Dessinez la tête RAPIDEMENT : Deux règles simples - une forme simple !

1. 3 mains côtées 1: Ok, la tête à trois côtés. Alors rappelez-vous dans l'introduction, nous avons parlé du visage et de la façon dont c'est un écran de diffusion, et c'est un écran de diffusion pour les histoires de gens. Et si la figure est une chanson et que je veux dessiner mes figures comme si j'écris, composais ou orchestrais cette chanson, alors la tête est les premières rafales ou de l'écriture d'un livre. La tête est le premier chapitre, et ça va être exactement comme ça pour tes peintures. Nous avons tendance à regarder des choses qui nous ressemblent. Donc peu importe le genre de peinture que vous faites, s'il y a un chiffre dedans, votre public va chercher ce chiffre. S' ils pouvaient voir le visage, ils se concentreront sur ce visage. Et c' est le genre de mécanique de la peinture, et c'est l'importance du visage au tirage, vraiment dans une image. Donc, avec la tête, tout a un geste, et la tête est le premier geste du corps. Ainsi, la tête coule avec ou contre les autres gestes de la figure. Si vous ne faites pas face à la tête comme un geste, elle aura tendance à rester coincée, donc vous pouvez faire un beau geste de la figure. Si vous ne faites pas face à la tête comme un geste, elle aura tendance à rester coincée, Mais si tu mets la tête en dernier, ça va être jeté comme un cercle comme ça. Mais si tu mets la tête en dernier, Peut-être que ce sera trop petit. Ou peut-être que ce sera trop grand. Et donc, euh, vous devez être un peu conscient de cela de commencer par la tête et que c'est un geste qui concerne le reste du corps. Donc la tête a trois gestes. Ok, c'est le geste du crâne, le haut de la tête, le devant du visage. Et il y a un geste à l'arrière du crâne, jusqu'au menton. Il y a donc trois gestes. C' est la partie la plus difficile pour les gens. Démarrer le dessin est fondamentalement le début. C' est cette réticence à faire une marque sur la page qui peut être assez intimidante. Et donc commençons par là. Vous savez, parfois cela peut arrêter les gens tout de suite, donc nous avons besoin d'une forme très simple qui peut aider à résoudre ce problème. Et, tu sais, on pourrait commencer par la tête avec une forme simple. Peut-être comme ça, non ? C' est basique. Mais c'est peut-être trop simple et ne ressemble pas vraiment à la tête qu'on veut. Ce n'est pas très satisfaisant. Ok, donc peut-être qu'on peut commencer par deux ovales. C' est bon. Ne le faisons pas. Pas mal. On pourrait commencer par un ovale et un triangle. Ok, c'est bien à propos de ça. C' est une formidable forme. C' est une grande forme parce que c'est conçu. Il est conçu pour capter le vent et tirer le navire à travers la surface de l'eau. C' est une chose incroyable. Et une vente bien conçue peut le faire. Et il a du pouvoir. Nous voulons donc utiliser une forme qui a de la puissance parce que leurs dessins ont besoin de puissance. Ils ont besoin de gravitas vraiment sur la page pour attirer notre public. Donc, euh, utilisons cette forme. On va commencer par cette forme, et ce sera comme un voilier en forme devoilier comme ça. On va commencer par cette forme, et ce sera comme un voilier en forme de et ce sera comme un voilier en forme devoilier comme ça. C' est un triangle bombé. Tu sais, on a un peu renversé la vente. 90 degrés. Ok, donc cette forme a trois gestes 12 et 3, et il y a des bordures, non ? Et il y a des coins, donc les courbes et les coins lui donnent la vie juste. Les courbes donnent vie à ce que les coins lui donnent de la structure et c'est ce qui est si génial dans la forme. Il a un équilibre de bateau. Et si on prend, euh, la tête en commençant par n'importe quel profil, ok, on va rendre ça facile pour nous-mêmes. Et la tête en profil s'intègre fondamentalement dans une boîte. Ok, donc c'est sans le nez et sans la coiffure, accord, parce que le nez sort de la boîte et le style de cheveux peut sortir de la boîte aussi bien. Et donc l'arrière de la tête est un peu plus haut à l'avant de la tête, donc l'arrière est un peu plus haut que l'avant, et cette mâchoire sort un peu plus que le front. Je