Composition de photographie pour les enfants et les débutants

1. Vidéo promotionnelle du cours: Là. Avez-vous déjà eu envie de prendre superbes photos sans savoir par où commencer, ou peut-être êtes-vous un parent à la recherche d'une activité créative pour ses enfants ? Eh bien, tu es au bon endroit. Bienvenue dans mon cours de photographie en ligne où l'apprentissage de la composition est amusant, facile et passionnant pour les enfants, les adolescents et tous ceux qui souhaitent améliorer leur photographie. Dans ce cours, je vais vous montrer comment transformer des moments du quotidien en photos époustouflantes. Vous apprendrez des astuces telles que le cadrage, recherche de motifs et la création de profondeur, tout à l'aide d' outils simples dont vous disposez déjà , comme votre téléphone ou votre appareil photo. Ne t'inquiète pas. Ce cours ne porte pas sur du matériel sophistiqué ou sur un jargon confus Il s'agit d'apprendre à voir le monde d'une manière nouvelle et créative. Vous pourrez également partager vos photos, voir ce que les autres créent et vous encourager mutuellement dans un espace sûr et solidaire Donc, si vous êtes prêt à commencer votre aventure photographique ou si vous voulez simplement vous amuser de manière créative, rejoignez-moi aujourd'hui. Capturons le monde photo par photo. 2. Composition pour les enfants 1 introduction à la composition: Bonjour, futurs photographes, bienvenue dans ce voyage passionnant où vous apprendrez à prendre de superbes photos avec une excellente composition. Maintenant, vous vous demandez peut-être ce qu'est la composition ? Eh bien, la composition est la façon dont nous organisons tout sur notre photo. C'est comme préparer le décor d'une pièce de théâtre. Vous décidez où tout va pour raconter la meilleure histoire. Pensez-y. Lorsque vous regardez une photo, vous voulez que vos yeux soient attirés par la partie la plus importante. C'est ce que la composition nous aide à faire. Regardons deux photos. L'un aura une mauvaise composition et l'autre une excellente composition. Peux-tu faire la différence ? Voici le premier. Ce n'est pas très excitant. Tout est au milieu et y a trop de monde en arrière-plan. Regardons maintenant une deuxième photo avec une meilleure composition. Waouh. Celui-ci semble bien plus intéressant, n'est-ce pas ? Il y a de l'équilibre. Le sujet est sur le côté et l'arrière-plan n'est pas gênant C'est le pouvoir d' une bonne composition. Tout au long de ce cours, je vais vous apprendre des méthodes vraiment intéressantes pour améliorer encore vos photos. Ils se démarquent donc et racontent des histoires géniales. Vous n'avez pas besoin d'un appareil photo sophistiqué pour être un excellent photographe. Fais-moi confiance. L'un de mes dictons préférés est que le meilleur appareil photo que vous puissiez utiliser est celui que vous avez avec vous Pensez-y. Si vous n'avez que votre téléphone, c'est votre meilleur appareil photo. Même si vous possédez le dernier appareil photo le plus chic avec tout le matériel le plus cool, mais que vous l'avez laissé à la maison, cela ne vous aidera pas à immortaliser l'instant Pas d'appareil photo, pas de prise de vue. Que vous preniez des photos avec un téléphone, une tablette, simple appareil photo numérique, un reflex numérique emprunté ou le tout dernier modèle sans miroir, peu importe Ce qui rend une photo géniale, ce n'est pas l'appareil photo. C'est la façon dont on l'utilise. Avec de solides compétences en composition, vous pouvez créer de superbes photos avec tout ce que vous avez. Partager vos photos et recueillir des commentaires est l'un des meilleurs moyens de grandir en tant que photographe, et c'est aussi très amusant. Tout au long de ce cours, j' adorerais que vous partagiez vos photos avec moi et vos camarades de classe dans un album Google Photos spécial que j'ai créé pour nous. Ne vous inquiétez pas si vos photos ne sont pas parfaites. Il s'agit d'apprendre et d'expérimenter ensemble. Célébrons