Transcription
1. Vous êtes à l'apparence et la forme: Oreiller tout le monde, je voulais vous emmener à travers cette leçon très importante sur la façon de dessiner rapidement, parce que c'est le secret que tout le monde nous cherche, c'est comment faire ça. C' est en fait le jus à l'intérieur de ma méthode d'échafaudage pour dessiner la tête, qui capture l'action. Donc dessiner rapidement n'est vraiment pas l'acte de simplement dessiner des marques rapides. C' est vraiment le résultat d'une prise de bonnes décisions simples. Alors comment on fait ça ? Eh bien, nous voulons capturer l'action et l'attitude. Et si vous additionnez ça, vous obtenez quelque chose qu'on appelle geste. Maintenant, avec le corps, le geste est le poids, l'équilibre et la proportion. Si votre dessin de figure. Mais nous devons nous rappeler en dessinant le portrait, il y a une personne, une entité réfléchie. Et ils sont motivés par des désirs, des rêves, des pensées. Nous devons donc garder ça à l'esprit. Ainsi, l'action et l'attitude sont des moyens d'arriver à l'essence de ce qui motive le personnage d'une manière dynamique et rapide. Qui peut en bénéficier ? Est-ce que quelqu'un qui travaille dans le domaine des arts visuels a besoin de dessiner rapidement ? Animateurs, artistes de storyboard. Ils en avaient vraiment besoin, s'ils ne peuvent pas dessiner vite, ils sont partis. Portraitistes, artistes de caractère et illustrateurs. Tous ces artistes ont absolument besoin de dessiner rapidement, rapidement. Et la seule façon de le faire est de simplifier. Bon, alors nous allons faire une démonstration.
2. Vous êtes des têtes rapides avec le geste et la démonstration des formes: D' accord, je vais faire cet exercice plusieurs fois et quand on aura fini,
si tu t'entraînes avec moi, tu pourras dessiner la tête sous n'importe quel angle. Alors prenons d'abord le regard de devant. Et je vais utiliser une forme carrée. Rien ne dit plus masculin qu'une forme carrée avec quelques coins. Donc je vais trouver ce contour caractéristique de la tête. Trouver la ligne centrale, placer dans le cou avec quelques courbes C. Vous remarquerez que j'utilise une lettre V pour bloquer le sternocleidomastoïde jusqu'à l'encoche sternale, puis l'angle de la clavicule. Dans le visage. Vous pouvez voir que j'ai dessiné à travers verticalement et horizontalement. Et c'est le cimetière du visage en bas du centre et le centre horizontal, qui est le placement des yeux. Puis j'ai placé le nez, la bouche et le dessus du menton. Ensuite, je construis la douille oculaire pour loger les yeux et connecter le nez. Et juste, juste un positionnement très simple de l'AIS. Mettez dans un rythme pour le nez. Et puis je peux trouver la largeur latérale de la bouche elle-même. Et puis affinez le menton. Très simple pour le garder vraiment simple. Pas de dessin détaillé aussi vite. C' est en fait, le jus de tirage dans mon échafaudage mesuré. Et ça va m'aider à prendre des décisions rapides et simples. Avoir à éditer toutes les informations de valeur, toute la texture et les détails, et vraiment descendre à l'essence de ce que je regarde. Je dois donc simplifier, et c'est ce que cet exercice va me forcer à faire. Très bien, juste aller de l'avant et avec le temps restant, en
mettant quelques notes sur l'encoche sternale, le cou, le rythme du front. Et c'est à peu près tout ce que j'ai de temps en une minute et 30 secondes pour celle-là. D' accord. Passons à la vue des trois quarts. Et je vais commencer par un ovale et un triangle, donc c'est une forme composée. Et je vais rapidement mettre sur l'emplacement de l'année, ce qui m'en dit beaucoup sur son emplacement dans l'espace 3D. Et je vais connecter le cou très rapidement à l'angle des épaules et mettre sur une suggestion
du muscle sternocléidomastoïde de l'oreille vers le bas à la clavicule. Et puis j'ai cette ligne centrale verticalement. Et puis je trouverai ce centre horizontal, qui serait la ligne I. Et puis je placerai le sourcil au-dessus. Et puis notez rapidement les positions du nez, de
la bouche et du menton. Je peux tirer un rythme ou une suggestion des avions de l'oreille vers le bas au menton, en séparant l'avant du visage du côté du visage. Et puis commencez à construire. La connexion du nez, le geste de la douille oculaire, le
