Comment dessiner des têtes et des visages : dessiner l'oeil

1. Introduction: C'est Clayton dans cette classe, vous allez apprendre à attirer l'œil humain de l'avant et des vues trois-quarts, ainsi que des perspectives de haut en bas et de bas en haut. Encore une fois, allons-y directement. 2. Vues d'œil standard: Nous allons commencer par dessiner la vue de face de l'œil. Puisque c'est l'une des choses les plus courantes que tout le monde veut apprendre à dessiner lorsqu'il prend un crayon pour la première fois, il y a probablement une des premières choses que j'ai dessinées, c'est un œil de face. Allons donc simplement de l'avant et faisons cela. Permettez-moi maintenant d'expliquer comment j'aime penser à la forme de l'œil à partir de ce point de vue particulier. Si vous le prenez juste un bloc de base comme celui-ci. Vous pouvez donc l'appeler un prisme rectangulaire si vous le souhaitez. Ce n'est pas le prisme rectangulaire le plus parfait que j'ai jamais dessiné. Mais vous prenez cela et ensuite, tout ce que vous faites, c'est de le pousser sur le côté pour créer cette forme. Maintenant, le nom de cette forme et il a un vrai nom m' échappe en ce moment. Mais c'est essentiellement ce que nous travaillons en concerne la forme standard de l'œil. Et donc, lorsque vous pouvez y penser de cette façon, il n'est pas si difficile de procéder à quelques ajustements et quelques ajustements à cette forme afin de capturer. C'est fini. OK, donc c' est l'ouverture de l'œil. Bien sûr, il y a une certaine anatomie vous pouvez ajouter autour de cela. Il y a la pupille et l'iris, et bien sûr, les sourcils en plus de ça. Mais pour ce qui est de rester aussi simple que possible pour commencer. C'est vraiment la façon dont j' interprète la forme de l'œil lui-même. Cela dit, ce que vous pouvez faire quand il s'agit de pratiquer l'œil c'est que vous pouvez commencer à pratiquer cette forme. Apprenez-en une idée, habituez-vous à cela. Essayez de devenir aussi à l'aise que possible avec elle. Et puis, une fois que vous avez une idée de ce qu'est cette forme, allez de l'avant et commencez à sculpter un peu et à créer une représentation finie et plus finie de à quoi ressemble réellement l'œil. En ce qui concerne la méthode de construction, nous avons terminé la représentation de l'œil en vue de face. Voici les étapes que je prends. Je commence généralement par le haut de l'œil. Et le haut de l'œil peut être posé sur n'importe quel nombre d'angles. Disons simplement que nous avons commencé avec une inclinaison vers le bas. C'est très, très subtil. Il n'est pas forcément droit au chlore. Vous remarquerez qu'il y a un très léger virage sur cette ligne. Ce n'est pas, encore une fois, ce n'est pas complètement droit. Et vous ne voulez vraiment garder aucune de vos lignes complètement droites sur tout le visage humain. Vous êtes quand j'ai un peu de caractère pour eux. Mais j'ai commencé avec le haut de l'œil. Et puis, à partir de là, je retirerai le NRI. Et l'intérieur de la cuisse va conduire dans le conduit lacrymal. OK. Je l'accroche donc en bas. Une fois que j'ai fait cela, j' attire mon attention sur l' extérieur de l'œil. Et j' abaisse le contour à peu près au niveau avec le conduit lacrymal. Ensuite, je vais changer la trajectoire du contour, plongeant plus bas. Jamais aussi légèrement. Et je ne veux pas dire, vous pouvez, en fonction de l'expression faciale de votre personnage, vous pourriez certainement élargir l'œil, vous pourriez affiner les yeux. C'est probablement ce que nous dessinons ici est un repos. Y a-t-il une idole par défaut je qui n'exprime rien. Et puis cela va aussi conduire dans le conduit lacrymal. OK. Vous pouvez donc voir que j'ai ajouté un peu de forme ici au bas de l'œil. Parfois, je regarderai l'œil que j'ai dessiné et j'y vais, eh bien, tu sais quoi ? Je pense que l'arrière de l'œil ici pourrait aller un peu plus loin et je vais lui donner une apparence plus inclinée. Je vais augmenter l'angle sur lequel je l'ai dessiné afin capturer la bonne forme que je cherche. Alors, lorsque vous regardez le réenregistrement de cette leçon, allez-y et faites attention à chacune de ces étapes et pratiquez-la encore et encore. Toroïdal, le haut de l' œil, l'intérieur de la cuisse, l'arrière de l' œil, puis mène ce tour vers le bas de l'œil. Une fois que nous l'avons fait. Nous pouvons ensuite aller de l'avant et commencer à ajouter les éléments environnants qui mèneront le regard jusqu'à son achèvement. Mais c'est vraiment la partie principale. Allons-nous maintenant dans les cils. Donc, avec les cils, j'aime les garder comme des formes très basiques. Donc, si nous passons ici au premier exemple, généralement je le ferai, je les dessinerai dans quelque chose comme ça. Je vais dessiner un cils autour du haut de l'œil, un cils autour de l'arrière de l'œil, puis un autre autour du bas de l'œil. Et selon que je dessine ou non un personnage masculin ou féminin, ou un personnage qu'elle porte du maquillage ou ne porte pas de maquillage. En fin de compte, cela déterminera la quantité que vous donnez aux cils des yeux que vous dessinez. Donc, ici, nous n'allons pas devenir trop fous. Je vais juste dessiner des cils d'eau. Juste pour vous montrer l'exemple. J'établit donc d'abord la forme générale. Nous voulons essayer de capturer une belle forme propre pour nos cils. Et puis j'ajouterai le premier set autour du haut, le second sur les côtés de l'œil. Et vous pouvez voir que c' est avant qu'ils n' coins vifs sur les bords de ces cils. Ayez un virage pour eux. Ensuite, une fois que j'aurai ajouté les cils autour du côté de l'œil, j'attirerai mon attention sur le fond et j' ajouterai l'ensemble final autour de la base, ce qui le mènera dans le conduit lacrymal. Une fois que j'ai fait cela, vous vous demandez peut-être, et bien, qu'en est-il du NRI ? Est-ce que nous ajoutons une épaisseur quelconque au moins à la ligne là-bas et oui, nous le faisons. Et d'habitude, je vais aller de l'avant et j'ajouterai juste un peu. On pourrait le considérer comme un poids de ligne. Et une fois que nous avons fait cela, nous pouvons aller de l'avant et commencer à remplir cette forme de cils. Augmentez la taille de mon pinceau ici. Pour que cela soit un peu plus rapide, nous voulons simplement remplir soigneusement forme que nous avons décrite. Afin de compléter les cils. Je vais le faire par le haut. Nous le ferons aussi autour de l' arrière de l'œil. Alors que l'extérieur je dépend de ce que vous voulez étiqueter comme. Enfin, nous allons remplir les cils inférieurs. Maintenant, si vous le souhaitez, vous pouvez simplement l'ombrer rapidement. Si vous travaillez avec un crayon pointu. Encore une fois, vous aurez des personnages qui ont cils plus épais ou très petits. Mais vraiment cette extravagance. Gardez cela à l'esprit. Vous pouvez modifier ces différents éléments que vous appliquez aux traits du visage dans une multitude de directions différentes. Tout cela est personnalisable, ce qui est vraiment génial. Vous épaississez simplement cette forme initiale si vous voulez obtenir des cils plus épais et si ce n'est pas , vous allez le rendre plus mince. Mais la forme est vraiment tout quand il s'agit de dessiner non seulement la tête, mais aussi les traits du visage sur la tête. Maintenant, cela semble peut-être un peu trop graphique. Et donc, ce que nous pouvons faire pour introduire un attrait visuel plus naturel à ces cils, c'est que nous pouvons en fait aller de l'avant et en séparer une partie de la forme principale. Ce que cela fera en tant qu' effet, c'est qu'ils ont l' air d'un petit pinceau ici, comme s'ils étaient faits de cheveux. Plutôt qu'une forme plate qui entoure l' ouverture de l'œil. Et généralement les points auxquels j'ajoute ces pousses de cils autour du haut de l'œil, entre la cils supérieurs et la forme des cils latéraux. Et puis entre le côté un et le bas. Vous pouvez voir que c'est tout ce qui est vraiment nécessaire. Maintenant, ce que vous ne voulez pas faire, c'est commencer à ajouter des cils en une seule ligne. Cela ne va probablement pas très bien fonctionner et ça ne sera tout simplement pas beau quand je n'ai pas fini la qualité professionnelle. Définissez donc toujours vos cils avec une forme en premier. Une fois que nous sommes allés de l'avant et placés dans les cils, ce que nous pouvons commencer à faire est d'établir l' anatomie environnante de l'œil. Habituellement, il s' agit d' un pli dans la région supérieure de l'œil, où la paupière supérieure se replie sous l'orquille. Et pour le dépeindre, ce que je ferai habituellement , c'est en ligne ici, où l'œil intérieur rencontre le front lorsqu'il mène au nez. Ensuite, je placerai une autre ligne qui le croise en haut. Et puis redescend vers l'arrière de l'œil ou vers l'extérieur, si vous voulez. Vous pouvez ajouter des poids de ligne aux contours avec lesquels vous dessinez votre œil. Définir votre œil afin d' obtenir une fois de plus ce professionnel, cette qualité de finition professionnelle, un look professionnel, rend vraiment poli. Je vais juste déplacer cet exemple vers le bas parce que nous allons ajouter un peu de