Couronnes et motifs floraux dans Adobe Illustrator - Un cours de Graphic Design for Lunch™. | Helen Bradley | Skillshare
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Couronnes et motifs floraux dans Adobe Illustrator - Un cours de Graphic Design for Lunch™.

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Créer des couronnes et des conceptions florales dans Adobe Illustrator -Introduction

      1:08

    • 2.

      Créer une couronne

      21:13

    • 3.

      Créer un design de forme de forme cœurs

      16:50

    • 4.

      Créer un spray de fleurs

      7:08

    • 5.

      Créer un panneau de rectangle

      12:14

    • 6.

      Projet et réassemblage

      1:21

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous apprendrez à créer quatre conceptions fleurs, notamment deux formes de couronnes différentes dans Illustrator. J'ai choisi chacun de ces conceptions pour présenter une gamme de techniques d'Illustrator différentes pour le placement et le courage de l'art vectoriel et pour redéfinir des objets complexes. J'ai utilisé des œuvres d'art téléchargables gratuits afin que vous pouvez suivre mes accompagnements pendant que je réalise ces conceptions. Dans l'avenir, vous pourrez faire vos propres éléments floraux à utiliser, mais nous utiliserez l'art libre de ce cours nous utiliserons le travail de mise en valeur

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Compétences associées

Design Graphisme
Level: Beginner

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Transcription

1. Créer des couronnes et des conceptions florales dans Adobe Illustrator -Introduction: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans ce cours de conception graphique pour le déjeuner, créer des couronnes et des motifs floraux dans Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch est une série de cours qui enseignent une gamme de conseils et de techniques pour créer designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Dans cette classe, nous examinerons de nombreuses façons d'utiliser les formes florales et de feuilles téléchargées pour réaliser des dessins complétés dans Illustrator. Vous verrez comment faire des couronnes circulaires et en forme de cœur, un mélange de fleurs et un design rectangulaire. Maintenant, chaque conception dispose de différentes techniques d'assemblage de la mise en page. cours de route, vous apprendrez de précieux workflows Illustrator, ainsi qu'un outil pratique pour recolorer des œuvres complexes. Maintenant, nous utilisons des éléments floraux vectoriels gratuits pour cette classe, mais les dessins pourraient également être réalisés en utilisant vos propres éléments, puis vendus comme des modèles prêts à l'emploi. Une fois ce cours terminé, vous aurez amélioré vos connaissances sur l'utilisation d'Illustrator. Sans plus tarder, commençons à faire des motifs floraux dans Illustrator. 2. Créer une couronne: Le premier élément floral que nous allons créer sera une couronne. J' ai ouvert l'un des jeux d'images que j'ai téléchargés, celui-ci est de Freepik et je vais vous donner le lien de téléchargement pour que vous puissiez suivre. Maintenant, chaque fois que vous téléchargez de l'art comme celui-ci, la première chose que vous voulez faire est d'aller et de travailler où tout est ce que vous voulez. Je vais désactiver cette couche la plus haute parce que c'est cet élément ici. Je n'ai pas besoin de l'arrière-plan pour pouvoir l'éteindre et même le supprimer. Maintenant, il y a encore des éléments ici que je ne veux pas, donc je vais ouvrir le calque restant ici, qui est la couche d'objets. En bas de la couche d'objets apparaît comme le texte ici. Je vais en fait simplement glisser cela sur la poubelle parce que cela me permettra alors de sélectionner le groupe et tout ce qui reste dans le groupe sont ces éléments floraux. Je vais choisir Modifier, puis Copier. Je vais créer ceci dans un tout nouveau document, donc je vais choisir le fichier puis le nouveau. Maintenant, je veux finir avec une couronne qui est fondamentalement carrée, mais j'ai aussi besoin d'espace de stockage pour les éléments que j'apporte. Ce que je vais faire, c'est finir avec un document d'environ 2 000 sur 2 000, mais je vais le rendre un peu plus large pour l'instant. Je vais le faire 3.200 par 2.000 et cliquez sur « Créer ». Ensuite, je vais choisir Edit and Coller, et je vais coller les objets que j'ai copiés à partir de l'autre document. Je peux les agrandir un peu en maintenant la touche Maj et en faisant simplement glisser pour les agrandir, car ce sont des objets vectoriels, bien sûr, ils peuvent être mis à l'échelle sans perdre de qualité. Maintenant, nous allons créer une couronne, qui sera essentiellement un objet circulaire, je vais à l'outil Ellipse, je maintiens la touche Maj pendant que je fais glisser un cercle et juste le déplacer en position. Cela me donnera un guide approximatif sur forme de ma couronne circulaire va m'aider à la concevoir. Maintenant, je veux qu'il ait un trait de couleur, juste n'importe quelle couleur fera et juste épaissie un peu pour que vous puissiez le voir. Vous n'allez pas continuer à l'utiliser dans la couronne elle-même, donc elle sera supprimée plus tard. instant, pour que nous puissions garder les choses agréables et soignées, je vais travailler sur le calque 1, et juste laisser les objets sur le calque 2. Je vais essayer d'être assez prudent pendant que je travaille que la couronne réelle va être construite sur la couche 1 afin que je puisse jeter la couche 2 plus tard. On va commencer par la couronne verte. C' est une bonne base pour une couronne, c'est de commencer par les pièces sous-jacentes. Je vais aller ici et sélectionner cet objet. Je vais choisir Modifier, Copier, puis Modifier, Coller. Maintenant, il est collé dans cet autre calque, donc avec ce dernier sélectionné, je vais juste le faire glisser sur le calque 1 afin nous assurer que nous construisons cette chose sur le calque 1. Rends la vie un peu plus facile. Je vais déplacer la couronne verte sur le bord de l'ellipse et ensuite on va commencer à la faire tourner. Pour cela, je vais sélectionner la forme. Je vais choisir l'effet, déformer et transformer, puis transformer. Je vais activer l'aperçu pour voir ce que je fais. Je pense probablement que je veux environ 10 ou 11 de ces feuilles autour. Tapons juste 11 parce que cela nous donnera 12 au total. Maintenant, pour les faire tourner est un peu d'essai et d'erreur, mais j'aime vraiment cette méthode parce que vous n'avez pas à vous engager jusqu'à ce que vous ayez raison. ce que je vais faire, c'est commencer par augmenter le mouvement horizontal et vertical, et ils vont finalement être le même montant. Je pense que je vais commencer par 250 pour horizontal et vertical. Maintenant, je vais prendre l'angle. Je vais juste commencer à augmenter l'angle, et comme je le fais, vous verrez que toutes les formes tournent autour et qu'elles vont en fait créer finalement, un cercle. C' est juste que nous pourrions avoir besoin de faire un peu de travail avec