Transcription
1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Bienvenue dans
un autre de mes cours. Dans celui-ci, je
vais partager tout ce que je sais
sur la peinture des nuages. Les nuages peuvent être un excellent moyen
d'ajouter un arrière-plan simple à
vos illustrations, ou ils peuvent être un moyen d'
ajouter beaucoup de détails et de personnalité à une
peinture de paysage. Je m'appelle Chrissy et je suis
artiste et illustratrice. J'adore peindre des décors
et des arrière-plans et crois qu'ils n'ont pas besoin d'
être intimidants pour être réalisés. J'espère pouvoir transmettre certaines
techniques que j'ai apprises en cours de route et qu'il
aurait été bon de
connaître plus tôt au cours de mon
propre parcours artistique. Ce cours sera particulièrement adapté
aux artistes de niveau intermédiaire ayant une compréhension de base d' un logiciel d'art numérique
tel que Procreate les débutants et les artistes
traditionnels Cependant, les débutants et les artistes
traditionnels
bénéficieront également des leçons. Je vais partager certains des meilleurs pinceaux de
procréation
pour peindre le ciel et nous utiliserons certaines de ses fonctionnalités que vous n'avez peut-être
pas encore essayées vous-même À la fin de ce cours, vous aurez fini de
peindre un ciel plein de nuages et aurez la confiance nécessaire pour essayer de les peindre avec
vos propres pièces uniques. Maintenant, commençons.
2. PROJET DE CLASSE: Lorsque vous aurez terminé votre
projet pour ce cours, vous aurez terminé de
peindre un ciel nuageux. Cela vous permettra de
sortir de classe avec l'occasion de mettre en
pratique ce que vous avez appris. Pour ce faire, vous allez suivre les étapes suivantes. Peignez un nuage en haute altitude. Un nuage de moyenne altitude et
peignez un nuage de basse altitude. Enfin, vous choisirez
votre moment préféré de la journée et vous peindrez un
nuage céleste espacé dessus À la fin de
chaque leçon, je vous poserai une question portant sur un projet de
classe, alors ne vous inquiétez pas de
commencer avant d'être prête
à le faire. Si vous souhaitez un résumé complet
du projet à tout moment, il sera répertorié dans l'onglet
projet de classe sous la vidéo. Comme toujours, je vais également
inclure un lien vers un tableau Pintrest rempli d'images
de référence Avant de commencer
les leçons principales, il sera utile
que Procreate ou tout autre logiciel que vous
utilisez soit ouvert et prêt à Lorsque vous êtes à l'aise et
prêt. Commençons.
3. Nuages élevés: Pour simplifier les choses, nous
allons classer les nuages en trois types en fonction de la hauteur à
laquelle ils se trouvent : les nuages
hauts, les
nuages moyens et les nuages bas Lorsque vous regardez le ciel, vous verrez souvent un mélange de
tous ces différents types Nous allons
donc commencer par le haut et descendre. Cela ne
couvrira pas nécessairement tous les types de nuages existants, car beaucoup d'
entre eux se ressemblent, mais cela vous donnera un
excellent point de départ, même s'il s'agit simplement de
savoir quoi
rechercher lorsque vous souhaitez
trouver une image de référence. Ce sont des nuages très courants qui ressemblent à des
touffes de cheveux vaporeuses Pendant la journée, elles sont souvent plus
blanches que tout
autre type de motte, et lorsqu'il fait plus sombre, elles peuvent prendre la
couleur du coucher de soleil I. Ces nuages sont constitués
de plaques de nuages. Ils ont normalement un ombrage et des
ombres
doux et ils peuvent
apparaître en blanc ou en gris En regardant des
exemples de ces nuages,
il convient de
noter qu'en général, plus
le nuage est haut
dans l'atmosphère, moins il paraîtra détaillé et
ombré. Il sera également plus translucide et la lumière du soleil
