Conception d'arbres fantaisistes dans Adobe Illustrator - Un cours Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
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Conception d'arbres fantaisistes dans Adobe Illustrator - Un cours Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Conception graphique pour la présentation à l'intérieur à l'intérieur

      1:32

    • 2.

      Pt 1 Dessinez l'arbre

      5:19

    • 3.

      Pt 2 Assemblez l'arbre l'arbre

      7:12

    • 4.

      Pt 3 Faites les feuilles

      6:28

    • 5.

      Pt 4

      11:29

    • 6.

      Projet et clôture

      1:04

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

260

apprenants

19

projets

À propos de ce cours

Conception graphique pour Lunch™ est une série de cours vidéo courtes comme au lunch. Dans ce cours, vous apprendrez à créer un arbre fantastique dans Illustrator. Ce projet est deceptively simple en vue, en fait, apprendrez à utiliser une gamme d'outils Illustrator pour le réaliser.

Vous utiliserez l'outil Largeur et les profils de pinceaux et l'outil Twirl pour les pièces d'arbre. Vous utiliserez également l'outil Lisant et créerez et ajusterez les feuilles à l'aide de la palette Symbol et de la palette Sprayer Symbol. Vous terminerez votre illustration avec un arrière-plan fantastique que vous créerez à l'aide de l'outil Repeat et Transforme et d'autres options de transformation. La plupart de ces fonctionnalités fonctionne dans toutes les versions d'Illustrator.

