Croquer l'Europe : créer de superbes souvenirs de voyage à travers l'art

1. Introduction: Bonjour, c'est Timothy, ingénieur, artiste et professeur d'art, qui partage tutoriels artistiques et des enseignements personnels sur un site en ligne Dans ce cours, nous allons explorer l'Europe en dessinant effets charmants de la France , des champs de tulipes colorés des Pays-Bas, la beauté historique de la Grèce, l'architecture culinaire italienne et du centre de lumière magique de l'Islande Vous apprendrez à créer vos propres pages de croquis de voyage en utilisant techniques simples telles que la composition, l'harmonie des couleurs, le dessin d' architecture et l'illustration culinaire, toutes inspirées de la culture et de la beauté de chaque pays Que vous soyez un artiste débutant ou expérimenté, ce cours vous aidera à immortaliser vos endroits et plats préférés de manière personnelle et créative. Alors prenez votre carnet de croquis. Faisons un voyage visuel à travers l'Europe et transformons les souvenirs de voyage en magnifiques œuvres d'art. 2. Matériel artistique requis required: Ici, nous allons juste nous préparer avec les fournitures que nous allons créer pour cette série Europe, une série de croquis artistiques. Donc, les fournitures artistiques nécessaires sont comme pour le papier aquarelle, je vais juste utiliser aquarelle 300 g/m² Ans and Brand C'est donc comme la taille de l'AFI. Je vais utiliser celui-ci. Il ressemble donc à un papier pressé à froid, il a de bons grains, et la qualité du papier est excellente pour commencer la série. Je vais donc juste l'utiliser et ensuite ce seront les peintures. Pour les peintures, j'utilise les peintures à l'aquarelle à demi-poêle de marque Himi. Cet ensemble comprend donc une carte d'échantillons et une palette sur le côté. Ici, nous pouvons simplement mélanger avec les peintures, et cela vient avec un pinceau. Le pinceau Mob est donc super, et nous pouvons également l'utiliser pour faire de petits lavages plats et des détails. Cette palette de peinture est donc vraiment très bonne. Nous pouvons donc simplement y aller et vous aurez un crayon pour dessiner et quelques pinceaux. Ces pinceaux sont donc de la marque Brusto, et de la glace à brosse, ils vont de pair avec un objet plat et rond Donc, pour le rond, j'utilise le numéro huit et le pinceau linéaire. Ce sont donc ces trois que je vais juste utiliser pour l'ensemble du tableau. Donc oui, et quelques serviettes pour essuyer pinceaux et deux bols d'eau L'un servira donc à nettoyer simplement la brosse et l'autre à simplement mouiller, encore une fois, une deuxième série de nettoyage de la brosse L'excédent sera dû au flacon pulvérisateur pour réactiver les peintures d'abord, voici les éléments que nous allons utiliser pour notre cours Tout d'abord, voici les éléments que nous allons utiliser pour notre cours et gardez-les prêts pour que nous puissions commencer facilement. Et je vous rencontrerai lors de la prochaine session pour découvrir les techniques et choisir comment nous pouvons commencer notre tournée artistique en Europe. Je vous y retrouverai donc d'ici 3. Épisode 1 - France ?? Ébauche, partie 1: Bienvenue dans le tout premier épisode de notre série sur l'art européen. Je viens donc de parler de cinq pays différents, et sous ces cinq angles, le premier sera celui de la France. Et ici, comme nous en avons discuté dans l'épisode précédent, nous devons le faire juste après avoir choisi un pays pour notre tournée. Nous devons donc simplement faire une analyse de pour quoi il est célèbre et de ce que nous pouvons y faire. Cela devrait donc être comme une visite visuelle de notre art, afin de remplir le sac à main d' émotions pour les yeux du spectateur Nous devons donc simplement leur donner toutes les productions heureuses et faire tout ce que nous pouvons avec nos compétences en art et en peinture. Donc, comme indiqué précédemment, voici comme si nous devions simplement trouver les choses préférées. Cela peut donc être comme nos endroits préférés et les principaux lieux et plats les plus visités, la culture. Cela peut donc être n'importe quoi. Et nous devons simplement choisir au moins, fonction du format du papier et de la créativité que nous avons, nous aurions peut-être simplement créé, à l'aide d'une carte mentale comment nous pouvons simplement choisir un correctif avec une photo et où l' inscrire sur choisir un correctif avec une le papier Donc, comme nous n'avons qu'une feuille de cinq avec nous, et que nous allons faire une illustration simple et belle de la visite, je viens de choisir parmi les cinq ou six premiers. Peut-être qu'il devrait y en avoir au moins cinq. Donc, si possible, si vous voulez juste faire avec six ou sept, c'est très bien. Rien de plus, car nous ne devrions pas publier autant de choses ici sur le papier. Même ça ne sera pas génial. Je viens donc de venir en France pour acheter quelques petites choses, et ce seront la province, les formes de lavande, les champs de tournesols. Donc, en cas de sensation de tournesol, je vais juste créer une forme pour les lavandes et non une forme pour les tournesols Je vais donc faire avec deux ou trois fleurs pour représenter les choses pour lesquelles la France est célèbre. Ensuite, il y aura un croissant, un Eiffel, des macarons et un café Donc, la culture, peut-être comme avec un code vestimentaire populaire pour. Donc je vais juste rester ici avec seulement ces choses. Et préparez-vous avec votre crayon pour que nous puissions commencer à faire comme nous devons le faire sur du papier. Ce sera donc la composition de l'œuvre d'art. Donc, la composition au sens où on l'a vu précédemment, ce sera l'arrangement de tous les éléments du document. Cela devrait donc être entièrement axé sur un VSI. Il devrait donc simplement bouger, cela devrait être comme une visite virtuelle du VS I, qui part de n'importe où. Il ne faut donc pas manquer chaque élément. Tout doit être concentré sur le côté V. Cela va être comme un arrangement d'éléments. C'est très important. Et vérifions-le. Maintenant, il suffit de placer tous les éléments avec une composition pour remplir le papier et de ne pas laisser autant d'espaces libres, et cela ne devrait même pas être très maladroit Je vais donc commencer par une division d'Eifll au milieu, car cette place centrale concentre uniquement l'attraction principale Donc ici, ça va être comme c'était du ragoût dans un meilleur magasin, alors je vais juste le placer de ce côté Et pour la baguette, je vais juste la placer sur le côté. Donc, tous les pains , le croissant ici et le café ici, et peut-être avec les fermes et peut-être avec les fermes, les éléments colorés de l'autre côté. Donc, ce côté va surtout avec un peu de brun et cela surtout avec les couleurs, c'est la fermeté, le terrain, tout est macaron donc tout devient très coloré Je vais donc aussi créer une composition de contraste avec les couleurs. Donc, oui, nous pouvons commencer par une ligne très fine, une ligne linéaire. Donc, juste ici, exactement au centre, nous pouvons simplement tracer une ligne droite. Cette ligne droite suffit. Cet endroit sera donc réservé à Eifel. Et ici, ce sera pour le croissant. Cela ne devrait donc pas être de l'autre côté. Le croissant ne doit pas être orienté vers l'autre côté, il doit donc être simplement centré sur le papier. Donc je vais juste mettre ça et le style féminin français sur cet endroit. Donc, comme la largeur ici pour Eifel sera un peu plus large que celle du haut, je vais juste placer la fille ici et Baghet Les macrons seront donc sur le dessus et les tournesols dans le vase Et cette région sera entièrement dédiée à la Provence, la ferme, à la lavande. Ce sera donc une composition de base pour faire apparaître tous les éléments dans le journal français. Et pour le titre, je vais juste laisser cet espace ici. On peut juste le faire avec un cali laff. C'est tout à fait dans notre intérêt et les drapeaux devrait porter le drapeau de chaque pays sont importants et attirent ce qu'il y que devrait porter le drapeau de chaque pays sont importants et attirent ce qu'il y a de plus beau. Nous pouvons donc simplement le placer à l'endroit ou au coin de la rue. Ce sera donc la composition, et commençons à faire avec une photo. En commençant par le croissant ici, j'ai sélectionné des images. Donc, au cas où, juste après avoir terminé cet épisode, vous voudriez le faire avec les mêmes frances, vous pouvez simplement opter pour des éléments différents, comme les choses familières qui ne sont pas enseignées dans la leçon Vous pouvez simplement sélectionner «   passer par vous-même » avec différentes choses et les mettre par-dessus le papier. Maintenant, pour le croissant, je vais juste le faire comme si je le commençais horizontalement de cette façon, et qu'il forme un petit triangle au milieu pour la partie torréfacteur Donc, de cette façon, ça va être comme ça et à partir du milieu, il y aura tellement de couches. Donc, au tout début, vous ne devez pas le faire avec des valeurs de haute pression audacieuses qui seront très difficiles à effacer une fois l'esquisse terminée , car nous reviendrons à créer avec de la peinture semble donc un peu difficile de faire attention à l'esquisse Et la prochaine étape sera un peu basse, à partir d'ici. Donc, grâce à cette visite, nous allons non seulement avoir une connaissance la France ou d'un autre pays, mais nous allons également apprendre tellement de choses avec les couleurs, et nous allons juste différentes choses dans différents domaines, comme la nourriture, la construction, l' architecture, tout, la culture, les couleurs, tant de choses C'est donc très bien informé, et nous déployons tellement d' efforts et analysons tellement de choses pour avoir beaucoup d'expérience. Donc c'est comme si j'adore créer ces types. Et ce sera utile si vous ne faites que voyager si vous voulez esquisser quelques souvenirs. Je vais donc passer à la partie torréfiée du croissant. De l'autre côté, ça commence comme ici. Et ce n'est pas seulement le croquis qui est très important. Nous devons simplement créer avec les couleurs. Les couleurs jouent donc un rôle majeur. Nous devons le faire magnifiquement. Mais c'est un vrai régal pour les yeux. Et voici tant de couches de roses en croûte. Que tous les points saillants sur les profondeurs de base peuvent être simplement détaillés à l'aquarelle OK, donc le croissant est complètement cuit. Et ce sera ensuite avec l'EFL. Donc, ici, je ne vais pas me concentrer uniquement sur chaque détail, mais cela devrait se faire sans effort Je vais donc vous apprendre à détailler sans effort, et cela semble très réaliste Ce n'est donc qu'un point de départ et un point d'arrivée. Ici, nous pouvons juste maintenir cet endroit. Nous allons donc commencer et terminer ici. Et vous pouvez simplement en EFL, vous pouvez simplement vous séparer avec des histoires, comme c'est le cas avec la première chose sur cet endroit Et la deuxième chose qui est un peu trop haute ici, et la troisième, c'est la toute dernière chose si haute ici. Voici donc les niveaux et maintenant, après les avoir divisés, vous pouvez simplement voir comment vous pouvez construire avec toute cette pensée en acier et les arcs Il y a donc tellement de croix sur les côtés à fabriquer avec un acier, et cet endroit sera comme une ligne de stridline et vous allez simplement la doubler Comme ça. Et à partir de là, à l'autre niveau, vous allez simplement faire les croquis de cette façon. Maintenant, ici, je vais juste ajouter l'autre couche de la barre. Et oui. Nos premiers détails de l'histoire sont donc prêts. Ce sera le suivant. Ici, nous allons simplement créer avec la couche inférieure, comme nous l'avons fait sur le dessus. Et nous allons relier cela aux rectangles du milieu Ça va être comme ça et au centre, il suffit de se connecter aux bars. C'est donc tellement solide de l'ajouter. Maintenant, à partir de là, je vais juste relier cet endroit à la base de ce côté. De même, d'ici à l'autre bout, nous allons le fabriquer à partir de cet endroit et de ce côté, à partir d'ici, en le reliant à la base. Encore une fois, avec une légère pression de même largeur des deux côtés en équilibre. Il est maintenant temps de créer un arc d'ici à ici. Vous pouvez simplement le faire grossièrement dans le R et vérifier avec une référence si cela fonctionne. Donc je vais juste en faire un petit top. l'autre côté, il sera juste en dessous. Voici donc comment vous pouvez facilement réaliser ce croquis. Et sur le dessus, il suffit de créer en pièce jointe un rectangle, désolé, d'ajuster la ligne. Et en haut, encore une fois, si vous voulez simplement créer avec les détails, vous pouvez simplement le créer avec les divisions Chaque fente va donc dans ce sens. Et à partir de là, vous pouvez simplement faire une croix dans chaque grille reliant l' autre côté comme un chèque. Il ne reste plus qu'à suivre la diagonale opposée. Mais lorsque nous créons simplement avec le processus d'encrage, ce sera complètement différent et très clair Donc, cette grille continue également de l'autre côté. Et ici, je passe simplement à la section de trois lignes. Pareil ici. Maintenant, si vous voulez simplement créer la même grille, vous pouvez la développer à partir de cet endroit et la rejoindre à partir d'ici. L. Et le plus proche est celui de la base qui sera tellement plus grand. Et une fois ici, elle a une forme inversée. De même, de ce côté, suffit de commencer par la plus grande, terminer par la plus petite plus grande de ce côté le sera. Il suffit de le diviser avec les deux boîtes intérieures et de laisser le côté extérieur un peu vide. Pas trop rectangulaire. Et à partir de là, ce sera avec des divisions comme celle-ci. De la même manière, vous pouvez partir de la ligne médiane et augmenter les verticales, puis les diagonales. C'est ainsi que vous pouvez construire la tour Eiffel complète. Et il n'y a que la base ici, je viens de créer la base d'orientation. Le reste de la tour sera construit un peu plus rapidement. Vous pouvez donc simplement avoir une référence à ce sujet, pratiquer séparément et l'étudier avec moi en classe. Donc ça va être un peu plus rapide. De plus, l' autre, où que vous commenciez de ce côté, devrait être le même que de l'autre côté. C'est donc important pour réaliser magnifiquement le croquis. Et concentrez-vous sur tous les détails que vous pouvez créer dans l'air. Donc, si vous êtes un peu débutant dans la partie esquisse, vous vous sentez très mal coincé dans le dessin, vous pouvez simplement vous concentrer sur mon épisode précédent comme si vous pouviez tout dessiner efficacement sous forme C'est donc un gars complet comme vous pouvez le créer à partir de zéro. Et après cela, vous pouvez simplement accéder à cet Art européen. Et je vais juste le créer à nouveau de cette façon. Ajoutez-le derrière un pour faire ressembler à un trois D, et pour le second, il fera la même répétition en plusieurs motifs, un peu trop longtemps sur le dessus. Ça commence ici, ça finit ici. Cela devrait donc être interne à cela. En le divisant au centre à partir de ce point jusqu'ici. Comme nous l'avons fait ici, nous allons nous hisser parmi les deux premiers. Ici, vous pouvez voir juste ce que j'ai ajouté avec l' œuvre complète d'Eiffel. Et vous pouvez simplement prendre votre temps pour faire dans votre propre style. va donc falloir ajouter café pour créer cela Il n'est pas nécessaire d'ajouter un style de café d'hôtel complet ou un bâtiment. Ce n'est pas si nécessaire. Au lieu de cela, je vais juste ajuster deux petites chaises dans le ciel et une table au centre. Donc, même ça va, et avec le nom du café. Donc, c'est sur ces trois points que je dois me concentrer. J'ai donc l'idée d'ajouter une chaise en bois sur deux côtés et une table au centre. Il sera donc placé exactement à cet endroit. Donc pour cela, je vais juste faire une table au centre ici. Juste cet endroit suffit. Et à cela, en bas, je vais juste ajouter le diamenson pour en faire un trois D. Prolongez le support au centre. Il faut donc mesurer avec les hauteurs. Cette hauteur me suffit pour faire deux lignes parallèles au centre. La prochaine étape sera l'ajout de détails. Dans la base, ajoutez simplement une petite courbe sur le côté de cette façon. Et pour commencer, je vais simplement développer avec trois sections différentes comme celle-ci. Oh, oui. Donc c'est bon pour moi. Je l'ai fait aussi avec une base. Et la prochaine étape consistera à fabriquer des chaises des deux côtés. Donc, en commençant par cette zone, ce sera avec une vue latérale d'une chaise. Je vais juste faire un losange. Donc, avec