le traversera facilement. Voyons maintenant comment peindre ces types
de nuages. À partir de
la série Clouds, je trouve que le pinceau
acrylique humide le plus utile
pour ce type de pinceau. Avant de
commencer, ajoutons un joli dégradé de bleu
sur notre arrière-plan. Pour le faire procréer,
ajoutez-y une couleur bleu foncé Choisissez ensuite une
couleur plus claire et ajoutez-la à la moitié inférieure de votre toile à l'
aide d'un gros pinceau doux. Pour flouter, nous allons sélectionner
le menu des réglages
et le flou Gossiu Assurez-vous de sélectionner le
calque au lieu du crayon. Faites glisser votre doigt horizontalement sur votre écran jusqu'à
obtenir un mélange qui vous convient. Bien, nous pouvons commencer par utiliser un pinceau de grande taille pour
esquisser légèrement la
forme générale du nuage. Ce faisant, j'ai trouvé
qu'il était plus facile de
le brosser dans le sens des courbes timides dans
lesquelles le vent
semble le pousser. Voici un exemple de
flèches pour montrer ce que je veux dire. J'utilise le blanc comme
couleur pour cela. Lorsque vous êtes
satisfait de la forme approximative, passez à une gomme,
réduisez la taille
et utilisez-la pour lui donner encore plus de forme tout en
suivant les courbes Je passe du pinceau
à la gomme à quelques reprises tout en diminuant
un peu plus la taille du pinceau à chaque fois Continuez jusqu'à ce que vous soyez
satisfait du niveau de détail. Parfois, il peut être
difficile de savoir quand arrêter, alors je reste
bien préparé pour tout cela. Il arrive un moment où
de petits détails n'ajoutent rien de remarquable à l'ensemble
d'une peinture. J'ai besoin
de m'en souvenir parfois parce que je trouve les détails bien trop amusants
et je trouve que cela peut s'arrêter. Lorsque vous êtes
satisfait de la forme, réduisez l'opacité
du calque à 50 % et créez un nouveau
calque par-dessus Vous pouvez maintenant suivre
un processus similaire avec les
parties claires du cloud. Commencez avec notre gros pinceau, puis diminuez la taille, puis répétez jusqu'à ce que nous soyons heureux. Enfin, nous
pouvons ajouter à nouveau un tout petit peu de flou pour donner aux nuages un aspect plus
bruyant Pour cela, je n'ajoute que
1 % pour rester subtil. OK, essayons quelques
cumulus maintenant. Pour cela, j'aime utiliser
un pinceau à forêt tropicale. Configurez à
nouveau votre dégradé de bleu pour l'arrière-plan. Commencez de la même manière que les cirrus, mais avec
ce nouveau pinceau. Nous esquissons donc la forme
approximative des nuages,
puis nous la façonnons en les peignant et en les effaçant à l'aide de pinceaux
plus petits Nous allons également
réduire l'opacité de cette couche à 50 % et en
créer une nouvelle par-dessus À l'aide d'un petit pinceau
sur la nouvelle couche, nous allons
appuyer sur les cloudlets Je trouve qu'il est utile de faire petits
mouvements tourbillonnants lorsque nous
tapotons sur le pinceau pour créer un
caractère aléatoire dans les Ensuite, nous pouvons utiliser
un petit pinceau pour taper dans
les petits nuages
jusqu'à ce que nous soyons satisfaits J'aime aussi utiliser
une brosse plus petite du même type de
pinceau pour les détails Comme ce type de nuage est plus détaillé
, il prend un peu plus de temps à peindre que les
autres types de nuages. Mais je trouve que le
résultat est plutôt amusant. Entraînez-vous à peindre ces
nuages à votre aise, puis passez
à la leçon suivante où nous
parlerons des nuages que vous trouverez à une hauteur moyenne. Si à tout moment vous vous
sentez un peu bloqué, laissez-moi un commentaire, et je vous
aiderai dans la mesure du possible. Pour votre projet de classe,
choisissez votre préféré parmi ces deux nuages et étudiez-le
rapidement en peinture.
