Créer des peintures abstraites dans Procreate et Photoshop

1. Bienvenue dans le cours "Créer des peintures abstraites en Procreate": Bienvenue dans la classe, créez de l'art mural abstrait dans Procreate. Dans ce cours, vous apprendrez à dessiner des éléments dans Procreate et les assembler sous forme d'art mural pour créer un produit numérique destiné à la vente. Ou améliorez simplement votre aide. Si nous nous sommes déjà rencontrés, je m'appelle Maria. Je suis artiste, graphiste et enseignante, et j'adore créer des produits numériques qui me permettent de générer des revenus passifs. tant qu'entrepreneur créatif, c' est ce que je fais depuis 2009, date à laquelle j'ai lancé pour la première fois les cours de designer Safari Lodge sur mon site web, each design resort.com. Dans ce cours, je vous montre comment trouver inspiration pour créer des œuvres d'art abstraites, y compris mon ingrédient magique, comment dessiner vos éléments abstraits et procréer, et comment assembler votre art mural, par ex. dans Photoshop. Je vous montre également comment créer différentes tailles de vos magnifiques tirages d'art et comment créer facilement de belles images d'aperçu. Si vous souhaitez vendre vos œuvres d'art, vous pouvez télécharger tout le matériel sur notre site Web. Il vous suffit de vous inscrire à ma newsletter pour avoir accès à la boîte à outils du designer. Ensuite, vous pouvez télécharger le PSD original et créer un fichier, ainsi qu'une palette de couleurs. Une fois cela fait, vous pouvez vous désinscrire immédiatement, mais vous risquez de manquer un nouvel étudiant formidable. Dans tous les cas, profitez du cours et commencez peut-être même à vendre votre propre annonce. Rejoins-moi maintenant. 2. Voici les documents dont vous avez besoin: Dans cette première leçon, nous allons parler du matériel dont vous avez besoin pour votre projet. Eh bien, je vais vous montrer l' art mural abstrait que j'ai créé. Et je vais vous montrer comment vous pouvez les créer vous-même plus tard, les vendre. Voici donc les deux murs abstraits que nous allons créer. Et comme vous pouvez le constater, vous avez besoin de différents éléments ici. Et vous devez les mettre sur un document. Et plus tard, vous pouvez les imprimer et les placer sur des maquettes pour avoir un aperçu des images. Vous pouvez donc les ajouter à différents magasins et les vendre à partir de là. Ce dont nous avons besoin pour ce projet, c'est, bien entendu, de votre iPad et de votre étui d'investissement. Vous avez un crayon Apple, ou du moins un crayon avec, qui fonctionne avec votre iPad, car nous avons besoin de l'application Procreate, et Procreate sert à dessiner. C'est donc une très bonne idée d'avoir un crayon ici. Vous pouvez donc dessiner beaucoup mieux qu'avec votre doigt. Et nous utilisons également un pinceau déjà inclus dans Procreate, qui provient de la palette d' encrage. Vous pouvez utiliser ici certains de ces pinceaux. Peu importe lequel. Vous pouvez toujours utiliser les champs qui vous conviennent. Je vais utiliser ce pinceau ici, mais plus tard, nous verrons si nous avons besoin d'autre chose. Une fois que nous aurons dessiné nos éléments, nous les enverrons à l'ordinateur. Et une fois qu'ils seront là, nous les assemblerons dans Photoshop. est donc ici que Photoshop s'ouvre. Et même si vous n'avez aucune idée de Photoshop, ne vous inquiétez pas. Je vais vous montrer étape par étape comment assembler votre document plus tard, imprimer votre mur abstrait. Bien entendu, vous pouvez l' utiliser uniquement pour votre maison. Nous les enregistrons simplement dans différentes tailles et vous pouvez les fabriquer parfaitement pour votre maison, les adapter et les placer sur votre mur. Vous pouvez également créer différentes tailles et les assembler sous forme de produit téléchargeable, car c'est de cela qu'il s'agit. Nous allons créer des produits téléchargeables assembler et les vendre, par exemple sur Etsy. Pour cela, je vais vous montrer dans l'une des leçons comment utiliser ces simulacres de colère que nous avons ici de Yuli. Mais vous pouvez essentiellement utiliser ce que vous voulez. Mais ce dont vous avez besoin, c'est d'un ensemble de maquettes qui vous aide à créer de belles images d'aperçu pour présenter vos maquettes plus tard, mais c'est le matériel dont vous avez essentiellement besoin pour cela. Comme je l'ai dit, si vous ne voulez pas vendre ces articles, vous n'avez pas besoin de maquettes. Bien sûr, vous avez juste besoin de votre ordinateur pour que nous puissions assembler l'art mural. 3. Vous pouvez dessiner de belles formes abstraites: Peut-être que vous vous êtes inscrit à ce cours parce que votre évier vous permet de gérer beaucoup plus facilement des images abstraites que des images réalistes. Je suppose que vous avez probablement raison ? Si vous n'êtes pas un artiste, vous êtes plus susceptible de créer des éclaboussures que de créer des images réalistes. Oui, et je ne suis pas différent ici. Il est beaucoup plus épuisant de créer quelque chose de réaliste que de créer des éclaboussures, un programme, etc. Donc, dans ce cas, nous nous concentrons uniquement sur les images abstraites, mais nous voulons une image significative. C'est là que nous allons trouver l'inspiration. Oui, peut-être que n'importe qui peut simplement dessiner des cercles et des carrés, des éclaboussures, peu importe, et les assembler d'une manière ou d'une autre. Mais qu'en est-il de donner du sens à cela et de raconter une histoire ? Laissez-moi vous dire comment je gère cela. Je vais créer une image abstraite parce que je trouve cela assez difficile si je ne raconte pas d'histoire. Vous ne verrez donc pas cela à mon image, bien sûr. Mais en général, j'ai une histoire en tête lorsque je crée cette image. est fort probable que tous les artistes Il est fort probable que tous les artistes qui créent quelque chose ont une histoire en tête. Lorsque nous sommes dans un musée et que nous regardons les images, nous nous demandons souvent ce qu'il a cherché à créer ceci ou cela, ou quoi que ce soit d'autre ? Qu'en a-t-il pensé ? Mais vous n'y arriverez jamais sauf si vous demandez vous-même à l'artiste, et c'est probablement quelque chose que vous ne pouvez pas faire. C'est donc toujours une bonne idée de créer votre propre histoire pour chaque image que vous regardez ou que vous souhaitez dessiner. Je sais que cela semble un peu abstrait, mais permettez-moi de vous montrer l'exemple de mes images abstraites et de vous raconter l'histoire ici. OK, jetons un coup d'œil ici sur l'ordinateur où j' ai les images abstraites que nous voulons créer. Donc, quand vous les regardez, vous pensez peut-être que je ne sais pas à quoi vous pensez. J'adorerais le savoir. Peut-être que tu m'as envoyé un message ou que tu m'as écrit dans les commentaires. quoi penses-tu lorsque tu regardes ces images ? Et maintenant, je te raconte la vraie histoire. Il s'agit de vacances que nous avons passées en 2009 lorsque nous avons rendu visite à mon amie Diane aux États-Unis. C' était la première fois pour moi. C' était facile aux États-Unis et lui rendre visite aussi, C' était facile aux États-Unis bien sûr. Elle était avec nous il y a un an. donc venus en Allemagne en 2008, mais nous y sommes allés pour la première fois en 2009. Nous étions dans le désert à Palm Springs ou près de Palm Springs, cela s'appelle Rancho Mirage. Et c'était une toute petite ville, mais aux États-Unis rien n'est vraiment petit, vous savez, beaucoup mieux que moi et moi avons été complètement bouleversés par les grandes distances qui les séparaient plus les zones individuelles sont simples ici. Lorsque nous sommes allés au centre-ville, il ne s'agissait pas simplement d'une demi-heure de trajet. C'était un voyage d'une heure peut-être, voire plus. C'est donc une grande ville, même si elle est qualifiée de très petite là-bas et que c'était un désert. Parce que la végétation qui s' y trouvait, les plantes, tout, même si c' était complètement différent. Alors quand nous sommes arrivés pour la première fois, mon amie a dû retourner à Los Angeles pour y chercher son amie, son petit ami à