Comment dessiner des têtes et des visages dynamiques dans une perspective : Dessiner des angles descendants et supérieurs | Clayton Barton | Skillshare

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Comment dessiner des têtes et des visages dynamiques dans une perspective : Dessiner des angles descendants et supérieurs

teacher avatar Clayton Barton, Harness the Power of Dynamic Drawing

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction de têtes dynamiques

      1:04

    • 2.

      Vue de face supérieure

      35:08

    • 3.

      Top Down Trois quarts

      35:38

    • 4.

      Vue de face inférieure

      44:43

    • 5.

      Vue inférieure jusqu'à trois quarts

      30:46

    • 6.

      Exercice de perspective de la tête

      4:26

    • 7.

      Affectation de têtes dynamiques

      1:02

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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À propos de ce cours

Apprenez à dessiner la tête et le visage sur n'importe quel angle

Voulez-vous faire apparaître vos dessins en tête sur la page avec de nouveaux niveaux de profondeur et de dimension ? Voulez-vous qu'ils apparaissent plus '3D' ?

Alors vous êtes dans la bonne classe.

Vous êtes sur le point de découvrir comment faire tourner la tête dans l'espace et de la dessiner à de multiples points de vue - en perspective. Je vais vous faire passer tout au long du processus, pas à pas. Alors préparez votre crayon et votre papier - et laissez dessiner des têtes dynamiques !

Aujourd'hui, vous apprendrez à dessiner :

  • La vue de face supérieure
  • La vue supérieure sur trois quarts
  • La vue de face inférieure
  • Vue inférieure à trois quarts

De la tête.

À la fin de ce cours, vous saurez dessiner des têtes et des visages en perspective, sur des angles multiples vers le bas et vers le haut - après avoir traversé seulement deux heures de contenu, qui vous guidera par étape pour chaque vue, avec des démonstrations en temps réel.

Ce cours s'adresse aux artistes de la bande dessinée, aux artistes de fins, aux illustrateurs et aux artistes de concepts qui veulent mieux comprendre la présentation de la tête en perspective, sous plusieurs angles.

Si c'est vous, alors commençons !

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Teacher Profile Image

Clayton Barton

Harness the Power of Dynamic Drawing

Enseignant·e

Often I'm asked how long I've been drawing. The truth is I don't remember a time when I wasn't. I was like any other crayon wielding kid, the only difference being that I never let go of that yearning for artistic venture.

I still remember the walls being filled top to bottom with the felt tip scrawling's of an artistically fiery five year old. Maths books filled with cartoons instead of numeracy, English books littered with more pictures then poetry. It went on and on and it never stopped.

