De l'esquisse à l'illustration vectorielle - Dinosaur

1. Introduction Dinosaur: Voulez-vous réussir à créer de superbes illustrations vectorielles à l'aide d'Adobe Illustrator ? Eh bien, tu es venu au bon endroit. Pour ce projet, j'ai décidé de dessiner un dinosaure composé de motifs et de décorations aborigènes Je voulais que la créature soit très stylisée, avec des formes géométriques et peut-être même les formes d'un DG 2 Juste pour mettre davantage l'accent sur le thème australien. J'ai décidé de ne pas introduire de texture dans cette illustration, et j'ai également réduit au minimum l'ombrage, car je voulais plutôt que les motifs décrivent les formes et les formes J'imagine que cette illustration fait partie d'un livre pour enfant. Et si vous aimez ce style, vous pouvez peut-être créer toute une série de dinosaures à partir de mes œuvres d'art. Que vous soyez un illustrateur en herbe, artiste numérique, un graphiste, un photographe, un spécialiste du marketing ou simplement un passionné de narration visuelle, Mastering Illustrator vous fournit les outils nécessaires pour Mastering Illustrator vous fournit transformer vos idées en œuvres d' Je vous guiderai à chaque étape du processus, de l' esquisse initiale aux touches finales, vous donner une compréhension complète des incroyables outils et fonctionnalités de dV Illustrator Ce cours est parfait pour vous si vous débutez dans le domaine de l'illustration ou si vous êtes autodidacte et que vous souhaitez devenir plus sûr de vous et plus efficace en l'utilisant. Je suis Martin Para, un professionnel certifié LOB et instructeur avec une expérience en design plus de deux décennies Tout au long de ma carrière, j'ai collaboré avec des clients renommés tels que Disney, Mattel, Cartoon Network, Nilodeon appuyant sur cette vaste expérience, j'ai soigneusement conçu ce cours pour vous aider à OB Illustrator comme un professionnel chevronné. Je ne me contente pas d'enseigner Illustrator. Je vous donne les moyens de vous exprimer, raconter votre histoire et de créer des illustrations qui reflètent votre style unique C'est votre chance de créer un travail vraiment personnel et digne de votre portfolio créatif professionnel. Vous pouvez suivre et reproduire mes illustrations, ou vous pouvez utiliser les flux de travail et les techniques que je vous montre pour créer quelque chose complètement différent de l'unique Il existe au moins deux compositions supplémentaires que vous pouvez choisir en plus de celle que j'utilise dans mes exemples. Et lancez-vous maintenant et commencez à vous amuser. Votre aventure créative avec Illustrator commence ici. 2. Plan de patte arrière: Pour définir les formes principales de cette illustration. Je vais commencer à travailler avec l'outil pour les lèvres. Commençons par créer l'une de ces formes, peut-être la jambe dans le dos. Maintenant, remarquez que j' utilise déjà l'une des couleurs que j'ai définies pour cette illustration, cette couleur orange. Mais chaque fois que je dessine, j'aime dessiner avec un contour plutôt qu'avec une forme de champ. Je vais donc appuyer sur Shift X, et je vais configurer cette forme sans fichier Et pour ce qui est de l'épaisseur du trait, je vais la régler à trois points, juste pour que vous puissiez mieux la voir. Peut-être même quatre points, juste pour le rendre vraiment visible. Maintenant que cette première forme est prête, je vais l'aligner sur la forme du manque ici. Je vais également zoomer un peu plus près afin que nous puissions mieux le voir sur le croquis. Je peux donc étirer cette forme et la déplacer jusqu'à ce que je sois satisfaite de son placement. Ensuite, je vais dessiner un carré en S. J'appuie donc sur M sur le clavier et dessine le carré correspondant à cette partie du décalage. Ensuite, j'utilise l'outil de sélection directe et je crée simplement cet angle ici sur le côté droit qui semble déjà très beau. Maintenant, je vais utiliser à nouveau l'outil Lips. J'appuie sur la touche L du clavier et je dessine cette autre forme ici. Je maintiens la barre d'espace enfoncée pendant que je repositionne la forme Et quand je relâche la barre d'espace, je peux continuer à ajuster la forme, et j'aime bien cet angle ici. Cela semble donc très bon. Je pense que nous pouvons probablement utiliser l'outil de sélection directe et simplement faire glisser ce point un peu vers le haut, juste pour que cet angle soit un peu plus étendu vers la queue. Nous avons donc maintenant un assez bon point de départ, il suffit de créer ces trois formes. Je les sélectionne toutes les trois, puis j'utilise l'outil de création de formes, Shift M, puis je maintiens l'ancienne touche ou la touche Option enfoncée pour supprimer tout ce dont nous n'avons pas besoin. J'ai donc simplement dessiné ces parties là-bas. Ensuite, j'ai dessiné sur les formes restantes sans maintenir enfoncées ni raccourcis, pour les combiner en une seule forme. Cela semble donc déjà très bon. À ce stade, je peux décider si je veux garder ce coin pointu ou si je veux le lisser, comme dans mon croquis original. Je ne suis pas sûr à 100% de savoir lequel fonctionnerait le mieux. À ce stade, je peux utiliser l' outil de sélection directe, le déplacer vers le bas, peut-être ici, et ajuster légèrement l'ancre pour y jeter un œil. Et j'aime bien ça en fait. Donc, au lieu de le lisser, je vais le garder comme ça Et je ne veux pas toujours rester totalement fidèle au sketch. Cela ressemble plus à une ligne directrice, vous devriez donc également vous sentir libre d'ajuster les choses et d'être libre chaque fois que vous créez votre courbe. Donc, comme je l'ai dit, cela ressemble plus un guide qu'à quelque chose que vous devez suivre à la lettre. Je pense donc que cette forme est déjà très belle. Nous pouvons déplacer ce point plus loin, peut-être par ici, puis nous pouvons simplement l' ajuster encore un peu plus bas de cette façon. D'accord. Nous avons donc un très bon point de départ avec cette forme. Nous pouvons peut-être passer à autre chose. Donc, pour la queue, je vais utiliser un triangle. Je vais le dessiner avec le stylo. Je vais donc créer le conseil ici. Maintenant, maintenez la touche Shift enfoncée et cliquez ici, puis nous descendons ici. Ensuite, nous pouvons réellement le joindre à ce point ici, puisque nous avons déjà cette forme. Créons-le donc juste là. Ensuite, nous pourrions le transformer en un triangle comme celui-ci, mais je vais en fait superposer cette autre forme, puis nous pourrons la fermer Peut-être là-haut. Donc, au lieu d'un triangle, cela ressemble plus à un polygone que nous avons créé ici, une forme trapézoïdale, n'avons pas besoin en grande partie ici, sur le côté Mais pour y parvenir, nous pouvons faire différentes choses. Nous pouvons utiliser, par exemple, l'outil de courbure. C'est donc l'outil qui se trouve ici. En fait, j'utilise Shift P comme raccourci clavier, que vous pouvez définir dans les raccourcis clavier. Il suffit donc d'aller dans le menu d'édition , les raccourcis clavier, puis vous y trouverez l'outil de courbure. Donc, si aucun raccourci clavier ne vous déjà attribué, vous pouvez le faire. Sur celui-ci, je vais cliquer et commencer à faire glisser ces points Je fais donc glisser un point ici. Je fais glisser un point là-bas, puis je fais glisser un point ici. Et vous pouvez déjà voir que nous avons créé exactement la forme dont nous avions besoin. Est-ce que c'était simple ? On peut faire traîner les choses un peu. Ici. Peut-être que celui-ci peut descendre un peu plus bas dans cette direction. Ensuite, nous pouvons également le faire glisser plus haut ici. L'avantage de l'outil de courbure est donc que lorsque vous l'utilisez sans aucun raccourci clavier, il essaie toujours de créer des segments de courbe parfaitement lisses. Donc celui-ci, celui-ci, celui-ci et celui-ci, ces quatre segments intégreront parfaitement les uns aux autres. Vous n'aurez donc aucune interruption là-dedans. Donc, si je le sélectionne avec l'outil de sélection directe, nous pouvons voir que les poignées se rejoignent très bien les unes dans les autres. Il n'y a donc aucune interruption ici, comme je l'ai déjà dit. Oui, ça a vraiment l' air bien. En fait, j'ai remarqué que la couleur de mon surlignage de calque est très similaire à celle que j'utilise pour dessiner. Et pour pouvoir faire la différence entre les poignées et le contour du tracé lui-même, j'ai simplement double-cliqué sur le nom de la couche, et je vais changer cette couleur Alors maintenant, changeons-le peut-être en canette, juste pour vérifier. De cette façon, nous pouvons mieux le voir. C'est peut-être une couleur un peu trop vive sur fond blanc. Je le changerais donc en vert. Je pense que ce sera mieux, ou si nous voulons peut-être le rendre plus foncé, nous pouvons utiliser ce bleu moyen. Et oui, je pense que ça ressort déjà mieux. Maintenant, si je sélectionne ces points d'ancrage, je peux voir à quoi ils ressemblent. Maintenant, il existe en fait un paramètre permettant de voir toutes les poignées et tous les points d'ancrage en même temps. Donc, si je sélectionne plusieurs points, vous pouvez voir que les poignées sont en train de disparaître Si vous entrez dans les paramètres, c' est-à-dire dans les paramètres d'Illustrator, je crois que c'est sous Sélection et Affichage des ancres. Je crois que vous pouvez trouver les mêmes options sur PC dans les paramètres du menu d'édition, ou simplement appuyer sur la commande Control K du clavier pour y accéder Et la fonctionnalité dont je vous parlais se situe dans catégorie «   sélection » et «   affichage d'ancrage ». Et voilà, afficher les poignées lorsque plusieurs ancres sont sélectionnées Ainsi, lorsque vous activez cette option, vous pouvez voir que même lorsque plusieurs points d'ancrage sont sélectionnés, nous pouvons toujours voir les poignées. Donc, les poignées de direction, gros, vous ne voulez pas qu' elles soient emmêlées. De cette façon, vous pouvez voir qu'ils forment des courbes parfaitement lisses. C'est donc un excellent exemple. Par exemple, si je sélectionne ce point d'ancrage ici, et que je commence à faire glisser cette poignée, et que la poignée traverse la courbe, il n'y aura pas de transition cohérente entre les deux si j'y retourne, maintenant vous pouvez voir que les poignées ne sont pas emmêlées. C'est ce que je veux dire. C'est la même chose qui s'applique lorsque je sélectionne plusieurs points ici. Les poignées ne croisent donc pas la courbe. Et ça a l'air vraiment bien. Maintenant, pour l'autre section ici à droite, nous pourrions faire deux choses différentes. Nous pourrions créer une ellipse, et nous pourrions l'aligner sur celle-ci, afin de créer l'ellipse comme ça , puis de joindre les formes ensemble Ou nous pourrions simplement faire ce qui suit. Nous pouvons dire que cette forme existe déjà, et je sais où je veux qu'elle s'arrête. J'utilise donc le panneau lorsque je vois le petit signe plus, ce qui signifie que je vais ajouter un point d'ancrage directement sur ce chemin, donc je vais définir un arrêt ici, puis je veux un autre arrêt peut-être ici. Pour être honnête, cela pourrait déjà commencer jusqu'en bas. Nous devrons probablement fusionner ces deux formes de toute façon. Je vais donc simplement créer cet arrêt ici juste pour pouvoir vous le démontrer. Nous avons donc maintenant ces deux points ici, et bien sûr, nous avons toujours le point initial ici. Mais celui-ci peut être supprimé. Voyons donc ce qui se passe. Si j'utilise l' outil de sélection directe, la flèche large, et que j'appuie sur Supprimer sur le clavier, cela supprimera complètement ce segment. Ce n'est pas une bonne chose car cela détruit cette forme. Au lieu de cela, vous pouvez utiliser l'outil stylo, et de la même manière que nous avons créé de nouveaux points d'ancrage, nous pouvons également supprimer des points d'ancrage. Donc, lorsque je passe le curseur dessus, si je le supprime cette forme restera fermée Mais maintenant, comme il n' y a aucun point, il va définir la distance la plus courte entre les deux points d'ancrage voisins restants. Il a donc créé cette forme fermée ici. Il existe maintenant un raccourci très utile pour accéder à l'outil remodelé lorsque vous utilisez l'outil stylo Si vous maintenez l'ancienne touche enfoncée, vous pouvez survoler ce chemin existant, et nous pouvons simplement le faire glisser et le déplacer en place Maintenant, regardez ce que je fais ici, avec les poignées, j'essaie obtenir une bonne fluidité, encore une fois, une transition entre l'ancre voisine ou le segment de chemin voisin, la distance qui s'y trouve. Ensuite, je vais maintenir à nouveau l'ancienne touche enfoncée pour régler ce côté indépendamment. Maintenant, si je voulais que cela mène ici, bien sûr, dans ce cas, cela ne marchera pas. Je dois donc m'y déplacer légèrement en suivant la forme de cette courbe. Maintenant, c'est évidemment un problème car ici, si je sélectionne tous les points de cette forme, nous avons une interruption. C'est donc quelque chose que nous devrons corriger. Et je peux déjà le faire en combinant ces deux formes. Ce que nous pouvons faire ici est de sélectionner les deux, puis d'utiliser l'outil de création de formes et débarrasser rapidement des éléments dont nous n'avons pas besoin, puis de joindre les formes restantes. Donc ça a déjà l'air vraiment beau, et c'est assemblé comme je le voulais. Maintenant, le seul point, comme je l'ai dit, c'est celui-ci que je dois corriger. Alors, que pouvons-nous faire ici ? Permettez-moi de faire un petit zoom arrière et analysons simplement ce que nous pouvons faire. Je ne veux donc pas perturber cette partie du chemin. Et idéalement, je ne veux pas non plus perturber cette partie ici. Le correctif doit donc être fait uniquement ici. Maintenant, pour que cela fonctionne, nous pouvons utiliser à nouveau l'outil stylo, maintenir l'ancienne touche enfoncée et remodeler ce segment ici pour avoir une meilleure circulation entre ces formes Mais cela ne fonctionne toujours pas parfaitement. Ce que nous pourrions faire à la place, c'est utiliser l'outil de courbure. Mon raccourci personnalisé pour est Shift P. Et puis remarquez que ces cercles sont là. Ainsi, lorsque j'ai sélectionné l'outil de courbure, ces points présentent des angles vifs. Chaque fois qu'un cercle est complètement vide, cela signifie qu'il est parfaitement lisse dans les deux sens. Alors que chaque fois que vous voyez le petit point à l'intérieur, cela signifie qu'il y a une interruption dans la courbe. Donc, par exemple, ici, si je double-clique dessus, je peux résoudre ce problème en faisant ce double-clic. Il y a donc eu une petite interruption, que j'ai pu atténuer. Il en va de même ici. Je peux le supprimer, ou je peux simplement le sélectionner et le supprimer. Et dans le cas de l'outil de courbure lorsque