Transcription
1. Introduction: Salut les gars, je suis Ed pour Chuck. Et voici mon cours
sur la façon de dessiner la tête et le visage de
manière simplifiée. Écoutez, alors que les humains ont été conçus et ont appris à reconnaître certaines
caractéristiques du visage. Comment s'assurer qu'
il s'aligne correctement. Et quand ce n'est pas le
cas, quand on le dessine et qu'il est un
peu éteint, même légèrement. On l'attrape rapidement. Je vais vous apprendre à travers cette série d'
unités de ce cours, comment s'assurer que tout s'
aligne lorsque vous dessinez le visage. Dans ce cours, nous travaillons sur des structures
simplifiées
et nous assurons comprendre le crâne et ensuite les proportions de l'
endroit où tout devrait être. Ensuite, nous commençons à passer
dans les détails, travaillant sur les yeux, les sourcils,
le nez, bouche et les lèvres, tout
pour que
cela soit simplifié et
facile à comprendre. Ensuite, nous entrons un
peu plus en détail en travaillant sur le réalisme par rapport au style comique, aux types de variations de
tête , aux
émotions et même différentes ethnies et choix
stylistiques. À chaque unité, je
joins une feuille de calcul PDF, quelque chose que vous
pouvez suivre
avec moi pendant que je
parcourt l'unité. Mais souvent, je vais vous donner quelques
devoirs pour que vous puissiez vous entraîner seul
à votre rythme. Les gars, il y a beaucoup
de méthodes pour
dessiner la tête et le visage. Des tonnes d'entre eux. Celui-ci, je pense en fait que
c'est le plus facile. Pourquoi ne vous joignez-vous pas à moi. Nous allons
sauter et nous allons nous faire dessiner des visages
avec une certaine émotion.
2. Échauffement: Hé les gars, je suis de retour et j'
ai une unité pour vous ici. Je ne vois pas tant une unité, mais plutôt un pack de démarrage, juste un peu d'échauffement
avant qu'on se lance dans le dessin. Que ce soit ce cours ou
chaque fois que vous vous asseyez pour dessiner. Je veux que vous preniez un moment
et que vous vous arrangiez correctement ? Parfois, cela peut
être fait physiquement. Par exemple, comme
s'étirer, étirer les mains,
peut-être la bouger, misogynie et un peu
ce que je fais souvent, c'est cette balle, que vous
verrez beaucoup tout au long ce parcours comme je l'ai dit sur une surface et
roulez ma main dessus, brisant une partie du tissu de
fascia. Donc, lorsque vous songez à
vous échauffer, que ce soit à chaque fois
que vous vous asseyez et dessinez au début ou à mi-chemin
ou quelque chose comme ça. Je suis célèbre pour m'
asseoir et dessiner pendant huit
heures sans lever les yeux. Ce qui se passe, c'est que je me lève et tout est un peu
crackle pop, tout
est serré et tout. Au lieu d'attendre huit
heures pour que cela se produise. Levez-vous toutes les heures,
étirez-vous un peu, puis revenez à
la planche à dessin. C'est l'aspect physique. L'autre chose que je
veux faire pour les échauffements est un peu sur le papier, surtout pour ce cours. Je pense que c'est ce sur quoi nous
allons nous entraîner. Ce que je veux que tu fasses. Pour cet échauffement. Ce sera vraiment simple. Tout ce que je veux que tu
fasses, c'est dessiner des cercles. Maintenant, vous allez dire que je ne peux pas dessiner de cercles chaque
fois que j'ai essayé de dessiner quoi ? Cela ressemble à ceci, ceci
ou quelque chose ou ceci. Voici ce que je veux que vous fassiez. Que vous soyez les mains sur
le papier ou que
vous soyez attaché et que vous basiez votre
coude ou autre chose, commencez
simplement à
rouler lentement. Et vous verrez que
plus vous faites cela, vous
finissez par trouver votre
chemin vers un beau cercle. Ce que je veux que vous
fassiez quand vous commencez ce cours et toutes les
unités à l'intérieur, commencez
simplement à faire de grands cercles, petits cercles,
de tous types de cercles pendant votre échauffement. Pour ce cours. Une fois que tu seras dedans
, tu seras genre, ****, maintenant je sais de quoi
il parlait. C'est pourquoi les cercles sont si
importants dans ce cours. Vous dessinez des cercles
dans des cercles. Mais c'est ce que
je veux que vous fassiez. Même si c'est juste
ça pendant une minute, vous ne coupez pas
dans le papier. Vous ne l'êtes pas. C'
est une main légère. Vous ne poussez pas très fort. Vous êtes juste un peu, c'
est un croquis grossier. Vous ne voulez pas
tracer une seule ligne. Un cercle parfait soit fait. C'est ce qui n'est pas, ce
n'est pas ce qu'est cet exercice. Il s'agit d'un exercice d'échauffement. Faire travailler votre tête, votre main, votre corps
dans le même schéma. Ce motif est circulaire. Les gars, comme je l'ai dit, faites ça. Peut-être au début de
chaque séance de dessin. C'est un peu ma recommandation. C'est bon pour vous dans votre flux. Mais étirez-vous beaucoup. Faites un peu d'échauffement,
puis sautez dans les unités. Allons-y.
3. Structures simplifiées: Salut les gars, je suis de retour.
Dans cette unité. Nous allons couvrir les
structures et les proportions. Et bien sûr, comment je le fais, c' est que j'essaie généralement vous
simplifier un peu les
choses. Je sais que lorsque nous
regardons la tête, nous regardons quelque chose de
très basique lorsqu'il s'agit d' une structure, le crâne. Certains d'entre vous
ont dessiné un crâne. Certains d'entre vous ne l'ont pas fait, certains
d'entre vous en ont vu un. Certains d'entre vous en ont
vu un dans
la vraie vie et vous m'effrayez. Nous comprenons tous le
concept selon lequel il y a quelque chose de solide ici
que nous ne pouvons échapper. À moins que nous ne cherchions des proportions
caricaturales, nous avons une base
solide sur laquelle nous pouvons nous développer. Le problème,
c'est que si nous voulons
dessiner un cercle à chaque
fois, puis commencer à poser tout le
tissu musculaire et tout ce qui se trouve sur le dessus. C'est extrêmement fastidieux, comme cela prend beaucoup de
temps. Je vais vous montrer un moyen
simple d'y arriver beaucoup plus rapidement. Jetons un coup d'œil. Ok, en haut,
j' ai un ballon Wilson. Des crânes. Ils se
superposent l'un à l'autre. Et vous allez voir
pourquoi le bol Wilson est ce dont nous parlions dans notre section d'échauffement de la
pratique avec des cercles. J'espère donc que vous avez
pratiqué avec des cercles. Mes cercles deviennent de plus en plus moches chaque jour. Continuez simplement à vous entraîner. Ce que nous allons faire
ici, c'est que nous allons nous
entraîner et dessiner un cercle. Continuez, continuez à le décrire jusqu'à ce qu'il semble que vous
ayez bien compris. On y va. Je l'ai bien fait la
première fois que je l'ai regardé. Maintenant que vous avez un cercle,
que va-t-on faire ? Eh bien, nous allons le diviser. Que signifie « bisected » ? Coupez-le en deux
et coupez-le en deux. Heureusement, nous pouvons voir comment ce Wilson a un petit marqueur qu'
il a déjà été coupé en deux. Il y a beaucoup de balles. Lorsque vous les
achetez dans le magasin, vous verrez ce genre de lignes en fonction du
support, et vous verrez cette ligne
bissectée. Ce que nous allons
faire ici c'est que nous allons le couper. Nous allons compter du haut, du milieu et du bas. Nous en avons 12. Alors ce que nous allons
faire, je l'ai déjà ramené à cette ligne, c'
est le faire descendre ici. Il s'agit donc de 123. Refaisons-le. Je l'ai
amené jusqu'au bout. Nous allons l'amener de ce côté-ci. Le haut en est un. Il vient ici. C'est le premier, le deuxième, 1, le troisième 1,
jusqu'ici. Qu'est-ce que ça fait maintenant ? Attendons de voir. Venez au crâne et
faites la même chose. Je superpose Wilson
sur le crâne. Nous allons donc entrer et
dessiner le cercle. J'espère vraiment que vous avez imprimé cette feuille
et que vous vous entraînez seul. Cela vous facilitera
beaucoup la tâche. Vous allez être
divisé au milieu. C'est découpé au
milieu de cette façon. Ce haut, cette ligne
médiane inférieure sera 123123 jusqu'ici. Regardez, voilà
où cette mâchoire du menton. Ça va arriver. Il va monter
juste un peu d' angle et remonter
vers le ballon. Vous remarquez que ça
ne vient pas à
l'extérieur du ballon voici
un peu plus court que ça. Et nous allons expliquer pourquoi, parce que nous avons une oreille et il y aura des années à
finir
là-dedans. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez revenir
et vous entraîner ici. Et ça va
remonter un peu. Vous voulez les avoir sur le
même angle et les faire monter sur le
côté de l'ampoule, mais pas à l'extérieur de la balle. Juste un peu à partir de là. Que pensons-nous ? À quoi cela ressemble-t-il jusqu'ici ? De l'avant ? C'est logique. Nous allons juste prendre la hauteur totale
de la tête jusqu'à présent. Maintenant, voyons si nous le
faisons de côté. On a encore Wilson. On va se diviser. Bisect. Ecoutez dès que nous commencerons avoir toutes les appartenances et le squishy, nous allons jeter
les proportions. Soyez donc très prudent avec cela. Je veux que Wilson
soit toujours un ballon. Nous avons le haut,
nous avons le bas, et nous avons cette ligne, n'est-ce pas ? Donc, on va aller 12 ans et
venir ici pour trois. Nous pouvons tout faire
descendre si nous le voulons. De l'avant du ballon, on peut laisser tomber
ça
tout droit et l'amener à mi-chemin. Et finalement, cela
nous mènera à nos engrenages et autres choses. Je ne suis pas trop inquiet
à ce sujet en ce moment. La seule chose, c'est de l'arrière, en fonction de la génétique et difformités et de
quelques autres choses. Parfois, vous verrez que certains crânes ont un peu de
bosse à l'arrière, donc ils ne sont pas
parfaits quelque part un peu plus longtemps de cette façon. Voyons si nous pouvons
le faire ici. On le déposera en
suivant ce crâne, on le
fera remonter vers le milieu. Ramenez-le à savoir
où se trouverait cette oreille. Mais écoutez. Quand il s'agit
de placer les yeux dans les oreilles,
on va s'y attarder
dans un petit peu. Ensuite, nous pouvons apporter un crâne et
le ramener juste un peu de Fremont
et il y a notre crâne. Ce que j'espère, c'est que
vous donnez
une pause à cette vidéo et que vous commenciez à
faire la même chose ici. Donc, vous êtes ici. Il peut être plus petit, il
n'est pas nécessaire qu'il y ait un à trois ans ici. Et maintenant, vous commencez à
dessiner, de face. Vous dessinez
tout un tas de ces crânes,
ces crânes simplifiés,
très, très simplifiés. Vous pouvez le faire
de côté ici. Vous allez le
couper, le couper, le couper. Peut-être ajoutez-y. Il serait 123
quelque part par ici. Je vais revenir. Vous allez pratiquer ces tonnes. Vous allez faire
tous ces cercles. Et c'est pourquoi je vous ai donné
tellement de marge ici, c'est entraîner
à
jouer avec ça. Peu importe
la taille tant que ces proportions sont activées. Nous allons descendre et
essayer ça sur une vraie personne. Quelqu'un
prétendant être une vraie personne. Nous allons
chercher des contours circulaires. Nous allons aller avec
le haut de la tête. Nous allons aller avec le
bas de ce cercle. Ensuite, nous allons
le couper au milieu. Donc, nous en
avons 12 et nous allons
le déposer jusqu'ici. Nous allons le
porter jusqu'au bas. Nous allons utiliser le menton, monter et c'est
à l'intérieur du cercle, monter et c'est
à l'intérieur du cercle. Si je devais reculer cela,
vous pouvez voir à quoi ça ressemble. Voyons si nous allons
de l'autre côté et voyons quel genre de tête Ryan Reynolds
a assez circulaire. Nous pouvons le couper de cette façon.
Cela pourrait-il de cette façon ? Nous en avons 123. Je n'ai pas écrit ici, mais nous avons laissé tomber ça. Apportez-le. Ça va être comme ça. Et Ryan n'est
pas très loin. Bon, donc maintenant, nous allons
entrer dans un peu de rotation. moment, nous avons nos boules et nous venons
de couper comme ça, qu'elle
soit directement allumée ou
sur le côté. On peut voir ici Ryan. Il n'est pas droit,
pas en ligne droite, mais c'est un léger
virage vers ce bol. Il ne
regarde toujours pas vers le haut ou vers le bas, donc il a toujours ça. Il s'agirait d'un menu déroulant
d'ici et de haut en haut. Mais il a cette très légère
rotation ici. Voyons voir. J'ai un accessoire, j'ai
cette balle, cette balle. Voyons si je peux l'incliner. S'il vous regarde droit, cette ligne est droite. Dès que je commence à le tourner,
il semble que cette
ligne se plie. Mais ce n'est vraiment pas le cas. C'est juste que c'est toujours
une ligne droite. De toute évidence, à vos yeux, se penche autour de cette courbe. Vous pouvez voir que je l'ai
fait plusieurs fois sur ce ballon. Ce que vous pouvez faire,
vous devez vous
habituer à pouvoir déplacer une balle et avoir une
courbe linéaire de différentes manières. Ce serait un bon exercice. Vous pouvez le suspendre
maintenant si vous le souhaitez ou simplement vous entraîner comme, au fur et à mesure que
nous allons le faire. Mais comprendre que les lignes
droites de certaines perspectives courbent alors qu'elles
courbent autour de la forme, car cette forme commence
à tourner et à bouger. C'est ce qui se passe
ici. Nous avons un
cercle qui n'avait pas de ligne
droite qui le coupe, mais parce qu'il est tourné, il est tourné de cette façon. Cela a été tourné de cette façon. Il tourne de cette façon. Dans l'ensemble, j'
ai toujours ce haut, ce bas 123 de
Midway of the ball. Je vais le faire baisser. Son menton vient un peu de
cette façon. Je vais venir ici, entrer dans un crâne, venir ici et
entrer dans cette pratique. Les gars. Prenez le temps de
le dessiner directement en bissectant. Dessinez-le légèrement tourné. bisectant, dessinez-le
tourné encore plus bissectant puis
tourné tout le chemin. Ce serait la
ligne de ce côté-ci. Et puis nous commençons à faire
le menu déroulant et autres choses. Prenez le temps de pratiquer cela. C'est vraiment important. Honnêtement, quand il
s'agit de tout ce cours. Descendez celui-ci, vous faites
descendre cette unité. On ne peut pas dessiner un
cercle, baisser ça. Maintenant que vous êtes là-dessus,
assurez-vous de le faire tomber. C'est vraiment important. N'est-ce pas différent quand on
parle de Scarlett Johansson ? Probablement pas chez les femmes. Les cheveux peuvent parfois
gêner le chemin. Je vais couper
ça comme ça. Nous avons une ligne, deuxième ligne, une troisième ligne. Il arrive. Son visage est un peu plus large. Quand il s'agit de sa proportion par rapport à la façon dont il interagit avec
l'arrière du crâne. C'est bon. Il s'agit d'un tir direct. Celle-ci, que se passe-t-il ici ? Eh bien, nous sommes sur le point de découvrir. J'ai toujours cette
ligne, mais au lieu de cela, si je suis en train de suivre les fonctionnalités, ça va un
peu comme ça. Ce bol a donc
été tourné de cette façon et le fait pivoter un peu vers le
haut. Donc, cette ligne médiane
de la balle est peut-être quelque part ici. Alors, quand il s'agit d'
ici, il est en train de descendre. Dans un menton. Sa bouche est un peu
ouverte donc ça
déforme jusqu'où
elle descend, non ? Cela serait donc
orienté de cette façon, si
cela a du sens. Un 23, parce que tout a été incliné comme nous
parlions. De côté. Pas vraiment un côté mais légèrement tourné,
c'est plus grand. Elle l'a retourné. Voici le bas,
voici le haut. Nous en avons 123. À peu près ici. Il descend, remonte, vient à l'oreille. Puis tout le chemin s'est retourné. tête de Scar Jo descend. Voyons si on l'a coupé.
C'est facile, car c'est de nouveau tout droit. Il y a 123 ici. Sa tête va un
peu plus loin en arrière. Son oreille et son placement
au travail vont revenir plus loin. C'est une chose individualisée. quoi sert
cette pièce ? Vous avez parié. Je veux que tu t'entraînes. C'est ainsi que nous
examinons la structure. Commencez par un bol basique. Laissez-moi prendre mon bol de base. Commencez par le bol de base
et habituez-vous à le tourner. Habituez-vous à dire : Ok, ce bol représente les deux tiers
du crâne. L'autre tiers va
descendre en dessous,
en dessous cette ligne de coupe centrale. Une fois que j'ai eu ça, je suis prêt à y aller. J'ai un
crâne simplifié que je peux manipuler. J'ai donc voulu abandonner
ça et
tout bouger . Maintenant. D'accord. Ensuite, ce que nous allons examiner, c'est l'
endroit où les choses sont placées. Je vais changer les
couleurs pour nous juste pour que cela
soit un
peu plus facile. J'ai cette ligne de tête et
j'ai ce résultat. Ce que je veux mettre
sur le côté ici. Nous avons le haut et le bas. Si je l'ai coupé en 1,52, ce sera notre eye-line. Maintenant, écoutez quand je
parle de
proportions, de proportions du
visage et de tout, je vous donne
quelques bases en ce moment. Je vous donne quelques notions de base, voici Ryan Reynolds par
exemple. Mais lorsque nous avons des personnes
différentes,
nous sommes individualisés. Ainsi, il peut changer
que certaines personnes aient une tête supérieure beaucoup plus grande ou face inférieure plus
courte ou quoi que ce soit, les
traits sont écrasés. Mais pour l'instant,
je déteste le dire, mais considérons Ryan
Reynolds comme le gars parfait. Nous allons le refaire. On va aller de haut
en bas, au milieu. Et il y a notre île. Et c'est plutôt
comme là. Ce que j'aime utiliser
comme ces points, l'insertion pour
le moi en fait, j'ai toujours voulu pour ça. Si c'est le haut de la
tête, c'est la tête inférieure. Il y en a aussi. C'est ce que nous faisons. Donc, si vous regardez quand vous
construisez le crâne, vous regardez Il y a
votre position oculaire. Il va être à mi-chemin
du haut de la tête
vers le bas. Tout le reste tombe
à partir de ce moment-là. Je viens du haut ici. En sortant du bas. À mi-chemin, ce serait ici. Des réseaux sans un seul. Une fois que nous avons construit
la tête correctement, nous pouvons maintenant commencer à placer
là où je serai. Celui-là. Le moment où cela
devient un petit indice ici, c'est quand nous le regardons sous certains
angles
ici jusqu'ici. Si on le regarde, eh bien, c'est à mi-chemin et c'est juste au pont de son nez. Et puis il se
présenterait comme ça. Cela arriverait
à notre forme. Une fois que vous commencez à faire des
angles et tout, cela devient un
peu plus dur, pas seulement en
tournant de cette façon, mais en regardant vers le haut et en regardant vers le bas, vous devez incliner où votre mesure
vient de. C'est le placement des yeux. Le prochain. C'est là
que les oreilles commencent. J'aborderai tous
ces éléments individuellement lorsque
nous commencerons à regarder des unités
individuelles, l'oreille commence à la ligne des yeux, remonte de l'île
à la ligne des sourcils, et reviendra
au nez. ligne. La ligne de nez est
presque toujours là où cette balle, où est passée notre construction
de la balle. Il va venir ici
et descendre, ici. Encore une fois, il y a quelques variations
individuelles. Mais en gros, si je
suis cette ligne oculaire, viens ici, l'oreille commence à partir de là et elle
descend jusqu'à là. Voici Ryan Reynolds a
généralement des oreilles plus petites. Ce n'est donc pas la chose la plus importante, mais le point clé est de
les commencer à cette limite
et de les remonter si
vous voulez le ramener
jusqu' à l' où la balle termine quelque part.
autour de la ligne du nez. C'est à vous de choisir. Mais oui, en général,
vous constaterez que la balle finira
quelque part autour de la ligne du nez. Je pense que je suis allé gros
sur celui-ci du côté. Voyons si c'est
vrai pour une cicatrice Joe. Nous regardons des années alors que malheureusement
voici la ligne des yeux, c'est le haut,
voici le bas. Voici la ligne des yeux. Est-ce que ça marche ? 12 regards à peu près même pour l'oreille serait quelque part
par ici en commençant
puis se terminant quelque part autour sa ligne de nez là cachée un
peu sous cet angle, mais c'est là
qu'ils seraient. Y a-t-il une photo ici
où on peut voir son nez ? Eyeline est ici. Nous avons donc le haut du crâne, le menton, mi-chemin, un pour
nous ramener des années ici. Et ça se résume
à son nez. Elle pourrait être légèrement
inclinée ici ou n'importe où, peut-être sur une légère inclinaison de la tête. C'est donc ce qui jette un peu
ça. Que c'est un peu trop lourd. Mais à part cela, cela fonctionne. Si nous le soutenons, nous
pouvons voir comment nous avons mis cette
structure simplifiée à la tête. Les gars. Cette feuille est
extrêmement importante. Je veux que vous y travailliez. Je veux que tu
fasses vraiment du bon travail avec ça. Assurez-vous qu'à
la fin de votre entraînement et
tout ce que vous ressentez,
vous pourrez dessiner cette tête
simplifiée sous de nombreux angles différents. Je vais
vous donner un peu de draps
supplémentaires pour vous
entraîner ici. Vous pouvez venir ici. Vous pouvez travailler sur vos cercles, travailler
à les diviser de différentes manières, travailler à les tordre de
différentes manières , à
les tourner et autres choses. Si vous avez un bol à la maison, vous pouvez jouer avec ça
, en prendre des photos et vous entraîner à quoi
cela ressemblerait. Ensuite, vous allez
aller dans les crânes et vous allez
faire la même chose. Et voyez comment si vous pouviez commencer à en dessiner les
structures. Vous allez
dessiner côte à côte. Vous allez devenir créatif et
faire tout un tas d'entre eux. Il y a beaucoup de place
pour s'entraîner ici. À la fin de ça. Vous devriez remplir
cette page, la page précédente vous
remplit d'une structure de
crâne facile et simplifiée. Si c'est le cas, vous êtes prêt à passer
à l'unité suivante. Si vous ne l'avez
pas, ne vous inquiétez pas. C'est pourquoi nous avons
ces leçons vidéo. Vous pouvez revenir en arrière et
vous pouvez le refaire. Et c'est agréable et facile. Une fois que vous avez cela, comme je l'ai dit, alors que nous nous
entraînons avec d'autres, entrez là-dedans et allez, OK, eh bien, il y a le haut,
il y a le bas. Ici, c'est à mi-chemin.
C'est là que se trouvent les yeux. Vous
pouvez pratiquer cela. L'essentiel,
cependant, la structure, ne vous inquiétez pas de mettre
les yeux et pourtant, parce qu' viennent dans
les unités suivantes, vous pouvez avoir une idée de l'
endroit où ils vont être, mais ne stressez pas à ce sujet encore. Je ne veux pas encore que vous insistez
sur les proportions. Le placement encore. Je veux que vous réduisiez
cette structure pour que cela soit logique de cette façon. Une fois cette
structure réduite, vous êtes prêt à descendre. Et passons
à l'unité suivante.
4. Les yeux: Salut les gars, bienvenue. Dans cette unité, nous allons
parler des yeux qui peuvent être durs. Il y a beaucoup de choses qui
s'expriment avec les yeux. Il y a beaucoup d'émotions qui se produisent. Ils disent que les yeux sont les
fenêtres de l'âme. En tant qu'humains, nous nous regardons
constamment les uns les autres, regardons les uns les autres dans les yeux. Vous pouvez dire l'honnêteté de
regarder quelqu'un dans les yeux. Quand vous le dessinez.
Si tu t'en fous, les gens l'attrapent très vite. Ce que nous allons faire, c'est que
nous allons explorer comment assurer que nous les
dessinons correctement, fois dans la bonne
position et tout, les bonnes proportions de dimensionnement. Et ensuite, comprendre les variations qui
viennent d'individus, mes paupières, de ma forme, ma couleur vont être
différentes de la vôtre. Alors, comment pouvons-nous y remédier ? Ok les gars, quand on saute ici et qu'on
voit ce qu'on peut faire, première chose dont on
va parler, c'est on a déjà étudié un
peu la structure et que nous nous
souvenons de Wilson et de son
bol et de son crâne, non ? Vous souvenez-vous que nous
parlions de la façon dont nous pouvons dessiner le cercle
que nous pouvons diviser. Nous avons mesuré dans la
dernière unité comment nous pouvons faire du haut, du bas, puis un autre
tiers en bas ici. Nous en avons donc 123. Eh bien, l'autre
chose que nous pourrions faire, c'est qu'il prend le sommet ici. Prenez le bas,
dessinez-le jusqu'au bas, puis coupez-le en deux. Juste là, c'est environ la moitié. Et qu'est-ce que ça fait ? Eh bien, ce sera notre limite pour les
yeux où nous commencerons à dessiner les points d'insertion des yeux et des choses
comme ça, non ? Donc, nous avons 12 à mi-chemin,
c'est notre eye-line. Au fur et à mesure que nous traversons diverses phases et que nous avons
essayé de voir comment cela fonctionne. On va voir, vous savez,
évidemment, il y
a des gens qui ont un front un peu plus haut qui
change un peu, mais c'est une bonne
base générale à suivre. J'espère que vous allez explorer ou cela avec moi sur votre feuille de calcul. Si ce n'est pas le cas, vous
ferez vous-même des esquisses sur
le côté, j'espère que vous pourrez maintenant dessiner
un crâne simplifié de base. Cette ligne des yeux va se
situer à mi-chemin du haut du crâne jusqu'
au bas du menton. Des variantes individuelles,
selon la pratique ces crânes que vous
pratiquez depuis la dernière unité. L'autre chose sur laquelle je
veux que vous travailliez ici ,
c'est le globe oculaire lui-même. Il y a un cercle, mais quelle est la différence entre un
cercle et une sphère ? Tridimensionnalité.
