Cours pour débutants sur Adobe Illustrator sur iPad | Tim Wilson | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Cours pour débutants sur Adobe Illustrator sur iPad

teacher avatar Tim Wilson, Adobe Certified Instructor and Expert

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Aperçu du cours pour débutants sur Illustrator sur iPad

      2:17

    • 2.

      Pour commencer

      0:41

    • 3.

      Créer un nouveau document

      3:18

    • 4.

      Apprendre à connaître l'interface

      2:33

    • 5.

      Travailler avec les plans de travail

      2:26

    • 6.

      Modifier les paramètres de l'interface

      1:47

    • 7.

      Travailler avec les raccourcis tactiles

      1:03

    • 8.

      Utiliser les gestes

      1:44

    • 9.

      Raccourcis clavier

      0:37

    • 10.

      Créer et manipuler des formes

      0:32

    • 11.

      Outil Sélection

      2:55

    • 12.

      Travailler avec le Fill & Stroke

      6:10

    • 13.

      Créer des polygones à plusieurs côtés

      1:01

    • 14.

      Outil de sélection directe et utilisation du double clic

      1:07

    • 15.

      Travailler en mode isolation

      1:27

    • 16.

      Formes personnalisées avec l'outil Pathfinder

      5:05

    • 17.

      Outil de création de formes : créer des formes

      3:56

    • 18.

      Travailler avec des chemins composés

      1:54

    • 19.

      Tracer les contours d'un trait pour créer des formes uniques apes

      2:35

    • 20.

      Transformer le panneau pour la précision

      1:20

    • 21.

      Aperçu du projet Créer des icônes et des logos

      0:28

    • 22.

      Projet : Partie 1 - Icônes et logos - Les outils

      0:26

    • 23.

      Projet : Partie 2 - Création de la fusée

      4:09

    • 24.

      Projet : Partie 3 - Création du véhicule

      3:24

    • 25.

      Projet : Partie 4 - Créez une baleine à partir de cercles

      3:59

    • 26.

      Projet : Partie 5 - Icône Ellipses pour écouteurs

      5:35

    • 27.

      Projet : Partie 6 - Créez l'arrière-plan de l'icône

      3:31

    • 28.

      Projet : Partie 7 - Aligner / distribuer et regrouper

      1:03

    • 29.

      Projet : Partie 8 - Traits et texte sur les logos

      4:04

    • 30.

      Dessiner des formes personnalisées

      0:51

    • 31.

      Outil Plume - Lignes droites

      2:05

    • 32.

      Courbes de l'outil Plume

      3:13

    • 33.

      Cliquez pour supprimer les postulats

      1:46

    • 34.

      Touchez pour modifier les courbes

      3:16

    • 35.

      Lissage de vos lignes tracées au crayon

      1:45

    • 36.

      Touchez pour modifier les lignes du crayon

      0:50

    • 37.

      Pinceau Blob

      1:53

    • 38.

      Paramètres du pinceau Blob

      2:52

    • 39.

      Gomme

      1:44

    • 40.

      Simplifier vos chemins

      1:06

    • 41.

      Couper, joindre, supprimer intelligemment et convertir

      3:18

    • 42.

      Options du Stroke

      3:58

    • 43.

      Pinceaux de tache vs pinceaux de peinture (Adobe 2022)

      1:51

    • 44.

      Pinceaux d'art (Adobe 2022)

      1:36

    • 45.

      Pinceaux calligraphiques (Adobe 2022)

      0:55

    • 46.

      Créer vos propres pinceaux personnalisés (Adobe 2022)

      2:52

    • 47.

      Transformer plusieurs formes (Adobe 2022)

      1:45

    • 48.

      Projet : Dessinez une affiche de jazz en aperçu

      0:29

    • 49.

      Projet : Partie 1 - Configuration d'une affiche de jazz

      2:57

    • 50.

      Projet : Partie 2 - Dessiner au stylo

      3:52

    • 51.

      Projet : Partie 3 - Lissage des lignes de crayon

      3:24

    • 52.

      Projet : Partie 4 - Ajouter les détails

      3:55

    • 53.

      Projet : Partie 5 - Dessiner les mains

      2:00

    • 54.

      Projet : Partie 6 - Ajouter un mur Bitmap

      2:11

    • 55.

      Projet : Partie 7 - Rejet de la palme

      0:55

    • 56.

      Projet : Partie 8 - Choisissez les couleurs

      2:02

    • 57.

      Projet : Partie 9 - Ajouter le texte text

      1:20

    • 58.

      Projet : Partie 10 - Créer des variations

      3:20

    • 59.

      Conclusion du cours sur Illustrator sur iPad

      0:40

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

1 387

apprenants

24

projets

À propos de ce cours

Ce que vous apprendrez

Apprendre Adobe Illustrator sur l'iPad - Un cours de graphisme pour débutants conviviaux.

Rejoignez-moi pour une introduction pratique, sans stress et sans peur d'Adobe Illustrator sur iPad. C'est le cours idéal pour les débutants qui veulent apprendre la conception graphique et commencer à créer des logos, des icônes, des affiches, des graphiques vectoriels et bien plus encore.

Vous découvrirez l'interface, les outils et les fonctionnalités créatives qui font d'Illustrator pour iPad une application de conception si puissante et intuitive.

Que vous souhaitiez créer une marque, démarrer un passe-temps créatif ou vous préparer à un travail indépendant, ce cours vous donnera les compétences et la confiance nécessaires pour créer des graphiques soignés et professionnels, le tout sur votre iPad.

À qui s'adresse ce cours

Bonjour, je suis Tim, votre instructeur !

Je suis une instructrice certifiée Adobe et experte certifiée Adobe basée à Londres, avec des années d'expérience dans l'aide à de nouveaux concepteurs pour libérer leur créativité. J'adore Illustrator, et j'ai hâte de vous montrer comment l'utiliser pour donner vie à vos idées, que vous soyez employé, des projets personnels ou un pur expression créative. 

N'oubliez pas de me suivre pour être au courant des mises à jour et des nouveaux cours !

Ce cours est destiné aux débutants. Vous n'avez pas besoin d'expérience en conception ou de capacités en dessin – vous n'avez besoin que d'un iPad, d'un Apple Pencil et d'une copie d'Adobe Illustrator sur l'iPad.


Ce que nous allons aborder

Vous suivrez des tutoriels vidéo clairs et faciles à comprendre et des projets créatifs complètes étape par étape qui vous aideront à développer vos compétences au fur et à mesure.


Outils et techniques que vous apprendrez : :

  • Outil Plume
  • Constructeur de formes
  • Pinceaux
  • Calques
  • Outils de police
    (tous conçus spécifiquement pour l'expérience iPad)


Ce que vous allez créer

À la fin de ce cours, vous réaliserez des projets finis et adaptables tels que :

  • Icônes uf :
  • Logos os
  • Illustrations vecteur
  • Affiches et dépliants (pour l'utilisation imprimée et numérique)

Ces projets vous aideront à pratiquer vos compétences, à renforcer votre confiance en vous et même à commencer à constituer un portfolio de design.


Ce dont vous aurez besoin

Pour commencer, vous avez besoin de :

  • Un iPad (avec prise en charge de l'Apple Pencil)
  • Une copie d'Adobe Illustrator pour iPad
  • Aucune expérience préalable ni compétences en dessin n'est requise ! !

Chaque leçon comprend des conseils affichés à l'écran, des rappels d'outils et des raccourcis pour renforcer votre apprentissage et faciliter le processus.


Et ensuite ?

À la fin de ce cours, vous aurez acquis de solides bases dans Illustrator sur iPad et vous serez en mesure de vous lancer dans la création de vos propres designs.

Prêt à passer à la vitesse supérieure ? Consultez ensuite mon cours sur Illustrator pour iPad et mon cours sur Adobe illlustrator pour iPad Si vous souhaitez mettre en pratique ce que vous avez appris, suivez mon cours sur l'application Logos vectoriels rapides et faciles dans Adobe Illustrator sur iPad - Aucune compétence en dessin requise.

Crédits & notes

  • Liste des marques utilisées : Adobe Illustrator et son logo sont des marques déposées d'Adobe aux États-Unis et/ou dans d'autres pays.
  • Toutes les œuvres créées dans ce cours sont originales et conçues uniquement à des fins éducatives.
  • Tous les fichiers d'exercices proviennent du site Web gratuit Unsplash.com. Nous remercions les photographes/artistes suivants : Sam Browne (Jazz), Augustine Wong (texture murale)

 