vous appuyez sur Supprimer sur le clavier, il ne brise pas réellement la forme, il supprime simplement le point lisse à partir de là. Et en le supprimant , nous n'avons que très légèrement ajusté ce chemin ici, comme vous pouvez le voir, mais nous pouvons simplement essayer déplacer ce point très légèrement vers la droite. Ce qui se passe avec l'outil de courbure c'est que si vous commencez à déplacer des objets, remarquez comment les formes voisines sont également affectées C'est donc la même chose sur tous ces points. Vous devez donc faire très attention à déplacer les objets et à les ajuster. Mais dans le cas de ces deux points sur la droite, où nous avons identifié le problème d'une interruption du chemin, nous pouvons essayer de double-cliquer dessus et de double-cliquer à nouveau dessus. Et maintenant, nous avons un résultat parfaitement fluide. Donc, si je sélectionne à nouveau cette trajectoire et que je sélectionne l'outil de courbure, ces deux points sont maintenant blancs, ils n'ont donc aucun point à l'intérieur, ce qui signifie qu'il y a une transition parfaite et fluide à cet endroit. Et nous pouvons également vérifier cela. Si j'ai sélectionné ces points et que je zoome un peu plus près, peux voir que ces poignées ne croisent pas le chemin. Ils ne sont donc pas emmêlés, ce qui signifie que nous avons ici un résultat très agréable et fluide Je ne suis pas sûr à 100 % de cette partie. Ça n'a pas l'air très bon. Nous avons donc ces poignées qui se chevauchent un peu, ce qui est à l' origine du problème ici Je vois donc que c' est probablement ce point que nous devrions supprimer. Laisse-moi essayer de le retirer avec le pano. Cela améliore déjà un peu le parcours. Voyons donc encore une fois, ce que nous avons ici, peut-être cette poignée, que nous pouvons faire glisser un peu, juste pour adoucir un peu les choses. Genre, donc oui. impression que c'est déjà mieux sans interrompre l'autre côté. Donc oui, il faut être prudent en utilisant l'outil de courbure. Cela peut gâcher les détails que vous avez créés auparavant si vous ne faites pas assez attention. Mais à certains endroits, comme ici à droite, cela a créé une transition parfaite entre la courbe que nous avons créée en haut et la courbe que nous avons établie plus tôt. Maintenant, nous avons cette très jolie forme, et si je la sélectionne et que j'appuie sur Shift X, nous pouvons voir à quoi elle ressemble une fois qu'elle est remplie. Et j'en suis très content. Et pour être honnête, toutes ces formes ne seront pas visibles dans le résultat final de toute façon, car je prévois de ne montrer cette forme que probablement à ce stade, comme cela apparaît dans mon croquis original. Donc, si je le désactive, vous pouvez voir qu'il n'y aura en fait aucune ligne visible là-haut. J'aime toujours avoir cette forme solide avec laquelle je peux travailler. Nous pourrons donc l'utiliser comme masque de découpage et y créer des formes supplémentaires, que nous verrons plus tard Mais cela se produira dans les détails. 3. Autres pattes et silhouettes: Mais il est maintenant temps de passer à la création d'autres formes ici. Donc, puisque nous avons commencé avec les jambes, continuons avec les jambes. Ils sont en fait assez simples à faire. Je vais faire le suivant, qui est à peu près un rectangle. Je vais donc le dessiner ici. Ensuite, je vais maintenir la touche commande enfoncée et peut-être sélectionner les deux derniers points. Ainsi, la touche Commando Control peut sélectionner ces points d'ancrage individuels Et en utilisant l'outil de sélection directe, nous pouvons les faire glisser vers la gauche. Peut-être que nous pouvons également sélectionner les deux premiers et les faire glisser vers la droite, quelque chose comme ça. Maintenant, je veux intentionnellement garder cela sous forme géométrique. Je ne vais pas y ajouter de courbes. Je pense que ça va très bien fonctionner tel quel. Peut-être pourrions-nous utiliser l'outil de remodelage ici sur le côté gauche Donc, à l'aide de l'outil stylo, je maintiens l'ancienne touche enfoncée et glisser cette partie légèrement, et peut-être que je fais glisser ce point simplement avec l' outil de sélection directe vers la gauche, et j'ai juste une courbe très légère qui s'est créée sur le côté gauche Donc, oui, je pense que ça a l'air bien. Dans ce cas, je n'avais même pas besoin que cela soit décrit en premier. Je l'ai déjà dessiné dans une couleur de champ. Maintenant, je vais utiliser une couleur différente pour les jambes en arrière-plan, et je vais appuyer sur Shift X pour changer de couleur. J'ai donc dessiné avec un trait au lieu d'une couleur de champ. Et vous pouvez voir que j'ai également ajusté l'épaisseur du trait à trois points. Maintenant, pour ce qui est du fond, je vais dessiner, je pense, juste une forme très simple ici. Je vais dessiner un point ici, autre point, puis maintenir la touche Shift enfoncée pour garder les deux derniers points droits, puis monter ici et terminer, puis maintenir l'ancienne touche ou la touche option enfoncée et ajouter une courbe de ce côté ici. Maintenant, je peux simplement le déplacer un peu plus loin avec l' outil de sélection directe, et je suis déjà content de son apparence. C'était donc très simple. Nous pouvons faire la même chose sur le côté gauche. appuyant avec le stylo, créez le premier point, montez ici, puis redescendez En appuyant avec le stylo, créez le premier point, montez ici, puis redescendez et joignez simplement ces deux points. Maintenant, si vous voulez vous assurer que ces points sont exactement alignés avec ces autres points. Ce que vous pouvez faire, c'est sélectionner tous ces points d'ancrage en bas, car tous les points définissent le bas de tous les pieds. Ensuite, nous pouvons simplement utiliser l'option d'alignement, qui se trouve ici en haut, pour les aligner tous dans les moindres détails, en bas Et je pense que cela va très bien fonctionner. Peut-être que nous pouvons simplement appuyer plusieurs fois sur le clavier si nous voulons le déplacer un peu plus haut. OK. C'est un peu plus proche du sketch. Maintenant, je peux revenir à cette forme que nous avons créée ici. J'appuie sur le P du clavier pour sélectionner l'outil stylo, puis je maintiens la touche Alter option enfoncée et je courbe ce détail vers le haut. Puis en utilisant l'outil de sélection directe. Nous pouvons le faire glisser un peu plus loin et l'ajuster un peu plus bas. OK, je suis content de ce détail. Nous pouvons maintenant sélectionner ces deux formes, touche Shift pour sélectionner plusieurs formes, puis la touche X pour changer de couleur. Si vous souhaitez qu'elles soient placées derrière les autres formes, vous pouvez les sélectionner et utiliser le crochet gauche de la commande jusqu'à ce qu'elles aillent jusqu'à l'arrière Ainsi, nous avons déjà établi le premier plan et l'arrière-plan Eh bien, bien sûr, nous aurons beaucoup de formes supplémentaires à venir ici. Tout d'abord, le corps lui-même. Comme avant, j'aime commencer par la forme géométrique Je vais donc essayer de définir l' ellipse la plus proche possible que nous puissions utiliser J'utilise la barre d'espace, déplace, j'ajuste le bas et le haut . Et la courbe principale que je souhaite capturer ici est celle-ci, ainsi que cette courbe ici en haut Et je trouve que c'est une bonne forme pour ça. Maintenant, nous pouvons peut-être passer à l'utilisation de cette autre couleur. Je vais supprimer la couleur de remplissage. Et pour le trait, je vais utiliser cette autre couleur orange. Quelque chose comme ça. Augmentons simplement un peu plus l' épaisseur. Oui, je trouve que ça a l'air bien. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est utiliser l'outil de sélection directe et simplement intégrer ces détails. Il est donc conservé à l'intérieur. Ensuite, nous pouvons également commencer à faire glisser un peu ici Donc, même si je commence par un cercle ou une ellipse, dans ce cas, je suis évidemment en train de le transformer et de le façonner Vous pouvez considérer cela comme de la sculpture. Lorsque vous travaillez avec de l'argile ou du pla do, vous sculptez la forme dont vous avez besoin Mais il est toujours bon de commencer par cette simple forme géométrique. Ainsi, au lieu de dessiner la silhouette entière manuellement avec le pénol ou le crayon, cela vous donnera une forme plus organique, plus crédible, forme plus organique, plus crédible, et quelque chose qui vous sera simplement plus facile à comprendre. C'est pourquoi j'aime travailler avec des formes géométriques. Je pense donc que tout semble vraiment bon dans l'ensemble. Je pense que ce que nous devons faire, c'est peut-être approfondir un peu ce point. Donc, je pense que ça va bien fonctionner ici. Et permettez-moi de vérifier si j'ai besoin d'angles supplémentaires. J'ai l'impression que ça va marcher. Peut-être que si on le traînait un peu plus, quelque chose comme ça. Et maintenant, en haut, je vais utiliser l'outil stylo et ajouter un point supplémentaire ici sur la courbe, puis maintenir l'ancienne touche enfoncée, puis ajouter un autre point ici au milieu. Ensuite, si je commence à déplacer ce point à l'aide de la touche de commande, vous pouvez voir que je crée un creux sans affecter les autres détails de la forme Donc, si vous utilisez l'outil de courbure pour cela, cela perturbera les autres courbes tout autour. Mais de cette façon, j'ai réussi à créer un flux continu agréable sans gâcher aucun autre détail. Mais je peux encore atténuer davantage les choses en utilisant la touche commande ou la touche Ctrl, et en faisant légèrement glisser ces points Peut-être que cette poignée peut également être légèrement ajustée. Et maintenant, je commence également à influencer cet autre côté. Si je passe à l'outil de courbure maintenant, nous pouvons essayer de les déplacer très légèrement sans trop gâcher les autres courbes J'ai l'impression que ça a l'air bien. J'en suis content. Nous pouvons donc effectuer un petit zoom arrière, sélectionner en appuyant sur Shift X pour le remplir, puis nous pouvons utiliser la commande crochet gauche jusqu'à ce qu'elle se déplace derrière la forme. Il se trouve donc au milieu, devant les jambes les plus éloignées de nous, mais derrière les deux autres jambes qui sont plus proches de nous. Nous avons donc cette forme de pomme de terre prête à être adaptée au corps, et je trouve qu'elle est belle. Peut-être que ce segment peut être ajusté un peu plus. Donc, si j'utilise l'outil de courbure, voyons simplement ce que nous pouvons faire, le faire glisser un peu vers le haut, peut-être de cette façon , puis celui-ci vers le haut ou peut-être même le supprimer. Voyons si nous pouvons simplifier les choses. Oui, je trouve que cette courbe est belle. Ici, nous ne voulons pas nous étendre au-delà de la jambe. Il va donc falloir que je le fasse glisser un peu. Myb, on peut aller plus haut. Ça. Faisons également glisser celui-ci. Et j'ai l'impression que le reste est bon. Ouais. Ça a l'air sympa. Désormais, vous pouvez également désactiver la couche d' esquisse chaque fois que vous voulez vraiment évaluer les formes que vous avez créées. Et, bien sûr, à ce stade, cela ne dit pas grand-chose, mais c'est quand même un bon moyen de comprendre ce que vous avez créé. Donc, par exemple, ici, je ne suis toujours pas content ce petit détail qui devra être corrigé Il doit donc y avoir une belle transition. Je voulais que ce soit une courbe plutôt qu'un plongeon. Cela devra donc être corrigé. C'est en fait une chose à laquelle je vais devoir réfléchir. Je devrai probablement utiliser une autre forme, combiner avec cette forme de pomme pour créer cette transition, car j'aimerais conserver cette jambe en tant qu' élément ou objet distinct. Surtout une fois que j' aurai commencé à ajouter la décoration, ce sera important, et je veux que le corps ait également sa propre forme. Donc, honnêtement, pour créer cette transition, nous pouvons déjà le faire. Ce que nous pouvons faire, c'est soit créer une nouvelle forme et les fusionner, soit simplement ajouter quelques points supplémentaires ici. Donc, au lieu de créer une nouvelle forme, je vais simplement l' ajouter à cette forme. Je vais donc créer ce point ou définir le point que je ne veux pas ajuster. Ce segment de la courbe semble donc déjà bon. Au lieu de cela, je veux ajouter un autre point ici et utiliser touche de contrôle commando pour le faire glisser vers le haut. Je veux qu'il apparaisse ici, tout en maintenant la touche de commande enfoncée. Je peux commencer à le faire glisser dans la direction dont j'ai besoin. Ensuite, je l'aligne simplement sur ce point là-haut. Et puis, en gros, je veux mes poignées, sorte que ces poignées de direction donnent presque impression de former cette transition vers cette autre courbe. Les poignées ne doivent donc pas se chevaucher. Ils devraient plutôt y être tangents. Quelque chose comme ceci et celui-là aussi. Donc, oui, ça a vraiment l' air bien. Je peux juste garder le reste comme ça. L' apparence de cette forme n'a pas vraiment d' importance , car elle est de toute façon recouverte par cette autre forme. Donc oui, on ne le verra vraiment nulle part. Mais oui, ce que je voulais m' assurer , c'est qu'il y ait une belle transition dans ce domaine. Nous pouvons également appuyer sur la commande hy à ce stade, juste pour voir à quoi ressemble la transition en mode plan Et j'en suis très content. Je pense que ça va très bien fonctionner. Alors revenons en arrière. Appuyez de nouveau sur Commando Control by. Et maintenant, nous pouvons passer à la dernière forme plus grande, qui est la tête. 4. Plan de tête et de cornes: Maintenant, pour cela, je vais commencer à dessiner avec le stylo. Et permettez-moi de commencer à dessiner ici, je vais donc définir ce point encore 0,1 point. Ensuite, j'appuie sur Shift X juste pour échanger les couleurs du trait et du champ. Je ne veux pas voir de couleur de champ. Et vous pouvez voir que je ne crée intentionnellement que des angles vifs Je ne clique donc pas et ne fais pas glisser le pointeur pour créer des segments incurvés, car j'ai l'impression que la tête devrait avoir cette forme plus angulaire Ensuite, je pourrai présenter les courbes subtiles que je voulais ajouter. Je vais donc définir cela comme une forme unique. Je voudrais juste venir ici, peut-être jusqu'à présent. Et puis ici, je veux vraiment avoir une courbe. Je vais donc définir cela. Oui, quelque chose comme ça. Ce n'est pas vraiment visible dans mon croquis, mais je sais ce que je voulais réaliser ici, et je l'écarte même un peu de cette façon. OK, ça a l'air plutôt bien. Maintenant, pour cette forme, nous pouvons utiliser une ellipse, mais je peux aussi simplement venir ici, cliquer, faire glisser et définir cette forme ou au moins essayer de la définir avec un seul