placement des yeux et des pommettes sur le côté opposé et le sternum. Ainsi, vous pouvez voir la tête se détache du rythme du corps, va dans une direction différente. Ensuite, je vais obtenir le rythme du front séparant la partie avant de la tête de la barre latérale à la tête. Et la racine des cheveux ou le masque du visage. Et la forme de la masse de cheveux, ce qui est si important pour obtenir une ressemblance. Il suffit d'affiner la lèvre supérieure avec une simple courbe C, puis deux courbes verticales voir pour indiquer les deux cylindres et comment la bouche dépasse de l'avant de la face. D' accord, passer à la vue de profil,
remarquez comment il y a des informations sur la lumière et l'ombre, mais avec le petit délai, cela va me forcer à éditer, éditer ça, et juste à aller avec la forme et la structure simples de l'information. Donc je vais commencer par un cercle et un triangle, encore une fois, une forme composée. Et puis dessiner à travers d'un côté à l'autre pour trouver l'angle et l'attitude des épaules. Et puis indiquer la
connexion de la tête et du cou à travers le sternocleidomastoïde jusqu'aux urgences. Et trouver la partie la plus large de la tête à l'arrière, indiquant l'oreille avec une simple courbe C, attachant à la mâchoire. Des trucs vraiment simples. Je passe juste par le même processus encore et encore, puis subdivise davantage la tête avant de la tête du côté de la tête avec un rythme mystyle bleu. Et puis je peux trouver le front, placement des yeux et le centre, le nez, les lèvres, le menton. Remarquez comment j'ai connecté le front aux oreilles avec une ligne de construction, puis affiné le front. Mettre dans le nez avec une forme de coin simple, gardant tout joli 2D. Fractionnement des lèvres, lèvre
inférieure, de la mentonnière, puis le rythme de l'oreille tout le long de la joue et vers le bas sous la bouche. Et le beau rythme du masque du visage. Quelques formes simples pour indiquer les cheveux, puis terminer la connexion tête et cou. C' est tout pour celle-là. Passons à une tête inclinée en arrière. Celui-ci que je peux commencer avec une sorte de forme de cylindre fonctionne bien parce qu'il vous montre un dessous clair et nous pouvons voir si clairement la partie inférieure du menton et le début du cou. Donc je vais utiliser ces cylindres. Et vous pouvez voir l'angle des épaules, le rythme du sternum. La connexion du cou à la clavicule, puis jusqu'à la tête. Placez l'oreille, qui est très faible par rapport au sourcil, qui avait normalement aligné avec lorsque la tête est inclinée en arrière, que ir vraiment se abaisse en relation avec les yeux et le front. Et puis j'ai juste mis une courbe de poulie ou une ligne de rythme à travers et encore pour trouver le J'ai aligné un rythme pour suggérer le centre vertical. Ensuite, ce simple placement du nez et de la bouche en utilisant des formes très simples. L' angle des yeux, le placement de l'endroit où les yeux seraient au centre. Et puis une petite ligne de rythme pour le menton, la ligne de la mâchoire. Et puis une suggestion de la masse de cheveux. Très simple. On peut voir que ça ressemble presque à un mannequin, mais c'est ce qu'on veut. Et c'est tout ce qu'on peut obtenir. Passons à la tête inclinée vers l'avant. Et je vais commencer par une suggestion de l'angle des épaules,
puis trouver une forme assez simple, mais un peu caractéristique de la tête de cette personne. Ce qui est un peu un peu de forme carrée avec un triangle jeté dedans. Et puis j'indiquerai la connexion de la tête à la ceinture scapulaire, puis la clavicule. Épaules. Juste en utilisant des formes circulaires simples sont des ovales. Obtenir dans le masque du visage, qui montre un haut clair à la tête. Et puis l'étendre un peu sur le dessus. Pour cette plénitude que nous voyons. C' est une position difficile à faire. Nous n'avons pas l'habitude de voir cela et nous avons tendance à dessiner les choses dans le même point de vue que nous avons l'habitude de les voir, ce qui est tout droit devant. Il faut donc être très prudent de suivre et de réfléchir à ce que je fais. Assurez-vous que mes connexions sont valides, mélangez mon, mon architecture est valide et ensuite la garder lâche. J' ai donc cette ligne centrale verticale, qui est si cruciale pour placer les entités correctement. Et les connexions osseuses musculaires. J' ai l'indication des sourcils où les yeux vont aller. Rapidement mis dans le nez, une