un losange ici, juste comme ça, nous pouvons faire un croquis approximatif . C'est très bien. Et ensuite, ce sera avec la pièce jointe sur le dessus. De cette façon. Donc, encore une fois, le dessus est fixé avec le confort nécessaire ici et sur les côtés pour les pieds de la chaise, on peut le rendre juste égal à la base comme ça. Donc, avec la ligne de guidage, nous devons la créer exactement comme sur le sol. Donc, pour faire les jambes, il suffit de dessiner avec la partie centrale et de là, juste de l'autre côté. Pour ce qui est des connexions comme ça et sur les côtés pour la balance, je vais juste ajouter les connexions en bois de chaque côté. Ce bois doit donc être parallèle au siège ci-dessus. C'est ainsi que vous pouvez construire un fauteuil roulant. Et de l'autre côté, ce sera ce côté-ci. C'est donc exactement la même longueur que celui-ci. Je ne fais donc que prendre en compte les angles pour fabriquer le siège. Et dès que nous aurons défini les angles, passerons ensuite à celui-ci. Donc c'est à partir d'ici, c'est à partir de là que l'on fait la limite. OK. Cet effet en trois D ne fera donc qu'élever les dimensions de l'art au niveau du réalisme Il est donc important d' ajouter exactement une œuvre en trois D. Et la partie arrière correspond à la partie supérieure de la chaise. Donc, même cela devrait être la longueur jusqu' ici, en faisant un U, et ce côté avec une longueur ici comme celle-ci jusqu'à la base des jambes. Donc c'est exactement avec le sol. Il devrait donc être à nouveau parallèle et ajouter les arcs. C'est donc comme mon idée de construire avec les chaises et la table, donc pour le café. Et ensuite, ce sera oui, j'ai juste raté quelque chose. Donc, si vous voulez ajouter des styles différents, si vous avez des références différentes et qui correspondent complètement à d'autres styles uniques, vous pouvez simplement opter chaises, ces tables, ces meubles, tout le reste. Ou si tu as envie d' ajouter une sorte de petit joint croisé ici ou un café de ce côté. Donc, même ça, c'est bien. C'est tout à fait notre choix et notre atout Alors n'hésitez pas à travailler avec votre imagination. Ensuite, en haut de la page, je vais juste ajouter un nom. Donc, à peu près ici, un design comme celui-ci. Et ici. Il devrait donc en être de même. De cette façon. Et dans la base, juste à côté d'ici. Donc, au lieu d'ajouter un bâtiment, parce que nous avons un espace limité ici, et nous devons le faire, nous ne devrions pas le rendre aussi maladroit avec tous les éléments de remplissage, même cela pourrait simplement exagérer le travail et Pour le rendre très agréable, je vais juste ajouter un détail simple. Donc ça a l'air bien et pas trop lourd avec un truc maladroit rempli de papier Et en haut, il suffit de créer avec une spirale, donc vous pouvez simplement créer avec une police. Je ne suis pas douée pour la calligraphie. Donc je choisis la beauté que je peux mettre en valeur. Donc, si vous êtes si doué pour le lettrage, optez simplement pour votre propre style. Nous avons terminé. C'est donc un simple café construit avec des propriétés très simples et faciles, sans bâtiments. Ensuite, nous devons ajouter les autres détails. L'élément suivant sera une baguette à ajouter près du croissant pour en faire une famille Donc, pour ajuster l'espace et créer une bonne composition, je vais simplement additionner le buguet ici à cet endroit Donc, si vous voulez ajouter des angles différents car ce sera une diagonale comme celle-ci. Et si vous voulez créer un angle différent, c'est très bien. Nous pouvons simplement opter pour des angles différents. Mais cela ne doit pas se chevaucher ici. Je vais juste le mettre juste en dessous. Comme ça. Et en haut, nous allons simplement créer les détails avec une courbe. Ceci est fait, mais cela sera complètement fait qu'après avoir créé la partie à colorier, car il ne s' agit que d'un croquis et nous devons ajouter les détails une fois la coloration terminée. Nous venons donc de terminer avec quatre éléments, et nous allons maintenant ajouter l'autre élément. Je vais donc simplement continuer lors de la prochaine session. Et si vous avez des idées différentes, vous pouvez simplement accepter les compositions et je continuerai lors de la prochaine session. 4. Épisode 1 - France ?? Ébauche, partie 2: Donc, dans ce projet, je vais juste compléter les autres détails, espère que vous avez compris le processus d'esquisse avec une référence Je vais donc travailler un peu plus vite rien que pour le croquis. Ensuite, dans le prochain travail de peinture, ce sera entièrement détaillé. Voici donc à quoi ressemblera un croquis illustrant le pays européen. Après avoir accepté les quatre éléments, ai ajouté les autres. Je viens de sélectionner une ferme de lavande de la province Je vais donc l' installer exactement à cet endroit, commençant par une maison ferme à l'arrière et une ferme de lavande à l'avant. Vous pouvez donc commencer par un petit truc ici. Et je me réconcilie avec les détails. Cette toute petite chose suffit. Et l'autre point que je voudrais ajouter, c'est qu'il se peut que nous en ayons au moins six ou sept sur peut que nous en ayons au moins six ou sept notre liste à mettre par-dessus le papier, mais ce n'est pas une condition ou une condition que nous devions tout dessiner, car dans certains cas, nous n'avons peut-être pas de place. Nous ne devons donc pas faire de compromis avec les détails d'aucun élément Donc, juste pour remplir toute notre liste de paquets, il suffit de tout mettre dans le papier et de le remplir, pour le faire paraître méchant. Cela ne devrait donc pas se produire. Au lieu de cela, nous pouvons simplement en omettre un ou deux et faire en sorte que les détails aient l'air d'un pro. C'est donc l'essentiel. Rien qu'avec les formes, vous pouvez le rendre un peu plus facile. Et ici et là, je ne fais que tolérer les belles variétés. La ferme est donc complètement terminée et nous allons maintenant l' ajouter avec un formulaire. Je vais juste créer une extension comme celle-ci en continu. Tout commence donc exactement à partir d'ici. Il se déplace lentement de l' autre côté de cette façon. Et celui de devant, il devient juste un peu plus petit et se rapproche. Pareil pour l'autre. C'est comme une prairie Je veux dire, ce n'est pas comme ça, mais je parle juste de la forme, des pentes, tout le Alors c'est tout. Nous en avons terminé avec le cinquième élément, et voici les macrons sur cette zone. C'est donc très simple. Vous allez préparer avec quelques détails des biscuits comme celui-ci en utilisant un ovale et en le jetant vers le haut. Vous pouvez le faire avec différents colorants. Continuez simplement à empiler les formes. C'est tout pour construire les macrons. Donc, après avoir terminé avec Macron, le mot suivant est que je vais ajouter un tournesol juste à côté de l'IPL, et ça va commencer par cet endroit Je le fais simplement avec un simple croquis comme celui-ci. Et en haut, il y aura une graine. Il suffit d'ajouter avec les pétales, en ajoutant tous les détails. Donc je vais juste un peu plus vite. Et comme il s'agit d'un croquis, il peut être réalisé très facilement avec votre référence. Et enfin les feuilles. Et ici, avec l'autre fleur. Ici, je viens de terminer avec le deuxième élément final, le tournesol et le tout dernier sera une femme au style français à la parisienne. Je suis donc là pour utiliser ce petit espace et faire le travail. Alors voyons voir. Je me sépare pour le corps. La hauteur va donc être aussi élevée. Et le pantalon restera là, au niveau de la chemise. Il s'agira donc d'une petite partie du cou, du visage, et ici avec le Bret Hart, le béret en laine Ici, cette zone sera entièrement consacrée à l'espace réservé à la chemise et au bas avec un pantalon, les clochettes. Cela va donc de pair avec un design vestimentaire bien structuré et s'étend encore ici comme ça. autre côté, dans le coquet il y aura tellement de rayures sur le dessus J'aime bien ça et juste un petit peu, on peut l' allonger avec le pantalon. Voilà, un tout petit peu. Je m'allonge juste en fonction de la hauteur. Et on ne porte que des chaussures. Donc oui, on en a presque fini avec tout. Et cette main est un peu plus grande. Je pense que je vais juste réduire la taille. C'est très bien Et nous en avons complètement fini avec l' illustration de Paris. Désolée, France. En regardant l'IPL, j'ai juste confondu avec le nom Nous venons donc de terminer avec le croquis illustrant la France. Donc, après avoir fait ce croquis, c'est comme nécessaire. Il faut le colorier. Et pour cela, je vais simplement utiliser des peintures à l' aquarelle et me préparer avec vos peintures. Nous allons simplement commencer par une palette de couleurs, nous pouvons réaliser avec un travail de coloration rapide et facile Ce seront donc des œuvres d'aquarelle en vrac très simples. Alors rendez-vous lors de la prochaine séance de coloriage. Au revoir 5. Épisode 1 - Peindre un Eiffel, un croissant: Bienvenue à nouveau à la séance de coloriage du premier épisode avec France. Donc, avec ce sketch, je vais juste supprimer les premières épis, comme si nous devions penser à ce que nous allons créer Voici donc des doublures fines. J'ai mes chaussures fines de chez Brutro. Nous allons donc simplement, à certains endroits, utiliser pour que l' encrage fonctionne Nous devons donc simplement savoir clairement que, pour certains éléments, nous allons les utiliser avec ces doublures fines, puis les peindre, ou nous allons simplement peindre sans couches fines Cela devrait donc être clair. Et quelle que soit l'idée peut-être que nous allons faire, c'est que nous devons simplement prendre la gomme dont nous avons besoin Ainsi, nous pouvons simplement façonner ou réformer la structure dont nous avons besoin. Nous pouvons donc simplement créer avec n'importe quelle forme. Donc, avec ça, nous devons tout taper lentement comme ça. Cela élimine l'excès de noirceur partout, et vous pouvez simplement réaliser toutes les œuvres de peinture facilement sans perturber la noirceur. C'est pourquoi il est important de suivre cette étape d'un bout à l'autre de chaque tableau. Je supprime donc lentement tout, mais vous ne devez pas tout supprimer complètement car nous risquons de nous laisser distraire par les contours effacés Donc, même cela peut être confondu avec le processus d'esquisse. Il n'est donc pas apprécié de simplement tout effacer. Je m'en vais doucement comme ça. OK, donc je pense que c'est bon pour le moment. Et mon idée, c'est que pour l'IPL, je vais juste prendre celle de 0,50 à 0,05 pincée, celle Donc, avec cette fine doublure, je vais juste le faire avec un procédé d'encrage pour l'eFL et peut-être avec un peu d'encre sur le café, les chaises, le titre, et pour cette femme Et pour les fleurs, j'ai d'abord une idée je vais simplement utiliser des couleurs pour les ou pour les aliments et la farine Je vais d' abord utiliser les couleurs apla, puis vérifier si c'est attrayant ou si nous pouvons simplement passer à l'encre après le processus de coloration Il s'agit donc d'un stylo étanche. Ainsi, même si je fais une demande d'esquisse et que je fais des travaux de coloriage, je ne décolore rien ni ne tache quoi que ce soit C'est comme si nous pouvions simplement avoir notre liberté de travail, et je vais juste prendre mon stylo. C'est donc le 0,05. Je peux voir à quel point la pince est fine. C'est à quel point c'est linéaire. Et nous allons juste le faire avec un croquis, le processus d'encrage étant lent Je vais travailler un peu plus vite ici. Comme il s'agit d'un processus d' encrage simple, vous pouvez le créer vous-même. Pour chaque détail à l'intérieur, je vais juste travailler très soigneusement de cette façon, en ajoutant chaque triangle. C'est ainsi que je vais travailler. Ici, je viens de terminer avec un stylo à doublure fine ou le processus d'encrage. Et ce n'est pas seulement pour l'EFL, je vais juste passer au café et à tous les éléments. Je vais donc éviter les aliments juste pour le moment et sous cette forme. Peut-être que plus tard, après la coloration, j'ajouterai peut-être avec le processus d' encrage, et oui, vous pouvez simplement faire le travail d'encrage Maintenant, nous venons de terminer avec les grandes lignes nécessaires. Donc, après l'avoir fait, je vais juste mouiller mon pinceau. Voici donc notre palette. D'un côté, j'ai donc gardé ma palette ouverte. voulons donc simplement nous concentrer sur la peinture, commençant par le croissant. Je viens donc de préparer un peu mes couleurs, en prendre un peu trop. Je regarde donc tout cela très légèrement. Comme ça. Et une fois qu'il sera mouillé, je prends juste un peu de Burnt Talker Et avec ça, je vais juste y aller doucement. Mélangez avec le tumble brûlé. Ce mélange avec la partie torréfiée. Comme ça. Maintenant, sur mouillé, j'applique juste un peu de ponction et un mélange d'ocre brûlée Donc, juste pour rendre le croissant plus croustillant. Je crée les textures ici. Et avec le bout de mon pinceau, il suffit de prolonger à nouveau avec les textures. l'autre côté, je crée juste avec l'obscurité, et la couleur doit être mélangée pour lui donner un aspect réaliste Maintenant, avec un peu de bois brûlé, voici comment je prépare les pains Nous devons donc nous concentrer uniquement sur notre palette de couleurs, les couleurs de référence. Donc, avec toutes les couleurs de référence, je les intègre simplement à la palette. suffit donc de mixer comme chaque fois que c'est nécessaire, et nous pouvons simplement passer à la création de textures pour apporter du réalisme Il est donc recommandé de le faire avec des pinceaux de tailles différentes pour toutes les petites zones à couvrir et pour les détails importants L'autre pour les attractions. Comme ça. C'est donc ainsi que nous pouvons simplement le construire. Enfin, avec la Terre lo, je fais juste en sorte que le mélange fonctionne un peu avec ça Ainsi, les couleurs, tout sera taché et un peu de ponsu sera mélangé pour brûler du bois et du talker En mélangeant ces trois couleurs, encore une fois, en prenant un peu de bois brûlé et en recouvrant le tout comme ça. Enfin, j'ai créé tous les détails là où c' était nécessaire. Et c'est tout. Donc, pour les reflets, je prends juste un peu de blanc. Donc, avec ces taches ici et là, l'eau ne devrait pas tomber dans les broussailles Seule la peinture doit être présente. Donc, sans mouiller, je prends juste la couleur sèche vide. Je tape ici et là pour les points saillants. C'est ainsi que nous pouvons simplement sélectionner les couleurs et préparer les aliments. De même avec la même palette de couleurs, je viens de passer à l'autre Paget Et maintenant, ce sera avec les macrons, et c'est un peu coloré Pour créer cela, je vais simplement utiliser mes couleurs de rose à partir des nuances de rose et de pourpre pyral, de violet de magnésium et de violet dioxine Donc un peu de toutes les couleurs avec des tonalités froides et gagnées. Donc, avec tout ça, je vais juste rejouer la base. Échantillonnage à l'aide d'une pierre de base. Ensuite, avec la rose. C'est un pourpre en spirale Et un seul avec de la violette Magne. L'autre, juste avec le bleu du ciel. De plus, celui-ci est caché avec la couleur qu'il saigne. Il est bon de prendre une petite quantité d'eau. Ma brosse est donc trop humide. La couleur déteint et je vais rejouer la couleur une fois qu'elle sera complètement sèche, retirant les couleurs et en la remplissant à nouveau de rose Et cet endroit a la teinte verte la plus claire. Ce sont donc des échantillons de base des macrons. Les couleurs sont complètement sèches maintenant, et par-dessus tout, je vais juste utiliser l'estitone foncé pour faire ressortir l' effet de couleur original comme celui-ci Donc, au milieu, si nécessaire, nous pouvons simplement utiliser le gramme et la couleur changera un peu ici. Je prends donc un peu de mélange de Ponsiu et je l'ajoute au milieu, en tamponnant le tout comme ça . Même cela fonctionne. Je le suis juste pour l'autre jaune. Prendre une version plus légère. Et peindre comme ça. De même, je vais juste me contenter du bleu, des balançoires, des greens, tout le reste, et je vais vous montrer le résultat Je viens donc de terminer la fabrication avec les dimensions que je viens d' augmenter avec les couleurs. Il faut donc appliquer une couleur plus claire dans la base. Et en haut, j'ai juste ajouté un peu de versions plus sombres de la même teinte par-dessus pour faire ressortir le réalisme. Et oui, c'est ça. Donc, pour ce sketch de voyage, entraînez-vous, il n'est donc pas si important rendre aussi réaliste, très