4. Nuages moyens: Dans la dernière leçon, nous avons
parlé des nuages les plus hauts Passons
donc aux nuages de
moyenne hauteur. Il s'agit d'un autre type de
nuage composé de nombreux petits nuages. Ils
sont visuellement différents nuages
de type céral/cumulus parce qu'ils présentent Ce sont des nuages
gris ou bleus duveteux qui s'étendent sur une
très grande surface. Il s'agit d'une version plus épaisse
des précédents nuages de stratus tal Ils sont souvent foncés et
gris et sans relief. Ils bloquent la lumière du soleil
et peuvent produire de la pluie. Voyons maintenant comment
les peindre. Les attalcumulus
ressemblent beaucoup à peinture, tout comme les
cumulus en série de la dernière leçon Nous allons reprendre le
tableau de cette vidéo et travailler dessus à nouveau avec le pinceau de la
forêt Si vous créez ces
nuages à partir de zéro, suivez d'abord la méthode
pour ces nuages décrite dans la vidéo précédente. Nous allons maintenant sélectionner une nuance de gris bleuté et ajouter des ombres et
des ombres Gardez à l'esprit
la direction d'où vient la lumière et ajoutez-la sur
les côtés opposés des nuages. Ne vous inquiétez pas
d'ajouter des ombres à chaque nuage, car
certains d'entre eux sont encore entièrement blancs Cela permet de gagner du temps et de
rendre les choses un peu
plus réalistes. En général, j'ajoute mes ombres aux
nuages clairs plus blancs, car ils semblent plus opaques et tridimensionnels que les nuages fins et vaporeux Ils projetteront donc plus d'ombres. Comme auparavant, nous pouvons
également utiliser
un raser électronique pour nous aider à mieux
façonner les choses. Vous pouvez également apporter de petits
ajustements en diminuant l'opacité de la couche pour voir si vous préférez
son apparence Dans ce cas, j'ai
abaissé le mien à 90 %. Si vous le souhaitez, vous pouvez également
utiliser un pinceau doux pour
effacer légèrement les ombres inférieures qui
se trouvent dans la partie la plus claire du ciel. OK. C'est l'heure des nuages altostratus. Comme ils sont relativement peu
caractéristiques, c'est une bonne nouvelle pour nous car cela les
rend rapides à peindre Nous allons
essayer une nouvelle brosse pour celles-ci,
appelée éponge humide. Si vous avez créé un dégradé de bleu, créez un nouveau calque et
sélectionnez le blanc comme couleur. Nous allons maintenant agrandir le pinceau en
éponge humide aussi grand que possible, puis faire légèrement tourner notre pinceau
autour de la toile en un seul
trait Si vous voulez l'alléger, soulevez votre pinceau, puis tourbillonnez
à nouveau dessus Il peut également être utile de réduire légèrement la taille du pinceau. C'est ça. Joli et simple. stratus agiles ressemblent beaucoup aux deux stratus Pour les fabriquer, nous allons nous
inspirer de ce que
nous avons créé pour eux. Sélectionnez un gris bleu moyen et
réduisez la taille de votre pinceau a. Toujours avec une éponge humide, faites tourner votre pinceau sur les nuages sur une nouvelle couche tout en gardant
une petite partie du blanc d'origine
visible pour
l' ombrage Oh. Passez à une gomme pour éliminer une plus grande partie du
dos blanc, et c'est tout Lorsque vous vous sentirez prêt
, passez à
la leçon suivante où nous
aborderons les derniers types de nuages. Pour la
partie de cette leçon consacrée aux projets de classe, choisissez à nouveau votre type
de
cloud préféré dans cette vidéo et
peignez-en une étude.
5. Nuages faibles: Maintenant que nous avons passé
en revue les deux couches supérieures de nuages, examinons les couches inférieures. Ce sont des nuages duveteux très
courants. Ils sont détachés
et individuels avec des sommets blancs
brillants et des bases
relativement sombres. ils sont éloignés,
plus ils se fondent
dans la couleur du ciel Ils ressemblent
aux cumulus, mais ils sont beaucoup plus condensés
et attachés les uns aux Ce sont les nuages les plus
courants que vous verrez, et ils peuvent être d'un blanc
éclatant ou d'un gris foncé. Ils ont des bases plates bien
définies avec certaines parties
plus foncées que d'autres. Ce type de cloud
est assez simple. C'est juste une
couverture brumeuse blanche ou grise. Enfin, voici mon type de cloud
préféré. Ce sont de très grands nuages qui s'élargissent vers le haut. Leur base est plate et foncée et ils ont
beaucoup de texture. Ces nuages sont associés à des conditions météorologiques
