Croquis urbain avec Procreate sur l'iPad

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle T0 et je suis artiste, graphiste et dessinateur urbain qui aime faire des croquis sur place. Il s'agit d'un coût d'esquisse urbaine numérique à l'aide de l'application Procreate, disponible sur iPad. Et il s'agit d'un coût intermédiaire. Vous devrez donc vous familiariser avec l'utilisation de Procreate ou dessin pour suivre le cours, car nous sauterons directement dans le dessin. Donc, si vous êtes un débutant qui ne connaît pas l'utilisation de Procreate, je vous recommande fortement de consulter les appels que j'ai créés pour créer des illustrations numériques à l'aide de procreate. Au cours de la première moitié de ce cours, je vais vous montrer les conseils et les techniques utilisés pour créer des croquis urbains numériques. Vous pouvez télécharger la photo de référence fournie à suivre. Et dans la seconde moitié du cours, nous irons à l'extérieur, où je vais vous montrer comment appliquer ces conseils et techniques lorsqu'il s'agit de sortir sur place. Avant de commencer, je voulais juste demander votre aide. Si vous trouvez ce cours utile pour vivre ce cours, faites un avis afin que vous puissiez aider d'autres étudiants à découvrir le coût. Très bien, commençons. 2. Composition et dessin (partie 1): Ouvrons l'application Procreate. Créons donc un canevas. Au fait, vous pouvez créer votre propre taille Canvas. Il suffit de cliquer sur ce bouton ici. Vous pouvez saisir la résolution souhaitée. Je vais l' avoir comme quatre clés UHD, donc 3840 d'ici 2160. Et examinez ces paramètres de time-lapse ici et assurez-vous qu'il enregistre à quatre K avec une qualité sans perte. Ainsi, lorsque vous dessinez, Procreate, nous enregistrons une vidéo accélérée de votre processus de dessin. Maintenant que vous avez votre propre Canvas, vous pouvez simplement appuyer dessus pour créer ce canevas à cette taille et à cette résolution. J'ai donc ma photo de référence sur le côté. Si je dessine sur place, ma référence, nous serons devant moi. La première chose que je veux faire est donc de créer quelques calques. Dans le premier calque, j'utiliserai un bleu clair pour créer des lignes de dessin qui m'aideront à créer la composition afin de pouvoir alimenter ou le sujet que je veux insérer sur la toile. Cette partie ici va donc être très rapide. Je veux simplement obtenir la composition. Peu importe si vous ne pouvez pas dessiner les détails à ce stade car les détails ne sont pas importants. Tout ce que vous voulez faire, c'est de tout mettre sur le terrain pour vous assurer que vous disposez de suffisamment d'espace pour tout insérer sur la page. Et vous pourrez dessiner plus précisément plus tard. Donc généralement ce processus pour moi, nous ne prendrons que cinq minutes. Si je dessine avec mon carnet de croquis aquarelle. Selon la complexité de la scène, je peux aussi utiliser crayons pour créer des lignes de rafting. Mais si l'aîné n'est pas si compliqué que je peux simplement aller ou dessiner avec de l'encre tout de suite. Il y a un parc de fourgonnettes ici. Je ne peux pas voir site de la camionnette car ma photo de référence est recadrée. Mais si vous dessinez sur place, vous pouvez tout voir. Il y a quelque chose qui bloque votre vue. Vous pouvez toujours vous lever et vous déplacer pour voir ce qu'il y a devant vous. Alors cette voiture blanche ici, laissez-moi juste placer les roues plus haut que le Ben. Permettez-moi de zoomer légèrement pour y jeter un coup d'œil. Très bien. Je pense que c'est presque perdu. Quand je dessine ce bâtiment ici. Je veux que la ligne soit droite car je sais que dans le monde réel, les lignes sont droites. D'accord, il y a d'autres grands bâtiments qui sont les plus hauts. Eh bien, il y a une arche ici et cette arche est en fait recadrée de k , donc c'est cette partie du croquis. Donc ce que je veux faire, c'est tourner, désolé, rendre plus transparent de sorte que lorsque je dessine avec des lignes noires par-dessus les lignes tombantes, je ne serais pas distrait par les mensonges en dessous. Permettez-moi donc de renommer ce radeau de calque. Et cette couche sera capturée des lignes. Et j'utiliserai pinceau noir que j' utilise est un pinceau personnalisé que j'ai acheté en ligne. Si vous souhaitez utiliser les pinceaux par défaut fournis par Procreate, sont les quatre que je recommande. J'utilise une boîte à main et un filet de face pour dessiner des lignes. Tinderbox est mon pinceau préféré pour créer une ligne OD. Et vous pouvez utiliser ce pinceau sur le côté avec Apple Pencil pour couvrir de grandes surfaces. Ainsi, Tinderbox est une brosse assez polyvalente. Pour textures. J'utiliserais un cœur et les nuages peuvent être géniaux pour créer des nuages ou des textures. 3. Encrage (partie 2): Assurez-vous que nous dessinons sur le bon calque. Je vais donc avoir un calque, quatre lignes et d'autres feuilles ou couleurs. Un autre calque pour les textures et un autre calque pour les ombres. Je n'utilise pas beaucoup de calques lorsque je dessine sur place car il est très difficile de suivre ces calques. Commençons par dessiner les formes du bec. Je vais dessiner très vite. Cette ligne est un peu épaisse. Je peux peut-être rendre cette ligne plus fine. Oui, je pense qu'il vaut mieux que les Alliés soient plus minces. J'ai donc les commandes de brosse ici sur le site le plus fort. Ce que je veux faire, c'est dessiner d' abord les grandes formes , puis dessiner les détails dans les formes. Il y a un panneau ici. Permettez-moi de zoomer pour que vous puissiez le voir. Nous avons donc rédigé des mensonges en dessous. Il est facile pour moi de dessiner ces formes avec précision et rapidement. Ainsi, avoir des lignes de dessin peut vous aider à dessiner Foster et certainement plus précisément. Vous remarquerez peut-être que mes lignes sont la barbe. Comment devrais-je dire « esquisse » ? Ils ne sont pas si hétéroclites. Il n'est pas nécessaire de tracer une ligne parfaitement droite pour créer l'illusion d'une ligne droite. Il y a un panneau de signalisation ici. Le corps est en face. Le soleil est en fait face à la façade de la boutique ou à un autre, ou quelque part face à une direction quelconque. Quoi qu'il en soit, en vous retirant, vous pouvez utiliser votre licence artistique pour devoir attribuer un point où vous voulez qu'il pointe. Je veux donc que ça pointe comme ça. Maintenant que nous avons Procreate par défaut, vous pouvez utiliser deux doigts pour appuyer sur l'écran pour annuler. Et la procréation a du bien comme le rejet de la paume. Maintenant, je peux dessiner sur l'écran avec mon doigt, mais vous pouvez désactiver cette fonctionnalité. Laissez-moi effacer. Il devrait y avoir un raccourci pour que je puisse effacer lorsque je double-touche dépend peut-être que je n'ai pas activé cela. Laissez-moi donc entrer dans les paramètres que les gestes contrôlent où vous commencez, vous soulevez, je vais appuyer sur ce bouton. Donc, en gros, cela me permettra d'appuyer sur ce fil ici, puis de passer en mode effacement. Je trouve plus facile de le faire que d' appuyer deux fois sur l'Apple Pencil. Quand j'ai relâché mon doigt. Il remonte à la brosse. Je me suis rendu compte que si je dessine comme lentement, mes lignes sembleront trop rigides. Je vais donc vouloir dessiner plus vite pour avoir, pour que les Alliés semblent