My first love was Comic Books, my second was Video Games. Realizing that I wanted to build a career in both I spent most of my late teens immersing myself in constant study, practice and improvement to harness my skills in multiple fields. It was a long, intense journey, with ma... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction des têtes dynamiques: C'est Clayton. Dans ce cours, vous apprendrez comment dessiner têtes dynamiques sous différents angles, y compris le haut vers le bas, le haut vers le bas, les trois-quarts, les bas vers le haut et bas, trois- perspective trimestrielle. Nous allons discuter de la construction lorsque nous dessinons la tête sur ces angles. Et approfondissez également les façons dont les proportions de la tête se déplacent et se transforment en fonction de la perspective sur laquelle nous la dessinons. Beaucoup de choses différentes finissent par se produire en ce qui concerne la façon dont nous représentons visuellement la tête lorsque nous commençons à la tourner dans l'espace. Et tout au long de cette série de leçons, ce que j'ai l'intention de faire pour vous, c'est d' enlever une partie du mystère quant à la nature exacte ces choses afin que vous puissiez vous sentir à l'aise et en confiance attirant la tête dans ces représentations plus difficiles. Allons-y directement. 2. Vue de face supérieure: Il s'agit de la vue de dessus vers le bas de la tête. Probablement l'un des plus faciles que nous allons élaborer aujourd'hui. Nous allons donc commencer à peu près de la même manière que nous commencerions la vue de face normale. Cette fois, nous allons regarder en bas. Cependant, nous commençons toujours par une sphère. Et nous utilisons cette sphère pour déterminer le positionnement et la taille de la tête sur la page. Mais en gardant la lumière et la bruyante, c'est plutôt rude. Nous avons un crayon très pointu. Si vous travaillez numériquement, vous disposez d'un très petit pinceau à crayon, un point précis avec lequel vous travaillez. Essentiellement. Nous allons nous allonger dans les haches, le faisant passer par le haut et le bas. Nous allons dessiner la ligne directrice horizontale de l' équateur. Ça va tourner autour du ventre de la sphère. Et parce que nous dessinons la tête de la vue de face ici, même si nous regardons vers le bas, nous allons toujours vouloir essayer de la rendre aussi symétrique que possible de chaque côté. Donc, ces lignes directrices que nous avons posées jusqu'ici autour de la sphère, je veux dire, il n'y en a vraiment qu' une seule à part les axes qui déterminent la direction dans laquelle la tête regarde déjà. Bon, donc par étape comme le numéro deux ou trois, nous avons compris dans quelle direction la tête va regarder. Utilisez donc ces directives pour établir la direction dans laquelle votre tête va regarder votre tête va regarder dès le départ, Poser la ligne médiane. Maintenant, il va aller du haut de la sphère vers le bas. Ensuite, nous allons couper les côtés de celui-ci. Maintenant, parce que nous allons regarder vers le haut de la tête ici. Il va y avoir un raccourcissement qui se produira. Ce raccourcissement va amener la tête à se rétrécir vers le bas. Étant donné que, lorsque je coupe les côtés, les plans latéraux de ma sphère, je vais décrire quelque peu ces plans latéraux pour représenter et décrire ce raccourcissement qui va se produire. Laissez-moi vous montrer, car il sera beaucoup plus facile de vous montrer ce que je veux dire par là. Alors que je suis allongé dans cette courbe ici, où je vais aplatir les plans latéraux. Vous remarquerez qu'il suit un peu la même trajectoire que l' angle que je viens de placer. Ok, donc plutôt que de faire courir la division du plan latéral vers le haut et vers le bas, la sphère est réellement placée à E dans, sur un angle ici. Pour que lorsque je l' aplatisse, ce raccourcissement, cette perspective sera intégrée. Plus je regarde vers le haut de la tête, plus cet angle sera dramatique. Il fera la même chose de ce côté-ci. Maintenant, quel degré d' angle devrait-il être en fonction du point de vue sur lequel je regarde de front. Il y a, il n'y a pas de mathématiques pour lesquelles vous avez vraiment besoin de faire. Il s'agit simplement d'utiliser votre œil et votre meilleur jugement. Et votre meilleur jugement deviendra de plus en plus précis et de meilleur en mieux au fur et à mesure que vous pratiquez. Parce que ce que fait la pratique c' est qu'elle vous aide à déterminer ce qui se passe bien, ce qui ne va pas bien. Il s'agit donc autant améliorer que d'éliminer les mauvais aspects de votre art que vous n'aimez pas, qui ne mènent pas au résultat que vous recherchez. Maintenant, une chose qui m' aide parfois à capturer la symétrie est de regarder la quantité d'espace que j'ai de ce côté-ci par regarder la quantité d'espace que j'ai de opposition à ce côté-ci. Et c'est parfois ce que je juge pour décider à quel point je dois couper les côtés de ma sphère. J'en ai déjà parlé, mais ça vaut la peine. Pour rappel de le mentionner. Ensuite, je vais effacer les côtés de ma sphère là-bas. Et vous pouvez voir que nous avons déjà, je veux dire, nous avons essentiellement un crâne qui se rétrécit. crâne est plus petit vers le bas que vers le haut, ce qui est l'effet que nous recherchons ici. Sans représentation de haut en bas de l'avant de la tête. Ok, ensuite, nous allons laisser tomber le devant du visage. Maintenant. Ce ne sera pas seulement les traits du visage eux-mêmes qui seront raccourcis. Ce sera aussi le visage. Nous voulons donc essayer de garder cela à l'esprit, sachant que la longueur du front au menton sera en fait plus courte dans ce point de vue que dans la vue de face standard. Parce que, bien sûr, le menton s' éloigne de nous. Ce que je vais faire, c'est de m'asseoir ici. C'est donc là que va se trouver la base du menton. En fait, asseyez-vous un peu plus bas. Vous aimeriez qu'il soit plus bas. Et alors que je suis allongé sur la longueur du visage, j'essaie de vraiment réfléchir aux formes de base auxquelles je suis confronté. J'essaie de le visualiser sur la page, les formations de blocs que nous avons revues initialement. Maintenant, parce que nous regardons la tête d'en haut, la largeur du menton va être plus courte. Ensuite, alors que nous nous étendons dans la ligne de la mâchoire, quelques changements intéressants qui finissent par se produire ici. Les coins de la mâchoire vont relever le bord inférieur de la mâchoire. Il s'allonge vers le menton. OK. Il y a donc plus d' espace dans ce deuxième bord sous les coins de la mâchoire qui va être appliqué. N'oubliez pas que la partie inférieure de la mâchoire allonge vers le menton. L'angle va également être poussé. OK. Il va donc se rétrécir. OK. Les coins de la mâchoire seront donc plus étroits en termes de placement et de largeur les uns par rapport aux autres. Contrairement à la vue ascendante où l'effet opposé se produirait, là où ils s'élargiraient réellement. C'est ce qui rend si difficile de dessiner des têtes sur des angles dynamiques, c'est d'abord que vous avez déjà une forme organique assez complexe. Et puis essayer de forcer à raccourcir et de présenter que sous différents angles, il est difficile de se déplacer, pas de jeu de mots, mais c'est pourquoi nous essayons d'y penser de la manière la plus simple. des termes possibles pour faciliter la perception, rendre plus facile à penser et à comprendre. Ces modifications peuvent maintenant apparaître sur la page lorsque nous les appliquons. Nous avons donc la ligne de mâchoire. C'est gros là-bas. Tu te souviens ? Bon, je le veux, je veux vous le réitérer. Les principaux changements que nous allons voir lorsque nous regardons vers le bas la tête sont une extension de cette zone ici. Le bord entre le coin de la mâchoire et le menton. Il va également s'affiner. Ensuite, nous allons également voir une distance plus petite entre les coins de la mâchoire. Comme il se rétrécit plus vers l'intérieur. La mâchoire devient essentiellement plus petite et plus pointue. Il devient triangulaire plutôt que carré, ce qu'il deviendrait si nous regardions d'en bas. Et une façon dont vous pouvez y penser est si c' est la mâchoire depuis la vue de face. En fait, disons que c'est la mâchoire de face. Je vais juste dessiner quelque chose de simple ici. Disons que c'est le bas de la mâchoire depuis la vue de face. Eh bien, en regardant vers le bas, ce qui va se passer c'est que cette extension va se produire. C'est vrai ? Et lorsque nous levons la tête vers le haut, nous voyons l'effet inverse. Nous voyons un peu profond de la forme de la mâchoire. Et finalement, la tête regarde assez loin. Nous allons voir une représentation inversée de la mâchoire. Maintenant, il est plutôt pointé vers le haut. C'est ainsi que j'y pense. Vous pouvez donc penser que c' est la ligne de la mâchoire. Ensuite, nous allons continuer et nous diviserons la distance entre le front et le menton en deux. Nous divisons donc cette distance en deux. Gardez à l'esprit que la moitié ici, elle ne sera pas là, n'est-ce pas ? Même si, techniquement, ce serait probablement la moitié. Mais maintenant, nous devons raccourcir. Ok, alors où serait le point B à mi-chemin si nous demandions un raccourcissement à cette distance, eh bien, il sera un peu plus bas. Il serait assis ici. Il s'agit donc de l'endroit où le bruit va être. Ensuite, nous divisons la distance entre la ligne de bruit et le menton en tiers. Ces tiers ne seront cependant pas égaux, comme ils nous paraissent, ils vont être raccourcis. Ainsi, le premier tiers aura la plus grande quantité d'espace, tandis que les deux tiers inférieurs auront un espace de plus en plus petit. Encore une fois, ils patinent, ils s'éloignent de nous. Ils sont de plus en plus petits. Alors que nous nous dirigeons vers le bas du menton. Ensuite, nous avons les yeux. Maintenant, ce que nous devons nous rappeler, c'est que les yeux vont s'asseoir à mi-chemin entre le haut de la tête, qui serait ici, et le bas du menton. Où serait-ce si nous devions appliquer raccourcissement à ce point de mi-chemin ? Eh bien, je dirais qu' il s'agirait d'ici. Soyez au sujet de l'endroit où les yeux vont s'asseoir. Allongez-vous dans une ligne, une ligne très légère de l'autre côté. Et nous allons juste le garder droit parce que les yeux vont vraiment s'asseoir sur un avion plat. L'avant, le plan avant de la face, qui est assez plat en fait. Très bien, cool. On a donc placé l'œil dedans, le front va s'asseoir ici. En fait, assis assez près de la limite des yeux. Nous avons déjà établi où sera le front. Je vais juste le dessiner ici pour que ce soit un peu plus clair. Ensuite, nous avons également le positionnement des oreilles. Maintenant, vous remarquerez qu'ils vont être assis assez haut. Ils vont donc être ici, même s'ils alignent généralement le bas de l'oreille, nous nous alignons généralement sur la ligne du nez. Ce que nous voulons faire, c'est tracer une ligne en suivant la courbe de la sphère afin déterminer où se trouvent ces positions de position de l'oreille. Alors rappelez-vous toujours que c'est qu'ils sont assis plus haut sur la tête lorsque nous la regardons d'en haut. Plus nous sommes hauts, plus les oreilles seront hautes sur la tête. Magnifique. Ensuite, allons-nous dans ces avions de tête. J'aime bien poser dans les plans de tête car ils nous donnent un regard tridimensionnel de base sur la géométrie de la tête. Placez-les rapidement. Maintenant, nous avons une structure de tête de base prête à rouler. La pose de la racine des cheveux ici va passer du haut de nos plans latéraux aplatis plans latéraux jusqu'au milieu du crâne. Et vous pouvez voir que nous sommes en fait descendus en suivant la courbe de la sphère. Nous avons donc une tête assez bien structurée et raccourcie qui se passe ici. Maintenant, nous pourrions modifier un peu la forme pour la peaufiner afin de nous assurer que c'est la façon dont nous voulons qu'elle soit. C'est comme ça que nous voulions regarder. Et nous pouvons simplement passer par le haut de la ligne plus sombre. N'oubliez pas, gardez toujours vos premières lignes très légères pour que vous puissiez le faire. Vous pouvez donc simplement passer par le haut plus tard, défixer les choses si nécessaire, ou polir et affiner ce que vous avez déjà là. Ok, donc ça a l' air plutôt bien. Enfin, je vais ajouter dans le cou. Et nous allons simplement garder le cou très simple ici. Ce n'est pas forcément quelque chose de fantaisiste. Les muscles trapèzes de chaque côté du cou. Magnifique. C'est donc la construction de base de la vue de haut vers le bas de la tête. Ensuite, allons-nous dans les traits du visage. Déplacez ça un peu vers le bas. En fait. On pourrait même le rendre un peu plus grand. On y va. Ok, donc les traits du visage, mais