' ai vraiment adoré ces lignes. Parfois, quand j'ai une heure ou deux, j'irai jouer dans Illustrator. Faites quelque chose, choisissez un style d'art et essayez de le reproduire parce que cela étend mes connaissances d'Illustrator, et j'apprends continuellement. Alors que je faisais des lignes comme celles-ci dans Illustrator, j'ai réalisé combien d'outils et de techniques j'utilisais pour les créer. J' ai pensé que cela ferait une très bonne classe, en particulier pour les utilisateurs débutants d'Illustrator parce que nous allons examiner une gamme d' outils que vous pouvez utiliser pour créer de l'art très simple mais élégant dans Illustrator. Bien sûr, parce qu'ils le font dans les lignes, nous pouvons utiliser l'outil crayon et nous n'avons pas besoin d'utiliser l'outil stylo, ce qui est une bonne nouvelle aussi. J' ai juste pensé te présenter la personne dont le travail a inspiré ce cours. 3. Pt 1: Pour commencer avec notre projet, nous allons bien sûr créer un tout nouveau document. Maintenant, parce que nous allons créer beaucoup d'éléments différents. Je pense que je vais utiliser un document de la taille de mon écran parce que cela fait juste apparaître les tailles d'écran du document. n'y a pas beaucoup d'espace vide autour, donc cela me permet de maximiser mon espace de travail si vous le souhaitez. Mais parce que nous allons créer beaucoup d'éléments, je vais augmenter le nombre de tableaux d'art à quatre. J' aurai beaucoup d'espace pour travailler. Cliquez sur créer. Je vais cibler le premier tableau d'art en cliquant dessus et appuyez sur contrôle ou commande Z. Cela fait juste un zoom avant pour que vous puissiez voir le tableau d'art plus clairement. Maintenant, nous allons examiner une gamme de différents modèles de base. De là, vous serez en mesure de prendre les idées et peut-être de faire une collection de dessins. L' un des dessins que nous allons faire est celui qui a une symétrie dedans. Je vais aller à l'outil crayon qui est à la position de la barre d'outils ici avec l'outil Shaper. Je vais sélectionner l'outil de crayon. Vous pouvez également appuyer sur la lettre N pour cela. C' est vraiment utile. Je vais double-cliquer sur l'outil crayon pour que je puisse vérifier les options. Maintenant, dans les versions antérieures d'illustrator, vous pourriez avoir quelques curseurs. Ici, ce que vous cherchez essentiellement est d' avoir illustrateur faire un peu de lissage pour vous. Si vous sélectionnez précis, alors il va suivre chaque torsion que vous faites avec la souris ou avec la tablette. Si vous choisissez lisse, tout va être lissé. Je pense que pour ce projet, probablement juste reculer un peu de lisse sera idéal. Maintenant, je veux que l'illustrateur ferme les pièces quand les extrémités sont assez proches. J' utilise 20 pixels, vous pouvez utiliser une valeur comme ça. Je veux modifier les chemins sélectionnés, sorte que cela me permettra de modifier mes chemins avec un crayon s'ils ont besoin d'un peu de travail supplémentaire. J' utilise 20 pixels ici, vous pouvez le définir à quelque chose comme ça. Aucun d'entre eux n'est posé dans la pierre. Maintenant, il y a aussi une option ici pour que la touche alt bascule sur l'outil lisse. Cela peut être très utile. Cela signifie que vous n'avez pas besoin de venir ici tout le temps et de sélectionner l'outil lisse. Si vous maintenez la touche Alt pendant que vous utilisez l'outil de crayon, il devient en fait un outil lisse. Lorsque vous laissez aller la touche alt ou option, alors il va revenir à l'outil crayon, bien sûr sur un Mac qui serait option. Je pense que ça a l'air plutôt bon. Je vais juste cliquer d'accord. Pour la première de nos formes, ce sera une forme symétrique et ce sera une forme bouclée. J' utilise ma souris juste pour prouver que vous n'avez pas besoin d'avoir une tablette pour faire ça. Si vous avez une tablette, c'est génial, mais si vous avez une souris, c'est très bien. Je vais commencer à dessiner ma forme et je ne suis vraiment pas inquiet du fait que les choses tournent un peu autour. Si vous n'aimez pas la forme que vous avez créée, allez dans l'outil de sélection, sélectionnez-le et réessayez. Je suis assez content de cette forme que j'ai dessinée. Si vous pensez qu'il a besoin d'un peu de lissage, retournez à l'outil crayon et maintenez la touche alt ou option pendant que vous le lissez. Vous allez juste glisser sur la ligne pour la lisser. Certains points d'ancrage vont être supprimés dans le processus et cela a un effet de lissage. Bien sûr, vous pouvez aussi simplement aller et sélectionner l'outil lisse et il va ressembler à ce petit cercle. Vous devez avoir vos lignes sélectionnées pour que cela fonctionne et vous pouvez simplement glisser dessus pour le lisser. Mais je suis plutôt content de ce que j'ai dessiné ici. Maintenant, il n'a pas de remplissage et il a juste un coup noir. C' est juste parfait. Je vais le déplacer à peu près ici et ensuite je vais le refléter maintenant. En fin de compte, je vais jeter cet objet réfléchi, mais pour l'instant je vais le refléter juste pour que je puisse avoir une idée de ce à quoi il ressemble. Je vais le sélectionner, choisir l'objet, transformer, réfléchir, activer l'aperçu. Je vais le refléter sur la verticale, donc ça va de l'autre côté. Je vais cliquer sur copier parce que je veux l'original plus un duplicata. Maintenant, avec le doublon toujours sélectionné, je peux simplement le faire glisser hors du chemin pour le positionner si je maintiens la touche Maj, il va se déplacer sur un plan horizontal, donc il va être parfaitement aligné sur la forme précédente. C' est une très bonne idée de le faire parce que vous voulez que ces deux formes soient alignées. Maintenant, je veux mettre quelques cercles le long de cette ligne, mais je veux avoir une idée de la façon dont tout est à l'image de ce que je fais. J' irai chercher l'outil ellipse, et je traînerai un petit cercle. J' utilise la touche Maj pendant que je fais glisser, et je vais la faire glisser en position au-dessus de la ligne ici. Maintenant, si vous travaillez avec une version plus légère d'illustrator, vous pourriez avoir des difficultés à faire glisser des choses parce que ces formes sont des choses spéciales. Ce sont des formes spéciales et des formes vivantes. Il y a toutes les autres choses qui les rendent un peu plus difficiles à glisser que dans les versions antérieures d'illustrator. Si vous souhaitez les transformer en formes dynamiques uniquement en formes régulières sélectionnées et choisir une forme d'objet, développez la forme. Je trouve ça juste un peu plus facile de travailler avec. Je vais placer cette forme le long du chemin ici. Je veux qu'il ait un remplissage, donc je vais juste ajouter un remplissage blanc pour l'instant. Ensuite, je vais alt ou option faire glisser un duplicata loin et ensuite faire la même chose. Je cherche juste à les répartir uniformément le long de la ligne. Quand vous créez des choses comme ça, trois sont mieux que deux. Toujours des nombres impairs plutôt que