plus sombres les cotisations du centre commercial. Et nous avons cette camionnette qu'il est garée ici. Cette camionnette est essentiellement un bloc rectangulaire. Je ne vois pas le miroir de la camionnette. J'utilise donc ma licence artistique, désolé, pour ajouter un miroir de site. Vous avez deux roues ici, 12. Si vous dessinez un emplacement, si vous dessinez beaucoup, si vous vous entraînez beaucoup, vous pourrez vous rappeler à quoi devrait ressembler un véhicule. Et si vous dessinez le véhicule pour la première fois, il y a de fortes chances que vous tiriez le véhicule de votre imagination. Et ce véhicule de votre imagination ne ressemblera pas au véhicule que vous voyez dans le monde réel. Mais si vous avez dessiné comme beaucoup de véhicules à partir de l'observation, du monde réel, vous pourrez dessiner v égal plus précisément. C'est donc un avantage agréable à dessiner sur place. Cela vous aide à garder votre mémoire, même à vous souvenir davantage. Fondamentalement, c'est la ligne qui divise la première seconde loi. Lorsque vous dessinez numériquement, vous avez l'avantage de pouvoir annuler. Mais je vous recommande d'essayer de ne pas utiliser pour annuler sauf si nécessaire parce que. Plus vous pouvez faire, plus vous devez prendre de temps pour dessiner la scène. Nous avons un autre véhicule ici. Et aussi, si vous continuez à le défaire, cela vous dira qu'il est bon de commettre des erreurs. Je veux dire, c'est bien de faire des erreurs, mais si vous continuez à vous défaire, cela vous fera plus de catalyseurs. Par exemple, si vous dessinez avec de l'encre, vous ne pourrez pas annuler l'opération. Donc, parce que vous n'êtes pas capable de défaire, vous seriez plus prudent lorsque vous dessinez avec, mais lorsque vous dessinez numériquement, du moins pour moi, je trouve que parfois je suis un peu plus impitoyable parce que je Je peux simplement annuler, annuler, annuler, annuler, et je peux effacer. Oups, voyez, remarquez que j'ai mal dessiné les fenêtres. Ça va entendre, ça. Ne devrait pas être en contact avec ce v est égal. Laissez-moi juste effacer ici. Donc, lorsque vous dessinez, il serait bon de faire attention à l' endroit où les lignes se croisent. Je vais donc mettre la roue ici. Et c'est vraiment plus loin. Ceci et plus haut. Nous avons ceci ici. Il y a un éplucheur ici. Ce pilier va descendre du haut vers le bas. Il faut donc tracer une ligne continue pour créer l'illusion que l' éplucheur est continu. Maintenant que j'ai utilisé un éplucheur pour diviser leur magasin de ce magasin, je vais continuer à utiliser les éplucheurs pour diviser. Et maintenant que j'ai le pilus, j'ai la Chambre tranchante divisée. Je peux dessiner les fenêtres dans les formes. C'est tellement plus facile par rapport à la première fois lorsque j'ai dessiné les fenêtres avant de dessiner le pilus. Je vais donc être vraiment très somptueuse. Et je pense que nous avons dessiné numériquement contre dessin traditionnellement sur un carnet de croquis est avec un logiciel numérique, avec une tablette, vous pouvez zoomer pour dessiner ces détails. Et parfois, ce n'est pas une bonne chose car on ne veut pas trop dessiner. Parfois, vous voulez que votre croquis soit simple. Vous voulez simplifier ou éparpiller lorsque tant de détails. Donc, si vous dessinez avec du papier, si vous dessinez sur du papier, vous manquerez d' espace pour dessiner des détails, auquel cas vous pouvez simplement laisser de côté les détails. Mais ici, vous devrez peut-être tenter de zoomer pour dessiner ces petits détails. Ce qui est bon si vous avez besoin de dessiner les détails. Mais ce n'est pas bon si vous voulez simplifier et vous ne pouvez pas résister à l'envie de dessiner tous ces détails. Cette partie ici est donc très difficile pour moi car la référence à la volonté ne montre pas ce qui se passe ici. Je ne fais que dessiner ce que je pense être leur cas. Voyons donc ce que nous avons ici jusqu'ici. Je vais bien. Je pense que c'est bien. L' esquisse prend lentement vie. Dessinons la beauté et le grand bâtiment en arrière-plan. Donc, pour le grand bâtiment, sa hauteur est ici. J'ai donc cette courbe là. Cette courbe n'est pas la courbe exacte que vous voyez sur la photo de référence et tout va bien. Je voudrais peut-être désactiver cette capacité à dessiner avec le doigt. Laissez-moi reprendre le contrôle des gestes. Par conséquent, sous Général, vous pouvez désactiver les actions tactiles. C'est donc allumé. Maintenant, quand vous dessinez avec votre doigt et que rien ne se passe. Mais lorsque vous dessinez avec l' Apple Pencil, vous pouvez dessiner. C'est donc très pratique. Il s'agit essentiellement d'un rejet parfait de la paume. Je l'ai peut-être dessiné trop large car, d'après la photo de référence, l'écart entre l'écart ici est en fait beaucoup plus petit. Alors, permettez-moi de voir ce que je dois faire. Je peux peut-être dessiner ça et tu l'as soulevé. Oui. OK. Je pense que ça va bien maintenant. Oui, je pense que ça va bien. Laissez-moi dessiner un panneau ci-dessous, et une autre fenêtre ici. Donc, la forme principale des magasins est prête à être dessinée maintenant, il ne me reste plus qu'à ajouter des détails. Remarquez cette partie ici. Il s'agit donc d'un coup droit accidentel que j'ai dessiné avec mon doigt plus tôt. Et si vous ne désactivez pas le toucher, des choses comme celle-ci peuvent se produire. Et pour sauver cela, pour corriger cela, vous devez malheureusement redessiner cette zone. C'est peut-être une bonne chose pour vous de pouvoir toucher. Fondamentalement vous ne pouvez conduire que l'Apple Pencil. Vous ne pouvez pas dessiner avec votre doigt. Bon, voyons s'il y a encore des pierres de stress. Et un autre ici. L'ONG que j'ai ici tort car si je regarde le coin de ce toit, il devrait être beaucoup plus haut à une fenêtre. Je veux dire, une ligne vers la fenêtre ici, mais j'ai l'arche ici. Encore une fois, il s'agit d'un croquis. Donc, si vous voulez dessiner avec précision, vous devrez peut-être effacer toute cette partie la plus étrange ici et redessiner. Mais comme il s'agit d'un croquis, je peux simplement utiliser mon impression artistique pour corriger cette scène. Maintenant, si vous dessinez assez longtemps, si vous avez beaucoup d'entraînement, vous pouvez corriger vos scènes très facilement. Cependant, si vous êtes comme la perspective, exemple si votre point de vue est vraiment désactivé et que la correction de la scène sera très difficile. Il est donc parfois bon de dessiner ces lignes de dessin en premier. Une autre chose à propos du dessin sur place est que vos yeux sont très sensibles et pourront facilement voir les détails dans les zones sombres. Par exemple, ici, il fait vraiment sombre. C'est très difficile pour moi de voir les détails ici. D'après la photo. Je ne fais que dessiner des tables. Je vais juste dessiner des tables même si je ne peux pas voir les tables. C'est un restaurant, il devrait y avoir des tables. Si vous dessinez à l'occasion, vous pourrez voir ce qui se passe dans cette zone ombragée plus sombre sur la photo. Mais j'essaie avec une photo de référence a ses limites. Vous voudrez ajouter des personnes dans la scène car cela va rendre votre scène plus animée. Donc, pour dessiner, les gens ont essayé dessiner ceux qui ne bougent pas en premier. Parce que les gens qui bougent. Un peu plus difficile à dessiner. Et