commencez par les yeux. Je vais les dessiner lâchement pour commencer. Maintenant, les yeux, en termes de forme la plus simple, vous pouvez les considérer comme ceci depuis la vue de face de haut en bas. colère. C'est essentiellement un « I et K en colère », donc vous allez avoir cette partie aplatie le long du haut. Et ensuite, le bas de l'œil va s'ouvrir le long du bas de l'œil. Le bord inférieur est l'ouverture comme ça. C'est ce à quoi je pense alors que je dessine dans ces ici à un niveau très simple de toute façon. Encore une fois, nous avons le sommet ici. Nous avons l'ouverture de l'œil et nous allons remonter jusqu'au sommet ici. Et la raison en est que cette paupière inférieure, que nous pouvons voir beaucoup, s'enroule autour de la forme du globe oculaire elle-même. Même chose de l'autre côté. Plutôt que d'utiliser une ligne courbe pour décrire la forme de l'œil. Essayez de les garder en forme et désolé, affûté d'énergie. Je vais donc le faire des deux côtés. En fait. J'ai gardé celui-ci un peu trop courbé. Les lignes courbes ont tendance à ressortir un peu plus douces. Et vous ne voulez pas faire vos dessins. Vous voulez qu'ils soient gentils et énergiques. Jolie, nette et vive. J'ai eu le je suis là. Esquissons grossièrement les cils. La forme de base de ces cils. Mais un ensemble qui tourne autour des côtés de l'œil. Un ensemble qui court le long du bas et un ensemble le long du haut également. Très bien. Nous ferons la même chose de l'autre côté ici. Gardez également à l'esprit la taille et la taille des yeux. En gros, la largeur de la tête devrait être mauvaise chaude à cinq largeurs. La distance entre HIS doit être d'une largeur d'œil. Mineur, probablement un peu trop éloigné ici. En fait, je vais juste tricher ici et je vais les déplacer un tout petit peu. Parfois, vous savez, les yeux, ils peuvent être un peu décalés. Vous le faites traditionnellement, bien sûr, effacez et recommencez si vous en avez besoin. Oui, c'est parfois un problème que je rencontre. Chacun a ses propres problèmes répétitifs qui apparaissent dans ses dessins, auxquels vous devez généralement traiter ou au moins garder un œil sur eux. Très bien, ensuite, nous allons nous calmer dans les sourcils. Et comme je l'ai déjà dit, ils vont être assis juste au sommet des yeux ici. Nous allons dessiner notre forme de sourcil de base. Comme je l'ai déjà dit, si vous avez difficulté à dessiner la forme des sourcils, pratiquez-le pendant une journée. Et je peux vous dire que vous n'aurez aucun problème avec la forme des sourcils après ça. Je veux dire, concentrez-vous simplement sur le dessin de la forme des sourcils. Il s'agit de s'y attaquer une composante à la fois. Et vous n'êtes peut-être pas un pro du dessin. Je dessine toute la tête, mais vous serez certainement approché de dessiner des sourcils. Si vous êtes concentré là-dessus pendant un certain temps. Finalement, vous tirez tout ensemble et avant de le savoir, vous êtes capable de dessiner toute la tête facilement. Je ne dirais jamais qu' ils dessinent la tête est facile. Il va toujours faire face à ses défis, mais cela deviendrait plus facile avec le temps et la pratique. Nous allons dessiner un sourcil d'une heure. Ils sont en train de les rendre. Mélanger la distance et l'espace que ces poils de sourcils sont placés pour leur donner un bel aspect organique. Ensuite, nous allons nous allonger dans l'iris et l'élève. Les personnes des IRA vont donc être assis plus près de l'œil. Voici le haut de l' œil, surtout s'ils le sont, si nous le regardons d' haut et que cette tête nous regarde. OK. L'élève va donc être assis directement sous la paupière supérieure. J'attirerais un peu de réflexion. Je vais faire la même chose dans le haut opposé, assis l'élève. Et aussi de l'iris contre le bas de cette paupière supérieure. Très bien. Ensuite, nous allons dessiner dans le nez. Maintenant, nous n'allons pas nous placer dans tous les ponts et cela ne fera que suggérer cela un peu au sommet. Nous pourrions même ajouter des plis subtils, des plis subtils au milieu du brun, juste pour décrire certains muscles qui se trouvent dans cette zone. Mais allons-nous dans le nez maintenant. Nous savons que le nez est essentiellement comme un bloc. Nous le regardions directement de face. Ça ressemble à ça. OK. Mais lorsque nous regardons au-dessus, ce qui finit par se produire, c'est que nous ne voyons plus ce plan inférieur. Au lieu de cela, ce que nous voyons représenter avec le bloqueur c'est une représentation inversée qui cache ce plan inférieur. Donc, dans un sens, on pourrait considérer le plan inférieur, le plan du nez comme le plan inférieur et mâchoire, car les mêmes effets finissent essentiellement par se produire. Très bien, et qu' est-ce que cela signifie ? Eh bien, si votre nez doit être placé ici, cela signifie qu'il va s' étendre au-delà. Il va donc descendre plus loin vers la bouche. Bien sûr, je veux être prudent ici. Nous ne voulons pas le faire trop loin. Sinon, on dirait que le nez d'un personnage est beaucoup plus long qu'il ne devrait l'être. Je vais juste le faire baisser un peu et je vais garder la forme assez simple pour commencer au moins. Et c'est tout ce dont vous avez vraiment besoin. C'est juste quelque chose qui ressemble à ça. Nous allons faire le tour de la forme de base légèrement dessinée que nous mettons en place pour définir son positionnement. Et peaufinez-le, affinez-le, faites-le ressembler davantage à un nez. Indiquez le haut des narines si nous le voulons aussi. Et c'est à peu près tout. OK. Donc, maintenant, on dirait regarder le bruit vers le bas. Encore une fois, vous pouvez indiquer le pont nasal si vous le souhaitez. C'est un choix stylistique. J'aime le garder assez léger et pas complètement défini. Encore une fois, essayez de placer votre nez au centre du visage. Le mien n'est probablement pas si centré que ça. Être honnête. C'est vrai ? Ensuite, nous avons la bouche maintenant. Une fois de plus, parce que nous regardons vers le bas la bouche ici, plutôt que d'être droit d' un côté à l'autre, il va y avoir un virage vers le bas dedans. OK. Donc, en gardant cela à l'esprit, je vais commencer par le milieu de la bouche. J'ai sorti l'ouverture. Vers les coins, qui vont s'asseoir ici. Rappelez-vous maintenant que la largeur de la bouche va être positionnée ou que les coins de la bouche seront positionnés au milieu des yeux de chaque côté. Ce que nous devons garder à l'esprit ici, c'est que non seulement le positionnement sur l'axe vertical des traits du visage change en fonction de la perspective, mais aussi leur largeur est affectée. Ok, donc si nous prenons le milieu de l'œil ici et que nous l'appliquons en perspective alors que nous amenons cette largeur dans les coins de la bouche. Eh bien, ils vont s' asseoir un peu plus vers l'intérieur. La bouche sera donc plus étroite qu'il n'y paraîtrait autrement si nous regardions la tête directement de devant. Encore une fois, une autre chose importante à garder à l'esprit, est qu'ils posent la lèvre supérieure ici si nous sommes en mesure de le voir. Parce que le plan supérieur de la lèvre va être plus caché sur cette position. Ensuite, nous avons la lèvre inférieure ici. Nous pouvons cependant en voir davantage. Nous en définirons toujours aussi légèrement son contour. Et je vais assombrir le contour pour le définir plus loin. Les coins de la bouche, bien sûr, que nous pouvons faire descendre un peu comme ça. Et puis nous avons aussi un petit rendu qui va se produire sous la bouche. plan inférieur qui mène au menton, au haut du menton. Et c'est à peu près nos principaux traits faciaux qui se trouvent sur le plan avant de la tête. Ensuite, nous avons les oreilles. nous allons regarder plus Bien sûr, nous allons regarder plus haut les oreilles, puisque nous observons la tête d'en haut. Je vais commencer par le contour de l'oreille. Et puis je dessinerai dans le cadre intérieur de l'oreille, le haut. Et je vais essayer de le présenter comme s'il était vraiment curling là-dedans jusqu'à l'oreille. Très bien, nous allons laisser ça jusqu'à l'ouverture de l'oreille. Placer le hall d'oreille. Et je vais même sortir ce cartilage intérieur un peu plus loin pour décrire correctement l' anatomie là-bas. La petite indentation là-dedans en haut. Magnifique. Nous ferons la même chose de l' autre côté de la tête. Définir d'abord la forme de l'oreille. Alésage dans le cadre intérieur. Retirer le cartilage intérieur. Je le conduis dans le lobe de l'oreille. Puis achever l' ouverture pour couvrir le hall, complétant ainsi l'anatomie de l'oreille. Maintenant, ce que je vais faire, puisque nos traits du visage sont à peu près triés, c'est que je vais revenir à l'extérieur du visage et définir la mâchoire pour en fixer un peu plus. J'ai vraiment essayé de perfectionner un peu sa forme. Et tout ce qu'il faut, c'est simplement assombrir le contour au-dessus de ce rugissement plus léger que nous avons commencé. Je vais revenir en haut de la tête ici. Je vais effacer ces coupes. Resserrer le dessin juste un peu. Ensuite, nous allons compléter le sommet. Très bien, découvrez que même pour les artistes professionnels, il est difficile d' obtenir ce morceau arrondi au sommet du crâne. Pour être complètement symétrique. Tout le monde n'a pas le temps de le faire facilement. Il faut un peu de peaufinage, un peu d'esquisse pour bien faire les choses. Il suffit donc de prendre le temps de capturer une belle forme. Je pense que c'est la plupart du temps. Ce que c'est, surtout au début, c'est juste prendre le temps de bien faire les choses, même s'il s'agit d'aspects apparemment insignifiants du rugissement de la tête. OK, c'est cool. Et maintenant, définissons un peu plus le cou et nous pouvons appeler cet exemple de tête fait. Nous garderons le prochain simple. Il n'a pas besoin de beaucoup d' anatomie qui y est définie aujourd'hui. Ce n'est pas l'objectif principal. Ce que nous pouvons également ajouter, c'est peut-être un peu d' indication de l' anatomie autour de la région de l'orquille. Je suppose, les parois latérales du nez qui se joignent en quelque sorte aux prises oculaires. Habituellement, je vais juste indiquer qu'avec une ligne, peut-être une ligne doublée, elle n'a pas besoin de beaucoup. Nous pouvons également placer dans une ligne pour le pli de la paupière inférieure contre l'orquille. Et c'est à peu près le cas. Là, nous allons effacer ces lignes directrices ici finis. C'est la vue de haut en bas de la tête terminée. 3. Top Down Trois Trimestre Vue: Ok, donc c'est là que les choses vont devenir très délicates, car maintenant nous tournons la tête sur plus d'un axe. Non seulement nous le tournons vers le haut et vers le bas, mais nous le tournons également d'un côté à l'autre. Mais quand même, je vais commencer très simplement avec la sphère. Dessinez-le légèrement. Je vais essayer d'en faire une sphère qui peu près la même taille que la sphère de la tête précédente. Encore une fois, la sphère va toujours vous aider à déterminer la taille de la tête. Le moyen le plus simple d'établir la taille de votre tête dès le départ. Et ensuite, nous avons les haches. Maintenant, il s'agit d'une vue assez dynamique de la tête, d'une vue dynamique commune en fait, sorte que cet axe va devenir très important. Ce que je faisais de bas en haut, vous juste alors que ce que je veux, c'est une vue de haut en bas. Je vais donc placer l'axe par le haut ici. La tête sera légèrement inclinée. Sortez-le du fond comme une olive voulait parler. Ensuite, nous nous étendrons dans cette ligne horizontale de l'équateur. Ils vont courir autour de la sphère. Et je dessine cela très, très légèrement. J'espère que vous pourrez le voir. Mais la raison pour laquelle je garde la lumière comme toujours, c' est de me permettre de faire tous ces ajustements importants plus tard. Parce que je sais qu'ils vont arriver. Je sais qu'il est rarement facile de naviguer en douceur ou de s'y habituer. Le traumatisme du dessin m' a habitué à accepter le fait que ce n'est tout simplement pas parfait, qu'il y aura toujours des choses qui devront être réparées et modifiées même à ce stade précoce. Comme je le suis, alors que je répare la ligne directrice horizontale ici, vous pouvez me voir modifier cela. Je sors un peu la gomme ici et là. Je le dessine, je le sculpte, essaie de l'obtenir comme je le veux. Et vous pouvez faire des nouilles à ce sujet ou bien plus longtemps que nécessaire la plupart du temps. En fait, c'est un dessin de base très soigné que je pose là sur la tête. Habituellement, je garderais ça beaucoup plus rude que ça. Pourquoi ? Parce que je sais que ça n'a pas d'importance. Tout ce qui compte, c'est cette présentation finale. D'accord. Alors, où est-ce que je veux que la tête regarde ? Eh bien, je veux que ce soit dans