chemin Ensuite, il suffit d'utiliser la touche de commande et de la faire glisser un peu vers l'extérieur de cette façon. Ensuite, nous pourrons revenir de ce côté. J'utilise juste la touche de commande pour essayer de déplacer cette ancre. OK. Il est donc difficile d'adapter parfaitement cette trajectoire avec seulement deux points à l'esquisse, mais j'ai l'impression que nous sommes assez proches ou assez proches. Je pense que c'est assez proche. Ouais. La seule chose que nous devrons ajuster ici en bas devra être mise à jour. Nous pouvons en fait y mettre un terme ici, donc créer un point d'ancrage supplémentaire, et je peux peut-être le déplacer là-bas. Remettons-le un peu plus à l'endroit où il était. Oui, ça a l'air bien. OK. Et puis ce point peut également être corrigé. Quelque chose comme ça a l'air plutôt bon. Mmm, hum. Maintenant, nous allons peut-être utiliser une structure plus épaisse afin de voir ce que nous faisons. Et pour en revenir ici, je vais continuer en dessinant à l'aide du stylo, et je peux simplement joindre cela jusqu'à ce point et maintenir la touche Alter enfoncée pour créer une courbe unique reliant le haut à cette pointe de la tête, qui ressemble à la zone du nez. Et je pense que ça a l'air bien. Cependant, je viens de me rendre compte que ce chemin doit être un peu plus élevé, nous devons donc le traîner jusqu'ici. Pas si sûr. Peut-être juste ce point ici, ou nous pouvons simplement définir ce point ici pour le fermer. J'ajoute donc un point, et en maintenant la touche Alter option enfoncée, nous pouvons ajuster cette partie sans trop affecter cette section. Je peux ajuster cela et l'ajuster un peu plus. faut que celui-ci sorte un peu plus haut comme ça. OK. Ça a l'air plutôt bien. Nous pouvons maintenant introduire des angles supplémentaires, mais très subtils, en utilisant le panneau en acier Nous pouvons peut-être ajouter un petit angle ici. Adoucissez ça. Et j'aime utiliser cette technique de remodelage aux points d'angle de rester intacts, afin qu'ils restent en place, et je n'introduis que des courbes entre J'aime parfois utiliser des formes qui alternent entre des points d' angle pointus pour former ensuite une belle courbe lisse, tout comme ici, entre ce point et ce point, elles sont très nettes et solides, mais nous avons ensuite une belle courbe subtile. Pareil ici, nous pouvons le faire glisser vers le haut, et peut-être même le faire glisser vers le bas. Il s'agit donc presque d'une courbe en S, très subtile. Ensuite, nous pouvons également ajouter un peu de courbe. Voilà, et j'ai l' impression que cela suffit. Nous avons donc déjà une très bonne forme de tête ici. Nous pouvons appuyer sur Shift X pour les inverser. Et je vais l'utiliser avec la même couleur que celle que j'utilise pour ces détails qui nous tiennent à cœur. Je pense donc que cela fonctionne bien pour la tête. Et maintenant, en fait, les derniers détails importants qui sont encore assez importants sont les klaxons Nous devons donc faire les trois cornes du tricératops. Pour cela, je vais en fait essayer de n'utiliser que des ellipses. Faisons donc le premier klaxon. Je vais utiliser une autre couleur. Peut-être que nous pouvons utiliser l'une de ces couleurs. Je vais juste supprimer la couleur du champ pour le moment. J'ai donc réglé ce paramètre sur aucun, et je vais conserver la couleur du trait mais l'épaissir. Nous avons donc cette forme ici et nous pouvons la déplacer, faire glisser un peu vers le bas, transformer en une belle forme elliptique qui s' adaptera à ce dont nous avons besoin ici Donc oui, cela convient parfaitement. Ensuite, je maintiens la touche d'option de l'autel enfoncée duplique cette ellipse, et je duplique cette ellipse, et je vais la faire pivoter, essayer de l'aligner ici de l'autre côté J'ai également remarqué dans illustrations que si j'utilise deux fois la même forme, la même ellipse exacte et que j'essaie de créer quelque chose à partir de celles-ci, cela crée généralement un résultat final plus intéressant ou un résultat final à nouveau plus organique Ainsi, au lieu de deux formes complètement indépendantes, il y a une sorte d' harmonie dans cet objet. Les deux ellipses qui définissent cette forme fonctionnent donc bien ensemble. Et nous pourrions même essayer de refaire cette forme de fond ici avec la même ellipse. Je ne pense pas que ce soit nécessaire, mais nous pouvons le faire comme ça. Ensuite, je sélectionne ces trois ellipses ensemble, puis j'appuie sur Shift pour l'outil de création de formes, maintiens l'ancienne touche enfoncée et supprime rapidement les détails dont nous n'avons pas besoin Ensuite, nous arrivons à la forme finale, que nous pouvons transformer en forme de champ en appuyant sur Shift X. Et elle est vraiment belle. Et maintenant, peut-être que si j'utilise l'outil de sélection directe et que je clique simplement sur cette forme, nous pouvons peut-être ajouter des courbes très subtiles sur les coins Peut-être autant. Essayons encore une fois. Ça y est. Ça a l'air bien. Voyons également cela dans la vue d'ensemble. J'aime ce que je vois. Ça a l'air bien. Maintenant, nous pouvons essayer de le dupliquer puis de le réutiliser. Voyons donc ce qui se passe. Si je le duplique et que je l'agrandisse. Je peux essayer de l'adapter à cet autre détail ici. Peut-être y apporter quelques modifications très mineures. À l'aide de l'outil stylo, je peux peut-être simplement remodeler ce segment ici Comme j'ai déjà utilisé les points d'angle, les points de sélection directe, ce n'est pas parfaitement continu ici. Il y a donc déjà quelques détails un peu foirés. Je préfère donc, encore une fois, être très précis. Et pour être honnête, plupart du temps, dans la mesure du possible, j'évite de dupliquer des détails, surtout des détails assez importants comme ceux-ci Reprenons donc la même technique que que j'ai utilisée avec les ellipses. J'ai donc dessiné ma première ellipse en essayant de l'ajuster et de l'aligner ici sur le côté gauche, et ça a l'air bien Et je vais simplement changer le fond et le trait à l'aide du raccourci Shift X , puis dupliquer à nouveau cette forme, en utilisant l'ancienne touche ou en faisant glisser cette forme vers le haut Voici donc notre duplicata, puis faites-le pivoter jusqu'à ce qu' il corresponde à l'illustration. Et ça a l'air vraiment sympa. Maintenant, nous pouvons également l' adapter au bas. Oui, quelque chose comme ça. Et encore une fois, il est beau de créer ces formes simplement en utilisant uniquement les ellipses. Je trouve cela très fascinant. Le résultat final est toujours un peu meilleur que si on le compare à l'utilisation d'un stylo pour le dessiner. Nous pouvons donc utiliser l'outil de sélection directe pour y ajouter un peu de coins, très subtilement, comme ça. Et puis j'ai l'impression que ça a déjà l'air plutôt bien. Peut-être que le bas doit être légèrement incurvé. Avant d' introduire le coin en haut, je vais utiliser le stylet, maintenir l' ancienne touche ou la touche option enfoncée et créer un peu plus de définition ici. Je vais également supprimer ce point d'ancrage. J'étais un point d'ancrage supplémentaire. Et j'ai l'impression qu'il y a aussi une forme supplémentaire. Je vais juste le supprimer rapidement. Sélectionnons-le donc à nouveau. À l'aide du stylet, maintenez la touche ancienne ou la touche option enfoncée. Nous pouvons ajouter une courbe plus dominante ici, juste comme ça. Ouais. Ça a déjà l'air bien mieux. Ensuite, en sélectionnant ce point haut ici, nous pouvons y ajouter notre petite courbe. Maintenant, si cela ne veut pas se courber davantage, c'est à cause de l' angle de cette courbe. Il a donc été créé de manière à ce que nous ne puissions pas le courber plus bas. Dans ces cas, vous pouvez le repositionner manuellement Vous pouvez donc faire déplacer ce point vers le bas. Ou dans ce cas, je peux voir quel est le problème ici. Il y a ici un point supplémentaire qui doit être supprimé. Maintenant, si vous le supprimez simplement en cliquant dessus avec le stylet, cela affectera évidemment la courbe. Laisse-moi juste changer cette couleur pour que tu puisses voir ce que je fais. Vous pouvez donc voir qu'il y a deux points d'ancrage côte à côte. Celui-ci doit être retiré. Et c'est un raccourci très utile. Si vous passez à l'outil moins ou à l'outil de suppression du point d'ancrage et que vous maintenez la touche Shift pendant que vous supprimez ce point, essaierez de conserver la courbure d'origine de ce segment de pièce. Alors laisse-moi le faire à distance. Si je le fais sans la touche Shift, cela va gâcher ce détail. Mais si je maintiens la touche Shift enfoncée avec cet outil, l'apparence sera exactement la même. C'est donc un résultat magique. Nous avons donc maintenant un détail parfait ici, et cela nous permettra de le courber autant que nous le voulons avec le widget fluide. Nous pouvons donc tout arranger ici si nous le voulions, et je pense que c'est un très bon résultat là-bas. Oui, supprimer les points d'ancrage avec le stylo. Ainsi, chaque fois que vous sélectionnez une forme et que vous utilisez le stylo pour supprimer un point, cela affectera toujours la forme, ce qui gâchera la forme que vous y aviez. Au lieu de cela, je recommande d'utiliser l' outil de suppression des points d'ancrage dans ces cas. Et encore une fois, ne cliquez pas dessus comme ça, maintenez la touche Shift enfoncée et cliquez dessus. Et vous voyez, encore une fois, nous avons réussi à supprimer un point, ce qui ne faisait que nous gêner. Ce n'était pas nécessaire pour ce chemin. Et c'est déjà tellement plus facile de travailler avec. Il y a donc littéralement trois points. Donc, si je devais le dessiner avec le stylo, je n'aurais créé à l'origine que ces trois points d'ancrage. Mais j'aime toujours le fait que je l'ai créé à partir d'ellipses et pas seulement d'ellipses aléatoires, mais de doublons de la Le tout était donc défini par ces trois ellipses. Et je vais juste utiliser la même couleur de champ , puis la configurer de la même manière que l'autre klaxon. Et ensuite, dupliquons cela. Je pense que cela peut être reproduit pour l' autre klaxon derrière Comme nous n'allons pas voir beaucoup de cette forme, je peux simplement la configurer comme ceci et peut-être simplement utiliser une couleur plus foncée pour la différencier, puis avec la commande crochet gauche, je peux la déplacer plus en arrière au loin. Tournons-le encore un peu et utilisons les touches fléchées du clavier pour l'aligner. Et puis à ce stade, nous pouvons simplement descendre légèrement. Il est donc caché derrière cette autre forme. Ça a l'air bien. C'est bon. La bonne nouvelle est donc que nous avons réussi à créer tous les éléments les plus importants. Nous devons donc définir la tête, les cornes, les pattes et la queue dans ces courbes Nous pouvons également le voir dans les grandes lignes. On peut également le voir sans le croquis. Et oui, c'est très simple, le moins de points d'ancrage nécessaires pour créer cela, une bonne transition entre les détails incurvés et les angles vifs pour que la composition soit une bonne transition entre les détails incurvés intéressante. Et déjà, évidemment, je pense à me faciliter les choses le plus possible. ajouterons ensuite tous ces détails et améliorations que nous allons introduire dans les leçons suivantes J'espère donc que vous avez apprécié ce flux de travail jusqu'à présent, et ne vous inquiétez pas si vous n'obtenez pas exactement le même résultat que celui que vous voyez ici. Je vais préparer ce fichier pour que vous puissiez continuer à travailler si vous souhaitez ou si vous le souhaitez, mais ne vous inquiétez pas si le résultat est légèrement différent. Le plus important est de s'amuser avec le processus. 5. Améliorations et détails pour les pattes: Avant de commencer à ajouter quelques détails, j'aimerais apporter une modification mineure aux principales formes que nous avons créées jusqu'à présent. Rappelez-vous donc comment nous avons créé la queue reliée à la jambe. Cela avait du sens, mais plus je pense la décoration et aux détails que j'aimerais ajouter plus tard, plus j'ai l' impression qu'il serait plus logique d'avoir la queue connectée au corps. Donc, la forme de la pomme de terre que nous avons ici au milieu. Donc, pour pouvoir le faire, il existe une solution très rapide et facile. Nous devons diviser ou scinder cette forme à l'avant en deux. abord, je vais utiliser l'outil stylo et définir un point ici où je voudrais le couper. Créons donc ce point là. Et puis choisissez le tabouret à ciseaux. Le raccourci pour cela est C. Ensuite, cliquez sur ce point d'ancrage juste là, puis utilisez peut-être cet autre point d'ancrage ici. Pour créer la découpe. Et maintenant, nous avons deux objets. Ce que nous pouvons faire, c'est sélectionner celui-ci en haut, puis cliquer sur le corps et utiliser l' outil de création de formes en tant que Shift M, puis simplement peindre sur ces détails pour les réunir en une seule forme. Je vais juste faire revenir la couleur au jaune pour qu'on puisse mieux le voir. Nous pouvons donc voir clairement qu'il n'y a qu'une seule forme, la queue et le corps, et que cette jambe est séparée. Une chose à laquelle vous devez faire attention lorsque vous utilisez l' outil Scissors est qu' il peut créer des capsules ouvertes. Donc, dans ce cas, ces deux points ne sont pas une solution miracle, car cela consiste à utiliser l' outil de sélection directe et à sélectionner l'un de ces points d'ancrage sur la partie où il s'est ouvert, puis à cliquer sur l'autre point d'ancrage en maintenant la touche Maj enfoncée. Et puis depuis la barre de contrôle, il vous suffit de cliquer sur cette option ici. De cette façon, vous pouvez joindre ces deux informations. Et maintenant c'est connecté à ce chemin, et maintenant c'est une belle forme fermée. Il vaut donc la peine de jeter un œil à tous les points d'ancrage que nous avons ici. Si je zoome de plus près, je peux voir qu'il y a un point d'ancrage inutile juste là. Je vais utiliser le panneau pour le supprimer. Nous allons simplement utiliser Pentool et cliquer dessus, et c'est supprimé Et peu importe ce que nous avons ici derrière le décalage, mais si vous voulez vraiment créer des points lisses, vous pouvez également l'ajuster légèrement. Mais de cette façon, nous avons maintenant ces deux formes parfaites, le corps et la jambe devant. À ce stade, j'aime vraiment me concentrer d' abord sur un élément. Ajoutez complètement tous les détails avant de passer à un autre. Et juste pour faciliter les choses, je vais probablement commencer par forme la plus petite ou la plus simple dans ce cas, et ce sera cette jambe ici à l'avant. Ce que je vais faire d'abord, c'est dessiner les vêtements ou les ongles. Pour cela, je vais utiliser l'outil Pen. Dessinons simplement le