zoomez également pour voir à quel point cette personne est grande par rapport à ce que vous venez de dessiner. Je pense donc que la taille de cette personne va bien. Laissez-moi en dessiner une autre, une personne ici. Nous avons donc des gens dans votre scène. Cela va rendre votre scène plus animée. Et cela aidera également la personne qui regarde votre croquis à comprendre la taille de tous ces autres éléments par rapport aux personnes présentes dans votre scène. C'est donc un café qui vend v et de la nourriture. Je vais laisser ça un peu noir plus tard. Je vais, je veux dire, juste vider plus tard, je vais dessiner ces détails. Bon, à ce stade, cette esquisse est presque terminée. Je peux juste regarder autour d'un croquis pour voir s'il y a d'autres choses que je dois dessiner comme ça, des bâtiments en arrière-plan que j'ai presque accidentellement laissés de côté. Je vais utiliser des lignes très fines pour dessiner ces bâtiments en arrière-plan car pour les éléments qui se trouvent devant, ils sont proches de vous. Vous pouvez les dessiner en gros avec des lignes plus épaisses pour les éléments plus éloignés, vous pouvez les dessiner de petite largeur, des lignes plus minces. 4. Coloriage (partie 3): Maintenant, pour le processus de coloration, j'ai oublié de mentionner plus tôt que lorsque je dessine, j'ai essayé de fermer les lignes. Par exemple, lorsque je dessine cette forme triangulaire, je ne veux pas avoir de telles lacunes. Parce qu'en ce qui concerne la coloration, je vais utiliser le seau de remplissage pour les quelques paquets à fusionner dans une zone fermée. Lorsqu'il y a un espace, la roue chromatique fuit. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Donc, la première chose que je veux faire est de taper ici et d'en faire un calque de référence afin que lorsque j'ajoute ou utilise quelques outils de compartiment, ils utilisent le calque de référence pour sentir les couleurs. Je vais donc ajouter : Can orange, aurais-je dû écrire pour les toits ? Voyons un tarif pour les toits. Assurez-vous donc de peindre les couleurs dans le bon calque. Ce calque sera donc appelé couleurs. Assurez-vous de choisir l'année correcte et faites glisser et peignez la couleur dans la forme ici. Vous pouvez contrôler la valeur qu'il y a, la superficie que nous couvrirons. C'est donc bien. Vous pouvez voir quelques bords déchiquetés ici sont les couleurs qui ne sont pas affichées sur les délais de chevauchement du dîner. Ce que je veux faire maintenant, c'est déplacer ce calque de couleur sous les lignes. Très bien, donc maintenant, ça a l'air mieux. se peut que vous deviez encore entrer dans la couleur Ages. C'est la partie où je n'aime pas particulièrement et que je n'aime pas particulièrement parce que c'est beaucoup de travail. Si je peins avec de l'aquarelle. Aquarelle, on passe juste au-dessus des lignes, mais ici avec ce seau de vue, ce n'est pas parfait. Très bien, nous allons donc refaire ça. Oups. Remarquez que les couleurs se sont éteintes. Laissez-moi essayer à nouveau. Vous pouvez donc contrôler la sensibilité des quelques godets. Ou vous pouvez simplement le faire. Oui, il suffit de la colorer comme ça. Cela dépend du fait que vous souhaitez gagner du temps ou non , ou si vous voulez gagner du temps. J'ai presque coloré tout ce qui est lu en péché. Alors ici, je veux juste entrer et peu de lignes. Vous pouvez voir les lignes ici. Ils sont noirs et blancs. Donc, je pourrais vouloir juste à ce rythme juste pour que ça soit plus beau. Désormais, une esquisse numérique ne pourra pas reproduire un look traditionnel à 100 %. Peut-être qu'il peut reproduire le look traditionnel à 100%, mais cela prendra beaucoup de temps. Donc, pour moi, j'essaie de ne pas le faire. Je veux dire, j'aimerais que le croquis numérique soit traditionnel. Mais je sais aussi que cela va prendre beaucoup de temps. Donc je ne le fais pas vraiment, je ne suis pas vraiment trop difficile à propos numérique ou de l'apparence traditionnelle du croquis. Ok, donc parfois, je veux peut-être aimer les CD. Je colorie, je peins en dehors de la ligne. Si je peins, nous avons de vraies aquarelles. Parfois, je ne pourrai pas peindre dans les lignes car je peins trop vite. Parfois, je voudrais peut-être ajouter ces mystiques à la scène. La prochaine chose que je veux faire est d'ajouter des textures au propriétaire du parasol. Ce que je veux faire, c'est d'ajouter texture uniquement sur les zones rouges. Je vais donc utiliser deux doigts pour glisser ici, essentiellement pour masquer toutes les autres zones. Et je vais passer à une couleur différente. Je vais utiliser cette roue chromatique et la passer à quelque chose d'orange. Et je vais passer à un autre pinceau. Encore une fois, le pinceau que j'utilise est en fait un pinceau personnalisé que j'ai acheté. Ce sont des cœurs, dont ART Zack est un. Il s'agit donc d'un joli pinceau texturé. Donc plus tôt, lorsque je masque les non pixels, cela me permet de peindre à l' intérieur des pixels ici. Maintenant, quand je peins, vous pouvez voir une certaine texture. Mais cette couleur n'est pas si belle que ça. Laissez-moi simplement faire cela, au lieu de changer la couleur, je veux changer la valeur. Maintenant, vous pouvez voir la texture. Je pense que c'est bien. Je peux juste ajuster la taille du pinceau. Juste pour voir quel type de textures vous pouvez créer. Je peux aussi rendre cela encore plus lumineux. Plus de points forts, donnez-lui plus de points forts comme celui-ci. Ça a l'air bien. J'ai bien aimé cette texture. Par conséquent, comparé à ce toit plat, vous pouvez voir la texture. Il lui donne plus de vie. Mais je ne veux pas non plus aimer la peinture. Je veux juste lui donner de la texture. Ok, c'est bien. Ensuite, nous allons peindre toutes les autres zones. Avant d'épingler les autres zones, vous devez décider si vous devez créer un autre calque pour les éléments impairs. Dans ce cas, se peut que je veuille créer un autre calque pour tous les autres éléments. Donc, pour le toit, je vais le renommer à nouveau. Je vais renommer cela en tant que nom d'écran est S groups. Je viens de revenir à l'autre pinceau et maintenant je vais colorer tout le reste. Essayons de l'utiliser. Il y a des plantes ici. Maintenant, pour cette partie particulière, je voudrais peut-être ajouter une zone sombre ici d'abord. Je n'ai donc pas dessiné les lignes pour les plans et je ne dessine pas non plus les lignes pour les stores, le pare-soleil. Parfois, il est bon de laisser soudainement des choses non dessinées, ne pas utiliser de lignes pour tout. Je peux donc dessiner les plans ici. Cela espère que mon iPad Pro est en train de mourir. Plus tard. Je dois dire, juste après ce tutoriel, je devrais envoyer cet iPad pour entretien. Nous allons donc utiliser cette forme ici, cette couleur ici pour peindre les stores. Et ici. Et ici. Cela devient très irritant. Et je peux utiliser une teinte plus foncée pour dessiner les lignes sur les stores, peut-être quelque chose de plus sombre pour que je puisse voir les DTU. C'est joli. Et je peux utiliser ce vert à nouveau, mais cette fois, il est plus sombre pour ajouter quelques détails. Je peux aussi jeter du pain comme z s'il y a des fleurs ici. Et vous verrez ces lignes noires ici. C'est supprimer les lignes noires. Passons au calque lignes et supprimons les lignes noires. Très bien, pressons, appuyez