eux. Vous pouvez changer le point de rotation et cela changera son apparence. J' ai pris le point de rotation ici jusqu'au milieu, et c'est à peu près ce dont j'ai besoin pour ma couronne. C' est juste que ce n'est pas assez grand. Ce n'est pas tout à fait remplir la forme. Je vais le porter à 270 et 270. Maintenant, c'est à peu près un cercle et c'est peu près la même taille que le cercle que j'ai dessiné comme guide pour ma couronne. Ce n'est pas tout à fait dans la bonne position, ce n'est pas un problème qui va être facile à résoudre. Je vais cliquer sur « OK », et tout ce que j'ai à faire est avec cette forme sélectionnée parce qu'il s'agit d'un effet de transformation, C'est juste une forme qui a une transformation appliquée à elle, je vais juste déplacer la forme vers le bas et à travers jusqu'à ce que les couches sont partout sur le bord de mon design. C' est un bon point de départ pour ma couronne. J' ai un bel ensemble uniforme de feuilles vertes allant autour du bord, et cela a été créé en utilisant cet effet de transformation. Une fois votre verdure en place, la prochaine chose que vous voulez faire est d'ajouter les grands éléments. Ce qu'on va faire, c'est utiliser cette fleur. Je vais Alt ou Option faire glisser un duplicata de celui-ci loin. Non seulement parce que je veux garder l' original au cas où je voulais en faire quelque chose plus tard, mais aussi parce que je suis sur le point de prendre une hache à cette fleur. Je ne veux pas des couches vertes, je veux juste la fleur ici. Je vais sélectionner l'objet, puis je vais à l'outil gomme. Avec l'outil gomme, je peux juste effacer sur le fond de la fleur ici, et cela va juste le briser. Maintenant, si je vais dans l'outil de sélection de groupe, parce que c'est dans un groupe, je peux sélectionner sur la partie supérieure de la fleur, assurez-vous d'avoir tous les éléments et de laisser les calques derrière. Je vais choisir Modifier, puis Couper. Maintenant, je n'ai pas pris tous les endroits, je vais essayer à nouveau. Maintenant, je vais choisir Edit, Couper, puis je vais choisir Edit, Coller parce que je veux séparer ces objets. Mais vous verrez qu'il s'agit maintenant d'objets individuels, ils ne sont pas regroupés. Avant de faire quoi que ce soit, il est vraiment important que je regroupe ceci ou je vais perdre le contrôle de cette forme entièrement. Je vais choisir le groupe d'objets. Je suggère que lorsque vous travaillez sur cette couronne, c'est une très bonne idée d'ouvrir votre palette de calques afin que vous puissiez voir ce qui se passe. C' est trop risqué sinon. Maintenant, je vais prendre cette fleur et la faire tourner. Fondamentalement ce que je veux, c'est trois fleurs autour de cette forme. J' en veux un ici, un ici, et un juste par ici. Trois grandes fleurs sont un bon moyen de créer un peu d'équilibre dans votre couronne. Les nombres impairs fonctionnent mieux que les nombres pairs et les espacent uniformément autour du bord, mais pas tout à fait. Nous ajouterons un peu de variété et d'intérêt visuel. Ce groupe ici est dans la collection d'objets, nous ne voulons pas qu'il soit là, donc je vais juste le glisser dans la couche sur laquelle nous travaillons, et le voici, ici. Maintenant, je peux en faire un duplicata, Alt ou Option le faire glisser en position, puis le placer ici de ce côté de la couronne, et je vais juste faire pivoter un peu. Vous pouvez également le redimensionner peut-être juste un peu, juste pour ajouter un peu de variété. Je vais Alt ou Option faire glisser une troisième copie ici et faire pivoter autour. Maintenant, il serait également possible de le retourner horizontalement ou verticalement avec le reflet de transformation d'objet, puis de choisir horizontal ou vertical. Encore une fois, cela donnera un peu d'intérêt à travers la couronne. L' étape suivante consiste à ajouter des éléments de remplissage, et ce que je cherche ici, ce sont des feuilles qui pourraient aller entre ces autres couches. Je vais sélectionner ce groupe de calques. Je vais Alt ou Option faire glisser un duplicata loin. Je vais ensuite faire glisser Alt ou Option pour placer ces calques en position. Maintenant, il va juste le placer dans l'espace ici, faire pivoter un peu en position, juste en l'utilisant comme remplissage, et juste en s'assurant qu'il va dans le bon calque, ce qui n'est pas pour que nous le glissions vers le bas dans cette couche. Bien sûr, vous pouvez également ajuster son placement. Je l'ai sur les couches vertes, ce qui est un bon endroit pour ça. Mais si vous le vouliez sous les calques verts, il vous suffit de le faire glisser sous le groupe ici, qui est cet ensemble de calques pivotés. Mais comme je l'ai dit, je pense que c'est mieux sur le dessus. Maintenant qu'il est dans ce calque, je peux le sélectionner et Alt ou Option faire glisser un doublon loin, et je vais continuer à le faire pour remplir certains espaces. Maintenant, pour celui-ci, je pourrais le refléter d'abord, alors laissez-moi juste faire un autre duplicata et refléter l'un de ceux-ci. Parce que cela me donnera des formes de feuilles qui iront dans le sens inverse. Encore une fois, ajouter un peu de variété tout en maintenant une certaine consistance de couleur et de placement, mais un peu de variété en termes de direction dans laquelle il va. Une fois que j'ai créé celui-ci, je peux également l'utiliser pour prendre ailleurs dans le design. Maintenant, je ne vais pas combler toutes les lacunes parce que j'ai d'autres éléments que je pourrais utiliser. Un des éléments que je regarde est celui-ci ici. Encore une fois, je vais Alt ou Option faire glisser le dupliquer loin. Je vais m'assurer qu'il est maintenant positionné dans la couche dans laquelle je travaille, et allons l'ajouter à la conception. Je fais juste quelques doublons au fur et à mesure que je vais, et puis je l'ajouterai au design. Je l'utilise juste pour combler quelques lacunes. Maintenant, si vous voulez prendre juste une partie de cela, vous pouvez, pour qu'on puisse enlever le morceau arrière et juste l'enlever. Je vais sélectionner l'objet, et aller à l'outil Gomme, et je vais juste effacer cette zone. Ensuite, je vais dans l'outil de sélection de groupe, et je vais sélectionner ces objets et simplement les supprimer. Cela me laisse avec une forme encore plus petite. Encore une fois, il a le même look pour les autres éléments du design, mais celui-ci est juste un peu différent. Choisissons dessus, et nous le placerons également dans le design. Je vais refléter celui-ci horizontalement pour qu' il semble un peu différent de l'autre. Maintenant, nous pourrions aussi utiliser ces fleurs, ou ces fleurs, qui n'ont pas vraiment d'importance. Je pense que je pourrais faire quelque chose avec cet ensemble de fleurs. Je vais juste le dupliquer. Je vais zoomer pour voir ce que je regarde ici. Je vais à l'outil de sélection de groupe parce que ces éléments sont tous dans un groupe, et ce que je veux faire est de briser quelques morceaux. Ce que je vais faire, c'est choisir sur ces tiges ici. Ce que j'essaie de faire, c'est de