l'aéroport. Et il nous a quittés avec son petit fils. Et nous sommes tous les deux restés chez elle. Aux alentours de l'heure du déjeuner. Nous avons eu faim. Il a donc appelé le petit garçon, appelé son grand-père, et le grand-père lui a dit aller avec nous quelque part pour manger quelque chose. D'accord. Nous avons donc commencé à travailler. Et d'habitude, ce n' est pas grave, non ? Mais il y a de grandes distances là-bas. De plus, le fait que nous avons eu la journée la plus chaude de l' année était de 48 degrés. Et en tant qu'Europe, je ne suis pas habituée à de telles températures. Vraiment. Cela nous a complètement fait sortir de tout. Nous avons donc eu beaucoup de mal à nous rendre au restaurant, à y manger et à revenir en regardant autour de nous. Nous nous avons regardés comme si nous avions l'air tous les deux plutôt pitoyables parce que nous n'avions même pas de quoi nous protéger du soleil. C'est donc une histoire à mon image et c'est pourquoi on l'appelle désert. Donc, ce que j'avais en tête, c'était le soleil au-dessus, ainsi que certaines zones avec ces zones brunes. Et je me disais : OK, je pourrais peut-être me concentrer sur un tout pour me protéger du soleil. Voilà donc l'histoire qui se cache derrière tout cela. J'avais donc l'espoir de trouver un trou ou une grotte où nous pourrions simplement nous cacher du soleil. Et ce truc vert ici pourrait être la grotte où nous pouvons nous cacher. Les plantes d'ici. Un peu de végétation. Les plantes qui se trouvaient dans le désert nous semblaient très étranges. Ils n'existent probablement même pas dans le désert, mais peu importe dans ce cas, c'est juste mon histoire pour cette photo. Vous voyez, cette photo a en quelque sorte une histoire et vous pourriez la regarder. n'ai jamais réalisé que je pensais à une histoire. En 2009, lorsque je suis arrivée aux États-Unis pour la première fois, je me suis promenée à 48 degrés dans suis promenée à 48 degrés la ville et j'ai voulu déjeuner. Vous pouvez donc toujours inventer des histoires. On peut toujours penser à quelque chose et souvent rêver. Ou bien sûr, vous pouvez penser à des histoires que vous avez réellement vécues. Cela fonctionne avec certaines images ou tout type d'images en fait. C'est pourquoi je les ai trouvés. Permettez-moi également de vous dire rapidement que c'est maintenant que ce sont des images en deux parties. Il s'agit d'une image en deux parties qui vont en fait ensemble. Vous pouvez donc les mettre l'un à côté de l' autre sur le mur et il sera placé ici, vous voyez, mais vous pouvez aussi les accrocher seuls. Voici donc ma grotte et voici un peu plus de la grotte et voici une plongée dans les profondeurs. C'est donc juste mon imagination. Et c'est ce que je veux que tu obtiens également. Accédez aussi vite à Pinterest. J'aime toujours Pinterest pour trouver de l'inspiration ou pour m'inspirer. Et maintenant, je voudrais ajouter quelque chose comme du désert ici. Bien sûr, tout tourne autour de Desert, Palm Springs. Alors maintenant, vous voyez qu'il y a plusieurs images sur le désert. Peut-être que tu es déjà allée dans le désert, je ne sais pas. Ou peut-être êtes-vous allé en Alaska et ce n'est pas difficile, bien sûr que non, mais la végétation ressemble à celle des icebergs. Voici juste Sam, donc tout dépend de toi, de ce que tu en penses et de ce que tu en penses. Permettez-moi donc de choisir l'une de ces photos. Voilà, cela me rappelle le mot 66. Ne me demandez pas pourquoi. Les montagnes en arrière-plan, les cactus à l'avant. Je pense donc au truc Root 66. Encore plus d'images qui me reflètent cela, je peux avoir raison, ou elles peuvent être complètement différentes pour vous. C'est très bien. Il s'agit simplement de trouver de l'inspiration et les images abstraites sont tout cela. Donc, si je veux que vous créiez une image abstraite à partir de cet effort d'imagination, pensez d' abord à une histoire. C'est ce que je t'ai dit. Je pense à une histoire. Et si j'ai l'histoire en tête, je vais trouver des images pour m' inspirer pour créer quelque chose de similaire. Il est donc fort probable que je regarderais ces plantes ici et que je dessinerais quelque chose comme ça de manière abstraite. Ou j'irais ici pour voir les montagnes et voir comment les dessiner et quelque chose comme ça. Ensuite, assemblez mon art mural et peut-être certaines de ces photos qui m'ont inspiré et d'autres photos qui m'ont inspiré. C'est de cela qu'il s'agit. Vous devez donc créer quelque chose de nouveau. Vous pouvez facilement le faire lorsque vous vous racontez des histoires. 4. Créons une palette de couleurs dans Procreate: Maintenant que vous êtes inspiré, vous avez probablement besoin de couleurs. Oui. Parce que sans couleurs vous ne pouvez pas dessiner votre résumé. Lorsque vous souffrez d'arthrite, vous en avez besoin pour vos formes et, dans le meilleur des cas, tout s'intègre parfaitement. Je vais donc vous montrer comment choisir les couleurs de mes photos et vous pouvez également utiliser ma palette de couleurs. Je vais l'ajouter au cours. Mais au cas où vous voudriez faire le vôtre, jusqu'à ce que vous alliez sur Pinterest, que vous saisissiez simplement désert et que vous y ayez des images. Maintenant, je vais vous montrer rapidement ce que je fais, puis nous passerons à mes photos. Alors maintenant, je suis sur Pinterest et j'ai plusieurs images ici. Et juste au cas où je choisirais celui-ci, nous en avons déjà parlé. Je vais le mettre en place et ensuite faire le plus grand possible ici. Ensuite, je fais juste une capture d'écran, donc j'appuie simplement sur les deux boutons ici. Peut-être que c'est différent pour votre iPad, vous devez vérifier cela, mais vous avez ensuite une capture d'écran. Vous pouvez facilement accéder à votre application Procreate. Et je viens de créer un document de n'importe quelle taille ici. Il suffit donc d'aller sur Plus en haut à droite et de cliquer sur la taille de l'écran. Vous avez n'importe quel type d'image. Peu importe le Canvas que nous avons ici. Nous pouvons travailler avec n'importe quoi. Nous devons maintenant mettre l'image à l'intérieur. Je vais donc ici dans les paramètres, puis je clique sur Insérer une photo et je choisis mon image. Et maintenant je peux partir de là. Je peux les réduire, bien sûr. Mais maintenant, je peux commencer à choisir mes couleurs à partir de cette image. C'est donc aussi simple que cela. Et maintenant, je vais récupérer mes images et les mettre dedans, les Procreate et les récupérer à partir de là. Nous supprimons celui-ci, balayez vers la gauche et cliquez sur Supprimer. Et maintenant, je reviens aux paramètres, clique à nouveau sur Insérer une photo et je choisis ma première photo. Il devient assez grand, alors je vais le réduire. Éteignez-le et recommencez. Insérez une photo, sélectionnez-en une deuxième. Et vous voyez, cela prend généralement une seconde. Puis je l'ai mis à côté de l'autre. Cela devrait donc suffire pour que nous puissions commencer. Et pour commencer, allez ici en haut à droite, sur ce petit cercle avec une couleur, quelle que soit la couleur que vous avez ici. Ensuite, vous y allez en bas en bouche. Lorsque vous faites cela, vous avez toutes les palettes vous avez déjà à l'intérieur. Certains sont déjà inclus, mais peut-être que vous en avez créé ou que vous allez créer plus de connaissances avec Mesa Mesa. Donc, à présent, vous devez cliquer sur le signe plus, puis dire «  créer une nouvelle palette ». Et puis vous avez une pastille ici et elle est saisie par défaut. Je supprime le sans titre et je tape ici. Disons que c'est un désert. Et une fois terminé, il suffit de cliquer ici. Vous avez donc votre palette, vous êtes une palette vide ici. Maintenant, nous commençons, je tape juste avec mon doigt ici. Et vous voyez ce qui se passe. Il y a un cercle et c'est du houblon moitié jaune et la puissance de la couleur que nous avions auparavant. Quand je le relâche maintenant, la couleur devient le jaune que je viens de choisir ici. Maintenant, je clique ici et j'ai ma palette dans laquelle mes couleurs sont enregistrées. Continuons avec ça. Encore une fois, en tapant