sur cette gomme et déplacons les lignes vers le haut. Il semble donc maintenant que les plans se trouvent devant les piliers et les plantes. Ils n'ont pas de contours, ce qui rend les plantes Lucas plus douces par rapport à la trappe, désolé, par rapport aux éplucheurs H chauds. Au fait, cette palette de couleurs que j'ai, c'est aussi une palette de couleurs personnalisée que j'ai achetée en ligne. Je ne me souviens pas du nom de la personne qui a réellement vu cette pastille, mais c'est vraiment une belle palette. Vous pouvez acheter beaucoup de ces palettes de couleurs en ligne, mais ne vous laissez pas trop emporter par l'achat trop. Maintenant, pour le grognement, je veux aussi ajouter de la texture. Alors rappelez-vous plus tôt que j'ai utilisé un double doigt pour glisser vers la droite pour créer le masque. Maintenant, cela me permet de peindre texture sur le sol sous les pixels. Et je veux rendre ça plus sombre. Ok, donc reprenons l' autre pinceau. D'accord. Voyez la texture. Très joli. Oui, alors laissez-moi juste ajouter de la texture. Et maintenant, colorions les bâtiments en arrière-plan. Je vais donc colorer ce bâtiment avec un bleu clair. Il ne se passe rien parce que nous devons d'abord démasquer cela. espoirs. Des espoirs. Il semble que les quelques godets ne fonctionnent pas correctement. Je devrais donc vraiment y aller et colorier ça moi-même. Et je veux dessiner les fenêtres ici. Pour Windows, faisons-le sombre, Allons-le. Voyons que le bleu foncé induise k. C'est comme ça que le logo ici. Cette voiture a des vitres sombres ici et ici et le bas du véhicule est comme noir à cause de l'ombre projetée. Mais nous voulons laisser de la lumière ici parce que nous pouvons voir l' avant du véhicule. L'ombre projetée ira ici sur le site de cette courbe. Et nous devons avoir les ombres projetées pour cela aussi, le Ben. Et nous devons dessiner ce pot ici et le rendre plus sombre. Il y a quelques réflexions, mais je ne vais pas dessiner ces réflexions. Alors, rappelez-vous cette boutique. Lorsque je peins cette zone noire, je veux créer un contour pour les personnes se tiennent devant afin que nous puissions les voir plus clairement. Si vous le souhaitez, peignez la personne, vous allez perdre la forme. C'est dessiner quelques détails dans cette forme noire. Je vais donc faire une place ici. Il y a peut-être un panneau de signalisation avec des manuels. Hum, donc c'est comme ça qu'un blanc ici. Il y a peut-être une ampoule ici, une ampoule horizontale. Et certains T2 ici, zones de points forts et peut-être, je peux avoir ce léger blanc, mais je vais fusionner ce site ici comme ça. Mais j'essaie de ne pas perdre la forme de la tête. Et cette zone ici à cause de la photo que j'utilise, je ne peux pas voir les détails ici. Je peux peut-être peindre toutes ces zones en noir. Et je vais dessiner quelques détails plus tard pour les chaises, les tables et les chaises. Donc, plus tôt, je n'aurais pas dû dessiner ces tables et ces chaises avec les lignes noires car il est plus facile de peindre la forme noire, puis de dessiner ces détails avec une couleur plus claire sur la couleur noire. Maintenant, lorsque vous peignez des couleurs, je m'assurerai que vous peignez sur le bon calque pour que vous soyez sur. Je l'ai épinglé en orange sur la couche de toit. Voyez si j'éteins le toit. J'ai également éteint les chaises et les couleurs pour tous les gens ici. Oui. Veillez donc à ne pas peindre sur la mauvaise couche. 5. Ajouter des ombres: La prochaine chose que je vais faire est d'ajouter des ombres et je vais créer un nouveau calque pour les ombres. Je vais avoir le mode de fusion Multiplier que les ombres puissent aimer se fondre sur leurs couleurs. Et nous allons peindre les ombres. Je vais donc utiliser une couleur foncée. Je vais peut-être utiliser ce gris chaud. Je vais essayer un à l'envers. Si ça ne fonctionne pas, on peut essayer le gris froid. Bon, je pense qu'un gris frais fonctionne mieux. Nous allons donc peindre des ombres projetées. Si l'ombre est trop claire, vous pouvez, vous pouvez rendre plus sombre plus tard, je vais vous montrer comment. Mais commençons par peindre ou les ombres projetées. Je viens d'ajouter les ombres. Donc, si vous trouvez les ombres trop claires, vous pouvez réellement les rendre plus sombres. Donc, dans ce cas ici, je voudrais peut-être dupliquer d' abord ce calque d'ombre en tant que sauvegarde au cas où les choses tourneraient mal après les ajustements. Sélectionnez donc les ombres, sélectionnez les réglages ici, sélectionnez Teinte, Saturation, Luminosité et sélectionnez le calque. Vous pouvez donc maintenant rendre les ombres plus sombres. Je vais rendre ça un peu plus sombre. On dirait donc le ciel. Il est trop lumineux, trop large, trop ennuyeux. Je viens donc de créer un autre calque pour ce type en bas. Maintenant, je vais utiliser cette couleur, ce bleu et sentir tout le ciel avec cette couleur. Et ça a l'air, d'accord. Ça a l'air bien. Acceptez ce type, c'est une couleur très plate. Je veux donc balayer à nouveau pour verrouiller, pour créer un calque de masquage. Et je vais utiliser cette couleur plus claire pour peindre les caillots. Voyons donc ce qui se passe. Oups. Donc beaucoup d'essais et d'erreurs vont se produire, vous aurez besoin de beaucoup d'essais et d'erreurs pour trouver le bon pinceau pour peindre les nuages. Et je pense que ce pinceau fonctionne très bien pour moi. C'est un très joli pinceau. Et les nuages sont d'autant plus blancs. Je ne suis donc pas un nuage qui sera très blanc. Faites-le ici. Allons le rendre plus blanc ici. La dernière couche sera des chaises taxées. Il suffit simplement d'ajouter quelques points ici et là pour créer des textures. Prenons le nom de Lamar. Où est ma texture ? J'espère que j'ai utilisé le mauvais pinceau. Nous allons donc utiliser cette brosse à nouveau. Trop gros. Juste quelques textures ici et là à faire. Et je veux aussi dessiner les marques routières. Donc, pour le marketing de la corde est de trouver la couche de couleur et d'utiliser le blanc pour cela. Il y a des marques routières ici et des marques jaunes ici. Nous pouvons ajouter plus de détails ici et ici, ici. Textures en haut. Maintenant que l' esquisse est terminée, la dernière chose que vous voudrez peut-être faire est de créer un autre calque. Juste en haut. C'est une couche vide. Ainsi, la prochaine fois que vous ouvrez le fichier, si, pour une raison quelconque, vous ajoutez accidentellement des traits errants à l'art, vous pouvez simplement supprimer cette couche de protection. Jetons donc un coup d'œil à la vidéo en time-lapse qui a été enregistrée. C'est donc le moment où c'est l'affaire. Si vous le souhaitez, vous pouvez partager cette vidéo en accéléré sur votre page Facebook ou Instagram. Si vous souhaitez partager cette vidéo sur Instagram, vous devez d'abord exporter cette vidéo, puis rogner sur un carré , puis la télécharger sur Instagram. Donc, c'est bien. La vidéo time-lapse, nous occuperons beaucoup d'espace de stockage. Jetons donc un coup d'œil et voyons combien d'espace de stockage occupe la vidéo time-lapse. Examinons les statistiques. Donc, pour k UHD, la chute prend 310 méga octets. La vidéo time-lapse prend 137 mégaoctets. Donc, si vous souhaitez enregistrer un peu de stockage après avoir exporté et partagé votre vidéo time-lapse, vous voudrez peut-être simplement