DaVinci Resolve for Busy People : un cours de montage vidéo

1. Introduction au cours :: Bonjour et bienvenue chez DaVinci, Resolve pour les personnes occupées. Je m'appelle Jason Georgiana. Je suis cinéaste, producteur et monteur vidéo professionnel . Je suis titulaire d'une maîtrise en réalisation de films de Disney's CalArts et j'ai travaillé à Hollywood en tant que monteuse professionnelle, vice-média, Warner Brothers et Hollywood Reporter. Au cours de cette période, j'ai également produit, réalisé et monté des longs métrages, distribués sous condition à partir de 1091 dans des entreprises gravitas. En fait, mon plus récent article, under the green, a été édité et corrigé en couleur à l'aide de Da Vinci Resolve. J'utiliserai un guide simple étape par étape qui vous obligera à suivre chaque démo. L'utilisation de fichiers audio et vidéo vous permet de ne pas avoir à utiliser ces séquences. Vous pouvez utiliser vos propres images si vous le souhaitez. À la fin de ce cours, vous apprendrez à importer des séquences, à modifier de la vidéo et du son, à créer des éléments de texte de base, des transitions et, enfin, à exporter le montage pour le partager. Ce cours est conçu pour les personnes qui n'ont pas de temps libre et vraiment besoin d'un cours qui aborde le cœur de l'édition individuelle. Donc, si vous êtes un débutant occupé, ce cours est certainement pour vous. Pour commencer, il vous suffit d'un ordinateur portable ou de bureau fonctionnel doté d'une version fonctionnelle de DaVinci Resolve pour Mac ou Windows. Si tu ne l'as pas déjà, c'est bon. Je vais vous montrer comment télécharger le programme gratuitement. Plus tard dans ce cours. Le projet de classe consistera à créer votre propre modification du début à la fin, en utilisant le matériel de cours vous est fourni ou n'hésitez pas à télécharger votre propre modification sur la page des supports de cours. Donc, si vous êtes prêt à commencer, allons-y. 2. Installez Resolve: Le Vinci Resolve est l' un des nombreux logiciels qui vous permettent d'importer, modifier et d'exporter des séquences vidéo. Ce que DaVinci Resolve propose, mais que la plupart des programmes n'offrent pas c'est une version gratuite du logiciel que vous pouvez utiliser pour toujours. Quel est le problème ? Pas beaucoup, mais la principale différence entre les versions payantes et non payées du programme réside dans ce que le programme peut produire en termes de résolution. Dans la version payante, vous pouvez exporter tout ce qui dépasse quatre K. Pour la version non payée, c'est tout ce qui se trouve ci-dessous pour k ou 4 000 pixels qui peuvent être des gémissements et des gémissements à ce sujet. Mais honnêtement, à mon avis, la plupart d'entre nous exportent du contenu, y compris moi-même, pour Facebook ou YouTube, où une résolution allant au-delà des connaissances traditionnelles est suffisante pour nos objectifs. la page des ressources du cours, je vous ai donné un lien pour télécharger Da Vinci Resolve 18, qui devrait vous mener sur leur site Web, comme vous pouvez le voir directement sur la page d'accueil. Vous pouvez voir ici tous les films qui utilisent Da Vinci resolve en post-production. Donc tout, du protégé Green Knight de nombreux clips musicaux , des publicités automobiles, etc. Donc, si vous faites simplement défiler la page vers le bas, vous verrez un lien vers le téléchargement gratuit dès maintenant. Vous cliquerez dessus, ce qui ouvrira une boîte, deux options. Vous remarquerez que la différence est que l'un dit Resolve Studio et l' autre ne dit pas Resolve Studio. Nous voulons la version sur la gauche, qui est la version non payée. La version payante se trouve sur le côté droit, donc ce n'est pas ce que nous voulons. Sur le côté gauche. Allez-y et sélectionnez votre système d'exploitation afin de l'utiliser résolu. Donc Windows ou Mac, je l'exécute sur un Mac, donc je vais cliquer dessus. L'un des problèmes liés au téléchargement la nouvelle version de Resolve est que votre système d'exploitation est peut-être trop ancien et que Resolve ne pourra pas s'installer lui-même. Dans ce cas, il suffit de télécharger une ancienne version de Resolve pour le découvrir vous suffit de cliquer sur le lien sur la page des ressources du cours. Pour télécharger l'ancienne version de Da Vinci Resolve. Vous serez redirigé vers le site Web du centre de support. Cela semble un peu délicat, mais si vous faites simplement défiler la page vers le bas, verrez les derniers téléchargements. Si vous pouvez trouver le 29 mars 2022, vous verrez Da Vinci Resolve 17.4, 0.6 et Da Vinci Resolve Studio 17.4, 0.6. Nous voulons la version non payée, donc nous allons sélectionner 17.4, 0.6, qui installera Da Vinci Resolve 17 au lieu de 18. Quoi qu'il en soit, assurez-vous simplement que le logiciel s'installe correctement. Et nous vous retrouverons ici pour un aperçu du programme. 3. Créez votre projet: OK, alors allons-y et ouvrons Da Vinci Resolve pour la toute première fois. En fait, j'utilise la version 17 parce que mon système d'exploitation est un peu plus ancien. Si vous utilisez également la version 17, cela fonctionne parfaitement pour cette démo, tout comme la version 18. Donc, l'une ou l'autre version de Da Vinci fonctionne bien pour ce cours. La toute première chose que vous allez voir est une boîte qui s'ouvre et le programme vous demande sur quel projet vous aimeriez travailler aujourd'hui. Si vous créez 20 projets, 50 projets au cours des prochaines semaines, da Vinci vous demandera sur lequel vous souhaitez travailler. Ne vous inquiétez pas pour tous ces autres onglets et options disponibles ici. Je les utilise rarement. Je sélectionne simplement le projet sur lequel j'aimerais travailler pour la journée. Afin de créer un nouveau projet. Nous allons venir ici et sélectionner un nouveau projet. Nous allons l'étiqueter, la démo ou ce que vous voulez. Cliquez sur Créer. Et voilà, vous l'avez. Nous sommes transférés dans le poste de travail principal de DaVinci Resolve. Si vous êtes indulgent avec moi pendant 1 seconde, je quitterai Da Vinci Resolve. Et si nous rouvrions Vinci Resolve, disons demain pour travailler sur le projet sur lequel vous venez de travailler aujourd'hui. Nous allons ouvrir le projet et nous devrions voir votre projet créé ici. Voici la démo. Ainsi, n'importe lequel d' entre eux peut être ouvert afin d'accéder aux fichiers de votre projet. Nous allons donc cliquer deux fois sur Démo, ce qui chargera le projet et nous permettra de continuer à travailler. 4. Économiser des projets: La toute première chose que je veux que vous fassiez avant de nous lancer dans l'édition est de configurer da Vinci Resolve pour enregistrer et sauvegarder vos projets si votre ordinateur ou votre programme tombe panne sans trop de temps pour les enregistrer. Jetons un coup d'œil. OK, configurons Da Vinci Resolve pour nous assurer ou vérifier que tout est correctement enregistré. Ce que je vais faire, c'est aller en haut à gauche, où il est écrit Da Vinci Resolve. Je vais cliquer sur Préférences, ce qui ouvrira cette petite fenêtre. Je vais ensuite sélectionner Utilisateur ici. Ensuite, je vais passer à la sauvegarde et au chargement des projets. Et je vais m'assurer que Lives Save est activé ainsi que les sauvegardes de Project. Live Save, nous enregistrerons votre projet à chaque seconde que vous y travaillerez. Les sauvegardes de projet enregistrent votre projet en termes d'intervalles de temps, ce qui signifie qu'elles le sauvegarderont toutes les heures. Dans ce cas, il est réglé sur toutes les 10 minutes. Et ces options ci-dessous suppriment simplement les anciens fichiers, les anciens fichiers de sauvegarde du projet afin qu'ils n' encombrent pas votre disque dur et ne prennent pas trop de place. Vous allez vouloir spécifier où la sauvegarde du projet a lieu. Ma recommandation est en fait d'utiliser un disque dur externe. Donc, juste au cas où votre ordinateur portable, quelque chose arriverait à votre ordinateur, brûlerait tout ce que vous avez, vous avez enregistré vos projets sur un disque externe séparé. Si vous n'avez pas de disque dur externe, c'est très bien. Mais assurez-vous simplement de définir cet emplacement pour sauvegarder vos projets à intervalles réguliers. Allez-y, cliquez sur Enregistrer, et nous vous verrons dans la section suivante. 5. Où commencer: Alors, qu'avons-nous ici ? Comment commencer ? Je veux juste procéder au montage rapidement. Davinci Resolve propose des milliers d'options, de nombreuses options, des sous-menus, tout ce jazz. Nous ne nous soucions pas de la majorité. Nous voulons simplement commencer. Moi aussi, je vais m' assurer qu'en bas, j'ai sélectionné Modifier. Il s'agit de l'une des sept stations de travail que Da Vinci a développées afin transporter vos images du début à la fin. Vous pouvez les parcourir à votre guise. Je n'utilise pas les deux premiers. Je passe directement à la troisième option, qui est l'édition. Quand j'ai terminé mon montage, je suis passé à la couleur, qui est la cinquième ici. Quand j'en ai fini avec la couleur, je suis passé directement à la livraison. J'ai édité des longs métrages et n'ai utilisé que trois de ces onglets. Vous n'en avez donc vraiment pas besoin de la majorité. Si vous êtes une personne occupée ou si vous voulez simplement bouger. Toujours, toujours, toujours. À mon avis, si vous n'avez pas beaucoup de temps, épargnez-vous la peine et commencez par une troisième option, qui est l'édition. Et c'est par là que nous allons également commencer, n'est-ce pas ? La zone d'édition est donc l'endroit où vous passerez tout votre temps à éditer. J'aime penser à l' édition comme à la peinture. Cet onglet est un peu comme votre atelier de peinture et nous avons besoin d'une toile pour peindre. Ainsi, lorsque nous nous rendons au magasin pour acheter une toile, nous sommes confrontés à de nombreuses tailles et dimensions différentes . Certains grands et d'autres petits. Alors, lequel choisissez-vous ? Eh bien, nous pouvons dire au vendeur de que nous voulons que notre toile soit grande en termes de mesures et le montage vidéo fonctionne de la même manière. Ainsi, lorsque nous allons au magasin, ou dans ce cas, ouvrons DaVinci Resolve, nous devons indiquer au programme la taille de notre toile. Mais au lieu de mesurer en pouces ou en centimètres, nous utilisons ce que l'on appelle des pixels, dont vous avez sûrement beaucoup entendu parler auparavant. Si vous êtes trop occupé pour vous préoccuper des pixels, vous pouvez passer à la leçon suivante ou m'accorder quelques minutes pour vous expliquer ce qu'est réellement un pixel. 6. Qu'est-ce qu'un Pixel ?: Un pixel tel que des pouces, centimètres, des millimètres, des biscuits, des éléphants ou toute autre norme de mesure que vous souhaitez utiliser a la taille d' un petit carré. Et nous utilisons ce petit carré pour mesurer la taille ou la taille de la toile. Donc, au lieu de dire 300 cookies par 400 cookies, nous disons 300 pixels par 400 pixels. Donc, lorsque nous disons qu'un projet mesure 1920 x 1080, cela signifie qu'il fait 1920 pixels ou petits carrés large sur 1080 pixels de haut. C'est donc vraiment aussi simple que cela. Revenons à DaVinci Resolve pour créer notre premier Canvas. 7. Paramètres et importation de projets: des nouveaux éditeurs sont confrontés à quelques obstacles majeurs La plupart des nouveaux éditeurs sont confrontés à quelques obstacles majeurs lorsqu'ils lancent Da Vinci pour la première fois. Et quels sont ces obstacles, c'est comment résoudre les vidéos ? Eh bien, cela dépend d' où ça vient, mais la plupart des gens ont tendance à filmer des vidéos sur leur téléphone. Mais comme nous utilisons tous nombreux types d'appareils et de téléphones, il est impossible de couvrir toutes les différentes manières de diffuser images dans Léonard de Vinci dans ce cours. Au lieu de cela, j'ai fourni un lien utile vers des exemples de séquences pour vous aider à démarrer. Je vous recommande d'utiliser ces fichiers car ils rendront le cours beaucoup plus facile à suivre. Mais si vous souhaitez simplement utiliser vos propres images, n'hésitez pas à le faire. OK, nous sommes donc dans l'onglet Modifier. Et ce que nous devons vraiment faire, c'est installer notre toile. J'aime le montage et la peinture. Je pense que c'est en fait un processus très, très similaire. De même, nous devons mettre en place une toile pour peinturer la taille. Quelle est la taille de ce tableau ? Pour ce faire, afin d'acheter une toile dans la boutique da Vinci. Disons que nous allons nous diriger vers cette molette de réglage inférieure, cette petite roue de machine ici. Dans le coin inférieur droit. Il s'agit de l'onglet Paramètres du projet. Nous y sommes. Nous avons un tas d'options ici. Et celui que je veux se trouve dans les paramètres principaux sur le côté gauche, c'est là que nous disons Da Vinci s'il s'agissait d'un magasin de peinture, c'est la taille de la toile sur laquelle j'aimerais peindre. Si vous avez suivi la démo de Pixels, si vous y êtes resté et que vous y avez participé. C'est là que nous indiquons à Da Vinci quelle taille nous voulons atteindre. C'est là que ces choses comme k et pour k entrent en jeu. Nous y voilà, nous allons définir notre résolution chronologique. C'est la taille de notre toile, mais au lieu de Canvas, Da Vinci l'appelle chronologie. C'est pareil. Donc, par défaut, il doit être réglé sur 1920 x 1080 HD. Nous allons procéder et régler cela. N'oubliez pas que ce sont des pixels d' environ 2 000 de large sur 1 000 de haut Laisse ça à Square et la fréquence d'images de la chronologie sera de 23 976. OK, donc une fois que nous aurons terminé avec ces paramètres, nous allons simplement cliquer sur Enregistrer. OK, donc la prochaine étape que nous devons aborder ici est intégrer notre contenu dans Da Vinci. Nous le faisons donc dans le pool de médias en cliquant avec le bouton droit de la souris et en sélectionnant Importer le média ici. Je vais donc cliquer sur Importer des médias. Je vais ensuite accéder à l'endroit où j'ai téléchargé mes fichiers d'exercices pour le cours. Si vous utilisez votre propre vidéo, ce processus est identique. Je vais donc aller sur demo.drt. s'agit du véritable fichier de projet que nous allons utiliser dans cette démo. Je vais cliquer dessus. Sélectionnez Ouvrir. Les clips sélectionnés ont une fréquence d'images différente de celle du projet. Souhaitez-vous modifier la fréquence d' images de votre chronologie pour qu'elle corresponde à cela ? Vous ne pouvez pas annuler cette action. Je vais continuer et cliquer sur Modifier. Et comme vous pouvez le constater, tous mes clips ont été importés avec succès. Nous pouvons les consulter en cliquant sur l'icône à gauche du nom du clip. Je vais double-cliquer dessus. Et comme vous pouvez le constater, tous nos clips sont ici, y compris certains fichiers audio. Nous vous retrouverons donc ici pour le montage. 