Concevez vos propres produits ! Motifs, formes géométriques et illustrations

1. Introduction du cours: il n'a jamais été aussi facile de créer vos propres modèles et designs et de créer des produits à vendre en ligne. Ce verre se concentrera sur la création de trois types de design différents. Nous allons d'abord apprendre à utiliser Adobe Illustrator pour créer rapidement des motifs et découvrir comment nos modèles peuvent ressembler à nos produits. Nous allons ensuite créer un design géométrique coloré et créer plusieurs variantes différentes. Enfin, nous allons créer une illustration personnalisée créant des effets d'éclairage et d'ombre et le faire remonter un bel espace. Il existe plusieurs sites Web en ligne sur lesquels vous pouvez télécharger vos créations. Je vais vous en montrer un qui le rend rapide et facile de voir à quoi ressembleront vos dessins. simulations. Et c'est beaucoup de plaisir, aussi. Ce serait génial d'avoir des connaissances de base sur Adobe Illustrator photo shop, mais même si vous êtes nouveau dans ces programmes, vous pouvez toujours suivre et apprendre beaucoup. Apprenons ensemble 2. Conception de motifs - Configuration du motif dans Adobe Illustrator: Allons de l'avant et commençons avec notre conception basée sur les motifs. Donc on va faire, ah, ah, modèle répétitif pour celui-là en particulier. Donc on va aller de l'avant et faire ça. Illustrateur, Vous pourriez le faire dans la boutique de l'électeur, mais c'est beaucoup plus facile et illustrateur fortement recommander. Donc je vais faire un nouveau fichier et je veux créer un document carré. Donc, j'ai l'impression que quand vous faites des modèles, vous auriez tout équilibre, Allons de l'avant et faites n'importe quoi fonctionnerait parce que cet inspecteur, afin que nous puissions finir par le mettre à l'échelle à la taille dont nous avons besoin. Donc j'allais faire une sorte de ton standard 9 par 9. Allez-y et créez. Et donc l'une des premières choses que je vais faire, c'est que je vais faire le spectacle de la grille. Alors je vais aller voir et montrer la grille. C' est une grille de spectacle de vue, et c'est un excellent moyen de concevoir des modèles parce que vous avez un grand sens de l'espace et vous pourriez être vraiment exact et vous devez être exactement des modèles parce que juste un peu hors avec un motif, cela pourrait ne pas sembler aussi cohérent. Alors je vais aller de l'avant et jouer. Depuis quand nous pouvions être un peu créatifs. Je vais faire juste un simpleet humble triangle. Je vais faire juste un simple Je vais juste en forme de triangle. Et j'ai des guides intelligents sur. Et donc, remarquez. Quand j'arrive à ce point, ça crée cette ligne rose. J' aime avoir des guides intelligents sur quand je fais des dessins pour des motifs. Et il peut le faire en ouvrant notre vue et en mettant vos guides intelligents sur. Ok, donc ça va automatiquement s'accrocher à un point. Je vais aller de l'avant et faire de ce triangle un solide et je vais choisir une couleur. Mais ça ne va pas trop m'ennuyer. Je vais le rétrécir un peu. Je le réduirais à cette taille. Et maintenant, nous allons créer notre modèle au lieu d'avoir à copier et coller. Tout ça allait utiliser notre outil de modèle. On va aller jusqu'à l'objet et descendre au modèle et s'en sortir. Donc vous voyez déjà qu'il y a un petit modèle qui se passe. J' aime quand j'ai mon modèle. Cette option. Vas-y, pop up pour toi. Je vais aller de l'avant, faire ça neuf par neuf. Je vais mettre un peu d'espacement. Je pense qu'une salle de respiration serait sympa. Essayons donc deux pouces. Ça a l'air sympa, mais un peu. Allons combler l'écart. Faisons 1,5 pouces. On a un bel espacement ? Et c'est ce qui est nécessaire ce type de tuile. Vous pouvez vraiment modifier la mise en page de votre motif en cliquant sur quelques-unes de ces options. Brique par rangée le fera comme une brique. C' est un genre de tous les autres. J' adore vraiment l'option hexadécimale. Je pense que cela semble vraiment moderne, donc j'aime faire l'hexadécimal par colonne recon faire hex par rangée afin que vous puissiez voir la forme et le motif. Ça va se développer. Donc je crois que j'aime bien celle-là. J' aime la taille. Nous pouvons toujours revenir en arrière et ajouter notre modèle plus tard. Mais c'est bon pour l'instant. Et on va monter ici et on va sauver. Je fais juste ça. Ah, triangle. OK, et alors où est-ce que ça va ? Cela va à notre panel de nuanciers à droite ici. C' est notre nouveau modèle. Alors allons-y et sortons de ça. Fait n'a plus besoin de cela plus. Dans la prochaine vidéo, on va trouver comment aller de l'avant et charger ce modèle et comment le manipuler un peu. 3. Cont.: Allons de l'avant et chargeons notre modèle sur notre squarespace. Je vais juste aller de l'avant et dessiner avec l'outil rectangle. Allons de l'avant et dessinons à travers l'espace couleur unie. Je vais aller de l'avant, changer cette nuance de ce modèle de triangle denté Phil que nous avons créé, sorte que la charge automatiquement dans l'espace carré. Je l'élargis. Nous élargissons le modèle afin de pouvoir revenir en arrière et éditer cela un peu. Rends-le un peu unique. Allons-y, et ce que vous faites c'est vous allez de l'avant et double-cliquez sur vos motifs. Regardez double clic que nous avons notre panneau d'options à nouveau, et c'est là que nous pouvons aller de l'avant et changer certaines options afin que nous puissions le tourner. Il va aller de l'avant et tourner tous les modèles pour que vous puissiez faire quelque chose comme ça, ce qui pourrait être un peu soigné. Vous pourriez le rendre même pas une sorte de rendre un peu intéressant d'un triangle. Continuez à la taille, peut-être quelque chose comme ça. C' est un peu comme mon triangle original pour qu'on puisse remonter dans notre histoire. J' aime l'angle. Je pense que c'est génial. Donc ça va garder l'angle là-dessus. Il y a beaucoup d'autres options avec lesquelles il pourrait jouer. Si vous voulez le manipuler, il y a un effet et déformer et transformer. C' est là que vous avez un peu d'accidents heureux, et vous jouez et vous pourriez obtenir des formes vraiment soignées en faisant quelques-uns qui en utilisant quelques-uns de ces outils. Je vais Ruffin, vous savez, évidemment, l'air des années 70, un peu trop farfelu, mais vous pouvez voir comment les gens peuvent trouver des modèles assez uniques en utilisant certains de ces outils. Eso Il y a voir Allons aux yeux de style qui veulent rester dans la jalousie libre, déformer rugueux et transformer. Essayons Twist. Que s'est-il passé ? Si nous avons tordu ça intéressant ? Vous faites le moins d'une torsion. C' est intéressant, mais pense que je vais continuer avec mon gentil, on va faire un joli modèle simple