Vous voulez pouvoir l' avoir et
pouvoir le faire pivoter. Donc oui, je pourrais être
divisé de cette façon. Et l'iris, l'
élève était juste là. Mais que se passe-t-il quand je
déplace ça sur le côté ? Eh bien, ça bouge avec ça. Vous pouvez vous entraîner à
tracer des cercles, à les diviser et à trouver, d'accord, bien, où
ferait le centre B ? Et puis en dessinant
les détails de cette façon. Et ensuite, continuez à le faire. Faites-le sur le côté. Dites : Eh bien, à quoi
cela ressemblerait-il ? À quoi cela ressemblerait-il ? Et si je prends la même balle ? retourner et le
baisser de cette façon ? Que se passe-t-il si je vais à l'
extrême et que c'est fini ? Mais la personne est en train de lever les yeux. Comment puis-je faire cela ? Un petit indice que vous
pouvez faire est ce que j'
ai , c'est une balle comme celle-ci. J'ai donc dessiné
dessus et cela
m'aide à comprendre les
lignes bissectées et tout ce
genre de choses, mais aussi m'aide à
comprendre quand j'
ai un cercle et que je
commence à le plier. Remarquez que ce cercle n'
est plus un cercle, mais qu'il s'agit maintenant d'un ovale. Comme je l'ai mis
ici en ligne médiane et des trucs
contre presque. Mais quand je commence à le
plier jusqu'à ses bords, commence à le déplacer, il
devient plus ovale. Si je dessine ça, mon
cercle reste lui-même un cercle. Mais disons que je vais le
faire descendre vers ici. Au lieu d'être un cercle
droit, il commence à devenir
légèrement plus ovale. Alors qu'il commence à se plier
et à tourner vers le bas. Ce que je veux que vous fassiez, c'est m'
assurer de comprendre
cette prémisse, de
dessiner tout
un tas de cercles et de faire pivoter différentes manières. Et vous allez découvrir
que c'est ce cours. Comprendre comment
tout change lorsque vous l'inclinez en pivot et
tout ce genre de choses, puis essayez de le
diviser de différentes manières. Donc, pour commencer ce cours, ce que je veux vraiment que vous
fassiez, c'est m'assurer, ou plutôt cette unité, que vous compreniez
les proportions de l' endroit où les choses vont être
placées dans le crâne pour le I, comprendre qu'il s'agit d'une boule
oculaire, pas d'un cercle, et ensuite que ce bol tourne, tourne en fait
à l'intérieur des douilles. La prochaine chose que je veux
comprendre, c'est le dimensionnement. Et peut-être pourrons-nous regarder notre bon ami Hugh pour
essayer de l'expliquer. On peut vraiment
regarder le crâne ou la teinte. Mais vous pouvez utiliser ce que j'appelle
la technique des lunettes. En gros, si vous
avez un crâne ici. Voici un globe oculaire,
voici un globe oculaire. Comment le mesurez-vous ? Eh bien, il y a un globe oculaire qui
vaut la peine entre les et généralement un globe oculaire
d'un côté
ou d'au moins la moitié. Cela dépend. Le bon
espacement, bien que celui qui reste
presque toujours
cohérent, est ceci. Jetons un coup d'œil à Hugh
Jackman et voyons si cela fonctionne. Son globe oculaire serait
quelque chose comme ça. Alors que je commence à chercher pour voir où se trouveraient ses yeux. Il y a un globe
oculaire entre ce côté et
un globe oculaire de ce côté. Si je dessine ses yeux. Voici le bout de la tête. Il est un peu incliné
et des trucs, n'est-ce pas. C'est pourquoi
il le jette un peu. Mais ses globes oculaires ont
approximativement la taille. Je les comptais donc
cinq en travers pour sa tête. La
technique des lunettes serait que si je viens ici,
on le regarderait comme si je vais peut-être le
dessiner ici. Voici le crâne. Je le fais descendre, je le soulève. Je vais trouver ce centre, peut-être quelque part ici. Si je dois le
diviser, je ne le diviserais pas. Voici le milieu. voici un. En voici un autre. Je peux
les jeter à la fin ici. Mais les lunettes
ressembleraient à des lunettes. Ils faisaient le tour de cette façon, venaient de cette façon et
faisaient le tour de cette façon. Encore une fois, j'ai baissé mon
espacement entre eux. On dirait une paire de lunettes. Vous pouvez pratiquer cela. Il faut du temps pour
s'assurer que voici la chose que
vous allez avoir yeux
serrés va
avoir des yeux plus larges. Il y a des variantes individuelles, mais il est bon
de le garder de cette façon que dans nos croquis,
nous pouvons en quelque sorte l'exécuter. Que c'est à la fois Five Eyes en face. Parfois, certaines personnes ont
un espace un peu plus large, donc vous pourriez avoir un demi-œil sur la fin ici ou
quelque chose comme ça. Mais cinq yeux
en face sont aussi agréables et faciles, c'est comme ça
que le
crâne a l'air et les choses. Je comprends. Je ne me
regardais même pas maintenant, je suis sûr que vous êtes en train de
regarder et de dire, d'accord, je peux voir que
si vous avez un cadre gelé, prenez une capture d'écran et
dessinez dessus. Vous avez ces cinq
yeux à travers la structure, le globe oculaire, les proportions à l'
intérieur du crâne. Ensuite, nous entrons dans les couvercles. Chaque fois que vous
dessinez un globe oculaire, j'ai réalisé que le
globe oculaire est là. Nous avons cette structure
comme globe oculaire de base. Mais maintenant, nous avons d'autres
choses qui se
passent ici. Nous avons les paupières que nous
connaissons tous assez bien. On a ici ce petit
truc appelé le caroncle, un nom bizarre. Nous avons des sourcils par-dessus. Nous avons parfois,
selon origine ethnique, le couvercle plié, nous avons des cils
qui
sortent d' une crête juste un peu dépliée. Donc, selon la personne, vous obtenez une petite ligne, surtout si vous les
regardez vers le bas, vous voyez cette
ligne, puis vous pouvez voir les cils
qui en sortent. Je veux que vous pratiquiez
cette compréhension qu'il y a encore
un globe oculaire là-dedans. Disons que
celui-là est intéressant. Celui-ci est orienté vers le bas. Il y a toujours un
globe oculaire là-dedans, mais c'est les
caroncles ici, généralement au bord
du globe oculaire. Et puis on a tiré la
paupière vers le haut, un pli, le sourcil par-dessus le dessus, puis la paupière en dessous. Et parfois, vous allez
avoir des sacs sous les yeux. Vous allez obtenir
ce genre de choses. Il se passe
tellement de choses avec les yeux. Encore une fois, je vais me rafraîchir. Nous commençons par la structure de
placement. Nous gardons à l'esprit qu' il y a un globe oculaire
et sa rotation. Nous examinons la proportion l'
endroit où nous le placerions et combien il est. Nous aurions donc réalisé qu' il y a une anatomie qui
superpose l'œil, les cils, les paupières,
tout ce genre de choses. Un petit caroncle tellement bizarre qu'ils sonnent comme un personnage de
dessin animé. Ensuite, nous commençons à examiner les variations
individuelles. Ce que je veux que vous fassiez, et si vous avez deux marqueurs
différents, je pense que c'est génial, non ? Essayez de le trouver. Je vais d'abord devenir bleu, là où vous pensez que
le globe oculaire serait. Vous pouvez utiliser ce caroncle est
un peu une référence. Parfois, j'y mets un petit
point juste pour m'aider. Très bien. Ensuite, je retire le
couvercle de l'œil de là. Habituellement, j'ai essayé de trouver
un mouvement de balayage. Donc, pour moi, j'aime
aller par là, 12 et ensuite trois. Il s'agit donc de 12 et
33 et d'un renfort, donc j'irais 123 en dessous. Mais tout le monde a
son propre modèle. Nous allons zoomer un peu plus. Ce n'est que de la pratique. Je l'ai mis ici pour
voir s'il pouvait traquer. Dis, d'accord, voici un
globe oculaire. Voici un globe oculaire. Nous pouvons voir comment il y aurait
un espacement entre les deux. On va aller
avec le caroncle, placer ça ici. Montez, descendez et montez,
descendez et en-dessous. Vous pouvez voir comment,
juste pour que vous le sachiez, comme les cils
couleront également dans cette direction. Les cils vont couler de cette façon. J'aime travailler avec
ma main droite, donc ça va se passer comme ça en fonction de la
façon dont
ils se sont
maquillés, mais ça va
sortir de cette façon. Et puis les cils inférieurs s'
écouleront également. Les cils inférieurs vont
également s'écouler. Ensuite, vous pouvez ajouter des
détails sur l'élève, l'iris, tout ça. C'est logique. Entraînez-vous encore plus et regardez
la variation ici. Une grande partie de cette boule oculaire est
cachée par ces monolithes. Nous pourrions le considérer comme un
peu plus petit. Le globe oculaire lui-même n'est
vraiment pas plus petit, mais à quel point on peut en voir
peut-être vient ici et est-ce que le
caroncle se détache ? Celui-ci est petit ou plus petit ? étroit, c'est plus petit. On peut en quelque sorte avoir ça. C'est un couvercle mono. Comme pour d'autres ethnies, vous pourriez avoir cette
seconde allumée. Ils ne sont pas avec
beaucoup d'Asiatiques. Vous pouvez entrer. Comme je l'ai dit, si vous le
voulez d' abord, puis entrez et
commencez à dessiner les détails. Continuez à vous entraîner là-dessus. Il faut beaucoup comme ce que je
recommanderais, c'est de le faire, de le
retirer sur le côté, regarder les variations sur
lesquelles nous travaillons. Il se passe beaucoup de choses ici. Il y a beaucoup de choses
qui se passent et je pense que c'est génial quand il s'agit d'yeux qu'il y a
tellement d'expression. Mais on peut avoir l'impression qu' il y a beaucoup
à prendre en compte parfois, surtout quand on jette du
maquillage dans le mélange. Je pense que le maquillage peut, surtout pour un gars,
devenir vraiment déroutant. C'est une autre chose. Nous avons Hugh Jackman ici. Quelle est la différence
entre un gars et une fille ? Et bien, il y a le
globe oculaire qui est le même. Mais regardez le maquillage que
nous avons fait ici. En général, si nous
regardons une femme, ce que nous ferions
, c'est ça. Prenons ça comme une
femme et c'est un homme. Si je dois le faire, je vais avoir
ça, et ce soit les globes oculaires
seront les mêmes. Juste de beaux cercles moches. On va avoir
ça ici, ici. Cela ne change pas. Une fois que nous commençons à
entrer dans les détails. Nous pouvons faire
chroniquer la même chose. Nous allons avoir
le Je reviendrai et autour de moi les formes sont
souvent très similaires. Selon l'origine ethnique, nous pouvons avoir différentes formes
d'yeux,
de formes et de choses différentes. Je suppose. Nous pouvons avoir ces
formes d'yeux très similaires. L'une des plus grandes différences entre une femme
et un homme sera que les sourcils sur
les femmes seront souvent plus élevés et il y
a beaucoup d'espace ici. Il descend dans le
nez et il y a beaucoup d'
espace et de corps grâce à des traits
plus féminins, mais aussi à la gestion des sourcils. Pour mec, je vais
faire de ça un mec. Le sourcil lui-même est
souvent plus musclé. La forme. Ce front qui repose sur
beaucoup de gars sera
souvent un ensemble plus lourd. Vous obtiendrez
cet ensemble plus lourd. Musculature, parfois
Cro-Magnon sourcil plus lourd. Je ne parle même pas
aux cheveux, je ne
parle que de la partie
musclée
du front qui peut changer
les choses. Pour une femme. Il y aura beaucoup plus de
maquillage dans les cils, beaucoup plus de détails sur
les cils pour hommes. Peut-être juste Angular. Et c'est tout. Il ne
se passe pas grand-chose pour les détails des cils. Le dessiner le
rendra plus féminin. D'autant plus. C'est drôle car pour les femmes, ajouter plus de lignes autour du visage le rend
plus masculin. Mais en ce qui concerne les yeux, ajouter plus de détails le rend
souvent plus féminin. Nous, tout comme une société orientons
généralement
vers la féminité. Les gars. J'ai créé cette feuille pour vous. Vous pouvez vous entraîner de
ce côté ou de ce côté-ci. C'est le cas, c'est vraiment à vous de choisir. Il y a beaucoup d'
exemples d' yeux de forme différente ici et d'autres choses. Je vais également inclure
cette feuille
de travail supplémentaire qui consiste simplement à pratiquer, pratiquer, à pratiquer. J'espère que vous dessinez des tonnes de globes oculaires, que vous les tournez autour, essayez de dessiner différentes formes d'
yeux et voir comment cela correspond à un exutoire, comment cela vous convient. Récapitulatif depuis le début. Comprenez où l'œil
est placé dans le crâne. Cette marque à mi-chemin. C'est la base. Vous pouvez le déplacer à partir de là, mais vous l'utilisez
comme standard. Après ça. Baissez la rotation, comprenez comment fonctionne cette
rotation. Après cela, vous allez
entrer dans le dimensionnement de moi. Est-ce que c'est presque comme cette technique de
lunettes ? C'est là, il y a
un espace égal de globe oculaire entre eux. D'accord. Ensuite, vous allez voir
comment tout est
couvert sur eux, comment le front est suspendu. Comment, si vous voulez
faire extrêmement masculin, comment ce Brown pourrait être
encore plus lourd pour les femmes, comment il pourrait être
toiletté et mis en place. Comment le caroncle l'a presque
oublié, comment il commence puis
s'étend de l'île. L'île, comment la
paupière commencerons ici dans le conduit lacrymal
et tout , puis sortir et sortir. C'est ce que vous
pratiquez. Voulez-vous le faire bien et balayer comme ça ?
Voulez-vous le faire ? Des techniques difficiles ? Comment voulez-vous que
votre œil soit façonné ? S'agit-il plutôt d'une animation ? Lequel est vraiment ouvert ? Est-ce que c'est serré ? Plus sinistre,
concentrez-vous. C'est à vous de
décider, à vous, à votre
conception de personnage et à tout. Mais je
vous recommande la pratique, la pratique. Toutes les formes d'yeux. Regardez comment d'autres ont
attiré les yeux dans bandes dessinées, les mangas, les anime. Comment ils peuvent s'en sortir
avec très peu de lignes. La jambe droite est d'ajuster cela. Et cela signifie qu'il y a un œil. Cela remonte à certaines des
premières choses que les humains ont jamais dessinées dans les hiéroglyphes
égyptiens, les objets
et peintures
rupestres et autres choses
dans ce qui représente un œil. C'est important parce que, comme je l'ai expliqué au
début de cette unité, nous avons considéré que les passerelles sont des passerelles permettant de comprendre ce personnage, cette personne. Alors assurez-vous de
le faire avant de passer à
l'unité suivante, les gars parce que c'est
super important. Pratiquez, pratiquez, pratiquez.
5. Brows, yeux: Hé les gars, nous sommes de retour et nous avons une autre unité pour vous
ici. Cette fois. Nous parlons de sourcils. J'utilise le pluriel. Même si un esprit entre
parfois dans un singulier. Les sourcils, c'est important pour Dieu car ils peuvent montrer
beaucoup d'émotion. Nous pouvons faire preuve de surprise. Nous pouvons montrer tellement de
choses lorsque nous utilisons nos sourcils et lorsque
nous les dessinons correctement. J'ai vu des sourcils mal
dessinés. Et je les ai même vus
dessinés dans la vraie vie après un mauvais voyage pour jeter mal
dessiné. Ils sont incorrects. Fait
lever les sourcils aux autres. Je ne vais pas entrer dans
l'anatomie des muscles
sous-jacents à la frontale. Le super idiot. Il
se passe trop de choses en face,
mais je vais le simplifier
et le
décomposer pour vous afin que vous
puissiez le dessiner facilement. Nous allons donc sauter dedans. On a montré l'anatomie
du visage ici. Mais la principale chose
que je veux que vous voyiez dans cette anatomie, c'est de ne pas
être trop stressé. Mais vous pouvez voir que nous avons des muscles qui sortent
de cette direction. Ainsi, ils peuvent raccourcir le raccourcissement
de cette façon afin qu' ils puissent
soulever et
tout soulever. Très bien. C'est là que nous obtenons le
raccourcissement. Il y a un raccourcissement ici. Ce n'est pas énorme pour
différentes personnes, selon que vous avez
eu du Botox ou non. Il y a, vous
pouvez jouer là-bas. Mais il y a aussi une
section ici. Et les affichages de cette façon. C'est ici que nous jouons
tant avec les
sourcils à l'intérieur. Le temporalis aussi
sur le côté ici. Je ne sais pas si tu les
attrapes à la caméra, mais je peux faire un peu de bouger les
oreilles et ça donne un peu de
mouvement sur le côté ici. Habituellement, quand il
s'agit de sourcils, ce n'est pas tout un facteur important, mais je voulais juste le
jeter là-dedans et montrer un peu
mes compétences auditives. L'élévation principale. Mais nous avons aussi un sourcil assis ici. Assis sur cette crête
de l'orbite oculaire. Il peut aller tout droit. Nous pouvons donc le soulever. Nous pouvons le relever,
et nous pouvons également relever cette section médiane. Engagez deux. Maintenant que nous dessinons cela là-dedans, nous pouvons voir à quel point cela a l'air
réaliste, comment il peut être relevé et cette section
médiane
peut encore plus remonter. Donc. abord, je veux parler un
peu des sourcils. Les différentes variantes
des sourcils pour les gens. Surtout quand on le dessine. Vous pouvez dessiner chaque cheveu
individuel. Passez beaucoup de temps à faire ça. En fonction de la façon dont
vous souhaitez le rendre,
nous pouvons en faire des éléments individuels. Car ils ont commencé à commencer comme
ça, puis commencent
à se repousser et à se fondre, se replier les uns sur les autres parfois
et à des trucs comme ça, selon la personne que
vous pouvez le faire. L'autre chose que je
veux vraiment que vous fassiez,
c'est de penser à la façon dont
vous le simplifieriez si voici l'œil et que nous savons que le muscle
s'en vient. Ce que nous pouvons faire, c'est simplement s'amuser et suivre
cette ligne extérieure là-bas. Même s'il est un peu déchiqueté. Nous pouvons le
suivre ainsi et nous
pouvons voir comment cela s'est
élevé sur le côté. Vous pouvez suivre le
nez et c'
est souvent la crête du nez qui
mène souvent au sourcil. Et ensuite, vous pouvez le
suivre comme ça. Au lieu de faire toutes les lignes
individuelles. C'est à vous et à votre style. Parfois, je pense qu'
il est peut-être préférable de faire
des lignes individuelles parce que vous pourriez
vraiment souligner quel point les choses sont sauvages. Mais vous pouvez le faire aussi
dans les grandes lignes. Si je le voulais. Au lieu de ces
lignes individuelles comme celle-ci, cela finit presque ressembler à une bête
croisée. Vous pouvez le faire sur
le côté comme ça. Pour femmes. Parfois, une simple ligne
fine peut faire, ou parfois une petite ligne
fine et fine sur le dessus. Nous en ferons deux pour le style. Si nous regardons où commence
le sourcil, généralement si nous passons de la
Chronique à l'intérieur,
nous commençons à monter. C'est un bon emplacement
pour savoir où vous pouvez définir votre base de référence de l'
endroit où le sourcil commence. Cela varie un
peu et évidemment, le
monocycle ici a
tout ce qu'il y a à l'intérieur, mais généralement, ils se
penchent vers l'avant et généralement on pourrait y penser quelque chose dans ce sens. Si vous voulez
les rendre grands et touffus, rendez-les plus gros
et touffus. Bushier. Eugène Levy est célèbre pour ses
sourcils massifs et massifs. Utilise ce jeu avec elle. C'est ici qu'il entre en jeu. Plus tard, nous pourrons parler de
caricatures et de choses que je reçois. Mais si je dessinais
Eugène Levy, mon garçon, je pense que j'aurais comme la moitié de son front pour
être aussi gros banded. Entraînez-vous avec
les sourcils et autres choses. Ok, donc on va revenir un
peu en arrière et
on va voir comment on peut utiliser des lignes minces. Nous pourrions utiliser des contours, nous pourrions utiliser des détails lourds
ou simplement des détails sporadiques. L'essentiel est que nous
voulions commencer le sourcil juste au-dessus du caroncle ou juste à l'intérieur si vous
le souhaitez, vous pouvez entrer un
peu à l'intérieur en fonction de l'angle. Mais en réalisant qu'il y a
beaucoup de variations en jeu, j'espère que vous
allez le faire baisser. Pratiquez les globes oculaires, peut-être pratiquez ce
globe oculaire, ,
je vais juste dire, ok, eh bien, comment ce gars a
un front très lourd. Comment les paupières sont-elles
placées au-dessus de ça ? C'est ce que je veux que
vous pratiquiez ici. C'est la première étape
quand il s'agit de cela. Nous comprenons suffisamment l'anatomie de la
structure musculaire sous-jacente. Nous comprenons comment il
fait bouger le sourcil. Ensuite, nous avons parlé de la façon dont
nous allons le rendre différemment en
fonction de notre choix stylistique et du style de personnage. Ensuite, parlons un peu
des émotions. Et c'est vraiment simple
à commencer ici. Nous allons juste
regarder les yeux et
les sourcils ici. Celui-ci est important. Si ça arrive comme ça. Qu'est-ce que cela signifie ? Cela pourrait être surpris en
fonction de l'autre caractéristique curiosité ou de la perplexe,
quelque chose comme ça. C'est pas moi ? Si c'est le haut et le
côté avec les yeux regardant dans
une certaine direction. Encore une fois, la curiosité. Celui-là, j'aime bien ce
genre de ramasser. Il est donc élevé au milieu. Même. C'est le regard de ce
comité. Lorsque nous parlons d'
émotions et de sourcils, il y a cette énorme combinaison ou correspondance entre
tous nos traits du visage. Il n'y a donc pas que le
sourcil. Levez votre sourcil. Par sa solitude. Ça a l'air un peu bizarre. Quand je les pousse vers le bas. Qu'est-ce que cela signifie ? Disons que je vais ici et que je les pousse carrément en colère. Mais je dois, j'ai
été arraché, eu un visage un peu en colère. Phase de repos. Je veux que vous jouiez
avec ces sourcils et que vous vous regardiez dans le
miroir par vous-même. Tenez un miroir ou votre téléphone
ou quelque chose comme ça, regardez-le. Voici mon téléphone
quelque part ici. Regardez-le et dites simplement :
OK, ne vous
inquiétez pas pour le reste. Même faire des maquettes
comme ça , c'est pourquoi
j'ai mis ça ici, non pas parce que ça
montre quelque chose de majeur, mais parce que tu pourrais simplement utiliser ça comme modèle et juste dire, d' accord, où je suis Je vais mettre les sourcils sur ces gabarits ? Certains de ces sourcils
ont
déjà l'air et je peux m'entraîner
et jouer avec eux et autres choses. D'autres, je ne sais pas. Je pense que je pourrais faire mieux. Tellement perplexe En un vers le bas, un vers le haut, en colère, élevé, jouez avec vous-même. Jouez un peu avec vos
sourcils. Dessinez-les et découvrez les
choix stylistiques que vous souhaitez avoir. Et voyez simplement quelles
émotions vous pourriez évoquer avec différents
choix de sourcils et autres choses. Les gars. Jolie petite unité sur
les sourcils pour nous. J'espère que cela a été instructif,
tant pour l'anatomie, le choix
stylistique que pour transmettre
et exprimer des émotions. Pratique. Joue avec ça. Regardez vos propres sourcils. Si vous les avez. Montrez-moi ce que vous avez obtenu.
6. Le nez: Hé les gars, je suis de retour et j'ai
une autre unité pour vous ici. Cette fois, nous
parlons de nez. J'ai toujours pensé que
le mien était un peu gros, mais les gens me disent que c'est décent. Je vais donc rouler avec ça. Gros nez, petits nez. Pourquoi ? Le nez ? Il y a tout un tas
de types différents. Et nous allons en
parler. Et nous allons
parler de la façon dont nous pouvons les dessiner, choisir quelles lignes vont, où ce genre de choses. Mais à quel point la structure
sous-jacente est assez facile et c'est
amusant de jouer avec. Les gars, nous allons sauter ici. J'ai une feuille de gens
qui m'ont plu au nez. Examinons un
peu avec ça et voyons ce que nous
pouvons trouver. J'espère que ce que j'espère,
c'est que vous imprimez toutes les feuilles et que
vous suiviez. Parfois, il y a des draps
que vous suivez. Et puis, d'habitude, j'inclut
des extras pour vous. Juste pour ne pas
faire ses devoirs, mais pour un travail supplémentaire. Que va-t-on faire ici ? Eh bien, le style que j'utilise pour dessiner le nez
est assez simple. Je dessine un cercle, un cercle plus grand, cercle
plus petit et
un cercle plus petit. Je sais que dans ce cours, nous
couvrons beaucoup de cercles. Nous allons donc refaire ça. Un cercle plus grand, un cercle plus petit et un cercle plus petit. Encore une fois, un cercle plus grand, un cercle plus petit et
un cercle le plus petit. Vous pouvez commencer à jouer
avec ce très grand, plus petit, plus petit, vraiment
petit, ce que vous voulez. Alors regardons ce prochain exemple ici, nous
allons faire la même chose. Un cercle plus grand, un
cercle plus petit et un cercle plus petit. Maintenant, pourquoi est-ce que je fais ça ?
Que se passe-t-il ? Où vais-je
aller avec ça ? Eh bien, le plus grand
cercle a le fond. Ça sait que ça arrive. Et ensuite, vous avez la narine. Essayons encore une fois. Le plus grand cercle porte
le fond de ce qui sait. Vous entrez dans le
contour de la narine. Et cela vous donne
un moyen plus clair de dessiner tous ces côtés. C'est peut-être dans
la narine. Ensuite, nous pourrons sortir. Si on a quelqu'un avec
un nez bouton, même chose. Il va y avoir ça. Et je peux dessiner ce
petit bouton, petite courbure, qui va
dessus. Voyons voir. Il y a encore plus à cela. Parce que le nez n'
est
pas seulement leur bébé, et c'est tout
ce que vous obtenez, c'est
ce petit piquant, n'est-ce pas ? Donc oui, je veux que vous
pratiquiez cela. Mais ce que je veux aussi que
vous compreniez c'
est que voici le plus grand, voici les plus petits. Remarquez comment ça se passe. On est en
train de dessiner à travers. Mais ensuite, il
y a une courbure entre les yeux. Si je fais ça, je peux dessiner ce contour. Dessinez ça. y avait une petite narine, peut-être y faire un peu. Et si je le veux, je
peux y dessiner une courbe. Mettons-le un peu sur le côté. Nous allons pratiquer cela
tellement de fois que nous allons
le faire baisser. Je vais dessiner,
faisons-le en bleu d'abord. Dessinez le plus grand. Dessinez-en un plus petit. Plus petit parce qu'il est tourné , donc il y aura plus
de chevauchement là-bas. Alors, peut-être tracez une
ligne qui apparaît. Est-ce que je vais dessiner
toutes ces fonctionnalités ? Non, je vais venir ici, dessiner ce contour dans
cette narine ici. Je vais venir
ici, dessiner ça, peut-être un soupçon de celui-ci ici. Et puis peut-être que cela pourrait
se révéler comme ça. Elle a un nez petit, mignon et relativement petit. Ce n'est pas énorme. Nous pourrions le dessiner sous différents angles. C'est donc ce que je veux que
vous fassiez ici, les gars c'
est de le dessiner sous un
tas d'angles différents. Je vais donc dessiner
la même chose ici, mais cette fois, nous
regardons ça. Alors, à quoi cela ressemblerait-il ? Eh bien, il y aura un peu
plus de dessous ici. Je peux donc venir comme ça et entrer dans un Australien,
peut-être que je ne veux pas dessiner
cette insertion qui vient ici et qui n'a pas toujours
le plus beau look. Dessinez l'extérieur de
la narine là. Et puis peut-être que cette ligne se
présente comme ça. Quelque chose dans ce
sens. Donnez-lui juste un indice de côté. Voyons si c'
est différent. Voici la plus grande. voici un plus petit et
je ne peux pas voir à travers. Donc, ce
serait juste cette ligne qui
arrive ici.
Dessinez-le sur le côté. voici un plus grand. Voici le plus petit. Et voici la ligne
qui arrive. Je pense que vous l'avez
déjà compris. Voici son bouton qui sait que ça
arrive. La narine arrive. Et si je le veux, je
choisis les détails que je dessine et je
peux le faire apparaître comme ça. Il y a beaucoup de choses avec lesquelles
vous pouvez jouer ici lorsque vous dessinez le nez. La taille des narines. Comme nous allons
en arriver à d'autres. La forme du nez lui-même a une bosse ici,
quelque chose comme ça. Mais pour l'instant, nous nous entraînons avec ce
joli petit nez. Conservez la pratique de l'audit, utilisez. Utilisez-la comme un excellent exemple de ce type de nez de
bouton de cercle facile. Mais nous allons entrer dans
différents types. Même construction. Cercle, cercle, cercle. Mais il y a une ligne plus
grande et plus grande ici. Avec elle. L'accent
sera mis sur le nez plus lourd, peut-être plus lourd et plus long. Si je fais cela, je pourrais faire des
cercles, des cercles, des cercles, puis il y a une
ligne plus longue jusqu'à la ligne des yeux ici. Proportionnellement, c'est
un peu plus long. Je peux avoir un nez d'ombre très gros et
lourd ici. Très bien. Cela éclipse les
petites narines ou quelque chose comme ça, puis le
faire apparaître. De toute évidence. Nous avons un exemple plus important ici. C'est là que nous pouvons nous éloigner des cercles et
commencer à aller dans les ovales. Juste de belles formes plus lâches. Si je veux dessiner ça, je pourrais
peut-être le
faire sortir de cette façon. Ayez la gueule de bois. Je ne suis pas venu ici. C'est sa narine,
et je pourrais le faire. Mais c'est là que nous pouvons
nous amuser un peu. J'aime vraiment ça. Allons le faire exploser encore plus. Ensuite, je passe là-dessus. Donc, au lieu de cela, je vais devoir sortir, venir comme ça, entrer et avoir
un personnage de type caricatural. Vous pouvez commencer à jouer avec. Poussez, poussez-le
autant que vous le souhaitez. Voyez à quoi ça ressemble pour vous. Jouez avec le nez
tant que vous gardez sa
règle générale pour les formes, vous arrivez à jouer
un peu et des
trucs et voir jusqu'où je peux aller avant que ça ressemble quelque chose
d'autre monde. Maintenant, assis tout seul. Ça ne ressemble pas à un
nez, mais dès que j'ai mis sa bouche en dessous
ou quelque chose comme ça, alors ça commence à
ressembler, comme on s'y attendrait. Pas de dents. Nous entrons dans un type de
personnage. Les gars, c'est ce que
je veux que vous fassiez. Passez à travers et
regardez vraiment ces différents types de nez et voyez où sont les
traits pour elle. Je vais le soutenir
un peu. Parce que je pense qu'avec
elle, elle a presque ce genre
de forme de diamant détaillé. Donc, si je dessine
ça sur le côté, tu serais comme ça, comme si
je pouvais encore le faire. Mais les détails
que je vais avoir sont comme si c'était un nez à bouton presque carré
. Et peut-être que j'ajouterais juste
un soupçon de quelque chose là, puis j'apparaîtrais. Donc, le manque de
détails là-dessus et me
concentrer sur ce bouton
carré, de me
concentrer sur ce bouton
carré,
même les pics
et les choses que je reçois, je peux le
quadriller en bas si je veux, mais c'est trop. Oui. Je pense que je le
laisserais comme ça
et que je le ferais comme ça. Un petit nez plus large avec les traits ronds
ou les traits qui, puis un coup de fouet à l'intérieur. Vous pouvez donc jouer avec ces narines
plus larges et
ce genre de choses, n'est-ce pas ? Donc, si je dois entrer, je pourrais entrer comme ça. Ça pourrait même lui donner
un peu de bouton. Ce genre de choses. Vous pouvez commencer à jouer avec. différentes ethnies
auront des nez de forme différente. Nous le savons, ce
n'est pas un secret énorme. Faites vos choix. Est-ce que ce sera ce
petit détail que nous avons à peine mis là ?