hyperréaliste Ce n'est pas si important parce que nous allons juste accélérer un peu les choses puisqu' il s'agit d'un croquis de voyage. C'est donc comme la création d'un carnet de souvenirs, les collections de chaque lieu que nous ne faisons que parcourir. Ou si, par exemple, sans vous déplacer, et si vous voulez simplement travailler sur un créneau différent, vous pouvez vous contenter d'au moins une connaissance limitée des vous pouvez vous contenter d'au moins une connaissance limitée couleurs de base pour y parvenir. Maintenant, après avoir terminé avec la section sur la nourriture, je vais juste préparer avec ces meubles et enfin avec nos fleurs et ce qui est amusant Je vais donc faire un léger lavage des rangées pour la chaise et les coussins. Il suffit de passer des valeurs de la plus claire à la version la plus foncée avec la même couleur Nous pouvons donc également peindre de cette façon. Donc, ce sera complètement un souvenir, et nous pouvons le rendre beau de toutes les manières possibles et essayer tellement de choses avec la couleur. Le truc en bois du bas va de pair avec ce ton de terre. Il suffit de supprimer la couleur uniquement au milieu. Et pour la table, en revanche, je vais la faire pâlir un peu, donc ce sera un mélange de draps ocres jaunes et blancs, il suffit de la peindre sur le dessus Et la base sera composée d'une base antidouleur. Et pour le dessus, cette bouteille, je vais juste utiliser de l'ocre brûlé Et par-dessus avec une pince brûlée. Donc , cette simple coloration suffit amplement pour une illustration Et oui, c' est comme pour l'IPL, je vais juste utiliser une seule couleur qui est le gris épingles Vous pouvez donc simplement prendre un peu d'épingles grises sur cette quantité et bien diluer. Ainsi, les zones les plus claires comporteront des portions plus diluées, et les zones les plus sombres devraient contenir des portions moins diluées. Il peut donc colorer de cette façon. Donc, avec ce gris à épingles, je peins simplement avec un léger lavis sur l'ensemble du feuil. Je me concentre simplement sur un seul côté pour créer la zone sombre qui se trouvera de ce côté Il suffit donc d'ajouter un peu de noir pour faire ressortir l'obscurité. Donc, ici, je vais juste créer la partie ombre. J'ajoute à nouveau des points gris. OK. Donc, sur la face avant y aura un petit filtre gris pin, mais sur le côté arrière, il y aura une potion plus foncée Je vais juste le faire avec la portion la moins diluée de pin's grey. Pareil de l' autre côté. Ensuite, il y aura la zone diluée pour organes. Faire en sorte que les portions importantes ne soient mises en valeur que par les tons sombres. Cela devrait donc être principalement avec les noirs et le spray pour pin. C'est ainsi que vous pouvez simplement faire ressortir le réalisme de votre illustration. Cela pourrait donc aussi être comme incolore. Vous pouvez donc simplement faire un lavage à plat avec un ton de ciel derrière ou un peu de verdure autour. Vous pouvez opter pour un simple lavage avec ça. Même ça, c'est bien. Cela dépend entièrement de notre idée et créativité pour créer la portion colorante Donc, si cela doit être complètement vide avec juste un croquis, cela n'aura pas l'air si attrayant. Il est donc bon de faire éclore au moins avec un stylo, même si c'est recommandé Maintenant, je ne fais que surligner avec mon noir toutes les potions d'ombres Et encore une fois, avec le gris des pins qui ne fait que passer à autre chose ici. C'est ça. Avec cela, venez ici, oui, nous l'avons fait. Pour le tournesol uniquement, nous avons besoin d'une teinte à faible teneur en citron, à faible teneur en cadmium et à faible teneur en terre. Donc, c'est pour les pétales. Et pour les légumes verts, les tiges et les feuilles, ce sera du vert jaune, vert moyen et du vert arbre. Je vais donc juste choisir ces couleurs. Et pour la zone semencière au milieu, il faudra utiliser un spray au tocar brûlé, sépia et au pin Donc oui, encore une fois, je vais juste faire avec un nettoyant de base avec mon Lemonlo Et avec le cadmium légèrement moelleux, ce sera avec les J'ai donc laissé tomber un peu de couleur sur la couleur humide, elle s'étale magnifiquement et cela donne un beau mélange, un mélange naturel. J'adore donc simplement laisser tomber les couleurs de cette façon, créer sa propre teinte, qui s'écoule très librement. Maintenant, juste au milieu, je vais travailler avec Burn Tumble. Et avec un effet de teinte basique. Et il est bon de simplement l'enlever dans la partie centrale comme ceci ou simplement avec une brosse humide. Je retire les couleurs et je les essuie dans le mouchoir. Voici donc la technique qui vous permet supprimer facilement les couleurs. Maintenant, avec le sépia, je ne fais que le prendre et tamponner ici et là, comme ça Également par ici. Maintenant, vous pouvez voir les couleurs extérieures, les couleurs de base précédentes, jaune s'estompe. Donc, comme il est un peu humide et dilué, les couleurs s'estompent. Maintenant, je reprends juste ma teinte moyenne douce en cadmium en bonne quantité Donc, avec ça, et c' est moins humide à brosser, je fais juste briller chaque pétale OK, maintenant, il y aura un mélange d' orange et en le mélangeant avec l'ancienne teinte moyenne de cadmium melo parce que nous en avons besoin, je vais juste ajouter un peu de pons à cela Donc, juste dans les séparations, dans toute cette zone, je vais simplement laisser tomber cette couleur très légèrement, uniquement sur les divisions des pétales Maintenant, il suffit de créer avec une base de la même manière, en prenant mon vert clair, en installant une base. Donc, si vous voulez simplement utiliser une couleur de base, même si c'est très bien, ou simplement créer avec les détails, c'est aussi comme illustration, nous devons simplement travailler avec une contrainte de temps car il s'agit d'un croquis de voyage, nous ne pouvons pas y rester longtemps. Donc, avec un minimum de temps, nous devons nous entraîner à en faire une belle façon. Donc oui. Maintenant, une fois que la couleur est complètement sèche, je prends juste mon vert moyen et je le laisse tomber sur le côté, pour qu'il se mélange parfaitement avec le vert clair précédent. J'étais en train de me réconcilier. Maintenant, si c'est comme créer une sensation avec un stylo à pigment, mélangeant simplement la couleur, même nous pouvons le faire, ou il est bon de laisser les choses telles quelles avec juste le colorant Je mélange à nouveau du vert arbre par-dessus. 6. Épisode 1 - Peindre des barétés, Provence: Ici, c'est fait avec le tournesol. Ensuite, il y aura la ferme et la maison ici. Il suffit donc d'appliquer un léger lavage du mélange de rose et de terre. Donc, en mélangeant différentes nuances de couleur selon mes intérêts, je vais juste faire une étude avec la couleur. Cela devrait donc être comme s'il ne s'agissait pas d'un élément unique, et nous n'allions pas nous concentrer uniquement sur cela. Donc, en contraste avec tous les éléments, je vais juste choisir la couleur qui ne doit pas toujours être répétée. J'ai donc mélangé ces deux couleurs. Et maintenant, pour les portes, encore une fois, ce sera avec un ponso et un mélange brun C'est donc appliqué ici. Et sur les côtés, pour les arbres, je vais juste utiliser une bonne quantité de vert Taleo sur toute la partie arrière Ce sont donc les couleurs de base fournies. Et pour l'entreprise, les lavandes, je choisis juste ma violette dioxine et ma violette magnes Donc, avec le violet à la dioxine, je vais simplement passer sur la partie avant comme ça, en faisant en sorte que les énormes quantités de couleurs foncées de la base soient lavées à plat Ce sera donc encore une fois un ton de base. Maintenant, après cela, je vais juste prendre mon violet Magnese pour l' appliquer sur le dessus Et avec la rose. Donc, il suffit de faire de petites gouttelettes partout. Comme ça. Cela se répand donc sans mélange avec le violet de dioxine précédent Nous devons laisser un espace entre les séries pour montrer l'effet de forme, l'effet de voie. Je vais juste comme ça. Et encore une fois, continuer ça comme ça. Il s'agit donc de la couche de base. Une fois qu'il sera complètement sec, je vais le laver pour la deuxième fois avec les détails. Et avant que cela ne sèche, nous pouvons nous concentrer sur l'autre élément. Donc, ici, ce style va être porté avec un pantalon en noir. Je vais donc d'abord faire un lavage à plat. Si vous avez un pinceau, un stylo noir avec un stylo à base d'eau, vous pouvez simplement l'utiliser ou avec une peinture que vous pouvez également utiliser. C'est notre choix d' essayer avec différents médiums. Donc, même les chaussures vont avec le noir sur la coiffure Le sac. Comme ça. Maintenant, après le premier lavage, je vais juste diviser, suffit de le superposer avec un deuxième lavage. OK. Maintenant, avec celui-ci de ce côté, il suffit de le rendre un peu plus sombre, en le distinguant par des ombres claires Pareil ici. Et pour les chaussures avec une bonne quantité de noir, et pour le sac. Donc presque pour les vêtements, c'est fait. Ensuite, ce sera avec un visage. Donc, pour le visage, ce ne sera pas une question de détail. Je suis juste en train de prendre un léger verre de No hello. En étalant le tout pour le teint puis en rouge pur pour le peret. Parce que c'est L, c'est tout. Et maintenant, l'autre élément travaillé ici est complètement sec. Donc, il suffit de se concentrer là-dessus, de prendre les quantités restantes de pyro grimson et de tamponner partout, en reprenant un peu de Je travaille donc simplement avec Wet on Dry. Ainsi, lorsqu'il atteint l'autre extrémité, il doit être très linéaire et devenir linéaire. Maintenant, revenons à la base, encore une fois, en prenant un peu de violet de Magnes colorant sur l'ensemble et en violet de dioxine Déposer des couleurs ici et là pour que ça se mélange. Maintenant, ça a l'air un peu ennuyeux, il suffit de le recolorer. J'ai donc commencé par les points forts en tant que troisième couche et j'ai terminé avec le coffrage. Ce sera donc l' illustration principale de l'œuvre de coloriage de la France. Vous pouvez le voir, comme je viens de le faire en travaillant sur le tournesol, puis de là avec les macrons ce seau et le croissant Donc, tout est comme si c'était fait. Il ne reste donc qu'une dernière chose, et je vais m'en occuper une fois les cinq épisodes terminés. Et je vais juste faire cette dernière chose le tout dernier épisode. Et oui, juste après l'avoir fait, nous pouvons passer au deuxième épisode qui sera consacré à l'Italie. Et je t' y retrouverai. Au revoir pour le moment. 7. Épisode 2- Italie ?? Ébauche, partie 1: Bonjour Bienvenue dans le deuxième épisode de la série Europe Sketch. Donc, dans le deuxième épisode, nous allons juste parler de l'Italie. En gros, ici, la sélection avec l'Italie dépend principalement de l'infrastructure. Il en va de même pour de nombreux bâtiments. Ce seront donc le Closeum et la pizza, la tour penchée des pizzas et les canaux Mais en ce qui concerne les canaux, ce ne sera pas le cas avec les bâtiments environnants. Ce sera avec un pont, juste un bateau et des reflets d'eau. Seulement ça, je vais juste le faire. Et pour ce qui est de la nourriture, ce sera avec une pizza glacée et des pâtes Je viens donc de faire une sélection, comme ces huit et Italie sans citrons n' est pas si bonne que ça Je viens donc de supporter les citrons et l'abspa. Tout cela sera donc inclus dans cet épisode de Sketch for Italy. Et maintenant, la composition est très importante à mettre sur le papier. Donc, dans l'épisode précédent de Making France, j'ai juste mis l'EFL au centre. Et de ce côté et de ce côté, je me suis séparé pour prendre les dispositions nécessaires Chaque élément doit donc être focalisé du côté du spectateur. Il ne faut rien manquer. C'est important pour une composition, une meilleure composition. Dans cet épisode, je viens de sélectionner deux bâtiments, et dans la zone de restauration, et dans la zone de restauration, il y en aura trois et un avec des chenils de Venise, un véhicule Scott et des citrons Donc ça va être comme des citrons. Et maintenant, nous allons juste prendre un arrangement. Imaginons donc que ce sera avec huit boîtes. Je suis donc en train de diviser dans mon esprit : huit font quatre colonnes et une seule ligne au centre, ce qui devient deux lignes Donc, avec cette composition, je vais simplement commencer par une tour penchée. Faisons donc un croquis très simple de la tour penchée. Cela se fera entièrement avec une pression linéaire, pas une forte pression. Il ne faut pas qu'il fasse si sombre. Et il suffit de découper à cet endroit, prolongeant la partie supérieure. Donc parce que de la base au sommet, ce n'est pas pareil. Je suis juste en train de m'installer ici. Comme ça. Cet endroit sera doté d' une zone de soutien comme celle-ci. Je pense donc que je dois en finir ici. OK. Maintenant, il va s'agir de créer avec l'histoire. Le premier, c'est peut-être comme ici. Le second. Il en va donc de même pour six. Donc pour le premier, le deuxième, le troisième, le quatrième, le cinquième et le sixième, nous devons créer une partition dans le coin. Il y a Join. Vous pouvez simplement supporter les courbes. Donc ça ne va pas être des baies, non ? Je vais juste apporter de petits détails et modifications après les partitions. Alors maintenant, il va s' agir d'un processus détaillé. Celui du bas, ça se passe par là. Il s'agit donc d' une portion de terrain. Zone terrestre. Et en haut, il y a juste une petite réduction pour chaque histoire. Donc, si cet étage, le premier étage, commence ici et s'arrête ici. Réfléchissons ou vous pouvez simplement élargir un peu la base. Le second, c'est comme ça, juste un peu en comparaison avec le premier. C'est une deuxième et la troisième va être un peu intérieure. En comparant le second. Maintenant, le quatrième niveau, un peu intérieur. C'est donc un peu plus proche et je ne veux pas que cela l'efface. Et avant cela, il faut y ajouter deux couches. Maintenant, je recommence. Le diviseur doit être un peu éloigné. Encore une fois. C'est donc le cinquième et le dernier, il sera là. Comme ça. Donc, la plupart du temps, les portions sont cuites. L'autre n'est pas parfait, donc je vais juste prendre une direction avec la couche supérieure, elle devrait être un peu intérieure, comme ces oignons ici. W ? Ici, il suffit de créer avec chaque histoire avec les segments sur des piliers. Donc, chacun devrait être, vous pouvez facilement le rattraper à l'usage. Ce sera donc une utilisation inversée dans la zone H. Alors voilà, ça va commencer comme ça. Toutes les mesures entre les deux devraient être identiques. Comme ça. Et ici, dans la brèche, connectez-vous simplement à un pilier. Quelques petites files d'attente et cette zone avec une porte comme celle-ci Comme nous venons de le faire avec les étapes, de la même manière. Je vais juste m'en sortir pour les cinq autres. Donc oui, je vais juste y arriver avec celui-ci et vous pourrez l' essayer vous-même en tant que défi. Ce sera l' œuvre complète de Gleaning Tower. Vous pouvez donc simplement faire des lignes parallèles juste ici avec des choses imaginaires. Le sens est si imaginaire qu'il devrait l'être avec une légère pression. C'est ce qu'on appelle des lignes imaginaires. Créez donc une ligne imaginaire ici, juste en dessous de chaque extrémité. Et avec cela comme guide, vous allez créer une utilisation. Donc, pour ce qui est de l'utilisation frontale, elle sera un peu plus large en comparant les extrémités, et vous allez simplement créer un pilier en utilisant des lignes parallèles pour frapper. Ce sera donc l' étape pour l'ensemble du bâtiment. Et avec cela, le premier élément de l'Italie est complètement terminé. Et ensuite, ce sera avec une deuxième boîte. Donc, dans notre visuel, nous l'avons simplement divisé en huit cases. Donc, la rangée supérieure avec quatre éléments et la rangée inférieure avec quatre. Donc, le second, je vais juste le préparer avec un panier de citrons. J'ai deux citrons et de petites feuilles dessus en partant de cet endroit Vous pouvez donc simplement souhaitez simplement entretenir cultiver avec un seul citron avec un nombre limité de feuilles ou deux citrons de petite taille et moins de feuilles, uniquement pour l'espace, que vous avec l' C'est donc notre choix, et nous devons y réfléchir avant de postuler. Le précédent que j'ai appliqué était donc un peu plus grand, ce qui risque de gâcher les espaces pour ces deux éléments ici Je vais donc le faire avec moins d'espace. Donc aussi, je vais juste créer avec une partie de tige et feuilles, cela