la créativité de chacun et voyons comment nous pouvons nous inspirer les uns les autres. Je suis heureuse que vous partagiez vos superbes photos dans nos albums privés Google Photos après chaque sujet. Voici comment démarrer étape par étape. À la fin de chaque leçon, vous trouverez un lien dans la section des ressources pour l' album photo de la semaine en question. Cliquez sur le lien pour ouvrir l'album. Une fois dans l'album, recherchez le bouton Ajouter des photos. Il s'agit d'une petite icône photo avec un signe plus. Cliquez dessus, puis choisissez votre photo pour le sujet sur votre appareil. Après avoir chargé votre photo, vous pouvez ajouter une courte légende si vous le souhaitez. Par exemple, vous pourriez partager ce qui a inspiré votre photo ou les techniques que vous avez utilisées. Ensuite, passez un peu de temps à regarder les photos que vos camarades de classe ont téléchargées Laissez un commentaire positif sur au moins deux photos. N'oubliez pas d'être gentil et encourageant. Voici le règlement. Ne téléchargez qu'une seule photo par sujet. Pas de photos de personnes et concentrez-vous toujours sur le fait de donner des commentaires positifs aux autres. C'est ça. J'ai hâte de voir les incroyables photos que tu créeras et partageras dans les albums. Prêt ? Passons à notre première technique de composition 3. Composition de photographie pour les enfants 2 règles des tiers: Bienvenue aux photographes. Maintenant que nous savons ce qu'est la composition, examinons notre toute première technique, la règle des tiers. La règle des tiers aide les artistes et les photographes à créer superbes photos depuis très longtemps. C'est un moyen simple de rendre vos photos plus équilibrées et plus intéressantes en divisant votre photo en neuf parties égales utilisant deux lignes transversales et deux lignes vers le bas. L'idée est de placer votre sujet le long ces lignes ou là où elles se croisent. Cela rend l'image plus amusante à regarder. Cette idée est née il y a des centaines d'années avec des peintres. En 1797, un artiste nom de John Thomas Smith a écrit à ce sujet dans un livre. Il a remarqué que les photos étaient plus belles lorsque le sujet principal n'était pas exactement au centre, et il a appelé cela la règle des tiers. Des peintres comme Léonard de Vinci ont également utilisé de telles idées pour rendre leurs œuvres magnifiques. Lorsque les appareils photo ont été inventés, les photographes ont également commencé à utiliser la règle des tiers. Cela les a aidés à obtenir des photos équilibrées et à attirer l'attention du spectateur sur les parties les plus importantes de l'image. Saviez-vous que la règle des tiers n'est basée sur aucune découverte scientifique ou loi naturelle ? Il est en fait enraciné dans l'intuition artistique et la perception humaine. Ce qui est fascinant, c'est que la règle des tiers trouve probablement un écho chez nous en raison de la façon dont notre cerveau traite les informations visuelles Des études en neurosciences et psychologie suggèrent que les images dont points focaux sont décentrés, comme celles où les lignes de la grille de la règle des tiers se croisent, semblent plus naturelles et plus attrayantes, car elles imitent la façon dont nous scannons naturellement les scènes avec C'est pourquoi l'utilisation de cette technique peut rendre vos photos équilibrées et visuellement intéressantes. Voici un fait intéressant. La règle des tiers est en fait inspirée de ce que l' on appelle le nombre d'or, un principe mathématique que l' on retrouve dans la nature, l'art et même l'architecture. Bien que le nombre d'or puisse être complexe à utiliser, la règle des tiers le simplifie, ce qui en fait un moyen facile d'apporter même sentiment d'harmonie et de beauté à vos photos. Lorsque vous décentrez votre sujet en utilisant la règle des tiers, cela n'a pas seulement une belle apparence. Cela crée de l'espace pour que le reste de la scène ajoute du contexte et raconte une histoire. Cela rend