des nombres pairs, ils ont juste l'air mieux. Maintenant, si nous voulons nous assurer que tout est bien aligné, c'est ce que nous allons faire. Nous choisirons la vue, puis le contour. La vue de contour vous permet voir vos chemins et vous pouvez dire le centre de vos formes. Cela vous permet de voir que les choses sont alignées correctement. Celui-ci est plutôt bon. Celui-ci est légèrement éteint. Je vais juste le pousser en utilisant les touches fléchées et celui-ci est plutôt bon aussi. Vous pouvez simplement avoir une idée de savoir si vous êtes dans la position que vous souhaitez utiliser cette vue hiérarchique lorsque vous êtes prêt à revenir en arrière, choisissez simplement la vue, puis l'aperçu. Je vais mettre un coeur là-haut. Voyons comment nous pourrions créer un cœur agréable et facilement. On va à l'outil ellipse. Je vais juste traîner une grande ellipse. Avec elle sélectionnée, je vais le faire pivoter légèrement, probablement autour de 25 degrés, quelque chose comme ça. Maintenant, je vais le refléter avec la transformation de l'objet, réfléchir. Nous allons réfléchir à nouveau sur la verticale. J' ai besoin d'une copie plus mon original, donc je vais cliquer sur copie. Maintenant, allons chercher cette forme et nous allons juste la déplacer à travers pour qu' elle croise et forme cette forme de cœur. Je vais sélectionner ces deux formes et aller au pathfinder. Si vous ne voyez pas le pathfinder ici, vous pouvez choisir Fenêtre puis pathfinder. Ce que vous cherchez, c'est l'option unite. Cela unira ces deux formes en une seule. Tu vas finir avec une forme de coeur. Maintenant, si vous pensez que ça a besoin d'un peu de lissage, eh bien, vous savez quoi faire. Allez à l'outil lisse et faites glisser simplement sur la forme et vous pouvez le lisser. La forme doit bien sûr être choisie, pour que l'outil lisse fonctionne. Maintenant, je pense qu'il vaut la peine d'apprendre deux raccourcis clavier si vous n'êtes pas déjà familier avec eux. V pour l'outil de sélection et A pour l'outil de sélection directe. Ils seront utiles tout au long de ce projet et ce ne sont généralement que des traits clés utiles à savoir. Je vais appuyer sur V pour l'outil de sélection ici et sélectionner sur mon cœur et juste le placer ici. Si c'est trop grand ou trop petit, alors je le redimensionnerais. Mais je pense que la mienne est assez bonne taille ici. Je vais mettre un diamant ici. Allons créer une forme de diamant. Nous faisons cela à partir d'un rectangle, et cela est créé comme un carré. J' ai sélectionné l'outil rectangle. Je maintiens la touche Maj pendant que je traîne un carré. Je vais faire tourner ça autour de 45 degrés. Je cherche cette flèche de rotation ici. Commencez à faire glisser et ajoutez la touche Maj pour la contraindre à une rotation de 45 degrés. Lâchez le bouton de la souris. Maintenant, nous allons à nouveau à l'outil de sélection directe, vous pouvez appuyer sur la lettre A. Je vais cliquer dehors ici pour désélectionner, tout et ensuite simplement glisser sur ces deux points d'ancrage ici. Si je sélectionne l'outil d'échelle, je peux maintenant glisser sur l'un de ces points et l'autre se déplace également. Maintenant, cela ne se produira pas normalement et vous devriez utiliser l'outil d'échelle. Je vais juste faire ma forme de diamant et lâcher prise. Ils, pour l'outil de sélection, vous pouvez dire que le cadre de sélection a été tourné de 45 degrés avec la forme. Si vous voulez que le cadre de sélection ressemble davantage à ce carré sur la forme, vous pouvez le faire. Une fois la forme sélectionnée, choisissez l'objet, puis transformez , puis levez ce cadre de sélection et il le place simplement. Il rend également juste un peu plus facile de le redimensionner. Je vais juste mettre ça ici dans la position que je veux. J' ajouterai un cercle à la base. Maintenant, parce que j'ai déjà des cercles ici, il va me demander de faire ce cercle ici beaucoup plus grand ou beaucoup plus petit ou d'utiliser exactement la même taille. Parce que ça va donner à ma pièce un look plus équilibré. Je vais alter ou faire glisser l'option, un duplicata de ce cercle loin. C' est ma forme de base. J' ai juste besoin de faire quelques choses. Je pense que je dois ajuster l'espacement juste un peu parce que je pense que ce n'est pas parfait. Je pense que c'est mieux. Je vais juste vérifier avec la vue de contour que cette forme est à peu près en position, c'est assez proche. Je vais juste revenir à l'aperçu. Parce que j'ai cet élément complet et celui-ci ne l'est pas, je vais sélectionner sur tout et les regrouper avec un groupe d'objets. Maintenant, il y a quelques raisons de le faire. La première est qu'ils vont voyager en tant qu'unité et c'est vraiment bon sens. L' autre chose est que je peux espacer les choses si c'est un groupe. Si j'essaie de centrer cela et que ce n'est pas un groupe, alors tous les objets vont être centrés les uns sur les autres. Si j'utilise un groupe et essaie de centrer les choses ou d'ajuster l'espacement, alors tout le groupe sera traité comme une seule forme. Sélectionnons cela et choisissons l'objet, transformons, réfléchissons parce que j'ai besoin de faire cette forme ici, c'est vertical. Je cliquerai sur la copie. Maintenant, j'ai déjà un guide pour savoir où je le veux. Je vais juste déplacer cette forme groupée à travers et l' aligner à peu près avec ce que j'avais précédemment. J' irai au dernier panel. J' ai juste besoin d'isoler la forme qui était là auparavant et de m'en débarrasser parce que nous n'avons plus besoin. Ça va être celui-là. Je vais juste le glisser sur la poubelle. J' ai deux groupes ici, et j'ai ces formes ici. Ce que je vais faire, c'est, je vais sélectionner tous ces groupes, formes, groupes. Je veux m'assurer que cet espace et cet espace sont identiques. Je vais dans le panneau d'alignement et je vais sélectionner ici sur Horizontal Distributing Center, qui assure que les formes vont être bien distribuées afin que l'espacement entre elles soit le même. Mais je dois vérifier d'abord pour m'assurer que notre alignement n'est pas sur le tableau d'art. Parce que s'il était aligné sur notre tableau d'art tel qu'il est en ce moment, regardez ce qui va se passer. Tout va être éclaboussé partout. Je vais juste annuler cela et je vais m'assurer à la place qu'il est aligné sur la sélection. Maintenant, quand je clique ici, il va juste ajuster ces espacements. Vous pouvez dire que le cœur a juste sauté un peu. Laisse-moi te le montrer encore. Cliquez ici, le cœur bouge juste un peu, juste assez pour me dire qu'il n'était pas au bon endroit, en premier lieu. Maintenant, ils sont uniformément espacés, mais je ne suis pas sûr de ça. Je vais cliquer sur le cœur, je vais changer, cliquer sur le diamant et faire un clic sur le cercle. Nous savons que le cœur est au bon endroit. Si on bouge quelque chose, on doit bouger le diamant et le cercle, pas le cœur. Pour ce faire, j'ai lâché toutes les touches du clavier et je vais juste cliquer à nouveau sur le cœur. Il obtient ce point