la moitié de la couleur ici, mets-la à côté de celle-ci. Et j'ai la deuxième voiture. Vous avez peut-être un duplicata comme j'en ai maintenant. Comment devons-nous nous en débarrasser ? Il suffit de maintenir le bouton enfoncé. Et cela s'accompagne d'une petite inscription ici et il est écrit Supprimer, et je peux simplement cliquer sur Supprimer pour les supprimer. Donc, ne vous inquiétez pas si vous en avez trop, trop peu ou quoi que ce soit d'autre, vous pouvez toujours les supprimer et continuer plus tard. J'ai donc 1234 couleurs, peut-être cinq. Eh bien, je crois que j' ai cinq couleurs. Je vais choisir celui-là aussi. Vous voyez que c'est un noir ou un vert, puis cette couleur crème, le brunâtre et le jaune. En voici peut-être d'autres. Mais non, j'ai juste choisi ces cinq. Une fois terminé. J'ai mes cinq couleurs, donc vous ne pouvez probablement pas voir l'année dernière ou cette couleur noire celle de l'année dernière ou cette couleur noire sur la couleur vert foncé ici, les trois tons. Mais c'est essentiellement ainsi que cela fonctionne si vous créez une palette de couleurs et que vous pouvez toujours la partager. Lorsque vous cliquez ici sur les trois points, vous pouvez le partager ici et enregistrer sur votre iPad, puis le donner. Comme je le fais avec une pastille. Maintenant, vous pouvez l'obtenir auprès de la classe télécharger à partir de là et l'utiliser comme vous voulez, bien sûr. Mais tu n'es pas obligée. Bien sûr, comme je l'ai dit, vous pouvez accéder à Pinterest pour saisir une image puis choisir des couleurs parmi celle-ci. Mais comme nous voulons réaliser ce projet, j'ai simplement choisi les couleurs de ces deux images. 5. Dessiner des formes et utiliser des outils de base dans Procreate: Nous commençons maintenant à dessiner nos éléments abstraits. Donc, ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai ces deux images de la dernière leçon. Elles sont toujours là et nous allons créer un nouveau document et insérer une seule de ces images car nous devons commencer quelque part. Je retourne donc à la galerie ici et je clique ici sur le signe plus. Et j'en utilise peut-être un assez gros, parce que plus tard, je veux avoir assez de pixels pour l'utiliser sur mon ordinateur et avoir le Canvas assez grand. C'est pourquoi nous créons notre propre document. Et c'est ici que je clique ici sur le petit plus. Et je peux dire, d'accord, je veux que ce soit 4 000 x 4 000 pixels. D'accord, ici, il y a déjà quatre cellules et je veux avoir une récurse à 300 DPI. Je suis sûr que je veux l'imprimer. Il est donc toujours bon d'avoir 300 DPI. Vous pouvez voir que j' ai encore 61 couches ici. Peut-être que vous en avez moins, est-ce que vous avez probablement un autre numéro ici qui peut être plus ou moins. Cela dépend de votre iPad, de sa taille et ce qu'il peut vous apporter si vous en avez un assez récent ou plus ancien. Cela a également un impact sur les couches qui apparaissent ici. OK, ce que vous devez également faire, c'est cliquer sur les profils de couleur et vous assurer que vous avez un profil CMJN ici. Parce que c'est très important. Vous souhaitez imprimer votre décoration murale plus tard, que vous souhaitiez la vendre ou non, mais que vous souhaitiez l'imprimer. C'est donc toujours une bonne idée de mettre le format de couleur CMJN ici. Et une fois que vous avez fait cela, vous pouvez dire ici en haut à droite, créer. Vous avez un document documenté assez volumineux pour les cellules et avec quatre coques, nous pouvons commencer à créer nos images abstraites ici. Revenons donc à l'onglet Paramètres et disons Insérer une photo. Et je ne choisis qu'une seule des photos, peu importe laquelle pour le moment. Je le réduis parce que j'en ai juste besoin pour m'inspirer et voir ce dont j'ai besoin pour dessiner ici. J'en ai mis deux ici dans le coin supérieur gauche. Et comme vous pouvez le voir, j'ai maintenant un T sur une couche séparée. La première chose que je fais maintenant est de créer une nouvelle couche car généralement, la plupart des propriétés se produisent. C'est-à-dire, mettez ce que je dessine sur la première couche et je dois tout recommencer. Assurez-vous donc d'avoir une nouvelle couche et vérifiez toujours deux fois si, une fois que vous l'avez fait, vous devez vos pinceaux puis passer à l'encrage, et vous pouvez utiliser à peu près ce que vous voulez. J'utilise celui-ci maintenant, mais vous pouvez aussi l'utiliser quand je m'occupe qu'il n'y a rien sur les bords. Il n'est pas ébloui. Nous veillerons à ce que cela ressemble vraiment à un accident vasculaire cérébral. Alors maintenant, nous pouvons commencer à dessiner. Ici. Vous pouvez bien entendu augmenter ou diminuer la taille de votre pinceau. Tu dois toujours essayer ça parce que tu peux à peine voir. Alors laisse-moi dessiner n'importe quoi. Oui, je peux peut-être l' agrandir un peu. Je veux aussi m'en débarrasser. J'utilise donc deux doigts et je tape ici. Et il a maintenant, encore une fois, une nouvelle couche. Mon pinceau et moi choisissons aussi la première couleur est le jaune , ici en haut. Et une fois que j'ai tapé dessus, c'est là en haut. Je peux commencer à dessiner, donc je dois d'abord encercler et ne jamais dessiner de formes découpées ici. Je ne le ferai pas parce que j'en aurai peut-être besoin plus tard pour autre chose. Alors je dessine juste un cercle. Vous voyez, mon cercle n' est pas très beau. Mais tant que je ne relâche pas mon Apple Pencil, je peux simplement lui donner une belle apparence pour qu'il fasse des cercles arrière. Peut-être. Vous pouvez vérifier si cela ressemble à ce qu'il devrait être. Plus ou moins. C'est le cas. Il a l'air un peu ovale. Nous pouvons donc le refaire. Je m'en débarrasse. Dessinons un autre cercle. Ça a l'air mieux. Je le fais assez grand parce que, comme je l'ai dit, je peux toujours le réduire, mais c'est difficile de l'augmenter. Tout cela est donc basé sur les pixels. Et maintenant, je glisse ma couleur ici à l'intérieur et elle est pleine. Je peux l'agrandir pour vérifier si tout est rempli, mais il a l'air bien grâce au pinceau que nous avons choisi. Assurez-vous donc d'avoir le bon pinceau ici. Je n'en ai donc pas besoin pour le moment. Je viens de le mettre quelque part. Ensuite, je l'éteins ici. C'est juste que je l'ai. Et maintenant, nous allons dessiner cette forme ici en haut à droite. Et pour cela, il me faut une autre couleur. Peut-être très probablement celui-là. Encore une fois, je ne veux pas avoir de bords coupés, alors j'invente tout ce qui se trouve ici. Redessinons-le donc à nouveau. Faites-en assez grand. Tu vois ce qui s'est passé ? J'ai désactivé cette couche et j'en ai créé une nouvelle, donc je dois absolument le faire. Comme je l'ai dit, nous avons besoin d'une nouvelle couche pour chaque élément car nous allons exporter chacun de ces éléments séparément. Il n'est pas nécessaire que ce soit complètement pareil. Donc si maintenant tu le maintiens enfoncé, tu verras ce qui se passe. Ce n'est pas ce que nous voulons, nous devons donc y retourner. Il nous faut quelque chose comme ça. Faisons glisser la couleur pour voir comment nous pouvons l'améliorer. Donc, ici, c'est un peu bancal. Alors laisse-moi le dessiner à nouveau. Entrez la couleur ici. Donc c'est juste similaire, ce n'est pas pareil et c'est ce que je veux. Vous ne voulez donc pas vous copier vous-même ni copier qui que ce soit d'autre. Vous voulez donc toujours créer vos propres objets. Vous pouvez également faire glisser la couleur ici. Alors ça se remplit à nouveau. Non, je pourrais le maintenir enfoncé. Donc, s'il manque quelque chose ici, il ne se remplit pas, il vous suffit d'utiliser votre crayon. Vous voyez, il y a un avantage. Nous devons également nous en débarrasser . Mais ce n'est vraiment pas difficile. Il vous suffit de suivre et voir ce que vous pouvez faire pour améliorer votre dessin, pour améliorer vos bords abstraits ici. Et c'est tout. C'est terminé, ça ressemble à la même chose mais similaire. Nous pouvons tester qu'il déplacera un mouchoir en haut à droite. Oui Ça a l'air similaire. Nous pouvons travailler avec ça. Alors je l'ai