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Tim Wilson

Adobe Certified Instructor and Expert

Top Teacher

Just a few of the organisations that trust me with their training

Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Présentation du cours de débutants pour illustrator iPad pour iPad: Bonjour, je m'appelle Tim Wilson du studio Red Rocket et instructeur Adobe certifié Illustrator. Et j'aimerais vraiment vous aider à apprendre illustrateur pour l'iPad. Avec ce cours, vous pouvez apprendre à créer des graphismes incroyables. Si vous n'avez aucune connaissance d'Illustrator, bureau ou d'iPad, pas un problème. Si vous ne connaissez même pas les principes de conception ou si vous ne pouvez pas dessiner, ou vous pouvez dessiner. Peut-être que ce cours est pour toi. Nous allons passer par illustrateur pour l'iPad à partir de zéro absolu. Et je vais vous expliquer tous les concepts, les outils et les techniques. Au cours de mes 20 années de formation, j'ai enseigné à des milliers d'étudiants, tout comme vous, des entreprises comme Nisan Disney, Adobe, qu'il s'agisse de cours en ligne ou de cours en classe. Ce cours est conçu pour vous de telle sorte que vous couvrirez d'abord une section de conférences. Et puis à la fin de chaque section, vous aurez un ou deux projets sur lesquels travailler. Ces projets vous permettront de mettre en pratique les connaissances que vous avez apprises dans des exemples concrets, vous aurez la possibilité de pratiquer ce que vous avez appris, en veillant à ce que vos nouvelles connaissances soient cimentées dans votre mémoire travailler à travers tout dans les portions de la taille de la morsure étape par étape. Mon but est de vous aider à avoir un cours productif, mais bien sûr, agréable pour vous aider à poursuivre votre chemin créatif. J' ai hâte de vous aider à apprendre Illustrator sur iPad. 2. Pour commencer: Alors nous allons sauter dans la première série de conférences. Maintenant, dans cet ensemble, ce que nous allons examiner sont quelques-unes des bases comme la configuration d'un document, l'utilisation de plans de travail. Si vous ne savez pas ce que sont les sorties, nous allons les couvrir aussi ? Et nous allons également examiner des choses comme les gestes, le contrôle tactile, c'est dans Illustrator sur l'iPad, ce qui est tactile primaire et secondaire, puis sur le clavier. Si vous n'avez pas de clavier, ce n'est pas un problème. Je vais tout montrer ici sans clavier. Mais si vous le faites, je vais vous montrer où trouver les raccourcis illustrateurs et ils sont très similaires aux versions de bureau si vous êtes habitué à ceux-ci. Quoi qu'il en soit, allons tout droit. 3. Configurer un nouveau document: La page que vous voyez devant vous pourrait sembler différente de la mienne, en fait, probablement, parce que j'ai une partie de mon travail ici. Mais il y a quelques domaines à regarder. Tout d'abord, coin supérieur gauche, il est dit maison. Et c'est là que nous sommes en ce moment avec commencer quelque chose de nouveau en haut, nouvelles fonctionnalités sur le côté droit. Et c'est un document récent sur lequel vous travaillez peut-être. dessous de ça. Après cela, nous avons votre travail et vous montrons tout ce que vous avez travaillé une fois. Pouvez-vous sur ceux-ci ce sont les documents Cloud. Et puis les autres importants sont en bas où il dit créer de nouveaux, c'est possible côté gauche, créer de nouveaux ici et ouvrir et importer en dessous. Nous allons commencer par faire un nouveau document. Je vais donc cliquer sur le bouton Créer un nouveau. Et cela ouvre une nouvelle zone comme celle-ci. Maintenant, la première chose est le long du haut, il ya récente, cette option d'impression, d'écran et d'illustration sauvegardée. Et ce ne sont que des préréglages. Ce qu'ils font, c'est qu'ils vous donnent des tailles prédéfinies et des modes de couleur. Par exemple, si vous créez quelque chose pour l'impression, vous pouvez cliquer sur Imprimer et vous avez les tailles d'impression de base. Bien sûr, vous pouvez également créer le vôtre. Maintenant, nous allons créer quelque chose pour l'impression. Et j'ai choisi un quatre là-dedans. Ce que nous faisons, c'est qu'il mettrait ces réglages A4 sur le côté droit. Donc ici, j'ai la bonne largeur et la bonne hauteur là-dedans. Il le place également dans le bon mode couleur, CMJN pour l'impression. Vous n'êtes pas sûr de CMJN et RVB. On en parlera plus tard. Si je suis allé à l'écran, écran, généralement si je clique sur l'un de ces ici est RGB, donc il change en RGB et chassant mes unités à pixels. Trop de s'inquiéter à ce sujet. On examinera toutes ces choses plus tard. Tout ce que je vais faire, c'est à l'écran, je vais aller sur le Web 1920. Et après avoir choisi cela, je vais cliquer sur Créer un fichier. Et cela ouvre mon document directement pour moi et je peux commencer à travailler sur ce document. Maintenant, vous remarquerez peut-être que mon écran est très, très sombre. Vous pourriez trouver que le vôtre est très léger avec des icônes noires et du texte et des choses dessus. Maintenant, il s'agit d'un paramètre que vous pouvez modifier dans Illustrator. Et si vous voulez faire ça, vous n'avez pas à le faire. Mais si vous voulez cliquer sur le petit COG, en haut à droite, et descendre dans Paramètres de l'application. Et puis dans l'interface de Canvas, vous pouvez changer pour changer votre thème de couleur de l'obscurité à lumière par deux, le plus léger là-dedans. Je vais garder le mien dans l'obscurité. Maintenant, si vous préférez avoir vos outils sur le côté droit plutôt que sur la gauche. Encore une fois, vous pouvez les changer ici aussi et déplacer les choses. Mettez vos affaires là où vous vous sentez à l'aise avec eux. Je vais garder les paramètres de base appartement sombre fond parce qu'il est facile pour vous de voir les outils. J'espère. 4. Apprenez à connaître l'interface: Maintenant que nous avons un document ouvert, Jetons un coup d'oeil à l'interface. Sur le côté gauche, nous avons les outils et certains outils sont cachés. Donc, si par exemple, je vais sur ce crayon et clique dessus, vous verrez qu' il y a un outil blob là-bas. De même avec certaines de ces formes, je peux cliquer dessus et nous aurons quelques autres formes qui apparaissent. En descendant plus loin. Nous avons le remplissage et la colonne de trait où nous allons les regarder en détail. Lorsque vous cliquez sur un, une fois de plus, il s'ouvre avec beaucoup plus que ce que vous voyez à l'écran initialement. Donc en haut, vous verrez qu'il y a une roue de couleur, et je peux montrer et cacher la roue de couleur. Euh, donc il y a des listes déroulantes différentes, jusqu'à quelques livres de couleurs ici. Et en descendant plus loin, nous pouvons alors regarder les bibliothèques et les choses. Maintenant, vous trouvez aussi que ces petits onglets sont là, donc nous pouvons passer entre les dégradés et les couleurs de cette façon. Maintenant, une fois que vous avez ouvert quelque chose ici et que vous pouvez manger, parfois vous devrez cliquer pour revenir en arrière. Par exemple, dans les échantillons, si je clique et retourne en arrière, je peux voir ces petits échantillons dans leurs livres de couleurs et bibliothèques, comme je l'ai dit tout en bas et juste cliquer pour revenir à eux. Occasion que vous trouverez, vous vous demandez où sont les choses. Si vous faites défiler, le reste des bits sont là, Il n'est pas toujours évident que vous devez faire défiler. Passons sur le côté droit. Maintenant, sur le côté droit, nous avons un grand nombre de panneaux allant du panneau des calques jusqu'aux propriétés. Et si nous continuons à descendre, vous voyez ces multiples panneaux ici. En haut, il y a quelques options, pas beaucoup, mais nous avons des choses comme annuler et refaire là-dedans. Nous avons quelques options d'exportation. Nous avons une option d'aide, des choses comme faire une visite et regarder vos gestes. Ensuite, nous avons ce petit rouage et cela nous amène dans les paramètres de l'application, ainsi que certains paramètres sur le document, les informations sur le document sur lequel nous travaillons. Et dans le tout, très haut, juste ici. Ce sont les deux modes. Donc, si vous utilisez la version de bureau d'Illustrator, vous savez que vous utilisez la commande ou le contrôle. Et y glisser entre le mode de contour précédent sera ici, nous avons juste cela en haut et vous pouvez glisser entre les deux. 5. Travailler avec des planches d'art: Ainsi, lorsque vous entrez pour la première fois et créez un document, le document que vous créez s'appelle un tableau d'art. Et vous pouvez y penser comme une page dans Word ou tout autre programme. Je vais donc cliquer sur le bouton Créer un nouveau coin en bas à gauche. Peu importe lequel d'entre eux je choisis, mais j'irai imprimer. Je vais choisir un quatre. Et puis vous voyez sur le côté droit, c'est écrit Artboards 1. Maintenant, si je choisis juste un, je vais obtenir un plan de travail ou une page. Si je clique là, je pourrais alors choisir autant de ces tableaux d'art. Comme si j'allais y aller avec trois là-dedans. Et puis je vais cliquer sur Créer un fichier. Et vous pouvez voir que j'ai maintenant trois plans de travail. Alors, qu'est-ce qu'ils viennent plans de travail plutôt que pages. Eh bien, ce sont des plans de travail, comme en vous créant différentes parties de votre art sur ces différents tableaux plutôt que des pages pour un document de plusieurs pages, moi, vous montrer ce que je veux dire. Vous voyez, je pourrais travailler sur un boulot et le premier plan de travail pourrait être mon A4, qui va être un papier à en-tête. Donc je peux travailler là-dessus, mais je voudrais peut-être un autre tableau d'art qui sera peut-être de la taille d'une carte de visite. Donc, si je vais à mon outil de plan de travail, outil spécifique à Mme pour ça, sur le côté gauche, c'est près du bas, c'est ce petit ici. Et si je clique là, vous voyez tout ce que nous avons des plans de travail différents que nous pouvons utiliser. Mais je peux aussi cliquer sur le tableau d'art existant et juste changer la taille de cette sortie. Vous pouvez voir sur le côté droit de l'endroit où se trouve mon curseur ou de mon petit cercle. Il y a la largeur et la hauteur là-dedans. Ainsi, nous pouvons changer la taille de nos tableaux d'art individuels. Et je peux déplacer ça et peut-être celui-là, j'aimerais bien celui-là là-bas. Et ça pourrait être une coupure de comp. Encore une fois, si je veux ajouter d'autres plans de travail, eh bien, je peux juste aller ici à l'outil de plan de travail et choisir une autre sortie, l'affiche. Donc, nous aurons un tableau d'art A3 là-dedans aussi. Maintenant, quand j'ai fini où je veux me déplacer sur la page, j'utilise deux doigts. Donc deux doigts cliquent sur la page et je peux juste me déplacer. Et une fois de plus, je peux utiliser deux doigts pour zoomer et retirer le tableau d'art sur lequel je veux travailler. 6. Modification des paramètres de l'interface: Jetons un coup d'œil aux paramètres avant de commencer à travailler avec Illustrator. Je vais aller dans le coin supérieur droit et je vais cliquer sur le petit rouage. Et ici, je vais descendre aux paramètres de l'application. Et la première chose que nous avons mentionnée plus tôt était l'interface. Donc, l'interface que vous pourriez avoir à gauche ou à droite. Vous pouvez changer le thème de couleur de deux couleurs différentes. Après cela cependant, est un petit réglage très intéressant qui dit Échelle, coups et effets. Je vais laisser ça allumé. Ce que ça fait, c'est quand tu élargis ton travail, descends. Il permet de garder les lignes qui tracent les petits traits autour du bord équivalent à la taille de votre illustration. Tout à fait utile, qui peut l'éteindre si vous avez besoin. Jusqu' aux paramètres d'entrée. Maintenant, j'utilise un crayon Apple et peu importe qu'il s'agisse de première génération, deuxième génération, ou que vous voulez utiliser votre doigt, vous pouvez toujours travailler avec Illustrator. Mais ce que j'ai fait parce que j'utilise un crayon Apple, c'est que je me suis assuré que ne pas dessiner lorsque la paume touche Canvas est mis à l'échelle pour être activé parce qu'il est trop facile de réellement frapper la toile avec votre doigt et commencer à faire des points dans là. Donc l'autre chose que j'ai sur les jus, vous pouvez le voir. J' ai Show taps comme un point bleu et je ne l'ai mis que lorsque je fais de l'entraînement pour que vous puissiez voir exactement où j'ai touché. Enfin, il y a quelques unités ici. Donc, si vous voulez travailler dans d'autres unités plutôt que des points ou des pixels, pouces, centimètres, millimètres dans le, suffit de choisir la façon dont vous aimez travailler là-dedans. 7. Travailler avec des raccourcis de touches: Dans Illustrator, nous avons quelque chose appelé raccourcis tactiles. Maintenant, ils sont vraiment cool parce qu'il y a un petit cercle sur votre bureau et vous mettez votre doigt là-dessus. Et puis tu trouves que ça va dans un plus grand cercle. Donc il y a en fait deux parties à ça. Si vous cliquez sur le milieu, il fait quelque chose, et si vous allez sur le bord extérieur, il fait autre chose. Maintenant, pour savoir ce que font les raccourcis. Et évidemment, nous les traverserons tous au cours du parcours. Mais si vous ne vous souvenez pas ou si vous pouvez sauter un peu l'arme. Si vous allez jusqu'au sommet. Je suis ici aussi, à côté des paramètres, ce petit point d'interrogation. Et il dit afficher les raccourcis tactiles. Et vous pouvez voir qu'il y a deux raccourcis, le dernier raccourci principal, et c'est le raccourci secondaire. Et ce sont toutes les choses que nous pouvons faire avec. Alors n'oubliez pas qu'à mesure que nous suivrons le cours, je parlerai des raccourcis primaires et secondaires et de la façon dont nous pouvons réellement les utiliser pour accélérer notre travail. 8. Utiliser les Gestures: Maintenant, c'est un iPad, bien sûr, nous allons utiliser des gestes. Alors, où serait-on sans eux ? Et la plupart d'entre eux, vous savez probablement déjà d'autres paquets, mais nous les traversons très rapidement. Donc, nous avons le geste à deux doigts. Et nous pouvons l'utiliser pour pincer, zoomer avant et arrière, pour zoomer. Nous pouvons également utiliser deux doigts pour le mettre sur le plan de travail pour simplement le déplacer. Comme ça. Si vous voulez voir votre document entier, Il y a un très bon raccourci et c'est juste pincer très rapidement comme ça. Et il va sauter à remplir le vote d'art sur l'écran. Maintenant, quand il s'agit d'utiliser vos gestes pincés, beaucoup de gens vont travailler avec la main gauche et le crayon dans leur main droite. Et j'ai tendance à travailler avec les deux sur la même main. Donc, si j'utilise deux doigts maintenant besoin de travailler une solution de contournement ou de se déplacer. Et j'ai mon crayon là-dedans, j'utiliserais ces deux doigts ici pour que je puisse bouger sans avoir à bouger cette main en position. Les autres raccourcis, bien sûr, avec deux doigts à annuler. Donc, si j'ai zoomé ici, et encore une fois, j'utilisais cette main pour zoomer avec le doigt et le pouce. Une fois que j'ai zoomé et que je commence à faire quelques changements, je vais juste déplacer cela à travers là. Et puis peut-être que je vais le déplacer ici et je l'agrandirai. J' ai deux doigts à défaire. Et si je veux revenir en arrière et refaire c'est trois doigts, j'ai tendance à utiliser ces trois là, mais bien sûr, vous pouvez le faire d'un autre côté aussi. Donc, trois doigts vont refaire deux doigts pour annuler. Et vous pouvez bien sûr, faire exactement la même chose en allant sur les petits boutons en haut. 9. Raccourcis du clavier: Maintenant, l'autre chose que nous pouvons faire avec l'iPad est que nous pouvons utiliser un clavier avec. Et il y a beaucoup de raccourcis à faire avec le clavier. Encore une fois, si nous passons à ce petit point d'interrogation, vous pouvez descendre et afficher tous vos raccourcis clavier. Pour ceux d'entre vous qui utilisent déjà Illustrator sur le bureau. Tous ces éléments auront un sens parfait car ils sont à peu près identiques à la version de bureau du clavier. Mais vous n'avez pas à les utiliser du tout. Vous pouvez tout faire sans clavier. Dans Illustrator, j'ai eu. 10. Créer et manipuler des formes: Au cours de cette prochaine série de conférences, nous allons examiner comment créer certaines des formes de base et utiliser l'outil Pathfinder. Ceux d'entre vous qui avaient l'habitude d'Illustrator et InDesign, d'accord ? Oh oui, Annabel, qu'il y a aussi une forme sur la piste supérieure à pas. Et un certain nombre d'autres outils où nous pouvons mélanger et faire correspondre des formes ensemble. Et à la fin, le projet, la toute fin, nous créerons des logos et des icônes. Et vous seriez surpris de ce que vous pouvez faire avec des formes très, très simples. 