Comment peindre des nuages dans Procreate | Krissy Ewins | Skillshare
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Comment peindre des nuages dans Procreate

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:04

    • 2.

      PROJET DE CLASSE

      1:03

    • 3.

      Nuages élevés

      8:36

    • 4.

      Nuages moyens

      4:31

    • 5.

      Nuages faibles

      12:09

    • 6.

      Times de la journée

      5:08

    • 7.

      Détails supplémentaires

      6:10

    • 8.

      Démonstration : Après-midi

      4:13

    • 9.

      Démonstration : coucher de soleil

      5:20

    • 10.

      Dernières réflexions

      1:00

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

384

apprenants

9

projets

À propos de ce cours

Les nuages et le ciel peuvent être la base de peindre des environnements et des fondements de fond. Ainsidans ce cours, nous allons apprendre à créer ces sujets très importants. Ils peuvent être intimidants, mais ce cours vous permettra de vous donner de la confiance pour vous faire prendre le saut de l'art de l'environnement.

Nous travaillerons dans Procreate sur un iPad, mais certaines techniques peuvent être répliquées dans d'autres logiciels de dessin.

Ce cours est destiné aux artistes intermédiaires, mais il y a de nombreux astuces que les débutants profiteront de l'apprentissage. Si vous êtes bloqué à tout moment n'hésitez pas à laisser un commentaire dans la section Discussion et je ferai mon mieux pour vous aider.