pour celui-là. Donc on va aller de l'avant et cliquer sur « terminé ». Nous avons en quelque sorte notre modèle de base mis en place. Si nous voulions faire peut-être un skin ou un design d'iPhone, allons-y et zoomons. On pourrait toujours prolonger ça un peu. On va finir par traîner ça dans la boutique photo. Hum, donc vous pouvez aller de l'avant, supprimer que vous pouvez faire un carré plus grand et appliquer votre motif, et ainsi vous pouvez l' avoir, euh, uniformément sur différents espaces. Mais je vais m'en tenir à un carré qui est le plus polyvalent de la faim pour l'appliquer à différents types de produits, comme un rideau de douche ou une horloge ou quelques choses. Je vais vous montrer à la fin de la classe comment il peut le mettre sur les produits. Donc, c'est juste une couleur unie. n'y a pas de texture. Il ne se passe rien d'excitant. Donc, dans les prochaines vidéos, nous pourrions ajouter un peu de texture et un peu d'unicité à ce motif et en faire quelque chose que nous voulons acheter. 4. Conception de motifs - Amusants avec des motifs et des options !: Je voulais en quelque sorte vous montrer des choses soignées que vous pouvez faire avec des motifs et des farces folles venir avec si vous venez d'expérimenter et vous amuser un peu. Donc je dessine juste un cercle simple sans remplissage. Il a juste un accident vasculaire cérébral. Il y a un petit coup noir. Et je vais gâcher certains de ces outils avec lesquels je jouais auparavant. Monte à, hum, voir l'effet Goto aller à déformer et transformer. Et je vais gâcher cet outil de pompage et de soufflage. Je vais aller de l'avant et cliquer sur l'aperçu. Concéder que c'est un très profond, formes intéressantes qui s'est passé. Nous prenons juste un cercle simple et vous appliquez ce genre d'effet comme cette forme, cliquez sur, OK, et ce qui est génial dans cet outil, c'est que vous pouvez continuer à l'appliquer jusqu'à ce que vous obteniez une sorte de vraiment intéressant par accident, une sorte de C' forme. Donc, en fait, je fais la distorsion et la transformation et je fais des ballonnements à nouveau et en quelque sorte de voir , je suis juste expérimenter. Je n'ai jamais fait ça quelques fois auparavant, alors on voit des formes intéressantes. C' est cool. Je pense que c'est une star très soignée. Et c'est un peu trop fou. Donc un peu comme comment ça se développe peut-être quelque chose comme ça juste là. Et allons de l'avant et retournons ceci pour remplir et voir ce qui se passe. Donc quand je le ferai, je vais le garder comme un accident vasculaire cérébral. Je vais le rendre un peu plus épais comme ça, et je vais suivre un tracé de contour. Donc maintenant ces coups d'air quand j'ai élargi le coup restera la même taille. C' est donc cette petite forme soignée que nous venons de trouver et nous pouvons appliquer le même principe de modèle . Alors allons de l'avant et faisons à ce sujet, et nous pouvons aller de l'avant juste pour la finale. Probablement pas finir par utiliser ce modèle, mais pratiquons. Donc nous allons aller à l'objet et le modèle là il ISS qui est allé au modèle. Allons-y et nous avec un peu. Alors mettons un peu plus d'espacement entre cela. Allons diviser la différence. Faisons 1.5. Je trouve juste ce bon espacement. Je pense qu'un hexadécimal aurait l'air cool ou brique par rangée ? Je ne sais pas. C' est un appel difficile. Allons-y et faisons ça neuf par neuf. Cliquez sur OK, vous pouvez toujours entrer et le modifier. Il s'appelle le Star Click, OK, OK, et ce qui est génial, c'est quand vous allez de l'avant et appliquez votre motif et cliquez sur Terminé à ce sujet sur le côté. Je vais créer notre forme. Nous allons mettre nos modèles cette nouvelle monture, récupérer notre boîte entière, aller de l'avant, créer notre forme et appliquer notre modèle juste ici dans notre nuancier. Et voilà. Ce que je finirais probablement par faire avec ce motif, c'est que je remplirais les lignes avec de l'or et peut-être le mettre sur une texture aquarelle noire ou quelque chose pour vraiment le faire pop. Il peut être un peu trop occupé, donc je vais probablement l'éditer un peu, mais allez dans et éditer. Mais c'est juste un exemple du genre de formes folles que vous pouvez expérimenter, et vous pourriez avoir un heureux accident, une erreur, et trouver une sorte de modèle soigné. Tu peux continuer à jouer avec ça si tu le voulais. Bref, c'est une sorte de petite descendance amusante. Je l'ai fait. Alors revenons à notre modèle de triangle. On va ouvrir une boutique photo, et on va trouver comment faire vraiment ce pop et ajouter un peu de texture à notre motif triangle. 5. Conception de motifs - Préparation dans Photoshop: Donc, avant d'aller de l'avant et de conduire ça dans Photoshopped, je vais faire ça un peu plus grand d'une taille d'échantillon afin que je puisse jouer un peu plus, va faire les triangles produire plus d'entre eux. Donc, nous allons de l'avant et supprimerons ceci ici. Je vais faire une plus grande taille, beaucoup plus grande. Et là, nous avons déjà une montre de thèse appliquée. J' ai donc un ensemble d'échantillons beaucoup plus grand. Je vais aller de l'avant et faire glisser ça. Je vais ouvrir un document de la boutique photo ici, aller de l'avant et me débarrasser des documents de la boutique de beurre. Et je vais faire une belle taille carrée. Et le site Web que nous allons utiliser à la fin de cette vidéo exige que les documents soient 6500 par 6500 pixels avec 72 dp I donc je vais aller de l'avant et continuer ça. Ensuite, il y a nos documents finaux. Allons de l'avant et traînons sont des triangles. Et ici, ce qui est génial, c'est un objet intelligent vectoriel, donc je peux aller de l'avant et maintenir le décalage, et je pourrais étendre cela plus grand et il va rester dans un format vectoriel jusqu'à ce que je décide Rast se pose. Il ne serait pas aller de l'avant et avoir une sorte de modèle que nous aimons. Je pourrais supposer pour cette pièce particulière. Je vais en faire un oreiller. Donc c'est une sorte d'obtenir la taille que nous aimons. On doit reprendre. On pourrait, et je veux en faire une belle couleur chameau. Alors voici notre histoire. Je vais juste faire l'arrière-plan. Allez-y. Double-cliquez comme un beige. Couleur très simple. Peut-être que tu n'es pas aussi dynamique. On y va. Parfait. Donc maintenant je vais juste double-cliquer sont des objets dans lesquels nous avons importé et je pourrais en faire la même couleur. Et c'est la même couleur que l'arrière-plan. Si je veux juste l'augmenter un peu, c'est plus subtil. Descendez. Je pourrais le rendre plus sombre ou faire un blanc, mais je suis un peu fan de régler quand il s'agit de cette couleur. Alors allons-y comme ça. Ce n'est pas le modèle le plus excitant, mais