11. Outil de sélection: Jetons un coup d'oeil à la création de formes de base. Ce que je vais faire, c'est créer un nouveau document. Maintenant, je peux soit cliquer sur le bouton Créer un nouveau, qui est en bas ici, ou pour un peu plus rapide entrer dedans, je peux effectivement aller en haut où il dit commencer quelque chose de nouveau et je vais juste cliquer sur l'A4 sur là. Et ça va ouvrir un A4 directement dans Illustrator. Ce que j'aimerais faire maintenant, c'est suivre mes formes ici. Et je vais juste choisir un rectangle. Et puis je vais cliquer et faire glisser un rectangle. Maintenant, la première chose dont nous devons être conscients lorsque vous faites glisser une forme est que si vous voulez vous assurer que cette forme est absolument carrée ou circulaire, nous maintenons la commande tactile enfoncée. Et si vous maintenez la touche tactile principale enfoncée, cela vous assurera de limiter les proportions de cette forme. Laisse-moi recommencer. Je vais appuyer sur ON, supprimer ce petit affichage tête haute qui apparaît chaque fois que vous avez une forme sélectionnée. Donc, je vais appuyer sur Supprimer là-bas. Maintenant, je vais le refaire. Mais cette fois, quand je le fais, si je veux dessiner du milieu vers l'extérieur, alors si vous allez à votre toucher, mais passez au secondaire, vous trouverez que vous pouvez ensuite dessiner du centre hors d'une forme. J' ai donc ma forme de base là-dedans. Ce que je veux faire, c'est le déplacer. Je vais utiliser l'outil flèche en haut. Ça s'appelle l'outil de sélection. Et je peux ensuite cliquer n'importe où et déplacer cette forme autour. Je peux également aller en haut et cliquer et faire pivoter cette forme autour. Maintenant, quand je fais pivoter la forme, si je maintiens ma touche principale, vous verrez que je peux la faire pivoter par incréments de 45 degrés. Si je maintiens ma touche secondaire enfoncée, quand je la fais pivoter, elle tourne par incréments de 10 degrés. Ils sont à peu près pour la même chose avec façonner quoi que ce soit ou faire tourner n'importe quelle forme, dois-je dire ? Bien sûr, rien que nous puissions faire n'est de pouvoir le redimensionner. De même, maintenez votre touche principale enfoncée pour redimensionner ou conserver les proportions, puis passez à la touche secondaire pour redimensionner à partir du milieu de votre forme. Maintenant, la dernière chose que nous aurons à regarder avec ce petit outil est la flèche, car c'est le cercle dans le coin. Si je clique sur ce cercle et que je fais glisser, je peux alors simplement changer la forme et arrondir les coins. 12. Travailler avec le remplissage et le traits.: Donc, nous allons nous façonner maintenant. Et toutes les formes ont un remplissage et un trait. La couleur de remplissage est la couleur au milieu. Le trait est la couleur autour de l'extérieur. Donc, pour les changer, il y a un certain nombre de façons et que nous pouvons y arriver. Tout d'abord, si j'ai une forme comme celle-ci, je vais tout bouger. Je peux aller sur le côté gauche de la barre d'outils et je peux cliquer sur la Couleur de remplissage, ce qui ouvre quelques options pour changer la couleur du remplissage. Donc je peux juste faire le tour de l'extérieur jusqu'à la teinte que je veux. Et je peux choisir l'ombre ou la légèreté et l'obscurité de cette couleur particulière. Maintenant, nous avons quelques autres options ici seront regarder dans le, les couleurs et les dégradés plus tard plus en détail. Et la ligne autour de la volonté extérieure, c'est le coup qui est celui-là. Si je clique sur le trait, nous obtenons toujours les mêmes options de couleur. Et je vais choisir un vert vif. Maintenant, quand je regarde ma forme, vous pouvez à peine voir la ligne autour de l'extérieur du trait. Donc, en bas dans ce petit écran en bas, si je clique sur l'icône en deuxième à partir de la gauche, cela me permet de changer le poids du trait. Et c'est probablement différent de tout ce sur quoi tu travailles. Parce qu'au lieu d'être exactement aller à 20 pixels ou aller à 10 pixels, il suffit de le déplacer un peu et il saute juste au milieu et je peux juste continuer à tirer sur la droite pour augmenter le poids de la course. Ou bien sûr aller soulever pour diminuer le poids de la course. Et en faisant cela, je peux voir exactement ce qui se passe avec le poids de la course au sommet. Et quand vous utilisez un crayon ou utiliseriez-vous votre doigt pour le faire ? C' est exactement la même chose là-dedans. C' est une façon de changer le remplissage et le coup. Une autre façon de changer le remplissage et le trait. Je vais le faire sur une forme séparée. Donc je vais juste entrer ici et j'utiliserai une ellipse cette fois. Dessinez une petite forme elliptique. Vous pouvez voir qu'il se souvient de mes couleurs de remplissage et de trait. Mais cette fois, je peux passer sur le panneau Propriétés et je vais déplacer mon écran un peu pour que vous puissiez le voir mieux. J' utilise juste deux doigts pour traîner. Allez dans les propriétés. C' est la deuxième icône sur le côté droit. Et vous pouvez voir là-dedans, j'ai une option de remplissage. Alors changeons le remplissage sur ça. Et j'ai une option de trait pour changer la couleur du trait. Non seulement je peux le faire, je peux ensuite descendre et changer d'autres choses. Par exemple, je peux changer l'opacité là, qui est la transparence sur un élément. Et je peux aussi aller plus loin et changer certaines des options sur le coup. Donc, plutôt que d'avoir, faites défiler un peu vers le haut, plutôt que d'avoir juste une ligne solide, je peux aller à la ligne pointillée si je veux. Et en dessous, nous avons le tableau de bord. Donc c'est maintenant l'écart ou les distances entre o sur les lignes elles-mêmes. Donc, si je clique sur le tableau de bord, maintenant c'est un intéressant. Je peux soit taper le tiret que je veux, c'est la couleur. Ou je peux aller à ce petit curseur ici et je peux juste faire glisser cette roue de haut en bas pour changer la numérotation. C' est quelque chose qu'Illustrator sur l'iPad utilise beaucoup de liens, l'écart, et c'est l'écart entre ces formes. Donc, je vais cliquer sur l'écart et soit taper directement dans ou cliquer sur petite roue. Tous les jours pour l'écart. Nous faisons la même chose avec la largeur de trait. Pour être honnête, si je clique sur le nombre, il y a peu de roue et je peux juste augmenter ou diminuer le poids de la course. Revenons à une ligne droite. Là-bas. Nous avons d'autres options en bas. Et ce que je vais faire avec ces options, c'est regarder des formes différentes. Je vais me débarrasser de ces deux formes. Cliquez avec l'outil fléché sur les deux, cliquez et faites glisser, puis appuyez sur la petite corbeille. Alors cliquez dessus pour me supprimer. Effectuez à nouveau un rectangle, pour aller à l'outil rectangle. Dessinez un rectangle une fois de plus, on se souvient de mes derniers réglages. Et en bas ici, encore une fois, nous sommes dans l'option Propriétés. Je peux aller le long et je peux choisir d'avoir le coup soit au centre, qui est là où il est en ce moment, soit à l'intérieur de la ligne, l'extérieur de la ligne 200, juste au-dessous de cela, je peux alors choisir de changer les coins pour que je puisse soit les arrondir, nous allons bien et les couper ou les couper en noir, monsieur. Maintenant, que pouvons-nous faire avec une forme ouverte ? Débarrassons-nous de ça. Je les ai. Je vais utiliser l'outil de stylo pour le moment. Nous irons dans l'outil Plume plus tard et je vais faire une petite forme à trois côtés, désolé, trois formes pointues comme ça. Donc, tout d'abord, si je ne veux pas remplir, je peux aller à mon remplissage et je peux en choisir aucun. C' est ce petit cercle ici, la ligne rouge qui le traverse. Donc je ne choisirai pas pour m'en débarrasser. Vous ne pouvez en avoir aucun sur le remplissage, aucun sur le trait. Retournons à la propriété. Donc je vais sélectionner la forme. En descendant vers le bas. Je peux alors choisir ici pour arrondir les coins ou les étendre. Ou on peut leur demander de couper exactement où va la ligne. Alors rond ou s'étendent là-dedans. Et encore une fois, vous pouvez voir que je peux changer l'opacité de la forme. Alors faites un peu de jeu avec eux pour juste avoir une idée de la façon dont Illustrator fonctionne. Reviens et on passera à l'étape suivante. 13. Créer des polygons multi-côtés: Jetons donc un coup d'oeil à certaines des autres formes. On a le Rectangle et l'Ellipse là-dedans. Tu as une forme de triangle. Il lui a demandé si j'utilisais le triangle et cliquez et faites glisser le triangle. Je pense que ce coup est un peu trop, donc je vais cliquer sur l'option Stroke et la réduire un peu vers le bas. Comme ça. Maintenant, encore une fois, nous pouvons faire exactement les mêmes choses que nous avons faites avec les autres formes, arrondir les coins, tourner et mettre à l'échelle. Mais nous avons un petit outil supplémentaire par ici. C' est ce petit là-dedans. Il suffit de sélectionner ça à nouveau. Et cela nous permet de changer le nombre de formes de côtés. Donc, si je clique dessus et que je fais glisser vers le haut, vous pouvez voir que je peux augmenter le nombre de côtés et je peux faire glisser vers le bas pour diminuer le nombre de côtés. Il s'agit donc simplement de cliquer et de faire glisser haut ou vers le bas pour changer le nombre de côtés sur votre triangle. 14. Outil de sélection directe et à utiliser le double clic: Voyons ce que nous pouvons faire d'autre avec l'outil flèche, l'outil de sélection. Si vous prenez votre outil de sélection et que vous deviez double-cliquer, et je vais juste double-cliquer sur cette forme ici. Vous pouvez voir qu'il change les points. Donc, au lieu d'avoir un grand cercle, ce sont de petits, petits cercles bleus. Maintenant, c'est pour que vous puissiez utiliser l'outil de sélection directe. L' outil de sélection directe est le deuxième outil en bas en haut. Cela me permet de sélectionner des points individuels. Vous pouvez voir que j'ai cliqué et glissé, et le point en haut à droite est maintenant bleu. Et les autres, notre blanc ou vide. Et cela signifie maintenant qu'avec l'outil de sélection directe, je peux alors déplacer ce point. Je pourrais sélectionner plusieurs points en cliquant et en faisant glisser sur deux ou trois ou plus. Et une fois de plus, cliquez et faites glisser pour les déplacer. Vous trouverez également avec cet outil que vous pouvez sélectionner des points, puis simplement modifier la courbe individuelle sur ces points particuliers. 15. Travailler en mode isolé: Alors, qu'est-ce qui se passait là en double-cliquant ? Eh bien, prenons un peu de forme ici. Donc si j'ai une forme comme ça et que je vais juste lui donner un peu de couleur de remplissage. Donc, je vais juste choisir une couleur particulière. Et nous allons avoir une autre forme sur le dessus. Donc une autre forme là-dedans. Et je vais encore choisir une couleur différente. Pour celle-là. C' est plein de plus intéressant. Maintenant, ce que vous avez peut-être remarqué, c'est que vous pouvez aller directement à l'outil de sélection directe. Et quand vous faites cela, vous pouvez cliquer et faire glisser pour sélectionner points et les déplacer exactement comme je vous l'ai montré il y a un instant. Alors, quelle est la différence entre double-cliquer et aller directement à l'outil de sélection directe ? Eh bien, quand vous double-cliquez sur une forme et que je vais faire à cette forme rose. Vous pouvez voir que la forme ci-dessous a été grisée. Ce qui s'est passé, c'est que nous sommes passés dans ce qu'on appelle le mode d'isolement. Donc seule cette forme ici est maintenant active. Et cela signifie que lorsque j'utilise mon outil de sélection directe, je peux sélectionner, déplacer les choses et je ne serai pas affecté par la forme en dessous même si j'ai cliqué sur ces deux points là, c'est seulement celui-ci qui va obtenir sélectionné. Alors, comment sortir du mode d'isolement où vous double-cliquez sur le tableau d'art quelque part. 16. Formes personnalisées avec l'outil Pathfinder: Maintenant, si nous utilisons les formes simples, les carrés, les triangles, les étoiles, il y a tellement de choses que nous pouvons vraiment faire avec notre forme. Donc, ce que je veux faire maintenant, c'est de prendre ces formes et de commencer à les mélanger ensemble pour créer des logos et des icônes intéressants. Commençons par ici avec le rectangle. Maintenant, je vais dessiner un rectangle. Maintenant, comme c'est plus facile à voir, je vais aller à mon remplissage et juste choisir une couleur de remplissage différente pour ce rectangle. Je voudrais ensuite ajouter une deuxième forme à cela. Donc, je vais encore une fois choisir une forme différente. Je vais prendre un autre rectangle ici. Et je vais sélectionner ces deux formes. Et puis je vais aller à quelque chose appelé le Pathfinder. Maintenant, si vous utilisez pour l'illustrer ou même InDesign sur le bureau, vous avez probablement rencontré le Pathfinder. Si vous n'avez jamais utilisé le Pathfinder auparavant, c'est un outil brillant et brillant. Donc le Pathfinder est sur le côté droit. Et si je clique là, vous voyez que c'est, il apparaît comme des formes combinées. Donc je peux juste cliquer sur ce petit bouton pour combiner ces deux formes ensemble. On dirait pas que ça a fait beaucoup, n'est-ce pas ? Mais laissez-moi vous montrer. Si je vais à mon AVC et que je vais augmenter le poids de l'AVC, vous pouvez voir que le coup ne tourne que autour de l'extérieur. Bien que techniquement, il s'agisse encore de deux formes qui sont maintenant différentes de la version par défaut d'Illustrator, vous pouvez l'obtenir pour le faire, mais la valeur par défaut est, transforme automatiquement en une seule forme. Alors peut-on en faire une seule forme ? Eh bien, oui, on peut. Si nous revenons aux formes combinées en bas, il est dit Convertir en chemin, et cela le forcera à devenir un seul objet. Essayons encore avec d'autres formes. Donc je vais aller ici et je pense que cette fois je vais utiliser une ellipse. Donc je vais dessiner en yens. Et cette fois, j'utiliserais une ellipse. Et nous dessinons la petite forme elliptique là-dedans. Maintenant, le coup est un peu sur le côté blanc, donc je vais cliquer là-dedans et réduire le coup droit vers le bas. Et ça a un peu changé la forme. Je ferai peut-être plus d'un cercle tous les jours. Et je vais aller chercher mon outil de sélection directe pour sélectionner le point tout en bas et le tirer un peu vers le bas. Donc nous avons l'ellipse avec un point en bas. J' aime avoir ces formes. Maintenant, il y a deux façons principales de copier et coller des sorcières, alors je suppose, mais il y a deux façons principales de copier choses dans Illustrator sur l'iPad. Une façon est de cliquer sur ce petit bouton ici. Et cela fait automatiquement une copie au-dessus de la dernière. Laisse-moi me débarrasser de ça pour eux. Donc, l'autre façon de le faire est d'utiliser le geste tactile. Si vous cliquez sur le toucher et allez dans le cercle secondaire, c'est le cercle extérieur, puis faites glisser la forme. Il vous permettra de faire glisser une copie. Encore une fois, l'équivalent sur le bureau est maintenir la touche Alt enfoncée et de faire glisser pour faire une copie. Maintenant, j'ai ces deux formes ici. Je vais les sélectionner tous les deux. Je vais aller à mon Pathfinder ou combiner des formes. Et je vais juste les combiner en une forme et convertie en un chemin. Continuons. Je vais avoir un autre cercle comme ça. Je veux que ce soit un cercle parfait. Donc je vais maintenir la touche primaire enfoncée pour obtenir un cercle parfait, comme ça. Et déplacons ça avec l'outil de déplacement ici. Sélectionnez les deux, allez au pathfinder moins avant et convertissez en chemin. Et vous pouvez à peu près voir la forme que je vais chercher ici. C'est un fruit. Enfin, laissez-moi y aller et en faire un autre ici. Je vais maintenir le contact primaire enfoncé. J' en voulais deux, alors je vais le faire en cliquant sur ce petit bouton. Il l'a dupliqué. Donc c'est un peu plus à côté de la poubelle. Et puis je peux faire glisser ça à travers, comme ça. Je vais sélectionner les deux. Et cette fois, quand je monte aux formes combinées, je vais utiliser l'intersection qui va juste mener la zone de chevauchement et convertir en chemin. Et voilà, nous avons un peu de fruit là-bas, juste fait avec des cercles. Maintenant, nous avons également, et surtout pour ceux d'entre vous qui utilisent Illustrator sur le bureau, une autre option appelée le constructeur de formes. Donc, si vous n'aimez pas utiliser le Pathfinder ou si vous êtes habitué au générateur de formes dans Illustrator sur le bureau. Prochaine conférence, nous allons couvrir ça. 17. Outil Créateur de formes - Créer des formes: Jetons un coup d'oeil à une autre façon d'ajouter et de soustraire des formes. Ce que je vais faire cette fois, c'est que je vais prendre, je pense, une forme elliptique comme ça. Et je veux couper en deux. Donc, je vais prendre un rectangle et mettre un rectangle sur le dessus. Maintenant, si je les sélectionne tous les deux, je vais juste changer la couleur ici juste pour rendre un peu plus évident ce que je vais faire. Je vais aller à l'endroit où on regardait le pathfinder avant. Et je veux utiliser le constructeur de forme. Maintenant, si je clique sur le Générateur de formes, ce que cela me permet de faire est de cliquer et glisser sur les formes si je veux les ajouter ensemble. Donc je ne voulais pas ajouter que tu as compris que je veux soustraire l'un de l'autre. Essayons à nouveau. Débarrassez-vous de celui-là. Commençons par un rectangle. Peu importe lequel vous utilisez ici. D' abord, faisons une ellipse là-bas. Sélectionnez les deux. Je vais voir le constructeur de formes. Et cette fois, si je traîne de l'extérieur en noir pour que vous puissiez voir, eh bien, il ne semble pas s'en être débarrassé. Mais si je déplace cette forme, vous pouvez voir qu'elle a coupé en deux, mais il reste encore la forme originale là. Allons plus loin parce que ça pourrait être un peu douloureux. Et je vais faire une petite forme de voiture très simple maintenant. Donc je vais commencer par une forme comme celle-ci et une autre forme sur le dessus. Et avec eux. Et ça va être à peu près ma voiture. Je vais sélectionner les deux. Je vais passer à l'outil Shape Builder, et je vais juste glisser sur les deux formes pour les unir en un vaisseau spatial de plus. Prêt ? Allons par ici et trouvons le rectangle. Je vais mettre un rectangle sur le fond. Sélectionnez les deux, accédez à mon outil Shape Builder. Mais cette fois, si je clique et fais glisser une fois, il le coupe en deux parties, si je clique et fais glisser une seconde fois, il supprime simplement la section inférieure dedans. Laisse-moi recommencer. Je vais faire quelques morceaux pour l'endroit où les roues vont aller. Roues carrées. Et la façon dont nous allons réellement aller plus loin dans le projet à la fin de ces conférences. Et on va faire des voitures et toutes