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Level: Beginner

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Transcription

1. Conception graphique pour la présentation à l'intérieur à l'intérieur: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans cette conception graphique pour les cours de déjeuner, créez un arbre fantaisiste dans Adobe Illustrator. conception graphique pour le déjeuner est une série de cours qui enseignent une gamme de conseils et de techniques pour créer des conceptions et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous envisageons de créer ce design d'arbre fantaisiste dans Illustrator. Cette conception est trompeuse simple. Au fur et à mesure que vous le construisez, vous découvrirez les profils de brosse, la largeur et 12 outils. Vous allez utiliser l'outil lisse et vous verrez comment simplifier un chemin complexe. Vous apprendrez également à utiliser des symboles et le pulvérisateur de symboles pour faire les feuilles. Vous apprendrez des outils de transformation pour créer le motif d'arrière-plan fantaisiste. Il y a un tas d'apprentissage emballé dans ce plaisir en classe. Toutes les techniques que vous apprendrez sont des ajouts pratiques à votre boîte à outils Illustrator. Maintenant, lorsque vous regardez ces vidéos, vous allez voir une invite qui vous demande si vous devriez recommander cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez la classe, faites deux choses pour moi. Tout d'abord, répondez oui que vous recommanderiez cette classe. Deuxièmement, écrivez juste quelques mots sur les raisons pour lesquelles vous appréciez. Ces recommandations aident d'autres élèves à dire qu'il s'agit de la classe dont ils peuvent aussi profiter et tirer des leçons. Maintenant, si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Si vous êtes prêt, commençons à créer notre design d'arbre fantaisiste dans Illustrator. 2. Pt 1 Dessinez l'arbre: Pour notre prochain projet, nous allons créer cet arbre fantaisiste. Ce projet est à nouveau bloqué plein de techniques et de compétences intéressantes. Nous commencerons par créer un nouveau document. Je vais faire de mon document 1000 par 1000 pixels en taille, RVB, mode couleur, cliquez sur « Créer ». Maintenant, je dois faire une ligne, donc je vais commencer par le segment de ligne haut. Je clique une fois dans le document. Ma première ligne va être de 100 pixels de longueur, et nous allons juste balancer cela autour de sorte que l'angle soit de 90 degrés, donc ça va courir de haut en bas. Je vais cliquer sur OK. Maintenant, je vais augmenter le poids de la course pour que nous ayons un peu de corps dans notre ligne. Nous appliquerons également un profil à cette ligne. Avec la ligne sélectionnée, cliquez ici sur la liste des profils et choisissez ce profil de largeur, celui qui est une sorte de triangle en forme. Ensuite, nous allons tordre cette forme et pour ce faire, nous allons sélectionner l'outil de travail ici. Avec l'outil Twirl sélectionnable, double-cliquez sur l'outil Twirl car nous devons apporter quelques ajustements à sa taille. Sa taille doit être double de la hauteur de la ligne. La largeur et la hauteur doivent être deux fois supérieures à la taille de la ligne. La ligne était de 100 pixels. Il y en a maintenant 200. Les autres paramètres que j'ai est intensité 50 pour cent, tourbillon droit 40 pour cent, détail aussi, et simplifier 50. Je vais cliquer sur « OK ». La raison des réglages est que cela permet au pinceau haut de s' asseoir entièrement au-dessus de la ligne et qu'il n'y a pas de partie de la ligne qui sort le bas. Parce que s'il y en avait, c'est ce qui va se passer. Tu vas finir avec une ligne qui ressemble à une faucille. Allons juste annuler ça. Revenons en arrière et planons simplement sur le haut de la ligne, couvrant toute la ligne et appuyez simplement. La quantité du tourbillon est une relation indirecte à la façon dont vous appuyez dur. Défaire ça et allons faire une pression très, très légère. Je reçois un peu de tourbillon. Allons et appuyez sur le bouton de la souris assez lourdement, et je reçois un peu de tourbillon. Vous devrez peut-être expérimenter à quel point vous devez appuyer sur le bouton de la souris pour obtenir le tourbillon que vous voulez. Maintenant, c'est trop un tourbillon pour ce petit. Il va annuler cela et aller pour un peu moins, mais toujours une quantité raisonnable de tourbillon. Allons faire une deuxième ligne. Cliquez sur l'outil Segment de ligne. Celle-ci sera de 200 pixels de longueur, toujours de 90 degrés. Cliquez sur « OK ». Encore une fois, augmentez le poids du coup. Appliquez notre brunch avec profil. Si le trait est trop large, vous pouvez le réduire à ce stade ou vous pouvez l'augmenter. Ce n'est pas dans le béton. En fait, vous pouvez même élargir le trait étroit sur la forme que vous avez déjà