briser ça en juste un ensemble de fleurs plutôt que tout ce qui a des tiges dedans. Ceux-ci vont être de jolis petits accents de remplissage, alors allons-y et sélectionnons-les. Ici, ils sont dans cette couche supérieure, mais nous les voulons dans la couche sur laquelle nous travaillons réellement. Je vais juste les déplacer dans cette couche. Maintenant, je vais juste prendre les trois, et les placer à intervalles autour de la conception. Vous pouvez même les diviser plus loin en éléments uniques que vous placez dans divers domaines. Sachez simplement que les choses qui sont en trois fonctionnent mieux généralement que les choses qui sont en deux. Qu' ils soient grands ou petits, ils vont juste être un peu plus intéressants s' ils sont des nombres impairs plutôt que des nombres pairs. Prenons cet ensemble final comme un ensemble d'éléments afin que nous puissions l'utiliser. Encore une fois, en le déplaçant dans le groupe dans lequel nous travaillons et dans la couche dans laquelle nous travaillons, faisons un doublon. Transformons celui-ci avec la transformation de réflexion afin qu'elle pointe dans une direction différente. Maintenant, c'est un objet assez grand, je vais juste le réduire un peu pour le rendre un peu plus petit. Je vais en fait l'utiliser pour remplacer certaines de ces feuilles rouges. Je pense que c'est un peu trop d'avoir tout ça, mais j'aime vraiment avoir quelques éclats de couleur rouge par ici. Je pense que je vais enlever cette série de feuilles aussi. J' ai aussi un très petit élément ici que j'aime vraiment, qui n'est qu'un seul bourgeon. Je vais l'ajouter à quelques endroits autour du design. Mais je vais aussi en faire une version réfléchie. Ici, je le réfléchis horizontalement. Je vais faire une copie qui me donnera deux formes plutôt qu'une. Je vais placer cela stratégiquement en position à quelques endroits autour de la conception. Une fois que vous avez tout à peu près en position, vous pouvez désactiver le calque Objets, et tout ce qui n'aurait pas dû y être sera immédiatement apparent, et il y a ces bits que je n'ai pas réellement achetés dans le couche correcte. Laisse-moi aller chercher ça, assure-toi que je les ai dans la bonne couche. Je suis juste en train de vérifier avec mon œil, je regarde la couronne ici, et je dis que si quelque chose change quand j'éteins la visibilité, cette couche d'objets supérieurs s'allume ou s'éteint. La seule chose qui me semble manquer, c'est l'Ellipse. C' est la ligne guidée que nous avions pour le design. Je n'en ai pas besoin. C' est bien que ça soit éteint. Je fais juste un dernier contrôle. On dirait que je peux me débarrasser des objets dont je n'en ai plus besoin. J' ai un objet lâche ici, alors je vais supprimer aussi. J' ai maintenant ma forme de couronne de base. À ce stade, je voudrais juste zoomer, et juste jeter un oeil autour de la couronne, et juste m'assurer que l'alignement des choses est correct. Par exemple, je pourrais venir à l'un de ces objets, peut-être celui-ci ici, et juste l'ajuster un peu pour le mettre à côté de la verdure. On dirait qu'il sort de là plutôt que de s'asseoir au milieu d'ici. Vous pouvez venir ici, et juste ajuster ces formes si vous le souhaitez. Si vous voulez accéder aux éléments verts, ils ne sont pas accessibles en ce moment car ce sont des objets transformés. Lorsque nous allons sélectionner ce groupe particulier, vous verrez qu'un seul objet est sélectionnable car il a un effet de transformation sur lui. Allons dans le panneau Apparence, nous désactivons l'effet Transformer, nous perdons tous nos éléments verts. Eh bien, si vous voulez accéder à ceux-ci, vous devrez sélectionner l'objet vert que nous faisons pivoter, puis choisissez Objet, Développer l'apparence. Cela va créer un groupe qui est plein de petits objets, et chacun d'entre eux est une feuille. Une fois cela fait, vous serez en mesure d'accéder aux segments de feuille individuels. Je vous suggère d'utiliser l'outil de sélection de groupe car il est fait pour sélectionner des objets qui sont à l'intérieur de groupes. Allons et sélectionnons celui-ci ici. Nous pouvons cliquer ici pour sélectionner l'objet entier une fois que nous savons lequel il est. Ensuite, si nous allons à l'outil de sélection, nous pouvons alors le manipuler. Vous pouvez effectivement retirer cela de son alignement exact une fois que vous pouvez savoir où il est, et réellement le déplacer dans la position dans laquelle vous voulez qu'il soit. Vous voulez progresser à travers la couronne en regardant tous ces éléments, et en vous assurant qu'ils sont dans la bonne position. Celle-ci serait probablement mieux si elle était sous la fleur elle-même, alors nous allons la trouver ici, et je vais la déplacer sous la fleur. Nous allons simplement le faire glisser jusqu' à ce qu'il soit caché sous les fleurs au lieu d'être au-dessus des fleurs. Vous pouvez également ajuster le placement de calque de ces objets, et assurez-vous simplement qu'ils sont assis de façon que vous voulez qu'ils s'installent à l'intérieur de l'arrangement. Maintenant, je voulais d'abord avoir un document 2000 par 2000 pixels, mais j'avais besoin d'un peu d'espace supplémentaire. Allons au Artboard ici. Je vais double-cliquer dessus, et je vais juste changer la largeur à 2000 d'ici 2000 et cliquer sur « OK ». Maintenant, je peux saisir mon art, et je vais le faire en appuyant sur Ctrl ou Commande A, puis le placer en position dans le Plan de travail. Nous pouvons terminer cet élément avec du texte. Pour cela, je vais taper, Fête des Mères, je vais agrandir la taille de la police afin que je puisse voir ce que je fais ici. Je vais sélectionner une police appropriée à utiliser. Pour cela, je pense qu'une police d'étoiles de script serait un bon choix. Je vais juste dire ce que j'ai. Je vais m'en servir pour l'instant. Mais vous pouvez évidemment choisir une belle police de script, ou une belle police qui ira avec le design que vous avez créé à partir de votre collection. Maintenant, ça doit être centré, je pense. Je vais appuyer sur « Aligner le centre ». Je vais aussi fermer l'espacement entre ce texte, c'est beaucoup trop grand. Je vais dans le panneau Personnages, et je vais ajuster la location. Il doit évidemment être beaucoup plus grand que 72, mais beaucoup moins que les 300 qui étaient. Je vais juste l'ajuster en utilisant Shift et la flèche vers le haut, et je nous ai descendus à environ 240. Mais je pense aussi que ma taille de police pourrait être un peu plus grande, donc je vais l'enlever un peu, et peut-être ajuster le letting ayant fait cela. Maintenant, pour la couleur du texte, je veux utiliser une couleur de l'art. Tout d'abord, je vais à l'outil Pipette. Je vais juste choisir une couleur pour toi. Je suis juste en appuyant et en maintenant le bouton gauche de la souris en même temps que je regarde le pilote de sélection ici juste pour voir quelle couleur j'ai choisi. Je cherche probablement quelque chose sur ce rouge. Après avoir créé ce rouge, je vais dans le panneau Nuancier, et je vais juste cliquer ici sur « New Swatch » et appuyer sur « Entrée ». Ça va juste créer ça comme une nouvelle nuance. Maintenant, je peux venir et sélectionner sur mon texte. Je vais double-cliquer ici, et je vais choisir une nuance de couleur, et ce sera à la fin de cet ensemble de couleurs. Si vous venez de descendre, nous allons trouver notre nouvelle nuance de couleur ici. C' est ici, puis cliquez sur « OK ». Maintenant, la beauté de créer cette nuance de couleur en tant que couleur globale est parce qu'elle a ce petit triangle en bas, comme si je n'aime pas sa couleur, je peux juste ajuster ça. Je vais double-cliquer sur l'échantillon de couleurs global, ce qui ouvrira les options de nuance. Pour cela, je veux l'assombrir un peu. Je vais sélectionner Teinte, Saturation, Luminosité parce que c'est une bonne façon de régler la luminosité ou l'obscurité. Vous verrez que si j'active l'aperçu, je peux prévisualiser à quoi ressemblera la couleur parce que tout ce qui utilise cette couleur globale sera ajusté automatiquement, et il est ajusté même si je n'ai pas ce texte sélectionné parce que le texte était coloré avec cette couleur d'échantillon global, alors je peux regarder les modifications apportées dans cette boîte de dialogue sans avoir à le sélectionner. Bien sûr, tout ce qui était coloré avec la même couleur serait également ajusté en même temps. C' est le bonus d'utiliser des couleurs globales. Il y a le premier de nos motifs floraux créés à partir de nos œuvres téléchargées. 3. Créer un design de forme de forme cœurs: Le prochain élément floral que nous allons créer, nous allons utiliser ces éléments floraux. Encore une fois, je vais vous donner le lien de téléchargement pour cela. Mais avant de commencer, nous allons créer un tout nouveau document dans lequel travailler, je vais choisir Fichier et Nouveau, et ce sera un simple document carré, 2 000 x 2 000 pixels. Maintenant, pour cela, nous allons créer une forme de cœur, donc je vais à l'outil Stylo, mais vous pouvez tout aussi facilement utiliser l'outil Crayon si vous le souhaitez. Je vais cliquer et faire glisser avec l'outil plume vers le haut vers le haut à gauche du document. Aller à nouveau cliquer à propos de l'opposé où j'ai commencé, et je vais cliquer juste en dessous où j'ai commencé. Maintenant, cela n'a pas besoin d'être mis en béton. C' est juste une forme de cœur très simple, eh bien c'est la moitié d'une forme de cœur. Je vais juste modifier la première moitié en ajustant juste les nœuds sur cette forme, je vais sélectionner la forme entière. C' est vraiment important que vous sélectionniez tout cela avec l'outil de sélection car cette étape suivante ne fonctionnera pas parfaitement si vous ne le faites pas. Nous choisirons ensuite la transformation de l'objet et la réflexion. Je vais réfléchir sur la verticale et je vais en faire une copie. Maintenant, je viens de voir que j'ai un remplissage sur ces formes, donc je vais sélectionner les deux formes et désactiver le remplissage. Maintenant, je peux sélectionner juste la forme que j'ai créée la deuxième fois. Faites-le glisser en position en maintenant la touche Maj comme je le fais, et assurez-vous simplement que cela crée maintenant une forme de cœur. Je ne suis pas vraiment content de la graisse du cœur. Je pense que je veux quelque chose qui ressemble un peu plus à ça. Maintenant, on ne va pas faire quelque chose de spécial avec ça comme essayer de le rejoindre. Tout ce que je cherche, c'est un guide général sur ce à quoi ressemble un cœur pour que je puisse mettre mes formes en position pendant que nous travaillons. Ici, dans la dernière palette, je vais juste verrouiller cette couche, qu'elle ne bouge pas. Je vais ajouter une nouvelle couche et nous allons mettre des éléments là-dessus. Pour cela, nous revenons à ce design. Je vais sélectionner cette forme ici. Maintenant, c'est probablement dans un groupe, alors allons le trouver et nous allons le copier. Revenons à notre document. Je vais sélectionner la couche 2. Je vais choisir Modifier, puis Coller. Maintenant, je reçois un message d'erreur ici. Je vais cliquer sur Non, et je vais dans la palette Calques. Je vais cliquer sur ce menu volant et je vais désactiver Coller les calques se souviennent. Le problème avec ce que j'étais sur le point de faire était que la fleur provenait de la couche 1 dans ce document, et lorsque vous avez sélectionné Coller les calques se souviennent, il veut le coller sur le calque 1 dans le nouveau document. Nous avions verrouillé la couche un vers le bas et donc il ne vous laissera pas le faire. Revenons en arrière et sélectionnez Calque 2 et choisissez Edit , puis collez et il va heureusement en position. C' est juste une tête haute si vous avez cette sélection dans votre pâte de palette Calques, souvenez-vous de la flare, parfois c'est pratique, parfois ce n'est pas le cas. Je vais prendre ma forme et je vais commencer à la déplacer en position et à la faire tourner. Maintenant, je vais juste commencer par l'extrémité pointue de la fleur au fond du cœur ici. Je vais le faire pivoter et le faire glisser en position. Ensuite, je vais faire un duplicata par Alt et faire glisser sur la forme, et je vais mettre le second dedans. Celui-ci, je ne vais probablement pas en dessous de la première, donc je vais juste la traîner, donc ça va apparaître sous cette feuille. Je vais à Alt ou Option faire glisser le suivant. C' est là que nous allons commencer à rencontrer des problèmes, parce que la fleur ne va pas se plier. Eh bien, il n'est pas plié en ce moment. Il va se plier dans une minute parce que nous allons le faire plier. Je vais zoomer dans cette zone du cœur pour voir les choses clairement. Je vais sélectionner la forme avec laquelle je travaille. Je vais venir ici à l'outil de déformation de marionnettes. Il partage une position de barre d'outils avec l'outil Transformation libre. Vous voulez l'outil Déformation de marionnettes. Lorsque nous sélectionnons l'outil de déformation de marionnettes, il se peut qu'une épingle soit déjà en place. Il s'agit d'une épingle que vous pouvez déplacer ou faire pivoter la forme à l'aide, donc le concept de l'outil Déformation de marionnettes est qu'il place une sorte de grille sur les choses et vous pouvez mettre des épingles dans les formes. Les épingles verrouilleront les choses ou elles serviront de position à partir de laquelle vous pouvez vous déplacer. La même broche fait deux choses différentes, donc elle se verrouille et elle se déplace également. Après avoir mis la broche, je vais maintenant commencer à déplacer cela à travers. Je vais prendre cette épingle et la mettre en position. Je peux venir ici et mettre une autre épingle dans la forme, qui me permet de déplacer cette zone en position. En ajoutant des épingles, puis en se déplaçant en fonction de la broche, vous pouvez plier cette fleur autour du bord du cœur. Après avoir fait cela, je vais le déplacer sous les autres objets parce que je veux qu'il se glisse derrière les autres couches du cœur. Je vais à nouveau maintenir la touche Alt ou Option, aller à re-sélectionner une branche