navigation de fer sur le dessus. Une fois que nous avons dessiné cette région de la paupière supérieure, nous pouvons également y ajouter des lignes de rendu très subtiles pour épaissir la forme. Nous pouvons également ajouter une indication du bord inférieur de l'orquille oculaire. Et d'habitude, je vais simplement ajouter quelques lignes là, comme ça pour indiquer qu'il pourrait s' agir d'une seule ligne, il peut s'agir de plusieurs lignes comme je viens de placer. Juste quelque chose pour indiquer la forme de l'anatomie autour de cette zone. Bien sûr, cet œil manque actuellement un élément essentiel. Il manque les deux composantes vitales qui manquent la pupille et il manque également l'iris. Allons donc de l'avant et dessinons cela. paupière supérieure risque réellement sur l'iris et la pupille. qui signifie généralement, plutôt Ce qui signifie généralement, plutôt que de le dessiner au milieu, vous allez dessiner l'iris un peu sous le haut de l'œil. Je vais donc généralement scanner le chat, forme circulaire pour l'iris. Et vous remarquerez que ce n'est pas complètement circulaire. Encore une fois, tout ce que je dessine, je veux essayer d'y ajouter un peu de caractère. Je vais donc m'amuser quelque peu avec la forme. Parfois, je vais l'écraser, parfois je redresse les lignes à certains points et notre objet arrondi, ou un élément arrondi comme l'iris ici. Et cela ajoute simplement des intérêts visuels supplémentaires à ce que vous dessinez. Ensuite, nous allons nous allonger dans l'élève. Rappelez-vous maintenant que la pupille peut se dilater. Il y aura donc moments où c'est un peu précis. Il y aura des occasions où il s' élargit lorsque le personnage a peur ou tombe en panne. Gardez cela à l'esprit. Encore une fois, c'est un autre élément personnalisable, l'élève qui peut vous permettre de produire certaines émotions ou d'omettre certaines émotions au sein de votre personnage et de lui montrer ce qu'il certaines émotions au sein de votre personnage ressent. le public. Cool. Maintenant que nous sommes allés de l'avant et que nous avons placé la pupille et l'iris, allons-nous dans le sourcil. Maintenant, tout comme pour l'œil, le sourcil peut être simplifié en une forme très basique. Et c'est la forme que j'aime habituellement utiliser. Il n'a que quatre côtés. Allons donc en haut ici et faisons un exemple de cela. Le sourcil se compose d'un bord inférieur, d'un bord intérieur, tout comme l'œil, bord supérieur, puis un bord extérieur. Donc, encore une fois, ce n'est pas différent de l'œil. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et je modifie en fait cette forme, un peu démodée ou sculptée à quelque chose qui ressemble plus à ça. Je vais donc ajouter un virage vers le bas à cette forme. Et je vais courber un peu le sourcil intérieur. Ajoutez ensuite un point supplémentaire à la base du sourcil. Au milieu de son bord inférieur. Ensuite, je vais ramasser le contour fond dans le bord externe de l'œil, le sourcil. Et puis replié vers le bas. En regardant autour de la forme sous-jacente sur laquelle il se trouve. Une fois que j'ai établi cette forme, ce qui est vraiment la clé pour capturer un sourcil frais et éclatant. Vous voudrez alors le remplir avec un rendu. Je vais donc juste le démontrer très rapidement pour vous ici. quoi cela ressemblera, ce sont des lignes très fines et très subtiles qui coulent travers la forme des sourcils dans la direction où les cheveux doivent se déplacer, dans lesquels les cheveux sont peignés. Et ce que vous remarquerez, c'est que je regroupe certains d'entre eux. Vous pourriez les considérer comme des mèches de sourcils ou des touffes de sourcils ensemble. Alors que d'autres, je m'éloigne, donnant beaucoup de distance entre les deux. La raison en est que voici ce que vous voulez éviter. Vous ne voulez pas dessiner ces brins de sourcils comme celui-ci, car sinon cela conduira à un aspect très manifestement que vous voulez éviter lorsqu'il s'agit d' aspect plus naturel ou organique. sujet, comme les cheveux ou les sourcils pour. C'est donc la même affaire ici. Encore une fois, ce que nous pouvons faire si nous voulons pratiquer nos sourcils, c'est que nous pouvons commencer par cette forme de base. Et puis construisez lentement mais sûrement un look plus raffiné pour le sourcil. Et ce que ce rendu fait, c'est juste qu'il donne moins l'impression que le sourcil vient d'être peint ou collé sur le visage de votre personnage. Vous pouvez également aller de l'avant parfois si vous le souhaitez, et vous pouvez diviser brin des sourcils et dans le sourcil interne. Encore une fois, juste pour lui donner une apparence ressemblant à celle des cheveux, semblable à ce que nous avons fait avec les cils. Maintenant, appliquons un véritable sourcil à notre exemple que nous avons fait ici. En ce moment. Le sourcil, selon que vous dessinez ou non un personnage masculin ou féminin, féminin ou masculin. Habituellement, les personnages masculins ont tendance à avoir des sourcils brossés , plus épais et plus bas. Gardez cela à l'esprit. Maintenant, on dirait que nous sommes en train de dessiner une femme ici, qui est vraiment géniale pour montrer des cils et ce genre de choses. Nous garderons donc nos sourcils plus féminins également. Et pour eux, ce que vous voulez garder à l'esprit, c'est qu' ils vont s' asseoir un peu plus haut au-dessus l'œil et qu'ils seront généralement plus fins, moins brossés sur les listes lourdes. Je vais donc aller de l'avant et dessiner très légèrement la forme des sourcils. Pour commencer, en commençant par le bord inférieur. Une fois que j'aurai établi la base, je dessinerai la paroi interne des sourcils à une courbe vers le haut. Et puis couchez-vous dans le sourcil extérieur. Et vous pouvez voir à quel point j'ai dessiné très légèrement qu'il pourrait même être difficile pour vous d'y voir. Mais la raison pour laquelle je le garde si léger, c'est juste au cas où je me gâcherais en cours de route. J'aime tester ce que je dessine avant d'aller de l'avant et faire exactement ce que je suis sur le point de faire. Placez-le dans la pierre avec un contour plus lourd. Je vous recommande vivement de faire la même chose. Commencez très léger. Et puis, une fois que vous êtes satisfait ce que vous voyez sur la page, passez en haut de la page, étendez-vous dans ce contour final. Placez les poids de la ligne en bas. Au fait, les poids des lignes, si vous vous demandez simplement des niveaux d' épaisseur variables à l'intérieur de la ligne que vous placez sur la page. Donc vous pouvez le voir aussi bien ici, nous pouvons voir ce qui va se passer avec ce sourcil, c'est que je donnerai à la forme extérieure un contour beaucoup plus sombre , puis je ferai le rendu intérieur. Ce serait un exemple de la façon d'utiliser les poids des lignes. Vous pouvez également aller de l'avant et épaissir vos lignes aux coins où ils se rencontrent. Autres arêtes. D'accord, je suis très content de cette forme. Et encore une fois, je ne peux pas assez insister sur ce point. Concentrez-vous sur la capture d'une forme solide et belle pour ce que vous dessinez. Très bien, ensuite, mettons dans le sourcil pour le rendu. Vous pouvez voir que j'ajoute un peu de courbe à chacune de ces lignes. Encore une fois, cela nous donnera un aspect plus naturel. Je suis un peu agglutinant ces mèches de sourcils ensemble. Parfois, je les double, parfois je les laisse en une seule ligne. Encore une fois, vous souhaitez créer une certaine randomisation dans le rendu des cheveux en particulier. Et c'est assez difficile à faire pour nous. C'est étonnamment difficile car, en tant qu' êtres humains, nous essayons habituellement de rechercher des modèles et de les produire. Vous voulez donc éviter consciemment que lorsque vous couchez dans poils des sourcils ou quoi que ce soit d'autre que vous voulez avoir l'air plus naturel parce que la nature l'est, même s'il y a de l'ordre, c'est assez aléatoire. Au moins, cela peut sembler aléatoire à la surface. D'accord ? Une fois de plus, vous remarquerez que la direction de ces lignes lorsque je les dessine dans la forme des sourcils ou que je suis peignée pour établir un sentiment de flux dans le mouvement de ces poils sourcils. Pensez-y donc. Pensez à peigner les cheveux dans la direction où vous voulez que ces sourcils coulent. Très bien, une fois que nous avons fait cela, il y a aussi quelques petits points de rendu supplémentaires que nous pouvons utiliser pour définir une partie de l'anatomie environnante du front lui-même. Habituellement, ce que vous constaterez, c'est que l'os du sourcil supérieur mène vers le haut du nez. Et donc, pour indiquer cette transition, ce que j'aime faire, c'est simplement poser une ligne très subtile pour l'indiquer. Nous pouvons également ajouter un rendu de ligne double supplémentaire autour du NRI. Ensuite, une autre ligne pour décrire le pli de la paupière inférieure. Et à part cela, c'est ce que vous pourriez certainement appeler une représentation finie de l'œil humain. Étape par étape. Allons donc de l'avant et passons tout droit sur le côté de l'œil. L'œil commence également par une forme