Que choisissons-nous ? Une fois que nous avons ajouté la base ? Est-ce que nous choisissons de n'
avoir que quelques petites fonctionnalités ? Alors que les taches sombres ? C'est ce que nous faisons ? Est-ce que le nez est le détail
ou le nez, l'orbitale
ici qui mène dans le nez avec le sourcil
lourd au-dessus. Est-ce une sorte de
cochon ? C'est là qu'il
s'agit de l'individualisation. De Niro ici, nous
allons parler un
peu du pont, il
sait qu'il a une ampoule principale plus grande et
plus grande. Et ensuite, nous pourrons en
parler de cette façon. Dans le front. Il a un front sillonné. Que vais-je
souligner ici ? Bien que je puisse souligner
cette nature bulbeuse,
peut-être un peu de la
narine qui se détache, se détache dans son visage. Mais je pourrais vraiment
insister sur cette partie. Et puis les muscles
du front sont là. Vous pouvez donc faire tout un
tas de choses. C'est qui ? Owen Wilson. Il a presque
comme un nez de bouton. Il y a beaucoup de choses avec
lesquelles vous pouvez jouer. Les gars. Je veux que vous compreniez
qu'une fois que vous avez cette chose de base en
bas des cercles, qu'il
s'agisse d'un cercle à
partir de droite, nous regardons le
nez de droite,
si nous le faisons pivoter et c'est où nous pouvons à peine voir à travers ou si nous le
tournons complètement. Nous ne voyons qu'une seule narine. Il est important de savoir que cette combinaison de trois cercles, même si vous exagérez,
elle tue toujours. C'est une
façon simplifiée et géniale de dessiner le nez. Donc oui, vous pourriez vous concentrer sur plus de détails poils des
narines et tout ce
genre de choses. Mais ce n'est pas ce que
nous allons chercher ici. Je voulais vous enseigner des squelettes
simplifiés, des structures
simplifiées, des nez simplifiés. Et cela, en
peu de temps vous
a vraiment aidé à comprendre
comment construire un nez. Concentrez-vous là-dessus. Ensuite, vous verrez où il est assis, comment il est assis au fur et à mesure que vous vous tournez. Vous pouvez agrandir le pont,
le rendre plus petit. C'est à vous de décider. Vous
pouvez vous développer dans les deux sens. Mais une fois que vous commencez par
ces trois cercles, vous êtes prêt, les gars, j'ai une
feuille d'entraînement pour vous ici, afin que vous puissiez vous entraîner avec
différents nez ici. Il y a différentes
formes, mais
je veux aussi que vous jouiez
avec la caricature. Voyez jusqu'où vous pouvez le pousser de cette
façon ou de cette façon, ou de cette façon, venir pendre
et tout autre chose à nouveau. Et à quoi cela
ressemble-t-il pour vous ? Jusqu'où pouvez-vous le pousser ? Je me fiche donc que
vous tracez les visages de
ces gens ou ce que vous
retirez de leur côté. Je vous apprends à étudier, parfois à le retracer, à
le copier, puis à le créer. C'est l'étape ici, les gars. Vous devriez pouvoir l'étudier. On retrace parfois quelque chose. Copiez-le, allez côte à côte, dessinez-le et assurez-vous, ok,
maintenant, mettez ce papier de côté
et dessinez-le tout seul. Je le garantis. Après avoir
fait cette unité, vous pouvez prendre un morceau de papier, dessiner trois cercles
et prendre une note, puis le faire 100 fois. C'est votre mission. Copiez-le, ou tracez-le, copiez-le, puis créez seul, puis jouez avec
les proportions et les trucs, les gars, c'est le nez. Et je ne pense toujours pas que le
mien soit très gros.
7. Les bouches: Salut les gars, je suis de retour. Et dans cette unité, on
va parler de la bouche. Voyez-vous comment j'ai
essayé de trop insister cela ? On va
parler de la bouche. Et je pense qu'il est important de comprendre où beaucoup de gens se trompent lorsqu'ils
dessinent la bouche. Il y a des choses structurelles
qui manquent vraiment aux gens. Et je pense que c'est très
important pour nous. Donc, quand nous
commençons par la bouche, nous
allons en fait aller derrière . J'ai commencé à la mâchoire. Allons-y. Voici notre crâne de base. Je sais que vous l'avez
fait trop de fois, mais nous avons notre
structure comme celle-ci. Quelque chose
dans ce sens, non ? Donc, si je devais le dessiner à nouveau, dessinez-le juste à côté, descendez. Et c'est notre structure de base du
crâne. Si je le veux, je peux même
décider des petits yeux, du nez, de mes dents laides. Ce n'est pas ce que
nous faisons ici. Ce que je veux
vous montrer, c'est qu'il se passe
quelque chose
au niveau de la ligne du nez, juste ici. Et nous pouvons voir mieux
de côté ici. Si nous dessinons le crâne
du côté et que nous
le faisons descendre, nous avons cette mâchoire qui
monte de ce côté à droite. Mais ce qui se passe, c'est que
cette mâchoire ne le fait pas, donc je vais la
tirer à nouveau sur le côté, juste pour que nous
puissions le
faire avancer. Où se trouverait l'oreille. Cela, je pense que ça commence à ressembler
davantage à un crâne ou à une tête. Vous le voyez loin du crâne. Eh bien, ce qui se passe,
c'est que c'est un point de charnière. C'est ici que la mâchoire se charnière. Juste ici. Vous pouvez voir comment il se charnière. Que se passe-t-il quand
beaucoup de gens dessinent ça et qu'ils veulent
dessiner la mâchoire vers le bas. Voyons donc si je veux
simplement le simplifier, en
venant ici, ce
qu'ils vont faire, c'est qu'ils vont simplement dessiner ça. Et ils diront que
la fonte est ouverte. Vous le verrez beaucoup. Et même si ça bouge, tu verras beaucoup ça
quand quelqu'un veut ouvrir la bouche. Bien que faire est de laisser tomber
le menton vers le bas. Ce sera si
découpé. Je comprends. C'est un peu facile, mais il y a deux choses qui se sont
produites en face plus longues
qu'elles ne devraient l'être. Et à la façon dont nous voyons les dents et tout
change ici parce que quand
ça tombe, on va toujours les
voir de face. C'est un problème. Nous allons
toujours le regarder directement de devant ici. Mais que se passe-t-il réellement, et voyons si je peux le faire. Cela fonctionne donc bien. Que leur arrive-t-il réellement ? Peut-être que je vais dessiner
des dents ici juste pour que nous puissions voir. Bon, revenons à ça. Ce qui se passe réellement,
c'est que The tourne, il tombe de cette façon. Maintenant, pourquoi est-ce important ? Parce que lorsque nous
regardons de l'avant, au lieu de regarder directement ces dents comme si nous
étions tout droit ici, nous regardons ces dents de rangée de
rue. Nous les regardons maintenant légèrement en bas
. Nous les regardons
sous cet angle. Voyons donc si je peux le
faire avec mon visage ici. Ce n'est pas les plus grandes dents,
mais elles vont bien. Normalement, vous
les regardez directement comme ça. Mais dès que j'ai lâché ma mâchoire, vous commencez à regarder vers le bas
parce que voici notre niveau d'œil. Et dès qu'il
passe sous le niveau des yeux, vous commencez à regarder ça vers le bas. Si je faisais tomber la mâchoire, tu le regarderais toujours
droit. Mais ce n'est pas ce qui se passe. Je ne peux pas faire ça. Au lieu de cela, ce que je fais,
c'est qu'il repose sur la mâchoire et à des angles, de sorte
que maintenant nous commençons à regarder toutes
ces choses en bas. Donc notre point de vue,
au lieu de tout droit comme si nous étions paresseux
et que nous le dessinions de cette façon. Notre point de vue
est plutôt que nous commençons à voir plus de dents. Surtout si c'est, s'
il se penche vraiment vers le bas. Il y a des crocs et des
trucs comme ça. Que va-t-on voir s'il est vraiment ouvert dans le ronflement de
quelqu'un. Ce que nous allons voir
est tout droit ici, ces dents de route droites. Mais alors que nous commencerons à regarder ici, comme notre cerveau est capable de
le voir, nous verrons cela. Et voyons si je
peux aller mieux. Je vais voir ça. Mais maintenant,
je peux voir la langue. J'arrive à voir cette surface, j'arrive à voir cette dent
et je peux voir ça. Si nous venions
d'abandonner une ligne droite, tout se ressemble. Nous aurions peut-être
essayé de dessiner une langue
là-dedans comme quelque
chose qui ne fonctionne pas vraiment. Veuillez comprendre cela. Lorsque nous regardons
le dessin de la bouche, la mâchoire passe en premier. Comprendre à quoi ressemble la mâchoire est vraiment important
et comment elle fonctionne. Maintenant que nous avons la mâchoire baissée, nous allons entrer dans
les dents un peu plus. Et vous pouvez voir, ce que
j'aime faire, c'est dessiner le devant ici. Le front pour, pour
moi. Le plus simple. Je suis juste un peu, tu peux le
cloisonner facilement et facilement. Très bien. Ensuite,
vous entrez dans vos canines. Ensuite, il commence à
entrer dans les molaires et les semi-molaires
et tout ce genre de choses. Et ces derniers,
ici, ils se mettent à plat. Ils s'
aplatissent en haut à droite. Ceux-ci sont plutôt
tranchants, comme une assiette. Nous pouvons les voir, comment
ils sont fins. Et puis ils deviennent
beaucoup plus plats au fur et à mesure que nous les
ramènerons. Exactement comment j'ai
décrit ce que nous pouvons voir ici avec
cette bouche ouverte. Au lieu de
regarder droit comme si je
regardais ce crâne. Maintenant, allez voir quelques-uns des plus hauts de la surface qui
remontent ici. Votre choix. C'est une chose que
je déconseille habituellement, mais votre choix que vous
vouliez
dessiner des dents individuelles ou non, c'est un choix stylistique.
C'est vraiment à vous de décider. Voulez-vous dessiner
uniquement le contour ? Le chewing-gum ? Où allez-vous
mettre l'accent ? Vous pouvez en dessiner des morceaux. Vous pouvez simplement dessiner un indice. Parce que si je dessine ça, j'ai une rangée de dents ici. Cela pourrait suffire à capturer ce que j'essaie de
faire avec cette bouche. Si je soutiens ça,
OK. Ça suffit. Je pense que je pourrais
même, tu sais quoi ? Je pourrais même enlever
ces trucs et dire que cela pourrait, pour une sensation de caricature
et être suffisant. Ou vous dessinez chaque dent
individuelle. Alors voyons à quoi cela ressemble. Si je dessine les lèvres, c'est un croquis très grossier. De toute évidence. Vous pourriez entrer et rendre
les dents encore plus. Mais je ne pense pas qu' il va faire ce que
vous attendez. Ce n'est pas très attrayant. Un soupçon de dents, le contour blanc ou
quelque chose comme ça. En général, je dis que c'est le
meilleur choix stylistique. Maintenant, combien de détails ? Encore une fois, c'est à vous de décider. La seule chose que je
dirais, c'est la pratique. Entraînez-vous sur ce que vous pouvez
voir sous différents angles. Je vous ai parlé de
l'avant pour que j'aime dessiner
presque une unité de blocs. Je pourrais donc les dessiner. Voici ma ligne centrale et je
pourrais me détacher comme ça. Il y a mes quatre. Ensuite, j'ai mes canines. Je sais que quelque chose
se passe à l'arrière ici, les molaires, et je commence
à dessiner les détails. J'utilise ces Kansas
un peu comme exemple, mais je peux aussi dessiner ci-dessous. Ils commencent à être reçus. En revenant. Je veux que vous puissiez l'enrouler autour d'un objet pour réaliser qu'ils ont cette forme de U. Maintenant, si vous voulez utiliser un canon, si vous voulez, c'est bon. Ce n'est pas un exemple parfait. Comme je l'ai dit, c'est
plutôt une forme de U, mais vous devez pouvoir dessiner votre plaisir pour vos canines. Et puis ceux qui
remontent de là. Comment nous le voyons. Au fur et à mesure
qu'il s'incline davantage,
nous pouvons en voir davantage. Si cette mâchoire l'était, disons tout le
long comme ça. Je peux y avoir une langue. Ce genre de choses. De ce point de vue, j'en
verrais tellement. Et je devrais donc
dessiner plus
de détails sur toutes ces
dents qui remontent. Plus la bouche est large,
surtout dans les bandes dessinées, on peut ouvrir cette
bouche très large. Ensuite, plus nous
allons voir. Même si je vous ai fait allusion,
vous ne voudrez peut-être pas
dessiner tous les détails ici. Si c'est un personnage comme le venin ou le loup-garou ou
quelque chose comme ça. Oui, entrez là-dedans, dessinez tous ces crocs,
dessinez toutes ces dents. Commencez à regarder à quoi ressemble
la bouche des loups ou quelque chose
avec les dents. Gardez à l'esprit que nous
ne voulons pas toujours dessiner les dents directement
, comme ça. La bouche ne tombe pas
droit vers le bas dans les angles arrière. Nous allons donc voir le haut et le bas jusqu'aux dents en
fonction du positionnement SQL, le
crâne recule. Je vais lever les yeux
et je vais voir le haut du bas de
la rangée de dents supérieure. C'est la plus grosse erreur que
je vois commettre quand ils dessinent
des bouches, des lèvres. On va entrer
dans une autre unité. Mais je voulais que
tu sois bien réglé. Que vous puissiez dessiner
la mâchoire, les dents et comment cela se déplace pour que vous
puissiez passer aux choses les
plus jolies et autres choses. Les gars, ce que je recommanderais, c'est entraîner à dessiner
ça ci-dessous. Dites, voici, voici les lèvres. J'y reviendrai
plus tard. Voici les dents. Cette lèvre vient en dessous. Et puis faites votre
choix,
voulez-vous des tonnes de détails
là-dedans ou non ? quoi cela ressemble-t-il lorsque nous
regardons une bouche ouverte ? Combien de dents
voyons-nous ici ? Joue avec ça. Profitez-en. J'ai beaucoup d'
exemples ici sur votre feuille d'entraînement
où vous pouvez utiliser les couvercles de mise en conserve si vous voulez vous entraîner à
dessiner dessus, vous pouvez dessiner vos quatre premiers. Commencez ensuite à dessiner les
dents à partir de là à l'arrière,
ou déposez-les sur le
côté ici et essayez de
suivre ce mouvement de balayage. Regardez à quoi il
ressemble, regardez comment elle a l'air,
que puis-je voir pour les dents ? Alors que la construction
sur le Gator, alors que sa rangée,
alors que sa charnière, essayent de regarder ces animaux et voir à quel point cela ressemble-t-il à ce dont
nous venons de parler ? Dans quelle mesure est-ce similaire
à la structure de
la charnière de la mâchoire et combien de
dents nous pouvons voir en arrière. Mais je vais vous dire
si ce sont des animaux, si vous
dessinez cet animal. La rue à côté. Voici la charnière et elle
sort, voici ça. Et il va
revenir à cette charnière. Et puis, que vais-je voir ? Je vais voir ça, mais pas cette route, ça n'était pas visible. Je vais voir cette rangée, cette rangée jusqu'à ce point. C'est pourquoi j'ai mis
cette feuille de
pratique ici pour que vous puissiez vous entraîner avec des gens, des animaux. Commencez à vous prendre en photo
et regardez-le et dites, il y a l'angle, c'est ce
que je peux voir
se passer là-bas et tout ça. Les dents sont tellement
importantes et il y a une grande importance en ce
qui concerne le choix stylistique. Que vous ayez surrendu et que vous y mettiez beaucoup de
détails. Et c'est vraiment très,
très clairement défini. Cela aura un certain
regard sur l'image, ce soit simplement simplifié, cela aura également un aperçu. Mais la structure est
la plus importante. Maintenant que vous avez ceci, vous avez réduit la structure. Donc, j'espère que vous l'
imprimez sur
ces deux feuilles de calcul. J'espère que vous
suivez avec moi et j'espère que vous vous entraînerez
sur le deuxième. Si c'était trop rapide pour vous. Eh bien, c'est un peu la
magie de la vidéo et des trucs. Arrêtez-le, rembobinez-le
et dites « Accrochez-vous ». Edx, en train de dessiner ces dents. D'accord. Il a le
front pour le front pour et il enchaîne
avec une canine. Oui. Et puis il commence à se
diriger vers les molaires et elles sont un peu plates. quoi cela ressemblerait-il si je les
regarde droit ? Eh bien, ils seraient empilés derrière l'autre, donc je
ne verrais pas tant que ça. Voyons si je peux juste vous
donner un petit exemple. Si je les regarde droit, ils commencent à être empilés et je ne verrais plus ça. Ils commenceraient à se
bloquer mutuellement. Ils seraient derrière, derrière,
derrière, et finalement
vous ne les verrez pas. Jouez avec ces gars, amusez-vous avec ces feuilles de calcul. Et la prochaine unité, nous allons passer à quelque chose d'un
peu plus joli.
8. Les lèvres: Hé les gars, je suis de retour et j'ai une autre
unité ici pour vous. Cette fois. Nous
parlons de lèvres. J'essaie de faire ma
meilleure pose de canard ici. Nous avons déjà couvert la bouche, mais c'était plus structurel. Nous avons parlé de la mâchoire
et de tout ce genre de choses. Si ce n'est pas le cas, assurez-vous d'y retourner. C'est vraiment important. Mais aussi important est la
façon dont nous traitons les lèvres, le recouvrement de la bouche. Ils ne peuvent être rien de spécial, ou ils peuvent être le
point de mire d'un personnage. C'est à vous et en partie
à elle comment je vous enseigne ici. Très bien. Avons-nous les compétences nécessaires pour transmettre ce que j'
essaie de faire ici ? Voyons si j'
ai les compétences nécessaires pour
donner cette leçon
maintenant, n'est-ce pas ? Jetons un coup d'œil à ça.
Ok, alors qui sommes-nous ici ? On a Ruby Rose et
ses lèvres vraiment, ça marche comme si elle avait un bon ensemble de lèvres
sont faciles à parler. Je vais vous montrer ce que
je fais en ce qui concerne les lèvres. La partie externe de la bouche. Très simple. Quand on dessine comme un
visage heureux, que faisons-nous ? C'est comme ça. Nous
avons la bouche. C'est assez clair. Dans une simple ligne d'un
coin à l'autre. Œuvres. C'est vraiment aussi simple
que cela signifie une bouche. Si vous avez des yeux, du nez, et que ce peuple saura que l'
alignement signifie une bouche. De ce point
d'une ligne simple à plus détaillée, c'est votre choix de la façon dont vous souhaitez l'exprimer. Quelle quantité de rendu Voulez-vous
avoir ? Combien de détails ? Je vais vous montrer ? La formation de l'ellipse. Ce que j'aime faire, c'est hors de
cette ligne que j'aime dessiner. Vous pouvez même le couper au
centre si vous voulez la ligne. J'aime dessiner un cercle ici, un cercle d'un côté et
un cercle de l'autre. Encore une fois, je dessine une
ligne, je la coupe en deux, dessine un cercle en haut, cercle sur le bas
de chaque côté de ces lignes. Pourquoi
est-ce que je fais ça ? À quoi ça
commence alors à ressembler ? Eh bien, pour le fond, il y a souvent beaucoup
de masse qui se présente sous ce type de forme et cette
ampoule vers le bas. Et puis cela arrive
au coin et
remonte au coin. Vous verrez souvent qu'il y a un peu de rendu ici
ou quelque chose comme ça, n'est-ce pas ? Il n'a pas beaucoup de forme. Il a beaucoup de poids
au bas de la lèvre. Presque tout le monde a une lèvre
assez salée. Beaucoup de gens n'
ont pas de lèvre supérieure, mais la plupart des gens ont une lèvre inférieure
assez décente. Là-haut. Ce que j'utilise peut-être à mi-chemin
du cercle,
je l'utilise comme marqueur
pour la forme en V. Il y a un peu de
masse qui se produit ici. Et c'est pourquoi même utiliser
ça un peu pour m'aider. Et puis j'apporte ça
ici et au coin de la rue. Apportez ça ici. Et jusqu'au coin de la rue. Vous verrez qu'il y a
même un peu de fente ou de crête pointue là-dedans. Maintenant que je l'ai fait, c'est un joli ensemble de lèvres. Je pourrais même le mettre
un
peu sur les côtés pour voir si
cela aide à le souligner. Qu'est-ce qu'on fait de côté ici, on va s'entraîner ensemble. Ok, donc nous allons utiliser une
légère forme de U pour contourner ce cercle inférieur et tour du
cercle inférieur ici et là-haut. Et j'ai oublié de dessiner ça en premier, mais
ça n'a pas d'importance. Je peux venir ici et venir ici. La netteté de
ce V dépend de vous. Certaines personnes ont
un V très pointu, d'autres à peine perceptibles. Et ensuite, nous sortirons de cette
façon et nous monterons par là. C'est donc un
joli ensemble de lèvres. Comme je l'ai dit, si je soutiens cette ODE, vous pouvez voir que c'est
clairement un ensemble de lèvres. Ce que je veux faire, c'est m'
entraîner plusieurs fois. Ce que nous voulons faire,
c'est tracer une ligne. Si vous
construisez votre crâne, vous devriez déjà avoir
cette configuration de base. Lorsque vous dessinez cette bouche, ces lignes bissectées
devraient déjà
couler le long
de la ligne médiane de votre visage. Ensuite, vous entrez. Vous pouvez savoir si vous dessinez votre ébauche
en premier, ou si vous êtes juste en train de
gagner et que vous êtes comme, Ok, je sais que ce sera là. Je pourrais monter, descendre. Vous pouvez l'avoir un peu
plus angulaire si vous le souhaitez. Je viens de réaliser que
les formes ici qu' il y a plus de masse sur le
fond ici et la divot. Et peut-être parfois le
point qui se trouve en haut ici. Très bien, maintenant, nous allons faire sous
différents angles. Nous le faisons
un peu de côté parce que
notre ligne de coupe descend jusqu'au menton ou
la ligne de coupe
passe par ici. Cette bouche a plus d'
un côté que de l'autre. Donc, si je trace cette
ligne ici et ici, au lieu du centre droit, ça va vraiment
arriver quelque chose comme
ça . Alors, comment cela ressemble-t-il ? Eh bien, c'est peut-être un peu en avance sur
celui-là. Je vais le dessiner sur le côté. Cette balle pourrait être légèrement
en avance sur celle-ci, non pas beaucoup, mais juste par un cheveu. Ensuite, celui qui est ici. Bon, qu'est-ce qu'on va faire ? Eh bien, nous pouvons commencer ici
et l'amener jusqu'ici, , et jusqu'ici. On y va. Bon, on peut voir comment il y a peut-être un
peu plus de masse de ce côté-ci. Parce que c'est le
côté le plus proche de l' angle
du spectateur ou de la caméra. Je veux que vous pratiquiez
cela quelques fois. Juste la ligne, la ligne. Comme ça. Vous pouvez commencer à le mélanger et je n'ai pas de petite taille, faire quelques choses plus grandes c'est pourquoi sur ces
feuilles de calcul que je vous donne, je vous laisse tellement de place
que lorsque vous l'imprimez, vous pouvez
Doodle sur le côté. Vous pouvez tout faire
au-dessus. Vous pouvez tout
faire souffler partout. J'ai essayé de vous laisser beaucoup d'
espace de travail pour que
vous puissiez l'obtenir. Maintenant que nous avons un ensemble de lèvres
basiques, où allons-nous à partir d'ici ? Eh bien, tout le monde n'était pas constamment dans une scène de
lèvres tendues, nous l'ouvrons, nous nous
exprimons,
nous parlons, nous
sourions, nous portons n'importe quoi. Comment pouvons-nous le montrer ? Eh bien, voyons si nous pouvons faire
la même chose. Voici la ligne de fusion. Donc, nous avons ça, c'est un peu officier là
qui coupe la ligne ici. Normalement, ce que
nous allons faire, nous allons
dessiner ça ici et en bas, mais la bouche est un peu
ouverte. Je vais donc
devoir le déposer. Les lèvres. Le fond serait ici et
la bouche serait ici. Le problème est le suivant. Nous pouvons voir qu'il a
été poussé vers l'extérieur, comme s'il avait été déplacé de cette façon. Nous pouvons le voir par le visage et très probablement si
nous l'allumons, c'est une bouche plus large que
ce qui est un coup droit. Donc, si c'était un coup droit et qu'elle ne sourit
ni ne s'étire, c'est probablement oui
ou autre. Mais elle a étendu
ça. Ce qui se passe alors, c'est que lorsque nous dessinons
le cercle ici, il s'étire également. Et lorsque nous dessinons
les cercles ici, ils s'étirent également. La quantité de masse. Au lieu d'être
groupé et détendu, il est étiré et
tout se rétrécit. Ce qui ressemble à une lèvre inférieure
assez charnue est vraiment
étiré ici. Nous pouvons donc venir ici
et réaliser que,
oui, il y a toujours
cette messe ici. Mais mon garçon, est-ce qu'il est jamais
étiré dans un genre
de chose plus ovale ? Juste ici, ça arrive. Ici, il arrive et sort. On peut avoir ce beau
tronçon ici. Il en va de même pour ici. Celui-ci peut être le
plutôt qu'un V sévère, Nous pourrions faire ce v est dur, v a été étiré
puis sort de cette façon,
et vient de cette façon. C'est alors notre choix. Vous savez, comment
voulons-nous que les dents aient l'air ? Nous en avons déjà
discuté dans les unités précédentes. Et ce que vous pouvez faire, c'est ajouter
ces petites vergetures, l'impulsion, mais les
pincements et autres choses. Nous allons continuer à pratiquer le bisecting. En bisectant ci-dessous. Ayez le cercle, deux cercles. Et c'est peut-être ce que je vais faire,
je vais commencer à changer
un peu les proportions. Je vais devoir faire de très
grands cercles ici. Si je commence à le dessiner trop bien, je commencerai à le dessiner de cette façon. Celui-ci est un
peu étiré. Étendu. Celui-là est un
peu en dessous de cette voie. Mais même s'ils sont plus gros, je vais tout de même le faire
étirer. On y va. Voici des
lèvres vraiment pleines, mais vous savez quoi ? Pourquoi ne pas
les rendre encore plus pleins ? Comme si je veux
vraiment dessiner les yeux, cet ensemble de lèvres. Je vais le
faire un peu différemment,
presque comme un cœur. Je vais toujours avoir
ce pincement ici. Elle a beaucoup de
poids sur ces lèvres. Et ensuite, regardez même la masse à
l'intérieur de cette lèvre. Je vais suivre
ça un peu. Apportez-le de cette façon.