supprimer un moyen, la vidéo time-lapse, mais je vais juste la garder ici. Notez donc que la taille du fichier est de 300 mégaoctets. Donc, si vous voulez esquisser ou programmer, celui-ci, gig vous permettra de stocker peut-être seulement trois ou quatre fichiers. Dix concerts vous permettront de stocker 30 ou 44 heures. J'espère que votre iPad dispose de suffisamment de stockage pour stocker sur faux. 6. Peindre le ciel et ajouter des textures: Il ressemble donc au ciel, il est trop lumineux, il est trop large pour emprunter. Je viens donc de créer un autre calque pour ce type en bas. Maintenant, je vais utiliser cette couleur, ce bleu et sentir tout le ciel avec cette couleur. Et ça a l'air, d'accord. Ça a l'air bien. Acceptez ce type, c'est une couleur très plate. Je veux donc balayer à nouveau pour verrouiller, pour créer un calque de masquage. Et je vais utiliser cette couleur plus claire pour peindre les caillots. Voyons donc ce qui se passe. Oups. Donc beaucoup d'essais et d'erreurs vont se produire, vous aurez besoin de beaucoup d'essais et d'erreurs pour trouver le bon pinceau pour peindre les nuages. Et je pense que ce pinceau fonctionne très bien pour moi. C'est très joli pinceau. Et les nuages sont d'autant plus blancs. C'est donc un autre nuage qui sera très blanc. Faites-le ici. Allons le rendre plus blanc ici. La dernière couche sera des chaises taxées. Il suffit simplement d'ajouter quelques points ici et là pour créer des textures. Prenons le nom de Lamar. Où est ma texture ? J'espère que j'ai utilisé le mauvais pinceau. Utilisons donc ce projet peut être trop gros. Juste quelques textures ici et là. Et je veux aussi dessiner les marques routières. Donc, pour le marketing de corde est de trouver une couche de couleur et d'utiliser une police blanche qui a des marques routières ici et des marques jaunes ici. Nous pouvons ajouter plus de détails ici et ici. Textures en haut. Maintenant que l' esquisse est terminée, la dernière chose que vous voudrez peut-être faire est de créer un autre calque. En haut. C'est une couche vide. Ainsi, la prochaine fois que vous ouvrez le fichier, si, pour une raison quelconque, vous ajoutez accidentellement des traits errants à l'art, vous pouvez simplement supprimer cette couche de protection. Jetons donc un coup d'œil à la vidéo en time-lapse qui a été enregistrée. C'est donc le moment de l'affaire. Si vous le souhaitez, vous pouvez partager cette vue en accéléré sur votre page Facebook ou Instagram. Si vous souhaitez partager cette vidéo sur Instagram, vous devrez d'abord exporter cette vidéo , puis la rogner sur un carré, puis la télécharger sur Instagram. Donc, c'est bien. La vidéo time-lapse, nous occuperons beaucoup d'espace de stockage. Jetons donc un coup d'œil et voyons combien d'espace de stockage occupe la vidéo time-lapse. Examinons les statistiques. Donc, pour k UHD, la chute prend 310 méga octets. La vidéo time-lapse prend 137 mégaoctets. Donc, si vous souhaitez enregistrer un peu de stockage après avoir exporté et partagé votre vidéo time-lapse, vous voudrez peut-être simplement supprimer un moyen, la vidéo time-lapse, mais je vais juste la garder ici. Notez donc que la taille du fichier est de 300 mégaoctets. Donc, si vous voulez esquisser ou planifier, celui-ci, gig vous permettra de stocker peut-être seulement trois ou quatre fichiers. Dix concerts vous permettront de stocker 30 ou 44 heures. J'espère que votre iPad dispose de suffisamment de stockage pour stocker sur faux. 7. Promenade sur place: Un cours sur l'esquisse urbaine. esquisse sur place ne sera pas terminée. Permettez-moi donc de vous montrer dans ce quartier pendant que je parle des choses à surveiller lorsqu'il s'agit de choisir des sujets à dessiner. La première chose à surveiller lorsque l' esquisse urbaine est de veiller à votre propre sécurité, surtout lorsque vous traversez la route. Alors attention à la circulation, voyez ces plantes en pot de l' autre côté de la route. Ce sont différents types de plantes et je peux en prendre des photos de référence pour les dessiner comme collage. Je peux également prendre des photos d'objets individuels tels que ces lions de pierre que vous êtes ici. À titre de référence. Si vous voulez esquisser devant les magasins mélange pour vérifier l'heure d'ouverture afin de ne pas gêner ou affecter les entreprises, tous les magasins. Je vous recommande vivement de vous promener dans le quartier pour trouver une perspective et une composition intéressantes. Toutes les vues et pas seulement installées au premier emplacement pratique. Prenons cette mosquée, par exemple, si vous voulez esquisser de la vue de face, elle aura l'air assez plate. Donc, pour ce bâtiment, j'esquissais à partir de cette vue afin pouvoir y avoir un regard tridimensionnel. Et je peux également saisir le point de vue. Je suis toujours très excité quand je fais des esquisses parce qu'il y a tellement de choses à voir, tant de choses à dessiner, même pour des objets très banals, ils me paraîtront intéressants quand je cherche sujets à dessiner, essayez de chercher un sujet dominant. Par exemple, si vous regardez tous les vélos, ici, cela peut être assez désordonné. Si vous allez tout dessiner, il est possible de dessiner cela. Mais dans ce cas, je me concentrerais sur cette bicyclette devant et dessinerais l'arrière-plan avec des lignes peut-être plus légères ou plus minces. Même les ruelles arrière peuvent sembler intéressantes lorsque vous recherchez des sujets pour les dessiner. Ici, cette ruelle arrière, nous voyons beaucoup de climatiseurs. Et ce bâtiment est en fait un restaurant, donc nous voyons une grande cheminée qui monte jusqu'au sommet. Et cette couverture ici qui couvre l'électricité achetée semble ne pas avoir été réparée depuis un bon moment. Ce quartier, et d'ailleurs, est Little India à Singapour. Sur le côté droit, vous pouvez y voir un bâtiment familier. C'est donc le bâtiment et le quartier que nous esquissons à l'aide de la photo de référence. pieds sont de bons endroits pour dessiner car ils sont très animés. Vous pouvez dessiner les gens qui mangent et vous pouvez esquisser la nourriture vendue. Voyez cette table vide là-bas. Vous pouvez en fait acheter un verre ou peut-être une noix de coco pour boire là-bas et dessiner le quartier. Une chose que je conseillerais est de choisir un endroit à l'ombre, ce qui signifie que si le soleil sort, assurez-vous que le soleil ne brille pas sur vous. C'est la vue depuis la chaise et c' est en fait un bon endroit pour faire des croquis. Nous pouvons voir ici une scène de perspective unique avec des magasins qui ont beaucoup de détails. Il y avait même un carrefour routier comme celui-ci. Vous pouvez faire des esquisses aux quatre coins de la jonction et vous obtiendrez quatre vues différentes en vous promenant. Je vous recommande vivement de prendre autant de photos de référence que possible en cas de changement climatique, vous pouvez toujours travailler avec vos photos de référence. Ce n'est pas techniquement des esquisses urbaines, mais vous avez encore quelque chose à travailler. C'est donc la vue arrière du bâtiment que nous avons esquissée pour le tutoriel. Et d'après ce que je peux voir, il semble qu'il pleuvera plus tard. Donc, si je dois dessiner ce bâtiment, je vais devoir le faire très rapidement. Il s'agit donc en fait d'une église. Ici. Je voulais