peut être avec un simple deux ou trois. Cela suffit, et nous en avons terminé avec le deuxième élément. Donc troisièmement, ce sera avec une pizza. Donc c'est ici, et je vais juste le réduire parce que le quatrième sera le plosium de structure romaine Donc, pour faire une pizza, c'est avec un simple cercle ici. C'est donc un cercle, mais ce n'est pas parfait, car la pâte n'est peut-être pas très correcte et a une forme de cercle parfaite. Donc, pour être réaliste, nous devons simplement faire de petits virages Nous pouvons préparer les autres portions. Cela va se faire avec un cercle incorrect, peut-être avec des connexions en pointillés Et la portion de base sera donc avec du fromage. Ce sont donc des fromages. Et les feuilles de menthe seront sur le dessus. Nous devons donc l'ajouter un peu plus tard après avoir fait toutes les tartes au fromage. Les portions restantes seront complètement rouges. Ou si vous souhaitez créer des pizzas préférées avec Like on the go, vous pouvez simplement opter pour n'importe quelle saveur de pizza. Donc, comme le fromage est spécial, je le tolère. Et ici, avec un peu de menthe dans différentes directions pour décorer les garnitures C'est ça. Nous en avons terminé avec le troisième élément, et le quatrième sera un colisée Le quatrième élément va être très simple, car si vous maîtrisez très bien la technique utilisée ici, elle sera la même, mais seule la forme changera. Cela est donc fait avec deux lignes droites inclinées. Et là encore, il y aura des lignes aux deux extrémités comme celle-ci. l'autre côté, ce sera à partir de là , faisons-le avec une longueur un peu plus grande, et voici la terre de base, la partie du sol. Et ici, il ne sera que plus petit en hauteur, comparé à l'autre côté. Regardez l'objectif différemment. Et ça va de pair avec une cassure au centre. Donc, pour ce qui est de la première rupture, refaisons-la avec une ligne imaginaire comme celle-ci Maintenant, nous devons nous séparer en quatre éléments, des partitions. Donc, d'ici à là, ce sera le premier étage, le rez-de-chaussée, le premier, le deuxième, et enfin, ce sera le troisième. Donc exactement le contraire. Ce quartier manque juste ce bâtiment. Nous devons donc simplement en construire un cette base complète et le premier et le second, autant Maintenant, nous devons créer un arc reliant les deux extrémités, donc ça devrait venir d' ici et ça s'arrête là. Ensuite, juste en dessous, de l'autre côté, cela se fait avec la connexion Nous pouvons donc simplement créer l'effet de rupture Et ici, vous allez juste le faire avec une ligne parallèle. Et de ce côté, il y en aura peu dans une zone plus basse. Maintenant, juste à partir de cet endroit, vous allez simplement établir à nouveau une connexion avec une ligne. Ces deux sont donc comme une paire, et il s'agit d'un seul brin de ligne. Et à partir de là, faites simplement de petits rectangles avec des espaces et des distances égaux Maintenant, nous devons simplement créer un pilier, comme nous l'avons fait pour nous pencher dans cette direction. Maintenant, la voie ouverte devrait être la suivante, j'ai de nouveau inversé U. Donc, même dans ce cas vous pouvez tracer une seule ligne parallèle facile, et jusqu'en haut, vous pouvez la compléter. Ainsi, chaque portion est identique et similaire. Il se rétrécit lorsqu'il arrive au bout. C'est ça. C'est donc le point de départ, et nous l'avons très bien fait. Maintenant, l'aire de repos ici est bordée d'un objet incliné de ce côté. Et encore une fois, ici, vous pouvez simplement indiquer la distance entre ceci et cela. Et encore une fois, une petite rupture sur cet endroit avec le deuxième étage Continuez simplement avec le même schéma pour que ce ne soit pas complètement visible. Le deuxième, le troisième de départ. Maintenant, l'autre côté est complètement très petit. Vous ne pouvez pas voir l'ensemble de la fabrication uniquement avec la méthode ouverte d'utilisation inversée C'est ça. Donc, vous pouvez simplement augmenter la longueur ici. Et le premier niveau est terminé. Donc, de la même manière, je vais juste tracer les contours de toutes les zones, et les motifs intérieurs seront une répétition de cette technique. Donc, à partir d'ici, tracez simplement une ligne forte, et à partir de cet endroit, vous allez simplement la relier à ici. La partie intérieure s' arrête à cet endroit. Construire des lignes parallèles comme nous le faisions auparavant. Encore une fois ici. Il se termine donc plus en avant. Il s'agit de la partie terminale du bâtiment. Gal. Il suffit de faire avec les pièces cassées et de tracer une ligne inclinée sur le dessus, montrer tous les effets de freinage si nécessaire . Et si vous avez une référence, vous pouvez simplement télécharger votre référence avec ce qui vous convient ou vous pouvez simplement me suivre. C'est ton choix. Alors c'est tout. Et maintenant, la tâche est comme si nous devions appliquer cette technique aux trois restes Et dans cette zone, il va s' arrêter ici. La structure est complètement différente. Vous pouvez donc mieux tracer une ligne parallèle ici. Et avec ce support, vous pouvez simplement agrandir les ouvertures. Et la toute dernière couche de ce site sera même là, vous allez simplement créer avec une porte Donc, ici et là, il y a des rectangles et quelques endroits à usage inversé. Donc, dans ces trois cas, vous pouvez simplement relever un défi et le relever avec l'aide. C'est ainsi que nous avons essayé avec la technique ici, appliquer la même chose aux trois. Et rien que pour le dernier, c'est un peu différent. Les deux autres sont les mêmes qu'ici. Il en va de même pour les rectangles. Et si vous n'avez que la référence, vous pouvez simplement essayer avec une référence ou je vous montrerai une fois le travail terminé, et vous pouvez simplement mettre la vidéo en pause et poursuivre le travail. 8. Épisode 2- Italie ?? Ébauche, partie 2: Nous en avons maintenant terminé avec le colisée, la structure complète Et si vous voulez suivre mon style, vous pouvez simplement mettre la vidéo en pause terminer l'image et passer à l'élément suivant. Ou si vous souhaitez simplement créer avec une référence R, vous pouvez simplement opter pour cela. Le cinquième va compléter la deuxième rangée. Alors voilà, je vais juste les préparer avec des pâtes. Vous devez donc à nouveau faire un cercle pour l'assiette. Juste ici, fais un cercle. Et ici, il suffit de créer des courbes. Ainsi, chaque courbe peut suivre une courbe aléatoire de cette façon. Et il peut être superposé dans n'importe quelle direction. Si vous avez un peu de mal à le faire, vous pouvez simplement segmenter. Il s'agira donc d'un segment et de l'autre segment de ce côté, donc cela peut être dans n'importe quelle direction. De même, je vais juste accélérer un peu avec la même technique. Concentrez-vous simplement sur l'endroit où vous allez simplement le créer. Il suffit d'ajouter des petites feuilles et des tomates ici et là. C'est ça. La lamentation sur les pâtes est donc terminée, et cela ne peut être rendu réaliste qu'avec de la coloration Je viens donc de le faire avec uniquement le croquis de base, en ajoutant les garnitures par-dessus, et nous pouvons le rendre coloré après Le sixième élément sera un canal de télécabine, donc Nkinals après tout le Pi, le suivant sera un gondole Penikinas Je vais donc juste l'ajouter avec un point de vue. Ce sera donc une perspective en un point. Donc, en gros, cela va de pair avec un pont. Imaginons un pont de cette façon. Et sur le dessus, il est simplement en forme de triangle. Ensuite, il suffit de l'élever. Ajoutez avec ces lignes. Et ici, avec d'autres séries de lignes reliant les bords, nous ne pouvons guère le rendre plat. Surface plus que nécessaire. Nous pouvons simplement séparer les parties arrière avec peu de détails, moins les bâtiments, et ici avec une manette. Et pour construire les bâtiments, il faut juste en faire une ligne droite. Et il en va de même la partie bâtiment avec une perspective à deux points. Nous pouvons construire avec n'importe quel style et ajouter un peu de parties supérieures, la surface du toit. Comme ça. Ensuite, vous devez ajouter de petites fenêtres minuscules. Tout doit être parallèle. Même chose de ce côté pour l'autre bâtiment. Maintenant, il y aura une zone d' eau et nous pouvons simplement le faire comme ça. Donc, dans cette partie, c'est avec une condole que je vais simplement commencer à partir de cet endroit d'une bonne hauteur terminer ici par une courbe Et de cet endroit part la partie arrière. Maintenant, il suffit d'effacer le démonté et c'est terminé. Maintenant, l' avant-dernier sera avec une glace. La glace est donc plus facile, si vous voulez créer une seule pièce, même si c'est très bien ou si vous voulez simplement faire avec deux couleurs différentes, c'est également bien Je suis là pour créer une seule pièce. Et l'autre en haut, optez pour des lignes imparfaites et un fusil. Donc, par-dessus cela, vous pouvez simplement rompre avec des lignes, créer une grille. Donc, si vous voulez en faire une ligne fermée, assurez-vous simplement de créer les deux côtés. C'est ça. Enfin, la dernière chose à faire, c' est que j'ai raté une chose. Tu dois créer les croix. Oui, c'est fait. Et la prochaine chose, ce sera le cas. Vous devez donc créer une surface plane pour la route. Alors considérez cela comme une route. Et ici, ça va juste commencer par la partie centrale comme ça. J'ai juste une référence ou tu peux me suivre. Avec l'espace réservé aux places assises ici. Et la zone arrière pour le deuxième mangeur. Il suffit de le faire avec les cuboïdes pour montrer le réalisme. Ensuite, ce sera avec une poignée . Cette partie du pneu à elle seule s'éloigne un peu de la route, et c'est très bien, car nous avons besoin des proportions exactes. Nous pouvons donc simplement effacer et redessiner à nouveau avec une surface routière si nécessaire. Et ici avec un stand. Les moteurs. Vous ne voulez donc pas vous soucier de rendre les détails très réalistes et parfaits. Il faut faire attention aux seules formes. Nous devons donc simplement accepter une mesure pour le pneu avant et le pneu arrière. Ici, nous pouvons simplement créer la surface de la route et effacer la précédente. Ainsi, à partir de cette ligne, vous pouvez monter le pneu. Et j'ai l'impression que cela augmente un peu la comparaison. Vous pouvez donc simplement réduire le moteur ici. Et complète avec les pneus. C'est ça. Nous avons terminé. Voilà, avec la lumière. J'en ai donc complètement fini avec le sketch de l'Italie. Ensuite, avec le tableau, je vous y retrouverai. Au revoir. 9. Épisode 2 - Peindre une tour penchée, des citrons: Bienvenue dans le deuxième épisode de peinture de la série L'Italie en Europe. Je viens donc de le faire avec deux croquis, des croquis encre, et ce à l' encre, et ce sera avec la tour penchée et le Closeum Donc pour ce reste, je vais juste le faire un peu plus tard après le coloriage. Et oui, je viens d' en parler dans le cours précédent, car ici, je vais juste commencer à créer avec la tour penchée. Et comme nous l'avons fait pour cet Eifel, je n'ai ramassé que du gris pin et je l'ai mélangé avec un peu de lavage Mais ici c'est un peu blanchâtre. De plus, les potions d'ombre seront remplies d'un ton gris Donc, juste pour le faire, je prends un peu de gris. Donc, ici, avec une potion plus légère, je vais juste mettre de l'ombre ici avec un léger lavage. Ensuite, ce sera avec les potions d'ombre placées à l' intérieur des pindars Le côté le plus à gauche sera donc plus grisâtre par rapport à sera donc plus grisâtre par rapport Et il en va de même pour les piliers, pour faire un petit embossage le reste sera mélangé un peu avec de l'eau de l'autre côté Juste ici et là, l'intérieur est rempli d'un spray à pin. Maintenant, comme il s'agit d'un imperméable, vous ne devez pas vous inquiéter de la façon dont il va fondre ou non Il est donc libre de penser à tout cela. Je recommande donc d'utiliser tous les stylos ou feutres de qualité, comme s' il s'agissait d'une tache Et une fois qu'il sera un peu sec, je vais juste faire un petit lavis. Donc, avec ce bonjour, je vais passer de la base à la base comme ça . Juste un double ton. Terminer. C'est ça. Maintenant, ce sera le citron juteux. Et pour cela, beaucoup de détails et le lavis de coloration suffisent. Et si vous souhaitez travailler un peu plus en détail sur le processus de coloration, vous pouvez simplement ajouter un peu de noir. Laissez-moi vous montrer cela avec un peu de noir. Comme il ne s'agit que d'une série de croquis de voyage, je ne me concentre pas uniquement sur le coloriage de manière aussi réaliste Donc, en haut, vous pouvez simplement faire de légères touches de noir Et même pour ce qui est du dos, vous pouvez simplement le faire avec quelques petits détails ici et là. Tout cela peut donc être fait. Et la zone embossée de chaque étage peut être peinte en noir, ce qui ajoute une plus grande cohérence Comme ça. OK, alors ensuite, il va être peint avec un citron. Pour faire des citrons, il est nécessaire d' avoir une teinte moyenne de lemonlo et de cadiumlo Je prends donc des couleurs prêtes à l'emploi dans une palette. Donc, avec le light wash, je passe juste au citron lo. Faire une lessive plus légère de citron. Donc, avec le cadmium à faible teinte moyenne, je l'ajoute dans les coins comme ceci. Donc, avec une épaisse consistance de peinture. Juste dans les coins. Pareil pour l'autre côté. Donc, juste avec la teinte moyenne de cadmium précédente, j'ajoute simplement un peu de mélange d'orange et ne donne cette couleur que sur le côté même du citron. Pareil ici. Il est maintenant temps de le mélanger à nouveau avec le camiu mellow medium de la gamme précédente, et nous devons le mélanger à l' Pareil ici. J'emmène mon amour du citron juste pour me ressourcer. Comme ça, en mélangeant avec les couleurs précédentes et en laissant juste un peu au milieu pour les mettre en valeur Même ici, je le lave avec une couche de citron. Et pour faire ressortir la couleur et la mettre en valeur, vous pouvez simplement utiliser un pinceau humide en le soulevant comme celui-ci et en essuyant le mouchoir Un simple ascenseur suffit. Maintenant, pour le faire avec une tige, je prends juste de l'ocre brûlé et un nettoyant plus léger. Et du sépia. Donc, avec le sépia, je peux continuer à faire au coin de la rue comme ça Ensuite, ce sera avec une feuille, pour simplifier les choses. Je prends mon vert moyen, en le lavant légèrement sans déranger la tige et les citrons. Dans tous les domaines. L'autre côté avec le vert clair. Malgré cela, je vais juste faire une touche de vert clair. Donc, encore une fois, cela s' accumule avec les veines et les parties centrales comme ceci. Et c'est fait. Ensuite, ce sera avec une pizza. Pour faire des pizzas, je viens juste de choisir ma palette de couleurs pour que vous puissiez voir que ce sera du cadmium jaune terre clair. Ou une teinte jaune, et ce sera une fois que vous serez rouge, olive vert arbre ou vert olive, peu importe, et le feu sera vert cerise ou vert, donc il peut aussi être vert feuille. Je viens donc de choisir cette couleur. Enfin, pour fabriquer les parties torréfiées sur les côtés et les bords, je choisirai plus tard les couleurs, les nuances de l'aube. Il peut s'agir d'une teinte brûlée, ocre brûlée ou sépia, donc ce sera autour de cette teinte Maintenant, pour fabriquer la couche de base, je vais juste ramasser ma terre seule avec un léger lavage et je vais la laver sur tout le pourtour comme ça. Très lentement, car nous devons faire ressortir le réalisme qui pourrait donner aux spectateurs. C'est important. Nous devons les séduire avec notre art. C'est comme faire ressortir des émotions en voyant quoi que ce soit. Cela pourrait donc être fait en augmentant les couleurs, en donnant de la valeur aux couleurs. Donc, après avoir fabriqué avec une base, une bonne base. Maintenant, il y a un léger soupçon d'orange. Et à cela, vous devez faire attention, car il y a tellement de fromages flottent au-dessus de ce produit et il suffit de les étirer soigneusement autour de toutes les feuilles pour en faire une récolte ici et là. Vous devez donc utiliser le bout du pinceau. Et encore une fois, il suffit de tremper le recadrage ici. Maintenant, après avoir fait ce lavage, je prends ma feuille verte claire et vais juste partout ici. Maintenant, par-dessus tout, je prends juste le vert de mon arbre. Maintenant, avec un mélange de pon siu et un peu de rouge, mélangeant les deux couleurs, on obtient une bonne quantité de ponsu Cela devrait donc être tentant et juteux. J'ajoute à cela