Principes de base de la théorie de la couleur pour les designeurs graphiques

1. Aperçu du cours: théorie des couleurs pour les graphistes créent des palettes de couleurs fortes. Vous cherchez une courte plongée dans la théorie des couleurs ? Cette classe couvrira de nombreux aspects de la théorie des couleurs, y compris les bases de la couleur, harmonie et la façon de trouver des options de couleur dans ces harmonies de couleurs. Nous allons également parler des bases de la teinte, tons et des nuances et comprendre les différences entre eux. Nous allons également regarder les magnifiques exemples de couleurs et la psychologie de la couleur. Nous regardons les différents effets que les différentes couleurs ont sur les émotions, les sentiments et les nouvelles. Enfin, nous allons approfondir l'étude des nuances, des teintes et des tons en apprenant à faire des sélections de couleurs dans les logiciels de design les plus populaires. En utilisant le cube Hue, nous nous entraînerons alors à créer des variétés de sa base vous pour créer des palettes de couleurs cohésives et merveilleuses. Alors apprenons ensemble. 2. La psychologie de la couleur: Mais je pense que la psychologie de la couleur et du design. Il y a du pouvoir à la couleur et au design et à leurs émotions. Cet air éveillé lorsque nous voyons certaines couleurs et couleurs peut vous donner un sentiment de calme. Ils peuvent bouger ou déclencher des mouvements de bonheur et de joie. Les couleurs peuvent nous rappeler quelque chose de simple depuis l'enfance ou nous faire sentir faim. Comment nous choisissons et choisissons. Les couleurs que nous utilisons dans le design sont grandement influencées par le type d'émotions que vous voulez apporter à votre spectateur. J' ai créé Stan Livable Resource appelé la Psychologie du Color Chart. Il énumère les émotions communes associées aux couleurs, donc en regardant ce tableau vos couleurs chaudes, rouges, jaunes et oranges apporteront plus d'énergie et de dynamisme à votre design, rouges étant particulièrement puissants . C' est pourquoi les couleurs plus chaudes semblent être plus difficiles à utiliser sur les grandes surfaces. En raison de cette énergie et dessiner, il a surtout des rouges. Il pourrait y avoir une bonne raison d'attirer vos yeux sur un design pour attirer l'attention parmi les foules. Le rouge est une excellente couleur à utiliser pour attirer cette attention et augmenter la vigilance. Le rouge est couramment utilisé sur les boutons et appelé actions orteil. Tirez l'œil vers cette zone. Redd peut facilement être surexploité. Utilisé trop dans une boîte noyer un design dans trop d'attention. Redd a tendance à augmenter votre appétit, donc il y a une bonne raison pour laquelle les restaurants de restauration rapide ont tendance à privilégier le rouge dans leurs logos et ajoute Read devrait être utilisé intentionnellement et avec un but. Les rouges peuvent aussi évoquer une réponse de colère et craindre une houle. Alors gardez cela à l'esprit lorsque vous envisagez d'utiliser cette couleur saisissante de l'attention. Comme nous nous déplacons le long de la roue de couleur, nous courons dans des oranges. Les oranges gardent une partie de l'enthousiasme et des excitations du rouge, mais commence également à combiner l'énergie du jaune. Comme ils prennent un peu du bord du rouge, vous pouvez trouver plus de façons d'utiliser l'orange et vos designs, mais aussi garder cette même énergie lumineuse. Les oranges fonctionnent merveilleusement avec des couleurs plus froides comme le bleu. Ils ont tendance à être des compliments sur la roue de couleur, et il montre comme vous le voyez orange étant ce point culminant lumineux dans la mer de couleurs fraîches. Cet équilibre fonctionne bien dans la conception parce qu'il fournit un sentiment de contraste maintenant, alors que nous continuons à nous déplacer le long des couleurs chaudes en jaunes. L' énergie est indéniable avec les jaunes, mais elle peut aussi être l'une de ses plus grandes faiblesses. Avec les roses, jaune est le moins utiliser la couleur et le design car il pourrait facilement être surutilisé. Mais il pourrait être une grande couleur de compliment aux côtés d'autres couleurs où les autres couleurs Ellard se nourrissent de la luminosité du jaune. Le seul inconvénient est le jaune peut être difficile à voir et à lire lorsqu'il est imprimé, donc j'essaie d'éviter de l'utiliser avec le type, sauf si c'est très intentionnel et très lisible. Le jaune a une place dans la conception, mais le manier soigneusement et avec parcimonie. Cette couleur peut évoquer le bonheur et donner une ambiance jeune, et c'est peut-être la raison pour laquelle vous le voyez couramment utilisé dans les produits pour enfants. Les jaunes peuvent aussi évoquer des angoisses, et c'est peut-être la raison pour laquelle vous ne voyez pas beaucoup de jaune utilisé dans l'industrie des soins de santé. C' est maintenant l'heure du vert. Nous commençons à nous déplacer vers les couleurs plus fraîches, et il y a une raison pour laquelle le vert est la couleur de choix. Pour de nombreuses industries de nettoyage, Green est propre et frais, mais nous rappelle aussi la nature. Il nous rappelle les jours de printemps frais où ces feuilles vert vif commencent à fleurir sur les arbres après une longue, sombre pourrait gagner. vert peut également être largement utilisé par l'industrie financière