cette direction. Donc, tu sais par quoi je vais commencer ? Je vais commencer par une petite croix qui croise la ligne verticale, qui croise cette ligne directrice horizontale. Et puis je vais remonter ça autour du reste de la sphère. C'est donc un moyen facile de localiser exactement dans quelle direction vous voulez que la tête regarde et où se trouve la ligne médiane du visage. En conséquence. Vous remarquerez que ces lignes directrices suivent la courbe de la sphère au fur et à mesure que nous les dessinons. C'est ce qui décrit en fait la sphère est une sphère plutôt qu'un cercle plat bidimensionnel. Ensuite, je vais couper les avions latéraux. Je garde à l'esprit combien d' espace se trouve sur ce côté éloigné de la tête, par opposition au côté de la tête le plus proche de nous. Afin de déterminer jusqu'à quelle distance vers l'avant, cette place latérale devrait venir. Ce plan latéral devrait plutôt venir. Je suis attiré là-dedans. Vous remarquerez que le plan latéral est un peu écrasé en raison du raccourcissement appliqué au poids. Tout y a été raccourci. Ensuite, je vais tracer une ligne centrale pour le plan latéral. Et cette ligne médiane se déplacera sur un angle. Allongez-vous également à l' avant du visage, qui va courir jusqu' au menton. Et il est important que j'aie complètement les axes que j'ai initialement établis la tête établis la tête afin de m'assurer que la trajectoire du visage est mal posée. Donc, ça va descendre jusqu'au menton. Et je sais, parce que je regarde vers la tête que la longueur du visage sera plus courte qu'elle ne serait autrement si je le regardais au niveau IR. Maintenant, la ligne de mâchoire, c'est la partie délicate. Nous allons encore réduire ça. En d'autres termes, nous poussons son angle, nous le rendons plus triangulaire dans un autre cas car il est pincé vers le bas du visage. Et rappelez-vous que le bas de la mâchoire est allongé. Donc ce bord que je dessine en ce moment, il va paraître plus long. Le k n de l'autre côté du visage. Je vais juste dessiner cela en ligne droite qui va du côté de la sphère jusqu' au menton. Et nous parlerons de la façon dont nous façonnons cela plus en détail dans un instant. Attention à l' angle de la mâchoire ici, cela peut nécessiter quelques ajustements pour bien le faire. Développez un IF artistique de ce truc. Un œil critique est probablement plus précis. Cela vous permet de voir et de juger si l'angle de la mâchoire, par exemple, est correct ou non . Ce n'est peut-être pas le cas. Vous aurez peut-être besoin de le pousser, le tirer, de l'écraser, de l' étirer de différentes manières pour qu'il soit correct. Je vais dessiner une petite croix sur le haut de la tête juste pour marquer où c'est. Il est maintenant temps de tracer où les traits du visage vont s'asseoir sur toute la longueur du visage. Je m'en souviens comme avant. Nous allons déterminer le point médian entre la ligne des sourcils et le menton. Et ce sera le cas, et où que ce soit, il y aura là où nous placerons notre nez. Donc, entre ce point et ce point, où s' appliquerait le point B à mi-chemin avec un raccourcissement ? Je vais estimer qu' il s'agirait ici. D'accord. Il y a donc plus d' espace dans la moitié supérieure que dans la moitié inférieure, bien sûr. Mais ce n'est qu'à cause d'un raccourcissement si nous regardions un œil au niveau des yeux, ce positionnement du nez serait exactement à mi-chemin entre la ligne des sourcils et le menton. Très bien, nous allons diviser la distance inférieure. Le bruit et le menton en tiers. Le tiers supérieur aura le plus d'espace. Les tiers inférieurs auront un espace de plus en plus petit. Il y aura là où la bouche se trouve dans le haut du menton. Prochaine. Nous devons le placer maintenant. Eyeline. Eyeline va s'asseoir juste en dessous de la ligne brune. Ce sera très, très proche de ça. Et il courra en quelque sorte autour de l'avant du visage, suivant la courbe de la sphère juste un tout petit peu, mais elle sera généralement droite. Parfois, il faut aussi redresser les sourcils. Et vous remarquerez aussi que le haut de la tête ici, il semble plutôt rond. Et le crâne n'est pas un dôme sphérique parfait. En fait, il est un peu aplati sur le dessus. Si vous regardez un crâne réel, surtout de côté, vous verrez qu'il est aplati sur le dessus. Alors ce que j'aime faire, car j'aime prendre mon crayon ici et aplatir le dessus comme ça. Et je suppose que c'est ce qui arriverait si je décidais de couper l'autre côté comme je devais le faire. Mais vous l'aplatissez sur le dessus et vous le sculpterez de plus en plus. Mais pour l'instant, il convient de noter que vous n'avez pas toujours besoin de le quitter et que vous ne devriez pas toujours la laisser comme une courbe sphérique parfaite sur le dessus du crâne. Vous voulez le façonner en quelque chose qui ressemble à un crâne plus précis et réaliste. Ok, super. Et gardez à l'esprit, bien sûr, que la plupart du temps, vos personnages vont avoir des coiffures plutôt cool assis sur le dessus de leur tête. Je vais certainement en parler dans une leçon ultérieure. Mais juste ce qui est de savoir ce qui se passe sous tout ça, il avait été miné en forme de crâne. Très bien, Merveilleux. Placons maintenant les traits du visage eux-mêmes. Maintenant que nous savons où ils se positionneront. Je vais aussi dessiner au cours des années. Avant que nous ne fassions cela. Je suppose que les années sont une caractéristique faciale. Nous allons donc commencer par eux. Maintenant, ressuscité. Et j'ai simplement suivi le positionnement du nez façon courbée jusqu'au bas de l'oreille, ce qui s'aligne sur lui. Et le sommet de l' année, bien sûr, s'aligne sur le haut du brun. Suivez cette courbe. Il ne sera pas ici. Courbe vers le haut autour du côté de la tête. Très bien, Merveilleux. Maintenant, dessinons dans les yeux. D'accord, donc de ce point de vue, quelle est la forme de base de l'œil ? Eh bien, c'est essentiellement quelque chose qui ressemble à ça. Et si vous voulez devenir plus compliqué que cela, je vais m'allonger devant l'œil ou dans le coin intérieur de l'œil. Je vais m'allonger en haut, puis je vais m'allonger en bas. Le bord inférieur va monter jusqu'au niveau du conduit lacrymal, puis descendre jusqu'au milieu. Ils remontent et créent le bord extérieur de l'œil ou rencontrent le bord extérieur de l'IRS et disent, accord, donc c'est la forme de base, moins sur le côté du visage le plus proche de nous. Sur le côté du visage, c'est plus loin. Le je vais bien, il va suivre une forme similaire. Il sera juste un peu différent. Ok, donc, c'est une forme très, très basique. Considérez cela comme un triangle. À un niveau plus complexe. Cela ressemble un peu plus à ça. Vous allez voir le sourcil superposé sur le dessus de plus près. Un peu plus loin de ce côté. D'accord. Donnez probablement ces plans faciaux dessinés en vers avant que je commence à poser dans les traits du visage. Maintenant, l'autre chose que je mentionnerai ici avant d' entrer dans les traits du visage, en sautant un peu de l'avant ici avec les yeux, mais je voulais juste parler un instant du côté éloigné de le visage dans la façon dont nous décrivons cela. Parce que cela peut être difficile, surtout dans cette vue de trois quarts. Il y a 23 choses que j'aime garder à l'esprit. Autrement dit, laissez-moi sortir mon stylo rouge ici. C'est la pommette. D'accord. Maintenant, si je prends mon avion de tête ici, cette pommette va tomber un peu dans l'œuvre finale. Nous avons donc la pommette, puis nous avons le muscle buccal qui se trouve autour de cette zone. Ensuite, nous avons le menton. Ok, donc c'est cette forme ici et cette forme qui se joint ensemble qui crée cette cape sur le côté, le côté éloigné du visage alors qu'elle se détourne de nous. Parfois, nous verrons le côté de la mâchoire, le côté opposé de la mâchoire regarder dehors ? Parfois, nous ne le ferons pas. Cela dépend de la distance à laquelle la tête est détournée de nous, mais c'est quelque chose à garder à l'esprit. J'espère que cela dissipe également une partie de la confusion. Encore une fois, je vais le dessiner ici. On a le front, on a le dessus de la pommette. Le bas de la pommette, qui mène au muscle buccal, qui mènera ensuite au menton. Parfois, vous verrez le côté opposé de la mâchoire regarder par là. Parfois, il y aura complètement obscurci. Mais c'est ce à quoi je pense quand il s'agit de dessiner l'autre côté du précisément l'autre côté du visage dans une vue de trois quarts, que ce soit la vue des trois quarts, regardant vers le bas toute la vue des trois quarts, en regardant vers le haut. Je vais aller de l'avant ici, en profitant aussi de ma racine de cheveux. OK, Cool. Caractéristiques du visage. Mettons-les en retard là-dedans. Nous avons l'œil, que je vais approximativement dessiner de chaque côté. Bon, on y va. Nous allons dessiner les sourcils en plus de ça. De chaque côté de la tête. Je vais commencer par cette forme simplifiée des sourcils. Je ne suis pas très content de l' apparence des yeux, en fait certains vont juste leur modifier quelqu'un. Chaque angle de la tête peut avoir ses propres difficultés. D'accord. Je pense qu'il y a peut-être un peu mieux. Maintenant, je vais m'occuper de ce côté-ci. On y va. Ensuite, nous plaçons les cils. Maintenant, vous allez voir le jeu de cils inférieur un peu plus que ce que vous verrez en haut. Parce que vous pouvez considérer les cils comme des avions. Essentiellement, ce plan supérieur sera toujours plus caché lorsque nous regardons la tête d'en haut, tout comme la lèvre supérieure. Et on y va. Encore une fois, je n'aime toujours pas l'apparence de cet œil, alors je vais juste m'en débarrasser complètement. Parfois, si quelque chose ne fonctionne pas, il suffit de le redémarrer dès le début. Je pense que la raison pour laquelle ça ne fonctionnait pas, c'est parce que je n'avais pas vraiment cet angle en haut de l'œil. D'accord. Je pense que ça me plaît mieux. Donc, un repos dans ces cils. Le bas de l'œil et autour du haut. Et une grande partie de ce qui fait fonctionner le visage ces différents angles, c'est vraiment clouer la forme des traits du visage et la forme du visage lui-même. Tout est question de forme. Ça a l'air bien mieux. Je vais tracer le front. Prenez une bonne forme pour cela. Et faites-le des deux côtés. Commencez ensuite à poser dans la texture brune. Garder ces brins de sourcils sont très éloignés les uns des autres. Et en pensant au peigne des sourcils aussi. Dans quelle direction se déplace-t-il ici ? Dans quelle direction est-ce que je veux qu'il se déplace ? Gardez à l'esprit que ces sourcils ne sont en aucun cas réalistes, mais ils ont une belle apparence stylistique. Ils fonctionnent de façon stylistique. Il ne s'agit pas de savoir ce qui est capturé, ce qui est exact. Il s'agit du design de votre art, en particulier dans l'illustration de bandes dessinées. Comment allez-vous concevoir les traits du visage et la forme faciale de vos personnages ? Qu'est-ce qui les rendra uniques et intéressants, uniques aux vôtres ? Je suppose que c'est ce qu'ils appellent le style, c'est la façon dont vous concevez ces choses. Ensuite, nous allons placer dans l'iris et l'élève. Et maintenant, le nez. Le nez est intéressant. Rappelez-vous que les nerfs, ils dépassent du visage comme un bloc. Donc, si nous devions le dessiner ici, c'est un peu l'idée que nous continuons. Il s'agirait donc de l'endroit où se dirigerait la base du nez. Je vais donc tracer une petite ligne comme ça. Et puis je commencerai à tirer le pont du nez du front, à le tirer vers le bas, puis à revenir en arrière. Il est donc important de décrire la représentation tridimensionnelle correctement la représentation tridimensionnelle du nez, surtout dans des vues comme celle-ci. Je ne suis pas sûr que l'angle du nez était calme, n'est-ce pas ? Je vais en faire un autre. Encore une fois, ces angles plus délicats vont comporter plus d' erreurs. Inévitablement. Même les meilleurs artistes vont devoir rejigner leur tête de temps en temps lorsqu'ils les dessinent ces angles plus difficiles. Donc, si vous devez le faire aussi, c'est tout à fait correct. Vous pouvez voir que je fais beaucoup de réglages et de nombreux correctifs à la tête que je dessine ici en particulier. Et certains jours, je peux le dessiner mieux que d'autres. La plupart du temps, je n'ai pas de problème avec ça. Mais alors vous obtenez ce jour étrange où vous n'avez qu'une raison ou une autre, ce n'est pas tout à fait comme vous voulez qu'elle suive la structure. Et puis, en cours de route, vous suivez le chemin. Est-ce que ça va être des obstacles de temps en temps ? Il vous suffit de faire ce que vous devez faire pour les dépasser, afin de les conquérir. Hé, ça a l'air un peu mieux. En sculptant cette forme de nez que je