sorte de sens des paupières comme simple lettre V Pour la bouche dans cette position. Et mettre dans les plis labiaux nasaux là de la rainure faciale alar, puis le menton, qui se rétrécit bien. J' ai passé un peu plus de temps sur celui-ci parce que c'est une pose difficile. Et j'essaie juste de vérifier et de m'assurer que tout a l'air bien. Raccord serré ensemble. Je pourrais probablement mettre un rythme en quatre pour diviser l'avant de la tête du côté de la tête. Et suggérant le placement du centre de
la pupille des yeux avec cela irait avec deux lignes verticales puis un rythme pour le sternum. Et celui-ci, vous pouvez un peu voir que la tête est en ligne avec le rythme du corps. Et cette flèche pour le sternum est un peu la continuation du rythme du torse. Et la tête est à peu près conforme à ça. Ainsi, la tête coulera avec ou se détachera des rythmes du corps, des gestes du corps. Et donc si on y pense comme ça, il y aura moins de tendance à avoir la tête comme si elle était collée. Enfin, au lieu d'abord où il
semble qu'il coule et il est intégré au reste du corps. D' accord, passons à la tête dans la position arrière. Le vaisseau passe assez vite parce qu'il n'y a pas de fonctionnalités. Donc je vais utiliser ce simple ovale. Et du haut de la tête au menton, dans le dos,
le menton s'aligne avec sept vertèbres cervicales ou C7. Et c'est là que les muscles du dos, le trapèze se connectent à l'origine. Et quelques courbes C pour ce trapèze ou l'affaissement du muscle de l'épaule. Et vous pouvez voir juste derrière cela verticalement vous avez le sternocleidomastoïde, dont il chevauche. Et puis aligner les oreilles avec la ligne du front et le bas du nez, ce qui est indiqué là légèrement. Et la connexion du trapèze est que la crête nuchale. C' est là que le crâne sorte de fin et rencontre le muscle là qui relie les épaules à la tête. Et puis une indication simple de la forme du cul du jambon. Et puis dans le dos, la forme des cheveux. Et le travail dont vous verrez juste un petit soupçon. Donc, les mâchoires se chevauchaient par le sternocleidomastoïde et mettre juste là. Et puis le sternocleidomastoïde est chevauché par le trapèze. Il y a donc deux chevauchements critiques dans la position arrière dont vous aurez besoin. Et puis la ligne centrale verticale pour s'assurer que les choses sont alignées et c'est tout. Passons à la position des trois-quarts arrière. Et cette position, je peux utiliser l'ovale avec un triangle. Je peux utiliser un triangle bombé. Et je pense que je vais utiliser cette forme de pick-up de guitare. Et je vais tirer quelques courbes de C de la tête au cou jusqu'aux épaules. Rythme pour la ligne d'épaule. Le geste du torse. Avec la flèche là. Et puis connectez l'encoche sternale à l'oreille. Connectant ainsi la tête aux épaules à travers le cou. Et je mettrai la ligne de la mâchoire. Et nous pouvons voir un peu de la partie inférieure de la mâchoire, puis la masse des cheveux. Et vous remarquerez qu'il y a un rythme de l'entaille sternale
jusqu' au sommet de la racine des cheveux sur le front. Et qui relie le haut de la tête à l'encoche sternale à travers ce chercheur ou ce rythme. Donc, vous voulez trouver les points communs, trouver les connexions. Donc nous avons le nez avec juste un soupçon des deux cylindres. Pas le temps pour la séparation des lèvres ou quoi que ce soit comme ça. Donc, vous le voyez un peu de la narine petit cils. Jusqu' à présent, si bien. Ça a l'air clair. C'est tellement amusant de dessiner comme ça. Quand tu dessines simple. C' est clair, c'est rapide, c'est élégant. Et c'est beaucoup plus amusant que d'essayer de penser à l'anatomie et à la connexion osseuse musculaire. Des noms latins pour tout ça. Ne t'embête pas avec ça. Gardez-le simple et utilisez des formes 2D vraiment simples. Belles courbes en C pour les gestes, et vous serez bien. D' accord, passons à notre dernière pose avec une pose difficile, parce que c'est la vue d'un ver ou l'angle extrême bas de la caméra en regardant et en regardant à nouveau, j'utiliserai
