Transcription
1. Introduction: J'aime les dessins au crayon. Avez-vous toujours voulu
les créer mais ne saviez pas par
où commencer, alors c'est la classe qu'il vous faut. Bonjour, je m'appelle Trisha et je
fais tout ce que je fais de l'art, du dessin, croquis à la peinture. Voici quelques-uns de mes dessins au crayon
préférés que
j'ai créés pour ce cours et que j'ai mis sur mes fournitures artistiques et je ne colle qu'
à un seul crayon. Le projet de cette classe serait de dessiner
et d'ombrer un humain. Je ne suis pas intimidé
par le projet. Croyez-moi, une fois que vous aurez
terminé ce cours, vous serez étonné de
ce que vous venez de créer. Je me souviens encore
quand j'ai rejoint
Shaded pour la première fois et que c'était
en novembre 2019. J'ai été étonné. Je suis juste émerveillé par le
fait que nous nous sommes attirés. Je veux que vous
ressentiez la même chose. J'ai fait ce cours en
gardant à l'esprit ce que je
devais savoir quand j'ai
commencé mes dessins au crayon. Nous commencerons le
cours en ombrageant différentes valeurs que nous pouvons
obtenir d'un crayon. Ensuite, je vais
vous montrer comment ombrer un cube sphère et coder, je partage avec
vous dans cette classe la
méthode la plus simple pour attirer un œil. Si vous suivez
avec moi étape par étape, vous ne serez pas submergé
par le projet. Vous n'avez pas besoin de
choses fantaisies pour ce cours. Tout ce dont vous avez besoin, c'est un
crayon et un papier. crayon que j'utilise ici est
un crayon ordinaire HB. J'utiliserai également
une gomme pétrissable. Vous pouvez utiliser n'importe quel résultat
de votre choix. Enfin, la
chose la plus importante dont vous aurez besoin pour terminer ce cours est la volonté d'apprendre et de vous
amuser dans le processus. Comme vous n'avez besoin que d'un
crayon et d'un papier, vous pouvez suivre ce
cours à tout moment, n'importe où. Vous pouvez poser vos questions
dans l'onglet Discussions. Je vais m'assurer de
répondre à toutes ces questions. À la fin de ce cours, vous pourrez le partager avec
n'importe quel crayon. Prenez votre crayon et votre papier
et prenons de l'ombre.
2. Valeurs et dégradent: Dans cette leçon, nous allons
ombrer avec ce crayon, qui est un crayon très régulier. Dans ce premier bloc, nous allons ombrer le
week-end le plus sombre avec ce crayon. Nous poussons donc le crayon
littéralement fort. Autant de pression que vous pouvez
appliquer dans cette première boîte. Il n'est pas nécessaire d'être
très propre à
ce moment-là où nous n'
avons qu'à remplir la case. Vous pouvez
le revoir plusieurs fois pour que vous l'ayez dessiné, il fait sombre. Vous voulez qu'il soit le
plus sombre, distribue du béton. Maintenant, dans la boîte suivante, nous appliquons un peu moins de pression
que la première et créons une couleur un peu plus claire que la première. Nous pouvons franchir le
pâté de maisons plusieurs fois pour atteindre
le Carlo désiré. Vous pouvez suivre la
façon dont je le fais. Maintenant, dans le prochain, nous pouvons aller encore un peu plus léger que
le précédent. L'objectif ici est de créer les couleurs les unes
plus claires que les autres. La prochaine marche et
va un peu plus léger que
la précédente. Nous voulons plus de pression. Nous pouvons tenir les événements
à l'avant, mais comme nous voulons moins de
pression sur le crayon, je déplace ma main vers l'
arrière sur le crayon
afin de pouvoir exercer moins de
pression sur le crayon. Lorsque nous
ombrageons, nous commençons la lumière pour pouvoir toujours plier le drap sombre, mais il est très difficile de
revenir à une teinte plus claire. Comme vous pouvez le voir dans
les deux derniers blocs, je vais tenir le crayon à
l'arrière et appliquer le moins de
pression que je puisse faire pour obtenir un gradient très léger. Vous pouvez probablement même
voir la dernière boîte j'ai remplie parce que
c'est cette lumière. Donc, ce que nous voulons
créer, c'est un dégradé de mélange
lisse dans l'encadré ci-dessous. Je vais donc juste tourner mon papier pour qu'il soit plus
confortable qui pèse. Nous allons donc commencer à nouveau avec la couleur la plus sombre et atteindre le quai et les
pierres sur les lignes. Vous devez passer en revue la couleur plusieurs fois pour obtenir
un ton très sombre. En descendant le dégradé, je réduit la pression
de l'allongement sur le crayon. Alors que je me dirige vers une partie
plus légère du rayonnement, j'exerce de moins
en moins de pression. Vous devez parcourir l'ensemble du
dégradé plusieurs fois et
appliquer une pression appropriée pour obtenir un dégradé
d'apparence très lisse. Maintenant, c'est le
dégradé final que nous avons ombré. Et ça m'a l'air plutôt bien. Tous les grands noms là-bas. Ce que vous devez faire, c'est pratiquer ce
dégradé quelques fois, développer une mémoire musulmane pour ombrage et
vous serez bientôt un pro. voit dans la prochaine leçon.