éteint. Encore une fois. Il peut offrir de toujours recolorer les choses plus tard. Mais je ne veux tout simplement pas dessiner chaque élément avec vous pour l'instant, mais faisons-en un de plus. Vous en avez donc une idée. Encore une fois, je dois créer une autre couche. Et maintenant, je veux que tu crées mon dossier. Peut-être, je suppose que c'est juste pour moi, une grotte. Donc, la couleur brune. Passons donc à la palette de couleurs que j'ai choisie. Et puis nous créons la grotte ou la porte de la grotte. Tu vois à quel point je le fais grand ? Je peux déjà te dire que ce n'est pas ce que je veux. C'est beaucoup plus large qu'ici, donc je suppose que je peux y revenir. Remplissons-le de couleur pour voir comment ça se passe. Je fais le tour pour me débarrasser de tous ces petits bords. C'est ce qui fait la beauté du numérique, c'est que vous pouvez toujours refaire ou annuler des choses et avoir une autre chance. Et vous pouvez l'activer ou le désactiver, ce qui est également très pratique pour ce type de travail. Oui. Je suppose que je veux le laisser tel qu'il est ici. Vous voyez, ça a l'air un peu différent ici, mais peu importe. Si tu veux qu'il en soit autrement. Si vous voulez le déformer, vous pouvez toujours le faire. J'ai donc juste cliqué ici sur la flèche. Et maintenant je peux dire « OK », « distordez ». Ensuite, je pourrai simplement le retirer. Et puis en haut. Et vous voyez, cela ressemble beaucoup plus ici. OK, un autre, tu es prête ? Éteignez-le. Et maintenant, je voudrais dessiner quelques feuilles avec toi. Donc, une autre couche, une autre couleur, je crois que c'est du noir, mais je choisis juste ici. Nous avons une nouvelle couche. Et maintenant je l'agrandis un peu pour mieux le voir. Je l'ai juste agrandi. Et maintenant je dessine la tige ici. Tu ne peux pas le laisser comme ça. Vous voyez, ça devient plus que ce que nous voulons. Alors j'y repense, reviens en arrière et je le rends un peu plus petit pour pouvoir mettre ma première feuille sur le dessus. Encore une fois, peu importe si cela a l'air un peu différent, ce n'est pas grave. Et ce dont tu dois t'occuper est facile ici. Encore une fois, je fais le tour si ce n'est pas le cas, ai juste un ion, mais en gros, je dessine ce que je veux ici. Maintenant, voici quelque chose. Je dois donc m'en débarrasser. Eh bien, que votre rabbin est ici, et tout cela se trouve dans les pinceaux que vous avez déjà. Assurez-vous donc de demander à la bonne feuille et vous pourrez passer à la feuille suivante. Dans de l'azote. Tout n'est pas pareil non plus. C'est pourquoi j'en dessine des plus grands, d'autres plus petits. C'est donc comme ça. Prends soin de le rendre beau plus tard. Donc pour l'instant, je ne fais que dessiner mes feuilles. Et je contrôle ici aussi, cela n'a pas vraiment d'importance. Toi, Chris, je suis sur une couche séparée. Donc ce que je fais maintenant, c'est juste que j' éteins cette image et tu vois que ma feuille va bien. Permettez-moi donc de faire une petite boucle. Tu vois, je ne suis plus en uniforme , donc il est déformé. Il faut que cela revienne à ma couche de feuilles. Et maintenant, encore une fois, je zoome et je vois ce que je peux améliorer ici. Il y en a, je dois vous en parler. Bien entendu, vous pouvez également le laisser tel quel. D'accord. Je pense que je pourrais faire plus ici, mais je ne veux pas vous tenir en ligne pendant ce temps. Encore une fois, j'éteins simplement ma couche de feuilles et vous verrez ce qui s'est passé. C'est juste que, quoi que j'aie fait, je l'ai fait ici sur cette couche. Je dois donc m'en débarrasser. Encore une fois, nous nous en débarrassons. Je crois que j'ai besoin d' un autre pinceau. Je vais à la bouche d'encrage. C'est bien si tu fais des erreurs, ne t'inquiète pas pour ça. Cela peut se produire dans ce cas parce que nous sommes propriétaires la couche dont nous n'avons plus besoin de toute façon. Je pourrais donc m'en débarrasser, mais je veux vous montrer comment l' amener à le supprimer. Je passe donc à la même couche que celle que j'ai pour dessiner. Et puis je peux faire une bien meilleure gomme te faire voir, elle est bien plus belle. Mais vous pouvez totalement augmenter cela et vous en débarrasser ensuite. Ou comme je l'ai dit, supprimez toute la scène. La meilleure chose à faire, c'est que nous devons à nouveau le faire. Je dois activer cette couche et passer à cette couche , puis commencer à la réparer. Donc, encore une fois, j'ai le noir comme couleur. Et voici mon pinceau ou la moitié maintenant, la gomme à effacer. Et c'est bien aussi, car cela peut aussi effacer quelque chose ici. Au lieu de dessiner, quelque chose est revenu. Encore une fois, tout comme vous aimez dessiner ou supprimer, c'est la beauté de ces choses que vous avez ici. Parce qu'il est beaucoup plus facile d' effacer des éléments abstraits que de le faire avec un élément d'apparence réaliste. Encore une fois, tu sais, vas-y. Vous pouvez obtenir l'autre image ici et commencer à dessiner d' autres de ces formes. Plus vous en avez, plus vous êtes flexible. Tu ne devrais donc pas t'arrêter là. Il suffit de passer à autre chose et de les placer chacun sur sa propre couche. Et nous nous occuperons de les exporter plus tard dans une autre leçon. 6. Créer des œuvres murales dans Photoshop: Dans cette leçon, nous allons exporter notre fichier PSD vers l'ordinateur et commencer à assembler notre décoration murale. Et vous verrez que ce n'est pas si difficile et que vous pouvez même le faire sur votre iPad. Je vais le faire dans Photoshop parce que je trouve qu'il est beaucoup plus facile de travailler sur ordinateur. Et en plus de cela, pour exporter plus tard mes fichiers dans différentes tailles. C'est pourquoi. Mais si vous préférez travailler sur votre iPad, allez-y. J'ai maintenant le fichier ouvert avec toutes les couches et tous les différents éléments dont nous avons besoin pour notre illustration. Maintenant, je vais l'exporter. Je vais l'activer. Lorsque vous cliquez ici sur PSD, l'exportation commence. Et une fois cela fait, vous pouvez lui demander de l' envoyer sur votre ordinateur. Si vous n'avez pas d' ordinateur Mac, vous pouvez bien entendu également l'enregistrer ici dans votre fichier, l' enregistrer dans des fichiers ici, enregistrer dans des fichiers ici, ou vous pouvez également l'enregistrer sur votre Dropbox où que vous soyez. Et dans mon cas, je clique simplement ici pour déposer. Je choisis mon ordinateur, mon MacBook. Vous pouvez déjà entendre qu'il passe sur mon ordinateur et que cela y est accepté. Et il commence à être téléchargé sur mon ordinateur. Dans mon dossier de téléchargements. Oui. En gros, c'est ça. Maintenant, je l'ai sur mon ordinateur et nous pouvons passer chose pour commencer à assembler nos œuvres d'art. Comme vous pouvez le voir maintenant, je l'ai dans mon dossier Téléchargements sous forme de fichier PSD, et je vais l'ouvrir ici dans Photoshop. Comme il s'agit d'un format PSD, peu importe. Je viens de le sortir ici. Vous pouvez maintenant voir que voici toutes les différentes couches, y compris la couche contenant l'illustration d'origine. Je vais supprimer celui-ci parce que je l'ai ouvert ici pour que nous puissions voir où nous devons placer quoi et partir de là. Supprimer la couche ne s'affiche plus. Oui, veuillez supprimer. Et maintenant, j'éteins d'abord tout ici. Et vous voyez à quel point ces deux-là ont bien placé les choses à partir de là, ici sur l'ordinateur. Donc, ce qui se passe maintenant, c'est qu' il existe différentes tailles. Je peux donc facilement vérifier, sortir et de quel côté cela a-t-il ? Cela fait des centimètres et des pouces, donc je viens d'en mettre plus de 100 sur cent. 50 pouces, c'est vraiment luxuriant. Mais c'est 77 200 pixels par traction et 800, je peux en créer une centaine par cent 50 ». Alors faisons-le. Nouveau fichier. Si votre ordinateur ne peut pas gérer cela, cela peut se produire parce qu' il s'agit vraiment d'un fichier volumineux. Ensuite, il suffit de le réduire et d'en faire une bouchée. Donc pas 100, 150. Alors peut-être que tu en fais 50 sur 75, quelque chose comme ça. Je