Couronne florale aquarelle : technique de marquage au pinceau

1. Introduction: Hey amis, comment allez-vous tous ? Je suis de retour avec un autre cours de sculpture, et dans ce cas, l'avion. Comme vous pouvez le voir, nous allons apprendre un rouge. C' est un beau rouge. Et évidemment, nous ne allons pas sauter dans la composition principale tout de suite. Nous allons apprendre chaque composant un par un, comme les solveurs de pétales de rose, comme les solveurs de pétales de rose bocaux à haute vidange remplis de fleurs, de feuilles. Et enfin je t'ai couvert. Je vais vous donner un cours bonus dans lequel nous allons utiliser des couleurs métalliques. Donc je suis vraiment excité par ce cours de culture et je ne peux pas attendre deux que vous allez peindre après avoir suivi ce cours de culture. Je vais aussi vous encourager à faire beaucoup d'expériences avec les couleurs et la forme et le placement des fleurs afin que vous ayez une peinture unique et authentique, qui vous décrivent vraiment. Donc plus de poids. Et entrons dans les tutoriels maintenant. 2. Fournitures artistiques: Salut amis, bienvenue. Commençons donc cette vidéo avec une introduction aux fournitures d'art que je vais utiliser pour ce tutoriel. Je ne vous force pas à utiliser des fournitures simples exactes, mais je vais vraiment vous recommander d'aller avec un peu similaire nos fournitures comme si j'utilise un papier aquarelle 100% coton et vous allez utiliser un papier 100% ce qui a pris et aquarelle. Et nous le sommes, alors commençons. Je vais utiliser du papier qadi, qui est un 100% coton et il est fait à la main et il est traiter UN GSM. Ainsi, vous pouvez utiliser un papier aquarelle 100% coton. Pas de contrainte que vous ayez à utiliser le peuple Hadoop. Les prochaines fournitures d'art que je vais utiliser, c'est mon palais. Donc, c'est un locataire en métal. Vous n'avez pas besoin d'utiliser seulement la boîte en métal. Vous pouvez utiliser n'importe quelle pastille évidemment. Et je vais expliquer chaque couleur ou je parlerai chaque couleur pendant que je l'utilise. Donc, fondamentalement, si j'utilise la couleur rouge pour cela, je vais le nommer pendant cette période. Et j'encourage vraiment les élèves à utiliser et à essayer d'explorer avec des couleurs différentes. Et vers l'art, les fournitures d'art que je vais utiliser sont mes pinceaux aquarelle. Brosse de soie est d'argent et il est la série de velours noir et il est une taille huit et il est o mélange de synthétique et Squirrel Hill. Et puis un autre matériel d'art que je vais utiliser est un pinceau mafia. C' est un écureuil qu'il opère dans la taille huit. Donc, c'est une marque chinoise, mais vous pouvez aller avec n'importe quelle opération de racine carrée et vous aurez besoin d'une serviette, de l'eau. Et pourtant ce ne sont que les fournitures d'art que vous allez utiliser pour ce tutoriel. Alors entrons dans la prochaine vidéo. 3. Feur pétale: Bien sûr, nous ne pouvons pas sauter à la compétition principale juste en pleine vapeur. Nous allons donc apprendre quelques composants, peu de composants principaux avant de commencer avec la composition principale. Il est donc plus facile pour vous de nous entendre avec la classe. Donc je vais tremper mes brosses dans l'eau pour qu'elles soient pré, eau propre. Et maintenant, je vais enlever l'excès d'eau, pas toute l'eau que vous pouvez voir. Et maintenant, nous allons commencer avec la fleur péreuse. Donc, nous allons utiliser la couleur corail. C' est des Nuits Blanches. Je vais utiliser, vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur, pas de contrainte ou de charge couleur particulière. Donc, je vais commencer par les coups de base. Donc, la