Créez des motifs de répétition homogènes sur votre iPad dans Procreate + éléments de motif GRATUITS

1. Créez des motifs de répétition homogènes sur votre iPad: Salut tout le monde. Je suis Liz. Je suis illustrateur, artiste et professeur. Aujourd'hui, je veux vous montrer comment créer un motif de répétition transparente sur votre i-pad. J' utilise des sites d'impression à la demande comme Spoon Flour et Society Six pour vendre mes patrons de répétition depuis des années. Ce n'est pas seulement une source régulière de revenus, mais c'est aussi vraiment amusant de remuer de nouveaux modèles et travailler avec les clients pour créer des designs personnalisés uniques. Quand j'ai eu mon iPad pour la première fois, j'ai réalisé qu'il n'y avait pas un moyen facile de faire un modèle de répétition sans utiliser Photo shop sur l'ordinateur à un moment donné, puis j'ai découvert le processus que je veux vous montrer aujourd'hui. Avec ce processus, vous pouvez facilement créer un motif de répétition sur votre iPad sans utiliser l'ordinateur du tout. Vous pouvez même télécharger vos modèles directement pour imprimer des sites à la demande à partir de votre iPad. Dans ce cours, je vais vous montrer chaque étape de ce processus et vous emmener à travers mon processus personnel pour concevoir modèles de répétition qui n'ont pas de bloc de répétition évident. abord, je vais vous montrer quelques méthodes pour créer des éléments de répétition sur votre iPad, y compris des illustrations dessinées à la main et des images tracées. Ensuite, je vais vous montrer comment créer un motif de répétition de base du début à fin et comment vérifier votre modèle de répétition pour être sûr qu'il se répète parfaitement. Ensuite, nous allons créer un motif de répétition demi-goutte. répétitions en demi-goutte rendent les limites du bloc de répétition moins évidentes pour le spectateur car elles vous permettent de disperser les éléments de répétition vers le bas de la page. Lorsque je crée des éléments de répétition pour mes motifs, j'aime utiliser l'application Pro-Create pour faire mon dessin. Mais vous pouvez utiliser n'importe quelle application de dessin, comme l'application gratuite Adobe sketch. Pour créer le modèle de répétition, nous allons utiliser l'application Pixelmatter. C' est seulement quelques dollars dans l'App Store, et c'est le seul programme iPad que j'ai trouvé qui vous permet de créer un pixel parfait motif de répétition qui est prêt pour l'impression. Donc, tout ce dont vous avez besoin pour suivre ce cours est l'application Pixelmatter, votre iPad, et un stylet. J' aime utiliser le crayon Apple, mais vous pouvez utiliser n'importe quel stylet ou même votre doigt. Alors commençons. 2. Créer une palette de couleurs: La première chose que j'aime faire lorsque je crée un nouveau motif de répétition transparente est de choisir mes couleurs. Je vais ouvrir Procreate et ouvrir un document vide ici, puis je viens d'insérer une photo que j'ai prise dans le document. Vous pouvez le faire en cliquant sur le symbole de l'outil et en cliquant sur Insérer une photo. Il peut s'agir d'une photo que vous avez prise ou d'une palette de couleurs que vous avez trouvée en ligne. Tout ce genre de choses est bien à utiliser pour cette partie du processus. Pour créer ma palette de couleurs, je clique sur le petit symbole de couleur en haut à droite, puis je clique sur Palettes sur la droite, et le signe plus pour créer une nouvelle palette. Ça a fait une palette blanche pour moi ici. Je vais cliquer sur son nom et lui donner un nom. Appelons ça Fleur de Pêche. Ensuite, je veux aller à chaque couleur de cette image, cliquez et maintenez avec votre doigt, puis appuyez sur cette zone vide. Cliquez longuement et appuyez, et continuez à le faire sur toute l'image. Vous pouvez obtenir une très belle gamme de couleurs de cette façon. Parfois, je vais voir une fleur ou ça pourrait même être un signe à l'extérieur d'un restaurant ou d'un paysage, tout ce que vous voyez qui a quelques belles couleurs. Il suffit de prendre une photo de cela et ce serait peut-être une belle palette de couleurs à utiliser plus tard. Maintenant que j'ai toutes les couleurs que j'aime de cette image, je vais cliquer sur Disque pour revenir au disque principal de ma palette de couleurs. Il y a ma palette de couleurs en bas ici. Maintenant, quand je dessine, disons que je prends un stylo à dessin et que je veux peindre avec un rose, alors j'ai ce rose à portée de main. Très facile à utiliser. 3. Dessiner et coloration: Maintenant que nous avons créé une palette de couleurs, allons de l'avant et jouons avec quelques façons différentes de créer des éléments répétitifs pour notre motif. Je vais cliquer sur le signe plus et créer un nouveau canevas, et faisons 2000 d'ici 2000. Je vais d'abord aller à ma couleur d'arrière-plan et choisir une couleur pour cela, et je vais passer à une palette différente. J' ai fait une palette appelée vintage vibrante que j'aime vraiment, donc je vais aller dans cette palette et cliquer sur « Définir par défaut. Ensuite, quand je reviendrai sur mon disque principal, cette palette apparaîtra. Je vais aller à mon calque d'arrière-plan et choisir une couleur ici. Choisissons cette couleur bleu clair. J' aime commencer par créer un calque d'arrière-plan car je pense qu'il est plus facile de choisir les couleurs pour vos éléments de dessin si vous avez déjà un arrière-plan. Je vais aller de l'avant et dessiner une forme de feuille ici pour nous faire commencer, et je vais juste choisir le noir et j'utiliserai le stylo technique pour cela. Je vais dupliquer cela quelques fois en faisant glisser vers la gauche et en cliquant sur « Dupliquer ». Jouons avec quelques façons différentes de changer ce dessin. La première option est un contour noir. Cela peut être agréable pour beaucoup de motifs, mais vous voudrez probablement ajouter un peu plus de couleur à votre pièce. Je vais aller à mon deuxième morceau de feuille ici et je veux changer juste le contour. Je ne veux rien changer d'autre sur ce calque, sauf ce que j'ai déjà dessiné. Pour ce faire, je vais prendre deux doigts