premier. Je vais maintenir la touche Shift enfoncée pour garder les détails du bas bien droits, pour garder les détails du bas monter là-haut, puis descendre ici et cliquer et faire glisser pour créer une belle courbe de ce côté. Ça a l'air bien. Maintenant, je vais utiliser l'outil de sélection directe pour obtenir les points d'angle et simplement ajouter un petit coin sur tous ces coins, puis le faire glisser vers le bas quelque part ici Voyons voir ça sans le croquis. Je pense que ça a l'air bien. Nous devons le reproduire une fois, et je l'étire un peu, puis une autre fois. OK. Ouais. Quelque chose comme ça. Voyons donc par rapport au croquis. Oui, ça a l'air bien. Je pense que c'est un bon détail pour commencer. Maintenant, j'aimerais utiliser cette forme réelle que nous avons créée comme masque de découpage Et j'envisage en fait de créer ici une courbe similaire à l'esquisse. Donc, ce que nous avions ici. Pour ce faire, je pourrais utiliser une ellipse. Dessinons donc l'ellipse et dessinons ce détail ici. Donc, au lieu d'une simple forme solide sur le dessus, je vais suivre cette forme là. Sélectionnez ces deux options ensemble , puis utilisez l'outil Shape Builder. Passons à M. Un ancien ou une option dessinent les détails dont nous n'avons pas besoin et fusionnons simplement les deux autres sans appuyer sur aucune touche pour créer cette forme unifiée. Mais chaque fois que vous utilisez l'outil de création de formes, n' oubliez pas que ces points d'ancrage inutiles restent là. Pour pouvoir les supprimer sans affecter les courbes, souvenez-vous que Pour pouvoir les supprimer nous utilisons l' outil moins ou l'outil suppression des points d'ancrage en maintenant la touche Shift enfoncée. C'est donc ce que je vais faire ici. Je l'ai corrigé rapidement, et peut-être que nous pouvons également utiliser la même méthode. Au fait, le fait de ne pas appuyer sur le raccourci clavier vous permettra d' accéder rapidement à cet outil. Et encore une fois, en maintenant la touche Shift enfoncée, j'ai pu y remédier très rapidement. Donc, oui, au lieu d'avoir sept points d'ancrage, nous n'en avons plus que quatre, et c'est exactement la forme que je recherchais. Et il va être utilisé comme masque de découpage parce que j' aimerais y placer quelques formes supplémentaires Donc, ce que je vais faire, c'est dessiner une autre forme. Dans ce cas, je vais simplement dessiner une autre ellipse. Laisse-moi juste dessiner cette ellipse ici. Juste comme ça, laissez-moi essayer de suivre la courbe le plus près possible. Oui, je pense que c'est suffisant. Et je vais utiliser ces deux formes maintenant. Mais ce dont je dois m' assurer, et pour l'instant, je vais juste changer la couleur de cette forme juste pour que nous puissions mieux la voir , c'est que s' agit de mon masque à clipser, donc du contenant ou du dispositif de maintien, doit être placé au-dessus de tout le reste pour cela Vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir une plage mettre au premier plan ou utiliser le raccourci, commando Control Shift ( fermer le crochet Donc, si je le fais, que je passe au premier plan, clique sur l'autre forme pour les sélectionner, puis que je passe à Object, Clipping mask make ou Comando Control seven est le raccourci que vous pouvez utiliser pour Alors maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons cette limite invisible créée par la forme originale que nous avions pour la jambe. Et à l'intérieur, il y a ce cercle. Donc, pour être en mesure de voir ce qui se passe dans le panneau des calques, nous pouvons voir que le groupe de découpage a été créé Il y a l'ellipse, que je peux toujours déplacer librement dans cette autre forme Mais je vais m'en tenir là. Mais le mieux, c'est que je peux commencer à dupliquer ces formes, et je peux même ajouter une couleur réelle à la jambe Ainsi, même s'il s'agit d'un masque de découpage, il peut toujours avoir sa propre couleur de champ Je vais donc utiliser ce bleu foncé comme couleur de base. Ensuite, je sélectionne cette ellipse à l'intérieur du masque de découpage, et je vais la dupliquer. Il suffit de cliquer et de faire glisser le pointeur vers le haut, puis de changer de couleur et de la déplacer en dessous de l'autre Comme ça. Ensuite, nous pouvons le dupliquer à nouveau. Encore une fois, nous changeons de couleur, cette fois, de la même couleur orange. Mais là encore, je le déplace en dessous de l'autre forme. Donc, en gros, je suis en train de le construire. Nous avons maintenant une ellipse en bas, une autre en haut, une autre en haut, et c'est la couleur de base de la forme Maintenant, nous avons créé ces couleurs, et nous pouvons déplacer ce groupe en dessous des autres formes, savoir les petits ongles que nous avons créés ici. Pour garder les choses organisées, je vais déjà commencer à les rassembler dans un groupe. Donc, dans ce cas, je vais sélectionner tout cela ensemble, et je vais les regrouper. Donc, une fois que c'est sélectionné, j'appuie sur la commande Control G, et je vais l'appeler jambe avant gauche C'est ça. Ensuite, nous pouvons commencer à ajouter ces petits détails supplémentaires, les cercles. Et si vous voulez vous assurer que ces cercles se retrouvent dans le groupe que vous venez de créer, il est préférable d' utiliser le mode isolation, qui consiste en un simple double-clic. Un double-clic vous amène donc à l'intérieur de ce groupe Vous pouvez donc voir que nous travaillons actuellement au sein de ce groupe. Nous avons donc toujours notre masque à couper, qui est la forme principale, et puis nous avons les petits ongles que nous avons créés Le seul problème lorsque vous utilisez mode isolation est que vous risquez de ne pas voir votre esquisse d'origine. Dans ce cas, je dois donc désactiver temporairement le masque de découpage qui contient déjà les détails de ces champs Je peux donc utiliser l'outil ellipse et commencer à dessiner ces petits détails supplémentaires Je vais donc l'utiliser avec cette couleur. Ensuite, je vais utiliser une autre ellipse ici. Je vais utiliser cette couleur vive dessus. Et je vais juste le dupliquer une fois et une fois de plus. Ensuite, permettez-moi de dupliquer ce cercle, mais cette fois je vais utiliser la couleur foncée dessus. Et encore une fois, je vais les placer là-bas. Nous pouvons maintenant revenir en arrière au masque de découpage, et nous pouvons les ajuster légèrement pour qu'ils s'alignent comme je l'ai imaginé Et ça s'annonce bien, d'ailleurs. L'inspiration pour ces petits points provient d' illustrations et de peintures aborigènes sur des sujets tels que Dig dos. impression que c'est ce que j'avais en tête lorsque j'ai dessiné ce croquis. J'essaie donc de rester fidèle à cela. Et si je double-clique à l'extérieur, je peux quitter le mode isolation, et maintenant nous pouvons voir à quoi cela ressemble sans le croquis. Et je trouve que ça a l'air vraiment bien. C'est donc le niveau de détail et le type de détail que j' aimerais voir sur le reste de l'illustration. Mais depuis que nous avons commencé à travailler sur les jambes, passons à autre chose et appliquons les détails sur les autres jambes. Je vais me déplacer sur ces jambes qui sont plus éloignées de nous, donc les jambes droites. Et ce sera assez facile à faire. Je vais simplement sélectionner ce détail à l'aide de l'outil de sélection directe. Vous pouvez choisir quelque chose même s'il fait déjà partie du groupe. Copiez-le, puis appuyez sur la commande Ctrl F pour le coller devant Et l'avantage , c'est que cela le place automatiquement en dehors du groupe d'origine. Nous pouvons donc maintenant le déplacer ici sur le côté, le déplacer légèrement plus haut que l'autre jambe. Je vais sélectionner ces jambes et vais sélectionner ces jambes les déplacer simplement vers le haut à l' aide de la touche fléchée. Juste pour ajouter un peu plus de profondeur. fait qu'ils ne soient pas parfaitement alignés créera donc Le fait qu'ils ne soient pas parfaitement alignés créera donc un peu plus de profondeur dans l'illustration, sorte qu'elle ne paraîtra pas si plate. Je pense que cela va nous aider. Maintenant, cette couleur, je veux qu'elle soit aussi foncée que ça. Et pour les ongles, je vais choisir cet orange plus foncé, juste pour avoir un joli contraste, et je vais en fait rendre cet ongle légèrement plus petit, quelque chose comme ça. Et je vais juste avoir de la place pour un autre ici. OK. Et cela semble déjà très bon. Je vais utiliser la même couleur ici que sur l'autre lag, et je vais dupliquer ces formes ici. En fait, je vais en utiliser trois dans ce cas. Je commence par le dupliquer en maintenant l'ancienne touche enfoncée. Il y en a un ici. Il y en a un autre. Et puis celui-ci, nous pouvons même utiliser la commande send backwards shift, crochet carré ou organiser option send to back , puis la placer complètement Peut-être quelque chose comme ça, et ça pourrait se rapprocher un peu plus. Encore une fois, je suis en train de changer la façon dont c'était dans le sketch original, mais je prends ces décisions en cours de route, et c'est très bien. Vous n'êtes pas obligé de vous en tenir à votre croquis. Cela me semble plus logique maintenant, et même celui-ci, et même celui-ci, je peux juste me déplacer un peu plus haut quelque part là-bas. C'est bon. Maintenant, je vais les sélectionner tous ensemble et les déplacer, sélectionner ces autres détails et les regrouper en un seul groupe. Encore une fois, j'ai juste l'impression que c' est logique, et je vais les appeler jambes droites. C'est donc à la fois le recto et le verso. Il n'y aura pas beaucoup de détails à ce sujet. C'est pourquoi il n'est pas vraiment nécessaire de créer un groupe distinct 6. Détails pour la patte arrière: Maintenant, ce décalage dans le dos va être un peu plus détaillé. Pour cela encore une fois, je vais copier l'un de ces clous avec la même méthode, directement l'outil de sélection pour le sélectionner, puis en commandant ou en contrôlant C et commandant ou en contrôlant F pour le coller devant Nous avons donc ce chemin dans un espace séparé, pas au sein d'un groupe. Et puis voilà, encore une fois, les ongles sont posés comme ça. Nous en avons trois. Ensuite, nous pouvons en avoir une autre copie, et peut-être le refléter, appuyer sur tout sur le clavier, qui est l'outil de réflexion, qui est l'outil de réflexion, que vous pouvez trouver ici dans la barre d'outils, puis il suffit de cliquer et de faire glisser pour le refléter, et vous pouvez également le faire pivoter. L'outil Reflect est comme un type spécial de version spéciale de l'outil de rotation. Il peut donc pivoter et réfléchir en même temps. Je peux le placer ici. Maintenant, je suis sûr à 100 % que cela doit être devant ou derrière l'autre forme. Et je viens de remarquer que nous avons perdu l'un des ongles. Je vais le recréer rapidement, comme ça. Je pense qu'il serait probablement logique d'être derrière la jambe. Je vais juste le placer derrière. Ouais. Je pense que ça a déjà l'air mieux. Et la couleur de base de ce décalage sera à nouveau définie dans le masque de découpage Donc, pour le moment, peu importe sa couleur , car il va perdre cette couleur. Mais ce que je vais faire, c'est dessiner une autre ellipse ici. Je vais donc allumer mon croquis. Comme avant, je vais dessiner l'un de ces noyaux ou ellipses que je vais utiliser ici comme ça Et je vais en fait utiliser un trait pour cela, et je vais utiliser cette couleur vert plus foncé avec un trait plus épais. Quelque chose comme ça. Maintenant, je veux que cela ne soit visible qu' à l'intérieur de cette forme ici. Pour cela, encore une fois, nous devons créer ce masque de découpage, qui définira le dispositif de maintien ou la limite à l'intérieur de laquelle nous pouvons travailler Pour cela, n'oubliez pas que vous devez toujours avoir la forme que vous utilisez comme silhouette par-dessus tout le reste. Vous devez donc le placer sur le dessus. J'utilise le raccourci clavier, mais vous pouvez également simplement utiliser le panneau de calque si vous le souhaitez et le faire glisser jusqu'en haut pour assurer que ces deux formes sont sélectionnées Ou le détail des jambes et/ou silhouette et ce petit cercle que nous avons créé. Et puis le raccourci pour découper à nouveau le masque est Comando Control Maintenant, une fois que vous avez créé votre groupe de découpage , la silhouette elle-même peut désormais avoir une couleur de champ Je sélectionne donc la couleur du champ. Et je vais utiliser cette couleur verte, qui sera la couleur de base de nos tricératops, qui sera la couleur ou la couleur de peau d'origine Et tous les autres détails seront de couleurs différentes. Ce seront donc les décorations. Mais oui, ce sera la couleur de base. Maintenant, si je désactive mon croquis, vous pouvez déjà voir que dans les petits détails il y a quelque chose que nous pouvons facilement déplacer. Si je l'ai sélectionné dans le panneau des couches comme avant. Nous ne voyons que ce cercle à l'intérieur du masque de découpage. C'est ainsi que cela fonctionne. Et la bonne nouvelle, c'est que nous pouvons facilement réutiliser ce détail. Je vais donc simplement retourner le sketch. Et je peux voir cette ellipse juste là. Je peux simplement le dupliquer, le modifier légèrement selon son angle, puis appliquer le trait jaune. Couleur cette fois. Ensuite, j' aimerais que quelques détails supplémentaires soient ajoutés ici. Pour cela, je vais commencer à dessiner en dehors de ce masque de découpage et dessiner rapidement cette forme Comme ça. Mais ensuite, je peux simplement le glisser-déposer dans le groupe de découpage Et de cette façon, il sera ajouté à l'intérieur. C'est donc aussi une technique utile. Vous pouvez facilement dessiner à l'extérieur. n'est pas nécessaire de toujours passer en mode isolation, car vous pouvez simplement glisser-déposer des objets dans et hors d'une masse découpée Et pour cette forme, j'aimerais utiliser cette couleur, mais comme couleur de champ. J'appuie donc sur Shift X. Donc j'échange ça. Ensuite, j'aimerais que cette section, ici en bas, soit à nouveau définie dans différentes couleurs. Maintenant, voici une autre chose que tu peux faire. Vous pouvez en fait avoir des masques de découpage à l'intérieur des masques de découpage Et si je voulais ensuite diviser davantage cette forme en d'autres détails ? Eh bien, une chose que je peux faire est de dessiner ces deux formes. Donc, dans ce cas, je vais dessiner un rectangle. Peut-être comme ça, puis utilisez l'outil stylo ajoutez simplement un autre point là-bas puis un autre point en dessous, puis utilisez l'outil Cisors pour diviser en deux formes Maintenant, nous en avons un sur la droite, qui peut être d'un bleu plus foncé, et ensuite nous pouvons avoir celui-ci peut-être jaune. Mais si je veux que ces deux formes ne soient