votre photo plus attrayante et permet aux spectateurs de sentir qu'ils font partie du moment présent. Aujourd'hui, la règle des tiers est un excellent point de départ pour l'apprentissage de la composition. Mais n'oubliez pas que les règles sont faites pour être contournées ou enfreintes. Une fois que vous aurez compris, vous pourrez expérimenter et créer votre propre style unique. Imaginez que l'écran de votre appareil photo est dessiné dessus Vous avez deux lignes verticales et deux lignes horizontales qui divisent votre cadre en neuf parties. Ces lignes créent quatre intersections au milieu. Selon la règle des tiers, placez les parties importantes de votre photo là où ces lignes se croisent. Une astuce facile à retenir est de ne pas placer votre sujet en plein milieu. Lorsque vous le déplacez vers l'une des intersections, cela crée un équilibre et rend la photo plus excitante et plus naturelle Regardons un exemple. Cette photo utilise la règle des tiers. Voyez comment le sujet est mis de côté au lieu d'être coincé au milieu Cela donne à la photo un aspect plus dynamique, n'est-ce pas ? Prenez votre appareil photo et préparez-vous à essayer la règle des tiers en action. Tout d'abord, trouvez quelque chose d' intéressant à photographier. Il peut s'agir d'un jouet, d'une fleur, votre animal de compagnie ou même d'un arbre à l'extérieur. Ensuite, imaginez que l'écran de votre appareil photo est divisé en neuf parties égales, comme une grille tactile. Au lieu de placer votre sujet en plein milieu, essayez de l' aligner le long de l'une des lignes de la grille ou à l' endroit où les lignes se croisent. Cela donnera à votre photo un aspect plus équilibré et plus créatif. Prenez une photo et voyez à quoi elle ressemble. Essayez de déplacer votre sujet vers différentes parties de la grille et prenez quelques photos supplémentaires pour expérimenter. La règle des tiers ressemble plus un conseil utile qu'à une règle stricte en photographie. C'est une technique qui peut vous aider à créer des photos bien équilibrées et intéressantes, mais vous n'êtes pas obligé de l' utiliser tout le temps. Certaines des meilleures photos enfreignent les règles, et ce n'est pas grave. Le plus important est de vous amuser et d'expérimenter ce qui vous convient. N'oubliez pas de télécharger la photo de cette leçon l'album Google Photos et de consulter également le travail de vos camarades Partagez des mots gentils ou des commentaires positifs. Il s'agit d'apprendre et de grandir ensemble. 4. Composition de photographie pour enfants 3 Encadrement: Je suis de retour photographe. Aujourd'hui, nous allons découvrir une technique de composition simple que vous pouvez utiliser pour rendre vos photos beaucoup plus intéressantes. Le cadrage consiste utiliser quelque chose autour de notre sujet pour le faire ressortir Il peut s'agir d'une porte, d'un arbre ou même du bord d'une fenêtre Pensez-y comme un cadre photo, mais dans le monde réel. Voici un exemple. Cette photo montre une personne debout dans l'embrasure d'une porte La porte encadre la personne et attire votre attention sur elle. Sans la porte, la photo serait claire, non ? Mais avec le cadre, on a l'impression d'être spécial et précis. Voyons un autre exemple. Regardez la photo à gauche du chien dans le salon. Vos yeux se tournent-ils vers d'autres objets de la pièce, comme la plante et la fenêtre Maintenant, regardez la photo sur la droite. Tu vois comment la porte encadre le chien ? Cela fait de lui la star de la photo. Les bons photographes savent exactement ce qu'ils veulent que vous remarquiez sur leurs photos. Ils utilisent un cadrage, comme la porte dans cet exemple, pour orienter vos yeux directement vers le sujet principal C'est maintenant à votre tour d'essayer la technique du cadrage. Tout d'abord, trouvez quelque chose qui puisse servir de cadre à votre photo. Cela peut être une fenêtre, une porte, branches d' arbre ou même les mains d'un ami. Soyez créatifs. Votre cadre peut être tout