et balayer vers la droite, ce qui place ce calque dans un état appelé Alpha lock. verrou Alpha signifie que vous ne pouvez modifier que ce qui a déjà été peint sur ce calque. Si je veux juste changer mes lignes, nous devons utiliser l'état de verrouillage Alpha. Si je vais à ce calque, alors je vais à ma palette de couleurs et choisissez une couleur, choisissons le rose vif ici, puis revenons à mon panneau de calque, cliquez sur le calque et cliquez sur « Remplir le calque ». Cela change totalement la couleur de ce contour. C' est une option. Pour l'option suivante, faisons la même chose, remplissez le calque. Mais je veux aussi ajouter quelque chose à l'intérieur de ces feuilles. Je vais obtenir mon outil de sélection, cliquez sur « Automatique », puis cliquez sur toutes ces petites pièces intérieures. Je veux zoomer ici et être sûr que mon seuil est correctement défini. Le seuil que vous verrez en haut si vous cliquez et faites glisser est un pourcentage indiquant la quantité sélectionnée. Si je désélectionne ceci et que je mets mon seuil très bas, quand je clique, il y a ce contour ici où la zone rose et l'arrière-plan vont provoquer ce petit contour. Je ne veux pas ça, je veux que cet intérieur soit plein. Je vais cliquer et faire glisser et vous pouvez voir comment le seuil change, et couvre de plus en plus cet arrière-plan. Ensuite, quand vous commencez à voir cette autre couleur ici, c'est vous dire que vous êtes maintenant en train de sélectionner une partie du rose. C'est bien. Je veux vraiment être sûr que tout mon intérieur est sélectionné. Je vais sélectionner toutes les autres parties de ceci, puis je vais faire un nouveau calque. Choisissons une couleur rose plus claire. Sur ce nouveau calque, je vais cliquer une fois et cliquer sur « Remplir », donc il ne va remplir que ce que j'avais sélectionné. n'y a qu'un seul problème avec cette étape, elle vous laisse avec une ligne déchiquetée tout autour de votre contour. Pour résoudre ce problème, nous allons cliquer sur ce calque de contour et le faire glisser sous notre dessin. Vous voyez si c'est au-dessus de notre dessin, c'est vraiment déchiqueté, si c'est en dessous de notre dessin, ça devient agréable et lisse. Cette étape est vraiment importante. Si vous aimez cette couleur et que vous êtes confiant à cette couleur, vous pouvez aller de l'avant et fusionner ces calques en les pinçant simplement ensemble comme ceci ou je vais annuler cette fusion. Nous pouvons cliquer sur le premier et cliquer sur « Combiner vers le bas » et cela les rend dans un petit groupe. Si je clique sur mon groupe, je peux les déplacer et ils travaillent en équipe. Je peux toujours les changer individuellement en sélectionnant ici. Le regroupement est une bonne option si vous voulez toujours changer vos couleurs un peu, mais la fusion est bonne si vous êtes confiant sur vos choix de couleurs. Pour la pièce suivante, plutôt que de colorier dans les contours avec une couleur différente, allons les colorer avec la même couleur afin que nous ayons une forme solide. Donc, je vais aller à ce calque, cliquez sur, « Sélectionner », cliquez sur tous ces, et je m'assure que j'ai cette troisième couleur apparaissant là. Ensuite, je vais faire un nouveau calque et obtenir un noir pur en double-cliquant dans la zone noire, puis cliquez sur « Modifier », Remplir. Je veux être sûr que mon contour est aussi un noir pur. Donc je vais verrouiller cette couche alpha. Cliquez à la fois et cliquez sur Remplir. Maintenant, je peux être sûr qu'ils ont exactement le même noir sur eux. Je vais donc faire glisser mon contour vers le bas, puis fusionner ces deux calques ensemble. Donc maintenant j'ai une belle forme solide et je peux verrouiller alpha, choisir une couleur et remplir cette forme. Donc, des choses comme ça sont vraiment belles charges pour les motifs parce que vous pouvez les mettre en arrière-plan comme une silhouette de feuille pour remplir votre motif de répétition. Donc, pour la prochaine, faisons la même étape et créons une forme solide de couleur différente. Alors d'abord, choisissons notre couleur. Faisons un rose plus vif. Faisons celui-là. Donc, je vais balayer vers la droite pour verrouiller alpha ce calque, cliquez sur « Modifier » et « Remplir », donc maintenant j'ai un joli contour rose. Je vais dupliquer cette couche. Je veux avoir deux contours pour celui-là. Alors je vais changer la couleur de celui-ci en rose plus clair. Donc, il est toujours verrouillé alpha, remplir le calque et nous allons obtenir notre outil de sélection. Sélectionnez tous ces intérieurs et assurez-vous que je reçois cette troisième couleur, et sur un nouveau calque, je vais cliquer sur « Remplir ». Maintenant, j'ai trois couches. Lorsque je fais glisser mon contour vers le haut, j'ai un calque de contour, j'ai un calque intérieur et j'ai un calque solide. Je vais donc fusionner mes deux couches solides ensemble et pour mon calque de contour, je vais juste compenser un peu cela. C' est donc un très bel effet où vous pouvez jumeler une silhouette avec un dessin et nous pourrions jouer avec les couleurs et le dimensionnement de cela aussi bien. Donc pour la dernière pièce, faisons d'autres contours, donc je vais utiliser ce même rose vif, glisser vers la droite pour verrouiller alpha, remplir ce calque, obtenir mon outil de sélection et sélectionner tous ceux, créer un nouveau calque, éditer , remplir, fusionner ces deux ensemble, donc maintenant j'ai une belle forme solide. Maintenant, je vais attraper mon outil de gomme avec le stylo technique et ce stylo est de la section d'encrage de procréer et je vais passer à travers et effacer ces contours. Donc je fais juste des petites marques où se trouveraient les veines de la feuille et ce que ça fait pour moi, c'est qu'il révèle l'arrière-plan. Donc, nous pourrions changer la couleur de fond et ensuite cela changerait totalement la façon dont cette pièce apparaît. Alors faisons ça. Allons à notre calque d'arrière-plan et choisissez une couleur différente pour que le jaune soit un peu agréable, l'orange. Donc, c'est une partie amusante du processus où vous pouvez vraiment juste jouer avec la couleur, faire beaucoup d'options différentes afin que vous puissiez avoir beaucoup à choisir et je pense qu'à la fin, essayer toutes ces différentes options aidera vous vous rapprochez de ce que vous espérez. 