droite et Alt ou l'option faire glisser loin. Celui-ci, je vais aussi me plier à nouveau en utilisant l'outil de déformation de marionnettes. Vous voulez le positionner à peu près là où vous le voulez. Ensuite, allez dans l'outil Déformation de marionnettes et commencez à mettre vos épingles. Vous n'avez pas besoin de mettre toutes les épingles pour commencer. Vous pouvez simplement apporter les épingles dont vous avez besoin quand vous en avez besoin. Nous avons besoin d'une copie finale, Alt ou option glisser ceci loin, tourner autour, séance d'entraînement où il va aller et c'est beaucoup trop long, donc je vais vraiment le couper. Allons à l'outil Knife et je vais déterminer quel morceau je veux. Je vais couper ici, donc avec l'outil de couteau, je vais juste traîner par là. [ inaudible] ne peut pas obtenir l'outil de couteau pour s'accrocher ou en faire une ligne droite. C' est vraiment ce que vous obtenez, et donc vous voulez juste avoir une main assez stable pendant que vous l'utilisez. Maintenant, je vais sélectionner ces éléments qui étaient un côté de la ligne de couteau et juste les supprimer, peut utiliser l'outil de sélection de groupe pour les sélectionner. Vous pouvez également utiliser l'outil Lasso. Maintenant, j'ai un petit morceau de verdure, je vais le positionner à peu près là où je veux qu'il soit, zoomer, retourner à l'outil de déformation de marionnettes et, commencer à mettre les broches dont j'ai besoin et déplacer la forme à l'aide de ces broches. Vous posez votre épingle, puis relâchez et commencez à bouger avec elle. C' est un processus en deux étapes si vous voulez, et rappelez-vous que la même broche fait deux choses. Il verrouille un objet, il agit également comme point de rotation pour cet objet. Si vous ajoutez une épingle où vous ne vouliez pas simplement appuyer sur Ctrl ou Commande Z et cela va simplement l'annuler. Si vous souhaitez faire pivoter une forme, vous pouvez utiliser cette arête extérieure pour la faire pivoter. Je pense que c'est plutôt bon. Je vais juste m'assurer qu'il est sous toutes les formes précédentes. Je vais maintenant faire une sélection de tous ces objets parce que c'est la moitié d'un cœur. Je vais choisir la transformation d'objet, puis réfléchir. Je vais réfléchir sur la verticale et je voulais une copie, donc je veux l'original plus une copie et je vais commencer à déplacer cette copie en position. Avant de lâcher cette copie, je veux qu'elle soit un peu plus petite. Donc, je vais juste traîner dessus légèrement et le faire pivoter un peu. Donc je ne veux pas que ce soit un cœur parfait. Je vais perdre une de ces feuilles dans une minute et je vais tomber à court dans cette région dans une minute aussi. Donc, nous allons juste cliquer loin de cela, moment je pense que je peux désactiver la couche qui a réellement le cœur dessiné dessus. Ça ne va pas être d'une grande aide maintenant. Allons ici et sélectionnons sur cet ensemble de feuilles. Je pense que je vais couper le bout de la tige ici. Alors je vais aller au couteau haut et faire très attention que je ne coupe que cette seule forme. Revenez à l'outil de sélection de groupe et sélectionnez simplement sur le bit que je viens de couper. Revenons maintenant et choisissez l'outil de distorsion de marionnettes. On va mettre une épingle à la fin ici et il suffit de manoeuvrer cette feuille, pour finir le rasage bien au fond. Maintenant, cette structure foliaire est au-dessus de la feuille en bas. Je pense que ça va être beaucoup mieux si c'est en dessous. Donc je vais juste le faire glisser dans la dernière pile. Je vais essayer de faire plier cette feuille, et je pense que cette feuille appartient à cette intrigue qu'elle fait. Je vais donc choisir ce rythme de plante. Je vais zoomer ici. Je vais à l'outil de distorsion de marionnettes. Je vais cliquer sur cette feuille pour mettre une épingle, et je vais mettre une épingle ici pour arrêter ce mouvement et je vais mettre une épingle ici pour arrêter ce mouvement, et essayer juste de faire glisser cette feuille autour d'un peu. Juste pour qu'il crée un élément au fond du cœur. Il a l'air assez bien en bas, peut-être un peu de finesse sur cette forme qui est derrière tout. Celle-ci ici. En haut, je veux arrêter ces regards qui se chevauchent. Je vais zoomer ici et régler ce problème. Je vais sélectionner cette forme ici et aller pour cette grande feuille. ai marché les bits pour que je ne veux pas bouger, ce qui me permettra d'accéder à la feuille que je veux bouger. Maintenant, j'avais pensé à enlever cette feuille supplémentaire, mais je pense que je vais en fait l'utiliser. Je vais juste le compenser un peu. La feuille dont je pense que je vais me débarrasser est celle à l'arrière. Alors allons à cette forme. Il serait difficile pour moi de verrouiller tout le reste maintenant pour que l'outil de couteau ne va pas attaquer quoi sauf la forme que je veux qu'il attaque. Va à l'outil de couteau et je vais juste faire passer le couteau à travers ça ici. Allez dans l'outil de sélection de groupe et sélectionnez tous les éléments que je viens de couper et supprimez-les simplement. Cela ressemble vraiment bonne science-fiction, je suis vraiment content de ce que ça ressemble. Je vais juste déverrouiller tout ce dont j'ai besoin pour le garder verrouillé. Nous avons beaucoup d'autres éléments dans cette conception de base que nous pouvons utiliser pour ajouter un peu d'intérêts et il est maintenant temps de le faire exactement. Je vais à l'outil de sélection de groupe, je vais juste sélectionner ici pour déterminer où ce drapeau est, en elle copier revenir à notre conception et éditer, coller ou contrôler ou commander v. Aller simplement redimensionner cette fleur un peu bit et commencer à le placer dans des endroits autour du cœur. Encore une fois, nous allons vouloir opter pour des nombres impairs, et vous pouvez également le faire pivoter pour qu'il ne semble pas tout à fait aussi structuré. Donc ce n'est pas exactement la même chose dans tous les endroits où vous le mettez. J' ai cinq de ces fleurs en position. C' est un bon nombre, un nombre impair fonctionne toujours beaucoup mieux. Je vais aussi utiliser cette forme ici. Disons que si je peux le sélectionner, je l'ai là, le copier et le coller dans ce document. Il y a trop de cigogne dessus. Encore une fois, je vais l'attaquer avec le couteau. Je vais juste enlever la partie inférieure de la tige, revenir en arrière avec l'outil de sélection de groupe pour sélectionner le bit que je veux supprimer. Trouve ça juste un peu. Placez deux ou trois d'entre nous autour de la forme du cœur de base. Le dernier élément que je vais utiliser est celui-ci. Ceux que j'évite sont celui-ci parce que c'est vraiment une couleur verte différente et il apparaît juste sur le cœur et ça ne marche pas avec les autres formes. Celui-ci est un peu trop touffu, et donc je choisis juste cette vie parce qu'il semble aller assez bien avec ces couleurs sage. C' est un bon match. Pour cette feuille, je vais la placer derrière tout le reste qu'elle vienne de l'arrière plutôt que