Comment commencer un dessin de portrait : analyse de base de la tête

1. 1 Comment commencer une introduction à portrait: Hé là et bienvenue pour essayer d'utiliser l'académie d'art. Aujourd'hui. Je voulais prendre quelques minutes et vous parler de la façon de commencer un sec. C' est quelque chose que nous tenons tous pour acquis. Quand on arrive au studio d'art, on se précipite dans un dessin, non ? On le fait tous. Et c'est notre plus grosse erreur. Et c'est l'une des plus grosses erreurs que mes élèves font. Parce que si nous faisons cela, quelque chose sur nos formes, nos valeurs, nos arêtes et nos proportions sera éteint et tout le dessin ira mal, finissant dans la frustration. Donc, je voulais partager avec vous juste quelques choses, trois choses, que si vous suivez ma promesse à vous après cette vidéo, c'est que vous aurez de meilleurs dessins ou dessins solides, des dessins plus crédibles. Et vous allez être très heureux de vos progrès. D' accord, alors commençons. 2. 2 Analyse de base de la tête: Très bien, en ce qui concerne le début d'un portrait, laissez-moi commencer par ça. Nous devons mettre nos intentions tout de suite hors de la porte. Si on ne le fait pas, on va se défoncer dans un mauvais portrait. Alors, qu'est-ce que je veux dire ? Eh bien, nous voulons commencer par la loi. Maintenant, qu'est-ce que ça veut dire ? Ça peut sembler un peu étrange. Je l'ai emprunté à mon coach vocal et il a dit, la façon de produire de beaux sons de voyelles, sons de voyelles ouvertes pour obtenir ces tons forts et est la, la voyelle ouverte ? Eh bien, tout est lié. Donc ici, au lieu d'ouvrir notre gorge, nous allons ouvrir les yeux. On va utiliser nos yeux. Alors, quelle est la loi ? Eh bien, d'abord, on veut regarder. Deuxièmement. Nous voulons analyser la position. Et troisièmement, Analyser la forme 2D. Alors allons y entrer. D'abord. Quand on regarde le mannequin, on entre dans une situation de studio ou on travaille à la maison à partir d'une photo. Mais il y a une chose sûre. Vous êtes probablement très excité et toute cette adrénaline doit être tempérée. Alors, qu'est-ce qu'on fait ? Eh bien, nous devons respirer. La première chose est de respirer. Donc, vous mettez tout cet oxygène dans le sang qui va dans votre cerveau. Ça va t'aider à penser clairement et à te concentrer, non ? Donc tu veux, tu veux te concentrer, faire passer cet oxygène. Et puis vous voulez donner votre oeil comme une chance d' assimiler ou de vous habituer aux conditions d'éclairage. Mais le modèle sur la scène, l'éclairage de la pièce, et juste regarder. D' accord. Et vous pouvez vous demander, qui est-ce, n'est-ce pas ? C' est un homme ? C'est une femme ? C' est jeune, vieux ? D' accord. C' est quoi, la pose ? Est-il statique ou dynamique et actif ? Droit ? Donc si je regarde le modèle ici, c'est une femme. Le regard est à gauche. Je suis légèrement au-dessus. L' éclairage est de la caméra gauche gauche trois quarts vers le bas. Ok, juste des trucs très simples comme ça, c'est de prendre un moment, de respirer et de regarder. C' est vraiment important. La prochaine chose qu'on va faire est d'analyser la position. Avec la position, nous avons besoin d'un ok standard, quelque chose que nous pouvons commencer à partir. On ne peut pas avoir les branches de l'arbre sans tronc. Nous pouvons faire le voyage du héros sans établir de base. Donc, cette base d'accueil est cet axe vertical en position neutre. D' accord ? Donc c'est juste ça. De là, nous allons à une inclinaison avant et arrière. D' accord. C' est la tête qui s'incline. Je dessine avec des lignes qui s'enroulent. Et cet axe vertical central où il traverse l'axe horizontal. Ça lui donne une sorte de front. Et nous pouvons dire très rapidement que cela, la position de cette personne dans l'espace regardant vers le bas, l'inclinaison est vers l'avant. D' accord. Donc c'est vers l'avant. Et nous sommes de retour. Il est donc