8. Faites de votre écran comme la mienne: Avant de commencer, je veux m'assurer que votre écran ressemble au mien. Vous remarquerez peut-être qu' il y a deux écrans ici. L'un est un téléspectateur afin que vous puissiez regarder des images. Et l'écran de droite contient tout ce que vous avez créé pour votre montage. Ainsi, tout ce que vous voyez ici, les modifications qui annulent toutes les modifications que vous apportez , seront visibles sur le panneau de droite, connu sous le nom de Canevas. Donc, si vous ne le voyez pas, cela peut être lié à vos paramètres d'affichage. Dans le coin supérieur droit, il y a une petite icône carrée, si vous pouviez la voir en haut à droite, à l'endroit où se trouve mon curseur, qui permet de savoir si le canevas et les fenêtres du visualiseur sont rabattables un. Donc, si je clique dessus, vous verrez ce qui se passe ici, c'est que je ne vois que la toile. Et si je double-clique sur l'un des clips sur la gauche dans le pool multimédia, vous le verrez. Je ne vois plus que les clips pour ainsi dire. Mais si je veux voir mon montage, qui se trouve ici, et que je fais défiler la page, je reviendrai au Canvas, certains étudiants apprécient ça. Et c'est en fait très utile si vous travaillez avec une configuration minimale, comme si vous travailliez sur un ordinateur portable. Donc, avoir les deux b1 est en fait très avantageux pour économiser de l'espace sur votre écran. J'aime bien ça. Et vous pourriez aussi. Assurez-vous donc que cette icône en haut à droite est sélectionnée. Si vous ne le voyez pas, c'est peut-être parce que les autres onglets ou l'ouverture du mélangeur de métadonnées de l'inspecteur les désactivent simplement. Et nous savons qu'ils sont désactivés parce qu'ils ne sont plus surlignés en blanc. Donc, si vous ne le voyez pas, remarquez que cette petite icône carrée n'est plus là. Il suffit donc d'éteindre l' inspecteur et vous devriez voir cette petite icône carrée. Je souhaite également faire une petite note pour tous les utilisateurs de Windows. N'oubliez pas que Da Vinci Resolve est téléchargeable en tant que version d'essai gratuite qui fonctionne indéfiniment pour Mac et Windows. Et les mises en page sont exactement les mêmes. 9. Chronologie: Ok, donc ce que nous voyons en bas est un tableau que j'ai peint pour toi. Il s'agit d'une toile que vous avez préachetée au magasin. OK. Tu n'as pas créé cette toile. Nous allons l'utiliser comme référence à ce que nous allons faire pendant le cours. Voici donc votre toile. Da Vinci Resolve les appelle chronologies. Et ce qu'est une chronologie, c'est une séquence audio et vidéo reproduite dans le temps. C'est ton film. Et ce que nous faisons, c'est placer une série de clips vidéo et audio sur cette chronologie ou sur cette toile afin de la voir. Donc, ce que je vais faire ici, c'est appuyer sur la barre d'espace pour lire, et je vais appuyer à nouveau sur la barre d'espace pour arrêter la lecture. La nature a donné à chaque être conscient tous les pouvoirs qu'il possède. OK, et j'ai juste appuyé sur la barre d'espace pour arrêter la lecture. Vous remarquerez que l' endroit où se trouve cette barre rouge correspond à endroit où vous voyez votre audio et votre vidéo. Tout ce que je fais ici, c'est faire glisser la barre rouge, gauche et à droite. Je maintiens la souris sur la barre rouge et je la fais glisser d'avant en arrière. C'est ce qu' on appelle le nettoyage. Je maintiens simplement la barre rouge enfoncée et je vais la relâcher. Relâchez mon clic de souris. Et c'est là que j'atterrisse sur ce cadre et sur la toile en particulier, je peux à nouveau appuyer sur la barre d'espace, chaque puissance qu'elle possède. Et encore une fois la barre d'espace pour arrêter, arrêter et lire. Je peux donc faire glisser cette tête de jeu en maintenant la souris enfoncée et en cliquant dessus et en la faisant glisser complètement vers la gauche pour aller au début de la toile, au début de votre peinture, à la chronologie. Je peux appuyer sur la barre d'espace encore et encore pour arrêter. Alors familiarisez-vous avec ce mécanicien. Tu vas beaucoup t'en servir. Si vous remarquez que la lecture de la vidéo est un peu trop lente, c'est peut-être parce que la séquence vidéo est un peu trop dense, un peu trop riche pour votre système d'exploitation. Cela m'arrive tout le temps en fait, surtout si vous utilisez des vidéos en haute résolution, fichiers vraiment très volumineux. Et une solution consiste à accéder à la lecture dans la barre de menu supérieure ici. Et nous passerons en mode proxy Timeline. Et je vais passer à la résolution trimestrielle. J'espère. Ce qui se passe ici, c'est vos images seront lues beaucoup plus facilement. Alors essayez-le. Et je vois déjà une différence qui est vraiment géniale. La nature a donné. Donc, si vous ne parvenez pas à lire les images, passez à la lecture et passez à la lecture et passez à l'étape suivante. C'est le mode de lecture en quart de résolution. Ce que nous avons ici, c'est le calendrier dont nous avons discuté. Et ce à quoi cela ressemble, même si cela semble très compliqué, est en fait assez facile. Tous les blocs bleus ici représentent des clips individuels sur votre canevas, dans votre chronologie. Donc, si c'est juste que je clique sur la barre de règles ici pour accéder à des clips spécifiques de la chronologie, je le fais tout le temps. J'ai l'habitude de cliquer sur la souris, même si nous aborderons les raccourcis un peu plus tard dans la leçon. Je pense que c'est le moyen le plus simple de se déplacer. Mais c'est peut-être une mauvaise habitude. Qui sait ? Cela vous fera gagner du temps. Au final, peut-être, peut-être pas. Quoi qu'il en soit, n' hésitez pas à cliquer sur la barre de règles pour naviguer. Ces morceaux bleus sont tous des clips et au milieu se trouvent les découpes. Cette ligne noire représente donc ici une coupure entre un clip et l'autre. L'une des choses que j'aime faire et que j'utilise beaucoup est le raccourci Commande, flèches gauche et droite. Si je continue à appuyer sur les flèches gauche et droite, cela me prendra image par image. Je l'utilise beaucoup. Alors, habituez-vous à cela pour lire vos clips. En bas, le vert représente votre signal audio. chronologies sont donc divisées en deux parties, audio et vidéo. Vous pouvez placer un nombre infini de clips audio ci-dessous. Et vous pouvez placer un nombre infini de clips vidéo au-dessus, mais vous ne pouvez voir qu'une seule vidéo lue à la fois. Donc, ce que je veux dire par là, c'est que dans ce cas précis , je vais simplement revenir au début de la chronologie. Je vais cliquer sur la barre d'espace. Nous entendons du son, deux types de sons ou entendons des effets sonores, et nous entendons également de la musique qui se cache derrière. Nous entendons donc deux effets, mais je ne vois qu' un seul clip vidéo. Je sais que cela peut sembler évident, mais cela vaut la peine de le noter ici. C'est donc un excellent aperçu de la chronologie, la toile elle-même, que vous pouvez voir en haut à droite ici. Encore une fois, vous voyez beaucoup d'onglets, de cloches et de sifflets différents. Nous ne l'utilisons même pas. L'une des choses que j'aime vraiment quand je regarde mes toiles, aime vraiment quand je c'est que j'aime voir plus d'une toile. Et c'est possible en fait, puisqu'un canevas dans ce cas pour DaVinci Resolve s'appelle une chronologie, nous pouvons le voir ici. Ça dit démo. Je double-clique dessus et c'est la peinture, la toile ou la chronologie la plus active que nous voyons. Et si nous faisions plus de toiles, plus de chronologies ? Nous pouvons le faire. Et nous allons le faire parce que vous allez créer votre propre chronologie à publier dans la section des projets de classe pour que je puisse créer votre propre chronologie à publier dans la section des projets de classe les examiner et les partager avec d'autres personnes. Alors allons-y et faisons-le. Nous allons cliquer avec le bouton droit et c'est ainsi que je le fais à chaque fois, même aujourd'hui. Je vais créer une nouvelle chronologie. Ici. Chronologie, créez une nouvelle chronologie. On y va. Je vais nommer ma chronologie ici. Démo, cours, projet. N'hésitez pas à lui donner le nom que vous voulez. Je vais cliquer sur Créer. Ce qui se passe, c'est deux choses. Premièrement, la chronologie précédente a disparu et une nouvelle chronologie a été créée ici dans le pool de médias. Si tu as du mal à voir les choses. Encore une fois, jouez avec ceci, cette barre de menu ici, cette ligne. Vous pouvez le faire glisser d' avant en arrière en le faisant glisser, en maintenant la touche enfoncée, en cliquant et en faisant glisser quelques autres onglets. Donc, si vous avez du mal à voir les éléments et Da Vinci Resolve , essayez de tirer ou faire glisser de haut en bas si vous avez besoin d'un peu plus d'immobilier. Donc, ce que nous avons ici est une toile vierge et une toile blanche vide ouverte. Eh bien, qu'est-il arrivé à l'autre ? Eh bien, si nous cliquons sur le fichier de démonstration d'origine, double-cliquez. Ça y est, mais attends une minute, comment puis-je revenir à l'autre ? Eh bien, nous pouvons faire deux choses. Premièrement, nous pouvons double-cliquer sur le projet de classe de démonstration que nous venons de créer ou pour les voir en même temps. Je pense que c'est incroyablement utile et une excellente astuce pour passer d'une chronologie à l'autre. Et c'est ce que nous faisons ici. Il y a une petite icône qui ressemble à une petite icône de style Lego Tetris. Je cliquerai une fois dessus et cela ouvrira un menu d'options d' affichage de la chronologie. Donc, ce que je vais faire ici, c'est sélectionner le premier élément. Et ce qui se passe, c'est qu'il sera surligné en blanc. Je vais cliquer en dehors de cette barre de menu. Tu y vas. Ce qui se passe, c'est qu'il répertorie le canevas que vous regardez ici. Maintenant, pourquoi est-ce important ? Eh bien, si nous revenons à la démo, double-cliquez sur le fichier de démonstration d'origine, il apparaît ici. Donc, tout ce que j'ai à faire pour faire du bebop entre les deux est de cliquer sur le projet de classe de démonstration ici et sur la démo ici. Cela sera très utile dans la démo elle-même, car nous allons faire référence à ce fichier original lorsque nous ferons le travail, donc bravo pour la création de votre première chronologie. Et nous passerons au montage dans une seconde. 10. Commandes de raccourci: J'adore cliquer, mais l'utilisation de certains raccourcis rapides peut vraiment vous faire gagner beaucoup de temps en tant que personne occupée. Il existe des milliers de raccourcis clavier, mais voici les seuls dont vous aurez besoin. À mon avis, je recommande de les noter sur un post-it et de les placer près de votre station pour les consulter et les mémoriser rapidement. OK, donc D se désactive, Shift Z, effectue un zoom arrière pour voir toutes les images. Commande a, sélectionnez tous les clips de la chronologie ou du canevas. Utilisez une lame de rasoir pour couper J et L en termes de vitesse de lecture, barre d'espace, d'arrêt et de démarrage de votre vidéo. Commande plus et moins pour zoomer et dézoomer sur votre canevas. A pour les flèches, INO pour marquer les points d'entrée et de sortie et les flèches gauche et droite pour déplacer une ou deux images à la fois. Nous allons aborder toutes ces commandes dans les démos suivantes. vous inquiétez donc pas de les comprendre pour le moment. Revenons donc au montage. 11. Travailler avec une vidéo: De retour dans Da Vinci, Resolve. Comment diable mettons-nous notre peinture sur la toile ? Comment intégrer des images à notre chronologie ? Eh bien, c'est très, très simple. Donc, sur le côté gauche, nous avons notre pool de médias. Ce sont toutes nos peintures. C'est ce que nous allons utiliser pour les projets de classe. Je vais donc double-cliquer sur chaque clip pour le visionner. Encore une fois, vous pouvez passer à cette vue de liste ici ou à la vue par icônes. Si tu préfères ça, c'est entièrement à toi de décider. J'aime utiliser ListView. C'est juste une vieille habitude, mais n' hésitez pas à faire ce que vous voulez. Je vais donc parcourir certains de ces clips juste pour avoir une idée de ce avec quoi je dois travailler. C'est également un excellent conseil de montage en général, juste pour parcourir vos séquences pour voir ce que vous avez afin de faire un excellent montage. Nous avons donc un tas de clips vidéo. Nous avons également du son. Je double-clique dessus pour lire chacun de ces clips. Utilisez simplement la barre d'espace. Nous avons la musique audio ici et quelques extraits. Donc, dans la démo, que je vais cliquer ici pour la visionner sous la démo, nous allons vouloir commencer par cette photo de Rosetta marchant les marches menant à la plage. Je vais donc trouver ce clip dans mon pool de médias. Ici. On y va. Et je vais accéder au canevas du projet de classe de démonstration, à la chronologie. Je vais cliquer une fois et c'est parti. Toile vierge. Si je place le curseur de ma souris sur la vidéo elle-même, cela me donnera deux petites options. L'un est pour la vidéo et l'autre pour l'audio. Si je viens de tirer vers le bas de l'image, cela fera glisser à la fois l'audio et la vidéo associés au clip. Pourquoi est-ce important ? Eh bien, parfois, nous voulons juste la vidéo et nous ne voulons pas le son là où nous voulons le son, mais pas la vidéo. Et cela vous donne la possibilité de le faire. Donc, dans ce cas, nous allons simplement tirer le clip entier vers le bas. Et je vais le faire en maintenant la touche enfoncée dans l'image, dans le visualiseur. Nous appelons cela le spectateur et il suffit de le faire glisser vers le bas. Boum. Donc, ce que nous voyons ici, c'est de la vidéo et de l'audio réunis. Je vais utiliser cette excellente touche de commande raccourcie hautement recommandée que j' utilise toujours chaque fois que je modifie Shift Z, shift z est génial. Il vous permet de revenir en arrière sur votre chronologie, sur votre toile afin de voir tous les clips avec lesquels vous travaillez. Donc, si j'avais 100 clips, je serais capable de les voir tous en même temps. Donc, si vous ne parvenez pas à voir le clip lui-même, appuyez simplement sur Shift Z pour obtenir une meilleure vue du clip. Maintenant, si je joue cette barre d'espace arrière, aucun son n'est associé à cela. Je vais donc sélectionner l' audio en cliquant une fois. Notez que je peux sélectionner les différents éléments du clip, de la vidéo ou de l'audio. Je vais simplement sélectionner l' audio ici et cliquer sur Supprimer. Une autre façon de procéder consiste à faire glisser la vidéo elle-même vers le bas, dont nous avons parlé précédemment. Je vais sélectionner cette vidéo, appuyer sur Supprimer. Et maintenant, j'ai de nouveau une toile vierge. Et dans le spectateur, je vais simplement y faire glisser une vidéo, ceci, cette petite bande de film. Faites simplement glisser la souris vers le bas depuis cet onglet Et vous verrez que seule la vidéo a été importée. Une autre commande rapide intéressante avec laquelle j'aimerais que vous vous familiarisiez