règle de base que vous pouvez utiliser comme ceci. Nous avons donc commencé avec moins de pression. Nous utilisons la pointe de la brosse, puis réutilisons le ventre de la brosse. Comme vous pouvez le voir, nous utilisons le ventre de la brosse et ensuite nous avons fini avec un SharePoint, qui est en fait utilisé par la pointe de la brosse. Donc je vais répéter le coup une fois de plus. Donc vous pouvez voir que j'ai commencé avec la pointe de la brosse et ensuite j'utilise le ventre de la brosse, augmentant la pression, le milieu. Et puis je vais me lever à la fin. Et je vais répéter ce coup deux fois pour qu'on ait un beau pétale. Et quand nous allons peindre ce pétale, comme peu de temps, alors nous obtenons o fleur pétalée. Donc, en commençant par un pétale, comme vous pouvez le voir, j'ai fait comment j'ai expliqué plus tôt et puis je vais aussi alternativement, en utilisant d'autres couleurs. C' est une couleur rubis. Juste la variation de l'obscurité et de la lumière. Et revenir à nouveau la couleur corail. Et maintenant peindre le même coup quelques fois. Et maintenant, je vais prendre un peu de la sève verte. J' utilise un Sap Green de quand la fin Newton, mais vous pouvez utiliser n'importe quel vert sève que vous aimez. Et maintenant, je vais peindre ces traits minces. Et ne vous inquiétez pas s'ils saignent juste parce que ce sont des aquarelles et qu'ils vont saigner de toute façon. Alors ne vous inquiétez pas pour ça. Et je catégorise ces types de fleurs dans les tours de pétales. Vous pouvez aussi faire quelque chose comme ça. Maintenant, je vais passer à l'autre couleur. C' est le bleu cobalt profond. Et c'est du bleu de la mémoire. Vous pouvez utiliser le bleu outremer et cela fonctionne presque la même chose. Si je vais peindre un pétale pour ce pétale, j'ai commencé avec la pression maximale, puis j'ai levé avec la pointe de la brosse, je vais augmenter la saturation de la couleur suggère un remodelage. Ok, donc je vais répéter ce genre d'AVC de base quelques fois. Et puis je vais obtenir exactement la même partie centrale avec un Sap Green. Je n'aime pas vraiment les aquarelles fournisseur en fait saigner, donc je n'essaie pas de supprimer leur propriété. En outre, vous pouvez diminuer la taille du métal. Donc, comme vous pouvez le voir, le côté de la pédale. Et je ne vais pas avec particulier, forme spécifique parce que ce sont les fleurs et l'Ouganda, mais vous voulez faire sont même. Et maintenant, je vais utiliser le Sap Green. Et je vais être la partie centrale. 4. Rose: Salut mes amis, bienvenue à la vidéo. Donc, dans la vidéo précédente, nous avons appris à peindre une fleur pétalée et comment vous pouvez obtenir autant de fleurs en lisant simplement la forme et la taille de la pédale. Et maintenant, nous allons apprendre à battre une rangée. J' ai apporté cela tant de fois, même sur ma chaîne YouTube, si vous n'avez pas vérifié ma chaîne Youtube, vous pouvez simplement l'enlever. Il est au taux de 24 actuellement, et il commence par les lignes. Je vais utiliser la couleur rubis, qui vient des Nuits Blanches. Et maintenant, je vais commencer par le centre des rangées. Donc, la règle de base que nous allons utiliser dans les rôles est un trait C. Je vais donc prendre un peu de couleur dans le pinceau. Comme vous pouvez le voir, j'ai placé l'urée de mélange de telle sorte que vous pouvez voir la saturation et la quantité d'eau et le rapport de peinture. Je vais être ces coups de voir maintenant. Je vais laisser un peu d'espace entre les deux, juste en plaçant au hasard les coups de mer. Et maintenant, je vais utiliser une autre brosse avec de l'eau propre. Et maintenant, je vais répandre le colo. Et maintenant je vais