Transcription
1. Introduction: Hé les gars, à propos de le voir ici. Je suis un artiste de vente et de publication internationale. Je crée des œuvres d'art pour l'industrie de la décoration intérieure depuis plus de 15 ans, fournissant aux détaillants du monde entier mes œuvres d'art, mes amis et mes collections. Et ce cours va se concentrer sur la création d'une femme de chambre. Ça s'appelle Creative Mate Gecko. Je vais t'apprendre à créer une paire de tableaux qui sont destinés à travailler ensemble Ils se complètent là pour eux sur le mur ensemble. . Et je voulais juste vous donner un aperçu parce que tout d'abord ce cours, comme pour tous les niveaux débutant, intermédiaire et avancé, il y a des techniques ici que je pense que les débutants vont adorer. En outre, je veux juste donner un aperçu aux artistes intermédiaires et avancés qui cherchent à entrer dans l'industrie de l'édition, parce que la principale chose que les éditeurs recherchent est de savoir si les artistes ont le possibilité de créer des contraintes ou des collections. Et je pense que c'est génial pour tous les artistes parce que c'est un bon moyen si vous êtes intéressé à peindre un sujet particulier et parfois vous obtenez ce bloc d'inspiration. C' est une bonne façon de commencer à créer des illustrations et de vous inspirer, car vous pouvez créer le même sujet encore et encore en changeant les choses que nous créons de petites collections. Donc, ce cours est vraiment sur la création de deux peintures qui ont un fond similaire, et nous sommes juste en train de créer une composition différente avec un sujet sur le dessus, très similaire aux deux peintures derrière moi, mes paons. C' est donc un excellent poids et un moyen facile de commencer. J' aurai beaucoup d'autres cours à venir qui vont vous donner un peu plus de complexité sur la façon dont vous pouvez créer des collections d'autres façons. Donc celui-ci est vraiment génial pour tous les niveaux. Comme je l'ai dit, nous allons faire une finition complète à l'arrière. Nous allons faire un peu de dessin. Ne vous découragez pas si vous ne pouvez pas dessiner. J' ai fourni toutes les ressources et tous les outils pour vous. Si tu restes coincé, j'ai des empreintes pour toi. J' ai tout pour toi. Tout le monde peut faire ce cours. Ça va être fantastique. Nous allons faire une petite illustration
aussi, aussi, donc nous allons travailler avec de la peinture et des épingles à huile. Broches de peinture à l'huile Je suis vraiment excité. J' ai hâte que vous vous joigniez à moi et commenciez. Vous pouvez passer à la leçon suivante et voir quelles fournitures vont avoir besoin.
2. FOURNITURES: merci de m'avoir rejoint dans ma classe Mate créé Gecko. Voici les fournitures de Yoni pour ce cours pour ces deux tableaux, je vais utiliser du papier aquarelle. Celui que j'utilise aujourd'hui est la marque Krantz et stérile. C' est 11 sur 15 et 140£. Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque que vous voulez, et vous pouvez vraiment utiliser n'importe quelle taille que vous voulez. Ce que je vais faire, c'est arracher une feuille et on va la couper en deux pour qu'
on ait deux surfaces, une pour chacune de nos Gekko. Vous voulez juste vous assurer qu'ils sont coupés uniformément. Alors coupez ce papier en deux. Et la raison pour laquelle j'utilise l'aquarelle pour ce projet particulier, c'est parce que nous allons faire un lavage lourd pour le fond. Et nous voulons nous assurer que ce papier peut retenir l'humidité de cette douleur humide sans se déchirer. On va utiliser des peintures acryliques, et ce sont les deux couleurs qu'on va utiliser. On va utiliser notre corail écrasé. Ah, et le lys tigre orange. Je suis désolé. Il y a trois couleurs et notre or champagne. Nous allons combiner ces trois couleurs pour créer la terre cuite. Vous allez également avoir besoin d'une épingle à huile intelligente. Celui-ci est en vert, et c'est la pointe la plus fine. Vous