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Bienvenue dans un autre de mes cours. Dans celui-ci, je vais partager tout ce que je sais sur la peinture des nuages. Les nuages peuvent être un excellent moyen d'ajouter un arrière-plan simple à vos illustrations, ou ils peuvent être un moyen d' ajouter beaucoup de détails et de personnalité à une peinture de paysage. Je m'appelle Chrissy et je suis artiste et illustratrice. J'adore peindre des décors et des arrière-plans et crois qu'ils n'ont pas besoin d' être intimidants pour être réalisés. J'espère pouvoir transmettre certaines techniques que j'ai apprises en cours de route et qu'il aurait été bon de connaître plus tôt au cours de mon propre parcours artistique. Ce cours sera particulièrement adapté aux artistes de niveau intermédiaire ayant une compréhension de base d' un logiciel d'art numérique tel que Procreate les débutants et les artistes traditionnels Cependant, les débutants et les artistes traditionnels bénéficieront également des leçons. Je vais partager certains des meilleurs pinceaux de procréation pour peindre le ciel et nous utiliserons certaines de ses fonctionnalités que vous n'avez peut-être pas encore essayées vous-même À la fin de ce cours, vous aurez fini de peindre un ciel plein de nuages et aurez la confiance nécessaire pour essayer de les peindre avec vos propres pièces uniques. Maintenant, commençons. 2. PROJET DE CLASSE: Lorsque vous aurez terminé votre projet pour ce cours, vous aurez terminé de peindre un ciel nuageux. Cela vous permettra de sortir de classe avec l'occasion de mettre en pratique ce que vous avez appris. Pour ce faire, vous allez suivre les étapes suivantes. Peignez un nuage en haute altitude. Un nuage de moyenne altitude et peignez un nuage de basse altitude. Enfin, vous choisirez votre moment préféré de la journée et vous peindrez un nuage céleste espacé dessus À la fin de chaque leçon, je vous poserai une question portant sur un projet de classe, alors ne vous inquiétez pas de commencer avant d'être prête à le faire. Si vous souhaitez un résumé complet du projet à tout moment, il sera répertorié dans l'onglet projet de classe sous la vidéo. Comme toujours, je vais également inclure un lien vers un tableau Pintrest rempli d'images de référence Avant de commencer les leçons principales, il sera utile que Procreate ou tout autre logiciel que vous utilisez soit ouvert et prêt à Lorsque vous êtes à l'aise et prêt. Commençons. 3. Nuages élevés: Pour simplifier les choses, nous allons classer les nuages en trois types en fonction de la hauteur à laquelle ils se trouvent : les nuages hauts, les nuages moyens et les nuages bas Lorsque vous regardez le ciel, vous verrez souvent un mélange de tous ces différents types Nous allons donc commencer par le haut et descendre. Cela ne couvrira pas nécessairement tous les types de nuages existants, car beaucoup d' entre eux se ressemblent, mais cela vous donnera un excellent point de départ, même s'il s'agit simplement de savoir quoi rechercher lorsque vous souhaitez trouver une image de référence. Ce sont des nuages très courants qui ressemblent à des touffes de cheveux vaporeuses Pendant la journée, elles sont souvent plus blanches que tout autre type de motte, et lorsqu'il fait plus sombre, elles peuvent prendre la couleur du coucher de soleil I. Ces nuages sont constitués de plaques de nuages. Ils ont normalement un ombrage et des ombres doux et ils peuvent apparaître en blanc ou en gris En regardant des exemples de ces nuages, il convient de noter qu'en général, plus le nuage est haut dans l'atmosphère, moins il paraîtra détaillé et ombré. Il sera également plus translucide et la lumière du soleil le traversera facilement. Voyons maintenant comment peindre ces types de nuages. À partir de la série Clouds, je trouve que le pinceau acrylique humide le plus utile pour ce type de pinceau. Avant de commencer, ajoutons un joli dégradé de bleu sur notre arrière-plan. Pour le faire procréer, ajoutez-y une couleur bleu foncé Choisissez ensuite une couleur plus claire et ajoutez-la à la moitié inférieure de votre toile à l' aide d'un gros pinceau doux. Pour flouter, nous allons sélectionner le menu des réglages et le flou Gossiu Assurez-vous de sélectionner le calque au lieu du crayon. Faites glisser votre doigt horizontalement sur votre écran jusqu'à obtenir un mélange qui vous convient. Bien, nous pouvons commencer par utiliser un pinceau de grande taille pour esquisser légèrement la forme générale du nuage. Ce faisant, j'ai trouvé qu'il était plus facile de le brosser dans le sens des courbes timides dans lesquelles le vent semble le pousser. Voici un exemple de flèches pour montrer ce que je veux dire. J'utilise le blanc comme couleur pour