sortes de formes et en faire des logos et des icônes. Donc je veux une voûte de roue ici, donc je vais maintenir le contact principal. Et nous allons le placer dans la bonne position. Je veux deux de ceux-là. Donc, je maintiens à nouveau la touche primaire enfoncée pour le déplacer. Et vous pouvez voir que ça n'a pas fait une copie parce que je parlais de la touche secondaire. Touche secondaire Holden. Et en faire une copie. Choisissons les deux. Et je vais aller à travers ici à mon constructeur de forme et juste glisser deux fois sur celui-ci, glisser deux fois sur ce débarrasser particulier de lui. Tout ce que je vais faire, ça fait des roues pour y aller. Faites ça à nouveau, touche secondaire et partez. Trouve celui-là. Certaines personnes préfèrent travailler avec le constructeur de formes, autres préfèrent travailler avec le Pathfinder. C' est la même chose qu'Illustrator sur le bureau. Et je trouve parfois que je travaille avec l'un, parfois avec l'autre. Cela dépend entièrement de ce que j'essaie de faire, mais il n'y a ni bien ni mal. 18. Travailler avec des chemins composés: Donc, l'un des mots que vous allez rencontrer lorsque vous travaillez avec Pathfinder est quelque chose qu'on appelle un chemin composé. Maintenant, un chemin composé est un chemin qui a plus d'un trait. Alors, comment ça se passe-t-il ? Eh bien, si je mets une forme comme celle-ci et ce que je vais faire c' est la désélectionner et ensuite dessiner une autre forme dessus. Je vais sélectionner les deux. Maintenant, allons-y jeter un coup d'oeil aux couches. Donc, comme vous pouvez voir ce qu'ils appellent, si je clique sur ce calque, sur ce petit cercle, triangle là, j'ai deux rectangles. Alors regardez ce qui se passe maintenant quand je vais dans le Pathfinder et je détourne l'avant de l'arrière et je me convertis en chemin. Eh bien, tout d'abord, j'ai un groupe. Donc ces deux-là sont regroupés ensemble. Mais bien sûr, ce n'est pas un problème parce que nous pouvons dégrouper les choses assez facilement. Mais si j'ouvre le groupe, vous verrez que ça s'appelle maintenant un chemin composé. Donc, des chemins composés ou une forme avec plus d'un trait. C' est 1 forme, 1 forme ici, mais il y a deux coups là-dessus. Vous pourriez en avoir un avec trois découpes et ce serait toujours un chemin composé. Alors, ce chemin composé est-il important ? Eh bien, si je descends ici au menu Objet, ce que je peux faire, c'est que je peux réellement libérer un chemin composé et qu'il revient à ses deux formes. Maintenant, je voudrais en fait aussi dégrouper cela. Donc, dans le menu Objet, choisissez Dégrouper. Et vous pouvez voir qu'ils sont de retour aux formes originales une fois de plus. 19. Décrivez un parcours pour créer des formes uniques: Jetons un coup d'oeil à d'autres choses que nous pouvons faire avec les formes. Je vais prendre une forme et j'aurai une ellipse. Je vais dessiner une ellipse ici. Et mes lèvres ont un remplissage blanc et un coup noir. Je vais aller à mon remplissage et je ne vais en choisir aucun. Je sais que c'est difficile à voir parce que c'est blanc sur le papier blanc. Mais si je ne choisis aucun, ce petit bouton là-bas. Donc maintenant, il n'y a pas de remplissage et un coup et ça va rendre ce coup beaucoup plus épais. Plus gentil. Maintenant, j'ai un gros coup là-dedans. Et bien sûr, je peux utiliser mon outil de sélection pour changer la forme globale. Si j'utilise l'outil de sélection directe, je pourrais même sélectionner certains de ces points et déplacer les choses un peu comme ça. Mais la largeur du trait va toujours rester la même. Donc, l'une des choses que nous pouvons faire est sur le côté droit, si nous allons dans le panneau objet, nous pouvons dire Créer un contour, contour. Et cela prendra ce qui est un coup et le fera en une forme. En fait, ça en fait un chemin composé. Et regardez sur le côté gauche de mon écran où j'ai le coup. Donc, quand je clique sur Créer un contour de contour, vous pouvez maintenant voir que mes formes que j'ai, il a un remplissage et aucun trait. Alors jetons un coup d'oeil. Si je passe à l'outil de sélection directe, je peux sélectionner des points individuels ici et je peux les déplacer. Il, sélectionnez un peu plus de ceux-ci, tirez-les comme pour que je puisse prendre ce point en bas et le mettre comme ça. Et on y va. Si on met juste dans les vies, on a un petit personnage de type ninja là-dedans. Ainsi, en prenant une forme, vous pouvez faire n'importe quelle forme, n'importe quel trait dans un objet. Et cela pourrait être quelque chose que vous avez fait avec peut-être l'outil de crayon que vous avez utilisé un coup sur, sur leur, sur l'outil de crayon. Vous avez augmenté la largeur. Et puis nous pouvons simplement aller le long ici dans le menu Objet, Créer, Stroke, Contour. Et on y va. Nous avons tous les points pour que je puisse les éditer indépendamment. Essayez-le. 20. Panneau de transformation pour la précision: Tout ce que nous avons fait jusqu'à présent a été un peu fait à la main. Que nous le bougions ou que nous tournons les choses, tout est à peu près à l'œil. Mais si vous voulez être un peu plus précis, vous pouvez en fait aller dans le panneau Propriétés et modifier les options de transformation. Si je devais sélectionner cette voiture et ces roues et aller à la propriété, vous verrez que j'ai des transformations là-dedans. Maintenant, ma largeur et ma hauteur ont un petit cadenas à côté d'eux qui est déverrouillé. Si je verrouille cela, cela signifie que lorsque je change l'un, cela affectera l'autre ou vous pouvez les faire indépendamment. Je vais cliquer sur la largeur maintenant et aller à cette petite roue à nouveau. Et je peux juste changer cette roue et obtenir ma taille ou ma largeur exactement comme je le voulais. Vous pouvez faire exactement la même chose avec sa position x et y. Donc je peux le déplacer à gauche et à droite et de haut en bas en utilisant cette petite roue de rotation ici. Nous pouvons également enfin aller à la rotation plutôt que de cliquer et de faire glisser avec l'outil de rotation. Si je veux faire pivoter quelque chose et le degré exact que je clique là-dedans et même encore une fois, je peux mettre mes degrés exacts ici. 21. Créer des icônes et des logos pour présenter un aperçu du projet de logos: Donc nous sommes sur notre premier projet maintenant, j'ai adoré le projet qui est là, mon préféré. Donc avec ça, nous allons utiliser beaucoup de choses sur lesquelles vous avez déjà travaillé. Je suis allé l'ajout de nombreuses nouvelles choses racontées. Et nous allons créer des logos et des icônes. Nous appellerons avec des crédits et des trucs prêts, prêts, prêts, cool. Et si tu n'aimes pas celles que j'ai faites, tu pourras faire le vôtre en utilisant le même principe. Allons-y. 22. Projet : Partie 1 : icônes et logos - Les outils: C' est le peu que j'apprécie le plus pendant les projets parce que nous pouvons prendre tout ce que nous avons fait et simplement les mettre en pratique. Et ce que nous pouvons faire ici, ce sont ces huit petites formes. Donc, en gros, il y en a quatre. Une forme, des sondages, ceux sont ceux ci-dessous, nous appellerons un logo. Et nous allons utiliser l'outil Pathfinder pour beaucoup de choses. Alors asseyez-vous, préparez-vous et profitez de cela. Tu vas adorer. 23. Projet : Partie 2 - Créer le Rocket: Donc, je vais commencer par une fusée et je vais cliquer sur créer un nouveau. C' est le coin inférieur gauche. Créer un nouveau là-dedans. Et je vais juste choisir l'une de ces tailles d'écran. Il y a toutes sortes de tailles d'écran Web. Je vais choisir celui qui dit 1024 largeur 1024. Et cela met en 1024 pixels de large 768. Salut, ça ne ressemble pas beaucoup, mais rappelez-vous tout cela, il est entièrement évolutif afin que nous puissions toujours obtenir qu'il s'applique. Et si nous avons besoin de plus de résolution, le mode couleur est RVB. Tellement méchants comme de belles couleurs vives, que je vous expliquerai plus tard. Et je vais cliquer sur Créer un fichier là-dedans. Maintenant, pour faire ma fusée, je vais utiliser des cercles et Pathfinder. Donc je vais commencer par l'outil elliptique. Et je vais trouver une couleur pour l'ISA. Alors je vais y aller avec le rouge. Je pense que c'est déjà aussi rouge vif. Car c'est pour le remplissage pour le coup. Je ne vais en choisir aucun. Donc maintenant, on ne va pas dessiner ma forme. Je comprends qui a plus de rose que de rouge ? J' ai un petit cercle comme ça. Maintenant, je vais utiliser deux de ces cercles et ensuite garder le tsunami de la zone qui se chevauche dans une seconde. Mais pour faire une copie du cercle, je vais maintenir la touche secondaire, c'est le cercle extérieur. Et je vais juste cliquer et faire glisser ça comme monsieur. Vous pouvez voir si je sélectionne les deux, j'ai une forme entre les nanos de tortue, difficile à voir pour le moment. Mais si je suis allé dans le coin supérieur droit pour afficher le mode, alors je peux cliquer sur les contours et vous pouvez voir exactement à quoi il ressemble. Je vais tamponner le mode aperçu parce que je veux que vous voyez comment ces choses fonctionnent. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire est que je vais utiliser le Pathfinder pour me débarrasser des zones extérieures. Je veux juste cet ascenseur de zone qui se chevauche. Alors j'irai au Pathfinder ici. Et je vais utiliser l'intersection, c'est le troisième en bas. Et pour se débarrasser des lignes autour de l'extérieur, je dirai juste convertir en chemin. Il y a donc le corps de ma fusée. Si vous n'aimez pas la forme, vous pouvez toujours la tirer quand vous faites un peu plus large là-dedans si vous le souhaitez. Maintenant, pour les jambes et la partie inférieure, je vais faire quelque chose de très similaire. Je vais utiliser une ellipse. Et avec cette ellipse, je vais faire une copie en faisant glisser vers le bas. J' en ai deux, l'un au-dessous de l'autre. Je vais les sélectionner tous les deux. Et puis je retourne au Pathfinder. Et cette fois avec Pathfinder, je vais utiliser Minus Front. Donc moins avant pour se débarrasser de l'avant un, puis convertir en chemin en bas pour garder cette forme là dedans. Je vais l'éclater juste là. Maintenant, je vais sélectionner les deux et utiliser le Pathfinder pour ensuite les unir pour nous obtenir, je vais juste dire combiner tout et assurez-vous qu'il est combiné et convertir en chemin aussi. J' aimerais une fenêtre au milieu. Donc je vais retourner à mon ellipse, dessiner un autre cercle parfait. Maintenant, quand je dessine le cercle, je vais maintenir mon contact primaire avec ma main gauche. Obtenez le cercle de la bonne taille. Je vais mettre ça en plus de ça. Et vous pouvez voir que je sais exactement quand je suis au milieu parce qu'il y a des petits guides intelligents apparaissent, sélectionnez les deux. Et c'est encore le Pathfinder. Alors au Pathfinder. Et là, et je vais utiliser Minus Front. Encore une fois, nous allons nous convertir en chemin. Et c'est ma fusée faite. Je vais maintenir le contact primaire enfoncé. Donc, dans une échelle, l'échelle est parfaitement, laissez-le au coin. Et je suis prêt pour le prochain. 24. Projet : Partie 3 - Créer la voiture: Allons-y et aller avec une de mes formes préférées, qui est une voiture. Donc je vais aller ici, je vais utiliser l'outil elliptique. Mais d'abord, laissez-moi choisir une couleur et je vais aller violet et voir des violets ici dans mes échantillons. Je vais choisir ce violet plus brillant. Et puis je vais traverser mon accident vasculaire cérébral et enlever mon accident vasculaire cérébral. Je vais dessiner une ellipse ici. Et ça va être pour le haut de la voiture. Donc je veux couper le fond avec une ligne droite. Donc, je vais utiliser le rectangle et juste cliquer et faire glisser une petite ligne comme ça, pire forme comme ça. Sélectionnons-les tous les deux. Et je vais aller au Pathfinder. Et je vais utiliser Minus Front. Ensuite, je vais aller me convertir en chemin. Et il y a le corps de la voiture. Maintenant, pour faire le toit, je vais faire quelque chose de légèrement différent. Je vais utiliser un rectangle et zoomons. Vous pouvez donc le voir clairement. Je vais prendre mon outil de sélection directe. Je vais sélectionner juste un de ces points et les faire passer comme ça. Et puis pendant que je suis ici, parce que ce point est sélectionné, je vais aussi cliquer sur ce petit cercle là-dedans et juste le mettre en arrondi toujours aussi légèrement. Le dos de la Connie est un peu plus arrondi donc je vais choisir ça et tirer ça comme ça. Maintenant, revenez à mon outil de sélection normal et déplacez-les à la bonne position. Mais la sélection, tous les deux, retourne à mon Pathfinder. Et je vais utiliser combiné tout et convertir en chemin. Donc pour mes roues, je vais en découper certains, nous allons d'abord arcs. Ça va être très simple. Mais j'ai une technique ici que je veux mentionner. Je vais faire un cercle parfait. Donc je tiens la petite touche primaire du milieu. Et je vais en faire un là-bas. Ensuite, je vais maintenir la touche secondaire enfoncée et faire glisser cela pour en faire une copie. Donc j'ai deux formes là-dedans. Et si je sélectionne ces trois formes, quand je vais au Pathfinder et que je choisis Moins avant. Moins avant sera moins autant d'objets que vous avez sélectionné parmi celui qui écrit le dos. Donc, si vous aviez 50 objets dans le nouveau Select et tout, il serait moins 0, 49 du 50e, qui est juste en bas. Donc, je vais dire moins chemin converti avant est, c'est vraiment simple maintenant. Tout ce que j'ai à faire, c'est faire deux roues et je vais faire une roue comme ça. Et on va l'éclater là-haut. Et puis maintenez la touche secondaire enfoncée pour faire une autre copie là-bas. Droit ? Ça arrive bien. Je vais les sélectionner. Il suffit de le rendre un peu plus petit tout en maintenant ma touche primaire enfoncée et de le déplacer dans la bonne position. Je suis monté dans une voiture, tout un tas de voitures, camions, d'avions, et il pense que tu aimes. Mais profitez-en. 25. Projet : Partie 4 - Faire une morde des cercles: Alors sur ma baleine. Maintenant, le puits va être fait purement hors de cercles avec une exception qui va juste être d'attraper un les cercles en deux. Alors je vais prendre mon ellipse. Et pour ma baleine, je vais choisir un bleu. Je pense que je suis assez gentil bleu là-bas. Encore une fois, je fais remplir pas de course. Et je vais dessiner ma forme elliptique ici, en maintenant touché primaire, obtenir un cercle parfait. Maintenant, je veux couper ça en deux parce que la moitié inférieure sera le corps de la baleine. Alors je vais aller jusqu'à mon rectangle. Dessinez mon rectangle jusqu'à la mi-chemin 0 à peu près là où tout ce qui fonctionne pour vous. Choisissons les deux. Et puis je vais aller au Pathfinder. Nous faisons sans le pathfinder moins le chemin de conversion avant. Il y a donc le corps de la baleine. Maintenant, je veux faire la queue. Et ça peut être intéressant parce que ce que je vais faire, c'est que je vais faire le même genre de forme que nous avons créé pour la fusée et en faire une queue. Regarde ça. Donc je vais aller avec une ellipse, dessiner une ellipse parfaite là-dedans. Et je vais en faire une copie. Donc je vais maintenir le secondaire, toucher, tirer vers le bas jusqu'à ce que j'aie la forme qui se chevauche. Ici. Vous voyez si je clique ici sur les contours, vous pouvez voir que c'est la forme que je cherche. Peut-être quelque chose qui va un peu comme ça. Revenons ici en mode Affichage et revenons en mode Aperçu. Donc, si je les sélectionne, alors je peux utiliser mon Pathfinder. Je peux utiliser mon intersection et mon chemin converti. Et ça me donne la première partie de la queue. Maintenant, je veux un autre de ceux qui vont dans l'autre sens. C' est vraiment facile parce que si je sélectionne cela, alors ce que je dois faire est d'aller une fois de plus vers le côté droit du logiciel, vers les panneaux. Et je vais choisir le panneau d'alignement parce que les panneaux de ligne vont retourner l'option là-bas. Je ne veux pas retourner celui-là. Je veux retourner une copie, donc je vais simplement cliquer sur le bouton Copier d'abord, puis la duplique. Alors je peux aller par ici. Essaie encore ça. Et je peux retourner celui-là, et je peux juste le déplacer dans la bonne position là-bas. Je veux dire, c'est ce que je cherche. Peut-être le déplacer un peu plus. Parfait. Il a besoin d'une nageoire sur le côté. Donc, je vais sélectionner ça. Je vais encore en faire une copie. Et puis je vais tirer celui-ci vers le bas et il y a son petit truc de côté, peu importe ce que vous appelez. Et il devrait vraiment avoir un I. Alors je vais faire un cercle. Je vais utiliser le même bleu en fait. Fais un petit cercle là. Il a placé ça là-dedans. Alors sélectionnons ces deux-là et revenons une fois de plus au Pathfinder. Et je vais descendre à moins avant pour l'œil. Et nous y allons, ils sont tous prêts à partir. Je pourrais prendre ça et décider fin et juste uni avec l'autre forme. Ça n'a pas vraiment besoin d'être fait. Et maintenez la touche primaire et réduisez cela à la taille que je veux. Donc, une fois de plus, allez avec une autre forme comme ça. 26. Projet : Partie 5 - Ellipses pour les écouteurs de Ellipses de Earphones: Donc pour la dernière, on va faire une petite personne avec des écouteurs allumés et ça va être un symbole. Donc nous n'avons pas besoin de faire, c'est que je vais commencer par le corps en premier. Donc, je vais utiliser une ellipse. Et je suis bon d'aller avec le vert pour celui-là, donc on a une couleur totalement différente. Et je vais faire une forme elliptique comme ça. Maintenez la touche primaire enfoncée pour obtenir un cercle parfait. Nous allons zoomer un peu pour le rendre facile à voir. Et ce que je veux faire, c'est que je veux couper ça là où sa tête va être. Donc je vais utiliser une autre ellipse. Et encore une fois, un cercle parfait là-bas. C' est plus petit que