vais donc choisir les pouces maintenant et dire cent 550. Et je dis que je veux des pixels par pouce, donc j'en ai 300. Et je veux aussi le mode couleur CMJN parce que je veux l'imprimer. Donc, une fois que j'ai défini mon fichier, je clique ici pour créer, et il se trouve maintenant dans le document. Je dois garder cela ouvert, bien sûr, car il contient tous mes éléments. Et maintenant, nous commençons par remplir notre document avec la bonne couleur. Je clique donc ici dans ma palette de calques au cas où cette palette de couches n'apparaîtrait pas ici. Vous accédez à Windows, puis aux couches. Il va donc s'ouvrir. Une fois que vous avez votre arrière-plan, vous allez ici sur ce petit cercle, puis vous cliquez sur Solid Color. Et vous allez choisir la couleur ici à partir de l'arrière-plan ou de n'importe quel élément que vous avez ouvert et que vous avez cliqué. OK, et maintenant j'ai mon document rempli de la même couleur. Prochaine étape, nous devons donc commencer par activer toutes les différentes couches ici. Donc, ce que je fais, c'est cliquer avec le bouton gauche de la souris sur ma couche, la déplacer puis la relâcher. Il m'a demandé de converger et oui, il devrait se convertir. Et tu vois que c'est déjà là. C'est loin. Que s'est-il passé ? Maintenant ? Il y a une chose très intéressante. C'est, je l'ai déjà dessiné en 4 000 x 4 000 pixels. Mais quand je le mets sur un document aussi volumineux, il devient très petit. Alors, qu'allons-nous faire maintenant ? Oui, eh bien, c'est quelque chose que nous ne pouvons pas changer car sinon nous devions tout convertir en format vectoriel, rendre nos éléments aussi grands que nous le souhaitons. Je ne veux pas le faire maintenant parce qu'alors vous auriez besoin d'Illustrator, d' Adobe Illustrator. Et vous ne l'avez probablement pas. Si c'est le cas, allez-y et convertissez chacun de vos éléments en vecteur. Je ne le ferai pas pour l'instant. Donc, ce que je fais, c'est simplement réduire la taille de mes documents. J'utilise donc une fraction du document de gauche. Permettez-moi donc de supprimer cette couche. Ensuite, j'appuie sur la commande I, puis je dis simplement que je fais un quart, donc 25 pouces ici. Alors c'est ici, 37,5. Ça devrait donc être plus beau. Voyons voir. Si cela suffit. Je dois peut-être le rendre encore plus petit. Vous devez juste prendre soin de cela lorsque vous le dessinez petit dans votre programme Rest UP, dans votre vecteur, dans votre programme Rest UP. Dans ce cas, dans Procreate, vous n'avez pas de document très volumineux sur votre ordinateur. C'est comme ça. D'accord. Alors, recommençons. Retirez-le et voyez ce qui se passe. C'est mieux, mais loin d'être aussi grand qu'ici. Nous devons donc encore le réduire. Commande I. Et je vais le faire en 10 pouces d'ici 15. Ça devrait aller. Voyons voir. J'appuie sur Command plus pour agrandir mon document. Je l'arrête à nouveau. C'est bien Maintenant, il est encore plus grand. Donc Command Minus, je le réduis. J'ai une meilleure vue d'ensemble ici. Vous pouvez voir maintenant qu'il doit être encore plus petit. Je l'ai donc mis ici en haut. Et c'était la commande T, j'appuie sur la touche Shift. Je le réduis sans le déformer ici. C'est donc comme ça. L'esthétique fonctionne, peut-être même un peu plus. Vous pouvez être vraiment libre ici, simplement en assemblant quelque chose, mais vous pouvez toujours le faire différemment. Tu n'es pas obligée de t'entraîner ici. vous pouvez toujours faire quelque chose Bien entendu, vous pouvez toujours faire quelque chose de complètement différent avec vos éléments. Mais si vous voulez simplement essayer ces choses, vous pourriez suivre et voir comment cela se passe pour vous. D'accord, vous voyez aussi mes éléments sont un peu différents, mais peu importe si c'est vraiment le cas, cela dépend totalement de vous. Allumons ma grotte. Il suffit de glisser-déposer le calque. Nous voyons que d'habitude je ne le suis pas. Voilà, voici l'arrondissement, donc voici le milieu, donc c'est légèrement à droite. Donc ici c'est le milieu. Je savais le déplacer légèrement vers la droite. Cela devrait donc fonctionner. Pour une raison quelconque, cette couleur ici est plus foncée qu'elle ne l'est ici. C'est assez étrange parce que nous les avons sélectionnés parmi nos documents. Cela devrait donc être pareil, mais en réalité ce n'est pas le cas. Il peut y avoir quelque chose à dessiner avec les profils de couleurs sur l'iPad et l'ordinateur. Bien sûr. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est simplement le remplir d'une autre couleur. Il suffit d'aller dans mon outil de seau ici et de choisir l'autre couleur le côté gauche, puis de la remplir ici avec une droite. Tu vois, c'est un peu plus sombre. Nous y allons, éteignons celui-ci, allumons le suivant. Mais encore une fois, je le fais glisser et je le dépose. Avec la commande T., je peux inverser la tendance. Un peu Leaf a également une apparence différente, mais comme je l'ai dit, cela n'a pas vraiment d'importance. Nous ne voulons pas en avoir une copie exacte ici. Nous voulons simplement avoir la même chose que ce que nous avions. Vous avez donc une idée de ce que nous faisons ici. OK, prochaine étape. Revenons au document ici et activons celui-ci. Et ça passe au premier plan. Voyons maintenant quelle est sa taille. Appuyez donc sur la commande T car elle doit être légèrement plus petite ici. D'accord ? Et vous verrez peut-être que celui-ci est maintenant derrière celui-ci, alors je le fais simplement glisser ici. Il passe donc en revue et il ressemble à celui-ci. OK, allons-y. Le suivant. Ce bloc, c'est ici. Et encore une fois, il doit être à l'arrière, alors je le dépose ici. C'est donc derrière ma grotte. Voyons maintenant où nous avons placé celui-ci. Oui. Ça ne devrait pas être comme ça, non ? Ici, c'est plus ou moins plus grand qu'ici, mais ça va. D'accord. La première partie fait partie de la cape. Encore une fois, il a l'autre couleur. Encore une fois, glissez-le dessus et remplissez-le avec l'autre couleur. D'accord ? Donc celui-ci n'a plus l'air pareil. Nous devons l'agrandir. Très dominant ici alors que c'était assez petit sur cette page. Je le fais donc petit, un peu plus grand ici. D'accord. Et encore une fois, les couleurs sont un peu différentes. Choisissons donc à nouveau la couleur et passons à l'outil seau afin de pouvoir la remplir avec les bonnes couleurs. Maintenant, c'est différent. C'est complètement différent. D'accord. Le suivant. Je le voulais en noir et en fait c'est vert. Peut-être que c'était moi. Je vais le transformer en noir. Je veux dire que je dois le toucher ici et le déplacer dans la bonne direction dès maintenant. C'est donc derrière ce blob. Et tu sais, ça devrait aller. Peut-être plus petit. Parce que je veux jouer à Black Knight, appuyez sur Command plus et zoomez vraiment n. Bien sûr, ça devient flou maintenant, mais ça va. Ce que je fais maintenant, c'est sélectionner la couche entière et la remplir de noir. Sinon, je devrais sélectionner chacun de ces petits points et les remplir. Je passe donc en revue cette couche, appuie sur Commande et je clique ici. Tout est donc sélectionné ici. Ensuite, je lui presse un petit cercle, couleur unie, et j'y entre. En bas à gauche, j'ai six zéros en noir et je clique sur OK, et maintenant c'est noir. Nous pouvons maintenant fusionner ces deux couches afin de ne pas nous confondre avec cela. Je vais les marquer tous les deux avec Command Shift. Ensuite, je fais un clic droit et je dis « Fusionner les couches ». Et puis j'ai juste celui-ci, une seule couche avec Command Minus, je repars. D'accord, maintenant nous devons obtenir plus d'éléments à partir d' ici. Nous avons presque terminé. Faisons donc glisser ça. Voici la feuille. Encore une fois, il devrait être noir. Nous faisons donc le même truc avec la commande. Je sélectionne tout, j'appuie sur les petits cercles, je dis couleur unie. En bas à gauche de la case noire, tout est zéro ici, puis cliquez sur OK. Ensuite, avec la touche Shift, je les fusionne tous les deux. Avec la commande T. je peux le déplacer beaucoup plus facilement ici, et