extrêmes et peuvent produire du tonnerre, des
éclairs et de la grêle. Maintenant que nous avons parlé de
tous ces types de nuages, examinons les derniers. des cumulus, étant donné qu'ils sont plus épais et
plus proches de nous dans le ciel, il est préférable de
les considérer comme trois formes en D. Ils sont normalement plats
et foncés sur le dessous. Il est
donc utile de penser à leur forme
de base, comme une
demi-sphère, le bout plat
étant le bout dans l'ombre. voici quelques-unes dessinées sous différents
angles pour vous donner une idée de ce que je veux dire. Si vous
le regardez de loin, vous le verrez à la base, mais s'il est presque au-dessus de
votre tête, vous
en verrez davantage. Commencez par utiliser le
pinceau en éponge humide et blanc
pour obtenir la forme tout en
gardant une base plate à Soulevez et faites tourner à nouveau votre
pinceau pour ajouter les parties les plus larges là où
le soleil le frappe Essayez de le garder
beau et doux. Si vous souhaitez avoir des bords
plus nets, vous pouvez utiliser une petite
gomme pour les affiner. Nous pouvons maintenant créer une nouvelle couche et la configurer pour qu'elle recouvre
notre couche blanche avec une couleur bleu-gris dans la partie
inférieure du nuage Vous pouvez maintenant vous procurer une gomme de taille
moyenne secouer jusqu'
à ce que vous le vouliez Si vous voulez qu'elle soit moins
spectaculaire, vous pouvez diminuer l'opacité de cette nouvelle couche jusqu'à ce que le look
vous plaise OK. Essayons maintenant les nuages
Stradlecmulus. Ils ressemblent
à des cumulus ,
mais ils sont plus précis et détaillés Nous allons
donc commencer par la même méthode pour ajouter des
silhouettes blanches Mais cette fois,
nous allons
les rendre plus grumeleux que mous Nous allons également les
créer en deux ou trois couches pour
nous aider à les rendre détaillés. Pour la première couche,
nous allons créer la couche inférieure des nuages à l'
aide d'une brosse en éponge humide. N'oubliez pas si vous
voulez que la lumière du soleil
vienne de gauche, de
droite ou d'en haut. Créons une nouvelle
couche et répétons cette opération. Si cela vous aide, vous pouvez désactiver la couche précédente afin voir où vous
ajoutez les nouveaux nuages. Faites-le autant de fois que vous le souhaitez jusqu'à ce que le résultat vous plaise. Si vous avez besoin d'inspiration
pour les formes des nuages, il est très utile de
regarder de nombreuses
images de référence. À chacun de ces éléments,
nous allons y ajouter un découpage
et ajouter des ombres Comme moi, vous trouverez peut-être
plus facile de commencer par l'
ombrage sur les nuages supérieurs Lorsque vous ombragez les nuages du
bas, gardez à l'esprit les ombres que les nuages du
haut peuvent projeter sur eux. Si vous souhaitez
adoucir certains bords, vous pouvez utiliser une grosse brosse douce. Enfin, si vous
souhaitez ajouter plus de détails, vous pouvez passer à
un pinceau de forêt tropicale pour ajouter également des nuages. Il s'agit d'un
type de cloud avec lequel vous pouvez vraiment expérimenter
et vous amuser. Alors fais ce qui te rend heureuse. OK, passons maintenant aux nuages de
stratus. Comparés aux
stratocumulus, ils
sont super Nous allons juste prendre une éponge
humide et couvrir le ciel d'un gris clair qui devient plus foncé
vers le bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez
changer la couleur de votre pinceau en une teinte plus foncée
pour le rendre plus fort. Enfin, c'est l'heure des
cumulons mbus. C'est vraiment une bonne idée
pour terminer, car nous pouvons mettre en pratique toutes les techniques que
nous avons utilisées jusqu'à présent. Pour celui-ci, je vais commencer par une
brosse en éponge humide blanche, en veillant à lui donner la
partie la plus large
caractéristique située sur le dessus. Je vais le façonner jusqu'à ce que je sois prêt à ajouter un
peu d'ombrage Avec le gris bleuté, je
vais ajouter quelques ombres. Je veux que ma lumière vienne
de la gauche,
donc je vais placer les
ombres sur la droite. Ces nuages présentent un véritable
mélange de bords durs et souples, ce qui permet d'ajouter des bords plus durs. Je vais utiliser le pinceau
Rainforest. Je vais ajouter
plus de zones claires et quelques petits nuages. R. N'hésitez pas à en ajouter
autant que vous le souhaitez à votre version et
