Transcription
1. Introduction: Dans ce cours, je voulais
essayer quelque chose d'un
peu différent. Je voulais vous emmener dans
un pilote de design virtuel, condition que vous soyez
ici avec moi en studio et que je passe revue l'un de mes projets
préférés. Et vous guiderez tout
au long du processus du début à la
fin, dans les coulisses. Maintenant, qu'est-ce qui va probablement rendre cette
classe différente des autres ? Comme si c'était la portée et l'échelle auxquelles
j'ai tendance à travailler. Si vous débutez dans le domaine de la conception d'identité de
marque ou si vous envisagez
simplement une carrière dans ce domaine à l'avenir cela ressemblera à une expérience de travail
virtuelle. Cela vous donnera un aperçu vraiment précieux des coulisses. Ou si vous êtes plus avancé ou
si vous êtes un concepteur d'identité de marque
chevronné. Eh bien, je suis sûr que, comme moi, vous aimez vraiment comparer
votre propre flux de travail à celui des autres. voir si vous
pouvez obtenir des conseils, des
idées en cours de route. Salut, je m'appelle Jason Miller. Je suis
graphiste indépendant et expert en identité de
marque à Londres. Bien que je sois basé à Londres, j'ai le privilège
de travailler avec des
clients du monde entier, de New York à Hong Kong. Je travaille en freelance depuis
plus de 12 ans, ces sept dernières années, et c'est ma seule source de revenus Maintenant, le projet que j'ai choisi pour vous
guider tout au long de ce cours est un projet d'identité de marque complet appelé le Luxury Property Show. Je me suis récemment rendu compte que j'
obtiens aujourd'hui plus d'
un million de vues par mois sur mon compte Pinterest
et que les épingles que j'ai partagées, mettant en valeur l'image
de marque de l'
immobilier de luxe , présentent certaines des
pages les plus consultées On me pose beaucoup de
questions sur la façon dont j'ai développé ce projet
en particulier, alors j'ai pensé que ce serait un excellent projet à mener à bien. À titre d'exemple, je suis
prêt pour cela. Si tu es prêt,
allons-y.
2. L'arrière-plan du client et du projet: Le client et son historique. C'est toujours bien
d'avoir un aperçu du projet. Qui
était le client ? Eh bien, le salon de l'immobilier de luxe, si vous souhaitez investir
dans une propriété de luxe, c'est un guichet unique. Ils ont organisé
cet événement incroyable et ils peuvent non seulement vous
montrer une vaste gamme de propriétés de luxe
souvent exclusives dans différents pays et des centres d'investissement à
travers le monde Mais lors du salon, ils vous
présenteront également des
fournisseurs dont vous pourriez avoir besoin, qu'il s'agisse d'agents immobiliers, de conseillers
fiscaux ou de spécialistes du
change de devises. Donc, tout ce dont vous avez besoin
si vous êtes
intéressé par l'immobilier de luxe en un seul endroit. Comme vous pouvez l'imaginer, ils servent une clientèle très exclusive
et aisée Et compte tenu du type de projets sur lesquels
j'ai travaillé par le passé, j'ai trouvé que cela
correspondait vraiment à mon portefeuille. C'est une sorte de secteur et industrie que j'ai l'impression de bien
connaître. Alors, comment le client m'a-t-il trouvé ? Eh bien, en fait, j'avais déjà travaillé pour l'une de leurs sociétés
mères C'est l'une des raisons. Des affaires récurrentes
pour un indépendant, pour un petit studio C'est presque l'élément vital
de votre entreprise. Je vais donc vous montrer le travail que j'ai
fait pour la société mère, qui est le bureau de
change intelligent. J'ai produit une série de
supports pour eux. La brochure que je vous montre ici n'est qu'un
de ces articles. Apparemment, alors
qu'ils
examinaient en interne certaines des
œuvres que j'ai créées pour eux, ce projet a été repéré par ceux qui travaillent sur le salon
de l'immobilier de luxe. Une chose en a donc entraîné
une autre et
j'ai découvert
ce côté de l'équipe. C'est donc un excellent exemple de mise en œuvre de
votre meilleur
travail, qui porte ses fruits
à long terme. Assurez-vous que tout ce qui quitte votre studio est, si
possible, quelque chose dont vous êtes fier et qui mènera souvent à
de bonnes choses dans le futur, comme cela
a été le cas pour ce projet ici. Alors évidemment, en lisant
le brief du salon de l'immobilier
de luxe, je me suis dit que c'était parfait. C'est exactement le genre de
marque sur laquelle j'ai envie de travailler. J'ai donc été heureuse d'élaborer
certaines conditions et de les accepter. Quel était donc le brief ? Eh bien, mon client voulait que je le fasse, il s'agissait en fait d'une forme
abrégée
d'un package d'identité
de marque. Je propose. J'ai tendance à regrouper mes offres sous packages, car
les clients peuvent alors comparer les
options les plus populaires et ils
verront forme de
packages, car
les clients peuvent alors comparer
les
options les plus populaires et ils
verront que c'est ce dont j'ai besoin,
c'est là que je trouve ma place. Et cela vous donne
un point de départ en termes de coût du délai. Ensuite, je
personnaliserais pour eux ce package en fonction de leurs besoins
spécifiques. C'est donc une approche que j'ai
retenue en travaillant dans
l'industrie de la photographie et
j'ai trouvé qu'elle fonctionnait bien. Donnez aux clients une idée des options
les plus courantes
, puis personnalisez-les sur mesure à partir de là C'est un excellent point
de départ. Il devait s'agir d'une forme
abrégée du
package complet d' identité de marque
que je Cela impliquerait un peu de recherche et de stratégie, que je partagerai avec
vous dans une prochaine leçon. Les principaux résultats attendus seraient le logo du
salon de l'immobilier de luxe lui-même et cette marque de
marque très attrayante que nous avons créée Nous
examinerons plus en profondeur ce que j'ai créé, le résultat final d' un projet, pour
vous montrer le point de départ. C'est le logo qu'ils
utilisaient et avec lequel ils échangeaient
lorsqu'ils m'ont approché. Un cliché ne convient pas
particulièrement au luxe
haut de gamme Comme dans la fontaine.
Un peu fragile. Ce n'est pas un logo terrible, mais un peu cliché
avec une petite charpente de toit, c'est un peu évident Bien qu'il soit dit que le luxe n'
est pas vraiment trop luxueux. C'était le point de départ. C'était le principal
résultat escompté pour eux. Ils voulaient vraiment un
nouveau logo et je pense que je les ai convaincus d'
élargir un peu le champ d'application. Ils voulaient
simplement créer un logo, et je pense que je les ai convaincus. Construisons autour de cela.
Jetons au moins un coup d'œil à votre stratégie, à
votre public cible. Construisons l'identité de marque. C'est vraiment ce dont tu as besoin. Une apparence et un toucher cohérents, comme c'est souvent le cas, vous devrez peut-être
convaincre votre client. Mais vous n'avez pas seulement besoin d'un logo. Le logo n'est qu'une partie de l'identité
globale d'une marque. Je peux donc
partager avec vous
une petite correspondance
concernant ce projet. Le contact J'ai été
mis en contact avec une partie de leur équipe
marketing interne chargée de relancer
le logo du salon de l'immobilier
de luxe Elle m'a dit que
nous devions essentiellement créer une
icône contenant du luxe à fins de marque de commerce
qui ne soit pas négociable Le logo lui-même devait clairement
indiquer le luxe. Et puis le blanc
qu'elle a laissé à la fin. Comme elle l'a dit ici,
l'intention était que le blanc
puisse être facilement modifié. Je suppose donc que cela a été mis
à jour pour refléter ce que fait
l'entreprise pour les
salons de l'immobilier de luxe, pour les voitures de luxe, pour la sélection
de vins de luxe. En fait, il s'agit
d'un peu
d'architecture de marque et de sa
pérennisation afin que les
divisions ou subdivisions futures n'
aient pas de maux de tête, qu'
il y ait une
partie du logo, que vous puissiez facilement
échanger une gamme de mots
différents, ce qui est souvent une exigence
pour les clients Il est intéressant de noter que même si
c'était une recommandation assez solide, souvenez-vous d'une recommandation interne, donc s'ils avaient déjà
examiné le travail
que j'avais fait pour eux, j'avais la meilleure référence
possible, personne de
leur entreprise disant, oui, vous savez, nous avons eu une bonne
expérience avec cet homme. Mais on lui demande si vous
avez déjà travaillé
sur une marque
de luxe ou si