cela. Lorsque vous êtes satisfait de la forme approximative, passez à une gomme, réduisez la taille et utilisez-la pour lui donner encore plus de forme tout en suivant les courbes Je passe du pinceau à la gomme à quelques reprises tout en diminuant un peu plus la taille du pinceau à chaque fois Continuez jusqu'à ce que vous soyez satisfait du niveau de détail. Parfois, il peut être difficile de savoir quand arrêter, alors je reste bien préparé pour tout cela. Il arrive un moment où de petits détails n'ajoutent rien de remarquable à l'ensemble d'une peinture. J'ai besoin de m'en souvenir parfois parce que je trouve les détails bien trop amusants et je trouve que cela peut s'arrêter. Lorsque vous êtes satisfait de la forme, réduisez l'opacité du calque à 50 % et créez un nouveau calque par-dessus Vous pouvez maintenant suivre un processus similaire avec les parties claires du cloud. Commencez avec notre gros pinceau, puis diminuez la taille, puis répétez jusqu'à ce que nous soyons heureux. Enfin, nous pouvons ajouter à nouveau un tout petit peu de flou pour donner aux nuages un aspect plus bruyant Pour cela, je n'ajoute que 1 % pour rester subtil. OK, essayons quelques cumulus maintenant. Pour cela, j'aime utiliser un pinceau à forêt tropicale. Configurez à nouveau votre dégradé de bleu pour l'arrière-plan. Commencez de la même manière que les cirrus, mais avec ce nouveau pinceau. Nous esquissons donc la forme approximative des nuages, puis nous la façonnons en les peignant et en les effaçant à l'aide de pinceaux plus petits Nous allons également réduire l'opacité de cette couche à 50 % et en créer une nouvelle par-dessus À l'aide d'un petit pinceau sur la nouvelle couche, nous allons appuyer sur les cloudlets Je trouve qu'il est utile de faire petits mouvements tourbillonnants lorsque nous tapotons sur le pinceau pour créer un caractère aléatoire dans les Ensuite, nous pouvons utiliser un petit pinceau pour taper dans les petits nuages jusqu'à ce que nous soyons satisfaits J'aime aussi utiliser une brosse plus petite du même type de pinceau pour les détails Comme ce type de nuage est plus détaillé , il prend un peu plus de temps à peindre que les autres types de nuages. Mais je trouve que le résultat est plutôt amusant. Entraînez-vous à peindre ces nuages à votre aise, puis passez à la leçon suivante où nous parlerons des nuages que vous trouverez à une hauteur moyenne. Si à tout moment vous vous sentez un peu bloqué, laissez-moi un commentaire, et je vous aiderai dans la mesure du possible. Pour votre projet de classe, choisissez votre préféré parmi ces deux nuages et étudiez-le rapidement en peinture. 4. Nuages moyens: Dans la dernière leçon, nous avons parlé des nuages les plus hauts Passons donc aux nuages de moyenne hauteur. Il s'agit d'un autre type de nuage composé de nombreux petits nuages. Ils sont visuellement différents nuages de type céral/cumulus parce qu'ils présentent Ce sont des nuages gris ou bleus duveteux qui s'étendent sur une très grande surface. Il s'agit d'une version plus épaisse des précédents nuages de stratus tal Ils sont souvent foncés et gris et sans relief. Ils bloquent la lumière du soleil et peuvent produire de la pluie. Voyons maintenant comment les peindre. Les attalcumulus ressemblent beaucoup à peinture, tout comme les cumulus en série de la dernière leçon Nous allons reprendre le tableau de cette vidéo et travailler dessus à nouveau avec le pinceau de la forêt Si vous créez ces nuages à partir de zéro, suivez d'abord la méthode pour ces nuages décrite dans la vidéo précédente. Nous allons maintenant sélectionner une nuance de gris bleuté et ajouter des ombres et des ombres Gardez à l'esprit la direction d'où vient la lumière et ajoutez-la sur les côtés opposés des nuages. Ne vous inquiétez pas d'ajouter des ombres à chaque nuage, car certains d'entre eux sont encore entièrement blancs Cela permet de gagner du temps et de rendre les choses un peu plus réalistes. En général, j'ajoute mes ombres aux nuages clairs plus blancs, car ils semblent plus opaques et tridimensionnels que les nuages fins et vaporeux Ils projetteront donc plus d'ombres. Comme auparavant, nous pouvons également utiliser un raser électronique pour nous aider à mieux façonner les choses. Vous pouvez également apporter de petits ajustements en diminuant l'opacité de la couche pour voir si vous préférez son apparence Dans ce cas, j'ai abaissé le mien à 90 %. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser un pinceau doux pour effacer légèrement les ombres inférieures qui se trouvent dans la partie la plus claire du ciel. OK. C'est l'heure des nuages altostratus. Comme ils sont relativement peu caractéristiques, c'est une bonne nouvelle pour nous car cela les rend rapides à peindre Nous allons essayer une nouvelle brosse pour celles-ci, appelée éponge humide. Si vous avez créé un dégradé de bleu, créez un nouveau calque et sélectionnez le blanc comme couleur. Nous allons maintenant agrandir le pinceau en éponge humide aussi grand que possible, puis faire légèrement tourner notre pinceau autour de la toile en un seul trait Si vous voulez l'alléger, soulevez votre pinceau, puis tourbillonnez à nouveau dessus Il peut également être utile de réduire légèrement la taille du pinceau. C'est ça. Joli et simple. stratus agiles ressemblent beaucoup aux deux stratus Pour les fabriquer, nous allons nous inspirer de ce que nous avons créé pour eux. Sélectionnez un gris bleu moyen et réduisez la taille de votre pinceau a. Toujours avec une éponge humide, faites tourner votre pinceau sur les nuages sur une nouvelle couche tout en gardant une petite partie du blanc d'origine visible pour l' ombrage Oh. Passez à une gomme pour éliminer une plus grande partie du dos blanc, et c'est tout Lorsque vous vous sentirez prêt , passez à la leçon suivante où nous aborderons les derniers types de nuages. Pour la partie de cette leçon consacrée aux projets de classe, choisissez à nouveau votre type de cloud préféré dans cette vidéo et peignez-en une étude. 5. Nuages faibles: Maintenant que nous avons passé en revue les deux couches supérieures de nuages, examinons les couches inférieures. Ce sont des nuages duveteux très courants. Ils sont détachés et individuels avec des sommets blancs brillants et des bases relativement sombres. ils sont éloignés, plus ils se fondent dans la couleur du ciel Ils ressemblent aux cumulus, mais ils sont beaucoup plus condensés et attachés les uns aux Ce sont les nuages les plus courants que vous verrez, et ils peuvent être d'un blanc éclatant ou d'un gris foncé. Ils ont des bases plates bien définies avec certaines parties plus foncées que d'autres. Ce type de cloud est assez simple. C'est juste une couverture brumeuse blanche ou grise. Enfin, voici mon type de cloud préféré. Ce sont de très grands nuages qui s'élargissent vers le haut. Leur base est plate et foncée et ils ont beaucoup de texture. Ces nuages sont associés à des conditions météorologiques extrêmes et peuvent produire du tonnerre, des éclairs et de la grêle. Maintenant que nous avons parlé de tous ces types de nuages, examinons les derniers. des cumulus, étant donné qu'ils sont plus épais et plus proches de nous dans le ciel, il est préférable de les considérer comme trois formes en D. Ils sont normalement plats et foncés sur le dessous. Il est donc utile de penser à leur forme de base, comme une demi-sphère, le bout plat étant le bout dans l'ombre. voici quelques-unes dessinées sous différents angles pour vous donner une idée de ce que je veux dire. Si vous le regardez de loin, vous le verrez à la base, mais s'il est presque au-dessus de votre tête, vous en verrez davantage. Commencez par utiliser le pinceau en éponge humide et blanc pour obtenir la forme tout en gardant une base plate à Soulevez et faites tourner à nouveau votre pinceau pour ajouter les parties les plus larges là où le soleil le frappe Essayez de le garder beau et doux. Si vous souhaitez avoir des bords plus nets, vous pouvez utiliser une petite gomme pour les affiner. Nous pouvons maintenant créer une nouvelle couche et la configurer pour qu'elle recouvre notre couche blanche avec une couleur bleu-gris dans la partie inférieure du nuage Vous pouvez maintenant vous procurer une gomme de taille moyenne secouer jusqu' à ce que vous le vouliez Si vous voulez qu'elle soit moins spectaculaire, vous pouvez diminuer l'opacité de cette nouvelle couche jusqu'à ce que le look vous plaise OK. Essayons maintenant les nuages Stradlecmulus. Ils ressemblent à des cumulus , mais ils sont plus précis et détaillés Nous allons donc commencer par la même méthode pour ajouter des silhouettes blanches Mais cette fois, nous allons les rendre plus grumeleux que mous Nous allons également les créer en deux ou trois couches pour nous aider à les rendre détaillés. Pour la première couche, nous allons créer la couche inférieure des nuages à l' aide d'une brosse en éponge humide. N'oubliez pas si vous voulez que la lumière du soleil vienne de gauche, de droite ou d'en haut. Créons une nouvelle couche et répétons cette opération. Si cela vous aide, vous pouvez désactiver la couche précédente afin voir où vous ajoutez les nouveaux nuages. Faites-le autant de fois que vous le souhaitez jusqu'à ce que le résultat vous plaise. Si vous avez besoin d'inspiration pour les formes des nuages, il est très utile de regarder de nombreuses images de référence. À chacun de ces éléments, nous allons y ajouter un découpage et ajouter des ombres Comme