tourbillonné, vous pouvez voir qu'il répond toujours à un poids de course différent. Revenons à l'outil de twirl ou double-cliquez dessus cette fois, j'ai besoin de définir la largeur et la hauteur à 400 afin que cela couvre la pointe de cette branche. Cliquez sur « OK ». Je vais juste éloigner mon tourbillon existant afin que nous ne détruisions pas ça par accident. Maintenant, je vais sélectionner la ligne, retourner au pinceau tourbillonnant au-dessus de ce point d'ancrage et lui donner un très bon tourbillon parce que ça va être ma plus grande branche tourbilletée. À ce stade, je vais sortir ces deux tourbillons du chemin. Je vais faire ma branche d'arbre. Ce que je vais juste dessiner à l'aide d'un outil de segment de ligne Je vais maintenir la touche Maj et juste dessiner une augmentation de ligne importante, dire poids de trait, appliquer le profil de largeur que nous avons utilisé. Cette fois, c'est parti dans la mauvaise direction. Si cela vous arrive, allez chercher l'outil stylo et cliquez une fois sur le point d'ancrage qui se trouve à l'extrémité grasse de cette ligne. Ça fait juste renverser la ligne. Mais vous verrez que votre pointeur de souris est en fait toujours attaché au haut de la ligne, vous devez donc appuyer sur « escape » pour empêcher cela de se produire. Ma ligne peignait ça trop. Ce que je vais faire est d'utiliser l'outil de largeur pour rendre la ligne un peu plus épaisse. Vous pouvez également utiliser l'outil Largeur pour créer ces profils de largeur. Si, par exemple, votre version d'Illustrator n'avait pas ces profils de largeurs de pinceau et que l'outil de largeur pourrait être utilisé pour les créer de toute façon. Sélectionnons simplement soit la ligne et nous allons à l'outil de largeur ici il est. Je vais passer le curseur sur cette pointe pointue et il suffit de cliquer et de faire glisser vers l'extérieur. Ça va juste rendre le haut de la ligne un peu plus épais. Si je dois le ramener à nouveau, je vais m'assurer de trouver ces points d'ancrage et de le rendre un peu plus mince. Il y a déjà des points d'ancrage en bas de cette ligne, vous pouvez les voir si vous passez la souris dessus. Si vous voulez rendre la ligne un peu plus large, vous pouvez simplement faire glisser sur ces points d'ancrage. Vous verrez que cela a un effet sur la largeur du trait. En fait, tu ne fais que régler les coups. Nous avons fait un nouveau pinceau avec profil. Vous voyez qu'il est ici dans la zone de profil de largeur de brosse. Maintenant, j'ai les pièces que j'ai faites pour commencer à assembler ma trace. Dans la prochaine vidéo, nous allons le faire. 3. Pt 2 Assemblez l'arbre l'arbre: pour commencer à assembler notre arbre. On va prendre cette branche en premier. J' ai sélectionné la branche. Je vais le faire tourner pour qu'il soit tourné dans une position où je peux l'attacher à l'arbre. Alors faites-le glisser en position. Je veux que la branche soit une partie du coffre et vous pouvez voir ici qu'elle est un peu large à sa base. Je peux faire une des deux choses. Je pourrais rendre le tronc plus large, ou je pourrais rendre la branche de l'arbre un peu plus mince ou je pourrais faire les deux. Eh bien, je vais commencer par le coffre. Donc, sélectionnons simplement le tronc et passons à l'outil de largeur parce que je pense que je pourrais utiliser juste un peu de largeur supplémentaire sur le haut du coffre de toute façon. Alors faisons-le juste ça. Si je voulais changer le avec hors de la branche ici, je voudrais juste le sélectionner et juste ils Christ le coup avec. Mais je suis plutôt content de ça en ce moment. Allons et obtenons celui-ci et je veux faire un duplicata de celui-ci donc je vais sélectionner avec la sélection Tall, choisissez modifier la copie et puis juste éditer coller. Edit Coller place simplement le doublon quelque part, pas sur le dessus. De l'original. Je vais tenir la touche Maj comme je le fais un peu plus grand Maintenant, en fait, les deux pointent dans la mauvaise direction, donc je vais juste sélectionner sur h d'entre eux et je veux retourner thm donc je vais choisir la transformation de l'objet et puis je choisirai réfléchir. Et je veux juste réfléchir, euh, sur le côté vertical. Vertical sélectionné ici. Je pourrais faire un duplicata de H pendant que j'étais ici en cliquant sur le bouton de copie. Puisque j'ai besoin d'une branche supplémentaire, je pense que je pourrais faire ce genre de copie de clic et allons nous séparer. Le rythme est que nous avons eu j'ai besoin de ce rythme pour ce côté de l'arbre. Je veux celle-là pour ici. Je n'ai pas besoin de ce rythme. Tout a juste retardé en sélectionnant simplement. Impressionné le retard. K et moi avons besoin de ce rythme, alors continuons, attrapons celui-là et fais-le tourner. Celui-ci va presque sortir du sommet de l'arbre ici, donc je vais le mettre à peu