4. Dessiner des éléments en couches: Lorsque je planifie un nouveau motif de répétition, la première chose que j'aime faire est juste de créer une page complète d'éléments dessinés à la main. Je pense que cela le rend un peu plus facile que d'essayer construire votre répétition et de créer vos éléments en même temps. J' aime vraiment cette méthode. Je viens de diviser la répétition en deux étapes. La première étape est juste l'étape de dessin. Je veux juste te montrer comment j'en crée un pour que tu puisses avoir une idée. Je vais redessiner celui-ci pour que vous puissiez voir exactement comment j'ai fait ça. J' utilise select à main levée, faites glisser trois doigts, coupez et collez. Je la coupe de la première couche et la colle sur une nouvelle couche. Je vais utiliser mon même outil de dessin que j'ai utilisé auparavant, à savoir le stylo technique. J' aime faire des morceaux comme ça dans des couches séparées. Sur ma première couche, je vais faire mon encre noire. Faisons un noir pur ici en double-cliquant sur le noir, je vais dessiner mes tiges et juste coller un peu dans la tige. Ensuite, dessinez un couple de plus tirant sur la tige. J' aime que ma tige soit juste un peu plus mince que la tige d'origine. Alors je vais faire quelques feuilles arrondies. Laissons cette couche comme ça pour l'instant. Maintenant, je veux dessiner ma fleur. Je vais juste choisir un rose ici que j' aime et je vais d'abord dessiner la forme extérieure. Alors donnez-lui trois grands pétales comme une forme de deux boucles. Maintenant, je veux ajouter un peu plus de détails. Je vais avoir une couleur orange, marron or et mettons ça sur une nouvelle couche. Je vais juste ajouter un peu de détails au fond de cette fleur. C' est comme le style folk-art mexicain, où ils superposent beaucoup de formes différentes les unes sur les autres dans des couleurs vives et éclatantes. J' adore ce style. Maintenant, je vais retourner à mon calque noir et je vais le déplacer au-dessus de ces deux autres couches afin que je puisse y ajouter un peu de détails. Je redeviens ce noir. Je peux obtenir ce noir en allant à ma palette de couleurs. Ou je peux simplement cliquer et maintenir sur le noir que j'ai déjà, pour répéter cette même couleur. Ça a l'air bien. Sur une nouvelle couche, je vais faire ce petit peu de détails sur ces feuilles. Ça a l'air sympa. La bonne chose à propos de faire cela sur des couches séparées est, disons que je veux juste changer la couleur des fleurs roses afin que je puisse les verrouiller alpha. Changeons ça en une couleur turquoise. Remplissez ce calque. Maintenant, j'ai une fleur de couleur totalement différente. Je pourrais en avoir deux. Je pourrais en avoir une avec une palettes turquoise, une avec les pétales roses ou même plus que ça. C' est une option pour créer ces pièces. Maintenant, quand tu regardes cette feuille, tu peux voir comment j'ai construit ça. Chacun d'entre eux est juste des couleurs superposées et des couches différentes que j'ai fusionnées après quelques silhouettes comme nous avons créé dans le premier segment. Je vais partager ce document avec vous en téléchargement gratuit. Si vous voulez simplement commencer par jouer avec mes éléments de répétition, ou si vous voulez les utiliser comme autocollants dans votre planificateur numérique, vous pouvez certainement le faire. Ce sera disponible sur la page à propos de cette classe. 5. Répétitions de base Partie 1: Donc maintenant que tous mes éléments de répétition sont prêts à être utilisés, je veux aller de l'avant et copier cet ensemble de dessins sur un nouveau document qui est la taille exacte que je veux pour ma répétition. Donc je vais fusionner cette fleur, alors maintenant j'ai tout sur la même couche. Si je sélectionne ce calque, cliquez sur l'outil de déplacement, balayez trois doigts vers le bas et copiez, maintenant j'ai ce calque copié dans mon presse-papiers, donc lorsque je crée mon document de répétition, je peux simplement le coller dans. Je vais cliquer plus et 2.000 pixels donc c'est la taille que j'aime travailler avec, vous pouvez travailler avec une taille beaucoup plus grande ou une taille beaucoup plus petite, cela dépend vraiment de votre utilisation finale. Donc, si vous faites des cas de téléphone cellulaire qui ne vont être que sur cette large et vous n'avez vraiment pas besoin de 2 000 pixels pour cela, donc si vous êtes en train de concevoir un modèle de répétition pour un cas de téléphone cellulaire qui est de trois pouces de large et la société que vous utiliser des impressions à 300 DPI, alors vous avez seulement besoin d'un motif de répétition de 900 pixels de large. Donc, la clé est juste de savoir d'abord quelle taille vous voulez utiliser ou simplement travailler à une taille plus grande et ensuite vous pouvez utiliser votre modèle pour beaucoup d'utilisations différentes, mais pour moi, 2 000 pixels semblent être adéquats pour la plupart des utilisations. Je vais cliquer sur « Créer », balayez vers le bas et cliquez sur « Coller » et là j'ai tous mes dessins sur un seul calque. Donc, je veux commencer à jouer avec ceux-ci et à les déplacer autour du Canvas mais une chose que je veux garder à l'esprit que je fais c'est que je ne veux pas toucher le bord du tout, je ne veux pas que mes éléments répétés touchent le bord de cette toile, c'est une chose à garder à l'esprit. Je ne veux pas non plus que quelques éléments rencontrent le bord de la toile de la même manière afin que vous puissiez voir vraiment clairement que j'ai collé cela à partir d'un document qui était un rectangle parce que toutes ces fleurs rencontrent la toile à environ un demi-pouce de distance à partir du bord. Alors que je construis mon modèle, je vais essayer de le garder très varié, j'aurai quelque chose qui est vraiment proche du bord et quelque chose qui n'est pas proche donc j'aurai très grandes zones vierges et ensuite