très basique. Il s'agit donc plus, moins d'un rectangle et d'un triangle qui a été poussé sur le côté. On pourrait aussi y penser comme un morceau de tarte. Il y a donc un bord supérieur et un bord inférieur. Et puis le devant de l'œil. Et ce n'est vraiment pas forcément plus compliqué que ça. Bien sûr, quand il s'agit de dessiner des cils sur l'œil. Eh bien, nous allons remarquer qu'ils s' épanouissent en fait vers l'avant. Nous avons donc une bonne idée de la direction de ces plans de cils. Et la même chose se produira également sur le fond. Remarquez que les cils poussent vers l'avant. Et l'idée est que la raison la nature les a conçus de cette manière est que s'il pleut ou s' il y a du sable qui souffle autour de ces cils, nous allons l'attraper et l'arrêter. de nous mettre dans les yeux. Même chose avec le sourcil réel. C'est pour ça qu'il a été conçu. ne peux pas vous dire combien de fois je me suis cogné la tête, je me suis cogné le front au lieu de mon œil, heureusement. Très bien, cool. Alors allons de l'avant et dessinons une représentation finale de la vue latérale des yeux . Je vais commencer. Avec cette forme vraiment basique, en commençant par le bord supérieur puis le bord inférieur. Et vous remarquerez qu' il y a plus d'angle appliqué sur le bord inférieur de l'œil. Dans ce point de vue. La raison en est que le haut de l'œil s' aplatit un peu. D'habitude, encore une fois, à des risques au-dessus de l'œil qui pourraient être dus à la gravité, je ne suis pas sûr. Mais finalement, la paupière inférieure sera toujours plus basse que la paupière supérieure. OK, c'est cool. Une fois cette forme de base établie, nous pourrons aller de l'avant et nous allons simplement la redimensionner un peu plus grande pour que nous puissions la voir. Nous pouvons ensuite aller de l'avant et nous allonger dans les cils. Comme avant, nous allons commencer par définir la forme des cils. brûler à l'avant. Et le dos fera aussi la même chose. Eh bien, alors faites-les sortir un peu, mais pas autant. Et nous ferons la même chose autour du bas de l'œil, les pliant devant et en les tirant à l'intérieur. Une fois que nous avons fait cela, nous le pouvons dans nos cils. Et vous remarquerez que ce qui se passe lorsque vous appliquez des cils sur les yeux de vos personnages c'est que ses yeux sont beaucoup plus grands. C'est le même effet que celui qui se produit dans la vie réelle. Lorsque vous portez du mascara ou du fil de fer, des cils plus épais, une attention accrue est attirée sur eux pour encadrer essentiellement l'ouverture de l'œil et attire davantage l'attention sur cette zone de votre visage. Et c'est une bonne chose parce que beaucoup d'expression passe par les yeux. Vous pouvez en dire beaucoup sur une personne. Souvent, comment ils pensent, ce qu'ils ressentent. Juste en regardant quelques-uns des indices que leurs yeux dégagent. Cela rend donc les joueurs de poker si dangereux, ils sont très doués pour lire ce que sont les gens, dans quel état émotionnel les gens se trouvent, simplement en regardant les expressions sur leur visage. Mais des micro-expressions, mais j' en dégage beaucoup. Parce que quand on y pense, il y a ce gros anneau de muscle qui se trouve autour de l'œil. Il est capable d'un large éventail de mouvements, fois subtils et très proéminents. Une fois que nous avons rempli nos cils, nous pouvons aller de l'avant et nous pouvons les placer dans des pousses de poils de cils afin de leur donner impression qu'ils sont réellement faits d'ici, plutôt que simplement. une forme solide. Vous pouvez expérimenter différentes formes pour vos cils. Par tous les moyens, vous pouvez expérimenter différentes formes. Soyez aussi vos yeux. Ensuite, ce que nous allons faire, c'est dessiner l'iris et l'élève. L'iris et la pupille depuis la vue latérale. C'est vraiment très intéressant. Nous commencerons donc par nous poser dans l'iris. Il va s'asseoir un peu sous la paupière supérieure, comme avant. L'élève est vraiment là où nous voyons une différence majeure. Maintenant, la plupart des gens pensent simplement intuitivement que l'élève va s'asseoir juste à l'avant de l'œil, mais ce n'est pas le cas. L'élève est en fait assis à l'intérieur de l'iris. L'iris, c'est en fait une tasse. Maintenant, nous n'allons pas nécessairement dessiner ici, mais il y a aussi une membrane qui se trouve au-dessus du haut de l'iris et la protège à travers l'iris et la pupille. Commençons maintenant à poser dans une partie de l'anatomie environnante. Nous pouvons maintenant dessiner un contour vers le haut de l'œil et vers la région supérieure, où nous plierons la paupière supérieure en dessous. Le bord supérieur de l'orquille. Ça va ressembler un peu à ça. Il suffit de modifier la forme de mon iris ici un instant . Les gens se lèvent. On y va. Oh, vous pouvez aussi aller de l'avant et ajouter notre reflet à votre iris. Si vous souhaitez rendre l' œil un peu plus mouillé, un peu plus brillant. Parce que certainement, si vous avez déjà eu l'œil sec comme avant, ce n'est pas un sentiment agréable, donc je le fais certainement. C'est une excellente façon de décrire la matière des yeux, presque comment la lumière réfléchit sur eux. Peut ajouter cela à vos deux yeux. D'habitude, je dessine juste un peu une forme qui reflète. Et puis j'efface ou je remplis l' iris juste pour me débarrasser de ce contour en dessous. Très bien, merveilleux. Une fois que nous aurons le côté du j'ai compris, parlons du sourcil et de la façon dont cela nous ressemble lorsqu'il est présenté dans la vue de profil. Vous pouvez également utiliser une forme très simple. Et la façon dont je l'interprète au niveau élémentaire est quelque chose qui ressemble à ceci. Nous avons un devant pour le sourcil, nous avons le haut, nous avons le bas, puis il accroche le fond. Encore une fois. Suivant la forme de l' anatomie sous-jacente, le crâne sous-jacent. Ok, donc c'est le genre de forme que nous allons prendre ici quand nous dessinons notre sourcil. Et en fait, si vous le vouliez, vous pouvez indiquer où se trouve l'avant du front et où il se joint au nez. Je vais donc le poser légèrement parce que ça va nous donner une indication sur l'endroit où placer ce sourcil. Ok, super. Nous commencerons donc par l'avant du sourcil, en nous étendant sur le bord intérieur de notre sourcil. Ensuite, nous allons le retirer, en définissant le bord inférieur. Et j'essaie de réfléchir à la façon dont le sourcil sera conforme à la géométrie générale de cette zone du visage car c'est exactement ce qu'il fait. Alors, allez-y et placez le bord supérieur du sourcil. Encore une fois, je suis très légèrement en train de dessiner ça. Ensuite, je le remettrai. Comme ça. En fait, je n'ai probablement pas repris assez loin ici, donc je vais le faire exactement. Je vais donc le remonter encore plus loin ici. probablement dessiné cette vue latérale de ai probablement dessiné cette vue latérale de l'œil un peu plus grande que notre vue de face. Je vais donc le réduire un peu, ce qui nous donne plus de place sur la page. Bon, donc maintenant, essayons encore une fois. Accrochez le dos du sourcil autour. Je pense que c'est génial. Je vais juste faire quelques ajustements ici. Vous pouvez donc voir que je suis simplement en train de tracer une autre ligne pour épaissir le bord intérieur du sourcil. Et je vais effacer le plus léger que j'ai dessiné auparavant. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Maintenant, je vais passer au-dessus de cette forme de sourcil, définir avec un peu plus de clarté. Contour plus épais. rendre agréable et vif avant de commencer à ajouter ce rendu. Et à chaque étape du processus que je traverse ici, vous pouvez exécuter à plusieurs reprises afin d'en maîtriser vraiment. Et essayez de perfectionner chaque étape. Si vous avez du mal à dessiner les yeux. La répétition est la clé. Si vous ne parvenez pas à dessiner quoi que ce soit, répétez chacune de ces étapes séparément jusqu'à ce que vous l' obteniez réellement. D'accord, génial. Donc maintenant, nous allons nous poser dans ces brins de sourcils qui vont maintenant couler dans une direction quelque peu différente cette fois-ci. Donc, au lieu de se recourber vers l'œil, il y a vers le bord externe de l'œil. Ils vont couler vers intérieur vers l' avant du sourcil. Dans la direction opposée. Maintenant, ce n'est peut-être pas tout à fait exact, mais il a l'air bien lorsque vous le dessinez sur la page. C'est là que l'un des affrontements éternels auxquels les artistes comiques doivent faire face commence à entrer en jeu. Ou tout artiste qui veut vraiment opter pour une approche plus stylisée et stylisée avec leur bras pesant la décision que vous prenez entre ce qui est beau sur la page et ce qui est réellement vrai. réalité numérique. Et il y a beaucoup de décisions que vous devrez peut-être prendre plus tard sur la piste qui ne fonctionneraient pas dans la vraie vie. Mais nous sommes vraiment cool sur la page. Alors, optez toujours pour la fraîcheur. Optez toujours pour l' expérience visuelle du public plutôt que le réalisme, car parfois réel est un peu ennuyeux à regarder. C'est fade