3. Formes: Dans ce cours, nous
apprenons à ombrer une sphère, Q et un cône. Comme vous pouvez le constater, j'ai dessiné ici
les formes bidimensionnelles
de l'arbre. Et maintenant, nous allons les enfants pour les
faire paraître plus 3D. Nous allons commencer par
le Q ici. Et maintenant, nous
fabriquons
la source lumineuse, l'endroit où la lumière
frappe le cube. La partie supérieure du cube
recevra beaucoup de lumière. Par conséquent, il s'
allumerait généralement en couleur. Dans la partie supérieure
se trouve le point culminant. J'aimerais le
laisser blanc uni. La partie avant du
cube recevra un peu moins de lumière
que la partie supérieure. Nous allons donc mettre un ton médian. Maintenant, cette troisième partie
du cube
ne recevra aucune lumière, donc elle sera la
plus sombre et nous mettrons la valeur la plus élevée dans cette
deuxième partie, commençons l'ombrage. Si vous n'êtes pas familier avec
ces termes de hautes lumières, de
tons moyens et d'ombres, vous pouvez simplement suivre
ce que je fais. Essayez simplement de le copier tel quel. Et je veux dire, le but ici est de
signifier que l'objet a l'air
tridimensionnel. Comme vous pouvez le voir, je
dessine l'ombre que le cube
coûtera à la surface. Il sera parallèle
à la source lumineuse. L'ombre projetée serait un peu plus
foncée que la valeur du ton moyen, mais plus claire que la valeur d'ombre de base la
plus foncée. Passons maintenant à la sphère. Une sphère ressemble
actuellement à un cercle car c'est un cercle. Vous pouvez dessiner un cercle
à main levée ou utiliser n'importe quel objet circulaire que j'ai
utilisé. Bouteille de peinture. abord, nous allons commencer par définir où vient la lumière. Quelque part ici
serait notre point culminant, et quelque part ici
serait notre ombre principale. Comme il a un objet sphérique, l'ombre se plie également
avec ces objets. Je marque très légèrement
où serait
le point culminant parce que ce serait la partie la plus légère
du dessin. L'autre planche
serait encore une fois, des tons moyens. Je commence tout juste très, très léger et finalement
je vais assombrir les choses. Vous devez parcourir
toute la sphère à quelques reprises pour que toutes les
ombres se fondent. Halloween dessine une
ombre de la sphère de voiture. Puisque c'est ce qu'on appelle, l'ombre serait un, ou. Cette ombre sera très,
très sombre près de l'objet. Et cela s'
allégerait progressivement au fur et à mesure que nous nous dirigeons
vers l'autre bout. Vous pouvez toujours entrer avec
une gomme incorrecte. Passons maintenant au cône. Et pour dessiner un cône, que
faut-il dessiner, c'est un triangle avec le fond
hémisphérique. J'aimerais que vous fassiez de l'
ombre dans la cornée elle-même. Et voici à quoi devrait ressembler le
code. En fin de compte, ce serait un peu amusant pour
vous de le faire vous-même. Vous pouvez faire une pause ici et voir comment j'ai ombragé le cône. Et allez-y et essayez-le. J'espère que vous avez aimé ombrager ces objets
tridimensionnels. voit dans la prochaine leçon.
4. Dessiner l'œil: Dans la troisième leçon,
comment attirer un œil. Donc, d'abord, nous allons dessiner assez gros
pour l'iris de l'œil. Ensuite, nous dessinerons un
cercle plus petit dans le grand sac, qui ne serait pas
l'élève de CI. Ensuite, je dessine deux cercles, ce qui serait le point
culminant de l'œil. Ensuite, je vais tracer une ligne de référence sous
la pupille de l'œil. Je vais maintenant
marquer deux points, ce qui pourrait être le début
et la fin de l'œil. Nous commencerons par dessiner
un littoral du premier à l'iris de l'œil. Ensuite, nous allons quitter
la ligne à partir de
là par l'iris parce
que ce serait à la paupière. Effectuez le deuxième point de terminaison. Ensuite, nous allons dessiner la bordure
inférieure de l'œil. Je vais maintenant dessiner un conduit lacrymal
sous la ligne de référence. Et il va jouer au golf. Il va contourner l'
iris jusqu'au point final. Maintenant, je vais simplement effacer la ligne de référence parce que
je n'en ai plus besoin. Nous allons également effacer
la partie supérieure des artères. Si vous voulez dessiner un
autre type de moi, vous pouvez toujours
regarder les photos de Jefferson. Maintenant, nous allons dessiner la paupière
supérieure pour l'œil. Et il suivra essentiellement la forme du contour de l'œil, mais juste un peu
au-dessus de l'œil ici, et j'ajoute juste une petite
diminution sous l'œil. La prochaine leçon, nous allons
parler de la façon d'ombrer le
design pour le rendre
réaliste.