quelques vraiment zones complètes pour garder beaucoup de variation, c'est une façon de vraiment cacher votre couture répétée. Donc la première chose que je veux faire est de pousser certains de ces autour pour les rapprocher un peu de la forme que je vais chercher. D' abord, je veux supprimer le texte ici, donc je vais juste attraper le stylo de ligne mono avec une gomme et effacer tout cela et maintenant je vais utiliser mon outil de sélection à main libre pour entrer et sélectionner un élément, faites glisser trois doigts vers le bas, coupez et collez de sorte que le découpe de cette couche d'origine et collez-le dans un nouveau calque. La bonne chose à ce sujet est que je peux commencer à le déplacer et si vous cliquez sur magnétique, cela vous permettra de préserver les proportions de votre dessin où comme forme libre vous laisserait complètement gâcher votre dessin alors j'essaie de toujours utiliser magnétique quand je redimensionne, puis forme libre quand je bouge des choses autour. Je vais juste prendre quelques minutes ici pour déplacer tout cela autour et essayer de me débarrasser de ce mouvement clair de haut en bas que j' ai et pousser tout dans un peu pour que ce soit un peu plus proche. Donc j'essaie aussi de séparer les éléments pour avoir l'air vraiment similaire donc cette feuille et cette feuille semblent vraiment similaires donc je ne veux pas qu'ils soient directement en face de l'autre. Je vais déplacer celui-ci dans un endroit où il n'imite pas tellement l'autre. J' essaie aussi de séparer les couleurs similaires donc j'ai beaucoup de rose ici, donc avec cela à l'esprit, je veux déplacer certains de ces éléments roses les uns des autres. Donc, une autre option plutôt que de placer des choses sur des calques séparés est de simplement sélectionner quelque chose, puis cliquer sur l'outil Déplacer et vous pouvez le déplacer afin qu'il reste sur le même calque. Parfois, je le fais en fonction de si je pense que je vais vouloir dupliquer le calque ou pas la bonne chose à propos de le mettre sur calques séparés est qu'il est vraiment facile d'y aller plus tard et dire, je veux dupliquer ce rose, dupliquez cela, déplacez-le ici et puis je peux utiliser l'outil ici pour le retourner et peut-être le tourner un peu et peut-être même changer un peu la taille. Donc, si vous pensez que vous allez vouloir dupliquer beaucoup de vos éléments, il est préférable de les mettre sur des calques séparés. Alors que si vous voulez juste déplacer quelque chose, comme, j'aime cette pièce ici, mais c'est un peu trop loin vers la droite, je n'ai pas vraiment besoin de le mettre sur un calque séparé, je peux juste le sélectionner et le déplacer comme ça. Maintenant que j'ai une grande partie de ce organisé, je veux commencer à dupliquer quelques morceaux donc je veux commencer à remplir cette zone plus légère ici. Je vais prendre quelques morceaux en particulier ceux qui sont de bons remplissages comme les feuilles d'avion et je vais les utiliser pour commencer à remplir cette zone supérieure ici. Chaque fois que je duplique quelque chose, j'essaie de le changer de quelques façons différentes, donc je vais le retourner et peut-être le tourner un peu et peut-être changer la taille aussi. Donc, quelques changements comme ça peuvent vraiment aider à ajouter beaucoup de variation à votre répétition. J' ai quelque chose de très près ici, ça va tant qu'il y a un peu d'espace blanc sur le bord, c'est bon. Donc j'ai travaillé ici pour m'assurer qu'il y a beaucoup de variation sur le bord donc nous avons quelques pièces qui sont vraiment proches et ensuite nous avons quelques espaces blancs ici donc beaucoup de variation comme ça va rendre beaucoup plus facile pour moi de remplir ce modèle quand je commence à travailler sur ma répétition. Donc c'est un bon début, allons-y et commençons par cela et je veux aller de l'avant et choisir une couleur de fond donc c'est une chose importante à faire avant de commencer à créer votre répétition, car cela peut devenir difficile pour travailler avec une pièce qui n'a pas déjà de calque d'arrière-plan une fois que nous commençons à créer notre répétition. Je vais aller de l'avant et choisir la couleur, ça a l'air bien. La prochaine chose que je veux faire est d'importer ceci dans notre application pixel mater. 6. Répétitions de base Partie 2: Je vais cliquer sur l'outil ici, partager, JPEG, puis cliquez sur « Enregistrer l'image ». Cela l'enregistre sur mon iPad alors je vais ouvrir pixel mater. Cliquez sur le Plus en haut à gauche et cliquez sur « Créer une image ». Je vais choisir personnalisé comme taille. En bas de la page, cliquez sur le nombre de pixels et modifiez ce nombre en fonction de la taille de votre Canvas. Je travaillais avec 2000 en 2000 avec mon bloc de répétition, puis cliquez sur « Créer ». Si vous effectuez un balayage à partir de la gauche, vous obtenez le panneau Calques et si vous cliquez sur Plus, vous pouvez trouver l'image que nous venons de créer et la placer sur votre Canvas. Ensuite, sur ce calque à gauche, cliquez sur « Dupliquer » trois fois pour que nous ayons quatre d'entre eux. Avec mon premier sélectionné, je vais mettre mon doigt dans le coin inférieur droit et cliquer et faire glisser et je regarde ces petites lignes jaunes ici. J' attends qu'ils rencontrent zéro et zéro sur la règle. Une fois que ça arrivera, je peux relâcher mon doigt. Vous voulez être sûr que vous faites cela, que c'est exactement à zéro et vous verrez qu'il y a un petit snap magnétique qui se produit lorsque vous appuyez sur zéro, et vous voulez juste être sûr de ne pas bouger accidentellement votre doigt après avoir touché le zéro. Vraiment frapper soigneusement ce zéro, puis soulevez tout droit vers le haut. Pour mon prochain va aller dans le coin gauche, et pour le dernier, il va aller dans ce coin inférieur et ensuite vous pouvez cliquer sur chacun pour être sûr qu'ils se rencontrent tous au même endroit. Ça m'a l'air bien et on va le vérifier plus tard aussi. Ce n'est pas la dernière chance de vérifier. Si je clique sur le bouton Partager en haut à droite et que je clique sur copier vers les