prendre plus de cette couleur, un peu plus de saturation directement en utilisant la couleur de la casserole. Et je suis prêt à être des camions indices, des petits coups. M60 jette beaucoup de contraste. Et la variation. Et je vais utiliser la brosse avec de l'eau propre et saigner les bords. C' est comme ça que nous allons être des lignes r. Vous pouvez également réduire la taille en diminuant la quantité de couches que nous utilisons. Et puis vous pouvez également le superposer en utilisant la même technique. Vous pouvez également simplement prendre la couleur saturée tout de suite, puis ajouter les traits C. Comme vous pouvez le voir que cette couche a réellement ajouté beaucoup de caractère aux rôles. Donc, c'est totalement à vous de décider si vous voulez faire ce genre d'ensemble. Mais je vais vraiment vous recommander de le faire dans certaines règles spécifiques n' est pas un toutes les routes juste parce qu'il va juste surcharger la composition. Donc, nous avons fini avec les rangées et plongons dans la vidéo suivante pour cet autre composant. 5. Feuilles: Salut mes amis, bienvenue à la vidéo. Donc, dans cette vidéo, nous allons apprendre à peindre des feuilles. Je dis toujours que ceux-ci sont vraiment importants pour la composition des fleurs. Et ils jouent vraiment un rôle important. Et je mettrai toujours beaucoup l'accent sur les règles. Et on commence par le pinceau. Je viens de nettoyer la brosse le tremper dans de l'eau propre et maintenant enlever l'excès d'eau. Et je vais prendre la couleur verte sève. Encore une fois. J'utilise Sap Green de Winsor Newton, mais vous pouvez utiliser n'importe quel vert sève que vous aimez. Les feuilles sont très similaires à la fleur pétalée. Le coup de base est presque le même, pas exactement le même, presque le même. Donc encore une fois, nous allons commencer par la pointe des Britanniques, puis nous allons avoir la pression maximale au centre et ensuite nous allons vivre avec moins de pression. Et puis répéter le même coup. Et nous terminons la feuille de telle sorte que nous pouvons avoir un point pointu ici pour que nous puissions l'ajouter à tous, y ajouter un stock. Et puis nous pouvons aussi rejoindre une autre feuille. Et la même brosse avec le même coup de base, répétant la voix faisant une feuille. Encore une fois, vous pouvez changer la taille et le type des feuilles. Alors maintenant, je vais utiliser une nuance plus foncée de vert. Il est taillé vert à nouveau de la White Nights sont le vert émeraude. Alors maintenant, je vais utiliser la même brosse soulevée avec la couleur vert émeraude. Et maintenant, je vais vivre l'angle. Et maintenant je vais l'utiliser au-dessus du pinceau. Moins de pression que d'augmenter, d'augmenter progressivement, puis de diminuer progressivement la pression. Vous pouvez également utiliser ce genre de feuilles. Et maintenant, je vais le peindre une fois de plus. Vous pouvez soit commencer à partir de ce point, soit vous pouvez commencer à partir de ce point. Pour la première feuille, j'ai commencé à partir d'ici, et pour la deuxième feuille j'ai commencé par le bas. Dans les affaires à peine parce que les utilisations avaient besoin du résultat. Et puis vous pouvez ajouter le nombre de pétales ou de feuilles. Le troisième type de soit via aller utiliser comme un eucalyptus feuilles, nous l'utiliserons, mais pas autant que nous allons utiliser ces outils. Donc, je vais utiliser, nous allons mélanger le Sap Green et le bleu cobalt profond. Pour que ça soit vraiment sympa partagé. Vous pouvez également utiliser le bleu outremer et le vert sève. Donc je vais être dans la feuille d'une manière circulaire. Donc, l'huile polaire, circulaire ou ovale. Donc, vous