vous apprenez comment nous pouvons utiliser des motifs pour créer des designs très rapidement. Donc ça ne fait que quoi, environ 15 minutes ? Nous devions déjà avoir un modèle. On pourrait même l'incliner un peu, essayant de le rendre un peu plus excitant. En ce moment, c'est une pièce très subtile. Zoom arrière et depuis toujours dans le vecteur, nous n'avons pas Rast se pose. Rendons-le un peu plus grand. Donc, il va assez à 6500 par 6500 pixels est un très gros documents. Lorsque vous faites de petites choses, prenez un certain temps pour votre ordinateur, traitez-le. Alors soyez prêt pour de grands documents avec cela. Habituellement que Tzipi et ça passe à travers. Mais un document aussi volumineux prend une éternité pour faire des choses simples. Donc, il y arrive. Laisse-moi, ah, expérimenter un peu. C' est un modèle. Était-ce que vous pouvez ajouter un peu de texture. Ne fais pas celle-là. Ne faisons pas ça. Allons-y. Nous appliquons Grady dans ce est bien, pourrait le rendre un peu funky. Whoa, lève la couleur pour qu'on puisse aller du bleu au violet. Et au lieu de faire une belle, couleur subtile et c'est là que ça devient difficile parce qu'il pourrait faire tant d'options peuvent paraître bien . Euh, hein. Tant de combinaisons. Ça dépend du genre de look que tu cherches. Wow, c'est dingue, mais quelqu'un laisserait quelqu'un là-bas l'aimerait. Donc, cette expérimentation se demande si je fais d'autres bleus Blue Green Wow, c'est fou, fou, lumineux. J' aime certains d'entre eux. Nous pouvons revenir à ce que nous avions avant, alors faisons ça pour revenir à une sorte de modèle subtil juste ici. Analyse. Rends-le un peu plus sombre. Allons rendre les triangles plus sombres. Ils se démarquent un peu plus, vous savez qu'il est soigné, sorte d'appliquer un motif d'or à ces triangles aussi bien. Mais nous allons le faire dans les futures conceptions de cette classe. Alors allons-y et économisons. C' est un J peg, parce que c'est ce qu'ils ont besoin. Nous avons la bonne taille, et nous allons l'importer dans notre boutique en ligne et le dimensionner et voir à quoi il ressemble sur les produits 6. Conception de motifs - Tester sur des produits: Donc nous sommes sur un site appelé Société Six. C' est là que je poste beaucoup de mes dessins. J' ai essayé d'en faire un tous les jours, et on va juste poster sont simples. Un qu'on vient de créer en moins de 10 minutes, et on va le mettre sur un produit et voir à quoi il ressemble. Sommes en cliquant sur la vente. Il y a quelques autres sites web. Il y a un appelé Rubble rouge que vous pouvez utiliser des gens comme ou vous pouvez les utiliser tous et télécharger sur de nombreux sites différents parce que vous ne savez jamais lequel pourrait ramasser ses affaires. Allons-y, monsieur. Design graphique, choisissez quelques étiquettes. Je vais juste choisir une coupure. Ce n'est qu'un échantillon. Je ne vais pas charger ça, mais plus il y a d'étiquettes, mieux c'est. Dans une belle description. Appelle juste ce test. Nous continuerons à créer des produits. Donc, ce qui est ce que j'aime vraiment sur ce site Web est automatiquement appliqué à des simulations afin que vous puissiez voir à quoi ressemble votre produit. Donc si on veut savoir à quoi ça ressemble sur une horloge, tu y vas. Ce genre de soigné que nous pouvions voir. Ok, les motifs un peu ennuyeux. Um, si j'avais un peu de temps, reviendrais à plein de couleur. Eso nous avons vraiment conçu ça pour être sur un oreiller. Il faut donc un peu de temps pour que la maquette exécute son petit algorithme. Et il y a, c'est en fait un besoin. Je changerais probablement un peu, mais c'est un oreiller très agréable et subtil. Je changerais probablement un peu, mais c'est un oreiller très agréable et On pourrait toujours faire des cercles comme tu voyais un illustrateur. Nous pourrions faire n'importe quel modèle que nous voulons A. Tant que vous savez comment mettre en place des modèles en apportant dans la boutique photo, vous pourriez à peu près créer n'importe quoi. Alors voici un oreiller. Nous allons voir à quoi il ressemble à une autre chose une tasse et certains produits est. Ça ne marchera pas. Donc le téléphone, je ne le sens pas. Ceci est plus d'un motif d'oreiller, donc je voudrais probablement juste lancer l'oreiller afin que vous puissiez revenir en arrière et il pourrait éteindre tous ces et je pourrais juste lancer l'oreiller de jeter et cliquer sur cela et puis à l'échelle. C' est si tu veux avoir les modèles. Je ne mettrais pas trop à l'échelle parce que c'est une image rast arisée. Maintenant, c'est un J peg, donc ça va perdre un peu de sa qualité si vous zoomez sur le dessus. Le motif était le meilleur design. C' est un peu au niveau que tu l'aimes. Peut-être zoomer un peu et il y a notre modèle. On va faire quelques autres dessins aussi dans cette classe. Voilà notre petit oreiller que nous avons conçu en moins de 10 minutes. Ça pourrait être beaucoup mieux si on avait le temps de jouer avec ça. Ayez un tas de couleurs. Peut-être que c'est et la texture or, mais nous apprenons juste à faire ces modèles. 7. Conception géométrique - Réglage: Donc maintenant, nous allons créer un motif géométrique, donc ce sera différent du motif de répétition. Cela sera basé sur la géométrie tout au long de la pièce. Nous n'allons pas utiliser l'outil de motif normal plus droit. On va faire tout le motif, et donc on va en quelque sorte coller avec ce thème triangle, et on va faire un peu plus un motif de répétition en diamant et changer lentement la couleur. Donc nous avons un genre de thème arc-en-ciel qui se passe. Donc je vais juste faire, j'ai notre grille de spectacle. Et ce qui est génial à faire des motifs géométriques, c'est qu'une fois que vous avez configuré votre grille, vous pouvez faire tout ce que vous faites triangle ici, carré ici. Vous pouvez vraiment vous amuser une fois que vous avez la grille exacte configurée pour vous. Hum, donc et pour faire ça, tu vas à la fenêtre et tu fais ton grij ou tu vas voir ta grille là. Donc, vous auriez l'option Afficher la grille là. Allons-y et commençons. Je vais faire un diamant simple ou un triangle simple, et j'ai mes guides intelligents, donc je suis capable de faire un triangle parfait. Et ce que je vais faire, c'est que je vais copier et coller ce triangle et que je vais le faire tourner pour transformer et je vais faire pivoter. Voyons voir, je devais aller de ce côté. Alors qu'est-ce que c'est ? 