Suivez ça un peu. En évoquant ainsi. Nous pouvons dessiner ces lignes
texturées. Bien que ce sont des lèvres géniales,
exagérées. Tout en conservant la
construction de base du tout. Le point clé
est maintenant que nous
comprenons que si nous avons
cette forme de base, nous pouvons commencer à faire sauter un
peu
les proportions et tout. Mais nous conservons toujours cette structure
de base et de base. Et c'est ce qui est
important ici. Je vais laisser le prochain, donc je vais le ruiner. C'est ce que je veux que vous fassiez. Voyez si vous pouvez vraiment y travailler
un peu sur votre propre o-chem en dessous celui-ci. Que
vas-tu faire ? Faites-leur des lèvres très étroites, rendez-les très larges. J'ai été attiré pour mec,
mes lèvres sont assez grosses. Je suis partielle aux grandes lèvres. C'est là que cela prend de l'
importance dans mon esprit. Je le fais de côté. Voici ce crâne rugueux que
nous avons ici. Il arrive probablement à l'
oreille quelque part par ici. Comment dessiner une
ellipse sur le côté ? Eh bien, nous pouvons quand même, voici ceci et c'est
arrivé jusqu'ici. Voici les bords de la bouche. Voici une balle, et
voici l'autre balle. N'oubliez pas que lorsque des objets se
chevauchent comme ça, nous pouvons les traverser, mais nous savons simplement
qu'ils sont couverts. Et celui-ci est ici. Alors, comment
faire la formation ? Nous pouvons le faire. Nous pouvons le faire. Une fois de plus, de
côté ici, nous pouvons le faire. Et nous allons le faire. Nous l'amenons ici, le
ramenons
vers ce point de pincement, et nous pouvons même y faire un
petit chevauchement. Celui-ci arrive ici
et c'est là que nous avons pu voir cette crête presque, comment elle se présente sous forme là-dedans. Il redescend
et remonte tout ça. Si on fait ça ici, celui-ci
va arriver et se lever. Je suppose que ça
aurait aidé si je devais me
donner plus de place ici. Disons que
celui-ci va arriver à leurs lipides
pour suivre ça. Cela va arriver
à ce point. Celui-ci va descendre jusqu'à
ce moment-là, en haut et autour. Cela va se produire. Et puis, ici, je me
pince dans un coin. Il aurait été préférable que
vous veniez probablement
ici et que vous fassiez la même
chose, le dessiner là-haut. Dessinez-le en bas. Et cela arrivera un peu au-dessus de la ligne
centrale. Et là, mais parce que
c'est plus proche et qu'il est incliné, il va être pincé moral
et emménagé de ce côté. Voyez si nous pouvions le faire
pour une bouche fermée. De ce côté-ci et de ce côté-ci, en
regardant à quel point c'
est inégal. De ce côté et de ce côté. Voyez l'
espacement entre ici et ici. Évidemment à cause de l'inclinaison. Nous avons beaucoup
parlé de comprendre comment élément
s'enroule
autour d'un formulaire, comment il change, comment il commence à se raccourcir d'un côté
ou quelque chose comme ça. Comment cette ligne se plie. C'est une extension de
ce que nous faisons ici. Nous suivrions donc les lignes de construction
du visage qui
suivraient cela, tout ce qui conduirait probablement au centre de l'œil
dépend des proportions blessées, mais c'est ce que nous avons. Alors, que faisons-nous ? Même chose. voici un, voici l'autre. Et vous pouvez voir comment mes cercles, ce cercle commencent à
passer au-dessus de cette ligne centrale, les cercles commencent à venir
derrière la ligne centrale. Les cercles se
penchent en quelque sorte de ce côté
de la ligne médiane. Au lieu de vraiment,
je vais
en faire un
D en forme de cœur pour celui-ci. Juste parce que regardez comment
j'en suis arrivé là. Et j'en suis venu là. Je lui donne une lèvre supérieure
plus pleine ici. Reviens à ça.
Reviens à ça. Donnez un peu d'
espace ici si je veux. Je donne un peu
de moue jusqu'ici. Et puis il pourrait y avoir
un peu de masse ici. Encore une fois, vous pouvez effectuer un rendu, généralement si vous souhaitez
simplifier le rendu sur les lèvres. Le poids sous la
lèvre est un point clé. Sous cette
lèvre inférieure, il y a un point clé. Et puis un peu de
texturation où on pouvait voir les lignes et les trucs. Encore une fois, c'est vraiment retourné. Pratiquons donc ça. Il est retourné ici et il est probablement en train de s'enrouler,
je vais être ici. Cela veut dire qu'il y a
un peu d'enrobage ici pour la bouche. Si nous
le refaisons ici. Donc, cette bouche s'
enroule. C'est ici que vous
pratiquez avec les dents. Tu te rappelles comment on
a même fait l'alligator ? L'alligator. Rapping rond, réalisant que les dents s'enrouleront
autour de l'objet. Alors qu'en haut, nous ne
verrions probablement que cette
partie s'habituer. Comment toutes ces
formes s'enroulent autour d'un objet qui est une sorte de
maîtrise du visage. Donc, il faut vraiment
avoir la tête
au bon endroit
pour faire tomber ça. Mais encore une fois, regardez les formulaires. Regardez les formulaires. Tout reste dans la
façon dont il devrait être ici, celui-ci est en quelque sorte mis en place
celui-ci un peu. Vous pouvez modifier un peu le flux
des lèvres. Celui-là va venir
et je vais faire le fond. C'était notre ligne ici. Je vais l'
amener ici et l'aborder de cette façon. OK. Alors, comment
obtenir la lèvre inférieure ? Je pourrais ajouter un peu de
renflement ici si je veux. Descendez par là. Venez par là.
Ce qui va se passer c'est retourner ça un peu , mais voir si je peux me
débarrasser de cette ligne. Il en arrive là. Et alors que nous avons
tout tourné, il va se passer des deux côtés, donc ça va s'
enrouler comme ça. Les deux cercles seront
presque imbriqués. Celui-ci sera ici. Et nous ne serons peut-être pas en mesure de le voir. V ne le sera probablement pas à moins
qu'il soit un peu incliné. Alors, tu y vas comme ça. Cela dépend de la façon dont vous définissez cette petite chose en forme de cœur ou quoi que ce soit. Notre ellipse regardant jusqu'ici,
nous avons beaucoup de lèvres. Maintenant que je
vous ai montré comment dessiner des lèvres, je vais vous montrer
comment ne pas dessiner des lèvres. Parce que d'une manière
générale, d'accord, je suis un gars et mes lèvres portent
surtout cette chemise. Je réalise juste à
quel point c'est rouge. Assez dominante ou prédominante. Très facile à voir sur
moi même avec une barbe. Quand on dessine des gars. Plus
on donne de définition à deux lèvres, plus elle a
l'air féminine. Lorsque nous choisissons
la différence entre les garçons et les filles, surtout en face. Les filles, nous ajoutons généralement plus de détails dans les
yeux et les lèvres. Pour les hommes, nous ajoutons plus de détails sur le front, les
joues et la mâchoire. Règle vraiment simple ici. Donc, si je devais dessiner ce type, ce type ayant une valeur de prismes,
je pourrais le faire. Essayons encore une fois. Maintenant, je me souviens peut-être comment nous
avons ces deux balles ici. Chris Hammers a
aussi deux balles. Je pourrais encore les mettre là-dedans, mais je ne le rendrais pas. Ce que je ferais, c'est-à-dire que je ne
ferais pas de ligne permanente. Je pourrais juste le faire. Encore une fois, c'est peut-être ça. Et ça. Alors, peut-être que si je le veux, je pourrais mettre ce
petit dividende en haut. C'est peut-être
autant que je dessine pour un homme. Dès que je commence à le
dessiner. À quoi ressemble-t-il ? Il a peut-être ces lèvres ici, mais on dirait les
lèvres des femmes quand on les dessine. Donc, mon conseil est
toujours votre choix. Vous restituez la façon dont vous
souhaitez effectuer le rendu. C'est votre choix. Mais réalisez que plus vous mettez de
détails ici, plus ça ressemble à des femmes. Si vous voulez simplement avoir la bouche
d'un homme, cela pourrait être
aussi simple que ces
lignes juste en
dessous de la divot. Vous pouvez même vous en débarrasser. Écoutez, si je devais le faire, c'est tout
ce dont j'ai besoin. Vous pouvez même le
rendre aussi simple. Votre choix. Votre choix, le nombre de détails
que vous ajoutez ici. J'adore ajouter ces petits
coins ici, n'est-ce pas ? Donc pour lui, c'est peut-être
tout ce que je mettrais pour un gars. Pour les femmes, je ferais beaucoup de chasse
d'eau. Pour un homme. Évitez de le détailler hyper. Mais encore une fois, c'est votre
choix si vous le souhaitez. Un homme est plus sensuel. Couverture d'un roman romantique. Fabio Hair, peut-être que tu
fais des lèvres fabuleuses. C'est à vous de décider en tant que créateur. C'est à vous de décider en tant qu'artiste. Tout ce que je fais, c'est de vous montrer la construction de
base, le rendu de base, puis
le choix est le vôtre, jusqu'
où vous voulez aller. Comme je l'ai dit, cela
transmet encore des lèvres ici
ou plutôt une bouche. Les gars, j'ai également inclus ce petit morceau
supplémentaire pour vous sous forme de feuille de calcul et continuez à la parcourir
à votre rythme. Si cette vidéo était
trop rapide pour vous, rembobinez, rejouez-la. C'est l'enveloppe car les lèvres sont dures si vous n'
avez pas l'enveloppe
pour la bouche. Si vous n'avez pas l'idée
enveloppante du crâne, si ce truc enveloppant est trop difficile
pour vous en ce moment. Si vous trouvez cela
vraiment compliqué, si vous êtes comme ça, je ne
comprends pas de quoi
il s'agit. Je ne peux pas pourquoi cela
entendrait-il être là, mais c'est à l'époque où
j'ai essayé de décider. Vous manquez quelque chose,
vous devez revenir en arrière et comprendre comment les formes
et les formes et ces repères d' un visage enveloppant sont courbés. Têtes. Les gars. J'espère que vous avez apprécié les lèvres et allez de l'avant et dessinez tout un tas
d'entre elles, envoyez-les moi. Allez-y et dessinez le mien. Voyons à quel point ils ont l'air
intéressants. Je m'amuse bien, les gars.
9. Ears: Hé les gars, je suis de retour et j'ai une autre unité pour vous ici que je pense que vous
allez aimer, je trouve ça super facile. J'espère donc pouvoir vous
transmettre cela. On va parler d'oreilles. Plus précisément, l'oreille externe. L'oreille interne n'a pas vraiment
beaucoup à voir avec nous, pas pour ce que nous faisons, pour essayer de dessiner la plupart de ces choses. Jetons un coup d'œil à l'oreille
externe une seconde ici. Très bien, alors que je zoome, il y a quelques
points clés que je veux que vous reconnaissiez un
peu pour nous faire glisser. Désolé, je vais
l'hélice, la boucle. Le reste est
là et c'est important,
mais ce n'est pas
aussi important que lorsque nous dessinons, lorsque nous regardons une oreille, nous voyons généralement ceci,
cette crête supérieure dans l'hélice, ce bouton ici, et
ce lobe ici. Voyons comment nous,
ce que nous voyons ici. Nous pouvons voir que cette
crête supérieure va ici. On peut voir le nob des Dragos
et on peut voir le lobe. C'est essentiellement ce que
nous voyons ici. Nous voyons ceci,
ceci, ceci et ceci. Une fois que vous comprenez que vous ne stressez pas autant sur les oreilles. Disons que je dessine, voici ma tête bissectée. J'ai mon crâne
simple et simple. Et bien sûr, nous savons
que la ligne des yeux mène à l'insertion et au point
de départ de cette année supérieure. Donc, il va arriver là,
il va venir ici. Tout ce que je vais faire, c'est dessiner une année simple qui
commence sur cette île. C'est ça. Je vais dessiner ça. suffit parfois à attirer votre oreille. Vous n'avez pas besoin de détails. Voyez si j'ai
plus de place ici. Nous allons dessiner
ceci, cette ligne des yeux, venir ici
et dessiner ça. Maintenant, nous pouvons faire un peu
de forme, la forme. On peut l'avoir bien
et rond comme ça. On peut
monter comme ça. On peut faire ça comme ça. Tout le monde est un peu
unique dans votre design. C'est à vous de décider. Mais si nous voulons ajouter des détails, c'est comme ça que nous allons faire. Nous allons venir chercher
ce bouton ici. Nous allons venir de
derrière ça, venir. Ensuite, nous allons
juste mettre quelques petites lignes là-dedans
pour quelques détails. Et la boucle, encore une fois, nous allons avoir
ce piéton ici. Habituellement, j'aime
descendre la mâchoire à partir de ce moment, monter. Et puis on peut avoir quelques petites
lignes pour le côté intérieur. Voyons si nous faisons ça
sur le côté ici. Nous allons
monter, descendre ici. Nous allons avoir
ce petit pieu qui descend dans la mâchoire. On va venir chercher
la crête, venir, peut-être dessiner un petit
détail et avoir un peu pour le lobe. Certaines personnes ne seront que
des lobes connectés. lobes de certaines personnes ou
non, ils pendent librement. Que pensez-vous jusqu'ici ? Est-ce vraiment compliqué ? Ce n'est pas vraiment correct ? Comme si on allait dessiner en devenant ici et on dessine la tête,
quelque chose comme ça. Eh bien, que faisons-nous ? Nous pouvons tracer la ligne des
yeux est ici. Nous allons avoir ce point
de départ en dessous. Nous allons faire venir
l'hélice et avoir le lobe et
ce genre de choses là. De ce point de vue, nous ne
verrons presque rien. On pourrait voir juste
l'extérieur du sommet, il y a un peu de
lobe. Et c'est tout. C'est juste un peu regarder de
côté ici. Il a un lobe
inférieur intéressant et il a sentiment qu'il a été
frotté plusieurs fois. On a eu une
oreille de chou-fleur en déplacement. Encore une fois, nous regardons cette simple construction de tête
qui descend, nous remontons la
ligne de la mâchoire et nous venons. Il vient ici, commence et arrive. Essayons de nouveau ici. Démarre et entre et
descend dans la mâchoire. Alors, que faisons-nous ? Comment ce petit pieu s'appelle-t-il
à nouveau, le tragus. Nous allons faire venir
ça d'en bas et avoir la
partie hélice en haut ici. Je vais avoir
différents types de détails sur le lobe de l'oreille interne. Et puis nous aurons le lobe inférieur ici
qui pourrait arriver. Je minimiserais le
nombre de lignes
que vous avez à l'intérieur de l'oreille. Je ne pense pas que tous
les plis soient vraiment, vraiment, vraiment nécessaires. D'habitude, j'
ai peut-être quelque chose comme ça, une version simplifiée de celui-ci. Ce que je veux que vous fassiez,
c'est de vous entraîner à dessiner les différentes
formes des
années et à
voir si vous pouvez en tirer certains détails. Voyez si c'est logique. Ils ressemblent presque à des oreilles de chauve-souris maintenant que je les regarde. Oui, c'est un peu bizarre. Celui-ci est plutôt un effet typique de
la figure huit ou de l'effet d'aile papillon. Puis, dans le boulot. Alors faites ce flop, vieille disquette ici, lobe ça. Oh, il a une certaine
bizarrerie ici. ne prends pas vraiment mon
cours comme, oh l'homme se moque de mes oreilles. Vous pouvez vous amuser beaucoup
avec ça. Commencez à dessiner votre propre chemin. Commencez à créer vos propres créations. Ce genre de choses. C'est ce que je veux que
vous fassiez. On y va. Alors, si
nous devions le rendre plus sain, comment pourrais-je le faire ? Eh bien, il
commence encore la même formation. Mais le tragus là-bas, l'
hélice arrive jusqu'ici. Il se replie. Peut-être que ça arrive de cette façon. J'ai un lobe inférieur, puis j'ai les différents
plis à l'intérieur. Les gars s'amusent avec ça. réalisez que lorsque vous dessinez une tête, quelqu'un travaille pendant des années ? Les grosses oreilles Dumbo fonctionnent. Figure huit. Ils travaillent tous
autant qu'ils le doivent. Les choix, combien de détails allez-vous ajouter maintenant que vous comprenez que, fondamentalement, vous pouvez le minimiser en
quelques lignes simples. Eh bien, c'
est devenu très facile. Ajouter ces détails dans, les détails dans l'art,
super super facile. C'est pourquoi je dis que c'est une unité
très facile. Je ne sais pas. Pour moi, c'est vraiment comme si tu le
dessinais de devant. De l'avant. Oh, bon sang. C'est de l'avant.
Tout ce que je fais, c'est ça. Ce n'est pas simple. Je peux changer la forme, je peux la
rapprocher du corps ou quelque chose
comme je peux même avoir moins de détails et ça se
montre à peine au fur et à mesure qu'il tourne. Je trouve juste des oreilles si faciles. Surtout une fois que vous comprenez quelques-uns des points clés de
base que nous examinons habituellement. Je veux que vous
compreniez que vous regardez généralement l'oreille de côté
ou de devant. temps en temps, vous l'
attraperez par l'arrière. Mais je pense que vous
devez y aller. J'ai également inclus une autre
feuille de calcul pour vous ici, un peu plus
que vous pouvez faire. Nous avons Barack Obama, le rocher, quelques autres. Et ce que je veux que tu
fasses, c'est jouer avec ça. Comment les proportions
des oreilles changeraient-elles ? À quoi ressemble les petites oreilles sur un
personnage ? Qu'est-ce que les oreilles qui se
manifestent me regardent maintenant, je vais m'épingler les oreilles. Il y a un certain regard. Que se passe-t-il si je bouge mes oreilles vers l'avant ? Cela a aussi un
certain regard ? Si je les pince,
ils ont un coup d'oeil. Certains de ces looks ne sont pas attrayants lorsque nous
choisissons la taille de l'oreille, forme, les épingles ou non. Il a une influence sur
nos conceptions de personnages. Maintenant que vous
comprenez les bases de la construction de l'oreille, vous devez choisir comment voulez-vous que votre
personnage ressemble ? Quel message
voulez-vous transmettre ? Les gars, les pratiques, la feuille de travail,
la pratique, la pratique, la pratique. Et je vous verrai
dans la prochaine unité.
10. Placement proportionnel: Salut les gars, je suis de retour. Et dans cette unité, nous allons parler de
placement proportionnel. Ça semble vraiment compliqué,
mais ce n'est vraiment pas si mal. Essentiellement. Où est-ce que tout va ? Par exemple, où les choses raccourcissent ? Lineup sait que nous en avons parlé
un peu chaque fois
que nous parlions de
structures et de tout. Mais je veux
vous donner un aperçu
de la façon dont vous pouvez aligner les choses. Parce qu'au fur et à mesure que vous
parcourez les unités, cela mettra les choses
au bon endroit. Finalement, nous allons
parler de variations à ce
sujet. Mais pour l'instant, il s'agit notre base de
placement proportionnelle. J'allais dire la base. Sautons ici. Pour cette première figure, je vais m'attarder
à beaucoup de choses. Pour ce premier chiffre. On va, on sait qu'il y a un crâne en dessous. Et nous allons juste tracer
quelques lignes ici. Il y aura tellement de lignes. Ce sera une
feuille de travail moche et moche. Voici notre
mesure des lignes de haut en bas. De côté. Nous allons y aller avec Voici
où se trouve son eye-line. C'est là que se trouve le nez, c'est
là que se trouve la bouche. Intéressant. Si je le
regarde verticalement, ça n'est pas mal. C'est ma bosse. Un peu comme probablement ici,
c'est plutôt 50 % du chemin,
mais proportionnellement, de
haut en bas, on peut en quelque sorte passer la moitié et la moitié
avec ce visage particulier, ce modèle particulier, peu Un peu plus bas à l'
extrémité inférieure, mais nous sommes proches. Maintenant, comment
diviser la prochaine moitié ? C'est là que ça devient un peu délicat sur ce modèle particulier. Nous avons un grand écart entre le nez, la
bouche et le menton, puis un très
petit espace entre son nez et sa bouche. Si je devais faire la même
chose sur le côté ici. Voyons si nous pouvons le faire. Il a également un
plus bas plus long, mais nous pouvons voir que sur l'espacement inférieur, à partir de la moitié inférieure, nous avons 123. Ils sont égaux non, son
menton est très gros. Ce que j'essaierais de faire, ce que je pourrais suggérer que vous visez c'est du milieu
vers le bas, d'
aller en troisième comme référence. Les nœuds peuvent être ici. La bouche peut être ici, le menton et l'œil. C'est une base de référence. C'est ainsi que je
suggérerais de le briser verticalement. Tout le monde ne
va pas s'adapter à ce moule. C'est très bien. Nous ne nous y attendons pas, mais c'est
un moyen facile, c'est la règle. Faites la moitié, la moitié, puis 123, quelque part dans ce sens. Maintenant, comment le
décomposer horizontalement ? Eh bien, il y a quelques
caractéristiques clés que je veux que vous remarquiez. Habituellement, le milieu de l'
œil et la bouche s'alignent. Et généralement, l'insertion de la Chronique là
et les narines s'alignent. Si nous le voulons, nous pouvons
dessiner ce peu de côté là-dessus. Je dirais que c'est plutôt comme si
c'était une belle bisectation ici. On voit qu'elle n'est pas
parfaitement proportionnée. Ne lui dites pas que j'ai dit ça.
Mais il est important que nous ayons remarqué que son nez est un peu éteint d'un
côté et cela arrive. L'autre chose que
je dirais, c'est de
regarder la taille sur elle. Sa taille d'œil nous placerait à environ 5,5 yeux de travers. C'est assez grand pour
la largeur d'une tête. Elle a de petits yeux. La personne moyenne que je
dirais est de cinq à 4,5 personnes. Ou même pour ce que vous pourriez
faire quand vous dessinez. C'est, par exemple, voici un moi,
voici un autre œil. voici la moitié. Et voici un demi-œil, ce
genre de choses. Ce type ici, Dave, a beaucoup d'espace
entre ses yeux. C'est juste sa
composition génétique et ses trucs. Si vous voulez
commencer à dessiner ça. Ce que je ferais, par exemple, comme je l'ai dit, c'est en dessiner un. J'entends quand j'entends, quand j'entends, je l'
agrandissais, puis la moitié. Et ce serait la
fin de ce visage. La moitié et ce serait
la fin de ce visage. Et c'est ainsi qu'il va le
faire proportionnellement. Parfaitement. Encore une fois, ne
lui dites pas. J'ai dit que j' allais agrandir les yeux
un peu. Une fois encore. Cela a été
tiré d'une référence. Et ainsi. Variation individuelle plus peut-être l'appareil photo,
ce genre de choses. Je signale également que, manière générale, en
venant du caroncle, vous
avez votre sourcil. sienne vient juste un
peu pour que vous puissiez l'
incliner en un peu. Mais c'est un peu comme ça que ça marche. Et pourquoi ne pas aller
ici pour voir si c'est vrai. Le sien est essentiellement
tout droit à partir de là. Jusqu'à présent, nous avons
ce qui est important, c'est cette moitié supérieure et inférieure. Ensuite, sur la
moitié inférieure, nous avons divisé en 1234, nez et bouche. Lorsque nous nous séparons
d'ici, nous pourrions mettre un rouleau d'yeux. Et personnellement, je
viserais 34. Je viserais
environ quatre en fait, et nous allons moitié et
demi sur les côtés. Cela dépend. J'ai aimé ce look de bande dessinée. bandes dessinées ont des yeux un
peu plus grands, donc généralement je fais quatre
croix, 1.52.53. Mais le réalisme, vous
regardez plus cinq à l'autre. Dans ce cas, 5.5. Ensuite, vous pouvez commencer
à dessiner les marqueurs vers le
bas du milieu des
yeux, ce type de chose, à partir de l'insertion des yeux, bien sûr,
vous pouvez élargir la bouche. Vous pouvez
rétrécir les narines. C'est à vous de décider. En regardant les
proportions,
je veux que vous
réalisiez si nous
sortons de la vue latérale, de
la vue de face ou de
quelque chose du genre. Quand la tête est au niveau deux, vous, c'est très facile à dire, en
voici un, en voici deux. Je l'ai coupé. Mais que se passe-t-il lorsque la
tête est un peu inclinée ? Celui-ci est légèrement incliné de
cette façon. Lorsque nous commencerons à le regarder, nous serions en train de suivre cette
voie, de cette façon, de ce chemin. Et puis, où est-ce que
ça va réellement ? Ces courbes, ces courbes ici. Donc, tu serais juste là. De ce point de vue, ici. Ouah, ça a l'air mal. Ses yeux, même si
c'est le même gars. L'écart entre le front et la partie inférieure de la
tête semble s'être développé. Ce n'est pas le cas, il a juste tourné. Ce qui se passe
ici, c'est qu'il y a cette rotation et on peut le voir, parce que c'est là que
c'est important, l'oreille est en fait au
même niveau que l'œil. Quand on regarde l'
insertion de l'oreille, elle se trouve sur la même
ligne que l'œil. Et c'est à peu près, ça marche pour lui et ça
marche pour moi aussi. Si je dessine ça, tu peux suivre mes rides,
les dessiner jusqu'ici. Vous pouvez voir comment ça commence là. Si nous sommes meilleurs avec nos lignes de
référence et autres choses, je comprends, nous commençons à le remarquer. En fait, ça se passe comme ça. Et donc, nos proportions se remettent en place.
Est-ce logique ? Comme si on
refusait ça ? Nous avons remarqué que Bien sûr, voici le haut et
voici le bas, mais le haut va en fait être plus dans le sens de
ce serait ici. C'est là que regarder sa
racine des cheveux et tout, c'est là que
ça aurait été. C'est vrai. Il se
penche de cette façon. Si nous tombons ici, c'est la ligne des yeux qui
serait quelque part ici. La bouche, son nez,
ce genre de choses. OK, les gars. J'espère que cette unité sur le placement
proportionnel vous
aidera un peu. C'est juste une approche simplifiée que
l'on peut dire, d'
accord, c'est là que ça commence. Maintenant, je vais le déplacer. J'ai dessiné tout un tas
de visages pour vous ici, rangées et des rangées de visages. Certains d'entre eux que vous reconnaîtrez
peut-être. Ce que j'ai fait sur beaucoup d'
entre eux, c'est dans la rangée suivante, j'ai édité certaines choses. J'ai édité quelques proportions. Il y a deux choses que
vous pouvez faire ici. Premièrement, je vous recommande l'utiliser comme feuille de pratique. Utilisez-le pour dessiner ce que vous voyez ci-dessus et voir si vous pouvez effectuer certaines des mesures que
vous êtes comme OK, ici et ici et
ici. Utilisez votre main. J'entre et j'utilise ma main et je la serre et j'utilise ma tête et je la serre
et je dis :
Ok, c'est
la ligne médiane. Je commence à le dessiner. Donc je veux que vous le fassiez, nous allons au-delà de la simple compréhension, comme tracer où nous copions
ci-dessous maintenant et encore des trucs et utiliser nos yeux et nos esprits pour comprendre
les proportions. Vous pouvez le mesurer un peu avec vos
mains. Peut-être le faire au premier rang. C'est beaucoup de bonnes
pratiques pour vous. Cela vaut probablement de bonnes
heures. Mais maintenant, quand vous arrivez en dessous, jetez un coup d'œil et voyez
s'il pouvait trouver certains des changements que j'ai faits. J'ai traversé et j'
ai agrandi les lèvres, étire la souris, je les
déplace, je bouge les yeux autour de ce
genre de choses. Vous devez les chasser. Si vous ne les trouvez pas,
faites-leur dire vous-même, d'accord, je vais dessiner exactement la
même tête avec tout ça. Je vais agrandir les yeux. Je vais jouer
avec les proportions. Je vais les agrandir. Donc, au lieu d'avoir cinq
yeux sur cinq globes oculaires, ce sera en fait
pour quelque chose comme ça. En ce moment. Je vais en faire plus ou même trois, en
faire une anatomie. Regardez avec de grands
yeux géants, non ? Les gars. C'est votre mission ici. Premièrement, comprenez les proportions et
j'en ai parlé ici. Comprenez comment vous pouvez découper le visage,
puis vous commencez à
couper, couper, couper, couper, puis à le
couper horizontalement. Pour comprendre que, lorsque
vous faites pivoter la tête, recherchez des points de repère sur lesquels
vous la pivotez. Et puis réalisez
que cette marque de coupe normale
a été déplacée sur
cette forme ronde. Je suis presque sûr que vous le reconnaissez. Et donc même s'il s'
agit d'une ligne droite, dès que nous commençons à la plier, nous devons reconnaître d'où elle
vient réellement. Une fois que vous avez eu ça, descendez, tournez dans notre pratique, dessinez ces visages et ces trucs. Vous pouvez
réutiliser une feuille à la fin
du cours et vous
ferez mieux dessiner toutes ces
fonctionnalités et tout. Mais à l'heure actuelle, utilisez-le pour tracer le
placement des choses. Même si c'est simplement
simplifié, je vous aime bien, vous n'avez pas à le rendre joli parce que vous n'êtes pas encore
entré dans les yeux. Surveillez le placement. Essayez de l'aligner où
vous voulez, puis commencez à jouer avec
ce placement, commencez à le déplacer. Les gars, c'est votre mission pour cette unité. Amusez-vous bien avec ça.