moi, vous trouverez peut-être plus facile de commencer par l' ombrage sur les nuages supérieurs Lorsque vous ombragez les nuages du bas, gardez à l'esprit les ombres que les nuages du haut peuvent projeter sur eux. Si vous souhaitez adoucir certains bords, vous pouvez utiliser une grosse brosse douce. Enfin, si vous souhaitez ajouter plus de détails, vous pouvez passer à un pinceau de forêt tropicale pour ajouter également des nuages. Il s'agit d'un type de cloud avec lequel vous pouvez vraiment expérimenter et vous amuser. Alors fais ce qui te rend heureuse. OK, passons maintenant aux nuages de stratus. Comparés aux stratocumulus, ils sont super Nous allons juste prendre une éponge humide et couvrir le ciel d'un gris clair qui devient plus foncé vers le bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez changer la couleur de votre pinceau en une teinte plus foncée pour le rendre plus fort. Enfin, c'est l'heure des cumulons mbus. C'est vraiment une bonne idée pour terminer, car nous pouvons mettre en pratique toutes les techniques que nous avons utilisées jusqu'à présent. Pour celui-ci, je vais commencer par une brosse en éponge humide blanche, en veillant à lui donner la partie la plus large caractéristique située sur le dessus. Je vais le façonner jusqu'à ce que je sois prêt à ajouter un peu d'ombrage Avec le gris bleuté, je vais ajouter quelques ombres. Je veux que ma lumière vienne de la gauche, donc je vais placer les ombres sur la droite. Ces nuages présentent un véritable mélange de bords durs et souples, ce qui permet d'ajouter des bords plus durs. Je vais utiliser le pinceau Rainforest. Je vais ajouter plus de zones claires et quelques petits nuages. R. N'hésitez pas à en ajouter autant que vous le souhaitez à votre version et soyez vraiment créatif. Si vous le souhaitez, vous pouvez également accéder au menu des réglages pour faire un tour des courbes. Personnellement, j'aime tirer le côté gauche vers le bas et le côté droit vers le haut comme ça. Procreate n'a actuellement pas la possibilité d'ajuster les contrastes comme Photoshop, c'est donc la prochaine étape Si vous êtes arrivé jusqu'ici, bravo parce que vous venez de traverser tous les nuages, je vais vous couvrir dans ce cours. Si vous suivez le projet de classe, c'est le moment de choisir votre préféré dans cette vidéo pour en peindre une étude. Dans la prochaine vidéo, nous allons aborder certaines des choses les plus amusantes. Donc, si vous voulez peindre soleil éclatants et des choses comme ça, alors allez-y et passez à la leçon suivante 6. Times de la journée: Jusqu'à présent, nous avons étudié l' apparence des nuages en plein jour sur fond de ciel bleu. Mais bien sûr, le ciel peut être très coloré au lieu de se contenter de nuances de blanc et de bleu. Voici quelques exemples des mélanges de couleurs que vous pouvez obtenir dans le ciel. Une version très simple de ce qui se passe concerne les particules présentes dans l'air. Les longueurs d'onde plus courtes de la lumière, comme le bleu et le violet, rebondissent plus facilement sur ces particules dans des directions éloignées de L'après-midi, lorsque le soleil est haut dans le ciel, la lumière n'a pas besoin de traverser autant de particules. Dans l'ensemble, le ciel est donc bleu car moins de longueurs d' ondes bleues sont perdues. Lorsque le soleil est bas dans le ciel et qu'il se couche, une plus grande partie de l' atmosphère passe à travers la lumière. Ainsi, une plus grande partie de la lumière bleue est perdue et le ciel devient alors plus orange. Maintenant que nous avons décrit la cause de ce problème, voyons ce que nous pouvons faire pour le peindre. La première chose par laquelle nous allons toujours commencer est le dégradé du ciel. Pour le ciel bleu, nous n'utilisons que deux couleurs, mais pour les couchers de soleil, vous pouvez en utiliser plus si vous le souhaitez Ensuite, nous allons choisir la couleur de la lumière pour le cloud. Lorsque la lumière du soleil atteint directement ce côté, elle va prendre la couleur de cette source lumineuse. Dans cet exemple, il sera jaune clair. Je choisis la couleur la plus claire dans le dégradé du ciel et je l' ajuste pour l'obtenir. La couleur du côté ombre sera davantage affectée par la couleur ambiante du ciel qui l'entoure, elle sera donc ici teintée de bleu Cette fois, j'ai choisi la couleur la plus foncée de mon dégradé de ciel pour l'ajuster Maintenant que vous avez défini vos couleurs principales, ajoutez des détails par couleur en les retirant de votre toile. J'ai utilisé une brosse à forêt tropicale et une brosse douce pour cela, et voici ce que j'ai obtenu. Examinons maintenant un autre type de couleur du ciel. Dans cet exemple, nous allons essayer un ciel plus spectaculaire. La