d'abord, je construis avec la deuxième couche ici. Maintenant, après avoir appliqué la deuxième couche, vous pouvez voir la transition comme si elle venait de se terminer en faisant le plus sombre du plus clair. Maintenant, ce n'est pas encore fait. Ce que je vais faire, c'est faire couler le fromage partout. Je prends juste un peu de jaune, je le lave très légèrement et je l'applique ici et là pour le rendre savoureux et coloré Il suffit donc d'un léger coup de jaune autour et après l'avoir appliqué avec les jaunes, c'est nécessaire Nous devons le mélanger avec de l'eau, le pinceau humide, nettoyer le pinceau de peinture. Et avec un espace blanc sur le papier, nous devons le mélanger comme ça. Encore une fois, en prenant un peu de jaune. OK, maintenant, c'est fait ? Non, ça ne l'est pas. Maintenant, ce sera avec des touches de jaune , désolé, de jaune terre, tamponnant ici et là pour faire ressortir le moelleux de la pizza, l' Nous devons nous balader comme ça depuis le bord. Il doit donc être orienté vers le bas depuis le côté extérieur, et je pense que la couleur foncée de la peinture ne doit pas être juste proche de cette partie intérieure. Je l'ajoute donc soigneusement uniquement sur la zone extérieure, et nous devons le mélanger avec le pinceau humide sur tout le côté intérieur, comme ceci. Sans déranger le rouge et les oranges, car lorsque de l'eau est ajoutée, suffit de la remplacer par un jaune, elle se mélange complètement et commence par un flux et se mélange à sa façon. Vous ne devez donc pas mettre l'eau en contact avec une couleur non requise Maintenant, il fait un peu humide ici et pas sec. Maintenant, je vais juste ajouter un peu de gobelet brûlé et le mélanger avec un sépia Donc, tout d'abord, il suffit d'ajouter les pièces du torréfacteur ici et là , comme ça. Juste quelques bribes. Et si vous n'avez pas l'impression d'être un peu boisé, nous pouvons simplement mélanger un peu de cadmium à faible teinte moyenne au bois brûlé pour le faire correspondre à la teinte de couleur Vous pouvez donc simplement opter pour ce mélange. Ajouter de minuscules gouttelettes. Maintenant, nous devons en ajouter un peu pour que cette zone ait l'air un peu rouillée. Je supprime cette couleur seule lui donner un aspect plat. Maintenant, je prends un peu de sépia et j'ajoute de très petites aux plus grosses gouttelettes de détails Maintenant, dans cette partie centrale, je ressens un manque de jaune. Donc, ici, je prends un peu de cadmium doux, de teinte moyenne, juste avec une consistance épaisse, et non aqueuse Je vais juste faire le tour de cet endroit, mélangeant avec du pain grillé . Cela fonctionne super bien. Il est maintenant temps d'ajouter la toute dernière couche. Donc, avec un arbre vert, je prends juste une bonne quantité de vert d'arbre. Et en enlevant l'excès d'eau de la brosse avec un mouchoir humide. Juste avec un seul, la peinture peut ajouter des détails ici. Les feuilles de menthe. Et pour terminer, je reprends un mélange plus léger de Ponsio. Donc, pour le ponsu, je vais prendre un mélange très léger de jaune cadmium de teinte moyenne et les mélanger, en les parcourant par endroits Et oui, c'est terminé. Maintenant, sur le côté, il est complètement sec avec un peu de bois brûlé. J'ajoute des détails ici et là. De plus, de l'ocre brûlé pour la portion la plus légère. C'est ça. Passons donc au quatrième élément. Pour construire le Colisée, je vais juste faire un léger lavage avec de l'ombre brûlée ici, partout Pour l'autre lavage, je prends une petite quantité de citron et je l'applique sur l'ensemble de ce côté. mélangeant avec une couleur de base, il se mélange automatiquement , et vous l'étalez simplement sur toute Ne vous inquiétez pas pour les portes et tout le reste. Et ce côté est une partie un peu foncée, qui montre la profondeur Maintenant, après avoir fabriqué le vase, je prends le brun foncé. Vous pouvez donc simplement opter pour du sépia ou de l'ombre brûlée. Donc, avec mon brun foncé, je vais juste mettre de l'ombre partout à l'intérieur de cette porte Il est préférable de l'ombrager une fois que le produit est sec dans l'embrasure de la porte, car il risque de se propager s'il est aqueux et humide OK. Faites également preuve de simplicité en peignant. Ne vous inquiétez pas quant à la façon dont il appréciera le processus et réalisera avec la peinture. Maintenant, avec le même brun, je le prépare ici sur le dessus. Je peux juste ajouter des détails. Et pour l'ocre brûlé, jusqu'à présent, j'ai utilisé Burnt Thumble Maintenant, pour ce qui est du cher brûlé, je vais opter pour un lavage plus léger pour les détails. Je peux choisir Closeum avec autant de détails . Ensuite, ce sera l'autre élément. Ce sont des pâtes. 10. Épisode 2 - Peindre des canaux, gelato: Ici, après avoir réalisé le Colisée, je vais peindre avec Pcatini Maintenant, pour le faire, je prends juste mes peintures grises et fabrique sur tout le pourtour de l'assiette, juste pour l'assiette. Tout autour d'ici avec un léger lavage. Maintenant, pour faire les spaghettis, je vais juste prendre ma teinte moyenne douce au cadmium Cette couleur convient donc bien. Donc, avec cela, je vais juste créer complètement avec les formes. Pour faire les tranches de tomates et les feuilles, on peut les ajouter un peu plus tard. Donc, au hasard, je fais tout le tour, en faisant des spaghettis comme celui-ci Maintenant, c'est la couleur de base, mais nous devons simplement l'élever de manière réaliste Pour le préparer, je prends juste un peu de camimello clair et j'y ajoute un peu de terre basse et un peu d' orange Donc, avec ce mélange, je vais en faire les parties d'ombre, les parties intérieures. Cela doit donc être fait avec le bout du pinceau. Et encore une fois, prendre ma Terre pour tout faire. Les parties intérieures profondes sont donc un peu mélangées au bois brûlé et Earth Low mix pour les parties ombragées, je lui en donne un peu plus avec les couleurs plus foncées Maintenant, je reprends un peu de cadmium, de teinte moyenne et je passe au mélange à faible teneur en citron Maintenant, une fois que le produit est complètement sec, nous pouvons additionner les parties d'ombre une fois de plus avec la même combinaison de couleurs : le cadmium est un mélange de teintes moyennes et d'ombre brûlé. Alors maintenant, je vais juste ajouter les garnitures avec un vert clair pour les feuilles Et en plus de ça, ce sera avec du pain pour tomates. Ainsi, au lieu de prendre le pain direct, la tomate prend une teinte orange. Vous pouvez donc simplement prendre du vermillon ou du ponsio Je l'utilise donc avec le ponsiu. Maintenant, fois que toutes les couleurs sont complètement sèches, nous pouvons simplement créer l'effet fromage en ajoutant une marque surlignée en blanc Je vous montrerai donc une fois qu'il sera complètement sec. Jusqu'à cela, nous pouvons simplement utiliser le deuxième élément de la deuxième rangée en utilisant la terre pour faire le lavage léger, la première couche de base. Et ici, nous pouvons simplement utiliser un peu de rouge ou de pourpre pyral pour les toits. Maintenant, à cela, dans les coins, avec un pinceau sec, j'ajoute que je vais simplement en ajouter avec Vous pouvez donc le faire directement avec le stylo Illustrator, le stylo à doublure fine ou simplement l' utiliser avec une bonne quantité de sépia, pour Windows Je l'ai juste fait avec un truc très simple. Et pour le pont, je prends juste du gris pin légèrement lavé. Je me rappelle juste la télécabine Sur ce point, je vais appliquer un stylo à doublure fine, en ne faisant que les lavages jusqu'à la base J'ajoute un peu de profondeur avec noir. Laissez donc les couleurs sécher complètement. Maintenant, ajoutez un peu de lavis vert clair sur les côtés. À cela, je porte le bleu à la partie de base, en ajoutant une bonne quantité de noir épais. Ici, sur la base du bateau, j'applique un peu de gris pin sur la voiture, enlevant simplement le gris pin des deux côtés et le rouge juste au-dessus Laissons donc les couleurs se répandre. Je vais juste ajouter le processus d' encrage à la toute dernière étape et nous en verrons le résultat plus tard Ensuite, il y aura le septième élément. Comme je l'ai déjà dit, une fois que les pâtes sont complètement sèches, j'ai mon stylo surligneur blanc, et avec ça, je vais juste ajouter un peu de fromage, le tout râpé ici et là Pour la glace, je vais juste appliquer une version plus légère du Lemon Low sur l'ensemble, comme ceci Maintenant, juste à cela, j'ajoute un peu de jaune cadmium de teinte moyenne et j'ajoute simplement des textures ici et là. Juste un peu de texture. Et si vous souhaitez peindre avec différentes saveurs, vous pouvez simplement opter pour le jaune terre avec une vous pouvez simplement opter pour le jaune terre avec base très basique avec un mélange de jaune cadmium de teinte moyenne Comme ça. Et c'est tout. C'est simple à faire. Et pour le wafo, je choisis une version plus légère de Earth Allow et je la peins simplement partout Cette couleur sera donc également créée dans la version de base. Maintenant, laissez les couleurs sécher et nous pouvons créer la dimension avec un mélange d' ambre brûlé et de terre à faible teneur en terre. En attendant, je vais juste me concentrer sur l'autre élément du spa. Cela va donc encore une fois avec un lavage de base au citron et à faible teneur en cadmium ici et là Donc, avec la faible teneur en cadmium juste derrière, je l'ajoute pour la différence de couleur et j' égalise cette portion avec le cadmium fondu et la terre basse sur la base et les côtés vers l'intérieur Enfin, avec un peu de mélange d'orange et de jaune, juste un peu d'orange et de pins et un peu de bois DN. Je vais l'appliquer par-dessus car les graines sont peintes en gris, en l'ajoutant ici. Simplifiez-vous complètement les choses avec les couleurs en fait. C'est comme si c'était un film bien connu. Donc, pas besoin de vous inquiéter avec la palette de couleurs ici. Et avec un spray à pinte, juste avec une légère portion en l'appliquant sur cet endroit. Et, ouais. Enfin, je vais ajouter la fine doublure ici et le rouge pour que la lumière revienne juste au cône, et la glace, c'est comme pour la gaufre. Je vais faire un mélange d'orcher de terre et de bois brûlé, les deux un mélange , en retirant l' excès d'eau de la brosse et en la À cela, vous pouvez ajouter un peu de bois à brûler pour brûler du bois et brûler une torche. Donc, au milieu, j'ajoute juste quelques détails similaires comme celui-ci, un aspect plus net, un aspect lui donner un aspect plus net, un aspect plus net. Donc, même nous pouvons simplement nous développer dans les verticales. Enfin, dans la base ici, il suffit de l'additionner pour terminer. Je vais donc simplement montrer le résultat final après avoir appliqué les fines couches. C'est donc le résultat final de l'Italie, et je viens d'appliquer des doublures fines sur d'autres surfaces, comme vous pouvez le constater, pour le spa, glaces et le chenil de Venise Donc, même pour ce qui est de l'assiette, de la zone entourée, je ne fais qu'ajouter à cela. Et oui, pour l'instant, nous devons additionner les noms de chaque élément et de chaque drapeau à la fin. Cette tâche peut donc enfin être accomplie, et je vais vous montrer le résultat final après avoir créé les cinq épisodes, comment cela va se passer. Et maintenant, nous pouvons nous retrouver lors de la prochaine session de l' épisode de Making Netherland. Au revoir pour le moment. 11. Épisode 3 - Les Pays-Bas ?? Ébauche, partie 1: Bienvenue dans le troisième épisode de Sketching Europe. J'ai donc trouvé ici les Pays-Bas. Alors pourquoi ? Parce que c'est un peu coloré. Je trouve que c'est très coloré avec les jardins de tulipes, les chenils et les petits pains au fromage Tout a l'air très coloré. Je viens donc de le trouver. Et nous allons accepter une composition car elle est très importante et apporte de la paix aux spectateurs. Et nous allons juste m' adresser sept éléments pour les Pays-Bas. Ce sera donc un moulin à vent, des horloges en bois, des vélos. Pourquoi ? Parce que ? La culture des Pays-Bas est donc essentiellement constituée de cycles. Vous ne pouvez y voir personne avec un vélo. Donc je vais juste accepter ça , les chenils et les petits pains au fromage Donc deux personnes qui transportent du fromage, et l'autre est comme des gaufrettes Donc, ce sera uniquement pour l'épisode néerlandais. Et je viens de rentrer avec ma feuille d'aquarelle et mon crayon. Donc, la façon dont je vais simplement positionner tous les éléments sur le papier ici revient à attribuer tous les éléments Donc, cette zone aura la forme d' un million de tulipes. Ici, j'ai prévu de me contenter gaufres et ici des horloges en bois car elles sont un peu plus grandes et trop lourdes pour occuper l'espace Mais ce que je vais faire, c'est séparer comme un objet plus gros ici et d'autres objets lourds sur les deux côtés, et la partie centrale contient des éléments plus petits. Donc des blocs de bois ici, les gaufres ici, et le tour de taille est en forme de cycle, et la personne qui aura des cicatrices sera de ce côté, donc il faut un gaufres ici, et le tour de taille est en forme de cycle, et la personne qui aura des cicatrices sera de ce côté, donc il faut Et en haut, il y a une rangée de maisons, et ça va être vertical. Donc, la division est comme ça, avec un cercle au milieu. Vous pouvez donc le considérer comme un cercle ou un rectangle, même si c'est parfait. Et nous n'allons pas l'organiser exactement de la même manière. Et voyons voir. Après avoir terminé cette partie, je vais juste allouer ces deux parties. Je vais juste terminer avec ces deux parties, puis me concentrer sur le milieu. C'est donc mon simple positionnement de tous les éléments pour en faire une bonne composition. Alors oui, commençons par les formes de moulins à vent et de tulipes. Et je ne vais pas le rendre lourd et un peu difficile à dessiner. Nous allons donc rendre les choses un peu plus faciles. Donc, en commençant un peu par le haut, ou même dans cet espace, je vais juste faire une scission avec la ligne horizontale. Donc c'est comme si on le partageait ici. Et de ce point de vue, je vais juste me séparer pour le formulaire. Ce serait bien. Donc, juste depuis cet endroit. Et vous allez faire avec des lignes inclinées hautes, cette voie se termine ici parce que nous avons besoin d'espace pour fabriquer les pales du ventilateur à la Cela prend donc essentiellement la forme d'un dôme sur le dessus, comme celui-ci. Et même de ce côté, il y aura deux lignes inclinées orientées vers le bas, et vous pouvez simplement le faire de cette façon. Je l'ai juste fait par erreur avec le demi-cercle ici, il Je l'ai juste fait par erreur suffit de connecter les trois de la il y aura deux lignes inclinées orientées vers le bas, et vous pouvez simplement le faire de cette façon. Je l'ai juste fait par erreur avec le demi-cercle ici, il suffit de connecter les trois de la même manière. Et à partir de cet endroit, commencez simplement par créer la forme de Dom comme ceci. Et à partir de là, ce sera avec une plaque commençant ici. Chacun doit donc être de la même longueur, et je m'arrête là. Et l'autre avec juste un point de départ de ce côté, comme celui-ci. Et vous pouvez effectuer une mesure avec ceci. Remettre en place. Pareil de l'autre côté. Mais c'est un peu en retard, et je vais juste créer une demi-option qui est exactement le contraire Moi et les parties intérieures allons suivre les grilles. Je peux donc diviser deux lignes au milieu et simplement les tracer verticale ou à l'horizontale en fonction de la direction des lames avec des espaces égaux, et répéter pour les deux autres Il suffit de mettre des petits rectangles ici et là pour créer les ventilations, juste un tout petit Tous ces détails sont donc plus que suffisants. Et si vous voulez, par exemple, ajouter ne serait-ce que de petits détails, exemple en ajoutant une couche derrière, comme ça. C'est donc votre choix que vous pouvez faire avec la référence dont vous disposez. Et je vais juste faire un peu plus simple. Et une fois cela terminé, nous devons compléter avec un formulaire. Vous pouvez donc simplement laisser un petit espace, comme autour, pour faire les greens. Ensuite, je vais juste commencer avec quelques points. Nous pouvons donc partir du coin de la rue comme ça. À partir de maintenant pour une meilleure perspective. Laissez de petits espaces entre les deux. C'est le pot de départ, et ce sera la portion finale. Cela montre donc la profondeur de la ferme, et vous pouvez voir à quelle distance Si nous observons simplement depuis cette partie, cela