11. Réalisme et style comique: Hé les gars, nous sommes de retour et j'ai une autre
unité pour vous ici. Cette fois, nous allons
prendre quelques minutes pour comparer des proportions
réalistes à un style
de bande dessinée. Maintenant, je veux être clair
là-dessus lorsque nous
parlons de styles de bandes dessinées. Ensuite, nous passons au réalisme. Je dirais qu'une grande partie
de cela est un rendu. Qu'est-ce que cela signifie ? Eh bien, lorsque nous examinons les styles de bandes dessinées, nous avons souvent des
formes simplifiées, des lignes simplifiées. C'est juste beau et simple. C'est une ligne. Et c'est tout ce qu'il faut. Quand nous entrons dans le réalisme, nous voyons qu'il a été
peint en mélange et que tout a été
lissé et
ensuite, même la couleur est appliquée et tous ces types de
choses pour que nous
ayons une très grande look réaliste. C'est comme pictolaire. Donc, lorsque nous regardons des peintures
réalistes, toutes les formes ajoutent définitivement, façonnent tout par
tous les moyens possibles. Les bandes dessinées ont commencé par une simple impression et elles
n'ont pas pu imprimer comme ça. Ils n'ont pas pu imprimer avec
ce détail haute définition. À la place, les lignes de symboles. Vous allez regarder les premières
bandes dessinées et autres choses. J'en ai eu juste des simples. Impression de journaux,
lignes très simples pour montrer une forme très simple. Lorsque vous commencez à être plus
détaillé dans l'appel des formulaires, vous commencez à ajouter des hachures et différents types
de rendu. C'est un peu différent. Ce que je veux plus couvrir ici. Donc, lorsque nous
parlons de proportions, nous avons un visage réaliste,
puis un visage de bande dessinée.
Ils sont vraiment si différents. Découvrons-le. Ici, j'ai quelques
visages ici. La fille de gauche est
une belle femme. Je le sais parce que
c'était ma petite amie. C'est une jolie fille. La fille de droite, cependant, est beaucoup plus de bande
dessinée, non ? Il y a, il y a plus
un style de bande dessinée pour elle
dans comment capturer ça ? Quelle est la différence ? Eh bien, décomposons ça et voyons si nous pouvons le comprendre. Ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai
mis les lignes du
haut et du bas, haut et du bas en haut et en bas
pour montrer où se trouveraient
leurs têtes. C'est vrai ? Nous avons donc ça. On dirait que
ça fonctionne en quelque sorte. Mais qu'en est-il de l'endroit où
tout le reste est aligné ? Eh bien, on peut jeter un
coup d'oeil horizontalement ici et voir que cette tête est
légèrement inclinée vers l'avant, donc il y a une légère variation, mais voici son eye-line. Voici son île. Cela peut en faire partie. Voici les notes. Voici les nœuds. Nous pouvons déjà le voir. Voici le plus,
voici la bouche. Si nous regardons de haut en bas
à ce sujet, encore une fois, il pourrait y
avoir une légère inclinaison de la tête, mais nous allons y jeter un coup d'œil. Par rapport à cela, ce haut est juste un
peu plus grand. Celui-ci est presque parfaitement égal ou la moitié inférieure
est un peu plus grande. Et où est-ce
espacé dans la moitié inférieure ? Si je regarde ces
proportions entre l'œil et la bouche,
c'est presque la même chose. En fait, cela ressemble
vraiment. Les yeux à la bouche,
presque parfaitement comparables. C'est cette zone du menton. Regardez la taille du menton. Les vraies personnes ont un menton plus grand et nous allons entrer dans quelque chose de
différent là-bas, mais les mentons plus gros sont l'
un des facteurs. L'autre facteur
est, comme je l'ai dit, que
je pense que ce personnage
pourrait être légèrement incliné vers le bas, ce qui pourrait être un facteur. Une autre chose que je pense être
importante une fois que nous
entrons, zoomons un peu. Une fois que nous serons entrés, nous
jetterons un coup d'œil à ses yeux. Elle a un grand espacement
entre ces yeux. Donc si je devais dessiner ses yeux, ses yeux sont assez larges. C'est peut-être un peu de la caméra qui joue
des tours dessus. Il se peut qu'il aplatisse un peu
le visage. Mais nous pouvons regarder
ce visage et
il y a cinq à six yeux en face. Quand on regardera où
le globe oculaire serait assis, on regardera son globe oculaire. Peut-être un peu plus gros. Celui-ci ressemble plutôt à un
peu moins de cinq ans. Vous pouvez voir que lorsque nous regardons la proportion la
plus réaliste, les yeux sont un
peu plus petits. sens en entrant dans les trucs de
comics bookmakers, les yeux deviennent un peu plus grands. Et quand il s'agit de Manga et de tout ce
genre de choses, ils peuvent être vraiment animés, être
vraiment exagérés. C'est donc une chose. Quelque chose d'autre que
nous remarquons ici ? Regardez le nez ici
par rapport aux détails ici. Sur celui-ci. Quand je mets l'extérieur
de la narine sur celle-ci, elle
n'est même pas là. Et si c'était le cas, il
serait beaucoup plus petit. trait plus petit
sait, des lèvres plus grosses, même si ma copine
a de grosses lèvres. Ce sont là que la lèvre inférieure a beaucoup de poids
à elle. Des yeux plus grands. Les yeux sont plus grands et
plus grosses lèvres. Plus petit, sait. Oui, on cherche. C'est la bande dessinée
ou la bande dessinée. Regardez. Voyons si cela
se poursuit alors que nous en entrons dans un autre ici. Peut-être pas toujours. Ce sont des
artistes différents, des styles différents. Donc je vais porter
son eye-line par-dessus, ligne de
nez sur eux et sa ligne
de bouche parce qu'on est un peu de
haut en bas ici. Eyeline au-dessus, ligne de nez
au-dessus, ligne buccale au-dessus. Ceux-ci s'alignent
assez près de ****. Mais il y a des différences
dans les proportions ici. Voici ses yeux, un
peu plus grand espace là-bas, mais cinq yeux en face. Voici ses yeux. Je vais rendre ça un
peu plus grand. Et bien sûr, je peux
le mesurer un peu mieux. Mais regardez ça. C'est peut-être un à trois
avec un peu d'espacement. 3.5 car c'
est peut-être pour les yeux de l'autre côté. Elle a définitivement
cinq yeux en face. L'espacement des yeux, la largeur des yeux, leur
taille, la
largeur de la tête. C'est un facteur. Les lèvres. Je ne sais pas, Ruby Rose a de
bonnes lèvres ici. Je ne pense pas qu'un personnage de
bande
dessinée va la faire là-dessus. Mais regardez le cône de cette
mâchoire, regardez cet angle. Si je devais
avoir le même angle, je me raserais un
peu de roses Rubis ici. Et il viendrait
peut-être de la zone du nez, quelque part autour du nez. Regardez à quel point
ce serait pointu. Théorème de la différence énorme. Et bien sûr, ils
en parlent, mais des chirurgies et des trucs que j'
ai essayé d'imiter certaines de ces
proportions différentes, des looks différents. Ne le recommandez pas,
mais nous devons l'étudier et
comprendre où sont
les différences ici. Donc, si nous cherchons à créer
un personnage de bande dessinée, les yeux seront plus grands, le nez sera plus petit. Généralement moins
de détails sur le visage. Les lèvres, grandes. Et si on regarde les hommes ? Eh bien, voici une photo
de Chadwick Bozeman, et voici une photo
de Superman, reste un peu
trop inclinée ici. Mais voyons si nous pouvons
faire passer une partie de tout cela. Son nez traverse, appelons ça la bouche. Gino est ici. Son eyeline est ici. Nous avons une île
ici. Déjà. Petit nez. On a le menton là. petit nez est une caractéristique. Je pense que c'est un petit nez
différent. Et encore une fois, des
détails très limités à ce sujet savent maintenant que cela peut également être joué dans ethnicité et comment nous dessinons différentes ethnies
et choses que j'ai obtenues. Alors, jetons celui-là de côté. Jetons également un coup d'œil au moment où
nous dessinons des ethnies. Qu'il s'agisse de détails comme
le nez ou les lèvres. Ceux-ci peuvent être importants dans ce caractère et importants
dans leur composition ethnique. Avec Chadwick
Boltzmann, je vais les mettre de côté maintenant. Je n'aime pas regarder
les cercles jaunes, mais ce que je dirai c'est
regarder ce menton ****. Boltzmann est un mec à l'
air décent, mais il faudrait qu'il ait un
menton aussi large que sa bouche. Puis les mâchoires qui
sortent tout droit,
droit vers le bas, droit vers le bas. C'est une chose que
nous changerions sur les hommes. Peut-être. Si vous cherchez ce type est à
la mâchoire carrée et carrée. Vous pouvez même avoir ce regard
aspiré qui descend
des pommettes. Et un peu
de détails ici. Maintenant, avec les hommes, vous pouvez ajouter
plus de lignes avec les femmes. Lorsque nous dessinons des femmes,
réalistes, nous voyons des lignes. Je me regarde et j'ai des lignes sur mon front
ici et des trucs, d'accord. Quoi qu'il en soit, nous avons des lignes. Mais quand on dessine une
bande dessinée féminine, on enlève les lignes. Je ne vais pas dire deux lignes. Nous enlevons les lignes
sur le visage des femmes. Mais sur le visage des hommes. Nous pourrions donner un
semestre
un peu plus, un peu plus
précis. Le ciseau sur le
visage et tout. Les gars à résumer. Pour femmes. Si nous dessinons un
style de bande dessinée, nous avons des interrupteurs, yeux
plus grands, un
nez plus petit, des lèvres plus grandes. Voyons si je peux mieux
écrire ça. Mâchoire conique. Quelque chose d'autre ? Non, je pense à la cassette ou à la mâchoire. C'est pour les femmes. Pour hommes. Nous avons le menton, le menton
est plus fort. Nous avons cette ventouse. Ligne de mâchoire. Je vais rester loin
des caractéristiques ethniques. Je vais donc dire
peut-être plus de détails. Plus de détails. Il s'agit d'une
comparaison facile et agréable entre non pas le rendu, mais simplement la différence
structurelle
entre le réalisme et le style de
bande dessinée. Si vous voulez vous lancer dans un style
de bande dessinée et
regarder certaines notes ici. Si vous voulez que vos personnages
soient un peu
plus photo-réalistes, même avec des lignes simplifiées. Continuez à faire ce que
nous faisons, les gars. C'est à vous et à vos choix
stylistiques. Comment voulez-vous que
votre livre ressemble ? Comment voulez-vous que votre
portrait ressemble ? Comment voulez-vous que
votre art ressemble ? Mon travail consiste à m'assurer
que vous comprenez la différence et que vous êtes en mesure de réaliser
ces différences, alors le choix vous appartient. Profitez des gars, amusez-vous bien avec ça.
12. Ne levez pas l'exercice au crayon: OK les gars, j'ai une unité
intéressante pour vous. J'ai fait une
petite pause parce que c'est quelque chose d'un
peu différent, non ? C'est juste un petit exercice
qui nous permet de nous amuser et
de voir ce que nous
pouvons trouver. Ça va être bizarre. Alors tu es prête à être bizarre. Je vais peut-être vous montrer
deux
manières différentes de procéder. La première chose que je vais vous
montrer est d'utiliser la référence et de faire
exactement ce que nous faisons normalement. Faites ce cercle, trouvez la forme et trouvez le visage, n'est-ce pas ? Alors dessine-le juste à côté. Retrouvez le visage beau et lisse. Joli et doux. Et trouvez le plan. Pourquoi ne pas le faire deux fois ?
Et nous allons juste voir où cela
nous mène pendant une seconde. D'accord, alors recommencez ici. Trouvez la mâchoire carrée de
ce nu, et voyez comment cela se passe pour recommencer
ici, juste à côté. Démonte-le, trouve la mâchoire
carrée de ce mec et vois comment ça se passe. Nous pouvons donc le faire de cette façon. Mais ce n'est pas le but de
cet exercice. Nous l'avons fait plusieurs fois et j'espère que vous vous êtes
entraînés et tout ça, n'est-ce pas ? En quoi consiste cet exercice, quelle
est la prochaine étape ? Je ne veux pas que tu
prennes ton crayon. Je veux donc que, une fois
que vous aurez posé votre crayon, cela continue
en ligne continue. Je ne veux pas que tu le ramasses. Je veux que tu le
poses et que tu voies si tu peux dessiner ces cheveux. Vois si tu peux dessiner
tout ce qu'il faut. Enrôlé, ne vous
attendez pas à ce que ce soit beau ou quoi que ce soit d'autre. Je viens de prendre mon crayon. Je n'étais pas censé le faire.
Ne le dites à personne. Essaie de ne pas l'inventer. D'accord. Et alors, comment
puis-je entrer ici ? Jusqu'à la bouche ? Est-ce que les
lèvres sont correctes ? Revenez en haut. Fais les yeux. Revenir aux yeux ? D'accord. Cela a été difficile et je vais vous
avouer une chose. J'ai pris mon crayon
et je n'en ai pas eu envie. C'était tellement instinctif
de rebondir hors de la page. Hein ? Mais c'est ce à quoi nous travaillons, nous nous efforçons simplement de
ne pas faire exactement ce que notre instinct nous dit de faire, comme si
nous nous efforcions lutter un tout petit peu contre cela. Et pour voir si nous pouvons
le combattre, d'accord. C'est un peu différent,
alors réessayons. Cette fois, je
vais m'améliorer. Je te jure que je vais
essayer le prochain. Et je vais essayer de me coiffer. Et c'est un beau travail qui va
venir ici, fais-le ici. Je vais venir
faire ce sourcil. Je ne veux pas
le faire, je
reviens à ce sourcil
et je viens et je le fais. J'entre dans le vif du
sujet, tu sais ce que je cherche ? Et c'est tout. Intéressant,
on dirait presque
une caricature, non ?
Maintenant, voici une question. Lorsque nous avons fait cette
première petite approche, nous avons
ébauché un petit croquis
avec ce vert, n'est-ce pas ? Et si je l'essayais sans, je m'
attends à ce que nous ne soyons pas jolies. Voyons voir. Vous pouvez
voir comment je suis toujours train d'aligner les choses en comme s'il y avait toujours cette ligne entre les oreilles et les yeux
et tout ce que j'ai bien compris. C'est moche ? Absolument. Est-ce que ça me dérange ? Non, je ne pense pas. Je pense que ce qui
est important, c'est de
faire cet exercice en m' éloignant de ma zone de confort. Honnêtement, je ne me sens
pas toujours à l'aise , comme si j'étais une personne très vague
, je fais preuve légèreté et je ne veux pas faire ça. Cela
me rend donc frustrant. C'est donc ce
que j'espère pour vous. Est-ce que cela vous motive ? Cela vous aide à réfléchir aux formes de
base, n'est-ce pas ? Cela vous aide à dépasser
le confort selon lequel les choses sont censées être belles
parce qu'elle ne l'est évidemment pas. Cela vous fait penser, eh bien, ce
serait mieux
si je buvais ? Et puis comment puis-je
améliorer les choses ? Est-il préférable de commencer dans un
domaine et de poursuivre sur ma lancée ? Ou vaut-il mieux
suivre le courant et en faire
une caricature, n'est-ce pas ? J'ai mis ces visages ici parce que je les
trouvais super intéressants. Vous en reconnaîtrez peut-être
certains, n'est-ce pas ? Mais c'est juste que c'est intéressant. Donc, si je commence par ce qui est
intéressant ici, l'œil, le front, la tête, les plis, le cou.
Allumez. Nous y voilà. Qu'est-ce que je fais ici ? Ça a presque l'air, ça a l'air intéressant. Très bien. aussi simple que
cela, c'est comme ça. Je trouve cela fascinant
parce que c'est si difficile pour moi, n'est-ce pas ? Comment vais-je m'y prendre ? Comment vais-je continuer à
obtenir de la texture ici ? C'est intéressant. Je ne pense pas avoir envie de
passer trop de temps cette partie de la chevelure. C'est juste que je pense que je pourrais passer trop de temps comme
ça, à tort. Cela s'est rapidement dégradé. Oui. Mais c'est l'
exercice, non ? Les gars. J'essaie vraiment de
m'amuser avec ça, de ne pas me laisser emporter
et d'avoir raison. Parce que je pense que trop souvent, lorsque nous
réalisons des portraits, nous avons peur de leur donner
un aspect imparfait. Il n'est pas toujours
nécessaire que ce soit parfait. Avec les techniques de mesure,
vous pouvez pratiquer la perfection. C'est cool. Il y a une compétence dans
cette aptitude directe à copier de l'un à l'autre. En fait, je suis presque sûr qu' il existe une machine
qui fait cela. Mais c'est un pas de plus. Cela pousse notre
créativité
vers des zones d'inconfort. Et croyez-moi, regarder ces dessins que je viens de faire
est très inconfortable. Il y a un certain niveau d' inconfort ici et
vous êtes en train de les regarder. Mais je me rends également compte qu'
il y a beaucoup de croissance ici. Il y a beaucoup de choses
intéressantes et pas nécessairement une augmentation qualité de
ma gamme ou
quoi que ce soit d'autre. Mais la croissance me pousse à pousser les basses, dépasser les zones plutôt
confortables. Et c'est ce que je veux pour toi. Dans ce cours, j'enseigne de nombreuses
unités techniques, beaucoup de mesures et de fabrication manière à ce que vous
puissiez obtenir une précision. Et je voulais t'apprendre
quelque chose de très, très différent. Quelque chose qui t'aide à pousser
dans la direction opposée. Quelque chose qui
vous aide à être créatif, plus artistique et
un peu maladroit. Et je pense que c'est ce que
nous avons accompli ici, pas, les gars. Quand je regarde
certaines d'entre elles, je me dis : « Oui, je n'aurais jamais
dessiné ça normalement, mais c'est exactement
ce que ça devrait être. Ils devraient ressembler exactement à cela parce que c'est ce qui
est sorti de mon stylo. Les gars. C'est ton exercice. J'espère que vous pourrez prendre
cette feuille dessiner ces visages et vous
amuser avec. Sortez de cette zone
de confort où vous voulez que les choses soient belles. Gardez ce stylo ou ce crayon
sur le papier tout le temps, peu
importe à quel point vous
voulez le retirer. Et puis voir ce que
tu trouves. Et quand tu me l'enverras. Oui Je dis cela parce que
j'ai aussi besoin de rire. Des gars amusants.
13. Ethnicities: Hé les gars, je suis de retour et j'
ai une autre unité pour vous ici. Cette fois, je
parle d'ethnies et je me rends compte que cela peut être un sujet délicat
pour certaines personnes. Je suis un homme blanc
et donc pour certains, cela signifie
que je
ne devrais peut-être pas en parler, mais je suis un artiste et j'ai besoin de
dessiner tous les types de personnes, toutes les formes de personnes, tous les types
dynamiques, n'est-ce pas ? Vous devez donc connaître certaines
différences entre les ethnies. Heureusement pour moi, j'ai grandi dans une région très diversifiée et
j'ai parcouru le monde, vécu sur quelques continents
différents. Cela
m'a donc vraiment aidé à comprendre que même si nous
avons peut-être un
groupe ethnique au sein de ce groupe, il y a beaucoup de variations. Oui, les ethnies ont
leur propre groupe. Mais nous savons qu'il y a des variations
et nous savons qu'il commence à se chevaucher
d'autres ethnies, humains pour toute leur histoire, j'ai fait le tour de cette planète. Nous obtenons donc cette
variation dans nos fonctionnalités. Les gars. C'était mon avis de non-responsabilité. Ce type de discussion vous
dérange. Vous avez peut-être sauté cette unité. Mais si vous voulez
discuter de certaines des variations ethniques
des
caractéristiques, passons-en à ce sujet. Ok, donc on va
commencer par quelques fonctionnalités asiatiques. Maintenant, écoutez. Pour moi. J'ai vécu en
Asie pendant 20 ans. J'ai voyagé
dans une douzaine de pays
différents d'Asie et il y a beaucoup de caractéristiques
différentes
sur tout le continent. Dire que quelque chose est
asiatique, c'est vraiment mal. Il y a peut-être un aspect comme en Asie du
Nord-Est ou en Asie du Sud-Est, et même à ce moment-là, il y a
des tonnes de variations à l'intérieur. Une chose, quelques choses que j'aimerais
souligner, est que pour de nombreux Asiatiques,
surtout les Asiatiques de l'Est, on parle de la paupière. s'agit d'un couvercle mono, ce qui signifie qu'il n'y a pas de pliage
ou de plis. C'est l'une des plus grandes
opérations chirurgicales en Asie pour obtenir un pli
plié dedans. Ils aiment qu'elle en ait un
peu ici. Je ne sais pas s'il a
pu voir, mais il y a un léger pli là. plis ou ce qu'ils
appellent les paupières doubles sont en fait très populaires
en Asie pour les chirurgies. Mais oui, la plupart des Asiatiques ne l'
ont pas ou beaucoup d'
Asiatiques ne l'ont pas. Je vais donc m'en débarrasser
. Ils ne l'ont pas. Nous n'en voulons pas. La chose sur laquelle vous
voulez vous concentrer, pour la plupart, c'est
que la forme des yeux est juste cette
belle huile d'olive amande, je voulais dire une forme
ou quelque chose comme ça. Maintenant que je dessine ça,
je me suis rendu compte que
ça semble beaucoup plus féminin que je ne le veux. Je pourrais entrer et
même faire une ligne
un peu plus difficile. chose comme ça. Comme je le dessine.
Quelque chose dans ce sens. était destiné à soulever ça. Alors que
je mets dans les détails, c'est peut-être quelque chose comme ça. Cela pourrait donner
un aspect plus asiatique. Je me concentre simplement sur cette
paupière unique et pas grand-chose d'autre. Ils ne montrent pas beaucoup de
plis ou quoi que ce soit de ce genre. L'autre chose
avec beaucoup d'Asiatiques est un nez légèrement plus large. Je ne pense pas que ce soit très large. Je pense qu'en fait, pour moi, je pense
presque que
c'est un nez standard. Pardonnez le terme plus large. En fait, moi, ça
semble assez standard. Pour beaucoup d'Asiatiques. Il peut y avoir un
menton plus étroit et une mâchoire plus étroite. Ce monsieur en particulier n'
a pas cela. En fait, il a
assez, tout à fait la ligne de la mâchoire
et tout le menton. Mais comme on dit au Japon, mâchoires et des mentons
plus étroits y
sont courants. C'est donc quelque chose à
penser aussi. En fait. Comme je l'ai dit, lorsque je
parle de ces caractéristiques,
surtout des Asiatiques. Si nous examinons les taux de chirurgie
plastique dans différents pays et
ce qu'ils trouvent attractif, ce qu'ils recherchent en Asie, il s'agit en grande partie de chirurgies faciales. C'est vraiment important là-bas. Laissons les Asiatiques pour l'instant. L'essentiel est
ce couvercle mono et les
mâchoires légèrement plus étroites et les chimpanzés coniques. Mais encore une fois, c'est différent
si vous montez en Mongolie, mur, mâchoires très fortes là-haut. Quand nous regardons l'Afrique. Encore une fois, l'Afrique est
un continent géant. Comment suis-je censé
capturer les Africains ? Allons-y avec une peau
foncée ici. C'est assez facile,
même s'il y a des Africains
plus légers, il y a beaucoup d'Africains mixtes. peau plus foncée, des narines plus larges, je pense qu'elle est plutôt
dominante, non ? Des narines plus larges et plus fortes, je
dirais non seulement plus larges, mais plus fortes qui
ont une plus grande importance. Lèvres. Les hommes et les femmes regardent
la taille des lèvres. De magnifiques lèvres ici. Car, généralement pour les hommes, je ne dessine pas beaucoup les lèvres. Mais pour ce type, peut-être que je le ferais, peut-être que si je dessine ses lèvres, je pourrais faire quelque chose comme
ça ou quelque chose en fonction. Il a une très
bonne ligne de mâchoire ici. Une chose que j'ai presque, je pourrais
souligner quand je l'étais, si je le dessinais ou quelque chose comme
ça. Mais pour les Africains en général, j'opterais avec des narines
plus grandes et des lèvres plus grosses lorsque nous
parlons de traits du visage. Encore une fois, c'est un continent géant qui possède une grande diversité. Si nous montons
vers le nord, plus près de
la Méditerranée, les Égyptiens ont un pont un
peu plus grand, leur nez est
subséquent et les Africains ont une petite boule
au nez. Selon l'endroit où vous
cherchez aussi en Afrique, n'est-ce pas ? Il y a tellement de variations. Maintenant que je le regarde,
c' est vraiment difficile de le
briser par continent, mais comme
je l'ai dit, je voulais juste
vous donner un aperçu rapide de certaines
des différentes fonctionnalités. Amérindien.
Amérindiens. L'une des caractéristiques principales est généralement des ponts plus solides
vers le nez. Pommettes plus
fortes, pommettes fortes. Je pense que c'
est plutôt bon. On peut voir la
double paupière ici. Et beaucoup d'Amérindiens ressemblent
en fait. Beaucoup d'Asiatiques du Nord-Est. Et les Amérindiens du Nord-Ouest ont un aspect très similaire à eux. Donc, si nous regardons les Asiatiques de Sibérie
et les Inuits du
Canada et d'autres choses, ils sont très similaires et vous pourriez voir la composition génétique, comment ils sont vraiment proches, n'est-ce pas ? Ils ont un visage plus rond. Alors que nous commençons à
descendre sur les continents américains, vous avez souvent un aspect plus fin et
plus défini. C'est ce type, ces
deux types d'incarnation. Très bien, donc si je
regarde les Amérindiens, généralement pas toujours, mais un
plus grand pont vers le nez et des pommettes
fortes. Européens. Encore une fois, il y a beaucoup de diversité
sur ce continent. Il faut, on a des
blondes, des cheveux blonds sales. La couleur des cheveux peut y être un facteur
important. Vous savez quoi ? Maintenant, je me sens presque
mal d'avoir négligé les cheveux quand on
a des cheveux pliés. Les Africains peuvent avoir beaucoup de
variations dans leurs cheveux. Une partie peut être partiellement
redressée à une boucle lâche. Natural pourrait être ce
petit type plié. Asiatiques, cheveux noirs forts et
grossiers. Les Amérindiens, en fait très semblables aux Asiatiques de cette façon. C'était mon petit rond-point
pour les cheveux que j'ai négligé. Je suis désolé les gars. Pour les Européens, regardez à quel point ce nez
et ce nez peuvent souvent être étroits. Très, très étroit. Les narines sont surtout
et presque, carrées
au fond du nez. Regardez parfois à quel point cela pourrait être
fort. Selon l'endroit où
nous sommes en Europe, parfois d'énormes
ponts vers le nez. temps en temps, vous obtenez
ce joli petit nez. Mais beaucoup d'Européens ont des ponts
assez solides
à leur nez. Y a-t-il d'autres caractéristiques standard ? La couleur des cheveux, je
dirais les Européens et la couleur des yeux pour les Européens. Il ne s'agit pas d'une feuille de couleur pour l'
instant pour faciliter l'impression. Mais quand il s'agit
des autres continents, il n'y a pas beaucoup
de variation de couleur des yeux. Il peut y en avoir dans différentes parties de l'Afrique et
des Amériques. J'ai eu des bruns plus légers
ou des variations là-dessus. Mais d'une manière générale, il est brun
dans tous les sens. En Europe, je
pense que c'est là que nous voyons la plus grande variété de couleurs des yeux. Tout, depuis les caucus des montagnes de
l'Euro et tout ça. Les Kazakhs se tiennent debout et tous
ceux qui se déplacent
en Europe , nous
avons comme des
yeux bleus fous et tout ça. Ok, donc si nous
ne regardons que ces quatre ethnies
fondamentales, et que j'ai choisi
ces quatre personnes parce qu'elles sont faciles à couvrir
les continents. Encore une fois, je voudrais revoir
cela pour les Asiatiques, généralement une seule paupière
et une mâchoire plus étroite. Généralités. Pour les Africains, le nez est généralement plus large base
des
narines, moins un pont vers le nez à moins d'
entrer dans les Nord-Africains. Pour les Amérindiens,
généralement un pont vers le nez et des
joues plus définies et plus haut. Pour les Européens, l'arête
du nez peut souvent être assez grande, mais surtout des
narines plus étroites et des pointes plus fortes du nez. Et bien sûr, au fur et à mesure que nous traversons, humanité a beaucoup
voyagé. Et nous avons beaucoup de gens mixtes et
variés qui sont leur ascendance peuvent venir
de partout et nous obtenons beaucoup de choses sympas
qui se passent ici. Ce monsieur ici, il a
une peau très claire, mais beaucoup de traits africains. Son nez a l'air plus africain. Définitivement. Il a sa petite décoloration
haut ici a les cheveux pliés. C'est ce qu'il a eu. Ce modèle
philippin. Elle a des traits très européens
et espagnols avec des reflets asiatiques aux yeux, taches de rousseur, des
yeux plus petits, un nez plus large. Nous avons beaucoup de variété. Regardons cette
belle boucle sur les cheveux. Comme si c'était génial. quel point serait-elle amusante
de dessiner en tant que personnage ? Je vais
vous envoyer de cette feuille. Comme je l'ai dit, si
quelqu'un le veut, il peut certainement venir à moi. Cette unité. C'est une cible facile, mais c'est quelque chose qui
doit être fait lorsque nous envisageons de dessiner
différents types de personnes et que vous devriez apprendre à dessiner
différents types de personnes. C'est vraiment important. Vous devez savoir, d'accord, eh bien, où puis-je pousser certaines
de ces fonctionnalités ? Est-ce que cela signifie que chaque
Africain a un nez large ? Non. Cela signifie-t-il tous les
Amérindiens qui ont des pommettes hautes ? Sachez que ce que nous
examinons ici est un
peu de généralités. Ensuite, nous pourrons commencer
à pousser et à tirer. Cela veut dire. C'est juste pour vous présenter
le sujet. dessous, j'ai mesuré
chacune de leurs traits, leur eye-line, leur
ligne de nez là-bas, la ligne de fonte. Donc, ce que j'aimerais que vous
fassiez en tant qu'exercice ,
c'est d'utiliser cette petite tête de
modèle que j'ai esquissée
dans la feuille de calcul et de la remplir et de voir si vous pouvez réduire
certaines de ces fonctionnalités. Si vous devez d'abord retracer,
puis aller en dessous pour voir si vous pouvez le faire
descendre, puis même copier pour décider si
vous voulez ou quelque chose comme ça. Le point principal est de
rechercher certaines
des caractéristiques clés dont nous
avons parlé dans cette unité. Et voyez si cela vous aide à différencier
les ethnies. Les gars, j'espère que cela vous a été
utile.