photos, alors je peux revenir à la procréation et créer un nouveau Canvas avec la même taille personnalisée de 2000 par 2000 pixels. Cliquez sur « Créer une image », insérez une photo et insérez le bloc de répétition que nous venons de créer. Maintenant que j'ai pris soin des bords extérieurs de ma répétition, je peux juste commencer à travailler sur le remplissage de l'intérieur. La façon la plus simple de le faire serait de revenir à notre page de dessin originale. Assurez-vous que le calque de dessin est sélectionné, cliquez sur l'outil Déplacer, faites glisser trois doigts vers le bas et copiez. Je prends juste tous ces éléments répétés et je les amène dans mon nouveau document. Faites glisser trois doigts vers le bas et collez. C' est un peu difficile à regarder. Ce que je fais est de montrer seulement une couche à la fois. Pour la première, parmi cette couche, et je veux décider ce qui va se passer au centre ici, qu'est-ce qui va se passer ici ? J' ai vraiment aimé cette fleur rose vif. Je vais revenir à mon calque de dessin, le rendre visible, rendre mon calque de répétition invisible, zoomer, obtenir mon outil de sélection à main levée. Faites glisser trois doigts vers le bas, coupez et collez. Je le découpe de ce calque, le colle sur un nouveau calque et maintenant je peux jouer avec lui sur ce nouveau calque. Je vais aller de l'avant et retourner une fois et choisir magnétique pour changer la taille un peu et faire pivoter et juste jouer avec le rendre vraiment différent des autres. Je regarde comment les autres se positionnent, et je veux que celui-ci soit très différent. Cela a l'air bien et maintenant nous allons continuer à le faire avec tous les autres éléments de répétition. Je vais regarder ma répétition et décider ce que je veux être ici, puis je vais aller à ce calque de dessin, saisir et le placer dans mon document. Une autre chose que j'aime faire pendant que je travaille sur ma répétition est de fusionner les couches dont je suis confiant dans la répétition. Avec celui-ci, par exemple, ces deux couches sont séparées de mon calque de répétition. Je vais aller de l'avant et les fusionner ensemble parce que j' aime vraiment avoir mes couches répétées faciles à voir, et quand vous obtenez comme 10 couches ici, ça devient un peu compliqué. Je vais juste aller de l'avant et fusionner certains de ces ensemble quand je me sens vraiment bien à propos de leur placement. Il y a des cas où je veux changer totalement une partie du modèle. Je ne veux plus cette silhouette là. Je veux cette fleur là-bas. Juste pour mon installation, j'ai l'impression que j'ai besoin de l'avoir là. Je vais retourner à ma couche de répétition. Je vais cliquer et tenir et obtenir la couleur de l'arrière-plan et je vais prendre mon stylo monoline et je vais juste peindre sur cette silhouette. Je suis juste en train de supprimer complètement un élément de répétition. Je fais ça de temps en temps si j'ai l'impression qu'il y a quelque chose qui ne correspond pas parfaitement au modèle original, c'est bien à faire. C' est le moment idéal pour vraiment jouer avec différents placements et options et n'hésitez pas à faire beaucoup de changements à ce stade. Je suis plutôt content de ce placement pour l'instant. Je pourrais y apporter quelques modifications plus tard, mais je veux aller de l'avant et l'amener dans pixel mater afin que je puisse vérifier la répétition pour être sûr que tout semble bien. Je vais cliquer sur le symbole de l'outil, cliquez sur « Partager » et l'enregistrer en tant que JPEG. Cliquez sur « Enregistrer l'image », puis revenez à pixel mater, créez une nouvelle image et je vais le faire à la même taille. Un problème que vous rencontrerez avec le pixel mater et la procréation est les limites de la couche. Plus vous créez votre fichier, moins vous pouvez avoir de couches. Pour celui-ci, je vais aller de l'avant et utiliser une taille plus petite, 2000 par 2000 pixels est d'environ 6,5 pouces de large. Pour moi, c'est une bonne taille. Je vais juste travailler avec cette taille. Si vous imaginez ce bloc de six pouces de large, pour moi, ce serait bien. Mais vous voudrez peut-être travailler avec une taille plus grande ou vous voudrez peut-être agrandir vos éléments de motif. Je vais dupliquer ce carré et le déplacer juste à côté l'autre et je vais le faire quelques fois. Ça a l'air bien. Je suis plutôt content de la façon dont ce modèle s'est avéré. Il a un très bon flux vers elle. Il y a quelques morceaux que si vous vouliez rendre la répétition moins évidente, vous pourriez entrer et les changer. Une option serait d'aller de l'avant et d'enregistrer cette image, copier sur des photos, puis d'ouvrir ceci dans Procreate. Cliquez sur le symbole de l'outil, l'image, insérez une photo. C' est une version plus grande de ma répétition ou en fait une version plus petite en impression, mais je peux voir une version agrandie plus grande de ma répétition. Ce que je vois quand je regarde ça, c'est quatre fleurs turquoise et deux fleurs roses. Si cela vous dérange, c'est un point où vous pourriez jouer avec changer un peu cela. Par exemple, si je vais à ce calque et que je copie ma couleur d'arrière-plan, je pourrais supprimer certains de ces éléments qui sont vraiment similaires, puis simplement aller et ajouter d'autres éléments qui aident à ajouter un peu de variation au motif. Ensuite, je peux revenir en arrière et ajouter d'autres éléments de répétition. Même idée, cliquez sur ce calque, cliquez sur l'outil Déplacer, couper et coller, revenir à ma galerie, glisser trois doigts vers le bas, coller et maintenant j'ai tous ces éléments à choisir pour que je puisse remplir ce motif. Je ne ferai pas ce processus complet et je suis sûr que vous avez l'idée générale à ce stade. Mais vous voyez donc les deux options ici. Nous pouvons travailler avec ce bloc de répétition original que nous avons fait. C' est six par six pouces ou 2000 pixels et cela pourrait être un bloc de répétition, ou nous pourrions le rendre encore plus petit, et alors nous aurions un peu plus d'occasion de changer les éléments de répétition qui semblent un peu redondants. Mais allons de l'avant et appelons cette pièce terminée, et passons à notre prochain type de répétition. 