va être un peu plus loin et commencer par un moulin à vent Donc, pour montrer la profondeur, j'ai choisi avec une perspective, et oui, nous pouvons simplement passer du deuxième élément à l'autre coin. Ici, je vais juste me séparer avec un espace au milieu. Donc, cette moitié en haut est pour les maisons et la moitié inférieure est pour le fromage. Il suffit donc de commencer par cet endroit au milieu. Donc ici avec un rectangle. Et après cette ligne droite, elle devrait prendre la forme d'une petite pyramide sur le dessus, puis tout droit. Encore une fois, vous pouvez simplement revenir dans la même direction, en traçant en parallèle. Maintenant, ce sera pour l'autre maison. C'est un peu élevé par rapport au précédent. Et là, c'est plus court , effaçant ainsi tous les inutiles Le suivant de ce côté. Ici, je vais simplement élever un rectangle complet de cette façon Et sur le dessus, il sera en forme de demi-cercle. Les deux côtés doivent donc être égaux. Et le reste aura la même structure. Mais ici, vous pouvez simplement ajouter avec petites modifications sur le dessus et continuer la série. Maintenant, pour ce qui est de la création d'espace avec les fenêtres et les portes ainsi que les éléments présents, je vais simplement me contenter de trois sections de colonnes. Alors imaginez que cette maison va être divisée comme ça. La ligne doit donc être imaginaire et sur chaque colonne, je vais donc simplement attacher une ligne horizontale pour le faire ainsi. Cela change donc avec chaque maison, pas à la même distance, tout le reste. Maintenant, je vais juste passer aux extensions, avec une légère différence, car les maisons tunnel font partie d'une série. Donc ça va être un peu pareil. En haut, ce sera avec l'autre truc. Maintenant, après l'avoir fait, séparez-le avec le truc vertical. Comme ça. Maintenant, nous pouvons simplement commencer à construire des carrés et des rectangles pour les fenêtres et les portes Donc, dans la base, ce sera par l'embrasure de la porte. D'un autre côté, ça va être pareil. Ainsi, dans certaines maisons, vous pouvez simplement accepter uniquement les rectangles sans le format en arc Pour la dernière maison, je vais juste accepter deux Window Tingy de ce côté Donc, pour cette maison, je vais juste construire avec les fenêtres dans chaque grille. Donc, à partir d'ici, étendez, laissez un peu d' espace sur le dessus. Au réseau. Pareil de l'autre côté. Cela devrait donc commencer et se terminer parfaitement. Et c'est au milieu, ça va être un peu plus long, plus large Votre crayon doit être très pointu pour obtenir tous les détails. Les détails ne peuvent pas être aussi clairs, nous devons donc être très précis. Maintenant, en haut, il y aura une fenêtre d'un style différent, sans grilles. Il y en aura donc un au centre. C'est ça. Donc ici, si vous souhaitez ajouter des détails, vous le pouvez. De même, je vais juste choisir toutes les maisons, et vous pouvez simplement regarder la vidéo et ajouter tous les détails du croquis Voici à quoi ressemble le résultat final des maisons. Et à la base, je vais juste créer le troisième élément , les supports à fromage. Il n'y a donc que deux personnes et des petits pains au fromage au milieu. Et voyons comment le faire. Les points de départ et d'arrivée doivent donc être parallèles aux maisons du haut, sorte qu'ils commencent ici et se terminent jusqu'à la fin de la page. Et maintenant, ce sera comme si nous devions laisser un peu de place à un homme ici, l'autre bout du fil ici. Donc, la partie centrale ici, ce sera avec un support J, elle devrait être avec un petit G ici pour l'emprunt. Et cette partie centrale est un peu plus épaisse. Et au final, ce n'est pas tant que ça. Cela devrait devenir linéaire. Voici donc comment il est dessiné. Et d'un autre côté, je vais juste construire un peu plus tard après avoir terminé tous les piments du milieu. Et avant cela, nous pouvons simplement dessiner comme deux personnes. De plus, nous devons simplement mesurer la hauteur. Ce sera donc jusqu'à cet endroit. Pareil pour l'autre homme en face. OK, à partir de là, je vais juste créer un petit rectangle pour le corps. Et à partir de là, les mains sont en mouvement de balancement. Nous devons donc parfaitement montrer ce mouvement en dessinant simplement les doigts, mais ce n'est pas un détail. Ils se sont donc attachés aux perroquets et à l'autre. C'est donc important pour montrer le réalisme. Et sur le dessus, il est porté avec un collier et l'autre main dans la balançoire. Nous devons simplement nous appuyer sur un visage. Tu peux juste le rendre un peu plus plat. Et cette zone va être couverte de cœurs. Cela va donc simplement de pair avec l' identification des équipes. Chaque équipe a donc des couleurs différentes, je pense. Et si vous deviez simplement vous muscler le nez, vous pouvez ajouter un petit triangle allongé sur le visage, la zone plate. Maintenant, pour vous muscler les jambes, c'est comme si vous veniez d'ici. Donc, une jambe est comme sur le sol. L'autre est juste un peu haut. Vous pouvez donc simplement construire de cette façon. Et des chaussures, peut-être comme si elles étaient cachées. C Il suffit de le faire avec les demi-côtés. Et l'autre jambe ici, elle est un peu dans la balançoire, à l'avant. Cela devrait donc être presque égal. C'est très bien. Je suis pareil, je vais juste me préparer pour l'autre personne. Nous devons calculer la distance du sol, donc la surface de la route. Donc, ça commence comme ici. C'est donc une supposition, je l'ai fait et nous pourrons l'effacer plus tard. Ce type est exactement là avec une jambe. Donc, même le tour de hanche est important, ce chapeau d'épaule C' est l'épaule, le chapeau, la hanche C'est ça. OK. Donc à partir de là, je vais juste m'en sortir. L'autre sur le devant. C'est donc celle de gauche. Sur le côté droit, c'est sur ce côté. Il faut donc un peu de temps pour accumuler les mouvements. Ça, tu peux juste enfiler les chaussures. Maintenant, pour le visage, je vais juste te faire un tingi plat avec une ligne de mâchoire et pour le chapeau Nous devons donc le construire un peu plus haut ici. Nous n'avons pas besoin de trop nous concentrer sur la tête ou sur cela, car elle est recouverte d'un chapeau, et cela ressemblera à un silo avec moins de détails Et les mains en mouvement devraient être comme ici. Voici donc les doigts. Vous pouvez donc opter pour une personne linéaire, une personne maigre et une petite personne blanche. Même s'il se contente de raccrocher à un système de soutien revanche, ça suffit Donc, si vous voulez ajouter un petit nœud, faites-le. Et l'autre côté de la brouette, il faut le dessiner après avoir fabriqué les meules à fromage Le rouleau commence par une courbe de cette façon. Pareil pour l'autre. Je viens donc de faire le plein de petits pains au fromage, et l'autre côté sera là Juste un petit peu sera visible. C'est ça. Donc, genre, c'est fini. Maintenant, pour rappeler trois choses, ici, vous pouvez simplement effacer tout le nécessaire 12. Épisode 3 - Les Pays-Bas ?? Ébauche, partie 2: Maintenant, pour compléter les deux formulaires de paie, je vais simplement choisir trois saveurs différentes et deux paquets. Donc, ici, je vais juste ajouter ceci. C'est donc un WondrnTufll. Et à partir de là, tu dois construire le sommet. Il est donc accompagné d'une gaufre au centre, entièrement emballée, d'une taille plus grande comme celle-ci Alors maintenant, je vais juste ajouter les garnitures d'un côté Imaginons donc un thé aux arachides entièrement au chocolat. Vous devez donc simplement supporter tous les petits détails et même cela avec une pression plus légère. J'ajouterai avec le gruau et l'autre, ce sera avant cela, nous devons terminer le package Cela va avec un autre triangle ici. Le suivant, il est un peu incliné, construit comme ça. Il est plus grand et contient deux personnes en paille. Pour le premier, je vais juste le commencer ici. Construisons avec une taille égale à celle-ci. Je vais juste réduire la taille. C'est bien comme ça. Et les autres sont un peu en retard par rapport au précédent. Maintenant, il ne nous reste plus qu'à gifler. Ici, je vais juste partitionner pour ajouter des fraises. Et encore une fois avec les grilles. Et le côté suivant, encore une fois, il est accompagné d'une petite garniture de noix Nous devons donc le partitionner à nouveau. Le deuxième cycle d'asilman va avoir lieu ici. Vous pouvez simplement dessiner toutes les pièces du moteur avec une référence. Et la toute dernière sera réalisée avec des bâches en bois, face à face avec une vue complète sur les côtés Donc je vais juste dessiner de cette façon. Ce sera donc ici en commençant par une ligne sur la partie de base derrière elle, puis un peu plus haut, la zone du talon. Il peut donc ajouter tous les détails. Donc, si vous voulez simplement créer un canot différent avec d'autres motifs et couleurs, vous pouvez simplement opter pour cette sélection Voici la toute dernière vue du troisième épisode de la série européenne Netherlands. Et s'il vous reste des espaces et que vous souhaitez ajouter des éléments intéressants, vous pouvez simplement les remplacer ou les ajouter également. Et c'est tout. Je vous retrouverai donc lors de la séance de coloriage. La coloration va donc être un peu colorée et vous allez en apprendre davantage avec la théorie des couleurs. Et oui, retrouvons-nous là-bas, au revoir. 13. Épisode 3 - Peindre des champs de tulipes: Bienvenue dans le troisième épisode de la série Painting Europe. Pays-Bas. Nous venons donc de le faire avec un croquis de base, et je viens de le recouvrir d'une fine doublure Et pour peindre, j'ai juste une petite palette de couleurs, avec du bois brûlé, du burn tucker, du sépia Tous les draps bruns vont donc être remplis pour les moulins à vent Et pour ceux qui ne sont pas des maisons ici, je vais juste les préparer avec quelque chose de coloré, et les supports à fromage seront un peu jaunes et bleutés C'est donc comme une palette de couleurs majeure que je vais utiliser. Donc, pour le fromage et ce bleu, ce sera une sorte de nuance avec un jaune qui ressemble à nuance avec un jaune du cadmium, une teinte moyenne douce, et une faible teneur en citron. Je vais donc passer à l'oral maintenant et vous pouvez simplement avoir les couleurs. Vérifiez simplement les couleurs que vous avez. Et lorsque nous commençons à commencer nous pouvons simplement utiliser les noms des couleurs, les noms réels. Donc autre chose pour le bleu, ce sera l'outremer. Et pour les horloges en bois, je vais encore opter pour des tons jaunes et des gaufres parsemées de gaufres, avec une teinte bleue claire qui pourrait être du bleu Prusse et une petite montre bleu Et pour les Wafless, ce sera dans des tons bruns. Voici donc un aperçu des couleurs dont nous avons besoin et pour commencer, je vais simplement reprendre mon pinceau à serpillière Il suffit donc de le mouiller et d'activer l'ocre brûlé ici. Donc, avec cette teinte de Sienne brûlée, je prends juste un peu, et nous devons faire un lavage à plat ici, juste pour le moulin à vent, le garçon Je crée donc juste une teinte claire. Ce sera donc pour l' ensemble de la structure de ce bâtiment. Et à cet endroit, ce sera un peu une teinte brune foncée. Donc, même ici, je vais utiliser . Allons-nous le peindre comme ça ? Et pour les teintes plus foncées, je vais utiliser du sépia Voici donc le ton sépia. Et avec ça, je vais le faire sur les côtés. Tout cela peut donc être rempli très précisément dans la forme exacte de l'objet, nous pouvons le remplir Il en va de même pour les deux autres sites, ce qui le rend un peu plus rapide. Ici, nous allons juste créer un petit effet d' ombre légère. Je reprends donc avec le sépia. Donc, avec ça, je vais juste le peindre uniquement pour cette zone. Soyez juste prudent car nous devons créer avec une ombre. Ce sera le côté obscur. Et nous devons mélanger le tout en laissant les fenêtres vides, car nous devons les combler avec une version plus claire du brun. Maintenant, même pour l'autre côté, je vais juste prendre le haut. Ce sera encore une fois avec le sépia. Donc, avec ça, je vais juste créer une forme avec une teinte brune foncée, en laissant un petit espace entre les deux et en la faisant simplement passer par-dessus De cette façon. Maintenant, ce sera avec une version plus légère. Donc, pour faire une version plus légère, je vais juste nettoyer mon pinceau. Donc, après le nettoyage, je vais juste changer la couleur en ombre brûlée. Voici donc mon numéro brûlé. Et avec ça, oui, c'est bien. Et un peu de terre apparaît. Désolé, jaune terre, qui mélange les deux couleurs. Donc, avec ça, je vais peindre la zone centrale, mélangeant également avec un sapia bit tween Cet effet est bon Je mélange juste avec le sépia précédent. Maintenant, l'autre côté va être comme avec une brosse nettoyée, il suffit de prendre une petite quantité de terre, faire un mélange et de passer les côtés de cette façon pour terminer le bâtiment. Et une fois qu'il est complètement sec, nous pouvons simplement passer à l'effet Windows. Nous avons donc besoin d'un peu de peinture épaisse pour le faire. Je vais juste le laisser sécher. Et en attendant, je vais juste prendre un peu de noir pour retrouver la consistance, pas une solution diluée. Je retire simplement l'excès d'eau de ma brosse avec un mouchoir Donc, avec un noir, tu peux juste le faire ici. Également à cet endroit, qui lui donne un look ancien. Alors voilà, mes couleurs, c'est comme une hémorragie. Donc, pour le corriger, j' enlève simplement l'excès de couleur essuie mon mouchoir Parfait. La prochaine étape sera donc une séance de séchage, et le temps venu, nous pourrons simplement peindre avec la sensation de tulipe Donc ça va être haut en couleur. Et ici je viens de choisir avec nos couleurs. Par exemple, je vais juste activer ma rose. Donc, je prends juste un peu de rose de cette façon. Ensuite, il sera droit, bas. Optons donc pour une teinte basse citronnée. Celui-ci. Ce seront donc comme des teintes ordinaires de base pour créer la couche de base et, au-dessus, pour la rendre plus détaillée et plus colorée, look pop. Nous devons ajouter des nuances un peu plus claires aux teintes précédentes. Ce sont donc les versions les plus légères. Annet va utiliser une teinte orange cadmium. Donc, il suffit de le prendre. Donc, de ce côté, je vais juste peindre une petite forme de base avec une teinte orange clair au cadmium, une de ces nuances. Il suffit de laver le pinceau. Et comme la rose omniprésente au centre pour la rendre plus colorée, je vais juste ajouter un peu de couleurs boueuses avec des tons de terre et de vert pour les effets d'herbe Cela peut donc prendre un peu de temps pour devenir vert. Donc, avec ça, sur les côtés uniquement avec du vert sarcelle Et encore une fois, pour la zone alternée, donc avec tous les espaces vides, je ne fais que combler avec les greens. Donc, entre les deux, en le laissant complètement vert, je vais prendre un peu de sépia ou brûler du bois N'importe quel air convient pour donner à la surface de la terre, couleurs de la boue, et encore plus de vert pour le faire apparaître dans cette zone Ici au milieu, optez simplement pour le jaune citron car le jaune est une couleur plus attrayante. Je laisse donc une grande place au jaune pour l' ensemble des Pays-Bas, car même pour les serrures en bois, je vais simplement utiliser le fromage jaune. Donc, tous seront légèrement teintés de jaune. Disons que seules des couleurs alternatives doivent être peintes. Et après l'avoir fait, je vais juste prendre un peu de rouge. Même ici avec du jaune. Donc, sur les deux côtés, il y aura de l'orange. Maintenant, ici les couleurs sont un peu sèches, et je vais prendre une version un peu plus foncée. Donc, avec ça, vous pouvez simplement opter pour un cramoisi en spirale. Avec ça, je vais créer de petites formes de tulipes, juste des courbes aléatoires, convergeant simplement sous un angle vers le haut Comme ça, juste un peu ici, ça devient un peu groupé parce que les objets éloignés ne sont pas très clairement visibles Ici, vous n'avez donc pas à vous soucier de quoi que ce soit, en laissant de petites roses entre les deux et en remplissant les autres espaces. Et dans l'espace central, il suffit d'apporter une longueur plus légère avec une courbe de pétales de tulipes pour créer une forme définie Nous construisons uniquement avec la rose ou le pyral cramoisi, l'abat-jour torqué, de la couleur de base et nous nous adaptons simplement aux Il suffit donc de les garder les uns à côté des autres sans laisser de longs espaces. Cela crée donc le bon ordre de