pour montrer des gains positifs sur la richesse et le statut. Nous voyons le marché boursier mis en évidence en vert. Nous savons que ce fut une bonne journée sur le marché, et il n'est pas étonnant que les banques perdent du vert dans leur image de marque. Pourquoi ne pas rappeler aux téléspectateurs ces jours positifs de marché boursier ? Il n'est pas étonnant que le Blue Green soit l'un des choix de palette de couleurs les plus couramment utilisés et le design Scion comme une couleur unique, pas aussi couramment utilisé pour d'autres couleurs, comme le vert et le bleu. Mais il combine les verts bio, sensation de propreté avec le blues, sensation de calme pour créer son propre mélange unique des deux. Et vous pouvez souvent voir que les startups de biotechnologie utilisent la science pour faire preuve d'optimisme. Le bleu est la couleur la plus couramment utilisée pour les marques dans le monde entier, et il y a de nombreuses raisons pour lesquelles, car il évoque des émotions comme la stabilité et le calme, et les banques aiment utiliser la couleur bleue pour cette raison, en particulier les banques perte de confiance depuis la récession de 2008. Vous le voyez aussi utilisé par les industriels et ceux de l'industrie manufacturière, et vous le voyez. Aussi dans l'industrie des soins de santé, bleu est une grande couleur à utiliser pour de grandes zones de la conception, comme un fond, par exemple, en particulier ceux qui ont des nuances de bleu. bleu peut facilement se tenir seul, avec moins d'un besoin de dépendre d'autres couleurs pour l'apprivoiser. Blues chill nature en fait l'une des couleurs les plus polyvalentes sur la roue de couleur. Ensuite, nous passons dans des mélanges pourpres, un peu de stabilité et de calme de bleu. Avec la compassion et la vibrance du rose, il commence à prendre un peu de tons chauds, lui donnant un peu de coups de pied. Le violet est généralement associé à la royauté et à la sophistication. Il est également couramment utilisé dans l'industrie hôtelière pour cette raison même, ils veulent que vous vous sentiez comme une redevance. Nous voyons également utilisé par l'industrie des soins de santé ainsi a un sens de l'amour et de la passion qui se mélange avec cette capacité et la confiance du bleu. Le violet est une autre couleur qui peut facilement être utilisée dans de plus grandes zones de la conception, tout en ajoutant un peu de cette énergie à partir des tons plus chauds. Le violet est un riche, il est soyeux X est succulent, et lorsqu'il est utilisé directement dans un design, il peut se sentir merveilleux. Purples Air Avoir une renaissance amère dans le monde du design avec une énorme résurgence de son utilisation dans des marques jeunes et dynamiques. Vous voyez le violet utilisé comme tonalités duo ou Grady INT et comme superpositions sur les photos donnant aux photos une rétro plus riche, jaunes violets et vibrants ou des compliments sur la roue de couleur. Et vous pouvez voir que la combinaison d'énergie se produit chaque fois que vous voyez ces deux couleurs ensemble, violet peut prendre plus de place dans votre conception plus que les jaunes, et votre jaune devrait toujours juste jouer. Ah, mettant en évidence le rôle. Être utilisé un peu moins souvent orteil mettre en évidence certaines zones de la conception. Les roses sont un peu difficiles à utiliser en raison de leur forte association passée avec la féminité, mais ne les comptez pas trop tôt. Alors que ce stéréotype évolue et évolue lentement, les roses peuvent nous rappeler la romance et l'amour. Ils peuvent également nous rappeler un moment plus simple où personne n'avait peur de porter du rose comme ma décennie préférée, les années 80 roses air similaire aux jaunes, et qu'ils peuvent être difficiles à utiliser dans de grandes zones de la conception. versions plus légères de rose ont tendance à faire mieux avec cela que lesroses chaudes et vives, roses chaudes et vives, qui ont le même problème, sont jaunes parce qu'elles sont trop fortes. Les roses fonctionnent mieux en tandem avec des couleurs de rencontre calmes. Prenons, par exemple, cet exemple où le rose attire votre regard, mais la couleur plus fraîche du CAA le calme juste assez pour prendre tout ça, et maintenant nous revenons au rouge. N' hésitez pas à télécharger. Cette ressource est un guide lorsque vous réfléchissez à la façon dont les émotions de la couleur affectent votre couleur. Choisir des décisions lorsque vous faites des logos et créer des palettes de couleurs de marque. Cela devrait être utile en dehors de la typographie. La couleur peut déplacer les montagnes quand il est utilisé correctement et conçu. Cela pourrait changer votre design de terne à inspirant. En quelques clics d'un bouton, utilisez les couleurs avec sagesse et soin et avec intention en tant que concepteurs, il faut du temps pour trouver les combinaisons de couleurs appropriées, et la meilleure façon de pratiquer cela est de créer vos propres combinaisons de couleurs. Essayez de créer une série de vos propres combinaisons de couleurs. Essayez simplement de combiner deux couleurs simples, puis essayez trois, puis travaillez votre chemin jusqu'à quatre. Pensez à la façon dont les couleurs que vous mettez ensemble et que vous vous sentez Rappelez-vous que le contraste et couleur peuvent bien fonctionner avec une couleur plus fraîche et une couleur plus chaude ensemble. Mais aussi analogue, ou des couleurs qui sont similaires dans vous pouvez créer un effet harmonieux commun. Quelles émotions voulez-vous évoquer avec votre design ? Comment changer une couleur et votre design change-t-il ce que vous ressentez du design ? 