Conception d'intérieur : dessiner des intérieurs significatifs qui racontent un histoire

1. Introduction: Salut là. Je m'appelle Michelle Tiberius. Je suis dessinateur, illustrateur et voyageur basé à Tampa, en Floride. Au fil des ans, j'ai rencontré beaucoup d'artistes qui semblent juste redouter l'idée d'avoir à dessiner des milieux. Les plaintes courantes sont que dessiner des intérieurs prend trop de temps et n'est pas aussi important que d'avoir à dessiner des personnages. Pour être honnête, pendant longtemps, j'ai ressenti ça aussi. Mais au fil du temps, j'ai commencé à remodeler ma pensée. C' est grâce à l'aide de l'écoute d'artistes qui aiment dessiner des milieux. Nous sommes en mesure de voir l'importance des milieux comme outil de narration. Tout comme dans la vraie vie, les espaces intérieurs créent un cadre pour les personnes qui habitent l'espace. Avoir un cadre plus détaillé aide à mettre l'accent sur l'image globale, qui est, dans ce cas, votre histoire principale. Certaines des choses que nous allons examiner dans cette vidéo bien sûr, incluront considérer votre espace plus profondément, vous poser quelques questions et considérer les réponses à ces questions tout au long de la conception et de la conception de votre espace intérieur. Cette classe sera formatée quelque chose comme un tutoriel ou une vidéo de progression, où je vais vous emmener dès les premières étapes où je considère l'espace et essayer conceptualiser ce que je veux qu'il ressemble jusqu'au les étapes de crayonnage, d'encrage et d'exécution finale. que je travaille sur l'espace, je vais vous expliquer mon processus de pensée et ma prise de décision afin que vous puissiez avoir une meilleure idée des choses que vous devriez considérer vous-même pendant que vous créez vos propres espaces. Bien que oui, il est peut-être vrai qu'il faut un peu de temps pour créer un espace intérieur à partir de zéro. J' espère que grâce à cette leçon, vous pourrez voir que ça en vaut la peine. Que les divers objets, accessoires et meubles qui se trouvent dans un espace aident à raconter l'histoire, que l'espace lui-même fait aussi partie de l'histoire. J' espère que vous me rejoindrez dans cette classe alors que je partage avec vous mon amour pour les intérieurs. Espérons que nous pouvons apprendre quelque chose ensemble sur la création d'un espace riche, émotif et réaliste pour que vos personnages habitent. Si vous êtes prêt à vous joindre à moi dans ce voyage vers la création d'intérieurs ensemble, pourquoi ne pas me rencontrer dans la prochaine vidéo. Merci et j'espère vous y voir bientôt. 2. Prendre en compte l'espace: Dans cette vidéo, nous allons répondre à quelques questions et nous allons faire de notre mieux pour conceptualiser cet endroit comme s'il était réel, ayant au moins une compréhension de base de l'endroit que vous allez dessiner avant dessiner il vous permettra de faire des choix plus intelligents pendant la phase de dessin et de rendu. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller aussi en profondeur que vous le souhaitez, mais pour commencer, commençons par poser quelques questions. La première question que vous voulez vous poser est, quel genre de pièce est-ce ? Certains exemples comprennent peut-être un bureau, une chambre à coucher, bibliothèque, une cuisine, un café ou un salon. La prochaine question que je veux vous poser est, quoi sert principalement la pièce ? Certaines chambres peuvent être utilisées pour divertir les invités, pour se détendre ou se détendre après une journée de travail. La cuisine est pour cuisiner et manger tandis qu'une chambre est pour dormir. La troisième question que vous voulez vous poser est, qui utilise cette pièce ? Cette réponse peut varier de n'importe où d'une personne à même 20 personnes. Peut-être que la pièce est utilisée par un jeune couple ou toute une famille. Si vous dessinez une bibliothèque ou une chambre dans un café, divers clients de cet établissement peuvent entrer et sortir à tout moment. La prochaine question que vous voulez vous poser est, comment ça fait d'être dans cette pièce ? Je veux que vous réfléchissiez un peu plus profondément que juste, est-ce que ça fait du bien ou du mal d'être dans cette pièce ? Pensez à des mots émotifs. Est-ce que ça se sent chaotique ou apaisant ? Est-ce un endroit accueillant et aimant ou un endroit déprimant ou bouleversant ? Je pense qu'il est utile d'imaginer des scénarios particuliers où vous êtes entré dans une pièce et immédiatement ressenti une sorte d'émotion. Maintenant, votre but en tant qu'artiste conceptuel est de disculper cette émotion dans la pièce que vous allez dessiner. La dernière question que je veux que vous considériez est, à quoi sert cette pièce secondaire ? Il est important de se rappeler que les chambres ne sont pas toujours utilisées exclusivement pour leur but principal. Puisque les êtres humains sont des êtres compliqués et émotionnels, nous attribuons souvent un nouveau sens aux espaces. Disons qu'un salon a un but secondaire de se connecter émotionnellement avec d'autres personnes et de favoriser des relations. D' un autre côté, une pièce qui est peut-être isolée des autres personnes pourrait être une pièce qui, secondairement, est utilisée pour échapper au monde extérieur. Considérons aussi que peut-être un personnage qui a été dit qu'ils sont un très bon cuisinier pourrait considérer la cuisine un endroit qui applique un sentiment d'identité. Pendant ce temps, un bureau ou un espace de travail n'est pas seulement un endroit où un personnage se fait travailler, mais c'est aussi un endroit où il cherche à trouver un but dans la vie. Avec cette cinquième question, je veux que tu creuses profondément. Quels sont les attachements émotionnels que vous avez créés à différents espaces de votre propre monde ? Cela ajoutera une couche supplémentaire de complexité à l'espace que vous allez créer. Comme c'est bien et bon de dessiner une image d' une