pouvez voir que ce n'est pas au-dessus de son ensemble. Comme vous pouvez le voir, c'est vraiment cahoteux d'ici. Et je vais répéter les cercles encore et encore et encore. Et maintenant, je vais insérer toute la couleur de la ruée. Et je suis prêt à peindre avec une eau propre, un peu de vert partagé pour la variation. Et je vais peindre les tiges. Ce sont donc les trois types de vies que nous allons utiliser pour cette composition. Vous allez également ajouter quelques composants comme Stems. Peu de tiges. J' utilise ce genre de tiges pour rejoindre le livre ou toute la composition. 6. Fleurs remplissantes: La différence reviendra à la vidéo. Donc, dans cette vidéo, nous allons apprendre quelques fleurs de remplissage de base que nous allons utiliser. Filler fleurs, comme vous pouvez le dire, sont les entreprises que vous pouvez utiliser pour remplir les espaces vides présents entre les deux. Vous pouvez également utiliser une rose comme fleur de remplissage, mais vous pouvez simplement réduire la taille et ensuite il peut fonctionner comme un remplissage de farine. Et c'est le, un autre type de fleurs Philip que vous pouvez utiliser est comme une sorte de vendeur H, mais je vais utiliser une couleur bleue pour cela. Bref, c'est un petit pétale et maintenant je vais peindre ce pétale quelques fois. Et je vais rincer toute la couleur de la brosse propre britannique. Et je vais peindre avec de l'eau pour que la couleur puisse saigner. Vous pouvez également ajouter un peu de couleur. Et maintenant, vous pouvez utiliser du Sap Green. Et je vais ajouter de petits pétales, de petites feuilles, parce que ça a l'air vraiment bon. Et vous pouvez voir que ça a l'air si joli et ça va être si beau. Et votre composition et l'autre type maintenant la farine que vous pouvez utiliser pour remplir l'espace vide est le jazz d'hydrogène. Donc on ne va pas peindre exactement la même chose. Nous allons juste peindre le pétale un Pareto à l'essence, trois chambres pour la bataille. Et parce que les gammes élevées ont, ont généralement quatre pétales. Et maintenant, je vais avoir 1234. Ça doit être proche. Ajouter, ne voulez pas gâcher les affichages. Et encore une fois, en répétant la même chose. Et je vais rincer la couleur en prenant un peu plus de couleur. Et maintenant je vais faire plaisir à cette pédale à une certaine distance. Et je vais manquer la couleur et je suis prêt à être avec l'eau propre. Donc, comme vous pouvez le voir, ça a l'air si bon. C' est l'un de mes favoris. Et je vais utiliser un peu de Sap Green. Et je suis prêt à payer dans la partie centrale et tous pour que ça ressemble à une petite bande. Et l'autre composant que vous pouvez utiliser beaucoup est la feuille de couleur. Je l'utilise beaucoup pour que vous puissiez juste peindre les feuilles de l'autre couleur comme je suis, je peux utiliser la couleur orange. En ce moment. Je vais utiliser la couleur orange. Et vous pouvez peindre une feuille de couleur orange. Vous pouvez remplir l'espace avec les feuilles colorées. Donc, il n'y a aucune restriction que vous avez seulement à utiliser ces deux composants ou ces trois composants. Vous pouvez utiliser n'importe quel composant pour remplir l'espace. Mais la chose est que non, mais le fait est que l'accent principal ne devrait pas être sur ces composants. Ces choses ne sont utilisées que pour soutenir les éléments principaux. 