nous pourrions examiner quelque chose comme ce que j'ai décrit. Comme c'est souvent le cas, un client peut vouloir voir
quelque chose qui rassure sur le fait qu'il est
suffisamment proche de ce
qu'il recherche, qu'il peut
faire de même Encore une fois, j'ai accédé à
cette demande. Il existe déjà de
nombreux exemples. Ce que j'ai à dire, c'est un site Web
assez bien organisé sur lequel j'ai rassemblé
mon portfolio. Vous pouvez en fait
le trier pour
le réduire au style que vous
recherchez. Ne vous offusquez Si quelqu'un a vu votre portfolio
et qu'il vous le demande encore, pourriez-vous partager des projets
appropriés ? Ce n'est pas qu'ils n'
aient pas lu votre travail. Parfois, on peut s'attendre
à ce qu'ils plaident en votre nom S'
ils envisagent de
travailler avec deux ou trois experts en identité de marque
différents experts en identité de marque
différents, ils doivent vous présenter leurs options préférées s'
ils souhaitent travailler avec vous. Ils ne sont peut-être pas le décideur
final. Ils devront peut-être vous confier
, vous et votre travail devant une équipe plus importante
ou des décideurs. Je pense donc que c'était le
cas pour ce projet. Donc, pour aider quelqu'un, vous devez le signaler, il ne s'agit pas de trouver quelque chose qu'il n'a
peut-être vu auparavant dans votre portfolio. Ils veulent que vous
choisissiez essentiellement qui, selon vous,
va gagner ce terrain ? Quels sont les deux ou trois projets que je
pourrais intégrer dans une pièce ? Il s'enfonce et il aura
l'air bien ajusté. J'espère que cela vous
permettra de décrocher un
peu le poste qui se passe dans
les coulisses et cela vaut
la peine de le comprendre. Ainsi, si vous vous adressez à une entreprise comptant plusieurs
décideurs, quel que soit votre point
de contact, vous
les laissez présenter en votre nom Dans une certaine mesure, je vais vous montrer les projets que j'ai choisis de centrer car c'est peut-être
un aperçu utile. En fait, j'ai choisi celui-ci
pour la boutique de portraits. J'ai trouvé qu'il y avait une sensation vraiment
chic et luxueuse. Je sais que c'est un studio de photographie
boutique. Ils partagent en fait une grande partie
d'une clientèle similaire. Les clients qui investissent
dans l'immobilier de luxe. J'ai pensé que c'
était un bon exemple de marque de luxe
et de processus. J'ai également partagé un projet
d'emballage. Maintenant, la raison en est
simplement parce
que c'était un luxe haut de gamme dans votre
visage. Et je savais que s'ils
recherchaient quelque chose de vraiment impressionnant, cela ne leur convenait pas
parfaitement en termes de style,
c'était un luxe exagéré et c'était pour un client ayant un public que nous avions imaginé à Dubaï,
au Moyen-Orient Là-bas, le luxe prend un tout
autre ton. Mais je voulais juste faire comprendre que je travaille sur des marques de luxe de
pointe. Et puis pour les autres projets, j'ai décidé d'en montrer
un autre qui était un peu exagéré. Ils
avaient l'impression qu'ils avaient vu, ils avaient travaillé avec moi sur
leur marque plus corporative. Je voulais montrer que je pouvais
apporter du luxe à la table. Donc,
je trouve que cette marque est un excellent exemple. Le logo est le suivant : nous avons
créé ce logo riche et complexe. Bien
sûr, vous devez
avoir
des versions plus simples de ce logo que vous pouvez
afficher dans différentes tailles. Je n'entrerai pas dans les détails. Ce client est en fait basé dans le penthouse de Harrods
et ses clients sont absolument les clients que le
salon de l'immobilier de luxe espère servir J'aurais pu choisir d'
autres projets, mais si j'ai regardé un
mot clé dans sa demande, pourriez-vous nous montrer le travail que vous avez
réalisé sur des marques de luxe ? Et je voulais aller plus loin. Je voulais aller trop loin pour les
rassurer sur le fait que je ne
fais pas que du travail en entreprise. Je peux certainement travailler sur quelque chose de
très luxueux. J'espère donc que mon point de vue
vous sera utile à cet égard. Je suis sûr qu'on vous demande
souvent d'envoyer des projets pour un pitch et que vous ne savez pas
quoi choisir ni pourquoi. C'est ainsi que je raisonne pour
faire ce choix. Pour
résumer ce contexte, je vous ai parlé un
peu du client, de la façon dont il m'a trouvé et de
la façon dont nous avons
négocié les deux. ce qui concerne la portée, nous travaillerons quelques exemples de
travaux antérieurs que j'ai effectués pour rassurer
le client et En ce qui concerne la portée, nous travaillerons sur
quelques exemples de
travaux antérieurs que j'ai effectués pour
rassurer
le client et les décideurs sur le fait que la
prochaine étape de tout projet est d'avoir un contrat. Même s'il s'
agissait d'une marque plus importante avec laquelle
j'avais déjà travaillé. J'avais travaillé pour une société mère et nous avions déjà
des contrats en place. Je voulais un nouveau contrat
pour cette sous-marque. Et parfois, même s'il s'agit d'un nouveau projet important sur lequel je
travaille pour la même marque, je crée un nouveau
contrat pour cela. Vous ne voulez rien laisser
au hasard et ne jamais vous sentir gêné de faire le bon choix
de manière professionnelle. Décrivez clairement quelles sont
vos obligations, quelles sont les
attentes du client, ce qui est inclus, les
coûts de tout supplément, toute révision supplémentaire, de toute portée
supplémentaire requise. Tout doit être clairement
décrit dans un contrat, et cela n'
effrayera pas le client. Cela rassure souvent le client en lui disant
que vous êtes un professionnel, vous savez ce que vous faites, et je ne pense pas que
ce soit négatif Je pense que c'est en fait
considéré comme positif. Vous êtes donc probablement
très enthousiaste, vous savez, vous voulez me
serrer la main pour dire, oui, je le ferai pour
vous, mais envoyez
le contrat et je
prélève également un dépôt de 50 %. Je pense donc que cela
reflète le type de risque
partagé de tout projet
créatif. Le design étant subjectif,
vous pourriez produire des œuvres primées
et votre client pourrait, pour de nombreuses raisons, suspendre le projet pour
une durée indéterminée ou ne pas
être enthousiasmé par les idées que
vous avez présentées Vous avez donc besoin de quelque chose
pour couvrir au moins partiellement le temps que
vous êtes sur le point d'investir, essayant de résoudre leur problème de
conception à leur place. Enfin, je voulais simplement
mentionner certains des défis
que j'ai identifiés. Ce projet se présenterait sous d'une marque plus grande avec une exposition
physique, de
nombreux supports imprimés de nombreux points de contact. Alors parfois je
pousse pour que le bateau sorte. En ce qui concerne
la complexité de la conception de logos, je suis un fervent défenseur de cette approche. Tant qu'un logo,
lorsqu'il est réduit très petit format ou affiché dans
différentes situations, vous pouvez en faire passer les
éléments clés. Je ne suis pas contre l'
ajout d'une touche supplémentaire qui n'
est peut-être perceptible
que pour les plus grandes tailles, mais avec ce projet
en particulier, ce ne serait tout simplement pas le cas. Cela devait être
quelque chose de simple et propre, mais qui produirait de
manière très cohérente sur un
large éventail de supports. C'était donc un premier défi
potentiel et un défi que bon nombre de
vos tâches de conception partageront. Ensuite, en tant que l'une des plus grandes entreprises avec
lesquelles j'ai tendance à travailler, il y avait beaucoup
de décideurs Ce n'était pas seulement mon point de contact ou la petite
équipe avec laquelle je travaillais. Cela devait être approuvé
jusqu'au sommet de l'entreprise
et de la société mère. Vous devez en tenir compte dans votre devis et dans le temps que
vous comptez y consacrer. Et le dernier défi
était le logo précédent. Bien que nous voulions créer
quelque chose de frais et de nouveau, nous avons dû prendre en
compte l'ancien logo. Nous ne voulions pas créer
quelque chose d'aussi différent. Les clients existants se demanderaient s'il s'agissait d'une entreprise complètement
différente. Nous avions besoin d'
une sorte de clin d'
œil à ce design original. Je pense que je vous ai donné beaucoup, peut-être trop de détails
sur ce projet, mais je pense qu'il est
vraiment important de
comprendre la situation dans son ensemble
. Ensuite, les décisions que
je prendrai pendant
le reste du projet auront probablement
un peu plus de sens.