14. Variations de tête: Hé les gars, je suis de retour et j'ai une autre
unité ici pour vous. Dans celui-ci, nous allons
parler de variations, qui signifie
essentiellement que la race humaine est quelque chose de merveilleux. Nous avons des tonnes de styles
différents pour nous. Tous. De grosses têtes, de petites têtes. J'ai l'impression de chanter la chanson de
la noix de coco ici. Je veux vous montrer quelques exemples que je viens de saisir
sur Internet sur la
façon dont les formes, les têtes, les fonctionnalités peuvent apparaître
différentes sur tout le monde. Nous avons des variations
au sein des ethnies, mais même au sein de
ce groupe ethnique, il existe des tonnes de variations. Des tonnes que la société
juge attrayantes. Certaines personnes diront qu'
elles ne sont pas attrayantes. Certaines caractéristiques qui ont peut-être été considérées comme souhaitables
dans différentes parties de l'histoire ou dans une culture
différente et qui sont maintenant indésirables. Réalisez qu'en tant qu'artiste, c'est à vous de pouvoir
dessiner tous les types différents. C'est un peu votre travail. En tant que quelqu'un
essayant d'apprendre la compétence. C'est encore plus important
que vous soyez comme, d'accord, vous savez quoi ? Tous mes personnages ont peut-être un aspect certain pour eux
ou quelque chose comme ça. Mais je voulais pouvoir le faire. Voici un excellent exemple. Supposons que vous vouliez dessiner une belle personne, d'où un homme. Vous avez une caractéristique
de ce que vous trouvez beau. Une belle personne aura l'air plus belle devant ou
à côté de personnes moins
désirables, moins Haenszel. Nous avons parlé des types de corps. Vous voulez un super-héros,
alors vous devez dessiner tout le monde
comme moins que super. Vous voulez dessiner quelqu'un qui est vraiment bizarre et
horrible. Vous devez avoir
attiré la population. Vous avez une
population attrayante, puis vous dessinez cette
personne qui est horrible. Ils auront l'air beaucoup plus hideux à cause du contraste. Apprenez à dessiner différents types
et variantes. Et c'est ce que nous allons
jeter un coup d'œil ici. Sautons dans les deux premiers
que j'ai eu ici. Essentiellement. Si nous faisons le simple rouge
ici, simple crâne, une chose
que je veux souligner
est que même si c'est une vraie personne, je vais pousser un peu
la proportion. Donc on a son visage, mais on a aussi une mâchoire
extrêmement étroite. On pouvait voir son menton pour entendre. Il semble vraiment
pointu ici. Ce n'est pas un très gros
menton ou quoi que ce soit. Je devrais
dessiner le cercle trop étroit. Je pense qu'elle a une face supérieure plus large et plus large à des
étroits assez bas. Alors que nous pouvons opposer
cela avec ce monsieur ici qui a une forte Jenn
et une mâchoire très forte. Si je devais
tirer ça sur le côté, ce serait quelque chose comme ça. Menton fort, en fait
encore plus fort. mâchoire. Les variations du menton et de la mâchoire
peuvent être importantes. La taille de la tête, certaines personnes ne sont pas les plus
grosses têtes du monde. D'autres personnes ont des portions inférieures
extrêmement longues à la tête. Si vous regardez d'ici à ici, c'est assez petit écart que
nous avons ici. Si elle
regardait directement vers l'avant, c'est peut-être quelque chose dans ce
sens. Il est peut-être assez
petit. Son nez, sa bouche sont
peut-être dans cette ligne, et elle n'a pas
beaucoup de Chin qui se passe ici. Nous l'avons regardé de dessous et ce n'est pas
un fossé très important. Ce type a beaucoup de choses. Donc, si je le dessine, je déteste utiliser ce terme, mais il semble presque monstrueux. Comme s'il venait d'avoir
ce nez ici. La fonte est là, puis ce menton
massif en bas. C'est assez gros à toi aussi. Ainsi, même pas seulement la
largeur ou l'angle de la mâchoire, mais l'espace entre la lèvre et le menton
peut être important. Pour moi. J'ai eu cette barbe pour qu'
elle déforme un peu
les choses. Regardez la navigation sur
ces gars-là, n'est-ce pas ? Donc si je dessine une liste normale et que je descends et c'est
comme ça qu'on
construirait normalement son visage. Son front pendait plus lourd, quelque chose dans ce sens et vous pourriez revenir de cette façon. Pour ces messieurs. Encore une fois, nous allons
faire une chose simplifiée. Ce genre de choses. Son
nez est plus lourd. Son front est un peu gros, mais le nez est une grosse
saillie là. nez de ce type est
plutôt petit. Regardez le front. Regardez le nez. Énorme variation là-bas
et regarde son menton. Je déteste élever
André le Géant, mais c'était une grande icône
à moi dans les années 80 et tout ça. Et il avait une glande pituitaire. Irrégularité qui a
provoqué le gigantisme. Est-ce que l'hormone de croissance
était déséquilibrée. Lorsque nous examinons les personnes
de notre population, nous pouvons constater des variations. Douceur, poids
supplémentaire et visage
ou quelque chose comme ça, ou une maigreur extrême
qui, souvent causée
non seulement par le mode de vie, mais aussi par la génétique et tout. Quand on regarde toutes
ces variations,
pas de menton, de menton massif, de
gros nez, petit, ne sait quoi que ce soit. Le but est de commencer vraiment à les
reconnaître et à
les apprécier pour ce qu'ils sont. Nous ne sommes pas ici à se moquer
des gens ou de quoi que ce soit. J'espère que je ne me retrouverai
pas de cette façon. s'agit plus simplement de dire, d'accord, comment pouvons-nous commencer à
reconnaître
ces différentes fonctionnalités
qui
nous aideront soit à capturer
ces personnages à l'
avenir, ces différentes fonctionnalités
qui
nous aideront soit à capturer
ces personnages voire à les développer. et peut-être devenir une
caricature à un moment donné. On voit normalement que ce
serait quelque chose comme ça, mais son menton pour Tod's, tellement de force ne le fait pas. Mais c'est que nous
parlions d'
attractivité et de trucs. Je comprends ces deux
à mon avis,
sont des femmes très attirées. Il s'agit simplement de
différentes fonctions, différentes structures. Normalement, on pourrait dire que c'est le crâne. Voici la ligne des yeux. Vous allez juste commencer par ici. Et puis on peut commencer
à construire un nez, une bouche, tout ce
genre de choses, n'est-ce pas ? Le front ici. Mais pour cette fille commence
à incliner de cette façon, c'est quand même attirant
pour elle, sur celui-là. C'est plutôt comme une règle des lèvres de canard ici
et des trucs comme ça. Mais ça marche aussi pour elle. Le but est de
réaliser que même si nous avons
toutes ces variations, elle peut toujours être
extrêmement attrayante. Apprenez simplement à le reconnaître
et à jouer un peu avec. Celui-ci, nous avons des
tonnes de choses différentes, nous avons ce genre de beautés
classiques que la société
occidentale est considérée comme la
belle, la belle, n'est-ce pas ? Qu'est-ce que c'est à propos d'eux ? Qu'en est-il de ces trois ? Que dirais-tu ? Vous savez quoi ? C'est une
personne séduisante là-bas. Que pensez-vous que c'est ? Est-ce la mâchoire ? Est-ce les lèvres ? Est-ce que c'est les sourcils pliés ? Vous n'aimez pas ? Quelles sont les caractéristiques de ces trois ? Je suis envieux avec les cheveux. Qu'est-ce qui
les rend attrayants ? Et comment cela
affecte-t-il la variation ? Si nous jetons une
mâchoire carrée sur une femme, si elle est toujours attrayante, ces deux femmes semblent
très attirées par moi, mais elles ont des mâchoires carrées. Est-ce que nous, aimons
la Clochette ? Pixie a
l'air avec des yeux plus grands et on peut
même animer ces yeux. Est-ce qu'on aime le petit nez boutonné ? J'ai juste un petit nez
et des lèvres ou quelque chose comme ça. En fait, en plus,
je dessine plus effrayante, je me rends compte que ça a l'air. Commence-t-on à
regarder la forme de la tête ? Alors, peut-être même commencer
à les écraser. C'est là que nous pouvons
entrer dans des looks plus caricaturaux. Nous pouvons entrer dans un look
plus caricatural. Je fais quelque chose comme ça. Il suffit de regarder les formes de base et d'y appliquer une partie de notre anatomie de
base. Très bien. Amusez-vous bien avec eux. Avec ces derniers. J'ai jeté tout un
tas de choses ici pour vous. Sur cette feuille, vous pouvez essayer de dessiner la
beauté classique si vous le souhaitez. Vous pouvez en dessiner quelques
variantes. Selon l'endroit où se
trouvent mes élèves , vous êtes
partout dans le monde. Les structures de la
beauté peuvent donc changer. Peut-être choisir des gens dans
des magazines que vous trouvez phases
intéressantes et ensuite vraiment assis là et
jetez un coup d'œil et dites, eh bien, qu'est-ce que j'aime vraiment, est-ce que c'
est
ce menton effilé ? N'est-ce pas une mâchoire forte ? Est-ce que c'est ? Est-ce le cheveu ? Qu'est-ce qui est
captivant à la fois cette personne a ses
yeux. Pourquoi est-ce que c'est ? Et essayez de capturer ça. Jouez avec les formes de tête,
jouez avec les proportions, jouez avec toutes les variations
que nous voyons
devant nous sur la feuille
et dans la vraie vie, car c'est le plaisir
de ce cours, c'est une fois que vous comprenez, OK ? Dans le passé, je vous ai dit que
les yeux étaient à mi-chemin
en bas de la tête. Et puis on en voulait trois, on peut couper de la
chaleur des yeux. 123. Ce sont les proportions que
cinq yeux traversent. Ce ne sont que des normes, normes
faciles à apprendre. Une fois que vous y arrivez, c'
est là que le plaisir commence, où vous commencez à saisir des
variations et des trucs. Donc, comme je l'ai dit, je vous ai montré quelques variations de la
façon dont même sur les humains
normaux, normaux sur de vrais humains, comment nous avons cette traction
extrême, type de look
disproportionné. Vous n'avez pas besoin de
dessiner de vraies personnes, dessiner des dessins animés, de dessiner
quelque chose d'exagéré. Amusez-vous bien avec ça. Et il peut toujours être respectueux dans
mon esprit. Oui, amusez-vous avec les gars de
cette unité,
poussez et tirez sur certains de ces exemples
et voyez ce que vous avez obtenu.
15. Cheveux: Salut les gars, je suis Ed pour Chuck. Et dans cette unité, nous
allons parler de cheveux. Quelque chose
que j'aimerais avoir un peu plus . Allons-y. Alors, où avons-nous
quand il s'agit de cheveux ? Nous allons
parler de la ligne bleue, ce que nous allons faire, notre contour bleu normal
pour le crâne, non ? Déposez-le jusqu'
au menton, montez. La raison pour laquelle je fais cela, c'est
parce que je veux vraiment que
vous compreniez que lorsque vous faites ici, il est important
d'avoir une structure. Il ne s'agit pas seulement de brins qui sortent de n'importe où ou de
quoi que ce soit juste là. Ils sont superposés
au-dessus du crâne. Donc, lorsque vous ébauchez la tête, vous devez vraiment
faire cette ligne bleue pour mettre les cheveux au
bon endroit, d'accord,
mettre les oreilles, les yeux, tout en place pour que vous puissiez comprendre où tout cela se passe. va. Voyez si c'est logique. Apportez
avec moi au fur et à mesure que nous allons de l'avant parce que nous n'
allons pas commencer par ici. Nous allons commencer par
les lignes de cheveux. Jetons un coup d'œil à nos hommes, Justin Timberlake ici
et à sa racine de cheveux. Je vais le ruguer ici, descendre et me déplacer un peu, juste en ébauchant là où va
la racine des cheveux. C'est vrai. Vous voyez qu'il en a
un bon, non ? Je suis assez impressionné
par son petit MBS. Peut-être ne pas se concentrer
sur l'ici encore, juste en se concentrant sur
le motif qui va à travers le front
ici, dans les sideburns, et dans son Hollywood serait un peu pseudo
barbe ici, non ? Ok, ça marche. Mais ce monsieur. M. Travolta. Il est un peu plus vieux
et nous avons le M. On peut le voir. Je tiens à souligner juste un
peu
ici, à Davidson , puis je
descends dans les favoris. Très bien. Nous avons donc cette forme M. Et nous savons évidemment que c'est ce on appelle une
racine de cheveux en recul, n'est-ce pas ? Vous savez, comme pour ceux
d'entre vous qui se souviennent bien de M. Travolta, bon sang. Jusqu'à quel point la Grèce peut être.
Vous aviez une meilleure ligne de cheveux. Mais ça n'a jamais été génial, non. Mais il recule. D'accord. Et en
parlant de reculer, nous avons cette petite île
de droit, Jude Law, n'est-ce pas ? Et vous pouvez voir ce qui se
passe ici. C'est donc typique de la calvitie
masculine. Nous reprenons les cheveux, vous obtenez une petite
île ou vous obtenez un point chauve en commençant par, nous retournons ici, en
commençant par ici, et ça commence à se répandre
. Finalement, vous pourriez
avoir tout ça audacieux. D'accord. Mais comme je l'ai dit, c'est plus courant avec la calvitie
masculine. Voici Millie Bobby Brown, qui n'est ni masculin ni n'a d'
audace. C'est une jeune fille, mais elle s' rasée pour le rôle de 11. On peut donc voir comment les cheveux quoi elle ressemble sans un grand mur de cheveux
sur la tête, non ? C'est peut-être une ligne de cheveux vraiment
saine à regarder. Nous pouvons voir comment il s'
enlève un peu ici. Il y a ce joli coup de fouet. À qui cela ressemble-t-il ? On dirait comment Timberlake
Timberlake était, n'est-ce pas. Il a donc une chevelure saine
. Pour autant que nous le sachions. vers le bas. Cette coupe de cheveux est intéressante
car elle est droite. Il y a de fortes chances que cela ait été coupé
dans les coins, manipulé par le
coiffeur, n'est-ce pas ? D'accord, donc ne vous en faites pas
trop. Mais pour beaucoup de gens, c'est qu'ils ont aimé
cette coupe nette, non ? Ils vont donc couper tous
les poils errants. Gardez cette ligne très
haute et serrée. Même quand il est
assez propre. C'est assez serré. C'est vrai. Donc, si je devais faire la racine des cheveux, je pense que je pourrais
suivre le crâne. C'est vrai. Je peux penser que je peux suivre le crâne, mais presque tous les autres cheveux et
nous y reviendrons plus tard. Nous allons nous lever au-dessus du crâne. Quand nous avons eu Jude
Law en haut,
nous pouvons voir que cette racine de cheveux
remontait. Habituellement, c'est un front. C'est la région du front. Ma fille
et moi plaisantons parfois qu'il y a cinq têtes, non ? Si c'est vrai, ce
gamin a peut-être trois. Je ne sais pas. Regardez-moi ça. C'est comme style
loup-garou presque
ça lui tombe au visage. Certains gars, vous remarquerez aussi qu'il pourrait se
rapprocher du sourcil et des trucs sur
lesquels vous aurez un peu de cheveux en bas. Et maintenant, on se lance
dans les coiffures. Non, je ne veux pas parler. Je vais tout faire pour vous, mais ce n'est pas encore ce sur quoi je
veux me concentrer. Vous voulez toujours vous concentrer sur
cette racine des cheveux, n'est-ce pas ? Donc oui, nous avons cette ligne de cheveux étroite ici
et ensuite Jesse, qui a une grosse tête. Très bien. Plus comme le mien. Je peux ruguer avec les
cheveux est en ce moment, non ? Oui. Il a un grand front et
je ne pense même pas que cela ne montre pas vraiment la calvitie
masculine. Il n'a pas le plongeon
ici ou quoi que ce soit comme ça. Je pense que c'est juste
son front naturel. C'est énorme. Cela arrive. C'est vrai ?
Ce petit enfant. Ce n'est pas tellement un gamin, mais il ne l'a pas. Il est vraiment étroit pour ça. Et comme je l'ai dit,
parfois vous verrez les sourcils commencer à fusionner. En fait, on se fonde dans la
racine des cheveux. Alors, de quoi s'agit-il ? Nous avons parlé de
tout un tas d'exemples
de calvitie masculine, d'une belle racine de cheveux, d'une
tête à trois têtes de quatre ou cinq. Pourquoi est-ce que je vous
enseigne tout cela ? Parce que c'est important. Ce qui est important, c'est que
vous compreniez qu'il y a un certain schéma
qui se passe même si sa tête
remonte de cette façon. Nous avons encore ce petit trempette, ce petit plongeon de
la racine des cheveux qui vient dans les favoris. Gardez cela à l'esprit
que si vous vouliez le front soit vraiment haut ou
un peu plus court. Vous voulez suivre
des schémas similaires que suit les cheveux humains. Et c'est pour les hommes
et les femmes, d'accord ? De toute évidence, les femmes n'auront pas
la calvitie masculine. Comme vous pouvez voir la différence entre
Millie Bobby Brown ici et Jude Law. Mais ils auront ce petit tiret que
nous examinons ici. Et vous pouvez en quelque sorte évaluer
cela hors du sourcil. C'est une bonne façon cette relation ici et
ici et tout ça, n'est-ce pas ? Ce ne sera pas parfait. Tout le monde a des têtes un
peu différentes, mais c'est une
façon d'y penser. Ok, donc en
passant de la ligne de cheveux, nous allons entrer dans les cheveux maintenant. Comment je dessine les cheveux. Beaucoup de gens,
vous verrez beaucoup d' artistes comme essayer de dessiner
chaque brin individuel. Et ils travaillent
vraiment, vraiment au travail, au travail quand
ce n'est pas mal. Cela a ses usages
et des trucs comme ça. Mais presque comme lorsque vous dessinez, souvenez-vous de l'unité buccale lorsque nous
parlions de dents et d'autres choses. Lorsque vous dessinez
trop de cheveux individuels, cela commence
à enlever le message que
vous essayez de faire. Au lieu de cela, ce que j'ai
essayé de faire quand je suis, je fais ici, c'est
de penser que c'est comme une vague. Je pense au
schéma de mouvement de ce que je vois, puis je le prends en touffes. Alors je vais attraper cette vague, déplacer vers le bas, prendre ça, comment elle s'écoule, non ? Tout ça tourne
autour. De cette façon. Cela vient de cette façon, cela
vient de cette façon, cette façon, de
cette façon et de cette vague. Je pourrais donc dessiner le brin occasionnel
à l'intérieur de cette vague. Mais beaucoup de choses ne font que
dessiner la vague elle-même. Je pense que c'était plutôt cool. Très bien ? Ne vous inquiétez donc des brins individuels et vous
essayez désespérément dessiner et de mettre en valeur
et de le faire parfaitement. Cela enlèvera le message de ce que
vous essayez de faire. Ce que vous voulez faire,
c'est attraper le salaire. Pourquoi on
dirait qu'il est commercial ? Attrapez d'où
il vient. Vous n'avez qu'à attraper le mouvement. On y va. Ce que j'ai fait ici, c'est que
j'ai copié le cadre bleu. Je ne vais pas vous obliger à dessiner tous ces cadres bleus. Je l'ai copié pour que vous
puissiez travailler sur les cheveux
juste sur le côté ici. D'accord. Pas sur tous les modèles, mais
sur beaucoup d'entre eux ici. J'espère que cela vous aidera à vous entraîner pour celui-ci
uniquement pour vous concentrer sur les cheveux. D'accord. Chris Pine. Chris. D'où le connaissons-nous ? Il est peut-être que je sais qu'il est le seul Chris qui ne soit pas dans
l'univers Marvel, non ? Alors, comment dois-je faire, comment
vais-je aborder cela ? Eh bien, il y a autre chose. Il a cette racine de cheveux, non ? Nous avons cette racine de cheveux normale, un
peu typique. On voit ici
le marqueur sourcil et ensuite cette
relation ici, non ? Mais ce n'est pas ce sur quoi
nous allons nous concentrer. sur quoi je vais me concentrer,
c'est d'où
proviennent les cheveux et d'où ils
circulent, n'est-ce pas ? Cela vient donc de
cette section ici. Je pourrais donc en tirer quelques détails
à la racine. Et il est en train de sortir et nous pouvons voir comment il continue
de venir de ce côté droit. Maintenant pourrait même ne pas
faire tous les détails de ce côté ou
quoi que ce soit de ce genre, selon la façon dont
je vais le faire, je n'aurais probablement pas dessiné cette racine des cheveux là-dedans. C'est vrai. Je vais donc l'effacer de
ce côté-ci pour qu'il soit un
peu meilleur. Comme je fais des rudesses dans les
vagues de ses cheveux. Je pourrais juste ruguer un peu
de la racine des cheveux ici et des choses en fonction ce que j'ai l'intention de faire avec ça, que
je vais l'encrer et
on va la colorer ? Très bien. Il y a Chris, les cheveux. peu cool. Vous pouvez donc voir que nous
suivons cette vague. Et j'ai quitté la pièce
pour que vous le fassiez. En parlant de vagues, ouah, ne sais pas qui est ce type, mais il a certainement
des vagues qui se produisent, n'est-ce pas ? Donc, si je devais le faire, je suivrais
ces vagues. Et certains d'entre eux se
recroquevillent encore et encore, n'est-ce pas ? Vous pouvez vous amuser avec ça. Alors qu'ils reviennent un
peu, d'accord ? D'accord. Il a un peu de ce
côté-ci, ils se replient. Celui-ci commence maintenant
à basculer de cette façon, et vous pouvez commencer à créer vous-même
un peu l'élan, n'est-ce pas ? Au fur et à mesure que vous commencez à couler avec elle, vos mains s'habitueront
à la direction que vous allez. Et tu auras juste un peu cette gentille fluide elle-même
pour mettre les cheveux dedans. On y va. Ouah. Oui, c'est plutôt cool. Peut-être que quelques maléfiques se
retournent là-haut. Très bien. Voici donc quelques exemples de cheveux
courts. Et cet exemple de cheveux
longs pour filles. Qu'est-ce qu'on a d'autre à venir ici ? Une sorte de cheveux
courts pour les filles. Bon, alors où
vais-je prendre ça ? Il faut chercher un peu. Où est le, où est
le rôle, non ? Ou d'où vient
le flux ? Pour Miley ? Il viendrait ici. C'est vrai. Nous pouvons l'amener de cette façon
et l'aborder de cette façon. C'est peut-être en dessous. Vous pouvez en voir
quelques-uns, non ? Parfois, il se glisse
sous ou au-dessus pour ses cheveux. L'autre se déplace de
cette façon et il y a quelques petits brins étranges qui
arrivent, qui arrivent ici. Mais ceux-ci descendent ce
côté et peut-être quelques
uns viennent derrière ses cheveux. Vous pouvez voir
qu'il est toujours enraciné ici parce que nous avons
ce côté du sourcil. Et ce que j'ai fait pour vous ici, voyons si je peux le soutenir
un peu. Vous pouvez voir que je vous ai donné
la face cachée ci-dessous. Vous pouvez donc suivre ce même modèle et voir
si vous pouvez répliquer, reproduire un peu les cheveux. Un de mes petits tordus. On y va. D'accord.
Allons-y ici. Voici donc à quoi ça ressemble. Quand on veut dessiner des mèches, on ne veut pas avoir
tous les cheveux
parce que ça a l' air drôle et surtout on ne peut pas vraiment les
voir à distance. On peut donc presque le
dessiner comme je l'ai dit, vagues ou des feuilles. C'est à ça que ses cheveux commencent à ressembler ici. Et c'est tout. C'est vraiment aussi simple que ça. C'est vrai ? Parce qu'une grande
partie était couverte. Son visage est couvert
et tout. C'est vrai. D'accord. Voyons voir, le dernier. Voici ce dont je
voulais vous
parler un peu. Peu importe à quel point
la queue de cheval, peu
importe le nombre de
produits chimiques mis en place, peu
importe la façon dont les cheveux sont lissés, il va quand même donner
un peu de volume au-dessus du crâne. Donc, si nous imaginons que
cette ligne bleue est notre crâne, nous pouvons voir que nous avons un peu de
volume au-dessus, n'est-ce pas ? Donc, cette charmante dame a ses cheveux et elle l'a
vraiment travaillé. Celui qui a fait ses
cheveux est vraiment comme le
remettre en place et
tout est attaché. Vous pouvez voir cette tresse qui se trouve à l'arrière ici. Et
puis c'est abondant. Avec le chignon. Vous pouvez regarder le
flux directionnel des cheveux, n'est-ce pas ? Vous pouvez voir qu'il y a un point culminant qui se frotte de ce
côté, n'est-ce pas ? D'accord. Et vous pouvez voir comment ça se résume même aux
favoris ici et autres choses. Alors assurez-vous simplement que
même s'il est épinglé haut de gamme, vous donnez
toujours un peu de
volume au-dessus du scalpel. Et vous pouvez voir comment il se
déplace depuis cette zone. Et nous avons toujours
cette relation dont nous
parlons juste là. Il y a un tas d'
exemples à faire. Vous pouvez les tenir,
avoir l'air plutôt cool. Vous pouvez y travailler. Je vous ai donné plus de place sur quelques-unes de ces
têtes sur le drap, et j'ai fait un autre
drap pour vous. Vous pouvez donc utiliser ces
petites têtes de mannequin et des trucs comme ça et
en tirer encore plus quand vous le pouvez. Je recommande d'
essayer de suivre le flux et le balayage des cheveux déjà
là. Nous avons un tas de coiffures
différentes pour hommes et femmes. Vous pouvez donc essayer tous les types
différents. Mais ici, nous avons une
combinaison de hauts et de serrés puis soufflés. Très bien, donc des tonnes
de choses à essayer ici. Après les avoir essayés. Pourquoi ne pas regarder dans un
magazine et voir quelles
sont les autres coiffures et autres. Vous pouvez vous servir de
mannequin ou de magazines, Internet ou de
célébrités, n'est-ce pas ? Il y a donc des tonnes de coiffures
différentes sur lesquelles
travailler et autres choses. Gardez à l'esprit que le rendu, le flux peut être un peu différent
selon le type de cheveux. Ici, nous avons un cours, les cheveux
raides. Ici, nous avons un Afro bouclé, non ? Donc, avec les boucles, on peut voir des spirales
ici et des trucs que je reçois. Alors, comment ne pas entrer et faire allumer chaque
individu ? Tout comme je ne ferais pas
toutes les mèches de cheveux. Mais je le trouverais. Comment
puis-je incarner cela ici ? Comment puis-je capturer ça, cette boucle juste sur les bords ? Et puis les faits saillants de l'endroit où je dois l'avoir, n'est-ce pas ? Les gars, donc ce drap
supplémentaire ici, c'est un travail supplémentaire pour vous. Vous pouvez appeler ça des
devoirs si vous le souhaitez. Assurez-vous simplement de
suivre la bonne racine des cheveux, même si vous ne pouvez pas la voir, imaginez
simplement qu'elle soit là. Et puis cherchez le
flux des cheveux. Et imaginez les
vagues de Héron. Écrivez-le. Ce ne sont pas des brins individuels, mais plutôt d'attraper ces vagues. Et il y a mon
logo des années 80 pour la journée. Attrapez la vague. D'accord, c'est tout. J'espère que
cette vidéo vous a aidé.