près en alignement, mais je vais perfectionner le positionnement de celui-ci dans une minute et le joindre au coffre. Allons mettre cette branche en place, alors faisons-la glisser ici, faites-la pivoter et mettez-la en position. Et celui-ci doit être un peu plus petit, donc je tiens la touche Maj. Est-ce que je traîne juste dans le coin pour que nous le tournons proportionnellement ? Je pense qu'il pourrait être encore un peu plus petit, tourner autour. Envoyez-le un peu. C' est un peu épais, et on va le mettre en place. Suivant en haut. Nous allons sélectionner toutes ces formes, et nous allons les convertir des lignes en pièces. Donc, je vais choisir, objet, puis développer l'apparence, et maintenant nous obtenons des pars individuels. Mais chacun de ces chemins est vraiment un objet assez complexe. Celui-ci n'est pas que chacune de ces courbes le sont. Il va sélectionner sur celui-ci et cliquer sur le péage de sélection directe. Vous pouvez dire que tous ces points sont des points d'ancrage beaucoup plus de points d'ancrage dans cette courbe a vraiment besoin de supprimer. Certains points d'ancrage choisiront le chemin d'objet, puis simplifieront. Dans ce cas, Illustrated va se débarrasser des points d'ancrage que nous n'avons pas besoin d'activer l'aperçu et vous pouvez dire que l'original avait 121 points d'ancrage. Mais si nous augmentons la précision de la courbe à 100% et diminuons le seuil d'angle, nous pouvons le ramener à 41 points. Nous cliquons sur montrer l'original, vous direz l'original puis la version finale, et vous voulez probablement avoir à dire beaucoup de différence du tout. Donc, cliquez sur OK, afin que ce chemin a été simplifié que nous allons faire la même chose ici. n'y a pas de nécessité orteil avoir autant de parties. Donc encore une fois, nous allons de 86 bien, seulement à 85. C' est en fait une forme assez simple. Donc c'est juste Gon faire ça. Vérifions celui-là. Si je diminue la précision de la courbe, je peux obtenir un peu plus de valeur. Allons-y s'il y a une différence significative. Je ne pense pas. Cliquons, OK, on fera la même chose ici. On a beaucoup de valeur ici. Nous sommes passés de 73 points à 43 points. On dirait que ça va probablement se passer. Le changement. J' ai juste cliqué. D' accord ? Non, je ne pense pas que ce soit très bon du tout. Retournons en arrière et refaisons ça. J' appuie juste sur le contrôle ou la commande Z pour annuler. Et revenons en arrière et nous assurons que nous avons un meilleur résultat cette fois. Donc, si vous faites une erreur, c'est très facile orteil sous l'erreur et il suffit de revenir en arrière et de le faire à nouveau. Maintenant, à ce stade, H de ces lignes peut être attaché à la trace. Je vais sélectionner ces trois et le tronc de l'arbre, et je vais au Pathfinder. Si vous ne dites pas la palette Pathfinder, choisissez Fenêtre, puis Pathfinder et nous cliquerons simplement sur Unir. Et cela fera juste une forme de toutes ces formes plus petites. Ensuite, nous devrons rejoindre cette branche au coffre. Alors nous allons juste zoomer pour que nous puissions dire ce qui se passe au point commun. Je vais choisir sur les points d'ancrage ici. Maintenant, il y a quelques points d'ancrage en bas de la trace sur supplémentaire va sélectionner sur tous d'entre eux. Je vais juste faire glisser le milieu du chemin vers le bas parce que ça va me permettre remodeler un peu ce chemin. Je vais juste le mettre en position ici, et ensuite je vais trouver les points d'ancrage de ce côté et les glisser en position pour que je puisse en quelque sorte joindre tout ça. Maintenant, je ne suis peut-être pas satisfait à 100% de la jointure, mais tant que c'est une jointure lisse à ce stade, je vais sélectionner sur les deux formes. Je vais faire un unir parce que maintenant j'ai une seule forme. Regardons un zoom avant, mais dans une taille légèrement plus grande ici pour que nous puissions voir ce qui se passe. Je vais sélectionner la forme parce que c'est maintenant je forme unique. Je vais ici à la grande lisse. L' outil lisse vous permet de lisser les lignes. Donc, si nous avons une sorte de bosse ici que nous n'aimons pas, nous pouvons juste dessiner dessus avec le tal lisse et la forme commencera à se lisser un peu à ce moment-là. Donc, vous pouvez toujours faire des ajustements mineurs à la façon dont les choses se rejoignent en courant avec le fumé tout ce que j'ai une plus belle jointure ici pour cette branche. Si vous n'aimez pas le résultat, appuyez sur la touche Ctrl ou la commande Z pour simplement l'annuler. Donc, nous cherchons un peu de douceur ici dans la connexion avec le tronc principal. Regardons juste un zoom arrière. Contrôle zéro sur la commande Pacey, zéro sur le Mac. Donc il y a la base de notre tronc d'arbre. Dans la vidéo suivante, nous allons créer les plaies et les attacher à l'arbre. 