pouvez trouver ces stylos jusqu'à mes objectifs. Vous pourriez probablement les obtenir en ligne et Amazon aussi. Ensuite, vous allez certainement avoir besoin de cette unité. Signal de balle. Stylo gel blanc Les stylos en gel blanc sont fantastiques pour travailler sur de la peinture acrylique. Je vais laisser le lien vers mon site Web pour que vous puissiez obtenir le lien Amazon pour acheter le vôtre. Et puis vous aurez juste besoin d'un crayon et d'une gomme, puis d'un pinceau pour que nous puissions peindre l' arrière-plan. Et vous aurez également besoin d'un petit récipient pour que nous puissions mélanger de la peinture dans le lavage pour un fond. Et, bien
sûr, de l'eau et c'est tout. Nous pouvons commencer notre projet. Commençons à créer
3. Peindre l'arrière-plan: dans cette leçon, nous allons créer l'arrière-plan pour créer un compagnon Gekko, parce que nous créons deux peintures avec exactement le même fond. Nous allons pouvoir le faire en même temps, alors assurez-vous d'avoir vos fournitures et nous préparerons les arrière-plans tout de suite. Vous voulez vous assurer que vous avez vos deux morceaux de papier aquarelle prêts et vos trois douleurs le corail écrasé, l'orange. J' utilise la marque Tiger Lily Martha Stewart et ton or champagne. Allez-y et préparez un petit récipient, et nous allons commencer par mélanger notre couleur terre cuite pour le fond de terre cuite. Pour ce faire, nous allons mélanger les trois couleurs ensemble, donc nous allons obtenir un peu de corail écrasé ici, un peu de lys tigre et un peu de votre froideur. Je veux avoir les trois couleurs. Nous allons ajouter un peu d'eau et bien mélanger pour que nous puissions créer un lavage
agréable et souple. Si vous m'avez rejoint dans mes autres cours ou cours, vous connaîtrez certainement ce processus si vous êtes nouveau et que vous ne l'avez pas fait auparavant. Vous voulez juste vous assurer que vous ajoutez de l'eau à parts égales à la douleur que vous avez eue. Donc ce n'est pas beaucoup vu que vous n'utilisez pas beaucoup de douleur, mais vous voulez que la douleur soit, euh, souple et qui coule. Mais tu veux un peu de couleur là-dedans et tu verras dans une minute pourquoi on y va. Teoh, commence à appliquer la peinture sur notre papier aquarelle. Ça n'a vraiment pas d'importance. Vous savez de quelle façon vous êtes mis dans le coup de pinceau sur le papier, mais vous pouvez voir qu'il y a une variation dans la couleur de sorte que la couleur n'est pas transparente, donc nous ne l'arrosons pas vraiment comme une aquarelle. Mais vous pouvez voir qu'il y a des zones plus sombres et des zones plus claires sur le papier, et nous allons utiliser une serviette en papier pour obtenir une texture sur leur imitation. Vous savez, le vieux genre de pots en terre cuite ou un attrait en stuc du sud-ouest. Donc, ce que vous voulez faire est juste de vous assurer que vous couvrez toutes les surfaces du papier et vous voulez que la surface reste humide, alors assurez-vous que lorsque vous appliquez l'arrière-plan que vous utilisez assez de douleur,
allez-y et soyez généreux. Tu ne veux pas être frugal ici. Ok, maintenant que les surfaces sont complètement couvertes et qu'il est encore mouillé. On va prendre un morceau de papier essuie-tout, et on va juste commencer à tamponner cette douleur d'accès et tu commenceras à voir cet effet de
stuc. Ça va arracher une partie de cette douleur, et c'est pourquoi vous voulez vous assurer que votre peinture reste humide, donc c'est un processus assez rapide. Mais je suis sûr que vous le saisirez rapidement, et c'est tout. Une fois que vous avez terminé, l'
un des arrière-plans se déplace et commence à préparer l'autre arrière-plan. Ce qui est génial lorsque vous créez des collections de paires ou des compagnons, ce qui est vraiment un plongeon dans le monde de l'art, c'est que vous pouvez créer les deux arrière-plans en même temps. Si vous êtes paires, femmes d'