5. Ombrer l'iris: Dans cette leçon, nous allons
ombrer l'iris et la pupille de la cellule oculaire en
commençant par assombrir
la pupille de l'œil. La pupille de l'œil y
sera assez très sombre, mais la plus grande quantité
de pression dans le Benson et ombragée. Maintenant, je fais ces
lignes qui sont comme petits muscles dans notre iris. Je vais ombrer la
partie supérieure de l'œil assez sombre car elle recevra de l'
ombre de la paupière. Assurez-vous de laisser
les points forts que nous avons dessinés complètement en blanc. Ensuite, je vais tracer une ligne de cils sur la partie
inférieure de l'œil. Plus la durée de vie inférieure nous suivons
la forme de l'œil, mais elle serait un peu plus fine vers l'
avant de l'œil. De même, je vais également
tracer une ligne de cils supérieurs, mais vous seriez très, très mince. Vous pouvez complètement sauter la ligne des
cils supérieurs si vous le souhaitez. Je pensais qu'elle était la je regardais un peu tout
alors j'ai juste corrigé et effacé la partie de
l'œil et l'ai redessinée. Je ne fais que assombrir la
forme des artistes, assombrit
aussi
les ombres sur l'iris. ombrageant autour du bord
extérieur de l'iris et en assombrissant les lignes, les muscles Edwin sont fidèles pour le
rendre plus visible. C'est à peu près tout. Nous avons
réussi à ombrager l'iris de l'œil et il commence à paraître un peu
réaliste, n'est-ce pas ?
6. Ombrage autour de l'œil: Dans cette leçon, nous faisons de l'
ombre autour des yeux. commencerons donc par
ombrager au-dessus de la paupière. J'
ombrage très légèrement la zone au-dessus de l'île et la zone située
sous la ligne inférieure des cils. Ensuite, je vais
ombrer le conduit lacrymal. J'ai donc créé ces formes à
l'intérieur du conduit lacrymal et j'
ombrageais le conduit lacrymal et laissais ces espaces blancs pour qu'ils ressemblent à un peu d'
humidité dans le conduit lacrymal. Nous traitons maintenant la partie
blanche de l'œil. Si souvent, l'
erreur que beaucoup de gens
font est de laisser le blanc
de l'œil blanc, bien qu'il s'agisse d'Hawaï, mais
ce n'est pas blanc en fait. Ce que je fais ici, c'est que je tire sur le
bord extérieur de l'œil. Comme vous pouvez le voir, que l'œil
commence à avoir l'air un peu GVHD. Je pense qu'il est très
important, lorsque vous
faites de l'impression,
c'est de commencer la lumière, car vous pouvez toujours accumuler. Ici, je trompe un
peu les valeurs sombres sur le bord externe de l'œil et le coin intérieur de l'œil. Si vous voyez de près sur
le bord extérieur de l', je tourne en
mouvements circulaires, mais la forme des yeux pour
qu'elle paraisse circulaire. Un coin extérieur de la ligne inférieure des cils est un peu sombre et le
coin intérieur un peu clair. Je suis juste en train de définir un peu plus la
paupière. tricherie dans la valeur sombre
est au-dessus de la paupière. Pression légère. Je suis
juste en train d'ombrager autour l'
œil pour que l'œil se dégage. Mais pas littéralement.