est d'utiliser les commandes minus et plus. Commande plus et moins. Je maintiens simplement la touche Commande enfoncée et j'appuie sur la touche moins, d'ailleurs, pour me permettre de zoomer en arrière sur la chronologie dans Canvas. Et si je l'inverse, je maintiens la commande enfoncée avec mon pouce. Et j'appuie sur le plus, même s'il est dit ici égal, j'appuie sur la commande Plus et un signe égal sont les mêmes sur mon ordinateur portable. Alors ne tenez pas compte de cela. Je vais donc me familiariser avec cela, car il est très facile de se perdre dans un Canvas S'il y a des milliers de clips et de sons, vous ne savez pas vraiment où vous en êtes. Vous pouvez donc utiliser des éléments tels que Shift, Z et Command Plus, ou un très bon moyen de zoomer ou de dézoomer en utilisant Command moins. Ainsi, vous pouvez avoir une idée de l'endroit où vous vous trouvez. C'est un peu comme peindre de très près, un tableau ou une toile. sachant pas vraiment où vous vous trouvez, vous devez prendre du recul et y jeter un coup d' œil afin d'évaluer où vous vous trouvez. Je l'utilise beaucoup lorsque je fais du montage. Donc, ce que j'aimerais que vous fassiez, c'est commencer à faire glisser des vidéos uniquement. À propos de la chronologie. Votre objectif pour cette démo est donc de faire glisser des clips vers le bas. N'oubliez pas que je vais simplement double-cliquer dessus pour les activer dans le visualiseur. Et je ne fais que supprimer la vidéo. Vous remarquerez donc que le clip, lorsque je l'ai ramené à la chronologie, il y a une lacune ici. Si je le rejoue, c'est noir. n'est pas ce que je veux. C'est vrai. n'est pas ce que je veux du tout. C'est terrible. Donc, ce que je vais faire, c'est cliquer sur le clip vers le bas sur la chronologie et je vais le faire glisser vers la gauche. Je vais cliquer sur Commande Z pour annuler. Cela se produit tout le temps et le montage ne panique pas si quelque chose se passe comme il vient de se produire. Il suffit d'appuyer sur Commande Z pour annuler, comme dans Word. Maintenant, le problème avec ce qui se passe ici c'est que je suis trop loin de la chronologie pour voir ce qui se passe. Je vais donc utiliser le raccourci de commande, Command Plus. Je maintiens la touche Commande enfoncée et j' appuie sur la touche Plus de mon clavier pour zoomer un peu mieux sur la chronologie. Voici ma méthode éprouvée pour connecter des clips entre eux. Je déplace la tête de lecture de la chronologie. C'est ce qu'on appelle la tête de jeu. Jusqu'à la fin du premier clip. Je clique sur le clip et je le fais glisser vers la gauche jusqu'à ce qu'il s' accroche à ma tête de lecture. C'est ça. Et je vais continuer à le faire encore et encore jusqu'à obtenir le résultat que je souhaite. Il y a un petit bar en bas pour aller à gauche et à droite. Je ne sais pas si quelqu'un l'a remarqué, mais si vous devez vous déplacer vers la droite, faites défiler la page avec cette petite barre ici. Continuez donc à faire glisser des clips vers le bas en double-cliquant dessus et en les faisant glisser sur l'heure sur la chronologie. Vous remarquerez que je peux également faire glisser des clips directement depuis le pool de médias. Donc, ce qui se passe ici, c'est que je ne suis pas en train de le cacher au spectateur. Je le retire du pool de médias lui-même, ce qui est une autre option que vous pourriez faire. La seule mise en garde que vous pourriez dire à ce sujet est qu'elle va se dérouler vers le bas par défaut. agisse de votre audio ou de votre vidéo, vous n'avez aucun contrôle sur chacun des éléments. Je vais donc supprimer ces deux clips. Je vais sélectionner le clip suivant en regardant la démo. Je vais revenir à notre démo ici. OK, donc ce sont des oiseaux. Nous devons trouver la pince à oiseaux. Donc je regarde, je regarde, je regarde. Je vais cliquer à nouveau sur notre projet de classe. J'ai activé le clip à oiseaux et je vais juste faire glisser la photo vers le bas pour passer au clip suivant. Donc, si je rejoue ces trois clips, accord, donc ça marche plutôt bien. Je vais appuyer sur Shift Z pour regarder tous mes clips. Je vais zoomer en utilisant Command Plus. C'est ce que nous avons appris aujourd'hui. Commande moins, disons que nous sommes complètement zoomés. Comment en sortons-nous ? Comment pourrions-nous en sortir ? Eh bien, nous pouvons faire deux options. Si vous avez répondu à la commande moins, c'est exact. Nous pouvons donc sortir avec la commande moins ou mon préféré, c'est vrai, Shift Z. Et vous pouvez voir les trois clips, ensemble de votre canevas sur la timeline. Continuez donc à ajouter des clips à la chronologie. Mais juste la vidéo. Nous allons aborder l'audio dans la deuxième section. Je vous revois donc ici quand vous aurez tous les clips sur la chronologie, il y en aura environ 48, peut-être neuf clips de plus à faire. Alors, localisez-les dans votre pool de médias et faites-les glisser sur votre chronologie de démonstration. Ici, en bas. Et nous vous retrouverons ici pour la section audio. 12. Travailler avec l'audio: OK, abordons donc un sujet qui intimide beaucoup d'étudiants, à savoir l'audio. La vidéo semble assez simple, non ? Nous glissons simplement un tas de clips vidéo sur la piste vidéo et nous pouvons les lire et les voir très bien. Mais j'ai découvert que les étudiants ont vraiment du mal avec audio et qu'il n'est pas vraiment nécessaire de se battre avec lui. Je pense que le plus grand défi qu'ils ont à relever est de comprendre comment mélanger les choses. Parce que je pense que la tendance est d'ajouter trop d'effets sonores, beaucoup de musique et que tout cela semble un peu boueux. Eh bien, dans cette leçon, nous allons faire glisser des clips audio vers le bas et les examiner de manière approximative. Et puis, dans la prochaine démo, nous allons peaufiner cela. Ce qui est vraiment important dans le montage, c'est de progresser dans la rédaction, surtout si vous êtes occupé par les étapes. Donc, vous voulez simplement y mettre des choses et vous occuper des réglages plus tard Beaucoup d'étudiants aiment prendre de l'avance et commencer à jouer avec la correction audio et des couleurs. Ne faites pas cela, commencez par préparer votre montage. Ensuite, nous allons nous plonger dans le peaufinage. C'est comme le travail du bois ou la sculpture. Vous rédigez un croquis et ensuite vous travaillez sur les détails. Vous ne commencez jamais à travailler dans les moindres détails au début. Ce que nous allons faire, c'est essayer de regarder notre démo et imiter ce que nous voyons ci-dessous avec notre audio. Alors jetons un coup d'œil. OK, donc j'entends quoi ? J'entends des effets sonores et j'entends aussi de la musique. Nous allons donc essayer de trouver les deux qui sont à votre disposition dans les fichiers d'exercices de votre pool de médias. Je vais double-cliquer sur ce clip ES Ocean Traveler. Je vais appuyer sur la barre d'espace. C'est notre musique. Voici nos effets sonores pour l'océan. Passons donc au projet de classe de démonstration. Et j'ajouterai nos effets sonores directement depuis le pool multimédia. Je vais le refaire au cas où tu l'aurais raté. Je vais sélectionner ce clip et cliquer sur Supprimer. J'ai le clip ici. Je suis trop paresseux. Je suis trop paresseux pour faire les choses de façon longue, alors je vais simplement le faire glisser directement depuis le pool de médias. Alors on y va. OK, encore une fois, ce sont vos pistes audio. Vous ne pouvez pas faire glisser de l'audio sur la piste vidéo. Vous devez le faire glisser vers les pistes audio. Vous pouvez en avoir un nombre illimité. Je vais déplacer le son, la musique vers le bas d'une piste en maintenant le clip enfoncé. Je vais déplacer la musique sur une piste pour nous donner un peu plus d'espace pour nos effets sonores. J'aime avoir de la musique sur la piste la plus basse parce qu' elle ne change généralement jamais. C'est une piste continue laquelle nous n'avons pas à jouer. Donc, ce que je vais faire, c'est cliquer sur le clip ici. Je vais le faire glisser vers le bas, le tirer vers le bas et relâcher mon clic de souris. Encore une fois, je clique sur le clip, je le glisser vers le haut et je relâche mon clic de souris, d'accord. Cliquez, maintenez et faites glisser l'un vers le bas. Tu peux descendre plus loin si tu veux. Et si cela se produit et que vous ne voyez pas où se trouvent vos morceaux, vous pouvez soit faire défiler l'écran vers le bas à l'aide de la barre sur la droite. Ou nous pouvons réduire certaines de ces colonnes, ces lignes en cliquant et en les faisant glisser vers le bas, en les tirant vers le bas. Donc, ce que je fais, c'est de cliquer sur cette ligne ici pour les assembler et me donner une meilleure idée. Je trouve que le plus grand défi que j'ai à relever est qu'un éditeur travaillant à partir d'un ordinateur portable est de voir Je suis en train de le faire Donc, pour inverser cela, je vais simplement sélectionner la ligne qui sépare ces pistes audio. Et pour l'instant, nous en avons trois sur notre espace vide et un est actif. Je peux simplement le tirer vers le bas pour avoir une meilleure vue de l'audio lui-même. Nous allons donc y aller et en rester là pour l'instant. Encore une fois, je pourrais appuyer sur Shift Z. Regardez ce qui se passe dans ce cas. Je vois ici toute la durée de la musique et nos trois petits clips. Alors, comment y retourner ? Eh bien, Command Plus, je l'adore. Ok, donc nous avons notre morceau de musique ici, mais nous avons besoin d' effets sonores ici aussi. Alors, comment s'y prendre ? Même accord. Nous allons le trouver dans notre pool de médias. Et je vais le placer directement sur A1 ou A2, comme tu préfères. Si vous vous trompez pour quelque raison que ce soit, ne paniquez pas. Cliquez simplement sur le raccourci Commande, Commande Z et vous reviendrez là où vous avez commencé. Ainsi, ces clips, tout comme les clips vidéo peuvent être manipulés, vous pouvez les cliquer et les faire glisser ou il voudrait qu' ils démarrent. instant, souvenez-vous que nous n'en sommes qu'à l' esquisse. Nous ne voulons pas effectuer de travaux de ponçage fin ici. Nous faisons juste quelques travaux préliminaires pour établir les bases du montage. C'est ce que l'on appelle l'étape de montage, une ébauche de votre montage. Et cela vous permet simplement d' y intégrer vos éléments pour voir ce qui se passe. Donc si je clique sur Playback, super, d'accord, alors que devons-nous dupliquer d'autre ici ? Jetons un coup d'œil. Passons à la démo. Et je pense que ce qui va se passer c'est que nous allons entendre des voix off. La nature a donné à chaque être conscient tous les pouvoirs qu'il possède. OK, donc la voix de Rosita entre en scène et nous devons la faire entrer. Revenons donc au projet de classe de démonstration. Je vais trouver le matériel de voix off V0. Et je pense que c'est ici. La nature a donné à chaque être conscient tous les pouvoirs qu'il possède. OK ? Je pense que nous en avons un autre aussi. Passons donc au rationnel. OK. La voix off a donc été divisée en deux prises. Nous avons fait une prise avec quelques phrases différentes, différentes prises, puis nous avons enregistré une autre version. C'est donc très bien pour nos besoins car cela nous permet de relier les deux clips audio ensemble. Vous vous demandez peut-être, à ce stade, comment puis-je l'amener là où je veux qu'il aille ? En tant que personne très occupée, j'aime glisser jusqu'au point où je veux que le clip aille. C'est mon truc pour les gens occupés. Je travaille simplement sur le cliquetis, la nature magnétique des clips qui veulent être assemblés, ce qui signifie que Da Vinci devinera que vous voulez que le clip aille là où se dirige la tête de jeu. Donc, je travaille simplement avec le programme si c'est ce qu'il veut que je fasse, je vais simplement l'utiliser et l'utiliser à mon avantage. Donc, pour vous donner une idée de ce dont je parle, allons-y et voyons la V0 ici. La nature a donné à chaque être conscient tous les pouvoirs qu'il possède. Ok, donc le problème est que ce n'est pas un fichier audio, c'est aussi de l'audio et de la vidéo. Nous voulons juste le son. Alors, comment s'y prendre ? Vous souvenez-vous que si je devais extraire ce fichier directement du pool de médias vers la timeline, nous extrairions également la vidéo que nous ne voulons pas. Alors, comment les séparer ? Je vais juste appuyer sur Command Z pour annuler. Eh bien, je vais devoir activer le clip dans la visionneuse en double-cliquant dessus pour l'activer et en abaissant simplement le son. Alors jetez un œil à ça. C'est votre audio ici. Et je vais le faire descendre en cliquant et en faisant glisser, maintenant la souris et en relâchant la souris ici. Remarquez ce que j'ai fait là-bas. Je vais annuler. J'utilise la tête de jeu à mon avantage. Je suis donc consciente que Da Vinci veut simplement assembler mes clips comme un aimant. C'est la nature du programme. Vous pouvez réellement désactiver cela. Ici. Tu vois ce petit aimant. Si cela ne vous plaît pas, n'hésitez pas à le désactiver. En fait, je ne sais pas. En fait, je le trouve très utile, alors je vous recommande de le laisser allumé pour le moment. Et je vais extraire les extraits audio. N'oubliez donc pas que je clique une fois sur cette fonction audio, que je la fais glisser ou que je la tire vers le bas jusqu'à ce que se trouve la tête de lecture. Et je vais faire du playback que j'ai donné à chaque université. J'ai l'habitude de refaire Shift Z ici, mon préféré. Je vais faire glisser ma tête de jeu vers la maison, jusqu'à la première image en la tirant et en la faisant glisser vers l'arrière. Zoomez si vous le souhaitez. Commande plus et moins. J'ai toujours l'habitude de faire glisser, de frotter. Toujours, toujours, toujours. Nous allons donc appuyer sur la barre d'espace. La nature a donné à chaque être conscient tous ses pouvoirs. C'est génial. OK, donc pour le reste de la démo et de l'exercice, je veux que vous ajoutiez le clip V0 restant. Il nous en reste un. Et ce que tu vas faire, c'est qu' ils vont passer à l'autre démo. Et vous remarquerez qu' il y a deux clips vidéo ici. Si je le rejoue et que je dans leur place prédestinée, faisant d'eux une partie d'elle-même. Donc, pour la personne rationnelle, c'est correct, sera racheté au projet de classe de démonstration. Nous allons donc avoir besoin de cet autre clip vidéo pour entrer dans la chronologie. Donc, j'aimerais que vous mettiez la vidéo en pause tout de suite. Et lorsque vous aurez terminé, appuyez à nouveau sur le bouton de lecture et nous verrons si vous avez trouvé la bonne réponse. Ok, donc ce que tu aurais dû faire, c'est trouver l'autre clip vidéo, qui se trouve ici. Donc, pour la personne rationnelle, remarquez que j' utilise le mouvement de clic et de glisser-déplacer ici pour voir que ce ne sont pas des éléments de la chaîne, la V0 que je peux parcourir. Quel type de produit fonctionne de la même manière que cet épurateur rouge. Et je vais appuyer sur le bouton de la barre