le premier. Le mégaoctet a besoin de le rendre un peu plus grand. Les uns peuvent, si vous n'êtes pas sûr de ce que vous faites ici, juste passer aux contours et ainsi vous pouvez voir parfaitement où il est. Donc, revenons à l'aperçu, je vais sélectionner les deux. Et je vais utiliser mon Pathfinder parce que moins l'avant et convertir. Je veux couper le fond de ça, alors Scott a arrondi pour le moment, je vais utiliser un rectangle. Mettez le rectangle pas tout à fait au milieu, peut-être juste un peu en dessous de nous. On a cette arrondi. À l'extérieur. Sélectionnez les deux. Encore la même chose, Pathfinder. Et nous allons descendre sur le chemin du convertisseur Minus Front. Ok, jetons un oeil maintenant à faire la tête et les écouteurs. Je vais faire quelque chose d'un peu différent cette fois. Je vais faire la tête première de tout. Donc, je vais utiliser une ellipse et une forme elliptique drame dans. Et puis je vais dessiner dans mes écouteurs aussi sous forme d'ellipses. Alors mon outil elliptique, maintenez la touche primaire enfoncée et dessinez la forme que je veux. Ça va aller de ce côté ici. Et je vais en faire une copie en maintenant la touche secondaire de ce côté. Et regarde ça. On a la princesse Leah qui savait de toute façon. Et je vais sélectionner toutes ces zones. Et puis je vais aller voir mon Pathfinder, mais cette fois je ne vais pas utiliser ce que vous attendez. Je vais descendre et on utiliserait quelque chose appelé diviser tout. Maintenant, quand j'utilise la TVA, encore une fois, quand j'utilise diviser tout, elle divise tous ces éléments en parties individuelles. Mais ils sont regroupés si vous essayez de les déplacer avec des saisons une forme. Donc la prochaine chose que je dois faire est de les dégrouper. Et il y a une petite icône de dissociation dans cet affichage de têtes, celle-ci ici. Donc, si je clique simplement sur Ungroup pour les obtenir tous dissociés. Tu verras que quand je déménage celui-ci, je peux l'éteindre un peu comme ça. Je pourrais sortir celui-là un peu comme ça. Maintenant, c'est encore en fait composé de trois formes. Donc je vais retourner au Pathfinder et les combiner tous et le convertir en chemin à nouveau. Mettons-les dans la bonne position ici. Et puis je veux mettre la bande sur le haut de la réponse EFN ressemble plus EGFR Northern subdue son très grand type d'années. Donc je vais faire, encore une fois quelque chose qu'on a fait avec la fusée. Je vais faire une forme elliptique comme ça. Je vais maintenir la touche secondaire enfoncée et faire une copie qui est ici. Donc, une fois de plus, vous pouvez voir que c'est ce que j'ai fait là-bas. Il suffit de les déplacer. Et nous allons les sélectionner tous les deux. Et Pathfinder, je vais ensuite entrer et je reçois un moins l'objet avant et me convertir en un chemin. Et c'est un peu, ça va aller sur l'infraction elle-même pour qu'il ressemble plus à un écouteur. Et je pense que ça a l'air plutôt bien. Je pourrais rendre ça un peu plus petit et le mettre dans un peu de lumière comme ça. Maintenant, quand je commence à bouger ça, je ne gâche pas tout ça. Je vais les sélectionner tous et je vais aller en groupe. C' est la petite icône du groupe ici. C' est un troisième en partant de la droite. On va juste cliquer dessus pour les regrouper tous ensemble. Alors maintenant, quand je clique sur, Essayez à nouveau, regroupez-les tous ensemble. Donc, quand je clique sur un, les OH, les groupes, et je peux les mettre à l'échelle très rapidement aussi. Se produire si un aller et n'oubliez pas d'essayer cette option, qui est la division ici, Il est près du bas et il peut être très utile en utilisant diviser tout simplement votre objet de cette façon, vous pouvez simplement les tirer à part que vous en avez besoin. Donne-lui un coup d'envoi. 27. Projet : Partie 6 - Réaliser le fond d'icônes: Avant de commencer à aller plus loin, je vais faire des copies de toutes ces icônes et de Merton jusqu'au bas. Donc on a autre chose sur laquelle on peut travailler quand on fait les logos. Si je les sélectionne tous, je vais maintenir ma touche secondaire enfoncée et tout simplement les déplacer vers le bas comme ça. Maintenant, ce que je veux faire, c'est que je veux leur donner un certain type d'application de sensation. Donc je vais mettre une petite boîte autour de l'extérieur des coins arrondis. Donc je vais aller à mon outil rectangulaire et je vais dessiner la boîte. Et emménageons un peu ici. Et en dessinant cette forme de buck, en maintenant la cible tactile primaire, un carré parfait. Ensuite, je peux aller au coin et je peux tirer le coin en arrondissant les coins pour goûter. Tout ce que j'ai à faire, c'est de l'envoyer à l'arrière. Donc, pour déplacer cela vers l'arrière, je vais utiliser cette petite option ici qui me permet de glisser va changer l'ordre d'empilement. Et comme vous pouvez le voir, je peux juste l'empiler comme ça. Peut prendre un certain temps parce que beaucoup d'objets là-bas, mais il finira par le déplacer vers le bas, vers le bas, dans l'ordre des objets et déclenche directement vers l'arrière. Donc celui-ci va être le même rose que ça quand en fait il sera rouge, je pense. Et puis je vais prendre la forme elle-même et le rendre blanc. On pourrait soustraire l'un de l'autre, mais on va le garder comme une forme blanche. Et je vais travailler mon chemin à travers le reste de ces choses en faisant exactement la même chose, mais parce que j'ai déjà le rectangle, je peux juste cliquer dessus. Maintenez la touche secondaire enfoncée pour en faire une copie. Fait plus petit. Faisons un autre ici et un autre pour le dernier d'entre eux. Et puis je peux juste travailler mon chemin à travers ça va être violet. Et la voiture avec ses roues. Et vous pouvez voir que j'ai juste plusieurs sélection en maintenant enfoncée la touche primaire là va être blanc. Mon YL. De cette façon, il est parfois utile de regrouper des choses ensemble. Jetons donc un coup d'oeil à la façon dont nous pourrions choisir cela autrement. Eh bien, je pourrais cliquer et faire glisser pour tout sélectionner, y compris la racine carrée du dos. Et je pourrais maintenir ma touche principale enfoncée et cliquer sur le rétrodiffuseur désélectionné. Donc, la baleine est toute sélectionnée. Maintenant, je peux rendre ce blanc. L' un d'eux va également le regrouper ensemble. Ça va juste le rendre facile et à long terme. Et que je peux donner cette couleur. Donc nous allons revenir en arrière et choisir le bleu que j'utilisais l'éthique était fini. Ce ne sont pas les mêmes, mais c'est bon pour le moment. Et passons enfin à notre petite personne avec les écouteurs. Donc, je peux cliquer dessus parce que c'est groupé ensemble. Choisissez le blanc pour celui-là. Allez à mon arrière-plan et trouvez le vert. Maintenant, si je veux le même vert que j'ai utilisé plus tôt en bas, eh bien, je pourrais utiliser ma petite pipette et juste déplacer le compte-gouttes pour sélectionner ce vert à partir de la droite. Ils devront être déplacés un peu comme ça, se mettre au milieu, certains, Oups, je pensais que je ferais ça ensemble. Certains d'entre eux, vous trouverez que vous pourriez avoir besoin de redimensionner réellement et Judenrat, mais avez un coup d'envoi pour obtenir quelques icônes. 28. Projet : Partie 7 - Harmoniser / distribuer et groupes et groupes: J' ai donc mes petites formes ici. Et ce que je vais faire, c'est que je vais sélectionner l'icône et la forme qui l'entoure. Et je vais juste le regrouper ensemble. Je vais travailler sur les quatre de ces très rapidement en sélectionnant le regroupement, en sélectionnant le regroupement. Et je veux égaliser tout ça et les aligner tous. Maintenant, la première chose est, vous voyez si je vis des besoins autour du petit Smart Guides. Et quand les distances sont les mêmes, ça me montre avec un petit guide là-dedans. Et l'autre chose que je veux faire, c'est que je veux m'assurer qu'ils sont tous alignés verticalement. Maintenant, nous avons une option d'alignement et de distribution ici. Et je peux juste aller ici et je peux juste aligner sommets ou avec les médiums ou avec les bas. Je peux également distribuer les articles uniformément, sorte qu'ils sont tous parfaitement distribués en même temps. Est-ce que vous allez les soigner, et ensuite nous passerons à la prochaine section de fabrication des logos. 29. Projet : Partie 8 - Traduction et texte sur les logos: Alors faisons la dernière rangée d'icônes. Je vais mettre un texte et certains d'entre eux, et certains d'entre eux je vais faire comme des coups. Alors commençons par un rayé d'abord, quintile, passer dans la voiture. Je vais le sélectionner. Et puis je vais juste faire glisser le remplissage sur le coup. Et je fais ça avec cette petite flèche double là-bas. Maintenant, rappelez-vous si vous voulez changer la largeur, vous pouvez le faire ici en cliquant sur, puis je peux simplement faire glisser pour changer la largeur de ce trait. Je suis un peu garder assez étroit et assez délicat. Maintenant quelque chose de similaire avec le poisson ou la baleine va le sélectionner. Et je vais aller ici et je vais en faire des coups. Maintenant, c'est un peu un problème parce que la nageoire sur le côté a l'air un peu bizarre. Je suis juste remarqué que celui-ci n'est pas tout à fait dans la bonne position pour avoir à réparer l'autre en haut aussi. Donc ce que je vais faire, c'est tout d'abord, je vais le dissocier parce que cette forme est groupée ensemble. Donc, je vais cliquer sur ungroupé, le dissocier. Et cela vous permettra alors de réparer ce médecin, il suffit de le faire glisser dans la bonne position là-bas. Ensuite, je peux prendre ces deux formes ici et utiliser mon Pathfinder, les unir ensemble en une seule. Donc, je vais juste utiliser combiner tous les chemins convertis, comme ça. C' est une petite ligne ici, mais partout dans le Schar a besoin de quelqu'un pour le garder ensemble. Donc je vais faire un autre cercle là-dedans. Donc je vais prendre un peu d'ellipse comme ça. Je vais maintenir ma touche principale et je vais dessiner une forme elliptique. Mettons-le dans la bonne position pour eux. Et je vais le rendre un peu plus épais aussi juste pour avoir une sorte de différence entre elle et l'icône. Maintenant, la prochaine chose que je dois faire est que j'ai vraiment besoin d'obtenir le chevauchement financé ce cercle. Donc, les soi-disant oxydes à l'arrière. Donc nous ne pouvons pas faire ici, c'est que je vais aller à mes couches. Je vais déplacer cette ellipse sur le chemin vers l'arrière dans le salami sélectionné et juste la faire glisser vers le bas tout en bas. Maintenant, bien sûr, parce que ce sont des objets vides, vous ne verrez pas que c'est en fait derrière. Donc, je vais maintenant sélectionner le corps du poisson et le remplir de blanc. Je vais sélectionner cette nageoire de queue ici et le remplir avec du blanc aussi. Donc, ils regardent, d'accord. Faisons un SMS ici. Donc je vais commencer par ici avec la fusée. Maintenant, avec la fusée, je veux juste que le mot passe en dessous. Je vais donc cliquer sur l'outil Type. Un petit clic ici et tapez le mot go. Maintenant, pour taper, j'ai besoin de sélectionner le texte. Je double-clique dessus, il ouvre mon clavier et je peux ensuite taper tout ce dont j'ai besoin. Alors on l'a, j'ai tout mon texte et maintenant, et bien sûr, un plan est en cours. Maintenant. Amusez-vous un peu, pas seulement avec ces formes, mais essayez aussi d'autres formes. Jetez un oeil aux logos existants et voyez ce que les autres font. Vous trouvez que tant de logos ne sont que des carrés et des cercles lorsque vous commencez à les écrire. Mais regardez autour de vous aussi et voyez ce que vous pouvez créer et simplement simplifié en cercles et carrés. Amuse-toi tellement avec ça. C' est un outil tellement cool. 30. Dessin de formes personnalisées: Maintenant, dans cette série de conférences, nous allons envisager de créer nos propres formes. Donc, dans la dernière série, nous avons regardé utiliser des formes préfabriquées, des carrés, des cercles, des étoiles, etc. Mais ici, nous allons faire comment nous allons utiliser l'outil stylo et l'outil crayon dans Illustrator sur l'iPad. Maintenant, l'outil de stylo peut être un peu complexe quand vous y entrez pour la première fois, mais ne vous inquiétez pas, si vous le faites étape par étape et passez par ces leçons, vous verrez qu'il sera prêt, prêt, facile à travailler avec. L' outil crayon est également légèrement différent. Et c'est toujours si légèrement différent de celui sur le bureau. Alors supporte avec moi. A la fin de cela, nous avons un projet vraiment cool. On va créer une affiche de disque. Alors attention à ça. 31. Outil du stylo - Lignes droites: Donc, en commençant par l'outil stylo, Commençons dès le début en faisant simplement quelques formes de base avec elle. Je vais utiliser le stylo et je vais juste cliquer point à point. Mais je vais me débarrasser de mon remplissage. Donc je travaille juste avec un coup de vous pouvez utiliser le coup ou le remplissage aussi, mais c'est juste un peu plus facile quand vous commencez la première fois. Je vais donc cliquer point à point avec un stylo. Et honnêtement, il est tout aussi facile que ça de faire une forme. Vous n'avez pas à compléter votre forme. Vous pouvez le laisser ouvert comme je l'ai fait et vous verrez si je le remplit maintenant, que le coup ne va que bien la plupart du temps. En fait, si je le sélectionne maintenant et augmente le poids de la course, vous verrez que c'est seulement de ce côté là. Que pouvons-nous faire une fois qu'on aura créé une telle forme ? Eh bien, je peux passer à mon outil de sélection directe. Et je peux sélectionner n'importe lequel des points que j'aime. Et je peux les déplacer. Et je peux aussi les arrondir en utilisant le petit point au milieu. Mais nous pouvons également changer les points de ces points d'angle en points de courbe. Et pour ce faire, il y a deux façons. Vous pouvez soit cliquer sur le point que vous souhaitez modifier. Et puis ici, dans l'affichage des petites têtes, il y a une option qui vous permet de simplement convertir en lisse. De même, vous pouvez ensuite reconvertir à partir de cela. Si je sélectionne ce point ici, Faisons-le à nouveau. Faites-le en courbe. Je peux toujours le déplacer. Et je peux retirer les poignées et ajuster la courbure. Alors, quelle est la deuxième méthode ? Tout ce que vous faites, c'est que vous avez votre point de vue et que vous double-cliquez dessus. Donc, si je double-clique dessus, ça va le changer en forme incurvée ou en point lisse. Si je double-clique à nouveau, nous retournons dans un coin. 32. Courbes d'outils du stylo: Donc, le problème avec faire ou utiliser l'outil plume pour faire point. Le fait est que c'est un processus assez long. Par exemple, si j'allais dessiner une de mes formes préférées est un poisson, je pourrais commencer par le début et il suffit de cliquer point à point tout au long. Maintenant, vous pouvez voir que c'est pourquoi j'ai tendance à éteindre le remplissage parce que sinon ça devient un peu compliqué. Quand tu dessines. Débarrassez-vous du remplissage là-bas. Et donc je pourrais continuer avec cette petite forme de poisson très rapidement par ici, juste des points de pointeur. On fait du poisson robot. Et puis je vais dans ces points avec l'outil de sélection directe et double-cliquez pour les transformer en courbes. Et puis je dois aller à chaque courbe à tour de rôle et commencer à le retirer pour le rendre agréable et lisse jusqu'à ce que j'obtienne la forme finale du poisson. Comme vous pouvez le voir, un long processus. Alors accélérons un peu ce processus. Je vais m'en débarrasser avec l'outil de stylo. Si vous cliquez une fois, puis que vous cliquez et faites glisser une seconde fois, vous pouvez faire glisser les poignées tout de suite. Maintenant, à ce stade, comment cliqueriez-vous et glisserez-vous à nouveau ? Je ferais glisser une autre poignée et cliquez et faites glisser pour faire glisser une autre poignée. Et je peux faire ces formes lisses comme ça. Si je clique juste à ce point, la prochaine que je fais sera une ligne droite à partir de là. Cliquez donc et faites glisser pour une courbe. Mais rappelez-vous que la ligne va maintenant suivre qui avait ce deuxième gestionnaire long. Donc je vais faire une autre courbe là-bas. Cette fois, ce sera juste une ligne droite. Débarrassons-nous de ça. Alors qu'en est-il du poisson ? Eh bien, si je l'ai recommencé, cliquez sur ceux, est allé en haut de la tête, cliqué et faites glisser pour faire une courbe. Et puis je peux aller vers le haut mince et juste cliquer sur ceux. Je cliquerais et faites glisser pour faire l'aileron droit ici et cliquez, cliquez et faites glisser pour obtenir une courbe. Cliquez, cliquez et faites glisser pour obtenir une courbe. Cliquez sur la queue vers le haut, cliquez et faites glisser et cliquez. Et je peux continuer à travailler jusqu'à ce que j'aie fini la forme. Continuez par ici. Peu importe si les choses ne sont pas tout à fait dans la bonne position, car vous pouvez toujours revenir avec votre outil de sélection directe et les changer plus tard. Donc maintenant je peux obtenir mon outil de sélection directe, venir ici, sélectionner ce point et le déplacer si les poignées ne sont pas tout à fait correctes. Comme je serai ici par exemple, je peux sélectionner ce point et je peux simplement faire glisser les poignées jusqu' à ce que j'obtienne la forme correcte. Donc, pratiquez cette méthode parce que c'est une méthode rapide vraiment agréable et voir comment vous pouvez gagner confiance et poissons plasma les formes. Les poissons sont grands parce que vous pouvez faire n'importe quelle forme que vous aimez, appelez ça un poisson. 