jolie salle de bain qui peut être une personne aime prendre un bain, mais c'est une toute autre chose de dessiner une salle de bain que ce personnage utilise pour chercher le confort et échapper à une vie stressante dans environnement de travail. Attribuer cette nouvelle signification plus profonde à votre pièce fera également en sorte que les spectateurs s'en soucient davantage. Voici mes réponses pour la salle qui va créer ensemble pour le reste de cette leçon. D' abord, je vais créer une chambre. Cette salle sera principalement utilisée pour lire, dormir, faire des devoirs et pratiquer la guitare. Le personnage qui utilise cette pièce est un garçon intelligent, mais solitaire de 16 ans. Quand vous entrez dans cette pièce, il devrait se sentir plein d'espoir, paisible, mais peut-être aussi un peu triste. Puis enfin, les fonctions secondaires et plus émotionnelles de cette salle comprennent rêver et fantasmer sur une vie différente, un sanctuaire des problèmes sociaux non résolus et de l'anxiété, et enfin, comme un endroit pour se détendre après une journée stressante à l'école. Comme vous pouvez le voir, ce sont des réponses simples. Je n'ai pas écrit de pages et de pages décrivant chaque détail de la pièce, mais le fait de pouvoir répondre à ces cinq questions a contribué à rendre l'espace plus réel. Maintenant que nous avons répondu à quelques questions conceptuelles, je pense qu'il est temps de passer à l'espace suivant où nous commencerons la carte de la salle et la planification de ce qui deviendra notre salle finie. Merci, et je te verrai là-bas. 3. Carte en pièce: Maintenant que nous avons pris un certain temps pour considérer l'espace, nous allons maintenant passer à la création d'une carte de salle. Les cartes des chambres peuvent être très utiles. Bien qu'ils soient surtout observés dans le monde de l'architecture, je pense que lorsqu'il s'agit de concepts, design et de conception, ils peuvent également être très utiles pour les artistes. Cela nous aidera à comprendre où les meubles devraient aller, où sont les fenêtres et les portes. Cela aidera à éliminer certaines conjectures une fois que nous créons un rendu plus tridimensionnel de cet espace. La plupart des pièces sont essentiellement des carrés ou des rectangles. Pour cette pièce particulière, je veux qu'elle soit presque carrée, mais plus comme un court rectangle gras. Vous n'avez pas vraiment besoin d'utiliser une règle car cela est censé être un guide rugueux. Je pense qu'une autre chose qui aide aussi est de se rappeler que cette pièce ne flotte pas seulement dans l'espace, c'est dans une structure plus grande. Dans ce cas, une maison ou un appartement. Une chose qui aide est d'avoir une idée de base de l' endroit où exactement l'extérieur et l'intérieur commence et se termine. Voici l'extérieur et puis tout dessous de cette ligne est à l'intérieur sauf si votre espace est peut-être un hangar ou un studio, vous êtes à l'extérieur de la zone est peut-être seulement va prendre, une ou deux, peut-être trois lignes. Comme la plupart des pièces sont à l'intérieur et font partie de structures plus grandes à l'intérieur, il y aura toujours un espace intérieur à considérer. Il est important de garder cela à l'esprit, car cela établit où les fenêtres doivent aller. Maintenant que nous avons établi pour l'extérieur c'est que nous pouvons aller de l'avant et placer approximativement une fenêtre. Je ne place qu'une fenêtre ou n'hésitez pas à en placer plus si vous le souhaitez. Même si je n'ai pas l'intention de mettre dans un placard dans le dessin final, je pense que cela aide à suggérer où le placard devrait être et la taille et la forme rugueuses de celui-ci afin que la porte que je place soit assez grande pour accéder à l'ensemble contenu du placard. Maintenant, vous pouvez utiliser une forme de rectangle comme j'ai utilisé pour la fenêtre pour désigner la porte. Mais la raison pour laquelle j'utilise cette forme de cône à la place est parce que cela me permet de visualiser de quelle façon la porte se balance. C' est important parce que je ne veux pas placer de meubles ou potentiellement une autre porte qui pourrait entraver l'entrée du placard lui-même. Maintenant que nous avons notre porte de placard en place, allons de l'avant et ajoutons notre deuxième porte, qui servira d'entrée à la chambre. J' ai fait en sorte que cette nouvelle porte n'interfère pas avec le placard, même si elles sont relativement proches les unes des autres. Je vais m'arrêter ici. Mais si vous le vouliez, vous pourriez ajouter des portes supplémentaires pour mener, disons, à une salle de bain ou à une pièce séparée. Maintenant que nous avons des éléments structurels en place, allons de l'avant et déterminons où les meubles devraient aller. Vous voulez commencer par les meubles les plus importants et puisque nous concevons une chambre à coucher, le meuble le plus important est le lit. On a assez d'espace ici. C' est là que je vais aller de l'avant et placer le lit. Puisque c'est la chambre d'un adolescent, nous allons voir qu'il s'agit d'un lit double. Vous pouvez adapter la taille du lit en fonction des besoins de votre personnage particulier. Maintenant, je vois que je rencontre un peu de problème ici. Il y a encore plus de meubles que je veux ajouter, mais ce lit prend un peu de place. Je vais en fait aller de l'avant et étendre la chambre pour accueillir le lit un peu mieux. C' est pourquoi, lorsque vous cartographiez les choses dans cette étape initiale, assurez-vous d'utiliser un crayon afin que vous puissiez effectuer les modifications nécessaires. D' accord. Je suis heureux de l'extension que nous avons faite à ce stade. L' échelle des meubles n'a pas besoin d'être parfaite à 100 pour cent. Prends-le aussi près que tu peux. Maintenant que nous avons le lit et nous devons considérer ce qui est peut-être le deuxième meuble le plus important. Ce placard est un peu sur le petit côté, mais je n'imagine pas