je dois le placer ici, dans la fesse gauche, devant les méchants. Voyons donc comment cela fonctionne. D'accord, lorsque nous effectuerons un zoom arrière, nous verrons peut-être d'autres flèches. J'y vais plus tard, mais pour l'instant c'est bon. Et le dernier, encore une fois, je le fais glisser. Cliquez sur OK. Encore une fois, c'est génial. Alors faisons-le à nouveau. marque de commande pour chaque chant et couleur unie en bas à gauche était noire. Cliquez. D'accord ? Et puis encore une fois, nous allons fusionner cette couche unique. Et maintenant, il ne nous reste plus qu'à le déplacer ici et à le réduire. D'accord ? Je crois que c'est bon. Nous verrons Command Minus I venir ici et l'agrandir. Et ça a l'air un peu différent. Alors voyons voir. Éteignons ça. N'épargnez pas. Oui, je dois comprendre ce qui se passe ici, ce qui ne va pas. Donc, tout d'abord, je crois que cette histoire de grotte n' est pas vraiment ce qu' elle devrait être ici. Celui-ci est plus petit. Alors, que faisons-nous à ce sujet ? Vous appuyez sur la commande T, puis nous allons le déformer légèrement avec cet outil en haut, puis voir à quoi il ressemble. Je le déplace légèrement. Pas tant que ça. Parce que, comme je l'ai dit, cela peut être différent. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement la même chose ici. En fait, tu devrais être au travail. Vous voyez donc qu'il n'est pas complètement rempli ici parce qu'il était exagéré ici. Nous devons donc le remplir à nouveau. D'accord. Oui, je préfère ça. J'ai encore du noir et je peux faire mon seau et le remplir à nouveau. Alors maintenant, il est noir à l'avant. Vert foncé Vert foncé ? Oui. D'accord. Allons-y ici. C'est bon. Peut-être un peu plus petit. Ainsi, nous pouvons mieux voir les fleurs. Voici les feuilles plus ou moins. Voyons voir. Je clique simplement ici de mon côté et vous voyez qu'il passe exactement à cette couche dans la palette des couches. Cela ne t'arrive pas. Vous devez le marquer ici, pour que cela fonctionne également pour vous. Ensuite, vous pouvez simplement cliquer sur la couche que vous préférez. Dans le cas contraire, vous devez le trouver dans votre palette de calques. Et parfois, c'est un peu difficile si tu veux qu'il soit plus grand que Y. te suffit donc d'affronter ce petit Shane et de le relever. Oui. C'est au top. D'accord. Pour l'agrandir un peu. J'ai besoin d'un peu plus d'espace ici. D'accord ? D'accord. Je pense que c'est bon. Ce n'est pas pareil à 100 % et nous ne voulions pas qu'il le soit parce que j' aurais dû copier ma photo parce que je ne peux pas le faire depuis mon esprit ou simplement à partir de la photo. Faites-le à 100 % de la même manière, cela ne marchera jamais. Ce n'est pas nécessaire. Je pense donc que ce portefeuille a l'air bien maintenant. Et j'espère que vous avez persévéré et que vous avez déjà commencé à dessiner vos éléments. Je pense que c'est la partie la plus difficile de dessiner tous ces éléments séparés. Et puis plus tard, assemblez-le. Vous avez vu l'erreur que vous pouvez commettre ici, et c'est la taille de votre document. Si vous avez un document très volumineux, vous devez également configurer un document très volumineux sur votre iPad. En fait, vous avez un problème avec vos images. Vous obtenez des éléments beaucoup plus petits que ceux que vous aurez ici. un des grands enseignements de cette leçon est que vous devez réfléchir à la taille que vous souhaiterez avoir plus tard et à la taille que vous allez créer en plus grande taille sur votre iPad, moins vous aurez de couches. Nous l'avons déjà compris. Et c'est pourquoi vous devez trouver un endroit idéal. La plupart de la taille que vous pouvez créer sur l'iPad. Et ce que vous pouvez réellement faire dans Photoshop. plaît, gardez cela à l'esprit lorsque vous commencez à créer seul, nous continuons. 7. Créez vos tableaux en différentes tailles: Que vous souhaitiez vendre votre œuvre d'art ou si ce n'est pas le cas, que vous l'ayez simplement en différentes tailles, vous devriez être en mesure différencier votre taille sur ordinateur. Nous passons donc à nouveau à Photoshop et voyons ce que nous devons faire lorsque nous voulons avoir nos illustrations dans une taille différente. Ce n'est pas aussi difficile que cela en a l'air, mais je vais vous montrer étape par étape comment cela fonctionne. Et vous pouvez également l'adapter à toutes les tailles. Je vais vous montrer comment le faire en A4. A4 est le format international. Aux États-Unis, il est de 8,5 sur 11. Vous utilisez et annulez en Allemagne ou partout où nous utilisons principalement le format A4, car c'est ce que notre imprimante sait et peut faire. C'est pourquoi je vais vous montrer ce format, mais vous choisissez ce dont vous avez besoin pour votre maison. Vous pouvez également l'envoyer à n' importe quelle imprimante en ligne et le faire imprimer sur place. Bien sûr, j' ai toujours nos dossiers ouverts. Celui que nous avons assemblé et celui que nous avons créé, l'ancien, l'original. Je vais fermer celui-ci maintenant car je souhaite modifier avec vous celui qui contient tous les calques dans la palette Calques. Maintenant, jetons un coup d'œil. Nous connaissons déjà la taille, elle est de dix sur 15, et maintenant nous devons la changer. Alors, que faisons-nous ? Tout d'abord, nous créons un nouveau document. Permettez-moi donc de passer à File New. Et puis vous avez ici tous les formats, ils sont déjà nombreux. Dans le cas contraire, vous devez les créer ici. Mais si vous souhaitez suivre et avoir un format A4, passez à Imprimer. Et puis vous pouvez choisir ici le format lettre ou ici le format A4. Et vous voyez qu'il a des millimètres, mais toujours des pixels par pouce. Et il dispose du mode couleur RGB car nous voulons l'imprimer, bien sûr, nous devons passer au mode couleur CMJN. Et un fils va en bas à droite pour créer. Et puis vous avez votre document qui comporte des onglets et je vais le déplacer. Nous les avons donc tous les deux avec la commande moins. Je sors un peu. J'ai donc une meilleure vue d'ensemble ici. Et maintenant, je dois déplacer tous ces éléments, toutes les couches de gauche à droite voir quelle est leur taille et comment elles s'adaptent. Alors, marquons-les tous. Fais semblant de ne pas l'avoir fait. Je marque donc simplement le bas, je passe à la touche Presley Shift supérieure et je les marque toutes. Encore une fois, je les fais simplement glisser sur mon nouveau document. Tu vois ce qui se passe ? Il est assez grand et assez désordonné également. J'appuie donc sur Commande T, et si je le fais de cette façon, j'appuie sur Commande T pour toutes les couches que j'ai déjà sélectionnées. Alors maintenant, je peux entendre changer la taille, le pourcentage. Assurez-vous d'avoir cliqué sur cette petite tige pour ne pas la déformer. J'estime simplement, disons, 80 %. Oui, ça s'en rapproche, disons 70 % mieux. OK, alors déplacons-le vers le bas et vers la gauche. Je peux toujours y jeter un œil si cela fonctionne toujours. Sinon, cela peut entraîner un petit déplacement des couches, peu importe. Donc c'est sur la gauche, c'est bon. En bas, ça ne l'est pas. Alors voyons voir. Oui. D'accord. Je double-clique et maintenant vous voyez celui-ci est plus petit que celui-ci. Je dois donc déplacer ce truc ici vers la droite. Au moins. C'est toujours si tu veux. Mais dans mon cas, je voudrais le modifier un peu. Et je veux aussi avoir la moitié du soleil ici. Et voici ce qui nous est arrivé auparavant. Avec ces verts. Nous avons à nouveau cet étrange demi-vert parce qu'il était pas dans le dossier et qu'il n'a donc pas été complètement rempli. Cliquons donc ici pour passer à nouveau au noir et passons à l'outil bucket. Ensuite, je pourrai le remplir à nouveau. Je le sentais maintenant avec du noir au lieu du frit. Alors cliquez ici, choisissez la couleur verte. Cliquez sur OK, puis continuez et remplissez-le. OK, voyons maintenant si ça a l'air bien ou si nous devons déplacer un peu nos fichiers. C'est ce qui se passe lorsque vous créez votre fichier dans différentes tailles, mais ce n'est pas grave. Vous devez le modifier un peu et vous devez quand même le rendre beau. C'est donc une bonne chose de regarder chaque format lui-même, de le modifier et de faire preuve de prudence, mais de regarder chaque fichier pour voir s'il fonctionne toujours. Donc, si vous devez faire quelque chose différemment. Donc oui, je pense que c'est bon. Je cherche toujours ici ou là, mais j'en suis content. Donc je pense que nous pouvons le faire comme ça. Ici, cela se chevauche un peu et ainsi de suite. Je peux donc appuyer sur Commande T et tirer un peu plus gros, mais ne le faites pas trop car vous allez être pixelisé ici. Assurez-vous donc de ne pas pixelliser un peu plus votre image. J'aime bien ça. OK, maintenant nous avons terminé notre format A4. 