de l'avant. Avec les éléments qui se trouvent derrière d'autres éléments, il est peut-être plus facile de le sélectionner à l'aide de la palette de calques, puis essayez de le sélectionner avec votre souris. C' est donc juste un joli petit élément de remplissage qui ajoute un peu plus de profondeur dans le design. Donc, une fois que vous êtes satisfait de la forme de cœur que vous avez, il est temps d'y ajouter du texte. Je vais utiliser le mot amour ici. Donc je vais le couronner d'une lettre majuscule. Il suffit de le rendre vraiment grand. Je vais sélectionner une police et j'utilise Alex brush ici comme police. C' est juste une belle police. Il pourrait être agréable que certains des éléments ici, par exemple, ces fleurs sont tombées au-dessus du mot, et donc ce que je ferais est de localiser le mot dans la dernière palette et de le faire glisser sous ces éléments plats. Maintenant cette fleur, ça pourrait être sympa si elle passait en dessous. Donc, je vais l'attraper et le mettre sous le mot amour et j'espère que cela ne bouleverse pas trop le reste du design. Donc, nous le tissons un peu dans ce design. Je vais goûter une couleur rouge que je vais utiliser pour mon texte. Je l'échantillonne avec la pipette. Je vais l'ajouter à la palette des nuances comme nous l'avons fait la dernière fois. Ajoutez-la simplement en tant que nouvelle nuance globale. Sélectionnez le texte et sélectionnez-le comme couleur. Maintenant, pour ce mot, je vais y ajouter une très légère ombre. Je le fais en sélectionnant le texte et choisissez style d'effet, puis ombre portée. Donc j'ai une ombre portée noire, c'est bon. Je l'ai configuré pour se multiplier, ce qui est le mode de fusion idéal pour une ombre portée. Mais je laisse tomber l'opacité. La valeur par défaut est d'environ 75 %. J' ai une opacité d'environ 25 %. Le reste des paramètres ici en fait les paramètres par défaut et ils semblent fonctionner assez bien. Donc je vais cliquer sur « OK » Il y a notre élément fini. Cette fois, nous avons créé une forme de cœur. Nous avons dessiné le cœur et ensuite nous avons plié le paresseux autour de lui en utilisant cet outil de distorsion de marionnettes très pratique, qui fait un très bon travail de flexion des choses quand vous n'avez pas de choses qui sont pliées dans la bonne direction. 4. Créer un spray de fleurs: Cette prochaine conception florale va être un spray de fleurs. Nous allons utiliser une technique légèrement différente pour créer celle-ci. Je vais choisir « Fichier » puis « Nouveau ». Je vais créer un document qui est 1920 par 1080 en taille, mais le vôtre peut être n'importe quelle taille tant que c'est ce long rectangle. Maintenant, nous allons utiliser cet ensemble de design particulier. Encore une fois, je vais vous donner le lien pour télécharger ceci. Nous allons commencer avec cet objet ici, donc je suis juste en cliquant dessus pour sélectionner. Je vais choisir « Modifier la copie ». Nous allons revenir au document dans lequel nous travaillons et choisir « Modifier » puis « Coller ». Je vais faire tourner ça pour qu'il soit un peu plus horizontal. Je vais l'utiliser comme élément principal de la conception. Donc, il marque à quoi ressemblera la moitié du design. Je veux le refléter ici. Mais parce que beaucoup de ces éléments vont également être reflétés, ce sera beaucoup plus facile si je suis vraiment illustré pour faire le travail grognement pour moi. Donc, je vais à la dernière palette et ce que je vais faire ici, c'est, premièrement, rendre ça un peu plus grand pour que vous puissiez voir ce qu'on fait pour commencer. Je vais sélectionner le calque. Il est très important que vous ne sélectionniez pas simplement le groupe que vous sélectionnez réellement le nouveau calque, car nous sommes sur le point de faire une réflexion sur le calque. Je vais donc choisir « Effet », « Distorter » et « Transformer », puis transformer. Je vais activer « Aperçu » pour voir ce qui se passe. Je vais en faire une copie. Ce sera l'original plus une copie. Je vais appuyer sur « Reflect X ». Maintenant ça me donne le reflet, mais les deux pièces sont au-dessus de l' autre et c'est à cause de cette sélection ici. Il y a neuf petites boîtes. Je vais cliquer sur celui au milieu sur le côté droit. Cela nous donne notre réflexion. Donc maintenant tout ce que nous ajoutons dans ce calque dans lequel nous travaillons de ce côté de l'image va être réfléchi de l'autre côté. Cela rend les choses un peu plus faciles à créer. Allons chercher l'élément suivant, qui va être cette feuille. Je vais le copier et entrer ici, assurez-vous que je suis dans ce calque et je vais le coller en position. Maintenant, vous allez dire que ça pousse tout hors du chemin, mais c'est parce que c'est au mauvais endroit. Donc je vais juste le déplacer hors du chemin. Je veux juste que cet élément soit le meilleur rythme. Je ne veux pas que rien aille plus loin. Cependant, ou dès que je le ferai, je vais casser le design. Sois conscient de ça. Je vais juste dimensionner celui-ci un peu, et placer ça pour remplir un peu de ce design. Maintenant, je veux qu'il soit en dessous donc je vais le faire glisser sous les autres objets afin que l'autre objet soit plus sur le dessus. Je vais en faire un autre couple. Donc, je vais « Alt » ou « Option Drag » un duplicata loin. Celui-ci que je vais transformer, donc je vais aller à « Transformer », « Réfléchir ». Je vais le refléter sur l'horizontale et je vais en faire une copie. Donc ça me donnera deux formes de plus, chacune allant dans une direction différente. Celle-ci que je vais mettre ici. Donc encore une fois, tourner autour, le rétrécir un peu, maintenant la touche « Maj » comme je le fais pour ne pas la déformer. Juste être prudent de le glisser sous un élément qui est sur cette précédente série de feuilles de sorte que toutes ces grandes feuilles sont sous la feuille principale, mais ils sont aussi la joindre comme si elles pouvaient être reliées de façon réaliste à elle. Allons chercher cette fleur ici. Je vais juste le coller à nouveau en position, ça brise le design. C'est très bien. Nous nous attendions à ce que cela arrive. Si vous obtenez des boîtes transformées qui sont hors centre comme ça, vous pouvez les faire au centre. Ainsi, vous pouvez aller à « Objet », « Transformer », puis réinitialiser la boîte de délimitation. Ça le rend juste droit. Donc, vous pouvez le faire à n'importe quelle forme, à tout moment. Je pense que j'ai probablement un peu trop de tige ici, alors prenons juste l'outil de couteau et essuyez juste la partie inférieure de la tige. Les éléments suivants que je veux être en dehors de cette réflexion. Maintenant, le calque entier est un calque réfléchi. Je vais donc ajouter un nouveau calque au document. Retournons chercher cette fleur. Je vais le copier et le coller dans ce document, mais en m'assurant qu'il passe à la couche deux. Bien sûr, si vous aviez l'option « Coller les calques se souviennent » activée, vous ne seriez pas en mesure de le faire et de le mettre sur ce nouveau calque en le collant simplement. C' est un