que ce personnage ait une tonne de vêtements non plus. Plutôt que d'ajouter une garde-robe ou une commode, allons-y et ajoutons simplement une table de chevet afin qu'il puisse avoir plus d'options de rangement. Maintenant, ce personnage particulier est aussi un étudiant. Je pense que ce serait une bonne idée d'ajouter un bureau aussi. J' ai placé le crépuscule entre la fenêtre et le placard, mais il y a quelque chose dans le placement qui me dérange un peu. Ce que je vais aller de l'avant et faire est d'effacer ce bureau que je viens de dessiner et de donner à ce personnage un bureau d'angle, qui, je pense, va utiliser l'espace un peu plus bien, en fait, va redessiner la fenêtre face à la à l'extérieur pour qu' il soit plus clair que cela n'interfère pas avec le placement du bureau. Allons-y et ajoutons également une chaise pour qu'il s'assied. Le dernier meuble que je veux ajouter est une bibliothèque. Puisque j'ai l'impression que ce personnage est un lecteur passionné, à partir de ce point, vous pouvez continuer à ajouter d'autres détails si vous le souhaitez. Nous pouvons ajouter ce cercle ici pour désigner une lampe. J' aime aussi l'idée qu'il y ait un tapis près du lit. On peut aussi placer, disons, un ordinateur et je vais le mettre légèrement sur le côté plutôt que sur le centre pour qu'il n'interfère pas avec la fenêtre et qu'il ait toujours une vue de l'extérieur. Maintenant que nous avons terminé notre plan de salle, continuons à la vidéo suivante. Merci, et je te verrai là-bas. 4. Esquisser la pièce: Dans cette vidéo, nous allons dessiner la forme, qui dans ce cas sera quelque chose d' un cube de graisse court qui agira comme le récipient pour la pièce elle-même. Cette feuille de papier est de 11 sur 17. J' ai choisi une plus grande feuille de papier de sorte que quand viendra le temps de commencer à dessiner dans différents petits détails et peut-être des meubles plus petits et tout cela, ce sera plus facile pour moi de le faire. Personnellement, je recommande d'aller pas plus petit qu'une feuille de papier 8 sur 11,5. Parce que plus vous allez petit, plus il sera difficile de dessiner dans ces petits détails. A l'origine, la forme de ma chambre était un peu différente, mais parce que je l'ai agrandie pour créer plus d'espace pour le lit, c'est maintenant une forme plus rectangulaire. Je vais aller de l'avant et laisser la carte de la pièce sur le côté, hors caméra et j'y reviendrai périodiquement. On va dessiner ça à partir d'une vue d'oiseau. Le rectangle va être plus mince vers l'arrière et plus grand vers l'avant lorsque la perspective pousse l'avant vers l'arrière et l'arrière vers l'arrière. Maintenant que nous avons dessiné notre premier rectangle, il sera un peu plus facile de déterminer à quoi ressembleront les autres formes. Depuis maintenant, nous savons que nous avons un mur ici, et ici, et ici parce que nous allons essentiellement dessiner une boîte. Ce processus est conçu pour être intuitif et il implique beaucoup de tracer des lignes, effacer et de créer des ajustements pour corriger au besoin, ce qui, je pense, donne plus de caractère à la pièce. Et c'est pourquoi je le fais de cette façon plutôt que d'utiliser des règles. Voici notre boîte qui contiendra la pièce dans laquelle nous allons dessiner. J' ai fait cette main libre et je l'ai fait à l'œil. Mais si vous voulez rendre ce processus plus facile sur vous-même, je recommande certainement de jeter un oeil à quelques images de référence de boîtes parce que cela va certainement démystifier où les différents plans devraient aller et aider avec la perspective un peu peu si vous êtes vraiment en difficulté. Comme cet intérieur va être un peu plus stylisé, la perspective n'a pas besoin d'être parfaite à 100 %. Prends-le aussi près que tu peux. Maintenant que nous avons notre salle en place, continuons à la vidéo suivante, où nous allons commencer à bloquer d'autres formes. Merci, et je te verrai là-bas. 5. Bloquer dans des formes: Dans cette vidéo, nous allons commencer à bloquer les portes, les fenêtres et les meubles. D' après le plan de la pièce, il semble que la fenêtre occupe entre un tiers et la moitié de la chambre et qu'elle est placée le long de ce mur, sorte que nous ayons notre fenêtre. Allons de l'avant et plaçons nos portes, ce qui pourrait être un peu plus compliqué puisqu'elles sont si proches, mais il y a beaucoup d'espace entre cette porte et ce coin ici. Laissez-moi aller de l'avant et placer celui-ci en premier. C'est très bien. Pour l'instant, allons-y et ajoutons la deuxième porte, qui est plus proche du coin. Mais comme les portes ne sont généralement pas directement dans le coin, nous allons la déplacer un peu en arrière. Nous allons aussi ajouter une garniture à la porte, éventuellement, et nous voulons y laisser de la place pour cela. Rappelez-vous, puisque nous regardons la pièce par le haut, ces carrés, qui sont essentiellement toutes ces formes, carrés, vont se rétrécir en bas puisque le sol est plus loin de nous. En fait, je vais aller de l'avant et faire juste cette fenêtre aussi parce que j'ai l'impression que ça pourrait me prendre plus. Encore une fois, si vous avez plus de fenêtres ou plus de portes, n'hésitez pas à les ajouter. J' ai décidé que je vais réellement raccourcir la fenêtre un peu, et en raccourcissant cette fenêtre, cela me donne également la possibilité de créer un rebord de fenêtre, et je voudrais puisque généralement les fenêtres de longueur de plancher n'ont pas de fenêtre les seuils. Maintenant que nous avons notre fenêtre et deux portes en place, passons aux meubles. Encore une fois, nous allons commencer avec le meuble le plus important. Un lit. Je pense que vous trouverez que pouvoir dessiner boîtes va être très utile avec cet exercice particulier. Nous avons notre lit, certains draps ont un peu de volume pour eux, montrent que le drap et en fait juste être légèrement plus grand que le lit. L' oreiller, bien sûr, est