veux donner, j'aime donner à mes personnages beaux traits faciaux qui ont l'air précis, aussi précis que possible. Je pense que ça va bien. Maintenant, ce que je vais faire est placé dans la bouche, commençant par le milieu de la bouche, en tirant l'ouverture du milieu vers les coins. Et rappelez-vous qu'ils vont s'aligner sur le point central de l'œil. Nous avons ceux qui sont attirés. Ensuite, nous allons dessiner la lèvre inférieure, placer un peu de rendu en dessous. Et vous remarquerez que cela ne laisse pas beaucoup de place au menton. Je vais donc étendre cela un peu plus encore. Je vais probablement baisser le menton jusqu'ici. En fait, une fois de plus, il s'écarte du fondement initial que nous avons posé au début. Mais qu'il en soit ainsi. C'est tout à fait très bien. Je ne vais pas m'en tenir aux fondations si cela ne m'amène à la meilleure présentation finale possible. Ok, alors ensuite, parlons de la façon dont nous allons définir le côté éloigné du visage et la forme sous laquelle il doit être présenté. Très bien, je vais prendre le sourcil ici. Je vais le tirer vers l'œil. Et puis on va laisser tomber cette joue vers le bas et le cheval dépassait au-delà de la fondation initiale qu'on lui avait posée avant. C'est parce que cette fondation initiale ne tient pas compte des complexités de la sous-anatomie. Ok, donc nous avons ces formulaires généraux, mais ensuite nous avons les sous-formulaires en haut. Nous allons donc retirer cette pommette et nous gardons également à l'esprit l'angle et l'inclinaison de la tête pendant que nous l'observons. Donc, en fait, cette pommette va probablement tomber tout droit vers le bas. D'accord. Nous allons donc le tirer vers le museau buccal. En fait, sa joue a l'air juste un peu trop bouleversée. Je vais donc rendre la transition plus douce, plus transparente. Maintenant, j'ai le museau buccal, que je vais conduire dans le menton. Et puis, lorsque vous tombez en dessous sur un petit, nous affinerons le visage autour du bas du menton un peu plus sur le haut de ce contour extérieur et le polirons. vers le haut. Nous allons définir le contour de la lèvre inférieure avec quelques petites lignes. Juste pour suggérer le contour de la lèvre inférieure. Et je vais élargir le menton un peu plus légèrement parce que j'ai l' impression qu'il en a besoin. air trop pointu à ce stade. Une fois que j'ai manqué de la largeur que j'ai utilisée, de la nouvelle largeur, je vais repasser le dessus et le polir. Vous pouvez voir que je fais ces petits ajustements, je me rapproche, je me rapproche de ce que je voulais être. Souvenez-vous donc toujours que le dessin est un processus de sculpture. Surtout à l'étape du crayon, où vous essayez vraiment de faire baisser les choses avant d'entrer dans l'encrage. Il est important de bien faire les choses. Ensuite, nous allons placer dans les oreilles un contour plus sombre autour de sa forme pour le rendre plus vif rendre plus raffiné. Ensuite, nous commencerons à dessiner dans l'anatomie intérieure. En commençant par l'interframe. La transition vers le cartilage qui réside à l' intérieur de l'oreillette. Comme toujours, je vais essayer de m' assurer que le cartilage en forme de Y à l'intérieur de l'oreille dépasse un peu. Ce qui rend l'oreille compliquée pour dessiner ces angles, c'est que son anatomie est également raccourcie, douée et présentée sous ces angles. Il a déjà une anatomie très complexe et maintenant toute cette anatomie doit être dessinée différemment sous un angle différent. C'est donc déroutant pour la plupart des gens. C'est difficile à tirer. Donnez-lui le meilleur coup, et essayez de vraiment comprendre l'oreille comme une représentation très simple de ce qu'elle devrait être. Simplifiez donc cette anatomie. Décomposez-le en un modèle tridimensionnel très basique à l'intérieur de votre tête, et essayez de l'utiliser comme guide. Ensuite, nous avons la ligne de mâchoire, que nous allons affiner la forme de l'amener des coins jusqu'au menton. Et ensuite, nous allons commencer à sculpter le crâne lui-même autour du sommet, la pièce du dôme, en l'amenant à l'arrière. En fait, nous pourrions même probablement en couper un peu plus loin . Apportez-le plus serré. Vous prenez vos propres indices visuels. Vous voyez qu'il s'agit d'ouvrir votre système d' activation réticulaire. C'est un mot très chic, mais ce que c'est vraiment ce à quoi vous faites attention à n'importe quel moment. Vous recevez beaucoup d'informations. Mais à quoi faites-vous réellement attention ? Par exemple, je suis sûr que vous ne pouviez pas me dire combien d'objets verts sont assis dans votre chambre en ce moment ? Je ne pouvais pas vous dire combien d'objets verts sont assis dans ma chambre, mais je peux probablement les voir dans mes périphériques. Je sais probablement qu'ils sont là. Je ne pourrais probablement même pas vous dire de quelle couleur j'ai en ce moment. C'est donc vraiment intéressant, même si nous devrions être conscients de ces choses et nous devrions être en mesure les enregistrer, de les rappeler. Ce n'est pas forcément le cas. Et donc, quand il s'agit de dessiner, nous voulons essayer de développer, articuler l'activation pour affiner les domaines auxquels nous devons prêter attention. Et pour moi, c'était la ligne de la mâchoire aujourd'hui. Il s'agissait de bien faire ces formes. Et je fais vraiment attention à ce genre de choses. Parce qu'il y a tellement de choses qui nous manquent quand il s'agit de dessiner. Ce qui sépare une image d' un pro, c' est quelqu'un qui est réellement capable d'attraper ces erreurs en premier lieu qui est capable de voir où elle va mal. Et développer les outils pour pouvoir réparer ces choses est un jeu de balle complètement différent. Mais si vous ne pouvez pas les voir en premier lieu, c'est à ce moment que vous êtes vraiment dans un mauvais endroit. C'est à ce moment que vous allez vraiment avoir des problèmes. Bon, on y va. Maintenant, je vais simplement déplacer ces exemples d'IA sur le côté afin que nous puissions dessiner dans le cou. Cela va tomber derrière l'oreille. Trouvez ce muscle qui descend un peu derrière les oreilles jusqu'au centre de la clavicule. Les muscles trapèzes aussi. Dans ce cas, je vais tomber dans le visage. Donc, les têtes fixent une partie du cou là. Mais c'est à peu près le cas pour notre haut vers le bas, une vision des trois quarts de la tête humaine , un peu plus délicate, mais néanmoins réalisable, si nous nous y attachons vraiment. 4. Vue de front en bas vers le haut: Ok, donc pour dessiner la vue de face de bas en haut de la tête, nous allons commencer par une sphère. Tout comme avant. C'est le même processus, quel que soit le point de vue sur lequel vous dessinez. Donc, s'il y a une chose que vous allez vraiment faire , c'est dessiner des sphères. Maintenant, je peux honnêtement vous dire que plus vous faites cela plus il sera de plus en plus à l' aise, ça va être amusant à un moment donné. Croyez-moi, ça va être amusant, je vous le promets, la volonté ET les haches. Et cela va juste passer par le haut et le bas puisque nous regardons directement l'avant de la tête, sauf en inclinaison vers le haut. Dessinez la ligne directrice horizontale autour du ventre de la sphère. Et cette fois, vous remarquerez que cette ligne directrice s' incline vers le haut. C'est donc une bonne règle générale à garder à l'esprit, c'est que si vous regardez la tête , la ligne directrice horizontale s'inclinera loin de vous. Il sera courbé vers le haut. En fait, quelle que soit la direction dans laquelle la tête regarde, les lignes directrices devraient s'éloigner de vous dans cette direction. Ensuite, nous allons dessiner la ligne centrale. Et cette fois, nous allons voir l' effet rétrécissant opposé se produire. Tout va devenir plus petit et plus comprimé vers le haut de la tête. Alors pourquoi devrait-on adopter des lignes directrices très approximatives ici ? Nous verrions que lorsque nous coupons les côtés de notre crâne, ces plans latéraux vont suivre le même angle. C'est ainsi que, je suppose que vous pourriez penser que c'est comme ça. Le troisième point de vue. Cela s'applique à la tête en ce moment dans cette vue plus dynamique. Et croyez-le ou non, c'est vraiment très difficile à réaliser. Donc, si vous êtes même capable de le faire , c'est incroyable. La plupart des portraitistes sont vraiment très doués pour dessiner la tête du point de vue standard, mais vous leur demandez de dessiner représentation plus dynamique et ils ne peuvent pas le faire. Ok, donc c'est vraiment une capacité magique que vous cultivez ici. Vous serez un sorcier. Une fois que vous avez appris à le faire correctement. Je vais donc juste effacer les côtés de la tête là-bas. Et ce qui nous reste, c'est bien sûr le crâne. Maintenant, un angle vers l'intérieur va encore être appliqué en tant que tiroir dans un instant. Comme je vais vous le montrer, il ne sera tout simplement pas aussi incliné vers l'intérieur qu' il le serait normalement. Alors, où le menton va-t-il s'asseoir ici ? Eh bien, c'est quelque chose que vous pouvez estimer comme nous avons fait les angles précédents, je pourrais placer le mien ici. Mais vous pouvez également prendre ce nœud inférieur et ce tiers supérieur, et vous pouvez mesurer à un autre tiers afin de trouver où il doit être placé. Au bout d'un moment, vous pourrez simplement le placer quelque part et cela semble juste et il sera probablement assez précis. D'accord. Allons-nous donc dans la ligne de la mâchoire et la ligne de mâchoire est probablement la composante la plus délicate cet angle particulier sur lequel nous regardons la tête. Et cela parce qu'il est maintenant élargi. Normalement, la mâchoire serait comme ça. Ce serait la forme générale de celle-ci si nous regardions la tête de face. Mais maintenant que nous le regardons d'en bas, cette ligne va s'élargir, celle-ci et celle-ci aussi. Et le menton va se lever pour adapter toute la forme est simplement complètement transformée. Ou dessiner les côtés de notre mâchoire, qui vont tomber cette fois-ci. Nous obtenons donc l'effet inverse des deux exemples précédents où nous regardions le sommet, haut de la tête. Et maintenant, les côtés de la mâchoire au-dessus des coins vont être allongés. Alors que le point que lorsque le bord rejoint les coins de la Géorgie, le menton va être raccourci, mais il sera également aplati ici. Nous obtiendrons donc un regard inversé, regard légèrement inversé sur la mâchoire. Ce que je place maintenant, c'est juste l'épaisseur du tiroir. C'est la ligne de la mâchoire. Parce qu'en fait, vous avez essentiellement, je suppose que vous pourriez dire une forme de fer à cheval pour l'os de la mâchoire lui-même et un peu de muscles assis à l'intérieur de cette forme de fer à cheval. Bon, donc encore une fois, c' est vraiment délicat. Mais le meilleur moyen que j'ai trouvé pour y penser est, comme je l'ai dit, vous avez le fer à cheval, qui ressemblerait un peu à cela, disons, par exemple, de la vue de face. Et puis, quand on regarde vers le bas, on peut voir plus de la courbe de ce fer à cheval, non ? Il s'étend donc. Et puis, quand on regarde la tête d'en bas, regardant la tête, la chaussure à cheval. Il finit par s'inverser à un moment donné. Et nous pouvons voir le bas de la mâchoire plutôt que le haut. Pensez-y de cette façon. Et si cela n'a pas l'air correct, cela peut signifier que vous devez simplement baisser un peu le menton ou vous devez le relever davantage. soit, c'est une perspective bizarre voir la tête dessus même dans la vraie vie parce que nous n'avons pas habitude de le voir d'en bas. Très bien, maintenant que nous avons compris la ligne de la mâchoire, nous devons établir où le nez va s'asseoir. Et il va toujours rester au milieu du front et du menton. Mais cette fois, elle va être raccourcie dans la direction opposée. Il sera donc un peu plus haut que ce que ce sera probablement ici. En fait, la distance entre la ligne du nez et le menton sera divisée en tiers. Et il y en aura plus. La quantité du tiers inférieur aura en fait la plus grande quantité d'espace cette fois-ci. Alors que les deux premiers tiers auront un espace de plus en plus petit. Car encore une fois, c' est plus court dans la direction opposée cette fois-ci autour du bas du visage est ce qui est le plus proche de nous. Eh bien, le haut de la tête est plus loin. Vous remarquerez que le juul a l'air beaucoup plus carré maintenant deux. Très bien, et les yeux vont aussi tomber. Encore une fois, nous allons prendre la distance entre le menton, le haut de la tête et nous allons la diviser en deux. Et je dirais que ça va se passer ici. D'accord. C'est donc là que l'ISC et vous verrez qu'ils sont assis assez bas. Je vais maintenant utiliser une ligne droite qui va d'un côté à l'autre. Parce