7. Répétitions en demi-gouttes Partie 1: Allons de l'avant et travaillons sur le deuxième type de répétition, qui est une répétition demi-goutte. Regardons ici juste un exemple de l'apparence de ces répétitions. La répétition de base vos carrés sont les uns contre les autres d'une manière très simple. Ensuite, votre motif est construit autour de ces carrés allant au centre, donc tout ce qui est dans ce coin supérieur droit sera également un tous les coins supérieurs droit. Tout ce qui est dans le coin inférieur gauche, sera dans tous les coins inférieurs gauche. Vous pouvez voir comment ce sont les types de répétition les plus simples que vous pouvez faire, mais c'est aussi le plus difficile de cacher les coutures répétées parce que les carrés sont juste à côté de l'autre et visuellement, ce qui peut être évident pour le spectateur. Le type de répétition que nous allons faire ensuite est une demi-goutte. Avec une demi-goutte, verticalement, ils sont empilés les uns sur les autres, mais horizontalement, ils sont à mi-chemin entre les deux autres blocs. Vos éléments de répétition doivent se répéter d'une manière différente de la base. Donc, vos éléments de répétition se répèteront à travers votre modèle comme ceci. C' est une excellente façon de cacher vos coutures parce que disons que vous avez un point au milieu de votre répétition, sur la case suivante, il sera un peu plus bas. Ce n'est pas tout à fait aussi évident où les éléments de répétition sont qu'avec une répétition de base, et la moitié de la brique est la même idée. C' est fait horizontalement plutôt que verticalement. Horizontalement, ils sont juste à côté de l'autre, mais verticalement, chaque carré est à mi-chemin de l'autre. Une fois que je vous montrerai comment faire la demi-goutte, la demi-pause sera vraiment facile pour vous. Je vais commencer avec la même feuille que dans la dernière. Je les ai dessinés en traçant une image, puis je viens d'ajouter les couleurs, comme nous l'avons fait dans le premier segment, sélectionnant une zone puis en remplissant cette sélection avec de la couleur. Je vais partager cette feuille avec vous ainsi que la feuille florale sur laquelle nous avons travaillé dans le premier projet. Vous pouvez donc le télécharger et l'utiliser dans votre répétition, ou vous pouvez l'utiliser dans un autre projet. J' aime les utiliser dans mes planificateurs numériques, et si vous avez un iPad et que vous n'avez pas encore utilisé de planificateur numérique, je vous recommande de consulter ma classe de planificateur numérique. Je suis totalement accro à faire des planificateurs et à l'utiliser sur mon iPad, donc si cela vous intéresse, donnez un coup d'oeil à cette classe. Je veux vous montrer comment je crée ces images rapidement. Allons à la galerie et créons une nouvelle image, et faisons juste 8,5 x 11 pouces. Ensuite, je vais cliquer sur « Image », insérer une photo, et j'ai téléchargé une photo à partir du site Unsplash, ils ont des images gratuites que vous pouvez utiliser pour un usage personnel ou commercial. Donc, je place cette image au centre, je réduit l'opacité de l'image, puis crée un nouveau calque, double clic dans la zone du calque noir pour obtenir noir et saisir le stylo technique. En fait, je pense que pour celle-là j'utilise le stylo gel. Je viens de cliquer et de faire glisser pour créer des lignes droites. Si vous maintenez, cela fera une belle ligne droite, puis vous pouvez créer vos zones courbes en entrant et en vous rapprochant vraiment de ces zones. Vous pouvez voir que je viens de prendre un tracé vraiment lâche de l'image et puis supprimer mon image originale. Ensuite, nous pouvons entrer dans notre sélection automatique, sélectionner certaines zones que nous voulons colorier, puis faire notre même processus où nous remplissons cette zone avec la couleur. J' ai fait ce processus sur toutes les images ici, et pour cette pièce, je vais faire une répétition de style '90. La première chose que j'ai fait, a été créé une palette de couleurs. J' ai donc ma palette de couleurs des années 90 ici. Je vais cliquer sur « Définir par défaut », donc c'est ma palette de couleurs. Allons de l'avant et supprimons les couleurs de celui-ci, et nous allons simplement copier le calque d'illustration à notre répétition. Je vais sélectionner cette ligne en noir et blanc, cliquer sur l'outil Déplacer, faire glisser trois doigts vers le bas et cliquer sur coupe-coller. Allez dans ma galerie et je vais créer un nouveau fichier. Je vais cliquer sur « Créer une taille personnalisée » et nous allons doubler notre taille de toile cette fois, nous allons travailler avec 4 000 par 4000 pixels. Cela fait environ 13 pouces, si vous imprimez à 300 DPI, puis cliquez sur « Créer ». Un inconvénient de ces programmes iPad est qu'ils doivent limiter le nombre de couches que vous pouvez avoir, et si vous voulez voir quelle est votre limite de couche est, cliquez sur le symbole de l'outil, cliquez sur « Canvas », Informations sur le canevas. Avec 4000 pixels sur 4000, je ne peux avoir que huit couches. C' est juste quelque chose à garder à l'esprit. Plus vous travaillez, plus vous avez de limites avec vos calques. Mais je vais faire en sorte que ça marche avec celui-ci parce que je veux vraiment faire une plus grande répétition avec cette pièce. Je vais glisser trois doigts vers le bas, coller mes trucs des années 90 ici. Ensuite, je vais juste commencer à jouer avec le dimensionnement et le placement comme nous l'avons fait dans le dernier. Je vais juste choisir. Parce que j'ai cette limite de couche avec celui-ci, je pense que je ne vais pas copier ceux-ci. Je vais juste les déplacer sur la même couche. Donc, je fais juste la sélection, changer la taille et changer un peu les choses. 