paramètre important pour s'assurer qu'il est désactivé. Je vais placer cette fleur en position. Il ne sera pas reflété car les seuls éléments qui sont réfléchis sur ce calque, tout ce qui se trouve sur un calque à l'exception de ce calque ne sera pas reflété. Retournons et attrapons encore cette feuille. Je vais faire un fan de trois de ces feuilles. Donc, je vais prendre celui-ci et le refléter verticalement et en faire une copie en même temps. Donc j'en ai deux. Faisons un troisième, mais frappons ça avec l'outil « Déformation de marionnettes ». Mais je veux juste le redresser un peu. Maintenant, avec l'outil « Déformation de marionnettes » sur quelque chose qui a des lignes dessus comme ça, moins vous mettez de broches et moins vous faites de travail, plus ce sera réaliste si vous essayez de mettre trop d'épingles et essayez et le travailler trop, vous courez le risque qu'il se passe vraiment vacillant et donc vous allez perdre l'effet. Nous saisissons les trois, il suffit de les redimensionner un peu et de les placer à l'arrière de la fleur. Maintenant, en ce moment là sur le dessus de la fleur, mais c'est une solution facile. On va les attraper tous les trois et les déplacer sous la fleur. Ensuite, je vais prendre quelques d'entre eux, « Alt"ou option, les faire glisser, les faire pivoter, les rendre un peu plus petits, et les utiliser pour terminer la conception. En utilisant l'outil de réflexion qu'il a illustré, nous pouvons facilement créer un élément qui contient beaucoup d'éléments réfléchis, mais aussi nous assurer que certains éléments que nous ne voulons pas être reflétés ne sont pas reflétés. 5. Créer un panneau de rectangle: L' élément suivant que nous allons créer va ressembler un peu à celui que vous voyez à l'écran ici. Nous allons commencer par un tout nouveau document, plus large que grand. Je fais le mien 1920 par 1080, je vais cliquer sur « Créer ». Je vais commencer par dessiner mon rectangle, donc je vais à l'outil Rectangle. Je vais m'assurer qu'il est rempli de blanc et qu'il a un trait noir pour l'instant. Je vais juste faire glisser un rectangle et le positionner à peu près au centre de l'écran. Maintenant, nous allons assembler cette illustration pour que la plupart de nos éléments soient sous ce rectangle. Allons à l'ensemble d'éléments floraux que j'utilise, et je vais vous donner le lien de téléchargement pour cela. Je vais sélectionner toutes ces pièces et copier et les coller dans le document dans lequel nous travaillons. Parce que ce sont des vecteurs, je peux juste les redimensionner pour qu'ils soient vraiment petits et ensuite je peux les agrandir plus tard. Toutefois, vous devez vous assurer que la touche Maj est sélectionnée lorsque vous les redimensionnez, car vous ne voulez pas les décaler en proportion. Je fais ressortir l'élément principal de la feuille que je vais utiliser. Je vais commencer à le placer en position. Je veux quelques versions de ceci, je veux une qui pointe dans cette direction, une qui pointe dans la direction opposée. Je vais choisir Objet, Transformer, Refléter. Je vais le transformer verticalement et je vais cliquer sur « Copier » pour obtenir l'original et un duplicata. Ça va juste me donner un peu plus de flexibilité. Chaque fois que j'ai besoin d'un nouveau d'entre eux, je vais juste Alt ou Option faire glisser un duplicata loin. Nous avons beaucoup d'éléments de remplissage que nous pouvons utiliser afin que vous ne vouliez pas trop remplir l'extérieur. Vous voulez juste ajouter quelques éléments juste pour la variété, mais vous laisser beaucoup d'espace pour ajouter des éléments supplémentaires plus tard. J' ai ces éléments espacés pour le moment. Je vais déplacer le rectangle au-dessus de tout. Le rectangle sera à la base même du document, il est ici. Je vais juste l'attraper et le déplacer jusqu' au sommet de cette couche pour qu'il soit au-dessus de tout le reste. Nous pouvons avoir une idée de la façon dont tout est placé. À ce stade, je voudrais peut-être les déplacer, mais probablement vous ne voulez pas passer beaucoup de temps là-dessus jusqu'à ce que vous ayez les autres éléments en place. Maintenant, l'autre élément feuille que je veux utiliser est celui-ci. Redimensionnons simplement. Maintenant, la boîte de transformation sur ce n'est pas carrée, donc je vais juste la carrer avec Object, Transform, Reset Bounding Box. Encore une fois, je vais faire un double de ceci qui va dans la direction opposée. Nous allons le retourner sur la verticale, cliquez sur « Copier ». Bien sûr, Option ou Alt faites glisser un doublon loin afin que vous puissiez en faire un en multiples. Maintenant, si vous trouvez comme je viens de le faire, votre rectangle se déplace juste le verrouiller pour qu'il ne puisse pas bouger. Si vous souhaitez créer un double de deux formes à la fois, maintenez simplement la touche Maj enfoncée pendant que vous sélectionnez la seconde, puis faites glisser un ensemble complet de ces formes. Je viens de les placer lâchement en position, je vais le peaufiner un peu plus tard une fois que j'aurai des fleurs dedans. Pour les fleurs, je vais choisir cette fleur, je vais l'utiliser ou juste l'agrandir un peu. Je vais l'utiliser à quelques endroits, ici et en bas tout en bas de l'illustration. Je vais devoir le retourner pour qu'on fasse ressortir les pétales et les étamines de la fleur. Nous voulons pouvoir les voir. Cette fleur aussi, je vais utiliser, encore une fois, juste en la déplaçant en position, juste en la redimensionnant si elle en a besoin. Maintenez la touche Maj enfoncée pour que nous tendions ces proportions. Il suffit de répandre quelques-unes de ces autour du document. Cette fleur que je vais aussi utiliser juste l'agrandir un peu, la faire pivoter. Enfin, je vais utiliser cette fleur dans quelques endroits autour du coin. Maintenant, je pense que pour le coin, je vais déplacer ces trois fleurs au-dessus de tout le reste. Allons localiser cette fleur. Je vais le déplacer au-dessus du rectangle et ainsi de suite avec celui-ci et avec celui-ci ici à l'arrière. Maintenant, vous n'avez pas à le faire si vous préférez que tout soit derrière le rectangle, alors ne déplacez pas ceux-ci au-dessus de tout. Je pense juste qu'il semble plus intéressant pour moi d' avoir un élément qui est en fait au-dessus du coin du rectangle. Maintenant, une fois que vous avez vos fleurs en position, vous pouvez voir ce qui se passe avec vos feuilles et ensuite vous pouvez commencer à les déplacer. Pour ceux-ci, vous allez probablement devoir les déplacer plus loin que vous ne le croyiez parce qu'ils sont censés ajouter un peu d'intérêt visuel. Quand ils sont trop près du rectangle, ils sont juste perdants, ils ne sont pas vraiment aussi impressionnants ou aussi visuels qu'ils devraient l'être. Vous pourriez trouver que vous avez besoin d'autres fleurs et c'est bien, il suffit de remplir les lacunes avec quelques fleurs supplémentaires. Considérez la superposition de vos objets, vous voulez probablement que ces éléments de feuille plus grands soient derrière les fleurs, alors assurez-vous