visibles qu'à intérieur de la forme que nous avons créée plus tôt. Tout ce que nous avons à faire, c'est de nous assurer qu'ils sont transformés en masque à clipser Je vais donc simplement faire glisser cette forme de l'endroit d'origine où je voulais qu'elle soit. Et comme vous pouvez le voir, je les ai tous réunis. Maintenant, si je les sélectionne toutes et que j'appuie sur la commande 7, il me suffit de revenir en arrière et réappliquer la couleur sur le masque de découpage Donc je vais juste utiliser cette couleur orange. Alors maintenant, juste pour que vous puissiez voir ce que nous avons ici. Nous avons cette forme dans laquelle nous avons ces deux rectangles supplémentaires Mais n'oubliez pas que nous voulions qu'il prenne cette autre forme , à savoir la jambe. Donc, si je fais simplement glisser ce texte dans l' autre groupe de découpage, nous avons exactement ce que nous voulions obtenir Maintenant que cette forme est prête, il suffit de la faire glisser sous les ongles, les sélectionner tous ensemble, ne pas oublier cette forme, puis de les regrouper. Maintenant, nous avons cette forme prête, sorte que tout le pied peut la faire glisser, puis nous pouvons la remettre ici. Et il convient de noter que, parfois, si vous avez un masque de découpage, cliquer à l'intérieur du masque de découpage peut ne pas effectuer Il se peut que vous ne puissiez pas déplacer l'objet. Il est donc recommandé de toujours essayer de cliquer et de faire glisser le pointeur depuis son tracé contour ou tout autre détail qui ne se trouve pas dans un masque de découpage n'est qu'une des choses auxquelles vous devez faire attention dans Illustrator. Mais ce décalage commence à se faire sentir. Nous n'avons besoin que de quelques détails supplémentaires. Ce sont ces points ici. Pour cela encore une fois, je peux réutiliser l'un de ces autres points que j'ai créés plus tôt pour qu'il ait la même taille. J'utilise la technique du copier-coller sur le devant que j'ai utilisée auparavant, puis je vais simplement le placer ici, puis le dupliquer En fait, avant de le dupliquer, dessinons également cette autre forme que nous avons ici. Pour créer cette forme, je vais en fait la dessiner sur le côté, juste pour que vous puissiez mieux voir. Encore une fois, il y a plusieurs façons de le faire, mais j'aime bien le faire avec l'outil Ellipse Je vais donc simplement dessiner une longue ellipse comme celle-ci, qui aura quatre points d'ancrage Ensuite, à l'aide du stylo, nous pouvons maintenir la touche d'option de l'autel enfoncée et convertir l'un des points en angle pointu. Et voilà. Cela montre à quel point c'était simple et rapide. Ensuite, nous pouvons simplement utiliser l'outil de sélection directe. Et déplacez ces deux points plus haut. Nous ne pouvons donc pas vraiment voir ce qui se passe tant que je ne lâche pas prise. Et je pense qu'il n'est pas nécessaire d'aller plus haut que cela. Au cas où vous souhaiteriez le rapprocher, vous devrez faire légèrement glisser ces poignées vers le bas. Donc, en maintenant la touche Shift enfoncée, je les fais glisser vers le bas pour m'assurer qu'ils sont toujours droits. Ça. Maintenant, si je les déplace plus haut, nous pouvons créer cette forme de goutte que j'avais initialement recherchée pour cela. Et je pense que cela semble bien, alors maintenant nous pouvons simplement réduire la taille et le faire glisser ici, puis l'aligner. Comme ça. Maintenant, si nous voulons les dupliquer rapidement, nous pouvons simplement les sélectionner ensemble et les regrouper, commando Control G. Ensuite, en utilisant l'outil de rotation, qui est R sur le clavier, vous pouvez simplement définir le point central de la rotation Et commencez à les faire glisser, mais maintenez également l'ancienne touche d'option enfoncée Il y a donc la première, puis encore une fois, faites la même chose une fois de plus, puis recommencez. Ainsi, nous savons qu'ils sont parfaitement alignés les uns par rapport aux autres et qu'ils n'ont peut-être pas la même distance entre eux, mais ce n'est pas pertinent pour cette illustration de toute façon. J'ai donc l'impression que ça a l' air plutôt bien. Bien entendu, nous pourrons toujours l' affiner ultérieurement. Mais j'ai oublié de changer la couleur de ces formes ici J'utilise donc l'outil de sélection directe. Sélectionnez-les, et je vais utiliser cette couleur bleu plus foncé sur eux. Je me demande juste lequel fonctionnerait le mieux. Oui, je pense que nous pouvons utiliser ce bleu plus foncé. OK. Et j'ai l'impression que ça a l'air bien. Revoyons juste le croquis. En fait, je pensais maintenant, je me souviens que ces points étaient censés suivre la ligne initiale du pied. C'est donc quelque chose que je peux essayer de reproduire ici. Je peux donc les déplacer un peu plus loin. Et gardez cette courbe originale à l'esprit lorsque je les place. Ouais. C'est donc quelque chose que nous pourrons affiner ultérieurement. Mais pour le moment, je suis content de la façon dont tout cela fonctionne. Et n'oublions pas de les combiner en un seul groupe. Je vais donc les sélectionner avec la touche Shift, et aussi avoir le détail du pied. Regroupez tout cela avec la commande ou le contrôle G, puis appelons-le jambe arrière gauche OK, nous avons donc la patte avant et arrière, puis les pattes droites, qui sont en arrière-plan OK, donc on en a fini avec les jambes. Nous allons maintenant pouvoir passer au corps et à la queue. 7. Détails pour la queue et le dos: Simplifie-nous la vie. Je vais désactiver ces détails au premier plan et peut-être même désactiver la tête, que je vais rapidement regrouper pour le moment, donc regrouper tout cela ensemble Cachez-le également, afin que nous puissions mieux voir la forme de la pomme de terre. Et je vais retourner le croquis parce qu' il nous montre certains des détails dont nous aurons besoin ici. Tout d'abord, nous allons vouloir transformer le corps en masque à clipser Ce sera un gros masque à découper avec de nombreux éléments à l'intérieur Mais une forme à elle seule ne fonctionne pas vraiment comme un masque de découpage Vous avez donc besoin de quelque chose qui puisse y être inséré Et dans ce cas, juste pour faciliter les choses, je vais juste dessiner un carré ici en haut ou un rectangle, je lui donne une couleur. Ensuite, je vais m' assurer que cette morphologie est au-dessus. Je déplace donc simplement le rectangle situé en dessous de l'écran de couche. Et puis sélectionnez ces deux ensemble. Je m'assure que la couche d'esquisse est verrouillée afin qu'elle ne soit pas sélectionnée accidentellement. J'ai donc sélectionné ces deux options, puis j'appuie sur commande Control 7 pour créer le masque de découpage Maintenant, la couleur de base du corps, comme je l'ai expliqué dans les leçons précédentes, sera cette couleur verte et un vert plus clair ou sarcelle Et je pense que cela va très bien fonctionner. Notre masque à découper est maintenant prêt. Nous pouvons continuer à travailler dans ce domaine. Et il existe une autre technique que vous pouvez utiliser chaque fois que vous souhaitez dessiner au sein d'un groupe de découpage Il y a donc cette fonctionnalité appelée draw inside, et elle possède même un raccourci Shift D. Mais comme vous pouvez le constater pour le moment, ce n'est pas accessible. La raison en est que vous devez surligner le masque de découpage ou la forme créée dans le groupe de découpage, puis vous pourrez l'activer Ainsi, lorsque vous utilisez Draw inside, vous remarquerez que ces petits traits apparaissent autour de l'objet. Et maintenant, même si nous ne sommes pas en mode isolation, nous pourrons toujours dessiner de nouvelles formes, et elles finiront automatiquement par apparaître dans le groupe de découpage Nous allons donc simplement tester cela avec une forme que je voulais créer ici, et nous allons utiliser le pantle et dessiner autour de cette partie Ici, puis je vais régler cette couleur sur le jaune. Voilà. Vous pouvez voir que même si nous n'avions aucune sélection spécifique, nous avons fini par créer cette forme automatiquement l'intérieur du groupe de découpage que nous avions établi Maintenant, l'avantage de Draw Inside est que vous pouvez utiliser avant même de créer un masque de découpage Donc, pour vous le montrer encore une fois, si je fais quelques pas en arrière, nous revenons au point où nous avions notre forme initiale, qui est juste le chemin simple que nous avons ici. Je choisis Draw Inside pour quelle raison cela est sélectionné. Il se transformera automatiquement en groupe de découpes la première fois que j'ajouterai quelque chose Donc, si j'utilise maintenant l'outil rectangle et que je dessine quelque chose comme ce détail. Remarquez que cela est immédiatement ajouté et que le contour du corps d'origine est transformé en masque de découpage Et bien sûr, je peux toujours sélectionner et en changer la couleur, puis je pourrai continuer à dessiner. Encore une fois, je peux dessiner ce détail ici, comme je l'ai fait auparavant, puis simplement lui attribuer la couleur, et ainsi de suite. Donc oui, dessiner à l'intérieur est probablement un moyen plus pratique de créer des masques de découpage, mais je voulais quand même vous apprendre à le faire sans Ainsi, la commande Control Seven raccourci lorsque vous avez deux objets, l'un qui est utilisé comme conteneur ou masque et l'autre forme qui va être utilisée à l'intérieur Placés les uns sur les autres. Transformé en masque de découpage, c'est la méthode originale, ou on peut dire standard, de créer un groupe de découpage Mais cette technique du draw inside est quelque chose que j' aime beaucoup utiliser. C'est pourquoi j'ai voulu le souligner et le montrer ici. Je vais donc juste tracer quelques lignes maintenant. Je vais tracer une ligne ici, et je vais utiliser cette couleur vive, et je vais en fait supprimer le trait ou le toucher. Pour le trait, j'aimerais utiliser cette couleur vive et augmenter l'épaisseur, quelque chose comme ça. Et en fait, je vais désactiver mon sketch juste pour voir ça. Oui, ça a l'air bien. Je peux peut-être le rendre encore plus épais. Augmentons donc simplement l'épaisseur jusqu'à neuf points, ça a l'air bien. Et je vais le dupliquer. Cliquons et faisons glisser le duplicata. Je vais faire demi-tour. Une fois de plus, dupliquez. Ça a l'air bien. Et puis peut-être une fois de plus. Je dois juste m'assurer que je sélectionne la bonne chose. Ça y est. Puis faites pivoter. Cette fois, je vais utiliser cette couleur foncée dessus. Maintenant, utilisons simplement ce trait noir et déplacons-le vers le haut, nous pouvons le faire pivoter, le garder droit. Je peux en avoir un ici, peut-être. J'en prendrai un autre peut-être un peu plus épais, celui-ci. Si vous maintenez la touche Shift enfoncée lorsque vous êtes votre trajectoire ou que vous en diminuez l' épaisseur, elle peut aller plus vite ou plus lentement, et j'ai l'impression que la plus épaisse peut aller un peu plus vers la gauche. Je viens de remarquer que nous avons perdu l'une des lignes que j'avais établies ici plus tôt, alors je vais juste la dupliquer à nouveau, placer là bas. D'accord. Cela commence donc à se rapprocher de ce que j'avais en tête. Je vais continuer à en ajouter d'autres, un de plus, à ajouter ici. Cela peut être un peu plus élevé. Juste au bord de cette autre forme. Au fait, je viens de remarquer que ces deux formes, celle que je viens de créer ici, et l'autre, peuvent facilement être remplacées en utilisant un trait directement sur l' autre forme que j'ai créée. Je vais donc simplement simplifier les choses et ajouter un trait autour de cela, car ce sont les seuls bords visibles de la forme, et pourquoi ne pas l'utiliser pour cela ? C'est tout simplement plus logique. Maintenant, je vais dessiner une autre forme ici, donc à l'aide de l'outil stylo, je vais cliquer et faire glisser et essayer de définir ce contour, puis revenir ici, peut-être cliquer sur ce point. Viens ici, puis clique et fais glisser à nouveau En utilisant la barre d'espace, je peux le repositionner Cliquez et fermez. Nous avons donc une autre forme cool ici. Je vais juste changer les couleurs là-dessus. La couleur au toucher doit donc être cet orange plus foncé. Et le trait peut être de couleur orange plus vif. Et laissez-moi simplement désactiver le sketch pour que je puisse voir ce que nous faisons. Ouais Cela a l' air intéressant. Ensuite, ce que je vais faire, c'est simplement ajouter deux autres lignes de ce type. Faisons donc simplement pivoter cela. Il y en a un ici. Celui-ci va être d'un bleu plus foncé. Et encore une fois. Faites-le pivoter. Peut-être l'ajuster un peu plus, le faire pivoter et le déplacer vers le bas, ou quelque chose comme ça. Maintenant, je vais également ajouter quelques cercles ici. Je vais ajouter un cercle ici avec une couleur de remplissage blanche ou brillante. Choisissons donc simplement le remplissage. Ça y est. Ensuite, je vais simplement le dupliquer, pour me rapprocher. Nous en avons mis un de plus ici. Il y en a un autre. Pour l'instant, ces trois éléments seront suffisants. Et puis peut-être, juste pour faire bonne mesure, nous pourrons en mettre une de plus ici, juste pour un peu d'intérêt. D'accord. Revenons maintenant à l'esquisse. Voyons où nous en sommes. La queue est donc proche de ce que j'avais en tête. De toute évidence, nous avons les jambes. N'oubliez pas. Nous avons déjà modifié ces informations. Mais je veux me concentrer sur le dos maintenant. Nous avons donc besoin de cette décoration. Pour cela, je vais commencer par la forme la plus grande qui se trouvera en bas. Et n'oubliez pas que nous utilisons toujours le dessin à l'intérieur. Donc, tout ce que je vais dessiner va y apparaître. Donc, tout d'abord, je vais dessiner à partir d'ici. En fait, j'utilise juste le crayon pour cela, et je suis mon croquis de très près Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Je veux que ce soit assez organique et souple. Donc oui, je suis juste comme ça. Et puis je pense que je viendrais ici directement, comme ça. Peut-être un peu plus haut. Puis ferme-le là-haut. Maintenant, cela peut être cette couleur orange. Ensuite, nous aurons d'autres formes qui se chevaucheront sur la gauche Mais d'abord, je vais dessiner ces autres formes. Nous avons donc celui-ci. Cliquons et glissons. Cliquez ensuite à nouveau avec l'outil stylo pour le transformer en point d'angle. Cliquez ensuite et faites glisser le pointeur ici en maintenant la barre d'espace enfoncée. Je peux repositionner ce point d'ancrage. Ensuite, je dois juste le refermer à l'extérieur. Ainsi, celui-ci sera de cette couleur orange. Ensuite, nous pouvons simplement le dupliquer si nous le voulons. Sélectionnez donc cette forme, la dernière que nous venons de créer, et dupliquez-la. Maintenant, je l'ai supprimée, mais nous ne