culminant bleu autour d'elle. vous dit qu'il ne bougera pas et ces autres formes vont se déplacer par rapport au cœur. Je veux que tout soit centré. Je vais cliquer ici sur Horizontal Aligned Center. Après que le diamant et le cercle étaient dans une position incorrecte, ils se déplaceront et ils s'aligneront parfaitement avec le cœur comme ils l'ont fait. Voici le premier de nos éléments de forme. Pour garder les choses vraiment soignées, à ce stade, je sélectionnerais tout et je les regrouperais. Vous pouvez voir que nous avons nos rôles ici dans ce groupe. Je laisserais probablement ces deux éléments en groupe. a du bon sens car ce sont des éléments groupés. Je vais sélectionner sur tout et encore une fois, les mettre dans un groupe. Maintenant, la façon dont vous regroupez les choses est une préférence personnelle et vous développerez des compétences au fil du temps avec ce qui est logique pour vous en termes de regroupement. Je pourrais appeler ça fleurir. Lorsque vous vendez des actions ou lorsque vous donnez des choses, il est vraiment bon de tout emballer bien et soigneusement. Parce que nous allons créer un élément dans chacune de ces vidéos, je vais m'assurer que lorsque je terminerai chacun de ces éléments est isolé à l'intérieur du dernier panneau. Cela va rendre très facile pour un acheteur ou quelqu'un à qui je donne ces dessins, un évaluateur de blog par exemple, cela va leur rendre très facile de trouver exactement ce qui se passe et où les choses sont qu'ils pourraient vouloir utiliser. 4. Pt 2 Faire une ligne courbée: Pour notre deuxième gribouillon, nous allons faire une ligne avec une pointe de flèche à la fin. Alors allons à l'outil de crayon. En gros, je vais ajouter quelques boucles à cette ligne. Nous allons revenir sur nous-mêmes et peut-être faire une boucle en dessous aussi. Les paramètres de l'outil crayon sont tels qu'ils étaient auparavant. Allons créer une ligne. J' utilise une souris et si vous utilisez une tablette, vous pourriez être en mesure de créer des lignes plus précises, mais la souris fera très bien, surtout si vous avez ce réglage lisse et que ne soyez pas trop critique de vous-même comme vous dessinez parce que, vous voulez donner à l'illustrateur une chance de tout lisser parce que les lignes les plus cahoteuses peuvent en fait finir par être vraiment bien à la fin de celui-ci. J' aime vraiment ça. Cependant, je veux vous montrer ce qui va se passer, c'est si vous n'aimez pas cette fin, mais vous aimez tout le reste. Je vous suggère d'aller à l'outil gomme, double-cliquez sur l'outil gomme afin que vous puissiez définir sa taille. Je vais juste ajuster la taille, donc je peux le voir clairement, cliquez d'accord. Si je n'aimais pas cette fin , je l'effacerais. C' est juste retiré de la ligne. Nous allons revenir à l'outil de sélection, vous pouvez appuyer sur la lettre V pour sélectionner la ligne. Revenez à l'outil Crayon, et vous pouvez simplement continuer. Si vous vouliez que votre flèche descende, par exemple, vous pourriez le faire. Si vous n'aimez pas ce que vous avez fait, vous pouvez simplement l'annuler et essayer à nouveau. Je vais appeler ça bon, tu sais maintenant quoi faire si tu aimes la plupart de ta ligne, mais pas tout. Si vous avez besoin de lisser les choses, vous pouvez le faire en allant à l'outil lisse ou en appuyant sur Alt, vous avez l'outil Crayon activé, la ligne doit être sélectionnée, mais vous pouvez lisser les choses. Lorsque nous ajoutons de la décoration à une ligne qui fait partie d'une collection, comme celle-ci va faire partie d'une collection. Il serait vraiment approprié pour nous d'utiliser les mêmes formes que nous avons déjà créées. Une fois que vous avez une forme de cœur, par exemple, vous voudrez probablement réutiliser cette forme dans votre collection. Voyons ce qu'on va faire. Je vais à l'outil de sélection de groupe parce que cela est enterré à l'intérieur des groupes. Je vais cliquer dessus pour le sélectionner, puis j'appuie sur la lettre V, sorte que la forme entière soit sélectionnée. Si je Alt ou option glisser ceci loin pour que je puisse l'utiliser ici, le duplicata va rester dans ces groupes, qui n'est pas ce que nous voulons parce que nous avons déjà parlé de la façon dont nous allions garder la palette des calques, propre et rangée. Si nous voulons faire un duplicata, nous devons le faire sortir du groupe. On ne casse pas cette forme, on doit briser le duplicata. Je vais choisir modifier, copier, puis éditer, coller. Et ce qui se passe ici, allons jeter un oeil à la dernière palette, que je viens de perdre. Au lieu de créer ce double cœur à l'intérieur de ce groupe, il est déposé tout en haut de la palette des calques, donc il n'est pas dans ce groupe fleuri. C' est exactement ce que nous voulons être le cas. Nous voulons pouvoir le regrouper avec cette ligne plus tard. Bien que vous soyez habitué à faire le glissement de l'option Alt ou de l'option, ce n'est pas le moment de le faire. Allons mettre la moitié en jeu. Je vais juste l'ajouter à une ligne ci-dessus ici. Ce que je fais, c'est placer le fond du cœur à peu près là où je veux qu'il soit. Je vais sélectionner le cœur et je vais à l'outil de rotation. Je vais à Alt, ou option cliquez sur ce point en bas du cœur. Ça veut dire qu'il tournera autour de ce point. Je peux juste aller et le faire pivoter en position. Alors je cliquerai bien. Le cœur apparaît le long de la ligne. Si je pense que c'est trop grand, je vais le sélectionner avec l'outil Sélection. Lorsque je fais glisser pour le remodeler, j'ajouterai le Maj K afin qu'il soit contraint aux proportions d'origine, et j'ajouterai l'option Alt ou K, sorte qu'il reste dans sa position actuelle. Il va être dimensionné à partir du milieu. Le milieu ne bouge pas, les extérieurs vont bouger. C' est Maj pour le contraindre à ses proportions, Alt ou option pour le mettre à l'échelle à partir du milieu plutôt qu'à partir des arêtes. Nous avons maintenant un coeur sur cette ligne. Ce point, si vous voulez un autre cœur, maintenant vous pouvez le sélectionner et vous pouvez Alt ou Option Faire glisser parce que le doublon n'est pas coincé dans cette collection ici, ou dans ce groupe là-bas. Mettons-le à peu près en position. Je m'assure que ce point est en jeu. Maintenant, je peux aller à l'outil Rotation, Alt ou l'option cliquez sur ce point de base, puis juste utiliser ce sélecteur ici pour faire pivoter le cœur dans la position. Évidemment, vous devez activer l'aperçu ou cela ne fonctionnera pas. Je vais juste cliquer d'accord. J' ai quelques coeurs sur ma ligne. Je vais utiliser ces trois formes aussi. Avec l'outil de sélection de groupe, cliquez sur l'un, Maj, cliquez sur le bord d'un autre, puis Maj, cliquez sur le bord d'un autre, puis appuyez sur la lettre V pour l'outil Sélection. Vous avez donc toutes ces trois formes sélectionnées. Copiez-le avec édition, copie, ou vous pouvez utiliser Contrôle ou Commande C. Cliquez dessus, puis choisissez Modifier, coller, ou vous pouvez utiliser Contrôle ou Commande V. Ces trois