4. Pt 3 Faites les feuilles: Pour faire notre vie, nous allons ici à l'outil Ellipse. Je vais juste sélectionner l'outil Ellipse et appuyer sur le bouton gauche de la souris pour faire glisser une longue forme ovale. Je vais m'assurer qu'il est rempli de noir et qu'il n'a aucun coup du tout. Zoom avant pour que nous puissions voir la feuille au fur et à mesure que nous la créons. Nous allons aller à l'outil de sélection directe car cela me permet sélectionner ce point ici tout en bas de la feuille. Ce qui va être le bout de la feuille. Avec ce point sélectionné, je vais cliquer ici sur convertir les points d'ancrage sélectionnés en coin et cela supprime simplement les poignées de ce point d'ancrage particulier et il en résulte dans cette forme de larme. Ensuite, nous devons mettre une limite pour notre vie. Je vais sélectionner un trait de couleur pour voir ce qui se passe. Je vais juste choisir le rose pour l'instant. Ça va disparaître dans une minute, mais on veut juste voir ce qui se passe. Je vais à l'outil de crayon et je vais augmenter un peu la largeur de trait et je vais dessiner une ligne de crayon légèrement incurvée dans ma feuille. Ils n'aiment pas ça, je peux l'annuler et essayer à nouveau. On veut juste un peu de forme dans la feuille. Avec cette ligne sélectionnée, nous allons lui appliquer un profil et nous allons appliquer ce profil que nous utilisons. Maintenant, je pense qu'il y a ces deux choses. Je vais augmenter le poids de la course, parce que finalement ce que je vais faire est enlever la partie rose de la feuille elle-même. Encore une fois, avec l'outil de sélection, je pense que je veux faire tourner cela un peu autour. Je cherche juste une bonne position pour la petite découpe. Tu veux bien faire ça parce que ça va être ta feuille. Je vais appeler ça bon pour l'instant. Maintenant, je vais sélectionner sur cette ligne et j'ai besoin de l' étendre comme l'objet Développer l'apparence. Ensuite, je vais choisir ces deux objets et parce que cette ligne rose est à l'avant, vais juste sélectionner « Moins avant » dans la palette Pathfinder qui va supprimer l'objet avant des objets arrière. Ici, dans le Pathfinder, voici moins avant je vais cliquer dessus une fois et nous avons maintenant cette forme qui est la feuille avec la pièce manquante. Je vais [inaudible] par-dessus. Je vais juste la taille vers le bas, maintenez la touche Maj juste pour réduire sa taille, Control Zero sur le PC, Command Zero sur la carte pour zoomer en arrière. Maintenant que j'ai ma forme de feuille, il y a plusieurs façons de mettre la feuille dans le document et nous pourrions simplement la copier et la coller. Mais jetons un coup d'oeil à un nouvel outil et il s'appelle l'outil de symbole. Je vais sélectionner « Ma feuille » et je passe ici à la palette de symboles, mais vous ne la voyez pas. Vous pouvez choisir la fenêtre puis les symboles et cela vous donnera la palette de symboles. Avec le symbole sélectionné, vous allez cliquer ici sur nouveau et vous pouvez l'appeler feuille si vous le souhaitez. Il n'y a pas besoin de le nommer. Tu n'as pas à le faire. Cliquez sur « OK » et maintenant nous avons un symbole qui est notre feuille. Dans la palette de symboles, nous allons cliquer sur la feuille et nous allons ici à l'outil de pulvérisateur de symboles et nous allons pulvériser la feuille sur la trace. Double-cliquez ici, assurez-vous de nos paramètres. J' ai un diamètre de 200 pixels et une intensité de huit. Probablement un peu haut. Je vais faire cette intensité de quatre et une densité de jeu de symboles de cinq. Je ne vais pas utiliser ça de toute façon, je vais juste cliquer sur « OK ». Maintenant, ce que je peux faire est de pulvériser des couches. Si je commence juste à cliquer et à faire glisser, vous verrez que les feuilles vont partout. Mais je vais juste annuler ça parce que je vais placer ça un peu plus précisément. Je vais mettre les feuilles là où je veux qu'elles soient. Maintenant, juste à peu près en position. Je veux environ cinq feuilles sur cet arbre. Il y a mes symboles, mes feuilles comme symboles. Débarrassez-vous de celui-ci parce qu'il ne fait pas partie du spray de symbole. Vous pouvez dire que quand je survole ici, cette forme est ces feuilles. Les symboles fonctionnent un peu différemment des autres choses dans Illustrator, c'est pourquoi nous les regardons maintenant parce qu'ils sont un peu intéressants. Maintenant, en plus de pouvoir pulvériser des feuilles ou des symboles sur un document, vous pouvez également faire des choses avec ceux que vous avez pulvérisés. Allons à la collection Symbol Pulvérisateur ici et utilisons l'outil Symbole Spinner. Avec cela, je peux planer sur une feuille et la tourner autour. Je vais juste faire tourner ça pour qu'ils pointent vers l'arbre et pas vers la mauvaise direction. Je clique juste et je