d'espace pour transformer chaque obstacle en opportunité. Et nous ne voulons pas commencer par là. Je vais donc faire glisser cette petite, toute petite barre vers la gauche, au début du clip. Et je vais simplement transférer le son sur A1. Je vais rendre les choses un peu compliquées pour moi en fait. En zoomant, disons : Eh bien, je ne le veux pas là, je le veux vers la droite. Comment puis-je m'y rendre ? Commande moins Je vais mettre ma tête de jeu, la tête ou la queue, je suppose la queue du clip. Et je vais zoomer sur Command Plus. Remarquez que lorsque je fais Command Plus, il zoome sur l'endroit où se trouve la tête de jeu, ce qui est génial. C'est exactement ce que nous voulons. Je vais donc passer à mon deuxième clip vidéo et je vais simplement abaisser le son jusqu' à l'endroit où se trouve la tête de lecture. Il va s'enclencher parce que mon élément magnétique est allumé. Et je cliquerai sur la barre de règles à quelques secondes à gauche. Je vais cliquer sur la barre d'espace. met à en faire partie. Ainsi, une personne rationnelle est capable d'exceller dans Shift Z pour voir où nous en sommes. Nous sommes prêts à y aller. Vous remarquerez maintenant que nous avons encore du travail à faire en termes de longueur, de coupure, de saignement, etc. Ce que nous allons faire maintenant, c'est essayer couper un grand nombre de ces éléments dont nous n'avons pas besoin. Nous n'avons encore rien découpé. Tu le remarqueras. Et c'est pour une raison, parce que je veux que vous vous habituiez au programme, à fonctionnement, à la façon dont nous intégrons des clips multimédias sur la chronologie, sur la toile, mais avant de le faire de vraies boutures, alors allons-y. 13. Les bases du montage: OK, donc nous avons toutes nos vidéos présentées sur notre piste. Mais le problème, c'est que nous devons commencer à réduire les émissions, en particulier cet effet sonore d' atmosphère de falaise et aussi notre musique. Alors, comment s'y prendre ? Eh bien, la meilleure façon de le faire est de travailler avec l'élément tête de jeu. Je vais simplement cliquer sur la barre de règles jusqu'à la fin de la chronologie et zoomer. Je vais appuyer sur le raccourci Command B For Blade. Vous remarquerez que votre curseur se transforme en un petit outil à lame de rasoir. C'est plutôt cool. Et moins, bien sûr, énorme. Le vôtre ne sera donc pas aussi grand, mais il vous permet de découper une lame de rasoir ou de couper n'importe quel clip de votre choix, à la fois audio et vidéo. Je vais donc y aller et vous trouverez à la fois nos effets sonores et notre musique ici. Je vais zoomer. Si vous avez de la difficulté à voir, zoomez un peu plus. Vous devez faire deux coupes. Je vais donc annuler ça tout de suite. Et les coupures se produisent à l'emplacement de la tête de jeu. Utilise la tête de jeu à mon avantage. En gros, j' aimerais que vous fassiez une coupe ici. Et je coupe simplement les clips là où je veux qu'ils soient coupés. Donc atmosphère de falaise, je cliquerai une fois. Je vais passer à la musique. Je cliquerai une fois. Et maintenant, il a été séparé en deux clips distincts. Vous vous demandez peut-être comment puis-je revenir à la flèche, suffit de cliquer sur une flèche pour. Et maintenant, nous pouvons voir que les deux clips ont été coupés en deux ici. Je vais donc cliquer sur ce clip ici à la fin et appuyer sur Supprimer. Je vais cliquer sur l' autre et appuyer sur Supprimer. Je vais ensuite appuyer sur mon Command Shift Z préféré. Et vous pouvez voir maintenant tout est bien rangé. L'ensemble du canevas se trouve juste à la fin de ce clip, ce qui est exactement ce que nous voulons selon les spécifications de notre démo. Nous nous en sortons plutôt bien ici. La voix off que la nature a donnée à chaque conscient est évidemment en conflit avec la musique, avec les effets sonores. Tout est un peu trop bruyant. J'ai besoin d'entendre sa voix un peu mieux. Ne t'inquiète pas pour ça. C'est notre montage fin. Et d'ailleurs, l' outil à lame peut également être utilisé en association avec des clips ici. ce qui est de la vidéo, je vais simplement zoomer sur l'une des autres choses que j'aime faire c'est que si vous utilisez les flèches gauche et droite, vous pouvez obtenir très précisément l'endroit où vous souhaitez découper votre image. Supposons que votre ordinateur soit en retard et mon ordinateur soit en retard en ce moment. Cela ne devrait donc pas m'arrêter car je ne parviens toujours pas à localiser des points précis l' aide des flèches gauche et droite. Supposons que je veuille réduire un peu plus ce clip, donc je vais appuyer sur le bouton de lecture. Je ne veux pas que ce soit si long. Je veux qu'il soit court de quelques images. Je vais donc zoomer sur Command Plus je serai pour le raccourci lame avant lame. Je vais cliquer sur ma vidéo pour la couper, je vais sélectionner quatre flèches. Je vais sélectionner ce clip et cliquer sur Supprimer. Maintenant, nous avons cet écart. Que diable vais-je faire de cet écart ? Il y a différentes théories ici. Certaines personnes vous demanderont de le faire. Ils diront qu'il suffit de cliquer sur cette petite zone manquante et d'appuyer sur Supprimer. Mais le problème, c'est que tous nos clips Shift Z ont été décalés vers la gauche, gâche tout notre beau timing. Alors ne fais pas ça. C'est pourquoi j'aime tellement Shift Z. Lorsque j'appuie sur Shift Z, cela me permet de cliquer et de faire glisser tous mes clips ensemble. Maintenant, tous les clips situés à droite du montage ont été sélectionnés car ils sont tous surlignés en rouge. Je vais zoomer Command Plus sur l'endroit où se trouve le montage de la tête de lecture, et je vais faire glisser les clips vers la gauche. Cela peut être très controversé pour les éditeurs expérimentés, mais je donne aux personnes occupées un moyen rapide de le faire. Je clique sur Faire glisser des clips tout le temps. J'ai juste cliqué dans une zone grise et je fais glisser la souris, cette petite boîte se crée. Afin de sélectionner plusieurs clips. Vous pouvez à nouveau décaler Z. Appuyez sur Commande a pour sélectionner tous les clips. Comme bon nombre de ces commandes telles que Command Z, Command a, elles fonctionnent toutes de la même manière dans d'autres programmes tels que Microsoft Word ou d'autres programmes qui utilisent des raccourcis clavier similaires. Et je les trouve très utiles dans DaVinci Resolve. Donc, pour désélectionner, il suffit de cliquer n'importe où dans les zones grises. Et ce que nous avons ici, ce sont des modifications très précises que nous pouvons apporter et que nous ferons un peu plus tard lorsque nous commencerons à faire des corrections audio. n'est donc qu'un bref aperçu avant de passer à autre chose. Quoi qu'il en soit, ce que j'aimerais faire maintenant, c'est vous montrer comment glisser des clips vers le bas, mais pas l'intégralité du clip. Peut-être que nous voulons juste un petit clip et non le tout, tout le shebang. Nous allons donc essayer cela avec notre clip sur l' atmosphère des falaises de mer ici. Je vais cliquer dessus une fois pour le sélectionner. J'adore Shift C. Je vous l'ai déjà dit ? Je vais cliquer sur Supprimer pour le supprimer. OK, maintenant que c'est supprimé, je vais me rendre ici dans mon pool de médias. C'est là que se trouvent tous mes clips. Et je vais double-cliquer sur le clip de l'atmosphère de Sea Cliff en double-cliquant. Ici. Je vais appuyer sur la barre d'espace pour la lecture. C'est donc un bon exemple où ce clip est vraiment long. C'est bien trop long. Mais il y a peut-être une section que j' aime bien dans le clip qui est meilleure qu'une autre. Et je préfère utiliser peut-être une section de l'audio qui se trouve au milieu du clip. N'oubliez pas que j'aime généralement travailler rapidement en cliquant beaucoup. Donc, juste ici, dans l' aperçu du clip qui vous donne un aperçu complet du clip. Je vais donc simplement cliquer ici. Peut-être que je l'aime un peu mieux à cause de l'audio. La question qui se pose alors comment puis-je récupérer cette petite section au lieu de l'intégralité du clip de sept minutes, n' cette petite section au lieu de est-ce pas ? Eh bien, pour ce faire, nous utilisons ce que l'on appelle des points d'entrée et de sortie. Et pour ce faire nous devons identifier où nous voulons que notre clip commence. Disons simplement que nous voulons que notre clip commence. je clique, je tiens et je fais glisser fait, je clique, je tiens et je fais glisser le pointeur pour apparaître sur la chronologie d'aperçu. Et je vais cliquer sur la barre d'espace. Et je fais glisser la souris ici et je vais appuyer sur la barre d'espace pour jouer. Je peux également utiliser mes touches fléchées pour que cela soit vraiment précis. Donc, ce que vous entendez c'est le clip aux points que j'aime, c'est ainsi que je suis un peu plus précis avec mon point de terminaison. Je vais donc appuyer sur le raccourci I en tant qu'igloo I pour définir un point final. Et vous remarquerez ce qui a changé ci-dessous. C'est dire que tout ce qui se trouve à gauche du clip, je ne veux pas, mais je veux que ça commence par là. Alors appuyons sur la barre d'espace. Jouer, c'est jouer, ça joue. Peut-être que je ne veux qu'un clip de cinq ou dix secondes. Je vais appuyer à nouveau sur la barre d'espace. y a de beaux oiseaux là-bas. OK, super. Je vais donc appuyer sur la barre d'espace, puis sur le bouton 0 de mon clavier. Et cela donnera un out, 0.0 pour out. Et ici, vous pouvez voir qu'il n'a sélectionné que ces parties de mon clip à utiliser. Donc, si vous vous souvenez de notre dernière conférence, nous allons simplement le faire glisser vers le bas, cliquer et le faire glisser vers le bas vers notre chronologie n'importe où. Et comme vous pouvez le voir ici, il n'a pas extrait l'intégralité du clip, juste la section que nous lui avons demandé de supprimer. Vous pouvez maintenant le réinitialiser de différentes manières. Je définis généralement de nouveaux points d'entrée et de sortie en appuyant sur I et 0. Disons que nous voulons aller au début. Je vais cliquer et glisser vers l'avant. Je vais cliquer. I. Alors peut-être définir un nouveau point ici en cliquant, oh, et je peux faire de même en cliquant et en faisant glisser. C'est le système que j'utilise le plus souvent. Encore une fois, dans les programmes d'édition, il existe un tas de manières différentes d'écorcher un chat, pour ainsi dire. Alors, n'hésitez pas à utiliser la manière à laquelle vous vous sentez habitué. Je le trouve juste un peu plus rapide de cette façon. Donc, comme vous pouvez le voir, nous avons notre clip sur l' atmosphère océanique, mais il ne va pas là où nous en avons besoin. Nous le faisons simplement glisser vers le bas pour obtenir la peinture sur la toile, mais nous devons l'amener là où nous voulons qu'elle soit. Et vous souvenez-vous de ce que nous faisons ici pour cela ? J'utilise généralement mon marqueur de tête de jeu, la ligne rouge, et je le place simplement au début, là où je veux que les effets sonores atmosphériques de la falaise commencent. Je vais simplement cliquer sur le clip lui-même, le maintenir enfoncé et le faire glisser vers la gauche. Terminé. Nous allons appuyer sur Play. Vraiment sympa, vraiment sympa. La nature lui a aussi donné. Voilà, vous l'avez. Maintenant, il nous en faut un plus si je crois que nous allons passer à la démo. Hein ? Donc, à la fin de notre exercice de démonstration, notre exercice de démonstration avons d'autres pour créer de nouveaux, comme eux, avec des effets sonores à venir. Juste pour le terminer. Ce qui fonctionnerait vraiment bien, c'est de voir des oiseaux ici. Peut-être que nous allons récupérer le clip d' atmosphère de la falaise marine et le mettre ici. Donc, ce que nous allons faire, c'est revenir au projet de classe de démonstration. Et ce que j'aimerais que tu fasses , c'est pour ton dernier clip, s'il correspond au mien. Et encore une fois, n'hésitez pas à ajuster les clips comme vous le souhaitez. Vous n'êtes pas obligé de les mettre dans cet ordre précis. Alors jouez autant que vous le souhaitez. Mais pour les besoins de cet exercice, le dernier oiseau, alors peut-être que nous voulons des sons d'oiseaux. Et pour ce faire, je retournerais dans l'atmosphère des falaises marines et j' essaierais de repérer de jolis sons d'oiseaux. Donc, ce que j'aimerais que vous fassiez, c'est que vous mettiez la vidéo en pause ici et que vous remplissiez ce petit effet sonore à la fin. Du début du clip où l'on voit des oiseaux jusqu'à la fin. Nous verrons plus loin. Après cela, poursuivez la vidéo lorsque vous avez terminé. OK, donc ce que je dois faire maintenant, c'est ajouter quelques effets sonores ici et je vais vous montrer ma méthode pour le faire. Ou un peu trop zoomé ici, non ? Parce que nous avons fait Shift Z. Eh bien, je voudrais zoomer uniquement sur ce petit clip. Je veux entrer dans cette zone comme si nous peignions un tableau. Si nous peignons un magnifique paysage marin, je voudrais peut-être me concentrer sur les rochers. Je me concentre donc en utilisant la commande de raccourci, command plus. Et n'oubliez pas que si je zoome, il zoome à l'endroit où se trouve la tête de lecture rouge. Je vais donc simplement faire Command Plus et ça m'y mènera. D'habitude, je le faisais aussi. Ce ne sont que deux avantages qui vous permettront d'y arriver très bien. Je ne vais jamais vraiment plus loin. Si tu vas trop loin, recule. Je maintiens la commande « moins », « moins », « moins ». Et ça m'amène là où je dois être, non ? OK, ajoutons quelques effets sonores. Il y a donc deux manières différentes de le faire, n'est-ce pas ? La première consiste donc à vraiment localiser ce que nous voulons utiliser. Entrons dans notre atmosphère de falaise. Double-cliquez dessus. C'est plutôt sympa. Voyons voir ici. Pas d'oiseaux. Vous pouvez voir, je fais simplement défiler la page, clique dessus. Pas encore de vrais oiseaux, mais j'entends des oiseaux là-bas. Donc, la prochaine commande de raccourci que j'aime utiliser est J et L. Donc, si j'appuie sur J, elle sera lue à l'envers. Jetez un œil à cela. Vous le voyez se déplacer à reculons. Je vais appuyer sur la barre d'espace pour arrêter. Et j'utiliserai L pour sauter vers l' avant pour jouer vers l'avant. Si j'appuie à nouveau sur L, il rejouera deux fois plus vite. Et je crois qu'une fois de plus, nous le ferons trois fois plus vite. Je vais donc appuyer sur la barre d'espace. Je vais appuyer sur J ones, qui le joue à l'envers. Une fois, J encore deux fois, et j encore trois fois, vitesse. Cela peut être utile si vous utilisez simplement votre clavier pour effectuer des modifications. Et encore une fois, vous pouvez utiliser une série de j et de l pour vraiment déterminer avec les touches fléchées où vous voulez que ce son entre exactement. Je vais donc utiliser un peu cette technique maintenant en cliquant et en faisant glisser la souris sur une zone rugueuse où je veux qu'elle aille. Appuyez sur la touche J. OK, j'ai entendu des oiseaux là-bas. J'appuie