quand les gens s'engagent avec des films, des bandes dessinées et jeux vidéo parce qu'ils veulent échapper à la réalité. Il est donc bon de leur donner ce genre d'expérience. Très bien, donc c'est notre représentation latérale de l'œil terminée. Déplacez ça ici. Et maintenant, abordons la vue des trois quarts des yeux. La vue des trois quarts, c'est que nous allons dessiner deux yeux différents ici. Ce que nous devons donc considérer, c'est le raccourcissement qui va leur être appliqué alors que nous représentons les yeux en 3D, essentiellement dans la vue des trois quarts. C'est ce qui se passe. Nous prenons cette forme fondamentale que nous avons appris au départ. Et maintenant, nous allons y appliquer une perspective. Alors, à droite, ce que je vais faire, c'est que je tracerai autour d'une ligne qui représente le niveau auquel nos yeux le voient sur le visage. Normalement, si nous regardons la tête droite, nous verrions les yeux avoir une largeur d' espace égale entre eux. Et ils seraient également de largeurs égales. Cependant, lorsque nous tournons la tête pour l'observer , la vue des trois quarts, nous finissons par une représentation asymétrique de ces mesures. La distance entre les yeux sera donc plus petite que la largeur de l'œil la plus proche de nous. Et le feu, je serai plus petit que les deux. Très bien, donc je vais me coucher dans la forme de base de l'œil qui est d'abord ici. Ce sera donc l'œil le plus proche de nous. La distance entre cet ion, le fluorure. Ensuite, nous avons l'extrême droite, qui va bien sûr avoir moins de largeur maintenant qu'elle est légèrement détournée de nous. Et ce que vous remarquerez également est dû au raccourcissement de cette forme de base. Ce que nous obtenons, c'est une certaine distorsion qui se produit à l'intérieur. Nous voyons qu'en fait, il y a plus d'espace sur l'intérieur de la cuisse. Quand on regarde de l'autre côté de l'œil. Et une plus grande quantité d'espace sur le tableau d'ajout lorsque nous en regardons un, celui qui est le plus proche de nous. Ok, il est donc important de garder cela à l'esprit quand il s'agit d' attirer les yeux sur la vue des trois quarts, n'est-ce pas ? Ils vont les changer tous les deux. Nous commencerons donc par l' œil le plus proche de nous. Et je vais parcourir ces exemples un peu plus rapidement maintenant que nous avons eu une introduction dans les vues de face et de côté de l'œil. Vous connaîtrez assez bien le processus à ce stade. Nous allons commencer par le haut des yeux. Encore une fois, en l' esquissant légèrement là-dedans. Le tableau interne qui va descendre à partir du haut de ce bord supérieur. Ensuite, l'arrière de l'œil, qui s'écoulera dans la base de l'œil. Je vais ajouter un plus grand angle à l'arrière de l'œil. Effacez-le. Je vais d'abord me concentrer sur tout d'abord me concentrer sur les formes que nous voulons regarder. Lorsque nous observons l'œil sur cet angle. Les yeux sont-ils tous les deux rivés sur cet angle. Maintenant, l'œil le plus proche de nous, ne change vraiment pas trop. Il y a une légère distorsion qui s'y applique, mais pas beaucoup. Cependant, lorsque nous regardons l'œil qui est plus éloigné, c'est là que nous constatons un changement assez important qui se produit. Très bien, donc encore une fois, nous voulons à peu près en deçà d'une idée, car entre les deux, nous allons voir un léger aperçu ici. Là où le nez mène au sourcil. Puis, quand nous avons eu l'œil qui est plus loin. Moi, c'est plus loin, ce n'est pas tout simplement de ne pas avoir autant de largeur que l'œil le plus proche de nous. Il sera plus petit, mais pas en hauteur, uniquement en termes de largeur. Et en fonction de la distance à laquelle la tête est tournée de nous, ces effets seront poussés plus loin. Ok, donc l'extrême droite deviendra de plus en plus étroite et étroite, tout comme l'œil le plus proche de nous d'ailleurs. Et en fait, c'est une femme un peu étroite, lorsque nous la regardons dans la vue trois-quarts, par opposition à la vue de face où nous voyons qu'elle est pleine largeur. Voilà donc les formes de base auxquelles nous sommes confrontés lorsqu' il s'agit de dessiner la vue des trois quarts de l'œil. Et vous pouvez voir que c'est à peu près la même forme. C'est juste que maintenant il a été modifié, il a été un peu transformé. Ensuite, ce que je vais faire, c'est dessiner une partie de l'anatomie environnante avant même que nous ne commencions à nous poser dans les cils ici. À ce stade, nous savons à peu près de quoi il s'agit. Par ici. Nous l'avons surtout déjà fait pour l'extrême droite. Nous avons le contour du nez. Une fois que nous sommes allés de l'avant et que les yeux dessinés ouvrent les yeux. Nous pouvons ensuite y aller et ajouter ces cils. Et comme vous le verrez, nous exécutons à peu près les mêmes étapes encore et encore et encore pour chacun de ces exemples. Cela nous donne une pratique supplémentaire, bien sûr, ce qui est merveilleux. Mais en même temps, cela nous facilite grandement l'ensemble du processus. Quand vous pouvez franchir la même série d' étapes encore et encore et encore. Cela signifie que vous n'avez plus vraiment à deviner votre chemin. Vous avez réduit votre technique, vous avez votre méthode. Maintenant, nous devons nous concentrer sur le fait de faire en sorte que cela soit beau. Plus vous pouvez consacrer de puissance cérébrale brune à cette tâche particulière, mieux c'est. Maintenant, nous allons remplir nos cils. De ce côté du visage. Que faire la même chose autour des cils inférieurs et autour du haut. Et vous pouvez être propre avec ça. Vous pouvez être un peu plus rude si c'est le genre de style que vous aimeriez choisir, c'est tout aussi très bien. Encore une fois, ce n'est qu'une façon dont je l'aborde. Et parfois, je deviens un peu rugueuse parce que je veux un aspect plus naturel et une apparence moins nette. Vous pouvez même avoir plusieurs styles. Je sais que je le sais certainement. J'ai ma fantaisie plus sombre, vraiment détaillée pour mon art. Mais ensuite, j'ai aussi une apparence de coupe plus propre. Leurs idées, peut-être pour une bande dessinée ou une illustration de science-fiction. Ainsi, différentes stars vont travailler pour différents genres, c'est mieux que d'autres. Ok, super. Nous avons donc nos cils maintenant attirés. Nous ferons exactement la même chose de l'autre œil. les décrivant en premier. Et vous verrez qu'ils s' évanouissent un peu plus de l' autre côté du visage. Essayez donc vraiment de pratiquer cette forme de cils. Encore une fois, nous avons des coins très vifs, mais les bords entre eux ont une courbe vers eux. Et donc ce que vous obtenez, c'est cette belle netteté fluide et fluide à la forme. Gardez vos coins vers le haut, mais gardez vos bords doux. Très bien, nous allons les remplir. Nous accordons vraiment notre attention, toute notre attention à l'œil comme à ce stade. Et nous ferons la même chose pour tous les traits du visage afin que nous puissions les manipuler correctement. Comme je l'ai déjà dit, si vous voulez vraiment être bon pour dessiner des yeux ou n'importe quelle caractéristique faciale d'ailleurs. Passez quelques jours à faire ces exercices à plusieurs reprises. Ne vous contentez pas de dessiner les yeux d' une vue trois-quarts une fois. Jordan, du point de vue des trois quarts maintes et maintes fois, remplit une page entière avec des yeux de trois quarts. Et vous serez vraiment très doué les dessiner sous cet angle. Les autres angles de l'œil, bien sûr, que nous allons passer en revue et après cela, un peu plus difficiles. Mais maintenant que nous comprenons en quoi consiste la forme de base de l'œil. Il devrait être beaucoup plus facile à comprendre. C'est pourquoi trouver comment dessiner les vues standard de n'importe quoi, des yeux, du nez, de la tête entière. Il peut vraiment nous aider quand il s'agit de points de vue plus dynamiques. Donc, pour compléter nos cils sur nos yeux trois-quarts, je vais vous ajouter des pousses de poils de cils. Épaississez la ligne intérieure des yeux. Juste un peu pour indiquer qu'il y a peut-être mascara autour de la forme de l'œil. Ensuite, je ferai exactement la même chose l'autre côté du visage. Je reprends toutes les étapes que je fais ici. En réalité, bien sûr que ce n'est pas le cas, il ne vous faudra pas nécessairement autant temps pour l' extraire. Au début, peut-être, mais comme je l'ai dit, nous prenons le temps de franchir chaque étape ici. Et l'idée est que vous prenez votre temps au début, puis au fur et à mesure que vous vous sentirez plus à l'aise, et que vous serez inévitablement plus rapide. Et ce ne sera pas aussi imposant. Vous trouvez que c'est plus facile et il y aura une brise totale. Finalement, avec suffisamment de pratique. OK, c'est cool. Donc, une fois que nous avons les yeux attirés là-dedans, tandis que l'ouverture des yeux et les cils qui les entourent. Mettons dans l' iris et l'élève. 