très important d'établir cet accès en premier. Parce que si on se trompe verticalement, alors toute la ligne des dessins. Alors nous avons l'inclinaison en arrière. Simple, facile, efficace. De là, nous allons d'un côté à l'autre. Maintenant, nous sommes hors du centre et nous sommes inclinés vers la gauche et inclinés vers la droite. De là, j'ai vu mes dessins et beaucoup de mes dessins étudiants se tromper directement d'ici parce qu'ils sont inclinés rangée. Ok, et enfin, on a la torsion. Donc, nous avons la tête torsion vers la gauche a cessé d'établir la ligne centrale. Droit ? Et puis nous avons une sorte de front, d'accord. Donc, regardant à gauche et regardant à droite. Voyez comment je suis en train de configurer ça pas à pas. On ne peut pas se perdre. Et à droite. Et puis on pourrait même le rendre un peu plus complexe. Inclinable vers la droite, regardant vers le bas et vers la gauche. Inclinable vers la droite en regardant vers le bas jusqu'à gauche. Ok, alors analysons ce modèle ici. Et qu'est-ce qu'on voit ? Eh bien, si j'utilise mon ovale simple et que j'essaie d'obtenir cette inclinaison, alors voici ma norme est verticale. Elle est hors de la verticale, non ? J' aurais besoin d'avoir ce tilde droit. Et puis elle regarde à gauche. Donc je vais mettre une ligne de construction là où se trouve le front et dessiner autour et ensuite obtenir cette ligne centrale. Il est donc important d'obtenir le SIP, incliner la ligne centrale, puis d'aligner quelque chose d'horizontal autour de la ligne des yeux ou du front. Et on y va. Une autre chose cruciale est, tu sais, où sommes-nous ? Sommes-nous sur le dessus, sur le fond sur le côté. Et comme je peux voir, si j'utilise un peu plus de construction ici, je peux voir que je suis sur le dessus. Donc je vois devant, haut et côté. Nous avons tendance à dessiner les choses comme nous le voyons la plupart du temps, ce qui est tout droit, ce qui est un peu, cette position neutre. Si on retourne au neutre, c'est celui-là. Donc, nos dessins ont tendance à les retirer en arrière s'ils sont, si position de la caméra est extrême, haut ou vers le bas, nous n'y sommes pas habitués. On a tendance à dessiner les choses comme si c'était direct. C' est juste une chose qu'on doit surmonter. Donc, avoir l'inclinaison et savoir que nous sommes au sommet est bon pour nous de savoir à l'avance, non ? Parce qu'alors nous savons que nous, nous devons faire que notre dessin ressemblera à ça et surmonter la tentation juste pour le faire ressembler à la position neutre face à l'avant. D' accord ? Donc, nous avons le neutre, nous avons l'avant, inclinaison en arrière jusqu'à gauche et droite inclinaison gauche et droite torsion. Et puis tu veux juste te demander, est-ce qu'on voit le haut ? On voit le fond ? On voit le côté ? Et tu es bon d'y aller. Ok, pour le poste. Ensuite, nous voulons analyser le geste. Très bien, donc le geste est vraiment, vous pouvez penser à la tête comme coulant avec le geste du corps ou se détachant du geste du corps. Donc, avec cette pose, elle coule avec le geste du corps, comme vous pouvez le voir, non ? Belle, très belle courbe C. D' accord ? Et puis cet exemple qui avait rompu avec le geste du corps. Vous avez donc une courbe C avec le corps et une sorte de courbe C opposée prenant une direction différente. D' accord ? D' accord, alors qu'est-ce qu'on a ici ? Eh bien, le geste du corps va de cette façon. La tête va par là. Allons vraiment changer de direction et rompre avec le geste du corps. Et vous remarquerez que vous devez voir des courbes s'opposant comme ça. D' accord ? C' est assez pour vous donner cette action et ce flux. Le geste est une bouée de sauvetage. Le flux, l'attitude. D' accord ? Et puis nous avons une troisième chose que nous pourrions ramasser jusqu'aux épaules, non ? Un peu comme ça, le bras va par là. Il s'agit donc de capturer l'action. D' accord ? La capture précédente de la position