sur la barre d'espace pour arrêter. Je vais appuyer sur I pour n. C'est là que je veux que le clip commence. Et je vais appuyer sur la barre d'espace pour arrêter 0 pour out. Ensuite, je vais simplement le glisser directement sur le clip d'atmosphère de la falaise marine que nous voulons. Donc, si on joue en arrière, super, d'accord. Il y a un petit problème. Peut-être que votre clip n'était pas aussi précis que le mien et en fait le mien ne l'est pas non plus. encore besoin d'un peu plus J'ai encore besoin d'un peu plus ici si vous pouvez le remarquer, si je zoome sur Command Plus, il m'en manque un peu, devinez quoi ? C'est aussi simple que de faire glisser le clip vers la droite. Je vais maintenir la queue du clip enfoncée. Je vais cliquer sur la fin du clip ici où mon curseur se transforme en double crochet. Et je vais tirer le clip vers la droite. Je clique et je maintiens ma souris enfoncée, je tire vers la droite, et elle s'est correctement cassée. Da Vinci devine jusqu'à la fin de ce clip vidéo. Encore une fois, vous ne pouvez pas les battre , les rejoindre, travailler simplement avec le snapping. Si tu trouves ça agaçant, tu peux désactiver ce cliquetis magnétique. Mais je le fais depuis longtemps et je l' éteins rarement. Je ne le désactive que pour des modifications très précises si j'en ai besoin, ce que nous aborderons un peu dans la prochaine démo. Donc, si vous en êtes arrivé là, félicitations, vous avez fait du montage audio, vous avez fait quelques entrées et sorties. Et je viens également de remarquer ici que notre clip est un peu long. Vous avez deux options. Vraiment. Vous pouvez faire glisser ce clip ou le tirer vers la gauche. Je clique, je maintiens la touche enfoncée et je fais glisser le pointeur vers la gauche. Mais parfois, comme vous pouvez le voir, c'est un peu capricieux. De plus, le curseur de ma souris est un peu grand à des fins de démonstration, donc j'espère que le vôtre est plus petit. Vous pouvez le voir un peu mieux et il passe au bord de cette ligne rouge. J'utilise donc vraiment le marqueur de tête de lecture pour modifier, comme je travaille avec le marqueur de tête de lecture. Parce que Da Vinci devine que, oh, il veut probablement placer ce clip audio au bord de la ligne rouge, ce qu'il suppose à juste titre comme vrai. Si le marqueur de la tête de lecture était là, il se cliquerait quand même. Et je suppose que c'est le point limite sur lequel je veux m'en tenir à titre indicatif, ce qui est une façon très, très utile et très rapide de faire les choses. Donc, l'autre façon de le faire, revenons en arrière, c'est de le couper. Vous pouvez donc appuyer sur B pour la lame. Et comme le snapping est activé, il suppose que vous voulez probablement couper. Vous voulez zoomer ici, là où se trouvent ces modifications, ce qui est correct. Vous pouvez également le faire avec la tête de jeu pour qu' elle soit super, super précise. Et dans ce cas, je me dirigerais simplement vers le bout des clips avant la lame. Je couperais. Il devinerait correctement, même si vous ne pouvez pas le voir, qu'il est coupé. A pour la flèche, qui est un outil de sélection. Je vais y sélectionner ce petit bout de bébé. Cliquez sur Supprimer, vous avez terminé, et devinez quoi ? Faisons un petit quart de Z, vraiment très beau. Maintenant, pour des raisons de rangement, j'aimerais m'assurer que chaque piste audio est dédiée à un objet spécifique. Par exemple, Audio One n' est que notre voix off. audio vers A2 n'est que des effets sonores, et un trois, c'est juste de la musique. C'est vraiment un bon moyen de rester organisé. Vous n'êtes pas obligé de le faire de cette façon, mais c'est vraiment un excellent moyen car votre montage devient de plus en plus compliqué à connaître, en particulier lorsque vous avez de nombreux effets superposés et la musique où se trouvent les éléments. Donc, si vous écoutez un montage très complexe et que vous avez besoin de savoir où se trouve votre piste de voix off. Ce sera toujours l'un de vos choix, et c'est tout ce qui est prévu. Alors n'hésitez pas à le faire. Je pense qu'une bonne gestion est nécessaire pour l'édition, mais vous n'êtes certainement pas obligée de le faire. Si vous n'avez pas l'impression que c'est le cas pour mes troubles obsessionnels compulsifs, je vais simplement cliquer et faire glisser les effets sonores sont réduits au niveau A2 approprié. C'est là que j'ai mon autre clip sur l'atmosphère d'une falaise. C'est tellement bien fait. Au cours de la prochaine session, nous allons affiner un peu plus les réglages audio et vidéo. Et nous vous retrouverons ici pour la prochaine démo. 14. Transitions et réglage fin: Tu es arrivée jusqu'ici. Vous avez surmonté les étapes les plus difficiles du montage. Vous avez téléchargé Da Vinci, l'avez ouvert, commencé un nouveau projet, importé des clips et édité votre première chronologie. À ce stade, nous allons voir comment affiner votre montage en ajustant les clips audio et vidéo, mais également comment ajouter des éléments de texte et des transitions. Nous avons donc terminé notre ébauche. Nous avons intégré tous les clips et fichiers audio que nous pouvons éventuellement intégrer à la démo, mais nous devons commencer à le nettoyer un peu. Donc, quand je sais que j' ai fini d'éditer des clips, j'ai besoin d' un peu plus d' espace pour travailler parce que je travaille sur un ordinateur portable en ce moment. Et si l'un d'entre vous regarde la même chose, cela peut devenir un peu à l'étroit. Donc, l'une des choses que je vais faire premier est de désactiver le pool de médias. Cela me donne un peu plus de place pour travailler et je peux voir mes modifications si vous ne l'avez pas déjà fait. Allez-y et appuyez sur Shift Z pour voir l'intégralité de votre chronologie. Et nous pouvons voir qu' il y a peut-être certaines choses que nous voulons ajuster dès le départ. Peut-être que cela a besoin d'un peu plus d'effets sonores ici. Et nous allons utiliser un peu plus de cloches et de sifflets. À l'approche de cette étape de montage, vous constaterez peut-être que la vue que vous regardez est un peu désordonnée. Par exemple, vous ne savez peut-être pas où vont vos autres clips. Je me suis posé cette question, un peu comme où sont allés mes effets sonores ? Comment y accéder ? Où est-ce, où est tout ? Laissez-moi vous montrer un moyen rapide et facile de revenir à la normale. Accédez simplement à la chronologie, affichez les options et cliquez sur la gauche. OK ? Et sous la hauteur de la piste et la vidéo, il suffit de le glisser. Les dragons glissent au minimum. Cliquez, faites-le glisser un peu vers l'avant et faites-le glisser vers le bas au minimum. Et vous devriez voir tout ce qu'ils sont en train de cliquer sur le gris pour revenir au point de départ. Et tu devrais tout voir vraiment très bien. Le prochain onglet avec lequel nous allons vraiment devoir travailler est celui de l'audio. Et cet onglet se trouve ici sous le mélangeur, en haut à droite. Allez-y, cliquez sur Mixer et vous verrez ce petit panneau ouvert avec un tas de chiffres et de choses bizarres que, vous savez quoi, je ne comprends même pas vraiment. Et ce n'est pas grave parce que nous n'en avons pas vraiment besoin de la majorité. Ce que nous allons vraiment faire, c'est identifier les problèmes que nous devons résoudre dans le montage. une autre chose que j'aimerais vous montrer ici également. Vous remarquerez que c' est peut-être un peu zoomé. Vous constaterez peut-être que cela se produit. Allez-y et trouvez cette icône de pourcentage ici. Cliquez sur le menu déroulant et cliquez simplement sur Ajuster. Donc, si les choses sont vraiment zoomées ou si vous avez du mal à voir certaines choses, il s'est passé quelque chose. Oh mon Dieu, comment puis-je revenir à la mise en page d'origine ? Allez-y, cliquez ici et sélectionnez L'ajustement devrait revenir à la normale. Vous pouvez également le faire à nouveau, je vous conseille de faire glisser ces ajusteurs de colonnes ici. Je ne sais pas comment ils s'appellent, mais vous savez que cela se produira lorsque votre icône se transformera en ce petit symbole de triangle Illuminati ici, je ne sais pas comment l'appeler, mais vous pouvez faire glisser autour de certaines de ces colonnes pour vous donner une meilleure idée de ce avec quoi vous travaillez. En voici un gros ici pour l'audio et la vidéo. Alors joue un peu avec ça. Vous remarquerez ici que nous avons toujours nos calendriers que nous pouvons consulter dans les deux sens. Jetons donc un coup d' œil à la démo originale. Ok, maintenant, ce que vous remarquerez , c'est que tout semble plutôt bien. Mais si nous revenons à notre projet de classe, vous remarquerez que ces petites barres vertes commencent à bouger. Ces petites barres vertes indiquent vos niveaux audio. Vous considérez cela comme le niveau de volume de votre voiture, n'est-ce pas ? Eh bien, différentes personnes écoutaient des volumes différents tout le temps. J'aime ma musique forte et mes amis aiment qu'elle soit douce. Cela dépend, mais il doit y avoir une sorte de norme, en particulier pour le téléchargement de vidéos sur YouTube ou Facebook ou quoi que ce soit d'autre. Alors, c'est quoi ce chiffre ? Eh bien, le nombre que nous devons rechercher se situe dans cette fourchette, moins dix, moins cinq. C'est vraiment là que nous avons besoin ces petites barres vertes. Et donc si je vais à la démo et que je la rejoue , moins 30, d'accord, donc c'est un pic ou ça atteint moins dix , ce qui est plutôt bien, non ? Il peut être un peu plus élevé selon ce que vous ressentez. Mais encore une fois, les personnes qui travaillent avec audio ont des goûts différents. Certaines personnes qui travaillent avec de l'audio le mixent , c'est ce qu'on appelle le mixage. Mélangez un peu plus haut. Certaines personnes l'aiment un peu plus doux, non ? Donc, ce que j'ai toujours fait, c'est m'en tenir à moins dix et moins cinq. Et donc si nous écoutons cette plaque arrière dans notre démo. Il passe à moins 15. Chaque être conscient, chaque pouvoir qu'il possède. Donc, l'un des problèmes que j'ai remarqués dès le départ c'est que la voix off se fait piétiner. Il est étouffé par la musique. Donc, l'une des choses que nous devons faire est de vraiment baisser la musique. Comment faisons-nous cela, n'est-ce pas ? Et vous voudrez probablement également désactiver les effets sonores. Donc, la première chose que nous allons faire est de réduire notre musique, notre morceau de musique, n' réduire notre musique, notre morceau de musique, est-ce pas ? Je viens de le sélectionner sur la gauche, le diviseur. Ensuite, je tire vers le bas, je clique et je tire dessus. En gros, en zoomant là-dessus. Maintenant, si vous ne voyez pas ces petits sommets et vallées, voici la représentation graphique de votre audio. Si vous ne voyez pas cela dans votre propre intérêt, allez dans les options d'affichage de la chronologie et assurez-vous que cette troisième option est sélectionnée afin de voir cette représentation graphique. Vous n'en avez pas besoin pour cette démo, mais c'est amusant à regarder. Et donc, ce que nous allons refaire ici, cliquer et de faire glisser dans la barre de règles pour me rendre où je veux aller, je clique sur la barre d'espace. La nature a donné. Ok, donc quand Rosetta commence à parler, nous devons baisser le volume du son. Vous remarquerez Command Plus Command plus, pour nous en rapprocher, il y a cette petite ligne blanche ici. Tu vois ça ? OK. Lorsque mon curseur se transforme en triangles opposés, cela signifie que j'ai activé la possibilité de modifier le volume des clips. Alors regarde ça. Si je clique, maintenez et faites glisser le clip vers le bas et que je rejoue le clip, la nature a donné à chacun le volume de l'ensemble de la piste musicale baissé. Si je clique et que je le fais glisser vers le haut, vous remarquerez que le volume augmente. C'est ce que me dit cette représentation graphique. Si je la tourne complètement vers le haut, je vais cliquer et faire glisser cette ligne jusqu'au haut. Oh mon pote. OK, donc revenons à 00, c'est la valeur par défaut. Bien, revenons au zéro de référence. Mais je ne veux pas que l' intégralité du clip soit refusée. Je ne veux pas que la musique soit forte au début, mais ensuite je voulais descendre vers le bas. Quand Rosetta commence à parler parce que nous voulons pouvoir l' entendre clairement de la même manière avec les effets sonores. Nous devons le refuser. Maintenant, il y a deux manières de procéder. La première façon que je vais vous montrer est de le faire de manière plus précise et plus précise si vous avez la patience nécessaire. C'est ce qu'on appelle en fait animer le volume pour qu'il descende. Je veux lui dire précisément comment et quand il tombe en panne. Il va donc commencer à zéro , puis baisser de volume. Donc, pour ce faire, et ce que nous allons faire, c'est que je vais maintenir la touche Option enfoncée. Et je vais cliquer une fois sur la ligne blanche. Si vous le faites ailleurs, rien ne se passera. Vous devez cliquer sur l'option. Cliquez sur la ligne blanche. Laissez-moi zoomer un peu. Et vous voudrez zoomer autant que possible pour voir ce qui se passe. Je vais placer deux points, non ? À cette première balle, balle de golf. Je dis à Da Vinci qu'à ce stade, je veux que tu penses à baisser le volume. OK ? Je vais donc définir un autre point juste ici où Rosetta commence à parler. Et je vais cliquer sur les options juste là. Et il va placer une autre balle de golf. Celui-ci est rouge. Maintenant, ce que le rouge et le blanc indiquent, c'est qu'il est actif. Il peut être manipulé. Maintenant, si je tire cette deuxième balle de golf, la balle de golf rouge vers le bas, je vais cliquer dessus, la maintenir enfoncée et la faire glisser vers le bas. Regardez ce qu'il advient du volume. Génial, non ? Alors rejouons-le. Je vais simplement cliquer sur la règle. La nature a donné à savoir comment voyez-vous ce qui s'est passé là-bas ? Cela crée donc cette petite pente. Ça veut dire qu'en haut, zéro, cette ligne blanche, et en bas , c'est moins que zéro. En fait, nous pouvons voir le changement ici si vous le souhaitez vraiment. Mais l'essentiel est de faire baisser le niveau audio, de le baisser, de le baisser, de le baisser, de le baisser. C'est ce qu' on appelle en fait l'automatisation. C'est vraiment très utile plus tard, alors habituez-vous. Maintenant, si c'est quelque chose que vous souhaitez explorer plus tard, cela vous donnera un peu plus de précision lors de l'édition. Je vais y aller. Et si vous gâchez tout cela, encore une fois, cliquez une fois, cliquez sur Supprimer. Cliquez une fois sur la balle de golf, supprimez-la pour revenir à votre point de départ ou exécutez la commande Z pour annuler. Je peux créer une pointe de lame. Créez une coupure ici, disons Rosetta ici, elle commence à parler ici. Je vais supprimer ma musique. À ce moment-là, je vais cliquer sur une flèche pour car je dois pouvoir sélectionner ce volume. Je vais sélectionner ce point