33. Cliquez pour supprimer les poignées: Si je recommence, cliquez sur, puis cliquez et faites glisser. La raison pour laquelle la ligne suit et fait une forme de S bizarre est à cause de cette deuxième poignée, qui essaie de forcer la ligne à aller, à la suivre et à faire le tour. Donc, si je retourne à mon dernier point et que je clique dessus une fois, et cela se débarrasse de la deuxième poignée. Alors maintenant, je peux aller en haut ici, cliquez et faites glisser. Débarrassez-vous de cette seconde poignée. Vers le bas, cliquez et faites glisser. Et vous pouvez voir à quel point ces courbes sont plus lisses qui doivent trop s'inquiéter de les trier plus tard. Donc, il est cliquez et faites glisser vers le début. Cliquez et faites glisser la souris vers l'arrière. Cliquez et faites glisser tout le chemin. Je peux encore bien sûr aller ici et ajusté. Et ce sera encore plus facile qu'avant parce que j'ai moins de points à traiter. Donc je suis fait mon poisson, bien que l'avant semble être coupé. Et si vous avez un problème comme ça, encore une fois, vous pouvez y aller et vous pouvez changer les poignées. Ainsi, vous pouvez aller dans une courbe et vous pouvez double-cliquer pour faire les choses en poignées lisses. Et je peux les tirer comme ça. Si vous voulez ajouter plus de points à votre courbe, regardera cela plus tard, nous allons également envisager de supprimer des points. Mais pour l'instant, faites un peu d'effort avec cela et n'oubliez pas, vous pouvez toujours revenir à votre outil de sélection directe, sélectionner des points, les déplacer, changer les poignées, et si vous avez besoin, vous pouvez même aller et ajuster les coins là-bas. 34. Toucher pour modifier les courbes: Donc, pour ceux d'entre vous qui se sentent confiants avec le stylo, essayez de passer au niveau suivant. Je vais utiliser mon stylo. Et si je devais cliquer, puis cliquer et faire glisser, vous pouvez voir que je peux juste contrôler cette ligne avec une poignée. Donc nous avons ce handle ici qui contrôle cette ligne. Mais il ne contrôle que le côté droit de cette ligne. Le côté gauche n'a pas de poignée du tout. Donc, ce que nous pouvons faire est si nous commençons et nous cliquons et glissons, nous pouvons faire glisser une poignée pour commencer avec, puis cliquer et faire glisser une seconde fois. Maintenant, j'ai une courbe avec deux poignées. Donc, cette poignée contrôle ici le côté gauche de la courbe. Cette poignée contrôle ici la droite. Débarrassez-vous de ça et allons-le un peu plus loin. Donc, si je dessinais une forme et que j'ai cliqué et glissé, puis cliqué et glisser à nouveau ici pour obtenir une très belle courbe. Bien sûr, pour la prochaine courbe que je veux faire, si je me suis débarrassé de cette deuxième poignée, je suis de retour au même problème de ne pas être capable d'avoir une très bonne courbe. Nous avons donc besoin de deux poignées sur chaque courbe pour avoir un contrôle total absolu. Enlevenons-les. Donc, en utilisant le stylet, si je devais cliquer et faire glisser l'application, puis ici, cliquez et faites glisser à nouveau. Ce que je peux faire, c'est aller à mon contact principal, ce qui me permettra de casser cette poignée et de la tirer vers le haut. Donc maintenant, quand je fais ça, j'ai en fait deux poignées par ici. Celui-ci est pour ce côté de la courbe, celui de ce côté de la courbe là-dedans. Maintenant, cela est écrit en tant que fonctionnalités dans la commande tactile quand il s'agit du stylet. Et nous ferons encore la même chose. Cliquez et faites glisser, cliquez et faites glisser. Maintenez la touche principale, ce qui me permet de casser cette poignée. Passons à mon prochain ici. Cliquez et faites glisser. Maintenant, à ce stade, je pense, oh, tu sais quoi ? Je n'ai pas ce point dans la bonne position. Si j'entre dans ma touche secondaire, je peux bouger ce point. Maintenant, pour ceux d'entre vous qui travaillent sur Illustrator sur le bureau, vous avez peut-être découvert que vous pourriez le faire avec le décalage, désolé, avec la touche de barre d'espace. Déplacez ça. Je vais maintenant entrer dans mon contact primaire et je peux casser cette poignée. Donc, cliquez et faites glisser. Le contact primaire se cassera, mais le contact secondaire me permettra de bouger. Touche primaire pour casser cette poignée. Cliquez et faites glisser le toucher principal, casser cette poignée, instituer de cette façon ici. Cliquez et faites glisser la touche principale, casser cette poignée. Donc, n'avez pas un peu d'aller avec elle et n'oubliez pas que la touche primaire et secondaire aussi. Ils font des choses vraiment cool. 35. Laissement de vos lignes de crayons: Maintenant, le prochain outil que nous allons regarder est l'outil crayon. Et c'est plutôt un outil à main libre. Donc, je vais commencer avec un outil de crayon, mais je vais enlever le remplissage, donc je vais choisir aucun dans le remplissage. Donc j'ai juste une attaque là-dedans. Maintenant, au départ, ce que nous avons dans l'outil crayon ici est une option pour lisser. Commençons par lissage réglé sur 0. Donc, si je devais dessiner avec le jeu de lissage à 0 et ajouter un peu d'une courbe comme ça. Vous pouvez voir que ce n'est pas trop mal. Ce n'est pas génial. Mais quand j'ai sorti le crayon, tous ces petits points apparaissent. Il y a beaucoup de points là-dedans. Nous pouvons ajuster ces points individuellement, mais ils sont proches les uns des autres et ce n'est pas très lisse. Alors débarrassons-nous de ça. L' option de lissage, je vais aller tout de suite au sommet par ici, met beaucoup moins de points. Donc, cette fois, quand je fais la même chose, vous pouvez voir que je dessine, je reçois en fait une courbe très, très lisse avec un nombre limité de points. Encore une fois, je vais juste y aller comme ça. Et c'est une belle courbe. On peut faire toutes sortes de formes avec ça. Encore une fois, ayant toujours les points que nous pouvons déplacer et les poignées et nous pouvons changer. Maintenant, vous pouvez également faire des lignes droites avec cet outil. Maintenant, en ce moment, si je fais juste une ligne comme ça, parfois c'est droit, parfois pas tellement. Mais vous verrez dans la prochaine conférence, nous allons jeter un oeil à l'utilisation de la commande tactile combinée avec l'outil crayon. 36. Toucher pour modifier les lignes du crayon: Jetons donc un coup d'oeil aux commandes tactiles. Si je dessine une ligne droite, généralement vous pouvez faire une ligne droite assez rapidement sans le toucher. Si tu as assez vite, ça ira droit. Mais si vous voulez vous assurer qu'il s'agit d'une ligne droite, lorsque vous dessinez, allez simplement à la touche secondaire. Donc, si je fais une touche secondaire et que je dessine, vous pouvez voir que j'ai une ligne droite, mais je peux déplacer cette ligne partout où je veux. Si l'un ou l'autre au toucher primaire, alors c'est une ligne droite. Mais vous voyez, je peux l'incliner à 45 degrés. Donc, la touche secondaire, faisons une ligne droite. Le contact primaire inclinera une ligne droite. 37. Pinceau Blob: Donc, le pinceau blob, le sang se précipite avec un crayon et le même ensemble. Étrange le connaître. Je le sais. Je ne sais pas pourquoi ils l'ont appelé comme ça. Ça fait des blobs mais ça n'a pas l'air génial. Mais c'est en fait un excellent outil. Je vais aller dans le crayon, cliquer et tenir le crayon et vous trouverez le pinceau à l'intérieur. Lorsque vous cliquez dessus, vous avez des pinceaux différents d'environ deux basiques plats à ciselés. Et nous allons regarder les paramètres pour ceux-ci dans un instant. Commençons par le tour de base. La façon dont cela fonctionne est que si je dessine avec le pinceau blob, ce qu'il fait en fait, c'est qu'il fait une forme remplie. Vous verrez si je devais cliquer sur cela avec mes outils de sélection directe fait une forme remplie par opposition au crayon. Et le crayon fait un coup. Ainsi, le pinceau blob remplit les peintures, remplit, l'outil crayon dessine des coups. Donc, la première chose que je veux mentionner ici est les paramètres, le réglage de base vers le bas, qui est le lissage. Et c'est exactement le même que le lissage que vous obtenez pour le crayon. Il lisse juste votre ligne vraiment bien. Donc si je dessine une forme ici, je peux faire ces belles courbes. Et il va juste les lisser parfaitement pour moi, c'est très agréable si vous avez essayé de faire n'importe quel style calligraphique d'écriture. Donc je pourrais prendre un pinceau, par exemple, comme celui-ci ici, le ciseau en bas ou le terminal de base comme on l'appelle. Et ici, je peux alors faire de très belles zones. Vous pouvez voir que ma ligne semble un peu rugueuse au moment où je libère, elle, lisse le tout. 38. Paramètres du pinceau Blob: Jetons maintenant un coup d'oeil à certains des paramètres du pinceau blob. Je vais voir mon pinceau par ici. Et la première chose est quand il s'agit de la couleur. Donc vous vous attendez à ce que j'aille réellement à la couleur de remplissage parce que comme je l'ai dit, ce que la brosse blob fait, il fait des formes de remplissage. Mais jetez un oeil à ça. Si je choisis une couleur ici comme remplissage, et je peins maintenant avec le pinceau blob. Quand je peins, il saute automatiquement au coup. Donc complètement pour le pinceau blob, vous changez la couleur du trait. Là-bas. Cependant, lorsque vous sélectionnez votre forme, vous verrez qu'elle passe au remplissage. Pas tout à fait sûr pourquoi ils ont fait ça, mais c'est comme ça que ça marche. Alors débarrassons-nous de ces deux-là. Donc, en descendant vers le bas, encore une fois, je suis sur mon pinceau. Et je vais juste descendre au fond ici. Et vous verrez que j'ai des choses semblables, la rondeur du pinceau maintenant, il est difficile de voir ce que je fais avec les réglages du pinceau. Donc je vais choisir une couleur différente ici pour mes pinceaux. Allez à l'orange vif et vif là-dedans, retour à mes paramètres. Maintenant, vous pouvez voir ce pinceau un peu mieux. Donc, vous avez des choses comme la rondeur de la brosse à travers les orteils, la forme plus calligraphique. On a l'angle là-dedans. On a une dynamique de pression. Maintenant, si je prends ma dynamique de pression tout le long, quand je dessine avec un pinceau. Peu importe à quel point j'appuie dur. Ça va être à peu près la même largeur. Si je l'ai pris à 100 pour cent, alors je peux passer d'une sorte de lignes plus minces à vraiment appuyer fort et obtenir des lignes plus épaisses là-dedans aussi. Encore une fois, débarrassons-nous de ça. Donc la dernière, la dernière option que nous avons ici, et je vais juste revenir en arrière, est de fusionner les coups de pinceau. Donc, cela signifie que si je peins une zone et que je soulève mon crayon, puis je retourne et je continue à peindre. Quand je sélectionne cela, tout va être une forme. Si vous ne le faites pas, ce serait en fait deux formes là-dedans. Maintenant, bien sûr, ce que nous pouvons faire alors, c'est de mélanger cela avec d'autres formes. Donc, si je prenais, par exemple, une ellipse comme celle qui était remplie. Et puis je suis allé à mon pinceau blob. Si je peins avec mon pinceau blob maintenant, ça en fait une forme. Vous pouvez voir que c'est juste combiner les deux ensemble. Vous souhaitez séparer les formes pour désactiver l'option Fusionner en bas des paramètres. 39. Gomme: Jetons un coup d'oeil à l'outil d'effacement maintenant, car l'outil d'effacement ressemble beaucoup à l'outil blob. Ce que je vais faire, c'est que je vais dessiner quelque chose en utilisant l'outil blob, puis l'effacer et vous montrer les paramètres. Donc, j'aurais juste une forme simple. Et je vais le rendre rouge. Et je vais me dessiner une tomate très stylisée. Ce que j'aimerais faire, c'est mettre les petits morceaux verts en haut. Donc je vais passer au vert. Et je vais dessiner quelques formes ici, donc il en a une là. Et maintenant, si nous regardons toutes ces formes, toutes ces formes ici en sont une. Et la forme rouge est une forme différente. Donc, si je devais aller le long et obtenir mon outil Effacer parce que je veux effacer une partie de ce vert loin. Quand je soulève, vous verrez ce qui se passe, c'est qu'il efface à la fois les formes rouges et vertes. C' est défaire ça. Mais si j'utilise mon outil de sélection pour sélectionner les formes vertes, alors lorsque j'effacerai, il n'effacera que la forme verte. Maintenant, quand tu regardes ça, tu penses peut-être, oh, non, ça fait aussi le taux. Mais ce n'est pas parce que lorsque je relâche la souris, vous voyez qu'elle n'est effacée que des formes sélectionnées. Sinon, le reste des paramètres, si vous allez en bas, sont exactement les mêmes que ceux que vous trouverez dans l'outil blob. 40. Simplification de vos chemins: Maintenant, si vous dessinez un tracé et que peu importe que l'utilisation de l'outil plume ou de l'outil crayon. Parfois, vous pourriez vouloir lisser un peu, surtout si vous le faites à main levée avec le crayon. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais utiliser le crayon et que je vais dessiner une forme par ici. Et comme je dessine ma forme, ma main n'est pas aussi lisse et je n'ai pas vraiment eu autant de réglage de lissage. Mais vous pouvez séparer cela beaucoup de points là-dedans. Maintenant, j'aimerais lisser certains d'entre eux. Je vais donc utiliser mon outil de sélection directe et sélectionner ceux que je veux lisser. Et puis je peux faire l'une des deux choses. Je peux soit cliquer sur la deuxième icône vers le haut sur le côté droit et choisir simplifier le chemin de cette façon. Ou je peux aller le long et je peux utiliser l'affichage des petites têtes en haut en bas. Ici, vous verrez ceci la même icône. Cliquez sur cela, et c'est le chemin simplifié aussi. Donc, il suffit de cliquer dessus et vous pouvez voir comment c'est simplifié. Certains de ces points. 41. Coupez, rejoignez, Smart Delete et Convertissions: Maintenant, si j'ai des lignes et que je vais avoir une ligne comme ça, et je vais avoir une autre ligne qui arrive là. Et je veux me joindre à ces deux-là. Je peux utiliser mon outil de sélection directe pour sélectionner les deux points de fin. Et puis une fois de plus dans l'affichage tête haute ou aller jusqu'aux options de chemin. Je peux alors choisir de rejoindre ce chemin et je vais simplement les rejoindre directement à travers. Fonctionne de la même manière sur une courbe ouverte. Si vous dessinez une courbe ouverte, vous voulez simplement la joindre, sélectionner les deux derniers points et rejoindre. Maintenant, avec ces points là, ce que j'aimerais faire est de lisser un peu tout ça. Donc, je pourrais bien sûr, aller ici, sélectionner ces points, et descendre à l'option ici, ce qui me permet de choisir de convertir en points lisses. Donc je vais juste cliquer dessus. Et vous pouvez voir maintenant que j'ai des points avec des poignées. Donc nous avons deux options ici. Un, pour faire les choses en courbes lisses et veulent les faire en courbes d'angle. Donc, si j'ai choisi celui-là, par exemple, je peux en faire un point d'angle ou revenir à un point lisse. Et encore une fois, vous pouvez aller ici et vous pouvez choisir le même convertir en coin, convertir en courbe. Vous remarquerez aussi qu'il y a un chemin de coupe là-dedans. Donc, si je choisis Cut path, maintenant ce qui s'est passé, c'est que mon chemin est brisé en deux parties comme monsieur. D' accord. Donc je dois encore faire quelque chose à propos de ce domaine ici. Donc, si je devais sélectionner ces deux points, une autre chose que je pourrais essayer est de supprimer ces points. Maintenant, en utilisant smart delete, c'est vraiment cool. Il vous permet de supprimer des points, mais le logiciel essaie d'obtenir votre courbe aller à peu près où il allait en premier lieu. Tu verras ce qui se passe. Donc, par ici, j'ai un point, la poignée. Là-bas, je vais pointer vers la poignée. Et si je sélectionne ces deux, choisissez Smart Delete, Allons sur le côté ici. Vous pouvez voir qu'il essaie de maintenir cette courbe en marche. La réalité ne se contente pas de supprimer ces points et de nous laisser avec rien. Et puis prenez celui-ci ici, par exemple, ce point là, et choisissez Smart Delete du patron que vous n'avez même pas vu de mouvement là-dessus. On a encore une fois. Celle-là. Supprimez intelligemment ce qui a été déplacé un peu. Mais honnêtement, je suis allé de princesse combien points vers le bas pour tomber voir si on peut arriver à trois. Maintenant, ça va partout maintenant. Mais c'est une fonctionnalité vraiment, vraiment sympa. Donc, vous pouvez faire un certain nombre de choses. Vous pouvez joindre des lignes, je peux sélectionner ces points, et je peux choisir de les rejoindre. Je peux sélectionner des points individuels. Je peux les faire soit les courbes seront coins. Je peux les couper si je veux. Donc, cela va maintenant couper cela en deux formes. C' est juste attraper celui-là et le déplacer comme ça. Et enfin, s'il y a une courbe qui n'ont pas envie ou un pointeur je ne veux pas. Je peux choisir Smart Delete pour le supprimer. Eh bien, il y avait le seul point qui était là. 42. Options de traite: Donc, dernière conférence dans cette section avant de commencer un projet, jetons un coup d'oeil à certaines des options de course. Ce que je vais faire, c'est juste dessiner un peu de forme. Je vais utiliser un triangle. Vous pouvez utiliser n'importe quelle forme que vous aimez. Et ici, je vais juste changer certains de ces points. J' ai utilisé mon outil de sélection directe pour sélectionner les deux points du bas, et je vais juste les tirer en deux, les arrondir. Jetons un coup d'oeil maintenant à ce que je peux faire. Eh bien, tout d'abord, dans l'affichage des petites têtes, je peux y aller et je peux cliquer sur cette petite icône. Et c'est ma largeur de course là-dedans. Et puis je peux juste le retourner vers la droite, affligé vers la gauche pour augmenter ou diminuer le poids de la course. Je peux aussi le faire en allant aux propriétés. Donc, sur le côté droit, la deuxième icône dans cet ensemble est les propriétés de la forme. On pourrait ajouter une couleur de trait là-dedans. Mais je vais descendre vers le bas pour les options de course. Et vous pouvez voir que nous avons soit la ligne continue du trait, soit le trait en pointillés ou en pointillés. Maintenant, si je clique sur la droite de cela, je peux alors utiliser cette petite roue ici pour aussi augmenter ou diminuer la valeur là. Maintenant, je vais ramener ça à une ligne solide pour le moment. Je reviendrai bientôt à celui-là. Mais en haut, j'ai un point puis j'ai des coins arrondis en bas. Je peux alors aller tout en bas et je peux choisir d' arrondir ou de couper ce point de vue supérieur. Regardez celui qui est juste en haut, là-bas. Donc une fois de plus, coupure, arrondie ou pointue au-dessus de cela, j'ai la possibilité d'avoir la ligne au milieu, à l'intérieur ou à l'extérieur du trait. Si on a une forme ouverte et que je dessine une petite ligne de crayon ici. Je peux alors choisir d'arrondir les coins ou de les étendre. Vous pouvez voir la différence qui sorte de normale et qui est étendu sur la même distance que la moitié de la largeur de votre trait. Revenons donc aux petites options de course ici et jetons un coup d'oeil à quelques autres d'entre elles. Donc on a un tiret et un écart. Je vais choisir mon pour avoir une ligne pointillée. Essayons encore ça. Choisissez d'avoir une ligne pointillée. Et puis je vais aller dans mon tableau de bord par ici. Et je vais juste augmenter les écarts ou les tirets. Laisse-moi revenir à cette dernière ligne. Pourquoi celui-ci n'a pas marché quand je l'ai essayé ? Eh bien, c'est quelque chose qui peut mal tourner assez facilement. Donc je vais juste revenir à un accident vasculaire cérébral normal là-bas. Rappelez-vous quand je suis descendu au fond ici et j'ai changé comment la fin était affectée. Donc les petits finissent par ici. Je pourrais le changer de Normal pour l'arrondir pour l'étendre. Maintenant, regarde ce qui se passe si je laisse ça sur la normale et que je vais dans mon coup et que j'applique la ligne pointillée. Vous voyez que ça a parfaitement fonctionné cette fois. Mais si je suis allé à la version arrondie et que j'ai peut-être augmenté l'écart là-bas, vous pouvez voir que c'est ce qu'il fait sur la ligne. Donc, si l'écart est trop étroit ensemble, vous voyez réellement l'écart du tout. Et c'est exactement la même chose. Si j'utilise ce bouchon prolongé. Si l'écart est trop petit sur la cabine allongée, vous ne verrez pas la ligne. Il a juste l'air un peu rugueux sur les bords. 