3. Vues visuelles dynamiques: Plongeons maintenant dans les vues plus dynamiques de l'œil. C'est là que les choses vont devenir un peu plus intéressantes, mais nous avons réduit notre forme de base. Permettez-moi de vous montrer comment j'utiliserais réellement ceci ou ceci. Je les ombrage en le dessinant de la façon dont je le dessinerais réellement. Parce que je suis en fait, je suis un peu plus lâche quand il s'agit de mes œuvres d'art. Et c'est comme ça que je commencerais. Disons donc que nous attirons l'œil de la vue de haut en bas. Je le garde donc très, très gribouillé. Et la raison pour laquelle je fais cela, c'est que je suis train de sculpter au fur et à mesure. Et ces lignes ici, elles ont fait des lignes directionnelles que je suis en train de poser. Mais le fait de fournir la voie à suivre pour attirer l'attention. Maintenant, ce sera un I, qui est assis sur le côté du visage qui est plus loin de nous si nous le dessinons en position de haut en bas. Alors allez-y et juste pour que vous puissiez même adopter la même approche si vous le vouliez, vous pourriez rester très libre au début. Tant qu'à la fin, vous pouvez définir un contour plus défini et raffiné pour votre œil. Une fois que vous avez fini d' adopter cette approche. Je ferai même la même chose avec les cils. Je vais le garder très, très lâche, très gribouillé au début, jusqu'à ce que j'aime ce que je vois sur la page. Il s'agit donc, vous savez, d'essais et d'erreurs. Pour commencer. Il n'est pas toujours nécessaire que ce soit soigné. J'aime rester assez propre lorsque nous examinons les points de vue principaux, surtout pour que vous ayez une idée solide de ce avec quoi nous travaillons parce que cela peut être, ça peut être un peu un peu difficile à voir, c'est un peu difficile de dire ce qui se passe. Mais ce que je veux décrire ici, c'est la vue de haut en bas de l'œil et de l'arthro qui l'a dessinée pour vous. Je vais en fait expliquer ce qui se passe, sauté cette étape. Mais il a cette forme. Essentiellement comme avant, il est composé d'un bord supérieur et d'une arête intérieure, ainsi qu'un bord inférieur qui se connecte quelque peu aux courbes sur le bord extérieur. Mais vous pouvez voir qu' une fois que nous avons griffonné c'est une forme de base. Nous pouvons aller de l'avant et passer le dessus et affiner ce que nous avons là. Cela dépend donc vraiment approche que vous aimez adopter la plus utilisée quelqu'un qui aime travailler dur au début, puis perfectionne tout dans deux illustrations plus finies. À la fin. J'ai tendance à être cet artiste particulier. Cependant, certaines personnes aiment aller de l'avant et adopter une approche très calculatrice, garder tout extrêmement propre. Et cela fonctionne tout aussi bien. En fin de compte, cela dépend du type d' expérience que vous appréciez le plus si vous n'appréciez pas la méthode que vous entreprenez et que vous exécutez chaque fois que vous la dessinez. Eh bien, vous n'allez probablement pas vous en tenir au dessin pendant très longtemps. C'est donc la forme de base de l'œil latéral rapide, la position de haut en bas. Et ce que vous remarquerez, c'est que l'œil, les paupières suivent quelque peu la forme du globe oculaire. Voici donc ce qui se passe. Je vais en tirer un petit exemple ci-dessous. Nous regardons le globe oculaire. Disons que c'est notre globe oculaire qui est assis à l'intérieur du crâne. En s'asseyant à l'intérieur du crâne, je veux dire, c'est qu'il est en fait assis à l'intérieur de l'orthèse. Je vais donc dessiner l'orquille autour de ce globe oculaire. Très bien ? Le globe oculaire se trouve donc à l'intérieur de l'orquille. Ensuite, je vais sortir mon stylo rouge ici pour qu'il soit plus facile à voir. Ce qui va se passer, c'est que notre ouverture des yeux va suivre la courbe du globe oculaire parce que les paupières enroulent autour de lui. OK. C'est pourquoi nous obtenons cette courbe ici à la base de l'œil qui s' enroule autour du globe oculaire. Et si nous regardons l' œil d'en haut, même genre de marché. Je vais faire un autre exemple où nous regardons l'œil de là, désolé, nous regardions l'œil d'en bas. Très bien, un autre globe oculaire ici. Donc, si nous regardons le I, je serai toujours assis dans l'orquille. petites fenêtres aux hauts sommets sortent et les paupières qui s'y trouvent. Encore une fois, je vais enrouler cette forme de globe oculaire. Et bien sûr, nous continuons d'utiliser la forme de base que nous avons appris. Lorsque nous attirions l'œil de face et de côté, la vue trois-quarts également. Mais maintenant, cette forme est enroulée autour de la forme sphérique du globe oculaire. C'est donc une bonne façon de le comprendre. Essayez toujours de capturer cette courbe ici. Parce que cela donnera à vos yeux un aspect plus 3D. Cela indiquera qu'en effet, les paupières s'enroulent autour de cette balle, c'est-à-dire ce qui se passe, n'est-ce pas ? J'espère que c' est plus logique. Maintenant, l'autre chose à garder à l'esprit est que les globes oculaires, ils s'alignent les uns sur les autres lorsque vous regardez la perspective principale. Prenons donc la vue de bas en haut. Encore une fois. Nous tracons une ligne entre chacun de nos globes oculaires assis au même niveau. OK. Ne les courbez pas autour du visage ou quoi que ce soit de ce genre. Assurez-vous qu'ils sont assis à la même hauteur. Ensuite, lorsque vous allez vous allonger dans les paupières, assurez-vous que ces paupières enroulent autour du globe oculaire. Et vous remarquerez qu'une fois de plus, selon que vous dessinez ou non un côté éloigné de l'œil, l'œil le plus proche de vous, il aura une forme différente. Ou bien la forme se transformera de différentes manières, même si c'est la même chose. Ok, donc nous continuerons avec notre représentation de haut en bas de l'œil. Cela va aller de l'avant et plutôt que Philly se débrouille complètement avec le noir, je vais en fait ce sera probablement l'approche la plus rapide. Allons-y et faisons-le. Essayez de garder à l'intérieur, la forme magnifiquement définie pour les cils que vous avez posés lorsque vous les remplissez. Et si vous sortez juste un peu des lignes, revenez par-dessus le haut et lissez un peu. Il a vraiment essayé de peaufiner cette ligne. On y va. Nous voulons une forme nette. Cela devrait être lisse, n'est-ce pas ? Il devrait y avoir un contour très lisse. Donc, pas de mondanité, n'est-ce pas ? Gardez-le très net et propre. Si vous constatez que vous voyagez en dehors des lignes un peu trop, un peu trop souvent. Alors allez-y et réduisez simplement la taille de votre pinceau comme je l'ai fait ici parce que la raison pour laquelle je l'ai fait, c'est que je voyageais trop souvent en dehors des lignes dans ce cils supérieur. Je suis donc allé de l'avant et j'ai recalibré la taille de mon pinceau. Je n'ai jamais été très douée pour colorier dans les livres. Et allez-y. Très bien, nous ferons la même chose avec les cils inférieurs. Remplissez-le par peu. Augmentez légèrement la taille de mon pinceau ici pour que je puisse le faire plus rapidement. C'est là que nous l'avons. Maintenant, nous pouvons ajouter nos pousses de cils et prendre vraiment le temps de clouer cette forme. Je tiens à le souligner encore une fois. Une chose importante. Encore une fois, vous remarquerez à quel point cette transition est arrondie. Il y a un léger, il y a un léger bord là. Ensuite, il s'arrondit dans la partie inférieure de l'œil pour faire vraiment attention à cela. Afin de capturer la forme que nous recherchons ici. Avec l'œil. Une fois que nous avons fait cela, contournez le bord intérieur de l'œil et il est décrit. Amenez-le jusqu'au sermon d'achèvement. Nous avons commencé par très, très rugueux avec cet œil, puis nous sommes vraiment allés de l'avant et nous l'avons nettoyé. Le prochain. Mettons dans l' élève et l'iris. Allongez-vous dans un autre cils. Tirez ici. Donc, nous regardons vers le bas les yeux. Il semblerait que surtout les yeux regardent encore, mais nous, que l'IRS est assis plus loin sous la paupière supérieure et verra que je ne fais pas complètement mon iris ici. En fait, j'écrase un peu la forme, déforme afin d'obtenir quelque chose de plus intéressant et dynamique. C'est avec les exemples précédents. N, parce que nous regardons vers le bas l'œil, nous allons voir la pupille retomber dans l'iris. Donc, il sera en fait assis à peu près ici. Ensuite, je vais poser un peu de reflet pour donner cet aspect mouillé à l'œil. Maintenant, si je regarde les yeux et que je pense que cela pourrait être un peu plus diagonal. Je vais y aller de l'avant et je vais faire ce réglage. La même chose avec les cils là-haut. Je pense que ça a l' air plutôt bien. Ensuite, je mettrai une anatomie, une anatomie environnante pour l'œil, ainsi que le sourcil, qui sera assis assez près du haut de l' œil dans la représentation de haut en bas. C'est donc la largeur de l'œil. En fait, je vais tirer ça assez vite et je vais rester difficile en cours de route. Si vous allez opter pour cette approche Ralph , assurez-vous de garder vos lignes très, très légères. C'est important parce que vous voudrez soit passer par-dessus le dessus avec un contour plus sombre, soit les effacer complètement. J'ai donc l'arrière du sourcil ici accroché autour de l'œil. Au sommet. Encore une fois, je vais vraiment me