simplement que c'est le cas et sinon, déplacez-les simplement en position. Lorsque vous êtes satisfait des résultats, vous pouvez vous débarrasser des objets excédentaires si vous ne les utilisez pas, donc je vais juste les sélectionner et les supprimer. Je veux également m'assurer que la bordure extérieure de ce rectangle correspond aux éléments qui sont dans l'affichage floral. Pour cela, je vais aller goûter une couleur à utiliser. Je veux un brun foncé. Une fois que j'aurai mon brun foncé, je vais l'ajouter au panneau des nuanciers. Maintenant, je peux aller et sélectionner à nouveau le rectangle. Déverrouillons simplement pour que nous puissions le sélectionner. Ensuite, pour sa couleur de trait, nous allons utiliser la couleur que nous venons d'ajouter au panneau nuancier. Je vais augmenter son poids un peu. Si vous ne l'avez pas déjà fait, ce serait un bon moment pour sauvegarder ce fichier, parce que ce que nous allons faire ensuite c'est regarder et voir comment nous allons recolorer cette œuvre, étant donné qu'elle a un champ très automne ou automne à elle. Et si nous voulions lui donner une sensation plus brillante, presque printanière ? Eh bien, la première chose que je vais faire est de sélectionner trois fleurs qui sont toutes identiques pour que je puisse la recolorer étape par étape. Je vais choisir Afficher et je vais sélectionner Masquer les bords parce que de cette façon je peux voir mes fleurs pendant que je travaille. Maintenant, typiquement, j'utiliserais l'outil d'illustration de recolor pour cela, mais il y a beaucoup de couleurs dans cette illustration et il y a un moyen plus facile d'obtenir un résultat similaire. Je vais modifier, puis modifier les couleurs et sélectionner Ajuster la balance des couleurs. Parce que je travaille dans un document RVB, il me donne les canaux rouges , verts et bleus, je vais activer l'aperçu. Maintenant, il est important de connaître les opposés de ces couleurs. Si vous allez ajouter du rouge à un élément, vous allez pousser dans la direction rouge, ce qui ajoute du rouge. Mais si vous faites glisser dans la direction négative, alors vous allez ajouter le contraire du rouge, qui est cyan. Donc tu vas donner ce look verdâtre à tes fleurs. Pour le vert, vous allez dans une direction positive pour ajouter du vert et vous allez dans une direction négative pour ajouter le contraire du vert, qui est magenta. Ensuite, avec le bleu, vous allez dans une direction, dans une direction positive pour ajouter du bleu. L' autre direction est d'ajouter du jaune parce que le jaune est l'opposé du bleu. Sachant cela, vous pouvez commencer à peaufiner vos couleurs. Je veux entrer dans un look rose, magenta pour cet ensemble de fleurs et donc je cherche à ajouter un peu de rouge, ajouter un peu de magenta, qui est l'opposé du vert, et aussi ajouter un peu de jaune peut-être, ou même un peu de bleu I Je ne suis pas trop sûr de ce que je vais faire dans le bleu, jaune probablement ajouter un peu de bleu pour entrer dans un peu de violet. Une fois que je serai content avec ces fleurs, je cliquerai sur « OK ». Ensuite, je vais sélectionner le prochain ensemble de fleurs. Les fleurs qui sont toutes les mêmes fleurs. Si vous n'êtes pas sûr d'en avoir tous, vous pouvez ouvrir la palette des calques et vérifier simplement. Choisissez Modifier, Modifier les couleurs, puis Ajuster la balance des couleurs. Vous pouvez tester pour voir que vous avez toutes les fleurs en prenant simplement un de ces curseurs vraiment dur dans une direction. Donc, vous pouvez faire une vérification visuelle rapide que, en fait, vous avez toutes les fleurs d'un seul type. Maintenant, allons-y et travaillez sur ça. Je cherche une palette de couleurs similaire et je m'assure juste que les fleurs et moi avons déjà coloré sont tous dans la même palette de couleurs. Une fois que vous avez fini avec les fleurs, vous pouvez aller de l'avant et travailler sur la verdure. Eh bien, ce qui va devenir de la verdure. Dans ce cas, nous voulons prendre la verdure vers le vert, et donc je vais ajuster le curseur vert dans une direction positive. Si je voulais un vert plus bleu, alors je vais faire glisser le curseur rouge dans une direction négative pour ajouter du cyan. C' est aussi bleu, vous pouvez ajouter du bleu faisant glisser le curseur bleu dans une direction positive. Vous devrez peut-être expérimenter ces curseurs. Il peut être contre-intuitif d'aller dans une direction ou dans l'autre, surtout quand vous essayez de trouver un bon endroit pour la verdure, parce que parfois il n'est pas totalement évident de savoir quelle direction vous devriez prendre ces couleurs. Utiliser la boîte de dialogue Modifier les couleurs est un très bon moyen de changer les couleurs d'une œuvre d'art comme celle-ci où l'œuvre elle-même est vraiment complexe. Une fois que vous avez fait cela, alors vous pouvez jeter un autre coup d'oeil à l'arrangement et juste finesse ça. Vous pouvez bien sûr prendre une copie de l'un de ces éléments et ce sera l'élément recolored et il sera donc facile de l'ajouter à l'illustration. fois votre recoloring terminé, vous voudrez utiliser Fichier, puis Enregistrer sous, afin de pouvoir enregistrer ce document sous un nom différent, car cela vous donnera deux versions de couleur différentes de votre œuvre d'art. Vous voudrez également réactiver ces arêtes, alors assurez-vous d'entrer dans Affichage et de choisir Afficher les arêtes afin que, lorsque vous effectuez des sélections à l'avenir, vous puissiez voir ces sélections. 6. Projet et réassemblage: Nous avons maintenant terminé le composant vidéo de la classe, donc maintenant c'est à vous de passer. Votre projet de classe sera de prendre un ou plusieurs de ces dessins et de les reproduire vous-même. Maintenant, vous pouvez utiliser les mêmes éléments que j'utilise, ou vous pouvez utiliser d'autres éléments que vous avez obtenus en ligne. Si vous cherchez le vecteur AZ est un très bon endroit pour commencer. Une fois que vous avez terminé votre œuvre d'art, publiez-la comme projet de classe. Maintenant que vous regardez ces vidéos, vous avez vu une invite qui vous demandait si vous recommandiez cette classe aux autres. vous plaît, si vous avez apprécié ce cours et en avez appris, ferais-tu deux choses pour moi. Tout d'abord, répondez oui, que vous recommandez la classe, et deuxièmement, complétez l'examen à l'écran. Ces commentaires aident vraiment les autres élèves à dire qu'il s' agit d'une classe qu'ils peuvent aussi apprécier et apprendre. Si vous voyez le lien suivant sur l'écran, c'est parce que vous ne me suivez pas encore. Cliquez dessus pour rester à jour avec mes nouvelles classes au fur et à mesure qu'elles sont publiées. Comme toujours, si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. J' ai lu et je réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde et je réponds à tous vos projets de classe. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de me joindre à moi pour cet épisode de design graphique pour le déjeuner, et j'ai hâte de vous voir dans un prochain épisode.