fais glisser sur les symboles individuels. Je les positionne dans la direction que je veux qu'ils apparaissent. Maintenant, il y a un outil ici appelé l'outil de dimensionnement des symboles. Je vais cliquer dessus et quand je clique sur un symbole et appuyez fort avec le bouton de la souris, eh bien il devient plus grand. Nous allons juste annuler cela avec Control ou Command Z. Si vous cliquez simplement une fois sur un symbole, vous pouvez augmenter la taille dans les petits composants. Si vous modifiez l'option, cliquez dessus, vous pouvez réduire la taille. On va changer la taille de certains de ces symboles. Maintenant, les choses vont trop vite pour toi. Double-cliquez sur les Options de l'outil Symbolisme et réglez simplement l'intensité à une intensité inférieure, disons deux. Cela signifie que lorsque vous cliquez sur, vous obtiendrez une plus petite quantité de mouvement et lorsque vous cliquez sur l'option ou l'alt-clic, encore une fois, vous obtiendrez une plus petite quantité de mouvement en termes de réduction de la taille de la feuille. Maintenant, il y a aussi un outil de déplacement pour les symboles, et il s'appelle l'outil de changement de symbole. Il va le sélectionner et ensuite nous pouvons simplement glisser sur les symboles pour les positionner exactement où nous voulons dans la relation pour ajouter des branches d'arbre. Maintenant, comme je l'ai dit, nous aurions pu mettre ces feuilles manuellement et cela aurait probablement été un peu plus rapide de le faire, mais nous aurions perdu l'occasion d'avoir un peu de jeu et d'en apprendre davantage sur l'outil Symbole. C' est certainement un outil pratique à utiliser lorsque vous voulez plusieurs copies d'un seul objet dans un document. 5. Pt 4: Nous sommes maintenant prêts à aller de l'avant et à créer un arrière-plan pour notre arbre. Mais jetons un coup d'œil à la palette des calques. Lorsque vous travaillez dans Illustrator, il est très important de garder un œil sur la palette des calques, juste pour vous assurer que tout est sous contrôle. C' est particulièrement le cas si vous vouliez, par exemple, créer ce type de document et le vendre en stock. Vous ne pourrez pas le vendre en stock avec un symbole ici. Je vais à l'ensemble de symboles, je vais le sélectionner, et je vais choisir l'objet développer. Maintenant, je ne veux pas étendre le remplissage, je veux juste développer ces objets de symbole. Donc, je vais sélectionner l'objet et cliquer sur « OK ». Cela va le diviser en un groupe et dans ce groupe sont une série de feuilles. Maintenant, nous sommes dans une meilleure position avec ce document, car au lieu d'avoir un symbole, nous avons juste un ensemble régulier de feuilles. Pour l'arrière-plan, nous allons créer un arrière-plan fantaisiste, donc je vais sélectionner dans l'outil Rectangle, cliquez une fois dans le document. Je vais faire un rectangle de la taille exacte de mon tableau d'art. C' est 1000 pixels par 1000 pixels, je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, il est rempli de noir, c'est bon pour le moment. Passons ici aux options Aligner. Encore une fois, si vous ne les voyez pas, choisissez la fenêtre, puis alignez. Je vais cliquer sur le menu déroulant et choisir Afficher les options. J' ai besoin de sélectionner aligner sur le tableau d'art, parce que je veux centrer ce rectangle sur le tableau d'art. Donc, je vais cliquer ici sur le centre d'alignement horizontal, et ici sur le centre d'alignement vertical. Maintenant, ma forme est au sommet de absolument tout. Je veux le mettre en bas, parce que ça va être un arrière-plan. Je vais choisir Objet, Arrangement, Envoyer à dos. Maintenant c'est derrière tout le reste, mais on ne voit pas tout le reste, parce que tout est noir. Nous allons donc cibler le remplissage pour la forme et allons choisir une couleur de remplissage. Je vais chercher quelque chose qui est une sorte de bleu turquoise, mais un bleu turquoise très pâle. Allons pour quelque chose comme ça. Vous pouvez obtenir une sélection plus fine de couleurs en double-cliquant sur l'échantillon de couleur, qui vous mènera à votre sélecteur de couleurs. Encore une fois, si votre sélecteur de couleurs ne ressemble pas à la mienne, assurez-vous que vous avez ce petit bouton H sélectionné car chacun de ces boutons change la recherche vers le haut du sélecteur de couleurs. J' aime utiliser H. C'est ce que vous allez voir sur mon écran. Je pense que je vais juste rendre ça un peu plus léger, et peut-être un peu plus bleu. Allons-y avec cette couleur. Je vais verrouiller ce calque parce que je veux faire quelque chose au-dessus de ce calque et il va être un peu difficile de sélectionner les bits sur lesquels je travaille et pas le bit qui est l'arrière-plan, donc le verrouiller l'empêche de bouger. Ce point, je vais à l'outil Crayon. Je vais juste sélectionner