prendre une photo du nom de l' église ainsi que de l'adresse afin que si je ne parviens pas à dessiner ce bâtiment, un endroit aujourd'hui, je peux toujours revenir un autre jour. C'est donc la vue de l' église depuis le sol. Et cet objet est poreux, il semble donc plus approprié d'être dessiné sur un converse vertical. Si vous souhaitez agrandir cette scène un peu, vous pouvez inclure la hausse du taux sur le côté droit, mais vous devez choisir une composition qui convient à la construction. Et les deux bâtiments ne sont pas équilibrés comme ça. Essayez toujours de vous assurer qu'un sujet est plus important que l'autre. Ainsi, dans ce cas, vous pouvez rendre le bâtiment plus proéminent en le faisant occuper une plus grande partie de la toile. Ou vous pouvez rendre l'église plus importante en la faisant prendre une plus grande partie de la toile. Malheureusement, mon appareil photo n'est pas assez blanc pour capturer le sommet de l' église dans ce cas. Cependant, si vous dessinez sur place, vos yeux seront suffisamment larges pour capturer toute la scène de haut en bas. Lorsque je choisis un endroit où croquis, il faut toujours anticiper les choses qui peuvent se produire. Par exemple, le soleil peut bouger la demi-balle, se déplacer dans vous ou l'ombre que je m' éloigne, ou les voitures peuvent apparaître devant vous, ou l'entreprise peut ouvrir une entreprise et pousser. Il y a des découpes là où vous êtes assis. C'est en fait un bon endroit pour dessiner l'église. Parce que sous l'ombre et je peux voir le devant de l'église. Et il semble que j'ai de la chance aujourd'hui. Il y a des chaises sur lesquelles je peux m'asseoir. Ces chaises appartiennent à n'importe qui. Il est préférable de demander la permission avant de les prendre. Si vous voulez vous asseoir sur des gifles de rêves, elles peuvent paraître assez stables. Mais je ne vous conseillerais probablement pas de le faire parce que je sais que ces lacunes peuvent tomber dans le drain. C'est donc là que je voulais faire un croquis sous l'arbre, mais j'ai découvert que c'était en fait un endroit fréquent par les fumeurs et qu'il y a un camion qui bloque ma vue. Donc, parfois, vous voudrez peut-être le faire à nouveau, passer un peu de temps à vous promener , observer un environnement. Avant de vous installer. J'ai décidé de dessiner le bâtiment rouge place parce que je n'ai trouvé aucun endroit où il est ombragé pour dessiner l'église. C'est donc une chose à propos de l'esquisse urbaine quelque temps pour venir ou un endroit où on dessine quelque chose de spécifique. Mais le fait est vous ne serez peut-être pas en mesure de dessiner qu'en raison de conditions telles que la vessie, gens de la circulation pourraient être quelque raison que ce soit. Je pourrais donc revenir dessiner à nouveau l'église, un autre rendez-vous. La dernière chose dont je vais parler, c'est un chapeau. Il est bon de se procurer un chapeau pour se protéger du soleil et de la pluie. Et je vous recommande vivement d'obtenir un tabouret portable, pliable pour que vous puissiez voir où vous le souhaitez. 8. Dessiner sur place: Dans cette leçon, je vais vous montrer une vidéo time-lapse de mon croquis. Maintenant, tous les outils qui présentent les techniques ils ont déjà été discutés dans la leçon précédente. Dans cette leçon, je voulais juste parler mon processus de dessin et de mon expérience de dessin à l'extérieur. C'est le point de vue que je suis en train d'esquisser. Si vous voulez vous entraîner, vous pouvez télécharger la photo de référence que j'ai fournie. Très bien, esquissons. Au début de toutes mes esquisses, je vais créer plusieurs calques et je nommerai le calque afin de savoir plus facilement sur quel calque je travaille. Si vous ne nommez pas vos calques va devenir déroutant plus tard lorsque vous avez trop de calques, il est assez intimidant de travailler sur une toile vierge. Pour les débutants, je vous recommande vivement d'utiliser des lignes de dessin pour marquer abord la composition afin d'avoir une idée de l' apparence de votre croquis. À ce stade de la définition des lignes de rédaction. Vous serez également en mesure d' identifier les aspects difficiles de la création de cette esquisse. Par exemple, avec cette esquisse, vous pouvez me voir essayer de réduire l'esquisse parce que j'ai manqué d'espace. J'ai donc tendance à dessiner de plus en plus grand au fur et à mesure que le haut dessine. Ainsi, avec les lignes de dessin, cela m'aidera à marquer les compositions afin que je puisse rester dans la composition et ne pas manquer d' espace plus tard. Toutes les erreurs que vous commettez à ce stade peuvent être évitées. Alors n'oubliez pas que les mystiques et une Ford ont commis les mêmes erreurs pendant que vous encrez un croquis plus tard. J'essaie donc de savoir où est le point de fuite. Et j'ai réalisé que la majeure partie du dessin que je viens de dessiner là-bas ne correspond pas à la perspective. J'ai donc décidé de marquer simplement le point de fuite et de tracer les lignes diagonales jusqu' au point de fuite. Ainsi, lorsque vous dessinez sur place, vous pouvez compter sur des compétences d'observation pour dessiner. Mais si vous connaissez les lois de la perspective, vous pouvez utiliser ces connaissances pour vous aider à faire un croquis plus précis, ce que je fais en ce moment. Je vais trouver un point de fuite et je tracerai les lignes diagonales jusqu'au point de fuite. Il est également beaucoup plus rapide de trouver un point de fuite. Parce que si vous tirez de l'observation, cela va vous rendre plus fatigué, plus vite que vous essayez toujours d'observer, en essayant de mesurer ce que vous voyez lors de l'esquisse. Essayez d'abord de dessiner les gros vaisseaux avant de dessiner les détails dans ces formes. Et essayez d'obtenir une perspective précise dès le départ. Parce que si vous vous trompez dans la perspective, cela affectera tous les autres éléments que vous allez dessiner plus tard. Par exemple, si vous vous trompez dans la perspective du bâtiment, cela affectera toutes les fenêtres des murs du bâtiment qui affecteront tous les piliers. Donc, si vous construisez l'air d'être biaisé , les fenêtres apparaîtront comme si elles étaient asymétriques. Il est donc très important d' avoir une perspective précise au départ. Et avoir des lignes de rédaction. Cela va vraiment aider beaucoup. mesure que vous devenez plus expérimenté dans le dessin, vous serez en mesure d'identifier vos propres habitudes en matière de dessin. Pour moi, j'ai tendance à dessiner plus grand et à manquer d'espace, c'est pourquoi j'aime utiliser des lignes de dessin au début de l'esquisse pour marquer la composition. J'ai aussi tendance à me tromper occasionnellement dans la perspective. De nos jours, si je vois qu' une scène était une perspective très évidente, je vais essayer de trouver le point de fuite et Horizon d'abord. mesure que vous devenez de plus en plus expérimenté, vous êtes des techniques qui évolueront également et vous améliorerez. Pour que vos lignes paraissent plus confiantes et il suffit de fermer vos lignes. Il n'y a pas de lacunes et n'utilisez pas trop de lignes lorsqu'une seule ligne le fera. Donc. Par exemple, si vous dessinez le bord d'un mur représenté par une ligne droite, il suffit de le dessiner avec une ligne droite. Ne le dessinez pas avec trois lignes reliées entre elles. C'est