que dit avant que la tête ou les yeux soient assis sur un plan plat. Très bien. Et ensuite, nous allons nous allonger dans les oreilles. Ils vont s'asseoir beaucoup, beaucoup plus bas cette fois. En dessous de la ligne de l'équateur que nous avons posée pour la sphère initialement. Et puis on peut dessiner dans le cou. Le cou va juste tomber sous les oreilles. Nous allons nous allonger dans les muscles trapèzes derrière le cylindre du cou. Ce qui est intéressant, c'est que nous pouvons commencer à nous poser dans les muscles latéraux, sauf cette fois, nous allons les voir entrer un peu. Nous verrons également ce plan inférieur de la mâchoire maintenant défini. Ok, donc on a quelque chose qui ressemble à ça. C'est un angle intéressant de présenter leur tête parce que souvent nous ne voyons pas ce genre de choses. Au moins un dessin irrégulier de la tête. C'est là que tant de gens ont la difficulté à dessiner la tête sous cet angle. C'est toujours bizarre pour eux. J'ai peut-être eu l' air bizarre pour moi. En fait. Je ne parlerai pas trop tôt pour aller l'avant et m'allonger dans les avions de tête. D'accord. Nous avons donc eu les divisions de l'avion autour de l'extérieur du front. Ensuite, nous allons nous allonger dans la division plane séparant l'avant de leur visage des côtés du visage. Sous cet angle. Ça va ressembler un peu à ça. On dira que le menton va également être beaucoup plus large. est bon de mentionner que la largeur du menton augmente réellement. Beaucoup puisque c'est le plus proche de nous maintenant. Ok, donc plutôt que tout se rétrécit vers le bas du visage, il va s'étendre, il va s'élargir. Magnifique. Maintenant, je vais simplement augmenter la taille de ma tête ici pour que nous puissions mieux la regarder. On y va. Et il m'est souvent difficile de dessiner à ce niveau d'échelle. Au fait, j'aime dessiner des choses à distance. J'ai vraiment zoomé pour commencer pour avoir un aperçu général de la façon dont tout cela se réunit. Cela devrait donc être intéressant. Observez comment cela se produit. Très bien, commençons par les yeux. Maintenant. En termes simples. Les yeux de bas vers le haut vont ressembler à ceci. Ils vont être plats le long du fond. Ensuite, ils vont être arqués le long du sommet. Comme un soleil couchant. Vous voulez compliquer la forme. Ensuite, ça ressemblerait un peu plus à ça. Vous auriez le bas de l'œil ici. Et le haut de l'œil, puis le côté de l'œil. Encore une fois, la forme des yeux est raccourcie. Et nous pouvons également voir comment il suit la courbe du globe oculaire. Nous allons donc garder cela à l'esprit alors que nous sommes maintenant dans les yeux. Rappelez-vous que nous voulons une largeur égale entre HIS. Nous allons donc rapidement l'esquisser. Et ce que je veux que vous remarquiez ici comme je le fais, c'est comment je garde ces lignes assez c'est comment je garde ces lignes assez droites alors que j'étais dans le brouillon initial pour les yeux. Regardez la forme que j'utilise ici. Essayez de l'imiter. Surtout si vous avez du mal à capturer que la bonne forme pour le I est que vous recherchez. Parce qu'une fois que vous avez obtenu cela, vous pouvez simplement passer par-dessus tout. Et en fait, je vais d'abord m'allonger dans l'autre , car cela aide vraiment à dimensionner et à m'assurer que les yeux sont positionnés là où ils doivent être. Sans trop compliquer les choses. Cette belle courbe se déroule autour du bas de l'œil. Je pense vraiment à la façon dont la paupière supérieure et la paupière inférieure vont suivre la courbe du globe oculaire. Et maintenant, je vais affiner cette forme à la forme de base que j'ai utilisée au départ. Pour dessiner ça. Je fais juste le tour de l' extérieur de cette forme, que j'ai dessinée à la légère. Je suis en train de le peaufiner maintenant. Je veux vraiment donner le sens de regarder les yeux ici. Je pense aussi au globe oculaire. Comment les paupières s' enroulent autour. OK, Cool. Nous avons donc la forme de base posée là-dedans et essayons de faire en sorte que vos yeux aient la même taille. Je peux déjà dire que l'un de mes yeux est probablement plus grand que l'autre. Ils ont l'air bien, donc ça devrait bien se passer. Ne le faites pas, ne retournez pas votre toile et vous pouvez vous cacher de vos erreurs d' asymétrie pour toujours, tant que vous ne le faites pas. Ok, ensuite, nous allons dessiner les cils. Nous allons voir plus de cils supérieurs cette fois-ci qu'en bas. Je simplifie vraiment les cils dans ma tête, mais vous pouvez ensuite utiliser n' importe quel style de cils U1. J'aime bien le look Michael Turner. Vous pouvez opter pour autre chose si vous le souhaitez. Probablement un peu trop épais de cils pour un personnage masculin. Mais ça va marcher pour l'instant. Cette fois-ci autour de l'automne , les cils seront plus étroits, ne les verraient pas autant. Nous obtenons donc l'effet inverse de ce que la tête apparaît lorsque nous la regardons vers le bas. Quand on le dessine d'en bas. Dessiner la forme de base des cils de l'œil opposé. remplir très, très grossièrement. Nous le ferons aussi bien pour le jeu de cils du bas que pour l' ensemble des cils supérieurs. donc comme ça que j'ai trié. Difficile à dessiner sous cet angle. Encore une fois, parce que nous n'y sommes pas habitués. La forme des yeux est différente. Nous avions appris à redessiner une nouvelle fois en gros. Ok, ensuite, nous allons aller de l'avant et commencer à placer dans une partie de l'anatomie oculaire environnante qui peut être difficile. Nous avons donc cette crête ici. Eh bien, vous pouvez considérer cette crête comme le bord de l'orquille. Le bord de l' orquille, au moins, qui mènera au bord de l'orquille supérieure. Nous allons donc le faire des deux côtés ou de nos yeux. Et nous pouvons voir plus de cette paupière supérieure là-bas. Dans ce point de vue, il se peut que vous il se peut deviez faire quelques ajustements ici et là. Je fais certainement ma gomme à effacer, en coupant les choses. Soins infirmiers. Je suis Vanessa quand il s'agit de mon art. Et c'est bon d'être Vanessa jusqu'à un certain point. Ensuite, nous allons dessiner les élèves et l'iris. Maintenant, il est important de garder cela à l'esprit. N'oubliez pas qu'une élève se retrouve un peu dans l'iris. Donc, en regardant l'IRS d'en bas, les gens, il va être assis ici. Même affaire pour nos yeux. Dans cette illustration. Dessiner l'élève et quoi, il va commencer par puiser sur l' iris. Mais cet iris va être assis ici à l'intérieur de l'élève. Il ne sera pas assis ici parce que ça aurait l'air bizarre. Il va être assis à l'intérieur de l'iris. Nous allons donc le poser là bas. Et nous ferons la même chose de l'œil opposé. Bien sûr, ce n'est que si les yeux lèvent les yeux. Ils pourraient vous regarder vers le bas et ce serait différent , alors cela vaut la peine de le garder à l'esprit. Nous ajouterons un autre reflet à nos yeux. Et il y a une autre chose à noter ici quand il s'agit de dessiner la tête par le bas. C'est-à-dire, rappelez-vous que nous avons cette membrane qui se trouve au-dessus de l'iris. Et alors, que fait cette membrane ? Eh bien, il pousse la paupière supérieure vers le haut lorsque nous regardons vers le haut. Nous allons donc vouloir pousser cette paupière supérieure au besoin. Il modifie donc la forme de l'œil lui-même. Très bien, nous allons ensuite dessiner les sourcils. Maintenant, les sourcils sont assis jusqu'ici. Ce que nous allons faire en premier , c'est essayer de capturer une bonne forme pour eux. Plutôt que de s'incliner vers le bas. Ils vont s'incliner vers le haut cette fois-ci, puisque nous regardons la tête d'en bas. Encore une fois, une autre inversion qui se produira en comparaison entre ces deux vues de tête. J'ajoute un peu de forme au sourcil. Je veux que ça ressemble trop à une boîte. Beaucoup. Ça commence à ressembler à une boîte. Il y a donc une forme, un peu. Même affaire de l'autre côté. Dessiner une forme de sourcil de base. Tirez-le vers le bas en un point. Ne pas penser aux poils des sourcils, ne penser à aucune des autres complications supplémentaires qui vont au-delà de cette forme basique du sourcil irlandais. Parce que c'est vraiment cette forme qui compte à ce stade. Je n'aime donc pas trop penser à l'avenir. J'aime me concentrer sur l'endroit que j'ai rencontré dans l'illustration en ce moment. Et je me suis appuyé sur cela au fur et à mesure que je progresse. Mais si je commence à penser à tout coup et que je commence à insister là-dessus. Je vais me faire flipper. Je m'inquiète de ce sur quoi je travaille et c' est la dernière chose que je veux m' amuser quand je dessine. Je le veux. Je vais être mis au défi, mais je veux aussi que ce soit facile. Je ne veux pas que ce soit défi surmontable à chaque fois. Maintenant que la forme des sourcils est dessinée, nous pouvons nous concentrer sur la mise en place de ces yeux, de ces sourcils, de ces brins, en variant leur positionnement les uns par rapport aux autres. Nous ne voulons pas, nous ne voulons pas qu'il y ait trop de schémas. vous ne voulez pas que l'œil clique façon, vous ne voulez pas que l'œil clique sur un motif. Donc, randomisez la distance entre ces sourcils. Des sourcils vers le haut pour son fils, des grappes de sourcils pour cela sont proches les uns des autres, certains qui sont plus éloignés. Surprenez le spectateur. Ok, c'est nos sourcils baissés. Nous pouvons ajouter un peu de rendu autour de cette zone est souvent ce qui finit par se produire est de l'ombre. Les tons plus sombres sont pris ici en raison des avions que nous traitons dans cette zone. Parfois, vous pouvez obtenir une ombre épaisse complète qui se produit ici même. Mais nous n'allons pas aller aussi loin aujourd'hui. Nous allons juste laisser ça comme ça. Je pense que cela fonctionne pour l'instant tel quel. Très bien, c'est la partie délicate. C'est ici que nous allons maintenant dessiner dans le nez. Et le nez n'est pas une tâche facile sous cet angle car il peut rapidement se tromper pour finir vite avec un personnage qui ressemble à un museau plutôt qu'un nez. Soyez donc très prudent sur la quantité de ce plan inférieur du nez que vous pouvez réellement voir. Maintenant, le haut du nez va commencer ici. Et le pont va descendre jusqu'au bout. Mais le plan inférieur du nez, où cela va-t-il s'asseoir ? Eh bien, c'est là que va se situer le nez. Comme toujours, nous allons en faire tomber le fond juste en dessous de ce savon. fait, cet emplacement pour le nez est généralement à peu près le milieu du bruit, le point médian. Et donc, le plan inférieur du bruit va probablement être, eh bien, il pourrait être beaucoup déplacé vers le haut. Alors, peut-être à peu près ici. Je suppose qu'à ce stade. C'est ce que je vais commencer, c'est que le bruit de dessous joue, gros le dessiner là-dedans. Et vous remarquerez que l'arrière de ce plan de nez va en fait suivre la forme cylindrique du museau buccal. Nous parlons également du museau buccal dans une leçon ultérieure. Au fait, lorsque nous nous concentrons sur les traits du visage , en particulier, cela semble bien pour le nez. Nous allons maintenant dessiner l'anatomie du plan inférieur, qui consiste principalement en des ouvertures de narines. Maintenant, comme je l'ai dit, vous pouvez obtenir des angles vraiment extrêmes pour la tête qui placent le bout du nez au-dessus de la tête elle-même. Maintenant, les narines s'ouvrent. Et vous pouvez voir l'ombre que j'ai placée là-dedans. Je vais laisser la forme d'un, vous pouvez le considérer comme une virgule six à l'envers , le numéro six. C'est là que l'ombre serait de toute façon. Et je veux dire, la narine s' ouvre elle-même ressemble généralement un peu à ça. Ok, et puis en montant dans l'ouverture de la narine, nous obtenons cette ombre cache qui vous donne la forme. Habituellement, la face inférieure du nez est placée dans l'ombre. Il y aura donc parfois un rendu subtil. Et puis il y a les parois latérales du nez qui vont s'enfoncer dans la pommette, le haut de l'os de la joue et aussi la crête de l'orquille. Nous verrons donc cela défini ici. Juste sous l'œil. C'est donc le nez. Encore une fois, assez compliqué de dessiner sous cet angle. Il va falloir s'entraîner. Il s'assure donc de remplir votre carnet de croquis avec les pages de la photo de nez par le bas et vous serez plus à l' aise avec ce carnet photo de nez par le bas de croquis. Encore une fois, il s'agit de penser à la représentation de base de la forme du bloc de nez et à ce que cela ressemble sous différents angles. Et dans cet exemple particulier, nous le regardons d'en bas. Le pont nasal va être raccourci. Nous allons voir davantage le plan du nez inférieur. Et ces plans latéraux vont également changer en termes d'angle. Toutes les choses importantes auxquelles