ne peux pas sortir un peu de Jets. Ok, donc ça nous donnera, tu sais, n'importe quel profil. On va voir beaucoup de Sculler. Un peu du crâne, et un peu de l'arrière de la tête peut fonctionner, Donc, il est 3/4 avant à trois. Quarterback. Hum donc c'est que je partage ça dans ce carré. Divisez cela horizontalement. L' air des yeux est essentiellement au centre. Ok, sourcils ou juste un peu au-dessus de ça et à mi-chemin est le non. Donc juste d'ici à ici divise cela en tiers. Et on va placer l'oreille, parce que quand on placera l'oreille, ça fera beaucoup pour nous. Cette année, c'est essentiellement dans le troisième milieu juste ici. Je vais aligner ça. Il se trouve dans le tiers du milieu et est à un angle, peut-être un angle de 35 degrés, quelque chose comme ça. Et il est assis juste là. Alors, qu'est-ce que ça fait pour nous ? Eh bien, gros, placer l'oreille nous aide à vérifier les erreurs. , Ok, donc c'est un bon mécanisme de vérification pour vérifier la proportion. Et donc, euh, au début, et il est aussi sépare les deux formes. Donc nous avons le masque du visage et la partie arrière du visage. Et ça va aussi, euh, euh,être utile de placer la tête dans les deuxième et troisième dimensions. Ok, donc c'est pour ça que c'est vraiment utile quand je choisis mes formes simples pour tout ce que j'essaie de dessiner, j'essaie de concevoir une forme simple de base. Il a orteil répondre à deux critères. Il doit être basique, et il doit être distinctif de ce que j'essaie de laisser tomber. Donc, si c'est basique, je peux l'obtenir rapidement. Je peux sécher rapidement. Ne pas dessiner rapidement, c'est prendre de bonnes simples décisions simples et réfléchies. Ce n'est pas griffonner, dessiner très vite ou comme des tableaux de vitesse de l'intellect, une sorte de trucs. Et vous savez, si je peux le faire rapidement et que je peux le faire clair, alors je peux capter l'attention de mon public. Je peux attirer l'attention du public, et c'est ce que je veux. Je veux leur attention. Donc c'est la clé. Si je peux faire une déclaration claire comme si je déteste l'école. Ok, c'est une bonne déclaration claire, et ça pourrait capter l'attention du public, et ensuite je pourrais continuer et écrire une chanson à ce sujet. Je peux écrire 52 chapitres dans le livre et faire un film une suite. Et donc d'accord, donc basé sur ce donc basé sur cebon début clair, je me suis mis dans un bon endroit pour garder l'attention du public. bon début clair, Et, vous savez, notre esprit est un peu fait pour trouver un sens autour de nous, et ça va appeler toutes ces données. Mais beaucoup de données en saison. Il va être édité, et il va chercher des points communs, des connexions pour que cela ait un sens pour nous. Pour que nous puissions naviguer à travers le monde ou ce moment. Et donc ça va faire de son mieux pour rassembler les choses et établir des relations et un sens entre ces choses. Parfois, les choses autour de notre un désespéré et isolé. Et si vous êtes un artiste, votre travail est de rassembler des choses, choses isolées, choses indépendantes et de les rapprocher d'une manière nouvelle pour les gens. Donc tu sais, la chanson n'est pas juste un tas de notes, non ? Ce sont des notes rassemblées dans une chanson. Ce n'est pas seulement les pas de danse, c' est le cha cha cha la samba Garamba, non ? Vous les assemblez et en faites un sens. Ok, Donc si ma forme ma forme bien conçue c'est basique, Que puis-je dio ? Je peux aussi, hum, je peux l'animer. Ok, donc, Pacman, c'est juste cette forme simple. Je peux le faire toute la journée. Je peux faire des milliers de dessins en arrière, filmer beaucoup de vidéos et lui faire faire tout ce que je veux faire. Et je n'ai pas à penser à l'anatomie du visage. Pas de muscles, pas d'os, rien. Et c'est vraiment ce que je veux. Je veux simplifier mon flux de travail. Totalement ainsi. Mais peut-être, tu sais que tu n'es pas un animateur, ton peintre. Je peux animer mes poses. Je peux animer mes figures dans mes peintures ou dans mes storyboards en poussant la pose comme Michel-Ange je ferais ou re Ben. Rosetta ferait ça. C' est un super, et il a juste