ici pour diminuer le volume de la musique, juste au moment où Rosetta commence à parler. Alors faisons-le glisser vers le bas. La nature a donné à chaque être conscient, d' accord, donc si nous remarquons la lecture, la nature a donné à manger, le problème est qu'elle passe d' volume normal à des volumes très, très faibles. Alors, que faisons-nous à ce sujet ? Comment créer une transition ? Eh bien, l'une des choses que nous pouvons faire est d' ajouter une transition automatique. Et pour ce faire, nous nous assurons que lorsque nous plaçons notre curseur sur ce point d'édition, cette position d'édition, notre curseur ne passe pas dans cette petite parenthèse, mais dans celle qui se que lorsque nous plaçons notre curseur sur ce point d'édition, cette position d'édition, position d'édition, notre curseur ne passe pas dans cette petite parenthèse, trouve ici. Si je déplace le curseur un peu vers la gauche, vous pouvez le voir se transformer en petit crochet avec une petite barre à l'intérieur. OK, si je clique avec le bouton droit de la souris à ce stade, cela me permettra d'ajouter un fondu. Utilisons donc 30. OK ? Et cette petite chose se crée, ce qui indique qu' elle va se fondre dans cette autre piste audio. Écoutons-le. La nature a donné de la fraîcheur, non ? Je vous ai donné deux façons de changer de volume dans Da Vinci Resolve. C'est un peu plus compliqué peut-être pour une personne moins occupée, mais c'est une façon vraiment sympa, rapide et sale de le faire. Si le son est un peu trop brusque, si cette transition est trop brusque, vous pouvez simplement le faire glisser. Ce point de transition vers la gauche, votre curseur se transformera en ce double noir, cette barre noire ici avec les flèches. Vous pouvez également cliquer sur le glisser-déplacer et le tirer vers la gauche pour rendre la transition encore plus fluide. Allons y jeter un œil. La nature a donné à manger. Merveilleux. Ça a l'air vraiment très bien, non ? Se déplace vers le coulisseau. Et nous pouvons passer à la fin de la vidéo. Je vais cliquer sur la barre de règles ici. Et des gens comme eux. Ok, donc après la V0, on va avoir besoin de la musique pour qu' elle remonte. Je vais donc à nouveau zoomer sur Command Plus. Je vais aller à la tête de jeu et utiliser la méthode rapide et sale pour m'en sortir. Pour rétablir le volume de la sauvegarde musicale, je vais appuyer sur B pour Blade. Je vais faire une coupure sur la musique. Ils séparent les deux clips. Et nous pouvons voir que si nous déplaçons simplement la tête de jeu, nous voyons qu'il y a un point de coupure. Je vais automatiser le volume du clip de droite, le recadrer jusqu'à zéro en cliquant et en le faisant glisser jusqu'à zéro et en le rejouant à haute voix. Je pense que je vais juste le faire glisser, le baisser un peu. Parce que regardez, je regarde ces mixeurs ici. Je ne veux pas que ça passe à moins dix. Vous pourriez donc le réduire un tout petit peu plus. Mais la transition est trop spectaculaire. Alors jetez-y un coup d'œil, créez-en de nouveaux comme ça. À ce stade, j'aimerais que vous mettiez la vidéo en pause et que vous me montriez comment ajouter une transition pour passer à ce nouveau niveau de volume. Mettez la vidéo en pause maintenant. Ok, donc il y a deux façons de procéder, non ? moyen le plus rapide et le plus simple de le faire est de déplacer votre curseur sur le point d'édition, légèrement vers la gauche jusqu'à ce que vous voyiez ce petit curseur de style Tetris, de cliquer avec le bouton droit de la souris, d' ajouter une image de 30 passez en fondu et lisez-en de nouveaux, comme Okay. Maintenant, si vous voulez être vraiment pointilleux pour en créer de nouveaux, comme vous pourriez dire que « wow », c'est un peu agressif. Ça arrive trop sur la voix de Rosita. Dans ce cas, il se peut que nous souhaitions simplement tirer la transition complète en cliquant et en faisant glisser vers la droite. déplacera Cela déplacera tout le point d'édition de Band-Aid vers la droite. Et peut-être que ça sonnera un peu mieux. Allons y jeter un œil. Comme OK, ça sonne un peu mieux. N'oubliez donc pas que vous pouvez tirer des éléments entiers vers la gauche et la droite si vous le souhaitez. Nous allons revenir là où c'était. C'est plutôt génial. Maintenant, l'autre façon de le faire est d'utiliser des points d'automatisation, n'est-ce pas ? Si vous êtes un peu moins occupé le vendredi soir et que vous pouvez accéder aux points d'automatisation. Je ne le recommande pas car cela prend beaucoup de temps, mais cela peut être utile lorsque vous modifiez des niveaux précis. Permettez-moi de revenir à la normale ici, je vais supprimer. Vous pouvez supprimer des transitions en les sélectionnant et en cliquant sur Supprimer. Et je vais nous ramener là où nous étions. En fait, je vais juste annuler. Vous voyez, si je fais beaucoup d'accidents, je peux continuer à appuyer sur Command Z pour revenir à mon point de départ. Si vous êtes nerveux ou si quelque chose se passe et que, vous savez, votre ordinateur s' éteint sans raison. Appuyez simplement sur Command Z plusieurs fois pour revenir à votre lieu de travail. Supposons que je veuille plutôt créer des points d'automatisation. Eh bien, je vais devoir placer ces balles de golf de chaque côté de l'édition, donc je vais appuyer sur Option, maintenir l'option enfoncée, cliquer sur la barre blanche une fois, déplacer vers le bas, peut-être une seconde. Cliquez à nouveau pour créer un autre point d'automatisation. Et cette fois, je vais faire glisser la deuxième balle de golf droite jusqu'à l'endroit où je veux qu'elle aille. Et c'est une autre façon de procéder. Comme eux. De toute façon, cela fonctionne. Il y a 1 million de façons différentes d'écorcher un chat, accord, alors Shift Z pour le retirer. Pas mal Nous avons en fait deux modifications différentes ici, ce qui est génial. Nous avons donc travaillé sur la musique et voyons où nous en sommes depuis le début. La nature a donné à manger. Ok, donc la prochaine chose que nous voulons aborder en matière audio, c'est cette atmosphère de falaise. Je vais donc commencer et réduire notre audio pour la musique. Maintenant. Faites glisser ça vers le bas. Je vais revenir à la normale. J'aimerais commencer à travailler avec ce clip. Faisons donc Command Plus où se trouve la tête de jeu, assurez-vous que votre marqueur de tête de jeu est là où nous en avons besoin. Je vais faire Command Plus. Et je vais descendre A2. N'oubliez pas que vous ne pouvez le faire que de ce côté, alors tirez simplement sur E2. Génial. Donc, si j'appuie sur la barre d'espace, la nature va bien, j'aime le bruit qu'il fait ici, mais ensuite il faut le baisser. Nous allons donc faire exactement la même chose avec la musique, avec les effets sonores. Je vais juste taper B pour Blade. La lame est juste au moment où Rosetta commence à parler, c' est-à-dire ici, je vais sélectionner une flèche ou cliquer sur une flèche. Je vais m'assurer que mon curseur ressemble à ceci. Assurez-vous que cela ne ressemble pas à ces crochets doubles, mais celui-ci ici, cliquez avec le bouton droit de la souris, ajoutez un 32e fondu croisé. Je vais le sortir encore un peu. J'ai donc ajouté un fondu, mais il passe au même niveau. n'est pas ce que nous voulons. Baissons donc beaucoup le niveau audio du deuxième clip. Et ce que je fais, c'est regarder ces niveaux ici, sur la droite. La nature a donc donné à chacun, c'est génial. Ça sonne bien. Nous avons donc réduit les effets sonores et la musique afin qu'elle ne bouscule pas le son de Rosita. Écoutons donc cette section. La nature a donné à chaque être conscient toute puissance parfaite, de moins dix à moins cinq ou exactement là où nous devons être. Si vous voulez régler son niveau audio, je voudrais je voudrais faire glisser cette petite barre blanche vers le bas si vous voulez le baisser un peu. faire glisser cette petite barre blanche Juste un cheveu que la nature a donné à chaque être conscient tout le pouvoir qu'il possède. C'est génial. Ok, donc elle continue de parler, elle demande à Shift Z de se retirer à nouveau. Et nous remarquerons ici que nous voulons peut-être nous attaquer à l'audio. À la fin, il nous manque un petit écart dans l'atmosphère des falaises marines. Je vais donc déplacer ma tête de jeu jusqu'à cette position. Commande plus, plus, plus. En fait, je fais juste deux avantages, 23 plus. J'aimerais que cette atmosphère de falaise imprègne ce petit océan. Je vais donc sélectionner le clip ici. Et je vais m'assurer que mon curseur se transforme en ce petit guidon, petit support triangulaire Tetris. Et je vais juste le retirer. Tirez et faites glisser. Si tu as des problèmes, laisse-le une seconde. Ça rencontre un peu de difficulté. C'est là que le play head trick fonctionne vraiment bien. Je vais déplacer ma tête de jeu là où je veux qu'elle se termine ou commence. Et il s' accrochera à nouveau automatiquement à l'élément s'il prend un peu de temps, oh non. Frappez B pour lame, lame, A pour flèche. Sélectionnez le petit reste, cliquez sur Supprimer. Génial. Terminé. Ça a l'air vraiment sympa. Évidemment, nos clips et très brusquement. Alors peut-être que nous voulons estomper cela, le supprimer. Eh bien, devinez quoi ? C'est une transition loin. Je vais ajouter un fondu à l'audio et à la vidéo, lesquels nous allons passer ensuite. Vous remarquerez donc que cette icône apparaît à la fin, à la fin du clip. Vous pouvez zoomer si vous le souhaitez. Il suffit de déplacer la tête de lecture vers la fin du clip. Appuyez sur Command Plus pour obtenir une vue un peu meilleure. Et assurez-vous que votre curseur lorsque vous passez sur le clip ne passe pas dans le double crochet, mais dans celui-ci. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur 30 images Faites de même pour la piste musicale. Je vais attendre. Je ne veux pas celle-là. Je veux voir que ça ne change pas, n'est-ce pas ? Alors peut-être que ce que nous devons faire c' est le réduire un peu plus. Je vais juste me déplacer pour obtenir un peu plus de biens immobiliers, pour obtenir un peu plus de View High. Et puis il apparaît réellement. Donc, au lieu du double crochet, je veux celui-ci juste là. Cliquez avec le bouton droit sur 30 Voyons maintenant ce qui se passe ici. Je vais reculer ma tête de jeu de quelques secondes, juste ici, sur la barre de règles. Super, disparaissez. Génial. Eh bien, devinez quoi ? Ajoutons également un fondu ici. Passons au noir. Zoomons un peu. Je vais regarder la piste audio un peu ici, sur le côté gauche, je tire juste sur cette petite barre subtile. Et je vais cliquer avec le bouton droit sur la fin du clip. 30 images. Jetez un œil à cela. noir. Bon sang, mon ordinateur est en difficulté en ce moment. Mais vous pouvez en fait passer par les touches d'édition, flèches droite et gauche. Wu. Génial. Ça fonctionne bien. Je suis en train de lire la chronologie. Je prends toujours l' habitude, Shift, Z. Nous pouvons nous retirer si les choses redeviennent un peu sauvages d'une manière ou d'une autre. Oh non, que s'est-il passé ? Rappelez-vous les options de chronologie et la gauche. Faites glisser la vidéo vers la droite et inversement. Audio vers la droite et inversement, juste pour revenir à la normale, cliquez sur la zone grise juste pour revenir à votre chronologie. Shift Z, Shift Z, juste pour voir ce que nous voyons. Ça a l'air plutôt beau en fait. Alors allons-y et regardons cela à nouveau. La nature a donné à chaque être conscient chaque PowerShell. Donc ce que je regarde ici, ce sont les niveaux audio juste pour m' assurer que les choses sont négatives dix, moins cinq S. Et l'une de ces capacités est la suivante. C'est génial. Donc, si cela vous convient, vous pouvez ajouter des transitions où vous le souhaitez. Vous pouvez même disparaître de vos éléments ici ou disparaître du noir si vous le souhaitez, si c'est votre style. Tout ce que vous avez à faire est de vraiment vous assurer que vous êtes zoomé. donc avec le bouton droit sur Command Plus Mais assurez-vous que votre icône se transforme en cette petite icône Tetris et ajoutez un fondu croisé. Et ça va passer du noir en fait. Alors jouez avec. Vous pouvez les ajouter pour tout. Je vais en ajouter un ici. Il se passe quelque chose comme ça. Oh non, je suis dans ce menu bizarre. Il suffit de cliquer. Il suffit de cliquer. Alors le voici exactement où je le veux à 30 ans. 30 ans, et maintenant tout s'estompe. La nature, non ? Nous nous en sortons plutôt bien. La nature a donné à chaque être conscient un Shift Z. Donc, dans la section suivante, nous allons ajouter notre petit élément de texte. Si nous regardons la démo originale, vous pouvez voir que je viens d'ajouter quelques points d'automatisation ici pour l'audio à titre de référence, mais nous devons travailler sur le texte ensuite, donc nous vous reverrons ici pour le texte. 