aussi une boîte elle-même. Plus tard, nous allons arrondir cette forme particulière pour qu'il ressemble plus oreiller comme. Maintenant, nous allons ajouter notre table de chevet, qui sera juste à côté du lit. Je n'ai pas encore décidé de concevoir la table de chevet. Mais pour le moment, nous allons simplement créer une boîte avec quelques tiroirs, et ensuite nous pouvons modifier cela. Rendez-le un peu plus chic, un peu plus intéressant plus tard. Je suis en fait inquiet que cette fenêtre soit encore un peu trop grande et que mon interfère avec le placement du bureau. Je pense que je vais juste un petit peu plus petit et en fait utiliser cette ligne pour créer le bureau d'angle. Nous allons juste laisser ça là pour l'instant et ensuite concentrer sur une apparence plus réaliste pour le bureau plus tard. Encore une fois, je ne vais pas être trop détaillé ici avec chaise juste pour l'instant, bien que ne prévoient de faire une chaise de bureau, mais juste verrouiller dans certaines formes ici. Une forme de X pour les jambes. En fait, je pense que je veux basculer cette chaise au bureau. J' ai l'impression que ce personnage particulier est une personne bien rangée qui voudrait que sa chaise soit branchée. De cette façon, aussi, nous nous assurons que le bureau n'est pas en concurrence avec la porte, ce qui est une autre chose que vous devez garder à l'esprit lorsqu'il a trié ou dessins d'environnement en trois dimensions pour éviter des tangentes comme celle-ci qui peuvent facilement arriver. Enfin, nous avons notre bibliothèque. Maintenant, si nous regardons la carte de ma chambre, le problème avec les bibliothèques, que si nous comparons le lit dans la carte de la chambre au lit que nous avons dessiné ici, il semble que le lit est trop court la carte de la chambre, et j'ai corrigé ça ici. Si je devais placer une bibliothèque ici, il y aurait vraiment très peu de place, bibliothèque serait là et il y aurait très peu de place entre le pied du lit et la bibliothèque. Je pense que j'ai beaucoup de place entre le lit, ici, et la porte. Pour ce cas particulier, je vais m'éloigner de ma carte de chambre et à la place, improviser et placer la bibliothèque plus ici. Cette bibliothèque va être plus courte et plus grosse que grande, ce qui est bien, si cela fonctionne mieux. Maintenant, je vais aller de l'avant et effacer quelques lignes errantes afin que je puisse, espérons-le , avoir une meilleure idée de ce que cela pourrait ressembler et l'ouvrir plus. Effacer ces lignes rendra également certains éléments plus solides comme ce lit, espérons-le. Ensuite, je vais effacer ces lignes de plafond référentielles haut aussi. J' ai accidentellement effacé certaines lignes que je voulais là-bas. Allons-y rapidement et ajoutez-les à nouveau. Maintenant, nous avons bloqué avec succès nos meubles pour cette pièce particulière. Pourquoi ne pas passer à la prochaine vidéo pour qu'on puisse continuer à éclater cette pièce, et je te verrai là-bas. 6. Détails architecturaux: Dans cette vidéo, nous allons commencer à ajouter plus de détails. Pour commencer, je voulais commencer par ajouter quelques éléments architecturaux simples. Mais commençons par ajouter des planches de base ou des garnitures au fond. Gardez à l'esprit que les panneaux de base de cette paroi arrière devraient être plus minces que les panneaux de base ici. Vous pouvez également ajouter quelques garnitures en haut du plafond ici. Mais comme je n'ai pas l'impression que c'est une chambre ou une maison très chic, je vais juste sauter cette partie. Notre fenêtre a l'air un peu plate. Pour ajouter une dimension, je vais ajouter une ligne ici pour suggérer une ouverture de l'extérieur et ici aussi. N' oubliez pas d'éclaircir cette ligne au fur et à mesure qu'elle se rapproche du sommet. Espérons que vous pouvez voir que juste en plaçant quelques lignes, ce carré se sent soudainement beaucoup plus ouvert et fenêtre comme. Rappelez-vous aussi que les fenêtres ont des cadres qui contiennent les vitres, alors, allons de l'avant et ajoutez-les également. N' oubliez pas d'inclure un loquet pour ouvrir et fermer la fenêtre. C' est la chambre d'un garçon d'âge adolescent, donc j'ai rendu le cadre de la fenêtre assez simple. Mais si vous vouliez ajouter plus de détails architecturaux, peut-être une sorte de type de mosaïque ou de vitrail ou une sorte de conception de cadre plus complexe, vous pourriez le faire. N' oubliez pas de toujours vous référer à la question initiale de savoir qui utilise cette pièce et à quoi sert elle ? Assurez-vous que toutes vos décisions de conception reflètent les réponses à vos questions. Maintenant que nous sommes allés de l'avant et avons ajouté une certaine dimension à notre fenêtre, allons de l'avant et donnons le même traitement à nos portes. Cette porte particulière, je vais dessiner entrouverte juste pour ajouter quelques angles plus intéressants à la composition. Mais pour la porte d'entrée, je vais vraiment dessiner ça fermé parce que j'ai intention d'ajouter quelques détails comme un tapis de zone ici, et je ne veux pas avoir à me soucier de savoir si oui ou non la porte sera en concurrence avec ces éléments supplémentaires. Puisque les charnières sont sur le côté droit, cela signifie que la poignée de porte et le bouton seront sur le côté gauche de la porte. Les portes ont généralement également une garniture qui les entoure. Donc, je vais aller de l'avant et ajouter ça maintenant. Je ne suis pas sûr que nous ayons vraiment besoin de cette ligne particulière ici, donc, je vais juste aller de l'avant et effacer ça, puisque je n'ai pas l'impression que ça ajoute vraiment à la composition. On dirait que j'ai tiré le bouton de la porte trop haut, je vais juste aller de l'avant et baisser ça. Une autre chose à garder à l'esprit est que portes viennent dans une variété de modèles différents et souvent ont des inserts ou si c'est une porte qui fait face à l'extérieur, elle pourrait même