3. Recherche et stratégie: Cela devrait être la
première véritable étape de tout projet, chaque fois que la
portée le permet. À tout le moins,
vous devez faire vous-même
quelques recherches pour mieux
connaître votre client. Idéalement, vous devriez examiner leur public
cible, le message qu'ils
souhaitent transmettre. Sans vous donner
suffisamment de contexte pour le design que votre commission doit créer. Tu ne peux vraiment pas gagner. Vous serez alors quelqu'un qui
crée juste un logo pour être jolie, vous voudrez viser un peu
plus haut que cela. Vous voulez essayer d'apporter un peu plus de valeur
à votre client. À tout le moins,
demandez-leur de remplir un simple formulaire de projet et de
réfléchir au message qu'ils
veulent que vous transmettiez. Mais au mieux, je ferai en
sorte que le client soit inclus dans le champ d'application,
je m'en vais, ferai quelques recherches
indépendantes, puis je lui présenterai une stratégie
articulée Je vais donc vous présenter dans quelques instants le type
de résultat final, ce PDF que j'aimerais
partager avec mon client, qui exprime simplement
ma compréhension de ce qu'il espère
réaliser en
matière de messagerie. Par
exemple, vos
clients sont il espère
réaliser en
matière de messagerie. Par
exemple, souvent mesure de vous fournir peut-être
simplement une liste à puces Voici les messages de notre marque. Mais peu de ces clients se sont
disputés au sujet d'un message principal à l'
appui des messages. Ils n'ont pas organisé cela
dans une hiérarchie claire. Lorsque vous concevez une identité, il est essentiel de l'
organiser de manière à ce que, si vous ne
pouvez pas transmettre cinq
messages différents en un seul élément, quel message est le plus important, quel doit être le
message principal qui doit être transmis et quels
messages secondaires soutiennent cela ? Je couvre tout cela dans
le document que je présente. Mais tout d'abord,
vous devez réellement rencontrer et obtenir les réponses
de votre client. Depuis Covid, j'organise
souvent une réunion via Zoom Certains de mes clients
préfèrent simplement remplir un formulaire de
projet à leur rythme. S'ils communiquent
mieux par écrit, je préfère parler, mais ce n'est pas grave s'ils
veulent simplement remplir ce formulaire. Tant que j'obtiens les
réponses que je cherche. Idéalement, une réunion, une
discussion sous une forme ou une autre. C'est ainsi qu'à l'occasion d'un salon de l'immobilier de luxe, j'ai pu
les rencontrer dans leurs bureaux, Lovely Offices, dans le
centre de Londres. J'y suis allé en personne, j'ai rencontré une équipe de deux ou trois d'entre eux. Et je vais vous donner une idée
du genre de questions
que j'aime poser. Une
discussion ouverte, c'est bien. Parfois, ils auront préparé
tout ce dont vous aurez besoin. Mais il est bon d'avoir
quelques bonnes questions
, à tout le moins, juste comme points de discussion
pour démarrer les choses. Voici donc quelques-unes des
questions que j'aimerais
poser au cas où quelque chose aurait
été oublié. Quels sont les
résultats attendus du projet votre client ? Je leur ai demandé de me donner un
bref aperçu de
leur activité dans le cadre d'une vue d'ensemble de
haut niveau. Selon leurs propres termes,
c'est parfois très instructif. Évidemment, vous pouvez faire
vos propres recherches, consulter leur site Web ou d'autres documents
qu'ils pourraient fournir. Je les interrogerai sur les
buts et objectifs, non pas pour l'entreprise,
mais pour l'image de marque. Souhaitent-ils augmenter la valeur perçue
de l'entreprise ? Espèrent-ils accroître la
notoriété de leur marque ? Qu'est-ce qu'ils espèrent tirer de cet
investissement de temps et argent qu'ils investissent dans
la nouvelle identité de marque ? Je vais les interroger sur
leur public cible, leur démographie Parfois, il y a
plus d'un public. Vous devrez peut-être le séparer
en différents groupes. Je vais leur demander quelles marques
existantes pourraient plaire à leur
public cible, et non à leurs concurrents. Quelle montre portent-ils ? Où
achètent-ils leurs vêtements, quelle voiture
conduisent-ils, etc. Je vais essayer de creuser et d'en demander un peu plus sur
le public cible. Obtenez le plus de détails et
d'informations possible à ce sujet, car c'est vraiment à eux que ce
design doit plaire. Je vais examiner la proposition de valeur, quels sont les principaux arguments de vente, l'USP, si possible,
de la marque ? Je leur demanderai de fournir messages
clés de la marque sans ordre
particulier à ce stade. C'est quelque chose qu'ils n'ont
souvent pas encore expliqué. Bien entendu, je vais les interroger
sur leurs concurrents. Je leur demanderai de mentionner quelques marques qu'ils
trouvent inspirantes Enfin, je fais presque
un petit
tour rapide et je vais poser quelques questions sur
le ton qu'ils jugent approprié. Maintenant, cela est sujet à changement
et je le leur ai fait savoir. Mais parfois, la réaction
initiale, leurs idées,
sont très utiles. Bien que le sens
de ce terme soit en train de
changer réellement dans le
monde moderne et dans le langage moderne, il y a toujours
une touche légèrement masculine
ou féminine dans le design La façon dont nous comprenons
cela est bien sûr de continuer à évoluer et à changer. Mais est-ce qu'ils considéreraient cela
comme une sensation plus féminine, masculine
ou neutre sur le plan du genre ? C'est maintenant la
réponse populaire que je reçois à ce sujet. Jeune ou mature,
luxueuse ou économique, c'était une évidence
pour cette marque en particulier. Moderne ou classique,
ludique ou sérieux, stylisé ou discret,
simple ou complexe, subtil ou évident Votre client ne sera peut-être pas en mesure de
répondre à toutes ces questions. C'est bien, mais ce
sont d'excellents sujets de discussion. Cela vous aidera
vraiment à préparer un dossier solide pour un projet et à amener votre client
à réfléchir à ces choses. Maintenant, si je vous montre le PDF, je présente au client
ce résumé de la stratégie. C'est la même chose à chaque fois. Voici un bref aperçu
de ce que nous essayons de réaliser
avec cette stratégie. J'ai noté dans ce cas particulier une exigence
essentielle du projet. Permettez-moi de zoomer un peu pour que vous puissiez
le voir plus clairement. une des principales exigences est la création
d'une marque suffisamment unique pour être déposée dans
son secteur d'activité Le logo doit également être suffisamment
polyvalent pour fonctionner avec un large éventail de sous-marques
potentielles. Par exemple, rien qu'en
incluant cela, je ne peux pas vous dire à quel
point cela
donne confiance au client. Mais vous
écoutiez que vous avez identifié leurs principales exigences,
toujours quelque chose
de bon à inclure pour qu'ils
sachent que vous êtes sur la bonne voie Vous les avez écoutés. Voici une petite
carte visuelle du style et du ton. Ils ont indiqué que nous voulions
viser quelque chose de
plus important. Je vais en mettre un peu
plus grand sur la page. Je vais donner plus de poids des
facteurs moins importants, plus petits. Il s'agit d'une carte
du style et du ton. J'aime rassembler l'
explication ci-dessous pour moi, c'
est-à-dire copier-coller. C'est quelque chose que j'inclus chaque fois que j'envoie
ce document. Cela ressemble à un document assez
charnu et précieux. Mais en fait, je n' personnalise que
de petites parties à chaque fois. Mais c'est bien d'
offrir à votre client quelque chose de
substantiel. Messages de marque. Comme je l'ai expliqué, j'aime les hiérarchiser un peu pour
ce projet en particulier. Le
message principal de la marque était que la marque est luxueuse et
exclusive. C'est ça. Si rien d'autre n'
apparaît qui doive être transmis à tous les points de contact, alors les
messages clés doivent être transmis le plus clairement
possible et les sauvegarder. Ce message principal est que
la marque est digne de confiance. est de haute qualité Tout ce que
font les salons de l'immobilier
de luxe et c'est une entreprise professionnelle,
vraiment professionnelle. Ces messages
vous donnent une orientation et
quelques indicateurs lorsque vous prenez des
décisions de manière créative
tout au long du Si, par exemple, vous explorez différentes polices et que vous trouvez une police qui semble vraiment unique mais qui n'a pas l'
air très professionnelle, elle semble un peu trop décontractée. message clé que nous avons examiné, à savoir
que l'entreprise doit se
montrer professionnelle, quelque chose de trop détendu
ne serait pas approprié. Il s'agit en fait d'un
brief pour vous-même et quelque chose que vous pouvez renvoyer à un
client et lui dire, hé, écoutez, c'était l'
objectif que nous nous étions fixé. C'est pourquoi je pense que
les solutions que je propose répondent à ces objectifs. Cela signifie qu'au lieu d'une
discussion, laquelle
des options que vous présentez est la préférée de
vos clients, laquelle préfère personnellement le
décideur ? Ils auront une discussion beaucoup plus
objective. Lequel de vos concepts vous convient ? La plupart de ces boîtes, qui communiquent correctement avec notre public
cible. C'est très utile pour orienter le projet
dans cette direction. Et vous le faites à
ce stade précoce en y consacrant ce travail
préparatoire. Nous avons donc inclus
quelques autres messages la rubrique
des messages de soutien. Utile, fiable, bien connecté,
international, réputé. Tous ces éléments ne devraient pas
être communiqués dans le logo. Ce serait presque impossible. Mais lorsque vous façonnez
la marque dans son ensemble, vous ne tenez compte que
de certains de ces facteurs. Certains d'entre eux, si vous
travailliez sur une plus grande envergure, exemple si vous participez
à la conception d'un site Web ou à certains de leurs supports
marketing, vous pouvez suggérer des images qui transmettent certains de ces messages de
soutien Vous pouvez également recommander
que cela figure dans le texte ou
dans les en-têtes d'un
site Web, par exemple Enfin, comme il s'agit d'une forme abrégée d'un
document que j'ai l'habitude de partager, nous examinons Désormais, le positionnement est
absolument essentiel. J'ai découvert que certains
de mes clients sont souvent de petites
entreprises spécialisées. Ils se considéreront
soit comme les
meilleurs, soit comme offrant
le meilleur rapport qualité-prix. Souvent, ce n'est pas le cas Il peut y avoir quelqu'un
qui facture à juste titre plus cher qu'eux ou
quelqu'un qui est simplement en mesure d'offrir un prix inférieur Souvent, une entreprise
doit
trouver sa place entre les deux. Parfois, si vous vous
identifiez à eux, et c'
est ce que je fais dans ce document, on s'attend à ce
que on s'attend à ce
que le positionnement voulu crée. Cela leur fait parfois comprendre, d'accord, que ce n'est pas l'
attente que nous voulons créer. Par exemple, pour
les propriétés de luxe montrez comment nous
voulions les positionner. Selon moi,
les
clients s'attendraient à
une grande attention personnelle. Maintenant, pour eux, c'était génial. Ils ont des
gestionnaires de comptes très heureux d'investir une attention personnelle
dans chaque client Mais s'il s'agissait d'une
marque différente, s'ils
avaient peut-être quelque chose comme
une boutique en ligne et qu'ils voulaient juste du volume, ils ne pourraient pas s'arrêter et accorder une attention
personnalisée à chaque client. Ce ne serait donc pas
une attente qu'ils veulent que leur
image de marque crée. Parfois, une stratégie
s'inscrit profondément dans gestion
d'entreprise et
pour vraiment faire du bon travail en tant que concepteur d'identité de
marque, vous devez comprendre le commerce, vous devez comprendre le
positionnement. Vous devez vraiment comprendre
comment les différentes entreprises et
marques vont fonctionner. Pour que vous puissiez donner de bonnes recommandations à vos clients. Certains de vos clients les plus importants
peuvent donc être eux-mêmes des experts. Ils vous fourniront ces
informations. Mais j'ai trouvé qu'il est souvent
très utile,
à tout le moins,
de leur en faire part. Et parfois, vous leur faites une suggestion qui leur tient
vraiment à cœur. Alors c'est tout. Sur
le plan de la stratégie, j'inclus également une
petite page arrière avec les
prochaines étapes pour donner au client
un aperçu d'un projet. L'étape est à venir, vous remarquerez
donc que je n'
inclus aucune date limite. Je ne dis pas que
le premier concert sera prêt à une certaine date. Je leur
indiquerai en quelque sorte à
quel moment ils
doivent s'attendre à quelque chose, mais j'aime toujours mais j'aime toujours suivre le projet
étape Je pense que les délais peuvent créer
beaucoup de stress inutile, à moins
que vous n'ayez vraiment un délai strict inévitable. Ensuite, vous pourriez avoir
besoin de certaines dates pour vous assurer que le projet
reste sur la bonne voie. Mais sinon, si vos clients, par
exemple, après avoir partagé
les concepts initiaux, ont
besoin d'une
réunion interne, cela prend quelques jours
de plus car ils sont très
occupés à ce moment-là. fait d'avoir des délais que vous risquez manquer ne fait qu'ajouter une pression
inutile. Je travaille en partant du principe le client le souhaite
le plus rapidement possible. Je souhaite évidemment avancer dans le projet le plus rapidement possible. Je reçois le
paiement du solde à la fin. Sur cette base, nous ne faisons que
passer par une étape à la fois. Mais nous autoriserons chaque étape
aussi longtemps que nécessaire. Au fur et à mesure que nous passerons à chaque étape, j'informerai le client de la date à laquelle il doit
s'attendre à la prochaine étape
du projet. C'est tout pour la
recherche et la stratégie, qui peuvent être difficiles à comprendre,
mais qui sont cruciales pour
obtenir un bon résultat final. Dans la leçon suivante,
nous aborderons la partie amusante, qui consiste à aborder
certains concepts initiaux.