sur l'outil de crayon, et dessinons un petit cercle. C' est censé être rugueux parce que c'est ce qui est fantaisiste. Allons-y et sélectionnons-le. Vous direz qu'il n'a pas de grève ni de remplissage , c'est pourquoi il disparaît complètement. Mais nous pouvons toujours le ramasser ici dans le panneau des calques. Déplacez simplement le panneau d'un côté. Je veux remplir ça avec du blanc. Ciblons le remplissage et cliquez sur blanc. Il suffit de dimensionner ça un peu pour commencer. Maintenant, cette taille sera bonne, et il suffit de la déplacer vers le coin supérieur du document. Ensuite, je vais créer un modèle, mais cette fois je vais créer un modèle d'une manière très différente de la façon dont nous l'avons fait jusqu'à présent. Avec cette option, je choisirai Effet, Distorser et Transformer, puis Transformer. Je vais activer l'aperçu parce que je veux être en mesure de voir ce que je fais. Je vais augmenter mes copies à environ 20 pour l'instant. Nous devrons peut-être varier cela dans une minute, mais cela aidera à dire ce qui se passe ici. Je vais commencer à augmenter mon mouvement horizontal, et augmenter mon mouvement vertical aussi, puis je vais sélectionner refléter Y. Vous pouvez voir que maintenant ceux-ci sont légèrement décalés les uns des autres. Si j'augmente un peu plus le mouvement vertical, je vais finir avec un motif ici. Maintenant, ça m'a l'air très bien. J' ai un mouvement horizontal de 50 pixels, vertical de 40 reflètent X. J'ai 20 copies, mais cela va varier en fonction de la taille de votre document et de la taille de votre cercle. L' aperçu est activé pour que je puisse voir les choses pendant que je travaille. Je vais juste cliquer sur « OK ». Avec cela encore sélectionné, je vais aller faire exactement la même chose, Effect, Distort et Transform, Transform. Je reçois un message pour dire que cela appliquera une autre instance de cet effet. Si vous vouliez modifier l'effet actuel, vous devrez faire quelque chose de différent. Eh bien, nous voulons un nouvel effet, donc je clique sur Appliquer Nouvel effet. Activez l'aperçu afin que vous puissiez voir ce qui se passe et augmentez simplement les copies à environ 10. Maintenant, commençons à déplacer la verticale. Je vais donc commencer à augmenter la valeur verticale. Je maintiens juste la touche Maj lorsque j'appuie sur la touche fléchée vers le haut, car cela augmente juste la valeur verticale de 10s. Je cherche un bon faux motif ici. Tout ça a l'air assez bien. Je pense juste que mon nombre de copies est trop petit, alors ajoutons un peu plus et cliquez sur « OK ». moment, tout est attaché à cette forme unique, ces points n'existent pas réellement. Ils sont créés par une transformation, donc pour l'instant, tout ce que nous avons est une forme unique. Nous pouvons le prouver en sélectionnant cette forme unique et aller dans le panneau d'apparence, et désactivons ces transformations. Voici le point, et c'est juste ce motif entier est créé par deux transformations sur ce point. Eh bien, c'est le premier, et c'était le second. Pour faire quoi que ce soit avec les points individuels, nous devons trouver nos points individuels. On doit les sortir d'ici, parce qu'en ce moment, on n'a qu'un point avec lequel on peut travailler. Eh bien, avec les objets sélectionnés, nous choisirons Objet et Développer l'apparence. Maintenant, nous avons un groupe avec beaucoup de points dedans. Je vais choisir Object Ungroup et continuer à faire jusqu'à ce que le dissociage ne soit plus une option. Il faut trois fois pour tout sortir des groupes. Maintenant, j'ai juste une série de pars blancs. Je vais laisser tout sélectionné, donc je n'ai rien désélectionné. C' est vraiment important parce que vous ne voulez pas avoir à passer par là, et recommencer à sélectionner les choses. Avec tout sélectionné, je vais maintenant choisir Objet, Transformer, puis Transformer H. C'est un outil merveilleux que vous pouvez utiliser lorsque vous créez des motifs fantaisistes. Parce que ce qu'il fait, c' est qu'il vous permet de faire des transformations qui sont aléatoires. Cliquez sur Aperçu. Commençons par ajuster l'échelle de ces formes. Je vais les faire juste pour que vous puissiez voir ce qui se passe, 25 % et 25 %. Vous pouvez voir que cela a été ajusté la taille de chacun de ces points à exactement la même quantité. Mais regardez ce qui se passe lorsque je clique sur Aléatoire. Maintenant, nous avons de gros points et de petits points. Ce qu'Illustrator fait, c' est qu'il garde toujours les proportions de ces formes afin qu'elles soient toujours la même forme circulaire. Si elles sont réduites, la hauteur et la largeur sont réduites au même montant. Mais ils se réduisent à quelque chose entre 25 et 100 pour cent et ceci est aléatoire dans tout le document. Maintenant, la différence de taille est trop grande pour moi. Je