avoir une fenêtre. Prenez certainement le temps de regarder différentes photos de portes dans la vie réelle afin que vous puissiez avoir une idée du type de porte que vous aimeriez concevoir pour votre pièce. Bien sûr, le même conseil s'applique à tout autre type d' élément architectural que vous souhaitez incorporer dans votre pièce, que ce soit différents types de fenêtres, de piliers, de colonnes, par exemple si vous vouliez incorporer quelque chose comme les lambris. D' accord. Pour notre porte, je vais essayer de garder les choses relativement simples. Allons de l'avant et imitons tout ce qu'on a fait pour cette porte sur celle-ci. Maintenant que nous avons certains des éléments architecturaux en place, nous allons passer à ce que je pense être probablement mon pas préféré, qui est d'aller de l'avant et de commencer à ajouter plus de détails et à affiner les meubles existants que nous avons. Chaque fois que vous êtes prêt, continuons sur la vidéo suivante. 7. Ajouter des objets fonctionnels: Dans cette vidéo, nous allons commencer à placer des détails plus personnalisés dans cette pièce. Tous les détails que nous ajouterons dans cette pièce particulière seront de nature plus fonctionnelle et pratique. Ce seront des choses dont l'utilisateur de cette pièce aura besoin. Si nous regardons la carte de la salle, nous pouvons voir qu'il y a encore quelques détails que je n'ai pas encore ajoutés. La première que je peux voir est la lampe sur la table de nuit. Maintenant que je suis allé de l'avant et placé cette lampe, il me semble que je n'ai pas vraiment tiré dans les prises de courant. Donc, je vais aller de l'avant et en esquisser un. Non seulement vous voulez que cette pièce soit visuellement attrayante, mais partie de ce qui rend une pièce crédible est sa fonctionnalité. Assurez-vous donc de garder ces éléments plus pratiques à l'esprit pendant que vous dessinez. Je suis maintenant allé de l'avant et grossièrement placé dans un tapis de zone et j'ai également décidé d'allonger les murs un peu pour qu'il y ait plus d'espace pour une tringle à rideau. Tout comme nous l'avons déjà discuté avec divers éléments architecturaux, les rideaux sont également disponibles dans une variété de conceptions, formes, tailles,couleurs et coupes différentes , formes, tailles, , et vous pouvez même ignorer l'utilisation de rideaux et utilisez plutôt quelque chose comme des stores. La raison pour laquelle je choisis ce design particulier de rideau qui se rassemble sur le côté est que le placement du bureau ne donne pas accès au côté gauche de la fenêtre. Maintenant, on va et on ajoute l'ordinateur sur le bureau. Beaucoup de bureaux modernes ont maintenant des trous intégrés pour les fils, donc j'ai ajouté cela au bureau aussi, ce qui laisse également de la place pour ajouter une autre prise de courant. La conception globale du lit me semble un peu trop simple, donc je vais revenir en arrière et ajouter un cadre. Au début, j'ai commencé à dessiner dans un cadre de forme carrée, mais ensuite j'ai pensé à ce type particulier de cadre en métal arrondi que mon frère avait dans sa chambre à coucher à l'adolescence. J' ai vraiment aimé ce genre particulier de conception de cadre et ça me rappelle un peu à propos de mon frère pendant son adolescence. C' est une autre chose à prendre en compte lorsque vous intégrez ces types d'éléments de design dans vos intérieurs. Puisque j'ai cette association positive avec ce cadre de lit particulier, ajouter dans me fait un peu plus me soucier de l'utilisateur de l'espace. Je recommande d'ajouter ce genre de touches personnelles à votre design, car c'est le genre de chose qui vous fera vous sentir plus connecté à l'espace que vous créez. Revenons sur le bureau car c'est encore une sorte de forme triangulaire rugueuse et bloquée et pourrait nécessiter un peu plus de raffinement. Mon partenaire a un bureau d'angle et j'ai remarqué que dans son bureau il a une ouverture en demi-cercle qui lui permet de pivoter un peu mieux. Donc, en utilisant ces connaissances de référence personnelle, je vais aller de l'avant et bloquer cela dans et juste en général, faire de mon mieux pour ajouter un peu plus de dimension et de forme à ce bureau. Une autre chose dont une personne pourrait avoir besoin, en particulier dans un espace de travail, est une poubelle. Donc, je vais aller de l'avant et ajouter ça par le bureau et même ajouter quelques morceaux de papier à l'intérieur de la poubelle pour lui donner un peu plus de détails. Maintenant que j'ai fini d'ajouter la plupart des détails fonctionnels à la pièce, il me semble que dans la phase suivante, où j'ajouterai plus d'éléments décoratifs, que les murs sont peut-être un peu trop courts et cela présentera un problème pour moi plus tard puisque je veux ajouter beaucoup de détails aux murs et ajouter beaucoup d'affiches. Donc, pour réparer cela, je vais juste aller de l'avant et étendre légèrement les murs pour donner plus d'espace pour ce genre de détail. Dans la vidéo suivante, nous allons commencer à travailler sur les aspects plus décoratifs de cette pièce. Merci beaucoup d'avoir regardé et je te verrai là-bas. 8. Personnaliser l'espace: Dans cette vidéo, nous allons passer beaucoup de temps examiner les réponses aux cinq questions auxquelles nous avons répondu plus tôt. Maintenant que nous avons créé un espace fonctionnel, passons un peu de temps à ajouter des détails personnalisés qui nous aideront à en dire plus sur le personnage. Je pense qu'avoir beaucoup d'affiches est quelque chose qui est vraiment approprié, puisque la personne qui utilise cette pièce est un adolescent, et les adolescents ont rarement encadré des œuvres d'art sur les murs. Cela dit, j'ajoute une photo encadrée et je voudrais imaginer que peut-être cette photo encadrée était un cadeau d'un membre de la famille et peut-être pas nécessairement quelque chose que ce personnage aurait choisi eux-mêmes. Maintenant, je vais passer à la