pouvons pas vraiment voir ce que cela fait tant que je n'en ai pas changé la couleur. Cela semble donc assez proche. Peut-être que nous pouvons l'ajuster légèrement, comme ça. Oui, ça a l'air bien. Encore une fois, nous pouvons dupliquer cette forme. Je vais utiliser à nouveau l'orange foncé. Alignons-le, puis ajustons légèrement la forme. Et puis une dernière. Je vais le faire glisser vers le haut, le remplacer par la couleur de base d'origine et l'aligner là. OK, donc c'est proche de ce que je voulais. Bien entendu, nous avons également besoin de certains de ces petits cercles ici. Je vais utiliser cette couleur jaune dessus. Et essayons simplement d'en créer quelques autres. Je vais donc en dupliquer quelques-uns. Je ne suis pas exactement le dessin. Des endroits légèrement différents par rapport à ça. Et jetons un coup d'œil à cela sans le croquis, et peut-être aussi demandons-nous tous les détails supplémentaires de l'ajouter à nouveau. Oui, ça a l'air bien. Maintenant, une chose que je remarque, c'est le décalage chevauche ce détail Donc, ce que nous devons faire ici, c'est réduire le contour de la jambe, mais nous devons simplement sortir temporairement du mode Draw Inside. Je vais donc revenir à dessiner normalement. Vous pouvez également appuyer sur la touche Shift D du clavier pour le désactiver Nous pouvons donc revenir ici, utiliser l' outil de sélection directe et simplement le faire glisser vers bas jusqu'à ce qu'il n' interfère pas avec ces détails là-haut. Maintenant que je le fais glisser vers le bas, je peux cliquer, et il est déjà plus beau. Et à ce stade, je peux toujours revenir et ajuster un peu ces points d'ancrage. Encore une fois Vous n'êtes pas obligé d'utiliser exactement les mêmes détails que ceux que vous aviez dans votre croquis. Si vous pensez qu'ils ont besoin d'être mis à jour, vous pouvez toujours revenir en arrière et apporter ces améliorations Même ici, je peux revenir un peu sur ces pièces jusqu'à ce que je sois satisfaite de leur apparence. C'est juste un peu plus équilibré maintenant. J'ai l'impression que cela doit également être un peu réduit . Comme ça. 8. Détails pour le ventre: Nous avons maintenant quelques détails, si vous vous en souvenez dans le croquis. Ces piques au dos qui devraient être ajoutées. Pour cela, je vais simplement utiliser l'outil stylo, cliquer et faire glisser pour dessiner cette première forme, puis cliquer et faire glisser et terminer la forme. Et je vais juste ajouter un point à ce sujet. En fait, je n'ai besoin que du point de vue sur ce point précis, pas sur les deux autres. Oui, comme ça. Je copie ensuite ceci, essaie de l'aligner sur cela. Forme plus grande que celle que nous avons sur le croquis. Je peux, bien sûr, ajuster ces points, pour ne pas avoir à me fier uniquement à la fonctionnalité transformée. Je peux le réduire un peu. Ajuste-le un peu plus. Et juste cette poignée aussi. OK. Donc oui, ils ont l'air bien. Maintenant, il suffit de le placer dans une commande de groupe G et de s'assurer qu'il se trouve sous le corps. Maintenant, nous ne voulons pas le mettre dans le groupe du corps, car il s'agit d'un groupe de découpage que nous avons créé Celles-ci devraient être situées derrière, car s'étendent au-delà du contour original du corps. Et ça a l'air bien. Maintenant, nous avons besoin de quelques détails supplémentaires plus bas, nous devrons donc ajouter quelques détails ici en bas. Revenons-en au corps avec lequel nous avons travaillé auparavant. Je recommence à dessiner à l'intérieur, puis à l'aide du stylo et de mon croquis, je peux simplement tracer ces détails ici. Je vais juste tracer une courbe qui descend et suit le corps ici, puis qui tourne comme ça. Ensuite, je vais remplir celui-ci d'une couleur orange plus foncée. Voilà un détail pour le ventre. Ensuite, nous pouvons peut-être dupliquer ce détail et utiliser l'autre couleur, cet orange plus clair plus bas, quelque part comme ça. Voyons voir, sans le croquis. Ouais. Cela peut être un peu confus, donc je ne suis pas sûr de ce détail. Nous l'aurons probablement quelque chose comme ça. Mais maintenant, je suis également consciente d'un détail. Si j'utilise la même couleur orange sur la jambe et le ventre, cela risque de se heurter et de rendre difficile la lecture de ce qui se passe ici. Alors peut-être que la couleur que nous avons utilisée ici pourrait être remplacée par ce bleu plus foncé. Je pense que cela améliore les choses. Il se lit donc mieux. Il y a une meilleure séparation entre les détails, et il est en fait plus logique d'avoir une couleur plus foncée sur le ventre. Je pense donc que cela fonctionne très bien. Et puis toujours dans la même forme. Ce que je peux encore faire, c'est peut-être utiliser la même forme, dupliquer une fois de plus et la dupliquer une fois de plus et juste avoir, au lieu de la toucher, je vais faire un trait avec cette couleur plus vive qui lui est attribuée, puis peut-être simplement l' aligner ici. Permettez-moi de m' étendre un peu. Ouais. peut-être une ligne passe par là en bas, ce qui, encore une fois, crée une belle continuité entre le devant et le dos, et nous pourrions même éventuellement l' appliquer à cette forme. Donc, si j'utilise la même couleur, utilise également la même épaisseur. C'est peut-être un peu exagéré. En fait, je l'ai préféré avec une seule version comme ça. Et au lieu de cela, utilisons peut-être simplement quelques-uns de ces points. Je vais donc utiliser l' outil de sélection directe, copier et coller. Et je vais déjà le coller dans ce groupe de découpage, puis le placer ici, peut-être aussi le réduire un peu Quelque chose comme ça. OK. Et ensuite, zoomons. D'ailleurs, si les points d'angle vous gênent, chaque fois que vous travaillez avec de petits objets comme celui-ci, vous pouvez accéder au menu Affichage et choisir Masquer le cadre de sélection. Ainsi, vous pouvez toujours travailler avec l'objet, mais vous n'avez pas à vous soucier de tous ces petits détails qui affectent vos sélections. Je peux donc simplement cliquer et faire glisser, Old click and drag et continuer à le faire. Mais voici une autre technique qui mérite d'être mentionnée. Si vous souhaitez placer un grand nombre de ces petits cercles sur un tracé spécifique, au lieu de créer les cercles individuellement comme ceci, vous pouvez dessiner un chemin avec l'outil stylo. Je vais donc simplement tracer un chemin ici. C'est une courbe simple. Comme ça. Et au lieu d'utiliser les cercles individuellement, nous allons configurer un trait, c'est-à-dire en augmenter l' épaisseur, puis accéder aux paramètres du trait depuis le panneau d'apparence, activer la ligne pointillée, puis nous assurer que le capuchon est réglé sur un capuchon rond, et les tirets réels, vous voulez les régler sur le point zéro Mais ensuite, vous voulez augmenter l'écart, et en fonction de la taille ou du poids des points, cela devra être différent en fonction de ce que vous voulez atteindre, mais vous pouvez voir que nous pouvons ajuster les écarts, peut-être avoir 20 points dans ce cas, et cela semble déjà très intéressant. Donc oui, il est beaucoup plus facile de travailler avec les points. Il ne me reste plus qu'à oublier de retourner le cadre de délimitation que nous puissions voir le chemin lorsque je le sélectionne Mais oui, donc si je sélectionne ce chemin, peux simplement déplacer ces points d'ancrage et remarquer comment les cercles sont créés lorsque je les déplace. Cela rend donc beaucoup plus facile de travailler avec. Je vais juste le configurer. Ici. Et nous pourrions même continuer dans cette voie, pour que cela aille jusqu'ici. Je pourrais même y ajouter des points d'ancrage supplémentaires. Nous pouvons donc y ajouter une jolie petite courbe. Et j'aime bien le fait qu'il se cache même derrière la jambe. Certains de ces points ont donc l' impression d'être placés derrière la jambe. Mais si vous voulez vous assurer que les points sont entièrement visibles, vous pouvez bien sûr également le faire deux lignes distinctes. Je trace donc une autre ligne ici. Ainsi, j'ai un contrôle parfait sur leur point de départ et leur fin. Et pourtant, de cette façon, nous pourrions également créer une belle ligne. Et à ce stade, je ne suis même pas tout à fait sûr que nous ayons besoin de cette ligne ici, donc je peux même simplement la supprimer. Si je le voulais, nous pourrons revenir et ajouter plus de détails plus tard si nous en avons envie. Peut-être que nous allons simplement ajouter un petit détail dans le même style. Je vais juste en ajouter un de plus ici. Encore une fois, en suivant le pied. Ajustez ces points un peu comme ça. Voyons donc à quoi cela ressemble vu de loin. Oui, je trouve que ça a l'air plutôt sympa. Nous pouvons peut-être le déplacer un peu plus haut. Oui, je pense que cela a suscité un peu plus d'intérêt dans cette région. Maintenant, souvenez-vous que nous avons ajouté ces points un par un. Si vous souhaitez avoir plus de contrôle et qu'ils se sentent plus espacés, vous pouvez également les recréer. Donc, pour en revenir à ces points, je peux les sélectionner et les supprimer. Je vais simplement les supprimer. Ces outils de sélection directe suppriment également celui-ci, puis utilisent simplement la même technique qu'auparavant. Nous pouvons même simplement le dupliquer, placer ici, le faire glisser vers le bas, l' ajuster un peu. Comme ça. Et d'ailleurs, si vous souhaitez faciliter la réutilisation de certains styles, vous pouvez même enregistrer des styles graphiques. On pourrait donc parler de petits points blancs. Et j'ai simplement utilisé le stylo pour continuer à y ajouter un autre segment. Nous en avons donc deux maintenant. Nous pouvons ajuster ces points un peu, faites-les glisser vers le haut comme ça. Mais maintenant, je vais passer aux paramètres du trait. Je vais augmenter le poids parce que nous voulions qu'ils soient plus grands, mais nous allons également augmenter la taille de l'écart. Alors oui, peut-être quelque chose comme ça. Ensuite, nous allons également changer la couleur du trait. Dans ce cas, je crois que nous utilisions cette couleur orange, nous pouvons donc maintenant l'enregistrer également en tant que nouveau style et l'appeler «  gros points oranges ». cool, c'est qu'une fois que vous avez enregistré les styles graphiques, vous pouvez facilement passer de l'un à l'autre comme ça. Vous pouvez donc facilement les mettre à jour. D'ailleurs, si vous ne voyez pas le panneau des styles graphiques, c'est dans le menu des styles graphiques de la fenêtre, c'est là qu'il se trouve. Tout ce que vous créez et que vous souhaitez réutiliser rapidement possède des paramètres un peu plus avancés qu'un simple remplissage et un trait. Ensuite, les styles graphiques faciliteront toujours sa réapplication Maintenant, je viens de remarquer qu'il y a un détail à corriger. Je crois que c'est l'une de ces formes qui se chevauchent. Je vais donc simplement déplacer ce point vers le bas. De cette façon, il ne chevauche pas la queue. Et oui, la bonne nouvelle, c'est que nous en avons presque terminé avec la plupart des petits détails que je voulais ajouter sur le corps et la queue. Nous pouvons donc maintenant passer à l'ajout des améliorations et des détails sur la tête 9. Détails pour la tête: Il est temps de travailler sur la tête et d'ajouter des détails ici. Donc, tout d'abord, il y a une petite forme que nous allons avoir en arrière-plan, qui représente la bouche. J'utilise simplement le panneau très rapidement pour définir cela. Je vais utiliser la couleur la plus foncée pour ce détail, et je vais m'assurer que c'est derrière la tête Ou nous pouvons déjà le mettre dans ce groupe, que nous avons commencé à créer plus tôt. Cela va donc simplement aider à définir la profondeur de ce détail. Ensuite, nous pouvons commencer à ajouter des détails supplémentaires, comme l'œil. Créons donc rapidement une ellipse ici, puis une autre ellipse au-dessus, qui sera de cette couleur vive Ensuite, nous pourrons en avoir un de plus. Je duplique simplement l' autre forme et j'utilise cette couleur plus foncée que j' aime. L'œil est donc, bien sûr, très important, afin que nous puissions l'affiner Pour l'instant, je vais juste le garder comme ça. Je trouve que ça a l'air plutôt sympa. Ensuite, nous pourrons peut-être avoir cette forme supplémentaire autour de lui. Je vais utiliser le ptol et je vais utiliser uniquement une couleur de trait pour cela, augmenter l'épaisseur du trait et le mettre en blanc Maintenant, si vous ne voulez pas que le coup se répande, jusqu'au bout. Vous pouvez utiliser les ciseaux et les couper, disons ici et là. C'est une façon de procéder. Et peut-être que nous pouvons même réutiliser cette forme et la placer ici sur la droite. Vous pouvez peut-être l'agrandir légèrement. Et peut-être que tu l'orientes un peu différemment comme ça. Ou nous pouvons simplement utiliser l'outil stylo et dessiner une autre courbe ici, cela pourrait être plus facile. Mais chaque fois que vous recadrez ou découpez un tracé, cela vaut également la peine d'en ajuster le style. Donc, dans ce cas, je vais m' assurer que dans les réglages du trait, nous avons un capuchon rond, qui va faire nous avons un capuchon rond, pivoter les capuchons de cet angle aigu que nous avons ici pour arrondir les détails comme celui-ci. Je pense que c'est très important dans ce cas. Jetons donc un coup d'œil à ceci sans le croquis, et ça a l'air bien. Donc, autour des yeux, nous avons déjà quelques bons détails. Dessinons la narine, ce trou ici à l'avant J'utilise le pano pour cela. Il suffit de dessiner autour, créer la courbe, puis de sentir la couleur, nous allons la rendre foncée. Et puis nous ajouterons également de la rondeur à cela, donc les joints ronds Le trait, tout aussi important que les capuchons ronds. Donc, des joints arrondis au lieu d' avoir ces angles vifs. Nous les avons maintenant bien arrondis. Vous n'avez donc pas besoin d'utiliser le corner vigi pour cela. Si vous souhaitez simplement que le trait soit bien arrondi, vous pouvez utiliser l'attribut du panneau d'apparence sur le trait. Et cela semble déjà beaucoup mieux. Maintenant, je vais sélectionner la forme principale. Voilà le détail de la tête que nous avons ici, cette silhouette. Et ce que je vais faire, c'est appuyer ou utiliser la fonction de dessin intérieur. Je peux recommencer à travailler là-dessus. Cela crée un masque de découpage. Donc, je vais d'abord changer la couleur, la couleur du champ de cette forme. C'est donc la forme de notre tête. Je vais le remplacer par la couleur de base, ce bleu sarcelle, puis je pourrai commencer à ajouter les détails que je voulais Alors d'abord, dessinons quelque chose ici. Je vais m'appuyer sur ce point. Oui, nous pouvons commencer à dessiner à partir de ce point et peut-être l'aligner sur ce