ce qui forme une forme autour de votre sujet. Ensuite, choisissez votre sujet. Il peut s'agir de votre animal de compagnie, d' un jouet, d'une fleur ou même d'un ami. Une fois que vous avez trouvé votre sujet et votre cadre, positionnez-vous de manière à ce que le sujet soit à l'intérieur du cadre. Prenez le temps d' aligner la photo de manière à ce que le cadre entoure parfaitement votre sujet. Maintenant, prenez votre photo et vérifiez comment le cadre fait ressortir votre sujet. Est-ce que cela guide vos yeux vers la partie la plus importante de l'image ? Essayez différents cadres et angles pour voir comment ils modifient l'apparence de votre photo. Amusez-vous en expérimentant le cadrage. N'oubliez pas de télécharger la photo de cette leçon l'album Google Photos et de consulter également le travail de vos camarades Partagez des mots gentils ou des commentaires positifs. Il s'agit d'apprendre et de grandir ensemble. 5. Composition pour les enfants 4 couches: Maintenant que vous avez appris le cadrage, allons encore plus loin et parlons de superposition Lorsque nous prenons une photo, il ne s'agit pas uniquement du sujet au milieu. Il s'agit de ce qui l'entoure. En photographie, les couches de couches signifient que nous avons des éléments de premier plan, de milieu de plan et d'arrière-plan qui aident à raconter une histoire et à donner de la profondeur à la photo profondeur de la photographie est ce qui fait qu' une image ressemble davantage à la vraie vie. Cela montre comment les choses sont proches, lointaines ou intermédiaires, tout comme vous voyez le monde de vos propres yeux. Voici un exemple. Sur cette photo, nous avons des fleurs à l'avant, au premier plan, des arbres au milieu, et une montagne à l' arrière, en arrière-plan Toutes ces couches donnent à la photo l'impression qu'elle a de la profondeur et qu'elle raconte une histoire plus vaste. Regardez la première photo des deux moutons. Ce ne sont que des moutons et il n'y a pas grand-chose autour d'eux pour raconter une histoire. Maintenant, regardez la deuxième photo. Le brouillard apparaît en arrière-plan, ce qui nous indique qu'il fait froid. Au milieu, il fait noir et il n'y a pas d'herbe qui pousse. Mais au premier plan, les moutons sont debout sur une pelouse verte Nous pouvons deviner qu'ils ont choisi cet endroit pour manger. Découvrez comment les couches, l' arrière-plan, le plan intermédiaire et le premier plan ajoutent des informations à la photo et créent une histoire Voici d'autres exemples. Jetez un coup d'œil et voyez si vous pouvez déterminer quelles parties sont l'arrière-plan, milieu et le premier plan Réfléchissez bien à ce qui se trouve au loin, à ce qui se trouve au milieu et à ce qui est le plus proche de l'appareil photo. Maintenant, voyons comment vous vous en êtes sorti. L. L. L. Maintenant c'est ton tour. Trouvez un endroit où vous pouvez voir différentes distances. Cela peut être un parc, votre jardin ou même votre salon. Recherchez trois éléments que vous pouvez inclure dans votre photo. Quelque chose de proche de vous au premier plan, comme une fleur, un jouet ou une table Quelque chose de plus éloigné, mais pas trop éloigné pour le juste milieu, comme une personne, un arbre ou une chaise, quelque chose encore plus éloigné pour l'arrière-plan, comme des montagnes, des bâtiments ou un mur. Disposez votre appareil photo de manière à pouvoir voir les trois couches en une seule prise de vue. Par exemple, vous pouvez vous accroupir pour inclure des fleurs à l'avant, un arbre au milieu et le ciel ou des bâtiments à l'arrière Prenez votre photo, essayez de déplacer pour voir comment le fait de changer de position peut rendre les couches plus connectées ou plus intéressantes. Regarde ta photo. Est-ce que cela raconte une histoire ou vous donne l'impression d'être vraiment là ? C'est le pouvoir de la superposition. N'oubliez pas de télécharger la photo de cette leçon l'album Google Photos et de consulter également le travail de vos camarades Partagez des mots gentils ou des commentaires positifs. Il s'agit d'apprendre et de grandir ensemble. 