4. Notions initiales: Nous en arrivons aux concepts initiaux. C'est souvent le
cas dans mon propre portfolio. Si vous regardiez les
projets sur lesquels j'ai travaillé, vous verrez le résultat final. Vous pourriez lire un petit résumé et une description
du voyage que nous avons entrepris, mais vous n'auriez aucune
idée des étapes des étapes et des itérations qui ont réellement mené
à ce résultat final J'espère pouvoir
dissiper une partie
du mystère en vous
donnant un aperçu des coulisses de
la phase
de conception du début à la fin Je vais donc
vous présenter deux PDF. En fait, je partage
ces deux points avec la plupart de mes clients. Maintenant, j'ai évité tout ce
qui est vraiment dur, qui ne fonctionnait pas vraiment. Mais je laisse beaucoup de
place parce que j'aime mes clients aient vraiment le
sentiment de participer à ce voyage avec moi. J'aime qu'ils partagent le genre de succès et qu'ils voient
les efforts
que j'ai déployés pour essayer choses qui n'ont pas
fonctionné selon mon expérience, alors que cela pourrait submerger un
client si vous ne faites pas attention Dans la plupart des cas, il apprécie
vraiment cela C'est ce que j'aime
appeler mon processus, le PDF. Je ne vais pas l'ouvrir
dans Illustrator, mais c'est pour cela que je travaille
dans Adobe Illustrator CC. Et je travaillerai sur des plans de et je rassemblerai et
explorerai différentes options Je commence toujours par une exploration
des types et des polices. Je vais littéralement prendre le nom de la
marque et le slogan. Si un slogan ou un descripteur
est inclus, je l'intégrerai dans
une gamme de polices aussi large que possible Parfois, j'ai tendance à revoir mes favoris
, mais je vais essayer d'inclure ici une
belle gamme polyvalente Et cela
m'aide simplement à comparer visuellement et
à me concentrer sur la police qui
pourrait être appropriée y a
donc rien de vraiment
inapproprié sur cette page. Ce sont toutes des options
qui, en théorie, répondent au moins en
partie au ton au style et au message que
nous espérons transmettre. C'est donc toujours la première étape. Je commence toujours par le
faire avec un projet. Maintenant, je n'ai fait aucun
croquis pour ce projet. Je vais vous montrer que si
je change d'appareil photo, j'ai un iPad Pro
et l'Apple Pencil, que j'adore absolument
pour certains projets. Il suffit d'ouvrir un exemple pour vous. Je vous y
montrerais absolument. J'espère que ça
arrivera, d'accord ? Je commencerais par
dessiner des symboles. Parfois, c'est
le meilleur moyen de transformer les idées de votre cerveau en
quelque chose de tangible. Mais dans ce cas, j'ai
pensé que je pouvais me plonger directement dans Illustrator. Je voulais essayer de faire la lettre L un point focal
et quelques idées dont je savais qu' seraient
plus rapides à afficher immédiatement sur ordinateur. Lorsque je joue avec des
éléments et une géométrie simples,
ce que je fais souvent, je ne pense pas qu'il y ait d'avantage
à essayer de les esquisser d'abord. Je pense que vous pouvez utiliser tellement d'itérations
et de versions différentes sur ordinateur C'est là que je suis allé tout d'
abord, dans ce cas. J'ai donc très tôt
aimé l'idée de prendre V L. Ils voulaient
vraiment un symbole de marque
qu'ils pourraient utiliser
ainsi que le logo complet
évoquant le luxe. J'ai beaucoup aimé
l'idée de prendre V L et visualiser
presque en deux
parties géométriquement Un L est presque symétrique,
cela dépend de la police. Si vous le divisez en diagonale. J'ai commencé à explorer cette
idée très tôt. Si j'ouvre, juste
pour vous rappeler qu'il
s'agit du
logo existant
que le client
utilisait, s'agit du
logo existant
que le client
utilisait avec un symbole vraiment cliché et tellement générique qu'il
serait presque impossible d'
identifier le toit qu'
il utiliserait par-dessus tout autre
type de toit ou de symbole y a donc pas vraiment de marque, juste un logo qu'
ils utilisaient. J'avais envie de créer à la fois un logo et une marque de marque forte qu'ils pourraient
utiliser à l'avenir. L'idée,
dès la première page, que cela
n'arrive presque jamais. Cela m'était en fait inconnu. Ce serait l'idée
d'une marque de marque avec quelques améliorations et
ajustements futurs que nous
finirions par utiliser Cela montre que
parfois cela arrive, parfois que la direction initiale que vous prenez est la bonne. Il n'y a aucune sorte de sens
caché intelligent à cela. Je cherchais juste
la géométrie et peut-être un moyen d' ajouter une touche de
D presque libre à ce L. Je me suis dit que cela
ressemblerait à une ceinture ou à un ruban Il n'y avait aucun
sens secret intelligent derrière tout cela. J'explorais simplement ce concept en fonction de l'esthétique
luxueuse que nous
voulions transmettre. Vous pouvez voir que j'ai inclus ici, et je le fais parfois en bas
à droite, une idée de la façon dont cela pourrait évoluer
vers un autre élément
que la marque pourrait utiliser. J'imagine un élément d'
arrière-plan subtil où, encore une fois, nous avons suivi ces châssis
diagonaux Si je fais défiler la page, vous verrez
maintenant certaines
des autres idées et
concepts que j'ai explorés. Je me suis demandé si nous pouvions d'une manière ou d'une autre
faire quelque chose comme ça,
ce que j'ai trouvé
peut-être très intelligent. Je savais juste que je ne pouvais pas utiliser un L sans
y faire quelque chose d'unique. Il n'y a aucun moyen que le L en lui-même puisse
servir de marque de fabrique. Il fallait qu'on lui fasse quelque chose de
différent pour le rendre identifiable. En le plaçant, il a croisé le type
de logo. C'était une bonne idée de le placer dans un cercle un logo
en forme de badge. C'est l'une des directions que j'ai explorées. Puis une certaine expiration des symboles. Vous pouvez voir que la clé pour moi est d'itérer le plus rapidement
possible. Pour explorer autant d'options que possible dans les
limites du raisonnable. J'ai exploré toutes sortes d'idées ici J'aime bien l'idée d'un cercle qui
ancre le symbole ou le logo, adoucit
presque un peu, tout en envisageant utiliser quelque chose
comme un diamant Le diamant est souvent considéré comme une forme solide, parfois
luxueuse. Vous pouvez voir la direction que j'
ai prise avec cela en
bas à gauche. Même certaines versions calligraphiques d'un L utilisant des polices à bandes ont exploré toutes sortes de
possibilités ici J'ai bien aimé certaines de ces idées, mais j'ai eu l'impression que c'
était de la décoration. Peut-être
que nous mettons le même L normal dans
quelques formes
géométriques pour essayer de créer
quelque chose d'unique. Avec celui-ci, je me suis dit qu'
en haut à droite, peut-être légèrement penché vers l'idée qu'il s'agissait d'un
bâtiment, d'une Le L se trouve dans une propriété. Vous pouvez voir où je
voulais en venir. Ce n'est pas que je
viens d'arriver à cette première page. La première idée que j'
ai eue, c'est tout. Projet terminé. Il y
a eu une exploration. Beaucoup d'idées n'ont pas fonctionné,
mais je ne me suis pas sentie appropriée, mais je les ai trouvées
suffisamment précieuses pour être ignorées par le client Peut-être qu'il aurait
choisi l'une d'entre elles et que nous l'avons développée pour en faire
quelque chose de plus fort. Cela m'a beaucoup plu.