43. Pinceaux Blob vs Peinture (Adobe 2022): Jetons un coup d'œil à l'un des autres nouveaux outils 2020. Et c'est le pinceau. Maintenant, j'aimerais vous montrer la différence entre le pinceau blob et le pinceau avant de vous montrer options du pinceau afin que vous compreniez pourquoi vous utiliseriez un ou l'autre et le blanc si génial qu'ils l'ont ajouté. Si j'ai pris le pinceau blob ici et que j'y dessine une forme. Et nous pouvons obtenir la forme, qui modifie ensuite la largeur au fur et à mesure. Laissez-moi faire la même chose avec un pinceau. Et avec un pinceau, je vais voir mes réglages ici. Je vais juste m'assurer que le pinceau est à peu près de la même taille. Et je vais dessiner dans la forme du, ils ont l'air très, très semblables, mais jetez un coup d'œil là-dessus. Si j'utilise mon outil de sélection, l'outil de sélection directe, et je clique sur le pinceau blob. Vous pouvez voir que le pinceau blob a une forme remplie. Si je clique sur le pinceau, le pinceau est un trait avec une forme de pinceau appliquée dessus. Maintenant, ce que cela veut dire, c'est que si je veux ajuster la forme d'un pinceau, c'est beaucoup plus facile car je peux simplement changer le pinceau. Plus facile si je le fais sur un pinceau blob pendant que je retire ces points individuels. Et vous pouvez voir que c'est un peu désordonné. Il y a de la place dans votre vie pour ces deux outils, mais vérifiez-les et essayez la différence entre eux. Et puis revenez pour la prochaine leçon. Et nous allons voir comment changer un peu plus le pinceau. 44. Pinceaux artistique (Adobe 2022): Maintenant, le pinceau dispose deux types principaux de pinceaux avec lesquels il fonctionne. L'un est l'Art Brush et l'autre est le pinceau calligraphique. Ainsi, lorsque vous ouvrez l'option Art Brush ici, vous verrez que nous pouvons sélectionner les pinceaux d'art et nous en obtiendrons des pinceaux vraiment intéressants. Ou les pinceaux calligraphiques là-dedans. Commençons par les pinceaux d'art. Et je peux descendre ici. Vous verrez qu'il y a toutes sortes de pinceaux bizarres et merveilleux. Je vais utiliser ce pinceau aquarelle ici. Et d'ailleurs, vous pouvez l'ajouter à vos favoris en cliquant à nouveau sur le bouton « petits favoris » dans le bouton « petits favoris » dans leur dos à tous. Je suis donc allé à l'art et j'ai choisi l'aquarelle en faisant simplement défiler vers le bas. Et puis choisissez une couleur pour, pour cela, nous commencerons par le bleu. Alors, quand je dessine maintenant, il s'agit d'un pinceau à l'aspect aquarelle. Que se passe-t-il si je sélectionne ce pinceau et que je modifie la couleur de mon trait ? Eh bien, il se met à jour automatiquement sur ce pinceau. Si j'utilise mon outil de sélection, je peux sélectionner ces points, les déplacer. Je pourrais sélectionner plusieurs points et peut-être les lisser un peu. J'en avais besoin aussi. Il y a donc un grand nombre de pinceaux différents là-dedans, essayez-les, puis revenez et nous allons jeter un coup d'œil au pinceau calligraphique. 45. Pinceaux calligraphiques (Adobe 2022): Jetons donc un coup d'œil au pinceau calligraphique. Maintenant. Si je passe à mes pinceaux calligraphiques, vous verrez qu'il y a tout un tas de pinceaux ici que nous pouvons utiliser. Si vous cliquez sur l'un des pinceaux, il vous donnera un effet calligraphique là où le pinceau devient plus épais et plus fin. Si vous descendez aux paramètres en bas, vous pouvez alors ouvrir une option qui vous permet de modifier la rondeur de la brosse, l'angle de la brosse et la taille du pinceau. N'oubliez pas que vous pouvez également modifier la taille du pinceau juste au-dessus de celle dans ces paramètres. Cliquez sur Enregistrer le pinceau. Et encore une fois, je peux ensuite redessiner ce pinceau légèrement arrondi. Essayez-le. 46. Créez vos propres pinceaux personnalisés (Adobe 2022): Faisons son propre pinceau. Maintenant. Ce que je vais faire, c'est que je vais utiliser mon stylo. Vous pouvez maintenant utiliser un crayon pour faire cela ou n'importe quelle forme que vous voulez. Et je vais créer un petit pinceau, qui sera peut-être un triangle comme ça. Et je vais remplir ça avec du noir. Et c'est ce que je veux pour mon pinceau. Maintenant, si ce n'est pas tout à fait correct, rappelez-vous que vous pouvez toujours le déplacer. Je vais juste le faire un peu, comme si on y va, ça va mieux. Maintenant, je veux que ça devienne un pinceau. Je vais donc aller jusqu'à mes pinceaux et cliquer une fois de plus là-dedans. Je vais simplement cliquer sur cette petite flèche arrière pour revenir à tous les pinceaux. Et il y a un avantage en bas. Je vais cliquer sur le Plus et en faire un nouveau pinceau artistique. Vous pouvez voir que vous pouvez choisir parmi les pinceaux calligraphiques ou les pinceaux d'art. Je vais en faire un nouveau pinceau artistique. Et ici, je peux choisir façon dont je veux que le pinceau aille. Je vais aller dans la direction que je l'ai dessinée. Et comment ça va vraiment fonctionner. Est-ce qu'il va être mis à l'échelle proportionnellement ou à la longueur du trait ? Je vais avoir la longueur de la course ici. Ensuite, nous avons une option de colorisation. Là-dedans. Nous avons des teintes et des nuances tendues ou le changement de teinte. Pour l'instant, je vais choisir les teintes et les nuances et je reviendrai vous montrer ce que fait l'autre sous peu. Mais je vais juste choisir Save Brush. Donc maintenant, si je veux travailler avec ce pinceau et supprimer simplement cette ligne là. Et disons que je vais ici, trouver le pinceau. Le voilà, mes pinceaux. Je vais donc choisir ça. Et quand je dessine avec ce pinceau, allons prendre une forme différente avec une couleur légèrement différente. Il y a mon pinceau, mais vous pouvez voir que j'utilise des teintes et des nuances. Et même si j'ai choisi de l'orange, il est toujours noir. Allons-y encore une fois. Je vais donc revenir à mes paramètres et changer la coloration en teintes. Puis cliquez sur Enregistrer le pinceau. Et maintenant, vous pouvez voir mes pinceaux mis à jour et ils sont orange, ils vont changer de couleur. Donc, si j'entre ici, je peux juste ajuster la couleur du nouveau pinceau, comme ça. Maintenant, ils n'ont pas l'air trop excitants à moins que vous ne pensiez vous coiffer. Mais si vous créez la bonne forme de pinceau, il est absolument parfait pour réaliser n'importe quelle forme de dessin ou d'illustration où vous voulez quelque chose qui ressemble un peu à une ligne encrée. 47. Transformer des formes multiples (Adobe 2022): J'ai quatre petites formes ici. Et ce que je veux faire, c'est ajuster la forme. Maintenant, ce sont toutes des formes individuelles que vous pouvez voir dans mes calques. Ici, ils sont tous absolument individuels. Donc, si je n'en ai qu'un, je ne peux pas ajuster automatiquement le reste d'entre eux. Mais c'est là que l'un de ces petits outils entre en jeu. Je vais sélectionner toutes mes formes et je vais les regrouper. Maintenant, ici, je vais aller à l'outil de sélection directe. Et ce qui s'est passé, c'est que Adobe of a été ajouté dans une nouvelle fonctionnalité en 2022. Et c'est en bas ici, c'est cette petite forme en S. Et c'est ce qu'on appelle l'option Transformer en tant que forme. Dès que je clique dessus, vous pouvez voir qu'il y a toutes les formes qui composent les formes que j'y ai créées. Et c'est en quelque sorte les reconnaître comme des ellipses. Maintenant, je peux entrer dans l'une de ces formes et cliquer dessus. Et puis j'ai des poignées. Je peux donc juste ajuster ma forme. Et vous pouvez voir comment il ajuste toutes ces formes. Même s'il s'agit de formes indépendantes. Très belle petite fonctionnalité soignée et vous l'utilisez simplement en choisissant votre forme. Tout d'abord, regroupez-le ensemble, puis accédez votre outil de sélection directe jusqu' au bouton de forme des transformateurs. Lorsque vous voyez vos formes, vous pouvez ensuite accéder à la ligne, cliquer sur l'une d'elles, puis les ajuster. Et ils s'adaptent tous en même temps, car ils sont tous sélectionnés au sein de ce groupe. 48. Projet : Dessinez un poster de Jazz poster: Alors sur notre affiche, on va faire une affiche de jazz maintenant. Sachez que le jazz détendu. Je ne suis pas prête aussi vite, mais c'est vraiment, ça a l'air vraiment cool. Donc, si vous voulez faire la même chose, n'hésitez pas. Si vous êtes un utilisateur de tête de métal, électrique résoudre une description. Mais j'ai une photo que nous allons dessiner des tours si vous voulez faire votre propre photo amusant rejoindre pour cela. Quoi qu'il en soit, ça peut être bon. Jetons un coup d'oeil. 49. Projet : Partie 1 : Configuration de l'affiche de Jazz: Alors commençons par notre affiche. Ce qu'on va faire, c'est faire une affiche A3. Et le haut a essayé de faire est quelque chose pour un, un événement. J' ai donc choisi un festival de jazz. Tu peux faire ce que tu veux. J' ai mis l'image que je vais utiliser ici, l'atout. Mais si vous voulez faire quelque chose de différent, c'est absolument bien. Il suffit de choisir une photo avec quelque chose qui fonctionne pour vous lorsque vous faites un nouveau document. Donc, je vais cliquer sur créer nouveau en bas. Et nous allons faire cette empreinte. Donc, je vais aller à l'onglet d'impression en haut, je vais cliquer sur A3. Et sur le côté droit, cela me donne mes unités là-dedans, qui sont en points. Juste pour vérifier la conception trois, ce sera, je vais aller en millimètres là-dedans. Je vais faire ce portrait. Et j'ai un tableau d'art là-dedans et Oglesby en utilisant la couleur CMJN pour ça. Je vais cliquer sur Créer un fichier et il a mon document. Ce que nous allons faire, c'est utiliser une photo et encore une fois pour dessiner à partir de la photo et tracer la photo en utilisant tous les outils que vous voulez. Alors imprimons le graphène de combat. Je vais passer à mes options d'entrée et je vais choisir des fichiers là-dedans. Maintenant, dans les atouts que vous avez avec ce cours, il y aura une photo d'affiche de jazz là-dedans. Et c'est quelque chose d'Unsplash, le site libre d'Unsplash, libre de droits d'auteur. Et je veux juste utiliser la contrebasse qui est là à mon image. Donc la première chose que nous allons faire est de le rendre un peu plus grand. Maintenant, honnêtement, peu importe la taille que vous faites, parce que vous pouvez toujours le redimensionner plus tard. Si vous voulez l'ajuster et tourner autour, n' hésitez pas à le faire si vous pensez qu'il semble mieux d'une manière légèrement différente. Je pense que je vais laisser le mien à 0 pour l'instant. Maintenant, comme vous pouvez le voir, cela va être quantifié. Pourrait copier parce que c'est une image si sombre. Donc la prochaine chose que nous allons utiliser, nous allons aller aux couches. Et je peux voir l'image sur le calque là-bas. Donc, je veux le verrouiller et je veux réduire son opacité. Faisons d'abord la capacité. Je vais cliquer ici. Je vais aller dans mon pâté et juste réduire l'opacité vers le bas pour que je puisse juste m'en sortir. Mais alors je veux le verrouiller et nous pouvons faire image plus complète au bas de l'image elle-même avec ce petit calque d'affichage contextuel apparaît comme un cadenas, leurs propres couches. Je peux cliquer sur le cadenas et c'est verrouillé. Alors vous avez imaginé, préparez-vous ? Et puis dans la prochaine conférence, nous commencerons à dessiner les instruments. 50. Projet : Partie 2 - Dessiner avec le stylo: Donc vous pouvez imaginer qu'il est verrouillé pour que vous ne puissiez rien faire d'autre. Et nous pouvons commencer à le dessiner maintenant, vous pouvez dessiner avec ce que vous voulez, quelle que soit la méthode que vous préférez. Je vais utiliser l'outil de stylo. Et je suggère d'essayer la même chose aussi. Et ce que je vais faire, c'est d'aller à mon accident vasculaire cérébral. Donc je vais juste avoir un coup sur ça. Ce sera donc blanc ou noir selon l'obscurité ou la lumière de vos images. Je vais aller avec le noir et le remplissage. Je ne vais en choisir aucun. Maintenant, pour dessiner la forme, je vais juste dessiner le corps de l'instrument. Je vais faire le cou comme une pièce séparée. Et je peux le faire en zoomant directement. Et de l'une des deux façons, je peux soit simplement cliquer point à point comme ceci sur les courbes. Je ne vais pas faire tout le chemin juste pour te montrer. Et puis quand j'ai terminé, je peux entrer et je peux simplement utiliser mon outil de sélection directe pour sélectionner ces points et les arrondir avec ça ou cela ne fonctionne pas si bien. descendant vers le bas et en cliquant sur l'option qui vous donne des poignées. Maintenant, laissez-moi juste annuler ça à nouveau. Donc, je vais revenir à un point et nous allons avoir des poignées là-bas. Et puis je peux sortir ces poignées jusqu'à ce qu'elles correspondent. Et nous pouvons simplement travailler sur tous ces points, les sélectionner, mettre quelques poignées et tirer vers le haut. Donc, la chose est, si vous cliquez deux fois, il a doublé, il supprime le point. Donc j'ai juste défait ça. La chose à ce sujet est que vous n'avez pas à être capable de dessiner, seulement avoir à être capable de faire est d'utiliser l'outil plume et de tracer autour de la forme. Maintenant, cela prend un peu de temps si vous le faites avec des lignes droites. Donc, ce que je vais suggérer est que si vous vous sentez à l'aise avec elle, utilisez la méthode click and drag avec votre stylo. Donc, je vais commencer IV Bonjour, allez cliquer, cliquez. Puis ici, je vais cliquer et faire glisser. Je vais aller jusqu'à ici, cliquer et faire glisser, et autour de là et juste un clic. Maintenant, ça n'a pas l'air si bon à cause de ça la ligne, mais je voulais un clic. Je peux changer l'angle. Comment pouvons-nous réparer ça ? Eh bien, annulons ça. Donc, si je devais cliquer et faire glisser peut belle courbe là-dedans. Mon prochain point est d'essayer de suivre cette voie. Souviens-toi, tu peux revenir à ce dernier point. Cliquez dessus pour se débarrasser de cette seconde poignée. Donc maintenant, je peux cliquer et faire glisser autour ici, cliquez et faites glisser, cliquez et faites glisser. Je ne veux pas que cette lumière s'éteigne. Donc, je clique sur le dernier point pour m'en débarrasser en utilisant deux doigts pour simplement déplacer ma page autour. Si comme ça, vous avez cliqué et il vous montre quelques points. Vous devrez peut-être modifier certains paramètres. Alors, je vais juste accélérer un peu ça. Donc, je vais cliquer et faire glisser, cliquer et faire glisser autour ici. Je vais essayer de faire correspondre avec les points sont à peu près sur le côté ici. N' oubliez pas que cela n'a pas d'importance si vous ne le faites pas correctement, parce que vous pouvez toujours revenir en arrière et ajuster plus tard. De plus, tout ce que nous faisons ici va être un instrument stylisé. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Comme vous pouvez le voir, mon côté gauche ne ressemble pas à mon côté droit. Mais je vais utiliser mon outil de sélection directe, aller dans et ajuster certains de ces points jusqu'à ce qu'il semble légèrement amélioré. Ce n'est pas parfait, mais c'est bien pour cette illustration particulière, n'est-ce pas ? Je m'arrête là. Partez, dessinez votre instrument ou n'importe où vous avez choisi, et utilisez la méthode qui vous convient le mieux. 