6. Composition pour les enfants 5 perspectives: Revenez photographes créatifs. Aujourd'hui, nous allons explorer la perspective, un excellent moyen de faire ressortir vos photos. La perspective dépend de la position que vous prenez lorsque vous prenez une photo. En tant que photographe, vous ne vous contentez pas de vous lever et prendre une photo à la hauteur des yeux comme tout le monde le fait. Vous pouvez montrer le monde d'une toute nouvelle façon. Essayez de vous accroupir plus bas, grimper vers un endroit plus élevé ou même de vous allonger sur le sol Il se peut que vous soyez un peu boueux, mais cela fait partie du plaisir. Peut-être trouverez-vous un angle cool en regardant à travers les branches d' un arbre ou en découvrant un endroit caché hors du chemin habituel. En changeant de position, vous pouvez prendre des photos qui montrent le monde d'une manière unique et passionnante, que les autres n' auraient peut-être pas remarquée. Voici un exemple. Si vous prenez une photo depuis un angle bas en regardant vers le haut, votre sujet peut paraître énorme et puissant, comme un super héros Vu d'un angle élevé vers le bas, le sujet peut paraître minuscule et vulnérable. Voyons quelques exemples intéressants de ce qui se passe lorsque vous pointez la caméra vers le haut. Maintenant, regardez ces exemples de pointage de la caméra vers le bas. Découvrez comment chaque angle crée une perspective totalement différente. Regardez ces trois photos. Ne sont-ils pas si différents ? Il a suffi de changer l'angle de la caméra. Essayons une activité pour voir comment le fait de changer de position peut faire une grande différence sur vos photos. Regardez autour de vous pour trouver quelque chose d' amusant à photographier. Peut-être que c'est votre animal de compagnie, un jouet, une plante préférée ou même un livre sur une table. Choisissez quelque chose qui vous semble cool ou intéressant. Commencez par vous tenir droit et tenez votre appareil photo à la hauteur des yeux. Prenez une photo de votre sujet tel que vous le voyez. C'est le point de vue habituel, la façon dont la plupart des gens peuvent voir le sujet. Ensuite, abaissez-vous, asseyez-vous, agenouillez-vous ou même allongez-vous sur le sol de manière à ce que votre appareil photo soit légèrement incliné vers le haut en direction de votre sujet Prenez une photo sous cet angle bas. Le sujet paraît-il plus grand ou plus dramatique ? Maintenant, faisons preuve de créativité avec une prise de vue en grand angle. Vous pouvez tenir votre appareil photo au-dessus de votre tête, tenir sur la pointe des pieds ou utiliser avec précaution un objet solide, comme une chaise ou un marchepied Assurez-vous simplement qu'il est sûr et stable avant de monter dessus, et en cas de doute, demandez à quelqu'un de vous aider à vérifier. Placez votre appareil photo au-dessus de votre sujet et regardez vers le bas. Prenez une photo sous cet angle élevé. À quoi ressemble votre sujet maintenant ? Plus petit, plus doux. Regardez les trois photos. Remarquez à quel point chacun se sent différent, même si vous photographiez exactement la même chose. N'oubliez pas de télécharger la photo de cette leçon l'album Google Photos et de consulter également le travail de vos camarades Partagez des mots gentils ou des commentaires positifs. Il s'agit d'apprendre et de grandir ensemble. 