couleur de la lumière sera une teinte orange plus saturée. Avant, nous avons simplement allégé la couleur que nous obtenions grâce au dégradé du ciel, mais en ajoutant de la saturation, cela donne un aspect plus dynamique Le côté ombré sera d' un violet légèrement plus foncé, car il vous prendra la couleur d'un peu de soleil et davantage de la couleur du ciel. Après avoir détaillé celui-ci, voici comment cela s'est passé. Pour un dernier exemple, nous allons examiner rapidement un autre ciel. Après avoir ajouté notre dégradé, nous utiliserons un rose pour la lumière et un bleu violet pour les ombres A A Voici le résultat final de celui-ci. Il existe d'innombrables possibilités de couleurs du ciel et des nuages. Donc, en cas de doute, trouvez une image de référence qui vous plaît et copiez-en les couleurs. Génial. Ce sont tous les principaux points abordés dans ce cours. S'il vous reste encore des questions, faites-le-moi savoir dans l' onglet Discussions sous la vidéo. J'espère que vous vous sentez maintenant plus à l'aise dans ce sujet. La seule chose simple à retenir est que les couleurs des nuages sont influencées par l'environnement qui les entoure. Dans la prochaine leçon , un petit bonus, nous allons parler de quelques détails supplémentaires amusants que vous pouvez ajouter à vos peintures pour leur donner plus de personnalité. Je. 7. Détails supplémentaires: Avant de rassembler tout ce que nous avons appris, parlons un peu plus de détails. Nous pourrions embellir notre ciel pour pimenter les choses. Parfois, le ciel peut vous sembler beau sans rien de plus, mais parfois vous pouvez simplement avoir l' impression qu'il manque quelque chose. Il y a tellement de possibilités, mais en voici quelques petites qui aideront à trouver une idée pour vous. Pour une lune facile, utilisez le pinceau rond pour ajouter un cercle blanc. Appuyez longuement sur la gomme et utilisez-la pour découper le centre afin de former un croissant Vous pouvez le laisser comme ça ou diminuer l'opacité de la couche pour l'intégrer à cela, M. Il existe une astuce que M. Il existe une astuce vous pouvez utiliser pour créer des étoiles très rapidement Choisissez un pinceau que vous aimez et balayez dessus vers la gauche pour avoir la possibilité de le dupliquer Maintenant, appuyez dessus et faites glisser l' espacement vers la droite. Ensuite, faites également glisser Jitter complètement vers la droite. Pour le mien, j'utilise le pinceau mon al. Vous pouvez désormais griffonner très rapidement dans le ciel plein d'étoiles Pour plus de profondeur, utilisez un gros pinceau doux pour effacer doucement afin d'atténuer les bords. S. Pour créer des traînées de condensation à partir d'un avion, utilisez une brosse en éponge humide. Tracez l'endroit où vous voulez que la ligne commence jusqu'à l'endroit où vous voulez qu'elle se termine et maintenez-la pendant une seconde. Procreate va régler ce problème pour vous. Diminuez l'opacité de cette couche, puis vous pourrez l'utiliser comme guide pour ajouter des détails sur une nouvelle couche Au fur et à mesure que ces traînées s' éloignent de l'avion, elles s'étendent et deviennent plus duveteuses et ressemblent à des nuages Le pinceau Odion est un excellent pinceau à utiliser pour cela, même s'il peut être un peu délicat Avant de commencer, assurez-vous que les deux couleurs de votre sélection de couleurs sont définies celle que vous souhaitez, car elles sont affectées par les deux. Il est également très affecté par la pression et l'angle que vous utilisez. Je trouve qu'une légère pression est ce qu'il y a de mieux pour moi. Tracez une ligne linéaire de la forme que vous souhaitez. Ensuite, utilisez les outils de mélange, votre pinceau doux et estompez les lignes dures sur les bords Prenez le même pinceau à mélanger et faites-le glisser vers le haut sur votre forme jusqu'à ce que vous appréciiez son apparence Oh. Oh. En guise de touche finale, j' ai également ajouté un peu d' éclat à l'aide d'une grosse brosse douce. Parfois, il peut être agréable d'ajouter quelque chose au premier plan d'une peinture au coucher de Ce sera dans l'ombre, mais il ne sera pas d'un noir pur car il prendra un peu les couleurs du ciel. Ici, je vais utiliser une couleur marron chaud. Le pinceau plat peut être idéal pour créer rapidement des formes Je vais ajouter des collines, un arbre et une clôture à celui-ci Dans les deux prochaines leçons, je vais partager une démonstration complète de peinture expliquant comment utiliser toutes ces techniques pour réaliser une peinture du ciel. 8. Démonstration : Après-midi: partir des leçons précédentes, nous devrions maintenant comprendre ce qu' il faut faire pour peindre des nuages. Il est donc temps de tout mettre en place. Dans cet exemple, je