concentrer sur capture d'une forme solide pour le sourcil. Et je garde mes lignes un peu trop rugueuses là, donc je vais être plus prudent et essayer de les peaufiner le plus possible. Très bien, super. Allons maintenant et placons ces lignes de rendu. Vous pouvez voir que j'y ai ajouté un ensemble de rendu. Maintenant, je vais le séparer davantage car je laisse un espace décent entre eux ici. Je n'en ajouterai que deux ici, puis je passerai à une autre section. Ajoutez-en quelques autres. Maintenant, certaines personnes n'ont pas pris la peine d'ajouter un rendu à leurs sourcils. Et cela fonctionne encore très bien. Ils le remplissent simplement avec un peu de couleur et c'est génial. C'est donc vraiment la décision que vous pouvez prendre ou non en fonction du look que vous recherchez. OK, c'est cool. C'est donc une représentation de haut en bas de l'œil. Nous pourrions également ajouter dans le pli, la paupière supérieure car elle se trouve sous l'orquille . Il a l'air plutôt bien. Super. C'est la vue de haut en bas de l'œil qui est plus loin de nous et du côté éloigné de la tête. Voyons maintenant à quoi cela ressemblerait si nous obserions l' œil le plus proche de nous. Et cela n'aurait probablement pas l'air très différent, pour être honnête. Cela dépend vraiment de la distance à laquelle la tête tourne de nous. Nous pouvons voir comment le sommet de l'œil commence à se courber autour de ce globe oculaire. Et la paupière inférieure a également une courbe encore plus grande. Je vais m'asseoir le sourcil juste au-dessus de ça. Je parce que nous regardons ça d'en haut. Ce qui va se passer en effet, c'est que nous verrons la forme se transformer lentement, la forme du sourcil se transition lentement sur le haut de l'œil. Nous avons griffonné dans notre forme il y aura une certaine anatomie qui l'entoure. On pourrait même dire, eh bien, que nous allons d'abord de l'avant et pourquoi poser réellement dans les cils ? Maintenant, nous regardons presque l'œil depuis un point de vue encore plus élevé ici. Donc, ce que je vais faire, c'est commencer à retourner ces cils. Parce que maintenant, nous les voyons se chevaucher sur le dessus de l'œil ici. Commencez à les voir s'épanouir comme ça. Ainsi, à un certain moment, les cils ne seront pas assis au-dessus de la paupière supérieure. En fait, se chevaucher l'œil lui-même. C'est à ce moment-là que vous êtes vraiment haut. Ou lorsque l'œil est presque fermé, vous verrez ces cils se replier sur le haut de l'œil. Mais en ce qui concerne la forme des cils, je veux dire, vous pouvez le décrire de n'importe quelle façon tant que vous donnez l'impression que ces cils sont groupés ensemble. Encore une fois, ne les séparez pas en brins individuels. Cela ne nous donnera tout simplement pas l'attrait que nous recherchons. Ok, donc maintenant nous allons dessiner les cils, nettoyer les lignes très rugueuses que nous avons posées. Vous pouvez voir que je sculpte de plus la forme de l'œil à ce stade. Je m'éloigne de cette forme trapézoïdale initiale. Nous en parlions avant que nous en apprenions tout d'abord. Mais cela en découle certainement encore. Encore une fois, simplifiez-le. Nous avons vraiment affaire à quelque chose qui ressemble un peu à ça. Maintenant, il s'enroule autour du globe oculaire. Nous allons donc opter pour une approche différente. Nous allons juste remplir ces cils une fois de plus, c'est de garder les choses cohérentes. Rester à l'intérieur des lignes, en veillant à ce que nous gardions cette forme extérieure autant que possible. Parfois, il ne s'agit pas seulement d'apprendre le processus. Le processus est en fait assez facile à maîtriser. Il s'agit également de pouvoir reconnaître ces différents traits du visage apparence de ces différents traits du visage sous ces angles différents. D'accord, à quoi ressemble l' œil d'en haut ? C'est très difficile à savoir tant que vous ne le voyez pas. Même si vous savez peut-être comment décrire. La forme de l'œil. Et vous connaissez peut-être la manière de base dont vous établissez la forme des cils et du sourcil. En fait, il est presque impossible de savoir à quoi ressemblent les cils, le sourcil et l' œil lui-même d'en haut ou d'en bas, jusqu'à ce que vous le fassiez réellement, jusqu'à ce que vous le voyiez réellement. Parce que ces points de référence ne flottent pas seulement à l'intérieur de votre esprit. Vous devez pouvoir les voir en premier lieu, pour pouvoir les reproduire sur la page. Ces exemples que je fais pour vous, même quand non, nous sommes en train de les dessiner. Cela semble un peu répétitif. Sans aucun doute. Vous remarquerez qu' ils sont tous à différents points de vue sur lesquels vous pouvez attirer l'attention. Qu'ils ont tous leurs propres défis associés. Allez-y et dessinez encore une fois l'iris et l'élève. L'iris va être un peu plus ovulaire cette fois. Assis tout droit contre le haut de l'œil. Je vais aussi le remettre en place. Parce qu'une fois de plus, l'élève va s'asseoir à l'intérieur de l'œil. Nous avons eu le reflet. Vous pouvez ajouter un rendu à l'IRS si vous le souhaitez. Parfois, je le fais, parfois non. Parce que le haut de l'œil va coûter un peu d' ombre sur l' iris et la pupille. Vous voyez peut-être ajouter quelque chose comme ça. Je le garde assez nettoyé pour la plupart de ces exemples. Cependant. Ensuite, bien sûr, nous avons le sourcil, que nous décririons cet avis définissant la forme du premier. Une fois que nous l'avons esquissé dans leur expérience un peu plus grand si, si vous travaillez vous aidera à obtenir le résultat final que vous recherchez. Plus rapide et plus facile que si vous gardez chaque étape précise et propre. Je trouve que je ne fais pas de mon mieux avec cette approche. Habituellement, je dois être très, très lâche et je dois rester rugueux pour arriver au résultat idéal. Ce n'est pas parce que j' ai besoin de place pour explorer que j'ai besoin de place pour me gâcher. Si je ne me sens pas comme ça quand je dessine. C'est juste que ça me rend moins imaginatif, moins disposé à expérimenter. Et vous avez peut-être trouvé la même chose dans votre propre art. Mon antidote à cela, c'est que non, gardez ça désordonné dès le début, alors vous n'avez pas à avoir peur de garder MSE ou de gâcher. Vous pouvez toujours affiner les choses et les modifier plus tard. OK. Ensuite, nous pouvons aller de l'avant et voir dans ce pli entre le dessous du front et la paupière supérieure ? Dans un petit pli sous l'œil. Et c'est à peu près cet exemple. Déplacer ces yeux sur le côté ici ? Ce que j'aimerais faire maintenant, c'est un exemple d' œil encore plus éloigné de nous. Ok, donc un autre Far Side, l'IA, mais un peu plus étroit, que nous allons aussi regarder vers le bas k. Donc ce sont les vues de l'œil d'en haut. Très bien, donc je vais rester assez rude pour commencer. La prise en main de mon stylet est également très lâche à ce stade. Si vous voulez obtenir ces lignes très légères qui sont lâches et non lourdes. Et je vous suggère fortement de détendre votre main autour de vos oreilles, votre crayon ou de votre stylet que vous utilisez pour dessiner. Il s'agit donc d'une forme très similaire à celle que nous avons utilisée pour l'OIE initiale dessinée. Sauf que maintenant, c'est beaucoup plus étroit et vous remarquerez aussi que le front est obscurcissant. Plus de l'œil ici. Il est presque au-dessus du dessus. Eh bien, il est assis sur le dessus, essentiellement, surtout à l'avant. Donc surtout en position de haut en bas, cet œil particulier, l'extrême droite, peut paraître très en colère. Et de tous les traits du visage, les yeux sont probablement les plus difficiles à obtenir. Curieusement parce que le fait qu'ils soient soumis si minutieux quand les gens les regardent. Comme je l'ai déjà dit, ils sont l'un des traits faciaux les plus observés et donc les gens savent à quoi ils ressemblent. Ils sont très, très familiers avec eux. Et si ces yeux ne regardent pas d'une manière ou d'une autre, il sera facile à saisir, même pour ceux qui ne le font pas, ne sont pas des artistes. En ce moment, nous allons dessiner ces cils. Et encore une fois, parce que nous regardons vers le bas le I ici, ils vont se replier sur le dessus de l'ouverture des yeux. Dessinez ces cils autour de l'œil. Encore une fois, la plupart sont des yeux très féminins. Juste parce que je le veux, je veux pousser les cils et comment vous les façonneriez dans ces exemples. Et les yeux féminins sont l' occasion idéale de vous montrer comment faire cela. Si vous dessiniez des yeux masculins, vous voudriez simplement leur donner un contour plus lourd autour de l'ouverture de l'œil, soit un contour plus lourd autour de l'ouverture de vous feriez, vous leur donneriez des cils, mais vous les rendrait un peu plus petits. Vous les rendriez beaucoup plus petits. En fait, ces cils peuvent être coupés à différentes longueurs. Même les cils sur ce particulier, je suis peut-être plus gros que les cils sont dessinés sur les yeux précédents. Bon, je vais donc les remplir comme nous l'avons fait avec les exemples précédents. S'assurer de rester à l'intérieur des lignes et de maintenir