51. Projet : Partie 3 - Lignes de crayons pencil: Donc nous avons dessiné la forme. Je vais le sélectionner maintenant avec mon outil flèche principal, l'outil de sélection. Et je vais le remplir avec une couleur, pas honnêtement, peu importe la couleur que vous choisissez. Je vais juste choisir une orange de la, nous utiliserons des couleurs différentes plus tard. Et je vais aller me débarrasser de mon accident vasculaire cérébral là-dedans. Rappelez-vous avec le remplissage et le coup, il y a une petite flèche entre les deux qui monte et descend. Si vous glissez dessus, cela va s'allier pour glisser entre remplissage et trait. Donc je ne veux plus ça d'une certaine façon. Je vais aller à mes couches. Si vous ne pouvez pas les voir, il suffit de cliquer sur le petit bouton en haut. Et je vais le verrouiller et le cacher pour que je ne puisse pas le toucher par erreur. Dessinons dans ces trous en F. Pour ce faire, je vais utiliser mon crayon. Donc, vous pouvez utiliser le stylo si vous préférez. Je vais aller au crayon, je vais filer la surveillance, vais juste caresser là-bas. Et je vais descendre à mon lissage. Et je veux un peu de lissage sur le Pareto voulu afin qu' il rendra la forme totalement différente de ce que j'ai dessiné. Donc je vais essayer huit et nous allons juste zoomer sur le FO et nous allons juste recommencer à essayer. Je vais juste commencer à le dessiner à la main. Vous pouvez voir que c'est un peu bizarre, mais comme je vais lisser cette ligne pour moi gentiment. Comme je l'ai dit. Si vous voulez utiliser le stylo, c'est tout à fait bien. Donc la ligne n'a pas l'air aussi bonne que je le voudrais. Donc, je peux utiliser mon outil de sélection directe là-haut, et je peux sélectionner n'importe lequel de ces points ici. Packages, déplacez-les dans la bonne position ou supprimez-les. Je ne voulais pas supprimer cela pour déplacer la poignée là jusqu'à ce que je me sens satisfait de la façon dont il a l'air. Un peu. Il n'a pas besoin d'avoir raison. C' est assez proche. Donc je veux deux d'entre eux maintenant. On n'a pas besoin de dessiner le second. Tout ce que j'ai à faire, c'est de faire une copie de celle-ci. Et je vais cliquer sur le bouton Copier, c'est le plus en bas là-bas. Et ça le duplique. Mais si vous maintenez trop longtemps, comme je l'ai fait, tout ce qu'il fait c'est qu'il copie sur les claviers sont, je vais juste cliquer dessus à nouveau. Donc un clic comme ça et il est copié. Vous pouvez voir que ma deuxième couche est apparue. Et puis je vais prendre ma copie, déplacer ma copie à travers, et je veux la retourner. Maintenant. Nous avons une option Flip dans nos panneaux sur le côté droit. Donc, je vais juste descendre. Et dans le panneau d'alignement, nous avons flip pour que je puisse le retourner et maintenant juste tourné à peu près dans la bonne position. Comme avant. Je vais les sélectionner tous les deux en utilisant l'outil fléché. Je vais les remplir. Utilisons une couleur différente parce que j'ai déjà utilisé cette couleur sur autre chose. Et je vais aller dans mes couches et je vais les cacher là-dedans. Tu vas voir ce que tu as fait jusqu'à présent. Il suffit d'y aller et d'y afficher les objets. Donc, allez avec certains des détails sur l'objet dans le module Comeback livre. Quelques détails supplémentaires avec des outils différents. 52. Projet : Partie 4 - Ajouter les détails de la: Alors dessinons plus de détails. Ce que je vais faire, c'est que je vais rejoindre le panneau de fret ET les portes. Utilisez mon stylo pour ça. Et encore une fois, je vais juste glisser pour que je sois honnête sur le coup. Maintenant, cela comme avant n'a pas besoin d'être trop précis. Je vais juste faire pour de petits points comme ça. Je vais changer ça pour le remplir. Et je vais aller à mes couches et je vais fermer et me cacher. Tu n'as pas à t'enfermer et te cacher. Il peut doubler sur le processus. Si vous les verrouillez, vous pouvez continuer à les afficher. Pour voir ce qui s'appelle Bridge. Je vais dessiner la région. Donc, je vais utiliser à nouveau l'outil de stylo. Bien que peut-être pas, essayons autre chose. Faisons-le très simplement en utilisant un petit rectangle. Donc je vais dessiner dans le rectangle là-dedans et je vais le faire pivoter. Alors revenez à mon outil flèche et faites-le pivoter à l'angle correct dans le voici une astuce rapide. Quand tu fais tourner quelque chose. Si vous maintenez la touche enfoncée mais que vous éloignez votre curseur de ce que vous tournez, cela vous donne un OK plus grand et vous pouvez être plus précis dans la trajectoire. La même chose fonctionne également dans Illustrator sur le bureau. Alors choisissons une couleur différente pour celle-là. Encore une fois, la couleur n'est pas une chose pour le moment. On réparera ça plus tard. Et le bit avec les cordes va vers le bas. Je suis sûr qu'il y a un nom technique pour ça, mais je ne le sais pas. Et la ficelle, stylo ou crayon, que vous préférez. Donc, je vais commencer avec aujourd'hui, cliquez et faites glisser le clic. J' ai un accident vasculaire cérébral. Le film. N' a pas vraiment d'importance pour la deuxième vague de probabilité mille, mais il aurait vraiment dû éteindre d'abord. Allons là-bas et là-bas encore. Mais je suis content de ça. Éteignez ça. Et enfin les cordes, je vais faire les cordes en utilisant le stylo, juste en cliquant point à point, euh, mais je vais le faire avec un coup et je vais les rendre blanches. Devrait être raisonnablement facile à voir. Alors commençons par un à l'extérieur. Oh, il semble que j'ai touché l'écran d'une certaine façon. Je vais utiliser deux doigts pour défaire. J' ai toujours l'air d'avoir un partenaire. Vous devez supprimer quelque chose, il suffit de le glisser vers la gauche pour que nous puissions le voir. Pour savoir où il est, il semble être un peu buggy, va ignorer cela. Alors je vais montrer que c'est caché. Droit ? Alors qu'est-ce qu'on doit faire maintenant, c'est refaire mes ficelles. Alors je vais aller ici, choisir tout à fait, chercher mon stylo. Et je vais cliquer en haut ici. Cliquez là-bas. J'ai cliqué sur le bouton. C' est ça. C' est la première chaîne. Mais j'aimerais changer le poids de cette corde. Donc, je vais couper mon coup ou vous pouvez le faire sur l'oreiller de l'objet et juste augmenter le poids de la course un peu. Donc c'est un peu plus évident. Désélectionnez cela. D'accord, la prochaine chaîne dans le côté opposé, une ici, où je suis. C' est très bien. Troisièmement, vous inquiétez trop pour le haut parce que ça va être coupé. Et la dernière chaîne là-dedans. Rappelez-vous si les nœuds au bon endroit utilisent simplement votre outil de sélection directe pour les déplacer jusqu'à ce qu'ils soient. Obtenez plus de détails là-dedans. Et puis on reviendra et j'utiliserai les mains de l'outil de crayon. 53. Projet : Partie 5 - Dessiner les mains les mains les: Donc, la dernière partie ici du dessin va être les mains et les manches. Et je vais utiliser l'outil de crayon pour ça. Ils n'ont pas besoin d'être parfaits. Tu te souviens ? viens de réaliser que je dois cacher mes ficelles. Donc je vais zoomer sur cette main ici et utiliser mon crayon. Avant d'utiliser le crayon, je vais vérifier mon lissage. Peut-être avoir moins de lissage sur ce petit peu actif plus précis. Mais je vais juste commencer à faire le tour, quelque chose comme ça. Tout le chemin jusqu'à là et retour au début. C' est tout à fait bien. Et après l'autre main, quelque chose de similaire là-dedans. Rappelez-vous que ce n'est pas une question de dessin, c'est simplement une question de traçage parce que tout est stylisé. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Voyons si on peut contourner celle-là. Peut-être ce doigt, petit doigt là. Je vais faire un autre doigt là-bas et dans les répétitions plus comme une griffe d'une créature, mais ça ira. Ok, et pour les manches, j'utiliserai encore le crayon. Et je vais juste faire le tour de la ville jusqu'au bout, peu près sur le côté de la base et même ici. D' ici. Va juste un peu là-bas, là-bas. Et en haut. Parfait. Tous mes morceaux, maintenant, prêts à être assemblés. Finis le tien, quoi que tu fasses, et puis reviens et on va commencer à regarder tous les détails ici. 54. Projet : Partie 6 - Ajouter un mur de Bitmap Wall: La prochaine chose que je vais faire est de commencer à trier certains de ces morceaux. Donc je vais commencer par les montrer à nouveau et peut-être regarder à quoi ressemble tout ça. Et d'autres couleurs sont partout en ce moment, mais tout va bien. Je veux aller à quelques-unes de ces parties, comme la manche et juste sélectionner cela et peut-être remplir cela avec une couleur plutôt que juste avoir le contour que j'avais avant. Donc, je vais remplir ça avec du noir maintenant cliquez dessus pour le retourner. C' est la même chose qu'ici. Remplissez ça avec du noir et retournez-le comme ça. Les mains une fois de plus, je vais les remplir de couleur. Je ne sais pas quelle couleur je vais aller ici, donc je vais choisir un violet pour, pour le moment et chanter commencer. Allons choisir un violet là-dedans. Maintenant que j'ai tous ces morceaux prêts, je vais me débarrasser de l'image en arrière-plan. Donc, je vais aller à l'image et je vais la déverrouiller ici pour que nous puissions réellement voir ça, cette image là et prête, je veux juste la supprimer parce que c'est ce que je cherche, juste ce morceau d'illustration ici. Maintenant, nous reviendrons et nous réparerons la couleur sous peu. Mais nous allons aussi mettre un texte. Mais je veux un contexte plus intéressant derrière cela. Alors qu'est-ce qu'on doit faire, c'est que je vais apporter une photo, une photo pour l'arrière-plan. Je vais le faire en passant à mon Import. Et je vais importer à partir de fichiers. Et vous voyez ceci une image de texture murale là-dedans. Donc je vais placer ça là-dedans et on le déplacerait juste en dessous de tout le reste. Il suffit donc de le faire glisser jusqu'à l'arrière et de le verrouiller en position. Donc l'habitude de mettre une image de fond là-dedans. Changez votre remplissage et votre coup en vous avez quelque chose. Et dans la prochaine conférence, nous allons regarder les couleurs et les redimensionner, puis apporter quelques textes aussi. 55. Projet : Partie 7 - Réjection de Palm Rejection: Maintenant, vous avez peut-être remarqué quand je dessinais que lorsque je dessinais, je ferais par erreur dessiner de petites lignes ou de cliquer sur des points. Net peut être vraiment, vraiment ennuyeux. Ce que je voulais te montrer, c'est comment t'en débarrasser. Ce que nous avons dans Illustrator sur l'iPad, c'est le rejet de la paume. Donc, si vous utilisez un crayon Apple, il suffit de monter au petit rouage, les paramètres de votre application. Et dans les paramètres d'entrée sous Apple Pencil, Il y a rejet de la paume. Allumez ça. Et cela arrêtera le problème de toucher les choses et d'obtenir ces petites formes supplémentaires tout autour. J' en ai quelques-uns sur mon écran ici, vous pouvez voir qu'il y a un petit de leur seul à aller et me débarrasser de cela et je peux juste cliquer dessus et puis le supprimer de là. Mais si vous avez fait ça, il suffit de les retirer comme ça très facilement. 56. Projet : Partie 8 - Choisissez les couleurs: Donc je veux trouver des couleurs. Ce que j'ai fait, c'est que je suis allé dans Adobe Capture pour trouver des couleurs intéressantes qui fonctionnent ensemble. Et j'ai trouvé du tissu, et je viens de prendre une photo et d'utiliser Adobe Capture pour trouver des rouges dans la feta. Je crois que j'en ai utilisé un autre qui a un peu plus d'orange. Mais une fois que vous cliquez sur Enregistrer, alors ce qui se passe est qu'il va dans le Cloud. Et quand vous allez à vos couleurs, Essayons encore. Bien, tes couleurs. Cliquez sur les échantillons. Et ici, je peux aller à ma bibliothèque Swatch et héros mes thèmes. Donc, comme vous pouvez le voir, j'ai un certain nombre de couleurs et certaines d'entre elles sont celles qui ont prouvé à travers mon téléphone. Donc nous allons trouver celui que j'ai choisi maintenant vraiment léger, ce que je pense avec ces rouges et oranges ici. Et puis ce que je vais faire, c'est que je vais juste cacher une partie de mon document en utilisant ces couleurs là-bas. Alors assurez-vous juste que j'ai déverrouillé beaucoup d'objets ici. Maintenant, chemin, comme cela continue de disparaître, il peut être un peu ennuyeux quand cela disparaît, suffit de le retirer et cela l'empêchera de sauter en arrière lorsque vous cliquez sur le bureau. Donc je vais commencer par ici. Allons trouver les couleurs avec la contrebasse. Et je vais aller avec une sorte de couleur sombre là-dedans. Maintenant, je suis très raide sur le remplissage et le coup pas remplir. Changeons juste ça pour que nous soyons en fait sur le, sur le remplissage maintenant sur le coup, je ne veux rien, je vais juste en choisir aucun. Faisons en sorte que je sois sur le remplissage. Et puis je vais travailler à travers ici, trouver toutes les couleurs différentes pour les différentes zones. Je ne suis pas C'est vraiment facile choses ne vont pas vous demander de me regarder pendant que je mets je le fais, je vais juste choisir les couleurs et vous avez une marchandise en même temps. Et puis nous reviendrons dans une seconde. Je vais te montrer ce que j'ai fait avec mes couleurs et on va continuer à partir de là. 57. Projet : Partie 9 - Ajouter le texte de texte: J' ai donc mis à l'échelle mon illustration maintenant et je l'ai en quelque sorte pour s'étendre sur les bords, nettoierai plus tard. Mais je veux mettre un texte maintenant. Donc, je vais passer à mon outil de type. Et je vais juste cliquer une fois le long du haut là-bas. Et puis je peux juste double-cliquer pour entrer dans mon clavier et mettre le texte. Alors faisons du jazz dans le parc. Et puis exactement comme nous l'avons fait auparavant, nous pouvons alors simplement sélectionner le texte. Accédez aux options de type ici. Nous pouvons changer la taille de leur, ajuster la taille du point. Ensuite, nous pouvons entrer et nous pouvons choisir une autre police de caractères là aussi. Encore une fois, jouez avec le texte. Voyez ce que vous aimez. Souviens-toi, il n'a pas besoin d'être noir. On pourrait peut-être inverser le texte blanc sur noir ou quelque chose comme ça. obtient un texte différent là-dedans, ce que vous voulez. Et puis nous reviendrons et je vous montrerai comment nous pouvons ensuite faire quelques variations sur ce sujet très facilement. Mais il semble si impressionnant lorsque vous présentez trois ou quatre versions de couleurs différentes. Cela ne prend que quelques minutes à faire. 58. Projet : Partie 10 - Créer des variations: Donc j'ai mon texto là-dedans maintenant. Et ce que je veux faire, c'est que je veux nettoyer un peu ça. Alors je vais passer à mes couches. Je vais m'assurer que tout est déverrouillé, y compris l'arrière-plan. Et je vais prendre une forme, je vais mettre une forme sur le dessus et c'est là que je veux la recadrer. Donc je vais le recadrer à peu près cette taille. C' était intéressant, bordure blanche autour de l'extérieur. Je vais tout sélectionner. Et puis je vais aller sur mes panneaux par ici. L' objet que je vais choisir faire masque d'écrêtage, et qui va juste couper cela droit vers le bas. Maintenant, je voudrais faire quelques copies avec des couleurs différentes sur eux, un schéma de couleurs différent. Et nous pouvons le faire très, très rapidement. Ce que je vais faire, c'est en faire une copie. Je vais voir mes tableaux d'art. Et avec mon outil de plan de travail sélectionné. Si je copie ceci maintenant, assurez-vous que rien n'est sélectionné n'est verrouillé dans vos calques. Ce que je peux faire, c'est que je peux cliquer sur le petit plus en bas qui fait une copie de tout ce plan de travail. Refaisons-le. On va le copier à nouveau. Et puis je vais juste changer les couleurs sur eux. Et je vais le faire en utilisant un mélange. Je vais mettre une couleur du haut de ça. Excel n'a pas besoin d'être trop précis. Je vais aller ici à mes mélanges. Et je vais changer ce mélange en mode couleur. Et vous pouvez voir maintenant que nous avons le genre de vintage plus vieux. Et bien sûr, je pourrais juste rendre cette superposition un peu plus petite si je voulais une plus grande planche, mais j'ai un peu comme ça avec l'ancienne bordure de style dessus, conduit à une couleur différente. Par ici, quelque chose de plus groovy. Donc encore une fois, je vais prendre une forme, mettre sur le dessus là-bas. Et ce qu'on pourrait faire avec une couleur unie. Ou nous pouvons même aller dans nos gradients, trouver un gradient que nous voulons utiliser. Et ça va être vraiment, vraiment totalement sur le dessus, quelques couleurs comme ça. Et là, je vais changer mon mode de fusion en couleur. Et vous pouvez voir comment la couleur se marie vrai. Et bien sûr, je peux toujours revenir à mon gradient là-dedans et dire, eh bien, essayons de ce côté ici, ce qui se passerait si ça était lu et si le côté ici était rose, vert ou vert, continuez avec nous. Mais la grande chose ici est que vous pouvez juste faire quelques variations vraiment intéressantes sur votre œuvre très rapidement. Et il semble que vous avez pris beaucoup plus de temps pour les faire. Ensuite, vous avez vraiment de toute façon, faire, apprécier que les techniques que j'ai utilisées ici, vous pouvez vous adapter à toutes sortes de choses en prenant simplement une photo et ensuite prendre cette photo, copier, faire en utilisant certains des outils de base, vous devez être trop précis. Et apportant des textes. Amuse-toi bien avec ça. C'est la chose la plus importante à propos d'Illustrator. Amusez-vous beaucoup. 59. Conclusion du cours pour Illustrator sur iPad: Eh bien, nous sommes arrivés à la fin de cet Illustrator sur le cours pour débutants iPad. J' espère que vous l'avez vraiment apprécié, mais surtout, continuez à illustrer et à partager votre travail avec moi en classe. J' adore voir ce que tu as fait. Maintenant que vous avez les bases. Regardez mon illustrateur pour l'iPad, coût intermédiaire pour atteindre le niveau suivant. Il y a aussi des projets fantastiques là-dedans. se voit sur la prochaine.