180 degrés. On y va. C' est un très bon de commencer à créer un motif. Je vais en faire une couleur différente pour qu'elle puisse se différencier un peu. Là, nous pouvons zoomer un peu ici, nous allons zoomer pour obtenir un peu plus précis. Parfait. Maintenant, nous avons un petit carré parfait. Je vais créer une forme de diamant à partir de ça. Donc je vais copier ça et je vais tourner de 90 degrés et vous verrez comment en construisant une forme ici, je vais juste regarder une partie de ça. On y va. Copier et coller réfléchir, et je viens de faire une forme de diamant cool, donc je vais différencier les couleurs un peu pour ajouter une sorte d'ombre trois D que je suis juste bon à. Donc, je fais juste quelques alignements pour m'assurer que tout est bien aligné les uns aux autres. Alors allons de l'avant et faisons ces nuances plus sombres. Et ne vous inquiétez pas pour le choix de la couleur, parce que nous allons y arriver dans un moment où nous pouvons vraiment manipuler. Manipulez ceci à n'importe quelle couleur. Nous voulons très facilement essayer de rester dans la même famille de couleurs. Je fais juste quelques petits ajustements à la couleur chaume clic, en veillant à ce que ces air tous assez différent. Rendons cette nuance plus sombre, mais pas la même nuance nous permet de la rendre plus claire. Peut-être, c' est ça. Non, c'est trop léger. J' ai eu un peu d'un 3 d affecter tout est Ils ont eu ce petit effet soigné . Donc, ne sommes pas tout à fait dans la même famille. Alors laissez-moi juste double-cliquer et rester dans cette ligne juste ici cliquez un peu plus léger. Gardez-le dans la même ombre. Ok, super. Donc je n'aime pas vraiment cette couleur pour commencer, donc je vais aller de l'avant et regrouper toute cette forme ensemble, ou vous pouvez tout sélectionner et je vais aller modifier les couleurs et régler la balance des couleurs. Et ce qui est génial à ce sujet, c'est que je peux aller de l'avant et définir toutes ces couleurs juste en ajustant le curseur je n'ai pas à m'asseoir là et essayer manuellement les orteils, obtenir l'ombrage parfait. Alors commençons par un ton chaud ou peut-être violet et on pourrait jouer, vraiment obtenir la bonne teinte. Voilà, tu y vas. Parfait. Et maintenant ce que je vais faire, c'est que je suis en fait une copie et coller la forme et créer une boîte ou juste à côté. Je vais juste juste un peu dire que tout s'aligne. Ok, donc je vais faire la même chose. Gardez la même couleur et je vais le faire encore et encore pour créer un effet arc-en-ciel . Donc je vais y aller et je vais faire ça légèrement plus chaud et tonalités et peut-être un violet plus profond je joue juste avec les curseurs Un peu ne va jamais Et maintenant nous avons un violet et je vais aller de l'avant et zoomer maintenant que j'ai mon modèle créé et je suis Je vais continuer répéter le pas encore et encore Maintenant je vais faire ça plus chaud encore, encore plus chaud et ce que je vais faire avec ça, je vais aller de ce côté et faire tout le prochain pas un peu plus frais. Je vais rendre ça un peu plus bleu. On y va. Peut-être un peu plus subtil changement a fait mon équilibre des couleurs et ça va continuer répéter cette étape encore et encore. Je voulais qu'ils soient des changements très subtils, rien de trop dramatique. Et cela pourrait commencer à verser dans l'orange ou le rouge. Et ce que je vais faire, c'est obtenir une copie et coller celle à laquelle je vais la mettre à côté. Donc, si je veux garder ce chaud, c'est agréable de commencer avec la couleur chaude qui est déjà chaude. Donc je vais rendre ça orange. Jouez avec les curseurs, obtenez ce dont vous avez besoin, ou peut-être que ça pourrait devenir orange, et on va continuer à avoir ce modèle de répétition, et je vais travailler sur ça pendant environ 10 minutes. Il pourrait continuer à faire la même chose. Et je vais juste un peu les couleurs. Et nous allons aller de l'avant et l'apporter dans Photoshopped dans un instant 8. Conception géométrique - Ajouter des accents d'or: J' ai donc passé environ 10 à 15 minutes à jouer et à aller de l'avant pour compléter la forme. J' ai cette belle, orteil cool, transition de ton chaud, comme vous pouvez le voir, comme capable de rendre les couleurs un peu plus vibrantes en continuant à ajuster l' équilibre des couleurs que nous faisions juste. Et j'avais une deuxième option, et je me sentais comme cette option un peu trop dure d'une transition entre les boîtes. Donc, je suis venu avec cette option pour, et j'aime zoomer avant une importation dans la boutique photo et commencer à travailler avec l' anneau de texture . J' aime aller et zoomer un peu et juste ajuster manuellement parce que nous copions et collons ces boîtes, ce n'est pas comme l'outil de motif. Le mot va être exact, donc on va vraiment avoir besoin d'y retourner et de développer tout ça à la main. Oh, et assurez-vous juste que toutes les connexions, ou même surtout avec des motifs géométriques, vous pouvez utiliser la grille Tulloch orteil bien pour vous aider à évaluer tout. Donc, une fois que vous faites tout cela, vous êtes prêt à importer dans la boutique photo, allons-y et ouvrons un nouveau document. Allons et ouvrons à la taille requise par notre site Web, soit 6500 par 6500 pixels. Allons de l'avant et créons. Ouvrez un nouveau document et faites-le glisser. Allez-y, sélectionnez tout ce qui est là où la magie se produit. Ce modèle a besoin de son coloré, mais il a vraiment besoin. Quelque chose d'autre a besoin d'un petit coup. Et j'ai téléchargé cette texture d'or étincelante en ligne à partir d'un site appelé Pecs. ALS P e x p l s. Et vous êtes en mesure d'utiliser toutes leurs photographies. Euh, pas de droits d'auteur. Donc j'avais cette texture étincelante très soignée, donc je vais juste glisser ça dans notre document. Et je voulais faire une sorte de centre d'or soigné avec son diamant. Je vais étirer ça juste un peu. Je déteste étirer les textures quand ils sont rast surgissent parce qu'il déforme la qualité. Mais je peux le faire un peu là-bas. Ce n'est pas une grosse affaire. Allons-y. Et je vais prendre le dernier O'Toole, si tu veux le faire exactement, on aurait pu l'amener en remorque. Illustrateur de pieds l'a fait aussi de cette façon. Donc je vais aller de l'avant et créer un juste remplissant une forme. Nouvelle couche et un dragon de forme sont étincelants d'or. Et je vais juste chercher l'outil de sélection. Je sélectionne notre zone, je reviens à notre texture, et je vais copier et coller. Et ça devrait nous laisser. Je pense que ça a été un peu décalé. J' ai nommé May besoin de verrouiller ces couches, Lockett, et aller de l'avant et ajuster cela un peu à l'endroit où nous l'aimons. Donc c'est un peu soigné. Je vais chercher l'outil Dodge et brûler et jouer avec les lumières et les ombres sur notre texture un peu plus grand. Je vais chercher l'outil Dodge et brûler et jouer avec les Trop grand. Euh, faisons des ombres. Juste l'ajuster pour qu'il ne semble pas que c'est un éclairage solide . Il y a un peu de ah brisé. Parfait. Et je vais faire