cercles apparaissent en dehors de ce groupe ici. C' est vraiment important. allons simplement les faire glisser à peu près dans la position dans laquelle nous les voulons, et les faire pivoter et les déplacer à peu près en position. Ils n'ont pas tout à fait raison, mais il va être facile de les positionner en allant dans la vue, puis dans la vue de contour. Sélectionnez sur l'un de ces à son tour que vous pensez besoin de déplacer et juste ajuster leur positionnement. Je ne vais pas être en mesure d'obtenir ces morts exactes, mais celui-ci a certainement besoin de bouger. Lorsque vous avez terminé, affichez puis prévisualisez un aperçu. Nous pouvons déterminer ce point si cela va être une ligne ou une flèche, et ce pourrait être l'un ou l'autre. Il y a quelques choses que vous pouvez faire si vous voulez qu'il soit aligné. Vous voudrez peut-être finir les extrémités. Une des façons est de terminer une ligne, est juste d'utiliser un cercle. Revenons en arrière et sélectionnons ce cercle. Appuyez sur la lettre V et faites copier-coller, Contrôle ou Commande C, Contrôle ou Commande V, juste pour vous assurer que la copie sort de ce groupe ici. Je vais juste déplacer ça dans cette position. Je vais juste le placer au bout de la ligne. Vous pourriez en placer un autre sur la fin de la ligne ici, ou vous pourriez aller chercher un autre cœur. Dans ce cas, je vais obtenir ce cœur, Alt ou option, le faire glisser en position, faire pivoter, le placer sur la fin de la ligne, puis déterminer si c'est le bon angle pour cela. Si ce n'est pas le cas, vous savez déjà comment ajuster l'angle pour cela. Si vous souhaitez augmenter votre angle d'un incrément de dix, maintenez la touche Maj enfoncée pendant que vous appuyez sur la touche fléchée haut. Si vous appuyez simplement sur la touche fléchée vers le haut ou la touche fléchée vers le bas. Il va un pour cent à la fois, mais décalage, flèche vers le haut ou décalage, flèche vers le bas se déplace à dix degrés à la fois. Cela va être dans n'importe quel dialogue dans Illustrator, sachez simplement que la flèche vers le haut est une très bonne touche de coup et ajoutez la touche Maj à elle, et vous obtenez une sorte de coup supplémentaire si vous le souhaitez. J' aime cette ligne, j'en suis plutôt content. Je vais y aller et choisir dessus. Je ne sélectionne que les objets qui font partie de cette ligne, rien qui ne fait partie de celle-ci ici. Groupe d'objets. Tout est bien groupé et cela signifie qu'il va voyager comme un seul objet. Cette ligne ferait une très belle flèche aussi si on mettait juste des extrémités dessus. Allons prendre ça et copions-le. Je vais utiliser le contrôle ou la commande C pour le copier. Je vais y aller et trouver un nouveau tableau d'art parce que je mâche des planches assez vite ici. Je vais choisir éditer, coller. Cela va coller cette forme, un duplicata de celle-ci sur le tableau d'art. J' ai toujours l'original, mais j'ai une autre version et nous allons en faire une flèche dans la prochaine vidéo. 5. Pt 3 Faire une flèche: Pour faire de cette forme une flèche photos, donc je vais tirer les pas offerts et peut-être que nous sommes en train de réorganiser les choses un peu. Je vais tout dégrouper, donc je vais choisir « Dégrouper l'objet ». Cela va me faciliter la sélection et la suppression des parties de cette ligne que je ne veux pas. ce moment, ce sera les points finaux. Je voulais mettre une fusée éclairante au bout de cette flèche. Nous allons utiliser l'outil plume, même si je vous ai promis de ne pas utiliser l'outil plume, mais nous allons seulement l'utiliser pour faire des lignes droites, donc c'est assez facile. Accédez à l'outil Plume, assurez-vous de le sélectionner et de ne pas prendre cette ligne. Vous ne voulez pas planer sur la fin de cette ligne. Tu veux être juste un petit moyen offert. Ça va être important parce que nous ne voulons pas rejoindre la ligne. Nous voulons créer une forme individuelle. Je vais cliquer par où je veux commencer et puis je vais juste créer une fusée. C' est presque comme une série de flammes si tu veux, mais elles vont être en ligne. Je clique juste où je veux que les lignes soient, maintenant celles-ci peuvent être modifiées plus tard. Si vous faites ce que je viens de faire et que vous traversez les choses que j'ai, plutôt désattrayant, c'est très bien parce que nous pouvons les ajuster. Nous allons à l'outil de sélection directe et nous pouvons cliquer sur l'un de ces points et simplement les déplacer. Ensuite, je vais revenir en arrière et sélectionner la forme entière avec l'outil de sélection. Je vais juste le mettre en position au bout de la ligne. Il suffit de cliquer et de voir comment il est aligné, c'est plutôt bon. Je vais le sélectionner. Je vais à l'outil de rotation. Je vais Alt ou Option cliquez sur ce point de rotation parce que je veux faire pivoter la forme, assure que précédente activée. Prenons ça pour qu'on dirait qu'il sort de la fin de la ligne. C' est fini avec notre petit flash ici, la queue de la flèche. Maintenant, nous allons mettre une fin pointue ici, donc je vais juste zoomer sur cette zone, la zone dans laquelle nous allons travailler. Je vais utiliser un triangle comme base pour la pointe de flèche, donc je vais sélectionner l'outil polygone, cliquez une fois dans le document, je vais définir une figure à trois côtés. Le rayon, peu importe ce qu'il est juste utiliser ce que le dialogue vous donne et cliquez sur « OK ». C' est le triangle sur lequel nous allons créer notre forme, mais c'est une forme très régulière pour quelque chose que le reste de la forme est assez organique. Faisons quelques ajustements maintenant. Je vais en faire un duplicata avant de commencer, car les gens qui utilisent des versions antérieures d' Illustrator n'auront pas ces coins en direct et n'auront pas tous ces outils. Je vais juste faire une forme là-bas qui ressemblera à ce que vous obtenez quand vous faites un triangle. Ceci s'adresse aux utilisateurs de la version la plus récente d'Illustrator qui a ces coins en direct. C' est le widget ici, suffit de cliquer dessus et de faire glisser dans les coins de la forme si vous voulez les avoir ronds et je pense qu'ils ont l'air mieux s'ils sont un peu arrondis. les versions antérieures d'Illustrator, vous sélectionnez la forme et choisissez Effet, Styliser, puis Corners arrondis. Activez l'aperçu, puis ajustez les coins pour apaiser, j'utilise environ six pixels ici, cliquez sur « OK ». Désormais, les versions les plus récentes d'Illustrator disposent cet outil de remodelage qui partage une position de barre d'outils avec l'outil d'échelle. Pour l'utiliser, vous devez d'abord sélectionner les points d'ancrage que vous allez ajuster. Vous pouvez le faire avec l'outil de sélection directe ou vous pouvez le faire avec l'outil lasso. Voyons comment fonctionne l'outil lasso. C' est juste un outil de sélection vraiment sympa parce que vous faites glisser sur ce que vous voulez sélectionner et il est sélectionné. Allons maintenant à l'outil de reforme