8. Répétitions en demi-gouttes Partie 2: Bon, maintenant que je les ai dispersés un peu avant de commencer à répéter quoi que ce soit, je vais ajouter ma couleur. Alors je vais aller à une couche. Cliquez sur Automatique comme type de sélection, puis effectuez un zoom avant pour vous assurer que je sélectionne la partie intérieure et un peu le contour, et j'aime ce style d'illustration où nous sélectionnons toutes les autres pièces. Donc, nous avons le blanc, puis la couleur blanche, puis une couleur, et je vais aller à ma palette de couleurs des années 90, saisir cette turquoise, créer un nouveau calque, le remplir, puis faire glisser cette couleur sous mon contour. Donc, vous pouvez voir une grande différence ici. Si la couleur est au-dessus, cela a l'air terrible. C' est en dessous, ça a l'air beaucoup mieux. Donc je vais aller de l'avant et faire ça avec toutes ces pièces. Ok, donc je suis content de ces couleurs. Je dois aller de l'avant et fusionner toutes ces couches parce que je vais bientôt atteindre mes limites de couche. Donc, je vais tout fusionner et puis à ce stade avant de commencer à dupliquer quoi que ce soit, c'est le bon moment de réfléchir à si vous voulez ajuster les couleurs du tout. Donc j'aime cette couleur, la palette de couleurs, mais j'aimerais que ce soit un peu plus lumineux. Donc, je clique sur le panneau des réglages, cliquez sur la teinte, la saturation , la luminosité, et je peux faire quelques choses ici. Je pourrais augmenter la saturation ou la diminuer pour le rendre un peu plus vintage, ou je pourrais changer totalement la palette de couleurs. Donc, la teinte changera totalement vos couleurs. Vous pouvez cliquer sur Réinitialiser si vous n'aimez pas cette modification. Mais je pense que ce que je vais faire est d'augmenter la saturation, ce qui ajoute juste plus de couleur. Nous pouvons également augmenter la luminosité ou l'obscurité. Je ne pense pas que je vais faire ça. Je vais juste sauter les couleurs pour les rendre un peu plus audacieuses. Ok, je suis content de ça. Maintenant, je vais faire le même processus. Je vais entrer, saisir chaque élément de répétition le dupliquer sur un nouveau calque et le placer, tourner, le faire pivoter, changer un peu la taille, et remplir le reste de cette toile. Donc je pense que c'est un bon début. Je suis vraiment conscient de l'endroit où sont mes bords. Vous pouvez voir que j'essaie de ne pas laisser tous mes éléments de motif rencontrer le bord. Je laisse beaucoup d'espace vide et de zones aléatoires. Maintenant, je vais faire le même processus que nous l'avons fait avant. Partagez, exportez-le en JPEG, enregistrez l'image, ouvrez pixel mader, créez une image, personnalisez la taille 4000 par 4000, créez, ouvrez notre panneau de calques et insérez notre motif. Donc je vais faire le même processus que j'ai fait avant, dupliquer, mais cette fois je n'en ai besoin que de trois parce que nous faisons demi-chute. Donc, le côté gauche va être le même. Nous voulons aller à 0,0 et 0,0 de ce côté. Parfois, il faut quelques essais pour le mettre là-dedans. Ok, ça a l'air bien. Ensuite, pour la prochaine, plutôt que d'aller à 0,0 de cette façon, nous allons faire un horizontal parfait. Ainsi, vous pouvez voir quand il devient horizontal parce que ces trois lignes jaunes apparaissent. Laissez-moi le refaire pour que vous puissiez voir l'ensemble du processus. Donc je prends vraiment mon doigt et je fais glisser ça vers la gauche, jusqu'à ce que je vois les trois barres de haut en bas et une barre horizontalement. Donc je dois voir toutes ces choses pour savoir que c'est correctement placé. Tu vois que je bouge mon doigt, ça s'est un peu détaché. Donc, je vais juste essayer une autre fois ici. Ok, ça a l'air bien. Donc, il vaut la peine de prendre quelques secondes de plus pour s'assurer que c' est parfait lorsque vous faites cette partie du modèle. Donc maintenant j'ai un carré ici, un carré ici, et un carré ici, comme on l'a vu dans le tableau d'origine. Donc, je vais cliquer sur « Enregistrer », « Copier sur les photos  », « et revenir à la procréation et juste pour utiliser la même taille, nous allons cliquer créer une taille personnalisée, 4000 par 4000. Créez une image, insérez une photo, insérez cette nouvelle image et il y a notre répétition demi-goutte. Une chose que je voulais noter, vous remarquerez dans procréer si vous zoomez, il semble qu'il y ait une ligne de pixel sur le bord qui n'est pas réellement là. J' ai vérifié l'image dans Photoshop. C' est juste dans la perspective de la procréation. Mais vous n'avez pas vraiment de ligne de pixel dans votre image tant que cela montre la même chose autour de tout le bord, et nous allons vérifier notre modèle plus tard pour nous assurer que tout est parfait. Maintenant que nous avons toutes ces pièces ensemble, nous pouvons aller de l'avant et commencer à remplir tous nos espaces vides. Alors je vais retourner à ma galerie. Revenez à mon image des années 90 que nous avons créée ici, et fusionnons tous ces calques ensemble pour que nous puissions tout copier. Cliquez sur l'outil Déplacer pour le sélectionner. Trois doigts vers le bas et copie. Trois doigts vers le bas et coller. Ce que je pense que je vais faire pour celui-ci est juste de passer par et de les séparer sur deux couches différentes, sorte que je puisse facilement commencer à jouer avec le placement. Donc, je vais faire un de chaque objet. Commençons par le téléphone portable. Je vais m'assurer que je suis sur cette couche. Utilisez l'outil de sélection pour le sélectionner, et j'utilise l'outil de sélection de la main libre. Ensuite, si vous cliquez sur cette petite chose ici, cela fera automatiquement une copie de ce calque. C' est donc un moyen facile d'entrer et de dupliquer tous ces éléments sur des calques séparés. J' ai donc atteint ma limite de couche. Donc, je vais aller de l'avant et commencer à placer certains de mes éléments de répétition, afin que je puisse créer d'autres couches. Donc, au début, je vais juste les glisser dans des endroits aléatoires pour que je puisse vraiment voir ce que je travaille ici, et ensuite je vais commencer à aller plus loin dans la mise au point du placement. Une note ici si vous êtes confus sur ce qui est votre modèle d'origine et quel est votre nouveau modèle, si vous allez à votre modèle d'origine et réduisez un peu l'opacité pendant que vous travaillez sur cette répétition. Il est vraiment facile de voir ce qu'il y a dans un nouveau calque et ce qu'il y a dans notre bloc d'origine. 