des ajustements. Et c'est là que nous pouvons vraiment travailler sur la coloration et la doublure. Je suis sur ma texture de paillettes dorées et je vais aller voir qu'on a une teinte et une saturation. Je veux réduire, Peut-être réduire l'attaque de saturation pour le donner à une sorte de prendre l'orange. Vous savez, si vous augmentez la saturation de l'or, il devient trop orangé. Mais si vous réduisez la saturation, il semble vraiment agréable et riche. À mon avis, je vais juste dans les choses parfaites. Qu' est-ce qui est génial à propos de ça ? Je peux aller de l'avant et dupliquer cette couche. Si je voulais faire une sorte de modèle juste comme ça, on pourrait le faire. C'est là qu'il pourrait être créatif parce qu'il n'y a pas de mauvaise option. C' est ce que tu veux. Quoi que tu achètes, tu achèterais un oreiller qui avait ça, tu sais, concevoir de cette façon. J' adore la couleur et l'or. Donc c'est quelque chose que j'achèterais. Tout le monde ne le ferait pas. Tout le monde va aimer tout ce que tu fais. Donc c'est une sorte d'option de besoin. Encore mieux, réduisons l'opacité à ce sujet. On pourrait même sortir un triangle. Nous n'avons pas à faire toute la forme de diamant, donc je vais choisir en vers que nous allons. Maintenant, nous avons une forme de triangle. Supprimons ceux-ci. Je pense que c'est trop d'or. Vraiment agréable d'avoir des modèles réglés. Donc on va prendre ce duplicata et transformer on va le retourner à 90 degrés. Si vous dupliquez ce calque au lieu de le faire manuellement, vous ne serez pas en mesure de le faire parfaitement. Comme l'ordinateur. Puis-je toujours aimer laisser l'ordinateur tourner pour moi ? Va parfait. C' est donc une option aussi. Et pour la prochaine vidéo, on va travailler sur la texture, sur la couleur. On peut ajuster n'importe quoi pour le rendre un peu meilleur. 9. Conception géométrique: Ok, donc on a juste et fini par appliquer notre texture d'or à un peu d'éléments ici. Alors maintenant, mais un montant Z juste un peu. On va pouvoir ajuster un peu la coloration sur ça. Et j'ai pu zoomer ici, et je suggère de le faire avant. Eh bien, pas tant que ça. Faisons Ah, 50 ans. Et je viens de l'avant et je me suis assuré que tout est coupé parfaitement afin qu'il n'y ait de chevauchement d'autres éléments. Je l'ai fait au début, mais à la fin, quand tu veux produire quelque chose qui va sur un grand oreiller ou même un couvre-lit, tu veux t'assurer que c'est parfait. Je l'ai fait au début, mais à la fin, quand tu veux produire quelque chose qui va sur un grand oreiller ou même un couvre-lit, Donc tout l'a et j'ai encore besoin de revenir en arrière et genre parfait d'endroit où ces lignes se croisent. Donc, vous voulez passer une bonne heure avant de l'importer dans Photoshopped pour vous assurer que tous ces air sont parfaitement connectés, il n'y a pas de chevauchements. Et puis quand vous faites votre texture dans et Photoshopped, assurez-vous de la couper parfaitement, euh, alors allons-y et bientôt revenir. Ces petites imperfections seront amplifiées quand il s'agit d'un gros produit, donc je suis assez heureux avec cela. Mais jouons autour d'autres options. J' ai donc cette couche sélectionnée. En fait, j'ai ajouté un peu de texture en allant au bruit et en ajoutant du bruit. J' ai eu un peu de texture de grain, et tu n'as pas besoin de beaucoup. J' ai juste fait un petit peu. Et, comme vous pouvez le voir lorsque vous zoomez, a obtenu cette belle texture, qui aurait l'air bien sur quelque chose de brillant comme une surface brillante, comme un téléphone. Un étui de téléphone. Donc, allons de l'avant et ajuster certaines de ces couleurs, afin d'ajuster l'image et nous pouvons ajuster la vibration. Voyez ce genre de Oh, ça rend tout un peu plus subtil. Cela le rend beaucoup plus lumineux, que j'aime un peu la saturation de saturé comme ça. C' est intéressant. Je ne veux pas que ça se brille, alors annulons ça. Gardez-le comme c'est. Équilibre des couleurs, bien sûr. Affaiblir. Faites en sorte que tout aille avec une couleur spécifique, qui rend tout un peu plus uniforme. Une sorte d'apporte tout sur le même terrain de jeu avec le genre de couleur comme ça. Donc, c'est de bonnes ombres. Le numéro est en train de jouer. n'y a pas de signe. Je veux dire, il y a une science à ça, mais j'aime juste jouer. Je pourrais toujours revenir dans mon histoire pour tester et voir si ça me plaît. Ok, donc je vais cliquer sur, OK, je suis de retour dans mon histoire. Un bascule quand j'aime comment il était avant. Alors gardez-le, gardez-le. Comment il ISS. Alors je me demande. Voyons voir, avec quoi d'autre peut-on jouer ? Correspondance de couleur ? On verra à quoi ressemblerait une grande carte Ian. J' ai beaucoup de différent. Whoa, whoa, c'est un peu soigné. Vous savez, c'est là que vous avez vos heureux accidents dans vos erreurs et que vous découvrez ce qui a l'air bien. C' est plutôt soigné. J' aime vraiment ce modèle même sans l'or. Si nous l'avons fait et que nous avons retiré l'avortement en or, je l'aime comme ça pour que vous puissiez créer plusieurs versions différentes de votre modèle, ce qui pourrait être un qui pourrait le regarder sur un oreiller. Retournons là où nous étions et continuons à nous ajuster. Revenons à ça. Qui est la carte int gourmande. J' ai eu une tonne d'éclat différent que j'ai pu descendre qui j'aime ces couleurs juste là. Je pense que si on a fait ça et fait ressortir un peu, ah, ah, contraste plus élevé et qu'on se débarrasse de l'or, c'est une autre option. Donc c'est de l'expérimentation. C' est probablement qu'on va trouver beaucoup de tes modèles de succès. Certains d'entre eux ne fonctionnent certainement pas. Whoa, en fait comme ça. C' est fou. On aime les couleurs là-bas, mais c'est un peu trop occupé. C' était une expérience un peu plus parce que je m'amuse à faire ça. Je pense que si je ne faisais pas cette texture de grain que j'ai appliquée, ce ne serait pas aussi désordonné. Donc, vous pouvez toujours juste re qui pourrait être soigné. Si je n'appliquais pas cette texture verte, je pourrais toujours réimporter ma je pourrais toujours réimporter ma texture et recommencer, et ça ne sera pas sale. texture et recommencer, Revenons à ce qu'on avait. C' est un peu ce que je voulais créer à l'origine. Et ah à une chose de plus. Non, je fais toujours un filtre photo. quelque sorte ajouter ça Oh, comme un peu chaud tonique. Tout, c'est plutôt sympa. Essayons une sépia faire ce genre de tonifier un peu. Ça ressemble plus à une sorte de paix du soir. Je l'aime un peu tonifié. C' est expérimental à sous-marin. Oui, faisons la RCP parce que c'est un peu plus bas. Là, nous devenons parfaits. Ok, donc j'aime ça. Je vais aller de l'avant et le garder comme un J peg. C' est déjà à la bonne taille haute résolution. Vous pouvez toujours le rendre plus grand, plus le mieux est, Tout ce que votre ordinateur peut gérer. Et nous allons aller de l'avant dans la prochaine vidéo, installer ça sur certains produits. 