J'ai trouvé que cela avait un ton luxueux. Ces versions présentées ici
au verso,
en particulier, vous savez, je les ai trouvées vraiment
d'une manière très simple,
luxueuse et élégante. C'est certainement un
gagnant potentiel dans différentes
versions de cela. Vous pouvez voir en ce
qui concerne la police que j'associe à la marque
proposée Essayer quelque chose de
très minimaliste et moderne dans un cas, puis dans d'autres, essayer quelque chose d'un
peu plus traditionnel, luxe
classique, offrant une gamme d' options qu'un client
pourra comparer Alors voici en fait
l'autre partie
du concept que nous avons
décidé de poursuivre en bas à
gauche et à droite. Je vais zoomer un peu, vous pourrez mieux les
voir. J'aime appliquer cette
idée à ce L. J'ai d'abord exploré
le séparateur diagonal Sasha
, puis je l'ai
appliqué à une ou deux des autres lettres
du logo au-dessus de X. Et le Y a trouvé que c'
était vraiment distinct, unique et accrocheur En fait, c'
est le concept que nous avons adopté
pour le logo lui-même, le symbole autonome du L. Avec un peu de
travail et de développement, comme je vous le montrerai dans
une prochaine leçon, c'est devenu la marque de marque, qui pourrait être utilisée
de manière autonome, mais qui est cachée subtilement dans
le logo principal lui-même, ce qui constitue un véritable Si tu peux faire en sorte que cela se produise. Vous avez vu le
travail que je fais en coulisse . Comme je l'ai mentionné, présente ce PDF
au client afin qu'il puisse
partager son parcours. Ils peuvent comprendre que
les options que je leur propose ne sont pas les premières choses qui leur
viennent à l'esprit Mais je partage également ce PDF que j'intitule
les concepts sélectionnés Ce sont là les concepts
que je défends vraiment. C'était en fait la dernière page. Ce concept qu'
ils ont sélectionné, j'ajoute quelques notes ci-dessous, afin que les gens aient, je suppose,
des opinions et des méthodes
différentes en
matière de présentation. Je n'y vais pas pour le
présenter en personne ou lors d'un appel vidéo parce que j'ai l'impression que cela met une
pression inutile sur la montée. Ils sont souvent très
inquiets de savoir s'ils vont
aimer ce que vous avez fait ou non. Ils ont investi beaucoup
de temps et d'argent, donc je trouve cela très
agréable de les laisser y jeter
un premier coup d'œil sans
cette pression,
sans que vous ayez un premier coup d'œil sans
cette pression,
sans que à regarder et à vous accrocher à leur réaction. Je vais l'envoyer,
je vais les laisser examiner attentivement, en
discuter en interne, puis je les rencontrerai virtuellement ou en personne, le plus souvent virtuellement ces jours-ci,
pour recueillir leurs commentaires et en discuter,
car je ne vais pas
être là pour expliquer les nuances de chaque concept
proposé. Je l'inclus dans les notes. Je n'écris pas beaucoup. Comme vous pouvez le constater, il
ne s'agit que d'un paragraphe ou deux, mais je pense que cela suffit pour que le client obtienne le
logo en même temps. Si vous devez défendre un concept, si vous êtes inquiet, et si je ne suis pas là pour
défendre l'idée ? Si elle a besoin d'être défendue, cela signifie
parfois que ce
n'est pas une idée assez forte. Si le client ne peut pas le
regarder, lire votre courte description et
voir, ah, c'est intelligent. Oui, je pense que cela fonctionne. Alors tu devrais peut-être
continuer à chercher. Peut-être qu'il n'était pas assez fort. C'est donc la méthode
que j'aime utiliser, et c'était le cas
avec ce projet. Les deux PDF ont été envoyés. Cela remonte à quelques
années maintenant. En fait, j'essaie d'envoyer un maximum de concepts gratuits parmi lesquels choisir. Maintenant, dans ce cas, j'en ai envoyé
66, c'est beaucoup. Je pense que cela ne m'a peut-être
pas rendu service en
leur donnant une
décision assez difficile à prendre de nos jours J'enverrais tout simplement gratuitement, mais ce sont les concepts
que j'ai choisis de partager. Il y a donc celui-ci, c'est cette marque de marque que
nous avons décidé
d'utiliser, mais pas le type de logo. Celui-ci, que j'ai
trouvé très fort. Celui-ci est un
peu générique, je pense. Oui, le diamant
représente peut-être le luxe, mais il n'y a rien de primé
là-dedans, c'est certain. J'ai beaucoup aimé celui-ci et en fait, le client
l'a également apprécié. C'était une deuxième place, pas une de mes préférées. C'est ici que si j'
avais réalisé ce projet aujourd'hui, je n'aurais pas
sélectionné ce concept. Je l'aurais partagé pour que
le client puisse le voir. Mais je ne l'
aurais pas approuvé. Parce que si un client
avait opté pour cette version, j'aurais été
un peu déçue, ce qui est un risque stupide à prendre Enfin, celui-ci
leur a
beaucoup plu . Nous l'avons poursuivi et nous l'
avons développé davantage. J'espère avoir un aperçu
des coulisses à
la fois de ce que je montre et de partage avec le client et de mon propre processus
interne. Le fait que je ne fasse pas de
croquis pour tous les projets. S'il s'agit de quelque chose
qui utilise principalement des polices et
des formes que je peux assembler plus rapidement sur l'
ordinateur, je le ferai. J'explore beaucoup, explore de nombreuses options. Même si je trouve
quelque chose qui me plaît, j'explorerai jusqu'à ce que j'aie l'
impression de présenter au moins trois
options solides au client. J'espère donc qu'il sera utile d'avoir un petit aperçu mon concept en cours dans les
coulisses. Dans la prochaine leçon, nous
verrons ce que je vais faire ensuite. Comment le client a réagi et comment j'ai poursuivi le développement de
ce logo.
5. Notions développées: Passons maintenant à la phase
de développement. Notre client est
ravi de l'un des concepts que
vous avez présentés. veut reprendre une idée
d'un autre concept, voir si les deux sont compatibles. Un point de départ idéal pour la
phase suivante. Que se passera-t-il ensuite ? Qu'incluez-vous
dans cette prochaine étape afin de ne pas examiner trop de
facteurs différents à la fois, mais de faire avancer ce projet
vers la ligne d'arrivée. Maintenant, pour vous rappeler que notre objectif n'est pas simplement de créer un logo, mais aussi de définir l'identité globale de la marque. Nous
examinerons certainement les polices compatibles, les couleurs, l'apparence
générale que nous voulons créer. Je ne l'ouvrirai pas dans Illustrator car je pense que vous pouvez voir peu près la même chose si je partage le PDF que je produis et que je
partage avec mon client. C'est ce que j'ai partagé lors de la
prochaine étape du processus. la première page, je l'ai
mis de l'ordre et affiné
un peu. En privé, je ne pense pas que cela vaille la peine de vous
montrer comment je l'ai fait Je n'ai aucune technique
géniale à partager. Ce sont des choses vraiment simples. Techniquement, je viens juste définir la police que j'aime, évidemment vérifié et
équilibré l'espacement des lettres, le crénage m'a permis me satisfaire de l'équilibre
et de la hiérarchie dans son ensemble J'aime bien cette idée selon laquelle
le luxe semble énorme Cela semble tellement énorme à
cause de la taille de la propriété show et du verbe
qui déclenche tout cela. J'aime que le verbe soit
décalé vers la gauche. Même si
la propriété affichée en dessous est centrée en fonction de la taille. C'est grâce à cela que j'ai
créé des variantes où descripteur
sous l'affichage des propriétés était un peu plus grand et plus audacieux, juste une très petite taille Nous avons veillé à ce qu'il soit
toujours visible. J'ai beaucoup aimé ce concept, il était assez facile à produire. ne peux pas vous apprendre de bonnes leçons
techniques Je ne peux pas vous apprendre de bonnes leçons
techniques sur l'assemblage
de tout cela. Il s'agit littéralement d'utiliser
le générateur de formes, décrire le type une fois que
j'en suis satisfait, puis soustraire ces soustractions
diagonales pour
qu'elles soient au même qu'elles soient J'ai utilisé une variété de tailles. J'utilise une taille plus petite pour la partie en bas
du L, que j'ai soustraite, puis une plus grande plus
haut dans le L. Et c'est la même taille
que celle que j'ai
utilisée pour soustraire du x, du
V, du Y. Je suppose que la
leçon à retenir est qu'un logo n'a pas besoin d'être
techniquement Vous n'êtes pas obligé de
créer quelque chose que votre client n'
aurait peut-être pas pu créer lui-même techniquement. Ce n'est pas l'objectif.
C'est être intelligent. Juste pour être intelligent, vous verrez
parfois
des designers et vous aurez l'
impression que chaque logo qu'ils produisent système de quadrillage
et à une certaine géométrie Et ils ont des
protracteurs et des boussoles. Et si c'est nécessaire, si vous créez un symbole et que vous devez vous
assurer qu'il possède ces fondements géométriques,
alors c'est parfait. Mais si vous travaillez
sur quelque chose comme ça, gardez
simplement à cœur l'
intérêt du client. Vous n'avez pas besoin d'être intelligent juste pour le plaisir
d'être intelligent. Parfois, l'approche simple
est en fait la meilleure et la plus efficace à ce stade. Ici, ça a l'air très raffiné. Je viens de clarifier cette page. Il s'agit d'un
symbole de marque autonome que nous prévoyons d'utiliser tout comme l'utilisation
d'une couleur différente pour la partie inférieure, ce qui ouvre des options
intéressantes pour une identité de marque plus large Ensuite, nous avons le verrouillage complet
raffiné du logo
présenté ici en deux tailles différentes C'était en fait
suffisamment
unique pour pouvoir et a
été déposé, ce qui était l'objectif principal
du client qui pouvait marquer
quelque chose d'unique, qui inclut certains mots Mission accomplie.