point ici, créer une courbe puis commencer à redescendre. Et on peut en fait faire le tour jusqu'à la bouche. Ensuite, je choisirai que la couleur du champ soit jaune. Dessinons ensuite une autre forme. Encore une fois, à partir du même point là-haut, redescendons et faisons le tour, puis celui-ci sera orange plus foncé. Donc ça a l'air vraiment bien. Et ce qui est cool avec cette technique, c'est que si jamais je change d'avis sur le contour, disons, de la bouche. Je peux toujours revenir au point de départ, qui est la forme du contour, la forme principale que nous avons ici pour la tête, que je peux toujours trouver ici et la sélectionner. Et par exemple, si je voulais que ce point soit réduit, je peux simplement l'ajuster, et vous pouvez voir que les détails sont déjà mis à jour, ou si je fais quelque chose de plus radical, vous pouvez voir que je peux également déplacer ce point. Et les détails que je modifie pour ces couleurs supplémentaires continueront d'être mis à jour. Grâce au fait que tout est connecté. Donc oui, c'est une petite technique vraiment sympa, le mode Draw Inside. Et oui, tout va bien. Ce que je voulais pour la tête. Maintenant, permettez-moi de revenir en arrière et de m' assurer que nous pouvons voir le plan ici. Je vais donc simplement m'assurer que le mode Draw Inside est toujours surligné. Très bien, alors la prochaine étape , laisse-moi dessiner une autre forme ici aussi, peut-être en revenant à là. Et encore une fois, je ne veux pas entrer dans le bas de la bouche, quelque chose comme ça, qui est vraiment beau. Ensuite, nous pouvons passer à l'élaboration de détails supplémentaires ici. Je vais donc utiliser le stylo et commencer à dessiner cette courbe ici, une forme, puis la suivante. Juste comme ça. Alors dessine ici. Ensuite, nous sortons pour le terminer , puis nous revenons ici et peut-être commençons à entrer sous cet angle , puis nous le fermons. Comme ça. OK. Voyons donc cette forme que nous venons de créer. Je pense que je vais utiliser du jaune pour cela, juste pour bien le séparer du reste du corps. Et surtout, je voulais m' assurer que tout se passe bien ici , en bas de page. Il faut donc l' ajuster un peu. Je veux que cela ait une très bonne fluidité d' une forme à l'autre. Bien entendu, dans ce cas, les grandes lignes de ce détail devront peut-être également être mises à jour. Je suis juste en train de vérifier où ça mène. En fait, ça vient d'ici. Il serait peut-être logique que tout cela soit connecté comme ça. C'est en fait une très bonne façon de le faire. Je vais donc utiliser ce point que j'ai défini ici juste pour voir où cela mène. Donc le plan original, la façon dont je l'ai fait, est en fait plutôt sympa. J'aime son apparence. OK. Légèrement différent de mon croquis. Ça me plaît. Et je vais juste dessiner une autre ellipse comme ça En utilisant la couleur la plus foncée. Je peux désactiver le croquis maintenant juste pour que nous puissions voir à quoi il ressemble, puis peut-être avoir une autre forme ici. Celui-ci peut même être légèrement ajusté. T plus dans une ellipse. Ouais. Et puis dessinez une autre forme ou dupliquez-la. Utilisez l'orange foncé dessus. Ouais. J'aime son apparence. Et puis si je désactive cette forme de tête pendant une seconde, je peux constater que certains détails sont déjà pas regroupés. C'est une chose à laquelle nous devons réfléchir, assurer qu'ils se retrouvent dans le même groupe. Mais je veux aussi m' assurer que nous aurons une bonne séparation entre la tête et le corps. Donc, ce que je vais faire temporairement, c'est revenir au corps et sélectionner le masque de découpage principal, savoir la silhouette, puis choisir le dessin à l'intérieur dessus Utilisez ensuite l'outil de mise en forme. Et cette fois, j'utilise ce bleu plus foncé et j' ajoute simplement cette séparation ici. Je vais donc simplement y ranger cette forme, puis je vais même simplement dupliquer cette ellipse, l' afficher, puis configurer une autre forme C'est presque comme une ombre que je crée ici comme ça. Et peut-être que je pourrais même combiner les deux ensemble. Maintenant que je les ai à peu près là où je veux qu'elles soient, je peux combiner les deux formes ensemble. Déplaçons donc cela vers le bas. Là-bas. Pour une raison ou une autre, il ne veut pas y rester. Permettez-moi d'utiliser les flèches de changement de vitesse et de les mettre en place. Je peux donc maintenant sélectionner ces deux formes ensemble. Et il existe en fait un panneau utile, le Pathfinder, où vous pouvez simplement joindre ou unir rapidement des formes Vous le trouverez donc dans le menu Pathfinder de la fenêtre. Et puis la première option, s'unir. C'est comme le générateur de formes, mais il est parfois plus rapide d'utiliser cette fonctionnalité. Maintenant que je les ai réunis, je peux simplement utiliser ce point en utilisant l'outil de sélection directe. Je m'assure juste que c'est le seul sélectionné, puis je pourrai arrondir ce détail comme suit. C'est donc un joli petit détail que je voulais m' assurer d'ajouter, et qui aide à séparer la tête du corps. Encore une fois, sans elle et avec elle. C'est presque comme une ombre. Nous pouvons évidemment rendre cela encore plus doux en ayant cette couleur. Cela pourrait en fait mieux fonctionner. Je ne suis pas encore sûr à 100 %. Pour l'instant, je vais m'en tenir à celui-ci, mais je pourrais le changer plus tard. Pour le moment, j'aime bien son apparence. 10. Créer un pinceau à motifs: Je vais maintenant dessiner quelques détails derrière la tête. Et c'est aussi un mode que vous pouvez réellement utiliser. Ça s'appelle Draw Behind. Même raccourci, majuscule, ou en le sélectionnant dans la barre d'outils. Cela va vous aider à tout dessiner derrière un objet spécifique. Donc dans ce cas, quand je dessine, disons simplement un triangle, un de ces piques ici, je peux simplement le dessiner Et vous pouvez voir automatiquement qu'il passe derrière l'autre. Il y en a donc un qui y a été créé. Je peux dessiner le suivant. Et je pourrais les dessiner une par une, mais je préférerais qu' elles soient toutes en une seule forme. Donc, ce que je vais faire ici, comme vous le verrez, c'est que je vais simplement régler la couleur selon ce que je veux et continuer à créer ce zigzag Alors laisse-moi redescendre, descendre. Je peux même les courber un peu , comme je l'ai fait dans le croquis original. Ils ne se sentent pas tous si rigides comme ça. C'est là que ça commence à prendre du retard sur tout le reste, donc ça ne finit pas au bon endroit. Je vais donc régler ce problème rapidement. Bien sûr. Mais oui, donc ça a l'air bien. Je peux juste monter rapidement par ici, puis dessiner le dernier, monter là-haut. En le courbant un peu Incurvez-le un peu là aussi, puis fermez-le. Parce que nous aimons les formes fermées. Maintenant, voyons où cela a fini par se trouver. Cela a fini par se retrouver au bas de l'échelle, mais nous voulons vraiment que ce soit sous la tête. Donc, le groupe de tête que nous avons créé, et il peut réellement y entrer. Donc, si je le mets là-dedans, juste pas dans le groupe de clips, mais nous avons cet autre groupe pour la tête. Et voyons-le sans le croquis. C'est vraiment un joli petit détail. C'était très important, déjà l' air bien plus intéressant. Et je peux juste déplacer ce point un peu plus loin. C'était un peu trop long. J'ai eu l'impression, et oui, que ça va déjà beaucoup mieux. Maintenant, pour en revenir à ce détail , j'ai créé pour cette séparation. Je vais probablement le faire ressortir un peu pour mieux séparer les décorations que nous avons ici et la tête. Je ne veux pas que ces détails se chevauchent. Donc oui, cela crée une belle séparation. Nous pouvons maintenant passer à l'ajout quelques détails supplémentaires ici au début. Pour cela, nous utiliserons l'un de nos styles que nous avons déjà créés plus tôt pour ces petits points. Nous allons ajouter l'un d'entre eux ici. J'ai l'impression que ce serait une bonne idée. Je vais donc cliquer et faire glisser. Et cliquez et faites glisser une fois de plus. J'essaie de bien suivre cette forme. Et ajoutons simplement les petits points. Assurez-vous que c'est au-dessus de la tête pour le moment, mais plus tard, nous les rejoindrons pour former un groupe. Voyons donc à quoi cela ressemble. Nous pouvons évidemment affiner la courbe elle-même. Et j'adore quand il est mis à jour en direct. Je peux voir exactement où mènent ces petits points. Je peux m'assurer que c'est légèrement incliné. Comme ça. Je ne suis pas sûre à 100 % si ce style doit être le même que sur le reste du corps, mais pour l'instant, je vais juste l'utiliser comme ça. Maintenant, j'aimerais également avoir quelques lignes plus épaisses ici. Je vais donc tracer l'une des lignes en partant peut-être d'ici, et je vais la faire aller jusqu'en haut. C'est donc une ligne, et elle sera de nouveau au-dessus de la tête. Mais nous devons nous assurer qu'il ne s'agit pas d'une ligne de démarcation. Je vais donc supprimer l'option du tiret, et je veux m' assurer qu'elle et je veux m' assurer est visible sur le dessus de la tête. C'est du retard parce que je suis toujours en mode Draw Behind, alors n'oubliez pas de vous en sortir. Je viens de revenir à l'option Draw Normal. Nous avons donc maintenant une ligne droite qui monte ici. Cela peut réduire un peu l' épaisseur. Un truc comme ça. Ça a l'air mieux. Cela peut en fait faire partie de ce groupe de découpage. Donc, si je le place ici, il fonctionnera mieux. Je pense que c'est un bon endroit pour ça. Ensuite, nous pouvons la silhouette de la tête sélectionner la silhouette de la tête et choisir dessiner à l'intérieur. Juste pour toutes les lignes supplémentaires que nous allons dessiner, elles finiront à l'intérieur. Je veux en fait avoir une forme différente, ajoutez-la ici. Nous allons utiliser l'outil pour les lèvres, dessiner une forme supplémentaire. Et je vais régler cette couleur pour qu'elle soit la plus foncée au toucher. Nous n'avons pas besoin d'un accident vasculaire cérébral. Et puis cela doit être à l' origine de ces autres détails de ce genre. Et je vais sélectionner cette forme que j'ai créée plus tôt, utiliser l'outil stylo et simplement tracer une autre ligne allant d'ici à là. Je veux qu'il soit au même endroit que l'autre. Ensuite, j'utiliserai le stylo et, encore une fois, dessinerai une autre forme, en partant d'ici, en courant jusqu'à là. Je dois probablement faire deux points d'ancrage ici, donc le premier. Et encore une. Encore une fois, il suffit de bien ajuster cela. Dans ce cas. Je veux m'assurer que cela s'y étend, afin qu'il n'y ait pas d'écart entre les deux. Même chose sur l'autre bord, qui a l'air bien. Oui, ça a l'air sympa. Maintenant, j'aimerais peut-être avoir quelques petits détails ici. Et pour cela, nous pouvons utiliser ces formes que nous avons établies plus tôt. Je vais juste le copier-coller devant, coller et le déplacer ici. Je vais inverser la tendance. Comme ça. Et je vais utiliser cette couleur jaune dessus. Ce sont donc les formes en forme de larme que nous avons encore une fois utilisées plus tôt. Maintenant, dans ce cas, je pense que je pourrais arrondir ce coin vers le bas au lieu de l' avoir si net, et je vais probablement faire de même pour les autres formes. Maintenant, je peux les aligner et créer des formes supplémentaires pour cela. Mais cela peut prendre du temps, et encore une fois, comme nous l'avons fait auparavant avec les petits points. Il existe une technique permettant de simplifier ce processus. Malheureusement, il n'existe pas de moyen simple et rapide de le faire avec le style graphique. Au lieu de cela, nous devrons créer un pinceau à motifs. Alors laissez-moi vous montrer comment cela fonctionne. Je vais déplacer cet objet ici, puis le configurer comme ça. Ensuite, dans le menu de la fenêtre, nous devons ouvrir le panneau du pinceau et simplement le glisser-déposer dedans Maintenant, lorsque l'option apparaît, assurez-vous de choisir un pinceau à motifs, puis nous pourrons appeler cela une baisse de niveau. Et tout ce que vous avez à faire est d' augmenter l'espacement ici. Vous verrez donc un aperçu et vous pourrez décider de l' espace que vous souhaitez. Pour l'instant, je vais utiliser 100 % d'espace, ce qui signifie qu'il s'agit de l' espace exact entre chacun de ces carreaux ou éléments tel que leur largeur ou leur épaisseur d'origine. Et je vais cliquer pour le moment. La prochaine chose que vous devez faire est d'utiliser l'outil de panoramique ou tout autre outil avec lequel vous pouvez créer la forme ou le tracé sur lequel vous souhaitez l'appliquer. Et voilà. Je vais juste le régler sur un trait juste pour que nous puissions mieux le voir. Ensuite, il suffit de cliquer sur le pinceau en forme de larme. Et nous avons également la larme qui suit parfaitement la courbe. Et si nous devons ajuster la forme, nous pouvons facilement le faire avec l'outil de sélection directe, vous pouvez voir avec quelle facilité nous pouvons le faire. Cela fonctionne vraiment bien. Vous pouvez l'aligner ici, le faire glisser un peu vers le bas. Et bien sûr, si nous double-cliquons sur l'option du pinceau ici, donc celle que nous venons de créer, tant que l' aperçu est activé, vous pouvez également ajuster la taille de celui-ci, vous pouvez donc simplement le faire glisser vers le bas. Si vous voulez les réduire. N'oubliez pas que vous pouvez également ajuster l'espacement facilement. J'aurais aimé qu'il y ait un curseur ici pour l' espacement plutôt que pour espacement plutôt Mais oui, nous pouvons simplement utiliser les flèches de déplacement vers le haut et vers le bas lorsque nous cliquons sur l'espacement pour ajuster cela assez rapidement Nous pouvons même inverser ces formes. Donc, si vous l'utilisez, vous pouvez les faire tourner dans l'autre sens. En fait, je le préfère comme ça, donc je vais probablement le garder comme ça. Ensuite, je clique sur OK, puis je choisis Appliquer aux traits. Ensuite, nous pouvons fermer le panneau de pinceaux. Donc oui, c'est vraiment un petit détail sympa. Et bien sûr, c'est encore une fois quelque chose que nous pouvons réutiliser dans le reste de l'illustration. Je pourrais en ajouter un peu plus sur les jambes, peut-être même sur le ventre. Comme nous l'avons assez vide pour le moment, réutilisons-le ici. Je le duplique, apporte là bas. Je pourrais même simplement le transformer en une seule ligne. Comme ça et ajustez-le jusqu'à ce qu'il épouse parfaitement la forme. Ouais Cela ne me dérange pas que cela chevauche légèrement cette jambe, mais bien sûr, une fois qu'elle est au bon endroit, c'est la jambe avant avec laquelle nous travaillons qu' il suffit de passer derrière elle Cela devrait être dans le corps. Donc je l'ajoute simplement au groupe corporel, et ça a déjà l'air beaucoup mieux. Si vous ne voulez pas vous retrouver avec ces petits détails comme celui-ci qui traîne ici et celui-ci là-bas, vous pouvez simplement utiliser les ciseaux et couper le chemin dans ces deux sections. Ensuite, en utilisant le mode plan, je peux simplement surligner cette section et la supprimer. Nous pouvons donc revenir en arrière et nous avons maintenant les deux grandes lignes de celle que nous avons créée ici et de l'autre là-bas. Il n'y a donc aucun problème de chevauchement. Et oui, ça a l' air vraiment sympa. J'aime beaucoup ce pinceau, et cela vaut la peine de le garder visible. Si jamais vous devez y revenir et y apporter des modifications. Je vais juste le déposer ici avec le panneau d'apparence, afin que nous puissions y accéder facilement chaque fois que nous en avons besoin. Je pense que nous en avons presque fini avec la tête. Dans le segment suivant, nous pouvons donc passer au détail des klaxons. 