7. Composition de photographie pour les enfants 6 perspectives forcées: Salut les photographes, maintenant que vous connaissez les bases de la perspective, essayons quelque chose de vraiment amusant, la perspective forcée. Il s'agit d'une astuce photographique dans laquelle vous utilisez la distance et le positionnement pour créer une illusion d'optique. Cela peut donner l'impression que les choses sont plus grandes, plus petites, plus proches ou plus éloignées qu'elles ne le sont réellement. En jouant avec les angles et les espacements, vous pouvez créer des effets surprenants et amusants qui feront paraître les gens à deux fois. Voici comment cela fonctionne. Imaginez que vous essayez de donner l' impression que quelqu'un tient le soleil dans sa main. Vous devez vous tenir loin d'eux, positionner votre appareil photo de manière à ce que le soleil apparaisse juste au-dessus de leur main et prendre la photo. Ou disons que vous voulez faire paraître un jouet aussi gros qu'une personne. Vous placez le jouet près de votre appareil photo et demandez à la personne de se tenir à distance, puis vous l'alignez pour qu'elle ait votre appareil photo et demandez à la personne de se tenir à distance, la même taille. Votre tâche aujourd'hui est de créer une photo amusante en perspective forcée. Vous pouvez donner l'impression que quelqu'un équilibre sur une cuillère, tient un arbre ou écrase un bâtiment entre ses doigts L'essentiel est d'utiliser votre imagination et de vous amuser. Décomposons-le étape par étape. Réfléchissez au type de photo amusante que vous souhaitez créer. Voulez-vous que quelqu'un ait l' air de marcher sur une petite personne, en tenant une tasse sur sa tête ou en tenant un objet géant comme la lune ? Trouvez un grand espace ouvert comme un parc ou une cour arrière. Cela vous permet de positionner votre sujet et les objets à différentes distances. Placez un objet ou une personne près de l'appareil photo et l' autre plus loin. Déplacez-vous et expérimentez avec angles pour leur donner l' impression qu'ils interagissent. Par exemple, pour donner impression que quelqu'un tient un objet géant, positionnez l'objet loin derrière lui et votre appareil photo près de la main de la personne. perspective forcée fonctionne mieux lorsque vous déplacez la caméra pour aligner les objets. Essayez de vous accroupir, d'incliner votre appareil photo ou de prendre du recul pour trouver l'angle parfait Une fois que tout est aligné, prenez la photo. Quelques essais peuvent être nécessaires pour bien faire les choses, alors n'ayez pas peur d' ajuster l'expérience. Lorsque vous avez terminé, regardez votre photo et voyez si l'illusion fonctionne. Pensez-vous que cela inciterait les gens à s'arrêter et à réfléchir ? Si ce n'est pas tout à fait correct, revenez en arrière et ajustez l'angle de distance ou positionnement jusqu'à ce que le résultat soit exactement comme vous le souhaitez. La perspective forcée est avant tout question de créativité et de plaisir. Amusez-vous à expérimenter et découvrez comment utiliser votre appareil photo pour transformer l'ordinaire en quelque chose d'extraordinaire N'oubliez pas de télécharger la photo de cette leçon l'album Google Photos et de consulter également le travail de vos camarades Partagez des mots gentils ou des commentaires positifs. Il s'agit d'apprendre et de grandir ensemble. 8. Composition pour les enfants 7 lignes directrices: Je soutiens les photographes. Maintenant, nous allons parler de ce que on appelle les lignes directrices. Les lignes de repère sont des lignes de votre photo qui attirent le regard du spectateur sur le sujet. Ces lignes peuvent être des routes, des clôtures, des chemins ou même des lignes au sol. Jetons un coup d' œil à cet exemple. Observez comment la route mène votre regard droit vers la personne qui se tient au loin. C'est le pouvoir des lignes directrices. Ils guident vos yeux vers l' endroit où se déroule l'action, créant ainsi une sensation de mouvement et d'excitation sur la photo. Comparez ces deux photos d'une personne dans un champ. Sur la première photo, il n' y a pas de lignes directrices, donc la personne ne se démarque pas vraiment. Mais sur la deuxième photo, le chemin crée des lignes directrices qui pointent directement vers la personne. Ces lignes guident notre regard vers le sujet, indiquant clairement que le photographe veut que nous nous concentrions sur lui. Examinons maintenant quelques exemples de lignes directrices architecturales. N'oubliez pas que lorsque