15. Ajouter des éléments de texte: OK, bravo pour le moment, nous avons ajouté un système audio automatisé. Nous avons apporté quelques modifications à la vidéo. Nous avons ajouté quelques fondus et c'est dans un endroit formidable. Vous aimeriez peut-être ajouter du texte. Je reçois beaucoup de questions à ce sujet. Comment puis-je ajouter une carte de titre ou N crédits ? Et nous le faisons ci-dessus dans le panneau des effets. Si je clique sur cette icône d' effets ici, elle sera surlignée en blanc, ce qui me permet de savoir qu'elle est active. Et nous pouvons également le voir ici. Et ce qui s'ouvre, c'est un tas, un tas d'effets différents. Il y a tellement d'effets et Da Vinci Resolve. Encore une fois. J'en utilise peut-être trois, quatre ou cinq tout au plus. Il existe des transitions et des effets pour toutes sortes de choses. C'est un peu limité dans la version gratuite, mais dans la version studio payante, vous avez évidemment beaucoup plus de choix. Donc, pour cette démo, nous voulons ajouter du texte. Et le texte est en fait son propre effet ou ses propres éléments. Et nous devons ajouter cela. Donc, pour ce faire, nous allons passer aux titres. Et nous pouvons sélectionner un certain titre qui conviendra à notre édition ici. Je vais donc sélectionner cet élément de base du titre. Il y a beaucoup plus de choix, mais nous allons simplement nous en tenir au texte de base du titre pour le moment. Je vais juste le glisser directement sur notre toile, notre chronologie. C'est comme un autre type de peinture. Nous ne faisons qu'y ajouter des paillettes, disons. Donc. Allons-y, je vais juste cliquer et maintenir le texte enfoncé et le faire glisser directement sur la chronologie jusqu'à ce qu'il apparaisse et apparaisse. Vous remarquerez qu'il est accroché directement à ma tête de jeu. J'aime bien ça. N'oubliez pas que c'est totalement à vous de le faire glisser où vous le souhaitez si vous faites une erreur et disons que vous appuyez sur Commande Z, il chevauche accidentellement votre vidéo. N'oubliez pas que vous ne pouvez voir qu'une seule vidéo à fois, juste tous les pouvoirs qu'elle possédait. Oh, ce n'est pas ce que nous voulons. Nous voulons qu'il soit superposé à mes vidéos. Je vais donc faire la commande Z pour annuler et m' assurer que vous faites glisser l'élément de texte sur V2. Il en créera un automatiquement pour vous car il devine que vous souhaitez le placer au-dessus. Encore une fois, pour ce faire, ciblez simplement votre toile et faites-la glisser lentement où vous le souhaitez. Lâchez votre souris et elle s'y posera. Et vous pouvez voir maintenant sur notre toile et notre peinture que nous voyons quelques textes. Incroyable. Supposons que le texte ne soit pas là où vous le souhaitez. Disons que nous voulons qu' il passe par-dessus les oiseaux. Comme dans la démo. J'en ai fini avec ces effets. Je vais donc cliquer sur les effets en haut à gauche pour m'en débarrasser. Encore une fois, l'immobilier et l'immobilier. Alors, par où est-ce que je veux que le texte commence ? Eh bien, je voulais commencer par le début de ce clip pour oiseaux. Donc, je vais juste placer ma tête de jeu juste là en faisant glisser, cliquer et faire glisser l'élément de texte jusqu'à ce qu'il atteigne l' endroit où je veux qu'il aille. Si vous rencontrez des difficultés, zoomez et faites-le glisser directement sur cette tête de jeu. Et maintenant, si je rejoue un peu, la nature a donné à chaque conscience un être génial. Donc, si c'est un peu trop long, tu peux le faire aussi longtemps que tu le souhaites. Assurez-vous simplement de sélectionner le clip et de le faire glisser vers la gauche et la droite. Pour que le texte soit aussi long que vous le souhaitez , il est illimité. Donc je vais juste appuyer sur B pour la lame et la lame, non ? Lorsque ce premier clip se termine, une flèche pour, je sélectionnerai le reste, cliquez sur Supprimer. Lecture. La nature a cédé à. Je comprends que c'est un peu différent du fichier de démonstration. Je pense que dans le fichier de démonstration, nous avions la V0 qui venait après les oiseaux, mais la nature nous a donné, encore une fois, vous avez compris l'idée. Faites-en le vôtre. Effectuez, faites le montage comme bon vous semble. En fait, je préférerais que si vous voulez déplacer les clips, c'est encore mieux. Il existe différents fichiers texte que vous pouvez utiliser. Alors n'hésitez pas à faire votre propre modification sur cette base. J'adorerais le voir. La nature a donné. Alors, comment modifier ce texte ? Eh bien, nous le faisons dans une autre fenêtre et nous pouvons en fait fermer cette fenêtre de mixage. N'oubliez pas que vous pouvez simplement obtenir un bien immobilier en cliquant sur tous ces éléments. Et celui que nous voulons sélectionner s'appelle inspecteur. L'inspecteur est très, très puissant. Il vous permet en fait de modifier de très nombreuses choses, y compris des éléments audio et vidéo dans DaVinci Resolve. Pour les besoins de cette démo, nous allons simplement modifier le titre. Comme vous pouvez le voir dès le départ, cela ouvre le titre de base. Titre de base. Carte de titre ici. Mais si je clique sur d'autres éléments, disons que je clique sur ce clip vidéo ici. Inspector passe à cet autre menu d'options pour ce clip vidéo. Si je clique sur l'audio, cela change pour le son, y compris le volume, et toutes ces choses peuvent être modifiées ici plus précisément, mais nous avons déjà fait tout cela. Nous voulons juste modifier le texte. Je vais donc cliquer sur l' élément de titre de base ici sur votre canevas, sur votre chronologie et simplement modifier le texte. Nous voulons donc appeler cela peut-être un paysage de rêve, comme vous voulez. Il fera tout ce que vous tapez ici. Dreamscape apparaît maintenant que vous avez un tas d'options différentes, comme dans chaque application de traitement de texte, vous savez, et ce qui est vraiment cool, c'est que vous pouvez faire défiler la page sans cliquer pour te donne une idée si j'aime peut-être celui-ci. Et vous pouvez simplement faire défiler la page pour prévisualiser tous les différents textes et éléments. Vous pouvez modifier la couleur. Je vais juste utiliser un peu de couleur pêche ici. Cliquez sur OK, vous pouvez modifier la taille en faisant glisser le curseur vers la gauche et la droite, vers la droite. Et vous pouvez également ajouter des transitions. Donc, si je clique simplement sur la barre grise en bas de la chronologie, je peux ajouter un petit fader, non ? N'oubliez pas de cliquer avec le bouton droit sur le côté du clip après un fondu croisé de 30 secondes. La nature a également des transitions supplémentaires à cela. Pour les supprimer, il suffit de les sélectionner ici. Si vous ne parvenez pas à cliquer dessus , n'oubliez pas de simplement développer, développer la ligne et surligner votre élément. Cliquez sur Supprimer. Vous pouvez tout supprimer. Encore une fois, assurez-vous simplement que vous, que le clip est actif. Il est surligné en rouge, comme une boîte rouge. Vous pouvez donc modifier ces options. C'est ainsi que nous ajoutons des textes. Vous pouvez également ajouter des crédits de la même manière. Encore une fois, Shift Z. Et je vais revenir aux effets. Et comme vous pouvez le voir, cela a trop changé mon calendrier. Donc, si je clique sur cette zone grise, Shift Z, je reculerai les genoux pour que je puisse tout voir. Et je vais faire glisser un élément de texte de base jusqu'à la fin. Tu vois ce que je fais ici, non ? Et relâchez mon clic de souris. Et maintenant, nous avons quelques crédits que nous pouvons ajouter, je sélectionne simplement l'élément de texte, peux mettre des crédits ici. Et nous l'avons ajouté comme vous le feriez pour cet autre élément de texte. Petite remarque, je vais juste le supprimer ici. Vous pouvez copier et coller n'importe quel élément dans Da Vinci Resolve. Donc, si je veux copier et coller de la musique, je peux le faire. Je peux simplement sélectionner cet audio ou ce clip. Disons que je veux juste deux versions de, disons deux versions de texte. Je vais juste faire la commande C. Et peut-être que je veux que ce soit à la fin de la séquence pour les crédits. Je ne veux pas faire glisser du texte encore et encore. Je vais exécuter le Commandement V. Et voilà. Et vous le modifieriez exactement de la même manière que nous le faisions auparavant. Assurez-vous simplement qu'il est surligné en rouge et cliquez sur Crédits. Il préservera les propriétés des derniers éléments de texte. Alors fais attention à ça. Vous devrez peut-être le modifier à nouveau ou simplement faire glisser l'élément de texte vers l'arrière. C'est donc un moyen rapide et facile de créer des éléments de texte. Et pendant que j'y suis, j'aimerais ajouter que je vais simplement zoomer un peu. Vous remarquerez peut-être qu'en survolant l'élément, ces deux petits boutons juste ici, vous voyez que ces deux petits boutons blancs me permettent de zoomer un peu plus. C'est en fait un fader rapide et sale, non ? Idéal pour les personnes occupées. Si vous êtes trop paresseux pour faire glisser le curseur dans un fader ou cliquez avec le bouton droit pour ajouter une fusion croisée. Tu peux juste le faire glisser. Comme ça. Je vais juste au coin du clip et je fais glisser cette petite barre. Et ce que c'est est un peu fader. Plutôt chouette, non ? Plutôt cool. Donc, donnez-lui des décalages oraux z. Je dois appuyer sur Shift Z des milliers de fois lorsque je suis en train de modifier. Maintenant que j'en suis pleinement conscient , je déplace ces raccourcis. Tous ces raccourcis vous permettront d'être plus rapide. Et voilà, vous l'avez. Vous y trouverez un élément de texte de base. Vous avez des cartes de titre. Et vous remarquerez également qu'au fur et à mesure que nous la jouerons, je vais désélectionner le panneau des effets ici en cliquant sur Effets, j'ai juste besoin d'un peu plus d'espace. Il y a une sorte de barre noire ennuyeuse ici. Vous l'avez peut-être remarqué également. Tu es du genre à dire que je n' aime pas ça du tout. C'est vrai. Alors, comment pouvons-nous résoudre ce problème ? Cela signifie que le clip était un petit peu. Le décalage en termes de résolution, de résolution, de taille de toile que nous avons choisi et du début du projet ne correspond pas à la taille de la vidéo que nous avons tournée. Nous devons donc corriger cela. L'une des façons dont nous pouvons le faire, si cela vous intéresse, restez avec moi ici ou n'hésitez pas à passer à la section suivante où nous aborderons la correction des couleurs. Mais il est utile de comprendre, je pense, en termes d'Inspector et de son application à la vidéo. Si nous sélectionnons le clip, je vais zoomer un peu. N'importe quel clip de votre choix, vous pouvez commencer par le premier. Vous remarquerez que, eh bien, je veux que le clip soit plus grand. Je veux être capable de le manipuler et de l'agrandir un peu. Eh bien, chez l'inspecteur. Et encore une fois, s'il n'est pas sélectionné, assurez-vous simplement que l'onglet Inspecteur est activé. Vous verrez sous Transform Zoom. Et si je passe mon curseur sur le premier chiffre, ces petites flèches doubles apparaissent. Et si je fais glisser la souris vers la droite, regardez ce qui arrive au clip de gauche ? C'est en train de zoomer. Plutôt cool, non ? Voilà notre barre noire. À plus tard. OK. Et vous remarquerez que le numéro sur la droite change également. L'axe Y de haut en bas, c'est parce qu'ils sont tous deux enchaînés. C'est ce qu'est ce petit symbole. Cela signifie que si vous modifiez un élément, l' autre changera également. Alors maintenant, on corrige ça, mais les autres clips sont non, ils sont toujours des barres noires. Alors, qu'est-ce que cela signifie ? Je dois regarder chaque clip et le changer. Je ne veux pas faire ça. Alors, quel est le moyen rapide et facile de le faire ? Eh bien, l'un des moyens les plus rapides et les plus simples de le faire est que si j'appuie sur Shift Z pour sortir, nous devons appliquer cette modification à tous les clips. Pour ce faire, je vais très simplement sélectionner le clip que j'ai édité, celui sur lequel j'ai zoomé. Je vais cliquer avec le bouton droit sur ce clip. Je vais zoomer. Je vais cliquer avec le bouton droit sur ce clip. Et je vais copier. OK, il suffit de cliquer sur Copier. Je vais faire un zoom arrière sur Shift Z. Et je vais faire glisser et sélectionner uniquement mes clips vidéo. Et je vais le faire en positionnant mon curseur sur la droite ici. Je vais maintenir la souris enfoncée et la faire glisser vers la gauche pour les sélectionner. C'est bon. J'ai donc sélectionné tous mes clips. Ce sont les clips auxquels je souhaite appliquer les mêmes propriétés. Je peux cliquer n'importe où maintenant sur ces clips, je peux cliquer avec le bouton droit n'importe où. Et je vais dire Coller les attributs. Cela signifie que je peux maintenant coller les attributs de l' ancien clip sur tous ces clips plutôt que ceux que nous voulons pour nos attributs vidéo. Je vais donc simplement cliquer dessus. Sélectionnez OK, appliquer. Vous remarquerez maintenant que tous les clips que nous avons sélectionnés sont désormais zoomés, comme sur le premier clip. Très, très pratique. Vous pouvez le faire avec un tas d'éléments différents. Évidemment, lorsque vous coupez et collez, les éléments peuvent copier et coller de nombreux attributs différents. Supposons que vous ayez ajusté la couleur ou l'axe X, quelle que soit la rotation dans l'Inspector. Vous pouvez l'appliquer à de nombreux clips différents à la fois. Vous remarquerez que je viens de voir ceci, qu'une petite barre noire est observée. Que s'est-il passé ici maintenant ? Eh bien, ce qui s'est passé, c'est que nous avons copié le timing de ce clip. Nous avons légèrement rogné ce clip et il l' a collé sur tous les clips. Donc, si vous vous trompez comme je viens de le faire, je vais simplement annuler la commande Z, mais cette fois je vais simplement coller le zoom, le zoom uniquement. va de même pour un clip original. Je vais cliquer dessus avec le bouton droit. Cliquez sur Copier. Je vais sélectionner tous mes clips. Je cliquerai n'importe où. Vous pouvez cliquer n'importe où, mais assurez-vous simplement cliquer avec le bouton droit sur le clip lui-même, pas ailleurs, sinon tout cela disparaîtra, n'est-ce pas ? Je vais donc sélectionner tous les clips que je veux. Assurez-vous simplement que c'est de la vidéo et non de l'audio. Je vais cliquer avec le bouton droit sur l'un des clips, Coller les attributs mais cette fois, je vais décocher, je vais m'assurer que cette option n' est pas sélectionnée. Je veux juste faire Zoom. Il suffit de zoomer Faisons donc Zoom X et Y. D'accord ? Cliquez sur Appliquer. Et maintenant, il vient d'appliquer la seule propriété qui est Zoom, et c'est exactement ce que nous voulions. C'est tellement bien fait. Nous avons fait beaucoup de réglages ici. Nous l'avons raccourci. Notre chemin vers la victoire est ce que j'aime dire et nous vous retrouverons ici pour une correction rapide des couleurs. 