8. Enregistrez et export impressions: Maintenant que notre nouveau document est prêt , il est au format A4. Bien entendu, nous voulons le sauvegarder correctement. Donc, ce que vous voulez toujours faire en tant que designer, vous voulez toujours avoir votre fichier original. Et cela signifie que dans ce cas, vous avez besoin d'un fichier PSD ou TIFF. J'enregistre généralement un fichier PSD. Tu préfères peut-être le format TIFF. C'est à toi de décider. L'essentiel est que vous ayez vos couches. Vous souhaitez conserver tous les calques de votre palette de calques, car vous souhaiterez peut-être modifier quelque chose ultérieurement ou vous souhaiterez peut-être en avoir un autre. Il est donc toujours bon de conserver votre fichier PSD. Et c'est ce que je vais montrer. Vous savez, nous allons enregistrer le fichier au format PSD. Ensuite, nous allons exporter au format JPEG, mais en haute qualité. OK, nous sommes de retour dans Photoshop et vous voyez qu'il n'a toujours pas de titre et qu'il contient toujours tous les calques séparés. Donc, ce que je fais maintenant, c'est aller dans Fichier et cliquer sur Enregistrer sous, puis je vais l' enregistrer sur mon ordinateur. En général, lorsque vous avez le Cloud, vous avez la possibilité de l'enregistrer dans votre Cloud. Mais je ne veux pas. Je veux l' enregistrer sur mon ordinateur parce que je suppose qu'un jour, tu n' auras plus le Cloud ou quoi que ce soit d'autre qui puisse arriver ici. Tu n'as plus tes fichiers. Bien entendu, ils aimeraient que vous sauvegardiez tout dans le cloud. Et bien sûr , très probablement, je n'ai pas vérifié. Vous pouvez peut-être même acheter plus de mémoire, mais nous n'en avons pas besoin. En fait, nous l'enregistrons sur l'ordinateur. Alors je clique ici, j'enregistre sur l'ordinateur, tu peux même cliquer ici, Ne plus afficher, c'est à toi de décider. Mais je veux juste l' avoir en PSD. Comme vous pouvez le voir ici, il est écrit point PSD. Et ici aussi le format Photoshop. Et vous avez également ici un format TIFF si vous le souhaitez. Mais je vais simplement l'enregistrer ici en tant que, vous savez, importe quelle œuvre d'art ou œuvre d'art du désert. Cliquez sur Enregistrer. Maintenant, j'ai ma sauvegarde PSD. Vous pouvez le voir ici en haut. Il est écrit « désert » et «  Artwork point PSD ». Et maintenant, lorsque vous faites un clic droit, vous voyez que c'est sur mon bureau. C'est très important pour le moment. Et maintenant, nous voulons l'exporter au format JPEG. Que vous souhaitiez simplement l' imprimer pour vous-même chez vous, que vous souhaitiez que quelqu'un l'imprime pour vous, ou que vous souhaitiez le vendre, vous devez fournir différents formats. Donc, dans ce cas, je souhaite fournir un format A4. C'est dans cela que nous l'avons créé. Je passe donc au fichier et maintenant je ne veux plus enregistrer car nous n'avons pas le format JPEG. Nous passons maintenant à l'exportation et disons Exporter. En tant que. Maintenant que vous le voyez, une nouvelle fenêtre s'ouvre. Et ici, ce qui se passe, c'est qu'il est écrit PNG, et nous voulons avoir un JPEG. Nous pouvons également choisir la qualité. Et quoi qu'il en soit, je choisis toujours la meilleure qualité ici, car s'il y a une différence, je veux vraiment offrir la meilleure qualité à mes clients et aussi à moi-même si je veux pour le mettre sur mon mur. Je ferais donc mieux de choisir la plus haute qualité ici. Alors voyons voir, tout va bien. Cliquez ensuite sur Exporter et, bien sûr, réutilisez l'endroit où je souhaite l'enregistrer. Je suis donc redevenu un ordinateur de bureau, et je n'ai pas besoin de mettre quoi que ce soit de côté. Il met généralement le point JPEG plus tard. Il a le même titre qu' avant lorsque je l'ai enregistré en tant que PSD. Je peux donc simplement cliquer sur Enregistrer, et c'est fait. Pour l'instant Vous avez un fichier PSD de haute qualité et un fichier JPEG de haute qualité. C'est un fichier que tu lui donnerais pour qu'il imprime. À partir de là, tu peux passer à autre chose. Vous pouvez désormais créer une taille différente. Vous n'êtes pas obligé de créer un A5 car c'est la moitié du A4. Il pourrait être simplement imprimé. Cela n'a aucune nouvelle incidence sur votre ratio. Mais si vous voulez avoir une autre taille, un autre fichier en pouces, tout ce dont vous avez besoin pour continuer, regardez la leçon avant et recommencez à zéro. Et pour créer un nouveau document, mettez-y vos éléments, modifiez-les et exportez-les. Encore une fois, comme je l'ai dit, il est toujours bon de regarder chaque taille de fichier ou taille de votre document que vous souhaitez avoir. Ne vous contentez pas de le sauvegarder et de ne plus jamais y penser , car en général, il se coupe à gauche, droite, en haut, en bas, peu importe. Ce n'est peut-être pas ce que vous vouliez que votre œuvre d'art dise. Gardez cela à l'esprit, puis exportez autant de fichiers que vous le souhaitez. 9. Créez des images de prévisualisation avec des maquettes: Cette leçon est pour toi. Si vous souhaitez vendre vos œuvres d'art, sinon, vous pouvez passer directement à la leçon suivante. Si ce n'est pas le cas, si vous voulez vendre, vous devriez vraiment y jeter un œil car je vais vous montrer comment créer de jolies images d' aperçu. Et vous aurez toujours besoin de ces images d'aperçu , car si vous voulez vendre quelque chose, vous devez le montrer en action. Cela signifie que si vous avez un art mural, vous ne pouvez pas simplement dire «  utilisez mon art mural ». D'accord, tu pourrais te mettre quelque part et dire « voici mon art mural », mais tu devrais quand même l'imprimer. Mais si vous avez une maquette, qui offre des possibilités infinies, il y a en gros n plus de maquettes en ligne. Ils ne sont pas gratuits, ou du moins les bons ne le sont pas. Mais cela vaut la peine de dépenser quelques dollars ces maquettes afin de pouvoir présenter votre travail. Je le vois comme ça. Si je ne suis pas sûre de dépenser, disons 20$ pour mes œuvres d'art et je pourrai les utiliser aussi souvent que je le souhaite. Ce n'est pas juste pour une œuvre d'art. Je pense que ce ne sera probablement pas le cas, il ne le vendra pas. Je n'ai pas besoin de le créer, non ? Donc, si vous voulez le vendre, vous devez également être prêt à investir dans quelque chose comme vos maquettes. J'ai un set Omega d'URI. Je trouve que c'est une bonne envie, car ses maquettes sont très détaillées et je les adore vraiment. Si ce n'est pas le cas, si vous avez autre chose, veuillez utiliser celui-ci. Je vais vous montrer deux manières d'utiliser les maquettes, car parfois vous avez un fichier PSD avec des objets intelligents, et parfois vous obtenez simplement un JPEG. Et obtenir un JPEG rend les choses encore plus difficiles. Je veux donc vraiment vous montrer quelle est la différence afin que vous puissiez décider dès le départ avant d'acheter le type de maquette que vous souhaitez acheter. Passons maintenant à l'ordinateur et je vous montre comment cela fonctionne. OK, je suis au travail. Ouvrez le fichier JPEG, comme vous pouvez le voir en haut. Et maintenant, laissez-moi vous montrer mon colis en provenance de l'UE. Je vais vous donner le lien vers ce package. Bien sûr, pour que vous puissiez l'obtenir ou si vous ne le voulez pas et utiliser autre chose comme vous, hésitez pas à faire et à utiliser ce que vous voulez. Voici donc deux types de maquettes. Voici donc un fichier PSD et