consiste à décrire la forme et sa direction dans l'espace. Les gestes sur la capture de l'action, si vous pouvez faire les deux, capturer l'action et décrire la forme et sa direction dans l'espace. Tu peux dessiner. C'est la définition et les rudiments, mécanique de base du dessin. Donc nous remarquerons aussi que nous sommes, nous avons un, l'axe est là, non ? On voit ici ? Et on a une torsion, non ? Son regard est baissé. Et à droite. Donc, il se tord vers la droite et vers le bas. C' est dur à dessiner. Donc si nous faisons cette analyse gestuelle de base très rapide, quand nous arriverons au vrai dessin, nous serons beaucoup plus confiants pour entrer, non ? Donc si nous faisons cette analyse rapide, vous savez, nous avons le torse, la tête, l'inclinaison d'abord, le volume. Établissez cette ligne centrale. Où est le front ? Droit ? Regarder vers le bas ? Et puis les bras sortent par là. Droit ? Et donc nous avons une très bonne idée de ce que nous avons à accomplir sur le vrai dessin, non ? C' est juste la pratique, analyse pratique ici. Droit ? De bonnes choses. D' accord. Passons donc à la proportion. C' est un avec lequel les gens se battent vraiment si vous luttez avec. D' accord ? Donc, la proportion est la hauteur relative et la largeur d'une chose à l'autre et les parties à l'ensemble. Alors, qu'est-ce que je veux dire ? Eh bien, on va chercher les extrêmes. D' accord. Extrême en position haute et en position de largeur. Donc pour lui, ce sera probablement le menton au sommet de l'air. C' est la plus haute dimension de sa tête verticalement. Et puis si on regarde la largeur, où est le bout extrême du nez ? À l'arrière des cheveux. Ok. Bien. Parce qu'on ne veut pas lui dessiner la tête trop étroite et couper le dos du crâne. Droit ? C' est quelque chose où tu pourrais te tromper. Donc, ce que nous voulons maintenant, le rapport largeur/hauteur. Et puis nous voulons trouver les ruptures d'angle. Donc ces pauses d'angle sont nos points où nous voyons un changement de direction, non ? Et brusque changement de direction. Des choses qui nous sautent juste là comme des points et leurs coordonnées que nous pouvons connecter, presque comme connecter les points. Donc nous allons tout droit ici à ce changement dans la direction de ces cheveux de l'avant vers le haut, en retournant à l'arrière du crâne que la tête, la connexion du cou, la gorge droite. Ce genre de truc. Alors ce que vous faites est simplement connecter les points vraiment avec des lignes droites. Tu es juste en train d'envelopper ça. Et une très basse résolution, peu rugueuse et une façon grossière juste de l'obtenir sur le papier. Ce sont toutes des approximations. Vous pouvez, fondamentalement, si vous avez une courbe qui va dans une direction, vous pouvez juste approximer la courbe, aplatir tous ces sommets et vallées, non ? Et prenez cette direction générale. C' est plus rapide et plus facile. Et puis plus tard, vous pourrez revenir et mettre les nuances là-dedans, dans cette ligne. Ok. Donc, vous vous retrouvez avec une silhouette et juste une forme aplatie. Alors vous voulez vous demander, est-ce étroit ou grand ? Très simple. Prends juste dix secondes et fais ça. D' accord. Rien de plus de 10 à 15 secondes pour obtenir ce dont vous avez besoin aussi loin que ça va. Encore une fois, vous cherchez les extrêmes et vous cherchez les ruptures d'angle ou les changements de direction. D' accord ? Ok, en passant au point 3, on va analyser la forme 2D. Quelle est la forme la plus simple, non ? Que je peux utiliser pour exprimer le visage de cette personne. Comme nous analysons la forme 2D ou analysons essentiellement ce qui est la rupture graphique 2D de l'espace. Et nous nous demandons, quelle forme est-ce ? Fondamentalement, vous avez trois choix. Cercle, le carré et le triangle. D' accord ? D'accord, à partir de là, on peut avoir ce genre de cercle grand et maigre. On peut avoir un court cercle