et nous pouvons faire glisser sur ces bords. Vous pouvez dire que ce que nous avons fait c'est que nous avons sélectionné ces deux points de coin, et celui-ci est juste stable, il ne bouge pas. Quand on fait glisser, on vient de remodeler les formes pour que je me glisse un peu sur les bords. Revenons à l'outil lasso, cliquez, puis faites glisser autour de ces bords, revenez à l'outil remodelé. Je vais remodeler ce point un peu plus. Ensuite, nous pouvons sélectionner les deux dernières combinaisons de points d'ancrage ici. Retournez à l'outil de reforme et faites-le glisser dessus. Il suffit de créer quelque chose qui est un peu plus organique en forme, peut simplement le faire pivoter en position et ensuite simplement le positionner sur le bord de la forme. Maintenant, si vous possédez une ancienne version d'Illustrator, vous pouvez utiliser l'outil Crayon pour remodeler cette forme. Je vais juste agrandir un peu la forme pour avoir plus de zone de travail. J' ai la forme sélectionnée, je vais à l'outil crayon. Si je prends le début de ces courbes, je m'assure juste que l'outil crayon est dans cette courbe. Si je fais ensuite glisser et ramasse à nouveau la courbe, vous pouvez voir que je suis en train d'éditer la courbe. Vous pouvez également bien sûr, il suffit de dessiner ce triangle avec un outil de crayon, mais vous pouvez obtenir des résultats intéressants simplement en le dessinant avec un outil de crayon. Bien sûr, vous avez toujours l'outil lisse que vous pouvez obtenir pour lisser les bords une fois que vous les avez dessinés. Quels que soient les outils que vous avez à votre disposition, ce que vous cherchez est de créer quelque chose d'un peu plus organique comme l'extrémité pointue de votre flèche. Maintenant, l'autre chose que vous voudrez probablement vous assurer est que le poids du trait sera le même sur la ligne que sur la pointe de flèche. Si, par exemple, vous mettez à l'échelle cette pointe de flèche, vous pouvez constater que le poids du trait change, si c'est le cas, vous voudrez la remettre à la valeur qu'elle était pour le reste de la ligne afin que vous n'ayez pas différentes lignes blanches dans votre design. La raison pour laquelle ceux-ci sont mis à l'échelle est un paramètre de préférence, sorte que vous pouvez aller à modifier les préférences générales. Sur un Mac, ce serait les préférences Illustrator générales, et c'est cette option ici, mettre à l'échelle les traits et les effets. Cela signifie que lorsque vous redimensionnez une forme, les traits deviennent plus larges si elle devient plus grande, ils deviennent plus étroits si elle devient plus petite. Vous ne voulez peut-être pas que ce soit le cas dans cette illustration, nous ne voulons pas que ce soit le cas pour que vous puissiez désactiver cette option qui vous permettrait de redimensionner les choses sans que le poids de la ligne change. Ça va être assez important. Maintenant, c'est dans Illustrator depuis des siècles donc ce n'est pas comme si vous n'alliez pas avoir ce paramètre. Retournons, c'est à quoi ressemble notre forme en ce moment. Je pense que ma pointe de flèche est trop petite pour le reste des formes. Je vais juste ajuster son poids. Une fois que vous êtes satisfait de cela, il suffit de sélectionner toutes les formes et de les regrouper. Nous avons ensuite un groupe de flèches dans la dernière palette. Ça va être la flèche, on va juste appeler cette flèche. Pendant que je suis là, je vais juste appeler cette ligne sinueuse. Dans la vidéo suivante, nous allons créer une autre ligne et cette fois nous allons utiliser un mélange et ensuite nous allons créer un cadre dans l'après. 6. Pt 4 Dots et un cœur: Eh bien, je me forme. Nous allons faire une autre de ces formes réfléchies. Encore une fois, nous allons commencer avec une ligne d'outils de crayon. On va juste créer une ligne bouclée. Si vous n'êtes pas satisfait, vous pouvez le redessiner. Si vous pensez qu'il a juste besoin d'un peu de lissage, alors il suffit de le frapper avec l'outil Lisser. Maintenant, sur cette ligne, nous allons mettre une série de points de taille décroissante. Pour cela, nous allons utiliser l'outil de fusion, avant de le faire, nous devons sélectionner et créer un point. Je vais créer un cercle ici. C' est environ 40 pixels de taille, et je vais en créer un ici, qui va être d'environ 10 pixels de taille. Je trouve qu'il est assez difficile de créer de très petits points, donc je dessine quelque chose et puis j'ajuste sa taille en utilisant les options du Panneau de configuration ici. Maintenant, je veux que ces deux-là soient sur le même plan, donc je vais les sélectionner et choisir le centre aligné vertical. Ensuite, nous allons créer un mélange et pour cela, nous allons simplement sélectionner ces deux formes, puis cliquer sur l'outil Mélange. Vous survolerez cette forme jusqu'à ce que vous voyiez ces petits astérisques. Vous recherchez l'astérisque et cliquez une fois pour l'ajouter au mélange. Venez ici, cherchez le signe plus et cliquez quand vous le voyez, maintenant ce que vous allez mélanger semble être différent du mien et c'est très bien. Ils peuvent être différents. Pour configurer le mélange comme vous le souhaitez, double-cliquez sur « Outil de fusion », cliquez sur « Aperçu » pour voir ce que vous faites et sélectionner les étapes spécifiées. Maintenant, vous pouvez simplement ajuster le nombre de pas vers le haut ou vers le bas en fonction de vos besoins. Je vais faire le mien en regardant comme ça, donc je vais cliquer sur « OK ». En quelques minutes, quand j'ajoute mon mélange de cercles à cette forme, je veux aussi la forme elle-même et maintenant, si j'ajoute ma série de cercles autour de la forme, je vais perdre la forme. Il est avalé dans le processus. Donc, sélectionnez dessus et je vais choisir modifier copie, puis éditer coller en place parce que cela va le laisser dans la même position, mais cela signifie que j'ai deux copies de cette ligne. Ils sont là, vont en verrouiller un et juste le cacher, donc je ne peux pas le sélectionner pour l'instant. Je vais sélectionner sur mon mélange et la ligne que j'ai laissée déverrouillée. Je vais choisir l'objet, puis mélanger et choisir les réponses colonne vertébrale. Maintenant, nous avons des éléments allant du plus grand au plus petit autour de la colonne vertébrale. Maintenant, si vous pensez que vos cercles doivent être modifiés à ce stade, vous pouvez le faire. Je vais dans l'outil Sélection de groupe et cliquez simplement sur ce cercle, puis appuyez sur la lettre V pour le sélectionner. Maintenant, ici, dans la largeur et la hauteur, vous pouvez ajuster la largeur et la hauteur. Vous voulez qu'ils soient les mêmes, si vous voulez travailler avec des cercles. Lorsque vous faites cela, le mélange se redimensionnera à partir de cette taille vers le bas, sorte que tout s'ajuste automatiquement. Je pense que je vais faire l'autre extrémité, et l'augmenter légèrement. Encore une fois, je vais juste essayer de ramasser juste cette forme, appuyez sur la lettre « V » et puis