7. Peony: Cieux, ou revenez à la vidéo. Nous parlions donc des composants de la composition que nous allons épingler. Donc nous allons le faire, donc il y a un autre élément que je voudrais vraiment ajouter, et c'est un Paeony. Ils vont peindre la Paeony. Donc je vais charger la couleur dans le pinceau comme vous pouvez le voir, mon mélange d'urée et maintenant je vais peindre les pétales. Donc, le coup de base est à nouveau très similaire à ce que nous avons fait plus tôt. Donc, nous voulons juste atteindre dix parties à partir d'ici. Prends d'ici. Et encore, dix d'ici. Donc, je vais le peindre une fois de plus. Et maintenant, je vais rincer un peu de couleur, juste en réduisant la consistance de la saturation. Et je vais peindre une petite essence. Et maintenant, je vais peindre un gros pétale. Et maintenant je vais peindre les pétales sur le dessus, mais je vais laisser de l'espace rejeté au centre. Vous pouvez aussi utiliser une ligne pointillée comme je l'ai fait. Et puis étant la largeur des pétales. N' oubliez pas de mélanger ces lignes pointillées dans les pétales sinon ils auront l'air vraiment mauvais. Et je vais prendre une partie de la couleur orange et mélanger avec la couleur jaune, jaune primaire. Et je vais peindre les grains de pollen sont les mêmes. Vous pouvez également utiliser Paeony. Vous pouvez également ajouter quelques pétales ajoutés au fond, comme ceci. Et je peux aussi ajouter un peu de couleur saturée ici. Et un peu de couleur saturée de toute façon. 8. Partie couronne florale : 1: Bonjour amis, bienvenue à la vidéo. Il s'agit donc d'un petit peu de changements dans le document que je vais utiliser. Donc, je suis passé au papier de taille A3 parce qu'il sera vraiment difficile pour vous de voir le rouge se former sur la taille A4. Et sur un côté deux, il sera plus confortable et facile à voir sur l'appareil photo. Aussi. Donc, la peinture aérienne, il peut y avoir deux possibilités, très probablement, que vous êtes vraiment confiant et vous pouvez perle de rouge d'une manière circulaire très facilement sans aucune orientation. Et si vous avez des difficultés à peindre le rouge de manière circulaire, vous pouvez utiliser un crayon ou une boussole pour peindre ou marquer un cercle ici, et ensuite vous pouvez aller en conséquence. Donc je n'utiliserai pas de boussole, j'utiliserai juste le pensif et je vais marquer un cercle juste pour le guidage. J' ai peint en rouge quelques fois et je suis un peu confiant que je ne peux pas le payer sans les conseils, mais c'est juste pour vos amis. Quoi qu'il en soit, je vais utiliser les mêmes deux pinceaux. Je vais les tremper dans l'eau et les préparer. Donc je vais commencer par la couleur rubis, qui vient des chevaliers blancs. Et je vais commencer par les roses. Donc je vais commencer, je ne paierai pas en plaçant mes fleurs sur le dessus de cette ligne. Évidemment, ils le feront, ils seront un peu décalés. Je commence donc par les coups de C que nous avons appris plus tôt. Le même coup, les frappes vont tout autour de la farine et je vais utiliser l'autre brosse avec une eau propre et saigner la couleur des coups de mer. Et maintenant, je vais être le même coup, encore une fois, un peu plus saturé de couleur. Et maintenant en utilisant une autre brosse pour saigner. Ce que je vais faire, c'est que je vais placer les roses au maximum. Je ne mettrai aucune autre fleur à la police. Je vais jouer juste les roses, différentes couleurs. Je ne vais pas utiliser la seule couleur. Vous pouvez simplement utiliser n'importe quelle couleur que vous voulez. Alors maintenant, je vais utiliser Alizarine pourpre, qui vient de hauts dirigeants, et c'est un bouclier rouge foncé. Et maintenant, je vais répéter le même pas que j'ai fait ici. Je vais peindre des rangées ici, le panneau sur la ligne, le coup. Et je vais utiliser une autre broche avec de l'eau propre et je suis Linda Sprint. Vous pouvez toujours faire une pause et vous pouvez toujours revenir à la vidéo précédente et vous pouvez réviser le moi que nous avons fait. Donc j'aime vraiment la forme de cette fleur. Il est un peu moelleux rôles par rapport à celui-ci, mais j'aime le bateau est. Maintenant, le total des lignes sera de couleur orange. Et je vais le placer ici, répétant le même set que nous l'avons fait plus tôt. Maintenant, en prenant une couleur orange, vous n'avez pas à vérifier avec les couleurs du thème que j'utilise. Vous pouvez simplement explorer votre créativité. Et je vais mettre quelques heures de pétales. 