Parfois, je pense les designers imaginent que pour
créer quelque chose d'unique, il
faut faire quelque chose de
vraiment, vraiment différent. Quelque chose de presque inhabituel auquel personne d'autre n'
aurait pensé. Cela montre que vous
pouvez faire quelque chose d'
aussi simple que cela. Juste quelques petites soustractions
personnalisées beau type
de logo, équilibrage
et un
positionnement soignés Et pour ce client, c'était un logo parfait,
exactement ce dont il avait besoin. J'
insiste vraiment très fort, mais je tiens à faire passer
le message. Vous n'avez pas besoin
d'essayer d'être intelligent, n'ayez pas peur de proposer quelque chose de vraiment simple. Parce que nous avons été très
satisfaits du logo lui-même. J'ai ensuite exploré les couleurs et les
polices compatibles avec le climat. Il s'agissait d'une première source
d'inspiration en matière de couleur. Après quelques discussions avec l'équipe et leur décision
initiale,
je pense qu'ils ont réellement
partagé cette photo Ils ont dit que cela pourrait peut-être être
une source d'inspiration. Des tons rouges profonds et luxueux. Voici donc une petite maquette
de page que j'ai créée ici. Je l'ai partagé dans le cadre d'un PDF. Nous avons montré le logo présentant ces couleurs,
une version inversée, importante pour inclure
la marque de marque avec ces mêmes couleurs. Un petit texte
factice pour montrer
aux polices compatibles que je recommande d'utiliser
un élément d'arrière-plan Nous défendons l'idée
de ces lignes diagonales. Je pense que j'aurais aimé que ce
soit un peu plus subtil que cela. En fait, c'est un
peu trop fort, mais vous voyez l'idée. Nous démontrons
maintenant le potentiel de l'identité que
nous sommes en train de créer. Il ne s'agit pas simplement de
faire approuver un logo. Nous examinons l'apparence
globale
et le potentiel de
cette identité. Voici une belle
série de pages simulées, celle-ci avec une
image appropriée en arrière-plan Voici une petite page
pour montrer les différents éléments que je pense que nous devrions utiliser et la
façon dont nous pourrions les utiliser. Une autre voie colorée qu'ils
voulaient que j'explore. Ils m'avaient suggéré peut-être couleurs bleues et dorées et j'ai
trouvé cette image Souvent, si vous trouvez une image de stock
appropriée, vous pouvez perdre des couleurs et les
tons de cette image qui, à mon avis, vous conviennent parfaitement C'était la scène d'un
beau yacht luxueux. L'intérieur a été conçu d'une certaine manière
par des designers d'intérieur. que les tons présents dans
une image comme celle-ci Je pense que les tons présents dans
une image comme celle-ci peuvent vous donner un
très bon point de départ pour explorer certaines couleurs de marque
adaptées.
Souvent, si les couleurs une image semblent harmonieuses et
fonctionnent bien, c'est une bonne
astuce pour choisir des
couleurs complémentaires sans peut-être ouvrir une roue chromatique
et tripoter avec
cette façon assez organique et
naturelle de choisir une harmonie de couleurs
agréable. C'est une petite astuce qui permet de gagner du
temps que
j'ai utilisée
à plusieurs reprises. Vous pouvez maintenant voir les résultats
dans ces maquettes de pages. Si je le place juste là, vous verrez que je
suggère que le bleu pourrait peut-être fonctionner comme couleur
d'accent, mais l'accent
est mis principalement sur l'or. Pour le noir, pour le blanc. Quelques maquettes supplémentaires ici. Je veux dire,
en fait, je préfère ça sans pour le bleu. Je pense que c'est juste pour le noir. Le blanc
et l'or fonctionnent très bien. Mais vous vouliez répondre à
la demande du client ? Oui, car plus de bleu est utilisé. Je pense que moins je l'aime,
mais ce sont les
options que j'ai proposées au départ. Alors, que s'est-il passé ? Eh bien, j'ai envoyé le PDF. Donnez au client un peu de
temps pour discuter en interne. Ils sont revenus et ont vraiment adoré le logo que nous avions
sélectionné. Ils ont adoré l'identifiant, les
suggestions de polices, les éléments de support,
l'amour de la marque, mais les couleurs ne
leur convenaient pas. Et j'ai accepté. Donc,
dans le prochain PDF, que je vais partager avec vous maintenant, il
s'agit presque d'une autre
petite mini-étape. Et parfois, pendant la période de
développement, les choses vont
et viennent un peu. Cette fois, pour ce qui est des couleurs plus
évidentes mais peut-être subtiles et
luxueuses, nous avons utilisé une combinaison de platine
et de noir et blanc. C'était plutôt sympa. Vous pouvez voir des maquettes
illustrant cela ici. Celui-ci s'est très bien passé, je pense qu'il a presque été sélectionné. Je vais les passer en revue à un certain rythme pour que vous puissiez
voir les différentes options. Puis un autre
itinéraire où ils ont voulu utiliser un
or plus doux et un bleu plus doux. Je pense que je leur
ai conseillé de faire preuve de sagesse. Pourquoi le
bleu précédent ne fonctionnait-il pas ? J'ai dit, eh bien, je pense que c'était un peu trop fort. Surpuissant. Ici, nous avons plutôt essayé un
bleu gris qui
compléterait un ton doré presque
champagne. Je pense que cela a été
très efficace. Cela a certainement bien fonctionné. Je pense que cela
aurait pu être choisi comme racine de couleur finale. Mais comme vous le verrez, nous avons ensuite exploré
quelques options supplémentaires. C'est en fait la racine dont ils sont
vraiment tombés amoureux. Je pense que l'entreprise,
la marque, ont leurs racines au Royaume-Uni. Et comme on l'appelle le
vert de course britannique, c'est une
couleur très populaire dans les milieux du luxe. Vous verrez beaucoup d'
utilisation de cette couleur. C'était une variante plus modérée de celle que j'ai explorée pour eux, j'ai ressenti le vrai green
britannique Il a été trop utilisé et j'ai pensé qu'il pourrait l'emporter un peu
sur l'or Très léger avec de l'or
champagne. Nous avons ici un green de course britannique discret orné
d'or champagne Vous pouvez voir certaines
des maquettes ici. Je trouve que le travail fonctionne vraiment bien. Certains ajustements ont dû
être apportés à l'or. particulier, vous l'avez probablement
remarqué en ce moment, si vous regardez
cela sur un écran lumineux, l'or n'a pas vraiment assez de contraste sur
un fond blanc. C'était un ajustement
à apporter plus tard. Vous pouvez voir que ça commence
à vraiment bien paraître. Enfin, nous avons eu une combinaison noir,
blanc et platine. C'était bien, encore une fois, cela aurait bien fonctionné, mais nous avons simplement pensé que la combinaison de l'or
vert était un peu plus distincte. Le dernier PDF que j'ai envoyé, lorsqu'ils ont sélectionné cette option,
indiquait que nous en étions satisfaits. Vous pouvez voir ici que de l'or légèrement
plus foncé a été utilisé. Il s'agit en fait de
deux couleurs différentes. L'or champagne sur la
gauche est beaucoup plus clair que cette version utilisée sur la droite, dans deux tons différents. C'est marrant, votre cerveau
ne remarque pas qu'ils sont différents lorsque vous les voyez sur arrière-plans
différents
sur la même page. Mais c'est une illusion d'optique. Ce sont en fait deux tons dorés
complètement différents. Encore une fois, en ce qui concerne le
modèle d'arrière-plan, je l'appliquerais peut-être à
la moitié de cette capacité car cela nuit un peu à la lisibilité lorsque
vous essayez de lire Je pense que c'est juste un
peu accablant. Mais c'était pour mettre en valeur l'idée et j'en étais
très heureuse, comme le climat. C'était donc la phase
de développement. Les options que nous avons sélectionnées ont été
approuvées. Quelle est la prochaine étape ? Eh bien, en fonction de la
portée du projet et des livrables, vous commencez à produire certains
de ces éléments spécifiques Dans le cas de ce projet, il s'agissait de quelques articles
de papeterie. Je vais vous montrer le
processus que j'ai suivi et les options que j'ai présentées pour
cela dans la leçon suivante.
6. Design de papeterie: Vous avez peut-être pensé à la
fin d'une leçon précédente que c'était la ligne d'arrivée. Nous avons intégré les
différents éléments d'une identité de marque. Travail bien fait, pas toujours. Souvent, vous devez inciter un client
à démarrer en produisant les premiers articles physiques et
tangibles, articles physiques et
tangibles, les premiers éléments de
garantie de la marque. Comme vous allez le
voir dans cette leçon, bien que nous ayons pris
certaines décisions, verrouillé certains éléments, il existe de nombreuses
façons de les
utiliser et de les
implémenter. J'aime inclure des articles de papeterie. Si
le client a besoin d'un type de brochure
ou de matériel marketing,
j'aimerais m'y le client a besoin d'un type de brochure
ou de matériel marketing, intéresser dans
le cadre d'un projet,
car tout commence par un
bon exemple à suivre
pour mettre en œuvre l'identité que
vous lui présentez. Et même si vous produisez des directives de marque assez
détaillées, que je vous montrerai
dans une prochaine leçon, le client pourrait tout de même
dévier un peu de sa trajectoire. C'est bien de leur donner un point
de départ solide sur lequel travailler. Nous allons commencer par quelques options d'
en-tête que je
propose au client Cela ne semble peut-être pas
particulièrement excitant, mais c'est très important. Une grande entreprise va
envoyer de nombreuses communications différentes sur du papier à en-tête. Et c'est vraiment le symbole d' une marque avec laquelle nombre de leurs clients
vont interagir. C'est une option que j'ai
produite, elle est assez minimale. Vous avez le logo en haut,
une petite ligne dorée, puis les coordonnées en dessous autre option avec un filigrane
presque délavé représentant
la marque en haut, ce qui est très efficace si
l'on se fie aux coordonnées en
bas Il y avait juste un
léger soupçon de vert en bas. Dans cette version, nous avons une bande plus large de ce vert pour vraiment le
mettre en valeur au sommet. Et puis une petite touche de cette
couleur verte en bas. Coordonnées, je n'ai pas habitude de fournir
autant d'options, mais le client voulait en
voir une large gamme ici. Je vais leur donner une approche
éparpillée, puis me concentrer sur
ce qui les a séduits Je ne
recommanderais généralement pas de donner autant d'options que celle-ci. C'en était une autre belle. Vous avez un haut et un bas verts, cette marque décolorée C'est une bonne idée.