10. Conception géométrique - - sur des produits: Ok, donc on est de retour sur notre site. Je vais aller de l'avant et télécharger R J Peg et ils vont de l'avant et disent ici qu'ils ont besoin 6500. Donc, nous sommes allés de l'avant et avons fait ça. Je possède tous les droits. Prenez un peu de temps à charger. C' est assez grand jpeg. Donc, comme c'est le pillage, on va devoir penser à quels produits ça va vraiment bien marcher sur probablement un oreiller. Si nous voulons faire une coque iPhone, nous pourrions revenir en arrière et en faire une taille différente. Et ce n'est pas un problème. Alors laissez-moi juste tester pour l'instant le motif numérique du design graphique. Sois juste un test. Allez voir à quoi il ressemble sur tous ces différents produits. Ça pourrait être une impression sur toile de Nida. Belle taille de score. Alors allez-y et gardez son imprimé sur toile. Um, Olock serait un peu soigné. Toujours à l'échelle juste un peu. Peut-être qu'il pourrait y en avoir. J' ai peut-être besoin d'y aller et de l'éclairer un peu. C' est pourquoi j'adore chanter sur des simulations pour pouvoir vraiment le tester et voir à quoi j'ai l'air . Je pense que j'ai besoin de Brighton, Brighton, tout. Juste un peu boutique photo et re exporter un peu plus sombre que je voudrais. On verra à quoi ça ressemble sur un oreiller. Il y a un oreiller qui est vraiment soigné, en fait, pourrait rester l'or parce que je pense que sans l'or, je ne sais pas. C' est génial d'avoir beaucoup d'options différentes pour que je puisse avoir une pièce en or où je pourrais avoir quels mots ? Juste la texture, les triangles. Ça allait sauver ça. Je crois que j'aime cette option. Basculer ceux, je pense, dire que ça ne semble pas vraiment bon sur ce style de gars parce que le rideau de douche intéressant carré , je suppose que cela pourrait fonctionner certains de ces produits, vous allez devoir les concevoir dans certains aspects. Donc cette tasse à café, elle va envelopper tout ce qui va être ces formes rectangulaires, va envelopper tout le chemin autour. Donc, vous voudriez concevoir votre motif un peu différemment. Si vous concevez pour un produit spécifique, continuons et revenons en arrière. Cela a vraiment besoin de voir à quoi ressemblerait votre modèle sur les choses. Ensuite, cela vous aide à réajuster votre idée de sorte qu'elle semble bien sur environ six ou sept de ces produits, mais si je voulais faire un téléphone, je voudrais revenir en arrière et ajuster. Et on va le faire dans la prochaine vidéo. 11. Conception de boulons - Dessin vectoriel et ajouter une texture d'or: On va s'amuser un peu avec celle-là. On va dessiner une forme et y mettre un peu cette texture d'or. Apportez-le dans la boutique photo, et on va pouvoir faire un fond d'espace cool. Donc, en fait, je fais , genre, un petit éclair sur un fond d'espace cool. peu plus d'un style rétro des années 80. Donc je colle l'outil de broche, et je vais juste dessiner ce que je pense être un éclair. Vous pouvez toujours l'ajuster à l'aide de notre outil de sélection directe. J' allais faire un cool tout ce que je pense être cool en regardant quelques angles. On y va. Un peu cool des années 80 Thunderbolt. On y va. C' était rapide. Alors maintenant je vais aller de l'avant et le retourner pour le remplir, et je vais l'apporter dans un document Photoshopped que vous avez besoin d'en ouvrir un nouveau. Ouvrez un nouveau sont les mêmes. 6500 pixels le rendent même plus grand si vous le souhaitez. Mais pour vous montrer que vous avez rendu beaucoup plus grand, mon ordinateur prendrait une éternité pour charger des choses. J' allais faire glisser ce foudre puis faire en sorte qu'il ne prenne pas toute la pièce parce que nous aurions de la flexibilité avec nos antécédents. Nous avons déjà vu ce que nous avons chargé dans des produits que nous pouvons zoomer avant et arrière. Et si vous réduisez votre point focal principal, vous êtes en mesure de zoomer un peu en arrière-plan, pourrait être rogné sans problème. Donc je peux déjà voir juste un peu de nouilles que j'ai besoin de faire avec mon foudre maintenant qu'il est rempli. Je veux m'assurer que cet angle est égal à cet angle ici. Peut-être même rendre les plus maigres qu'ils sont ensemble. Juste les petites choses qu'on fait rendent les choses un peu mieux. Bien sûr que je fais ça très vite pour vous montrer tout mon processus. Tout mon processus prendrait vraiment quelques heures, mais c'est une version très condensée de ce que je ferais normalement. Ok, donc il y a notre foudre. On va prendre cette texture dorée pailletée qu'on utilise avant. Je vais aller de l'avant et faire tourner ce type pour qu'on n'ait pas à zoomer trop sur cette texture . Tournez-le à 90 degrés. Maintenant, ce que je pourrais faire, c'est que je pourrais dupliquer cette texture. Je suis juste en train de le dupliquer. Et c'est juste un moyen très rapide de le faire. Ce n'est pas vraiment la bonne façon, mais le travail est fait. Je prolonge juste un peu cette texture. Donc maintenant, quand je le fais glisser sur notre foudre, je n'ai qu'à le rendre un peu plus grand pour prendre notre foudre, obtenir notre outil de sélection magique. Là, il est sélectionné. Je vais sélectionner l'inverse. Maintenant, je sélectionne ça. Et allons-y. Et je viens d'avoir un copier-coller et il y a un centre cool Thunderball. Ce que je vais faire maintenant, je vais créer un noir juste en faire une superposition noire. J' ai été en quelque sorte vulnérable en or un peu mieux. Je vais faire un zoom avant, faire un peu de détails avec l'ombrage, en fait, laissez-moi zoomer juste un petit peu plus. Peut-être 70. Ah, peut-être 50. Ok, donc je vais ajouter des ombres. Je recevais ah outil lasso, en sélectionnant notre texture d'or et laissez-moi ajouter quelques ombres. Laisse-moi commencer ici. Ce sera une ombre et ce serait probablement de la lumière, donc ce serait une ombre, aussi. Juste ici. On verra comment ça marche. Et je veux faire un outil de gravure à un peu d'ombre, et ils veulent en faire un point culminant à There we go. Je suis juste en train de le brosser, devenir un peu plus sombre ici en bas, un peu plus léger ici en haut. Donc un effet trois D soigné que nous venons de créer. Je vais voir si je pouvais créer les ombres de ce côté opposé qui pourraient avoir air un peu mieux. C' est juste où vous expérimentez un peu, Comment amusant nous prenons l'outil de brûlure. Je le brossais juste avec des coups plus profonds vers le bas. Les ombres sont comme les ombres et les reflets mélangés. Wow, ça s'ajoute vraiment à ça. Ooh, c'est soigné. C' est parfait. Mais je veux le refaire parce que je fais un petit choix. Alors revenons et faisons ce qu'on a fait. Mais on va le garder dans les ombres. Je pense que c'était un peu mieux. Un peu mieux que le surlignement. Laissez-moi juste faire un point fort. On devrait peut-être désaturer ça un peu. Alors passons à l'équilibre des couleurs. Tu fais un peu de bleu. Mais je voulais avoir l'air trop jaune. C' était mon que je me sens parfait. Ils sont soignés petit tonnerre. On devrait revenir en dessous. J' ai besoin d'ajouter un peu plus d'ombre d'ici. On y va. Parfait. Il y a un Thunderball. J' y retournerais probablement. Et ces deux petites Carini pour moi. Je n'aime pas cette partie. Donc, j'irais avec probablement l'outil de clone. Nettoie un peu ça. Faites que ça ne soit pas aussi staticky. Super. Alors allons de l'avant et zoomons. On va faire la texture en arrière-plan. Fond de l'espace suivant. 