bibliothèque, et ici j'ai rencontré un léger problème. De cet angle particulier, la bibliothèque est de retour, est face au spectateur. Parce qu'on ne peut pas voir l'avant, on ne peut pas vraiment dire que c'est une bibliothèque. Je vais essayer de résoudre ce problème en ayant une pile de livres reposant en haut de la bibliothèque et j'espère que ce détail sera suffisant pour suggérer la fonction du mobilier sur lequel il repose. Ensuite, je vais ajouter légèrement quelques lignes pour donner le tapis de la zone un peu plus d'un design, et puisque cette chambre est un endroit où l'utilisateur va chercher le confort, je vais aller de l'avant et ajouter des pantoufles pour aider rendre la pièce un peu plus confortable. Je vais aussi aller de l'avant et ajouter quelques fils supplémentaires pour occuper les prises de courant un peu plus. Maintenant, je retourne à la bibliothèque. J' ai vraiment aimé l'idée d'avoir des meubles décalés. Je pense que c'est quelque chose que vous voyez beaucoup dans la chambre des adolescents et je pense que cela montre aussi que peut-être ce personnage ne se soucie pas vraiment faire tout absolument parfait et assorti. Nous avons déjà le cadre de lit qui est en métal, donc ce que je vais faire maintenant est crayon dans une texture de bois lâche à la bibliothèque, qui fonctionnera également pour donner à la bibliothèque autrement plan un peu plus d'intérêt visuel. Je vais juste aller de l'avant et ajouter quelques morceaux de papier qui sont collés au hasard et collés sur les murs, et je vais aussi aller de l'avant et ajouter un article de vêtements drapé sur le cadre de lit. Je ne pense pas que ce personnage soit nécessairement désordonné, mais peut-être juste un peu désordonné. Une autre chose que vous voulez prendre en compte lors de la conception votre environnement sont les tendances qui se produisent. Je vais aller de l'avant et dessiner quelques plantes en pot près de la fenêtre, puisque dernièrement, j'ai remarqué une résurgence de popularité quand il s'agit de garder les plantes. Je vais maintenant revenir en arrière et ajouter un peu plus de détails aux affiches, ce qui, je pense, les rendra plus amusantes et intéressantes. J' ai mentionné dans les réponses à mes questions que ce personnage joue de la guitare, ce qui signifie qu'il est probablement fan de musique. Prendre un peu de temps pour réfléchir à la musique que ce personnage pourrait écouter est une bonne pratique. Je pense qu'il aurait des goûts éclectiques. Une autre tendance que j'ai remarqué et j'aime voir est les tendances K-Pop, donc je vais juste à peu près crayon dans un groupe de filles sur l'affiche. Ce caractère particulier n'est pas très religieux, mais j'imagine qu'il vient d'une communauté religieuse et d'un ménage. Je veux trouver un moyen de refléter cela dans la conception de cet environnement, et je le fais en créant une affiche de camp religieux. Je le fais parce que je sens que c'est un peu plus subtil que de dire, mettre une croix ou un crucifix sur le mur et plus approprié pour le personnage. Personnellement, je trouve les listes de choses à faire assez utiles, donc j'enfile une près de son bureau où il ferait la plupart de son travail, et j'ajoute rapidement un drapeau d'école. Cela pourrait suggérer qu'il est vraiment impliqué dans son école par le biais d'universitaires ou peut-être même de sports. Je suis allé de l'avant et j'ai ajouté quelques livres dans le coin ici, puis je passe aux détails suivants. Mais je me rends compte que l'une des principales utilisations de cette salle est de pratiquer la guitare, et je n'ai pas de guitare nulle part en vue, alors je retourne en arrière et efface les livres que je viens de dessiner et le remplace par une guitare. C' est pourquoi il est vraiment important de continuer à garder à l'esprit les différentes réponses à vos questions, et puisque nous travaillons au crayon, vous pouvez effacer et apporter des modifications quand vous en avez besoin. Maintenant, à ce stade, j'ai décidé que je voulais ajouter un détail personnel de ma propre vie. C' est un cyclope de trucs accroupis que mon partenaire m'a offert il y a un peu de temps, et j'aime vraiment le voir chez moi. J' ai décidé d'ajouter ce personnage sur le lit. Ce détail personnel me fait aimer encore plus le dessin. Je vous encourage vivement à faire cette chose et à ajouter des éléments personnels de votre vie. Maintenant, cette salle est pleine de détails, beaucoup plus animée qu'auparavant et c'est parce que nous avons examiné les réponses à la question et que nous avons personnalisé cette salle aux utilisateurs ou dans ce cas l'utilisateur. Voici un gros plan si vous voulez voir certains des détails les plus fins plus clairement. Maintenant, chaque fois que vous êtes prêt, passons à la prochaine vidéo où nous commencerons à écrire notre pièce. Merci, et je te verrai là-bas. 9. L'encrage: Salut et bienvenue. Dans cette vidéo, nous allons appliquer de l'encre à nos crayons finis. Pour ma pièce, je vais utiliser deux types de stylos différents que j'ai pris dans mon magasin de papeterie local. Mais si vous préférez utiliser un pinceau, un stylo pinceau, un stylo plume corbeau ou , assurez-vous simplement que lorsque vous travaillez sur votre pièce, vous choisissez un papier qui conviendra au type d'outil que vous allez utiliser. Une règle de base que je pense est assez utile quand il s'agit de l'encrage est de commencer sur le côté de la page qui est l'opposé de votre main de dessin. Parce que je suis droitier, je commence sur le côté gauche. Il s'agit d'une bonne pratique, car cela empêchera l'encre de se frotter sur votre main et potentiellement salir sur toute votre page. Gardez également à l'esprit que vos lignes dans l'ensemble devraient être les plus lourdes vers l'avant de la pièce, la partie de la pièce qui est la plus proche du spectateur. Lorsque vous commencez à encrerer plus loin en arrière, vos poids de ligne devraient