J'inclus souvent s'il y a une
marque ou un symbole de marque. Tant qu'il est suffisamment clair, il n'interférera pas avec ce qui est imprimé sur ce papier
à en-tête Je pense que c'est une
bonne idée d'inclure cela. C'était une question plus simple. Nous avons inclus un
noir anthracite comme couleur de marque. Cela n'
utilise pas vraiment le vert, ce qui
serait une erreur, mais je pense qu'ils
voulaient voir cela comme une option. Puis une autre version ici. Chaque fois que vous pouvez voir que je donne différentes variantes
d'alignement, le logo et les
coordonnées sont alignés à gauche. Il y a eu un petit décalage, je ne me
souviens pas de la
raison. Parfois, ils vous
donneront des détails. S'ils utilisent un
logiciel de gestion
d'entreprise ou un logiciel de comptabilité, ils peuvent en fait vous donner des mesures spécifiques
et
des exigences concernant le papier à en-tête peuvent indiquer que
vous avez un certain espace dans lequel vous devez travailler pour l'en-tête ou le
pied de page, pour les marges Tout cela entre parfois en
ligne de compte. Je vais passer à la
version qu'ils ont choisie, qui était celle-ci. Je pense en fait à une petite
combinaison
des autres options : cette marque délavée
assez frappante en haut, une petite touche
verte sous forme de bordure en bas Et puis vous avez le
logo et les coordonnées. Je n'avais pas encore saisi
les coordonnées définitives. Nous avons leur adresse
et leur numéro d'entreprise, mais le site Web et le
nom de domaine étaient en fait en attente. C'est bien de le faire parfois, surtout si vous
travaillez pour une start-up
ou une entreprise sur le point de
lancer un nouveau site Web, vous devrez peut-être utiliser espace réservé pour
certains de ces détails Vous pouvez toujours le leur
produire. Vous pouvez toujours leur demander de
signer le dessin. Revenez vers vous lorsqu'ils
auront besoin de fournir ces informations. Ensuite, nous allons jeter un petit
coup d'œil aux cartes de visite. Quelques options pour
la couverture sur les trois premières pages. Une version sur le noir anthracite, une version sur le vert, puis une version sur le blanc, puis les pages à suivre. Encore une fois, je n'ai pas l'habitude de
donner autant d'options, mais l'équipe était tellement nombreuse
et ils voulaient voir. ce
stade du projet, j'ai eu l'impression qu'ils appréciaient d'avoir
des options. Ils ne voulaient pas que je leur en montre un,
car je me sentais bien, essayais de m'adapter aux préférences
du client, dans ce cas. Voici quelques options de couche. Cela semble probablement un
peu étrange si vous regardez
cela sur grand écran. De toute évidence, une
carte de visite est petite tient dans votre main. Le texte semble énorme à certains endroits ici. Voici
quelques options. Les coordonnées figurent au verso. Je pense qu'ils sont un
peu mieux équilibrés. L'idée était de suivre
les pages précédentes. Je pense que celui-ci ne fonctionne pas
vraiment. Je ne sais pas comment
ça s'est faufilé là-dedans. Dieu merci, le client
n'a pas choisi ça. Vous pouvez imaginer qu'un
très grand nom entre
vraiment en conflit avec un
logo juste au-dessus. Bien. Mais plus tard, lorsque
le nom n'est pas aussi énorme et que vous avez différentes options de
mise en page, celles-ci sont bien
meilleures, une vaste gamme d'exemples que j'ai inclus ici. Mais ils m'ont assuré que si je leur
montrais de nombreuses options, ils en choisiraient une et puis c'est tout, nous
ferions avec. Et vous pouvez voir ici la version
finale qu'ils ont choisie,
qui, je trouve, était un très
beau fond blanc pour le logo sur le devant. Ensuite, au revers, vous
avez à la fois une marque de fabrique, cette couleur verte unique que nous avons créée et dont
nous étions très fiers. Et le texte bien équilibré. S'il y a une leçon à tirer, je suppose que ce serait lorsque j'examinerais les options de
cartes de visite que j'ai proposées. Bien que le client ait demandé à voir de nombreuses options
différentes, certaines d'entre elles étaient assez faibles. Certaines des options
que j'ai présentées ici, je les examine maintenant et je pense que cela n'aurait vraiment pas
dû passer contrôle
qualité. En
termes de contraste taille des lettres n'était tout simplement pas appropriée
pour une carte de visite. Je grince des dents en regardant certains d'entre eux qui se sont
faufilés maintenant Dieu merci, le client a choisi une option bien
équilibrée. Mais peut-être qu'une leçon est de prendre un peu plus de temps
pour vérifier votre propre travail. Ne partagez pas trop
d'options et
assurez-vous que vous êtes fier de
chaque option que vous
partagez Vous serez heureuse d'y repenser dans les années à venir Heureusement, je suis maintenant
un autre petit conseil Bien que vous puissiez partager certaines
options avec votre client, essayez de le conseiller en termes
de mixage et d'appariement. S'ils devaient disposer tous les collatéraux créés
sur une seule table, vous voudriez qu'il y
ait des similitudes Cohérence, bien qu'il existe différentes manières de mettre en œuvre
l'identité de marque, vous voulez que tout
soit aussi harmonieux que possible. Si, par exemple, ils
choisissaient une option la
couleur de fond anthracite pour la carte de visite, je leur conseillerais d'utiliser cette couleur dans le
papier à en-tête plutôt que dans le
papier à en-tête plutôt sur la carte de visite , sur
le papier à en-tête et sur
les autres éléments que nous avons ensuite conçus Nous utilisons les mêmes éléments d'une
manière très similaire C'est un autre conseil clé qui complète le design
stationnaire Nous examinerons ensuite les directives de
marque que j'ai produites pour ce client et ce que j' aime inclure
dans ce document.
7. L'effet boule de neige: Dans la leçon précédente, j'ai parlé de l'effet boule de neige Qu'est-ce que l'effet boule de neige ? De quoi est-ce que je parle ? Eh bien, c'est cet élan
que vous devez créer en tant que designer indépendant ou
en tant que petit studio privé. Cela signifie que lorsqu'un projet
se termine avec un client, vous ne voulez pas qu'il s'
arrête là, vous voulez que ce client continue
à faire affaire avec lui. Idéalement, vous voulez obtenir des recommandations et
des recommandations. Tout dépendra de votre relation, du
déroulement du projet,
de la satisfaction du client à projet,
de la satisfaction du l'égard
du travail que vous avez produit, mais aussi de certaines
opportunités que vous pourriez saisir pour faire un
effort supplémentaire avec le Pour leur laisser vraiment
un bon goût dans la bouche et une bonne
expérience de travail avec vous. Donc,
pour
le salon de l'immobilier de luxe que pour
le salon de l'immobilier de luxe j'ai mentionné dans la vidéo
précédente, j'aime créer
des feuilles de style pour montrer l'identité de marque
dans toute sa splendeur. Je l'ai fait également pour le salon de l'
immobilier de luxe. Vous prenez les éléments que
vous avez produits dans
la suite de marques, mais vous
assemblez des maquettes montrant quoi pourrait
ressembler un livre ici dans un petit coffret de
présentation. Vous utilisez des images documentaires. C'est vraiment quelque chose d'explorer le potentiel d'
une identité de marque si elle est utilisée comme vous le souhaitez. Le ton, cette apparence et
cette sensation définissent
les objectifs que vous vous êtes fixé dès
le début d'un projet. J'adore créer ces feuilles
de style de marque. Maintenant, je pense que c'est une belle
façon de terminer le projet. Si vous les partagez assez
souvent
avec votre client , il en sera
époustouflé. Ils penseront : « Waouh, cela a vraiment dépassé
nos attentes ». Voici donc
quelques pages simulées
que j'ai créées pour le salon de l'immobilier
de luxe Ils ont été très bien accueillis, à la fois auprès de mon client
et également sur Pinterest, auquel je crois avoir
fait allusion tout à l'heure J'épingle tous mes travaux. En quelque sorte, chaque journée, je commence par
la journée, je ne
passe que 30 secondes épingler un extrait de mon portfolio. Assurez-vous qu'il contient
quelques mots-clés, quelques balises, et c'est tout. Il suffit de le
publier sur Pinterest. Mais cela m'a donné
un véritable élan. Ce projet pour le salon de l'immobilier de
luxe est l'un des
plus populaires que j'ai publiés sur Pinterest. Cela fait également partie de l'effet
boule de neige. Une fois le projet terminé, où partagez-vous le travail ? Est-ce que vous vous assurez que les
exemples sont visibles ? Est-ce que vous les diffusez
sur les réseaux sociaux ? Je ne passe presque plus de temps
sur les réseaux sociaux. Je ne passe presque pas de temps à discuter
avec qui que ce soit. J'ai juste un petit flux de travail. Et surtout lorsque je suis occupé, il s'agit simplement d'un
projet terminé et je m'en sers autant que créant ces feuilles
de style de
marque, présentant le travail de
manière aussi belle que possible. Beaucoup de temps est consacré à
cette présentation, puis je passe
à Instagram. Je suis en train de tirer sur Pinterest. Et dans certains cas,
cela prend de l'ampleur et vous obtenez beaucoup de bien.