croissance de deux lèvres. Un peu plus vite avec la vidéo, car ce sera processus répétitif pour tous les terrains. Je vais donc le faire uniquement pour cette région, et l'autre sera avec des nuances plus foncées correspondant à la couleur de base de la lumière. Je vais donc vous montrer une fois que tous les domaines de l'entreprise sont terminés. Cela peut donc se produire, pas dans la même région, mais simplement croître dans le même sens. Il doit être complètement sur tous les côtés. Sur les côtés, juste ici, tout près des fleurs, je vais juste créer avec le gazon des effets comme celui-ci avec Tale of Green. Ainsi, lorsqu'il atteint la fin, il se réduit simplement avec une définition de forme et apparaît simplement en vert. Et même moi, je vais juste m' attarder sur ce détail. Ce sera dans la direction opposée. Et comme le sépia s' ajoute ici et là, même manière, je vais juste ajouter un peu de jaune cadmium de teinte moyenne cette faible teneur en citron pour toutes les nuances de jaune Et pour cela, le rouge, je vais juste utiliser du pourpre pyral Et pour les oranges, ce sera des pons. Ou si vous n'avez pas d'étang, vous pouvez simplement opter pour les nuances de vermillon, même si c'est mieux. Et c'est tout. Nous devons donc rester un peu simples et c' est comme si nous nous concentrions ici. Je ne donne donc qu'un petit détail là-bas. Et après avoir terminé tout cela, nous allons simplement passer à la création des effets blancs ici. 14. Épisode 3 - Peindre des waffles et des loges: Vous pouvez voir ici que je viens forme complète de la tulipe avec la valeur la plus élevée de cette couleur de base Donc, comme je l'ai fait ici pour la référence précédente, exemple en utilisant la couleur rose de base de la ligne et par-dessus cela, par exemple en utilisant la couleur rose de base de la ligne et par-dessus cela, j'ai simplement utilisé un mélange de pourpre et de rose pour le rendre un peu plus foncé et simplement augmenter les valeurs et la définition les plus élevées De même, je viens d'ajouter à tout, toutes les couleurs. Maintenant, même pour les fans, je viens de le faire avec la couleur Burn Sienna Je viens donc d'ajouter tous les détails à l'aide du bout de mon pinceau. Et ensuite, nous devons simplement combler toutes les lacunes. Pour le réaliser, j'ajoute simplement de la couleur blanche. Vous pouvez donc simplement prendre un peu de couleur blanche, une consistance blanche épaisse. ce, je vais juste le jouer ici. Partout. S'il est très léger, ne vous inquiétez pas. Nous pouvons simplement opter pour une autre teinte de médium. Cela peut être avec des aquarelles blanches ou vous pouvez prendre un stylo gel blanc ou quelque chose avec une gouache Tous les blancs sont bons, mais nous devons les rendre plus blancs. C'est ça. Donc, une fois que la couche précédente est sèche, j'applique la deuxième couche pour la rendre plus lumineuse. Complètement terminé avec ce premier élément. Et la prochaine, ce sera avec un spifs. Pour fabriquer l'emballage ici, je vais juste utiliser du bleu de Prusse Donc, c'est comme une petite couche de base de bleu de Prusse, que l' mouille et que l'on répand partout dans cet endroit Nous devons simplement le faire patiemment avec uniquement le recto de l'emballage et simplement ajouter un peu d' autre couleur à l'autre Et une fois qu'il est complètement sec, nous pouvons simplement faire la deuxième couche. Et ici, il suffit d'ajouter la teinte foncée. Pour peindre des gaufres, c'est comme fallait prendre un peu d'ocre brûlé ici Je prends donc juste un peu d'ocre brûlé et pour cela, je prends un petit mélange d'orange de couleur orange cadmium Juste un peu de couleur orange cadmium. Et cette teinte est bonne. Et pour cela, je prends un peu de jaune cadmium de teinte moyenne. Donc, mélangez les trois et appliquez simplement la couche de base Oly de ce côté, car de l'autre côté, cela va avec les garnitures, et nous devons simplement peindre avec détails pour les fraises et les noix Je m'en tiens donc à la finition de base. Nous devons simplement le faire pour les trois. L'autre. Cela a donc un support peu dilué et non une consistance plus épaisse et laissez-le sécher. Avant cela, je vais juste appliquer la couche précédente ici, cette couche est un peu sèche, avec un pinceau sec, donc je reprends avec un bleu prescient Donc juste une petite quantité de bleu prescient. À cela, j'ajoute les détails des ombres ici pour différencier lentement les deux ripers Et nous devons simplement effacer et mélanger avec la couleur précédente comme ceci C'est ça. Encore une fois, en augmentant légèrement le ton de pression, en rejouant. Cela se différencie donc avec une ombre, et nous devons le faire lentement avec un pinceau humide En mélangeant les deux couleurs, c'est tout. Maintenant, c'est comme si une petite partie des gaufrettes précédentes était complètement sèche. Passons maintenant à l'autre bout, je vais ajouter une sorte de garniture au chocolat, que vous puissiez juste prendre un peu de tambre brûlé Donc, pour le bois brûlé, je prends de l'ocre brûlé, en mélangeant les deux également un peu de sépia pour obtenir une pâte de chocolat épaisse, ajoutez-y un peu d'eau Donc, avec ça, j'utilise le bout de mon pinceau pour passer lentement à autre chose comme ça. Parce que de l'autre côté, il y aura des espaces vides ou des fraises. Je laisse donc tout cet espace pour créer cette couleur. De la même manière. Ce sera donc de la farce aux arachides, avec la même base, en l'ajoutant partout Et les blancs restants seront garnis d' une teinte brune plus claire pour les cacahuètes, seule la base chocolatée sera remplie d' un brun plus foncé Et la prochaine fois, ce sera le même produit à base de cacahuètes, à base de chocolat composé de Burn Timber et d'un mélange Sepia Burn Talker, les trois ensemble Maintenant, avec cette garniture à nouveau ici, maintenant, après l'avoir préparée, je vais simplement prendre de la terre. Donc , avec la terre basse et juste un peu de la couleur chocolat et de l'ocre brûlé d'origine, la valeur de l'ocre brûlée a légèrement augmenté Nous avons donc besoin d'une petite brosse humide, plutôt d'une brosse humide. Donc, il suffit de prendre mon mouchoir et d'essuyer le surplus d'eau en dessous pour le faire paraître très pointu, car nous allons ajouter des détails sur les gaufres ici, comme ceci pour Aux antipodes. Il suffit de l'ajouter pour les trois. Je viens de prendre mon ponso pour préparer la base à la fraise. On peut le transformer en morceaux coupés. Ensuite, nous allons simplement ajouter les détails et laisser sécher. Donc, avant de faire avec les noix, les deux autres sont des noix. Je prends donc une version allégée de Earth Lo. Nous pouvons donc avoir un faible mix de ce côté. Donc à cela, j'ajoute un peu mais juste un peu plus de cadmium à faible teinte moyenne. Donc, en mélangeant les trois, cela devient une version un peu plus sombre. Donc, avec ça, je vais juste l'ajouter ici, comme des points pour les noix. Maintenant, avec une lecture de base, je vais juste l'ajouter sur les côtés pour lui donner un peu plus valeur et pour la différencier des autres fraises. Maintenant, pour montrer la différence de valeur, je prends juste un peu de sépia, juste un sépia, et je mets le tout au milieu des noix Cela devient donc comme un chocolat et l'ombre de noix sur la sauce, de la pâte de chocolat. J'en fais couler ici et là. De même, il suffit de préparer une potion très légère avec le métier à tisser sépia ci-dessous ici C'est ça. Donc, ici, avec un simple effet de fabrication avec les couleurs, en ajoutant des détails sur les aliments. Je viens de terminer pour les bretelles et ensuite , ce sera avec les horloges en bois, à base jaune les bretelles et ensuite , ce sera avec les horloges en bois, à base jaune . Nous pouvons simplement le faire. J'ai juste pris mon amour du citron pour le préparer. Et avant cela, la couleur du crayon est un peu plus claire, et je dois l'effacer avec une gomme malaxée ou une gomme ordinaire, même si tout va bien et je dois l'effacer avec malaxée ou une gomme ordinaire, même si tout C'est donc très simple. Nous pouvons simplement laisser la base complètement citronnée et basse pour un lavage rapide. Maintenant, je prends un peu de cadmium miller de teinte moyenne. Donc, avec cette couleur, nous devons simplement ajouter la transition des couleurs. Je fais donc juste une mise en balance et je suis un peu différenciable de ce côté. Et avec un pinceau humide, encore une fois , il suffit de mélanger les couleurs. Pour l'autre chaussure, recommencez le même processus, commençant par la couleur foncée jusqu'à la plus proche de la chaussure précédente et mélangeant à la couleur précédente à l' aide d'un pinceau humide comme nous l'avons fait auparavant, en prenant à nouveau un peu de cadmium moelleux de teinte moyenne, en ajoutant sur la face arrière C'est ça. Donc, en laissant un peu de blanc sur la face intérieure et pour différencier, je prends juste un peu de gris pin et en ajoutons au coin des chaussures, le coin intérieur Pareil pour l' autre. Juste un petit peu. Cela suffit. Et maintenant, il ne nous reste plus qu' à concentrer sur les détails ci-dessus. Donc ici, je choisis juste le rouge. Donc, avec juste du rouge et un pinceau humide, je vais juste ajouter les détails de ce côté, comme un tourbillon partant du centre Lentement, très concentré. C'est ça. Et c'est fait. De la même manière. Nous pouvons simplement ajouter un point tout autour. Pareil pour l'autre côté. Maintenant, avec juste du noir, je reprends, avec un pinceau humide et une bonne quantité de noir épais , et je le mets sur les chaussures. Cela peut donc être fait soit avec de la peinture, soit avec des doublures fines OK. Livré avec trois éléments avec succès et je vais juste le détruire Donc, pour fabriquer les maisons du canal, je vais juste choisir les tons chauds des couleurs. Ce sera avec une teinte rouge pour deux maisons et lors de l'utilisation. C'est donc une sorte de teinte orange. Vous pouvez opter pour le vermillon ou simplement l'orange, même si cette teinte est fine et bleue Il en va de même pour une version plus claire du brun, ou vous pouvez simplement opter pour une sorte de jaune. Cela dépend de nos intérêts. Voici donc mes couleurs. Donc, en commençant par le rouge, en laissant toutes les vitres et les lunettes je vais accélérer les choses un peu. Il est accompagné d'un juste rouge. C'est ça. Maintenant, pour les fenêtres ici, je vais juste laver mon pinceau. Donc, avec ça, prendre du bleu ciel. Donc, pour le bleu ciel, je vais simplement le créer avec une version plus légère et l' appliquer sur toutes les lunettes, sur tous les bâtiments. De la même manière. Je vais juste l'appliquer aux quatre autres bâtiments avec des parties de couleurs différentes. Ainsi, grâce à cette référence et à cet apprentissage, vous pouvez simplement utiliser vos couleurs préférées, postuler pour tous les bâtiments restants soumettre le travail du projet vérifier et vous donner un avis. Donc, après avoir terminé tous les travaux de coloriage sur les détails du bâtiment , je vous montrerai. 15. Épisode 3 - Peindre des porte-fromages: Enfin, nous allons simplement créer avec un cycle. Donc, comme c'est comme dans la culture là-bas, tout le monde a un vélo. Nous pouvons donc simplement le peindre, et il peut être de n'importe quelle couleur, vous pouvez simplement supprimer vos favoris. Donc je vais juste opter pour le bleu du ciel. Donc, juste avec le bleu ciel, nous pouvons activer la couleur, donner une bonne quantité de cette couleur. Comme je viens de le faire avec une fine couche, je dois donc me concentrer un jour sur le fait de faire la peinture coule exactement comme ça Utilise le bout du pinceau. Pareil, il suffit de remplir chaque côté. Pour le panier, je le laisse complètement avec une amende. Et pour la voiture et le handbaar, vous pouvez simplement tenir la main, cette zone, je vais juste ajouter un peu de bleu foncé pour qu'il puisse utiliser du bleu plus pâle ici Et même pour les graines, ce serait avec un spray à base de pin et un mélange bleu. Ce sera complètement monochrome comme celui-ci. Et pour les pneus, vous pouvez simplement les fabriquer avec une fine doublure noire. Cela pourrait être avec 0,8 nib. Même ça pourrait être bien. C'est tout avec un cycle et je viens rater une place remplie ici. C'est ça. Comme je l'ai dit, avec ce 0,8, je ne fais qu' additionner les pneus lentement. Support à fromage, les barres peuvent être peintes en bleu outremer. Je l'ai donc prêt et activé. De même, il suffit de peindre l'autre côté avec une bonne quantité de couleur, pour obtenir les pigments. Pour les ceintures, je vais juste opter pour noir et avant cela pour les chapeaux. Donc, là encore, je vais juste utiliser le bleu outremer. Ce sont donc des uniformes faciles à identifier. Pareil ici. Et pour le visage, je vais juste utiliser une version allégée de Earth Low, une version allégée de celui-ci. Pour le visage et les doigts, le teint peut être le suivant, juste un teint plus clair. Ou vous pouvez simplement opter pour un mélange d' une version claire du jaune qui pourrait ressembler mélange de jaune froid et de rouge, les teintes des deux peuvent donner un teint un peu clair, ou vous pouvez simplement opter pour n'importe quel mélange de couleurs Et ensuite, ce sera avec une chaussure. Je vais juste prendre mon noir et peindre dedans pour les cloches dans les chaussures. Il en va de même pour la fabrication de l'autre côté et même pour les nœuds. J'ai donc oublié quelque chose dans Barrows, réactivant Ultramarine et vous devez le peindre jusqu' à la base Maintenant, il suffit de prendre du cadmium mellow et du lamello pour les petits pains au fromage Mettez le Mello au cadmium en le peignant sur les côtés ici Avec un citron et de l'amour sur le dessus. Enfin, je vais juste prendre mon gris pin, juste un peu de gris pin et je l'ajoute aux coussins d'ombre ici Sur le dessus. Pareil pour l'autre personne. Juste comme ça, il n'y a que les ombres. Et même pour les cloches. J'opte juste pour une teinte très claire de spray à base de pin. Et c'est tout. Nous en avons fini avec les cadeaux. Et ensuite, il y a une teinte très finale sur les bords. J'espère que cela vous plaira et que nous en avons fini avec l'apprentissage de la théorie des couleurs, de la lumière et des ombres, comme la façon dont vous pourriez mélanger les couleurs. Et une fois que vous aurez terminé tout, n'hésitez pas à accéder à la zone d'affectation des sessions de projet afin que je puisse examiner les améliorations et vous faire part de mes commentaires. J'espère que cette session vous plaira, et je vous retrouverai lors de la toute dernière session de l'épisode de peinture d'Europe. Ce sera donc l'Islande, et je vous y retrouverai. Au revoir 16. Peinture d'Islande 1: Vous voyez plusieurs éléments, et nous nous entraînons simplement à faire ces croquis dans l'épisode précédent. Maintenant, nous allons juste avoir notre palette de couleurs. Ce sera donc avec une illustration culinaire, avec une soupe, et c'est une célèbre soupe à l'agneau. Et ensuite, ce sera avec un yaourt. C'est donc du yaourt effrayant. Et cela vaut pour toutes les choses de la nature. C'est donc comme une cascade. Nous opterons principalement pour une teinte foncée des verts. Je peux donc simplement avoir de l'olive prête, de l'olive ou du vert sève. Et n'importe quel type de cela sera très bien pour cela. Et ce sera avec des tons vifs de verts et des mélanges de jaune et de bleu pour créer des aurores boréales. Et évidemment, pour ça aussi, c'est comme si pour le macareux et les Balkans, pour le macareux et les il y avait un gris rose et un peu de noir, et de petites nuances d'orange, un peu d' orange vif pour Ce sera donc la principale étape requise pour notre palette de couleurs. Maintenant, je vais juste commencer par la soupe, la soupe d'agneau ici, et nous pouvons continuer avec ça. Donc, pour terminer cette soupe, je vais juste ajouter une teinte très claire de vert arbre à celle-ci, juste un lavage très léger. Cela devrait donc être plus dilué avec de l'eau et moins de peinture. De cette façon, je vais juste le répartir partout comme ça. Maintenant, une fois que tout sera complètement sec, je vais accepter quelques légumes et l'effet lampe Je dois donc le laisser sécher complètement. Et en attendant, je vais juste peindre autour du bol. Rien que pour cela, vous pouvez choisir le bleu ultramari ou une sorte de bleu de Prusse, n'importe quel bleu Othelo Donc, ces teintes seraient parfaites pour être fabriquées et juste sur les côtés, sur le