soyez vraiment créatif. Si vous le souhaitez, vous
pouvez également accéder
au menu des réglages
pour faire un tour des courbes. Personnellement, j'aime
tirer le côté gauche vers le bas et le
côté droit vers le haut comme ça. Procreate n'a actuellement pas
la possibilité d'ajuster les
contrastes comme Photoshop, c'est
donc la prochaine étape Si vous êtes arrivé
jusqu'ici, bravo parce que vous venez de
traverser tous les nuages, je vais vous
couvrir dans ce cours. Si vous suivez le projet
de classe, c'est le moment
de
choisir votre préféré dans cette vidéo pour en
peindre une étude. Dans la prochaine vidéo,
nous allons aborder certaines des choses
les plus amusantes. Donc, si vous voulez peindre soleil
éclatants et
des choses comme ça, alors allez-y et passez
à la leçon suivante
6. Times de la journée: Jusqu'à présent, nous avons
étudié l'
apparence des nuages en plein jour sur
fond de ciel bleu. Mais bien sûr, le
ciel peut être très coloré au lieu de se contenter de nuances de
blanc et de bleu. Voici quelques exemples des mélanges
de couleurs que vous
pouvez obtenir dans le ciel. Une version très simple de ce qui se passe concerne les
particules présentes dans l'air. Les
longueurs d'onde plus courtes de la lumière, comme le bleu et le violet, rebondissent plus facilement sur ces particules dans des directions
éloignées de L'après-midi, lorsque
le soleil est haut dans le ciel, la lumière n'a pas besoin de
traverser autant de particules. Dans l'ensemble, le ciel est donc bleu car moins de longueurs d'
ondes bleues sont perdues. Lorsque le soleil est bas dans
le ciel et qu'il se couche, une plus grande partie de l'
atmosphère passe à travers la lumière.
Ainsi, une plus grande partie de
la
lumière bleue est perdue et le ciel devient alors plus
orange. Maintenant que nous avons décrit la cause de
ce problème, voyons ce que nous
pouvons faire pour le peindre. La première chose par laquelle nous allons
toujours
commencer est le dégradé du ciel. Pour le ciel bleu, nous
n'utilisons que deux couleurs, mais pour les couchers de soleil, vous pouvez en
utiliser plus si vous le souhaitez Ensuite, nous allons
choisir la couleur de la lumière
pour le cloud. Lorsque la lumière du soleil
atteint directement ce côté, elle va prendre la
couleur de cette source lumineuse. Dans cet exemple,
il sera jaune clair. Je choisis la couleur la
plus claire dans le dégradé du ciel et je l'
ajuste pour l'obtenir. La couleur
du côté ombre sera davantage affectée par la
couleur ambiante du ciel qui l'entoure, elle sera
donc ici
teintée de bleu Cette fois, j'ai choisi
la couleur la plus foncée de mon dégradé de
ciel pour l'ajuster Maintenant que vous avez défini vos couleurs
principales, ajoutez des détails par couleur en
les retirant de votre toile. J'ai utilisé une brosse à forêt tropicale
et une brosse douce pour cela, et voici ce que j'ai obtenu. Examinons maintenant un autre
type de couleur du ciel. Dans cet exemple, nous allons
essayer un ciel plus spectaculaire. La couleur de la lumière sera une teinte orange plus
saturée. Avant, nous avons simplement allégé la couleur que nous obtenions grâce
au dégradé du ciel, mais en ajoutant de la saturation, cela donne un aspect plus dynamique Le côté ombré sera d' un violet légèrement plus foncé,
car il vous
prendra la couleur d'un peu de soleil et davantage
de la couleur du ciel. Après avoir détaillé celui-ci,
voici comment cela s'est passé. Pour un dernier exemple, nous allons
examiner rapidement un autre ciel. Après avoir ajouté notre dégradé, nous utiliserons un rose pour la lumière et un bleu violet
pour les ombres A A Voici le
résultat final de celui-ci. Il existe d'innombrables
possibilités de couleurs du ciel et des nuages. Donc, en cas de doute, trouvez une image de référence qui vous plaît et
copiez-en les couleurs. Génial. Ce sont tous les principaux
points abordés dans ce cours. S'il
vous reste encore des questions,
faites-le-moi savoir dans l'
onglet Discussions sous la vidéo. J'espère que vous vous sentez maintenant plus à l'aise dans ce sujet. La seule chose simple à retenir est que les couleurs des nuages sont influencées par l'environnement qui les entoure. Dans la prochaine leçon
, un petit bonus, nous allons parler de quelques détails supplémentaires
amusants que vous pouvez ajouter à vos peintures pour
leur donner plus de personnalité. Je.