de squat. Nous pouvons obtenir un grand carré, qui est fondamentalement un rectangle ou un court rectangle squat large. Et on peut obtenir une variation ou le triangle lui-même, non ? Il pourrait être uniforme, même une forme de larme. D' accord ? Et puis nous pouvons combiner des formes, cercle avec carré, carré avec triangle. Pour qu'on puisse avoir, tu sais, un cercle avec un carré, non ? Ou peut-être quelque chose comme ça. Nous pouvons combiner carré avec un triangle. Donc nous pouvons obtenir ces combinaisons de formes, cercle, droite, triangle. Et il y a beaucoup de choses que nous pouvons obtenir juste de ces trois formes. Et c'est beaucoup, surtout quand vous commencez à manipuler les formes et à les étirer. Et c'est vraiment très amusant, très facile. Alors analysons ce type ici. C' est un homme, jeune, non ? Et quelque chose que je voulais dire sur ces formes, celles-ci, il y a un langage de forme ici. Les formes se prêtent à différentes personnes. Le cercle pourrait être jeune et il pourrait être la femelle. Les femelles ont plus de courbes. Donc les jeunes, la place a plus de coins, non ? C' est un peu plus carrée. Donc ça pourrait être masculin, non ? Ce cercle dit un amical, psychologiquement, non ? Apparable. La boîte est un peu plus parce que ledit masculin. Et ça pourrait être considéré comme stable, mais ennuyeux. Et le triangle a beaucoup de dynamisme, non ? Il y a 11 mouvements. C'est un, c'est une forme dynamique. Et donc, mais on pense qu'il est psychologiquement dangereux à cause des angles et du mouvement, non ? Il y a donc ce langage de forme. Donc toutes ces trois formes ont un peu comme une psychologie de formes. Et je façonne le langage. Et vous pouvez les mélanger et les faire correspondre. Et certains d'entre eux travaillent mieux pour les jeunes ou les vieux hommes et les femmes et ainsi de suite. Donc, quand on regarde ce gars ici, j'utiliserais probablement, tu sais, j'irais et utiliserais une boîte, non ? Parce que cette boîte va vraiment nous aider à décrire la forme et sa direction dans l'espace, non ? Nous avons une sorte de ligne centrale ici, est le regard est à gauche et un peu vers le haut. Et donc cette boîte est une excellente forme pour nous aider à montrer qu'on est un peu en dessous, non ? Donc, chaque tête a un côté de dent avant, un haut et un fond. Mais le plus partout où on verra, c'est trois côtés. Donc maintenant, on est un peu en dessous. Donc on en voit au fond. On voit l'avant et on voit le côté. D' accord. Et la boîte nous aide à aligner ces lignes de construction en perspective pour donner l'impression que nous sommes, nous sommes en dessous. Nous voyons le dessous du menton. Et puis on est connecté à, on pourrait juste dire un tube et sortir sur les épaules. Bon, donc nous avons une belle connexion solide. était-ce pas ce lien avec les épaules ? C'est de bonnes choses. C' est bon pour une analyse très rapide. Et vous pourriez faire ça pour vous-même sur le côté, dire quoi, vous savez, quel genre de forme fonctionne, fonctionne bien pour ça ou est-ce une boîte ? Tu sais, tu pourrais, tu pourrais juste aller de l'avant et le ranger. Et tu dois apprendre à dessiner la boîte dans l'espace. Droit ? Collez l'oreille là-dessus. Et à mesure que nous regardons, l'oreille descendra en relation avec les sourcils. Ils sont donc en relation inverse les uns avec les autres. Au fur et à mesure que le cas monte, l'oreille descend et vice versa. Et puis on pourrait coller un tube là, puis jusqu'aux épaules. Cela peut être quelque chose que vous pourriez gagner confiance avant de lancer dans le dessin. C' est un peu complexe, non ? On est en dessous. On n'a pas l'habitude de voir ça. Et donc ce genre d'analyse pourrait aider. D' accord, passons à travers ces trois points comme nous regardons et les gays et nous préparons pour le succès. Donc le geste, voici le geste dans le corps. Voici le geste de la tête. Ok, gentil. On