16. Émotions: Hé les gars, je suis de retour et j'ai une autre
unité pour vous ici. Cette fois, nous
parlons d'émotions. Comment capturer l'émotion
dans le visage, n'est-ce pas ? Eh bien, je pense qu'il y a eu
tellement d'études universitaires que je me souviens qu'elles faisaient comme
des yeux. Juste des yeux avec un
sourire ou un kilomètre fixe. Donc s'ils ont juste gardé ses yeux, je ne sais pas si je peux zoomer. Je ne pense pas que tu veuilles ça, mais comme de faux sourires
plutôt que de vrais sourires. Et les humains peuvent encore
capturer l'informatique. Les gens. Le visage est une partie tellement
importante de la façon dont les humains interagissent les
uns avec les autres que nous sommes
devenus maîtres de la reconnaissance de
la moindre variation, la moindre modification,
le moindre changement dans ce qui nous est présenté. Cela dit, c'est
dur en tant qu'artistes. Comment capturer tout cela ? Comment capturer tout cela ? dizaines de milliers d'
années d'évolution et le
mettre sur papier pour
que
nous puissions capturer un petit petit pourboire juste là. C'est une petite,
petite, petite chose qui suscite autant d'émotion. C'est dur. Je dois dire que ça va juste être
votre introduction. Je veux que vous y
travailliez et je vais simplifier presque
trop parce que je veux que vous
examinez quels sont les composants clés. Que
recherchons-nous vraiment ici ? Alors vous pouvez commencer à
travailler sur, ok, eh bien, comment puis-je l'intégrer dans
une figure
ou un visage plus rendu ou quelque chose comme ça ? Nous allons juste examiner
certains des éléments clés et voir si cela aide. Un peu de lumière et
vous dites :
Ok, je pense que je comprends bien. D'accord, alors nous allons y aller. Les gars, j'ai un maître
devant moi. Maître Jim. Jim Barney. Il possède tout le répertoire
des expressions faciales. Ce que nous allons faire, c'est
passer en revue certaines et voir si nous pouvons comprendre
ce qui se passe en y. Eh bien, qu'en pensez-vous ? Eh bien, à quoi cela
ressemble-t-il pour vous ? Pour moi, c'est choqué. Pourquoi avons-nous cela ? Nous avons levé les sourcils, les sourcils
très levés. Nous avons des yeux très larges. La tête est légèrement
inclinée vers l'arrière, donc nous regardons le nez. Nous regardons
la partie inférieure
du nez et de la bouche. Béant. Ce que je veux que tu fasses, c'est au lieu de dessiner tout
le visage, on va juste
revenir à nos cercles ici et dessiner en dessous de ça
et voir si on peut avoir ça comme si on allait
avoir de grands yeux. En fait, je dois dire
que ça paraît dénué. Pourquoi est-ce que c'est éteint ? Je pense que parce que les sourcils
sont trop proches, ils ont l'air trop en colère. Au lieu de cela, les sourcils,
je dois être ici. On y va. On voit alors tellement de
blanc dans les yeux. exactement ce que nous pouvons voir. Vous êtes comme, Oh mon Dieu, il me
permet de le dessiner beaucoup plus facilement. Mais c'est juste parce que nous n'allons pas passer
beaucoup de temps là-dessus. On va juste continuer. Qu'avons-nous ici ? Nous avons cette pincée
du sourcil, la tristesse, et surtout
ce crochet dans la bouche. C'est ce que je veux que
vous vous concentriez sur le lac. Où est ce que c'est ? Alors que certains des facteurs
clés qui se
présentent ici sur ce
prochain, qu'avons-nous obtenu ? Eh bien, on a comme une pincée d'
un côté avec un
sourcil surélevé, non ? Nous avons un
œil plus grand sur un autre. Nous devons ronfler ici sur le nez et nous avons
la bouche comme ça. Je veux que vous suiviez et
que vous dessinez simplement votre propre
petit visage heureux stupide
ou un visage malheureux, des
cercles emoji et des trucs. Ici. Nous avons une certaine inquiétude, donc nous avons des rides, sourcils et nous
avons les yeux levés. Vous n'avez pas besoin de faire vos visages de
cercle de la même façon que moi, comme si c'
était peut-être mieux que moi. Je vais les massacrer ici. Celle-ci est effrayante. Riez, souriez. Comme si nous avions cet énorme sourire
énorme avec les yeux au-dessus, puis les sourcils levés. Celui-là est endormi. Donc, une chose que vous voulez faire, un somnolent,
faisons le visage ici. Une chose que vous voulez
faire est de dormir, c'est avoir les paupières là-dedans. Il est juste comme ça, non ? Ça va marcher. Que
dois-je capturer ici ? Nous pouvons voir quels sont
les principaux composants ? Ses yeux, ses sourcils, sa bouche, ce qui ne
nous surprend rien. Celui-ci semble
avoir beaucoup de stress autour de la bouche et des lèvres. Puis un regard pincé et perplexe. Je ne sais pas si je
saisis ça. Je voudrais peut-être retravailler ça. Voyons de quoi vous
pourriez sortir. Celui-là. Nous avons un
œil ouvert, un œil fermé. Peut-être même un
sourcil levé de ce côté, et une bouche plus petite, purée et
pincée. Celui-là est mignon. D'accord, qu'est-ce qu'on a ici ? Encore ? De grands yeux. Et puis ce genre
de chose comme en fait, je
vais le rendre encore plus large. Je vais encore exagérer
cela. Et puis, c'est
ce qui se passe. Alors que dans celui-ci,
c'est presque la même, mais la bouche est plus haute et il y a
un peu d'arrogance. Il l'est, il a
les sourcils par-dessus. On a ce genre d'
arrogance et il a l'air de nous
regarder en bas. Qu'est-ce qu'on a ? Je pense que nous avons un peu
somnolent. Et puis une grosse bouche béante. Celui-là est mignon. Je ne sais pas,
c'est juste un sourire latéral. Je pense que les côtés
marquent, j'aime
le donner à la fin. Tout comme si c'est pousser vers le haut, pousser dans ce qui pourrait être, pourrait être impulsé. Je n'ai plus de
place ici, mais vous pouvez probablement
voir sur votre drap
quand vous l'imprimez, vous avez beaucoup plus de place. Une fois encore. Que
regardons-nous ? Nous regardons ces petites fossettes. La torsion des sourcils ici. Une droite en haut. C'est juste ça. Il ne
montre pas vraiment beaucoup de lipase. Il a ce truc qui se passe et vous pouvez
voir qu'il fait cette loi. Il a ce truc
personnel sur les lèvres. Il suce vraiment
son menton là-dedans et des trucs qui montrent
beaucoup d'émotion. Voici un peu comme si
je viens de renverser le lait
ou de renverser quelque chose. La bouche est ouverte d'un côté. C'est un peu comme si l'hameçon
s'y accroche. Cela fait partie de tout. Bien sûr, vous savez,
quand il regarde de côté ici, désolé les gars, je n'ai plus de place pour
mon visage en bas ici. Ce nope. C'est de la pure Jump Box moi. Comment puis-je garder et expliquer
ce qui se passe dans celui-ci ? Les gars ? Quand il s'agit d'émotions, c'est, oups, où
on va, on y va. C'est mieux. Voici un drap supplémentaire pour vous. Vous pouvez passer par là et
vraiment les travailler un peu. Commencez à étirer les choses. Que vous le fassiez avec un visage heureux simplifié ou
que vous alliez vraiment définir le « Construire un crâne », puis vous en
tirez parti. C'est à vous de choisir. point clé de cela, la
raison pour laquelle je l'ai simplifié aux bases des emoji, c'est parce que je voulais que vous
compreniez les sourcils, les yeux, la bouche. C'est à peu près la
formation autour de la bouche. C'est à peu près ce que
vous recherchez. Une fois que vous aurez compris ça, vous serez en mesure de
transmettre tant d'émotions. J'espère que cela vous a été utile
et que beaucoup de
fiches d'entraînement sont ici. Alors, allez-y.
17. Tourne et angles du visage: OK les gars, je suis de retour et j'ai une autre
leçon pour vous. Celui-ci parle de têtes. Eh bien, je pense que c'est assez
clair. Des têtes et des visages. Mais surtout, les transformer. Vous pouvez voir ce beau
diable devant vous c'est moi et ma barbe d'hiver. Oui, je les ai
esquissés plus tôt et
pour préparer cette leçon ici. Et j'espère qu'en t'
entraînant de plus en plus, tu seras à l'aise pour
dessiner des visages, habituer aux mesures, à
tout ce genre de choses. Ce que nous allons
faire, c'est simplement revoir la façon dont nous mesurons les choses et voir si
cela est vrai. Mesurez-le et
dessinez-le sous différents angles. Donc, la première chose que
nous allons regarder c'est que j'ai déjà quelques lignes bleues que
je voulais garder ici et là sur votre
feuille de travail pour les écrire. Cela
vous aidera donc à vous guider au fur et
à mesure que nous apprenons, que nous étudions, que
nous passons à
autre chose et que je comprends.
Les lignes de construction sont importantes que vous ayez cette forme de visage et d'
autres choses qui
se chevauchent. Mais je vais le
changer et passer un peu au vert avec mon croquis, juste pour voir
ce qui se passe ici. Nous avons donc notre ligne médiane
de haut en bas, n'
est-ce pas ? Mais ce n'est pas là que
les choses ont commencé. Là où les choses
commencent réellement, c'est un cercle. D'accord ? Et je peux rendre mon cercle
très laid, vraiment difficile. Peu importe. Je peux le rendre
plus beau, peu importe ce que je veux. Mais je vais juste
dessiner un cercle approximatif, le couper en deux et le déposer. Je pense que c'est assez
familier jusqu'à présent. Donc j'ai un bas
et un haut ici, non ? Maintenant, à mi-chemin entre le bas et le haut, je vais m'en aller. Je dirais que c'est assez proche. Peut-être, peut-être quelque part, je vais tracer une ligne de
part et d'autre. Ce que je pourrais même
garder ça. Voyez si je peux être cohérent
et mes dessins ici. Alors voici ma ligne,
voici ma première ligne. Voilà mon objectif final, n'est-ce pas ? Et comme je l'ai dit,
j'espère vraiment que
tu me suivras. Je vais abaisser le crâne,
abaisser le crâne,
utiliser mon menton, ma barbe virile,
une mâchoire, et le dessiner vers utiliser mon menton, ma barbe virile,
une mâchoire, le haut de cette façon. OK. Donc j'ai compris, j'
ai ça en cours. C'est quoi cette
moitié ? Qu'est-ce que cela signifie ? Cela signifie que la ligne des yeux
a commencé le I pour je puisse soit mettre
les yeux dedans pendant que je regarde, tout à fait extraterrestre, demander ou robot ou quelque chose comme ça,
soit simplement laisser les choses telles quelles. Maintenant, si vous voulez bien regarder, mon nez est à peu près
au tiers de mon visage. Donc, si je le fais et que je le
divise en trois, c'est là que se trouvera mon
nez. Juste en dessous de ce cercle. Ma bouche est à peu près à mi-chemin
entre ces points. Et voici ma bouche.
Et c'est moi. Nous y voilà. C'est
une ébauche de moi, n'est-ce pas ? Non. Qu'est-ce que tu en penses ? Est-ce que ça me ressemble ? Eh bien, j'espère que
ce sera le cas si nous commençons à ajouter des éléments par-dessus. Je peux donc venir ici et occuper un peu des yeux. Je peux venir faire
les sourcils ci-dessus. Bien. Je peux descendre
jusqu'au nez. Je suis juste en train de m'entraîner un
peu et
de venir grogner. Je vais venir ici,
suivre la ligne des yeux à travers l'oreille,
de la ligne des yeux
jusqu'à la ligne du nez. L'année de démarrage commence à
partir de la ligne de nez. Et puis je ne sais pas Je pense que je vais commencer à
dessiner ma barbe et à faire la partie inférieure
de la barbe ici. Tracez un peu la partie supérieure de
la barbe, la partie supérieure, la
racine des cheveux. arrive ici et ma belle racine
de cheveux recule. Ensuite, j'ai cette partie qui y va,
quelque chose comme ça. En fait, je ne
sais pas ce que j'ai dessiné, ni pourquoi je l'ai fait, mais je suis la barbe Voici
la lèvre en dessous. Il y a une petite touffe sous la lèvre qui
remonte et descend. arrive et de temps
en temps j'ai ça. OK, alors, quelle est la différence entre celui que je viens de dessiner ici
et celui d'ici ? Celui-ci a l'air un peu plus large, comme si j'avais l'impression que
celui-ci est plus large. Je l'ai dessiné un
peu trop étroitement. Oui, c'est la
principale différence que je remarque, c'est que mes joues sont beaucoup plus larges et que mes yeux
sont un peu plus larges. Donc, si je voulais y aller,
surtout les yeux, je les nettoie un
peu et je vois si c'est le cas. Vois si ça peut t'aider. Juste un tout petit peu. Ça m'a un peu aidé. Mais tu sais quoi,
ici j'
ai juste des joues potelées et
là je suis plus mince, mais la structure
est là. Hein ? OK. Voyons si nous pouvons
passer à la suivante et voir si nous pouvons faire
quelque chose de similaire, n'est-ce pas ? Donc je vais,
en fait, m'en tenir à ces lignes que j'ai
tracées ici et je vais
faire quelque chose de très difficile. Et il y a une
raison à cela parce que je veux juste que
ce soit clair et souple comme j'espère que vous le
faites également, n'est-ce pas ? Il y a donc ça. Je vais donner une sorte de courbe à la ligne
centrale. Souvenez-vous que nous avons une balle ici, elle la courbe un peu. Voici mon haut, voici mes fesses. À mi-chemin, c'est la ligne des yeux, non ? Ce sera donc ma ligne de mire. Leur ligne centrale
descend jusqu'au menton,
remonte et fait le tour de l'oreille
à peu près. Et celui-ci va
venir sur la joue,
redescendre grossièrement
et revenir, puis
mon cou et tomber dans les pièges. OK. Donc ça
devrait probablement faire l'affaire. On passe au tiers. Un tiers. Voilà mon nez. La moitié, c'est ma bouche. OK. Vous aimez
dessiner comme ça ? Je veux dire, comme s' occuper des rudes d'abord
, parce que parfois honnêtement, je me contente
de les aborder toutes. J'ai remarqué que je fais beaucoup moins de choses ici qu'
ici, mais ce n'est pas grave. Peut-être que je ne
me suis pas laissé assez de place. Entrez en quelque sorte ici. Et voici mes points forts. Donc, mes mâchoires vont juste se et elles vont
remonter sur le côté ici et retour dans l'
année, à peu près là. Et encore une fois, un tiers, un tiers et la moitié de cela. C'est ma bouche. C'est
mon nez ou à peu près. OK. J'ai l'impression d'être la tête. Oui, mes cercles ne
sont pas assez grands. Donc, une fois
que tout sera prêt, je pourrai entrer
et commencer à dessiner. vais entrer
et peut-être que je vais juste zoomer un peu plus. Nous y voilà. OK, donc ce que j'aimerais faire, c'est peut-être
commencer par le nez, retirer d'ici,
le
faire revenir à elle, cette ligne nasale est là. Ce sourcil
s'est-il détaché du nez ? Mets-le sur le côté
de la tête. Soulève-le, n'est-ce pas ? Ce sourcil va
commencer par là. Revenez en quelque sorte. Ma ligne de mire va
commencer par là. Balayer sous celui-ci est probablement un problème quelque
part là-bas. Balaie sous ma bouche. Redonne-moi une
expression malheureuse. Sous les lèvres, non ? Je peux venir ici. Dessine cette joue qui descend. Ça va être le cas.
Et je vois déjà que
j'ai beaucoup plus d'espace
ici qu'ici. Donc, si je voulais
faire un portrait précis ,
je le
mesurerais un peu mieux. Non, je veux juste
avoir les bases de ce à quoi ressemble mon visage
. Très bien, donc je vais lever
la barbe de cette façon. Amenez-le, amenez-le, jusqu'à l'oreille. Je vais avoir
ce haut de l'oreille. Il y a des
formes ou quoi que ce soit d'autre, non ? Revenons à la coiffure. Cela va
aboutir à la racine des cheveux. Montez en haut ici. Surveille un
peu mon centre et garde mon sang-froid. Ce n'est
pas cool. Ici, à l'intérieur. Je veux m'assurer que j'ai
une autre lèvre qui remonte, remonte au-dessus de la
lèvre de ma barbe. Cela arrive et nous y voilà. OK. Encore une fois, ce que je remarque,
c'est qu'en le recréant, ils sont
tous plus
étroits que ceux que
je suis en train de copier et tout le reste. Et c'est juste parce que je ne
porte pas que je ne prends pas
le temps de le dessiner
exactement tel que c' est parce que ce n'est pas ce que
j'essaie de créer ici. Ce que j'essaie de faire, je
n'essaie pas de créer une copie exacte du portrait. J'essaie de
vous apprendre à faire certaines de ces
mesures correctement. Je pourrais donc commencer par
l'œil, si je le souhaite. Et c'est l'
arête du nez. Je vais descendre. Je suis dans les parages. Le front se soulève
et ça rebondit par
ici, à la racine des cheveux. Et regardez comment je suis en train de le
remplir, presque comme une pièce de puzzle ou quelque chose comme ça, un masque, et d'
où vient tout cela ? Et je peux aller dans n'importe quelle direction. Je pourrais commencer
par derrière et recommencer. Je peux commencer par le devant, quelles que soient les caractéristiques avec lesquelles vous vous sentez à l'aise ou d'
où vous venez. OK, donc je vais y aller. Je devrais peut-être dessiner la
bouche et la moustache. Il va passer par-dessus
et redescendre. Ce truc à barbe qui
tombe ici,
la moustache à lèvres va dans cette direction. Et à quoi
ressemblons-nous sans sourcil ? Nous y voilà. OK. Revenons un
peu en arrière et jetons un coup d'œil à
ce que nous en pensons. Est-ce que cela ressemble à
ce que nous voulions ? En termes de construction ?
Je dirais : « Oui, oui, si nous supprimons certains de
ces croquis et autres choses que j'ai, je dessine un visage. Je suis un peu écrasée, alors je devrais peut-être m'
assurer ne pas y prêter
attention, ne pas aimer à
quel point ils sont étroits. Comme. Je l'aime bien
parce que ça ressemble un peu à
une bande dessinée et tout ça, non ? Mais c'est aussi un
peu trop étroit. Je pense que j'aurais dû le faire ici. Si je veux le faire, je
dois jouer et
étoffer un tout petit peu l'arrière de la tête
. Et je parie
que ce changement
lui donnera le changement
que je souhaitais . Oui. Bien, beaucoup mieux. Et vous pouvez voir à quel point
il y a beaucoup d' espace ici, derrière ma tête. Cet espace
devait y être ajouté. Exact. OK. Alors continuez. Maintenant, c'est là que ça devient
un peu plus compliqué. Nous allons
parler de la face vers le bas. OK. Vous souvenez-vous qu'il y a
quelque temps, nous nous entraînions avec des sphères ? Bizarre. Je t'ai compris. J'en dessine tout un
tas, non ? Nous nous entraînons à
dessiner des cercles puis lignes de
circonférence bisectrices, n'est-ce pas ? Donc, s'il s'agit du point médian et qu'il
commence à pivoter vers le bas, nous pouvons voir comment cette ligne de
circonférence tournerait vers le bas avec elle. Ça va ? Donc, même s'
il commence à ce point médian, il tournerait vers le bas de manière uniforme,
encore plus ou quoi que ce soit d'autre, au fur et à mesure qu'il
tourne vers le bas, n'est-ce pas ? Eh bien, c'est un peu
ce que nous faisons ici. Nous allons avoir une base
et tu sais quoi ? Je vais voir si je peux dessiner, je devrais encore casser la
règle. Un peu. Regarde quelque chose comme ça. Vous n'êtes pas obligé de
le faire juste pour le plaisir. que je trouve amusant là-dedans et dans ce genre de choses, n'est-ce pas ? OK. Donc j'ai un peu ce visage pivoté et
je vais le mesurer et
dire, d'accord,
voici la moitié du chemin. C'est donc la moitié du chemin. À partir de cette mi-distance, les yeux vont pivoter
vers le bas. Donc, dans mon crâne,
on fait pivoter, n'est-ce pas ? Et puis à un tiers d'ici, mon nez va tourner vers bas, puis à nouveau ,
cochez,
ma bouche sera tournée
vers le bas également à partir de là. On va en
arriver là. Je ne sais pas si j'aime ça,
on y va même un peu
plus. OK. Alors pourquoi ne pas
le refaire ici. C'est une sorte d'angle de
trois quarts vers le bas. Et donc, ce sont des gars coriaces. Ce n'est pas ce que tout le monde essaie d'éviter,
certains de ces angles. Et si nous y
regardions, nous n'en sommes qu'à mi-chemin. Eh bien, voici ma sphère
bisectrice, mais elle est, elle en arrive
à ce point et
elle tourne donc dans cette direction, n'est-ce pas ? Et donc,
imaginez que c'est le cas, je peux plutôt commencer à le
mesurer de cette façon. C'est donc mon
point de départ. Et voici mon tiers. Cela n' a aucun sens car deux
choses se sont produites. Premièrement, je me suis retourné et j'ai
commencé à le balancer. Exact. Et donc le fait de tourner cet angle de tête change un tout petit peu
les choses. Et j'ai presque
envie de vous le redessiner
parce que je ne sais pas si je l'ai expliqué exactement. Mais au lieu de mesurer
de cette façon, ce que je peux faire, je peux aussi mesurer
de cette façon parce que mon visage pointe
dans cette direction. Je pourrais faire pivoter l'écran
vers le haut de cette façon si je le souhaite. Mais en réalité, je peux également prendre ces mesures et les
mesurer de cette manière. OK. Voyons celui-ci. Mes cercles étaient beaucoup
plus grands ici. Celui-ci va
tomber. Ça va arriver. Mais comment puis-je le mesurer ? Eh bien, encore une fois, c'
est un léger angle. Presque aussi dur que
celui-ci, mais pas tout à fait. C'est un peu moins, c'est plutôt comme ça. Et donc, si je le
coupais à moitié et qu'
il pivote à partir de là. Et il pivote. Ils pivotent là-dedans et voici mes mesures. Très bien. Donc, une fois que j'ai obtenu ces
mesures et que nous verrons, que dois-je faire ? Eh bien, je commence à l'
esquisser comme je le faisais avant,
comme je l'ai fait ci-dessus. Je peux regarder les
marqueurs pour les yeux. Je peux regarder le
marqueur pour le nez. Les oreilles commenceront
ici et se lèveront. Commencez ici et remontez et
descendez jusqu' à ce que le
NON commence, n'est-ce pas ? Les yeux, je ne
pourrai pas en voir beaucoup parce que je devrais probablement zoomer parce que je les
regarde vers le bas. Il se peut donc qu'il se passe un
peu de temps là-bas. Les sourcils seront
assez proches d'eux. Les cheveux de ma racine descendante ressembleront à ceci. Ligne de cheveux Jude Law ESC. Je me suis mis à avancer. Je fais juste la
coiffure qui me vient à l'esprit. Chaque fois que je faisais croire
que mon nez pointait du doigt
comme si c'était le cas ici, je devrais
peut-être changer légèrement
cela. La bouche est là avec
la lèvre en dessous. Et puis la barbe qui en
sort revient et
je ferais tout aussi bien de dessiner sur
cette partie du barbiche. Ça remonte par là, ça
remonte sur le visage. Le côté ici, c'est le haut de la
face et le côté ici. C'est
un peu trop long pour la mâchoire et je l'
ai porté trop bas. Mais ce n'est pas grave. Ma mesure était légèrement différente
mais elle fonctionne toujours. Si je le souhaite, je peux ajouter une définition humoristique ici. Mais une définition sourcilière, un peu de
stress, je ressens à force d' enseigner et j'ajoute cela. Voyons le prochain. J'aime commencer comme d'habitude par
le marqueur d'un marqueur
familier, n'est-ce pas ? Donc, si c'est là que se trouvent mes
yeux et que je regarde ça, ça va, voici
mon haut, voici mes fesses. Les euphorisants vont se situer
quelque part par ici, non ? Mais ils suivent
cette courbe. Ils vont donc être
quelque chose comme ça. Mon nez va venir d' ici et il va descendre
de là. Mon sourcil
ressemblera à ça. Alors, montez jusqu'à mon sourcil. l'autre côté. Je peux m'en remettre. J'aime bien tracer
la ligne médiane de mes cheveux. Et je le trace à partir d'ici, en faisant
demi-tour, en
descendant jusqu'à la mâchoire, à l'oreille, en le lançant dedans. Comme je l'ai dit, les gars, je l'ai
dit de nombreuses fois. Vous n'êtes pas obligé de suivre exactement ce que je
fais au rythme,
je le fais ou quelque chose comme ça. Mais essaie de suivre. Si tu veux juste faire
une pause ou quoi que ce soit d'autre. Je vais y mettre ma bouche
sans lèvre inférieure. Chose qui passe sous la lèvre
inférieure et qui fait la barbiche. Nous y voilà. Sternocléidomastoïde
avec cette partie. Encore une fois,
je
pense que je suis trop
étroit de cette façon. Donc, tout ce que je fais c'est prendre la gomme et faire
un léger ajustement. D'accord ? Et le suivant, c'est un peu
sur le côté. Mais celui-ci est difficile. Donc mes yeux sont toujours sur cette
ligne, c'est vrai. Du sourcil aux yeux, retour dans le nez. En voyant un bout de ma
barbe ici, des choses, certaines choses
deviennent moins visibles. Certaines choses commencent à
disparaître un peu. Très bien. Le front remonte un peu jusqu'
au crâne. Revenez. La racine des cheveux descend. Cela suit le
crâne autour du dos. Viens ici. Pour tout cela, voici un petit peu. Juste de super
petits gribouillis. Maintenant, je peux dire que j'ai
foiré avec une barbe,
c'était un peu. Ça va arriver,
je peux le faire là-bas. Ça descend, c'est tout. Ça vient comme
ça. Nous y voilà. OK. Alors, qu'en
pensons-nous ? Oui, tu sais quoi ? Oh, j'aime la
méchanceté qu'on porte à ce type. Nous l'avons dessiné directement. Et ça a l'air plutôt bien. Je remarque que ce n'est pas une
réplique exacte parce que nous ne mesurée exactement à la taille de notre petite
sphère, n'est-ce pas ? Mais structurellement,
c'est ainsi que nous voulons que ce soit. Nous sommes descendus. Exactement la même chose. Structurellement. C'est comme ça que
nous voulons que ce soit, n'est-ce pas ? Nous pouvons nous débarrasser de certaines de
nos lignes de construction et voir ce qui se passe ici. Si jamais nous avons l'
impression que quelque chose ne va pas, nous pouvons simplement entrer
et dire : OK, eh bien, je pense que ça devrait
peut-être être plus comme ça. Parce que peu importe ce que
nous construisons
au départ, nous pouvons toujours y apporter quelques modifications. Juste pour l'
améliorer un peu par rapport à ce que
nous recherchons. Voyons voir. Nous y voilà. OK. Le dernier. Levant les yeux. Celui-ci peut être difficile à
beaucoup en ce qui concerne l'
action des narines. Ce n'est pas facile, mais ce qui se passe est exactement ce dont nous
parlions tout à l'heure. Nous avons nos cercles. Et notre
cercle initial est droit avec ces points, n'est-ce pas ? Ces points peuvent rester. Mais maintenant, cette personne lève les yeux,
n'est-ce pas ? Notre crâne
regarde donc vers le haut et nous devons nous assurer que
nos traits le font également,
qu'ils sont levés. Alors, que faisons-nous ? Eh bien, nous
commençons par notre croquis. Comme d'habitude. Nous avons juste commencé à créer un cercle. Nous traçons une
ligne centrale parce que nous ne regardons pas de côté pour
le moment. Nous pouvons dessiner notre menton de base et
commencer à le remonter. OK, ce centre ou ce type
de crâne simplifié devrait vous
être assez familier à ce stade. Nous pouvons ensuite
passer sur le côté. Nous le mesurons et
à mi-chemin, à mi-chemin. Maintenant, à mi-chemin, ce sera à
peu près la ligne des yeux. Un tiers de
ce montant sera notre nez. Une petite coche en dessous de celle de ce personnage en particulier
se trouve la ligne de fusion. Je peux déjà me dire « Bon sang, suis-je toujours étroite ? Tu dois suivre mon modèle un
peu mieux là-bas. Maintenant, ils ne sont pas épuisés. Et nous savons que si c'est la ligne des yeux et que
c'est la ligne du nez, alors ce
sera également la ligne des oreilles. C'est là que les oreilles
resteront dans cette forme. Voyons si nous pouvons également avoir cette
leçon ici. Nous allons tracer notre cercle. Dessinez notre formulaire de base, en haut, en bas, à droite, et reportez-le. Cela signifie donc que notre contour des yeux, notre nez et notre bouche seront quelque peu conformes à
cette norme, n'est-ce pas ? Donc, la ligne des yeux
va sortir jusqu'à la joue et
descendre là. Hein ? Comme je l'ai dit,
j'ai l'impression qu'il me manque l'arrière du crâne et
certains de ces croquis. Et d'un autre côté, la vérité, c'est que l'arrière
du crâne contient un peu plus de viande,
selon le type de crâne. Certaines personnes ont des
crânes comme celui-ci. D'autres sont un peu comme ça, comme s'ils avaient
quelque chose de plus grand. Je l'appelle la tête extraterrestre. Et j'en ai un. C'est pourquoi je ne
veux pas devenir complètement chauve. Je vais juste m'en tenir à la racine de
mes cheveux pour le moment parce que je ne
veux tout simplement pas que cela se produise. OK. Nous
allons donc simplement continuer cette ligne le long de la ligne des yeux, de ligne
du nez, qui est
notre mesure ici. yeux d'un tiers
et cochez la case vers le bas. Et réalisez que ça va se passer
un peu comme ça. Parce que, encore une fois, nous sommes un peu optimistes
par rapport à ce chiffre. C'est le but, c'est que nous l'examinons un peu et
que vous pouvez voir comment
l'oreille s'y insère. OK. Maintenant, nous allons continuer avec quelques lignes
et écouter,
je suppose que vous
faites une pause, que
ce soit une pause entre
chaque tête ou une pause pour chacune d'elles. chaque rangée ou quelque chose comme ça, faites une pause car
cela peut être fatiguant. Donc, avec le nez, nous
allons voir le
dessous du nez. Peut-être y avait-il quelques détails, ces yeux vont
commencer ici. Commencez ici. Et ils peuvent soit suivre la ligne comme ça, soit
jouer un tout petit rôle en dessous, comme un
petit nœud, mais ce ne sera pas comme ça ou
quoi que ce soit d'autre parce que
nous regardons les choses de haut. Ainsi, même cette ligne
apparaîtrait droite en
la regardant vers le haut. OK. C'est ce que nous allons donc
avoir. On va y aller comme ça. Le front et le milieu. J'ai de très longs sourcils. Et tu veux essayer d'
avoir un égal, non ? Je suis bouche, toujours
mécontente de la vie. Juste une petite
barbe de barbiche. Je vais le garder là. Les cheveux peuvent masquer la
racine des cheveux sous cet angle. Vous pouvez y voir la racine des cheveux parler un peu près du sourcil. Ça va redescendre légèrement
dans le visage. Quand ça entre
dans la moustache. Donc je peux l'aborder
de chaque côté, tu sais, je veux dire, je
peux faire la moustache. Alors. Habitat éloigné de l'extérieur
de la tête et des cheveux. C'est comme ça que ça me
donne beaucoup plus de cheveux, même s'ils n'y sont pas. J'ai vraiment la barbe et
le contour des oreilles. Vous pouvez voir à quel point tout cela
est bien mesuré, n'est-ce pas ? Comme si tout était proportionnel
à ce qu'il devrait être. Suffisamment bien. Donc, sur ces modèles inclinés, en particulier sur cet angle de
trois quarts, j'aime souvent
commencer par le nez. Vous remarquerez probablement
que c'est mon marqueur. Tout le monde est un peu différent par
où il aime commencer. Mais pour moi, le
nez commence à
tout centrer et à l'amener
là où je veux qu'il soit. OK. Oh, tu sais quoi ? J'ai commencé à trop peu de choses là-dessus. Je vais revenir un peu
en arrière. Non, attends. Voici le mien,
je n'ai pas dessiné ça. Correct. Alors je vais intervenir. Mon œil
aurait dû être là. C'est en fait mon œil. Vous y voilà. Pourquoi ne l'ai-je pas fait ? Bizarre. J'ai mis un sourcil dedans, mais
je n'ai pas mis mon contour des yeux. C'est là que se trouve ma ligne de mire. Alors parfois, tu peux te
retrouver un
peu mal à l'aise et te demander D'où est-ce que ça vient ?