3. Roue de couleur et harmonie: C' est la roue de couleur, et vous pouvez déjà être familier avec elle de le voir avant. Mais nous allons travailler à travers tous les termes, phrases et différentes façons à Dieu surgissent. Couleur et design graphique Vous connaissez donc la différence entre les tons Hughes, les tentes et les nuances. Il y a une feuille de triche téléchargeable qui répertorie tous les termes que nous utilisons dans cette leçon, afin que vous puissiez l'étudier et plus de détails plus tard. Tout d'abord, couleur peut être chaude ou fraîche, selon l'endroit où elle tombe sur la roue de couleur, avec des couleurs plus chaudes étant vos jaunes et rouges orange et les couleurs plus fraîches étant vos verts, bleus et violets. Les trois couleurs primaires sont le rouge, jaune et le bleu, et vous pouvez utiliser ces trois couleurs pour créer ce que l'on appelle les couleurs secondaires, que votre orange, violet et vert, par exemple, mélange rouge et bleu ensemble composent le violet et le jaune et le bleu ensemble. Faire vert, donc le terme couleur ce terme est utilisé pour décrire n'importe quelle couleur que nous voyons si c'est une teinte, ombre, ton, sa tente. Alors qu'est-ce qu'une teinte ? Ceci est une famille de couleurs générale sont la couleur appartient, et vous remarquerez l'absence de gris, noirs et de blancs. Cela inclut uniquement la couleur. Il venait quelques catégories principales. Jaune, orange, rouge, violet, bleu et vert. Si vous regardez une couleur marron, par exemple, vous direz qu'elle a une teinte rouge, et cette couleur, par exemple, a une teinte jaune et verte. Vous avez peut-être entendu le terme tente avec le terme ombre. Une tente est la présence d'une teinte dans cet exemple, une teinte verte avec un blanc Onley ajouté. Plus vous ajoutez de tente ou de blanc à l'Hugh Greene, plus il devient léger, et l'ombre est juste le contraire. Avec l'ajout de juste noir à un seul énorme, dans ce cas augmentaient la nuance de violet pour obtenir une couleur pourpre plus riche, plus sombre. Une grande quantité d'ombre ou de noir ajouté à une couleur pourrait la rendre presque noire, mais pourrait tout de même maintenir sa base. Vous aimez, dans cet exemple de cette couleur riche, blaquante avec un petit soupçon de la teinte bleue. Et enfin, ne pas m'accabler de nouveaux termes. Mais il y a aussi quelque chose qu'on appelle un ton. Un ton est la même chose qu'une tente sont ombre, mais il est avec n'importe quelle teinte, et la couleur gris ajouté à elle, comme graphistes couleur harmonie que ce que nous pouvons vraiment trouver utile pour nous aider à trouver combinaisons de couleurs qui fonctionnent bien pour nos designs. Maintenant que nous savons ce que sont les nuances, les tons et les teintes tendues, nous pourrions parler un peu plus en détail de la façon de créer différentes harmonies de couleurs. Voici les principales harmonies de couleurs. abord, il y a des couleurs analogues ces couleurs d'air qui sont les plus proches ensemble sur la roue de couleur, et comme ils sont si proches sur la roue, ils ont tendance à avoir moins de contraste et à être moins dramatique et apparence, donnant à la palette de couleurs un sentiment agréable et calme. Prenez, par exemple, cette belle palette de couleurs de coucher de soleil. Ils sont tous assez proches sur la roue, allant du rouge à l'orange. Gratuit est le prochain, et vous avez peut-être entendu parler de celui-ci avant. Ces Hughes existent du côté opposé de la roue de couleur, et ces couleurs ont la plus grande quantité de contraste les unes par rapport aux autres, ce qui rend difficile à utiliser parfois. couleur complémentaire la plus couramment vue est le vert et le rouge, le plus souvent associée à l'heure de Noël et à un autre. Il est violet et or, un combo de couleurs populaire pour les équipes sportives, et il demande son attention. Split, complémentaire ou certains utilisent le terme harmonie composée est le même que les couleurs complémentaires, mais avec une énorme division en deux couleurs voisines à la place. Ce que cela fait est de rendre une couleur moins dramatique, vous donnant une palette de couleurs plus facile à travailler avec un peu moins de contraste que les couleurs pures complémentaires. La prochaine harmonie des couleurs que nous allons examiner est monochromatique. Les couleurs monochromatiques sont un seul Hugh sur la roue de couleur mais contiennent différentes nuances intenses de ce même vous tendu et des nuances ou l'ajout de blanc et noir à une couleur de base huer . Dans ce cas, nous pouvons voir la palette de couleurs monochromatiques pour une teinte de la couleur bleue et remarquer comment certaines des couleurs sont plus foncées avec l'ajout de noir et d'autres à une couleur plus large et plus claire au bleu. Les couleurs monochromatiques fonctionnent très bien à cause de cela, et elles ne contiennent qu'une seule. Il était basé sur la couleur, ce qui signifie que c'est une harmonie des couleurs très flexible car vous n'avez pas à vous soucier plusieurs teintes de couleurs. Ensuite est l'harmonie triade, cette harmonie contient trois couleurs qui sont uniformément espacées autour