ces super, tu sais, positions. Un chiffres contorqués que peut-être ils ont juste l'air si héroïque et comme ils sont sur le point de faire quelque chose ou de faire quelque chose de l'action génial. Et tu fais ça avec, hum, tu sais, geste, fais ça en exagérant la pose. Et c'est une sorte de vient de l'animation. Donc, si je peux rendre ma forme basique et non, alors je peux concevoir et redessiner. Donc, si tu veux travailler quatre millions, des films, des films et de la télé et des concepts de développement visuel, alors tu vas devoir le faire dans tes personnages de conception. Ensuite, vous allez devoir concevoir et redessiner. C' est votre travail, donc ça va vous aider à le faire plus rapidement. Faites des changements plus rapidement et cela vous aidera à être polyvalent parce que tout ce que vous pouvez dessiner est composé de trois ou quatre formulaires de base, et nous y reviendrons plus tard. Mais si vous pouvez apprendre ces formes, alors vous pourriez innover, est-ce pas ? Vous pouvez ajouter des formulaires et les étirer. Vous pourriez diviser les formes, vous savez, et juste commencer à jouer avec les formes de base et trouver une quantité infinie d'idées et de personnages. Non seulement la forme doit être basique, mais elle doit être distincte de ce que nous voyons et si je dois arrêter, accord ? Et notre directeur me ramène le boulot et dit : Hey, Hey, Chris, je veux que tu fasses ça. Hum, et je dois remettre ce travail à quelqu'un alors, euh, au moins mon idée est claire, non ? C' est une bonne idée claire qui communique quelque chose, et je peux le donner à quelqu'un, et ils vont pouvoir exécuter cette idée, construire dessus et continuer. Donc c'est vraiment précieux parce que, tu sais, si tu as ah, tu dois quitter le boulot, tu as une pause. Quelque chose arrive quand tu reviendras à ce que tu dessinais, tu auras cette idée simple. Il sera clair et vous vous souviendrez de ce que votre processus de pensée waas et puis être capable Teoh. Continuez à bâtir sur cela. Si c'est un droit distinctif, c'est parti. Teoh a d'excellentes relations, est-ce pas ? Ainsi, la tête est connectée à la cage thoracique par le cou. Droit ? Donc ces connexions, euh, les structures sont reliées par les gestes. D' accord. Et c'était vraiment important parce qu'ils sont la connexion d'une chose à l'autre. Si vos articulations n'ont pas l'air bien, votre public le saura. Si quelque chose ne va pas avec votre dessin, votre public le voit tout de suite. Donc, les articulations sont importantes pour l'animation, et si elles ne semblent pas pouvoir bouger, le public le comprendra. Tu vois la même chose pour la modélisation en trois D ? Ces articulations sont là où l'action a lieu et elles ne bougent pas correctement. Ils ne fonctionneront pas correctement pour l'animation, donc ils doivent être truqués correctement pour que l'animateur puisse l'animer. Et si ce n'est pas le cas, ça va être refait. Donc, si vos connexions s'éteignent, vos dessins vont être éteints. Donc si ma tête est reliée par mon cou aussi, la cage thoracique. Mais cette connexion là est éteinte et je ne donne pas de coup de pied. Prenez soin de le réparer. Ensuite, la connexion suivante est désactivée. La prochaine chose est éteinte, et le tout est juste le désastre total. Ok, donc les connexions sont super importantes. Alors descendez ça. Les connexions. C' est super important. Si vous devez vous arrêter, vous pouvez transmettre cette idée à quelqu'un d'autre, et cette personne peut la prendre. Continuez à vous travailler dessus, ou vous pouvez arrêter et puis le ramasser parce que vos idées là-bas, puis continuer et terminer. Ok, faisons un ensemble de dessins de deux minutes pour pratiquer ce que nous avons appris jusqu'à présent. N' hésitez pas à dessiner avec moi, euh, - cinq pour cinq pour trois à un 543 21 cinq pour 321 cinq , quatre, trois, 21 cinq pour 32 travaux 2. tête 3 côtés 2: Bon, pour revenir à notre voilier bombé, essayez d'aller de l'avant pour une bonne forme, basique mais caractéristique. Il y a les courbes dans les coins et la structure. Si vous allez dessiner la structure, vous pouvez. Il n'a