j'augmenterai sa taille. Je vais le prendre jusqu'à 15 sur 15. Encore une fois, les cycles deviennent un peu plus grands. Maintenant, jetons un coup d'oeil dans notre palette de calques. C' est notre mélange et c'est le chemin que nous avons caché, donc je vais juste rendre le chemin visible à nouveau. Le chemin est en dessous du mélange, mais mes cercles n'ont pas de remplissages. Si vous faites cela et que vos cercles n'ont pas de remplissages, retournez à l'outil « Sélection de groupe » et cliquez simplement sur le cercle que vous voulez changer, appuyez sur la lettre « V. » À ce stade, vous pouvez y ajouter un filtre. Ensuite, je vais aller à l'un à l'autre extrémité et juste l'éditer. Il est possible de modifier des mélanges en ciblant simplement les formes que vous souhaitez appliquer. Maintenant, mon mélange est de cercles remplis, donc ce sont des cercles blancs remplis. Je vais faire tomber ce cœur pour remplir cet espace ici. Encore une fois, allons-y. Je vais cliquer dessus avec l'outil Sélection de groupe, appuyer sur la lettre « V », copier avec Contrôle ou Commande C, puis la coller avec « Contrôle ou Commande V ». Nous devons le coller parce que nous voulons le faire sortir du groupe dans lequel il est actuellement. Je vais juste faire tourner ça un peu et placer ça à peu près là où ça ira. Pour cette forme ici, je veux enlever certains des points. Pour ce faire, je vais devoir développer cela, donc je vais sélectionner sur l'ensemble de la forme et je vais choisir l'objet, puis fondre, et nous allons étendre le mélange. Ce que ça fait, c'est qu'il brise les points du mélange, alors voici notre groupe et voici tous nos points. Les points sont à l'intérieur d'un groupe. Pour faciliter la tâche pendant que nous travaillons avec ces derniers en cours pour les dissocier également. Il suffit de choisir l'objet puis de dégrouper maintenant qui les sépare des groupes, ce qui les rend juste un peu plus faciles à sélectionner. Je vais m'entraîner, ceux que je vais supprimer, les sélectionner, puis les supprimer. Juste en m'assurant que, je ne sélectionne que les cercles que je veux supprimer. Je les laisse dans des paquets de nombres inégaux. J' utilise 5 et 3. Je pense que je vais finir en enlevant celui-ci. Je suis content de ce que j'ai ici, donc je vais retourner et resélectionner tout sauf le cœur. Maintenant, je vais avoir un peu de difficulté à faire ça, mais l'outil Lasso est l'outil idéal pour le faire, parce que ça saisit tout. Je vais cliquer sur l'outil de sélection. Donc je m'assure d'avoir tout sélectionné ici et je vais juste le regrouper. Le regroupement me permet de faire quelques choses, cela signifie simplement que tous ces objets vont se déplacer comme un seul objet. Je veux se refléter, les sélectionner et choisir la transformation de l'objet, puis réfléchir au total comme un objet entier. J' ai l'aperçu activé, c'est ainsi qu'il s'est reflété. Je vais cliquer sur « Copier », donc j'obtiens deux ensembles et je vais déplacer la copie de l'autre côté. Maintenant, en fait, pense que ça serait mieux le sinon je vais juste bouger ça à nouveau. Allons-y parce que je préfère ça. Je cherche la position approximative des pièces qui vont constituer ces formes. Maintenant, j'ai l'air d'avoir une forme ici, qui a une valeur de course différente de l'autre donc je vais juste en faire un trait d'un point, donc ça a l'air un peu mieux. J' ai l'espacement approximatif que je cherche, donc je vais sélectionner les trois objets, vais revenir à l'outil Aligner à nouveau. Nous ne voulons pas qu'ils s'alignent sur les livres d'art, nous ne voulons pas qu'ils s'étalent, nous voulons juste qu'ils s'ajustent tels quels, mais pour s'assurer que cet espacement est correct. Je vais cliquer ici, sur le centre de distribution horizontal et le cœur déplacé juste un peu. Maintenant, j'ai un autre élément, je vais sélectionner dessus et je vais en faire un groupe, de sorte que ce soit un groupe à l'intérieur du panneau ici. J' appellerai ça des points et de l'art. 7. Forme de cadre en boucles: Pour la dernière forme que nous allons créer, nous allons la baser sur un cercle. Donc je vais dessiner un cercle régulier, mais nous voulons que ça ait beaucoup de petites boucles autour. Pour faire les boucles, nous retournerons à l'outil crayon et ce que je vais faire est de dessiner juste une seule boucle. Je veux que ce soit une boucle qui ressemble à ça. Donc, il a une queue dessus. À ce stade, si vous n'aimez pas votre boucle, vous pouvez la lisser un peu, mais je cherche juste à m'assurer que j'ai juste quelques points d'ancrage. C' est plutôt bon, donc je suis vraiment content de ça. Je cliquerai loin de lui. Je vais cliquer sur ce point d'ancrage ici, et je vais cliquer sur ce point d'ancrage parce que je veux ces deux points d'ancrage soient exactement au même niveau. Je vais choisir l'objet, puis le chemin, puis la moyenne. Lorsque je clique sur horizontal et que je clique sur OK, ces deux points vont être ajustés et ils vont être ajustés à une position moyenne. Donc celui-ci montera et celui-ci descendra. Je vais appuyer sur OK. Maintenant, ils sont exactement dans le même avion. Donc quand on les mettra autour du cercle, ils auront l'air très bien. Donc, je vais sélectionner le dessus de cette forme et je vais en faire un pinceau à motif. Donc, je vais dans le panneau des pinceaux et cliquer ici sur nouveau, et je vais en faire un pinceau à motif. Je vais cliquer sur OK. Ensuite, je vais juste cliquer sur OK à nouveau. Je vais sélectionner ma forme ici et y appliquer ma brosse à motif. J' en ai besoin pour payer un peu plus petit. Donc, je vais aller aux options. J' ai sélectionné l'objet et juste l'enrouler. Donc, je cherche quelque chose qui ressemble un peu plus à ça, et je vais cliquer sur OK. Ensuite, nous allons arracher notre pinceau de cette forme. Donc, nous allons choisir l'objet, développer l'apparence. Ensuite, je vais choisir l'objet ungroup et continuer à le faire jusqu'à ce que le dégroupage n'est plus une option. Donc, dans le dernier panneau ici, nous allons avoir tout un tas de petites cordes qui vont tout autour de la forme, donc ils sont toujours sélectionnés. Maintenant, je vais choisir le chemin d'objet, puis rejoindre. Quand je fais cela, alors tous se sont joints à un seul chemin. Maintenant ce chemin est très régulier, mais je veux qu'il soit un peu irrégulier. Donc, je vais sélectionner dessus, revenir à l'outil lisse, et maintenant je vais juste lisser différentes parties de celui-ci. Il ne va pas faire le même endroit sur chacune de ces formes. Je veux juste obtenir un peu de variété dans les formes. Je peux le faire avec cet outil lisse. Maintenant, il ne sera pas beaucoup de variété, mais il suffira de le faire croire qu'il n'est pas une sorte de forme régulière comme si ce n'était plus parfait. Parce que les pinceaux à motifs sont vraiment parfaits. Ils peignent exactement de la même façon chaque fois que vous les utilisez. Donc, je veux que cela semble un peu irrégulier, mais sans avoir à le