air utilisent les mêmes arrière-plans et pourquoi il est important de le faire, surtout lorsque vous mélangez la douleur, c'est juste pour s'assurer que vous obtenez le bon ton. Si vous créez un arrière-plan pour l'une des peintures et que vous savez que le lendemain vous venez et que vous voulez créer le second arrière-plan Vous n'avez pas toujours la même quantité de peinture d'une couleur, vous pourriez
donc constater que votre ton est éteint. Donc, je vous recommande juste de faire les deux arrière-plans pour toutes vos peintures dans la collection avant de commencer à aller de l'avant et de faire l'image sur le dessus. Donc encore une fois, on est juste en train de taper la douleur ici pour obtenir cet effet de stuc, et c'est tout pour l'arrière-plan. Tu veux juste attendre que ça sèche et juste, tu sais, ne t'inquiète pas si ton journal commence à boucler. C' est ce qui se passe lorsque vous travaillez avec du papier aquarelle. Il y a des fibres là-dedans, donc le papier rétrécit et vous pouvez simplement le déplacer un peu jusqu'à ce que vous le retrouviez à plat et que vous puissiez passer à la prochaine leçon que nous allons commencer. Sur le dessin se trouvent le gecko droit sur le dessus de la surface, alors assurez-vous que votre papier est très sec avant de passer à l'étape suivante. Mais je voulais te montrer la texture. J' espère que ça vous a plu. C' est une technique vraiment sympa. Si vous voulez avoir ce, euh, stuc pour terre cuite sentir dans vos milieux
4. Dessiner Gecko 1: dans cette leçon, je vais vous montrer comment dessiner votre gecko. Je vais vous montrer comment dessiner un gecko. Et dans la prochaine leçon, je serai attiré gecko à. Je vais dessiner le gecko pour vous tous mon ardoise pour que vous puissiez mieux voir comment il est créé , et nous allons créer ce fort sur la surface de notre fond peint. Donc tu veux t'assurer que tu as ça devant toi, et c'est beau et sec. Assurez-vous d'avoir un crayon et essayez de dessiner assez léger, même si nous allons passer dans un stylo à peinture à l'huile. Juste que vous ne voulez pas avoir trop de marques de crayon sous la surface, alors commençons. Vous allez commencer par dessiner trois ovales, presque comme une chenille. De là, on va créer une figurine de bâton, donc on va faire un bâton pour les bras avec un petit cercle à la fin et cinq doigts avec un cercle sur chacun. On va faire la même chose pour les jambes, sauf qu'on va faire de longues formes ovales et, bien
sûr, un conte. Une fois que vous avez fait cela, pensez que c'est leur squelette que nous pouvons commencer à former le corps en décrivant simplement les formes que vous avez faites. Vous pouvez mettre cette vidéo en pause à tout moment pour vous rattraper et vous déplacer à votre propre rythme. Une fois que vous dessinez est terminé et vous avez décrit toutes les formes. Vous pouvez aller de l'avant et effacer tous les petits guides que nous mettons comme les ovales et les bâtons . Et une fois toutes ces lignes lumineuses terminées, vous avez le contour de votre gecko. J' espère vraiment que vous prendrez le temps d'essayer de dessiner votre propre gecko. Je vous donne des moyens simples pour essayer de créer vos propres images en utilisant les bases. Les classes sont destinées à tous les niveaux, donc je comprends qu'il y a des gens qui n'ont peut-être jamais dessiné auparavant. Et ne vous inquiétez pas. Je vais vous fournir mon image de gecko. Vous aurez ceci en tant que centre de villégiature afin que vous puissiez l'imprimer et créer un modèle afin que vous puissiez tracer. Il y aura des gens qui aimeront essayer de dessiner votre propre gecko, ces air, l'intermédiaire. Et bien sûr, si j'ai des étudiants avancés, vous pourriez aller de l'avant et dessiner votre propre écart. Aller à l'image sans avoir à suivre mes directives. Mais c'est Gecko un. Félicitations. Passons à la leçon suivante où je vais vous montrer comment dessiner Gecko.