nous avons parlé de profondeur dans les couches, les lignes directrices peuvent également aider à créer de la profondeur dans vos photos. Regardez ces photos de la nature. Découvrez à quel point les lignes directrices donnent l' impression de pouvoir regarder plus loin dans l'image. Les lignes créent une impression de distance et rendent la photo plus intéressante. C'est à votre tour de trouver quelques lignes directrices. Commencez par regarder autour de vous pour objets tels qu'une route, un trottoir , un chemin ou même une rangée d' arbres, de clôtures ou de bancs Elles peuvent toutes servir de lignes directrices. Une fois que vous avez trouvé vos lignes, réfléchissez à ce vers quoi vous voulez qu'elles pointent. Peut-être une personne, un objet ou quelque chose d'intéressant au loin. Positionnez votre appareil photo de manière à ce que les lignes guident les yeux du spectateur vers le sujet , puis prenez votre photo. Ne vous précipitez pas. Essayez différents angles et différentes positions pour voir ce qui fonctionne le mieux. Amusez-vous bien et laissez ces lignes raconter une histoire. N'oubliez pas de télécharger la photo de cette leçon l'album Google Photos et de consulter également le travail de vos camarades Partagez des mots gentils ou des commentaires positifs. Il s'agit d'apprendre et de grandir ensemble. 9. Composition pour les enfants 8 symétrie: Trois photographes. Aujourd'hui, nous allons parler de symétrie. La symétrie se produit lorsque les choses sont identiques des deux côtés d'une image, comme une image miroir. La symétrie peut donner à une photo un aspect équilibré , calme et même un peu magique. Regardez cette photo, par exemple. Le reflet du bâtiment est symétrique et donne à la photo un aspect vraiment cool et paisible. Vous pouvez trouver de la symétrie tout autour de vous, surtout dans la nature. Regardez ce papillon, par exemple. Ses ailes se reflètent parfaitement l'une de l'autre. Les fleurs, les plantes, les feuilles et les arbres présentent également souvent de beaux motifs symétriques. Ralentissez et examinez attentivement les petits détails. La nature regorge de petits motifs symétriques étonnants. Les animaux et même certains paysages peuvent également être symétriques si vous regardez attentivement. Parlons maintenant de la symétrie en architecture. Les bâtiments, les ponts et les fenêtres sont d'excellents endroits pour observer la symétrie. Plus vous regardez, plus vous commencerez à le voir partout. Et si vous y prêtez attention, vous remarquerez peut-être certaines des autres techniques de composition dont nous avons parlé, comme les lignes directrices ou le cadrage Un autre excellent moyen de trouver la symétrie consiste à utiliser les reflets dans l'eau plate. Lorsque l'eau est calme, elle crée un reflet clair qui peut doubler la beauté de votre photo. Plus l'eau est calme, meilleur est l'effet. Gardez les yeux ouverts pour voir s'il y a des étangs, des lacs ou même des flaques Ils fonctionnent tous. Votre tâche aujourd'hui est de rechercher la symétrie dans le monde qui vous entoure. Commencez par rechercher quelque chose dont les deux faces sont identiques ou presque identiques. Cela peut être un reflet dans une flaque d'eau ou sur de l'eau stagnante, un bâtiment avec des fenêtres ou des portes symétriques ou un motif naturel tel qu' une feuille, une fleur ou même des ailes de papillon Lorsque vous avez trouvé quelque chose de symétrique, prenez le temps d'aligner votre appareil photo de manière à ce que la symétrie soit claire sur votre photo. Réflexions, essayez de vous positionner de manière à ce que la ligne où commence la réflexion soit au centre de votre cadre. Pour les bâtiments ou les motifs, assurez-vous de vous tenir droit dessus pour que les deux côtés soient équilibrés. Prenez votre photo et vérifiez si la symétrie ressort. Si ce n'est pas le cas, essayez de vous rapprocher, recul ou d'ajuster de prendre du recul ou d'ajuster votre angle jusqu'à obtenir la photo parfaite. Amusez-vous à explorer et à saisir la beauté de la symétrie. N'oubliez pas de télécharger la photo de cette leçon l'album Google Photos et de consulter également le travail de vos camarades Partagez des mots gentils ou des commentaires positifs. Il s'agit d'apprendre et de grandir ensemble. 