être plus légers. En ayant vos lignes les plus fines à l'arrière, vous pouvez aider à montrer que quelque chose est plus loin du spectateur. Vous pouvez rendre vos lignes plus fines en appliquant moins de pression à votre outil de marquage. Cela signifie bien sûr qu'en appliquant plus de pression, vous pouvez rendre vos lignes plus épaisses. Pendant l'encrage, vous pouvez également ajouter d'autres petits détails qui ont peut-être été négligés pendant la phase de crayon, comme par exemple ces petites rides que j'ajoute au couvre-lit. Maintenant que j'ai mes lignes plus épaisses en place, je vais retourner avec un stylo à pointe plus fine pour obtenir plus de détails. Faites ressortir ces lignes fines encore plus, je fais les lignes qui l'entourent encore plus épaisses. Ce stylo à pointe extra fine est également très bien pour les petites lettres que vous voudriez ajouter sur une affiche, et il me permet également d'obtenir plus détails quand il s'agit de dessiner les filles K-Pop dans cette affiche. Lorsque vous avez terminé l'encrage, assurez-vous de laisser votre pièce suffisamment de temps pour sécher. temps de dessin peuvent varier considérablement en fonction du type d'outil que vous utilisez. Les stylos que j'ai utilisés pour cette pièce aujourd'hui ont séché assez rapidement. Après environ 10 minutes, j'ai pu entrer et effacer toutes les lignes de crayon errant. Et enfin, je vais entrer avec un stylo gel blanc pour couvrir toutes les lignes que j'ai faites accidentellement et que je ne veux pas là-bas. Pour cette phase, vous pouvez également utiliser des choses comme blanc out, encre blanche, ou vous pouvez même simplement supprimer les erreurs numériquement via photo-shop. Maintenant, nous avons notre pièce encrée terminée. Chaque fois que vous êtes prêt, passons à la vidéo suivante, où nous allons introduire la couleur et commencer à réfléchir un peu plus profondément à l'espace, et voir comment nous pouvons utiliser la couleur pour rétablir l'espace que nous voulons créer. Merci, et je te verrai dans la prochaine vidéo. 10. Ajouter la couleur, l'ombre et les points: Salut et bienvenue. Cette vidéo va être un peu différente des précédentes en que je ne vais pas vous montrer un time-lapse de mon processus de coloration, mais au lieu de cela, je vais décomposer chaque étape. Certains d'entre vous peuvent être colorier votre pièce dans traditionnellement. J' expliquerai mon explication en gardant cela à l'esprit. Coloriage vous permet de vraiment creuser profondément dans l'ambiance générale, et comme vous vous en souvenez peut-être, c'est l'une des cinq questions que nous voulons garder à l'esprit tout en travaillant. Considérons quelle est l'humeur que nous voulons établir pour l'espace. Les trois émotions que je veux capter pour cet espace particulier sont l'espoir, un sentiment de calme et aussi un peu de solitude aussi. En gardant ces trois émotions à l'esprit, passons à la première étape, créant notre couleur de base. Maintenant, dans mon esprit, je pense qu'un bleu est le plus approprié, en ce que le bleu transmet un sentiment de calme, mais il peut aussi être une couleur triste aussi. Je suis allé de l'avant et j'ai posé un visage bleu clair pour toute cette pièce. En établissant cette couleur de base, cela permet à plus de composants de la pièce d'avoir un sentiment de cohésion. Cela signifie que toutes les couleurs que vous placez au-dessus de votre base auront un sous-ton de la couleur de base car nous avons réduit l'opacité de ce rouge vif à une couleur plus corail ou rose saumon. Il se ramollit et devient beaucoup moins dur car il ramasse les nuances de base bleu clair. L' étape suivante serait de commencer à remplir le deuxième plus grand espace qui a besoin de couleur. Dans ce cas, je pense que ce serait les murs. Vous remarquerez peut-être que même si ces deux couleurs sont similaires dans le ton, j'ai rendu le mur droit plus sombre. C' est parce que je veux montrer que ce mur particulier est plus loin dans l'espace. À ce stade, la pièce semble presque un peu trop morne. Je veux introduire quelques couleurs plus optimistes, qui dans mon esprit sont des couleurs plus chaudes et plus vives. Je vais le faire en introduisant la couleur du cadre de lit. Comme ce cadre de lit est basé sur mon frère cadet, je sais déjà que je veux que ce cadre soit rouge. Ce n'est pas tout à fait le même rouge que celui de mon frère. Je l'ai ajusté pour qu'il corresponde mieux au ton et aux couleurs existantes de cette pièce. Chaque fois que vous ajoutez des correctifs personnels, n'ayez pas peur de les adapter au besoin. La pop du rouge est déjà une bonne étape pour introduire plus d'espoir et d'optimisme que je veux insuffler dans cette pièce. À ce stade, je vais simplement continuer à ajouter des couleurs plus plates à la pièce. Maintenant que j'ai mes couleurs plates en place, je peux aller de l'avant et faire les ajustements nécessaires. Maintenant, il y a quelques éléments qui sont semi-translucides ou translucides. Quelques exemples de ceci sont la bande sur les murs, les lunettes sur la table de chevet, et ce verre ici sur le bureau. Une chose que vous voulez garder à l'esprit, c'est que si nous essayons de dépeindre la translucidité ou la semi-translucide, parfois nous introduisons le blanc. Je vais aller de l'avant et faire ça. Même si vous ne dessinez pas votre source lumineuse dans votre espace, pensez à l'origine de la lumière. Dans ce cas, j'ai l'impression qu'il y a probablement un plafonnier invisible quelque part autour du centre de la pièce, et aussi de la lumière naturelle venant de la fenêtre. Ceci est important parce que lorsque vous ajoutez vos surlignements, vous voulez vous assurer que la lumière vient des bons endroits. Allons de l'avant et introduisons quelques faits saillants dans la pièce. Maintenant que nous avons introduit les faits saillants, nous pouvons voir que le lit en particulier se sent beaucoup moins plat, et si