pourquoi j'ai dit, n'utilisez pas trop de lignes quand une seule ligne le fera. Cela améliorera sensiblement votre esquisse. Cela va rendre votre croquis, votre dessin au trait plus confiant. Pour le camion que je dessine actuellement, je compare la taille et position par rapport au site du bâtiment. Vous venez de me voir effacer ça parce que j' ai mal compris la taille et l'emplacement du camion. Lorsque vous dessinez, passez du temps à observer la relation entre ce que vous dessinez avec des choses que vous avez déjà dessinées. Par exemple, si je veux dessiner le camion, j'ai eu quelques secondes juste pour m'assurer qu' un camion est dans la bonne position avant de le dessiner. Parce que si vous le dessinez dans la mauvaise position, vous pouvez l'annuler. Mais ça va perdre du temps. Donc, si vous annulez trop de fois, cela va perdre beaucoup de temps. C'est mieux de bien faire les choses la première fois. J'ai passé un peu plus de temps à observer, bien le faire la première fois plutôt que de le dessiner mal et de l'annuler et de le dessiner à nouveau, c'est le double de la quantité de travail et temps passé au dessin. Surveillez toujours les se chevauchent car les éléments se chevauchent, nous créerons ce sentiment de profondeur. Je chercherai toujours des éléments au premier plan qui se chevauchent, des éléments en arrière-plan. Maintenant, je suis en train de colorier l'esquisse avec les couleurs sur ses propres calques. Et je viens d'appliquer un masque alpha à ce calque. Ainsi, lorsque je peins les textures, les textures seront peintes sur les couleurs existantes. Ils ne seront pas peints sur l'espace blanc. C'est donc très utile d' utiliser le masquage Alpha. Je n'ai pas dessiné les fenêtres avec des lignes noires. Au lieu de cela, j'utilise du blanc pour dessiner les cadres de fenêtre. Comment je dessine les fenêtres maintenant, planifiée à l'avance, j'aurais pu utiliser des lignes noires pour dessiner les fenêtres et les cadres de fenêtre et colorer les cadres de fenêtre avec du blanc plus tard. Mais il est tellement mieux dessiner les fenêtres en blanc. Encore une fois, notez dans ce cas. Également pour les éléments qui n'affectent pas la forme de la structure. Par exemple, nous avons des fenêtres sur le côté du mur. Les fenêtres ne changent pas réellement la forme du mur. C'est le h de la guerre qui change la surface du mur. Les balcons sortent du mur. Nous avons des auvents sortis de la guerre qui sont attachés au mur. Ceux-ci seront donc dessinés avec des lignes noires solides. Mais pour les choses qui n' affectent pas la forme physique, je ne les dessinais pas avec lignes noires et j'ajoutais ces détails plus tard avec d'autres couleurs. Avec la pré-planification, avec la planification à l'avance, vous pouvez parfois créer ce très beau look. Alors, en dessinant, j'essaie toujours de mélanger et de faire correspondre un style différent. Vous n'avez pas besoin d'utiliser des lignes noires pour tout dessiner. Parfois, vous pouvez simplement utiliser des couleurs unies pour créer des formes. Lors de la coloration, il est également bon de travailler du grand au petit. Coloriez donc d' abord les grandes formes avant remplir les détails avec des taches de couleurs. Pour les débutants, je vous recommande vivement de vous familiariser avec Procreate ainsi que le processus d'art numérique avec Procreate ainsi que le processus d'art numérique avant de partir dessiner car cela peut être très intimidant pour les débutants. sur place la première fois. Donc, lorsque vous êtes sur place, vous ne voulez pas vraiment penser à où sont les 2 ou les pinceaux dont vous avez besoin ? Comment puis-je créer un masque de calque ou Alpha masquant toutes ces fonctionnalités, fonctionnalités et deux devraient vous être familiers avant de tomber. Parce que lorsque vous êtes à l'extérieur ou qu'il y aura des choses qui affecteront vos performances, comme la météo. Si le temps est trop chaud ou trop froid, vous allez penser à votre entreprise et pendant que vous dessinez. Vous voulez donc vraiment connaître le flux de travail procrée et numérique au dos de votre main lorsque vous êtes dessiné. Ainsi, lorsque vous vous dessinez, vous ne pensez pas vraiment à la façon dont vous utilisez le logiciel. Vous ne pensez pas au processus de l'art numérique. Vous êtes juste en train de dessiner. Quand on dessine, on ne fait que dessiner. Ne soyez pas déçu si votre esquisse ne se déroule pas comme vous avez une vision. Parce que cela fait partie de l' entonnoir avec esquisse urbaine, vous pouvez dessiner avec un certain style à la maison. Lorsque vous faites des esquisses en extérieur, il y a tellement de choses qui peuvent affecter vos performances. Et lorsque vous regardez le résultat final, il peut être totalement différent de votre style habituel. Et c'est génial parce que vous venez de découvrir un nouveau style. Si vous avez commis des erreurs, c'est génial aussi. Chaque erreur est une opportunité d'apprentissage. Donc, plus vous commettez d'erreurs, plus vite vous apprendrez. Je continue de craquer lorsque je regarde certains des croquis précédents que j'ai réalisés lorsque j'ai commencé l'esquisse urbaine, mais cela fait partie du processus d'apprentissage. Maintenant, je peins les ombres. Les ombres se trouvent directement sur le calque supérieur ou quelque part près du calque supérieur a le mode multiplication. Ainsi, les ombres que nous allons se multiplier sur les couleurs en dessous. C'est un moyen très utile peindre des ombres car si, pour une raison quelconque , vous voulez changer la couleur du bâtiment et le rendre bleu au lieu du rouge. Le calque d'ombre est toujours là et une ombre que nous allons multiplier sur la nouvelle beauté bleue. C'est donc génial de travailler avec des calques. Et si vous devez supprimer les ombres, ou vous pouvez simplement supprimer le calque avec les ombres. Peindre toutes ces petites taches de couleurs et ajouter des détails est probablement plus long que de peindre les grandes formes. Sur le côté droit, en bas à droite, il y a une clôture qui chevauche le bâtiment. Je n'ai pas dessiné la clôture avec lignes noires sont une vraie défense, comme vous pouvez le voir avec les lignes vertes, il est bon de mélanger et de faire correspondre différents styles, et c'est bon d'explorer différents styles. Vous n'avez pas toujours à tout dessiner avec des lignes noires et des couleurs dans les lignes noires. Avec mélange et correspondance de différents styles. Cela va rendre votre croquis plus intéressant. Si vous regardez ma palette de calques, il y a tellement de calques à l'heure actuelle , il est donc très important de nommer vos calques. J'ai donc la clôture et les vélos sur le côté droit sur leur propre couche. Et si j'ai besoin d' enlever la clôture, je peux simplement effacer la couche ou rendre cette couche invisible. Et maintenant, j'ajoute des lampadaires. L'arrière-plan est en train de regarder. Comment devrais-je dire vide ? J'ai donc besoin d'ajouter quelques bâtiments à l'arrière-plan car il y a des bâtiments en arrière-plan. Maintenant, pour les éléments qui se trouvent en arrière-plan où vous ne pouvez pas vraiment voir beaucoup de détails. Vous n'avez pas à dessiner autant de détails. Parfois, je bloquais simplement des éléments en arrière-plan avec des formes plutôt que de les dessiner avec des lignes. Et si je veux