Pourquoi est-ce que je fais ça ? Hein ? Cherchez-le,
essayez de le comprendre. Où, où t'es-tu trompé ? Pourquoi les choses ont-elles
semblé bizarres tout d'un coup, voyez si vous pouviez le retrouver. Et parfois, c'est
parce que tu as
oublié quelque chose, que tu as
fait une bêtise ou quoi que ce soit d'autre. Nous y voilà. Je peux
revenir à cette oreille. Et tu sais quoi ? Même
là, je peux voir, je veux que l'oreille commence
ici et redescende. Exact. C'est la ligne des yeux. Je voulais commencer par là. Nous y voilà. OK. Pour que les cheveux soient comme ça. On y va beaucoup mieux. Maintenant, j'ai
compris ce que je dis. Ce mec en colère est
venu me parler ici. Le dessous de cette lèvre. Et le dessous de la
lèvre fait entrer cette petite barbiche dans la barbe.
En haut de la lèvre. Donne-moi une
petite barbe. En venant de ce côté, en descendant et en remontant. Et nous y voilà. Maintenant, je peux nettoyer l'œil. Ça a l'air un peu bizarre
et tout ça, non ? Donc, il devrait en fait
être dessiné. Ensuite, je pourrais venir le
nettoyer un peu. N'importe quelle raison. Mais c'est l'angle des trois quarts
légèrement vers le haut. Ça va être difficile et j'espère l'avoir bien fait. Oui, je
regarde mes mensurations. J'ai l'œil
au bon endroit. Je pourrais donc
commencer par ça si je
veux commencer par mon œil. Et puis ça fait un arc
jusqu'à mon oreille qui va commencer un peu haut. peu paranoïaque à l'idée de mettre
mon regard au mauvais
endroit maintenant, alors je fais très attention
. Voici ma barbe. Je vais juste en rester
là pour le moment. Je vais revenir
jusqu'à l'œil et avoir mon front au-dessus, avec
le sourcil lui-même. Viens ici, mon nez
tombe. Ne vous en rendez jamais compte. Façonne ton nez jusqu'à ce que
tu sois vraiment comme si j'avais un gros nez bulbeux. Comme ici,
vous pouvez jouer avec un petit peu pour faire un
joli petit saut à ski. Oh, voilà. Je me fais juste
une plus belle lèvre sous la lèvre, c' vrai, cette petite
touffe de mignonne ici. Cela va baisser. Faites demi-tour et vous pouvez tracer la racine de vos cheveux soit par le bas,
soit par le haut. Ici. Nous y voilà. Waouh, les gars. Cela représente environ 30
minutes de travail. Mais tant de choses ont été faites ici. J'espère que vous l'avez pris en dix minutes et que l'avez
rendu un peu
plus digeste. Si vous voulez réaliser
des portraits précis. Aussi exact qu'il semble exactement à ce que la
personne mesure. Je le faisais rapidement et à
la volée parce que c'est une leçon
pédagogique, n'est-ce pas ? Et je ne voulais pas
le doubler cette fois. Mais si ça vous intéresse, vous devez dessiner mon
visage en particulier. Je ne sais pas pourquoi
quelqu'un voudrait le faire, mais juste au cas
où vous voudriez
me dessiner en particulier, mesurez-le, s'il s'agit d'une règle
et vous
rebondissez en quelque sorte d'avant en arrière
dessus. Que vous soyez, par exemple faire des choses
comme prendre des mesures
droites, droit vers le bas, n'est-ce pas ? Par exemple, si vous procédez comme
ceci et cela d' ici à ici vous pouvez voir où se situent mes
mesures, alors mon croquis rapide
ne faisait pas référence à ma référence. Justice. Fais-le si tu veux,
c'est ton choix. Mais de toute façon, vous
devez faire cette feuille, c'est vraiment important. C'est un processus important, c'est une leçon importante, et c'est une
mission importante, d'accord ? Donc, que vous le mesurez, que
ce soit un portrait de moi, ou que vous le fassiez
simplement pour faire ce que j'ai fait ici et montrer comment les mesures
fonctionnent sous des angles. Cela dépend vraiment de vous. C'est à vous de décider comment vous
voulez aborder cela, mais cela doit être fait. J'adorerais le voir. Donc, si vous le pouvez, une fois que vous aurez
terminé, envoyez-le. Et je peux regarder ces versions
merveilleuses de moi-même. Je m'attends à être à la fois
impressionnée et terrifiée. Les gars. Amuse-toi bien avec ça. Et si vous ne l'
obtenez pas, recommencez. propose ici
de nombreux
exercices sur la façon Je propose ici
de nombreux
exercices sur la façon de
dessiner le visage. Ce n'est que l'un d'entre eux et
il est conçu pour vous permettre entraîner davantage
et de vous sentir à l'aise
avec vos outils. Salut les gars, je
vous retrouverai dans la prochaine leçon.
18. Éclairage: Hé les gars, je suis de retour et j'
ai une autre unité ici
pour vous en ce moment. Nous parlons
d'éclairage, d'ombrage, d'écoute lorsque nous
parlons d'ombrage et de rendu, il existe de nombreuses
techniques différentes que vous pouvez utiliser. Vous pouvez parler d'éclosion, croisement, de mélange, coloration, de tout ce
genre de choses. Ce n'est pas ce
dont nous parlons ici. ne s'agit pas d'un cours de rendu. Je veux que vous compreniez
plutôt comment le visage est éclairé. Ensuite, venez là, vous pouvez choisir votre style d'écriture là où se
trouvent
les plans du visage , vous pouvez voir où la lumière
me frappe. Cette lumière est
un peu juste au-dessus de moi ici. Comme où je
regarde juste en haut. C'est là que se
trouve la lumière principale et elle met en évidence ici, soulignant peut-être un
peu trop de points forts. Mais si je devais le changer, déplacez cet éclairage. Eh bien, à quoi cela ressemblerait-il ? Parlons de cela
et voyons si nous pouvons comprendre un peu
les plans du visage. Ok, donc ce que j'
ai ici, c'est Hercule. Il a l'air en colère. Et je vais aller
avec une façon simple d'
expliquer l'éclairage. Ce que j'ai fait, c'est
de le recouvrir d'un bleu
grisâtre ici. Et je vais expliquer comment, où cette lumière pourrait frapper. Disons, par exemple, que je vais simplement changer
ça pour une chose rapide. Disons, par exemple, mon éclairage
vient de ce côté. Eh bien, cela semble assez simple. Ce qui arriverait, c'est
que vous
viendriez ici et que cela enroulerait
une partie du formulaire. Si je le veux, je pourrais aller
tout droit. Comme disons simplement que je
vais illustrer cela. Et ça ressemblerait à ça. Mais ce n'est pas vraiment
vrai parce que ce qui
se passerait alors, c'est comme s'
il y avait de l'ombrage ici. Il y a de l'ombrage dans sa
bouche de l'ombre et que cette partie de la barbe et des trucs qu'
il y a peut-être un peu
d'ombre là-bas. Encore une fois, ce n'est pas normal. Il s'enroule autour
de certaines de ces courbes, non ? Il peut s'enrouler autour de la dent
un peu ou quelque chose comme ça, peut s'enrouler autour
du nez et s'amuser un peu
avec ces crêtes. Et cela pourrait même toucher
un peu de ce côté-ci parce que certaines
choses font saillie. La lumière frappe. Ce n'est pas seulement une sphère, mais
pas seulement une sphère. Il ne joue pas. On a des bosses et des ecchymoses et tout ce qu'il a
sur son visage ici. Je peux entrer ici et
faire le reste de cette partie et
il y aura des ombres. C'est un peu plus facile
parce que ce sont demi-sphères et des trucs,
ce genre de choses. Mais je veux juste que
vous
réalisiez que lorsque nous
regardons la lumière, ce n'est pas
aussi facile que prévu. Il y a des escrocs et des recoins sur
tout le
visage et le corps humains. Occasionnellement, en
fonction de la distance où sa joue dépasse, il pourrait y avoir un peu
de point culminant de ce côté-ci. D'accord. Vous pouvez voir comment quand, même en venant de
ce qui semble être un simple
éclairage latéral. Ce n'est pas si simple que ça. Pourquoi ne pas faire l'
éclairage que j'
ai en ce moment au-dessus de ma tête ? C'est un peu légèrement au-dessus,
mais pas trop, comme si c'était juste en
avant ici. Jetons donc un coup d'œil à ça. Ce que je vais faire est sélectionné, puis il y aura un avion juste ici qui est
sur son front. Il y a les sourcils, il y a
les crêtes du nez, il y a les crêtes des joues. Et je fais ça très
simple et très rapide, n'est-ce pas ? Il y a encore, le nez, ces parties, la lèvre, le menton. Un peu de bousculade, peut-être un peu sur les oreilles. Bien sûr, je peux entrer dans
ce groupe un peu plus. Si je veux attraper la
lumière un peu plus
, elle va venir ici. Le reste ne m'
inquiète pas trop. C'est juste une sorte de sauce. C'est à quoi ça ressemblerait. Je peux y aller et ajouter un
peu plus de détails, peut-être un peu
de points forts ici, un peu, un
peu le
nettoyer et tout autour des
dents et des trucs comme ça. Il y a peut-être un
peu sous le nez ici. Il y a des rides
qui se produisent. Mais vous pouvez voir où
j'ai heurté les avions. C'était le front,
les sourcils, c'était ces joues
et c'était la mâchoire. Encore une fois, le front, le front. C'est presque un
triangle ici. Et la mâchoire et le menton ici. Vous pouvez voir comment cela
fonctionne sur moi en ce moment. Très bien, on
va en prendre un autre. Et vous savez quoi, j'espère que
vous suivez. Vous pourriez soit faire
quelque chose de simple comme juste, je ne sais pas, juste être colorié et blanc, ou
quelque chose comme ça. En utilisant un surligneur qui pourrait fonctionner si vous travaillez
traditionnellement, vous pouvez faire
le contraire et travailler l'ombre et
tout, n'est-ce pas ? Cela dépend vraiment de
l'équipement dont vous disposez. J'essaie juste, comme je l'ai
dit, d'enseigner l'éclairage ici. Pourquoi ne pas y aller
sous la vue ? Fondamentalement, il est
allumé par le bas. À quoi cela ressemblerait-il ? Eh bien, la crête inférieure
ici, elle serait éclairée. Il s'allumerait
sous le nez. Vous vous souvenez du triangle ? Ce
serait plutôt comme ça. Il s'allumerait en dessous. Il illuminerait la partie
inférieure du front. Peut-être un peu ici et
peut-être un peu ici. C'est peut-être comme
ça et c'est peut-être juste une petite ligne de crête. Le bas de la lèvre pourrait éclairer le
bas des dents, peut-être juste attraper
ce petit peu, peut-être un peu dans
la barbe, le lobe inférieur. Bien sûr, je
peux faire la poitrine, l'épaule, ce
genre de choses. De quoi cela ressemble-t-il ? On dirait que ce serait le
cas s'il était allumé par le dessous peut-être un peu de l'arrière de l'œil ou
quelque chose comme ça. Cela dépend. Mais quelque chose
dans ce sens. Cela vient
d'en dessous. Pourquoi ne vient-il pas ici ? Ecoutez, si ça arrive comme ça. Nous, la lumière ne
frappe pas là-haut. Nous parlons
juste lorsque nous
regardons une source lumineuse principale. Voulons-nous partir de ce côté-ci ? Qu'en est-il de tout droit ? Allons-y tout droit. Tout droit serait
presque simple, comme disons que je vais tout
sélectionner. On dirait presque ça. C'est un peu direct. Mais ce n'est même pas tout droit. Il va y avoir
un angle à cela. Vous allez avoir
peut-être un peu de ligne originale ici, un peu peut-être
que c'est trop en fait un peu
d'ombre ici. Même avec ombres, les rainures
et tout ce qui touche le visage d'
une personne. Il va y avoir de l'ombre,
approfondir sa bouche. Il va y avoir de l'
ombre dans la barbe. Les cheveux vont
les jeter
un peu partout. Il y aura juste
ça, juste un indice. Il ne peut presque pas toujours
être exactement direct. Il va caster quelque part. Ce ne sera donc pas grand chose. Mais vous pouvez voir que
nous allons encore avoir un
peu d'ombres, même si c'est
directement là. Juste, nous avons 20
groupes dans nos visages pour qu'il soit
complètement blanchi. Un autre qui est
vraiment typique et d'humeur est
une lumière de jante par derrière, comme disons que je suis allumé
par là, à part derrière. Que fait-il ? Eh bien,
c'est juste que vous pouvez aligner le contour du dos. Voyons si cela fonctionne.
Ce genre de choses. Eh bien, encore une fois, nous l'utilisons
comme une chose simple, mais ensuite elle commence à
entrer dans certains groupes, comme si elle pourrait attraper
la joue ici, en fonction de la distance de cette lumière ou de la puissance de la
lumière. derrière. Si cette lumière derrière
est méga puissante, elle s'enroule presque parfois autour de
la figure
ou quelque chose comme ça, n'est-ce pas ? Il peut se jeter un peu. Encore plus, peut aller dans n'importe quel avion. Mais ensuite, vous voulez y aller
et ajouter un peu de détails, comme peut-être que ce sont dans l'oreille
ont des groupes là-bas. Pas mal. Voyons voir. Qu'est-ce qu'on a ? Nous avons du côté, nous avons de l'avant, nous avons du bas, nous avons un peu
comme tout droit. Je ne sais même pas comment je
veux faire cette flèche. Tout droit. Nous avons derrière tout ce qui
vient de derrière. Je me demande s'il y a quelqu'un qui me manque
pour vous. J'ai l'impression que
c'est une partie de l'éclairage de base. Une fois que je sais ce que je ferai. La dernière, je vais en
faire deux principales. Par exemple, je vais faire
la lumière de jante à l'
arrière comme nous venons de le faire. C'est souvent ce qui arrive lorsque nous obtenons un certain nombre de sources lumineuses
différentes. Ce sera léger,
agréable, agréable et facile. C'est par derrière, n'est-ce pas ? Alors ce que je vais faire, c'
est dire qu'il y a un
peu de rebondissement. Quelque chose frappe une table ou surface réfléchissante et ça arrive comme si vous
pouviez rester debout dans l'eau, cela pourrait rester sur du
béton, n'importe quoi. Ce que vous pouvez faire alors, voyons si je peux réduire un peu
la taille. C'est juste un peu. Quelque chose a rebondi et c'est juste un
peu léger. C'est un joli petit ou
deux types d'éclairage. La lumière dure, la lumière est plus dure
derrière la lumière aérienne et une
source secondaire plus douce. Gaius. L'éclairage est important. Comment choisir de rendre les
éclairages à la hauteur de votre style. Comme si vous, comme
je l'ai dit, que vous faisiez ombre et de la bavure ou
quelque chose comme ça. Que vous soyez en train de croiser, vous utilisiez des couleurs, quelle qu'elle soit, c'est votre choix, votre
support et tout. Il peut s'agir d'aquarelles,
tout ce qui voulait que vous compreniez
les plans du visage. Et dès que vous commencez à
déplacer cette lumière, voyons si je peux
le faire un peu pour vous. C'est que j'expérimente ça. Parfois. Avec cela, je commence à bouger ça et vous pouvez
voir à quel point moitié de mon visage est sombre, mais dès qu'il arrive
juste un peu, il commence à s'accrocher juste là. Commence à attraper un peu
plus et un peu plus. Si c'est par derrière. Je l'ai eu. Ce n'est pas une lumière très
puissante, mais vous pouvez voir à
quel point elle est alésée. Si c'est d'en haut. J'ai tout ce qui
se passe d'en bas. Je fais du narration maléfique en
ce moment. Les gars, je pense qu'il est important
que vous vous amusiez avec ça. Mais vous apprenez aussi
que le visage, même si nous avons commencé par
cela, ce n'est pas tout. Comprenez ces avions et vous vous amuserez
beaucoup avec ça.
19. Synthèse: Salut les gars, je suis de retour. Et voici notre vidéo récapitulative, prend un
peu de choses que nous avons déjà
apprises et voyant si nous pouvions l'assembler pour faire ce que nous sommes venus
accomplir. Dessinez un visage. Dès le début, nous avons travaillé sur construction
simple
de crânes à l'aide de cercles et de compréhension, puis comment nous pouvons faire mon bol de dandy pratique
et comment incliner et tout
ce genre de choses. Comprendre les proportions
et tout. Et c'est ce que
je vais faire ici. Juste un petit
croquis rapide pour vous. n'y a pas de feuille de calcul pour cela. J'espère que tu ne fais que faire des
esquisses tout seul ce
moment-là et
tout ce qui se passe comme ça. Vous devriez simplement
dessiner des crânes au hasard , puis commencer à dessiner toutes les pièces
là-dedans et à voir comment cela fonctionne. Dans cette vidéo
récapitulative, je vais faire un petit croquis. Nous parlerons un
peu et nous assurerons de
nous sentir à l'aise
avec ces choses. Et ensuite, vous êtes libre. Dessinez seul. Très bien, nous allons sauter ici. La première
chose que je vais faire est de voir si je peux dessiner un contour grossier pour le visage. Je fais ce crâne rugueux. Voici mon bisecting, donc
voici mon top. Il y a un fond, à peu
près et à peu près juste ici. J'en ai donc 123. Ce que je vais faire,
c'est venir du menton. Voyons voir, je vais
nous faire menton et nous incliner. Pour venir ici. Venez ici. Ce
n'est pas trop mal, non ? Si je mesure, j'
irai de ce côté. Si je mesure de ce côté-ci, mesurez à mi-chemin environ, ce sera la ligne des
yeux. C'est bon ? J'ai donc la ligne des yeux,
je l'ai mis en place. Voyons où est-ce que
je veux le nez ? Je mettrai le nez par
ici et par ici. On y va. C'est mon beau croquis grossier. Je vais le
soutenir un peu. Allez en haut
et voyez si je peux faire quelques lignes ici. Oh, tu sais ce que
j'aurais dû faire ? Je vais y retourner et
je vais juste faire un peu d'espace dans les yeux. Disons que c'est
celui que j'ai, un autre œil. Et c'est une autre
chose que je fais. Voyons voir, ce serait à
la fois pour les yeux en face. Très bien, donc je vais sauter ici et je vais dire que j'aime commencer par les yeux. Je vais
monter de ce côté-ci, descendre, venir et encore, monter, descendre, passer et descendre. Et il y en a
un juste au-dessus. Nous avons un peu d'épaisseur
sur ce crayon en ce moment. Nous avons les sourcils juste là,
juste ici. Je sais que si je
devais ruguer ce serait comme ça. Je peux donc faire quelque
chose dans ce sens. Finir ces yeux
juste un peu. Un peu de
rides du front ici. Un peu de ça. C'est un mec, donc ce ne
sera pas beaucoup pour lui. Il peut être un
peu intelligent ici, un peu sous le
menton. On y va. On va sortir
un peu plus loin. Et puis j'avais sauté esquisse parce que je voulais un peu plus de
mâchoire. Et ensuite, montez. Nous allons commencer à
entrer dans l'oreille ici. L'oreille commence juste ici
à cette ligne, se résume à l'
endroit où se trouve le menton, ici, commence
ici, descend. Très bien, désolé,
où nous allons le nez. Juste un peu de rudesse ça. Je ne veux pas mettre un arc. Je ne sais pas. Jusqu'à présent. Nous avons parlé de
la façon dont la racine des cheveux
descend et suit un peu ce
sourcil. Et puis je vais en
parler un peu. Je vais faire des cheveux
funky ici. Ça va être un peu comme
ça. Pièces sur le côté. Il remonte de cette
façon et descend. On y va. Le cou
descend puis descend. Et c'est ce qu'un croquis de
deux minutes. Croquis de deux minutes, en utilisant
toutes les pièces et en les assemblant très
simplement, très facilement. Vous pouvez ajouter un peu de nez
dedans ou
quelque chose comme ça. Je pourrais mettre plus de
boutons dessus, non ? Je peux commencer à ajouter un
peu plus de détails. Je pourrais ajouter cette partie si je veux. En fait, j'aime bien sans
pouvoir mettre des pattes d'oie. Il est stressé ou quoi que ce soit que
je veux mettre là, vous commencez à ajouter des détails,
vous commencez à ajouter de l'éclairage. Mais c'est à quel point il
est simple de mettre en pratique
ce que nous avons déjà fait. OK, les gars. C'est le déroulement de deux minutes. La raison pour laquelle c'est si court, c'est parce que vous l'avez
déjà traversé. Très bien. Vous avez
déjà tout fait. Nous avons dépensé plus d'une douzaine d'unités en ce
moment. C'est ainsi que les
phases peuvent être rapides. suffit de dessiner le cercle, Il suffit de dessiner le cercle, de le
mesurer et de réduire
la proportion, puis de dessiner quelques
détails et c'est bon d'y aller. Les visages sont durs, mais lorsque vous appliquez ce
système agréable et facile, c'est super facile. Les gars, j'espère que ce cours vous
a été utile et je veux voir certaines de ces choses
que vous soumettez. Je vais m'envoyer quelques visages
que vous dessinez. Vérifions, assurez-vous que nous obtiendrons des commentaires et des trucs et veillerons à ce que tout le monde soit
satisfait de ce qu'il fait. Et puis vous pouvez dessiner de
belles personnes ou des gens vraiment moches.
20. Visages Merci: Salut les gars, c'était génial. heure actuelle, nous comprenons les
mesures du visage deux proportions et il faut beaucoup de pratique pour savoir
où
tout cela doit être mis . Mais je sais que tu l'as. Je sais que tu as
ce qu'il faut pour dessiner un beau visage
ou un visage laid. Mais dites-moi quoi, s'il
y a quelque chose dans
ce cours dont vous n'êtes pas tout à fait sûr, quelque chose qui ne
fonctionne pas. Vous. Envoyez-moi un message, laissez
un petit commentaire et dites : «
Hé, je n'en suis pas sûr ». Et si je peux y répondre sous la forme
d'un petit texte de présentation, je le ferai. Si je ne peux pas, si c'est
quelque chose de plus
approfondi, je pourrais juste créer
une autre unité dessus, non ? Parce que
si vous n'êtes pas sûr,
il y a de fortes chances que d'autres
étudiants
n'aiment pas savoir ce dont vous avez besoin. Je peux donc répondre à ce besoin. Les gars. Si vous aimez ce cours, si vous l'avez apprécié
autant que moi,
faites-moi une faveur et laissez un
commentaire, laissez le pouce en l'air. Dites-moi simplement que je suis sur la bonne voie et que je
crée du contenu pour vous parce que je m'
amuse beaucoup et j'espère que vous l'êtes aussi. Mais si vous êtes curieux, pour le prochain cours, de
voir ce que j'ai d'autre. J'en ai une vingtaine
de plus sur ce site. Je pense que tu adorerais vraiment. Maintenant que vous l'avez fait, vous
pouvez toujours y revenir. Mais une fois que vous avez terminé, passez
au cours suivant. Découvrez ce que l'apprentissage
a d'autre à vous offrir.