ce triangle, ce triangle bombé pour le faire entrer. Et je vais le combiner avec un peu de forme ovale. Si vite, je vais placer les urgences. Et ça va m'aider à orienter cette tête dans cette position particulière. Courbe C pour le cou et autre courbe c pour la gorge et le cou. Et indiquant le dessous du menton. Et en le connectant sur la face avant, puis sur les côtés, à l'os du col, puis en reliant le cou à l'encoche sternale et le renfort à la gorge. Et ce rythme que j'ai construit le dessin sur une belle courbe C montre que la tête est alignée avec le torse en termes d'orientation. Ça ne se casse pas vraiment. Ça va un peu dans la même direction. Et j'ai un petit triangle que j'ai construit juste au-dessus de ce rythme de l'oreille à l'avant du visage. Mettez un simple triangle ou une lettre L pour le nez, un soupçon de la narine à cylindre, puis arrondir le menton, mettre sur la masse des cheveux, sourcil. La forme des cheveux sur le dessus. Et en revenant, il y a cette petite burette, la masse de cheveux là-bas. Et puis la plénitude du volume des cheveux et le dos en utilisant un couple de courbes de voir imbriquées. Et puis juste affiner les connexions et les chevauchements. Et ça va être tout pour cette pose. Vous pouvez voir comment travailler avec le geste et les formes 2D
simples, puis les connecter est vraiment puissant. Cela peut vous aider à dessiner la tête dans n'importe quelle position, en particulier dans des positions difficiles comme celle-ci. Très bien, résumons rapidement et puis donnons une mission de devoirs. On a fait beaucoup ici. Nous avons couvert comment dessiner la tête rapidement en capturant l'action et l'attitude, autrement connu sous le nom de geste du personnage. Nous avons utilisé des formes 2D plates pour ce faire, le cercle, le carré, le triangle, ou des combinaisons d'entre eux. Nous avons trouvé la ligne centrale verticalement, nous avons trouvé la ligne centrale horizontale. Nous avons placé les caractéristiques verticalement. Nous y avons trouvé des extrêmes latéraux, juste avec des indications de ligne droite très simples. Nous plaçons l'oreille, qui nous a dit la position 3D de la tête. Et nous avons connecté la tête au cou, le cou aux épaules. Tout était agréable et serré et intégré. Et nous utilisons des lignes de geste, voir des courbes et des courbes S. Il avait donc l'air élégant, clair parce que les formes que nous avons utilisées étaient simples et caractéristiques. Et nous avons pu dessiner très rapidement environ une minute et 30 secondes pour chacune des têtes que nous avons dessinées. Je parie que tu ne pensais pas pouvoir faire ça. Mais vous le pouvez si vous le pratiquez. Donc, pour les devoirs,
ce que je veux que vous fassiez , c'est regarder la vidéo à nouveau et d'abord dessiner avec moi. Ensuite, je veux que tu le fasses une deuxième fois et que tu dessines la référence, OK, et que tu la passes une troisième fois trouver ta propre référence. Et suivez le processus comme nous l'avons fait ici aujourd'hui. Pour obtenir le meilleur avantage. Lancez ça, vous devriez faire 50 à 100 d'entre eux. Donc peut-être faire dix à 20 par jour et, vous savez, faire plus d'une centaine au fil du temps, disons au cours des deux prochaines semaines par mois, faire autant qu'il peut et obtenir à l'aise retirer rapidement et de passer par les étapes en utilisant formes simples. Et ça vous forcera à prendre des décisions. En raison des contraintes de temps. Vous devrez modifier la valeur, beaucoup de texture et de détails. Donc ça va vous forcer à ne pas sauter et à rester coincé sur ces détails, ce qui est l'une des plus grandes erreurs que je vois de mes élèves, est de sauter dedans, d'être séduit par les textures qui détaillent l'éclairage. Et pendant ce temps, tout le dessin est éteint. Donc tu veux éviter ça. C' est la façon de le faire. Et je serai honnête, ça va vous sentir gênant si vous êtes habitué à obtenir le plus pour votre argent de détails de dessin et de textures. Alors préparez-vous à ce qu'il se sente un peu bizarre pour vos dessins aient l'air bizarre, même terrible. Mais n'abandonne pas. N' abandonnez pas, persistez. Parce que cela va vous libérer et ouvrir d'autres
voies de chemin dans un dessin va vous donner un dessin plus de vie que vous ne pensiez possible. Et puis vous pouvez combiner cela avec votre belle texture et votre travail de détail. Pratiquez à ce niveau pendant un certain temps. Et puis il suffit de construire sur ça. Parce que vous construisez vers de meilleurs portraits. Et nous partons du niveau du sol. De bonnes choses. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. Et merci d'avoir regardé.
Chris Petrocchi, I help artists grow on their journey