cette forme nette. Si vous faites cela traditionnel, vous utilisez peut-être une texture à ce stade. Pour ce faire. Trouvez un texteur de pointe qui vous permet de remplir beaucoup plus rapidement qu'un stylo à pointe très fine. Habituellement, à moins de dessiner des yeux aussi grands, il ne vous faudra pas autant de temps pour remplir les cils. Ce sera en fait un processus très rapide. Vous pensez à la taille yeux généralement dans un panneau de bande dessinée, surtout vous, vous n' allez jamais les dessiner à cette échelle. Mais dans ces exercices, ce qu'il fait, c'est qu'il vous permet voir ce qui se passe dans une résolution plus élevée. Il est donc très utile de commencer gros, puis de réduire les choses plus tard. toute façon, vous ne pourrez dessiner autant de détails au sein de vos traits du visage. En fonction de la distance sur laquelle vous devez travailler. Un arrêt cool. Dessinons l' élève et l'iris. Soyez assis sous l'œil. y a beaucoup de choses ici. En fait, probablement encore plus que ce que j'ai dessiné là-dedans. Nous allons donc donner un autre coup de feu et voir que je suis vraiment en train d'écraser cette forme d'iris. On dirait que l'élève est beau et haut à l'intérieur de l'iris. Puis, dans ce reflet. Ensuite, nous nous occuperons du sourcil, comme avant. Et j'espère que chacun de ces exemples vous donnera l'occasion de pratiquer les différentes formes que nous utilisons pour construire le sourcil à plusieurs reprises afin qu'il puisse devenir je suis familier avec elle. Une fois cela fait, nous pouvons commencer à poser ces brins de sourcils INR pour le rendu. Donnant la forme de base, nous avons créé une apparence ressemblant à des cheveux. Je vous encourage à expérimenter ces éléments, à voir comment vous pouvez les modifier, ce que vous pourriez trouver. C'est même différent de ce que je vous montre ici. Regardez vos références artistiques, vos inspirations artistiques et demandez-vous, eh bien, comment décrivent-elles les sourcils ? Est-ce qu'ils n'utilisent qu'une forme plate ? Qu'est-ce qu'ils le rendent ? Et ensuite, ils le rendent. Comment le rendent-ils ? À quoi cela ressemble-t-il ? Nous essayons de l'observer puis de l' imiter dans votre propre art. Mix-and-match, bien sûr, sans serratus pour que votre travail ne ressemble pas exactement à ceci. C'est ainsi que vous développez votre propre style unique, votre propre prise unique. OK, c'est cool. Nous avons donc les représentations descendantes de l'IA qui s'occupent ici. Maintenant, allons de l'avant et dressons quelques exemples de l'œil où nous regardons d'en bas. Déplacez celui-ci ici. Ok, donc en pensant à un petit diagramme avant où nous regardions l'œil et nous avons vu un enroulement autour de la forme sphérique du globe oculaire. Nous allons garder cela à l'esprit lorsque nous déterminerons la forme de l'ouverture des yeux en position de bas en haut. Encore une fois, nous allons commencer à rude épreuve. Garder la main belle et lâche pendant que nous travaillons. Et cette fois, je donne à la paupière supérieure une arche beaucoup plus grande. Il y a beaucoup plus de courbure . Contrairement à la vue de haut vers le bas de l'œil, où nous avons vu l'effet presque opposé se produire. Le bas de l'œil en position de bas en haut va s' aplatir considérablement. Une fois que j'ai eu l' ouverture des yeux, nous pourrons aller de l'avant et vous mettre dans les cils qui l'entourent. Et de ce point de vue, ce que vous remarquerez, c'est que l'ensemble des cils supérieurs va en fait l' étendre beaucoup plus loin vers l'extérieur , mais il y aura toujours de l'enroulage la trajectoire arquée du contour supérieur de l'IA. Nous ajouterons donc quelques cils autour du côté de l'œil et autour de la base de l'œil. Mais ce qui va se passer ici dans cet exemple, c'est que les cils inférieurs vont vraiment s'aplatir en raison de la perspective que nous observons maintenant l'ion. Je vais juste modifier un peu la forme des cils ici. Enfin, capturez une représentation agréable pour eux sur cet angle. Je suis donc en train de sculpter. Je sculpte le visage aujourd'hui en sculptant également la forme des traits du visage. Et je le fais jusqu'à ce que tout soit bien. C'est comme ça que je veux que ça ressemble. Et voyez. J'ai eu quelques pousses de cils. Je vais en retirer quelques-uns parce que je ne veux pas que les cils se brossent encore. Juste assez pour les décrire comme des cheveux. Ok, je pense que ça marchera probablement très bien. Ensuite, nous allons dessiner les sourcils. Eh bien, esquissez-les lâchement. Nous allons vouloir un peu plus d'espace entre le globe oculaire et le sourcil dans ce cas parce que nous avons ce plan qui se trouve au-dessus du, I. Commencez à dessiner la forme du sourcil. Ou nous sommes assis beaucoup plus haut au-dessus de l' œil dans cet exemple. Encore une fois, l' effet opposé à ce que nous avons vu dans la représentation de haut en bas de l'œil. C'est vrai ? Et vous remarquerez que la plupart des changements que vous verrez dans la vue ascendante par opposition à la vue de haut en bas ou tout simplement à l'opposé de ce que vous verriez dans la première. Nous avons donc dessiné notre forme de base pour l'œil et le sourcil. Ensuite, ce que je vais faire est esquisser une partie de l'anatomie, l' anatomie environnante de l'œil. Car ici, dans ce point de vue, ce que nous voyons, c'est un meilleur regard sur la paupière supérieure qui se replie sous cette orquille. Nous voulons vraiment nous assurer que c'est bien là. Nous pouvons également aller de l'avant et poser une ligne qui indique le bord du bas de l'orquille. Une fois que tout cela a été établi dans notre esquisse sous-jacente, nous pourrons ensuite commencer à remplir ces cils. Et ce que je vais faire après avoir rempli les cils, c'est que je vais faire le tour de l'extérieur si nécessaire, et affiner le contour environnant, la silhouette environnante. Juste pour s'assurer que cette forme est belle, nette et vive. Je vais donc faire le tour de tous les cils, en plaçant cette belle valeur noire épaisse. Et une autre chose que les cils et les malades, tout aussi posés sur le maquillage je suis, c'est contraste supplémentaire autour des yeux, qui attire inévitablement plus l' attention sur le visage dans cette zone, mais aussi en plus de cela, ajouter un attrait supplémentaire. contraste sur le visage semble attrayant. Il le rend plus lisible pour les gens. Ainsi, ils peuvent le comprendre, permettent de regarder plus facilement ce qu'ils voient dans le sable. Il brise un peu le visage. Et vous pouvez ajouter du contraste à n'importe quoi. Vous obtiendrez le même effet. En revanche, je veux dire simplement des niveaux de tonalité et de valeur que vous pourriez ajouter dans le visage ou dans d'autres parties du corps. Les cheveux sont également un autre endroit idéal où vous pouvez ajouter du contraste. Habituellement, vous remarquerez que l'attrait de vos têtes a augmenté façon spectaculaire simplement en ajoutant certains cheveux, soit des cheveux noirs, des cheveux roux, des cheveux blonds, ou de la couleur que vous aimez. Il va être différent des valeurs du visage, du moins en grande partie. Super, donc on a rempli les cils. Allons de l'avant et envoyons quelques pousses de poils pour ajouter de la texture aux cils. Nous pouvons voir que j'ai essayé de garder cette forme aussi nette que possible. Ensuite, nous allons placer les élèves et l'iris. Maintenant, je pense que nous aurons l'œil vers le haut ici, loin de nous. Nous allons donc placer l' iris au sommet. Il peut être un peu intimidant de dessiner l'iris en regardant directement le spectateur, surtout si la caméra est placée sous le visage. Tout simplement parce que c'est un point de vue très dominant. C'est vrai ? Tout ce que vous regardez, c'est ça. À un certain niveau, il vous indique que vous êtes plus petit que lui. Si vous devez le regarder. Il pourrait s'agir d'un grand bâtiment, d'un personnage. Mais en fonction de l'effet que vous essayez d'obtenir dans votre bande dessinée et de la façon dont vous souhaitez que l'ambiance de ce personnage se manifeste. C'est une technique pratique à utiliser. Ok, super. Nous avons donc notre iris et nous avons placé nos gens. Le prochain. Épaissons-nous au contour de la forme de notre sourcil et rendons-le. Ok, vous pouvez donc penser aux étapes initiales où nous ne faisons que esquisses lâches dans notre dessin comme étape de rédaction. Et maintenant, cette étape serait l'étape du raffinement. Nous sommes en train de retracer nos pas, de passer par-dessus tout et d' essayer vraiment de le clouer, de le polir. Nous pensons à la netteté de nos lignes à n'importe quel moment, ce serait à ce stade. Nous pourrions même sortir ou effacer et nous débarrasser d'une partie du sous-dessin si nécessaire. L'artiste de bande dessinée, David Finch a tendance à le faire. Il va en fait passer par-dessus le dessus de son sous-dessin avec une gomme malaxée et s'en débarrasser la majeure partie, laissant juste assez d'informations là pour qu'il puisse voir ce que l'existant esquisse sous-jacente consistait en de sorte qu'il