préfère que ce soit un peu moins. Je voulais juste te montrer ce que le bouton aléatoire va faire pour toi, et ça va faire beaucoup. Allons à 50 et 50 pour voir à quoi ça ressemble. C'est un peu mieux. Probablement, je vais aller à 75 et 75, mais vous pouvez ajuster cela au goût. L' autre chose que je vais faire, c'est que je vais définir un de ces points de coin ou un de ces bords extérieurs. Il y a neuf petites cases ici, et ce que vous faites est que vous définissez en sélectionnant l'une de ces cases, le point de rotation à partir duquel tout va être appliqué. Je vais choisir quelque chose qui n'est pas le centre. Je vais commencer à augmenter les valeurs horizontales et verticales. C' est juste ajuster l'espacement sur ces formes. Encore une fois, nous ne faisons pas que déplacer tout 40 pixels horizontalement et verticalement, nous le faisons de manière aléatoire. Si nous n'avons pas eu le hasard, tout bouge et rien ne se passe vraiment. Au hasard, tout commence à paraître très différent. Un peu préoccupé par ces deux-là, donc je pense que je pourrais juste réduire le montant un peu, peut-être jusqu'à 30 ici aussi. Il suffit de regarder mon modèle et de dire que tout va bien. Vous pouvez simplement ajouter un pixel ou deux ici ou là si vous le souhaitez, pour juste voir si vous pouvez obtenir un résultat légèrement différent. Lorsque vous êtes satisfait de ce que vous voyez à l'écran, il suffit de cliquer sur « OK ». À ce stade, nous avons une série de points individuels, qui ont tous été déplacés en position et qui sont tous des points dans la palette des calques, ce serait une très bonne idée en ce moment, alors que tout est encore sélectionné pour les regrouper. Parce qu'on veut qu'ils voyagent ensemble, ce sont nos antécédents. Nous ne voulons pas avoir à déplacer chacun de ces points individuellement. Avec eux également sélectionnés, choisissez Objet, puis Regrouper. Maintenant, nous avons un seul groupe ici où nous pouvons nous déplacer. Je vais juste le déplacer un peu plus centralement à travers le document. Ensuite, je vais l'attraper et le déplacer vers le bas, donc c'est derrière l'arbre. Quand je clique, nous pouvons voir le résultat. Nous avons ce fond fantaisiste derrière notre arbre. Mais nous avons des petits morceaux suspendus sur les bords, et si ça ne vous plaît pas, je vais vous montrer ce que vous pouvez en faire. Revenons à l'outil rectangle. Cliquez sur le document, encore une fois, faites un autre rectangle de 1000 x 1000 pixels, cliquez sur « OK » et encore une fois, nous allons le centrer sur le document. Nous allons sélectionner ce rectangle et le groupe. Nous le faisons en sélectionnant ce rectangle en maintenant la touche Maj, puis en cliquant simplement sur ce groupe. Cela sélectionne ces deux objets. Nous allons utiliser ce rectangle comme guide de coupe, donc nous retournerons à la palette Pathfinder et cliquez ici sur « Recadrer ». Ce que cela fait, c'est qu'il cultive ce groupe d'objets, ces séries de points à la forme du rectangle que nous avons dessiné. Il a également tiré tous ces points vers le haut tout en haut de notre panneau de couches. Eh bien, nous savons quoi faire avec ça. On peut juste le traîner jusqu'à l'arrière pour qu'il soit derrière tout. Parfois, l'outil Recadrage, en fonction de la complexité de l'objet, peut prendre un peu de temps à s'exécuter. Mais dans ce cas, c'est vraiment rapide parce que ce sont des points très simples. Donc, il vaut la peine de nettoyer, et de créer un groupe d'objets ici qui est vraiment soigneusement présenté sur le tableau d'art. Il y a donc notre arbre fantaisiste. Il est créé à l'aide d'une série de techniques vraiment inestimables pour que vous puissiez apprendre dans Illustrator. 6. Projet et clôture: Votre projet pour cette classe sera de créer votre propre conception d'arbre fantaisiste, créer l'arbre et l'arrière-plan, puis de poster une image de votre art terminé comme projet de classe. J' espère que vous avez apprécié ce cours et que vous avez appris beaucoup de choses sur Illustrator dont vous ne saviez pas auparavant. Pendant que vous regardiez ces vidéos, vous aurez vu un message qui vous demande si vous recommanderiez ce cours aux autres, s'il vous plaît, si vous avez aimé la classe, ferez-vous deux choses pour moi ? Tout d'abord, répondez oui que vous recommanderiez cette classe. Deuxièmement, écrivez juste quelques mots sur la raison pour laquelle vous l'avez apprécié. Ces recommandations aident d'autres élèves à dire qu'il s'agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je vais lire répondre à tous vos commentaires et questions. Je vais regarder et répondre à tous vos projets de classe. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de m'avoir rejoint pour cet épisode de Graphic Design for Lunch. J' ai hâte de vous voir bientôt dans un prochain épisode.