7. Détails supplémentaires: Avant de rassembler tout ce que
nous avons appris, parlons un peu
plus de détails. Nous pourrions embellir notre ciel
pour pimenter les choses. Parfois, le ciel peut vous sembler beau sans
rien de plus, mais parfois vous pouvez simplement avoir l'
impression qu'il manque quelque chose. Il y a tellement de possibilités, mais en voici quelques petites qui aideront
à trouver une idée pour vous. Pour une lune facile, utilisez le pinceau rond pour
ajouter un cercle blanc. Appuyez longuement sur la gomme et utilisez-la pour découper le
centre afin de former un croissant Vous pouvez le laisser comme
ça ou diminuer l'opacité de la couche
pour l'intégrer à cela,
M. Il existe une astuce que M. Il existe une astuce vous pouvez utiliser pour créer des
étoiles très rapidement Choisissez un pinceau que vous aimez et balayez dessus vers la
gauche pour avoir la
possibilité de le dupliquer Maintenant, appuyez dessus et faites glisser l'
espacement vers la droite. Ensuite, faites également glisser Jitter
complètement vers la droite. Pour le mien, j'utilise
le pinceau mon al. Vous pouvez désormais griffonner très rapidement dans le ciel plein d'étoiles Pour plus de profondeur, utilisez un gros pinceau doux pour
effacer doucement afin d'atténuer les bords. S. Pour créer des
traînées de condensation à partir d'un avion, utilisez une brosse en éponge humide. Tracez l'endroit où vous voulez que
la ligne commence jusqu'à l'endroit où vous voulez qu'elle se termine
et maintenez-la pendant une seconde. Procreate va
régler ce problème pour vous. Diminuez l'opacité de cette couche, puis vous pourrez
l'utiliser comme guide
pour ajouter des détails sur une nouvelle couche Au fur et à mesure que ces traînées s'
éloignent de l'avion, elles s'étendent et deviennent plus duveteuses et ressemblent à des nuages Le pinceau Odion est un excellent
pinceau à utiliser pour cela, même s'il peut être un
peu délicat Avant de
commencer,
assurez-vous que les deux couleurs de
votre sélection de couleurs sont définies celle que vous souhaitez,
car elles sont affectées par les deux. Il est également très affecté par la pression et l'angle que vous utilisez. Je trouve qu'une légère pression est ce
qu'il y a de mieux pour moi. Tracez une ligne linéaire
de la forme que vous souhaitez. Ensuite, utilisez les outils de mélange, votre pinceau doux et estompez les
lignes dures sur les bords Prenez le même
pinceau à mélanger et faites-le glisser vers le haut sur votre forme
jusqu'à ce que vous appréciiez son apparence Oh. Oh. En guise de touche finale,
j' ai également ajouté un peu d'
éclat à l'aide d'une grosse brosse douce. Parfois, il peut être
agréable d'ajouter quelque chose au premier plan
d'une peinture au coucher de Ce sera dans l'ombre,
mais il ne sera pas d'un
noir pur car il prendra un peu
les couleurs du
ciel. Ici, je vais utiliser
une couleur marron chaud. Le pinceau plat peut être idéal pour créer
rapidement des formes Je vais ajouter des collines, un arbre et une clôture à celui-ci Dans les deux prochaines leçons, je vais partager une démonstration complète de
peinture expliquant comment utiliser toutes ces techniques
pour réaliser une peinture du ciel.