10. Composition pour les enfants 9 motifs: Explorons maintenant les modèles. Les motifs sont des formes, des lignes ou des couleurs répétitives qui donnent à une photo un aspect amusant et rythmé. Regarde cette photo. Découvrez comment les carreaux du sol créent un motif répétitif. Le motif rend la photo plus intéressante et excitante. Tout comme la symétrie, les motifs sont omniprésents si vous ralentissez et regardez attentivement. Dans la nature, vous pourriez apercevoir des motifs dans une graine de tournesol, une toile d'araignée ou le dessin complexe d'une feuille Ces motifs sont des formes, des lignes ou des couleurs répétées qui créent un équilibre et un rythme sur une photo. Les motifs ne sont pas uniquement naturels. Ils sont également partout autour de nous dans la vie de tous les jours. Par exemple, regardez cette rangée de boutons ou les parties répétitives de cette clôture. Même dans une rue animée de la ville, des motifs se cachent partout sur les bâtiments, les trottoirs et même dans la disposition des objets dans une vitrine Plus vous regardez, plus vous découvrirez de motifs. Les motifs peuvent donner à une photo une impression d' organisation et d'harmonie, comme dans les exemples que vous voyez ici. Un excellent moyen de mettre en valeur un motif est de remplir le cadre. Cela signifie que vous devez vous rapprocher du motif et placer le motif au centre de votre photo, sans rien d'autre en arrière-plan pour le détourner de l'attention. Maintenant c'est ton tour. Regardez autour de vous dans votre maison, dans votre jardin ou partout où vous vous trouvez, et recherchez des modèles. Il peut s'agir des nervures d'une feuille, la conception d'un mur de briques ou même de la façon dont les livres sont empilés sur une étagère Lorsque vous trouvez un motif, prenez une photo en gros plan pour remplir le cadre et faire ressortir le motif. Expérimentez avec différents angles et distances pour voir comment le motif change. Bonne chasse. N'oubliez pas de télécharger la photo de cette leçon l'album Google Photos et de consulter également le travail de vos camarades Partagez des mots gentils ou des commentaires positifs. Il s'agit d'apprendre et de grandir ensemble. 11. Défi de composition: Un travail de photographe fantastique. C'est maintenant l'heure de relever votre grand défi. Votre défi, si vous choisissez de l'accepter, est de créer un dernier chef-d'œuvre en utilisant tout ce que vous avez appris dans ce cours. Vous avez appris tellement de techniques de composition géniales, et il est maintenant temps de toutes les assembler. Pour ce projet final, je veux que vous preniez votre meilleure photo en utilisant les techniques que nous avons apprises, à savoir la règle des tiers, le cadrage, la superposition, la perspective, la perspective forcée, les lignes directrices , la symétrie et Prenez une photo en utilisant au moins deux des techniques de composition que nous avons explorées, comme la règle des tiers, les lignes directrices, le cadrage ou les Vous n'êtes pas obligé d' utiliser toutes les techniques, mais essayez d'en combiner quelques-unes pour créer une photo qui raconte une histoire et met en valeur vos compétences. C'est l'occasion de faire preuve de créativité, expérimenter et de montrer à quel point vous avez grandi en tant que photographe. Lorsque vous êtes prêt, importez votre photo finale dans l' album partagé du Google Photos Challenge et indiquez-moi les techniques de composition que vous avez utilisées N'oubliez pas qu'il ne s' agit pas d'être parfait. Il s'agit d'expérimenter, de s' amuser et d' apprendre les uns des autres Prêt à relever le défi ? Allons-y. Voyons quelles idées géniales tu trouveras.