16. Bases pour la correction de couleurs: Bravo pour avoir terminé votre modification. À ce stade, nous avons terminé le processus d'édition, que nous appelons en fait le verrouillage de l'image. Et nous pouvons passer à la correction des couleurs et à la livraison. C'est un processus très simple. Alors jetons un coup d'œil. Vous êtes prêt pour la correction des couleurs. Donc, je ne me laisse pas intimider. C'est en fait très simple. La première chose que vous voulez vraiment vous assurer qu' il est éteint, c'est votre quart de nuit. Si vous avez ouvert une application quelconque , qui change la couleur de votre écran en orange, n'est-ce pas, pour vous protéger de la diffusion bleue, je crois qu'on l'appelle depuis les écrans d'ordinateur. Tu vas vouloir t' assurer que c'est éteint. Sur Mac, vous accédez aux préférences système. Tu vas dans les écrans. Et tu vas travailler de nuit. Vous devez vous assurer que cette option est désactivée. S'il est allumé, votre écran peut être orange. Si vous le regardez pendant 5 ou 10 minutes, cela peut vous sembler normal. Vous devez donc vous assurer que cette option est désactivée. Pourquoi est-ce important ? Eh bien, lorsque nous passons à la couleur, nous ne voulons pas corriger les couleurs d'une image qui, selon nous, annule certaines couleurs de notre écran. Assurez-vous donc que vous utilisiez un Mac ou Windows, cette option est désactivée. Surtout si vous travaillez tard le soir, vous oublierez peut-être que cela m'est déjà arrivé. Je suis du genre, Oh mon dieu, je viens de monter 75 clips et c'est faux parce que j'avais activé le mode nuit. Assurez-vous donc que ce n'est pas le cas avant de commencer ce processus. Donc, l'onglet dans lequel nous allons entrer maintenant sera l'onglet des couleurs, qui se trouve juste en bas. C'est cette petite couleur. Nous cliquons tous dessus. On y va. Corrigons les couleurs. Davinci Resolve est un logiciel de correction des couleurs super et très puissant. La plupart des films hollywoodiens sont corrigés en couleur dans Vinci Resolve, car c'est un outil extrêmement puissant pour nombreuses raisons auxquelles nous sommes trop occupés pour nous intéresser en ce moment. Tout ce qui nous intéresse, c'est de faire une passe de couleur légèrement rugueuse pour nous faire entrer et sortir le plus rapidement possible. Bon sang, ça a l'air intimidant au début. Je veux dire, il y a beaucoup d'autres fenêtres différentes. C'est presque comme apprendre une nouvelle mise en page. Tu n'as pas à t'inquiéter à ce sujet. J'utilise rarement la majorité des articles ici. Il existe évidemment 7 millions de cours de correction des couleurs que vous pouvez suivre et dont la durée varie, qui peuvent simplement couvrir cela. Mais pour les besoins de ce cours où nous voulons entrer et sortir le plus rapidement possible. Et ce que nous allons faire c'est explorer cette page un peu. Et vous remarquerez que certaines options se trouvent ici pour déclencher et désactiver. Je vais désactiver les nœuds et laisser les clips activés. Je vais également désactiver la galerie ici sur la gauche, et c'est en gros tout ce dont vous avez besoin. Ce que vous remarquerez ici, c'est que vous avez un aperçu du clip que vous souhaitez colorier, n'est-ce pas ? Juste ici. Et le but de cette démo est de savoir ce que nous essayons de faire ici, ce que nous essayons de corriger ? Ou cela peut égayer la photo un peu comme vous pourriez le faire votre photo sur votre téléphone, votre éditeur de photos, vous pourriez avoir besoin d'une photo un peu plus lumineuse. Vous manipulez donc en quelque sorte certaines propriétés du clip pour le rendre plus lumineux ou plus coloré. Laissez-moi vous montrer quelques moyens de base pour y parvenir. Vous trouverez ci-dessous une liste de tous les clips que vous avez dans votre chronologie sur votre toile. Cela représente tous les clips qui sont à votre disposition pour les colorier, n'est-ce pas ? Donc, ce que nous allons faire, c'est sélectionner le premier clip. Et je vais désactiver les clips pour nous donner un peu plus de place pour travailler ici. Et encore une fois, si c'est très, très petit, genre, Oh non, que s'est-il passé ici ? Il suffit d'aller en haut à gauche. Et vous verrez ce pourcentage ici, ce menu. suffit de cliquer sur Ajuster vous suffit de cliquer sur Ajuster pour revenir à votre point de départ. Alors, que faisons-nous ? Que sommes-nous censés faire ? Eh bien, la première chose que je fais est d'ajuster ce que nous appelons les courbes, si vous ne voyez pas que vous êtes dans un autre menu ici, assurez-vous simplement de cliquer dessus fais est d'ajuster ce que nous appelons les courbes, et si vous ne voyez pas que vous êtes dans un autre menu ici, assurez-vous simplement de cliquer dessus petite icône de courbes. Ce que je vais faire, c'est regarder ces informations. Ne vous inquiétez pas de ce que cela signifie. Vous n'avez qu'à vous soucier de la montagne elle-même. Et ce que je veux dire par là, c'est que ce sont toutes les informations de couleur de votre clip. Je veux m'assurer que cette ligne que vous voyez ici correspond points de rencontre à chaque extrémité de la courbe. Donc, ce que je vais faire, c'est traîner. Cette balle de golf sur le côté droit de cette montagne. En gros, je dis à Da Vinci que je veux les informations de couleur de ce clip se situent dans cette gamme. Et c'est tout ce que je veux que tu fasses. Avec ça. Nous voulons nous assurer que chaque balle ici capture toutes les informations situées entre les deux points. La prochaine chose que je vais ajouter est ce qu'on appelle une courbe en S, une courbe de base pour le contraste. Et pour ce faire, je vais sélectionner un point à peu près à mi-chemin du point médian. OK, voici notre point médian dans notre ligne. Je vais sélectionner à peu près à mi-chemin et cliquer une fois pour créer une autre petite balle de golf qui peut être manipulée. Si on le fait glisser. Je vais sélectionner un clip à peu près à mi-chemin de la ligne ici. C'est à peu près à mi-chemin. Et puis à mi-chemin. Et je vais le faire glisser vers le haut et créer ce que l' on appelle une petite courbe en S pour bébé. Et c'est tout ce que je vais faire. Si vous souhaitez modifier une partie de la couleur de ce clip, nous allons passer à cette petite roue cible. Je vais m'intéresser à l'offset. C'est la seule chose avec laquelle je joue vraiment beaucoup. Ce que vous faites, c'est que vous pouvez compenser un grand nombre de petites couleurs différentes qui se trouvent dans le clip. Donc, si je fais glisser cette petite balle de golf au milieu en décalage, gauche et à droite, vous remarquerez que de petits changements intéressants se produisent. Peut-être que tu veux qu'il fasse un peu plus chaud. Et c'est tout ce que vous devez faire pour entrer et sortir. Donc, si vous vous trompez et que vous espérez que c'est peut-être vraiment, vraiment faux ou foiré de vous en sortir. Il suffit d'appuyer sur cette petite roue de recyclage en haut à droite. Et cela vous ramènera à un clip normal. Ça me paraît génial. Je vais donc laisser celui-ci et passer au clip suivant. Comment faisons-nous cela ? Eh bien, passons au clip suivant ici. Je vais aller dans le menu et cliquer sur Clips, vais passer à celui-ci ici. Nous allons sélectionner ce clip. Nous allons prendre la direction des virages et jeter un coup d'œil à ça. Donc, la ligne traverse la montagne, n'est-ce pas ? Nous n'avons pas besoin de le déplacer vers la gauche, car cela supprimerait certaines de ces informations de couleur. Je peux donc ajouter juste un petit peu de courbe en S. Donc, au milieu, un ici, un ici, faites glisser celui-ci vers le bas, faites glisser celui-ci vers le haut et vous pouvez voir les modifications reflétées dans le clip lui-même. Et je vais passer à la suivante. OK, donc j'ai cliqué sur le clip suivant, et c'est ce que je fais en fait. Je passe en revue des clips et je m'assure que la montagne atteint les points. Je m'assure que ces balles de golf tombent au début et à la fin de la montagne. Je vais donc faire glisser celui-ci vers la droite. Et je vais déplacer celui-ci vers la gauche. C'est ça. Je vais ajouter deux points pour le S. Juste un petit coup de pouce. Ne le faites pas trop intensément. Si vous le faites trop fort, cela peut sembler un peu sauvage, mais cela dépend de votre goût. C'est plutôt cool, en fait. Manipulez-le comme vous le souhaitez. La courbe S de base pointe vers la montagne. Continuez à bouger. Clip suivant, je vais cliquer, cliquer sur ce peu sombre, non ? Il fait... il fait un peu sombre. Mais n'oubliez pas que si nous ajustons la montagne, les balles de golf sur la montagne, peut-être que nous l'appellerons ainsi, n'est-ce pas ? Vous ne devriez avoir aucun problème avec la couleur. Je vais donc déplacer cette balle de golf jusqu' à ce que j'aie l'impression qu'elle s'illumine. Tu vois ça ? Et peut-être que nous déplaçons celui-ci ici. Cela supprime un peu ces informations de couleur, donc je vais les ramener. Vous pouvez voir de la couleur de bébé ici. Je veux dire, tu peux le déplacer un peu vers la gauche si tu veux, si tu te sens à l'aise, puis ajouter un peu de courbe en S. Génial. Clip suivant. Même chose. Pouvez-vous me dire ce qui se passe avec ce clip ? Je veux que vous mettiez la vidéo en pause à ce stade et que vous essayiez de corriger les couleurs. Ce. Clinton vous retrouvera ici quand vous l'aurez terminé, il suffit d'appuyer sur le bouton de lecture et je vous montrerai comment procéder. OK, donc nous y sommes de retour. Si vous l'avez fait correctement, vous avez remarqué que les informations de couleur sont écrasées vers la droite. Et tout ce domaine n'est essentiellement pas ce dont nous avons besoin, est-ce pas, pour analyser ou utiliser. Je vais donc pousser cette balle de golf. Donc, c'est vrai. Peut-être que nous irons ici. Il semble qu'il y ait des informations sur les couleurs ici, donc je ne veux pas trop m'y attarder. Et peut-être que je le pousse un peu vers la gauche ou vers la droite. Je ne veux pas, je ne veux pas trop couper les montagnes, donc nous avons des balles de golf de chaque côté de la montagne. Je vais ajouter une petite courbe en S. Génial. OK, une dernière remarque. Si vous finissez par faire des erreurs, supposons que vous n' utilisez que des points et que tout est un désastre. Vous pouvez réinitialiser tous ces éléments ici en cliquant sur ce petit bouton et réinitialiser l'article à recycler ici. Et ça te ramènera à la normale. Alors ne vous inquiétez pas du tout. Si tu veux tout gâcher , tu te dis  : « Oh non, qu'est-ce que j'ai fait ? Oh mon dieu. Cliquez simplement sur cette petite icône de réinitialisation et vous êtes prêt à partir. Donc, si vous êtes arrivé jusqu'ici, félicitations, vous avez presque terminé. Nous allons parler de la livraison dans la section suivante, qui est probablement la chose la plus simple que vous aurez à faire. Et bonne chance pour la correction finale des couleurs. Et nous vous retrouverons ici pour la livraison. 17. Exporter: OK, donc une fois que vous avez terminé de corriger les couleurs à votre guise, il est temps de livrer. Nous devons diffuser ces images dans le monde entier. Donc, ce que nous allons faire, c'est aller dans le dernier onglet. C'est cette petite fusée. J'ai toujours adoré cette petite fusée à livrer, à exporter nos projets. Passons donc à la page de livraison. Et vous verrez un autre tas d'éléments de menu et toutes sortes de choses différentes. Le seul panneau dont tu dois t'inquiéter est celui de gauche, celui de droite, celui de ce petit bébé ici. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez voir des options familières ici, YouTube, Vimeo, Twitter et tout un tas d'autres choses dont vous pourriez avoir besoin ou non au cours de votre vie. Je sais que je ne suis pas le seul utiliser ou YouTube, Vimeo et Custom. Donc, pour nos besoins, nous devons comprendre un peu ce qui se passe ici, mais pas trop. Si nous essayons d'exporter notre projet vers YouTube, nous utilisons simplement le préréglage YouTube. Et si j'utilise ce petit bouton fléché, ce menu déroulant, vous pouvez voir différentes options de résolution. Nous voulons le maintenir à 1080. La plupart des projets pour lesquels je livre notre 1080, alors gardez-le là. Le nom de fichier est celui que vous souhaitez. Nous appellerons ça le dimanche de la crème glacée. Mais nous devons choisir où cela permet d'économiser. Alors naviguons et je le ferai sur mon bureau. On y va. Je vais cliquer sur Enregistrer. Maintenant, ce que je dis à Da Vinci, c'est que le nom du fichier que j'aimerais créer s'appelle Ice Cream Sundae, et il va être enregistré sur mon bureau. Assurez-vous donc de faire ces deux choses. Si vous avez correctement configuré votre chronologie et Canvas, vous n'aurez pas besoin de toucher à tout cela. Ces paramètres sont donc très intéressants pour le téléchargement sur n'importe quelle plateforme à laquelle vous pourriez penser. Je vais donc cliquer sur Ajouter à la file d'attente de rendu en bas. Que ferions-nous alors ? Eh bien, nous avons juste cliqué sur Tout afficher. C'est juste une étape supplémentaire que vous devez faire. Je vais appuyer sur Tout afficher. Et cela vous montrera l'évolution de ce qui se passe. Et donnez-vous un petit compte à rebours, une estimation du temps nécessaire au rendu de votre vidéo. Cela signifie que renderer est juste un mot fantaisiste pour dire cuisine, comme s'il s'agissait de faire cuire votre pi. Essentiellement. Il s'agit simplement de consolider toutes les modifications que vous avez apportées dans un fichier que vous pouvez consulter. Donc, donnez-lui un peu temps en fonction de la vitesse de votre ordinateur, un peu plus lentement que les ordinateurs super puissants. Cela va donc prendre environ 3 minutes. C'est le bon moment pour discuter de ce que nous avons fait ici. Je voudrais juste faire une remarque et dire que Da Vinci est un logiciel super puissant. Et je n'en utilise vraiment pas la majorité pour faire ce que j'ai besoin de faire. Et si vous êtes une personne très occupée, si vous êtes une personne qui travaille dans une atmosphère très rythmée et exigeante, vous êtes peut-être un responsable marketing ou un responsable et vous devez tourner des vidéos rapidement. Je sais que j'ai travaillé dans un tas d'entre eux à Los Angeles et qu'il n'y a tout simplement pas le temps de faire beaucoup de travail détaillé quand on est dans ces ambiances, il suffit de faire entrer et sortir les images. Votre patron pourrait dire : « Hé, nous devons tourner cette vidéo lundi et livrer mercredi ou jeudi J'ai eu deux jours de retard sur un documentaire de 10 minutes pour Hollywood Reporter. Et c'est tout. n'y a pas de si, ni de mais, donc nous n'avons pas vraiment le temps de faire une grande partie de ce travail axé sur les détails que vous pouvez voir sur les tutoriels sur YouTube, par exemple, où vous allez approfondir correction des couleurs et analyse du son. Il n'y a tout simplement pas de temps pour ça dans le monde réel. Ce système que j'ai développé est donc un très bon moyen pour les personnes occupées, les travailleurs occupés d' entrer et de sortir rapidement sans vraiment comprendre ou avoir besoin d' en savoir trop sur le processus. Donc c'est à peu près aussi vite que je peux le faire. J'espère que vous avez compris un peu les mécanismes de son fonctionnement. Je pense que les étapes les plus difficiles pour moi sont d' entrer et de sortir des images. Pour moi, le montage n'est pas si compliqué ? Si vous connaissez certaines règles de base. Et vraiment, la dernière chose que je vais dire à propos de l' édition et de l'édition elle-même est rester simple. Il y a cet acronyme, kiss KSS, reste simple. Stupide. Vous n'avez rien à faire de fantaisiste. Vous n'avez pas à effectuer de corrections de couleur avancées ni de titres avancés à ce stade, vous voulez simplement entrer et sortir. Vous essayez peut-être de modifier un petit blog ou une vidéo pour vos amis et votre famille. C'est un excellent système à suivre si c'est ce que vous voulez faire. Vous allez maintenant voir que votre modification est terminée. Ça dira terminé. S'il échoue, il le dira. Mais si vous avez fait votre travail de la bonne façon, il devrait indiquer qu'il est terminé. Et ce que nous allons faire, c'est le localiser. Je vais juste aller là où je l'ai sauvegardé. Le fichier aurait dû être enregistré exactement là où vous l'avez placé. Alors voilà, sundae à la crème glacée, comme nous l'avons appelé. Double-cliquez dessus. Et voici nos images. 18. Le mot de la fin: À ce stade, je tiens à vous féliciter d'avoir fait ces premiers pas pour améliorer et, espérons-le, réduire le temps nécessaire à la modification de votre projet. N'oubliez pas de publier votre modification dans la section des projets de classe. Je peux vous donner quelques commentaires à ce sujet. Si tu le fais. Si vous avez apprécié le cours, nous faire part de vos commentaires et de vos commentaires. Prenez donc quelques instants et faites-y part de vos réflexions afin que nous puissions les examiner. Merci encore d' avoir suivi le cours et à bientôt.