12. Conception de boulons - Ajouter un arrière-plan d'espace: donc j'ai pu passer quelques minutes, obtenir un peu le genre d'ombrage de la façon dont je voulais ajouter un peu plus traumatisant ombre ici dans le coin. Et je pense que je suis prêt à recommencer. Alors faisons glisser dans la photo de l'espace. Je l'ai obtenu à partir de pixels. J' ai donc les droits pour pouvoir l'utiliser sur les produits, ce qui est vraiment important pour m'assurer que vous avez des droits d'auteur ou que vous l'achetez. Je vais bouger ça derrière notre foudre, et donc on va vraiment avoir besoin de tonifier ça un peu. Je veux vraiment que cet éclair sorte vraiment. Donc c'est beaucoup trop occupé, donc on va vraiment devoir filtrer ça en arrière-plan. Donc l'une de mes pensées était de créer un nouveau calque, et je vais juste créer un calque Grady it. Donc, quand vous allez de l'avant et juste le remplir dans n'importe quelle couleur n'a pas d'importance. Double-cliquez et ajoutez-y un gourmand. Je veux ajouter un bel int Grady riche et sombre. J' aime vraiment cette transition. Je double-clique sur ça et je vais être capable de rendre ça beaucoup plus profond. Vous voulez des couleurs plus profondes ? J' ai vraiment besoin de trois couleurs qui rendent tout vraiment la couleur profonde et juste un peu de ça. Peut-être un peu plus violet que rose. Faire que la profondeur est bien, faire. Rendons ça presque noir. Garde toujours un peu de ce bleu marine, bleu foncé. Donc ça va être notre ingrédient de base qui sera sous notre couche d'espace. Donc je vais aller de l'avant et mettre notre texture de l'espace sur le dessus. Et je sélectionne mon espace, euh, texture et je monte à mes modes de fusion apparaissent, et je vais pouvoir l'afficher en arrière faire de la luminosité, ce qui est l'un de mes favoris, et je vais pouvoir réduire l'opacité. Vous n'avez pas besoin des étoiles si vives et aussi de ce que je pourrais faire maintenant, ce qui est génial d'avoir cette couche supplémentaire ici, donc je n'aime pas comment se passe l'éclat. Je peux le changer pour que je puisse apporter un peu plus de violet dans le mélange. Je pourrais rendre le violet plus profond comme ça. Je peux même le changer pour que ce soit une radio. Tu sais, c'est une option reflétée. C' est plutôt soigné. On y retourne presque comme une galaxie. Regarde ça. C' est soigné. Donc, ce que j'ai fait, c'est que je suis allé au style et cela a reflété. Donc ça va refléter le Grady comme ça. C' est plutôt soigné. Et je suis juste en train d'ajuster tout en conséquence. Maintenant, vous avez ce genre de croix frappée par la galaxie et il est toujours occupé. Donc je pense que ce que je vais devoir faire est de supprimer une partie de cette texture derrière elle. Donc je vais juste chercher mon outil gomme, Voyons voir. Et je vais aller de l'avant et commencer à supprimer ça un peu, Missy. Certains expérimentent et jouent avec des trucs. La couleur unie peut avoir l'air cool, mais la prochaine vidéo, je vais avoir l'outil gomme. Laissez-moi aller de l'avant et couper cette vidéo et nous le ferons dans la prochaine leçon. 13. Conception de boulons - Beaux réglages: Allons de l'avant et commençons à courir. J' ai mon outil de gomme et je vais effacer l'arrière-plan. Juste un peu de ça. Nous n'avons pas besoin d'autant d'étoiles qui vont peut-être un peu dans cette partie centrale de la galaxie . On y va. Donc je pense toujours que ça doit être un bleu plus foncé. Retournons en arrière, fais-le tout dans l'obscurité. Peut-être que j'ai besoin d'ajuster ce bleu moyen, peut-être que ce sont des mots. On y va. Si j'ai fait ça noir, c'est plutôt soigné, mais je veux avoir un peu de couleur. Faisons-le peut-être juste là. Et maintenant je veux que ce foudre éclate un peu, donc je vais ajouter un peu d' ombre portée Je vais double-cliquer sur le foudre et faire une ombre portée Je vais vraiment faire une ombre longue Vraiment étendue vers l'extérieur un peu bit Donnez-lui un sens de la distance Parfait. Et je peux même aller à des ajustements sur si je dois le rendre plus lumineux avoir plus de contraste ou moins de contraste. On y va. On y arrive. Et ce qui est génial, c'est que j'ai beaucoup de capacité de recadrage supplémentaire ici. Donc, si je veux faire un produit iPhone, je peux zoomer dessus et avoir beaucoup d'arrière-plan supplémentaire. Si c'était tout le chemin, je n'aurais pas beaucoup de capacité de recadrage lorsque j'ai chargé ceci sur une image de produit. Donc, il est bon d'avoir pas beaucoup de fond large. L' arrière-plan s'étend un peu vers l'extérieur. Donc, je veux voler en arrière-plan de Tunis juste un petit peu. Et voyons, que pouvons-nous faire ici ? Mais si nous avons ajouté filtre photo, nous pouvons ah di Vibrance. Il y a beaucoup de façons différentes que nous pouvons éditer ceci une fois. Je me demande si on a fait une carte radieuse ? C' est là que vous expérimentez n'importe quel gâchis. Je ne pense pas que ça marchera. Ooh, c'est gentil et subtil. J' aime vraiment ça. En fait, on pourrait en avoir besoin. Choisis un autre. Je crois que j'aime ça. Ok, donc c'est là que tu trouves l'expérience. OK, c'était avant Mme après, donc je pense que c'est génial. J' aime vraiment ça. Ah, donc je vais aller de l'avant et sauver un J peg. Je veux que ce soit une version que nous allons créer peut-être une version différente, donc nous allons faire cette version une. Nous pourrions le mettre sur certains produits et voir comment nous l'aimons et voir si nous devons faire d'autres ajustements. J' ai l'impression de vouloir aiguiser ça un peu. Je vais juste aiguiser la galaxie. Les étoiles doivent aller pour aiguiser Great. Je vais re enregistrer comme un JPEG apparaîtra sur notre site Web et voir à quoi il ressemble. 