dessiner des éléments en arrière-plan avec des lignes, je les dessinerais avec les lignes intérieures parce que nous avons des points de vue qui sont au premier plan, ils apparaissent, ils paraîtra plus gros. Les éléments qui se trouvent en arrière-plan sembleront plus petits, ce qui s'appliquera également à l'épaisseur des lignes. Remarquez les deux lampadaires en arrière-plan sur le côté gauche , dessinés en blanc. En fait, ils sont censés être noirs. Cependant, j'ai choisi le blanc à la place parce que je veux que le blanc se distingue par rapport au fond. Ici, j'ajoute juste des petits détails comme les chaises que ce restaurant se tient à côté de l'éplucheur. J'essaie également de voir où ajouter des détails. La dernière étape de mon croquis consistera à ajouter des textures. L'art numérique va regarder le numérique la plupart du temps, à moins que vous ne soyez vraiment habile à utiliser des pinceaux texturés pour dessiner et peindre votre croquis. Pour moi, mon style est très stylisé et je veux ajouter de la texture au sol, aux murs, aux couleurs plates, juste pour rendre l' esquisse numérique moins numérique. Et ça aide vraiment quand on les additionne. Backup max, dosez les blobs d'encre ici et là. J'ai eu beaucoup de chance avec cette cache car le temps était fantastique. Il était ensoleillé et léger et les ombres sont si belles. En fait, ce n'est pas encore complet car je viens de découvrir quelques détails que j' ai oubliés accidentellement par rapport à la scène devant moi. Je vais donc certainement ajouter des textures supplémentaires à l'esquisse pour rendre cette esquisse plus probable. 9. Touchup à la maison: Maintenant que nous sommes de retour à la maison, jetons un coup d' œil à notre croquis et voyons si nous pouvons l'améliorer. Si votre premier croquis sur place n'a pas fière allure, ne soyez pas découragé. Il peut être assez accablant d'appliquer toutes les techniques que vous avez apprises à maison, sur place. Continuez donc à vous entraîner. Plus vous dessinez, mieux vous obtiendrez et plus vous serez confiant. Et votre croquis sera de meilleure en plus belle à chaque nouvelle scène que vous dessinez. Jetons donc un coup d'œil à la palette des calques. Vous pouvez faire des retouches à la maison. Dans ce cas, je vais peut-être ajouter des textures. Parfois, je peux aussi dessiner des détails que j'ai accidentellement laissés de côté alors qu' il est en train d'attraper sur place. Donc, dans ce cas, je voudrais peut-être ajouter quelques textures au bâtiment. Je vais appuyer et rester ici. compte-gouttes. Je vais rendre cette couleur un peu plus foncée. Assurez-vous d'avoir nommé vos calques. Sinon, il sera très fastidieux de regarder tous les calques pour découvrir qu' a la couche de texture dans ce cas. Je vais juste ajouter quelques points. Juste pour que ça ressemble plus à la vie. Vous pouvez ajouter des détails à obtenir une fois que vous avez terminé votre esquisse. Emplacement. Ce ne sont que des détails très mineurs. La prochaine chose que je veux faire, c'est que j'ai un calque vide ici, que je vais renommer. Je vais mettre le nom de la rue. Laissez-moi juste nommer la rue. Et je vais utiliser un pinceau blanc pour écrire simplement le nom de la rue ainsi que les données que j'ai puisées là-dessus. Il sera bon de toujours le faire à la fin de votre croquis pour ne pas l'oublier. Et c'est le 11e de beaucoup. Je voudrais peut-être aussi signer mon nom quelque part. La dernière chose que je veux faire est d'ajouter un calque vide. Permettez-moi de renommer ce D pour que ce calque vide protège toutes les œuvres d'art que vous possédez. Et si vous dessinez accidentellement sur ce calque, vous pouvez toujours revenir au calque vide et effacer le calque ou supprimer ce calque. Il s'agit donc d'une couche protectrice que je trouve très utile car parfois, lorsque vous ouvrez votre chute, vous pouvez glisser accidentellement votre doigt sur la lime et cela crée une marque errant que vous ne connaissez peut-être pas. C'est là. Mais lorsque vous fermez votre fichier, ce fichier est réellement enregistré et il allait pousser à annuler. La prochaine fois que vous ouvrez, vous verrez la marque perdue. Vous ne pourrez pas annuler, moins avec ce calque vide. Vous pouvez toujours effacer ce flux en supprimant simplement ce calque. Si vous n'avez commis aucune erreur, il va être assez difficile de le corriger à maison parce que vous n' êtes plus sur place pour effacer vos erreurs, mais pour en retirer les détails , vous J'ai besoin d'une référence, c'est pourquoi je vous ai dit de prendre de nombreuses photos de référence, si possible, lorsque vous êtes sur place car elles peuvent être très utiles. Et si vous avez besoin de plus de pratique, vous pouvez également vous entraîner à l'aide de votre photo de référence juste pour renforcer votre confiance, juste pour vous familiariser avec vos techniques. Maintenant, si vous souhaitez partager votre art en ligne, vous pouvez le faire en appuyant ici et en touchant ici pour partager, assurez-vous de choisir le format de fichier en premier. Jpeg, c'est bien. Donc, dans ce cas, je vais choisir de sauvegarder l'image. Jetons maintenant un coup d' œil à notre image enregistrée. Il s'agit donc du fichier JPEG. Vous pouvez le partager en tant que tel sur Facebook, sur un site Web ou sur n'importe quelle autre plateforme de médias sociaux. Si vous souhaitez partager cela sur Instagram, il peut être bon de le recadrer en carré r0. Voyons donc si nous pouvons le faire ici. Et nous pouvons choisir la composition qui représente le mieux la scène. Ainsi, dans ce cas, le point culminant de cela attire le bâtiment rouge. Si je déménage ici, je ne vois pas grand-chose du bâtiment. Permettez-moi de le déplacer ici et de remarquer que les noms des rues et la date que j'ai écrite ont disparu lorsque je choisis cette composition. Vous pouvez donc effectuer un recadrage carré dans Procreate lui-même et écrire votre nom et votre nom de rue ici en bas à gauche, puis l' enregistrer au format JPEG plutôt que enregistrer en JPEG, puis le rogner, C'est ce que je fais ici. En ce qui concerne le flux de travail numérique, il existe de nombreuses façons d' obtenir les mêmes résultats. Alors, touchons ici, c'est fait. C'est donc l'image carrée que je peux partager sur Instagram. 10. Au revoir: Nous sommes arrivés à la fin du cours. J'espère que le cours vous a plu. Chaque croquis est donc amusant et stimulant. Elle peut également être satisfaisante et satisfaisante. Mon conseil d'adieu à vous serait le suivant. Familiarisez-vous très bien avec les techniques d'esquisse urbaine, les 2 et procréer avant de faire des croquis sur place. Parce que lorsque vous êtes à l'extérieur en train de faire des croquis sur place, cela peut être très stressant. Vous ne voulez pas vraiment réfléchir à la façon dont vous pouvez utiliser Procreate ou à savoir où trouver les deux pinceaux pour créer certains effets. Lorsque vous êtes sur place, vous devez vous concentrer sur le dessin de ce que vous voyez. Donc toutes ces techniques, les deux, elles devraient être une seconde nature pour vous avant de vous lancer pour dessiner. Et cela va rendre l'expérience de l' esquisse urbaine moins stressée, plus agréable et plus agréable. Très bien, j'espère que vous avez apprécié ce cours. Merci de m'avoir suivi avec moi. J'espère vous revoir. Au revoir.