pas besoin d'être raide, non ? Tu peux y apporter un peu de vie par geste, non ? Vous pouvez plier ces lignes. Tu peux prendre ces virages. Vous pouvez les arrondir et faire en sorte que ce bloc de glace devienne un personnage, un personnage émouvant, non ? Juste par le geste. Beaucoup de gens font une erreur quand ils ont placé ça ici au troisième milieu, non ? Et il est assis là à mi-chemin un peu derrière le point à mi-chemin. Une grosse erreur que les gens font, c'est qu'ils ne sont pas placés dans une boîte. Donc la tête est comme ça et elle est trop mince, non ? Parce qu'ils ne tiennent pas compte du crâne,d' accord ? tiennent pas compte du crâne, Et donc l'oreille est fondamentalement la seule caractéristique sur le côté de la tête, donc c'est bon. Donc, sur le devant de la tête sont toutes les caractéristiques yeux, nez, bouche sur le côté de la tête est l'année seulement. Donc c'est bien, parce que ça crée comme, ah, coin pour nous. Nous alignons les yeux avec l'oreille. Les deux avions se rassemblent pour former un coin, un bord intérieur, non ? Et ça va pouvoir me le dire quand je regarde quelque chose ou vers le bas. C' est quelque chose, non ? Donc, si j'ai une boîte comme ça, ça, c'est ça, ça peut m'aider à établir ce truc rapidement. Je peux vous dire que sa direction dans l'espace est en train de regarder vers le bas. C' est regarder vers le haut juste par juste ce coin intérieur sur les établir. C' est ce que ça fait pour nous. Hum, ne prends pas ça. Donc si je prends ce triangle d'or et disons que je place l'oreille ici, où sommes-nous ? Jetons un coup d'oeil à ce que placer l'oreille peut vraiment faire pour nous sur ce modèle. Donc l'année a une façon de vraiment nous dire où se trouve la tête dans l'espace. On peut en tirer beaucoup juste là où on met l'oreille. Donc, si vous regardez le modèle et que le modèle commence à incliner, où va l'oreille ? Ça s'enfonce au sommet du crâne et c'est comme ça que tu peux dire qu'on regarde. Si on va dans l'autre sens, l'oreille commence à sortir de la ligne de travail. Si nous allons de cette façon, l'année commence à se balader sur le devant du visage et ainsi de suite. Ouais, asseyez-vous. L' oreille commencera à s'enfoncer à l'arrière du crâne. Donc, où on a mis ça ici, IHS. Crucial. Ok, revenons et finissons cette idée ici. Donc nous avons eu l'erreur. steak commun, c'est que la tête est trop mince, ok ? Et ça n'a pas l'air fini. Regarde à droite. Ok, donc on a l'oreille ici, et elle est juste là, et je ne veux pas que mes traits flottent. Je ne veux pas que rien y flotte et soit déconnecté. Donc, une des choses à connecter en contact, droit, cause quand ils touchent, alors vous pouvez voir les relations et ils semblent plus crédible. Alors je vais essayer de toucher à ça. Je vais y toucher aussi. Le masque du visage. Je vais apporter une ligne du front à l'oreille, en bas à travers le travail et en arrière à l'avant. C' est le masque du visage peut obtenir une place, le nez, les deux cylindres. Et je me suis assez belle face juste là. Pourquoi Brown pour le masque de la racine des cheveux pourrait être juste une forme simple comme ça. Mais je pourrais le diviser en un genre plus caractéristique de, euh, non là. Et ça m'aide à briser cet espace, disons, du front à cette oreille ou au début de l'année. C' est une assez grande distance pour que je puisse le diviser en plus petites distances, et ça m'aide beaucoup. Donc, du front à cette partie, d'une partie du sourcil, du flanc, de l'oreille, je peux y arriver. Ok, la fin de la prochaine commence autour de la ligne des yeux et ça va par là et par là. Ok, donc c'est un peu comme une belle forme de sablier, plus large en haut. Ensuite, c'est sur le fond, et je peux apporter, disons, une femme. Il peut aller par là et avoir cette belle forme de sablier, mais un gars aurait tendance à aller dans l'autre sens. Laisse-moi dessiner ça très vite, non ? Voici la tête et le cou d'un mec. Tu pourrais aller par là, non ? Et pour que ce genre de ressemble un peu plus à ce que ça ressemble le cou. Et il y a un peu comme cette balançoire caractéristique, non ? Il ne suffit pas de