a aussi une torsion, non ? Donc, nous avons un regard qui est à droite. Donc on voulait juste analyser ça pour nous-mêmes, non ? Il y a une torsion à droite. Il y a une ligne centrale et nous sommes un peu aussi loin que la position. On est un peu en dessous. Donc encore une fois, je pourrais utiliser aussi loin que les formes 2D qui pourraient utiliser un triangle avec un cercle. Et on verrait un peu le dessous. Et puis connecté au cou. Droit ? C'est donc notre analyse rapide. Ce truc peut être fait en 30 secondes ou une minute, non ? Vous pourriez donc avoir cette petite vignette appelée le design jaune en italien. C' est comme ça qu'on appelle ça. Et c'est juste pour vous aider à avoir peu de confiance avant de vous lancer dans le grand dessin, non ? Et cela aide également à la compensation. Donc si j'ai une tête triangulaire, non ? Parce qu'il y a beaucoup de jeunes là-dedans, beaucoup de mouvement. Nous avons le geste du corps, geste de la tête, du cou et de l'épaule juste là. Et nous avons une petite coiffure ou une petite décoration là-bas. Maintenant, trouver le front, ce qui me dirait, tu sais, c'est comme cette ellipse. On regarde un peu vers le haut et on est en dessous. Si j'ai cette oreille et la bonne relation avec le front, je peux le communiquer très bien. Donc ce serait mon design, yo mon design. Et je peux aller chercher la vraie chose. Alors faisons ça. Le bon geste. Alors je peux construire encore une sorte de blocage à l'audition. En utilisant ces formes 2D plates. Trouver cette ligne centrale, cercle, triangle. Le cou tire de la ligne de la mâchoire de cette façon. Et le contraire se déplace de cette façon vers l'arrière. Belle courbe C. Je vais m'enrouler ici et montrer où se trouve le front. Faites enrouler vos lignes et dessinez de l'autre côté comme du verre. Je vais trouver l'endroit où l'oreille sur le côté de la tête, quelque part ici. Donc, il y a un plan latéral de la tête qui est quelque part, quelque part ici. Je vais mettre ça en cercle. Placé les entités verticalement. Juste très vite. Je ne vais pas entrer dans les détails, mais nous avons un rythme à deux cylindres du menton, le nez, la position de la, I. Gardez-le vraiment simple. quelque sorte de trouver les extrêmes, en m'assurant que j'ai ces extrêmes horizontalement et verticalement. De sorte que le bas du menton, haut de la tête serait la dimension la plus longue verticalement. Et disons de la joue ici à l'arrière de la tête. Ok, je veux juste m'assurer que j'ai les bonnes dimensions. Et puis ces, ces ruptures d'angle, non ? Le front, les cheveux, se déplaçant en arrière, très sorte de facettes, blocky bas comme illusion. C' est bien. C'est plus facile de mesurer de cette façon. Masque du visage. Changer la direction, angle droit briser juste là. Le haut de l'air avec la partie est simplement simple. Et vous pouvez voir comment pourrait se réunir assez rapidement d'ici. Ensuite, on a juste mis cette épaule dedans. Et puis il y a un petit design ici, petit flare de mode avec ça. Parce que ce sont ces plumes. C' est comme un costume. Et voilà. Droit ? C'est comme ça que j'analyserais cette chose. Regarde, ça s'arrêterait. Je respirerais à se centrer, il obtient le flux sanguin. Je vais à mes cycles cérébraux. Analyser et voir clairement quelles sont les formes, quelles sont certaines des valeurs, quelles sont les proportions ? Et je vais vraiment prendre un très bon départ avec la loi. Droit ? Le look et l'Analyser. Et donc j'espère vraiment que cela a été utile. Je sais qu'il m'a fallu beaucoup d'années pour arrêter de faire cette erreur de se précipiter et de produire de mauvais dessins et d'être frustré. Et je ne veux pas ça pour toi. Tu n'as pas à le faire. Et donc juste avec un peu de patience et un peu d'observation, vous aurez des kilomètres d'avance sur ce que vous étiez. D' accord. Alors c'est tout. Merci d'avoir regardé. On se voit dans la prochaine. Au revoir.