dessiner moi-même irrégulier, parce que c'est vraiment difficile de le faire avec une souris. Nous allons juste avoir un coup à cela et nous allons cliquer dessus. Donc maintenant, il y a une certaine irrégularité qui y est intégrée. Ce que j'aimerais faire, c'est ajouter quelques petits points dans divers endroits par ici, peut-être quelques petits points par ici. Alors débarrassons-nous de notre boucle et allons faire les points. Je vais cliquer ici une fois et ajouter un point qui est 15 par 15. Je vais modifier l'option, le faire glisser afin d'en créer une seconde. Je vais en faire un mélange, et je veux cinq au total. Je vais donc cliquer sur l'outil de fusion. Cliquez sur le premier, cliquez sur le second à nouveau à la recherche de l'astérisque et le signe plus, double-cliquez sur l'outil de fusion. Je veux des étapes spécifiées. J' en veux un à chaque extrémité et trois au milieu. Donc c'est mes trois au milieu. Cliquez sur Aperçu, et vous verrez que nous avons exactement cela et cliquez sur OK. Maintenant, je veux prendre quelques morceaux de cette forme. Je vais sélectionner cette forme et je vais en faire un duplicata exactement au-dessus de celui-ci. Éditez, copiez, éditez, collez en place. Maintenant, je vais verrouiller ça et je vais le cacher parce que ça va être trop dur de dire ce qu'on fait autrement. Donc, je vais effacer les morceaux des boucles et juste laisser où je veux mettre mes points. Je pense que quelques points ici seraient gentils. Je vais aller dans les tableaux et m'assurer que mon chemin est sélectionné. Je vais effacer les morceaux que je ne veux pas, donc si je veux des points ici, vais juste effacer cette zone ici, laissant juste la ligne que je veux utiliser pour mes points. Faisons quelques points autour de cette boucle ici. Donc je vais juste couper une partie de la boucle ici. Alors coulons-le ici. Donc, les points vont faire le tour du haut. Effacons ça. Ici, mettons quelques points autour de cette boucle. Alors coulons-le ici et là. Je vais mettre mes points autour de la boucle ici. Donc, je vais juste désélectionner ces objets, aller à l'outil de sélection de groupe, cibler cette ligne ici, et juste la supprimer. La cible, cette ligne, cette ligne et supprimez-la. Je veux juste laisser en place tout ce à quoi je veux appliquer des points. Donc ça va être ça, ça et ça, par ici. Je vais enlever ça. Donc j'ai mon mélange ici. Je vais alter ou faire glisser un mélange en double, puis alt, option glisser un autre mélange loin. Donc celui-ci et celui-ci vont être ensemble. Donc, je vais les sélectionner tous les deux et choisir l'objet, mélanger, remplacer la colonne vertébrale. cela ajoute ces points à cette colonne vertébrale, ce chemin que nous avons choisi, qui va être celui que nous sommes assis ici. Ensuite, nous allons prendre celui-ci et cet objet de mélange, mélanger, remplacer la colonne vertébrale. Ensuite, nous prendrons les deux derniers. Maintenant que j'ai mes points, je peux ramener la forme que j'avais. Vous pouvez dire que les points apparaissent en quelque sorte autour de la forme. Donc maintenant j'ai des points qui apparaissent autour la forme comme s'ils avaient été attachés à la forme. Mais ce sont en fait des mélanges de points appliqués aux épines que nous avons créés en effaçant les choses de cette forme et en laissant simplement les bits que nous voulions ajouter les points aussi. Alors maintenant, nous avons fait toute une série de formes différentes. Il est temps de jeter un oeil sur la façon dont on pourrait les colorer. Une des choses que nous allons rencontrer est qu'aucune de ces petites boucles ici ne sont des choses réelles. Ce ne sont pas des choses qui peuvent être colorées individuellement. Eh bien, ce n'est pas à moins d'utiliser un outil comme l'outil de seau de peinture en direct. Dans la vidéo suivante, nous allons voir comment nous pourrions utiliser cela pour colorer ces éléments. 8. Pt 6 Coloriage des formes et utiliser la peinture en live: Maintenant, nous sommes au point où nous allons colorer ces éléments. Maintenant, il y a quelques choses à considérer, l'une est que vous pouvez vouloir les versions noir et blanc. Si vous voulez les versions en noir et blanc, tout d' abord vous venez ici et sortez ces mélanges, et remplissez ces cercles avec juste une couleur blanche, si vous ne vouliez pas qu'ils soient vus à travers. Ensuite, vous devez enregistrer ce document sous la forme d'une version en noir et blanc. Je l'ai déjà fait, je l'ai également enregistré en tant que version couleur, et c'est la version que je vais créer en tant que couleur. Cela va juste me donner deux alternatives pour créer un ensemble d'éléments que je peux vendre, ou donner. Quand je viens à les colorer, je vais chercher de l'inspiration, donc je vais à la fenêtre, puis à la couleur des thèmes. Dans les versions antérieures d'Illustrator, cela pouvait être appelé quelque chose comme Adobe Color. Vous pouvez taper un mot ici. Je tape princesse parce que je suis à la recherche de thèmes de couleur qui sont princessy si vous voulez. Si vous voyez quelque chose que vous aimez, ouvrez ce petit menu déroulant et choisissez Ajouter aux nuanciers. Maintenant, j'ai déjà ajouté cet ensemble à mes nuanciers, mais vous pouvez simplement rouler vers le bas et voir s'il y a quelque chose que vous aimez ici, ajoutez-le à votre panneau nuancier. Si vous n'aimez pas la princesse, cherchez quelque chose comme la fleur de forêt. Quelle que soit votre saisie ici, Illustrator va regarder les thèmes Adobe Color disponibles et partageables via Adobe Creative Cloud, et vous renvoyer thèmes de couleur correspondant à n'importe quel c'est que vous avez demandé. Vous pouvez simplement taper des mots ici comme plage, ou quoi que ce soit, cirque et vous obtiendrez des thèmes de couleur, dont certains pourraient être appropriés à ce que vous essayez de colorier. Comme je l'ai dit, j'en ai déjà un ici, alors j'ai la princesse ici. Je vais l'utiliser pour colorer ces éléments ici, donc je vais sélectionner sur un avec l'outil de sélection de groupe, appuyez sur la lettre V, donc j'ai la forme entière sélectionnée, puis je vais cliquer pour la remplir avec de la couleur. Vous devez sélectionner chaque forme individuellement, puis la colorier. Parce que c'est une forme fermée, nous pouvons aussi colorer cela. Maintenant, cette forme est colorée et nous pourrions juste la distribuer comme ça. Celui qui sera assez facile à colorier aussi, car nous avons décomposé tous ces cercles en formes individuelles, sorte que vous pourrez les sélectionner avec l'outil de sélection de groupe et les colorer. Celui que je veux regarder est celui-là, parce que nous voulons tous casser ces petits points du mélange pour pouvoir les colorer. Mais il y a aussi quelques problèmes avec ces formes particulières ici, alors allons simplement dans le panneau Calques. Sélectionnons ces trois mélanges parce que nous voulons développer ces mélanges. Objet, fusion, puis développez, et vous obtenez des groupes de points. Maintenant, nous