5. Dessiner Gecko 2: dans cette leçon, nous allons dessiner la viande, qui est le gecko sur notre autre base préparée. La composition est un peu différente dans cette viande, mais nous utilisons les mêmes techniques que le gecko précédent. Vous allez commencer par faire tous vos petits guides composés des cercles et des
lignes d'Opel . Et puis une fois que cela sera fait, nous suivrons le long de l'extérieur pour créer la forme du gecko. Alors allez-y et suivez. Dans cette vidéo, vous êtes les bienvenus à poser à tout moment pour vous rattraper. Et ne vous découragez pas si vous avez des difficultés. J' ai une empreinte. Oh, pour ceux qui sont des débutants pour vous de couper, faites un modèle comme le précédent. Et si vous êtes un peu d'avance, vous pouvez aller de l'avant et dessiner votre propre contour gecko sur votre fond préparé. Maintenant que vous avez fini avec les lignes, il peut aller de l'avant et effacer les guides les plus fins. Et voici votre empreinte. Oh, sûr de l'attraper si vous avez besoin d'utiliser ce modèle
6. Contour de Gecko dans le stylo à huile: dans cette leçon, nous allons commencer le processus d'obtention de tous ces détails vraiment soignés dans notre gecko . Nous allons commencer par utiliser l'un des arrière-plans colorés que nous avons fait, et nous avons créé le dessin de contour de notre premier gecko. Assurez-vous donc d'avoir terminé les deux dernières leçons de l'introduction de ce plan dans votre
service d'arrière-plan avant de passer à cette étape. Je recommande également de faire les deux dessins avant de commencer avec le stylo. C' est donc la première couche de notre composant de conception, et nous utiliserons notre stylo à huile vert intelligent. Et j'utilise le bon pourboire. Le processus va commencer en décrivant simplement votre gecko. Cette partie devrait être assez facile car vous ne faites que tracer les lignes de crayon que vous mettez vers le bas. Je vais juste accélérer un peu la vidéo ici, car je pense que vous comprenez le processus et que nous n'entrons pas dans quelque chose de trop compliqué. Alors je veux juste que tu vois comment j'esquisse tout le gecko. Et une fois que vous n'êtes pas que vous pouvez passer à autre chose et répéter exactement le même processus avec votre autre peinture gecko. Maintenant que vous avez terminé, les contours du gecko, vous êtes prêt pour la prochaine leçon, où je vous donne une leçon rapide sur la création de dessins et de formes le long des lignes.