14. Conception de bolons de éclairages - Testing sur des produits: Donc nous allons aller de l'avant et télécharger notre image de foudre pour voir si nous avons besoin d'ajuster cet arrière-plan. Pas encore 100% satisfait de l'arrière-plan. Voyons ce qu'il faut faire. Je veux ajouter quelque chose d'autre là-dedans. Allez-y et chargez-le. Donc tester la conception graphique numérique, mais l'éclairage or audacieux. Quelque chose d'autre qui nous aiderait ? Tagger produit avec recherche S e O pour la recherche. Ok, alors on y va. Nous augmentons la luminosité sur mon écran et voyons deux heures. Comment ça ressemble sur une horloge ? Je veux probablement zoomer un peu dessus. C' est plutôt soigné. C' est un dieu et sauve celui-là. Vous nuit ne travaillez pas pour tout le produit. Donc c'est vraiment difficile d'obtenir ce pell rectangulaire. Oh, vraiment parfait. Sauf si vous le concevez réellement pour cette forme de rectangle. C' est là que vous n'avez pas toujours à faire un carré comme je le fais pour décider d'un certain produit. Si je l'ai fait à ce sujet, ça va aller de l'avant et le charger sur la maquette de l'oreiller. On verra à quoi ça ressemble. C' était ma partie préférée du processus. Michael est Kennedy. Je pourrais mettre ça sur mon canapé. Hum donc ne pouvait pas sauver cette tartinade de pain assez intéressante. Je ne sais pas si j'irais prendre le couvre-lit, alors peut-être que ce n'est qu'un oreiller, bébé. R. J'ai trouvé de la peau. Ce dont nous avons besoin, c'est l'étui iPhone. C' est soigné. Un peu comme si elle avait beaucoup zoomé. Donc peut-être qu'il a l'air plus cool, comme juste là. Vous voyez vraiment la foudre et la même chose. C' est la peau de l'iPhone. Et c'est l'étui de l'iPhone qui s'enroule un peu. Donc j'aime vraiment ce que ça a l'air. Et il a une pré-charge, différentes tailles. Donc, nous devons nous assurer qu'il s'adapte à toutes les tailles de téléphones différents, ils cas de téléphone cellulaire. Donc, il y a vraiment bon ajustement. La grande sauvegarde permet de voir à quelle vitesse ont été en mesure de créer quelque chose. Et j'ai l'objectif de créer un design tous les jours. Et je pense que je vais poster sur mon Pinterest et Instagram un design de produit que je fais tous les jours. Il pourrait être vraiment nécessaire pour qu'un sac soit intéressant. Je ne sais pas si quelqu'un achèterait le sac, mais je pense toujours que c'est bon comme étui iPhone. Et peut-être une empreinte. Peut-être que quelque part aimerait le sac, mais il doit y retourner. Et je pense que ça va être tout pour celle-là. Oui. Les T-shirts. Vous devez vraiment concevoir spécifiquement pour le T-shirt. Je vais peut-être faire un logo typographique ou être capable de mettre un t-shirt pour un futur cours . Je vais peut-être faire un logo typographique ou être capable de mettre un t-shirt pour un futur cours Ok, donc c'est tout. Je crois qu'on a nos produits. Je vais aller de l'avant et lancer ça, et on pourra retourner à la boutique photo. J' ai l'impression que je suis plutôt content de ce contexte. Je pourrais faire un autre cours bonus pour voir si on peut pimenter un peu. 15. Conception de bolons de éclairages - Allons en plus de plaisir !: nous allons voir si nous pouvons jouer quelques textures pour l'arrière-plan de l'espace. Ce qu'ils aiment faire, c'est emprunter à d'autres designs que j'ai fait parce que j'ai passé tout ce temps faire de l'arrière-plan. Le texte pendant le travail serait bien de ne pas avoir à répéter ce processus à nouveau. J' ai donc créé ce petit fond esque presque aquarelle à l'aide d'un pinceau Photoshopped, et j'ai pu le faire encore et encore jusqu'à ce qu'il crée ce genre de fond aquarelle. C' est pour un oreiller. J' ai conçu juste une petite maison douce oreiller texture, mais il a une sorte de couleurs similaires que nous travaillons avec une sorte de bleu violet, ce qui est vraiment populaire. Va apporter ça et ça peut fonctionner ou pas. C' est OK, on faisait juste des expériences. Je vais m'assurer que la foudre est au-dessus de la structure. Et en ce moment, c'est en mode fusion. Lumière dure. Mettons-le sur Normal, euh, en fait faire de la luminosité. Obtenez une partie de cette couleur d'arrière-plan afin que cela ne fonctionne pas. Je joue juste avec un mode de fusion. Les options peuvent être un peu trop sombres, cette texture ce qui pourrait fonctionner revenir à la couleur. Brûlé. Ouais, c' est parfois juste un test. Juste que nous sommes juste est une sorte d'orteil de cours bonus. Voyez comment il pourrait vraiment jouer avec ce fond. Donc je vais juste dans nos étoiles galaxies, et j'augmente juste la luminosité. Juste un peu. Je pense que ça aide vraiment à faire ressortir ça. J' aime vraiment un contraste élevé. C' est vraiment bon. Apportez les étoiles un peu plus. Peut-être que c'est tout ce que j'avais à faire était d'augmenter un peu la luminosité. Accédez à la balance des couleurs. Je ne sais jamais ce qu'ils vont pouvoir faire pour toi ici. Apportez des ombres. Ça ne fait pas trop de différence. Allons à notre couche de base. Je vais aller de l'avant et supprimer ça pour voir notre couche de base. C' est notre couche de base où nous avons notre radiant que nous avons créé avec le motif réfléchissant. Quand nous essayons Diamond Pattern. Qui cela pourrait être un gagnant potentiel. J' aime ça. J' aime ce genre de ligne. Il est en train de créer. Whoa. Je ne voulais pas faire ce printemps aussi sombre. Ce sont tous des accidents. C' est de là que viennent vos bons trucs. Réglons un peu ça un peu. Et si je le rendais plus lumineux ? Plus subtil, plus bleu ? J' aime le violet. Allons chercher le rétro. Pensez toujours au rose et à l'or quand le Katy est donc une option. Wow, c'est fou. Tu fais tout violet, je crois. Et les couleurs profondes et profondes. C' est intéressant. J' ai besoin d'une couleur sombre, sombre, sombre et sombre pour être celle-là. Tu entends des sombres ? Ok, j'aime comment on l'avait avant. C' est soigné. J' allais apporter un peu cette texture sur ça un peu. Parfait. Le réglage fin. Ok, donc c'est un début. Pour l'instant, nous pouvons toujours faire des effets d'éclairage, un tas d'autres choses. Mais je pense que je vais m'arrêter à ce stade. Je pense que vous avez une bonne idée de la façon de concevoir quelques choses différentes en utilisant des motifs, en utilisant des textures, en dessinant des trucs dans des vecteurs, apportant et en ajoutant des textures et en créant des motifs. Donc beaucoup de plaisir que vous pourriez avoir avec ça, j'ai une explosion à faire, et je vais essayer de créer un ah, concevoir tous les jours et de le mettre sur un produit et de le mettre en ligne parce que vous ne savez pas où ce qui va vendre et ce qui va être populaire. Hum, et tu pourrais partir de là