de la roue des couleurs. C' est l'harmonie des couleurs la plus vibrante et forte du bouquet, et ils pourraient être difficiles à utiliser. Les trois couleurs rivalisent les unes avec les autres. Je trouve cette option de couleur vibrante ou l'harmonie des couleurs plus utiles pour les conceptions qui ont besoin d'une option plus jeune jeuneet plus énergique comme un événement pour enfants. Et pas toutes les trois couleurs avec cette harmonie doivent être pur Hughes. Vous pouvez ajouter un peu d'ombre, qui est noir, ou une tente, qui est blanc, ou un ton, qui est gris, à une ou deux de ces couleurs pour le tonifier et pour rendre les couleurs un peu moins vibrante. La clé de cette harmonie des couleurs est orteil. Laissez une ou deux couleurs ouvrir la voie et rendre la troisième couleur moins forte lors du choix couleurs pour une marque locale ou un design. Déterminer quelle harmonie des couleurs fonctionne le mieux est un excellent moyen de commencer, et il y a un excellent site Web appelé color dot adobe dot com, qui a été présenté tout au long de cette leçon, et c'est un endroit libre pour trouver. Essayez de savoir quelle harmonie des couleurs pourrait être la bonne pour votre prochain projet. vous pouvez explorer différentes tendances de couleur, et vous avez également la possibilité de télécharger une photo et de trouver la palette de couleurs parfaite en utilisant cette photo comme inspiration. 4. Explorer des palettes de couleurs: Je suis dans Adobe Illustrator, et je vais montrer comment vous pouvez pratiquement créer différentes palettes de couleurs. Et donc d'abord, nous devons revenir en arrière et comprendre notre tente et notre ombre ainsi que notre ton. Mais comment pouvons-nous créer ça ? Utilisation des options de couleur dans le logiciel de conception. C' est exactement le sujet de cette leçon. Donc on commence avec cetteSwatch blanche, simple, Swatch blanche, simple, et on va aller de l'avant et la mettre en évidence, et je vais remarquer que tu as ton panneau de couleurs et qu'il sera tout blanc. Donc, nous voulons faire est de double-cliquer sur notre swatch double. Cliquez dessus et vous aurez ce panneau. Ce que l'on appelle c'est un cube de teinte. Donc, nous avons étudié avant les différents Hughes et Hughes sont des couleurs unies. Ils n'ont pas de blanc, de gris ou de noir en eux. Ce ne sont que des couleurs pures. Alors que se passe-t-il dans la teinte ? Kube est là. Le haut à droite est un pair, Hugh, donc ça va être bleu pur. Quand nous allons à gauche, il va lentement ajouter un peu de tente pour que vous puissiez voir comment il ajoute un peu présence à laquelle est blanc. Nous ajoutons donc du blanc à la teinte pour obtenir différentes variations de la teinte. Alors allez jusqu'ici pour obtenir du blanc pur ou tout le chemin pour obtenir la teinte pure. Et quelque part entre les deux pour obtenir une sorte de ces plus légers tendus. Donc la même chose avec les teintes d'ombre va être ici. Alors, voilà, Hugh, on va bouger notre chemin. Tout le chemin vers le bas va devenir de plus en plus sombre à mesure qu'on ajoute plus d'ombre, qui est noire. Donc nous ajoutons plus de noir à cela jusqu'à ce qu'on arrive au noir pur jusqu'au bas. Et la même chose vaut pour les tons. Donc, comme nous le savons, le ton est un Hugh. Mais avec Gray ajouté, au lieu du noir ou du blanc, on va descendre en diagonale, et ça va lentement ajouter un peu de gris. En descendant le cube de teinte ici, ça remontera jusqu' au noir pur qui a Hugh blanc, son homologue noir et tout le chemin en bas. Donc, c'est fondamentalement comme ça que cela fonctionne. C' est une façon très courante de choisir les couleurs et les logiciels adobe, mais aussi le concepteur d'affinité et beaucoup d'autres conceptions différentes. Logiciel Vous allez voir des configurations très similaires avec avoir à choisir votre couleur. Donc, comprendre comment choisir les couleurs dans ce cube est très important lorsque vous assemblez vos palettes de couleurs et vous saurez comment créer beaucoup de choses différentes. Donc on va faire un petit exemple. Ici devaient créer un schéma de couleurs monochromatiques ici. Palette de couleurs. Alors allons de l'avant et choisissons une couleur de teinte homologue pour cet exemple. Double-cliquez ou Swatch et pour apparaître, Hugh, on va aller en haut à droite ? Bien sûr, vous pouvez faire le curseur et choisir n'importe quel Hugh. C' est tout pur Hughes et était en haut à droite. On pourrait choisir n'importe quelle couleur. Alors allons en quelque sorte avec une couleur bleue. Nous pouvons toujours aller à des nuanciers de couleur et choisir un um violet parfait, voir pourquoi jaune, rouge, vert ou science ici aussi. Le mot va coller à une couleur bleue tout le chemin vers le haut à droite. Ça va être un Hugh pur répétition qu'on choisit. Et maintenant, ce qu'on va faire, c'est qu'on va juste dupliquer ça glissera vers la gauche, et on va juste double-cliquer dessus et on va se déplacer lentement et ajouter une petite tente, qui est blanche. Il va le faire en chemin, déplaçant lentement ça sur le chemin et vous pourriez voir une belle palette se développer. Et puis nous pourrions faire une guerre et faire du blanc presque pur, je crois un peu de teinte là-dedans. Et donc en ce moment, nous avons cette belle, monochromatique tout dérivé d'une seule teinte et juste ajouté un peu de tentative à elle. Maintenant, on