côté. Non. Maintenant, avant qu'il ne soit sec, je vais me concentrer sur ce deuxième élément, à savoir peindre avec un spray à pin et un pistolet. Donc pour pon siu, avec cette couleur, je vais juste l'utiliser pour le manche de la cuillère Donc oui, activons avec un pon siu et passons en revue exactement cet endroit Mining Place, il y a juste une légère teinte dorée et pour le faire, j'utilise de la terre, un lob comme celui-ci, même ici C'est donc du spray pour pin, et pour cela, je l'active simplement avec blanc et je mélange les couleurs avec juste une teinte. Et pour cela, je vais juste faire avec une ombre laissée pour le lait caillé ici, pour le yaourt ici, comme ça avec de petits points. C'est suffisant. Ensuite, ce sera avec la bouteille ici dedans. Et même pour cela, je vais juste renouveler un peu de peinture uniquement sur les côtés, peignant lentement avec les restes de couleur Vous pouvez laver lentement le pinceau et voici l'amour, il suffit d'ajouter le lo et de mélanger le gris, le gramme de pin, en l'ajoutant sur le dessus. Et le reste ne sera blanc qui se mélangera à la couleur précédente ici Et c'est tout, juste une petite goutte de gris ajoutée à la base. Pour cela, je vais juste prendre un peu de sous-vert, de nouveau du vert arbre et l' ajouter à un mélange de gris. Cela produit donc une teinte différente. Donc, il suffit de l'appliquer sur le dessus du plomb ici, le dessus à l'intérieur, en ajoutant simplement de l'ombre sous la cuillère. C'est tout pour l'autre camp. Et même si c'est sec. Donc, la plupart du temps, le truc du lait caillé c'est complètement désolé, le truc du yaourt est complètement sec. Et même s'il fait plus sec, je vais juste ajouter les encres illustrées Je vais donc prendre mes plats raffinés et l'appliquer sur l'ensemble de l'élément pour lui donner un aspect éclatant Maintenant, pour construire avec les lumières Aurora Northn, je vais juste prendre le noir et le gris Donc, avec ce mélange de gris, appliquez-le sur toutes les fentes pour une montagne partout. Maintenant, laissez-le sécher et nous allons juste le faire avec un mélange de bleu H, comme si vous étiez séparé. Ce seront des alternatives ou du bleu Tal, et du jaune-vert. Ce sera donc une répétition de ces deux couleurs pour fabriquer de la terre et des lumières À commencer par le jaune-vert. Je passe juste à autre chose. Et pour ce qui est d'une séquence, je la tape juste ici. Il suffit de rester simple. Pareil, peignez-le pour les autres choses manquantes. Donc, avec un petit zigzag, je fais juste exploser les choses comme ça De la même façon sur ce site. Maintenant, avec un halo bleu, je vais juste me placer au milieu comme ça Et même si la couleur saigne, c'est heureux, et elle devrait parfaitement se fondre dans la couleur précédente Équilibrer l'espace, passer à autre chose comme ça. Juste une bonne consistance épaisse de peinture. Pour cette série, je vais aller un peu plus vite car vous venez d'apprendre dans les épisodes précédents à colorier trois pays différents d'Europe. Et là, ce sera à votre tour de l' essayer en toute connaissance de cause. Il suffit donc de choisir votre palette peindre très facilement et de suivre mon rythme. C'est pourquoi je vais juste accélérer un peu. Et il y aura un devoir pour terminer le cours, et ça va être intéressant. Je vais donc simplement vous expliquer cela dans le prochain épisode. Alors c'est tout. Nous en avons fini avec les aurores boréales. Et une fois qu'il sera complètement sec, je vais juste ajouter un peu de vert sur le vert de l' arbre et superposer pour qu'il devienne assez brillant. Et nous en avons fini avec trois citrons. Sauter. Le savon précédent est complètement sec, et par-dessus cela, je vais juste faire un pas en forme d'agneau aux carottes. Donc, avec ce peu de jus d'orange, je vais juste ajouter des carottes. Donc c'est comme un peu trempé. Ainsi, seule la moitié de la carotte sera visible, et une partie est comme si une carotte complète était visible. Il faut le peindre de cette façon. Enfin, je vais juste ajouter des pommes de terre, de la viande hachée, de la menthe, s'il vous plaît, et les coriandre. Donc, pour tout préparer, je vais d'abord choisir une odeur de cadmium de teinte moyenne suffit donc de le mélanger avec le gobelet à brûler pour obtenir une teinte plus claire Donc, avec cette couleur, je nettoie simplement mon pinceau, prends juste du blanc, et j'ajoute à cela, nettoie à nouveau, en essuyant le mouchoir de cette façon jusqu' au blanc avec le blanc en mélangeant le blanc, en prenant un peu de jaune, mélangeant très bien Maintenant, avec encore une petite quantité de citron lo et avec bois brûlé, cette couleur est idéale pour faire des pommes de terre délirantes au citron il suffit de les ajouter au hasard un peu partout. Il peut s'agir d'un cube, d'un carré ou d'un rectangle. Donc, avec un côté dur, je vais juste utiliser ces formes aléatoires et je les tape ici et là pour obtenir un effet soupe Et encore une fois, jaune se confond avec le blanc. Pour cela, je vais juste prendre le vert moyen Donc vert moyen ici, nettoie l'excès d'eau de mon pinceau pour éviter le saignement, et maintenant j'ajoute simplement les couleurs comme ça partout. J'en rajoute de petits morceaux de feuilles de coriandre ici et là Nous pouvons donc simplement y mélanger un peu de jaune-vert, mélanger pour en faire une version plus claire, diluer, nettoyer le pinceau, juste avec cette couleur Bien mélanger produit une sorte de perroquet dont nous n'avons pas besoin. Maintenant, avec une consistance épaisse de jaune vert, je me rattrape sur l'ensemble, comme si j'en tamponnais juste quelques gouttes Il suffit donc de retirer l'excès d'eau de la brosse. Ainsi, les gouttes à elles seules ne se répandent tout simplement pas sur le papier. Et ce truc qui se répand et qui saigne dépend entièrement du papier. Maintenant, encore une fois avec le vert moyen et vert Talo comme ça Et c'est fait. Maintenant, nous en avons complètement fini avec les trois éléments , il suffit de les remplir d'un quatre, et nous allons commencer à construire avec un macareux volcanique et des maisons robustes, enfin avec un 17. Peinture d'Islande 2: volcan du quatrième élément doit être peint avec un spray à base de pin. Il suffit donc d'ajouter une couche de base de gris pin ici. Je vais donc en laisser un peu ici et là, comme ça. Comme ça, pour faire face à la lave qui sort de la montagne et au reste dans l'espace de base, je vais simplement ajouter du spray à pin sur toute la surface et peindre complètement. Donc, ici, il suffit de prendre la consistance de la peinture. J'en ai juste fini avec les gris. Et par-dessus, je vais juste ajouter un mélange de cadmium orange. Donc, avec cette orange, je vais juste en faire les côtés comme ça. Ce sera donc comme une simple illustration d'un volcan. Et si nécessaire, vous pouvez ajouter un peu de vermillon pour la teinte plus foncée Donc, je n'opte que pour l'orange au cadmium. Oui Et pour ce qui est du milieu, je vais le faire avec une teinte citronnée Donc, il suffit de laver mon pinceau et de prendre Lemonlo au milieu, lentement, pour passer à autre Et c'est tout. C'est fait. Il suffit de prendre un peu de gris pin et de le faire sur le dessus comme un patène et c'est tout Avec ce quatrième élément, c'est complètement terminé. Et ce sera le macareux. Maintenant, pour peindre un macareux, je viens de prendre du noir, et avec cela, je vais juste le recouvrir du dos pour les plumes, de cette façon, jusqu'au macareux et de la même manière, étendre cette œuvre de peinture sur macareux et de la même manière , étendre cette œuvre de peinture De la même façon, vous pouvez peindre sur tout le corps. Cela devrait donc être un processus lent. Maintenant, pour couvrir le visage, nous devons utiliser le bout du pinceau et déplacer lentement comme ça. Nous devons le remplir ici. Et pour les yeux, concentrez-vous uniquement sur cet endroit. Et un peu partout où c'est nécessaire, en ne remplissant que ces endroits. Maintenant, un lavage très léger avec un gris. Donc, quand ce lavage est suffisant, il suffit peindre ici, uniquement sur le côté, en laissant les couleurs se fondre avec noir le jour même ici, donc avec un pinceau juste humide pour peindre sur le visage avec du gris pin. Et pour ce qui est de la nourriture, je prends juste, encore une fois , l'orange, pour qu'elle soit plus brillante que l'orange cadmium, en prenant une consistance épaisse et en me déplaçant de partout pour atteindre le pic. Et juste un peu près pour les yeux. Et pour le pied. Donc, là où c'est nécessaire, fois que toutes les couleurs sont sèches, on peut simplement appliquer un beau blanc, on peut simplement appliquer un beau blanc, une fine couche de blanc pour le mettre en valeur. Et le travail de coloration des macareux est terminé. Donc, après avoir postulé pour ici, l'ongle devrait être peint uniquement en noir, et je ferai ce processus un peu plus tard. L'annexe sera dotée de maisons en gazon ici. OK, pour cette maison en gazon, je prends juste du spray pour pin, une bonne quantité de spray à épingles et de la peinture pour la façade de cette maison. Comme nous l'avons fait pour le volcan. Appliquez de la peinture sur l'ensemble du corps avec ce spray fin, ce qui accélérera un peu les choses. Et il suffit de faire la différence. Je suis là pour ajouter un peu de noir juste sous ce toit. Donc ici, même sur le dessus, cela ne fonctionne qu' avec un spray à pin. Il fait chaud ici. Maintenant, encore une fois, le noir. Il faut donc une bonne quantité de noir pour peindre. C'est aussi intérieur à cela. Maintenant, pour faire avec des pierres sur les côtés, nous pouvons simplement prendre un peu des tons bruns de pin et de terre basse et simplement les donner à cet endroit Mélange de deux variétés de tons de terre. Vous pouvez donc choisir au hasard le sépia ou toute autre couleur pour créer un effet pierre Je choisis juste les couleurs restantes de cette palette ou encore une fois, vous pouvez simplement opter pour une sorte de brun ici L'autre, ce sera avec Gray. Juste un mélange de tons gris. Et l'autre avec un peu de sépia sur les côtés avec du gris Ici, vous pouvez voir les aires de repos sur le site que j'ai fini de construire avec les pierres, et le prochain sera sur les herbes. Et pour cela, je choisis une sève verte. Donc, en donnant simplement la base, vous pouvez simplement utiliser la première couche de vert. Comme ça. Et tamponnez-le pour obtenir un effet gazon. Il suffit d'ajouter du bout du pinceau des champignons ici et là, ainsi que des herbes. Pareil de l'autre côté, le même vert. Vous pouvez donc voir tout cela à la campagne. Joli terrain. Et ici, la noirceur est bien moindre. Je reprends donc avec un noir et je passe ici pour le rendre plus foncé afin de le différencier du gris des pins Ou si vous avez également des marqueurs acryliques, pouvez le faire avec la peinture de cet endroit. Alors c'est tout, c'est terminé. Et encore une fois, avec le même noir, je vais juste créer avec des touches comme celle-ci , pour créer l' effet bois de la maison. C'est ça. Il est tellement plus facile de créer le dernier élément. Par exemple, vous pouvez simplement redonner du vert à votre sève , un arbre vert, il suffit de la peindre sur cette zone pour créer la vallée. Et ce sera ensuite de ce côté, autre côté de la vallée. Et ensuite, ce sera avec Thalo Green. Je vais juste appliquer une petite quantité de base comme celle-ci, juste une base et la mélanger avec un vert moyen. Et ici et là avec le Saphia. Donc, après l'application, je vais simplement réutiliser mon vert arbre et mélanger toutes les couleurs avec la même base. Donc, pour rendre cet arbre activateur vert, il suffit de le recouvrir de la même couleur. Je prends un peu de pin gris. Et du vert arbre, un peu de jaune-vert aussi. C'est ça. Maintenant, pour faire l'automne ici, il suffit de l'activer à nouveau avec le gris pin Et pour cela, je prends le bleu clair. Alors, lentement, je passe à autre chose. Sans avion, tout ce qui ne contient que du bleu peut être effleuré ici et là avec le bout du pinceau au hasard avec les mains et se mélanger, encore une fois, avec une touche plus claire du gris au milieu et se mélanger avec de l'eau, de l'eau. De la même manière, celui du milieu ne correspond qu'à une bonne quantité de gris. C'est donc comme la transparence de l'eau. Et encore une fois, il suffit de prendre le blues restant. C'est donc complètement fait. Ici. J'espère donc que vous avez tous aimé peindre ce tableau, et le cinquième sera un excellent projet pour vous, et je vais juste vous le dévoiler ici. Alors je vous y retrouverai. Et aussi, je vais juste ajouter de petites modifications ici, mais ce ne sera pas avec les peintures, mais avec les doublures fines, et je vais juste ajouter, genre, des noms juste en dessous des peintures Cela pourrait donc être encore plus beau. Et aussi, les drapeaux sur le côté. Je vais donc le faire et le montrer dans le prochain épisode pour les trois leçons précédentes, y compris cette partition. Donc, moi aussi. Au revoir. 18. Épisode 5 - Grèce ??: Il s'agit de la toute dernière série du sketch de voyage européen. Je viens de me réconcilier avec la Grèce. Vous pouvez donc voir les compositions ici. J'ai choisi six ingrédients avec des olives, du poulet, cayos, de la salade grecque et Athènes. Donc Santorin. Et tout cela va ressembler à mes choix et je viens d'en faire un croquis, et en conséquence, je vais juste faire un bon travail de coloriage. Je viens donc de le colorier et vous le montrer parce que, ce projet, vous allez simplement créer votre propre pays préféré. Cela peut être n'importe quoi d' Europe ou d'ailleurs. C'est donc comme si vous alliez simplement le considérer comme un défi et le prendre comme une tâche. Vous pouvez rechercher les lieux, sélectionner les éléments, appliquer la composition, toutes les techniques que nous avons apprises, exposer la théorie des couleurs, les ombres claires, tout le reste, et simplement les télécharger dans les sessions de sermon Ce sera la cinquième tâche, et vous allez la créer vous-même. J'attends donc tous vos téléchargements, et c'est tout. Vous en avez terminé avec toutes les séries Fi. 19. Merci de nous avoir regardé: Magnifiquement, nous venons de terminer les cinq épisodes de la série Making Travel Sketch with Europe. Donc je l' ai déjà dit, je vais juste ajouter quelques modifications à l'image. ne s'agira donc pas d' un simple tableau, nous allons le créer avec des polices de caractères et le drapeau. Je viens donc de créer les drapeaux de chaque pays. Vous pouvez donc voir ici avec mon marqueur acrylique, que je viens de fabriquer avec un drapeau de la France. Donc, j'ai simplement fait un croquis et je ai simplement peint avec les couleurs exactes que vous pouvez voir, comme pour tous les éléments, croissant, seau à livres, macarons, Je viens de donner le nom non. Et il ne s'agit pas uniquement de noms. Si vous souhaitez ajouter des détails ou un historique, comme pour la province, les formes de lavande, si vous ajoutez de petits détails, vous pouvez simplement donner de petits détails à ce sujet, des polices de caractères. Cela pourrait donc être un excellent souvenir pour faire un croquis de voyage. De la même manière. Je viens de le faire pour l'Italie. Ici, vous pouvez tout voir. Et c'est un peu plus beau que de le laisser vide sans aucun nom. Ensuite, ce sera pour les Pays-Bas. J'ai fait une recherche avec tous les noms, c'était très instructif et j'ai apprécié le processus de création. J'espère que tu feras de même. Et même lorsque vous voyagez, tout le monde peut simplement emporter un petit carnet de voyage et créer des souvenirs avec celui-ci C'est pour l'Islande. Et enfin, c'est pour la Grèce. J'ai beaucoup aimé peindre les types de salade et de poulet ici. Alors c'est tout. J'espère que vous avez tous beaucoup apprécié cette série. Et si vous en avez terminé avec tous les épisodes du projet, n'hésitez pas à vous rendre dans la zone d'assignation pour que je puisse tout revoir. suffit également de laisser vos commentaires sur ce que vous avez ressenti lors de la session, et je vais simplement passer en revue tous les commentaires. J'ai hâte de regarder tous tes dessins aussi. Donc, lors de votre prochain voyage, j' espère que vous appliquerez toutes les leçons apprises pour la théorie des couleurs, composition et les bases du croquis. Vous allez donc tout appliquer et en faire un beau souvenir du sketch de voyage avec cet épisode. Et je proposerai un excellent épisode dans les prochains cours. Je t'y retrouverai. Au revoir.