9. Partie couronne florale : 2: Et je suis prêt à travailler quelques heures de pétales. Je vais prendre un peu de couleur D, vert du chevalier blanc. C' est une couleur bleue très brillante et je vais peindre le pétale. Essaie juste d'aller avec le flux. Ne soyez pas, ne vous sentez pas très limité avec le mouvement de la main. Parce que plus librement, vous allez plus mieux. Il sera représenté sur votre bras. Et je vais prendre un peu de Sap Green et peindre la partie centrale qui maintient la farine ensemble. Et maintenant je vais être dans la même fleur. Donc ce que j'ai fait, je suis juste en train de peindre le même genre de fleurs n'achète pas de tonnes pour réduire le stress ou même la confusion. Je vais prendre un peu de couleur jaune mélangé avec la couleur rubis pour former une couleur pêche. Je sais que vous aimez la couleur pêche. Et je vais être dans la même fleur ici. Et maintenant la même chose, je vais utiliser un autre slip pour la couleur verte. Si vous utilisez deux pinceaux, cela réduira le gaspillage de la couleur. Mais si vous n'avez qu'un pont, c'est tout à fait bien. Maintenant, je vais peindre un peu de jazz d'hydrogène comme corps principal. Donc, ce que nous avons appris avec la via prêt à peindre fleur avec quatre pétales de maintenant avec les quatre pétales à une certaine distance, vous pouvez également augmenter le nombre de pétales. Encore ici, par ici. Et je vais rincer la couleur. Et je vais peindre avec une eau propre pour que la couleur puisse saigner. Je vais aussi utiliser un peu de couleur entre quelques pétales DD. Vous pouvez toujours utiliser une combinaison de deux couleurs. Ça a l'air bien. Et utilisez un peu de couleur verte pour garder toutes les fleurs ensemble. Petits pétales ou feuilles, ils ont toujours l'air bien. Et maintenant je vais construire la même fleur. Mais je vais changer la couleur. Je vais utiliser de la sienne brûlée et une orange ici. C' est une sienne brûlée dans mon bulletin de vote. Et je vais être dans des gammes élevées par ici. sienne brûlée est une couleur brune. La fin pleine fleur. Faire ou bagatelles. Les nôtres ne sont pas des fleurs pleines. Et maintenant, je vais prendre un peu de couleur et un peu d'orange. C' est Ron White Night. Vous pouvez utiliser n'importe quelle nuance d'orange. Et maintenant, je vais utiliser l'eau propre et répandre la lueur. prends de la sève verte dans mon pinceau. 10. Partie couronne florale : 3: Et maintenant, je vais peindre ici. Donc je vais prendre un peu de la couleur rubis ici. Vraiment saturé de couleur, non ? Et je vais l'être, et je vais être un grand lit plus bas ici, petite pédale par ici. Et une autre grande bataille ici. Et maintenant, je vais être dans ces sombres délais que je dois être dans la bataille au-dessus de cette ligne. Assurez-vous de cacher ces lignes en pointillés parce qu'elles n'auront pas l'air bien. Et maintenant, je vais prendre une partie de la couleur orange. Et étant ces lignes de Bolin ou les lignes de vapeur, je vais aussi prendre une partie de la couleur jaune. C' est une farine féroce. Et je suis prêt à prendre une partie de la couleur rubis une fois de plus. Et je vais faire quelques batailles en bas par ici. Et maintenant, je vais