7. Sourcils: Dans cette leçon, nous allons
apprendre à dessiner un sourcil. Je vais commencer par définir
la forme du sourcil. Réserver légèrement la
forme que je viens dessiner pour que ce ne
soit pas vrai le dessin. Et maintenant, condamnant
les poils des sourcils, nous avons besoin d'un
crayon très pointu pour que nous puissions obtenir des traits très propres et nets. Au début de l'IRA, les cheveux étaient redressés puis ils
tournaient un peu. Comme vous pouvez le voir, lorsque vous vous déplacez vers l'
arche du sourcil, il commencera à descendre. Vous pouvez tourner le papier
comme vous le trouvez à l'aise. Nous devons contourner
le sourcil quelques fois pour qu'il soit plein. Vous pouvez même changer la voûte plantaire
du sourcil si vous voulez, si vous voulez que ce soit un sourcil vraiment haut
ou peut-être un sourcil touffu, peut-être un mince que j'ai écrit cela
à votre propre imagination. Je vais juste
ombrer légèrement sous le sourcil. Ici. Je ne fais que assombrir
les gousses de chien et Z un peu plus ce qui serait la partie
sombre de
l'iris, la ligne inférieure des cils et les coins
intérieurs
du haut, les coins intérieurs et externes de l'œil. Vous pouvez aussi utiliser votre doigt pour fondre ici parce que j'ai eu coups
très forts et
je voulais un look mélangé. J'utilise juste un peu mes doigts
pour mélanger les traits. Maintenant, nous aurions ombragé la paupière. La paupière serait de couleur
assez claire. Au fur et à mesure que nous nous dirigeons vers la partie de l'œil de l'
ami avant, il deviendra
encore plus léger, donc je le laisse presque blanc. En ce moment. Je n'ai
aucune image de
déférence devant moi que je suis en
train de suivre. Je suis juste en train de faire un
regard régulier que je regarde hors de ma tête. Je ne fais qu'ajouter et
soustraire tout ce que
je pense essentiel
à ce stade. Il est très difficile
de définir et décrire
chaque étape que je fais. J'essaie de ne pas faire
avancer rapidement la vidéo pour
que vous puissiez me
regarder de l'ombre.
8. Cils: Dans cette leçon, nous avons
appris à connaître les cils. Comme vous pouvez le voir, j'ai déjà fini les cils sur les yeux. Et je me suis rendu compte plus tard
que je devais vous dire
individuellement
comment dessiner des cils. Cela peut me venir naturellement. Je ne suis peut-être pas venu
naturellement chez beaucoup de gens. Et le clip de moi dessinant les
cils est attaché après ce clip et avant dessiner les cils
incidemment sur le, je
vous recommande de simplement vous entraîner quelques coups sur un papier rugueux avant de le
dessiner sur les yeux. Donc, en gros, c'est
juste une marque de coche. Mais une petite marque de graduation
GVHD sur les cils ira vers la droite au coin
extérieur et à gauche dans le coin intérieur et droit au
milieu de l'œil. Et le venin pratique le
mouvement quelques fois, vous vous y
habituerez et vous
assurerez que votre crayon est taillé avant de joindre les
cils parce que nous voulons qu'il soit assez
net et propre. De plus, en règle générale, les cils sont assez longs
au coin externe de l'œil et assez petits
au coin interne de l'œil. Maintenant, nous fabriquons
les cils inférieurs. Comme vous pouvez le constater, les cils
inférieurs sont très petits et très espacés. Ils ne sont pas aussi épais et
denses que les cils supérieurs. Les cils dans le
coin intérieur seraient également un peu
plus courts que le coin extérieur. Vous pouvez faire autant de cils que vous le souhaitez et aussi
peu que vous le souhaitez, c'est à vous de décider. J'adore et j'
aime faire des cils. En ne faisant pas beaucoup d'entre eux. Je suis en train d'initier un
peu plus autour de l'œil, à l'intérieur de l'œil, en
assombrissant
un peu plus les ombres. Il suffit d'assombrir un peu plus
les muscles de l'œil. Maintenant, nous allons faire
ces petits détails. Et ce serait un
peu de crevasses et de
buveurs en quelque sorte sur la partie inférieure de l'
œil comme je l'ai fait. J'ai également fait quelques lignes
sur la paupière supérieure. Ce que je vais
ajouter dans ce dessin, comme des petits boutons, des
petits nerfs rouges. Vous pouvez voir dans les yeux de
certaines personnes depuis les coins de l'œil, vous pouvez complètement l'
ignorer si vous le souhaitez. Ce n'est pas la chose nécessaire, mais j'aime les dessiner aussi, juste pour le faire
paraître un peu plus. Allez-y et je suis,
vous tirez un peu plus autour des yeux. C'est le produit final. J'espère vraiment que ça vous
a plu.
9. Conclu: Félicitations pour
avoir terminé ce cours. J'espère que vous avez eu autant de plaisir que moi en créant la classe. Dans ce cours, vous apprenez comment
ombrer les ingrédients de différentes valeurs. Ensuite, vous apprenez à dessiner
et à ombrer un œil humain. J'espère qu'après ce
cours, vous aurez
confiance en vos compétences d'
ombrage et n'
oubliez pas de vivre dans vos commentaires et suggestions à
propos de ce cours. Publiez votre œuvre dans la galerie du projet
sur Skillshare. Et si vous êtes sur Instagram, veillez à me taguer. Comme l'a dit Pablo Picasso, ce nouveau dessin, rien n' est mieux que la
première tentative. Et soyez heureux et
tapotez-vous sur le sac parce que vous avez
fait la première tentative.
Trisha Jain, Art Educator & Art Lover