vais vous montrer comment je peins un ciel bleu en après-midi. Lorsque je peins un tableau complet comme celui-ci, j'aime commencer par le premier plan ou par les nuages bas, puis progresser vers le haut Cela vous évite de perdre du temps à peindre de nombreux détails en arrière-plan juste pour les masquer. Je commence avec un pinceau en éponge humide pour ajouter des nuages duveteux Parfois, j'active et désactive les couches pour mieux voir où j'ajoute mes informations. Ensuite, j'ajoute des cumulus secs avec les broussailles de la forêt tropicale Je fais aussi un peu d'effacement pour donner forme aux choses que je veux. Dans une autre couche, j'ajoute ombrage bleu-gris et ajuste l'opacité pour l'intégrer De temps en temps, j' accède également au menu des réglages pour jouer avec les curseurs de saturation Huan Pour le reste des détails du cloud, je vais simplement choisir la couleur de ce qui se trouve sur le canevas et ajouter quelques détails supplémentaires là où je pense que cela est nécessaire. Pour plus d'intérêt, j'ai décidé d'y aller et d'ajouter un champ herbeux au premier plan J'ai utilisé un mélange d'un pinceau plat, d'un pinceau en rouleau Nico et d'un pinceau à encre sèche J'ai utilisé le pinceau plat pour masquer les formes principales, le rouleau Nico pour ajouter des textures et des ombres et l'encre sèche pour les détails fins tels que les brins d'herbe Pour que les couleurs se marient avec le ciel, choisissez le vert sur votre roue chromatique qui est un peu plus proche des nuances de bleu et ne le saturez pas trop. Il sera affecté par la lumière bleue du ciel, donc cela le rendra un peu plus réaliste. Vous pouvez voir que j'étais assez indécis quant à ce qu'il fallait ajouter J'ai donc opté pour ma solution de rechange préférée. Je suis coincé, ce qui n' est qu'une clôture. A.M . 9. Démonstration : coucher de soleil: Nous sommes presque arrivés à la fin. Maintenant, j' espère que tu as appris de nouvelles choses amusantes. Dans cette dernière leçon, je vais vous montrer une façon de peindre un coucher de soleil. Pour la couleur du ciel, je vais placer un jaune en bas qui se fond en bleu N'oubliez pas d'utiliser le flou gaussien pour obtenir une transition fluide et agréable Cette fois, je vais commencer par les nuages avec leur couleur d'ombre. Comme il y a du bleu dans le ciel et une source de lumière orange chaud, ils seront d'une teinte violette foncée. J'utilise le pinceau Rainforest pour la plupart de ces travaux. Ensuite, je vais ajouter une couleur orange saturée là où la lumière atteint les nuages. Les couleurs de la lumière et les couchers de soleil sont plus intenses que la lumière du jour normale, il est donc bon d' en tenir compte lorsque vous choisissez Pour plus de profondeur, j'utilise un pinceau acrylique humide pour ajouter des nuages de cérus Cela se fait avec les mêmes méthodes que celles du didacticiel précédent, mais avec une nuance de blanc légèrement plus jaune À partir de là, je choisis principalement les couleurs qui existent déjà et j'ajoute des détails plus fins Vous pouvez également voir que j'ajuste assez souvent les curseurs de saturation humaine Je pense que dans ce cas, il est tout à fait normal d'être un peu trop décisif, car cela peut vous amener à trouver accidentellement une palette de couleurs cool , des accidents heureux. Oh. J'ai également décidé d' ajouter une petite scène sous le ciel, alors j'ai utilisé un pinceau plat très foncé pour ajouter quelques collines au loin. J'ai copié la couche nuageuse et je l'ai retournée à 180 degrés pour agir comme un reflet vitreux dans le lac Oh. aide d'un gros pinceau doux, j'ai ajouté un peu d'éclairage orange clair sur une couche de superposition séparée Ensuite, pour terminer, j' ai fait le tour de la pièce avec un pinceau doux et un pinceau à encre sèche pour apporter la touche finale. Un Oh. 10. Dernières réflexions: Bravo, si vous êtes arrivé jusqu'au bout. Voici un petit résumé des principaux points. Le ciel est un dégradé de couleurs qui s'éclaircit vers l'horizon. Plus un nuage est haut dans le ciel, moins il est détaillé. Les nuages prennent la couleur de leur source lumineuse. Les ombres prennent leur couleur de la couleur du ciel sombre. Si vous avez suivi le projet de classe, n' hésitez pas à le partager ci-dessous. Ce serait chouette de voir ce que tu as créé. Si vous souhaitez également être informé de mes prochains cours, vous pouvez me suivre ici sur Sco share ou dans les lieux suivants. C'est bon. C'est nous. Merci d' avoir suivi mon cours. J'espère que tu t'es bien amusée. Si vous avez aimé ce cours, j'en ai également publié deux autres sur le dessin d'oiseaux , que vous pouvez consulter. Vous les trouverez en lien ci-dessous. Au revoir, tout le monde.