s'asseoir. Et voici une autre erreur que les gens font. Ils mettent ovale sur le dessus d'un bâton, à droite ou même juste ce genre de forme triangle, puis font le cou droit vers le haut et vers le bas . Ça a l'air raide et assez peu convaincant. Vous voulez mettre ce geste là-dedans et donner à ce morceau de structure une certaine vie en se pliant en plus de plier les lignes, et cette marque fonctionne beaucoup, beaucoup mieux. Donc j'ai mon cou qui descend ici, et ensuite je peux mettre une partie du muscle du cou juste là et toucher l'oreille avec ça. Alors maintenant j'ai de très bonnes connexions qui se produisent parce que j'ai connecté l'oreille au masque du visage à la mâchoire et jusqu'à la fosse du cou. Donc, je suis bien connecté et ça a l'air mieux. Donc, à l'arrière de la tête, il y en a un ici qui me ramènera là-bas. D' accord ? Alors gardez ça à l'esprit si on recommence ? Maintenant, regardez ce qui se passe quand j'ai placé l'oreille. Ok, un peu. De cette façon. Ok, maintenant on est un peu plus trois quarterback parce que l'oreille a tendance à s'enfoncer sur le devant du visage quand tu te détournes, concevoir mes oreilles s'entassant devant mon visage. Et c'est ce qui se passe ici. Droit ? Donc je vais le toucher au masque du visage. Apportez cette mâchoire, touchez-la au sourcil. Non, c'est là. Ok, donc c'est joli, tu sais, assez rapide pour pouvoir le faire. Et puis pour arriver là où l'arrière de la tête est juste, je peux trouver une distance d'un an et ça me mènera à l'endroit où se trouve le coin intérieur, et ensuite je peux faire que ça puisse changer et établir la boîte. Transformez cette chose en une tête plus convaincante dans la ligne des yeux. Voici où la tête se connecte et le cou commence. Deuxièmement, amène le muscle du cou dans le muscle de l'épaule, et j'ai cette bonne connexion forte de ce muscle du cou de l'oreille, jusqu'à la douleur dans le cou. C' est le nettoyage sternal. Oh, Mastoi. Et c'est là et comment ça va, non ? Et ça peut être un front du cou comme ça. Ça peut être même un dos comme ça. Voyez qu'il y a un C 7 juste là sur la partie jurassique de la vertèbre. Et donc nous avons ceci maintenant situé où nous sommes en fait trois quarterback, vous savez, et nous les regardons derrière le cou maintenant, alors qu'avant nous regardons le devant maintenant c'est vraiment cool. Cool, c'est puissant. Alors faisons-le encore une fois et dessinons la même forme, sans rien changer. dessinons la même forme, Voyez combien nous pouvons tirer de cette forme simple, bien conçue et bien conçue et distinctive. Et je vais mettre l'oreille ici. Je vais dessiner que tu es un peu plus épais ici. On a ce bord plus épais. Donc si vous pensez que l'ici est un peu une tranche de salami, non ? Et je viens de couper cette partie et je finis avec ce genre de forme comme ça, c'est comme une oreille, OK. Et c'est ce que je fais. J' épaissit cette partie supérieure sur le fond. Si vous regardez vers le haut, vous pouvez épaissir la partie inférieure de l'année, mais donne juste ce peu de sens supplémentaire au spectateur où ils sont. Donc si je trouve ça dans le coin maintenant, j'y suis. L' oreille est en bas encombrant la mâchoire. Je suis en haut en regardant en bas 3/4 devant. Droit ? Donc c'est incroyable. Des trucs incroyables. Alors tu veux penser à tes formes ? Ils les ont conçus, le rendre simple, le rendre ah, vous savez, distinctif de ce que c'est. Et puis vous pourrez commencer à concevoir vos propres trucs. Tu pourras dessiner plus vite. Si vous faites des storyboards, vous devez assommer beaucoup d'images par jour. Et je n'ai pas beaucoup fait de ça sur les storyboards. Et j'ai utilisé cette idée exacte pour, vous savez, accélérer le flux de travail, vous savez, c'est de l'argent. J' espère que çam'a vraiment aidé parce que ça m'a vraiment aidé. que ça Et j'ai eu ça de Steve Houston. C' est un grand professeur, et il l'enseigne si magnifiquement, et je voulais juste partager avec vous aujourd'hui. Bon, faisons un autre set. Cette fois. Ce sera des dessins de tête de 35 minutes et n'hésitez pas à dessiner avec moi. Euh , euh. 54321 pour. Mais vous