puisse passer par-dessus le dessus avec un contour plus fini. OK, Cool. Alors, le prochain. Et lui, allez-y ici et s'il vous plaît voir dans ces brins de sourcils que vous pouvez voir que j'utilise un pinceau très fin ou très petit ici afin de garder ces lignes belles et minces. Et encore une fois, en essayant de garder ces lignes de rendu sourcils et sourcils aussi non uniformes que possible. Lignes de rendu des sourcils. C'est une bonne torsion de langue, du moins pour moi. C'est vrai ? On y va. Encore une fois, nous pouvons faire cette seule poussée de sourcils pour le bout de l'œil là-bas. Et enfin, je vais simplement assombrir certains des contours environnants que j'ai ajoutés pour indiquer l'anatomie. La plupart du temps, nous pouvons simplement laisser cela comme un seul contour. Nous pouvons ajouter une deuxième ligne supplémentaire, C'est le dîner au contour principal, ce qui ajoutera simplement ces profondeurs supplémentaires. Ensuite, cela complète notre premier exemple de représentation de bas en haut de l'œil. Allons en faire un dernier maintenant. Cette fois, nous allons tourner les yeux davantage sur le côté, peut-être en regardant l'autre côté du visage. OK. C'est donc en fait un point de vue pour le I que je me rends compte que je ne suis pas familier avec. Nous allons donc voir comment je vais ici. ne me souviens plus de la dernière fois que j'ai dessiné l'autre côté de l'œil dessiné l'autre côté de l'œil d'en dessous, pour moi, pensant vraiment à la façon dont l'ouverture des yeux s' enroule autour du globe oculaire m'aide beaucoup à m'en sortir, même lorsque je ne suis pas sûr. Et c'est ce qui est génial, c' est de se souvenir de ces concepts de base. Même si vous n'êtes pas pratiqué dans un certain point de vue. Pour les traits du visage ou même la tête elle-même. Cela, ça vous aide vraiment à être en mesure d'y aller et prendre une bonne photo de toute façon et probablement de l'avoir assez correct. Très bien, une fois que la forme des yeux est dessinée là-dedans, vous pouvez voir que j'ai une très grande arche au sommet de l'œil. Ce point de vue. Et nous allons tirer les cils et ils vont s'évanouir un peu ici dans ce point de vue. Les côtés. Ce serait donc le bord de la tête ici. Comme pour les sourcils. Vous voulez vraiment vous assurer que si vous allez faire ces rejets de cils, vous gardez la distance entre eux quelque peu randomisée, alors ne les mangez pas à égale distance. à part. S'il peut l'aider. Cela fera en sorte qu'ils deviennent artificiels ou pas tout à fait naturels, ce qui n'est certainement pas le look que vous voulez pour les cils. Même si certains fois ils peuvent être collés, n'est-ce pas ? Maintenant, parfois. qui se passera dans ce point de vue c'est que vous obtiendrez les ponts et bruit obscurcissant une partie de l'œil. Donc, juste pour vraiment frapper à la maison cet exemple, c'est exactement ce que je vais faire. Je vais placer les ponts et bruit sur les yeux juste un peu ici. Pour vous montrer que oui, la forme du bruit peut effectivement cacher une partie de l'œil. Et ce qui se passera alors, c'est que nous verrons le sourcil autour du sommet à partir de ce moment. Donc, vraiment, je commence à tester ma chance que je pousse et je tire cette forme de sourcil et toutes sortes de directions différentes pendant que je travaille. Et je le fais, je le plie à ma volonté. Surtout avec cet exemple, vous pouvez voir une courbe que Ryan se trouve autour de l'œil. C'est ce que je veux dire. Quand je suis, quand je dessine ces formes, je sais qu'elles ont l'air solides, comme si elles ne peuvent pas être pliées, pliées de quelque façon que ce soit. Mais je ne les traite certainement pas comme ça. Pliez ces formes à ma volonté afin d' obtenir ce que je cherche. Et je vous encourage à faire exactement la même chose. Et cela peut se rapporter à la forme du visage. Elle peut concerner la forme de chacun des traits du visage, la forme du corps de votre personnage. Si vous êtes en train de vous lancer là-dedans. Une fois le sous-dessin terminé, reprenons exactement le même processus. À ce stade, vous connaîtrez assez bien l'exercice. Faire le tour de l'ouverture des yeux avec un contour plus sombre. Ensuite, nous augmenterons un peu la taille de notre pinceau et commencerons à remplir ces beaux cils. Nous allons nous frayer un chemin dans toute la zone, en le construisant petit à petit jusqu'à ce que tout soit beau et sombre. Et encore une fois, vous pouvez voir l'effet que les cils ajoutent à l'œil crée une belle belle monture qui vous attire. Les yeux sont importants. Ce sont les fenêtres de la source. Nous voulons donc bien sûr attirer l'attention des gens sur eux. Et je dirais que si vous gâchez les yeux sur votre visage, peu importe à quel point vous dessinez sur le nez. Peu importe à quel point vous dessinez dans la bouche. Si vous gâchez ces yeux, tout est jeté par la fenêtre. Là. La première impression que les gens vont avoir au-dessus de votre tête dans l'ensemble. Donc, si vous êtes doué pour dessiner une caractéristique faciale, assurez-vous que ce sont les yeux. Pratiquez-les vraiment le plus. J'avais l'habitude de dessiner des yeux en forme d'amande, ce qui n'était certainement pas attrayant. La façon dont j'ai appris à dessiner les yeux est probablement en regardant l'œuvre de l'histoire soviétique de Mark. Et c'est de là que j'ai eu cette forme trapézoïdale. Et c'était ma propre analyse, ma propre façon de l'interpréter. Alors qui sait comment il y a pensé alors qu'il les dessinait là-dedans, mais je m'ai vraiment beaucoup aidé. Et j'ai essayé d'analyser vos références de la même manière, essayer de créer des associations avec ce que vous voyez. Cela vous permettra d' exécuter la façon dont vous dessinez les mêmes traits du visage et de vous rappeler comment les dessiner également. Bon, donc la même affaire ici. Nous allons aller de l'avant et nous attirerons l'iris et l'élève. Et rappelez-vous que la membrane de l'iris va effectivement pousser la paupière supérieure vers le haut lorsque l'œil regarde vers le haut. Et bien sûr, nous n'allons pas placer notre élève ici. Nous allons le placer à l'arrière de l'iris dessiné un peu de reflet. Cela complète l'ouverture des yeux. Attendons maintenant à ce que notre sourcil définisse sa forme, en gardant la ligne de revendication. N'oubliez pas que cela en fait une priorité. Quand il s'agit de dessiner le contour final de votre art. Gardez ces lignes lisses, repassez tout flou à l'intérieur. Je pense que c'était probablement la partie la plus difficile d' apprendre à dessiner numériquement pour moi, c'est juste essayer de faire en sorte que mes contours de Don soient fluides. J'ai tout essayé pour essayer automatiquement. J'ai essayé l'outil stylo et j'ai presque synthétiquement mis ma ligne pour qu' elle soit complètement soignée à 100%, mais alors c'était trop soigné. Vous pouvez avoir une ligne qui a l'air trop soignée. Soyez prudent avec ça. Si vous travaillez numériquement, ce que je vous encouragerais à faire, c'est de gâcher avec la stabilisation de votre brosse. J'ai un très haut niveau de stabilisation appliqué à mon pinceau d'encrage lorsque je vais encrer mes bandes dessinées. Et la raison en est que ce fait la stabilisation, c'est qu'elle vous donne la possibilité de tracer très longues lignes extrêmement lisses et droites. Je ne veux pas le monter jusqu'au bout. Sinon, encore une fois, vous obtiendrez cette apparence artificielle bizarre pour fonctionner là où il semble juste danser les mouvements. Utilisez-le donc de manière réservée. Cela dépend. Certaines mains, certaines personnes ont des mains plus stables que d'autres. Vous devez donc calibrer tout cela avec votre propre façon de travailler. Certaines personnes ont une prise plus serrée que d'autres. Ils doivent donc utiliser un pinceau plus petit car ils ont simplement tendance à presser plus lourdement. Et s'ils utilisaient une taille de pinceau plus grande que ces lignes deviendront beaucoup trop épaisses. Certaines personnes ont une très légère pression qu'elles appliquent sur la planche à dessin. Et dans ce cas, vous voudrez peut-être augmenter un peu la taille de votre pinceau. Ok, une fois que vous avez tiré le sourcil, allons-y et tournons la paupière supérieure 4. PROJET: Merci d'avoir regardé. J'espère que vous avez obtenu une tonne de valeur de cette classe. Et idéalement, ce que vous avez préparé devant vous en ce moment, après avoir suivi les cours, c'est tout un tas d'yeux dessinés de différents points de vue. Mais il va falloir s' entraîner pour être vraiment bon dans ce domaine. C'est donc exactement ce que j' aimerais que vous fassiez pour cette mission, c'est passer l'œil humain de l'avant, des perspectives de trois quarts, de haut en bas et de bas en haut à quelques reprises. Plus. Pour que vous puissiez apprendre à connaître ce processus par cœur. Renforcez votre confiance pour que peu importe le point de vue sur lequel vous attirez l'attention humaine. Vous pouvez le faire sans même y penser. Vous le savez par cœur. Bonne chance pour le devoir et jusqu'à la prochaine fois, continuez à dessiner.