peut aller dans l'autre sens, alors on va aller de l'avant et on traîne ça. Et maintenant, nous allons à l'opposé. On va ajouter un peu d'ombre en descendant vers le bas, non ? Une fois que vous comprenez comment tout cela fonctionne sera en mesure de choisir les couleurs assez facilement une fois que vous comprenez. Tu sais, les tentes d'ombrage Hugh. Une sorte de comment ajouter du noir et comment ajouter du blanc peut vraiment changer l'aspect d'une couleur ou teinte dans ce cas, jusqu'à une couleur assez sombre. Allez-y juste sur les aligner juste ici. Donc, nous avons une tente par ici. On a de l'ombre ici. Nous avons la jetée Hugh, juste ici au milieu. C' est une sorte de base de la façon dont cela fonctionne. On va faire quelque chose d'un peu différent. On va traîner ça vers le bas. Donc on prend notre teinte de pair, et on va y ajouter un peu de gris cette fois. Donc, en ajoutant un peu de ton, en ajoutant un peu de gris tout le long. Donc, vous voyez comment ça marche. Donc, nous avons le gris ajouté, nous avons le blanc ajouté, nous avons le noir ajouté. Vous pouvez voir comment il peut développer tout un éventail de couleurs monochromatiques à partir de ces trois aspects différents. Alors faisons encore une chose avec le glisser vers le haut, et maintenant nous devons faire quelque chose d'un peu différent. Donc maintenant, nous allons monter sont une énorme sélection. On va changer lentement et changer le Hugh. On va bouger ça juste un peu, peut-être ajouter un peu de vert. C' est donc une sorte de niveau de teinte ou de sélection. Alors maintenant peut-être que tout cela a du sens toute la maladie, où allez-vous ? Où sélectionnez-vous la couleur. Donc, nous changeons la couleur de la teinte ici et la tente et l'ombre. Et puis le ton lui a ajouté du gris. Donc, c'est une sorte de comment les bases de la façon dont cette teinte de couleur ou Hugh Cube fonctionne lorsque vous double-cliquez sur ce que vous gardez c'est par défaut sur Adobe Illustrator. Vous pourriez l'avoir sur une boutique photo quotidienne. Vous pouvez avoir dans n'importe quel programme de conception. Tu vas voir ce genre de teinte cubaine. Maintenant, vous savez pourquoi et quand aller dans quelle direction et est allé à une sorte d'utiliser certains de ces onglets et tout. Donc, une fois que nous serons dans des projets pratiques pour faire beaucoup de projets pratiques avec la couleur, nous allons en quelque sorte examiner ça. Mais maintenant, vous comprenez ? Tu sais quoi ? Direction à aller. Ça pourrait être un peu déroutant au début. Ok, eh bien, maintenant, comment savez-vous, ajouter de l'ombre ? Comment puis-je avoir une tente ? Quoi ? Qu' est-ce que ça compte ? Donc nous allons prendre ça et un autre nous allons faire un autre pas en avant, et nous allons créer des palettes de couleurs basiques sur. On va tout dériver d'une seule sélection de Hugh 5. Explorer des palettes de couleurs - partie 2: Et ce qu'on va faire, c'est qu'on va faire par ici. Bien sûr, vous n'avez pas besoin d'utiliser cette forme. Je l'utilise juste pour que je puisse changer ça et te montrer à quoi ils ressemblent. Donc je vais faire glisser ça et on va double-cliquer dessus et on va ajouter ce qu' on fait c'est qu'on fait une exploration des couleurs, donc on commence par une seule teinte. Et c'est quand vous faites des recherches sur le type de projet que vous avez et, vous savez, revenez à cette leçon sur la psychologie de la couleur. C' est quoi une excellente base ? Vous Donc une base vous est d'où toute votre palette de couleurs va dériver. Ce sera une sorte de couleur principale que le logo de la marque ou la pièce de design aura, et tout sera en quelque sorte centré autour de cet énorme choix. C' est donc un choix énorme. Nous pouvons dériver de planches d'humeur à partir d'inspirations photo en regardant la psychologie de la couleur. Il y a beaucoup de façons de dériver cette teinte originale qui sera la base de notre palette de couleurs . Une sorte de couleur principale que nous allons dans le thème de la conception. Alors quoi ? On va faire, c'est qu'on a ça. On en a fait une copie. On va double-cliquer et travailler dans le travail autour de cette couleur. Donc nous allons créer différentes nuances, tons tendus et peut-être quelques variétés de Hughes qui sont très proches sur la roue des couleurs pour voir ce que nous pouvons faire pour explorer et élargir cette base. Vous en outre pour obtenir d'autres différents types de couleurs secondaires pour notre pièce de design. Donc ce qu'on va faire, c'est ajouter un peu de dragon de tente. Vous n'avez pas à le faire en particulier cette forme ou c'est ce genre de quelque chose qui m' aide visuellement le genre de forme de peigne de miel. Je suis juste pris la teinte originale et juste ajouter gris, blanc ou noir. Cette différentes variétés différents niveaux. Vous pouvez même aller plus sombre si vous voulez obtenir une version sombre vraiment agréable de la même couleur. Vous pouvez aussi aller très léger, et vous n'avez pas à être coincé juste faire des tentes et des nuances, ce que vous pouvez faire est de vous ajouter un peu de gris. Vous pouvez avoir un peu une tente un peu d'un peu de ton. Vous pouvez sélectionner n'importe où le long de ce Hugh Cube entier pour obtenir une variété de couleurs que vous pouvez conduire à partir de celui-ci un peu plus sombre. Donc juste sorte de voir