pouvons choisir un objet, dégrouper, les décomposer tous, puis choisir un objet, un groupe, afin qu'ils soient tous dans un groupe, tous ces petits points et ils sont tous sélectionnables. Vous allez simplement cliquer dessus avec l'outil de sélection de groupe et ensuite vous pouvez les colorer avec votre couleur. Maintenant, là où les choses vont devenir un peu difficiles, c'est cette forme ici, parce que si nous la sélectionnons et essayons de la remplir, c' est ce qui va se passer. Toutes les boucles sont remplies et le milieu aussi, et ce que je veux, c'est que certaines de ces boucles soient couleurs différentes et je ne veux rien au milieu. Je vais mettre ça sur aucun remplissage, et nous allons regarder l'outil de seau de peinture en direct. Parce que l'outil de seau de peinture en direct est le secret pour colorer les bits bouclés. Je vais verrouiller et je vais me cacher pour l'instant, ces groupes de petits cercles. Je me concentre juste sur cette forme unique, c' est là que réside le problème. Avec elle sélectionnée, je vais choisir l'objet, puis la peinture en direct, et je vais choisir la marque, et cela rend cette forme comme un objet de peinture en direct. Cela signifie que nous pouvons utiliser l'outil de peinture en direct dessus. Voici l'outil de seau de peinture en direct, nous allons cliquer dessus pour sélectionner. Je vais double-cliquer dessus parce que je dois m'assurer de ce que je peins. Je veux peindre des remplissages et je ne veux pas peindre des coups, donc je vais juste éteindre les coups pour que ça ne me dérange pas, car je bouge. Nous ne faisons que peindre des remplissages, et nous verrons un surlignement jaune quand nous serons au-dessus d'une zone qui peut être remplie, donc je vais juste cliquer sur OK. Je vais aller sélectionner une de mes couleurs, et c'est maintenant la couleur du milieu dans la petite nuance de couleurs immédiatement au-dessus de l'outil de peinture en direct. Si j'appuie sur la touche fléchée droite, je choisirai la couleur suivante. Si j'appuie sur la touche fléchée gauche, je vais revenir à travers les couleurs, afin que je puisse naviguer à travers les couleurs de mon thème de couleur princesse. Je vais juste choisir cette couleur ici, celle-ci, elle est mise en évidence ici. Maintenant, je vais juste passer la souris sur quelque chose que je veux colorer et une fois que je survolerai, vous verrez qu'il est mis en évidence. Je vais juste changer la couleur ici parce que c'est un peu difficile pour toi de voir. Maintenant, c'est plus clair, vous pouvez voir qu'il y a une mise en évidence rouge. Maintenant, ces zones ne pourront pas être colorées indépendamment simplement en ajoutant un remplissage, mais lorsque vous utilisez de la peinture vivante, vous pouvez les remplir avec de la couleur. Je vais juste cliquer pour remplir quelques-uns d'entre eux avec de la couleur. Ensuite, je vais aller à une autre des couleurs de ma palette de couleurs. Je ne vais pas les remplir tous, mais je vais appliquer certaines des couleurs à cela, forme. Je pense que c'est tout ce que je vais faire, donc je vais juste cliquer loin de là. Ici, nous avons un élément qui a été coloré à l'aide de l'outil de seau de peinture live. Une fois que vous avez terminé avec l'outil Seau de peinture en direct, vous pouvez choisir l'objet, puis la peinture en direct puis développer, et qui développe ces formes, et il les crée en tant que formes indépendantes. Maintenant, je suis un peu inquiet pour cette ligne ici. Voici la ligne, donc je peux aller la chercher ici, et j'ai juste besoin de la remettre à un pixel. C' est un peu mince. Mais voici un groupe qui contient les couleurs réelles sur ces petits pétales ici. Maintenant, l'une des choses que vous pouvez faire avec cette forme, si vous aimez les couleurs mais que vous voulez voir quelque chose juste un peu différent, est de saisir le groupe de couleurs, donc ce ne sont que les couleurs. Je vais les déplacer en appuyant sur la flèche droite, et la flèche vers le bas, et c'est ce que nous obtenons. On a ce look décalé. C' est un autre look intéressant que vous pouvez utiliser lorsque vous coloriez des éléments. Si vous les déplacez légèrement loin de la ligne, cela donne à la forme beaucoup plus de dimension, et si vous le souhaitez, c'est une possibilité. Maintenant, si vous aimez ça et que vous voulez l'appliquer ici, ce que vous allez devoir faire est de saisir ces formes, et appuyer sur la lettre V, et ensuite je vais les développer. Mais avant de les étendre, je veux m'assurer que mes traits sont des traits un pixel afin qu'ils soient cohérents tout au long. Avec les formes sélectionnées, je vais choisir objet, développer. Je vais étendre le remplissage et le trait, je vais cliquer sur OK. Cela sépare le remplissage et le trait, alors allons voir où se trouve cette forme. C' est dans cette flèche ici. Voici le groupe qui contient cela, donc c'est la ligne et c'est la couleur de remplissage. Eh bien, nous pouvons aller cibler juste la couleur de remplissage, et encore une fois je vais utiliser une flèche vers la droite, et une flèche vers le bas, et c'est juste décaler ces couleurs les unes des autres. Mais dans chaque cas ici, vous allez devoir manipuler les formes, sélectionner la forme, s'assurer qu'avant de faire quoi que ce soit, le trait est aussi épais que vous le souhaitez car c' est la dernière fois qu'il va être un accident vasculaire cérébral. Objet, développez, développez le remplissage et le contour. Maintenant, localisez le groupe dans lequel ils sont. Localisez la couleur de remplissage, et déplacez-la là où vous voulez la déplacer, et j'utilise juste une flèche droite et une flèche vers le bas. Il y a certaines de vos options pour re-colorier ces objets. Comme je l'ai dit, je vous suggère fortement de faire un ensemble noir et blanc, mais vous faites aussi un ensemble coloré. 9. Projet et ébauche: Votre projet pour cette classe sera de faire certains de ces gribouillards vous-même. Je vous suggère de faire trois ou quatre formes de gribouillage, et d'y incorporer certaines des choses que vous avez apprises dans cette classe particulière. Publiez une image de votre collection de doodle, comme projet de classe. Maintenant, alors que vous regardez ces vidéos, vous auriez vu une invite qui vous demandait si vous recommandiez cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous avez aimé la classe, feriez-vous deux choses pour moi : premièrement, répondez oui, que vous recommanderiez la classe, et deuxièmement, écrivez même en quelques mots pourquoi vous appréciez la classe. Ces recommandations aident d'autres élèves à dire qu'il s'agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Maintenant, si vous voyez le lien suivant visible à l'écran, cliquez dessus pour rester à jour avec mes nouvelles classes au fur et à mesure qu'elles sont publiées. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de vous joindre à moi pour cet épisode de Graphic Design for Lunch, et j'ai hâte de vous voir dans un prochain épisode.