Revenez-y. Cela a certainement été le
cas pour ce projet. J'en ai fini avec l'identité,
tout le monde est content. Je vous envoie, je ne vais pas vous
montrer ça parce que
je pense que c'est évident. Mais j'envoie des fichiers de logo, tous les
éléments uniques que j'ai créés, différents formats,
EPS, Jpeg, PNG. Vous trouverez plus de détails si vous consultez certains de mes
autres cours et
certaines des recommandations
que j'y fais en ce qui
concerne la production de la suite de marques finale Mais cela se répercute sur
les directives,
passez, tout le monde sera
content d'ici peu. Je crois que quelques semaines plus tard, j'ai reçu un appel téléphonique et ils cherchaient à
créer un site Web. Je voulais savoir si je pouvais m'
impliquer là-dedans. Maintenant, un petit conseil que
je veux partager. Si vous n'êtes peut-être
pas
vous-même concepteur de sites Web ou si vous faites du design Web, mais que votre champ d'action est assez
limité. Vous pouvez créer quelque
chose de beau, de fonctionnel, mais vous ne touchez pas aux
fonctionnalités avancées. Vous ne
créeriez pas un site qui aurait besoin d'un portail de connexion. Si tel est le cas,
il y a quelque chose
à dire en faveur de la conception Web
frontale. Alors, qu'est-ce que la conception Web frontale ? Eh bien, c'est là que vous êtes
uniquement responsable de apparence
et de
la convivialité que vous créez sur le front-end. Il peut s'agir d'une maquette au format PDF
ou JPEG. Je vais vous montrer un exemple. Il vaut mieux
t'expliquer tout ça. C'est ce que j'ai fait avec le
salon de l'immobilier de luxe. Nous y voilà. Et je vais zoomer un peu, juste pour
que vous puissiez le voir clairement et clairement.
Littéralement, cela va
au-delà du cadre filaire. Tu es vraiment en train de l'étoffer. Et si vous zoomez pendant que
vous faites défiler la
page vers le bas, vous aurez l'impression de
naviguer sur un site Web en direct. Mais cela ne nécessite aucune
connaissance du codage. Vous n'avez pas besoin de compétences
techniques pour le faire. Il vous suffit de comprendre comment sites Web doivent
circuler et fonctionner. Mais vous avez conçu
l'apparence, tous les petits éléments,
le choix des polices, les lignes de
touches, tout. Mais une fois que
vous avez terminé, vous le remettez au développeur qui le construit. Ils lui donnent
vie. Je fais les deux. En fait, je développe moi-même des
sites Web, mais le luxe avait sa propre
équipe de développeurs interne. Quand ils m'ont approché et
m'ont dit : pourriez-vous m'aider à créer un site Web ? Seriez-vous intéressé
par un simple design frontal ? J'ai pensé que c'était parfait, je peux faire ce que j'aime. Je facture très équitablement pour cela. Mais ensuite, tout passe en revue et le développement leur est laissé. Je vais vous montrer certaines des maquettes
que j'ai créées. C'était simple
pour chaque article de blog. Ici, c'est vraiment là que vous pouvez voir
cette identité de marque. Nous avons passé tout ce
temps à le fabriquer avec soin, c'est là qu'il
vit et respire vraiment De nos jours, je pense que vous le voyez vraiment
prendre vie sur un site Web. Voyons voir, je pense que c'
est la page des articles. Quelques options pour
trier par catégorie. Encore une fois, vous n'
avez pas besoin de vraiment comprendre comment cela va
se passer techniquement. Vous créez les boutons, créez l'apparence et le toucher. Les développeurs se chargent
de le faire pour vous. Si vous n'avez jamais travaillé
sur un projet de
conception Web frontal , examinez la question. Vous devrez acquérir quelques connaissances
sur la conception de l'interface utilisateur. Vous ne voulez pas faire
du mauvais travail,
mais ce que je veux dire,
c'est qu'il est beaucoup plus facile d'
apprendre les
bases du front-end et d'être capable concevoir l'apparence, puis de les transmettre et
le développeur
fait le gros du travail. Je l'ai fait pour eux, il y
avait une autre page ici. Je pense que c'était
quelque chose qu'ils voulaient leur
permettre d'énumérer
leur position en matière d'exposition. Quels exposants auraient
quels stands au salon. Vous pourriez vous connecter et consulter la liste des exposants,
une page ici pour les
profils des conférenciers qui
participeraient au une page ici pour les
profils des conférenciers qui salon dont j'ai fait une maquette Ici, vous pouvez voir que j'ai dessiné une petite flèche et que j'ai
essentiellement dit, une fois que vous avez cliqué dessus,
qu'est-ce qui devrait s'afficher ? Ce qui devrait apparaître sur
la page latérale Ici, nous pouvons réellement remplir un formulaire pour soumettre une demande de billet pour le spectacle. Enfin et surtout, la page de destination,
qui, comme vous pouvez le constater,
lorsqu'elle est agrandie pour tout
intégrer, est énorme Si vous êtes quelqu'un qui
souhaite facturer par page, toutes les pages
ne sont pas identiques. Je recommande de facturer en fonction de la quantité de contenu avec laquelle
vous travaillez. Sinon, vous pouvez vous faire appeler
, mais voici des informations
sur les billets, les forfaits, les prix, les expositions, un exemple
de propriétés présentes au salon. Vous pouvez voir si vous
comparez ou si accédez au
site Web en direct en un instant. Le développeur et l'
équipe qui a pris le relais n'
ont pas réellement mis en
œuvre toutes ces idées, mais la plupart d'entre elles sont en place. Vous pouvez voir qu'ils ont fait
un très bon travail en le mettant en œuvre. C'est très satisfaisant de voir
votre identité fonctionner sous une forme où vous
voyez réellement ces éléments
prendre vie. Vous voyez que les
couleurs et les polices que vous avez choisies créent une apparence riche et une expérience pour les visiteurs et pour les
clients de vos clients. L'effet boule de neige
fonctionne-t-il bien ? Oui, c'est le cas. agisse de travailler avec
une société mère, de
concevoir différents
supports, découvrir
le salon de l'immobilier de luxe, leur projet d'identité, puis d'en faire du bon travail,
de rencontrer leurs développeurs, faire de la
conception Web frontale pour eux, puis d'un certain nombre d' autres éléments dont ils auraient
besoin à l'avenir. C'est donc ce que vous
voulez qu'il se passe. Vous voulez continuer sur votre
lancée. Continuez à faire de votre mieux pour chaque client,
pour chaque projet. Et naturellement, vous constaterez qu'une bonne
chose en entraîne souvent une autre C'est le meilleur type de marketing que vous
puissiez avoir. Une fois que vous aurez obtenu ces
premières opportunités, ces présentations de marques
, vous aurez commencé à travailler avec elles, occuper d'elles et, le
plus souvent, elles continueront
à prendre soin de vous
8. Conclusion: Merci d'avoir regardé. J'
espère vraiment que cela vous a plu. Comment est-ce que je l'ai appelé ?
Concevez, roulez avec vous. J'espère que vous avez eu
l'impression d'être ici en
studio alors que je découvre les
coulisses, que je
regarde un projet du début à la
fin, avec regarde un projet du début à toutes les petites
nuances que
vous ne connaîtriez pas entre les deux si vous regardiez
simplement mon portfolio et les projets
terminés en ligne. Si vous envisagez une
carrière dans le graphisme, particulier dans le design
d'identité de marque, j'espère que cette œuvre virtuelle vous sera
utile. L'expérience
vous a montré à quoi cela ressemble, le type de compétences que vous
pourriez avoir besoin d'acquérir et développer pour mener à bien un projet
du début à la fin. Parfois, on ne comprend pas
toujours ça. Il suffit de regarder le profil social d'une
personne ou le type de points forts
qu'elle vous présente. J'espère que c'était un aperçu réaliste de ce qu'implique
réellement la profession. Ou bien sûr, si vous êtes
un collègue designer, vous aimez peut-être, comme moi, regarder ce que font les
autres designers. Et c'est génial de le faire. Je suis sûr que je l'ai
fait à beaucoup d'entre vous. J'ai jeté un petit
coup d'œil à vos processus et techniques Et je pense qu'il y a
toujours beaucoup à
apprendre les uns des autres. Et j'espère que tu as gagné
quelque chose de précieux. Peut-être un petit conseil, une
astuce ou un aperçu, mais vous pouvez vous en servir pour rationaliser
et améliorer ce que vous faites. Donc, si vous avez apprécié ce cours, oubliez pas de
consulter mon profil. J'ai
produit de nombreux
autres cours pour vous aider dans de
nombreuses choses différentes. De la création d'un portefeuille
solide à la rationalisation de votre flux de travail et de
nombreux autres contenus utiles Assurez-vous donc de
vérifier cela si
ce n'est pas déjà fait. Enfin,
n'oubliez pas de laisser un avis et de suivre mon profil
si vous avez apprécié le cours. J'espère donc pouvoir vous
voir dans le prochain.