toute la grande variété de différents blues tout de ce seul énorme est d' ajouter un peu de ces couleurs à elle pour obtenir un peu de variété, un peu de différentes nuances qui peuvent tous faire partie de la palette de couleurs. Et alors parlons de palettes de couleurs pour un peu. Quelle est la clé des palettes de couleurs fortes ? Les palettes de couleurs ont généralement une variété de couleurs différentes, mais elles ont également différents types de nuances intenses à partir d'une seule couleur. Donc, si je devais avoir Pierre Hughes, disons que j'ai choisi cinq Pierre Hughes pour une palette de couleurs. Ils sont tous très vibrants et super forts. Mais dans certains cas où, en tant que designer, j'ai besoin d'avoir un fond plus léger. J' ai besoin d'un fond plus sombre. J' ai besoin d'une sorte d'option. Vous n'avez pas beaucoup de flexibilité quand vous avez cinq couleurs Hugh puissantes et pures qui rivalisent les unes contre les autres. Donc, il est beau orteil ont la base vous, mais aussi quelques variétés de nuances. Les intentions de cette teinte. Donc, au cas où j'avais besoin d'une couleur plus claire ou d'une couleur neutre de cette teinte, je l'ai. C' est ce que nous allons développer avec cette palette de couleurs que nous allons faire maintenant, alors que nous allons développer une palette de couleurs agréable et douce. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais avoir cette forte teinte pourpre juste ici, apparaître en haut. Ceci est semble teinte pourpre. Ce que j'aime faire, c'est aller de l'avant et l'amener à gauche. Sauf si c'est en ajouter un peu de variation juste comme ça et un peu d'une version plus sombre . Et qu'est-ce qui est sympa à propos de ça ? Allons de l'avant et faisons encore plus sombre ici comme un violet très sombre, presque noir qui a encore un peu de violet. Et faisons la même chose. Allons obtenir une couleur de lumière neutre, juste ajouter un peu de blanc sorte de maintenant blanc cassé ici. Ce qui est génial, c'est que j'ai une sorte de votre base. Mais j'ai toute cette variété ici, et en tant que designer, nous devons avoir un droit parce qu'il y aura tellement de situations où un fond plus sombre ou un fond plus clair sera important. Et c'est génial d'avoir une palette de couleurs très flexible. Donc, disons que c'est une sorte de notre couleur de base que. Allons et créons un qui va bien s'assortir avec le violet. Et c'est là que nous parlons un peu de contraste. Donc en ce moment, c'est une couleur assez brillante et vive. Et donc l'une des choses de contraste le plus élevé que vous pourriez faire avec une palettes de couleurs paring sont trouver ce deuxième type de couleur principale pat pour une palette de couleurs. Disons que nous allons à la roue de couleur et je vais juste passer à Color dot adobe com, qui est un excellent site Web pour trouver Hughes and Colors. Et je vais saisir Aller de l'avant, double clic prix montre ici. Je vais obtenir ce code hexadécimal ici, et je vais juste copier ça et le coller dessus. Vous devez vous inquiéter du côté technique. On se concentre juste sur la théorie. Je mets ça ici pour que je puisse vous montrer ce qui est le contraire de la couleur étaient Wheel of Purple donc le contraire va être Allons-y et obtenir cette couleur rose. Je vais aller de l'avant et choisir ça comme couleur de base en sélectionnant ce petit triangle. Et maintenant je peux choisir ici et ça ne bouge pas. Cette couleur de base est coincée. Donc, nous allons trouver un est l'opposé de la couleur. Ça va être jaune. Et donc ce sera le contraste le plus élevé que vous pouvez avoir entre deux couleurs est le contraire sur la roue de couleur. Et si on glissait ça et qu'on y ajoute un peu de chaleur ? On va avoir de très belles combinaisons de couleurs ici, donc tu vois un peu ce violet et tu vois que l'orange va très bien ensemble. Il s'agit donc d'une combinaison de couleurs très vibrante et très contrastée. Donc je vais apporter cette orange ici et voyons ce qu'on peut faire. Je colle juste ce code de couleur hexadécimal. Débarrassons-nous de ça. Faisons la même chose que nous avons fait avant en créant quelques variations différentes par. Donc maintenant c'est notre utilisation de base, et ces air juste différentes variations de nuances que nous pouvons utiliser pour une palette de couleurs. Il s'agit d'un couplage de couleurs très élevé, élevé, élevé, très contrasté , et nous pouvons continuer avec une autre couleur vibrante à contraste élevé . C' est donc idéal pour une marque très jeune, un logo ou une pièce de design, quelque chose qui a vraiment besoin de beaucoup d'énergie. Si vous regardez la psychologie de la couleur, quelque chose qui rafraîchit la population plus jeune, je rafraîchit la population plus jeune, peux même voir ça dans l'industrie des soins de santé pour essayer de briser le moule d'être une sorte de, vous savez médical juste une sorte de chaleur à elle, parce que les deux sont considérés comme des couleurs chaudes. le violet Toutle violetest en quelque sorte au milieu de la fraîcheur et de la chaleur, quelque sorte dans la période de transition. C' est génial pour quelque chose comme ça, et nous pourrions faire la même chose mais utiliser moins de contraste et avoir une sorte d'appariement plus subtil de palette de couleurs. Donc, ce que nous pouvons faire maintenant, c'est que nous pouvons en quelque sorte combiner certaines