7. Introduction à la conception de lignes: dans cette leçon, je vais vous enseigner les bases de la conception de ligne en préparation à la création de tous ces designs
étonnants dans notre gecko. Vous verrez dans cette vidéo que j'ai un gecko déjà terminé. Mais ne paniquez pas. On n'est pas encore arrivés à ce stade. Je vais juste vous montrer un tutoriel sur la façon de créer tous ces designs en utilisant des lignes avant que Teoh les crée dans notre gecko. Pensez-y comme un tutoriel conçu par Nadege inal. Donc, ce que nous allons faire est de créer les designs dans notre lézard, et je veux juste passer en revue un tutoriel rapide sur la façon de faire les designs. Et c'est très similaire orteil tout mon travail mandala. Donc quand tu crées,
disons,
tu as, je vais juste dessiner sur la forme organique parce que peu importe la
forme quetu as. Donc quand tu crées, disons, tu as, je vais juste dessiner sur la forme organique parce que peu importe la
forme que Et je fais ça dans mon carnet de croquis pour que vous puissiez voir et j'utilise un Sharpie quand vous faites des dessins. Um, j'aime travailler dans la forme. Donc si vous avez une section qui sort comme ça,
disons, c' est la tête du lézard, on peut commencer par un cercle et on peut juste construire en faisant bords
festonnés, ok ? Et on peut, genre, construire ça et juste doubler les lignes. Nous pourrions mettre des points dans les lignes, et vous pouvez les doubler et y mettre des motifs comme des rayures. D' accord ? Et puis vous continueriez à construire que vous pouvez construire une autre forme en partant celle-ci. Donc, si vous ne voulez pas continuer, vous savez tout se passe dans un cercle, parce que si vous continuez à suivre cette mine, vous allez faire avancer tous ces dessins dans cette direction. Ensuite, vous pouvez commencer à construire des formes à partir de lui afin que vous puissiez commencer à créer, vous savez, un autre type de forme de fleur ici avec des pédales et à faire juste Streit ou des cercles
à l' intérieur de ces portes. Et puis tu peux commencer à doubler les lignes, ok ? Et vous pouvez construire des petits tourbillons dans les cercles, puis juste doubler les
lignes de cette façon et ensuite,
vous savez, vous savez, faire des pétoncles le long de cette ligne. Donc nous construisons juste des dessins à l'intérieur, et peut-être que vous voulez juste des orteils, vous savez, à quelques rayures ici et faire quelques triangles sur une autre balise droite. Double-le comme ça et ainsi de suite, et c'est comme ça que nous pourrions construire des designs. Mais ce que je veux faire, c'est juste vous montrer des dessins simples sur des lignes afin que lorsque vous créez une forme dans votre design, vous saurez quel genre de dessins
faire, vous savez, vous savez,hors de ces lignes. Ok, donc on va juste faire une ligne simple et tu peux t'entraîner avec moi pour que tu puisses faire ça dans ton carnet de croquis, Teoh, et que tu t'entraînes pour que quand tu arrives à ton lézard, tu saches comment créer les conceptions. Donc je fais juste la ligne ici. Un simple à Dio est comme une double ligne. Et puis vous pouvez faire des conceptions dans la ligne. Vous pouvez faire comme un zigzag petits triangles. Ok, tu peux ajouter une autre ligne pour doubler et tu peux faire des rayures, OK. Et ce que vous pouvez faire pour rendre les choses intéressantes, c'est comme mettre un point entre les rayures, donc il y a un certain nombre de façons que vous pouvez utiliser. La grève est que vous pouvez simplement utiliser des rayures simples et le laisser. Vous pouvez mettre des points ou vous pouvez même développer un motif avec des rayures. Donc vous faites comme un double et un simple et un double et un simple double single. Il y a tellement de façons différentes. Et puis vous pouvez dio,
vous savez, vous savez, peut-être que de petits cercles entre vous pouvez aussi ajouter des lignes allant horizontalement le long des lignes
verticales . Un de mes favoris que j'utilise beaucoup est un bord festonné. Donc ils ne sont que des demi-cercles et ensuite j'aime mettre des points en eux. Vous pouvez également faire des rayures à l'intérieur d'eux. Vous tolérez le double pour ajouter plus de couches de conception, et vous pouvez également les remplir. Si vous utilisez un marqueur plus épais, vous obtiendrez des lignes plus épaisses. Ok, donc quand on aura, tu es lézard et je te montrerai cette seule cause que je l'ai déjà fait. Mais je vais te donner un tutoriel. J' utilise un marqueur plus épais, donc je suis capable de remplir des sections et d'obtenir beaucoup de couleur. Ok, donc c'est une option. Ceux-ci pourraient être remplis. Donc je voulais juste vous montrer tous ces designs différents. C' est juste que je fais les lignes pour que vous puissiez savoir comment construire construit sur la ligne donc peu