il faut penser et prendre en compte. Ensuite, nous allons nous allonger dans la bouche. La bouche va suivre une courbe dans la direction opposée. Ce sera donc une bouche triste. Maintenant, au lieu d'une bouche heureuse. Encore une fois, tout est dû au museau buccal. Mais on peut penser que c' est comme une canette de thon. J'aime le remodeler un peu plus en quelque chose comme ça. Mais c'est ce avec quoi nous travaillons. Nous commencerons donc par le milieu de la bouche. Règle, le reste de l' ouverture vers le bas. Et bien sûr, cette fois, ça va être large, ça va être calme. Pourquoi ? Parce que c'est le plus proche de nous. Donc, même s'il est généralement aligné sur le milieu de l'œil, il va s'étendre plus loin cette fois-ci. Au-delà de ce point médian de l'œil. Va voir le bas de la lèvre supérieure. Au moins, nous en verrons davantage dans ce point de vue. Et ensuite, nous allons le définir si légèrement, le déplaçant dans les coins de la bouche. Vous pouvez voir que tout le visage semble écrasé sous cet angle et c'est parce qu'il est écrasé, le raccourcissement l'écrase. Il a l'air radicalement différent. Vous pouvez avoir une personne qui ressemble entièrement une personne différente de ces différents points de vue. Ensuite, nous avons la lèvre inférieure. Ensuite, il verrait moins de son plan supérieur. Et puis nous avons ce plan inférieur qui se trouve sous la lèvre inférieure et finit par se joindre au haut du menton. Nous ajouterons un peu d'ombrage à la lèvre supérieure. Pas trop, juste une quantité subtile. Maintenant, ça semble encore un peu dépassé. Donc, ce que je vais faire, c'est modifier un peu le menton. En fait, je parle quelque peu de ça. Et il s'agit de tout arranger par rapport à tout le reste. Maintenant, je regarde où j'ai placé les traits du visage et je regarde où se trouve la ligne de la mâchoire. Et je vois que ces deux choses ne correspondent pas, même si je suis passé par le processus de pose de ces fondations, essayant de les rendre aussi exactes que possible. Mais il y a un moment où votre œil entre en jeu. Et même si, même si, en réalité, cet angle semble un peu bizarre d'observer une personne, dans une bande dessinée. Ça va être un peu beau. Ça ne devrait pas paraître très bizarre. C'est le truc à dessiner des bandes dessinées est que vous êtes, vous modifiez les choses. Vous imprimez des choses. Vous créez une image plus rose de la réalité. Parce que c'est un point de vue moins courant sur lequel la plupart des gens ont la tête. C'est plus mal à l' aise pour eux. Et je peux certainement dire que même à propos de moi je dessinais souvent des têtes de bonjour ou, eh bien, désolé, nous dessinons souvent des histoires de tête de face, de côté ou de leurs vues standard. Mais quand on le dessine d'en bas ou d'en haut, ça devient un peu plus délicat. En disant qu'il y avait un panel que j'ai rédigé récemment pour une bande dessinée sur laquelle je travaille, qui montrait la tête d'une femme d'en bas. Et j'ai mis en œuvre beaucoup de choses que je vous montre ici. Cela fonctionne toujours mieux lorsque vous n'êtes pas en spectacle, en faisant des démonstrations pour d'autres personnes pour une raison quelconque. Cependant, ces règles s'appliquent certainement toujours. Et une chose que je vais probablement faire ici aussi est de baisser le haut de la tête si légèrement. Je vois que cela doit descendre plus bas. Et je vais également placer la courbe, surtout sur le front, à l'avant de la tête. Sur un petit angle, un peu plus d'un angle deux. Disons donc que c'est le haut de la tête ici. En fait, je vais avoir une courbe plus semblable qu'une courbe parfaite. Il va être raccourci vers le sommet de cette forme sphérique. Vers le sommet du crâne ? Oui. crée une forme plus semblable à un œuf sur les côtés ici également. Nous allons pousser davantage cet angle. Une fois encore. C'est tout pour faire ce raccourcissement qui a lieu. Il se transforme la tête de manière vraiment bizarre et intéressante. Afin de capturer cela avec précision avec la représentation idéalisée des proportions de la tête humaine. Vous devez savoir comment ils évoluent et comment ils sont modifiés en fonction de ces différents points de vue. Très bien, donc encore une fois, en sortant ma gomme, taillant un peu, en fouettant des morceaux de la forme. Tout comme c'était un endroit d'argile. J'aimerais que vous puissiez simplement compter sur les fondations et le processus de construction pour clouer un cheveu parfait à chaque fois. Mais tu peux juste le faire. Vous devez avoir un apport créatif. Ce n'est pas des mathématiques. Nous allons donc arrondir un peu plus le haut de la tête ici. Et même l'a aplati ici en bas. Diable, le haut de la tête ici reçoit le plus de modifications, le plus d'attention de tout le reste. C'est l'aperçu de tout ce que vous dessinez qui compte beaucoup. Peut être le contour de la tête. Il peut s'agir du contour des traits du visage sur les cheveux. Ils peuvent parler de la figure complète. Il peut s'agir du contour du corps dans son ensemble. Peut être le contour des muscles qui se trouvent dans le corps. Il s'agit de cette forme extérieure. S'assurer que c'est clair et capturé correctement, aussi correctement que vous pouvez le capturer. Bon, je pense que ça a l'air plutôt bien. La dernière chose que nous devons faire, c'est les oreilles, car nous avons oublié les oreilles. Revenons donc à eux et abordons eux. Je vais faire un peu de nettoyage ici parce que ça devient un peu désordonné. Sortez ma gomme et on y va, ça va bien mieux. Nous ne voulons certainement pas qu' une oreille sorte plus que l'autre, et nous voulons qu'elles soient à la même hauteur. C'est important. J'ai été appelé pour ça avant un Clayton. Saviez-vous qu'un an est plus élevé que l'autre ? C'est le pire , car parfois on ne s'en aperçoit pas soi-même. Et encore une fois, c'est ce dont je parle, ce système d'activation réticulaire, vous voulez être formé à remarquer ce genre de choses. Vérification croisée, en s'assurant que tout est en bon sens. Vous ne savez pas quoi chercher au début. C'est difficile. La moitié du défi consiste à savoir ce qu'il faut rechercher en ce qui concerne les erreurs et autres. Et puis, bien sûr, savoir comment corriger ces erreurs. Bon, on y va. Ensuite, allons-nous dans le cadre de l'oreille. Maintenant, cette fois-ci, elle est réduite dans la direction opposée. Nous allons donc voir quelques changements intéressants dans la façon dont l' anatomie est représentée. Ici. On y va. Cette oreille, c'est que l'anatomie est trop bombée là-bas. air enflé, donc on va l' apporter un peu. Passez à l'oreille du côté opposé de la tête. On y va. Encore une fois, j'essaie de décrire cette anatomie du mieux possible. Déterminez quelles parties de l'anatomie seront vues, quelles sont les positions de l' anatomie qui ne seront pas vues. Donc beaucoup de traitement mental. Vous pouvez vous éloigner de la planche à dessin et vous sentir épuisé mentalement. Mais bon, c'est très amusant. C'est très amusant. C'est très épanouissant. Je pense, surtout quand on a été productif. La planche à dessin. Un cool. Nous avons donc les oreilles dessinées là-dedans. Je pense que c'est à peu près notre première vue de tête de bas en haut. 5. Bas Jusqu'à Trois Trimestres Vue: Tracons maintenant la vue ascendante des trois quarts de la tête. Il s'étendra dans une sphère. Essayez de mesurer cette sphère jusqu'à nos têtes précédentes afin que nous puissions les obtenir toutes jolies et alignées l'une à côté autre à la même échelle. En le dessinant légèrement, en gardant ma prise en main lâche, lignes, douce. Je vais m'allonger dans les haches et ça va, vous pouvez voir qu'il y a un peu d'inclinaison parce que la tête regarde vers le haut. Et nous aurons cela en haut et en bas. Nous allons dessiner une ligne directrice horizontale. S'enroulera autour de l' équateur de la sphère. C'est un peu comme un toupie. Et puis, nous avons la ligne centrale. Je vais faire du marché à peu près ici. Ce faisant, il est beaucoup plus facile pour nous d'amener cette ligne autour de la courbe du reste de la sphère. Ici aussi, Amartya bas. Ensuite, nous allons dessiner sur ce plan latéral. Je vais marquer la largeur du plan latéral à peu près là. Et puis, quand le reste. OK, c'est cool. C'est donc notre crâne compris sous cet angle. Ensuite, allons-nous dans la ligne centrale du visage. Apportez ça à peu près ici. Ça a l'air plutôt bien. Placez-le dans le menton. Ensuite, nous allons capturer la ligne de la mâchoire. Je pense que la forme de la mâchoire est probablement l'un des aspects les plus difficiles pour dessiner la tête sous cet angle. Parce que nous n'avons tout simplement pas l'habitude de le voir façonné sous ces angles. Mais comme je l'ai déjà dit, la forme générale du dessin, fur et à mesure qu'elle se soulève, finira par s'élever si haut qu'elle s'inversera en fait. Très bien ? Pensez-y comme ça. Et cela facilitera la tâche même s'il ne s'agit que d'un contour. Bien sûr, du point de vue des trois quarts. Disons que la ligne de la mâchoire serait généralement comme ça. Eh bien, c'est la vue des trois quarts au fur et à mesure qu'elle s'élève. Cela va changer. Finalement. Il va également s'inverser. Rejoignez le côté opposé du visage maintenant. Abaissez l'autre côté de la mâchoire. Levez un peu plus le menton. Je pense que ça regarde Kay ? Dessinez à peu près dans l'oreille très légèrement. Puis dessinez à l' arrière du cou. Et je vais en fait le redimensionner pour qu'une fois de plus, il soit à peu près de la même taille que la tête que nous avions déjà faite. Nous allons déterminer où sera le nez en divisant en deux la distance entre la ligne du sourcil et le menton. Et parce que nous regardons une vue abrégée de la tête d'en bas. Bien que ce positionnement soit probablement à peu près ici, je devrais estimer. Ensuite, nous diviserons la moitié inférieure du visage en tiers. Raccourcissement de la distance entre ces tiers au fur et à mesure que nous montons la tête. Parce que le fond est le plus proche de nous. Par contre, cela va élargir la distance entre eux. Magnifique. Ensuite, nous ajouterons dans les yeux. Les yeux vont donc prendre le point médian entre le haut de la tête, le haut du visage ici dans le menton. Je vais juste estimer qu'il s'agirait ici. Dessiner les plans de tête. Vous pouvez voir que j'ai dessiné dans le toit du front, le plan inférieur. Nous avons une saillie vers l' extérieur sur un angle. Je vais aussi aller de l'avant ici et m'allonger dans le museau de la bouche, décrivant la forme du visage et cet angle de trois quarts. Et je trouve que cela a juste tendance à m'aider à bien façonner le visage. Sur cet angle. Sculpter et ajouter un peu là. Il devient esquissé. Quand je fais un croquis, cela signifie généralement que je sais ce que je fais. Et je suis en train d'explorer avec le crayon. Quoi qu'il en soit, je pense que c'est le cas pour l'instant. Je vais juste le mettre sur le brûleur arrière. Et je vais commencer à m' attarder dans les traits du visage. Et maintenant sous cet angle, la forme de base du I va être cette forme. Alors, commencez à esquisser dans les yeux, suivant la courbe du globe oculaire. Et puis on a le nez. Le nez va masquer beaucoup l' œil opposé. C'est l' arête du nez, peut-être même le bout du nez. Donc, ce que je vais faire, c'est que je vais dessiner cette petite ligne directrice tirer de l' avant du visage. Ensuite, je vais dessiner dans le plan inférieur du nez. Maintenant, je vais remonter le pont et ensuite je le remodelerai une fois que j'aurai placé cette forme générale de bloc. Je vais parfois utiliser ces simples formes de blocs comme guide, essentiellement pour déterminer où mes traits du visage vont être placés et comment ils vont être placés. Alors, à partir de là, encore une fois, en pensant à cela comme un morceau d'argile, commencez à en tirer le reste. Encore une fois, il s'agit d'un angle très difficile à utiliser. Certains jours seront plus faciles que d'autres. Je vais dessiner dans l'ouverture industrielle. Maintenant que je suis content de l'apparence des choses. Ce qui est également difficile, c'est que même si ces traits du visage sont raccourcis ici, ils devraient être raccourcis par rapport à tout le reste. En d'autres termes, vous ne voulez pas, même si le nez peut être plus gros, vous ne voulez pas qu'il soit plus grand que tout le reste. Il devrait toujours être dans le domaine, tout de même respecter les relations proportionnelles qu'il entretient avec les autres traits du visage. Si c'est censé être un nez idéalisé avec une taille et une forme idéalisées. Et en perfectionnant cette forme ou plus. essayant de le faire regarder ici , vous pouvez voir que l'œil opposé va être tellement caché maintenant. Je vais donc dessiner