9. Finalisation et vérification du motif: C' est vraiment la partie amusante de faire un modèle. C' est là que ça devient comme un puzzle. Vous essayez juste de faire en sorte que le puzzle s'intègre de la meilleure façon possible et il n'y a pas de bonne réponse ici. C' est vraiment quel est ton style personnel ? Comment aimez-vous organiser les choses ? Vous aimeriez peut-être plus de cimetière ou plus de chaos. Cela dépend vraiment de votre esthétique personnelle ici. Ne vous inquiétez pas tant de la bonne façon de faire une répétition. Faites-le juste en fonction de ce qui vous fait du bien. Vous voulez être sûr avant de fusionner quoi que ce soit que vous augmentez à nouveau l'opacité. Si nous laissons l'opacité et fusionnons ces nouveaux éléments avec cette couche, alors cette faible opacité serait verrouillée. Je vais aller de l'avant et augmenter l'opacité, puis je me sens confiant d'aller de l'avant et de fusionner toutes ces couches. Je vais faire un pas en arrière et m'assurer que je suis content de tout ça. J' ai l'impression qu'il manque un petit quelque chose ici. Je crois que je vais prendre une boîte de plus, juste une plus petite et la remplir en bas. Je vais essayer de le faire se rapprocher du bord, mais pas toucher le bord. Ça a l'air bien. Je suis content de cette répétition. Vous pourriez certainement rendre votre répétition un peu plus serrée. J' aime laisser un peu d'espace autour de tous les éléments , mais cela dépend vraiment de votre style personnel. Une dernière chose que je vais faire, est de copier un de ces triangles, copier et de coller à partir de ce calque puis de remplir une petite zone ici, qui a l'air bien. On dirait que j'ai eu une marque perdue. Je suis content de ça. Allons-y et amenons-le dans Pixelmator et vérifions notre répétition. Je vais cliquer sur « Image », « Partager » « JPEG » « Enregistrer l'image », ouvrir Pixelmator, ouvrir une nouvelle image avec une taille personnalisée de 4.000 par 4.000. Faites glisser pour obtenir mon panneau de calques, cliquez sur « Plus » et il y a ma répétition. Si je veux vérifier ça, je peux le rendre plus petit jusqu'à ce que j'obtienne cette petite barre magnétique. C' est parfaitement à mi-chemin, nous allons le dupliquer. Fais ça accrocher ensemble. Nous pouvons vérifier ici pour nous assurer que nos éléments de répétition correspondent, sorte que cela semble bien. Vous pouvez voir où est votre ligne et tous ces éléments correspondent bien. Dupliquons encore ça. Celle-ci va être abandonnée à mi-chemin de l'image. Vous pouvez voir quand vous arrivez à ce point, vous obtenez cette petite serrure magnétique et vous pouvez relâcher. Duplions encore et laissons tomber ici, et je suis toujours à la recherche de ces petites lignes magnétiques. Nous ne pouvons pas créer plus de couches, c'est la limite de couche pour ce programme. Supprimons notre arrière-plan, ça marchera. Dupliquer, et on y va. Voilà nos modèles. Si cela vous semble un peu trop redondant, vous pouvez faire le même processus, enregistrer cette image, l'amener dans Procreate et déplacer certains d'entre eux, puis vous avez un nouveau bloc demi-goutte. Je suis plutôt content de ça. Ça va faire 12 pouces. Pour moi, c'est assez bon pour la taille d'une répétition. Je vais cliquer sur « Enregistrer », « Copier sur les photos » et continuons et téléchargeons ceci sur un site Web afin que nous puissions voir à quoi cela ressemblerait sur un produit fini. Je vais aller à Spoonflower. J' aime utiliser Spoonflower pour obtenir une vue d'ensemble de mon image. Vous pouvez regarder votre image sur le papier peint et l'emballage cadeau, et le tissu et le voir de beaucoup de façons différentes. Je vais cliquer sur « Conception » « Télécharger » et je suis déjà connecté ici. Je vais cliquer sur « Choisir les fichiers » « Photothèque » et cliquer sur ma dernière image, qui est ma répétition demi-goutte, et la télécharger. Je pense que ça a l'air génial. Je vais sélectionner la répétition demi-goutte et parce que Spoonflower imprime à 150 DPI, je vais en fait obtenir cela à 26 par 26 pouces. Si nous choisissons un « Test Swatch » de 8 sur 8 pouces, je pourrais même le rendre un peu plus petit. J' aime cette taille, donc je vais laisser ça à ça. Je peux aller au fond d'écran et voir à quoi cela ressemblerait sur le papier peint. Je peux voir à quoi cela ressemblerait sur un rôle de papier peint aussi. C' est une bonne façon d'obtenir une vue d'ensemble de votre design et aussi sur l'emballage cadeau, vous pouvez également faire le même processus avec Society6 ou Zazzle ou, comme vous voulez voir vos répétitions, c'est juste agréable de les voir dans un format plus grand. Allons de l'avant et appelons ce modèle de répétition sans couture terminé. J' espère que vous avez apprécié ce cours et que vous vous sentez inspiré de commencer à faire quelques modèles de répétition sur votre iPad. Si vous avez aimé cette classe, vous aimerez peut-être certaines de mes autres classes où je couvre beaucoup plus de façons de dessiner et de peindre sur votre iPad, et comment peindre des aquarelles réalistes en utilisant les pinceaux téléchargeables gratuits que j'ai créés. Consultez ceux sur mon profil Skillshare si vous voulez en savoir plus. Aussi, je partage beaucoup de téléchargements gratuits sur mon site. Si vous voulez obtenir plus de téléchargements comme ceux que vous avez obtenus pour cette classe, consultez mon site Web et abonnez-vous à mon journal. J' aimerais voir le modèle de répétition que vous créez après avoir pris cette classe. S' il vous plaît partager ce que vous faites. Vous pouvez le faire ici sur Skillshare ou vous pouvez me marquer sur Instagram ou Facebook. Si vous avez des questions sur le processus que vous avez appris dans ce cours, n' hésitez pas à contacter. Vous pouvez répondre à ma discussion Skillshare ou vous pouvez me contacter sur Instagram, Facebook ou mon site web. Merci beaucoup d'avoir regardé et j'espère que je vous reverrai la prochaine fois. Au revoir.