8. Démonstration : Après-midi: partir
des leçons précédentes, nous devrions maintenant
comprendre ce qu'
il faut faire pour peindre des nuages. Il est donc temps de tout
mettre en place. Dans cet exemple, je
vais vous montrer comment je peins un ciel bleu en
après-midi. Lorsque je peins un
tableau complet comme celui-ci, j'aime commencer par
le premier plan ou par les nuages bas, puis
progresser vers le haut Cela vous évite de perdre du
temps à peindre de nombreux détails en arrière-plan
juste pour les masquer. Je commence avec un pinceau en éponge
humide pour ajouter des nuages duveteux Parfois, j'active et désactive
les couches pour mieux voir où
j'ajoute mes informations. Ensuite, j'ajoute des cumulus secs
avec les broussailles de la forêt tropicale Je fais aussi un peu d'effacement
pour donner forme aux choses que je veux. Dans une autre couche, j'ajoute ombrage bleu-gris et ajuste l'opacité
pour l'intégrer De temps en temps, j'
accède également au menu des réglages pour jouer avec les curseurs de saturation
Huan Pour le reste des détails du
cloud, je vais simplement choisir la couleur de ce qui se
trouve sur le
canevas et ajouter quelques détails supplémentaires là où
je pense que cela est nécessaire. Pour plus d'intérêt, j'ai décidé d'y aller et
d'ajouter un champ herbeux
au premier plan J'ai utilisé un mélange
d'un pinceau plat, d'un pinceau en rouleau Nico
et d'un pinceau à encre sèche J'ai utilisé le pinceau plat pour
masquer les formes principales,
le rouleau Nico pour ajouter des
textures et des ombres
et l'encre sèche pour les
détails fins tels que les brins d'herbe Pour que les couleurs se
marient avec le ciel, choisissez le vert sur votre
roue chromatique qui est un peu plus
proche des nuances de bleu et ne le
saturez pas trop. Il sera affecté par
la lumière bleue du ciel, donc cela le rendra un
peu plus réaliste. Vous pouvez voir que j'étais assez indécis quant à
ce qu'il fallait ajouter J'ai donc opté pour ma solution de
rechange préférée. Je suis coincé, ce qui n'
est qu'une clôture. A.M .
9. Démonstration : coucher de soleil: Nous sommes presque arrivés à la fin. Maintenant, j' espère que tu as appris de nouvelles choses
amusantes. Dans cette dernière leçon, je vais vous montrer une façon
de peindre un coucher de soleil. Pour la couleur du ciel, je vais placer un jaune en bas qui
se fond en bleu N'oubliez pas d'utiliser le flou gaussien pour obtenir une transition fluide et agréable Cette fois, je vais commencer par les nuages avec
leur couleur d'ombre. Comme il y a du bleu dans le ciel et une source de lumière orange chaud, ils seront d'une teinte violette
foncée. J'utilise le
pinceau Rainforest pour la plupart de ces travaux. Ensuite, je vais ajouter
une couleur orange saturée là où la lumière
atteint les nuages. Les couleurs de la lumière et les couchers
de soleil sont plus intenses que la lumière
du jour normale, il est donc bon d'
en tenir compte lorsque vous
choisissez Pour plus de profondeur, j'utilise
un pinceau acrylique humide pour
ajouter des nuages de cérus Cela se fait avec les mêmes méthodes que celles
du didacticiel précédent, mais avec une nuance de blanc légèrement
plus jaune À partir de là, je choisis principalement
les couleurs qui existent déjà et j'ajoute
des détails plus fins Vous pouvez également voir
que j'ajuste assez souvent
les
curseurs de saturation humaine Je pense que dans ce
cas, il est tout à
fait normal d'être un peu trop
décisif, car cela peut vous
amener à
trouver accidentellement une
palette de couleurs cool , des accidents heureux. Oh. J'ai également décidé d'
ajouter une petite scène
sous le ciel, alors j'ai utilisé
un pinceau plat très foncé pour ajouter
quelques collines au loin. J'ai copié la
couche nuageuse et je l'ai retournée à 180 degrés pour agir comme un
reflet vitreux dans le lac Oh. aide d'un gros pinceau doux, j'ai ajouté un peu
d'éclairage orange clair sur une couche de superposition séparée Ensuite, pour terminer, j'
ai fait le tour de la pièce avec un pinceau doux et un pinceau
à encre sèche pour apporter la
touche finale. Un Oh.
10. Dernières réflexions: Bravo, si vous
êtes arrivé jusqu'au bout. Voici un petit résumé
des principaux points. Le ciel est un dégradé de couleurs qui s'éclaircit
vers l'horizon. Plus un nuage est haut dans le
ciel, moins il est détaillé. Les nuages prennent la couleur
de leur source lumineuse. Les ombres prennent leur couleur
de la couleur du ciel sombre. Si vous avez suivi
le projet de classe, n'
hésitez pas
à le partager ci-dessous. Ce serait chouette de voir
ce que tu as créé. Si vous souhaitez également être
informé de mes prochains cours, vous pouvez me suivre
ici sur Sco share ou dans les lieux suivants. C'est bon. C'est nous. Merci d' avoir suivi mon cours. J'espère que
tu t'es bien amusée. Si vous avez aimé ce cours, j'en ai également
publié deux autres sur le dessin d'oiseaux
, que vous pouvez consulter. Vous les trouverez en
lien ci-dessous. Au revoir, tout le monde.