sur le dessus, mais la majeure partie est obscurcie à ce stade. Maintenant, nettoyez, c'est un peu de croquis. Remplissez la narine de noir car il s'agirait d'une ombre assez dure qui se produira dans cette zone. Maintenant, je ne fais que peaufiner la forme de la narine, essayant de l'obtenir comme je le veux. Mais cet amorti un peu au bout du nez, que parfois vous le verrez à nouveau. Il suffit de commencer par cette formation de blocs basiques pour le nez. Cela vous permettra de placer ces narines. Et je me suis un peu écarté de ce modèle de base. Et je pense que je l'ai payé, pour être honnête avec vous. Ce que je vais faire, c'est juste une autre fissure. Ok, c'est mieux. Donc, vous gardez les choses simples. Restez simple, stupide. C'est la règle de base à garder à l'esprit. Quand il s'agit de ce genre de choses. Dès que ça devient compliqué, est à ce moment que vous rencontrez des problèmes. Très bien ? Ensuite, nous allons dessiner sur le côté de la narine. Ce nez n'est pas parfait, mais nous allons le laisser tel quel pendant un instant et peut-être y revenir. Ok, donc maintenant, le, je vais revenir à ça, dessinant les cils très rapidement en définissant la forme pour eux. Remplissez-les de noir. Dessinez donc quelques cils le long du bas de l'œil. Dans le sens d'un ensemble de cils, nous ne pouvons plus en voir autant. Ensuite, nous allons dessiner la paupière en définissant le bord intérieur de l'orquille et la crête supérieure de l' orquille. Comme ça. Je place l' iris et l'élève, qui va s' asseoir dans l'iris. Ajoutez un peu de reflet à l'intérieur juste pour donner aux yeux un bel aspect mouillé. Et ensuite, nous voulons ajouter les sourcils. Nous obtenons donc un regard plus court sur la forme des sourcils sous cet angle jusqu'à présent qu'ils vont être poussés plus loin qu'ils ne seraient habituellement en raison de la géométrie de la tête. en changeant avec cette nouvelle position que nous les observons de front. Et je vais essayer de faire en sorte que ce sourcil suive l'angle de l'œil parce que tout le devrait. Les boîtes, étant conscient de la tête, sont présentées en perspective, tout comme cette boîte que je dessine ici. Tout ce qui s'y trouve, ce plan de phase devrait suivre cette perspective. L'oreille serait ici. C'est donc essentiellement ce qui se passe. C'est ainsi que vous, vous vous assurez en quelque sorte que les choses sont en perspective comme elles devraient être. Mais s'assurer qu'ils s'alignent dans cette perspective. Comme toujours, je prends le temps de capturer une belle forme. Le sourcil ici. Je ferai la même chose de l'autre côté. Et sous cet angle, nous allons vraiment voir comment le plan inférieur des sourcils se pilule autour et retour dans la tête. OK, c'est cool. On y va. Vous allez voir la partie supérieure de l' orquille oculaire. Juste un petit pic qui sort de derrière le nez. Parfois, nous pensons que tout doit être montré. Et moi, tous les deux, nous devons voir les deux yeux et leur plein achèvement tout temps si nous regardons la tête quel que soit l'angle, mais en fait non, ce n'est pas vrai. Parfois, il y aura certains traits du visage très cachés et obscurs et par d'autres qui changent en raison perspectives folles sur lesquelles la tête est présentée. Ce nez a l'air bien. Maintenant, je suis content de ça. Maintenant, nous allons dessiner un sourcil abord une texture dans les sourcils. Maintenant, la bouche. Maintenant, pour dessiner la bouche, je veux dire, vous pouvez garder ça assez simple. Vous pouvez simplement, vous pouvez commencer par une ligne qui suit la trajectoire sur laquelle vous voulez que la bouche se trouve. Disons, par exemple, ceci. Une fois que vous avez cette ligne là-dedans, il suffit de l'ajouter au milieu de la bouche. Vous sortez les côtés de la bouche, les conduisez dans les coins. Faites la même chose de l'autre côté. Et puis dessinez sur cette lèvre supérieure. Maintenant, rappelez-vous que la lèvre supérieure va sortir si elle ne monterait pas directement. Il va en fait apparaître sur un angle. Il est important de garder à l'esprit. Ensuite, nous avons la lèvre inférieure. Rappelez-vous également que le plan inférieur qui descend juste en dessous la lèvre inférieure va également revenir sur un angle. Maintenant, bien sûr, nous pouvons également briser ce contour pour la lèvre supérieure, surtout sur un gars. Dans certains faits, certaines personnes, juste, certains artistes, laissent complètement le contour de la lèvre supérieure et ils ne prennent même pas la peine de le mettre dedans s'ils dessinent un homme. Gardez cela à l'esprit. Je ne fais que le décrire ici pour vous afin que vous puissiez voir la forme. Parfois, ce que je vais faire, c'est que je vais le placer dans l'ombre. D'accord. Maintenant, comme je le disais auparavant, le côté du visage et sa forme seront constitués de la pommette, de la bouche, museau, puis du menton, qui mènera vers le cou. Et C ici aussi que je suis très certainement en train de couper le menton et la ligne de la mâchoire et je suis en train de remodeler pour le modifier. Le plan inférieur et la ligne de mâchoire là. Nous ajouterons un contour plus sombre sur le haut de la ligne de mâchoire pour le définir, ce qui la rend agréable et vivante. Maintenant, parfois, ce plan indécis dans un dessin fini coûtera complètement en ombre noire. Parfois, ce n'est pas le cas. Cela dépend du style. Cela dépend de la quantité d' ombres que vous aimez généralement utiliser dans votre dessin de bande dessinée. Parfois, il y aura un rendu, parfois il reste vide. Et il incombera au coloriste de décrire ce décalage de plan alors qu'il est éloigné de la ligne. Ok, ensuite, nous allons nous coucher dans l'oreille. En commençant par sa forme extérieure. Définir ça. Du haut tout autour, tout le long vers le bas. Au lieu de cela, c'est fait. Et nous prendrons le temps de modifier la forme de l'oreille, en passant, tous les traits du visage. Nous prendrons notre temps pour vraiment définir cette forme. Une fois qu'il est cloué, commencez à regarder un peu trop large pour l'ici sous cet angle. Parfois, on n'attrape des choses qu'après coup. Vous entendez un artiste professionnel de bande dessinée comme David Fincher dire que tout le temps sera imprimé et que ce ne sera qu'après l'impression que vous remarquerez peut-être, Oh, ****, vous J'ai fait une erreur. Ce n'est pas bon. Bien sûr. Sachez que cela arrive à de nombreux artistes différents. Et le mieux que vous puissiez faire pour devenir un pro est remarquer ces erreurs afin que vous puissiez les corriger avant qu'elles ne soient imprimées. Très bien, alors nous avons le cadre interne de l'oreille, nous transformerons morceau de cartilage en forme de Y qui dépasse quelque peu de l'oreille. Et ensuite, nous allons dessiner le bas de l'oreille dans la base de l'oreille. Faites une transition vers l'ouverture de l'oreille ou l'ouverture de l'oreille couvrant plutôt. Ensuite, nous allons ramener ça du cartilage. Des filles sur elles-mêmes. L'anatomie de l'oreille. Encore une fois, c'est un peu délicat, mais c'est quelque chose sur lequel vous travaillez. Et vous vous améliorez avec la répétition. Comme pratiquer une chanson ou se souvenir d'un scénario. Ça semble vraiment bon marché de dire pratique. C'est vrai. C'est ce que c'est. Mais il s'agit de vous, je pourrais vous donner le manuel pour piloter un avion, mais vous ne savez pas comment le piloter. Tout de suite, parce que je vous ai donné le manuel, vous devrez le pratiquer plusieurs fois. J'espère que j'ai besoin de m' écraser pour apprendre à le faire, mais vous comprenez mon sens. Ok, donc on a l'oreille attirée. Il est maintenant temps de façonner et de finaliser un peu plus le sommet du crâne. Vous allez aplatir un peu ça sur le dessus. Ramenez-le jusqu'au bout. Transition dans la partie arrière du crâne, puis vers le cou. Définissez un peu plus le contour du cou. Indiquez que la bande principale, comme muscle du cou, descend des oreilles et répond à la clavicule. Et c'est ça. Cela complète la vue de bas vers le haut des trois accords à venir. 6. Exercice de perspective de tête: Donc, pour avoir une idée supplémentaire de ce genre de choses, je veux vous montrer un exercice très rapide et vous pouvez le pratiquer pour faire vos devoirs si vous le souhaitez. Mais c'est très, très simple. Et ça vous aidera à contourner ce genre de choses. Aucun jeu de mots n'est prévu. Mais si vous voulez bien dessiner le visage sous différents angles, commencez par le plan de phase de base. Disons que vous vouliez dessiner le visage d'en bas et que vous avez des problèmes avec ça. Commencez par cette forme de base, n'est-ce pas ? Disons que les yeux vont s' asseoir au milieu de cette forme. Je suis assis là. Nous avons le nez, traits du visage, les tracer et où ils sont censés aller. Mais vous pouvez prendre cette forme de visage très basique et la dessiner sous n'importe quel angle que vous voulez. Et ce qu'il va faire, c'est vous permettre entraîner uniquement pour raccourcir les traits du visage. Vous n'avez pas besoin de dessiner des traits du visage là-dessus. Je veux dire, vous pourriez, si vous le vouliez, vous pourriez rendre cela aussi complexe et compliqué que vous le souhaitez. Si vous voulez dessiner le bloc forme nez dedans. Parfois, c'est amusant à faire. Heck, tu pourrais en faire un triangle. Si vous voulez. Quelque chose de très, très simple. Mais le simple fait de tracer les proportions ou petits tirets pour les yeux vous aidera vraiment. Ok, c'est un autre exemple ici. Le nez, nous avons le positionnement de la bouche. Regardez un petit tiret pour les yeux, triangle pour le nez. Et entraînez-vous simplement à dessiner les traits du visage en perspective et prendre note de ce qui se passe lorsque vous commencez à les raccourcir. Maintenant, ce que vous pouvez faire lorsque vous êtes en confiance, c'est que vous pouvez aller de l'avant et les appliquer sur un bloc. Et vous n' allez pas nécessairement utiliser cela comme méthode de construction pour vos têtes. Mais ce que cela va faire, c' est que cela vous aidera, vous aidera à comprendre ce qui se passe lorsque vous jetez la tête en perspective et commencez à la dessiner chez un homme écourté par ce qui se passe avec les traits du visage. Et je pense sincèrement que cela pourrait vous aider dans une grande mesure. Parce que cette forme de cube n'est pas très éloignée. Quand il s'agit de la tête elle-même. Il y a en fait beaucoup de caractéristiques qui sont en fait des actions. Et vous savez, vous pourriez développer cela de plus plus loin que vous le souhaitez, comme si nous devions réellement transformer cela en une véritable tête finie, vous pourriez le faire très rapidement comme vous le pouviez. il suffit de construire sur cette rangée dans l' os de la joue et le menton, ou dans la ligne de la mâchoire, les oreilles. Vous devrez peut-être rejig les proportions de la boîte en fonction la tête, mais cela vous donnera un niveau supplémentaire de réalité tridimensionnelle, je crois, à la représentation de vos têtes si vous êtes capable de le pratiquer et d' essayer vraiment de le comprendre. Ce n'est donc qu'un petit conseil très rapide. J'ai pensé que je vous laisserais pratiquer tout au long de la semaine et aussi pratiquer les autres exemples de tête que nous avons passés en revue dans cette leçon. Et j'espère que d'ici la fin de la semaine, vous vous sentirez un peu plus confiant avec eux parce que ce sont des angles difficiles. L'intimidant pour la plupart des gens sera même des artistes expérimentés. Et la façon dont vous vous déplacez c'est de les dessiner encore et encore jusqu'à ce que vous les connaissiez complètement comme un vieil ami. Très bien, c'est tout. 7. Affectation de têtes dynamiques: C'est encore Clayton. J'espère que vous avez apprécié le cours. Il est maintenant temps de réaliser les tâches afin que vous puissiez mettre en œuvre ce que vous avez appris et vraiment assimiler ces compétences afin que vous puissiez en tirer pleinement parti. abord, j'aimerais que vous ouvriez votre carnet de croquis ou votre application de dessin numérique préférée et dessinez vos propres têtes dynamiques de haut en bas, de haut en bas, trois-quarts, de bas en haut et de bas en haut de trois- un quart de perspective est que nous avons couvert tout au long de cette classe. Mais ensuite, en prenant les outils que nous avons appris pour tourner la structure fondamentale de la tête dans l'espace, j'aimerais que vous vous lanciez vraiment un défi. Voyez quels autres angles vous pouvez dessiner la tête en y pensant de cette manière simplifiée. Et dites-moi comment vous allez publier vos devoirs dans la section projet de cette classe car j' aimerais les voir. Très bien, c'est tout. Jusqu'à la prochaine fois. Bonne chance.