il a un fichier JPEG. Et je vais d'abord utiliser ce fichier PSD. Je vais donc vous montrer à quel point cela peut être facile. Ensuite, nous verrons à quel point cela peut être travaillé dur. Assez difficile en fait. Laissez-moi y aller et vous verrez, il y a tellement de couches différentes. Ce que je peux faire maintenant, c'est double-cliquer ici où il est indiqué de double-cliquer puis de modifier certaines choses. Alors voyons voir. Ici, je peux changer la grille et voir ce que je peux faire d'autre avec mon fichier ici. Mais ce n'est pas ce que je veux. Je peux changer le design du monde ici. Ce que je veux changer, c'est celui-ci, le design du cadre. Lorsque je double-clique dessus, cela ouvre le cadre de l'œuvre où je dois placer l'œuvre ici. Et maintenant, j'ai une nouvelle couche ou un nouvel ensemble de couches. En fait. Je dois double-cliquer à nouveau pour pouvoir y mettre mon œuvre d'art. Voici donc une autre couche. Double-cliquez dessus. Et maintenant, je n'ai plus que l' intérieur du cadre. Maintenant, je vais récupérer mon œuvre, appuyer sur la touche Shift et la déplacer et vous verrez qu'elle est beaucoup trop grande, mais nous pouvons soit changer cette matière première puis la réduire. Il suffit de le rendre très petit, puis de le placer et d'augmenter à nouveau la taille. Donc, vous le voyez maintenant si c'est 100  %, donc c'est très bien. OK, donc une fois terminé, je pourrai juste fermer ça. Et quand je clique sur le bouton rouge sur Annuler, il m'est demandé d'enregistrer l'annulation en toute sécurité. Bien sûr, je veux économiser. Et vous voyez qu'il entre dans le cadre. Et laisse-moi le refaire. Je ferme ce clic sur Enregistrer et maintenant il entre dans le Walmart. Oui, c'est aussi simple que ça. Et maintenant, vous avez déjà votre première image d'aperçu. Tu as vu. Combien j'en ai ici. Je peux donc simplement passer en revue chacun d'eux et les enregistrer. Et puis toutes mes images d' aperçu sont prêtes. Permettez-moi donc de le sauvegarder rapidement. Donc Exportation de fichiers, exportation rapide, exportation sous forme de fichier, car je dois l'exporter sous forme de fichier JPEG. Donc, si vous voulez le vendre sur Etsy, ce n'est pas grave si vous avez 2000 pixels sur deux cellules et que Pixlr, vous le voyez, le fait automatiquement. Ensuite, il vous suffit de l'exporter, enregistrer sur votre ordinateur, peu importe, de lui donner un nom si vous le souhaitez. Si ce n'est pas le cas, conservez simplement le nom que vous avez ici, nous pourrons toujours le renommer plus tard. Tu as terminé. OK, laisse-moi fermer ça. La première option que vous voyez est en fait la meilleure. OK, passons à l'autre image. Si vous n'avez pas Photoshop, juste au cas où vous auriez également les fichiers JPEG. Alors laisse-moi ouvrir celui-ci ici. Le JPEG, vous voyez, s' insère un peu dans la pièce. Il n'est pas directement accroché au mur. Il pénètre un peu dans la pièce, ce qui signifie que nous devons nous adapter à l'extérieur. Alors laisse-moi m'en occuper. Tout d'abord, il est très, très grand, alors je l'ai supprimé à nouveau, je l'ai diminué ici. Cette commande, comme moi, je la mets simplement ici en pourcentage, disons que je veux 30 % et cliquez sur OK. Maintenant, je peux déjà le faire glisser facilement. J'appuie maintenant sur la commande T et je la réduis un peu ici. D'habitude, je cherche un bord ici et je l'adapte à ce bord. Donc ici, plus ou moins, ça fonctionne. Et vous allez voir maintenant qu' il entre dans la pièce. J'ai donc besoin de déformer un peu mon image. Pour cela, j'utilise cet outil ici en haut. Et maintenant, j'ai plusieurs points sur lesquels je peux déformer mon image. Et maintenant, je dois placer ces points ici sur les bords. C'est un peu délicat. Vous devez le voir et attention à l'endroit où vous placez les points ici afin vous assurer qu'ils forment une ligne droite. Sinon, cela semble un peu étrange. Faisons de notre mieux maintenant. Pour en arriver là, quelque chose de clair. Allons le déplacer vers le haut. Tu vois, ça marche. Cela fonctionne. Oui. D'une manière ou d'une autre, cela fonctionne, mais l' autre est beaucoup plus facile. Vous voyez donc qu'il y a une bonne raison d'utiliser Photoshop si vous voulez le faire plus souvent. D'accord. Je crois que mon père est Oui. Non, tu es en bas. Ils ne le sont pas. Mettons-les donc également. Tu peux juste le regarder pour que ce soit un peu difficile. Peut-être que cela fonctionne, ou j'espère que c'est le cas. faudrait zoomer pour que cela fonctionne à cent pour cent, mais je pense que c'est bon maintenant Nous pouvons donc continuer et cliquer sur OK, et vous aurez terminé également. Vous pouvez donc utiliser un fichier JPEG si vous achetez un ensemble, assurez-vous d'avoir un PSD avec quels objets. Vous pouvez le faire en grand format ainsi que sur Etsy. D'habitude, ils le sont, ils sont beaucoup moins chers. Et puis parfois, vous n'avez que ces fichiers JPEG. Sans objets intelligents, vous feriez mieux de rechercher des objets intelligents. Vous avez vu à quel point il est facile d'y utiliser votre fichier. OK, c'est ça. Si vous souhaitez vendre, allez-y, créez plusieurs images et placez votre œuvre d'art quelque part afin que les gens puissent la voir et se faire une idée de l' où ils pourront placer votre œuvre d'art que vous avez créée. 10. Votre projet : commençons à concevoir vos peintures: Félicitations, tu es arrivée jusqu'ici. J'espère que vous avez apprécié ce cours . J'espère que vous avez déjà saisi votre iPad et que vous avez commencé à créer petits éléments pour vos œuvres d'art. Si ce n'est pas le cas, allez-y, faites-le. Si votre iPad commence à créer votre œuvre d'art ou si vous êtes triste à créer vos petits éléments pour l'œuvre d'art. Bien sûr, tu peux copier le mien. C'est tout à fait normal, attendu, et c'est ce que vous devez faire dès maintenant, parce que vous devriez essayer et vous salir les doigts. Si vous préférez ne pas dessiner, assemblez simplement les choses. Vous pouvez également le faire. Il suffit d'aller sur mon site Web, inscrire à ma newsletter et de télécharger tout le matériel pour tous les cours que j' ai à partir de là. Et une fois que vous aurez fait cela, vous pourrez vous reconnecter complètement à ma newsletter et vous n'aurez plus jamais de nouvelles de moi. Je n'enregistrerai pas votre adresse e-mail et je n'y ferai rien. Allez-y, obtenez tout ce dont vous avez besoin et vous pourrez commencer à créer tout de suite. Le truc, c'est que tu dois t'asseoir, t' envoyer un e-mail avec un lien et le mot de passe pour accéder à mon espace sacré sur le site web C'est la boîte à outils du designer où tu trouveras tout ce dont tu as besoin pour ce cours. Je vais y mettre la palette de couleurs, et j'y mettrai également tous les éléments. En fait, un fichier PSD pour Procreate. Vous pouvez donc utiliser celui-ci et commencer à créer vos illustrations immédiatement, que commencer à créer vos illustrations immédiatement, vous souhaitiez assembler des éléments sur votre iPad ou que vous souhaitiez le faire sur Photoshop comme je l'ai fait, vous pouvez le faire. La seule chose que je t'ai demandé de ne pas faire, c'est de commencer à vendre. Il serait étrange que vous commenciez à vendre mes œuvres après avoir assemblé les éléments. Alors je vous demanderais de le créer vous-même. Dans tous les cas, une fois que vous aurez fait cela, veuillez télécharger vos œuvres dans la galerie car j' adorerais voir ce que vous en avez fait. Même si vous avez utilisé mes éléments, vous pouvez tout à fait le faire tout en continuant à le faire. Parce que ça peut sembler complètement différent. Tu n'es pas obligée de le dire comme je l'ai fait. Vous pouvez utiliser les éléments, comme vous le souhaitez, et les placer ailleurs. J'adorerais donc les voir et, s'il te plaît, vas-y, mets-toi debout. Et si vous pouviez donner votre avis sur le cours, je vous en serais éternellement reconnaissante, car cela nous est très utile en tant que professeurs ici. Et nous aimons toujours les critiques, nous recevons une critique. Jusqu'à la prochaine fois que je te dis au revoir.