11. Détails pour les cornes: Mis à part les autres détails, les klaxons ne devraient pas prendre trop de temps, surtout maintenant que nous pratiquons toutes ces techniques Je vais donc commencer par utiliser la fonction latérale de dessin, et je vais remplacer la couleur de base de la forme que nous avons actuellement ici par cette couleur vive. Je vais donc simplement supprimer le trait. Oui, nous avons ce détail brillant là-dedans. Et je vais utiliser l'outil panoramique pour zoomer un peu plus près et simplement dessiner une forme. Et cela ressemblera davantage à de l'ombrage. Je vais donc fermer cette forme ici, et je vais m'assurer que la couleur du champ correspond à ce détail plus sombre. Donc, oui, ça a déjà l' air très joli. Nous pouvons maintenant dessiner dessus avec l'outil eps. Ou en fait, je vais utiliser le stylo. Je vais juste dessiner une forme ici et la contourner comme ça. Je vais utiliser la forme orange. Comme ça. Et si j'aborde cette forme sur laquelle nous travaillons actuellement, devrait se trouver dans le groupe de tête et à l'intérieur de celui-ci, elle est là. Il y a donc ce détail que nous utilisons pour l'ombrage. Si je le place au-dessus de tout le reste, je peux en changer le mode de fusion pour le multiplier. De cette façon, cela ajoutera également de l'ombrage à tous les autres détails que je crée ici Donc, comme vous pouvez le voir, c'était avant, il n'y avait aucun effet sur le détail orange. Mais maintenant, comme il est prêt à se multiplier, il se fond dans tous les autres détails Et si je sélectionne ensuite la forme que j'ai créée plus tôt, que je la duplique et que j'utilise peut-être cette couleur orange ou une autre couleur jaune, peux juste ajuster un peu sa position. Mais oui, vous pouvez déjà voir que ce mélange et cette transition agréables ont été créés Je pense que c'est déjà bien, la façon dont ce klaxon est configuré. Et bien sûr, je peux toujours revenir et ajuster cette forme. Si je veux que l'ombrage soit un peu plus subtil comme ça. Faisons la même chose avec cet autre klaxon. Encore une fois, la couleur de base devrait être celle-ci. Ensuite, le mode Drawing Side est désactivé puis réactivé. De cette façon, on passe du klaxon précédent au nouveau. Et comme avant, je vais dessiner le détail que je veux utiliser pour l' ombrage, comme ça, en l'enveloppant joliment autour de cet autre objet Montrez qu'il est fermé, puis définissez-le sur la couleur la plus foncée, définissez le mode de fusion depuis le panneau de transparence pour qu'il se multiplie. Et maintenant, nous pouvons simplement ajouter les détails supplémentaires. Je vais donc utiliser l'outil stylo, dessiner cette forme en bas. Comme ça, réglez-le sur l'orange plus foncé et assurez-vous qu' il est au bon endroit. Il doit donc passer sous l'ombrage. Le détail de l'ombrage doit être au top pour que le mélange fonctionne Et puis j'ai sélectionné ceci. Je peux simplement le dupliquer, changer de couleur une fois de plus, déplacer jusqu'à ce que je sois satisfait de la courbure. Et oui, ça a l' air vraiment sympa. J'ai l'impression que cela fonctionne bien. Peut-être que ces détails doivent être légèrement ajustés. Donc, pour ce qui est du détail autour de l'œil, je peux probablement le déplacer un peu plus bas. J'ai donc eu l'impression que c'était un peu trop près, et puis celui-ci peut aussi se courber un peu vers le bas. De cette façon, loin du klaxon. Oui, c'est un peu plus naturel maintenant, vu la façon dont ça se passe. Et j'ai l'impression que c'est tout ce que je voulais faire avec les klaxons. Désactivons donc simplement le mode Draw Inside. Peut-être cette corne en arrière-plan, donc celle-ci pourrait être couleur la plus foncée, juste pour correspondre aux détails des jambes, pour donner l'impression qu' elle est plus en arrière. Je pense que cela fonctionnera probablement mieux. Et j'ai en fait changé d' avis à propos de ce détail. J'ai l'impression que ça ne devrait pas être de cette couleur foncée. Donc, si j'en reviens au décalage frontal, et dans ce contexte, c'est cette silhouette que nous avons ici, nous pouvons probablement utiliser ce bleu plus foncé parce qu'il n'y a rien d'autre qui utilise cette couleur autour de lui. Cela fonctionne donc très bien et se démarque toujours. Donc, oui, nous pouvons l'utiliser là-bas. 12. Améliorations et corrections finales: Je ne suis pas sûr de ce détail ici. Je n'aime pas le résultat car il ne suit pas vraiment la forme de la jambe. Je vais donc supprimer cette forme ici. Et je reviens à cette silhouette que nous avons utilisée ici, et je vais utiliser le mode dessin intérieur pour essayer d'ajouter quelques-uns de ces détails ici. Nous dupliquons donc simplement ces cercles ou ces lignes. Voyons ce qui va se passer. J'ai donc l'impression que si je les configure en suivant la forme du décalage, cela nous donnera un look intéressant et plus unique. J'ajuste donc également la taille de l'ellipse. Peut-être un de plus. Je vais jusqu'ici. Ensuite, ce que nous pourrions faire, c'est d'avoir un schéma alternatif entre les deux. Faites donc alterner différentes couleurs. Donc un bleu, un jaune, puis encore du bleu, puis encore du bleu ici. Et puis, bien sûr, le seul détail qui ne fonctionne pas maintenant, c'est qu'il chevauche les autres détails Mais en fait, encore une fois, je n' aime pas vraiment ces détails noirs que je retouche ici. Je vais donc les supprimer. Et je vais le mettre à jour avec le design que nous avons créé plus tôt. Je vais donc rester dans cette zone. J'ai donc toujours sélectionné cette patte arrière. Je vais double-cliquer dessus pour travailler sur la technique d' isolation, puis utiliser l' outil stylo pour cliquer et faire glisser le pointeur pour suivre la forme de la jambe, puis passer dans les pinceaux et sélectionner ce détail. C'est donc déjà plus intéressant. Nous pouvons l'avoir tout en progressant un peu de cette façon. Et peut-être encore plus incurvée. Ainsi, même si nous n'avons pas de ligne continue indiquant la courbure ou la courbe de ce pied, il le représente toujours. Ensuite, nous pouvons simplement éloigner ces points, ils n'ont pas besoin de sortir autant. Vous pouvez même déplacer légèrement la forme entière vers le haut, pour qu'elle ne prenne pas trop de place. Ce point peut également augmenter, puis voyons ce que l'on ressent. Maintenant, au cas où vous voudriez également changer la couleur de ces petits tirets Donc, au lieu de les garder comme sur la tête, et sur le ventre, disons ici, nous voulons qu'ils utilisent l'une de ces autres couleurs. Malheureusement, il n'existe aucun moyen simple et rapide de mettre à jour le pinceau. Encore une fois, je vais juste vous montrer que le doublon est celui que nous utilisons pour les plus petits, c'est celui du bas du panneau des pinceaux. Et si je double-clique dessus, il y a une option de colorisation Et nous pouvons expérimenter ces réglages, les teintes et les nuances, et le changement de teinte, mais ils ne font pas grand-chose ou ne sont pas aussi précis que ce à quoi on pourrait s'attendre Donc, si vous souhaitez utiliser une couleur spécifique, le moyen le plus rapide et le plus simple consiste malheureusement à mettre à jour la définition du pinceau Et la technique simple et rapide consiste à faire glisser la miniature du pinceau sur votre Et comme nous n' utilisons que cette forme ici, vous n'avez pas à vous soucier du reste. Sélectionnez-le et mettez-le à jour avec la couleur que vous souhaitez utiliser, disons cette couleur bleu plus foncé comme ça. Ensuite, utilisez simplement l'outil de sélection directe et maintenez l'ancienne touche enfoncée pour la faire glisser vers cette section ici. Modifiez donc la touche d'option, faites-la glisser vers l'arrière, puis dites « OK » et appliquez aux traits. Et il est mis à jour. Alors voilà. Maintenant, il utilise ces couleurs bleues. Et évidemment, si vous souhaitez avoir des couleurs différentes, il est judicieux de dupliquer à nouveau le pinceau, et vous pourrez ainsi facilement passer de l'une à l'autre. Donc, si je sélectionne celui-ci, je peux simplement dupliquer à nouveau le pinceau. Et puis, pour cette voie que nous avons ici, encore une fois, laissez-moi la sélectionner. Maintenant, si je sélectionne la troisième option, je peux à nouveau faire glisser ici sur le plan de travail, utiliser l' outil de sélection directe pour sélectionner ce détail Peut-être que je vais utiliser cette couleur blanche maintenant, puis la faire glisser vers l'arrière enfoncée l'ancienne touche ou la touche option ciblant cette section. Dites, et appliquez aux traits. Et maintenant, comme vous pouvez le constater, nous avons trois options ou variantes. Nous pouvons alterner entre ceci, ceci ou cela. Et comme il existe trois modèles ou réglages de pinceaux différents, vous pouvez même varier l'orientation de ces formes en forme de goutte d'eau. Donc, si je reviens dans les paramètres, je peux les inverser comme ça, ce qui est également très agréable, ou je peux revenir dans l'autre sens. C'est une petite technique plutôt sympa. Et il vaut la peine d'avoir plusieurs réglages pour que les designs que vous créez ne soient pas si répétitifs . Et je pense en fait qu'il serait logique d'avoir plus de variations dans certains de ces domaines. Nous pourrions donc avoir quelques détails supplémentaires à ce sujet ici également. Juste pour compléter ces informations, je vais juste tracer une dernière ligne ici. Encore une fois, suivez la forme du décalage, et ces points fonctionnent déjà très bien. Peut-être que nous pouvons juste les inverser un peu plus. Comme ça. Je trouve que ça a l'air plutôt sympa. Peut-être pourrions-nous en avoir d' autres ici à l'avant, avec les mêmes points. Juste pour avoir un peu plus de cohérence ou de lien entre les différentes parties du design. Faisons simplement glisser ça vers le bas. Je pourrais même aller un peu plus loin comme ça. Cela pourrait même y superposer ce détail. Donc oui, vous pouvez continuer à expérimenter avec ces éléments, ceux que nous avons créés, et voir ce qui fonctionne le mieux. Je pense que dans ce cas, il vaut probablement mieux ne pas superposer cette zone. Je vais donc simplement le faire glisser ici et créer cet angle par là. Oui, j'ai l'impression que ça marche mieux. Et n'oublions pas d'organiser nos couches car c'est à ce moment que j'ai envie de me retrouver un peu dans le pétrin. Alors jetons-y un coup d'œil. Essentiellement, nous ne voulons avoir que quelques groupes ici. Ainsi, par exemple, les détails que nous venons d'ajouter devraient être au bon endroit. Cela devrait donc aller dans la patte arrière. Cela devrait entrer dans la tête. Et puis, voyons voir, celui-ci, je crois, devrait également être sur la tête. Ouais. Alors, ajoutons-y simplement ça. Ensuite, nous avons un autre détail ici, qui devrait également être dans la tête. Ensuite, nous avons quelques détails que nous utilisons sur les yeux. Regroupons-les simplement. Peut-être même ces deux détails supplémentaires, qui devraient être pour les yeux. Je peux même simplement l'appeler y et le mettre dans le groupe de tête. Et puis c'est le nez ou la narine. Et déposez-le également dans la section principale. Maintenant, si j'éteins la tête, cela enlève tout le détail : la patte avant, la patte arrière, le corps et les pointes peuvent en fait se trouver à l'intérieur du groupe corporel Mais nous devons nous assurer qu' ils vont jusqu'au bas de l'échelle. Et d'ailleurs, ici, nous devons les regrouper différemment, car l'ensemble du corps est un gros masque à couper dans lequel se trouve la trajectoire de découpe principale Donc, ce que nous devons faire, c'est sélectionner le corps avec de telles pointes Donc, cliquez sur les petits cercles dans panneau des couches, puis appuyez sur Commande G ou Contrôle G, puis renommez celui-ci à nouveau, le corps avec des pointes, peut-être, juste pour que cela Maintenant, à l'intérieur, nous avons toujours accès au corps et aux pointes séparément, mais maintenant nous les avons également regroupés comme ça Et puis nous avons aussi les jambes droites, qui sont dans le dos. Maintenant, il est beaucoup plus organisé, beaucoup plus facile de tout modifier. Et bien sûr, le tout peut également être regroupé dans un grand groupe, et il suffit de l'appeler tricera tops Ainsi, bien sûr, il est plus facile de le déplacer. Si nous devions le déplacer dans une autre illustration, cela permettrait de tout maintenir ensemble, mais nous permettrait également séparer et de déplacer facilement les éléments. Si cela a été créé pour l'animation, j'ai déjà tout configuré pour l'animation Vous pouvez donc voir qu'il serait si facile de déplacer la tête Je pourrais aussi déplacer la jambe, comme la jambe avant pour faire des vélos de marche. La seule chose qui n'est pas facile à déplacer à ce stade c'est la queue, car j'ai relié la queue au corps, mais elle pourrait également être séparée. Bien entendu, chaque fois que vous souhaitez créer une illustration pour une animation, il est important de le décider dès le début, afin de pouvoir configurer les choses en conséquence. Et vous devez parler à l'animateur, assurer que vous savez exactement ce qu'il prévoit d'animer Donc oui, dans ce cas, beaucoup de choses ont déjà été correctement configurées pour l'animation, même si je n'avais pas prévu d'utiliser ce personnage pour cela. 13. Conclusion: Bravo pour avoir terminé ce cours. J'espère que vous avez eu autant de plaisir à le lire que j'en ai eu à l'enregistrer. Et bien sûr, n' oubliez pas le projet de classe. Parce que n'oubliez pas que la pratique rend parfait. J'ai hâte de voir votre travail, alors assurez-vous de le soumettre. Et si vous aimez ce cours et que vous souhaitez en savoir plus avec moi, vous trouverez de nombreux autres cours ici. Allez-y, jetez-y un coup d'œil maintenant. J'ai hâte de te rencontrer dans le prochain.