prendre le surréalisme quand m couleur, pseudonyme, mélange de couleurs avec du bleu cobalt profond. Je vais le diluer beaucoup. Et je serai dans les heures de pétales. Mais cela, ceux-ci seront vraiment, vraiment perdre. Comme vraiment perdre. Juste la moitié de la fleur, pas la fleur pleine. Et certains par ici. Par ici. Je vais utiliser une couleur jaune. Et étant de petites fleurs de bétel. J' essaie juste de remplir cet espace. Je ne me dérange pas si ma couleur saigne parce que ce sont des aquarelles et c'est sa propriété. Et je vais en prendre quelques-uns, Adam Green et moi allons être dans la partie centrale de la fleur. Donc, si vous utilisez un gros morceau de papier, vous devez être dans plus de fleurs. Donc, si vous n'êtes pas prêt à peindre autant d'entreprises et de bagel, grande opposition, vous pouvez toujours appeler avec la taille A4. Et maintenant, je vais être dans un champ de fleurs. Celui avec le bleu que nous avons appris plus tôt, peignant la pédale. Et maintenant une utilisation d'un foutue pinceau. Et maintenant, je vais couche cette fleur parce que ça a l'air vraiment ennuyeux. Rappelez-vous que nous utilisons la superposition. 11. Partie couronne florale : 4: Et maintenant, je vais ajouter quelques feuilles. Je vais faire un peu de sève verte. C' est une peinture vraiment méditative. J' apprécie vraiment ça. Complétez d'abord ces fleurs. Et maintenant, je vais battre quelques feuilles. Donc, en peignant des feuilles ici. Ainsi, vous pouvez toujours jouer avec le placement des fleurs et des feuilles. Et il n'y a pas de règle. Créativité. Vous pouvez utiliser différentiate de vert. ce moment, j'utilise une nuance de vert plus foncée, qui est le vert de Daniel Smith. Si vous avez des questions, vous pouvez toujours me poser dans la section de révision ou vous pouvez m'envoyer un message sur Instagram, qui est actuellement 24. Je vais être dans quelques petites batailles ici et là dans les champs de tir. La couleur foncée. Et je suis Lynn dopage pédales de retour avec un gros pétales et des feuilles. Et je vais utiliser le vert, le vert, le vert. Le G7 de n'importe quel nom de marque. Et je vais être dans les dix feuilles. Juste se faufiler entre les endroits. Et vous pouvez toujours l'assombrir en y ajoutant une nuance de rouge, noir ou sombre. Et je suis la fenêtre de ces feuilles. Si vous peignez au-dessus des fleurs sur les fleurs, assurez-vous que la couche de base est déjà séchée. La feuille va juste obtenir quelques minutes entre les deux. 12. Cours bonus: Astuce bonus, nous allons utiliser quelques couleurs métalliques pour le rouge fleur. J' ai donc déjà préparé la couleur dorée dans cette poêle. Tout est sur le point de s'écouler, mais nous allons le faire. Et ce n'est pas très nécessaire. Vous pouvez juste commencer par là, mais je vais continuer juste une petite étape qui peut vraiment briller votre composition. Donc, je vais utiliser la couleur du but. Et juste pour peindre les mêmes feuilles, mêmes pétales, vous devez utiliser la même couleur pour le trait du thème. Comme si j'utilisais la couleur or pour les mêmes coups que nous avons appris plus tôt. Comme voir les coups sur la Rose est très TNC coups. Et voir des coups par ici. Et sur la partie la plus sombre. battu sur les dix lignes, dix batailles. Et les gars, on en a fini avec la composition. J' espère que vous avez vraiment apprécié ce cours, votre cours, et je suis vraiment excité de voir ce que vous êtes prêt à payer après avoir suivi ce cours. Ne m'oublie pas. Faites une balise sur la page Instagram. C' est au taux de coronaire 24. Et j'aime voir ce que vous avez peint après avoir suivi ce cours. Merci beaucoup et à vous voir dans la prochaine classe.