de ces couleurs pour créer une palette de couleurs , donc nous avons en quelque sorte notre base. Hughes. Nous avons nos deux couleurs principales, mais alors nous pourrions commencer à tirer de quelques de ces différentes couleurs pour vraiment créer un ensemble cohésif afin qu'il puisse sorte de rassembler ces couleurs de cueillette que nous pensons avoir besoin. Nous ne rencontrerons pas toutes ces nuances intenses. Et donc, comme vous pouvez le voir, nous commençons à développer une petite palette ici que nous pouvons utiliser juste pour le mettre en ordre. Donc, c'est une sorte de la palette de couleurs finale. On n'avait pas besoin de tout utiliser. Nous avons pu voir comment nous avons choisi cette base vous, et cela nous a donné une bonne idée de la façon de choisir la prochaine couleur en fonction de si nous voulions être vibrants, jeunes ou un peu plus faible énergie, élégant, plus doux ou subtil. Voici une sorte de palette de couleurs en action. Vous pouvez voir comment cela fonctionne vraiment bien, alors faisons quelque chose d'un peu différent. Faisons une palette de couleurs plus subtile 6. Explorer des palettes de couleurs - partie 3: et essayons de trouver une teinte. Essayons d'aller chercher une sorte d'or. Hugh, on va descendre ici va être quelque part entre orange et jaune comme l'or est quelque part entre orange et jaune, et on va y ajouter un peu d'obscurité. Mais un peu de tombes de la façon dont vous trouvez de l'or ou écrivez ici. Donc vous remarquez qu'il est un peu gris. Petit, petit blanc, petit noir. Donc il y a une petite teinte de tente tout là-dedans, donc il a une sorte de richesse à elle. Si vous regardez la mer et pourquoi K ici, vous pouvez voir qu'il y a un peu de tout. C' est un peu un bon égal. Donc c'est comme ça que vous obtenez ces couleurs plus neutres, c'est qu'il n'y a pas une couleur qui domine l'autre. Ils ont tous un peu des différentes encres. Il allait cliquer. OK, c'est une belle couleur dorée qu'on a choisie tout de suite. Construisons tout à partir de ça. Alors quoi ? On peut faire ce qu'on a fait avant avec un peu de légèreté. Ce rajoutant différent Ah c'est blanc cassé. Ça pourrait devenir un peu plus sombre. Alors allons chercher notre base, toi et allons un peu plus sombre. Donc, ce que nous voulons faire, c'est que nous trouvons envie de trouver une très bonne couleur d'appariement. Alors qu'en est-il que nous avons déjà une couleur chaude ? quoi on l'a jumelé ? Une couleur plus fraîche ? Et si on avait un peu de bleu ? Mais faisons la même chose que nous avons fait avec l'or et ajoutons un peu de gris. Un peu de pourquoi. Donc on reste au centre, comme avant. Donc, les deux couleurs auront un profil similaire où elles ont un peu de gris, blanc et noir. Cliquez sur OK, donc nous avons ce joli type de couleur pourpre royale, et nous pouvons faire différentes nuances de cette intense et comme avant. Nous n'avons pas besoin d'utiliser tous ces éléments dans notre palette de couleurs principale. C' est génial d'avoir des couleurs et des options secondaires et des blancs off que nous pouvons utiliser. Vous pouvez voir comment nous pouvons commencer à construire une palette de couleurs vraiment agréable. Disons que nous voulons rester plus doux, peut-être éliminer ces deux derniers. Peut-être qu'on rend ça un peu plus doux, mais encore plus sombre. On y va. Donc maintenant, nous avons une sorte de palette de couleurs agréable et plus douce. Et ce qui est génial avec Adobe Illustrator et vous en apprendrez beaucoup quand nous nous concentrons sur le logiciel, c'est que je vais sélectionner toute cette rangée du bas et disons que je ne suis pas très content violet et de l'or. Disons que je veux faire du gris. Je monte pour éditer les couleurs et je vais juste convertir en niveaux de gris. Et puis maintenant nous avons une sorte de grande compétence avec l'or, ou vous pouvez aller sélectionner. Tous ces objets sont éditer les couleurs d'édition, et nous allons aller pour ajuster la balance des couleurs et cliquer sur l'aperçu. Et vous pouvez essayer quelques couleurs différentes juste pour voir ce qui pourrait très bien se passer . Et comme j'ajoute un peu de vert au bleu juste un peu, pas beaucoup. J' ai cette merveilleuse douceur bleue ici et n'aime pas vraiment cette couleur, mais c'est bon, parce qu' on pourrait faire glisser celui-ci dessus et prendre cette couleur et y ajouter un peu de blanc. Nous y allons, donc ça pourrait être un autre genre vraiment merveilleux doux d'élégant. Ah, palette de couleurs haut de gamme si différente de cette palette de couleurs très contrastée, brillante et vive. Et vous pouvez répéter cela encore et encore. Donc nous avons une sorte de ces deux utilisations de base. Nous pouvons continuer et en faire quelques autres et le savoir. Ok, on a de l'or. Nous avons ce bleu affaiblir double cliquez ici et découvrez ce qui irait vraiment bien avec ici . Je veux dire, évidemment, Pink ne serait probablement pas un bon accord avec ça, mais nous avons un peu de ton chaud, tons doux et une sorte de bleu. Ce serait bien d'avoir quelque chose de vraiment neutre là-dedans, alors peut-être que nous pouvons essayer et ça pourrait être aussi neutre que gris. Droit ? Donc, nous pouvons avoir du gris avec cette palette de couleurs, et nous pouvons avoir différentes nuances et tons de gris. Si jamais tu veux faire de l'échelle de gris, tout sera de ce