vous regardez dans d'autres endroits, vous pouvez voir qu'il y a plus de variation de l'obscurité et de la lumière. Maintenant que nous avons ajouté nos surlignements, la prochaine étape logique serait d'ajouter les ombres. Nous avons nos ombres et nos points forts en place. Mais je veux encore impliquer un peu plus d'un sens de la profondeur. Je vais aller de l'avant et ajouter un dégradé dans ce coin de la pièce juste ici. Maintenant que j'ai ajouté ce gradient, nous avons l'impression que ce coin recule plus loin. Si vous le vouliez, vous pourriez arrêter le processus ici et vous auriez une salle magnifiquement colorée, ombragée et mise en évidence. Mais je suis allé de l'avant et je suis allé plus loin en faisant quelque chose que l'on appelle la couleur tient. Une prise de couleur est fondamentalement lorsque vous prenez ces lignes noires et les remplacez par de la couleur. Maintenant, je vais être honnête avec vous, appliquer la couleur est un processus qui prend du temps, mais personnellement, je pense que ça en vaut la peine et je pense que ça ajoute du caractère supplémentaire à la pièce. C' est à quoi ressemble ma pièce avant d'appliquer la couche entière de couleur, et c'est à quoi elle ressemble après. Si vous vouliez le faire traditionnellement, vous pouvez le faire en utilisant des encres colorées. Avec les prises de couleur, le noir est généralement moins commun. Quand il est utilisé, il permet à l'I2 sombre de l'espace noir à l'espace noir un peu plus facile. Une autre option que vous avez est simplement d'encrerer votre pièce dans une couleur autre que le noir. Voici la même pièce sans couleur tient. Cependant, la couleur d' encre noire originale a été remplacée par un bleu foncé, qui dans l'ensemble est un peu plus doux et moins dur que le noir brut que nous avons utilisé auparavant. Maintenant que vous avez réussi à colorier, ombragé et mis en évidence la pièce selon votre préférence particulière, votre chambre est terminée. Je suis très content de la façon dont ça s'est passé. C' est surtout parce que j'ai l'impression que cette pièce est un bon mélange des zones, émotions que j'essaie de transmettre, elle est représentative du caractère qui habite l'espace, et a des éléments qui montrent son primaire et secondaire fonctionne comme une chambre à coucher. Maintenant que nous avons fini d'ajouter de la couleur, ombrage et de la mise en surbrillance, continuons à la vidéo d'affectation. Merci, et je te verrai là-bas. 11. Projet: Bienvenue de retour. Voici votre vidéo d'affectation. Votre mission pour ce cours sera de suivre toutes les étapes que nous avons prises ensemble tout au long des différents cours vidéo et de les utiliser pour créer votre propre espace intérieur. Vous commencerez par répondre aux cinq questions dont nous avons discuté plus tôt. Tout d'abord, vous allez vous demander, quoi sert l'espace ? À quoi sert principalement la pièce ? Qui l'utilise ? Ça fait quoi d'être dans cette pièce ? Enfin, quel est le but secondaire de cette pièce ? Rappelez-vous qu'il est important de garder les réponses à ces cinq questions dans votre esprit tout au long du processus de planification, de reprogrammation, aux crayons, puis jusqu'aux étapes de l'encrage et de la finalisation. Rappelez-vous aussi qu'un intérieur intelligemment conçu fait partie de l'histoire. Il aide à affirmer certains thèmes et donne au spectateur des informations supplémentaires sur le personnage, sur le paramètre. Personnellement, je trouve souvent qu'il aide à penser à une pièce ou espace intérieur comme presque un personnage de soutien. Si vous pouvez non seulement personnaliser l'espace pour les personnes qui l'utilisent, mais aussi un peu pour vous-même en ajoutant des touches personnelles de votre propre vie pour peut-être des éléments architecturaux ou des meubles du passé. Il vous permettra également de vous sentir plus connecté et, à son tour, rendre votre public plus connecté à l'espace également. Essayez de garder votre intérieur lâche et stylisé. Vous n'avez pas besoin d'utiliser des règles. Plus que la précision, ce que je veux vraiment que vous vous concentrez c'est de bien comprendre l'essence de cette pièce. L' humeur, le sentiment. Si vous êtes coincé ou si vous avez des questions, n' hésitez pas à contacter parce que je suis là pour vous aider. J' ai hâte de voir vos intérieurs finis. Bonne chance et amusez-vous. 12. Dernières réflexions: Félicitations, vous êtes arrivé jusqu'à la fin de ce cours, j'espère que cette leçon vous a aidé à mieux conceptualiser les intérieurs et vous a aidé à réaliser qu'ils peuvent être utilisés comme un outil pour faire avancer votre histoire. Je trouve que d'une certaine façon, il est utile de vous permettre de penser à un intérieur comme un personnage de soutien en soi et un dernier conseil que je veux vous laisser est qu'à l'avenir, je veux que vous fassiez un effort pour devenir conscient des espaces dans lesquels vous êtes dans la vraie vie. Chaque fois que vous entrez dans une pièce, essayez de réfléchir à la façon dont elle vous fait sentir, quoi elle sert et pourquoi et est-ce que la pièce réussit à son but prévu ? Quelles sont les utilisations secondaires de cette pièce ? Au fur et à mesure que vous devenez de plus en plus conscient des éléments émotionnels et physiques des pièces que vous entrez au quotidien, vous serez en mesure de créer une sorte de base de données personnelle dans votre tête, à partir de laquelle vous pourrez éventuellement tirer vos propres intérieurs et cela aidera à rendre les espaces que vous dessinez vous sentir beaucoup plus vivants et riches et réels, et vous pouvez commencer dès maintenant en répondant à cette question, quelles sont certaines des choses que vous aimez voir, entendre, ou sentir quand vous entrez dans une pièce ? Si vous le pouvez, donnez-moi un exemple de votre propre vie, bonne chance sur vos intérieurs et j'espère vous voir dans la prochaine classe. Au revoir.