importe si la ligne est courbée. Vous pouvez toujours faire tout ça, alors il suffit de les doubler. Faites des triangles à l'intérieur d'eux le double à nouveau. Vous avez fait des rayures. Vous pourriez faire des rayures horizontales sur toutes les autres. Dans ceux-ci, vous pouvez faire des pétoncles, donc peu importe la forme sur laquelle vous travaillez. Vous allez juste utiliser cette technique simple d'utiliser des lignes. Vous pouvez aussi simplement faire des lignes et faire des petits cercles le long d'eux comme ça. Et puis vous pouvez dio juste une ligne de pétoncles qui n'est pas connectée. Vous pouvez également dio zigzag lignes qui ne sont pas connectées et vous pouvez simplement créer des formes à l'intérieur lignes afin que vous puissiez dessiner des triangles à l'intérieur des lignes. Donc c'est juste un tutoriel de base pour que vous compreniez comment faire les dessins ligne parce que je sais que quand vous regardez quelque chose comme ça et une fois que je commence à travailler, ça pourrait devenir accablant, vous savez, comprendre où mettre tout votre design. Mais vous utilisez simplement ces formes et peu importe le type de marqueur que vous
utilisez . C' était juste un mince. Je pourrais utiliser, vous savez, un Sharpie ici et faire la même chose et ce qui est sympa d'utiliser des marqueurs plus épais que vous pouvez obtenir une couleur plus épaisse là-dedans. Ok, donc si je fais ce genre de formes, je vais avoir plus de lumière bleue, comme ici. Nous avons beaucoup de vert et ensuite vous pouvez,
vous savez, doubler les lignes, doubler les lignes, mais des points en vous peuvent construire ici et en faire un autre, vous savez, peu comme un Mandela. Et c'est tout. J' espère que vous êtes prêts. Si vous voulez faire un peu de pratique avant d'avoir votre lézard, vous pouvez certainement le faire. Et en allant à la vidéo suivante, nous allons sentir dans notre dessin de lézard.
8. Concevoir Gecko 1: dans cette leçon, nous allons concevoir des échos Arc avec notre stylo de peinture à l'huile verte. Donc, vous avez déjà décrit votre gecko et vous avez fait mon tutoriel ou leçon sur la façon de
créer des dessins de lignes. Maintenant, nous allons commencer par créer les dessins mourants dans notre dessin au trait parce que c' est un gecko. Nous allons commencer par lui donner quelques yeux, et nous ne faisons que créer des designs. Mais nous allons commencer par les yeux juste pour s'assurer que nous obtenons ce composant et nous allons aussi commencer par lui donner un petit nez. Et on va construire ces dessins et tu suivras le même concept que celui que je t'ai montré dans le précédent Lawson. Je double les lignes et j'ajoute des formes. En cours de route, nous allons créer des designs dans ce gecko entier. C' est un processus qui prend beaucoup de temps. Donc, ce que je recommande est juste de profiter de l'expérience d'être créatif, et je pense presque à ça comme gribouiller. C' est quelque chose que vous pouvez prendre votre temps avec et dio à votre guise. Tu peux. Vous savez, pendant que vous prenez votre tasse de café le matin, vous pourriez faire un peu de travail de design. Ou, vous savez, si vous aimez un programme favori à la télévision ou en écoutant de la musique, cela peut être tout à fait thérapeutique, alors venez en profiter. Prenez votre temps. Vous pouvez toujours faire un peu et laisser revenir, surtout si vous êtes à l'aise avec ce processus, et vous n'avez pas à faire les conceptions exactes qui défont. Tant que vous obtenez des dessins avec lui, votre gecko va avoir l'air fabuleux. Une autre option que vous pouvez dio est une montre dans ma vidéo et vous composez et imitez les coups que je fais sur mon gecko juste pour vous aider si vous avez besoin d'un peu plus aide, puis quand vous complétez ce composant, vous pouvez regarder comment je fais le prochain design et mettre la vidéo en pause et répéter ce que je fais. Je dois faire Gecko qu'on va faire. On va faire l'autre gecko dans le
même processus. Les designs seront un peu différents. Donc, dans le but de la vidéo, je vais accélérer cet événement de processus. Je ne l'accélérerai pas trop pour que vous ne puissiez pas Teoh. Vous savez, faites une pause et suivez. Mais je veux accélérer un peu pour que tu ne t'endormes pas sur moi.