côté gauche. C' est toutes les cellules grises du blanc au noir. Donc, vous avez ces deux couleurs fortes et ensuite faire quelque chose de neutre avec elle est un peu plus logique parce que lorsque vous commencez à obtenir trois couleurs vraiment fortes en compétition. C' est que ça commence à être difficile. C' est pour ça que j'ai fait ça neutre au lieu de violet, jaune ou vert. Aucun d'entre eux n'allait vraiment bien s'apparier parce que vous avez des couleurs si fortes ici. Alors on y va. Il y a une palette de couleurs plus subtile. Donc, j'espère que cet exercice aide. Vous entrez en quelque sorte dans la compréhension. Comment sélectionnez-vous réellement les couleurs ? Comment puis-je commencer la base de la construction d'une palette de couleurs ? Mais comprendre comment aller plus clair et plus sombre et différent contraste est une grande clé jusqu'à ce qu'on apprenne à construire des palettes de couleurs. Et je voulais montrer comment cela fonctionne et Photoshopped. J' ai donc le panneau de couleurs ouvert et une fille apprend tout à ce sujet un peu plus tard quand vous entrez dans le côté technique du logiciel. Euh, mais c'est comme ça qu'au lieu du cube Hue, vous avez beaucoup d'options différentes et boutique de photos sur la façon d'afficher la roue de couleur. Alors voici la teinte Cube. C' est ce que nous avons fait un illustrateur adobe. Donc, cela va chercher très pour Miller pour vous. Nous venons de faire tout cela, mais vous pouvez aussi descendre à la roue de couleur classique et qu'ils viennent juste de remanier. Cet adobe a changé cela au cours des deux dernières années, et maintenant vous avez ce triangle. Donc même chose avec le Hue Cube ont été ajouter ombre de tente blanche, teinte de pair noire à droite, et puis il peut changer votre Hubei en passant autour de la roue de couleur. Donc, c'est juste un sélecteur de couleurs très pratique. Vous voyez aussi ceci, un designer d'affinité et une photo d'affinité. Ils ont un triangle très similaire. Cours de sélection de la roue de couleur. Il y a des niveaux de gris, plus léger, affaiblir, choisir une couleur et faire les niveaux de gris. Il y a beaucoup d'options différentes ici explorer, mais j'ai surtout utilisé la teinte, cube et la roue de couleur. Il va y avoir le à que nous allons utiliser le plus dans la conception graphique et dans les projets de design , mais je voulais vous montrer qu'en option, vous pouvez toujours changer cela dans Adobe Photoshopped ou affinité designer ou affinité Photo 7. Projet d'apprenants: Je veux que vous fassiez le même exercice que nous avons fait à la fin de cette leçon. Et je veux que tu crées ta propre de palettedecouleurs douces. Je veux que ce soit une palette de couleurs douces ou quelque chose de similaire à ce que nous avons ici. Je voulais être pour une marque de mode haut de gamme, élégante , euh , euh, mais je veux que ce soit des couleurs très douces. Alors allez-y et amusez-vous à créer cette base. Vous créez quelques nuances intentions de cela, puis créez un second Hugh que vous pensez très bien jumelé et assurez-vous que vous passez à la couleur dot adobe. Si vous voulez être en mesure de trouver peut-être quelque chose sur la roue de couleur qui correspondra à ce premier, vous quand vous commencez à créer votre deuxième Hugh S O, ce sera un site très utile pour vous aider à explorer la roue de couleur. Et comme vous le savez, avec le point de couleur adobe, vous pouvez vérifier les différentes harmonies de couleurs comme les triades, complémentaires et, bien sûr, le schéma de couleurs monochromatiques du fiduciaire. Ah, donc vous pouvez aller de l'avant et explorer ça pour vous aider dans votre projet. Votre projet est donc de créer une palette de couleurs très subtile. Très faible contraste quelque chose pour une marque de mode haut de gamme, élégante et quelque chose de similaire à ce genre de style. Vous n'avez pas à reproduire ces couleurs, mais je veux que vous deviez un peu plus doux et comme un bonus, si vous voulez continuer avec cela, je veux que vous créez une palette de couleurs vibrante, super vibrante pour un vêtement pour enfants magasin. Nous voulions donc être beaucoup de teintes vives dans différentes variations de ces teintes pour créer une vraiment agréable palette de couleurs vraiment agréableet cohésive. Alors amusez-vous avec ces deux projets différents, et j'ai hâte de voir vos couleurs. Bien sûr, vous pouvez toujours trouver de l'inspiration en créant également des planches d'humeur. Vous ne pouviez même pas trouver certaines couleurs à partir de ces photos. C' est une autre option dont on parlera un peu plus tard. Um, alors que nous explorons des projets et faisons le type de travail de marque où nous créons des planches de marque, des planches d' humeur pour aider aussi avec la couleur. L' inspiration, comme vous le voyez en couleur, est compliquée. Il y a une psychologie de la couleur. Il y a un côté technique de la couleur avec Hughes 10e nuances, valeurs et les tons et toutes sortes de choses. Il y a aussi l'inspiration des couleurs à travers photographie et les vidéos inspirantes, puis juste dérivant de la couleur de la vie et de tous les que pour l'image de marque afin que vous puissiez voir que couleur n'est pas simple. Il y a beaucoup de façons différentes de dériver des palettes de couleurs, et je suis heureux de pouvoir vous présenter plusieurs de ces classes.