9. Concevoir Gecko 2: cette leçon est tout sur la conception de gecko à c'est le même processus de gecko one. Donc je vais juste accélérer la vidéo pour vous les gars afin que vous puissiez jeter un oeil à quel genre de dessins que je fais pour le deuxième gecko à nouveau, vous pouvez mettre la vidéo en pause à tout moment si vous voulez suivre les mêmes conceptions et lignes que moi ou vous êtes bienvenue pour créer vos propres designs. Je voulais juste vous fournir ce laps de temps afin que vous puissiez voir comment je crée différents designs sur l'autre gecko. Et voici deux Gecko terminés. Vous pouvez passer à la leçon suivante où nous faisons l'application finale avec un saut blanc dans.
10. Souligner les Geckos: Salut, tout le monde. Nous sommes dans le dernier processus de nos peintures gecko, et je voulais juste vous montrer comment vous pouvez amener cette peinture au niveau supérieur en ajoutant quelques faits saillants étonnants avec un stylo gel blanc. Si vous n'avez pas encore reçu votre stylo de gel de poids ou vous n'en avez pas, vous pouvez visiter mon site Web à Yvette cannelle dot com sous fournitures d'art. Et j'ai un lien vers Amazon, où vous pouvez obtenir ces épingles étonnantes pour beaucoup moins cher que d'aller à votre magasin de
fournitures d'art local . Donc, comme vous pouvez le voir, j'en ai fait un, et je veux que vous voyiez la différence entre le stylo à huile sans les reflets blancs et celui avec les reflets blancs. Donc je ne fais qu'une démonstration sur l'un des gecko, et c'est parce que vous aurez déjà vos dessins dans les deux gecko. Et c'est simplement une technique de traçage, donc vous serez très bien. Finir votre dernier gecko tout seul. Ce processus est très facile. C' est très similaire à quand nous étions juste en train de décrire ou gecko. Vous allez juste entrer et commencer à décrire les sections en terre cuite dans votre gecko , et cela va juste ajouter quelques faits saillants et faire de ce défilé pop gecko hors de votre arrière-plan. Je suis très confiant que vous comprenez le processus juste en regardant cette vidéo et ce que je fais en ce moment. Donc, je vais accélérer un peu la vidéo et m'assurer que si vous pensez que vous n'avez pas besoin de regarder la vidéo juste de l'or vers la fin de la vidéo parce que j'ai un autre processus où nous allons obtenir quelques faits saillants sur le vert avec quelques points. Assurez-vous donc de vérifier cela avant de passer à autre chose et de compléter votre art. Maintenant
qu'on a fini de mettre tous les faits saillants dans la terre cuite,
on va faire unedernière équipe et ce qu'on va faire, c'est sur les espaces verts avec la
peinture à l'huile. Maintenant
qu'on a fini de mettre tous les faits saillants dans la terre cuite,
on va faire une dernière équipe et ce qu'on va faire, c'est sur les espaces verts avec la
peinture à l'huile Nous allons appliquer de petits petits points blancs sur le dessus, et vous commencerez à voir comment cela commence à briser la couleur, et il va juste l'élever au niveau suivant à nouveau. Je vais juste accélérer un peu le processus pour que vous puissiez voir comment ça finisse à la fin . Je suis très confiant que vous serez en mesure de le faire vous-même aussi. - Félicitations , tout le monde. Vous avez terminé votre premier gecko secteur. J' espère que vous apprécierez ce cours. Et j'ai hâte de voir tous tes projets. S' il vous plaît poster vos bonnes gecko pour la classe à voir et pour que je puisse voir et s'il vous plaît laisser un avis. Faites-moi savoir comment vous aimez ce cours et soyez sûr de me suivre pour que vous puissiez être dans la boucle quand mes prochaines classes seront à venir.
Yvette St. Amant, Published Artist
